Posmotrelisu - Вклад [ru]

Перекрасить в адаптации

2026-04-20T11:19:01Z

152.44.34.24: /* Литература */

{{TVTropes|AdaptationDyeJob|Adaptation Dye-Job}}
Ни прибавить, ни отнять: при адаптации подверглись изменению заявленные в оригинальном произведении цвета ([[с прикрученным фитильком]] — оттенки) деталей внешности или одежды персонажей. Был [[жгучий брюнет]] — стал, скажем, [[мягкий шатен]] или вообще [[ледяной блондин]]. Были [[тёплые карие глаза]] — стали [[Ярко-зелёные изумрудные глаза|зелёные]]. Была жёлтая жилетка — стала оранжевая или красная (если поменялся не только цвет, то это [[Переодеть в адаптации|сюда]]).

Причины, как всегда, бывают разные. Решили, что [[талант превыше внешности]], а актёров и гримёров гонять не стали. Исправили косяки оригинала (редко, но бывает). [[Бюджет пишет сюжет|Не вытянули по смете]]. Недоглядели. [[Онгоинг|Узнали каноническую гамму после выступления персонажа в адаптации]]. Нагло схалтурили. Так или иначе, на выходе имеем то, что имеем.

Отношение аудитории к тропу смешанное. Сохранение цвета волос и глаз — приятная, но не всегда самая критичная деталь образа, особенно на фоне подчас более радикальных изменений. Однако это часто воспринимается больше как халтура, чем допущение, особенно с развитием технологий.

Иногда создатели фильмов и пр. заходят ещё дальше и [[Сменить расу в адаптации|меняют герою расу]]. Смежный троп — [[Кастинг-агентство «WTF?»]].

== Примеры ==

=== [[Религии]] и мифология ===
* [[Библия|Иисус Христос]]. В зависимости от того, к кому именно едут миссионеры, на целевых иконах может менять не только цвета, но и расу.
* Тор из [[Справочник автора/Германо-скандинавская мифология|скандинавской мифологии]] заявлен рыжеволосым. У «[[Вселенная Marvel|Marvel]]» он блондин.
** Там же Локи из рыжего стал брюнетом.

=== [[Литература]] ===
* «[[Собор Парижской Богоматери]]» — троп присутствует во многих адаптациях:
** Экранизация с Джиной Лоллобриджидой и Энтони Куинном:
*** Феб и Гренгуар из блондинов стали шатенами. Для Гренгуара потеря невелика, а вот образ Феба и теряет лишнюю отсылку к солнцу, и выпадает из тропа [[Золотая шевелюра зла]].
*** А где в романе упомянут цвет волос Феба?
*** А Квазимодо, согласно тексту, был огненно-рыжим. А стал шатеном.
** В разных постановках мюзикла Коччанте и Пламондона Квазимодо обязательно сохраняет красные волосы, Фролло — тёмные с проседью, Эсмеральда — не светлее каштановых, а Флёр-де-Лис остаётся блондинкой (после постановки театра «Могадор» «каноничным» для неё стал соломенного цвета парик с чёлкой). Цвет волос Клопена, Феба и Гренгуара может быть каким угодно.
*** Замечательно, что волосы Эсмеральды «не светлее каштановых» в постановках мюзикла: минимум в двух экранизациях она вообще светловолосая. А по книге у нее типичная для цыганки внешность — смуглая кожа, черные глаза и черные волосы. И вот это сохранено только в фильме с Лоллобриджидой.
* «[[Евгений Онегин]]» — в американском фильме на роль Ленского («…и кудри чёрные до плеч»!) взяли блондина с модной стрижкой, а Ольга («…улыбка, локоны льняные») стала брюнеткой.
** В визуальном романе Ленский носит прямые светлые волосы. Но до плеч, да.
* Л. Н. Толстой, «[[Война и мир]]» — у Наташи Ростовой чёрные волосы. В телесериалах 2007 (совместная нескольких европейских стран, включая Россию) и 2016 (Британия) её играют блондинки Клеманс Поэзи и Лили Джеймс соответственно.
* «Портрет Дориана Грея» — в романе протагонист [[Золотая шевелюра зла|блондин]], но в киноадаптациях его часто любят делать [[Готический брюнет|брюнетом]].
* Джон Голсуорси, «Сага о Форсайтах» — [[кастинг-агентство «WTF?»]] для сериала 2002 года поработало на славу: темноволосая, сероглазая и в целом бледная Ирен (в оригинале — волосы цвета осенней листвы и карие глаза), рыжий Сомс (по идее, как раз он [[Облик Чезаре|черноволосый и бледнокожий]]) и много ещё кто.
* Фрэнсис Скотт Фицджеральд, «[[The Great Gatsby|Великий Гэтсби]]» — на самом деле Дэйзи брюнетка: мокрая прядка её волос на щеке сравнивается с чернильным штрихом, и вообще автор списал её со своей реальной темноволосой возлюбленной [[w:Кинг, Джиневра|Джиневры Кинг]]. Однако все цветные экранизации упорно делают из неё блондинку. В заблуждение вводит отрывок из книги, где Дэйзи показывает свою светловолосую дочь и говорит «она не похожа на отца, у неё мои волосы». Вот только Том как раз соломенный блондин, а Дэйзи могла иметь в виду, например, густоту волос. Видимо, слишком хорошо на героиню ложится образ [[Тупая блондинка|тупой блондинки]].
** Её подруга Джордан в адаптациях тоже стабильно шатенка, когда в тексте неоднократно упоминаются «волосы цвета опавшей листвы».
*** В экранизациях 2000 и 2013 Джордан вообще брюнетка.
** А может, Дейзи — русая? Тогда ее волосы при определенном освещении могут выглядеть как «золотые» (как и у дочки), а намокнув, становиться очень темными.
** Том и Джордж Уилсон — блондины в книге, но в экранизациях стабильно темнеют.
* «[[Arda/The Lord of the Rings|Властелин Колец]]» и «[[Arda/The Hobbit|Хоббит]]»:
** Боромир и Фарамир изначально были темноволосыми. Сэм с Мерри — тоже.
** А вот Фродо был блондином, что не раз подсвечивалось — это редкость среди темноволосых хоббитов.
** С Леголасом всё сложнее. До сих пор идут споры, какой именно цвет волос у него был. В пользу светлых говорит то, что его отец Трандуил описан как эльф с золотыми волосами (хотя в фильмах он, к слову, скорее получился платиновым блондином), и Леголас мог их унаследовать. Однако также говорится, что это весьма редкая черта среди синдар и встречалась обычно лишь у потомков смешанных браков с представителями рода ваниар, а в основном синдар внешне походили на нолдор и были темноволосыми. Так что светлые волосы в экранизации являются допущением в пользу одной из версий.
** Бороды гномов сильно изменились в экранизации. Забавно, что в мультфильме 1977-го у Двалина каноничная синяя борода.
* «[[Sharpe|Приключения королевского стрелка Шарпа]]» — изначально Шарп описывался в книгах как сероглазый брюнет, а в [[Sharpe/TV series|телесериале]] его сыграл Шон Бин, зеленоглазый светлый шатен. Однако [[Талант превыше внешности|сыграл настолько блестяще]], что сам Бернард Корнуэлл в последующих романах скорректировал внешность героя в соответствии с образом Бина, наплевав даже на возникающий при этом [[разрыв канвы]].
* «[[Обитаемый остров]]». Чётко сказано, что у Максима «странные [для Саракша] коричневые глаза». Бондарчук взял на роль сероглазого Василия Степанова и вставил ему в глаза линзы… голубого цвета! Это не говоря о том, что в книге Максим ещё и брюнет, и смуглый, не раз названный «коричневым». А [[лысый как череп]] Странник в фильме стал блондином.
* «[[Harry Potter|Гарри Поттер]]»:
** Петуния и Дадли Дурсли из блондинов стали брюнетами.
** И Невилл Лонгботтом — тоже.
** А жгучий и прямоволосый брюнет Сириус Блэк как раз оказался шатеном, да ещё и кудрявым.
** У Гарри Поттера мамины, изумрудно-зелёные, глаза? Угу, мамины, только голубые, причём более светлого оттенка. А у самой Лили Поттер в детстве глаза и вовсе были карими. Но это не прокол гримёров, а тяжёлый компромисс: дети-актёры так и не смогли адаптироваться к цветным линзам.
** Голубоглазая блондинка Нарцисса Малфой стала черноглазой дамой со странной двухцветной причёской.
** Блондин Шеймус Финниган «потемнел», став средним шатеном.
** А Барти Крауч-младший потемнел ещё сильнее (цвет его волос уже ближе к каштановому). Хотя в книге тоже был блондином. Эх, не везло волшебникам-блондинам в экранизации.
** Зато темноволосый дядя Вернон стал светловолосым ( а позже седым ) Ричардом Гриффитсом .
* «[[Тёмные начала]]» — в книгах у Лиры русые кучерявые волосы. В сериале она шатенка с прямым каре.
** Миссис Колтер {{spoiler|мать Лиры}} в книгах и сериале брюнетка, а в фильме — блондинка. Хотя сам автор Николь Кидман в этой роли оценил и даже заявил, что зря сделал героиню брюнеткой. В поздних изданиях книг и сиквелах он в самом деле [[Реткон|поменял ей цвет волос на светлый]].
** {{Spoiler|Можно сказать, авторы и фильма, и сериала пытались кое-как учитывать генетику и делать всем троим одинаковый цвет волос}}: в фильме лорд Азриэл тоже стал светловолосым, когда в книгах и сериале — брюнет.
* «[[Mortal Engines|Хроники хищных городов]]» — брюнетка Кэтрин Валентайн в фильме стала блондинкой.
* «[[Троя. Герои троянской войны]]» — в «[[Гомер|Илиаде]]» Ахилл был светловолосым, об этом говорится не раз. А вот в романе Ирины Измайловой он, будучи на самом деле троянцем, выглядит соответственно своему южному роду, сделан [[Жгучий брюнет|жгучим брюнетом]].
* «[[Ведьмак]]» — в сериале от Netflix светлокожая блондинка Калантэ стала смуглой брюнеткой, а темноволосый Кагыр, наоборот, посветлел. Также стала брюнеткой Трисс Меригольд с каштановыми волосами.
* «[[The Chronicles of Narnia|Хроники Нарнии]]» — в книге Люси, Эдмунд и принц Каспиан были золотоволосыми. В фильмах — шатенка и [[жгучий брюнет| брюнеты ]] соответственно.
** Джадис же из брюнетки стала блондинкой - очень уж режиссеру понравился цвет волос Тильды Суинтон .
* В книгах Яна Флеминга [[James Bond|Джеймс Бонд]] всегда описывается как голубоглазый брюнет, причем именно [[Синие, как лёд, глаза|цвет глаз]] неоднократно подчеркивается как важная деталь образа «опасного парня». У Шона Коннери и Пирса Броснана глаза темно-карие, но зрителей это не смутило. А вот когда на эту роль был назначен блондин Дэниэл Крейг, поклонники бондианы поначалу возмутились. Тем не менее, успех "Казино «Рояль» показал, что внутреннее соответствие характеру в данном случае важнее канонической внешности.
** Возмутились не из-за цвета глаз, а потому что это совершенно другой типаж: более серый, более неприметный. Те, кому изменение понравилось, твердят про реализм (ну в самом деле, где вы видели шпиона с внешностью рокового красавца-брюнета?), вот только во франшизе о Джеймсе Бонде реализм никогда не был сильной стороной.
* «[[Dune|Дюна]]»:
** В книге у Фейд-Рауты чёрные кудрявые волосы. В экранизации 1984 — морковно-рыжий шухер. В неснятой экранизации от Ходоровски должен был быть вообще платиновый блондин. А у Дени Вильнёва он лысый.
** На роль Чани брали шатенок Шон Янг (1984) и Зендайю (2021), когда на самом деле у неё рыжие волосы, что подмечает Стилгар, когда в третьей книге рассматривает её дочь Ганиму, похожую на Чани как две капли воды.
** Леди Джессика в оригинальном романе была с волосами медного цвета. В фильме Линча она шатенка, в сериале 2000 года — тёмная блондинка, а в фильме Вильнёва — брюнетка.
* «[[Дракула]]»: в романе Стокера троица невест Дракулы — две темноволосые девушки и светловолосая. В адаптациях часто делают классический расклад «блондинка, брюнетка, рыжая».

=== [[Кино]] ===
* «[[Gladiator (фильм)|Гладиатор]]» — считается, что настоящий Коммод был не темноволосым, а блондином. Плюс имперский пурпур почему-то заменили на синий, но в ремастеринговой версии фильма исправили.
* «[[Men in Black|Люди в чёрном]]» — в фильме агент Эл была шатенкой, но в мультсериале её сделали блондинкой.
* Эркюль Пуаро в исполнении Питера Устинова стал светловолосым. Дело в том, что первым фильмом была «Смерть на Ниле», и таким образом Устинова спасали от египетского солнца.
* «Реаниматор» — в первоисточнике Герберт Уэст был блондином, типажа [[белокурая арийская бестия|арийского]] [[герр доктор|Герра Доктора]]. В фильме стал темноволосым. Врочем, сыгран отлично.
* «[[X-Men|Люди Икс]]»: проблемы главным образом с цветом глаз. Почему Хэлли Берри не могли сделать каноничные светло-голубые глаза Шторм, понятно, но зеленоглазые Шельма и Джин Грей тоже стали кареглазыми. Особенно последняя — [[Вопиющий неканон|ужас-ужас]]: неужели бюджет не потянул бы зелёные линзы для Фамке Янссен?
** Росомаха в комиксах голубоглазый брюнет, а воплотивший его на экране Хью Джекман шатен с серыми глазами.
** Канон неоднократно показывает, что у Чарльза Ксавьера в юности, до облысения, волосы были светло-золотистыми. Джеймс МакЭвой играет его со своим каштановым цветом волос.
** Саблезубый в исполнении Шрайбера из блондина стал шатеном.
* «[[Веном (фильм)|Веном]]»: комиксовый Эдди Брок был блондином, в то время как киношный — шатен.
** И в первом мультсериале с ним же он тоже шатен.
* [[Koroshiya 1]] — в манге Какихара был брюнетом, для фильма же актёр Таданобу Асано перекрасил волосы и бороду в блонд. А вот Карен, наоборот, в оригинале была блондинкой, однако в фильме у неё обычные тёмные волосы.
* [[Майор Гром: Чумной Доктор]] — Разумовский в комиксах имел [[Синие, как лёд, глаза|голубые]] глаза, в фильме они [[Тёплые карие глаза|карие]]. Туда же Олег Волков, в оригинале имевший карие глаза и явно каштановые волосы, а в фильме глаза светлые, да и волосы близки к чёрным или тёмно-русым, но точно не каштановым.
* [[Артур и минипуты]] — редкий случай, когда перекраска пошла сильно на пользу. В первой книге {{spoiler|и на ранних концепт-артах персонажа}} у [[Крутая принцесса|Селении]] были синие волосы, в фильме она стала рыжей, что сделало её ещё [[Прекрасная принцесса|красивее]], окончательно оформило [[кельтский тип]] и ещё лучше характеризовало [[Огненная шевелюра — огненный характер|некоторые черты]] девушки. Рыжую Селению признают каноном не только фанаты, но и сами авторы, {{spoiler|поскольку книги были ранними набросками сценария и написаны самим же режиссёром}}.
* «Кровь и шоколад» — в книге Вивьен перекидывалась в обычную серую волчицу, в фильме она в звериной форме обладает белоснежным мехом.

=== [[Телесериал]]ы ===
* «[[Игра престолов (телесериал)|Игра престолов]]» (2011) по сравнению с книжной серией Дж. Мартина «[[Песнь Льда и Пламени]]».
** Отдельной темой стоит цвет глаз: продюсеры хотели использовать цветные линзы, но в итоге отказались в пользу естественности актёрской игры.
** Робб, Бран и Рикон, в отличие от Сансы, потеряли типичные для дома их матери Кейтилин Талли волосы «цвета осенних листьев» и синие глаза, став больше похожими на типичных книжных Старков. Кроме, что характерно, самого Старка-старшего: волосы Эддарда светлые.
** Глаза Джона Сноу из серых стали карими.
** Золотоволосые Ланнистеры, кроме натурального блондина Чарльза Дэнса, заметно темнее волосами (и прямее, но это не сюда), постепенно съехав в течение всего сериала к натуральным цветам самих актёров. Кроме того, Тирион потерял [[Глаза разного цвета|черноту второго глаза]].
** Дейнерис и Визерис имели типичные для Таргариенов фиолетовые глаза и серебряные волосы. Но если к цвету волос в сериале особо не придраться, то по вышеуказанной причине на выходе получились серые глаза Эмилии Кларк и зелёные Гарри Ллойда.
** Всех Грейджоев из брюнетов переделали в русоволосых.
** Болтоны посветлели волосами (особенно Русе) и потеряли фирменные ледяные глаза. Плюс с одежды пропал [[Розовый цвет для настоящих мужиков|брутальный розовый]].
** Кареглазые Лорас и Маргери Тирелл стали голубоглазыми, плюс каштановые волосы Лораса изменились на русые.
** Блондин Иэн Глен явно не подходит под книжный образ темноволосого Джораха Мормонта.
** Даарио Нахарис в обеих инкарнациях потерял свои фирменные синие волосы вместе с позолоченными усами и кричащих оттенков шмотками.
** Якен Хгар лишился своей двухцветной рыже-белой причёски, оставив только белую прядь. Ну, он Безликий, ему можно.
** Мелисандра сохранила свои медные волосы, но вот [[Берегись красных глаз|красные глаза]] стали голубыми.
** Все Баратеоны по сюжету имели чёрные волосы и синие глаза. Если Роберт ещё более-менее соответствует (несмотря на обильную седину, которая у книжного (35-летнего) Роберта едва ли могла быть), то вот Станнис и Ренли стали кареглазыми, последний и вовсе скорее шатен, чем брюнет.
** Седой Тормунд стал рыжим.
* «Нэнси Дрю» 2019 г. — Бесс Марвин, в книгах бывшая полной блондинкой, в сериале превратилась в худощавую брюнетку. Нед же в этой экранизации вообще стал [[сменить расу в адаптации|чернокожим]].
* «[[Благие знамения]]» — [[Жгучий брюнет]] Кроули стал [[Огненная шевелюра — огненный характер|рыжим]]. Что характерно, Дэвид Теннант сам по себе [[Мягкий шатен|шатен]], но почему-то его для этой роли решили покрасить рыжим. [[Блестящий неканон|Впрочем, если фанаты и обиделись, то совсем чуть-чуть]].
** А вот Пеппер в оригинале как раз рыжая, а в экранизации — мулатка.
* «Джессика Джонс» — Килгрейв в комиксах имеет пурпурные кожу, волосы и глаза, а здесь он выглядит, как самый обычный человек со светлой кожей, [[Шатен с тёмной душой|тёмно-каштановыми волосами]] и карими глазами.
* «Ведьмак» — и в [[Wiedzmin|польском сериале]] и в [[The Witcher (Netflix)|американском]], Ренфри превратилась из блондинки с глазами цвета морской волны в темноволосую кареглазую девушку.
* «Конан» (с Ральфом Меллером) — зеленоглазую Карелу, в оригинальных книгах прозванную Рыжим Ястребом, сделали сероглазой шатенкой.
* «[[Люцифер]]» — блондинистый протагонист из комиксов, образ которого был создан с сильной оглядкой на Дэвида Боуи, в экранизации получил жгуче-брюнетистую внешность Тома Эллиса. Перекраска подсвечена в серии «#Lucifer», где главные герои наносят визит местным сатанистам. Корректно угаданный ими ранее пароль не принимают на входе из-за повышенного уровня сходки; Хлоя пытается продавить допуск, назвав своего партнёра — и это действительно оказывается веским аргументом, но охранник сомневается из-за тропа — на что Люцифер комментирует, что да, ему периодически это говорят. В итоге уставший ждать ГГ посылает напарницу взять его документы из машины, но лишь она успевает она в недоумении повернуться пройти к ней пару шагов, как Люцифер предъявляет охраннику адское пламя в своих глазах; того в панике сносит от дверей в неизвестном направлении — путь открыт.
** То же с его вредным братом Михаилом, хотя на это меньше обращают внимание — также блондином в комиксе и Эллисом в сериале.
* [[Дневники вампира]] — сериал в принципе имеет очень мало общего с книгой в плане сюжета и характеров героев, ну и внешность туда же: Елена и Кэтрин в книге — кудрявые голубоглазые блондинки, в сериале — темноглазые прямоволосые шатенки; книжная Бонни — типичная ирландка с рыжими волосами, белой кожей и веснушками, сериальная — мулатка, и от книжной героини у нее только имя и ведьмы в предках.
* «Опера, хроники убойного отдела», серия «Автокоп». Пример с автомобилем. В книге у Кивинова Мерседес был вишнёвый, в сериале — оранжевый.

=== [[Мультфильмы]] ===
* «[[Simon's Cat]]»: реальный кот-прототип по имени Хью — чёрный, а не белый. Да и прототип котёнка, младший кот Тедди, тоже в реальности не серый, а чёрный.

=== [[Мультсериалы]] ===
* «[[The Real Ghostbusters|Настоящие охотники за привидениями]]» — Игон стал светлым блондином, а Жанин получила ярко-красные волосы. Да и комбинезоны охотников стали разноцветными.
** Про комбинезоны есть рассказ Питера в одной из серий: угваздавшись после победы на Гозером, Охотники приобрели новую форму. А старая ожила и начала безобразничать.
* [[Hotel Transylvania]] — у Мэвис в виде летучей мыши в мультфильме голубые глаза, в сериале — зеленые.
* [[W.I.T.C.H.]] — в комиксе преображенная в стражницу Нерисса носила бирюзовое платье, а в мульте оно розовое. Впрочем, этот цвет ей идёт больше: в бирюзовом она выглядела бы не так ярко. Ещё у пожилой Нериссы в мульте поношенное чёрное платье, в то время в комиксе на ней розовое платье. Также в мульте у нее зелёные глаза, как и у ее сына Калеба, а в комиксе темно-карие.
** В мульте у Галинор светло-карие глаза, а в комиксе серо-голубые.
** У Ян Лин в комиксе полностью седые волосы, а мульте — темно-каштановые (видимо, красит).
** Мэтт и Эрик в мульте загорелые и голубоглазые, а в комиксе у обоих карие глаза, и Мэтт чуть побледнее.
** Также краш Ирмы Эндрю Хорнби в комиксе блондин, а в мульте шатен.
** В комиксе у Мартина пшеничные волосы, в мульте рыжие.
** У Фобоса в комиксе рыжая бородка и брови, в мульте же их цвет платиновый, как и его волосы. В комиксе у него льдисто-голубые глаза, как у Элион, в мульте — серо-зелёные. Также в комиксе он носит бело-голубые одежды, а в мульте черные с красным.
** У Питера в комиксе рыжая бородка, а в мульте черная, под цвет волос.
** В комиксе у Вейры красно-рыжие волосы и золотисто-карие глаза, в мульте она блондинка с глазами не то голубыми, как у дочери, не то серо-зелеными, как у сына.

=== [[Комикс]]ы ===
* «[[Batman|Бэтмен]]» — Харви Дент почти везде брюнет либо шатен, но в «[[The Dark Knight|Тёмном рыцаре]]» его играет светловолосый Аарон Экхарт.
* «[[Hellblazer]]» — оригинальный Джон Константин был голубоглазым блондином. В [[Constantine (фильм)|фильме]] же его сыграл кареглазый брюнет Киану Ривз. Это не считая всех прочих изменений.
* Комиксы «Sandman» и телеcериал — Люцифер из комиксов также был блондином (прототипом его внешности послужил Дэвид Боуи), а в сериале играется брюнетом Тома Эллисом. Перекраска подсвечивается в серии «#TeamLucifer», где какой-то сатанист говорит, что он должен быть блондином, на что протагонист фыркает, что ему это часто заявляют.
* Бывает, что в разных комиксах из-за особенности типографики и манеры художника персонажи выглядят немного иначе, в том числе и в плане цвета волос и глаз.
* «[[Spider-Man|Человек-Паук]]» — в комиксах и почти всех адаптациях Эдди Брок — натуральный блондин, но в мультсериале 94-го у него волосы рыжевато-каштановые, а в дилогии от Sony его играет русый Том Харди.

=== [[Аниме]] и [[манга]] ===
Стоит оговорить, что «перекраска» из манги в аниме во многих случаях (кроме явного блондо/брюнетистого контраста и особо оговоренных каноном случаев) вещь очень условная ввиду черно-белости большинства манг и условности цвета волос в «анимешной внешности». Типичный пример — Ранма Саотоме из «Ranma 1/2», который на страницах манги брюнет в обеих формах, в аниме женская форма красноволосая, '''но''' этот контраст при изменении на глазах наблюдателей совершенно никто не замечает, а на обложках манги может быть какого угодно цвета (это же касается стереотипа, что он везде ходит в чёрных штанах и красной рубашке).

* [[Shingeki no Kyojin]] — в манге Эрен Йегер имеет тёмно-каштановые волосы и серые глаза, а в аниме у него серо-коричневые волосы с бирюзовыми глазами. Аналогично светловолосая зеленоглазая Петра получила светло-рыжие волосы и янтарные глаза.
* [[Bleach]] — цвет [[Всегда закрытые глаза|вечно закрытых]] голубых глаз Гина в ранних сериях аниме были красными, а в играх жёлтыми.
** Карие глаза Орихиме стали серыми.
** Зелёные глаза Укитаке стали карими.
** Зелёные волосы Неллиэль стали бирюзовыми.
** Кожа Харрибел заметно светлее, чем на артах.
* [[Hokuto no Ken]] — Рао (а потом и Кайо) в аниме-сериале и полнометражке восьмидесятых очень смуглые брюнеты (в оригинале — блондины). Рэй там же изначально беловолосый (в манге был брюнетом вплоть до последнего дня своей жизни, [[Поседеть за одну ночь|когда и поседел]]). Брюнеты Джуза и Эйн перекрасились, соответственно, в светло-голубой и жёлтый цвета.
* [[JoJo's Bizarre Adventure]] — персонажи не имеют чётко установленной каноном палитры, поэтому цвета в адаптациях местами заметно разнятся. А вообще, Араки сам большой любитель «на один раз» дать персонажу какую-нибудь нестандартную палитру и влепить на обложку танкобона.
** [[JoJo’s Bizarre Adventure/Phantom Blood|Phantom Blood]] — блондин Поко в аниме стал брюнетом
*** Дио Брандо без своей [[Золотая шевелюра зла|золотой шевелюры]] не Дио, но вот цвет глаз местами разный: золотые глаза манги меняются на оранжевый в аниме и голубой в фильме.
*** В манге и полнометражке у Джонатана и Джорджа были каштановые волосы. В аниме их сделали синими, чтобы усилить контраст с Дио.
*** На артах и в полнометражке костюм Уилла Цеппели красный, а в аниме и видеоиграх — белый.
** [[JoJo’s Bizarre Adventure/Battle Tendency|Battle Tendency]] — лаймовая куртка Цезаря в аниме стала голубой.
*** Молодой Джозеф в манге имеет фиолетовые глаза и волосы. В аниме он стал зеленоглазым и шатеном, а в игре All-Star Battle волосы тёмно-зелёные.
** [[JoJo’s Bizarre Adventure/Stardust Crusaders|Stardust Crusaders]] — Польнарефф в OVA тоже стал блондином (волосы у него белые).
*** В играх, OVA и раскрашенной манге у Джотаро были фиолетовая майка и синее пальто. В аниме он носит чёрное пальто и синюю майку, но в опенингах всё равно появляется в более традиционном облике.
*** Постаревший Джозеф сохранил фиолетовые/зелёные глаза соответственно, но цвет волос гуляет между пшеничным и седым. Плюс в OVA у него голубые глаза и более блондинистые волосы, а в ASB глаза серые.
*** Розовые волосы и оранжевые глаза Какёина в аниме меняются на вишнёво-красные и светло-фиолетовые. В OVA всё коричневое.
*** Emperor, стенд Хол Хорса, во всех версиях является серебряным. Исключение — OVA, где его перекрасили в золотой.
** [[JoJo’s Bizarre Adventure/Diamond is Unbreakable|Diamond is Unbreakable]] — [[Маленькая мёртвая девочка|Рэйми Сугимото]] из брюнетки стала [[Розоволосая конфетка|розоволосой конфеткой]].
*** У Джоске пурпурные глаза и чёрные волосы с пурпурной тенью. В аниме глаза и тень синие, в фильме глаза карие.
**** Глаза его стенда Crazy Diamond’а почти во всех адаптациях розовые, но в аниме голубые.
*** Коичи в манге — чистый блондин в фиолетовой форме, в аниме — с пепельными волосами в тёмно-зелёной форме, в видеоиграх — вообще с синими в синей форме. В фильме брюнет, но японцам так-то и положено по хорошему.
** [[JoJo’s Bizarre Adventure/Vento Aureo|Vento Aureo]] — розовый костюм Джорно. До этого он был в основном синим.
*** У Фуго в манге были красный костюм и белые волосы. В аниме он — фиолетовоглазый блондин в зелёном костюме.
*** У Аббаккио в манге белые волосы с голубым оттенком, голубые глаза и чёрная помада. В аниме волосы тоже белые, но с фиолетовым оттенком, глаза фиолетово-жёлтые, помада тоже фиолетовая. Некоторые элементы одежды также были перекрашены.
*** Буччеллати в манге и аниме носит белый костюм, но в игре Eyes of Heaven его костюм синий.
* [[Great Teacher Onizuka]] — в манге и аниме у Онидзуки волосы крашеные под блондина. В live-action сериале и фильмах актер остался брюнетом, но в первом эпизоде сериала завуч упоминает, что в прошлом этот бывший байкер ещё и волосы красил. Возможно, попытка добавить реалистичности: крашеный учитель в японской школе — неслыханное дело.
* [[Little Busters!]] — в аниме-адаптации голубые глаза Комари Камикиты сменили на зелёные.
* [[Neon Genesis Evangelion (манга)]] — у Синдзи карие глаза, а не голубые, а Аска чуть поблондинистее, чем в сериале.
* [[Shoujo Kakumei Utena]] — все персонажи изначально задуманы с нехарактерными для японцев, но всё же встречающимися в природе цветами глаз и волос: Утэна — кареглазая блондинка, у Мики каштановые волосы и карие глаза, и так далее. Однако потом начал выходить сериал, где у всех основных героев стопроцентно [[анимешная внешность]] с задействованием всех цветов радуги, и Тихо Сайто дорисовала оставшиеся тома в таком же ключе.
* [[Dorohedoro]] — самопальные маски магов вроде Фудзиты из непритязательно-коричневых стали кричаще-красными, причём, ЧСХ, оттенком вообще не отличающимися от татуировок крестоглазых.
* [[Elfen Lied]] — в аниме у всех диклониусов глаза и волосы разных оттенков розового, в то время как в манге их внешность куда разнообразнее.
* [[Naruto]] — в первых цветных обложках к манге Сакура была рыжеватой блондинкой.
* [[Hunter x Hunter]] — в начале первой экранизации (1999 года) Хисока изображается с бело-голубыми волосами. Во второй половине аниме, что характерно, [[визуальный разрыв канвы|меняет их цвет]] на каноничный — малиновый. Там же, у Мачи волосы лиловые (в оригинале и втором аниме [[розоволосая конфетка|розовые]]), а у Фикнса пепельно-русые (в оригинале и втором аниме он блондин).
* [[Isekai Quartet]]:
** [[Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku o!]] — в ранобэ Даркнес просто блондинка. В аниме ей сделали рыжие кончики.
** [[Youjo Senki]] — у Виши в ранобэ и манге светлые волосы, в то время как в аниме — каштановые.
* [[One Piece]] — такое бывало нередко, когда автор раскрывает цветовую гамму персонажа позже, чем тот выступает в аниме. Наиболее известны примеры с Марко и Перосперо.
* [[Vampire Hunter D]] — в книге Дорис черноволосая, а Ламика — блондинка. В аниме — наоборот, в результате из Дорис случайно получилась Соня Бельмонт.
* [[Legend of the Galactic Heroes]] — в романах у Оберштайна были тёмные с проседью волосы и карие глаза, а у Райнхарда — голубые глаза, как у сестры. В классической аниме-экранизации волосы у Оберштайна стали русые, а электронные глаза — голубые. А синие глаза Райнхарда перекрасили в [[Серо-стальные глаза|серо-стальные]].
* [[Goblin Slayer]] — в ранобэ у Мечника-Новичка светлые волосы, в манге и аниме он рыжий.
* Франшиза [[Mazinger Z]] — зигзагами. Тёмные части рук и ног у Мазингеров то чёрные, то тёмно-синие — зависит от конкретных манги или аниме.
* «[[Hauru no Ugoku Shiro|Ходячий замок Хаула]]» — досталось всем подряд: Софи из золотисто-рыжей стала средней шатенкой, [[Два в одном и три в одном|Летти]] из брюнетки превратилась в блондинку, Майкл (даже если не считать радикальное омоложение персонажа) из брюнета стал рыжеватым шатеном, а Хаул, напротив, из шатена (крашеного в блондина) стал брюнетом.
* [[Освободите эту ведьму]] – в новелле неоднократно подчёркивается, что у королевской семьи серые волосы, это отличительная особенность. В манхве же они брюнеты.

=== [[Видеоигры]] ===
* Вы читали «[[Dune|Дюну]]» Герберта? Кто скажет, какого цвета флаги домов Атрейдес и Харконнен? Так вот, герб Атрейдесов — красный орёл на чёрной форме, а флаг чёрно-зелёный. Флаг Харконненов синий. В игре [[Dune II]], в которой от фильма и романа остались одни названия, «хорошим» Атрейдесам дали синий флаг, а «плохим» Харконненам — красный.
** ''на чёрной форме??!! «Гербом Атрейдесов, согласно первой книге „Дюна“, является щит с изображением стилизованного красного ястреба». (Вики)''
* «[[Command & Conquer/Red Alert|Command & Conquer: Red Alert]]» — внутри серии: специальный агент Альянса Таня в первой части была брюнеткой, во второй — тёмно-рыжей, в третьей — блондинкой. Скорее всего, это просто разные женщины с одним оперативным псевдонимом.
* [[Parasite Eve]] — в первоначальных набросках персонажа Айя была темноволосой, как обычная азиатка.
* [[Star Ocean]] — в оригинале Милли светловолосая, в римейке у нее розовые волосы.
* Серия Lufia — в первой игре у Селан голубые волосы, во второй — салатовые, а в римейке — снова голубые.
* [[Witcher III]] — светло-каштановые волосы Трисс приобрели морковный оттенок, а глаза из голубых стали зелёными.
** Она во всех частях рыжая, но в первых двух оттенки были менее яркими и хоть как-то вписывались в книжное описание.
* Assassin’s Creed IV: Black Flag — в трейлере Эдвард был темноволосым.

{{Nav/Адаптации}}

Кастинг-агентство «WTF?»

2026-04-20T11:07:15Z

152.44.34.24: /* Властелин Колец */

{{Goodenough}}
{{TVTropes|WTHCastingAgency|WTH, Casting Agency?}}
{{Вкусовщина}}
{{Q|— Кто изображает королей среди вас? — говорил Мольер, играя самого себя, Мольера. — Как? Этот молодой человек с хорошей фигурой? Да вы смеетесь! Король должен быть большой и толстый, как четыре человека, сложенные вместе! Король должен быть, черт побери, пузат! Король должен обладать обширной окружностью, чтобы хорошо заполнить трон!|[[Михаил Булгаков]], «Жизнь господина де Мольера»}}
[[Файл:Wtf casting.png|240px|thumb|right|<s>Белая армия, чёрный барон…</s><br>Кенийцы хорошенько [[Расовый лифт|очернили его]]. Качеству фильма, правда, это не повредило<ref>Вы будете смеяться, но внешний вид Маннергейма, '''сюжетно обоснован'': фильм — это история, которую пожилой негр в Кении рассказывает кенийским детишкам, а зритель как бы «подглядывает» к ним в воображение. Разумеется, они всех героев истории представляют так, как привыкли.</ref>]]

[[Файл:Valerian And The City Of A Thousand Planets 2017.jpg|240px|thumb|right|Спортивный высокий брюнет с волевым подбородком и грудью колесом, и его обаятельно-женственная рыжая напарница.]]

У вас, наверное, есть любимые книги или комиксы. И, как и всякий фанат, вы с радостью помчались смотреть [[Экранизация|экранизацию]]. Но что это? Вы не узнаёте знакомых персонажей! [[Три мушкетёра|Юный искатель приключений из провинции]] неожиданно превращается в мужчину в возрасте с лицом Боярского. У вечно юного лорда эльфов [[Arda/LotR/Фильм|намечающаяся лысинка и лицо]] [[Ст. о/у Гоблин|агента Смита]]. [[A Song of Ice and Fire|Аристократический воротила]], которого вы знали мордатым, украшенным бакенбардами и похожим на гоголевского Городничего, внезапно оказывается худощавым, бритым и напоминающим скорее [[Discworld|лорда Ветинари]]<ref>Справедливости ради, лорд Ветинари в книгах описан как брюнет, но блондин Чарльз Дэнс сыграл его настолько талантливо, что никто не жалуется.</ref>.

Что за фигня? А это поработало '''кастинговое агентство «WTF?»'''. Оно специализируется на обслуживании режиссёров со своим особым «а я так вижу» и подбирает актёров, похожих на кого угодно, только не на персонажей, которых они играют. В особо тяжёлых случаях актёр может ещё и [[Вопиющий неканон|играть совершенно не то, что полагалось бы]], вызывая у зрителей лютый фэйспалм и ощущение когнитивного диссонанса.

Частные случаи:
* [[Сменить расу в адаптации]] — nuff said;
** [[Чёрный – новый рыжий]] — распространённый в последнее время частный случай частного случая. На роль рыжего белого персонажа берут чернокожего актёра.
* [[Отбеливание]] — когда на роль не-белого персонажа берут белого актёра; Правда, в последнее время всё больше преобладают инверсии.
* [[А ты не староват для школьника?]] — когда актёр заметно старше персонажа, которого он играет;
* [[А ты хорошо сохранился!]] — когда актёр заметно моложе своего персонажа.

Также следует заметить, что найти идеально соответствующего внешне и при этом талантливого актёра не такая простая задача и многие режиссёры обоснованно делают выбор в пользу таланта. В конце концов от того, что, например, высокого брюнета сыграет среднего роста шатен, образ персонажа в большинстве случаев сильно не изменится.

Убедительная просьба: хоть предмет статьи и субъективен, не стоит превращать статью в место для жалоб на кастинг-выборы, которые не понравились лично вам. И да, учтите: то, что для одного может показаться вопиющим мискастом, другие вполне могут считать ''[[Талант превыше внешности|блестящим мискастом]]''.

== Где встречается ==
Три фильма, упомянутых в теле статьи:

=== [[Три мушкетёра]] ===
* Д’Артаньян в советских «Мушкетёрах». Михаил Сергеевич Боярский внешне почти идеально соответствует книжному описанию (перечитайте и убедитесь!), и безбашенного, увлекающегося юнца играет мастерски, но… ''взрословат''. В начале сюжета этому персонажу ([[Подавление недоверия|как нам предлагается верить]]) восемнадцать, в конце первого фильма («Когда твой друг в крови…») — двадцать. Но чисто визуально — в одних кадрах этому Шарлю де Батцу д’Артаньяну ну очень «акселератские» восемнадцать со следами бурного жития и неумеренного пития; а в других кадрах (и их большинство) — ему можно дать все тридцать. Актёру, когда завершали фильм, как раз тридцать и было.
** Больше всего в этом плане бросается в глаза его дуэт с де Тревилем: «Ах, много, сударь, много, восемнадцать!». При этом маленький-лысенький Лев Дуров в роли капитана королевских мушкетёров только добавляет комизма. [[Талант превыше внешности|Хотя это же Дуров]]. И потом, несмотря на расслабленные позы этого де Тревиля, заметно, что он держит себя в форме.
** А ещё на роль Д’Артаньяна очень напрашивался Высоцкий… которому было уже за 40!
** Помимо возраста у Боярского перебор с ростом. По книге Д’Артаньян невысок даже по средневековым меркам («рост … недостаточный для зрелого мужчины» в начале повествования, в дальнейшем постоянно упоминается, что Д’Артаньян «небольшого роста»), а Боярский таки 185 см в высоту.
*** А еще — с красотой. Боярский более-менее красив, книжный д’Артаньян описан скорее как человек некрасивый — длиннорукий и коротконогий мужчина небольшого роста с маленькими глазками, большим носом, подчеркнуто «южной» внешностью… в общем, при честном соблюдении описания играть его пришлось бы Фрунзику Мкртчану или кому-то похожему. Так что в экранизациях внешность д’Артаньяна ''всегда'' корректируется в сторону приукрашивания.
**** Да что там экранизации, если даже сам Дюма «путается в показаниях»! Тот же д’Артаньян у него в «Виконте де Бражелоне» показан глазами юного Людовика XIV как мужчина высокого роста, хотя в «Двадцати годах спустя» автор пишет «швейцарец был шести футов ростом, а д’Артаньян — не выше пяти<ref>Примерно 195 см и 163 см, не забываем — французский дореформенный Pied du Roy — ~0.325 м.</ref>»!
***** Впрочем, тут ключевые слова — ''глазами юного Людовика XIV''. Тот сам был ростом метр с кепкой даже во взрослом возрасте, поэтому с его точки зрения д’Артаньян мог показаться и высоким.
* Портос в оригинале, как не раз подчёркнуто, гигант, а в фильме он одного роста с товарищами<ref>Надо признать, что все три его товарища, как на подбор, довольно долговязы. Но разницы в росте, так или иначе, нет.</ref>.
** В принципе, какую экранизацию ни возьми, всюду Портоса делают не гигантом, а толстяком. Так сказать, вертикаль с горизонталью меняют. Это уже многими считается каноном (хотя в экранизации с дирижаблями его сыграл вполне себе атлетичный Рэй Стивенсон).
*** Тут явное последствие сложностей с кастингом. Подложить подушки под одежду актеру проще, чем нарастить лишние 20 см.
** В британском (лестеровском) «Возвращении мушкетеров» Портос выглядит едва ли не костлявым по сравнению с грузным и мордатым Атосом. Впрочем, [[вопиющий неканон|Мордаунт там вообще женщина]]…
*** Если б только комплекция! Фрэнку Финли, [[Талант превыше внешности|при всём таланте]], было уже под полтинник, и это бросалось в глаза. Да и роста он был даже не выдающегося и не среднего, а откровенно на общем фоне невысокого. В первых сценах Портоса показывали с таких ракурсов, чтобы казался крут. Но потом режиссёру и операторам, видимо, наскучило: по сценарию Портос регулярно оказывался в одном кадре с Арамисом, которого играл долговязый Ричард Чемберлен, и скрыть рост Финли было нереально.
** Компромисс — [[упитанный силач]] Жерар Депардьё, исполнивший Портоса в «Человеке в железной маске».
** А вот Портос с явными африканскими корнями в сериале ВВС (назвать его экранизацией язык не поворачивается, ибо всякое подобие с Дюма утрачено полностью) вполне правдоподобен, потому что Дюма, описывая прототип Портоса, писал его со своего отца — наполеоновского генерала Тома-Александра Дави де ля Пайетри, сына [[Роман кофе с молоком|французского аристократа и чернокожей гаитянки]]. Создатели сериала сказали, что это осознанный [[оммаж]] Дюма.
* Арамис по книге был черноволос и черноглаз. Миледи выглядела лет на 22-25. И король с королевой тоже должны бы быть моложе. Де Тревиль — аналогично. И так далее, и тому подобное.
* Миледи практически никогда не везёт в экранизациях. Что Фэй Данауэй, что Маргарита Терехова, что все остальные (ну, кроме Милен Демонжо), отыгрывают взрослых женщин-вамп, про которых сразу всё понятно. Книжной Миледи ещё далеко до тридцати, и она похожа на ангела, лишь в редких случаях демонстрируя свою истинную сущность (тем и разительнее контраст, что сам Дюма и подсвечивал). С другой стороны роль сложная — очень далеко не каждая молодая актриса «ещё далеко до тридцати» сможет убедительно отыгрывать все ипостаси книжной Миледи.
** [[Субверсия]] в сериале Сергея Жигунова. Приглашённая на роль миледи Екатерина Вилкова выглядела моложе своих лет, [[Стопроцентное внешнее попадание|плюс белоснежные кудряшки и огромные глаза]]. Но, увы, режиссёр решил изменить образ в пользу прямолинейного зла. Волосы героини потемнели, грим сделал лицо вытянутым, а глаза маленькими. Господи, да она же выглядит старше Атоса! Сергей Викторович, зачем???
** [[Педаль в пол]] — [[яркий представитель тёмных сил|Ева Грин]] в экранизации 2023 года. Эта «королева ведьм», которая [[светлая женственность и тёмная женственность|тёмной женственностью]] разит так, что за семь метров с ног сшибает, на ангела если и похожа, то только на [[инкубы и суккубы|падшего]].

=== [[Arda/LotR/Фильм|Властелин Колец]] ===
* Элронд в фильме Питера Джексона.
** Аналогично, красавец-принц Келеборн, в отличие от Элронда — чистокровный эльф.
** Кейт Бланшетт, сыгравшую Галадриэль, можно назвать лишь [[Уродливо красивый|своеобразно красивой]], хотя и очень обаятельной. В то время как Галадриэль — прекраснейшая из эльфийских женщин, которая действительно видела ''все'' значимые эпохи Средиземья, ибо родилась даже до создания сильмариллов и была среди тех, кто вместе с Феанором когда-то привел войска эльфов в Средиземье. Важно здесь то, что Галадриэль лично застала «юность мира», несёт на себе отсвет весны мира и благословенных земель, напрямую находящихся под покровительством валар.
*** Правда, с Галадриэль и Арвен режиссер, хоть и нестандартно, но выкрутился из проблемы найти сразу двух актрис «неземной красоты»: обе эльфийки именно что своеобразно красивы, при этом выглядят одновременно и необычно, и в достаточной степени похожими друг на друга (это кстати, потому что по лору Галадриэль — родная бабушка Арвен). С эльфами-мужчинами такой же фокус не прошёл, их в фильме попросту больше.
*** Эльфам не везёт на внешность практически во всех экранизациях фэнтези. Что, мягко говоря, странно, ведь простые косплееры с имитированием дивного народа прекрасно справляются, а Ли Пейс в «Хоббите» наглядно показал, как это надо делать в кино.
* Киношный Фродо оказался единственным брюнетом из четверки, в то время как в книге у него волосы СВЕТЛЕЕ обычной для хоббитов шатеновой масти. И пошел гулять темноволосый Фродо по всем фанартам…
** Вдобавок, Фродо, как и все хоббиты, «невысокий, крепенький и румяный», как его описывает Гэндальф трактирщику в Бри. Фродо в исполнении Элайджи Вуда — прямо-таки «юноша бледный со взором горящим», а брюнетистость это еще сильней оттеняет, хотя поначалу некоторый румянец все же присутствует.
*** Возраст, господа! По книге Фродо старше Сэма лет на двадцать, и именно он противопоставляет жизненный опыт наивности Сэма. В фильме Сэм выглядит как видевший некоторое дерьмо заботливый дядюшка при неразумном племяннике.
* [[Крутая принцесса|Эовин]] в книге 23-24 года, и она невинная девица. Причём обычный человек, а не как [[Люди-плюс|Арагорн]], поэтому её 23 года — это как наши с вами 23 года. В фильме же мы видим спортивную, но повидавшую жизнь тётю явно за тридцать (актрисе было 33 года). ([[Обоснуй]]: ну так она и живёт хоть в княжеском дворце, но в средневековье. Просто плохо сохранилась). Девица притом статная и высокая, в общем, [[прекрасная амазонка|настоящая валькирия]], в то время как у Миранды Отто самый обыкновенный женский рост метр шестьдесят пять и хрупкое сложение.
** [[Субверсия ]] - Миранда, конечно, не Валькирия , но выглядит не так уж плохо . В конце концов стресс от жизни с больным дядей и домогательств Гримы тоже берет свое . Образ воительницы слегка смазан, но при этом неплохо олицетворяет [[А 220 не хочешь? |этот троп]] - Король - чародей вряд ли ожидал такой реакции от хрупкой девушки .
* Каноничный Боромир был брюнет с массивным, но аристократически-точёным лицом; бороду он брил. Играющий его Шон Бин — светло-русый, и лицо у него более простецкое; ходит он с бородкой.
* Каноничный Денетор был больным на всю голову социопатом — но выглядел горделивым и значительным лордом (и тем ужаснее был контраст). Киношный «Денетор» является больным на всю голову социопатом — таким и выглядит.
** Типаж канонично-книжного Денетора — [[крутой дедуля|мощный, величественный, аскетично-спортивного вида старик]], даже на ночь не снимающий доспехов (чтобы не размякнуть), отец гондорского народа и лучший друг местных физкультурников… в общем, подобно одному политическому деятелю ИРЛ, и в своём безумии велик. Типаж киношного «Денетора» — классический [[Испорченные аристократы|испорченный аристократ]], брезгливый, брюзгливый и обрюзглый. Хотя доспехи под одеждой он таки носит, в некоторых сценах это видно.
*** Ситуация становится несколько более понятной при просмотре режиссерской версии третьего фильма: Джексон просто решил передать изрядную долю мотивации Денетора, которого посчитал персонажем малоинтересным, магу Саруману (дескать, смотрел в палантир на Мордор, пока не отчаялся и не разуверился в победе). К сожалению, Кристофер Толкин (которому в фильме, по традиции, не понравилось вообще всё) потребовал вырезать ряд сцен, среди которых была [[Блестящий неканон|гибель Сарумана в Ортханке]], так что теперь «[[Жизнь пишет сюжет|и одалиска не ленивая, и леопард не леопард]]».
* Ещё пример — орки. У Толкина они были похожи на античные описания гуннов, то есть были крепкого сложения, с монголоидным лицом и жёлто-коричневой кожей. В фильме смутно напоминают каких-то мутантов вроде гулей из [[Fallout]] или вовсе имеют [[облик Орлока]]. Впрочем, это достижение агентства по гриму и реквизиту, но всё же.
** На самом деле это способ сохранить махач в задуманном объёме и удержать рейтинг на уровне PG-13: нечеловеческие рожи + чёрная кровь = профит. Кроме того, это способ избежать обвинений в расизме и не попасть по этой причине в запрет на прокат в Китае.
** У Толкина описаны совершенно разные орочьи племена, особенно во время общего сбора армий в Мордоре, от здоровяков до совершенно мелких. Собственно, они и разодрались в башне перед приходом хоббитов из-за того, что соседи-орки «не такие». Более-менее крупные призывники урук-хаи получились у Сарумана.

=== «[[Песнь Льда и Пламени]]» / «[[Игра престолов (телесериал)|Игра престолов]]» ===
Судя по общей тенденции, создатели сериала пытались «биологизировать» вселенную — мол, что за брюнеты на Севере, что за альбиносы среди пустынь? Ну, и просто бессмысленные и беспощадные мискасты прилагаются…
* Дейенерис Таргариен в книге — тощая девочка-подросток, с серебряными волосами и фиолетовыми глазами. Но из-за обилия откровенных сцен, на роль взяли вполне себе двадцатипятилетнюю Эмилию Кларк, немножко склонную к полноте (но к финальному сезону героически IRL похудевшую) брюнетку, на которой платиновый парик смотрится откровенно инородно (при всей «биологизации» у блондинки Дейнерис тёмные брови, которые гримёры никак замаскировать не попытались). А на контактных линзах в сериале вообще решили не заморачиваться.
** Эмилию Кларк и Гарри Ллойда как раз поначалу пытались снимать в фиолетовых линзах, но от этой идеи очень скоро пришлось отказаться: по словам создателей, линзы просто убивали игру взглядом. А вот почему в сериале, где запросто рисуют на компьютере донельзя реалистичных драконов и лютоволков, не потрудились тем же способом скорректировать персонажам цвет глаз, действительно вопрос… Кстати, насчёт того, что линзы-де мешают актёрской игре — брехня. Разве что как плохому танцору — сами знаете что. Актёр Эдвард Джеймс Олмос, исполнитель одной из главных ролей в сериале [[Battlestar Galactica]], весь сериал провёл в голубых линзах, и это никак не мешало ему играть и не умаляло выразительности его взгляда, особенно [[Убийственный взгляд|убийственного]].
** В пилотной серии роль Дэйнерис исполнила Тамзин Мерчант, которую сам Джордж Мартин считал идеальным внешним попаданием. Однако, после провального пилота создатели расстроили Мартина, позвав [[Талант превыше внешности|вместо талантливой любительницы профессиональную артистку]] Эмилию Кларк. Что касается Тамзин, она позднее поблагодарила создателей: роль ей не заходила, зато зашла другая, в Тюдорах.
* Русе Болтона до выхода сериала все представляли длинноволосым бледным брюнетом [[Облик Чезаре|облика Чезаре]], а Майкл Макэлхаттон, сыгравший его, оказался похож на одного известного лысеющего и бесцветноволосого политического деятеля ([http://images5.fanpop.com/image/photos/30900000/got-game-of-thrones-30909250-1400-2104.jpg зацените сами]).
* Неда Старка, чётко описанного в книге как сероглазого брюнета, играет русоволосый Шон Бин, да ещё и лет на 20 старше прототипа (ну хоть Кейтилин тоже более пожилая и Робба с Джоном сделали по виду за 20).
** Все Старки в сериале выглядят минимум лет на 5 старше книжного описания.
* Арья Старк в целом просто [[Похорошеть в адаптации|похорошела]]<ref>На самом деле не всё так просто: некрасивой себя воспринимала в первую очередь сама Арья, из-за передразнивания Джейни Пуль. Но она пока ещё ребёнок десяти лет, и, к тому же, очень похожа на свою покойную тётю Лианну, обладавшую [[прекрасная амазонка|исключительной красотой]]. Судя по всему, она просто ещё не сформировалась, и с возрастом должна значительно похорошеть. Чего не скажешь о Мэйси Уильямс.</ref>. Но ключевая деталь её внешности — худое вытянутое лицо, за что Арью дразнили Лошадкой. Мэйси Уильямс вполне себе круглолица, а к 7-му сезону заметно располнела — фанаты шутили «Арья никак к зиме готовится!». Вкупе с её [[невысокий крутой|крайне невысоким ростом]] (что опять-таки отличается от рослой и худощавой по книге Арьи) это смотрелось откровенно комично для отыгрываемой ей роли неуловимой куноити-мстительницы.
** Некоторый плюс в том, что этого растрёпанного сонного воронёнка сложно заподозрить в том, что вот это вот оно и есть смертельная <s>Карья Карк</s> Арья Старк. «Идеальный убийца должен быть похож на кроткого бухгалтера до того момента, пока он тебя не убил».
** А к финальному сезону Мэйси к тому же сбросила лишние килограммы. Осталась круглолицей — но притом во время финальных событий её Арья выглядела достаточно спортивно и подтянуто.
* Все дети Кейтилин, кроме Арьи, пошли в неё и были синеглазыми и рыжеволосыми. Арья же и Джон были схожи как между собой, так и с Недом. В сериале же Робба играет кучерявый цыганоид, схожий скорее с киношным же Джоном, который вполне соответствует книжному описанию Теона Грейджоя. Более-менее своему описанию в книге соответствует только киношная Санса, но намного выше и плечистее книжной хрупкой принцессы.
** Но её физическая мощь и внушительная стать очень пригодилась в финале, где мы должны были увидеть «сложившуюся Волчицу Севера», окончательно переставшую быть «пташкой»(с). Эта не поёт никому сладких песен и не «максимум слегка клюнет». Эта — загрызёт.
* Сирио Форель, обучавший Арью в Красном Замке искусству фехтования, в первой книге описан как немолодой, худощавый, лысый и очень гибкий человек, у него светлая кожа и нос с горбинкой. В сериале же он весьма полноватый (но все равно [[упитанный ловкач|очень проворный]]), кучерявый, бородатый и смуглый человек средних лет.
** Режиссеру понравилась прическа актера, сыгравшего «водного плясуна». Когда он обратился к Мартину по поводу внешности Сирио Фореля, Джордж ответил, что [[а что, пусть будет!|внешность Фореля не имеет значения]], и Сирио появился в сериале таким, каким мы его увидели.
* Джорах Мормонт в книгах — волосатый чернявый амбал (что символично, у этого дома «тотем» — медведь), в сериале — подтянутый блондин Иэн Глен. Это даже [[Микротрещины в канве|смысловую канву]] меняет: книжный Мормонт — типичный [[влюблённый телохранитель]], который тупо рылом не вышел к королеве подкатывать, в сериале же его обставляет как раз чернявый и обросший Нахарис.
** Глен гораздо лучше вписался бы в образ другого таргариенского вассала — отсутствующего в сериале Джона Коннингтона, только в рыжий покрасить. Возможно, у нас тут случай «[[два в одном и три в одном]]».
** Сам Даарио тоже хорош. В книге это ''метросексуал'', [[думать о красе ногтей|надушенный-напомаженный (хотя и бесспорно сильный) товарищ]] с синими волосами и заплетённой бородой. В сериале сперва гладко выбритый блондин (Эд Скрейн), затем (актёра сменили на Михиля Хёйсмана) — какой-то робингудообразный гуляка, подошедший бы в качестве моба в игре «Ведьмак».
* Ну а превращение белого натурала-[[пират]]а Салладора Саана, белого<ref>Причём не просто белого, как житель средней полосы России, а молочно-белого, именно такова внешность лиц квартийской и лиссенийской национальности! У них по канону незагорающая (беспигментная) кожа — но глаза не красные, вполне пигментированные, так что это не альбинизм (на крайняк — не полный).</ref> гомосексуала-купца Ксаро Ксоан Даксоса и белого<ref>Возможно, славянского типа — в Норвосе улавливается что-то вроде Восточной Европы.</ref> [[Дровосексуализм|секиросексуалиста]]-телохранителя Арео Хотаха — в одинаково-безукоризненно-мужественных ''чернокожих'', выглядящих и ведущих себя как «чорные братки на раёне» (bros f’om da hood)… эх.
* Эурон Вороний Глаз в книге был высоким черноволосым красавцем с яркой харизмой «плохого мальчика» (да что там, культиста тёмных сил) и лихой пиратской повязкой на глазу. В сериале его играет невысокий плотный русоволосый дядечка (Пилу Асбек) самого безобидного вида. Да, и оба глаза у него на месте. Причёска и усы, такое впечатление, взяты из какого-то сериала про трейлер-парк в Техасе. Злодейские ассоциации может вызвать разве что схожесть с Саблезубым (Лев Шрайбер) из экранизации [[X-Men]], но это уже гиковские детали. Впрочем, в седьмом сезоне Асбек внёс в своего персонажа ту [[псих с топором|толику безумия]], коей остро недоставало раньше, и его вид уже не кажется таким безобидным (но ассоциации с [[Каламбур (шоу)#Крутое Пике|неунывающим и мужественным Командором]] остаются).
** Отдельный респект за возраст. Асбеку на момент выхода седьмого сезона всего 35 лет, на момент дебюта в сериале ещё меньше, да и в жизни он выглядит младше своего реального возраста (лет так на 27-28), так что грим и борода его не слишком уж и старят. Книжному Эурону, кстати, уже за сорок, а уж в сериале, где большинство персонажей сделали старше… Теон здесь похож скорее на младшего брата Эурона, чем на племянника, Яра — тоже на сестру, и ещё разберись, кто из них старше. Ну, а сцену встречи Эурона с Бейлоном очень неслучайно отсняли в темноте, хоть не так заметно, что младший брат больше напоминает сына, а то и внука старшему.
** Ну, в книге вообще все Грейджои (Бейлон, Аша, Теон, Эурон, Эйрон) — черноволосые, а в телесериале — русые (Бейлон, Яра, Теон, Эурон; Эйрон же седой, но в молодости, видимо, тоже был русым). Теон ещё и на первых страницах книги характеризуется как смуглый, чего за Элфи Алленом не водится ни в коем разе.
* «Песчаная змейка» Тиена Сэнд превратилась из длинноволосой ангелоподобнйо блондинки в коротко стриженную бойкую брюнетку. Возможно, тут снова случай «два в одном» — такая внешность характерна для её младшей сестры [[корнет Шурочка|Сареллы]], из сюжета сериала выпиленной.
** Но Сарелла [[На красивого парня похожа|с лёгкостью могла выдавать себя за сильного парня]] — пусть и красивого, и изящного. И все верили. А эту с парнем не перепутаешь при всём желании.
* Баратеоны имели две характерные черты — чёрные волосы и ярко-голубые глаза, для книг и сериала это важный момент. Марк Эдди в роли Роберта стал удачным попаданием (удачным в плане цветотипа, а вот ростом маловат по сравнением подчеркнуто рослым книжным Робертом), Джозеф Демпси в роли бастарда Роберта уже был вынужден красить волосы в чёрный цвет, но все равно более-менее удачно попал в плане внешности в персонажа. Кареглазый Гетин Энтони в роли Ренли уже отдалённо напоминает Роберта. И среднего брата Станниса сыграл 54-летний на начало съемок второго сезона Стивен Диллейн со светло-карими глазами. В отличие от Станниса, Диллейн не облысел, а поседел, да и в любом случае выглядел старше книжного прототипа.
** Ренли Баратеон, по книге — черноволосый голубоглазый атлет (в романе описывается как копия молодого Роберта, который был «[[мистер Фансервис|мускулист как девичья мечта]]»), превратился в совершенно неспортивного дрища, к тому же коротко стриженного шатена. Сходная ситуация с его любовником — Лорасом Тиреллом.
** К слову о фамильной чёрной масти Баратеонов, каковое обстоятельство всячески подчёркивал Станнис в доказательство, что златокудрый, как мамаша, выводок Серсеи никак не может быть от Роберта, — Ширен, дочку самого Станниса, причём от темноволосой же Селисы, играет блондинка Кэрри Ингрэм… При таком бюджете на чёрный парик для девочки денег не нашлось?
*** Похоже, режиссёр счёл, что Кэрри выглядит трогательнее всего (а для роли Ширен это ох как важно!), когда у неё максимально естественный имидж. А значит, были просто необходимы свои собственные волосы, даже не крашеные — и никакие другие. Парик тут только помешал бы.
* Бриенна Тарт — по книге это гром-баба [[какая отвратительная рожа!|настолько непривлекательная внешне, что это подчёркивается где надо и где не надо]]. В фильме — хоть и мужиковатая, но симпатичная Гвендолин Кристи. Пострашнее никого не нашли? К тому же Кристи намного старше книжной Бриенны — под конец съёмок разница стала аж двукратной.
** Попробуйте найти профессиональную актрису [[гигантская женщина|ростом под два метра]]. Гвендолин Кристи такая чуть не одна на весь западный кинематограф. В случае Бриенны рост важнее «страшности». Хотя могли бы парой кило грима превратить лицо в такое, от чего перекреститься захочется.
* Лорд Тайвин по книге лысый — точнее, бритый, чем подчёркивается его категорическое неприятие полумер. Начал лысеть — долой все волосы! В фильме ни о какой лысине нет и речи, равно как и о бакенбардах, которые книжный Тайвин как раз носил.
** Но Чарльзу Дэнсу они и не пошли бы. У книжного Тайвина было «кувшинное рыло», примерно как у гоголевского городничего, только в любом случае более красивое. К такому типу лица бакенбарды очень идут — хоть Сквознику-Дмухановскому, хоть такому вот Тайвину. А у Дэнса лицо тонкое, поэтому какие там бакенбарды, вы что?..
* «[[Дом дракона]]» — Стив Туссен в роли Корлиса Велариона и его дети-мулаты. Веларионы — такой же валирийский дом, как и Таргариены, соответственно, у них должны быть бледная кожа, фиалковые глаза и платиновые волосы. Создатели сохранили только последнее, и даже те, кому сериал нравится, не могут без смеха смотреть на нелепые парики на темнокожих актёрах (впрочем, парики тут плохи на всех). При этом дальше по сюжету должны возникнуть сомнения в отцовстве детей Рейниры от её мужа-Велариона, но это было проигнорировано. Внятного объяснения от авторов нет — просто могут и всё.
** [[Обоснуй]]: Веларионы известны как семейство [[морской волк|мореходов]], для которых пост [[адмирал|мастера-над-кораблями]] чуть ли не наследственный. Так что предыдущий лорд Веларион имел все шансы привезти из плавания [[прекрасная шоколадка|симпатичную летнийку]], жениться на ней и в результате породить ''это''. Следовательно, Лейна с Лейнором не мулаты, а квартероны, ну и сомнения в отцовстве детей Рейниры {{spoiler|(и в самом деле рождённых от Харвина Стронга)}} гора-аздо более обоснованы — на Лейнора-то они похожи ещё меньше, чем на мать.
** Мисария, известная под [[неловкое прозвище|неловкой кличкой]] «Бледная Пиявка» — не просто валирийка, а чуть ли не альбиноска. Играет её совершенно неприкрытая и довольно смуглая японка Соноя Мидзуно. Играет [[талант превыше внешности|в общем-то неплохо]] (если бы только не [[смищной аксэнт]]), стереотип [[зловещая азиатка|зловещей азиатки]] отыгрывает на все сто, но тропа это не отменяет.

== Другие примеры ==
* Ранние версии создающих изображения ИИ имели [https://thezvi.substack.com/p/gemini-has-a-problem милую привычку] совать diverse people вроде чёрных, азиатов или индейцев всюду, куда можно и куда нельзя.
=== Проблема адаптации ===
* Экранизации «[[Dune|Дюны]]»:
** В фильме Дэвида Линча — ряженые фримены.
** В телесериале — ряженые аристократы с простолюдинскими манерами, и истеричные Бене-Гессерит (согласно канону, славящиеся сверхчеловеческой выдержкой). Педаль топит в пол Джессика, по сюжету являющая и тем и другим, — на деле она оказывается истеричкой с дурными манерами.
** В обоих случаях в той или иной мере игнорировалась внешность персонажей. Так, Шаддам Коррино в оригинале — молодцеватый из-за гериатрических свойств пряности крепкий мужчина, любитель сардаукарских мундиров и обладатель рыжей шевелюры. Во всех трёх экранизациях он — седой, у Линча — староват, но в чём-то наподобие формы, в мини-сериале — молодцеват, но в придворном костюме. У Вильнёва император выглядит совсем уж развалиной — 80-летний Кристофер Уокен выглядит на все 80 и годится своей «дочери» минимум в дедушки; к тому же ходит в каком-то халате, похожем на больничный, и вообще кажется чуть ли не умирающим от старости.
** Можно продолжать и дальше: леди Джессику Линч сделал кареглазой, а сериал — блондинкой, а Фейд-Рауту — рыжим и блондином соответственно, хотя в оригинале он брюнет. Также сериал отметился тем, что превратил зеленоглазую блондинку Ирулан в кареглазую шатенку, стройную эльфоподобную Чани в полногрудую женщину, песчаного блондина Кинеса в брюнета, а жгучих брюнетов Атрейдесов — в блондинов. Вильнёв проблему волос Харконненов решил радикально: они все бритые налысо.
** В экранизации Де Вильнёва 2021 года в роли планетолога Лиет-Кинеса снялась чернокожая актриса Шэрон Дункан-Брюстер. И если расовая принадлежность имперского эколога — вопрос второстепенный, то вот женщина (будь хоть четырежды сильная и независимая) в описываемом сеттинге никак не могла занимать такую должность. Впрочем, [[Публика — дура|всем — как всегда]].
*** Раса — вопрос далеко не второстепенный. Образ Кинеса в романе — это образ белого колониста, сумевшего понять обычаи «туземцев» и принять их. Он должен быть самым белым мужиком, какого только можно найти в Голливуде.
*** Во втором фильме Вильнёв взял на роль бодрого, моложавого падишаха-императора Кристофера Уокена. Прекрасный актёр, вот только ему уже 80 лет, и на все 80 он и выглядит. К тому же одет он во что-то похожее на больничную пижаму, почти во всех сценах он сидит, будто уже не держится на ногах, а в конце унизительно падает на колени. Увы, ни в одной экранизации не решились изобразить Шаддама выглядящим на 35, как описано в книге, но и Хосе Феррер, и Джанкарло Джанини выглядели куда более бодрыми дедами (и канонично носили крутые мундиры).
* Доктор Уотсон в экранизациях произведений о [[Sherlock Holmes|Шерлоке Холмсе]] настолько часто изображается в виде низенького пожилого толстяка при длинном молодом Холмсе, что это уже стало кино[[канон]]ом (вплоть до того, что этот образ эксплуатируют и мультфильмы). И это при том, что по канону персонажи почти ровесники! А Уотсон еще и бывший военный, имевший ранение. Кстати, в «Маше и Медведе» в серии «Запутанная история» авторы поприкалывались над штампом, где роль Уотсона исполняла Свинья, а Холмсом назначила себя Маша.
** Традиция изображать Уотсона глуповатым пожилым толстяком пошла от фильмов 1930-40 годов, где Уотсона играл Найджел Брюс (причём на самом деле Брюса искусственно старили гримёры, он был младше Бэзила Рэтбоуна, игравшего Холмса). А покончил с традицией классический сериал «Приключения Шерлока Холмса» производства Granada TV, где Уотсон в исполнении Дэвида Бёрка, а позже Эдварда Хардвика был показан энергичным и неглупым человеком, внешне похожим на Уотсона с [[канонический иллюстратор|иллюстраций Пэджета]].
** Отечественная экранизация с Соломиным для разнообразия соответствует оригиналу. Более того, Виталий Соломин оказался еще и в достаточной степени похожим на самого сэра Артура Конана Дойла.
** Как ни странно, одним из самых каноничных внешне Уотсонов является таковой из «Шерлока Холмса» Гая Ричи. Даром, что каноном во всём остальном там и не пахнет.
* «[[Гостья из будущего]]», «Лиловый шар»: [[Алиса Селезнёва|Алису Селезнёву]] играет невысокая темноволосая девочка с плавными движениями и загадочно мерцающими тёмными глазищами<ref>. Есть версия, что её специально хотели сделать похожей на Алису Лидделл, ставшую прототипом Алисы в Стране Чудес — во всяком случае, сходство по фото действительно есть.</ref>. В оригинале Алиса — очень высокая (настолько, что физрук в школе XX века принимает её за профессиональную баскетболистку) светловолосая [[пацанка]]. Причём она из будущего, в котором акселерация зашла очень далеко — рост 190 см для 18-летнего считается даже ниже среднего.
** Вышеупомянутый физрук в книге «Сто лет тому вперёд» по комплекции соответствует Весельчаку У и носит прозвище «Илья Муромец». В экранизации («Гостья из будущего») его сделали малорослым и тощим, а прозвище оставили прежним, так что оно звучит как насмешка.
** А рыжий Коля Садовский в телеверсии зачем-то стал жгучим брюнетом.
*** У него многое изменилось в экранизации, и внешность поменялась явно под новый характер. Книжный Коля Садовский был «рассеянным мечтателем» (эта часть его образа во многом досталась Коле Герасимову). Садовский из фильма — умный и ловкий молодой человек без лишних комплексов, резко отличающийся от своего книжного прототипа собранностью и точностью. Тут опять заимствование — «мозговым центром» в книге был Коля Сулима, в фильме ушедший на второй план. Кстати, и машину времени в фильме в будущем изобретет именно Садовский (это еще одна деталь, которая перекочевала к нему от книжного Сулимы).
** Планирующийся к выходу «Сто лет тому вперёд» внешность Алисы [[исправить в адаптации|привёл в соответствие канону]] (если не считать [[розоволосая конфетка|жвачно-розового каре]]<ref>В футуристическом сеттинге, созданном Киром Булычевым, в течение долгого времени неизменно модны и популярны женские [[парик]]и, в том числе и вырвиглазно-эксцентричных расцветок. Так что совсем-то уж грубого выпадания из сеттинга тут нет, тут просто личное [[OOC]] персонажа, потому что Алиса всегда ходила без парика, с причёской вроде той, которую мы видим в полнометражном мультфильме «Тайна третьей планеты» (причёску художники специально согласовывали с Булычевым). Да школьниц там и не поощряют к ношению париков; этот аксессуар там для тех, кто школу уже окончил. А характер у Алисы такой, что если бы ей и приспичило носить парик-каре, то более естественного цвета, а не этот анимешный розовый ужас. Который, однако, вполне представим на [[Прелесть какая глупенькая|глупой голове какой-нибудь модницы]] из того мира и времени… Но не на Алисе.</ref>, но сойдёт за художественную вольность). Словно бы в компенсацию этого Весельчак У из [[отвратительный толстяк|свиноподобного жиртреста]] сделался бородачом в неплохой боевой форме.
* «[[Alice in Wonderland|Алиса в стране чудес]]»: Во многих мультяшных и киношных экранизациях Алиса — блондинка, хотя сохранились фотографии и портреты прототипа — знакомой Кэрролла Алисы П. Лидделл, которая была брюнеткой.
** Алиса Лидделл являлась прототипом характера персонажа, а не внешности. Сам автор изображал Алису длинноволосой блондинкой. Идеальным примером внешности своей героини Кэрролл считал некую Мэри Хилтон Бэдкок, фото которой он рекомендовал художникам как образец для иллюстраций своих книг.
** Традиция, очевидно, пошла с [[Канонический иллюстратор|первого иллюстратора]] «Алисы», Джона Тенниела, как и традиция изображать Алису с длинными вьющимися волосами (у Алисы Лидделл волосы были прямые и острижены куда короче). Обвинять иллюстратора не в чем: Кэрролл выслал ему фотографию… другой своей знакомой девочки, которую тоже звали Алисой. У Кэрролла было много таких знакомых. Идею второй книги ему подсказал диалог с ещё одной, третьей из известных нам знакомых Алис.
*** С другой стороны, Тенниел, коль уж читал книгу перед тем, как её иллюстрировать, мог бы обратить внимание на то, как сама Алиса описывает себя уже во второй главе: «Во всяком случае, я не Ада! У неё волосы вьются, а у меня нет!».
*** Учитывая [[Заклятые друзья|горячие отношения]] Кэрролла с Тенниелом, последний вполне мог пойти по принципу «Ха! Прислал мне фотку, по ней всё и сделаю, по фигу на твой текст, да ты и сам виноват!». Обоюдный троллинг там вообще был повсеместен. Мнительный Кэрролл вообще был уверен, что Тенниел намеренно рисовал Алису большеголовой коротконожкой именно в пику ему, Кэрроллу. Может, это старина Льюис так себя накрутил, но позднее был куда более жёсткий эпизод: Кэрролл попросил Тенниела нарисовать Бармаглота не слишком пугающим. Художник, задравшийся от придирок автора, назло нарисовал так, что нешуганые английские детишки XIX века в руки брать такое боялись!
**** Вот уж действительно — «ужасный Бармаглот»(с)! Впрочем, от этого подвиг неназванного юноши-рыцаря только убедительнее выглядит.
** В советских мультсериалах Ефрема Пружанского «Алиса в Стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье» героиня, без сомнения, правильная — тёмненькая.
*** Правда, фишкой мультфильмов Пружанского было изображать героев похожими на актёров, которые их озвучивают. Алису сделали похожей на Марину Неёлову, IRL светлую, но как раз в тот период снимавшуюся в фильмах брюнеткой. А уже в мультфильме «Алиса в Зазеркалье» волосы Алисы посветлели, как и у её актрисы.
** Темноволоса она и в дилогии видеоигр American McGee’s Alice — правда, там пошёл уклон в готическую [[Лолита|лолиту]].
* Дориан Грей в романе был блондином. Подавляющее большинство адаптаций делает его темноволосым, в соответствии со стереотипом готического рокового мужчины.
** И это при том, что автор деконструирует, а герой эксплуатирует ангельский невинный образ. Хотя тут не без изменившейся морали. В те времена блондин = ангельский образ, в наше светлые волосы чаще соответствуют [[золотая шевелюра зла|стервозным]] [[Драко|персонажам]].
* «Вариант „Омега“» (экранизация «Операции „Викинг“»). В книге Шлоссер описан «Скуластый, с чуть приподнятыми уголками бровей и глаз, словно в его жилах текла восточная кровь, Георг в остальном был копией плакатного арийца третьего рейха — голубоглазый блондин с массивным подбородком» — идеально подошел бы, например, Олег Янковский. Однако на роль взяли Игоря Васильева, темноволосого и темноглазого.
** Более серьезным примером тропа в этом фильме является начальник таллинского гестапо штурмбаннфюрер СС Франц Маггиль в исполнении Александра Калягина. Исполнение роли безупречное, но [[Пейсы, кашрут и день субботний|внешность (и наполовину реальная национальность)]] актера никак не согласуются со службой в СС.
* Экранизации Бэтмена — по комиксам Человек-Летучая Мышь — [[шкаф]], мало чем отличающийся от Супермена. В экранизациях его играют актеры более-менее нормальной комплекции. Одним из идеальных кандидатов на эту роль по комплекции считался Дольф Лундгрен. Другой вариант — Арнольд Шварценеггер, сыгравший Мистера Фриза в провальном «[[Пытка увеболлом|Бэтмен и Робин]]».
* [[Крутой фехтовальщик]] и [[генерал-вундеркинд]] Минамото-но-Есицуне, герой войны Тайра и Минамото и легендарный персонаж японского фольклора согласно описаниям был невысоким и очень смуглым (прозвище «Куро» — «черный», как бы намекает). В большинстве адаптаций, в том числе мангах и аниме он представлен худощавым бисененом. Причем красота уровня «[[Его хотят даже парни|его хотят даже мужчины]]» проскальзывает даже в историях.

=== [[Театр]] ===
[[Файл:Приквел Криминального чтива.jpg|thumb|Нет, сверху не молодые [[Криминальное чтиво|Винсент Вега и Джулс Уиннфилд]], а Ромео (слева) и Джульетта (справа).]]
* Частая проблема театральных постановок в целом. Размер труппы ограничен, приглашать легионеров получается далеко не всегда, да и найти достаточно талантливого актера нужной внешности тоже проблематично. Поэтому ситуация, когда 20-летнего студента играет 40-летний актер встречаются сплошь и рядом и проходит по ведомству «[[Допустимая жанровая условность]]».
* В постановке пьесы-сиквела «[[Harry Potter|Гарри Поттер]] и проклятое дитя» на роль Гермионы утверждена темнокожая актриса Нома Думезвени. Сторонники такого решения утверждают, что Роулинг нигде не писала о цвете кожи Гермионы (что подчеркнула [http://twitter.com/jk_rowling/status/678888094339366914 сама Роулинг]). Впрочем, о цвете волос — писала, и ещё как. Каштановые от природы волосы встречаются почти исключительно у европеоидов. Что не исключает того, что Гермиона могла происходить от смешанных браков белых и негров, унаследовав от белых предков каштановые волосы. Правда, тогда её кожа была бы светлее, чем у актрисы. А впрочем, какая разница? Перед нами фанфик автора на собственное творчество, а в фанфиках персонажи меняют не то что расу — пол.
** В 21-ой главе книги «Гарри Поттер и узник Азкабана» (в эпизоде со спасением Клювокрыла) четко указывается светлый цвет лица Гермионы («её бледное от страха лицо»). И примерно там же Гарри отмечает, как Гермиона <s>изменилась</s> загорела за лето, что на тёмной коже заметить как-то сложновато. Помимо этого, авторская иллюстрация изображает троицу и Невилла светлокожими, а Дина Томаса (стоящего как раз рядом с Гермионой) явно темнокожим.
** Там же на роль взрослого Рона Уизли утверждён пепельно-русый Пол Торнли. Пепельно-русый. На роль рыжего Рона. Не просто рыжего, а из рыжего семейства, рыжина — их визитная карточка! «Театральный» Гарри, Джейми Паркер, и то рыжее коллеги — у него каштановые волосы. А ведь Гарри был брюнетом. Чёрт.
* «[[Dragonlance|Последнее Испытание]]» — как ни отнекивайся Герасименко сотоварищи, что-де от книжного оригинала уходили сознательно, и потому [[шкажошные шушества]] пошли под нож, оправданий Даламару с купированными ушами быть не может. И если к раскраске его лица под плод противоестественной страсти Харви Дента с аланмуровским V обоснуй ещё можно прикрутить, то вот более ранняя версия, где его (на минуточку, эльфа!) играл рыжий бородач…
** Лысый, как коленка Вина Дизеля, Евгений Аксёнов в роли Карамона.
** Довольно высокий и плотный 40-летний Андрей Бирин с круглым лицом никак не тянет на 30-летнего, худого, утонченного и болезненного Рейстлина.
** В перезапущенной версии — [[Справочник автора/BDSM|БДСМная]] госпожа Александра Штолина в роли отчаявшейся домохозяйки Тики смотрится так, будто ждёт не дождётся предлога выгнать наконец спивающегося мужа из дома. В итоге сценка, задумывавшаяся как фон нормальной жизни (которой добровольно лишают себя некоторые особо целеустремлённые) с элементами комической разрядки сваливается чёрт-те куда. Постапокалиптические декорации способствуют.
* Рассказывают, что однажды две актрисы, ещё при жизни Ивана Андреевича Крылова, решили сыграть в его пьесе «Урок дочкам». Вот только возраст и комплекция у них были такие, что автор, посмотрев, сказал «Играют, безусловно, хорошо, но пьесу следовало бы переименовать в „Урок бочкам“».

=== [[Кино]] ===

==== Отечественные экранизации ====
* «[[Повесть о Ходже Насреддине|Гляди веселей]]» — Камильбек (в книге «роста среднего, даже весьма среднего») превратился в сущего великана.
* Михалковская экранизация «[[Обломов (роман)|Обломова]]». В роли двадцатилетней Ольги Ильинской — Елена Соловей, которой 32. Разве скажешь о такой героине, что у нее «всегда бодрый взгляд» и «присутствие говорящей мысли» на лице? Впрочем, фильм сам по себе — вопиющий неканон…
** Да и мягкий тихий [[Юрий Богатырёв]] совсем не похож на деятельного волевого Штольца.
*** В этой роли Богатырёв как раз-таки не мягкий и тихий, и справился с ролью блестяще! Правда, справился, опять же, с трактовкой не столько Гончарова, сколько Михалкова.
* Фильм «Баллада о доблестном рыцаре [[Айвенго]]»:
** Принц Джон, ессно, принц именно потому, что он ''младший'' брат Ричарда (причём весьма младший: Ричарду 37 лет, Джону — 27). Но в фильме возраст Ричарда полностью соответствует (сыгравшему его Ромуалдсу Анцансу было 38), а Джона сыграл 51-летний Альгимантас Масюлис, который в фильме именно на этот возраст и выглядит (хотя портретное сходство с принцем Джоном у него действительно очень сильное)! Но Масюлис — один из главных «гадов» советского кино и действительно очень хороший актер, так что идея пожертвовать возрастным соответствием отчасти оправдана. Плюс книжный (да и реальный) принц Джон вел такой образ жизни, что вполне мог выглядеть старше своих лет.
** Фрон де Беф описывается как великан и его знамя с головой быка очень ему подходит, однако здесь он не особо внушителен.
* Ещё о том же времени: фильм 1992 года «Ричард Львиное Сердце», экранизация «Талисмана» Вальтера Скотта. В книге королева Беренгария описана как блондинка [[Тупая блондинка|(во всех смыслах)]], с капризным и надменным обликом, а королевская родственница Эдит — как строгая и скромная брюнетка. В фильме их показали в точности наоборот, актрис бы следовало поменять местами, при виде них всё время путаешься, кто есть кто.
* «Волшебный голос Джельсомино», советская экранизация сказки Джанни Родари: короля Джакомона, книжного толстяка, довольного своим положением весельчака и [[Силач|харизматичного пиратского лидера]], играет Владимир Басов aka [[Буратино|Дуремар]], со своей худющей фигурой и измождённым лицом. Да, кстати, парик Джакомона [[Вопиющий неканон|по книге был огненно-рыжим, а не светло-золотым]]. Ещё большая [[пытка увеболлом]] — главный герой в исполнении харизматичного и довольно высокого для своих 14 лет Серёжи Крупенникова. Учитывая, что в книге Джельсомино был невысок ростом и совершенно лишён всякой харизмы (о нём прямо говорят — «с виду он гроша ломаного не стоит»).
** Но для экранизации — особенно такой, какую задумала Тамара Лисициан — блёклый («каноничный») Джельсомино совершенно не годился бы: это и весь фильм превратило бы в блёклый.
* «[[Приключения Эраста Фандорина|Статский советник]]»: Пожарский и Фандорин в книге ровесники, а в фильме заметно, что Пожарский (Никита Михалков) явно старше Фандорина (Олег Меньшиков). К тому же Михалков ну никак не похож на описание Пожарского в книге. Да и Фандорин сильно потерял в росте.
** Реальные лица, московские генерал-губернаторы князь [[w: Долгоруков, Владимир Андреевич|Владимир Андреевич Долгоруков]] и великий князь [[w: Сергей Александрович|Сергей Александрович]] (в фильме — Симеон) совершенно непохожи на себя.
* Фильм «[[Волкодав]] из рода Серых Псов». [[Слово Божие]] гласит, что кнесинка Елень представляла собой невысокую, пухленькую, домашнюю девушку самого безобидного вида. И в тексте книги то же самое: «кнесинка была полнотела». В фильме Елень — стройная, подтянутая [[крутая принцесса]].
** Ну так это на начало книги, потом ей выпало столько, что сомнительно что она осталась пухленькой. Упоминается, что она копия своей матери, а вот про мать у той же Семёновой прямо говорится, что она была воительницей и погибла в бою.
** Автор правки всегда думал что под «полнотелостью» имеются в виду округлости в нужных частях тела (грудь, бедра), а в то время как Нилиит, из-за недоедания в рабстве, еще не сформировалась.
* «[[Трудно быть богом]]» Германа по книге [[Братья Стругацкие|АБС]]. Пожилой Леонид «Цыплёнок табака» Ярмольник в роли 35-летнего Антона Руматы?! Впрочем, съёмки начались, когда Ярмольнику было «всего» 45, и он прошёл пробы [[Талант превыше внешности|несравненно лучше]], чем 37-летний Александр Лыков, которого собирались пригласить изначально.
** Впрочем, фильм в целом [[вопиющий неканон]] и [[Полемизирующее произведение|антиэкранизация]], да к тому же прошедшая через [[производственный ад]]. Неудивительно, что там вообще никто не похож на книжное описание, а кто был сперва похож, за время бесконечных съёмок перестал быть. Жирный трусливый Рэба, стройный тихий Пампа (которому «толщину» изображали [[Спецдефекты|дутой курткой]]), противная шлюшка Ари вместо нежной Киры (спасибо, хоть переименовали)… да на общем фоне Ярмольник ещё ничего.
* «[[Обитаемый остров]]» по их же роману. Чётко сказано, что у Максима «странные коричневые глаза».<ref>Странные для Саракша — как гласит [[Слово Божие]], карий цвет глаз на этой планете очень редко встречался среди населения Страны Отцов. Их обладателей в древности даже считали колдунами.</ref> Бондарчук взял на роль сероглазого Василия Степанова и вставил ему в глаза линзы… голубого цвета! Зачем? Отсылка к стереотипу «голубоглазая [[белокурая арийская бестия]]»?.. А на кой?
** Это не говоря о том, что в книге Максим ещё и брюнет, и смуглый, не раз названный «коричневым».
** Ротмистр Чачу в книге был невысоким, смуглым, лысым и хромым, со [[шрамы навсегда|следами ожогов]] на лице (горел в танке). В фильме — Михаил Евланов в облике «пригламуренного панка с ирокезом», вдобавок он гораздо моложе канонического ротмистра.
** Подпольщица Птица была невысокой и тощей (Максим нёс её одной рукой). В фильме её сыграла статная, полнотелая Анна Михалкова. Как заметил на эту тему один кинокритик, пингвин тоже птица. Да и в остальном описана так, что представляется разве что Ирина Апексимова.
** Большинство проблем создал не кастинг, а гримёр-WTF: не обрили Странника, не приделали бороду Зефу, и т. п. При этом актёры по большей части нормально вписываются в типажи, но почему-то не загримированы должным образом.
* Вот уж чем Фёдор Бондарчук действительно похож на своего гениального отца, так это готовностью устроить Кастинг-агентство «WTF?». Работая над [[w:Тихий Дон (телесериал, 2006)|своей версией]] «[[Тихий Дон|Тихого Дона]]» (снималась в перестроечных 1980-х годах, завершена в начале 1990-х, смонтирована и выпущена Фёдором Бондарчуком в 2006 г.), Сергей Фёдорович вовсе продавил [[педаль в асфальт]], если не глубже. Даже сами актёры, подобранные им, офигевали от такого выбора и пытались отмазаться, что уж говорить о зрителях и критиках!
{{Q|Я был, вероятно, самым странным выбором для этой роли. Прочитав роман, причём не один раз, я всё равно смог приблизиться к этой роли очень ограниченно… Я был ошеломлён. У нас нет ничего общего.|Руперт Эверетт<ref>Да-да, тот самый, прославившийся ролями принцев и рыцарей — и внезапно ставший исполнителем роли брутального казака с восточными корнями. А над тем, что Эверетт, помимо свойственных ему аристократических образов — открытый гей, в Рунете много и не всегда добро шутили.</ref>}}
{{Q|Мы с Аксиньей не похожи. И вообще меня пробовали не на эту роль, а на роль Дарьи. Но Бондарчук посчитал, что мне больше подходит образ Аксиньи.|Дельфин Форест}}
{{Q|Я не была готова. Но он убеждал: «Вот покрасим тебя — сразу почувствуешь себя Аксиньей». Всё надеялся.|Наталья Андрейченко, исполнительница роли Дарьи}}
{{Q|Не думаю, что это именно то, чего хотел Бондарчук.|Владимир Гостюхин, исполнитель роли Петра Мелехова}}.
* И даже главное кинопроизведение Сергея Бондарчука, «[[Война и мир]]», не обошлось без этого тропа.
** Сам режиссёр исполнял роль Пьера, который по книге раза в два его младше. Но тут, ладно уж, пришлось сыграть после того, как [[Жизнь пишет сюжет|отобранный актёр не смог]].
** А вот выбор 40-летней Ирины Скобцевой на роль жены Пьера, юной и свежей Элен… При этом Бондарчук отморозил уже утверждённую актрису, выдумав, будто Скобцеву навязали сверху, а саму Скобцеву уговорил под предлогом того, что утверждённая актриса отказалась. Скобцева — жена Бондарчука IRL.
** «Вы хотите предложить мне роль Наполеона?» — пошутил долговязый Юрий Никулин, когда Бондарчук пригласил его в «Войну и мир». И почти угадал: Сергей Фёдорович видел его (обладателя явно еврейской физиономии) в роли капитана Тушина («олицетворения всего русского»), который у Толстого тоже подчёркнуто маленького роста. Правда, не срослось. В итоге эту роль сыграл малорослый Николай Трофимов — [[Стопроцентное внешнее попадание|вылитый книжный Тушин]], то есть [[аверсия]] тропа.
***Хоть Никулин действительно мискаст в отношении капитана Тушина, всё же назвать обладателем «еврейской физиономией» человек с русско-немецкой генеалогией это сильно.
* «[[дозоры|Ночной Дозор]]» Тимура Бекмамбетова. Маленького сухенького старичка-узбека Гесера играет высокий и мощный славянин Меньшов.
** Однако в книге нигде не говорится, что Гесер узбек. Наоборот, ещё в самой первой части упоминается, что в кризисных ситуациях Гесер окружает себя восточной культурой, противопоставляя это обычной европейской культуре. Во второй истории прямо говорится почему: после тестирования выворачивания памяти, когда всю память Иного можно просмотреть, а сам Иной воспринимает это так, словно повторно всё переживает, Гесеру, чтобы он не сошёл с ума от эффекта дежа вю (я это переживаю в первый раз или под выворачиванием памяти?), создавали новые незнакомые впечатления, в частности, из восточной культуры. Будь он узбеком, это не создало бы для Гесера должного эффекта.
*** В той же самой второй истории прямо сказано, что Гесер родом из Тибета, а в Европе оказался в XV веке из-за женщины. Далее упоминаются его похождения с Рустамом вообще и применение «Белого марева» в частности.
** При этом главного героя — Антона Городецкого (по книге он как раз «высокий и мощный славянин») играет Константин Хабенский — человек выраженно семитской внешности.
*** Учитывая некоторые нюансы в происхождении Городецкого, раскрытые в «Шестом Дозоре», это становится ещё забавнее.
** А красавчика Завулона, играет [[Высокий и худой, как жердь]] Виктор Вержбицкий, который вообще не похож на книжное описание.
** О чем вообще говорить, когда на официальной обложке «Сумеречного Дозора», все персонажи изображены похожими на своих актеров из фильма… кроме Завулона.
* Павел Лунгин, «Царь». [[Не в ладах с историей|Экранизация отечественной истории, так сказать]]. Ивану Грозному в 1565 году было 35 лет, на экране — почти шестидесятилетний Пётр Мамонов.
** Некоторые историки упоминают, что царь одно время выглядел чудовищно изнурённым, практически облысел из-за нещадных постов и действительно казался много старше своих лет. Но не настолько же!
** Хотя точных данных о внешности Ивана Грозного не сохранилось, он был представителем высшей воинской аристократии, следовательно, должен был находится в хорошей физической форме. 35-летний царь в исполнении Мамонова выглядит так, будто побывал в концлагере. Кроме этого, Мамонову не хватает харизмы правителя, тот же Юрий Яковлев выглядел убедительнее.
*** Сохранилась реконструкция по черепу, а также же сам череп, у которого с зубами все было прекрасно даже на момент смерти. Из нее же, а также прочих антропометрических параметров, следует, что Юрий Яковлев, несмотря на комедийность роли, действительно был наиболее точным по крайней мере внешним попаданием.
**** Наиболее точным попаданием был Николай Черкасов в фильме Эйзенштейна. Тем более, что образ там совершенно не пародийный.
* «Таёжная повесть». Михаил Кононов не похож на сурового охотника Акима из оригинала Виктора Астафьева. Хотя весьма подходит к именно этой адаптации.
* «Легенда о Коловрате» — хан Батый с внешностью таиландского трансвестита? Режиссёр Джаник Файзиев, Вы в своём уме?
** Впрочем, встречаются и [http://zavtra.ru/blogs/eto_lyudi_krilatie_ возражения от господ историков], что китайская знать того времени (а ведь активное подражание монголов китайцам и широкое перенятие у них '''самых разных''' практик в эпоху Чингисхана и ещё некоторое время после неё — факт достаточно хорошо известный) как раз именно так и одевалась. Но портретов Батыя не сохранилось, и можно лишь гадать, подражал ли он китайской знати. В любом случае — смысл изображать грозного противника [[Жертва моды|жертвой моды]]? Батый — знаменитый полководец, а не изнеженный аристократ, его должны воспринимать серьёзно. Даже на [https://i.pinimg.com/originals/0b/81/8a/0b818a344fffe9152e7f5630dc7a3574.jpg средневековом китайском рисунке] — он и то выглядит молодцеватей и, самое главное, как воин.
** Отметим и тот факт, что Батый китайским модником мог стать лишь теоретически. Он воспитывался и рос в отцовском улусе (будущая Золотая орда), возглавил улус взрослым человеком ещё при живом Чингизе, затем проводил время в восточных походах, а в Каракоруме побывал, вероятно, всего дважды, и то ради курултаев, когда нужно было наследника основной династии выбирать.
*** Отметим, что это явный оммаж лысому пирсингованному Ксерксу из «300 спартаковцев».
* «Откровение [[Великое Кольцо|Ивана Ефремова]]» — в сценках, посвящённых «[[Час Быка|Часу Быка]]», весь Совет Четырёх (а в особенности — Чагас) [https://youtu.be/7SjKEUjFitY?t=218 не только заметно помолодели, но ещё и приобрели при этом неуместно и необоснованно фриковатый вид], напоминая теперь некую странную смесь древнеегипетских жрецов с буддийскими монахами и фанатами KISS. Плюс ещё зачём-то многие реплики создатели фильма «заставили» их произносить голосами роботов — а Чагас, как местами кажется, вообще их произносит будто по телепатической команде от притаившихся в тени «коллег».
* «[[Гардемарины|Виват, гардемарины!]]» — Людмиле Гурченко на момент съёмок было чуть меньше шестидесяти, а её героине слегка за тридцать. Конечно, люди в прошлом выглядели несколько старше своих ровесников в наше время, но не в два раза же! Так что к Кристине Орбакайте (будущая Екатерина II) претензий нет — разница между актрисой и героиней всего 5-6 лет.
** [[Украсть шоу|Гурченко к тому же…]]
* «Руанская дева по прозвищу Пышка» — как там описывает главную героиню Мопассан? «Маленькая, круглая, как шар, заплывшая жиром, с пухлыми, перехваченными в суставах пальцами, напоминавшими связку коротеньких сосисок, с тугой и лоснящейся кожей, с огромной грудью, выступающей под платьем». Играет же её рослая и худая Наталья Лапина. Которой даже для проформы толщинки не подложили.
* «Женитьба Бальзаминова» — выбор на главную роль Вицина, который был старше своего персонажа на 20 лет. При этом Шагалова, игравшая его ''мать'', была моложе актера на ''6 лет''.
** С другой стороны, Георгий Михайлович просто уникальный кадр в плане выглядеть младше своих лет. Ваню Веснушкина, едва ли не подростка, он сыграл [[Педаль в пол|в 37 лет]] и выглядел гармонично. А был случай, когда [[Педаль в асфальт|59-летний]] Вицин явился на пробы и услышал от режиссёра: «Да кто додумался рекомендовать мне на роль человека с внешностью пацана?».
** Георгий Михайлович отлично работал и в обратную сторону. Роль деда Мусия из «Максима Перепелицы» он сыграл в 35. При том, что дедок как минимум вдвое старше.
** Однако, конкретно в случае с Бальзаминовым артиста настолько сложно гримировали, что сам он в шутку называл фильм «Женитьбой Бальзамированного».
** Ну и это тот случай, когда [[талант превыше внешности|талант превыше чего угодно]]. Вицин мог сыграть кого угодно так, что это было невозможно превзойти.
* Фильм «Русское» по повести Лимонова «Подросток Савенко». Высокий качок и гопник Саня Красный из книги в фильме выглядит увальнем размазней среднего роста.
* Современная экранизация «[[Ремейки советского кино|А зори здесь тихие…]]» — во все поля. Ну как можно поверить, что красотка Кристина Асмус — это Галя Четвертак, которая прямо в книге названа замухрышкой. А этот альфа-самец бравого вида с ухоженными усами, сексуальной небритостью и спортивной фигурой — неужели это Васков?
* «Черная стрела» по роману Стивенсона. Мало того, что сам Стивенсон добавил Ричарду Глостеру, будущему Ричарду III, десяток лет, сделав ровесником Дика Шелтона (реальный Ричард в описанных исторических событиях не участвовал по причине малолетства — ему было лет 8-9), так в фильме его играет сорокаоднолетний Александр Филиппенко, которого проще принять за Ричарда Йоркского (этому претенденту на трон и отцу двух будущих королей было около пятидесяти). Хорошо хоть, горбуном не сделали…
* «Последнее лето детства» — за что могут дать кличку «Фургон»? Правильно, нужно быть толстым и широким, что прямо написано в книге. Здесь же Фургон — маленький белокурый мальчик-ангелочек.
** С прикрученным фитильком: ангелочек круглощёкий и довольно-таки упитанный (сразу видно — ребёнок из состоятельной семьи), так что своё прозвище скорее оправдывает, чем нет. Плюс очевидное сходство с актрисой, играющей роль его матери — сразу видно, что сын в семье Зиминых пошёл в мамину породу.
** В жизни прозвище, данное в одной компании (и для неё логичное) может прилипнуть и повсеместно. Знакомый автора правки в детстве тусовался со старшаками, от которых получил прозвище «Киндер», так его и стали звать даже ребята младше. Сам автор правки, играя в футбол с компанией на 3-4 года старше, получил от них прозвище «Малой», хотя был ростом выше любого из компании (в других компаниях по понятным причинам не прилипло).
* «[[Союз спасения]]» — во все поля.
** По единственному сохранившемуся изображению Михаил Бестужев-Рюмин — круглолицый брюнет, к тому же гладко выбритый. У играющего его Ивана Янковского овальное лицо и золотисто-русые волосы. И да, он носит короткие усы. Видимо, авторы фильма спутали его с просто Михаилом Бестужевым (без двойной фамилии) — во всех печатных, теле- и интернет-материалах о фильме давался именно его портрет, и отмечалось сходство с Янковским.
** У реального Сергея Муравьева-Апостола, кареглазого шатена, усы были. Играет его безусый, черноволосый и сероглазый Леонид Бичевин.
** Анна Бельская (Софья Эрнст) — пусть и вымышленный персонаж, но подаётся сюжетом как наивная девочка а-ля [[Война и мир|Наташа Ростова]]. Однако по внешности и поведению — прожжённая светская львица за 30. Впрочем, неудивительно, она — жена продюсера IRL.
* «Движение вверх» — тут тоже этого добра хватает.
** Александру Белову на момент легендарного матча в сентябре 1972 года был неполный 21 год, а во время событий начала фильма и вовсе 19. Он был одним из самых молодых игроков сборной. Сыгравшему его Ивану Колесникову 1983 года рождения на момент начала съёмок фильма уже исполнилось 33 — возраст, до которого Александр Белов, к сожалению, даже не дожил(умер в 27 лет), и Колесников ''старше'' большинства исполнителей ролей игроков сборной.
** Модестас Паулаускас в фильме тоже не особо похож на реального.
** К реальному Сергею Белову понятие «мужественная внешность» было малоприменимо: ни атлетического телосложения, ни волевых черт лица. А у киношного всё это ещё как есть, и выглядит он вполне внушительно и брутально(во всяком случае, в спортивной форме), тогда таланты реального Белова впечатляли многих в том и числе на контрасте с его комплекцией.
** Алжан Жармухамедов пусть и среднеазиат лишь наполовину, но у сыгравшего его Александра Ряполова среднеазиатской крови и вовсе нет, и отличие от происхождении отразилась в их внешностях, и даже выкрашенный ради роли в брюнета Ряполов выглядит сугубо европеидно.
** Кузьма Сапрыкин лицом похож на сыгранного им Ивана Едешко в большей степени, чем вышеупомянутые похожи на своих прототипов, но ему на момент съёмок был 21 год. Реальному Едешко на момент событий фильме было 25-27 лет. Казалось бы, не такая уж большая разница, вот только а) Кузьме Сапрыкину по его внешности запросто можно дать меньше его реального возраста, б) реальный Едешко был одногодкой Модестаса Паулаускаса, в фильме сыгранного актёром как раз подходящего возраста, и на шесть с половиной лет старше Александра Белова, исполнитель роли которого почти на 13 лет ''старше'' Сапрыкина. К тому же Иван Едешко в семидесятые уже носил усы, а Кузьма в фильме такой же безусый, как в жизни.
* «[[Шерлок Холмс/Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона|Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Собака Баскервилей]]»:
** В книге Бэрримор — классический [[дворецкий]] из [[Готика|готических]] романов: высоченный, худющий и мрачный. В фильме его сыграл низкорослый, пухлый и весёлый Адабашьян. Но для многих Бэрримор Адабашьяна с его [[Разрядка смехом|шуточками]] стал [[Блестящий неканон|блестящим неканоном]]. К тому же Адабашьян, не будучи профессиональным актёром, тем не менее блестяще перевоплотился и сыграл холодного, желчного, саркастичного, сдержанного человека. Который [[Насмешник с мордой кирпичом|если и шутит, то с мордой кирпичом]].
** Бэрил Стэплтон (Гарсия) в книге — жгучая страстная латиноамериканка. В фильме её играет бледная и бесстрастная Ирина Купченко. Которая неплохо изобразила «бурные страсти примерно как у женского персонажа Достоевского» — всё-таки гениальная актриса.
** Конкретно в этом фильме куда проще перечислить тех, кто ''соответствует'' книжному описанию (ибо таковых резко меньше): «сквозные» Холмс, Ватсон и Лестрейд, а непосредственно в этом фильме — Фрэнклэнд, отчасти Стэплтон (тот должен был быть чуть бледнее во всех смыслах) и, конечно, обе собаки. Все остальные — [[вопиющий неканон]] (и, да, [[блестящий неканон]] в случае с Бэрримором).
* «[[Овод]]», товарищи. К первой экранизации, какой противоречивой она не получилась, таких претензий нет — Олег и Марианна Стриженовы похожи на Артура Бертона и Джемму Уоррен, хотя старше своих героев на семь и четырнадцать лет соответственно . Но Николай Мащенко, режиссёр фильма 1980 года как-то забыл, что до превращения в Овода Артур был описан как ангельский красивый юноша, а Джемма — как брюнетка. Андрей Харитонов, конечно, хороший актер и в отличии от Стриженова, на момент съемок был старше своего героя всего на четыре года, но на бисенэна с широкими голубыми глазами, каким описан Артур по книге, не похож от слова совсем.
** Самое смешное, что в фильме 1980 года брюнетку Джемму играет крашенная в блондинку от природы темноволосая Анастасия Вертинская, которая была старше своего партнера по съемкам Харитонова на пятнадцать лет.
* «[[Конёк-горбунок]]» (2021) — возраст актёров.
** 36-летний Антон Шагин выглядит — особенно на крупных планах — на «хорошо так за сорок»: физиономия у него, как выражался во время оно Салтыков-Щедрин, «преждевременно состарившаяся». Этот потрёпанный жизнью, матёрый и усталый мужик с выраженными морщинами и носогубными складками — [[А ты не староват для школьника?|«юный Иван», младший сын крестьянина Петра?]] Да ему бы старшего брата Данилу играть, а то и самого Петра! [[Обоснуй]]: крестьянский уклад сам по себе моложавости не способствует, а Ивану в прямом смысле слова приходилось пахать за троих. Отец богатырским здоровьем не отличался, а старшие братья были не прочь свалить на младшенького самую нудную и тяжёлую работу
** 32-летняя Паулина Андреев, «юная Царь-девица» тоже взрословата. Но по крайней мере сойдёт за молоденькую, хоть и с натяжкой.
* «Совсем пропащий» — ну не тянет никак пухленький белобрысый Рома Мадянов на роль сорванца-[[трикстер]]а с очень наблагополучным детством Гекельберри Финна.
** Ну как сказать. Книжный Гек был довольно акселератист от природы, а ко второй книге наверняка успел отъесться, поскольку жил уже не в бочке на бойне, а у заботливой вдовы Дуглас.
* [[Аверсия]] — Леонид Гайдай. Да, все знают, что у него были любимчики. Но, стараясь избегать тропа, отказывался даже от них. К примеру, «Бриллиантовая рука» изначально писалась не только на Никулина, но и на Вицина (Геша) с Пуговкиным (Лёлик). Но, оценив пробы, Леонид Иович с сожалением признал, что его любимые артисты на эти роли не подходят.
** В роли Ивана Васильевича, который меняет профессию, Гайдай очень хотел снять того же Никулина (отсюда и фраза Якина-Пуговкина), но артист был занят в цирке. Тогда позвал на пробы Вицина. Режиссёру пробы понравились, артисту нет. На уговоры Гайдая проницательный Вицин съязвил: «Лёнь, ты б ещё предложил эту роль Моргунову!».

==== Зарубежные экранизации ====
[[Файл:sid_nancy.jpg|240px|thumb|right|Гэри Олдмен и Хлоя Уэбб в фильме «Сид и Нэнси». Реальные Нэнси и Сид выглядят как их дети]]
* Фильм «Сид и Нэнси» 1986 г. Конечно, реальная Нэнси Спанжен была дурнушкой и наркоманкой, но, чёрт возьми, она познакомилась с Сидом 19-летней тянкой, а в 20 умерла! В фильме же мы видим женщину, которая годится реальной Нэнси в матери, если не в бабушки. Да и Гэри Олдмэн выглядит заметно старше реального Сида.
** Зато присутствует несомненное портретное сходство. Увы, идеально точно подобрать актёров всё же почти невозможно.
** [[НД]]: создатели хотели показать, что наркоманы будут выглядеть старше своих лет? Однако хохма в том, что IRL Сид был настолько крепок от природы физически ([[Сильнее, чем кажется|даром что страшно худющ]]) и обладал такой реакцией, что, даже будучи конченым наркошей, спокойно выходил в пьяной драке один против нескольких без особых для себя последствий. Но это исключение из правил, детки, не повторяйте! Мы не знаем даже, как бы он сохранился хотя бы к годам 25, если б не передоз.
* «Александр» с Коллином Фарреллом — согласно сохранившемуся портрету на мозаике, Александр был темноволосый, так с какого бодуна нужно было красить темноволосого Коллина в блондина?!
** Потому что в исторических описаниях его называют золотоволосым. А портрет всё же не прижизненный — мы же не предполагаем, что Иисус был точно таким же, как на иконах?
** Там же Роксану играет явная [[Роман кофе с молоком|мулатка]] Росарио Доусон, хотя бактрийцы скорее должны смахивать на персов.
* В романе Хэммета «Мальтийский сокол» Сэм Спейд описан как могучий мужик с резкими чертами лица, русыми волосами и крупными залысинами. Хэмфри Богарт никак не похож на это описание, но [[Талант превыше внешности|создал такой запоминающийся образ]], что теперь у Сэма Спейда внешность Богарта.
** Аналогичная история случилась с экранизацией «Худого человека». Книжный Ник Чарльз — невысокий, плотный грек. Худощавый нью-йоркец Уильям Пауэлл сыграл так хорошо, что даже название «Худой человек» теперь относится к герою (в книге худым был главный подозреваемый).
** В цикле книг об оперативнике из «Континенталя» главный герой — белый, невысокий, крепкий и склонный к полноте. В экранизациях его играли Джеймс Кобурн, Кристофер Ллойд и даже Сэмюэль Л. Джексон.
** Очень иронично обыграно в «Глубоком сне» уже про Филипа Марлоу. Реплика в книги: «Ну и высокий же вы! — заявила она. — Это не моя вина». Реплика в фильме: «А вы не очень высокого роста! — Нет, но стараюсь расти».
* «[[The Island of Doctor Moreau|Остров доктора Моро]]» 1996 года: высокий, величественный, с седой шевелюрой Моро, человек-божество, [[Подурнеть в адаптации|превратился в одышливого, лысеющего толстяка-развалину]], потому что горе-режиссёру очень хотелось видеть в этой роли Марлона Брандо. Брандо времен «[[The Godfather|Крёстного отца]]» бы сгодился, тогдашний — нет.
** С другой стороны, сам фильм никак не передаёт ни сюжет, ни атмосферу, ни даже фантастические прогнозы книги. Какая разница, кто там на кого (не) похож.
** Тут даже [[инверсия]]: на книжного Моро артист не похож ни капли, но вот того Моро, которого придумали сценаристы (личность мелкая, мерзопакостная, да и учёный не настолько крутой), передал именно как надо. И в плане внешности, и в плане игры. Сыграть-то маэстро Брандо умел в любом возрасте!
* Экранизация мюзикла [[Jesus Christ Superstar]] 2000 года. Видимо, создатели решили, что раз это мюзикл, то и мискаст должен быть музыкальным, поэтому теноровую роль Иуды играет баритон Жером Прадон. Надо отдать ему должное — играет отлично, но вот с голосом получилось именно WTF.
* «[[Harry Potter|Гарри Поттер]]»:
** Снейпу в каноне 31-38, а сыгравшему его Рикману на ''начало'' съёмок было 55 лет. Выглядел он неплохо для своего возраста, но всё равно, за тридцатилетнего, даже потрёпанного жизнью, никак не примешь.
** Хагрид по книжному канону в три раза шире и в два раза выше обычного мужчины; его рост — 11 футов и 6 дюймов (350 см). В фильмах он лишь на полторы головы выше Дамблдора и в целом смотрится милым добряком, хотя в книге описывается довольно-таки пугающим: лохматые чёрные волосы и борода, скрывающие большую часть лица, глаза как чёрные жуки, руки размером с крышки мусорных баков…
** Гермиона в книгах особой красотой не отличалась — в определённый момент герои удивляются, что она [[Да она красавица!|вовсе не страшная, а очень даже ничего, если принарядится]]… В экранизации с этим всё сложно. Если присмотреться к девочкам на распределении в первом фильме — Эмма Уотсон объективно самая хорошенькая, и в последующих фильмах других актрис явно подбирали/одевали/красили так, чтобы те очевидным образом оттеняли красоту Гермионы. К тому же в книгах Гермиона непривлекательная в основном из-за того, что никак не ухаживает за собой, вечно сутулится/горбится под тяжестью книг, какое-то время у неё были неровные передние зубы, и пр. В фильмах же её даже не гримируют под «ботаничку», те же неровные зубы приделать так и не смогли, хотя и пытались (актриса зашепелявила на озвучке). В итоге некоторые сцены, например в том же «Кубке Огня», выглядят нелепо: Рон словно слепой спрашивает: «Да кто с ней пойдёт?!», при том что Эмма явно красивее даже первых красавиц школы Патил, и преображения Гермионы из «гадкого утёнка» в яркую красавицу по случаю бала не происходит. Джоан Роулинг вспоминала в одном из интервью, что организаторы кастинга предложили ей поговорить с Уотсон по телефону, чтобы оценить их выбор, и Роулинг девочка очень понравилась, особенно своей торопливой манерой говорить. Но когда они встретились лично, Роулинг признала: Эмма ''изначально'' гораздо симпатичнее, чем она себе представляла Гермиону.
*** По мнению Джоан, и Руперт с Дэном изначально гораздо привлекательнее внешне, чем Рон и Гарри, какими она их себе представляла. Гарри должен быть чуть ближе к типажу ботаника-задрота (больше нёрд, чем «роковой красавчик»), а Рон — довольно милым, но с более грубой внешностью, и чуть гоповатее по общему облику, и выше ростом, и дальше от анатомической соразмерности.
** Джинни выглядит как мискаст, хотя актриса вполне себе ничего. Всё из-за того, что в фильмах из персонажа слепили серую мышь, изменив роль, диалоги и характер, а так же элементарно не нанеся подходящий макияж и перекрасив в рыжий. Из литературного источника вырисовывается рыжая оторва уровня Мериды из «Храброй сердцем» (по крайней мере, после истории с дневником Тома Риддла и василиском — маленькая Джинни была ужасно застенчива). В экранизации — закомплексованное, безликое, вялое чмо. Чёрт, да она ведь играла ловцом в сборной Гриффиндора, когда Гарри отстранили от игры! А затем продолжила играть за охотника! А разгадка проста: любимый персонаж режиссёра (и Роулинг) — Гермиона, [[Шиппинг|шипперил]] он Гарри именно с ней.
** Макгонагалл в книгах [[старше, чем выглядит|откровенно не выглядит на свои 55-60 лет]] — лицо гладкое, а проседь появляется только в поздних томах, до этого у профессора [[волосы цвета воронова крыла]]. Играет её откровенная бабушка Мэгги Смит. Играет гениально, и то, что [[В юности была красавицей|в молодости она была весьма хорошенькой]], [[прекрасная старица|всё ещё заметно]]… и, тем не менее, троп налицо.
** Сириус Блэк в каноне — [[жгучий брюнет]], даже после Азкабана сохранивший остатки красоты, к тому же высокого роста — напрямую указано, что он значительно выше Снейпа. В фильмах он шатен, а Снейп явно превосходит его в росте. И кто и где ему завивал волосы кудряшками и делал татуировки на груди? Он же не в магловской тюрьме с сокамерниками сидел.
*** Татуировка сделана до Азкабана, волосы вьются по жизни. А вот то, что они блекло-каштановые, а не черные или хотя бы с проседью, это да, нехорошо.
** С цветом волос вообще у героев беда. Дадли, Петуния и Крауч-младший описаны как светловолосые. В экранизациях — сплошные брюнеты и шатены.
** Да и Нарцисса в фильмах никак не тянет на красивую аристократку. Более того, она там тоже не [[Ледяной блондин|блондинка]], а брюнетка, частично выкрашенная в блонд (видимо, с целью подчеркнуть родство с Блэками). И неземная красавица Флёр Делакур получилась как-то простовата. Зато Пэнси Паркинсон, описанная в книгах как мопсоподобная страхолюдина, в шестом и восьмом фильмах получилась весьма привлекательной.
*** [https://www.reddit.com/r/HPfanfiction/comments/auyhd7/was_pansy_really_pug_faced_or_was_this_just_harry/ Есть мнение], что это только в глазах главного героя Пэнси страхолюдина, потому что он вообще к слизеринцам предвзято относится. А девочек на её роль подбирают с широкими вздёрнутыми носами, то есть сходство с мопсом таки имеется.
** Седрик Диггори по книге — крупный, высокий и крепкий парень, тогда как Виктор Крам — классический ловец: невысокий и щупловатый, и сутулится к тому же. В фильме скорее наоборот: Паттинсон — практически [[бисёнэн]], а болгарин<ref>Судя по фамилии — скорее даже македонец. А они часто бывают крепкого сложения.</ref> Яневский — настоящий [[мачо]].
** Долорес Амбридж в книге — [[толстый злодей|толстая, похожая на жабу]] противная тётка с волосами мышиного цвета. Имельда Стонтон, сыгравшая её, тёмно-русая, с совершенно нормальной для своего возраста фигурой и приятным лицом (положительные роли она тоже играла). Впрочем, это явно делает её персонаж [[Талант превыше внешности|ещё гаже]], показывая [[псевдомилый злодей|контраст милой внешности и гнилой сущности]]. Тут однозначный [[блестящий неканон]].
** Гораций Слагхорн в книге описывается как лысый толстяк с большими «моржовыми» усами. В фильме у Джима Бродбента максимум небольшое пузико и залысина, а про усы вообще забыли. Впрочем, претензия скорее к гримёрам, и тут, как и в случае с Аланом Рикманом, Мэгги Смит и Имельдой Стонтон, очевидный случай тропа [[Талант превыше внешности]].
*** Автору правки он всегда представлялся похожим на Джейми Хайнеманна, не бреющего голову.
** Наверняка только ленивый не прошелся по цвету глаз главного героя. В книгах прямым текстом сказано, что глаза у Гарри такого же цвета, как у его матери — [[Ярко-зелёные изумрудные глаза|изумрудно-зелёные]]. У Рэдклиффа они [[Невинные голубые глаза|голубые]]. Всё бы ничего, но у актёров, играющих Лили Поттер и Гарри в младенчестве, глаза… вообще [[Тёплые карие глаза|карие]]! Слышать после этого с экранов фразу «Гарри, у тебя глаза матери» по меньшей мере странновато.
** Интересный факт: на роль Златопуста Локонса приглашали… Алана Камминга и Руперта Эверетта. Мало того что оба смоляные брюнеты, так еще и типажи совсем не те. В итоге взяли Кеннета Брану, который тоже не идеален, но хотя бы близок к книжному образу.
* В продолжениях «[[Терминатор]]а» Риза и Коннора играли новые актёры, и не всегда удачно. Если Ник Сталь в третьем похож на Эда Ферлонга из второго (внешне, но не по поведению), то в четвёртом всё наоборот: Джон снова отрастил яйца, но внешне превратился в сурового английского аристократа Кристиана Бэйла. А в пятом — в скромного кривоносого Джейсона Кларка. Но особенно отожгли с кастингом Джея Кортни на роль Риза: вот этот упитанный бугай — тот истощавший выходец из апокалипсиса, которого мы видели в первом фильме? Да его фем-версия из «Тёмных судеб», и то больше похожа!
** Правда, Риз и у Кэмерона первоначально должен был быть качком — а именно Шварценеггером. А терминатора должен был играть… Ланс Хенриксен, для контраста и неожиданности, так сказать<ref>Если кто не помнит, терминаторы задумывались как ''инфильтраторы'', то есть как диверсанты, которые должны были втереться в доверие к выжившим, чтобы те привели их к остальным, а потом… Наличие рельефных мускулов и монотонного голоса за версту бы выдало подобного «засланца». Тем более, что сила робота от роста и мускулатуры ну никак не зависела — это маскировочный камуфляж. Мощь терминаторам придают сервоприводы и гидравлические системы. С ними эти роботы могут выглядеть как угодно — как потерявшие родителей дети, например. Или как сексапильные красотки в беде (с другой стороны, в горе мышц легче замаскировать гидравлические приводы и прочие механизмы). Всё равно конец для попавшегося на приманку повстанца и так, и так был бы одинаково неприятен. Тем не менее, у Голливуда свои законы — вот и пришлось режиссёру выбирать между унылым, но практичным Лансом, который ''слишком'' хорошо маскировался под обычного человека, и стариной Арни, при виде которого сразу становится ясно — машина смерти идёт! Её не остановить — она обязательно вернётся! Естественно, Джеймс Камерон сделал, как мы знаем, правильный выбор. Надо сказать, что так сыграть робота, как это сделал Шварц, тоже надо уметь, не каждый сможет сделать такую убедительно деревянную морду</ref>. Но Кэмерон одумался, Тейлор — нет.
* «Мемуары гейши»: на роли гейш, в том числе главной героини Саюри и её наставницы Мамехи, набрали китаянок. Японцев такое отношение к их национальному символу возмутило. Впрочем, учитывая, что гейши в фильме представлены как элитные куртизанки, неудивительно, что приглашаемые на кастинг японские актрисы просто стреманулись в этом участвовать, и в итоге пришлось снимать китаянок.
** Причем это с точки зрения европейца «все они там одинаковые», а для самих японцев разница очевидна — как если бы на съемки экранизации «Сказки о царе Салтане» набрали актеров-испанцев.
** На второстепенных ролях японцы всё-таки есть, однако местные прокатчики в целом верно угадали, насколько фильм [[Сарказм|зайдёт соотечественникам и насколько хорошо авторы выучили матчасть]], поэтому для своего рынка переименовали картину из «Мемуаров гейши» в «Саюри».
* «[[Fantastic Four (2005)|Фантастическая четвёрка]]» (2005): белую американку Сью Шторм с играет [[Неясно-смуглый|метиска]] Джессика Альба, к тому же явно слишком юная для этой роли.
** Слишком юная? По комиксам, она на шесть лет моложе своего мужа Рида, а тот начал работать в космической отрасли в 25, и всего через несколько лет состоялась та самая экспедиция, где компания героев обрела свои суперсилы! Альбе же к премьере фильма было 24 года. Так что к возрасту претензий как раз нет.
*** Ну если отбросить ретконы, согласно которым Сью и Рид близки по возрасту, в оригинале Ричардс и Гримм — ветераны Второй Мировой Войны, которую они прошли явно не в подростковом возрасте. Учитывая что полёт происходит в 60-е им обоим явно не меньше 35, а то и все 40, на что намекает седина Рида. Да и в фильме Сью подаётся как явно опытный ученый, возможно с Докторской Степенью (как в комиксах), так что видеть при этом 24-летнюю Альбу с детским личиком довольно странно.
** А в ребуте 2015 года блондина Джонни изображает афро-американец Майкл Б. Джордан. Образ персонажа также претерпел изменения, став [[темнее и острее]].
* «[[Spider-Man Trilogy|Человек-Паук]]» Сэма Рэйми: светло-каштанового и кареглазого Питера Паркера играет голубоглазый брюнет Тоби Магуайр.
** Справедливости ради: в некоторых мультипликационных экранизациях, где на мискаст это никак не спишешь, Паркер бывает не кареглазым. Например, в Spiderman Unlimited он голубоглазый и рыжий, а Человек-паук из мультсериала 1994 года — зеленоглазый шатен.
** Мэри Джейн Уотсон в комиксах всегда описывается, как роскошная и темпераментная рыжая красотка — в общем, типичный [[кельтский тип]]. В экранизации она в лучшем случае «простушка», в худшем «горбатая уборщица».
* В книге Кэтрин Патерсон «[[Bridge to Terabithia|Мост в Терабитию]]» мальчик Джесс Ааронс описывается как блондин, а его подруга Лесли Бёрк как брюнетка. В экранизации Габора Чупо всё с точностью наоборот.
** Вдобавок Лесли в книге была коротко стриженной пацанкой, весьма заурядной внешности (Джесс при первой встрече принял её за мальчишку) — ничего общего с [[Похорошеть в адаптации|ослепительно женственной красавицей]] из фильма.
* «Золотой компас»: нет, конечно, Николь Кидман шикарная актриса… Но неужто в Голливуде перевелись брюнетки, раз пришлось назначать на роль темноволосой миссис Колтер блондинку?!
** Автор романов серии «[[Тёмные начала]]» Филип Пулман изначально видел в роли миссис Колтер исключительно актрису Николь Кидман и даже заявил, что был не прав, описав миссис Колтер брюнеткой.
** И самое смешное, Серафина Пеккала в книге — блондинка, в экранизации — брюнетка<ref>Что ещё смешнее, у Евы Грин от природы светлые волосы! Правда, светловолосой её мало кто видел.</ref>.
* «Искупление» 2007 года: в романе Макьюэна Лола — типичная [[Лолита]] 15 лет, веснушчатая рыжая красавица с тщательно уложенными локонами и одевается соответственно: в день приезда гостей на ней кашемировый свитер и брюки, на вечернем приёме — голубое облегающее атласное платье. В фильме мы видим какую-то крестьянку с мочалкой на голове, пухлыми щеками, вздернутым носом, красным, словно от диатеза, лицом, да еще и в детских поношенных розовых платьицах (при рыжих волосах, ага). Хотя там, в общем-то, все подурнели.
* Шведская «Девушка с татуировкой дракона»: эмоциональная экстравертка Нуми Рапас в роли хакерши с синдромом Аспергера? Авторы как-то совершенно перепутали асоциальность героини с антисоциальностью. В итоге образ вышел запоминающийся, но совершенно не тот. Кроме того у Нуми привлекательная спортивная фигура, никак не похожая на тощую Лисбет Саландер.
** За Микаэлем Блуквистом по книге женщины бегали косяками, под конец [[Его хотят даже парни|даже маньяк захотел его изнасиловать]]. О его образе в фильме среди женской аудитории преобладают отзывы в духе «да я бы на такого в голодный год за мешок картошки не позарилась».
** Нильсу Бьюрману, по книге человеку самого благопорядочного вида, которого никто не мог ни в чём заподозрить, татуировку «я грязная свинья, подонок и насильник» на животе было делать совершенно не обязательно — у него это и так на лице написано.
* Экранизация мультсериала «[[Avatar: The Last Airbender|Аватар]]», [[Вопиющий неканон|отвергнутая фанатами]]. Мир «Аватара» является клюквенным Дальним Востоком, населённым японцами — Народом Огня, китайцами — Страной Земли, эскимосами — Племенем Воды и тибетцами — Воздушными кочевниками, то есть людьми алтайской расы, и арийцы на их местах выглядели откровенно нелепо. Или это любимый Шьямалановский «[[Вот это поворот!|вот это поворот]]»?
** Толстый дедушка-сибарит Айро впридачу к смене расы умудрился в полтора раза помолодеть и исхудать.
** Король Озай вжимает [[педаль в асфальт]] — он непохож даже на свой собственный портрет, показанный в том же фильме!
* «[[Snow White & the Huntsman|Белоснежка и Охотник]]»: утверждать, что Белоснежка (звезда «Сумерек» [http://threadbythread.files.wordpress.com/2013/02/snowbattle.jpg Кристен Стюарт]) прекраснее королевы в исполнении [http://www.frontrowreviews.co.uk/wordpress/wp-content/uploads/2012/10/snow-white-huntsman-008.jpg Шарлиз Терон]? Ребята, вы это серьёзно?
** Это вообще вечная проблема «Белоснежек». В 2025 году тот же вопрос задают про диснеевскую версию с восхитительной Галь Гадот и хорошенькой, но сравнительно скромной и смуглой (!!!) Рэчел Зелгер.
* Экранизация «Гостьи» Стефани Майер — агентство работает без выходных! Маленькая брюнетка Ищейка оказалась высокой блондинкой, бледный темноволосый Иен посветлел и загорел, здоровенный громила Кайл измельчал раза в полтора против оригинала, зато новый носитель Анни из хрупкой золотоволосой тинэйджерки превратился в коренастую шатенку лет тридцати.
* Для американского «[[Евгений Онегин|Онегина]]» агентство расстаралось, подобрав на роль Ленского («…и кудри чёрные до плеч»!) блондина с модной стрижкой.
* Л. Н. Толстой, «[[Война и мир]]» — у Наташи Ростовой чёрные волосы. В телесериалах 2007 (совместная нескольких европейских стран, включая Россию) и 2016 (Британия) её играют блондинки Клеманс Поэзи и Лили Джеймс соответственно.
** В последнем отдельного WTF удостаивается Элен Курагина, по книге — величавая и фигуристая блондинка «тяжёлой русской красоты», постоянно сравниваемая с античной статуей, а в сериале — щупленькая брюнетка Таппенс Миддлтон.
* «Братья Львиное Сердце» от классика экранизаций [[Astrid Lindgren|Линдгрен]] Олле Хеллбома. Старшего брата главного героя, 13-летнего Юнатана, который в книге напоминал «сказочного принца», играет курносая шведская деревенщина 22-х лет. Что интересно, никакого ВТФ у шведов такой мискаст не вызывает.
* Серьёзную заявку на победу в чемпионате безумных кастинг-агентств сделал кинофильм «Маршал Финляндии», где в роли расового финского маршала Маннергейма снялся ''чернокожий'' (sic!) актёр Теллей Савалас Отиено (см. илл.). «Для большей выразительности образа маршала» — так пояснил этот удивительный выбор продюсер картины.
** С другой стороны, фильм [[Бюджет пишет сюжет|снимался в Кении с кенийскими актёрами на бюджет в 20 тыс. евро]], что вы хотите за такие деньги. Кроме того, создатели вставили неплохое обоснование: по сюжету, события фильма — это история, которую старый негр рассказывает чернокожим же детишкам, то есть мы видим происходящее так, как они его себе представляют. Естественно, в их воображении все герои выглядят привычным для них образом. И он таки действительно хорошо играет!
* Экранизация «[[The Hunger Games|Голодных игр]]»:
** Пит Мелларк — сын пекаря, не раз выигрывавший местные состязания по борьбе. Сыгравший его в фильме Джош Хатчерсон, мягко говоря, не обладает борцовскими габаритами — киношный Пит уступает Кэтнисс и ростом, и сложением.
** Президент Кориолан Сноу описан в книге как тщедушный седой человечек. А актёр Дональд Сазерленд — здоровенный мужик. Но сыграл роль отлично.
** Да и вообще, как выразился один вики-проект, посвящённый мемам: «Только взгляните на эти измождённые голодом и лишениями '''хари'''…» От этих упитанных пышущих ряшек прикуривать можно. В местности, где с голодухи жрут белок и прочих сусликов, а сына пекаря за спалённый батон мама самого сожрать была готова, ага. ''С такой внешностью вам бы профи играть ;)
** Дженнифер Лоуренс, исполнительница главной роли, сама же критикует выбор себя любимой на главную роль. Как раз за неподходящее для Кэтнисс телосложение. Но создатели смогли-таки её убедить.
** Вторую часть серии, «И вспыхнет пламя», снимал другой режиссёр, но неканон продолжился. Создатели наплевали теперь на то, как вообще должны выглядеть жители других дистриктов: вместо неестественно бледнокожих персонажей могут появиться афроамериканцы, вместо широкоплечих здоровяков — чуваки из модельного агентства и т. д.
* Туда же насчёт Дженнифер Лоуренс — «Красный воробей» — что на русскую, что на балерину Лоренс похожа что менее, чем нифига.
** А вот Маттиас Шонартс, который по сюжету её злобный гэбэшный дядя Ваня (так его зовут), теперь, видимо, до конца жизни обречен играть плохих русских. Сами поймете почему, глянув на его физиономию. Особенно в фильме.
* В книгах Ли Чайлда о Джеке Ричере герой описан как огромный (под два метров ростом и больше 100 кг массой), очень мускулистый, брутальный блондин. Любопытно, какое отношение ко всему этому имеет худощавый низкорослый брюнет Том Круз?
** Собственно внешность Ричера Чайлд лепил, от части, с себя и у него есть камео в фильмах, так что сравнить можно «на живом примере».
* Экранизация «[[Earthsea|Волшебника Земноморья]]» Урсулы Ле Гуин. В книге Дьюни (будущий Гед) — мальчик одиннадцати лет от роду на момент нападения на деревню. В фильме его играет Шон Эшмор, которому на момент съемок было около двадцати пяти (!) лет. Естественно, что персонаж более всего озабочен зрелыми прелестями соседской дочки. Мага Огиона, по книге — «не молодого и не старого» сурового и молчаливого аборигена Гонта (которые описаны очень смуглыми, но никак не негроидами), играет чернокожий Дэнни Гловер. Вдобавок, актеру на момент съемок было под шестьдесят. Причем, едва явившись в деревню, его персонаж начинает вопить, мол, да-да, я и есть тот самый великий Огион. Огион Молчаливый — вопить. Режиссёр, что ты делаешь, прекрати.
** Гед носил прозвище «Ястреб», потому что с детства любил посредством магии призывать к себе на руку живых ястребов, да и черты лица у него несколько напоминали хищную птицу. Шон Эшмор мало того, что слишком великовозрастный для роли Геда, так ещё и абсолютно на него не похож.
** Ветч, друг Геда, в книге описан как плотно сбитый парень. «Плотно сбитый» — это вовсе не жирный, коим мы его видим на экране..
* «[[Assassin's creed|Кредо убийцы]]» — гроссмейстер современных тамплиеров и глава Абстерго Алан Риккин (или [[Йопт In Translation|Райан]], как его переименовали переводчики экранизации) в оригинальных играх выглядел как лысый тучный мужчина с чёрной бородкой а-ля Мефистофель. В фильмах его играет Джереми Айронс, без усов и бороды и с аккуратно уложенными волосами.
** Тем не менее роль ему удалась, и дух Ордена тамплиеров он передал замечательно. Возможно, потому, что по манере поведения персонаж похож на самого известного и «раскрытого» тамплиера в серии игр — Хэйтема Кенуэя.
* Фильмы о [[X-Men|Людях-Икс]]: в комиксах Росомаха — невысокий и коренастый мужик (за что его троллит [[Дедпул]]), а в фильмах его играет дылда Хью Джекман. Впрочем, помимо роста, в остальном Джекман — идеальный кастинг.
** Особенно по сравнению с <s>Сансой Старк</s> Софи Тёрнер в роли молодой Джин Грей. Вы что, серьёзно? Ладно аутентичность, но это разве Фамке Янсен в молодости?
*** Да, бесспорно, Софи Тёрнер — не молодая Фамке Янссен. Зато почти стопроцентно юная Джина Грей: откройте самые старые комиксы про Людей Икс и убедитесь сами. А отказ от подбора актрисы по сходству с Янссен — сознательное решение режиссёра: Сингер [[Слово Божие|прямо об этом говорил]]. Так что здесь [[Визуальный разрыв канвы|другой троп]].
** Саблезуб Шрайбера. В фильме — коротковолосый брюнет с бакенбардами. Комиксовую блондинистую шевелюру же сложно забыть. Что до черт лица — довольно таки похорошел. При всем при этом образ прикидывающегося полузверем, хотя частенько и заигрывающегося, коварного садиста-манипулятора он воплотил отлично.
** В комиксах Чарльз Ксавьер в юности, до потери шевелюры, был блондином не темнее Магики. Играет его Джеймс МакЭвой, тёмный шатен. Хотя здесь опять же претензии к художникам по гриму: что, так сложно было актёра покрасить или парик надеть?
** Ртуть Эвана Питерса тоже на прототип из комиксов похож весьма опосредованно, начиная с цвета глаз, но сыграл так хорошо что на это уже не обращают внимания.
* «Шпион» (2015) — Ричард Брейк в роли чеченского террориста Дудаева (не реального). Из всех актёров мужского пола, игравших в фильме, он меньше всех похож на чеченца. Даже включая Сердючку.
* «Бегущий в лабиринте»: в книге Ньют описывался как высокий и крепкий молодой человек с длинными светлыми волосами, волной спадающими на плечи. [http://f.ptcdn.info/103/024/000/1412355666-32659432-o.jpg В экранизации]… Да это прямо [[Мы тебя где-то уже видели|Жойен Рид какой-то!]]
* В экранизации [[Ghost in the Shell]] роль огромного шкафа Бато играет Эурон Грейджой… э-э… то есть Пилу Асбек, отнюдь на шкаф не тянущий.
** В этой экранизации данное кастинг-агентство вообще поработало качественно — увидев Йохансон в качестве Майора, фаны сразу поняли — дело пахнет чудовищной лажей. И не ошиблись.
* Роланда Дискейна из «[[Stephen King/The Dark Tower|Тёмной башни]]» Стивена Кинга в экранизации сделали чёрным. Всё, аллес. Туши свет, сливай воду…<ref>Ну, сам Кинг прямо намекает, что этот фильм не экранизация, а прямое продолжение приключений Стрелка. {{spoiler|В конце книжного цикла Роланд вернулся во времени обратно, замкнув временную петлю (в книге прямо намекается на то, что это не первый его поход к Чёрной башне). Так что это другой Роланд и другое путешествие.}}</ref>
** Впрочем, следует отметить, что играет-то он там неплохо, даже несмотря на изменение образа. И на фоне проходного фильма, как ни странно, даже [[Воскресить труп|вытягивает его]].
** Кстати, оный актёр, Идрис Эльба, играл Хеймдалля в марвеловском «Торе». Один с ней, со скандинавской мифологией — в комиксе очень многое изменено, — но Хеймдалль-то и в комиксе был белым! Впрочем, как заметил режиссёр Кеннет Брана: «[[Талант превыше внешности|Если можешь взять на роль хорошего актёра, остальное неважно]]».
*** Есть милая тонкость. Хеймдалля ещё зовут «Чёрный страж», притом в родной скандинавской мифологии. Есть те, кому такое решение показалось даже остроумным.
** Да многие Эльбе пророчат роль нового Бонда! А почему бы и нет? Многие объясняют обилие разнокалиберных Бондов тем, что «Джеймс Бонд» — это позывной, а не имя.
*** В Скайфолле мы узнали, что это таки имя, а не позывной. Несмотря на то, что шпион настоящим именем представляется везде.
* В экранизации трилогии Керстин Гир «Таймлесс» в первом фильме, «Рубиновой книге», актриса Мария Эрих ещё кое-как могла сойти за семнадцатилетнюю. Но к моменту выхода финального фильма, «Изумрудной книги», она выглядит на все свои двадцать три года. Фанаты книги во время премьеры возмущались.
** Впрочем, учитывая, ''что'' сделали с самим сюжетом, внешность Гвен кажется милым пустячком.
* «Бэтмен против Супермена»: Лекс Лютор по комиксам — крепкий, достаточно высокий, абсолютно лысый мужчина средних лет, по характеру надменный, хладнокровный и расчётливый манипулятор. В фильме же молодой, щуплый, истеричный социопат, повадками напоминающий Джокера и постоянно брызгающий слюной направо и налево (очевидно, изменён не только внешний вид, но и сам образ персонажа). Ну никак Джесси Айзенберг не представляется в роли аморального и рационального бизнесмена<ref>Лютор в фильме во многом ведёт себя как Джокер потому что… первоначально это и был Джокер, а переделка его в Лютора состоялась уже во время съёмок, более-менее тщательно переписывать сценарий просто не успели ввиду приближающегося дедлайна.</ref>.
** А Барри Аллена здесь и вовсе играет смугловатый брюнет(!) Эзра Миллер (про внешность персонажа комиксов см. раздел [[#Телесериалы]]).
** По комиксам Лекс до облысения носил длинные рыжие волосы. «Обрили уже!».
** Это СЫН Лекса Лютора.
* «Валериан и город тысячи планет» Люка Бессона. Главный герой комикса Валериан — жгучий брюнет с мощным подбородком ([[Стопроцентное внешнее попадание|точным попаданием]] был бы Оскар Айзек), а его напарница Лорелин — рыжеволосая красавица, внешне похожая на Лилу из «Пятого элемента». Играют их бледные, похожие на подростков Дэйн Дехаан и Кара Делевинь (причём, играют так, что даже [[отсутствие эмпатии|способность их персонажей к эмпатии вызывает вопросы]], хотя по комиксу у Валериана и Лорелин довольно сострадательные геройские архетипы). И если в экранизации Дехаану aka Валериану постарались хотя бы сделать темные волосы (раз уж физиономию исправить невозможно), то за каким фигом надо было превращать Лорелин в блондинку? Неужели Каре Делевинь не идет рыжий цвет?
* Бэйн из трилогии Нолана. Да, Том Харди отличный актер, который ответственно подошел к роли, набрав порядочно мышечной массы. Но до двухметрового шкафа из комиксов, который даже без инъекций «венома» представляет собой груду мышц, ему явно далеко.
* Экранизация «Собора Парижской Богоматери» 1956 года. Джина Лоллобриджида хоть и считается лучшей исполнительницей роли Эсмеральды (вероятно, потому, что по ряду мнений дотянула до своей героини по уровню красоты), но всё же была на момент съёмок почти в два раза старше своей героини. Книжная Эсмеральда — шестнадцатилетняя девушка, наивная, неопытная, стыдливая, [[Житель Страны Эльфов|постоянно витающая в облаках]], плохо знающая жизнь и людей, местами пылкая и не признающая полутонов. Лоллобриджиде было почти 30 лет в момент съёмок, и выглядела она ровно на свои годы (хотя, как показал снятый за несколько лет до этого «Фанфан-тюльпан», совместный труд гримёров, костюмеров, операторов и осветителей способен сотворить чудо). Вероятно, поэтому в сценарии образ подвергся радикальной переделке, но сделать его полностью достоверным, не перекроив в сценарии фабулу романа от и до, было уже невозможно.
* Возвращаясь к экранизациям игр. Хитмэн же! Агент 47 — высокий суровый лысый дядька, безжалостный киллер из пробирки, выполняющий поручения максимально скрытно. А это значит, что в фильме (2015 года) у нас будет бритый Венцеслав из дома-2, который палит из пушки налево-направо посреди улицы и с чего-то вдруг взялся сопереживать своим жертвам.
** Да ладно характер, во всех играх 47-ой мускулистый здоровяк, а здесь на персонаже болтается костюм, а его спутница едва не выше его, когда они идут рядом. И неужели так тяжело было выбрить актёру голову станком, а не машинкой под 3 мм?
* Экранизация «Артемиса Фаула» — дворецкого Батлера (здоровенного мужика с евроазиатскими корнями) и его сестру (здесь племянницу) играют чёрные актеры, причём у книжного Батлера атлетическое телосложение, а играющий его актёр Нонсо Адози, хоть и здоровый, но откровенно пухлый. Сам Колфер в своём Твиттере написал: «Батлер, что с тобой сделали?!» Майора Джулиуса Крута же [[сменить пол в адаптации|играет Джуди Денч]]. Которую здесь зовут просто Рут (похоже Крута [[Два в одном и три в одном|слили в единое целое]] с другим персонажем, майором ЛЕПРЕКОНА и наставницей в Академии Элфи Малой — Рэйн Виниайа). Не говоря уже про главных персонажей: высокого, худого и выглядящего словно вампир Артемиса играет няшный Фердиа Шоу, а Элфи Малой выглядит не как взрослая женщина, а как ровесница Фаула (не говоря о том, что исполнительница роли Лара Макдоннелл на опытного офицера спецподразделения не тянет ну никак)
** А вот к Колину Фарелу претензий нет — он реально очень похож на свой книжный прототип.
* «Снеговик» (2017) — [[Харри Холе]], высоченного блондина с уголовной физиономией хронического алкаша, играет вполне казуально выглядящий Майкл Фассбендер. Роковая красавица и [[прекрасная белоснежка]] Катрина Братт стала в исполнении Ребекки Фергюсон просто миленькой [[Мягкий шатен|мягкой шатенкой]] с добрыми глазами, которую [[Дева в беде|постоянно надо выручать]] из совсем стыдных приключений: так сильно она [[Отупеть в адаптации|поглупела в адаптации]].
* «Королева проклятых» — кудрявый, длинноволосый, синеглазый блондин, красавец-кельт Мариус Римский из вампирского цикла Энн Райс превратился в неприметной внешности коротко стриженного, темноволосого дядю.
* «Маленькие женщины», экранизация 2019 года — с одной стороны, 100 % попадание в роль у героев Тимоти Шаламэ и Сирши Ронан (а также более старших актёров), с другой, тем менее убедительно смотрятся на их фоне остальные девочки/девушки. По сюжету романа, им от 17 до 23, во флэшбеках — вообще 12-17; то есть младшие ещё дети, старшие ими вчера были. В экранизации в роли Эми, самой младшей сестры, у нас красуется Флоренс Пью, которая выглядит как великовозрастная тётка с, кхм, весьма развитой фигурой (и очень низким голосом, поэтому в сценах с Эми-ребёнком ей приходится странно сюсюкать); как итог, она не только с натяжкой смотрится в роли 19-летней девушки и совершенно по-идиотски выглядит в роли девчонки лет 12, так ещё и напрочь забивает собой Эмму Уотсон, — в том числе и потому, что Эмма, в свою очередь, [[Похорошеть в адаптации|слишком моложава]] для своей роли и ни разу не похожа на Мег Марч, старшую сестру (согласно роману — «вторую маму» младших). Да и Элайза Сканлен, при всём таланте, нормально воспринимается лишь в тех в сценах, где её героине лет хотя бы 17 — но, к сожалению, во флешбеках хочется уже [[педаль в пол|не кричать, а вопить]] «'''не верю!'''»… ибо девушке в 21 год изобразить [[маленький ангел|13-летнего ангелочка]] из романа, мягко говоря, проблематично (просто представьте в роли Арьи Старк из 1 сезона ''нынешнюю'' Мэйси Уильямс).
* «Враг у ворот» — расовый брит Джуд Лоу на Василия Зайцева похож чуть менее, чем никак. И на русского вообще тоже.
** Зато [[Уродливо красивый|офигенный и харизматичный]] Рон Перлман [[Сарказм|ну просто образец]] настоящего [[Клюква|русского]] мужика… из [[Red Alert]]<ref>В [[Кино и немцы|русско-американском]] фильме «Второй фронт» Рон Перлман сыграл немецкого генерала фон Биндинга, видимо, из таких же клюквенных соображений.</ref>!
* «[[Rurouni Kenshin|Бродяга Кэнсин]]» — Такэру Сато безусловно отличный актёр и Кэнсина он сыграл просто блестяще. Проблема в том, что в оригинальной истории Кэнсин имеет (что не раз подчёркнуто) исключительно моложавую внешность и в свои двадцать восемь выглядит минимум лет на десять младше, причём впечатление усиливается ещё и субтильным телосложением и невысоким ростом героя (собственно он выглядит даже моложе девятнадцатилетнего Саноскэ). Сато же даже в первом фильме внешне явно за двадцатник (собственно ему и было двадцать три), да и телосложение у него совершенно обычное для мужчины своих лет.
** Та же история и с Масахару Фукуямой, который сыграл учителя Кэнсина — Хико Сейджуро. Нет, сыграл-то конечно здорово, но опять же: в оригинале сорокатрёхлетний Хико выглядит лет на тридцать от силы, да ещё и по телосложению натуральный амбал с косой саженью в плечах. Сорокапятилетний (на момент съёмок) Фукуяма не мог похвастать ни тем, ни другим (хотя относительно Сато он, конечно, достаточно внушительной комплекции).
* В запланированной на 2021 год экранизации романа Тома Клэнси «Без жалости» на роль Кларка взяли чернокожего актёра М. Б. Джождана. Да-да, на роль того самого Кларка, который за счёт владения русским языком на уровне урождённого питерского интеллигента неоднократно выдавал себя за русского, в том числе во времена позднего СССР. Хотелось бы посмотреть, как в СССР времён Андропова безукоризненно говорящий по-русски чернокожий пытается выдать себя за местного уроженца.
* Супербратья Марио 1993 года. По канону Марио и Луиджи — шатены с чёрными усами. В экранизации же оба темноволосые, у Марио лысина, Луиджи вообще усов лишили, а усы Марио не похожи по форме.
** Это касается и роста братьев. Рост Джона Легуизамо (173 см) схож с ростом Луиджи (175 см), но вот между ростом Боба Хоскинса (168 см) и ростом Марио (155 см) уже заметна разница.
*** Принцесса Дэйзи также в каноне была шатенкой, а не блондинкой, как в фильме, и по росту была выше обоих братьев, но в фильме — ниже Марио. Также в фильме она носит розовое платье, а в играх — оранжевое. Зато в играх есть другая блондинка в розовом платье — принцесса Пич. Почему принцессу в фильме зовут Дэйзи, если Пич подошла бы лучше, — незвестно.
**** Девушку Марио в играх зовут Паулина, в фильме же её зовут Даниэлла Паулина Вердуччи, то есть её основное имя сделали вторым. А также ей укоротили причёску.
* «Смерть Сталина» — в этом фильме идеально похожего внешне актёра взяли на роль Булганина… а насчёт остальных решили, судя по всему, не заморачиваться.
** [[Талант превыше внешности]] — отыграть именно что комедийные версии показанных в фильме деятелей непохожим внешне актёрам вышло на ура. Чего стоит один только [[Monty Python|Майкл Пейлин]] в роли Молотова!
* «Анна на тысячу дней» — прижизненных портретов Анны Болейн не сохранилось (два растиражированных портрета были написаны уже после её казни), но, согласно воспоминаниям современников, она была черноволосой, черноглазой и довольно смуглой для англичанки. Играет её Женевьев Бюжо, у которой каштановые волосы, бледная кожа и глаза орехового цвета. А вот отвергнутую Генрихом VIII королеву Екатерину Арагонскую, невысокую, белокожую и рыжеволосую, играет Ирини Папас — довольно высокая (178 см), смуглая, жгучая брюнетка. Ну и круглоглазая тёмная шатенка Лесли Патерсон в роли Джейн Сеймур — рыжеватой блондинки с лисьим прищуром — довершает дело.
** Генриха VIII, могучего, рыжебородого гиганта, играет Ричард Бёртон, тёмный шатен обычного среднего роста (177 см). В единственной сцене, где король стоит рядом с Екатериной Арагонской, к счастью, мизансцена выстроена так, что не заметно, что она выше него на сантиметр. Впрочем, по сравнению с Джонатаном Рисом-Майерсом, Бёртон, которому гримёры придали какое-никакое портретное сходство с Генрихом, — почти не мискаст.
* «Легенда о зелёном рыцаре»: в роли кельтского рыцаря Гавейна (его отец, на минуточку, правил в Шотландии) — смуглый индус Дев Патель. На роль его матери подобрали актрису-индуску Сариту Чоудхури, что было бы удачной идеей… не будь героиня сестрой короля Артура, который как раз единственный тут выглядит как британец.
** Знатоков артурианы невольно хватило [[откровение у холодильника]]: Гавейн с мамкой могли унаследовать цвет кожи по ''отцовской'' линии, которая у них с Артуром разная. Но, господи, насколько же чернющим в этой вселенной был герцог Горлуа Тинтагельский, если так выглядят его дочь и внук после двух поколений смешения с белыми?!
* Новая экранизация франшизы [[Resident Evil]]. Автор правки плакал с выбора на роль Леона сильно смуглого актера, который больше подходил бы на роль Карлоса Оливейры. Даже актер Леона в фильме Пола Андерсона сейчас кажется не таким странным.
** Это ещё полбеды. Другое дело, что его ко всему прочему сделали идиотом-лузером.
* Исак Башевис-Зингер описал свою героиню Ентл как высокую, широкоплечую (при общей худобе), плоскогрудую и в целом мужеподобную девушку с пушком над верхней губой, поэтому она так легко смогла выдать себя за юношу. Кто её играет в экранизации 1983 года? Правильно, невысокая и женственная Барбара Стрейзанд (в данном случае сама себе кастинг-агентство «WTF?», потому что режиссёром картины была она же). С исполнителем роли Авигдора Мэнди Патинкином у них ровно 20 см разницы в росте, и на его фоне особенно хорошо видно, что [[Неправдоподобно убедительная маскировка|«Аншель» — женщина]].
* «Ford против Ferrari» — создатели фильма, помимо тотального переписывания истории противостояния означенных фирм<ref>Которая, что характерно, в реале была куда как интереснее, нежели показано в фильме.</ref>, а также традиционного в таких случаях [[Упростили и опошлили|обливания грязью покойников]] для разнообразия решили до кучи и мискастом побаловаться: в роли респектабельного Ли Яккоки, талантливейшего менеджера «империи Форд», красуется [[Jon Bernthal|Джон Бернтал]]… То, что внешне похож, скажем так, не идеально — [[Талант превыше внешности|ещё не страшно]] (поскольку то, как выглядел Яккока в те годы, никто уже особо и не помнит — больше помнят его уже в поздние годы). Но вот смотреть на Карателя, которому явно неуютно расхаживать по офису в строгом костюме и делать умное лицо, без тоски невозможно…
* «Бесконечная История» — постоянно. Особенно не везёт девочке-королеве Луните Золотоволосой, которую успели сыграть 4 разные актрисы, и ни одна из них не похожа ни на другую, ни на книжное описание. Если в первом фильме подборка ещё более-менее совпадает с книгой, то во втором уже начинается оно самое, достигая днища в третьем.
* «Франкенштейн освобождённый» (1990) по одноименному роману Брайана Олдисса — Рауль Хулиа в роли Виктора Франкенштейна. Ну да, кому же ещё играть молодого швейцарца, как не пятидесятилетнему пуэрториканцу! Причём в первоисточнике действует никакой не авторский, а именно тот самый Франкенштейн из Мэри Шелли. (Хотя там весь фильм сплошное «WTF?», начиная с попытки сделать хоррор из философского постмодернистского романа.)
* «Колонна» Мирчи Дрэгана — Предводитель не смирившихся даков Джерула прибывает к вождю неких «варваров» для переговоров о совместных действиях. Вождь варваров носит страшную меховую маску и качается на меховых же качелях. Когда он поднимает маску, оказывается, что у актера гладко выбритое лицо и аккуратная короткая стрижка как у римлянина. И кого заросший и страшный Джерула с кривым мечом называл варваром?
* «Завтрак для чемпионов» по Курту Воннегуту — плотный, коренастый Альберт Финни с волосами нормальной длины играет любимого воннегутовского Килгора Траута, который в книгах выглядит как нечто долговязое, кривозубое, болезненно худое и с очень длинными седыми патлами.
* «Нокаут» (2011) — что за хрень?! Ровно до середины этот фильм (клон The Karate Kid, только с боксом) смотрится отлично, несмотря на троп [[А ты не староват для школьника?]], отыгранный исполнителем роли главного героя. Но, блин, когда Гарвард, школьный тренер по боксу (актёр Роман Подгура, довольно узкоплечий, метр с кепкой, хоть и с тренированными руками), приходит «для сурьёзного разговору» к школьному уборщику и экс-боксёру Дэну (в этой роли рестлер Стив «Ледяная Глыба» Остин, шкаф почти 190 см росту, шире Гарварда вдвое)… Бойцы, изволите ли видеть, «вспоминают минувшие дни», когда они «вышли друг против друга на ринге»! Но Гарвард — легковес, а Дэн — тяжеловес, они могли «выйти друг против друга» только на нелегальных, подпольных боях, за организацию которых, равно как и за участие в которых, можно надолго сесть. Вряд ли в молодёжном фильме подразумевалось такое. А в профессиональном, официальном боксе никто не выпустил бы этих двоих друг против друга. Полное впечатление, что тренера Гарварда первоначально должен был играть совсем другой актёр, с другой комплекцией, но что-то пошло не так, и была проведена вынужденная замена.
* В «Молодой Екатерине» (1991) императрицу Елизавету сыграла Ванесса Редгрейв, очень похожая и фигурой, и лицом на Елизавету.… Английскую. Которую она же играла позже в фильме «Аноним» (2011).
* Ремейк «[[Как приручить дракона]]» 2025-го года — уже после объявления актёров создателям крепко досталось за то что белокурую скандинавку Астрид играет смуглая и темноволосая Нико Паркер, а худощавую Забияку весьма пышненькая Бронвин Джеймс (при том, что с Гарри Тревальдвином в роли Задираки получилось 100%-ное внешнее попадание). А после трейлеров к претензиям добавились и чернокожие викинги в массовке.
** Однако надо отдать создателям должное — вопрос про азиатов и негров они обосновали, добавив прямое упоминание, что люди на Олух прибыли не просто так, а именно чтобы бороться с драконами и эта борьба привлекает воинов со всего света, то есть появляющихся в кадре азиатов и негров никто и не пытается выдать за викингов. Отсюда более-менее верибельной становится и Астрид, при таком интернационале она вполне может быть полукровкой, рождённой уже на Олухе. Что же до Забияки, то тут авторы сами же обстебали явную несхожесть близнецов в сцене ужина Плеваки с ребятами.

=== [[Телесериалы]] ===

==== Отечественные сериалы ====
* «[[Штирлиц|17 мгновений весны]]»: нацистские лидеры совершенно не похожи на прототипов, особенно Мюллер (вообще ничего общего ни по внешности, ни по характеру).
** Некоторые, впрочем, все же подобраны неплохо — тот же Кальтенбруннер, к примеру. Не говоря уж о Фрице Дице, киноГитлере всея Германии (сыграл Адольфа в кино 7 раз). А Шелленберг, конечно, не был таким красавчиком, однако Табаков сыграл так, что племянница Шелленберга после просмотра заявила — мол, дядя Вальтер был именно таким. Генерал Вольф же, по слухам, прислал сыгравшему его Лановому ящик отличного коньяку. Который перепугавшийся такого подарка актер снес в КГБ. Вот, должно быть, бравые чекисты порадовались!
*** Впрочем, Табаков на Шелленберга действительно похож. Лановой на Вольфа — меньше, но типажи близки. А вот Визбор/Борман и Прокопович/Гиммлер — [[аверсия]] тропа, тут сходство для художественного фильма (а не конкурса двойников) идеальное.
** С Мюллером отдельная история. Это единственный нацист, фотографией которого на тот момент не располагали консультанты фильма.
** Аналогично и в иных сериалах, особенно исполнители роли И. В. Сталина. Главное — чтобы были китель, усы и трубка, с этим набором аксессуаров Сталина сыграет хоть Анастасия Заворотнюк!
*** У Сталина вполне реальная проблема узнаваемости образа. Все-таки в ту эпоху его изображения были или рисованными, или очень постановочные, с тяжелой ретушью, плюс они переиспользовались ещё постоянно. Конечно нормальные фото-видео тоже были, но Сталина аудитория помнит совсем не по ним даже если зритель когда-то видел документалку. Сделать Сталина для современных сьемок одновременно реалистичным и узнаваемым, чуть ли не сложнее чем сделать реалистичную и узнаваемую адаптацию аниме — настолько это различные жанры. Вот и приходится скорее к жанровой условности прибегать.
* «[[Гостья из будущего]]» — многие персонажи выглядят не так, как описано в книге. И вообще фильм можно считать [[блестящий неканон|блестящим неканоном]].
* Сериал «Марш Турецкого»: Вячеслав Грязнов в книгах Незнанского — молодой человек высокого роста с рыжей шевелюрой. В сериале он старше, ниже Турецкого, волосы тёмные, да и видны залысины.
* Отечественный сериал «Ликвидация»: реально существовавшие люди (Г. К. Жуков, Л. О. Утёсов), являвшиеся персонажами сериала, мало похожи на своих прототипов.
** Урсуляк честно признавался, что хотел взять на роль Жукова каноничного Ульянова, но тот уже к тому моменту был тяжело болен, а Меньшов уже играл маршала в фильме «Генерал» 1992 года и обладал достаточной харизмой, чтобы передать образ столь масштабной фигуры. Другой вопрос, что Жукову в одесской ссылке было 50, а Меньшову на момент съёмок уже под 70...
* Мини-сериал Владимира Бортко «[[Мастер и Маргарита]]»:
** Михаила Берлиоза, по книге лысого и бритого, играет вполне усатый-волосатый Александр Адабашьян.
** Иван Бездомный в книге рыжий, чего не скажешь о сыгравшем его Владиславе Галкине.
** Многие критиковали экранизацию за то, что Понтия Пилата в ней играл 80-летний Кирилл Лавров. Судя по тексту, Пилату Булгакова не больше 46-47 лет, однако для режиссёра, видимо, [[Талант превыше внешности|огромный талант актёра был важнее возраста и внешности]].
** Та же история с Воландом в исполнении Олега Басилашвили. В романе о Воланде сказано: «По виду — лет сорока с лишним». Разве что если подразумевать, что «лишнее» — это ещё 30 лет (актёру было чуть меньше 70). К тому же Воланд — харизматичный брюнет, старорежимный образчик типажа а-ля [[Harry Potter|Снейп]], а у Басилашвили при всей блистательности таланта, никакой черноты в волосе уже нет. Да, кажется, и не было, несмотря на грузинскую фамилию: у него же и в старых советских фильмах волосы светлые.
** Тощенький Александр Баширов совершенно не похож на Бегемота — толстяка с кошачьей физиономией.
** А с Коровьевым случилась [[инверсия]]. Александр Абдулов отлично подошёл внешне на роль, разве что [[Похорошеть в адаптации|симпатичнее канонного будет]].
** В экранизации Юрия Кары таких проблем ещё больше. Один только среднего роста крепыш Александр Филиппенко в роли длинного и тощего Коровьева чего стоит (у Бортко он исполнил Азазелло, и это было вполне в тему)! Кстати, Пилата здесь тоже играл пожилой Михаил Ульянов.
*** У Филиппенко для Азазелло подходит разве что его фирменная злодейская внешность. А в остальном… Азазелло — «маленький, но необыкновенно широкоплечий… И огненно-рыжий». Так что подбор Филиппенко на эту роль — типичный поступок данного агентства.
*** Зато Ульянов — канонный маршал Жуков советского кино, а Пилат — бывший кавалерист, так что ульяновский фирменный маршальский рявк вполне вписывается в образ.
* «Тайны дворцовых переворотов»: полную пухляшку Анну Иоанновну, которой на момент избрания на престол было всего 37 лет, сыграла ''65-летняя'' Инна Чурикова со впалыми щеками. Даже если [[талант превыше внешности]], то конкретно здесь это роли не играет.
** Александр Лазарев-младший совершенно не похож на Эрнста Бирона. В реальности это был статный красавец, а в сериале — разнузданный мужлан плебейской наружности и таких же манер.
* «[[Тайный город]]», дешёвый и трешовый сериал по книге Вадима Панова в жанре «городское фэнтези». Агентство там разгулялось не на шутку, перекроив всех персонажей, превратив, к примеру, гордых рыцарей-чудов в клонов Никиты Джигурды, главного злодея — в манерного гея, но особенно поиздевавшись над комическими персонажами Красными Шапками. В книге они все были татуированными, абсолютно лысыми коротышками, из оружия предпочитавшими ятаганы и дробовики. В сериале их сделали волосатыми рослыми байкерами-амбалами, вооружёнными таким хламом, что орки из Вархаммера смотрят на них с недоумением. Кроме того, Инга в книге описана как миниатюрная рыжеволосая девушка, а играет её высокая блондинка Агата Муцениеце. Педаль в пол — её лучшую подругу сыграла как раз невысокая рыжая Теона Дольникова.
* Современный сериал «Молодая гвардия» Леонида Пляскина: реальный Серёжа Тюленин был невысоким, худощавым, бледным брюнетом. В сериале его играет белобрысый, загорелый дылда Юрий Борисов.
* «Пятая стража», пилотная серия: Дракулу, который прожил на белом свете меньше пятидесяти лет, играет 75-летний Регимантас Адомайтис.
* «Екатерина» — Марина Александрова, безусловно, не самая плохая актриса, но как можно было взять эту девушку с ангельской внешностью и небесно-голубыми глазами на роль императрицы Екатерины Великой — одной из самых выдающихся, суровых и противоречивых личностей дома Романовых, совершенно неясно.
** Тем не менее она действительно похожа на портреты реальной Екатерины в молодости. А вот в более преклонном возрасте точным попаданием была бы Юлия Ауг, сыгравшая в сериале Елизавету.
* «[[Тихий Дон]]» Урсуляка — высокого, могучей комплекции, чернявого красавца Григория Мелехова играет низкорослый, щуплый и светловолосый Евгений Ткачук. (В старой герасимовской экранизации с Григорием всё было окей.)
** Очень сомнительно что окей. Гришка Мелехов еще совсем пацан (на начало повествования 19 лет, на конец около тридцати), а играет его сорокапятилетний дядечка Глебов.
** А Аксинью, по сюжету обладавшую порочной красотой [[Жгучая брюнетка|жгучую брюнетку]] играет шатенка Полина Чернышова, которая в этой роли выглядит невзрачной простушкой.
** Там же, исполнительница роли Дуняши, зачем-то выкрашена осветлителем, хотя от природы актриса темная шатенка, а ведь в книге прямо сказано, что Дуняша и Григорий пошли в отца, а Петр — в мать.
* «Ранетки» — первоначально, физрука Степнова должен был играть Юрий Макеев, который, действительно выглядит молодым парнем, всего на 5-6 лет старше своей ученицы, который вполне может в нее влюбиться, но, по непонятной причине, роль эта досталась Виталию Абдулову, которому на вид лет под 40, если не больше, так что ненависть учителей к этой любви вполне понятно, удивительно, что его еще не засадили за развратные действия.
* «[[Место встречи изменить нельзя]]» — к сожалению, все же есть. Жеглову и Фоксу добавили возраста, хотя даже Пасюка, которому «за тридцать», в книге называют «немолодым человеком». Шарапов, который в романе был антитезой [[Прагматичный боец|прагматичному]] Жеглову (в чем-то даже круче его), в фильме меркнет на его фоне. Вспомните хотя бы книжный момент с «шутя ткнул кулаком в живот», который в сериале превратился в откровенное унижение, да сами Вайнеры отмечали, что Конкину недостает физической и внутренней силы книжного Шарапова. Ладно, все это можно списать на [[талант превыше внешности]], но зачем [[Изменить возраст в адаптации|омолодили почти на полвека]] хозяйку бандитской избы Клавдию, которую книжный Шарапов про себя называл «старушкой-вурдалачкой»?
* «Следователь Тихонов» (фактически сиквел-спинофф к «Место встречи изменить нельзя»). Михаил Олегович Ефремов, конечно, великий актёр (весь в отца) и, если говорить о психологии, сыграет хоть террориста, хоть святого, хоть Бога, хоть Дьявола, хоть бетономешалку… но чисто в плане внешности, облика — вот этот обладатель пропитой, унылой, старообразной физиономии у нас теперь вайнеровский Стас Тихонов?! Особенно «[[Сарказм|органично]]» выглядит роман ТАКОГО Тихонова с молодой красавицей.
** Справедливости ради: тут и не пытались сделать «всё по книгам», а запилили намеренный неканон — типа параллельный мир, где Тихонов гораздо старше, чем в книгах (по крайней мере ранних), и у него взрослая дочь. Но даже в этом случае — зачем намекать, что Тихонов спивается, взяв на его роль актёра, который ''действительно'' спивается?..
** Там же, ещё один пример тропа: Сергей Гармаш играет… скрипача. Скрипача, Карл! ''«Лопату в его руках представить можно… но скрипку?!»''(с) из обсуждения на одном сайте.
* Дмитрий Нагиев в роли Чикатило в одноимённом сериале Андреасяна. Сарик, вы вообще фотографии маньяка видели? Трудно найти ''менее'' похожего актёра!
** А вот Сухоруков, который собирается сыграть эту роль — почти [[стопроцентное внешнее попадание]].

==== Зарубежные сериалы ====
{{q|pre=1|Где-то в чёрном-чёрном замке
Ходит чёрный человек.
Удивляются студенты:
«Это что? Профессор Снегг?»|Народное творчество по мотивам кастинга сериала «[[Гарри Поттер]]» от HBO.}}
* Русско-польский сериал «Огнём и мечом» 1999 года выпуска. Главный герой, Ян Скшестусский, в романе Генрика Сенкевича описан как [[жгучий брюнет]], похожий на армянина, а в сериале — блондинчик с невыразительным лицом. В сравнении со своим соперником Богуном выглядит как бледная немочь, даже удивительно, за что Елена предпочла его. С самой Еленой, кстати, в сериале произошло аналогичные изменения: в книге она — яркая, красивая [[Волосы черны, да душа светла|брюнетка]], в экранизации её тоже сделали светловолосой. Это что, дань стереотипу, что [[Все любят блондинок]]? Так неизвестно, думали ли так мужчины в XVII веке? Да, и ещё князь Иеремия Вишневецкий в сериале тоже блондин, а вот в книге описан [[Волосы цвета воронова крыла|брюнетом]] (и есть с чего: у него мать была молдаванкой). С чего бы это их всех так осветлили? Или боялись, что с тёмными волосами эти персонажи будут выглядеть [[Чёрные волосы, чёрное сердце|недостаточно положительными?]]
** Это отморозок, что реально, что по сериалу Вишневецкий-то положительный? Ну разве что для не менее упоротого польского шовиниста.
* Польский телесериал «[[Wiedźmin (Telewizja Polska)|Ведьмак]]». Бард Лютик в книге описан как нечто вроде [[A Song of Ice and Fire|Джейме Ланнистера]]: высокий светловолосый красавец. А посмотрите на этого низкорослого улыбчивого гопника на экране — Савелий Крамаров, да и только!
** Правда, образ получился вполне в тему, на уровне «[[талант превыше внешности]]». Возможно, свою роль играет и то, что актёры, играющие Геральта и Лютика и по жизни кореша.
** На выбор могло повлиять и то, что Збигнев Замаховский ИРЛ поёт и сочиняет, и всё, что Лютик напел в сериале — это его, аутентичное.
** Калантэ в книге моложавая, очень красивая женщина с зелёными глазами и пепельными волосами, в сериале же — бабуля бабулей. И — что еще хуже — характер совершенно не подходит (а режиссёру-[[Вопиющий неканон|переосмыслителю]] пофиг). Клуша! Уж никак не «Модрон» (Матрона), которая должна быть [[Сильный женский персонаж|грозной и харизматичной]].
** Йеннифэр тоже старовата. Разве этот персонаж должен выглядеть на «где-то сорок»?.. Должен бы быть на вид моложавее. Но кто их там, этих магичек, знает!.. Ещё она тут божественно прекрасна, как будто живьем с ренессансного портрета сошла; а вот у каноничной Йен как раз были лёгонькие погрешности во внешности, в том числе чуть длинноватый нос (приводивший Геральта в восторг). Хуже то, что актриса даже не пытается играть [[козёл с золотым сердцем|циничную стерву]], каковой Йен является в книгах. Гражина Вольщак IRL добра как ангел — такой она сделала и чародейку из Венгерберга (а режиссёр опять ни мур-мур).
** Зато [[Похорошеть в адаптации|Геральт]] получился в разы красивее оригинала. Но нельзя не признать, что Михал Жебровский великолепен в этой роли.
* [[The Witcher (Netflix)|Экранизация от Netflix]] тоже этого не избежала:
** Геральт в исполнении накачанного красавца Генри Кэвилла. Но в книгах Геральт прямо и много раз назван поджарым и со своеобразной внешностью. Это породило среди фанатов шутки о том, что киношный Геральт вместо зелий пьет анаболики со стероидами, а убитых монстров ест вместо спортивного питания.
** Йеннифэр, многократно описанную как белокожую брюнетку, играет смуглая Аня Чалотра с индийскими корнями. Авторы потом признались, что они это нарочно: [[Безумная тролльская логика|дескать, возьмут актрису такой внешности на роль героини, заявленной как красавица — и именно эта внешность станет считаться красивой!]]
** «Весёлая Трисс Меригольд с каштановыми волосами, хохочущая по любому поводу и выглядевшая как девчонка» — актриса мулатка, и, хотя ей всего 27, «Трисс» почему-то выглядит на все сорок. С учетом платья, грима, прически и украшений и вовсе получилась какая-то [[Развесёлые ромалэ|цыганка]]. Что тоже стало объектом шуток в виде советов Геральту [[сарказм|беречь Плотву]].
*** Во втором-третьем сезоне поспешили поправить — но, как известно, никогда не выдаётся второго шанса произвести первое впечатление…
** Литта Нейд, известная также как Коралл. Актриса похожа на каноническое описание Литты, достаточно было только спа-салона и работы костюмеров, но гримеры соорудили из неё Долорес Амбридж…
** Борх Три Галки тут низкорослый старичок, больше похожий на лавочника, хотя по книге был рыцарем и явно не старым. А [[Я и мой воин|Тэя и Вэя]] обзавелись… уж [[Страшный негр|слишком брутальной внешностью]].
*** Кстати, то что зерриканцы это негры, в оригинале нигде не сказано, хотя считается почти каноном. Плюс упоминаются их jasny косы, а это слово переводится как «яркий», «блестящий», или… «светлый». Черные волосы вряд ли бывают яркими, а негров-блондинов не слишком много, сторонники негритянок утверждают, что имеется в виду «блестящие». Ещё упомянуты синие татуировки на лицах, что на тёмной коже выглядело бы странно.
** Калантэ — беловолосую и зеленоглазую по канону (Цирилла пошла в неё) играет актриса семитской внешности. Плюс что касается пары Калантэ-Эйст, авторы помнили, что кто-то один из них королева, а второй — ярл местных викингов, но никак не могли вспомнить, кто именно…
** Вильгефорц, которому больше подошло бы имя Гассан Абдурахман ибн Хаттаб. Особенно хорошо смотрится на фоне предположений, что он {{spoiler|биологический отец Геральта}}. В третьем сезоне, впрочем, выкарабкался в троп «[[талант превыше внешности]]».
** Мышовур внезапно стал евреем.
** Кагыр по канону красивый молодой брюнет с синими глазами, в сериале его изображает блондин явно за тридцать со взглядом убийцы и… специфической внешностью.
** Тиссая де Врие по канону высокая брюнетка с резкими чертами лица, а ее играла невысокая блондинка с классическими чертами лица, но тут ближе к «[[талант превыше внешности]]».
** Эмма Эпплтон, ярко выраженная представительница типажа «испуганная девочка», играет Ренфри — безбашенную суровую стерву, затыкавшую матерых головорезов одним взглядом.
** [[У нас именно такие гномы|Краснолюдов]] играют настоящие карлики, это уже даже не смешно.
* «[[Рим (телесериал)|Рим]]» (2005) — хотя актеры отыграли отлично, людям знакомым с историей внешность персонажей покажется немного странной…
** Катон Утический — мужчина средних лет с железным здоровьем превратился в полупарализованного и склочного старикашку лет 70-и.
** Цезарь — худощавый и плешивый (из-за чего он сам страшно комплексовал, а окружающие подшучивали), в сериале стал полным мужчиной с густой шевелюрой (но выглядит внушающе, этого не отнять).
** Цицерон — на момент событий сериала грузный и весьма пожилой мужчина, в сериале — моложавый хлыщ, опять же с густой шевелюрой (хотя некоторая хитринка в лице пришлась весьма «в тему»).
* «[[Досье Дрездена|Детектив Дрезден: Секретные материалы]]» (2007) — препорядочно:
** В книгах Кэррин Мёрфи — миниатюрная блондинка-ирландка, а Сьюзен Родригес — брюнетка выше среднего с испанскими чертами. В сериале всё ровно наоборот.
** Джастин дюМорн, по книге бывший Страж (следовательно — [[Колдун и воин|не только элитный боевой маг, но и тренированный фехтовальщик]]) и здоровый бородатый мужик, здесь похож на злого адвоката.
** Боб-Череп, в оригинале дух бесплотный (то есть говорящий спецэффект) здесь стал призраком волшебника… но в этом случае скорее получился [[Блестящий неканон]].
** Шотландец Дональд Морган стал негром.
** [[Мне на самом деле семьсот лет|Древняя Мэй]] вот нифига не выглядит древней или даже старой.
** Обоснование с главным героем — не так-то просто найти актёра [[Высокий и худой, как жердь|ростом слегка за два метра и комплекцией швабры]].
*** В комиксах, кстати, и рост и телосложение тоже средненькие.
*** Кроме того, во всем кроме роста — отличное попадание в образ.
* В сериале «Супергёрл» рыжего и веснушчатого хлюпика Джимми Ольсена играет лысый чернокожий актёр Мехкад Брукс. Да и вообще, фанатам комиксов не привыкать к резким изменениям внешности и характеров персонажей в экранизациях и ретконах.
** Сама главная героиня также не слишком похожа на солнечную блондинку из комиксов.
** Ну и вообще мало какая актриса сможет сравниться с нереальными бюстами супергероинь комиксов. На английском под это вообще [https://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/BigBraToFill отдельный троп].
*** У Супергёрл в комиксах — типичный второй размер. Главная по бюсту — это Пауэргёрл, аналог Супергёрл из параллельной вселенной. Другое дело, что Кара должна обладать чуть ли не модельной внешностью и параметрами.
* «[[Black Sails|Чёрные паруса]]»: помимо общих расхождений с первоисточником Стивенсона, наблюдается ряд спорных решений чисто кастингового характера:
** Долговязый Джон Сильвер в книге описан как очень рослый и широкоплечий человек, с широким бледным лицом. Люк Арнольд, конечно, убедительно сыграл интригана и хитреца — но рост в 175 см, некрупное телосложение (но при этмо склонный к полноте), скуластое и довольно смуглое лицо? Почему его в сериале зовут Долговязым, если он заметно ниже того же Билли Бонса?
** Шутки ради? Хотя для тех времен он очень приличного роста.
** Билли Бонс в книге действительно высокий, как Том Хоппер (196 см) — но при этом тяжеловесный, плотный мужик, а вовсе не сухощавый регбист. Можно допустить, конечно, что это за дальнейшие годы он спился и отяжелел…
*** Самая хохма: Бонс в книге просто высокий, а Сильвер именно очень высокий, но при этом Сильвер погрузневший с возрастом, а Бонс просто грузный, да ещё и смуглый. Да этим двум актёрами надо было поменяться же!
* «Борджиа» — если папа Александр VI [[Похорошеть в адаптации|сильно выиграл внешне]] из-за стройного Джереми Айронса, то Никколо Макиавелли в сериале просто не похож ни на свои портреты, ни на скульптурное надгробие, вместо этого почему-то напоминая [[Ведьмак|императора Эмгыра из совсем другой истории]] своим суровым ликом и фанатично-тяжелым взглядом глубоко посаженных глаз. Французский король Карл VIII на момент начала своего итальянского похода был вполне энергичным 24-летним молодым мужчиной, в сериале же мы видим изрядно потрёпанного и уставшего от жизни дядечку за сорок. Зато 47-летнего короля Неаполя Альфонса II сыграл… 24-летний Август Прю (как заметила подруга автора этой правки, полное впечатление, что королей Франции и Неаполя тупо перепутали местами).
* «[[Тюдоры]]» от того же Showtime — Генриха VIII, высоченного атлета в молодости и заплывшего жиром борова в старости [[Кельтский тип|кельтского типа]] играет субтильный [https://en.wikipedia.org/wiki/Irish_people#Black_Irish блэк айриш] Джонатан Риз-Майерс, чью красоту не смогли запятнать практически никакие жизненные невзгоды. Грим под старика, который создатели предложили в четвёртом сезоне, многие зрители вовсе сочли провальным. В целом там [[Похорошеть в адаптации|похорошели в адаптации]] практически все исторические фигуры.
* [[Con Man]] — внутримировой пример. Утерянные фрагменты последней серии «Спектра» были досняты голландским телеканалом с привлечением местных актёров. Несмотря на заявления о полном соответствии оригиналу, при кастинге ухитрились настолько не попасть в возраст и типаж, что потребовалось при помощи подписей пояснять, кого, собственно, голландцы пытались изобразить. Не говоря уже про откровенную убогость актёрской игры и вопиюще дешёвые декорации.
* «Тайны Смоллвилля»: по комиксам Лана Ленг — рыженькая с европеоидной внешностью. А здесь она брюнетка и наполовину азиатка.
* Netflix’овская «[http://www.kinopoisk.ru/film/463596/ Тетрадь Смерти]» появившаяся на свет осенью 2017 года уже потянет на достойный образец тропа. Даже тот факт, что действие перенесено из Японии в США, ситуацию не спасает.
* «[[Arrow|Стрела]]»: Оливер Квинн в комиксах — блондин, в сериале же — шатен. Да и по характеру от оригинального персонажа практически ничего не осталось.
** Барри Аллен из «Flash» в комиксах также является голубоглазым блондином.
*** Ах да, Уолли Уэст со своим комиксовым прототипом не имеет вообще ничего общего, ибо многое из его характера досталось Барри. Хотя это можно оправдать ретконом.
* Кингпин (Амбал), сыгранный Винсентом Д’Онофрио в сериале «[[Daredevil (Netflix)|Сорвиголова]]» от Netflix. Люди, в глаза не видевшие оригинального Кингпина/Амбала, зачастую довольны, а знакомые с оригиналом — в бешенстве. Оригинальный Кингпин/Амбал мог в одиночку сразиться с целой кучей Мстителей и всегда описывался и рисовался не иначе, как огромным. Учитывая, что сериал происходит в [[Marvel Cinematic Universe|киновселенной Марвел]], где Капитан Америка и прочие всё же существуют, а не в обособленной «более реалистичной» вселенной, от образа можно только плеваться. Ну и плюс к тому, сценаристы постарались, добавляя к образу «милого пухлика» ещё и совершенно жалкий характер. В итоге — «как был рядовой Куча, так и остался» (с).
** На самом деле, сериал никак не связан с КВМ то-есть там как бы есть детали указывающие на мстителей, но эта связь у сериала односторонняя.
*** После выхода фильма «Человек-паук: Нет пути домой» больше не односторонняя.
** Однако есть слухи, что Д’Онофрио в роли Кингпина все же появится в КВМ, так что претензия имеет место.
* Люк Кейдж и Дэнни Рэнд из сериалов Netflix/Marvel соответствуют внешне, однако чуть ли не противоположны по характеру своим комиксным прототипам.
** А вот ни разу внешне они не соответствуют. Железный Кулак — высокий худой голубоглазый блондин с довольно острыми скулами и волевым подбородком. Ни в одном из старых комиксов он не выглядит пухловатым и небритым. Что касается Люка Кейджа — он изображался на голову выше Рэнда и раза в два шире в плечах, и если даже учесть его «суперсолдатскую» физиологию, в одном из выпусков Дэнни называет его примерный вес — 300 фунтов, а это около 136 кг чистых мышц.
* Раз уж вспомнили Netflix/Marvel. То Джессика Джонс канонично — хоть и алкоголичка, но шатенка комплекции Родина-Мать. А Сорвиголова — рыжий высокий американец, по телосложению близкий к Железному Кулаку.
* Телесериал канала «History» «Троя» — афроафриканец Ахиллес. Там же афроафриканцем стал бог Зевс.
* «Люцифер» — «белокурую бестию» Самаэля Светоносного из комиксов DC превратили в жгучего кареглазого брюнета. Вялый [[обоснуй]]: он падший архангел, «как хочет, так и выглядит».
** Обоснуй посильнее: авторы сериала сознательно отказались от прямой экранизации комикса — а раз и так точек соприкосновения почти не осталось, то надо ли строго следовать типажу? Более того, в одной из серий это подсветили и высмеяли: {{Q|pre=1|
— Сегодня закрытая вечеринка.
— Закрытая даже для Люцифера собственной персоной?
— Ээээ… Вообще-то ты должен быть блондином.
— Да, я много раз слышал что-то такое.|Люцифер приходит без приглашения на вечеринку сатанистов.}}
*** Обоснуй еще сильнее — уже несколько раз помянутое на этой странице «талант превыше внешности» (тем более, на фоне первого обоснуя и того, что у сиблингов-ангелов с этим вообще полный интернационал). А вот с чем напортачили, так это с заменой исполнителя роли Дэна Эспиносы на русоволосого и голубоглазого Кевина Алехандро сразу после пилотной серии при сохранении Скарлетт Эстевес в роли его дочери — по отдельности оба хоть куда, но ребёнок настолько ни в одного из родителей…
* «[[Muhteşem Yüzyıl|Великолепный век]]»:
** Автор правки напоминает, что большая часть персонажей в сериале — этнические европейцы: хорваты, греки, боснийцы, венецианцы, сербы и русские…И не только наложницы, которых захватывали из других стран и янычары, но и все визири — в ту историческую эпоху считалось, что взятые в рабство жители Балкан будут лучше управлять империей, чем коренные жители.
** [[грызть реквизит|Бурно-эмоциональная]] красавица Мерьем Узерли не похожа на реальную Хюррем — женщину с весьма непримечательной внешностью и спокойным характером.
*** Впрочем, стоит учесть, что имеющиеся портреты Роксоланы не очень похожи друг на друга (вероятно, писались по памяти, поскольку ислам же запрещает изображать людей), так что тут можно было позволить себе вольность.
** Актрисы, игравшие юную и повзрослевшую Кёсем в первом сезоне, очень не похожи друг на друга.
** Венгерский король [[w:Людовик II (король Венгрии и Чехии)|Людовик II]], на момент событий сериала 20-летний смазливый юноша ([[не в ладах с историей|вскоре погибший в бою]]), изображён как здоровенный немолодой мужчина с седой бородой.
** У сериала в принципе в глубокой стадии «WTF?» по части возраста актёров и персонажей: 18-летнего юношу играет 37-летний, будучи на несколько лет старше своей экранной «матери». Актриса тридцати с хвостиком лет, играющая женщину за 70 (её, конечно, очень старались всячески состарить, но чуда гримёры не сотворили) — и так далее.
* «[[Алатристе]]» — фра Эмилио Боканегра, Великий Инквизитор. По книгам волевой, пугающий человек, не боящийся покушаться на монарших особ. В телесериале истеричный поп, склонный повышать голос, которого боится только слабовольный Луис де Алькесар. Лицо Боканегро выдает его с потрохами при малейшем давлении со стороны короля или первого министра. Даже Ахелика де Алькесар вынудила его поступить так как было нужно ей. Угрожает всем вокруг небесной карой и преисподней, но выглядит скорее забавно, чем пугающе.
* Сериал «Падение Трои». Негр Ахилл (и половина остальных греков), чернокожие боги, Артемида-альбинос — и это только то, что лежит на поверхности.
* [[Самая плохая ведьма]] — главная героиня описана очень высокой для девочки и худой. В сериале она конечно не маленького роста, но выглядит как милая пышечка.
* «Американские боги». Иэн Макшейн мало походит на пожилого викинга, однако он удивительно гармонично смотрится в образе мистера Среды, каковой факт отметил даже Нил Гейман. Но вот кому пришла в голову идея взять на роль Тени (на минуту, {{spoiler|сына Среды}}) темнокожего Рики Уиттла — тайна, покрытая мраком.
** Тому, кто внимательно читал книгу. Уже в самом начале охранник пристаёт к Тени с вопросами «нет ли у тебя в предках чёрных?», позже многие персонажи отмечают, что Тень смуглый. И то, что его мать чернокожая, в книге упоминается.
* «Zомбилэнд» — целенаправленное использование тропа: пригласить актёров из оригинального фильма шоураннерам было не по карману, а актёры схожего типажа неизбежно воспринимались бы как [[версия для бедных]]. Было принято стратегическое решение превратить [[визуальный разрыв канвы]] из бага в фичу: пригласили актёров, '''максимально непохожих''' на прежних исполнителей ролей (разумеется, в рамках расы, пола и возраста) и попросили их не пытаться копировать старые образы, а постараться создать новые. Возможно, со временем даже сработало бы, но сериал закрыли после единственного эпизода.
* «Последние цари» от опять-таки Netflix — несмотря на наличие исторических консультантов, Романовы и их приближенные сыграны абы как и на себя реальных похожи очень отдаленно. Самый вопиющий пример — великий князь Сергей Александрович, дядя Николая Второго. На своего брата Александра он в целом похож, но это единственный плюс. Отличающийся утонченной аристократической внешностью великий князь почему-то представлен как типичный сибирский мужик с бородой лопатой (что как раз больше соответствует Александру Третьему). С характером такой же провал, что и со внешностью. Нетфликсовский князь представлен как [[Резать правду-матку|циник-правдоруб]], а текст его роли чуть ли не матерный. В реальности Сергей Александрович держался на людях холодно и отстранённо, чем настроил против себя многих в высшем свете (это объясняют болями в позвоночнике и рядом личных комплексов). Словом, чернокожих Романовых в сериале нет, и то хлеб.
** Зато там есть мавзолей Ленина в царской России! Хорошо, что хотя бы Ленин с него не выступает, как в том анекдоте про горе-дизайнеров плаката…
* «Колесо Времени» — в [[Колесо Времени|книгах]] Лан Мандрагоран был светлокожим европеоидом с голубыми глазами. Однако на съёмки почему-то был приглашён кельто-кореец [https://www.okino.ua/media/var/cache/4b/4c/4b4cfa0c2f613af1f2817222d91332e8.jpg Дэниэл Хенни], кареглазый монголоид в чистом виде. Нет, народ Малкири, к которому принадлежит Лан, действительно представляет собой [[СФК]] самурайской Японии, но на внешность-то это не распространяется! И почему в деревне, на дельних выселках, где торговцы появляютс раз в год все девушки смуглые до негритянства, а парни белые? Видать у них генетека особа, поскольку все друг другу родичи, но никак не влияет.
* «Екатерина Великая» от HBO — на начало первой серии Екатерине было 35 лет, а играет её актриса ВДВОЕ старше!
** Ну и просто Хелен Миррен на нее, мягко говоря, не слишком похожа. Ах, у нее русские корни имеются? А ничего, что Екатерина чистокровная немка<ref>Лицам, имеющим комплексы на эту тему, напоминаем, что причина была в том, что в монархиях было принято жениться на особах монаршей же крови — потому за невестами вся Европа ездила в Германию, где «монархий» было триста штук. Кроме того, с серьезным королем породниться — дело важное, а тут сапоги новые такому королю подгонишь — он и рад будет…</ref>?
* «[[Отверженные]]» (6 серий, BBC, 2018-19) — Жавера играет сын нигерийцев Дэвид Ойелоуо.
* «Легенда об Искателе» — Даркен Рал в оригинале блондин, здесь он темноволосый. Бонус в том, что сериал сам это высмеивает: когда тирану предлагают двойника, среди прочих недостатков, он отмечает что у того под париком светлые волосы.
* [[His Dark Materials]] — одно слово: цыгане. Поскольку гримировать людей под настоящих [[Развесёлые ромалэ|цыган]] и набирать [[Неясно-смуглый|неясно-смуглых]] актёров, как в провалившемся фильме, в 2019 году было бы политически невыдержанно, создатели просто собрали в кучу людей всех цветов кожи и национальностей, в результате чего получилась примерно та же картина, что и в [[The Witcher (Netflix)|нетфликсовском «Ведьмаке»]], когда представители вроде бы одного сообщества совсем не производят впечатление единства, а мать с двумя сыновьями совершенно не похожи между собой: Ма Косту играет светловолосая ирландка, её старшего сына — как раз неясно-смуглый британец ([[w:Irish people#Black Irish|блэк айриш?]]), а младшего — чернокожий актёр.
** Есть мнение, что цыгане там такие же, как и в Snatch, то есть, пэйви. В этом случае ирландские актёры могут быть уместны.
* «[[Mo Dao Zu Shi|Неукротимый: Повелитель Чэньцин]]» — не повезло Вэнь Жоханю. В оригинале это пышущий здоровьем и молодо выглядящий мужчина, сила которого чувствуется при одном взгляде на него. Сю Цин, мало того что вполне выглядит на свой полтинник, так его ещё и состарили гримом из-за чего настолько мощного впечатления он не производит.
** В случае нефритов проблема в другом: в романе не раз подчёркивается необычная внешняя схожесть Лань Сичэня и Лань Ванцзи (необычная потому, что они хоть и братья, но не близнецы) и упоминается, что в основном их различают по общей манере держаться, в чём доброжелательный и всегда улыбающийся Сичэнь очень отличен от своего «ледяного» брата. Лю Хайкуань и Ван Ибо характеры персонажей, конечно, уловили, но даже европеец вряд ли сможет сказать, что они хоть йоту похожи не то что на близнецов, но и хотя бы просто на братьев.
* «Рэйли: король шпионов» — чистокровный англичанин [https://avatars.mds.yandex.net/get-kinopoisk-image/1600647/2e49047f-ce32-43b5-80b4-47758433aa1c/600x900 Сэм Нилл] совершенно не похож на Сиднея Рейли — урождённого [[Жемчужина у моря|одесского]] [[Пейсы, кашрут и день субботний|еврея]] [https://news.rambler.ru/img/2018/08/17131413.742360.8107.jpeg Сигизмунда Розенблюма].
* Когда Смерть придёт за создателями «Стражи» по мотивам великолепных книг [[Discworld|Терри Пратчетта]], им придётся за многое ответить. И за женщину-Ветинари. И за бомжа-Ваймса, у которого белки глаз — единственная запоминающаяся часть внешности. И за молодую Сибиллу в идиотском ОРАНЖЕВОМ парике. И за Веселинку-Шельму, похожую на рослого гомика в худшем смысле этого слова. И за мелкую девчонку-Ангву с дебильной короткой стрижкой. И за чернокожих (чернокожих, Карл!) Карцера и Джона Киля. И если в случае Карцера это ещё куда ни шло (в конце концов, его внешность в книге не описана), то авторский твист с подменой Джона Киля Сэмом Ваймсом оказался невозможен в принципе: спутать здоровенного негра с худосочным европейцем весьма среднего роста можно, разве что находясь под общим наркозом.
* [[Последнее королевство]] — Александр Дреймон, худощавый брюнет среднего роста, в роли высоченного светловолосого (что только усиливает сходство с врагами [[викинг]]ами) шкафа Утреда.
** Отец Беокка в начале книжного цикла довольно молод, хром, косоглаз и у него парализована рука, со временем он стареет и слепнет на один глаз. В сериале он — совершенно непримечательный с виду священник средних лет.
* И снова Netflix, в честь которого уже хоть этот троп переименовывай. В мультсериале [[Winx Club]] такая концентрация [[мисс Фансервис]], что передать это на живых актёрах вообще вряд ли реально, но один только трейлер с простите за выражение толстой Флорой и вообще явно не школьно-студенческого вида актрисами уже вызывает изрядное офигевание.
** Ладно Флора, формально это [[Выйти на замену|совсем другой персонаж]] (сценаристы изрядно напортачили с характером героини, из-за чего пришлось переименовать её в Терру). Но вот то, что известные своим стремлением к толерантности Нетфликсы взяли на роль явной восточной азиатки Музы [[Неясно-смуглый|смугловатую]] актрису-еврейку, возмутило решительно всех. Теперь понятно, почему Димартино и Кониецко отказались от работы над экранизацией «[[Avatar: The Last Airbender|Легенды об Аанге]]»…
* «[[Vampire Diaries|Дневники вампира]]» — с кого бы начать…
** Да хотя бы с главной героини Елены, которая в книгах описана как голубоглазая платиновая блондинка с фарфоровой кожей, внешне [[Снежная королева|холодная и отстраненная]], но внутри скрывающая бурю эмоций. Её роль (как и Кэтрин) здесь играет смугловатая [[мягкий шатен|шатенка]] Нина Добрев, обладающая [[теплые карие глаза|выразительными карими глазами]]; а характер у сериальной Елены довольно открытый и дружелюбный.
** Братья Сальваторе в книжной серии оба темноволосы (немудрено для итальянцев), у Стефана глаза зеленые, а у Деймона [[очи чёрные, очи жгучие|черные, как ночь]]. В сериале промахнулись с цветом волос первого (Стефан русый), и цветом глаз второго (у Деймона они [[синие, как лёд глаза|леденяще-голубые]]).
** Книжная Бонни хрупкая, миниатюрная (настолько, что можно принять за ребёнка), рыжеволосая и кареглазая, по характеру почти [[инженю]] (неоднократно подчеркивается её нежность и уязвимость, вызывающая у мужчин подсознательное желание её защищать). Сериальная Бонни же [[сменить расу в адаптации|темнокожая]] девушка вполне среднего роста, с довольно серьёзным, рассудительным и независимым характером.
*** Впрочем, очевидно, что в сериальную Бонни [[Два в одном и три в одном|были добавлены многие черты характера Мередит Сулез]] (ещё одна подруга Елены из книг, [[Проблема Тома Бомбадила|которой не нашлось места в сериале]]).
** Кэролайн в оригинале загорелая рыжеватая шатенка с зелёными глазами, в адаптации представлена довольно бледной блондинкой с голубыми глазами.
** Аларик Зальцман, который в первоисточнике ненамного старше главных героев-старшеклассников, здесь представлен мужчиной средних лет.
** Тайлер в целом похож на себя из книг. Но там он описан натуральным [[шкаф]]ом, даже выше и крупнее Стефана и Мэтта. Сериальный же очевидно уступает ростом им обоим.
* «Blood Ties» — В паре серий за [[Дружелюбный вампир|Генри Фитцроем]] гоняется испанский инквизитор Хавьер Мендоса. Но почему бледнокожий блондин-то?
* Французский «[[Граф Монте-Кристо]]» 1998 годы: при всём уважении к таланту Жерара Депардьё, дородный актёр ну никак не похож на человека, проведшего 14 лет в самой суровой тюрьме Франции. К тому же, его внешность настолько приметна, что фирменные маскировки графа под других людей выглядят неубедительно до смеха.
* грядущая экранизация ранобэ [[Жена по контракту|Flash Marriage President Contract Wife]] — с чего бы начать: Инь Сычэня (в ранобэ здоровенного накачанного мужика), играет какой-то лопоухий хлюпик, исполнительница главной женской роли отличается уж совсем непримечательной внешностью (когда в оригинале говорится что героиня красивая девушка но сама этого не понимала), второстепенного персонажа Мо Цзысиня (в оригинале бывшего бойца спецназа китайского ГРУ, который габаритами не уступал Сычэню), играет актер больше похожий на поп-идола, и на засыпку исполнительница роли антагонистки Сивай больше похожа на книжную Сиси чем отобранная для этой роли актриса (!)
* Мини сериал «Анна Болейн» — кастинг-агентство очень сильно постаралось. Главная героиня — сильная и независимая негритянка с бисексуальными наклонностями. Зрителям подобный поворот так понравился, что рейтинг сериала какое-то время составлял 1,1 балл.
* «[[Игра в кальмара]]» — топ-модель с явными следами пластических операций на лице крайне неубедительно смотрится в роли беженки из Северной Кореи. Особенно для Южной Кореи, где за изображение Северной не как Мордора, где едят кору, можно и быть привлеченным за вражескую пропаганду.
{{MorphFile
|Черный Вескер.jpg|Смиритесь, теперь он такой
|Resident Evil Blade.jpg|Ладно, это был не он. Вот вам настоящий Вескер
}}
* Нетфликсовская «[[Обитель зла]]» (2022) — Вескер. Просто Альберт-мать-его-за-ногу-Вескер. Каждый фанат «Резика» знает этого лысого афроамериканца в очочках. Нет, Лэнс Реддик, безусловно, — отличный актёр и его талант не вызывает сомнений, но это никоим образом не умаляет того факта, что с игровым Вескером у них совпадает разве что пол. И речь не только о портретном сходстве: в играх Вескер был крут, как яйца, и пафосен, аки ДжоДжо-позы. А в сериале это скромный трудяга-учёный и примерный папаша, лишь иногда пытающийся «показывать зубы».
** Впрочем, иной модели поведения есть объяснение: {{spoiler|Альберт Вескер, которого показывают на всём протяжении сериала, — это не «тот самый» Вескер, а всего лишь его [[дефектный клон]]}}. Но когда {{spoiler|во флэшбэке пред зрителями предстаёт «неповторимый оригинал»}}, это приводит к ещё большему [[Бафос-нежданчик|бафосу]], ибо в чёрном кожаном плаще, [[Крутые тёмные очки|крутых тёмных очках]] и с короткими волосами Лэнс Реддик становится до одури похож на [[Блэйд]]а, разве что катаны и вампирских клыков на хватает.
** Весь остальной каст первого сезона уже не вызывает таких претензий, поскольку их персонажи не {{video|mpdpVYJREl4|Разбор нового сериала. Осторожно, эмоции!}}позаимствованы из игровой серии, а высосаны из <s>пальца</s> жопы (равно как и весь сюжет этого сериала) и на них на всех по большому счёту всем пофиг. Но в финальной сцене создатели намекнули, что завезут во втором сезоне Аду Вонг. Делаем ставки: каких расы, гендера и сексуальной ориентации она будет, если это недоразумение не закроют после первого сезона.
*** И его таки грозятся выпустить. Сценаристы наняты(те же самые), режиссер утвержден, бюджеты <s>распиливаются</s> осваиваются. Show must go on, издевательство над фанатами должно продолжаться.
*** Обновлённые данные: Таки не выпустят. Нетфликс принял решение закрыть это недоразумение после первого сезона. Аминь.
* «Викинги: Вальгалла» — ярл Хакон Могучий стал не просто женщиной, а черной женщиной.
* Altered Carbon — и снова [[Netflix]]. В оригинале описание внешности [[Полицейский-ковбой|Элиаса]] [[Охотник за головами|Райкера]], в теле которого оказывается [[Герой-прагматик|Такеши Ковач]], даётся довольно чётко: вырисовывается нечто среднее между Иваном Данко из «Красной Жары» (в исполнении молодого Арнольда Шварцнегера) и Иваном Драго из «Роки 4» (в исполнении молодого Дольфа Лундгрена) — с первым роднит характерный шрам на лбу (в фильме шрам временный, но у Элиаса он по сюжету основательно зарубцевался), со вторым роднит цвет волос, а стрижка, причёска, черты лица и форма черепа роднят с обоими сразу, не говоря уже о [[Шкаф|телосложении]]. Что видим в ''«нетфликсизации»''? Даже шрам изобразить не потрудились! Мириам Бэнкрофт в оригинале придерживающаяся стиля [[Белый заборчик|пятидесятых (двадцатого века)]] пышноволосая кудрявая блондинка, как и её супруг постоянно перезагружающаяся между несколькими телами, чтобы они «не занашивались» и [[Старше, чем выглядит|выглядели молодо]]. Что видим в ''«нетфликсизации»''? Ну хорошо, хотя бы блондинка. Про аккуратное каре Кристины Ортеги и малиновые ирокезы её коллег можно даже и не вспоминать — да, вы правильно поняли, экранизаторы про них тоже забыли.
* [[Аватар: Легенда об Аанге (Netflix)]] — много примеров, но самый вопиющий — Азула, Мэй и Тай Ли, которых зрители прозвали «[[Фанская кличка|Пельменными магами]]»
* «Стрела» — с сильно прикрученным фитильком, поскольку от персонажа остались только имя и половина суперзлодейского псевдонима: африканский чернокожий суперзлодей Барон Райтер позаимствовал свои имя и титул у нацистского суперзлодея Барона Блицкрига, чья настоящая фамилия была Райтер.
* [[Звёздный путь: Странные новые миры]] — Т’Принг, невеста Спока. Внешность современной певицы из семейства Кардашьян после пластики, которая играет не Т’Принг, а актрису которая пытается отыгрывать Т’Принг. В паре со Споком полукровкой с человеческими эмоциями выглядит именно она. Что хуже всего, актриса МОЖЕТ сыграть именно чопорного вулканца с такой внешность, что явно видно в серии где Т’Принг и Спок {{spoiler|меняются телами}} — стопроцентная вулканка, к сожалению это было не долго и один раз.
** Её родители это просто индийские хоббиты, что по внешности, что по поведению — где характерные причёски, где характерные брови, где характерная скудная мимика, а уж эмоции так и прут, на их фоне Т’Принг просто эталон вулканца. Ну не тянет вся семейка на безэмоциональных вулканцев от слова совсем. При всём этом на третьестепенных ролях эталонные вулканцы присутствуют, аж зубы от их каменных рож и высокомерия сводит.
* Просто экранизация «The Last of Us»! Просто некрасивая Элли и красивая Эбби!
* Привет из 2025: и снова «Гарри Поттер». Для планируемой телесериальной экранизации на роль пресловутого Северуса Снейпа, [[Облик Чезаре|жуткого и очень некрасивого типа с нездорово бледной кожей]], утвердили… правильно, вполне благообразного негра — Паапу Эссьеду. От такой новости уже хочется разбить лоб фейспалмом, но, вспоминая сюжетную линию с [[Буллинг|буллингом]] Снейпа Мародёрами, начинаешь стыдливо хихикать: богатый белый Джеймс Поттер травил бедного чёрного Севушку! [[Ай, молодца!|Ай, молодца]], кастинг-агентство! Хотели соответствовать повесточке, а сами невольно ввели в сюжет ''напрочь отсутствующий в оригинале'' расистский подтекст!
** Зато когда белый сынок Джеймса - Гарри Поттер - будет всем доказывать, что черный учитель хочет своровать философский камень, и вообще он злодей использующий чёрную магию, получится, что слова Снейпа о том, что Гарри Поттер такой же как и его отец чистая правда - оба расисты. (Не смешно)
** Эссьеду хотя бы по возрасту и прочим пропорциям подходит. А вот человека-гору Хагрида, [[На лицо ужасные, добрые внутри|добряка откровенно разбойной наружности]], играет [[Рыхлый пухлик|милый пухляш]] Ник Фрост, росточком ниже среднего и с мягким высоким голосом.

=== [[Телевидение]] ===
* «Колесо истории» с Леонидом Якубовичем. Вопросы участникам задавались после того, как перед ними разыгрывалась сценка на историческую тему. Артистов подобрали неплохих, многие образы оказались столь удачны, что кочевали из выпуска в выпуск. Но всё-таки, число занятых в передаче актёров было весьма ограничено, так что иной раз получался именно этот троп. Особенно неуклюже смотрелся [[Остап Бендер]] в виде невысокого толстячка со скрипучим голосом.
* «Дизель Шоу» — стёб над тропом: когда планируют снимать адаптацию Тараса Бульбы от Нетфликс, начало происходить [[вопиющий неканон|что-то с чем-то]]. И то, что на (за)главную роль выбрали [[сменить расу в адаптации|чернокожего актёра]] — ещё самое безобидное. Потом всё-же передумали и решили заменить на{{spoiler|… чернокожую [[сменить пол в адаптации|женщину актрису]].}} В итоге сам [[Гоголь]]пришёл с того света, чтобы высказать всё, что думает об этом фильме, {{spoiler|а заодно сделать фотку с главной героиней: «Ступке<ref>Если кто не понял или не помнит — Богдан Ступка играл роль Тараса Бульбы в последней (на данный момент) известной экранизации</ref> покажу. Вместе поржём».}}

=== [[Мультфильмы]] ===
* «Халиф-аист». У Вильгельма Гауфа главный герой описан как бородатый и усатый юноша, что немудрено для мусульманина, а уж тем более — для мусульманского теократического монарха. Но в советском мультфильме у него чистое лицо, безо всякой щетины, не говоря уже о бледной коже и светло-рыжих волосах, что для его [[Курак|места обитания]] совсем уж несвойственно.
** [[Обоснуй]]: в гаремы попадали разные женщины, так что если первые халифы именовали себя «темнокожими», то среди поздних встречались и светловолосые.
** Впрочем, реалистичность изображения персонажей [[сарказм|не является характерной чертой этого мультфильма]]. Тот же халиф при подобной комплекции просто бы не выжил, какие уж тут усы с бородой…
** Зачем борода юному халифу? Хотя, в его возрасте (ему на вид может быть как 17 так и все 25) борода уже начинает расти, волосы у него рыжие потому, что реальные арабы тоже бывают рыжими, а кожа бледная потому, что он всё-таки халиф, а не простолюдин.
* Советский мультфильм «[[Конёк-горбунок]]» — в мультфильме Ивана изобразили каким-то недомерком, хотя у Ершова он описан как «ражий парень, хоть куды», то есть молодой человек крепкого сложения и отнюдь не маленького роста. И уж точно никак не младше 17-18. А не максимум 15, как в этой экранизации.

=== [[Мультсериалы]] ===
* Кукольный мультсериал «Незнайка в Солнечном городе» по [[Незнайка в Солнечном городе|одноимённой книге Николая Носова]] — внешность персонажей изменились до неузнаваемости. Незнайка носит грязно-жёлтую рубашку, красно-коричневые штаны с огромной лямкой, у него нет его фирменной голубой шляпы (не исключено, что если бы была шляпа, то дети половину бы недочётов простили или не заметили бы) и, ко всему прочему, он блондин. В книге же Незнайка носит оранжевую рубашку с зелёным галстуком и брюки канареечного цвета. Канонический иллюстратор изображает его брюнетом — с полного одобрения Николая Носова.
** При этом цвет штанов Незнайки (по крайней мере в книге) является существенным для развития сюжета. <s>[[Кин-дза-дза!|Жёлтые штаны — два раза «Ку!»]]</s>.
** Добрый волшебник со своей улыбкой до ушей местами может показаться [[Зловещая долина|страшноватым]] для целевой аудитории. Сильно похож на того [[Джокер|клоуна]], для которого все очень серьёзные… и глаза у него [[Глаза разного цвета|разные]], один — красный, другой — зелёный, и это за 30 лет до этой вашей [[Rozen Maiden|Сусеки]].
* The Spectacular Spider-Man: Лиз Аллен в первоисточнике солнечная блондинка, здесь же ради контраста с Гвен её сделали смуглой шатенкой — метиской.
* «[[Avatar: The Legend of Aang|Аватар: Легенда об Аанге]]» — внутримировой пример. В серии «Спектакль на Изумрудном острове» главные герои смотрят пьесу о самих себе. Катару играет толстая, истеричная актриса в возрасте. Зуко в пьесе — тощий старик. Аанга играет не в меру смешливая девочка, накрашенная до невозможности. А Тоф вообще здоровенный парень с грубым голосом. Тоф кастингом довольна (да и то разве что потому, что слепая), однако остальные приходят в бешенство.
** Актёр-громила, играющий Тоф, отсылает к ранней версии сценария сериала, в котором Тоф была брутальным мужиком. Маг земли из вступительных титров с пучком на голове — это тоже бета-версия Тоф.

=== [[Аниме]] и [[манга]] ===
[[Файл:Rasputin Drifters.jpg|320px|thumb|right|Одно лицо!?]]
* «[[Drifters|Скитальцы]]» — персонажи здесь реальные исторические личности, [[попаданец|попавшие в мир фэнтези]] после смерти в нашем мире. Если с некоторыми фактами (например, историческими событиями из жизни) тут довольно точно, то в плане внешности сплошное WTF (хотя где-то автор откровенно стебётся). [[Григорий Распутин]] вместо здоровенного [[Борода многогрешная|бородатого]] мужика и сурового [[От каменного пояса до Тихого океана|сибирского]] [[крестьяне|крестьянина]] представлен типичным [[бисёнэн]]ом<ref>По дизайну персонажа заметно, что изначально ему собирались просто сбрить бороду и распустить волосы, но затем его постигла [[Условности аниме-графики|хиранизация]], в рамках которой для [[Подсветка|подсветки]] [[Яркий представитель тёмных сил|характера]] [[Сефирот (типаж)|черты лица (особенно нос) заострились]], а [[Глаза Цуримэ|глаза стали до неприличия раскосыми]].</ref>, пусть и несколько старше «обычного типажа». Жиль Де Рэ, наоборот, из крепкого и статного, но ухоженного воина-[[аристократ]]а стал пугающим [[Громила|громилой]] с растрёпанной шевелюрой. У Анастасии Романовой ИРЛ были каштановые кудри. А уж как Хирано [[На тебе!|поиздевался]] над Сен-Жерменом, Алистером Кроули и Николасом Фламелем, превратив всех троих в [[Гомосексуализм — это смешно|махровых геев-трансвеститов]], — вообще отдельная песня…

=== [[Видеоигры]] ===
* [[Horizon: Zero Dawn]] — за подсистему АПОЛЛОН отвечала культуролог из Тегерана Самина Эбади. Гражданка Ирана по [[Беспощадная толерантность|каким-то]] одним [[Толерантная сволочь|разработчикам]] ведомым причинам срисована с чернокожей актрисы.
** Обоснуй. В Иране живут потомки [https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D1%84%D1%80%D0%BE-%D0%B8%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%86%D1%8B чернокожих рабов] - арабские работорговцы из Омана, контролировавшего восток Африки, завозили таких на южные берега Персии до начала XIX века.

=== [[Визуальные романы]] ===
* В «Моей Голливудской Истории» из Клуба Романтики при определённых вариантах прохождения можно нарваться на высмеивание тропа и пошутить, что негритянке Джине предложат роль Белоснежки.

== Кажущийся мискастинг (игра со штампом) ==
[[Файл:Kylo Ren Casting Magic.jpg|мини|[[Бриллиантовая рука|Брюки превращаются, превращаются брюки...]]]]
* «[[Star Wars: The Force Awakens|Звёздные войны: Пробуждение силы]]». Когда Кайло Рен снимает шлем, одна часть зала дико ржёт, другая пробивает лицо фэйспалмом. Воспринимать его серьёзно после такого уже просто невозможно. Причём и он сам, и окружающие это осознают — понятно, почему он в шлеме постоянно ходит. Однако это явно намеренный ход создателей фильма, так как актёра Адама Драйвера пригласили на роль сразу же после написания сценария, даже без прослушивания.
** Реальность нереалистична: этот смешной нескладный дядька с большими ушами, губами и носом — ветеран морской пехоты и драться умеет не только по-киношному. Впрочем, Кайло и не подаётся как красавец или грозный злодей — он персонаж истеричный, мятущийся и меняющий стороны, а [https://external-preview.redd.it/V5wRtZl18rApMehJWu3UR8gHulmRYY5VIXfbSJl99F4.jpg?auto=webp&s=ea06dde244e4c4e9c8afd9879b92c8a485cfaa30 некоторое сходство] с экранным отцом, Харрисоном Фордом, у Драйвера и правда есть. Да и с экранной матерью, Кэрри Фишер, всё-таки тоже. Вскоре после премьеры фильма фанаты даже сделали мем про то, что создатели фильма как будто в фоторедакторе настройки подкрутили, чтоб сделать типаж человека, при виде которого веришь, что его родители — Харрисон Форд и Кэрри Фишер, и вышло именно то, что нужно, см. иллюстрацию.
* Трёхсерийный фильм «[[Муми-тролль|Муми-дол]]» студии «Свердловсктелефильм» (1981—1983): вся муми-семья выглядит не так, как принято. Это сделано нарочно, чтобы добиться большей живости и непосредственности персонажей, поскольку каноничных «бегемотиков» авторы посчитали маловыразительными (см. [http://www.rg.ru/2012/12/19/reg-urfo/mummy-anons.html здесь]). Кроме того, вся семья даже чём-то напоминает советскую провинциальную семью, но авторы знали меру — получилось без СФК и хэллоубобщины. Впрочем, Снифф превратился в волчонка, Хемуль стал похож на коня, а Снусмумрика причесали и помыли (и вообще, Снусмумрик здесь — сильный [[OOC]]).
* Экранизация «Уловки-22» — по сюжету майор Майор Майор как две капли воды похож на Генри Фонду. То, что его играет актёр, на Фонду ну совсем не похожий — совершенно сознательный гэг, сделанный с полного согласия Джозефа Хеллера.
* Кингпин в фильме «Сорвиголова» сыгран чернокожим Майклом Кларком Дунканом, хотя в комиксах этот злодей белый. Но со своей ролью Майкл справился на отлично. Кроме того, как и в первоисточнике, он настоящий громила и амбал.
* «[[Остап Бендер/Подробнее об адаптациях|Мечты идиота]]» Василия Пичула. Режиссёр заявлял, что «хотел превратить это в приём, и, кажется, получилось».
* «Последний киногерой» — [[внутримировой пример]]: экранизация «[[Гамлет]]а» с <del>Шварценеггером</del> Джеком Слейтером в главной роли. А это и не экранизация, а фантазия мальчишки, фанатеющего по боевикам с крутым копом Джеком Слейтером (которого играет Шварценеггер).
* «Лето» Кирилла Серебренникова — Тео Ю на Цоя не похож, что прямо проговаривается в самом фильме Скептиком.
* «[[Самый тупой в мире маг]]» — отдельный стрип про актёрский состав для экранизации комикса от [[Netflix]].
* В конце 1990-х гг. в [[КВН]]е играла команда из РУДН под названием «Дети Лумумбы». В отличие от последователей-чемпионов, команда практически полностью состояла из афромосквичей с [[Смищной аксэнт|характерным акцентом]]. На этом частенько строился юмор: к примеру, темнокожие ''бело''гвардейцы при орденах и Белокурая Жози.
* Иллюстрации Р. Сахалтуева к «[[Приключения капитана Врунгеля|Приключениям капитана Врунгеля]]». Многое сделано в стиле мультфильма. И в данном варианте японский адмирал Кусаки (которым в мультсериале и не пахло) выглядит как мультипликационный Де ля Воро Ганстерито. А Джулико Бандитто на картинках является его постоянным напарником.
** Просто найдите более раннее издание и проблема исчезнет. В этом издании Врунгель совершенно не похож на анимационного — он мрачнее и суровее. И гладко выбрит, что подчеркивается в тексте! (Реальный прототип — моряк Вронский — тоже чисто брил лицо, усов не носил.) А вот Лом и Фукс скорее наоборот — прямиком из этой книжки и перекочевали на экран, став чуть мультяшно-добродушнее.
* Постер «Фантомас разбушевался» http://wap.filmz.ru/photos/144616/full/#
* Цикл видеороликов Epic Rap Battles of History — Моисей vs Санта-Клаус. Роль Моисея исполнил… Снуп Дог! Который выглядит немного не так, как мы привыкли воспринимать библейского пророка (автор правки поначалу вообще не понял и что это Снуп, и кого он играет). В любом случае, роль удалась на твердую пятёрку не только благодаря рэпу, но и похожему (за исключением цвета кожи, конечно же) образу.
* Masters of the Universe (1986) — то, что <del>человека-МужЫка</del> HE-MAN’а играет не няшка-Шварцнеггер, а Дольф Лундгрен, и тогда и сейчас многими было воспринято как дешевка и «а что, на Арни денег не хватило, да?». Однако это блестящее попадание именно в комиксово-мультяшный образ: Хи-Мэн — это альтер-эго принца Адама (который по жизни далеко не качок и не варвар), логично, что подобная роль ему немного не свойственна, так что определенные натяжки и шероховатости (как будто персонаж иногда немного «не догоняет» что он вообще-то герой) здесь только в плюс.

== Примечания ==
{{примечания}}
{{Nav/Адаптации}}
{{Nav/Кино}}

Корейцы любят StarCraft

2026-04-20T07:32:30Z

152.44.34.24: /* Кино */

{{TVTropes|GermansLoveDavidHasselhoff|Germans Love David Hasselhoff}}
{{Вкратце|Основную популярность произведение получает не дома, а в других странах}}
Тут всё просто. Художественное произведение становится неожиданно популярным за рубежом, в одной стране или в нескольких. Иногда вовсе бывает так, что оно обретает популярность везде, кроме родной страны.

Причиной такой популярности может быть успешная [[игра на чужом поле]]. Тогда это легко объяснимо (кто же не хочет читать про себя). Но иногда популярность приобретают произведения про совсем другую культуру.

Зачастую происходит следующим образом: в одной стране решили закупить фильм/сериал/прочее, перевести книгу из другой (более-менее экзотической на тот момент). Особенно, если имеется «железный занавес» или его аналог. Взяли что-нибудь современное на тот момент, перевели. И если публика не избалована контентом именно из той страны, то будь он хоть продукцией категории Б, его запомнят благодаря стране происхождения. В результате в родной стране произведение могут плохо помнить: «Ну был такой роман/фильм/сериал/комикс…», а за ее пределами произведение может даже иметь подобие фан-клуба.

[[С прикрученным фитильком]]: популярным за рубежом становится не всё произведение, а конкретный персонаж.

Противотроп (частый) — [[Чхать мы хотели на гайдзинов]].

== Примеры ==

=== Общее ===
* [[Сомбреро и текила|Мексиканская]] франшиза, включающая в себя комиксы, фильмы и телесериалы, о супергерое по имени '''El Santo''' (Святой) за пределами Мексики малоизвестна, но в [[Янычары, курорты и Великолепный век|Турции]] почему-то имеет культовый статус — там даже памятник этому Santo поставили. В качестве примера можно ознакомиться с неофициальным фильмом «3 Dev Adam» («Три могучих мужика» или «Турецкий Человек-Паук против Капитана Америка и Санто»).
* Японцы просто обожают [[Киберпанк]]. [[Педаль в пол|Причём довольно серьёзно]], что впоследствии это [[Bubblegum Crisis|привело к]] [[Ghost in the Shell|появлению]] [[Gunnm|годных анимационных]] [[Blame!|картин]], [[Texhnolyze|ставших]] [[Psycho-Pass|классикой]].
** Правда тут надо учитывать, что японский киберпанк появился почти одновременно с американским.
** [[Тёмное фэнтези]] не пользуется особой популярностью у голливудских киношников и зачастую произведения западного образца чаще встречается в литературе (весьма нишевом виде медиа). Однако в аниме и манге этот жанр пользуется огромной популярностью.
* Более-менее крупных политических личностей за рубежом могут как [[Евреи ненавидят Вагнера|ненавидеть]], так любить. Особенно если эта личность далеко не только «в пространстве», но и во времени, вроде Цао Цао, который вне Китая считается вполне себе чётким правителем и руководителем, а что жестил, ну, времена такие.
* Две мировые религии — христианство и буддизм, популярны почти везде, кроме места своего изначального появления (современные Израиль и Индия соответственно).
** Ислам — [[с прикрученным фитильком]]. До сих является единственной религией на Аравийском полуострове, но страна с самым большим мусульманским населением — Индонезия, находится в Юго-Восточной Азии.

=== [[Литература]] и [[театр]] ===
* [[Троецарствие]] — для Китая это практически исторический эпос о воинской доблести и мудрости и концентрированная выжимка китайского патриотизма. И, к их большому удивлению, имеет бешенную популярность в Японии. Если не снимают его прямую адаптацию ([[Ikkitousen]]), то стараются хотя бы пропихнуть в виде отсылок ([[Sengoku Collection]] или [[Paripi Koumei]]).
* [[Маркиз де Сад]], крайне неоднозначная фигура в литературе и философии, большую популярность получил не у себя на родине во Франции, а в Германии и Японии.
* Э. Т. А. Гофман, «[[Nusknacker und Mausekönig|Щелкунчик и Мышиный король]]» — на территории СНГ эту сказку любят ещё со времён Российской империи, во многом благодаря Чайковскому.
** «Синяя птица» Мориса Метерлинка — аналогично. Достаточно сказать, что впервые эта пьеса была поставлена Станиславским во МХАТе в 1908, а афишу для берлинской постановки 1926 года рисовал Иван Билибин.
* «[[Легенда об Уленшпигеле]]» в СССР издавалась, пожалуй, чаще, чем в родной [[Ювелиры с браунингами|Бельгии]].
* «[[Алиса в стране чудес]]» в России любима стала не сразу: первый перевод вызвал у публики, скорее, недоумение. Однако в советское время появились более качественные переводы, благодаря которым сказка Кэрролла (как и её сиквел про Зазеркалье) оказалась любима и популярна не меньше, чем в родной Англии.
** А популярность этой сказки в Японии вообще давит [[педаль в асфальт]].
* «Братья Карамазовы» Фёдора Достоевского очень читаемы на Западе и оказали влияние на Кафку, Джойса и Фолкнера. Среди поклонников романа — Альберт Эйнштейн, Вирджиния Вульф, Зигмунд Фрейд, Йозеф Геббельс.
* [[Эдгар Аллан По]] даже после своей смерти был почти неизвестен у себя на родине. За то был крайне популярен во Франции и Европе вообще, не в последнюю очередь благодаря Бодлеру.
* Сказки Оскара Уайльда стали популярны и любимы в СССР и на постсоветском пространстве. «Звёздный мальчик», почти забытый на Родине — педаль в пол.
* В СССР была крайне популярна японская (Рюноскэ Акутагава, Кобо Абэ, Кэндзабуро Оэ) и латиноамериканская (Борхес, Маркес, Кортасар) литература.
* Книга «[[Моби Дик]]» довольно популярна в [[Развесистая сакура|Японии]], что неудивительно, ибо там [[японский белый|белый цвет ассоциируется со злом и смертью]].
* «Подлинная история маленького оборвыша» Джеймса Гринвуда на родине была издана всего лишь два раза, причём второе и последнее издание вышло в 1884 г. В России роман вышел через два года после написания и в общей сложности за полтора истекших века издавался более 60 раз.
* Этель Лилиан Войнич, «[[Овод]]» — роман был известен каждому советскому подростку в 1920-80-е годы, да и в наше время регулярно переиздаётся и хорошо продаётся в России. СССР даже выслал писательнице почётную награду и литературную премию в 15 000 долларов США. Но на родине, в Великобритании, Войнич практически неизвестна.
* [[w:Буссенар, Луи|Луи Буссенар]] практически забыт во Франции, но имеет немало поклонников на постсоветском пространстве. Его роман «[[Capitaine Casse-Cou|Капитан Сорвиголова]]», до сих пор хорошо известный в России, на родине автора последний раз переиздавался около ста лет тому назад.
** А в досоветском пространстве — царской России — популярность Буссенара прожимала [[педаль в пол]].
* [[Jack London|Джека Лондона]] очень уважали в СССР и других соцстранах.
** Нетрудно понять, почему: лейтмотивом творчества Лондона была жизнь и борьба сильных людей (капитанов дальнего плавания, золотоискателей, спортсменов, да хоть бы и простых рабочих с сильным характером), для воспитания гражданина коммунистического будущего это было прямо в десятку. Бонусом идёт критика недостатков капиталистического общества, хотя и довольно мягкая.
** Впрочем, и в царской России он был весьма популярен. Маяковский даже иронизировал над этим в своей поэме «Облако в штанах»: «Вы говорили: „Джек Лондон, деньги, любовь, страсть“».
* А вот Майн Рид в США уже в послевоенное время вышел из моды. В СССР же был любим и регулярно переиздавался.
* О.Генри в родной Америке известен главным образом новеллами «Последний лист», «Дары волхвов» и «Фараон и хорал». В бывшем СССР, кроме того, любят серию о Джеффе Питерсе и Энди Таккере и, благодаря экранизации, «Дороги, которые мы выбираем» ([[Боливар не выдержит двоих]]!) и «Родственные души». А «Вождя краснокожих» любят везде.
** На Западе, тоже благодаря экранизации, помнят новеллу «Как истый кабальеро», малоизвестную у нас.
* Стефан Цвейг до сих пор активно читаем на постсоветском пространстве, в отличие от родной [[Замки, вальсы и штрудели|Австрии]]. Как даже выразился один кинокритик, комментируя забвение вполне бережной и хорошей экранизации «Нетерпения сердца», сюжет слишком печален, чтобы его любить, и в итоге зашло только русским с их мрачной национальной душой.
* [[Религия — это смешно|Забавная Библия]] Лео Таксиля осталась практически забытой во Франции конца XIX века (а самого Таксиля после его известного розыгрыша вообще стали воспринимать как скорее как общественную фигуру), зато в XX веке ее активно начали печатать в Советском Союзе в рамках [[Религия — это плохо|атеистической]] пропаганды.
* Книга «Трое в лодке, не считая собаки» известна в родной Великобритании и на постсоветском пространстве. Вероятно из-за того, что использовалась при обучении в школах с углубленным изучением английского языка. Ну а потом советская экранизация закрепила популярность.
* Эрнест Сетон-Томпсон был популярен в СССР и, внезапно, в Японии. В [[Golden Kamuy]] даже была [[зоофил|довольно злая пародия]] на него.
* «[[Унесённые ветром]]» внезапно очень читаемы в КНДР.
* Джеймс Хедли Чейз так и не смог покорить американский рынок, и в Англии считался не больше, чем ловким беллетристом, но до сих пор невероятно популярен во Франции и бывшем СССР.
* А «[[Как закалялась сталь]]» — в КНР. Для китайца главный герой, который несмотря на [[ПТСР]] и неуживчивость, видит смысл жизни в служении обществу, очень привлекателен. Между прочим, самая любимая книга Джета Ли.
* [[Рис, пряности и джунгли|Вьетнамцы]], в свою очередь, любят советскую детскую литературу, вроде [[Незнайка|Незнайки]].
* Роман Джорджа Оруэлла [[1984]] в 2010-е стал самой продаваемой книгой в России.
* [[Arda|Творчество профессора Толкина]] в 1990-х пережило [[Толкинистское движение России|взрыв популярности в России]]. Впрочем, уже через десять лет Джексон снял трилогию, Толкина стали читать даже там, где о нём и не слышали, и Россия перестала быть исключением.
** Тем не менее, даже сами англичане признают, что на постсоветском пространстве творчество Толкина нашло вторую родину.
* [[Муми-тролли|Муми-троллей]] обожают в Японии, Польше и в постсоветских странах. [[С прикрученным фитильком]], так как [[Горячие парни и Нокия|на родине]] тролли тоже очень почитаемы и считаются чуть ли не национальным достоянием.
** Разгадка проста: у Муми-троллей есть японская, польская и несколько советских экранизаций. Финские, впрочем, тоже есть.
* [[Доктор Сьюз]] (а точнее, дилогия про доброго слона Хортона) в СССР был удостоен нескольких адаптаций.
** Аналогичная ситуация и с Дональдом Биссетом, уже несколько подзабытым на родине.
* [[Джанни Родари]] популярен на своей родине и по сей день, но не меньшую, если не большую, славу он получил на советском (и постсоветском) пространстве, где по его «Приключениям Чиполлино» были сняты известнейший мультфильм и фильм-сказка. Даром, что ли, что Родари был членом Итальянской коммунистической партии и многократно посещал Советский Союз, получив даже небольшую роль сказочника в киносказке про Чиполлино. Между тем, сказка про Чиполлино — далеко не самое популярное на родине его произведение.
* Книгу «[[гладиатор|Спартак]]» другого итальянского писателя, Рафаэлло Джованьоли, даже в самой Италии нечасто вспоминают. Зато в СССР, где тематику классовой и революционной борьбы ещё как ценили, она была достаточно популярна. Балет «Спартак» Хачатуряна и название одноимённого футбольного клуба были вдохновлены именно романом Джованьоли.
* [[Астрид Линдгрен]]: и снова Россия/СНГ. В родной Швеции Линдгрен, конечно, очень любят, но только у нас Карлсон — хрестоматийный детский персонаж (вплоть до того, что основная часть посетителей стокгольмской достопримечательности, с лёгкой руки прозванной «домиком Карлсона» — очень даже реальной надстройки на крыше того дома, с которого был срисован дом семейства Свантенсонов — это туристы именно из постсоветских стран). На родине он тоже известен, но сильно уступает в популярности Пеппи Длинныйчулок и Калле Блюмквисту. И вообще рассматривается как далеко не самый положительный образ.
** Автор этой правки проживает в Израиле и купил книгу про Карлсона на книжной ярмарке. На иврите. Продавщица догадалась, что автор правки из бывшего СССР, так как именно репатрианты оттуда в основном покупают эту книгу.
* Роберт Шекли, высмеивающий капитализм, был большим другом Этой Страны. У себя на родине он был в хороших отношениях со многими фантастами, включая Гарри Гаррисона и [[Роджер Желязны|Роджера Желязны]], но считался не светилом и классиком НФ, а просто одним из множества хороших фантастов-новеллистов.
* «Заповедник гоблинов» в США не входит в число самых популярных книг Клиффорда Саймака (это место принадлежит романам «Пересадочная станция» и «Вся плоть — трава»). Зато в СССР и на постсоветском пространстве «Заповедник гоблинов» обожали и продолжают обожать. (Чудесный перевод: «с дивной избирательностью», «Билл Шекспир — хороший малый, зря бумаги не марал» — и кстати, перевод очень близок к оригиналу.)
* [[Рэй Брэдбери]] — по всем параметрам социалистический писатель, а посему в [[Светлое советское прошлое|Советском Союзе]] был очень уважаем и неоднократно издавался и экранизировался. Автор этой правки был в некотором шоке, узнав, что по его произведениям есть фильмы и в США.
* Джеральд Даррелл в России известен и популярен куда больше, чем в Англии. А вот его брата Лоренса Даррелла у нас знают хуже. А уж о том, что и его сестра Марго тоже книгу написала, и вовсе почти никто не слышал.
* Книга Ханну Мякеля «Господин Ау» очень известна в постсоветских странах, не в последнюю очередь благодаря личным приятельским отношениям автора и взявшегося за перевод [[Эдуард Успенский|Эдуарда Успенского]]. А чуть позже по ней сняли еще и популярный советский кукольный мульт.
* Пауло Коэльо имеет фанатов по всему миру, но в родной Бразилии на него смотрят примерно так, как у нас смотрят на Донцову.
* «Фландрийский пёс» Марии Луизы де ла Рам, писавший под псевдонимом Уида, снискал мировую славу от США до Японии, от России до Филиппин. По этой книге поставлено около десятка фильмов и мультфильмов, а также два аниме-сериала. А вот в родной Бельгии она известна очень мало, и на французском языке издавалась один-единственный раз, в далёком 1872 году.
* Серия детских книг Энид Блайтон «Сент-Клер» оказалась в Западной Германии популярнее, чем в родной Великобритании. Дело дошло до того, что в немецком «переводе» вышло больше книг, чем в оригинале.
** Её же «Знаменитый утёнок Тим» в СССР удостоился многочисленных переизданий, экранизации, кукольных спектаклей и аудиопостановки на пластинке (издавалась вместе с «Красной Шапочкой»).
* На противоположной стороне такая же судьба постигла британскую же серию детских книг «Барсук Билл» («Bill Badger»), переведённую как «Dorminik Dachs». Не в последнюю очередь благодаря годной экранизации в виде кукольного мультфильма.
** Также в ГДР обрели популярность «[[Волшебник Изумрудного города]]» и его продолжения. Даже после объединения Германии тираж издаваемого «[[пересказ]]а» Волкова популярнее оригинала Баума.
* Евгений Лукин, микрорассказ «Памятка интуристу» — [[внутримировой пример]]. Литтлкок не питал добрых чувств к России, как и ко всем остальным государствам, но россияне чтят и любят Литтлкока, ведь когда он ввёрг планету в пучину хаоса, то порядка у нас в стране стало больше. [[Односторонне невыносимые условия|Ибо что такое вселенский хаос по сравнению с нашим извечным бардаком?]]
* «[[Серия Метро/Метро 2033|Метро 2033]]» Глуховского в России получила довольно [[Проблема противоположных оценок|противоречивый прием]], но снискала популярность заграницей. А выход [[Metro|одноимённой серии игр]] от 4A Games только укрепил успех книг в мире.
** А секрет прост: на Западе главное условие успеха любого российского произведения: оно должно быть мрачным и безысходным.
* «[[Captain Blood: His Odyssey|Одиссея капитана Блада]]» намного популярнее в России, чем в Англии и США. Поспособствовало этому широкое издание книг про благородного пирата в советское время (входило в серию книг, продававшихся за макулатуру), и регулярное повторение по отечественному телевидению экранизации 1991 года.
* В Японии вселенная [[Гарри Поттер]]а по популярности опережает Германию, Францию и даже родину юноши со шрамом — Великобританию. Как следствие, в Японии самый большой парк развлечений по Гарри Поттеру в мире после Орландо.

=== [[Кино]] ===
* Едва ли в США до сих помнят фильм «Ангар 18», да и в 1980 году эта лента провалилась в американском прокате, собрав только половину (не слишком большого) бюджета. А в СССР на НФ-безрыбье получился кинохит.
** Всяким провалившимся недоблокбастерам, фильмам категории «Б» и даже откровенному малобюджетному позорищу нередко удавалось стать популярным за счёт проникновения за железный занавес — мало кто в остальном мире вспомнит такие «хиты», как «День дельфина» и «Тайна острова чудовищ», но для советского зрителя это было незабываемо.
*** Впрочем, стоит отдать должное: как минимум в случае СССР далеко не все западные фильмы, попадавшие на экраны, были мусором, откровенную дрянь не пропустила бы цензура (которая, стоит признать, помимо идеологических моментов очень неплохо справлялась с контролем качества продукции: как-никак, не дело это, разбазаривать государственные деньги на откровенные помои). Чаще всего покупали объективно неплохие и даже хорошие фильмы, которым по ряду причин просто не повезло с домашним прокатом — на Западе такое случается. Продюсеры охотно продавали права на трансляцию таких картин в СССР и странах ОВД: всё равно провалились, так хоть какие-то деньги получим. Ну и, разумеется, охотно транслировали картины «прогрессивных» с точки зрения идеологии режиссёров, вроде Стэнли Крамера и Чарли Чаплина.
** Популярность индийского кино в постсоветских странах вызвана тем же «железным занавесом». С Индией СССР демонстративно дружил, а зрители радовались хоть какой-то экзотике. А ещё в исламских странах, особенно тех, что с шариатом, предпочитают показывать именно индийские, а не западные фильмы.
** Тот же пример с фильмами стран соцблока. Вряд ли много где, помимо Румынии и постсоветских стран, до сих пор помнят и любят «[[Мария, Мирабела|Марию, Мирабелу]]».
*** Северокорейский «Хон Гиль-дон» — ещё одна культовая экзотика, протащенная через советскую цензуру. Каждый третий школьник играл после этого фильма в ниндзя, тогда как в остальном мире, кроме северокорейцев, фильм мало кто вспомнит.
*** Советский фильм «[[Морозко]]» очень полюбился чехам. Его смотрят каждый Новый год.
*** А вот ГДРовско-чехословацкий фильм «Три орешка для Золушки» очень полюбился и в ФРГ, и в Скандинавии, так что его с тех пор показывают на каждое Рождество.
** Французские комедии с Пьером Ришаром и Луи де Фюнесом. Правда, тут [[с прикрученным фитильком]]: в момент выхода, конечно и во Франции они были очень популярны. Но на постсоветском пространстве их продолжают любить с той же теплотой, что и в момент выхода на советский экран. Особенно если дубляж сделан на «Союзмультфильме».
** Американские боевики 1980—1990-х гг. с участием Стивена Сигала, Жана-Клода Ван Дамма, Дольфа Лундгрена и многих других стали безумно популярны ещё в эпоху видеосалонов в СССР, да и сейчас многие российские телеканалы с завидным постоянством крутят эти ленты. Из-за «железного занавеса» и разницы в менталитетах именно в России и странах Восточной Европы олдскульные боевики имеют статус культовых, в то время, как американцы открыто потешаются над кинобойцами и бодибилдерами (доказательство чему — внушительная коллекция антипремий «Золотая малина» у Сильвестра Сталлоне).
** Японская «Легенда о динозавре» (1977). Скромное, низко оценённое кино даже для самой Японии. И культовейший фильм, заработавший 19-е место по количеству зрителей за всю историю советского проката и, по мнению некоторых, ставший первым иностранным хоррором, показанным в СССР.
*** Настолько популярным, что фильм «Годзилла против Мехагодзиллы II» в дубляже НТВ обозвали «Легенда о динозавре-2».
** «Смерть среди айсбергов», провалившаяся (может быть, незаслуженно) в американском прокате, тоже была очень успешной в СССР.
** «Генералы песчаных карьеров» — экранизация культового романа бразильского «[[Наше Всё]]» Жоржи Амаду, сделанная в США. В Штатах о нем если кто и вспоминает, то это либо поклонники творчества Амаду, либо любители кинотрэша. А в СССР фильм оброс такой дикой любовью, что знаменитый «[[Музыкальный символ|Марш рыбаков]]» стал народным шлягером, особенно написанная на ту же музыку песня от лица одного из главных героев.
** «Золото Маккенны» сюда же. Не в последнюю очередь благодаря [[Музыкальный символ|музыкальному символу]], песне про старого грифа-стервятника. Валерий Ободзинский исполнил её лучше Хосе Фелисиано.
* «Телохранитель» (1992) — на «Кинопоиске» эта история о служебном романе, переросшем в большую любовь удостоена 8 баллов из 10 возможных гордо носит звание одной из лучших мелодрам за последние 30 лет, тогда как на родине данный фильм относят к посредственным мелодрамам.
* «Освободите Вилли» — известный и любимый в России фильм о дружбе неблагополучного пацана и злополучного кита в США практически забыт.
* Тарковский, причём ещё при жизни, стал популярен у западных киноманов намного больше, чем на родине, где его считали нудным морализатором. Во многом потому, что очень хорошо вписывался в экзотический стереотип о русских как о нации угрюмых философов-фаталистов. Режиссёров же, реально любимых в СССР и пост-СССР — Гайдай, Рязанов, Данелия — на Западе обычно даже в жанровых топах игнорируют.
* «[[А зори здесь тихие…]]» — китайцам так понравилось, что даже сняли совместный сериал.
** Впрочем, в родном СССР эта картина тоже долгое время имела статус самой любимой зрителями (согласно опросам журнала «Советский экран»).
* «[[Объединённая зона безопасности]]» получила хорошие отзывы не только в родной половине Кореи (южной), но и в противоположной. Логично: северяне в фильме показаны, в общем-то, нормальными людьми, а единственный по-настоящему отталкивающий персонаж в фильме — южнокорейский [[Генерал Потрошиллинг|генерал-«ястреб»]].
* Акира Куросава: если верить Википедии, его творчество более популярно за рубежом, чем в родной Японии.
** Некоторое время в Японии даже был официальный прокат фильма «Дикий восток» — дешёвого российского клона одного из фильмов Куросавы.
* Совместный фильм-мюзикл про волка и пятерых козлят «Мама» (в английской версии «Rock’n’Roll Wolf») оказался очень популярен в Европе (и в некоторых странах даже популярней, чем в СССР и России). А в Норвегии — главный рождественский фильм.
* В Швеции на Новый Год, примерно как у нас — «[[Ирония судьбы, или С лёгким паром!|Иронию судьбы]]», ежегодно показывают «[[Айвенго]]» 1982 г.
* «Константин: Повелитель тьмы» был обруган критиками и фанатами оригинального комикса за расхождения с оригиналом. Зато в России он стал по настоящему культовым, скорее всего из-за любви к Киану Ривзу.
* «Джон Картер»: в этот фильм вбухали столько бюджета, что решили сэкономить на рекламной кампании, и в итоге в США он провалился. А вот в России это был один из лидеров проката. Тут ещё и [[Промышленно-штампованное название|магия названия]]: для россиянина «Джон Картер» — некое иностранное имя, а для американца — простецкое «Иван Телегин» (вот какой дурак решил не называть фильм по книге, «Принцесса Марса»?)
** Ответ на вопрос довольно известный — из-за провала мультфильма «Тайна Красной планеты»(«Mars needs mom») «Дисней» решил вычеркнуть упоминания Марса из названия фильма.
* «Варкрафт» — в Америке фильм провалился, а в России и Китае собрал вполне неплохие деньги. Но учитывая, что первоисточник тоже попадает под троп, это было ожидаемо.
* Российский фильм «[[Он — дракон]]» был встречен на Родине довольно прохладно. А вот в Китае он произвел настоящий фурор. Бонусные очки за то, что маркетологи не ожидали интереса к фильму в Поднебесной и прокатное удостоверение было предоставлено китайцам бесплатно.
* Фильм «Т-34», получивший на родине смешанные отзывы и достаточно прохладно встреченный, к удивлению многих обрёл [https://medialeaks.ru/1503lug-t34-japan/?utm_referrer=https%3A%2F%2Fzen.yandex.com&utm_campaign=dbr весьма солидную фан-базу в Японии]. Да, вы правильно поняли, к чему клонит автор правки — где-то сейчас в Стране Восходящего Солнца обычная японская старшеклассница пишет яойный фанфик про русских танкистов. Теперь вам придётся жить с этой информацией.
* В родных США «Майор Пейн» хоть и собрал кассу, но достаточно быстро забылся, однако в России практически каждый знает сказку про паровозик который Смог.
* «Спутник» в родной России большой любви не сыскал, а на Западе его назвали одним из главных хорроров года.
* «[[Майор Гром: Чумной Доктор]]» [https://www.kinopoisk.ru/media/news/4004809/ натурально взорвал] [[Netflix]], ворвавшись в топы сервиса на следующий же день после релиза. Более того, съёмочной группе [https://www.kinopoisk.ru/media/news/4004859/ даже начали писать иностранные фанаты].
* Немецкий фильм «Достучаться до небес» стал крайне популярен в России и на постсоветском пространстве. Настолько, что об этом написано даже на англовики.
* Приквелы Звёздных войн ненавистны на западе, но весьма котируются в России. Оно и понятно: фильмов-сказок, какой была оригинальная трилогия, ещё с советских времён снимали много, ничего удивительного для русского зрителя в них нет. А вот приквелы — наоборот: люди увидели именно то, что хотели: политику, интриги, экономику, и наконец, именно Войну, с фронтами и армиями. А не жалкую бандитско-партизанскую возню из оригинальной трилогии. А ещё русский дубляж звучит гораздо лучше оригинала, где почти все [[Читать, как пономарь|просто зачитывают текст]].
** Однако после выхода новой трилогии от Диснея люди на Западе наконец поняли, [[Отомщено временем|что возможно приквелы не так уж и плохи.]]
* Трилогия «Трудный ребёнок» — Ностальгирующий критик жёстко раскритиковал её, хотя по крайней мере, первый фильм вполне зашёл в России…
** Да не критиковал он их прям уж жёстко. Он, наоборот, сказал, что эти фильмы вполне себе забавны и интересны, несмотря на то, что они объективно странные, нелепые, пошлые, а местами — откровенно глупые и жестокие, «[[Так плохо, что уже хорошо|но в этом и вся суть]]».
* «Тринадцатый воин» — в Штатах фильм стал натуральным кассовым провалом и закономерно исчез едва появившись, но вот в России фэнтезятина с колоритными северянами и Антонио Бандерасом в роли араба очень полюбилась и вполне себе запомнилась.
* Гай Ричи в России . Просто Гай Ричи в России - у любого фильма за последние два десятилетия , будь хоть провальный " Меч короля Артура „, хоть спорный римейк " Алладина „ , будут высокие рейтинги на российских киносайтах .
** Аналогично - Уиллем Дефо и Джаред Лето ( хотя с последним [[Уже не торт|спорно]] )

=== [[Телесериалы]] ===
* «Четыре танкиста и собака»: в родной Польше этот сериал на государственных каналах забанили как советскую пропаганду (хотя народ по-прежнему любит, а частникам по барабану). А у нас до сих пор широко крутят, помнят и любят.
* Российский сериал канала СТС «Как я стал русским» прошел почти незамеченным в России, зато в Китае по рейтингам чуть не дотянулся до «Игры престолов». В 2019 году китайцы же выпустили продолжение в виде полнометражного фильма.
* SKAM — казалось бы, норвежский сериал о норвежских подростках в своих реалиях. Сложно вспомнить сериал из крохотной Норвегии, который наступил бы на пятки «Игре престолов» или «Настоящему детективу». А всё потому, что для многих стран актуальны вопросы буллинга, расизма, сексизма, ксенофобии, интеграции в другую культуру и просто моральных дилемм.
* «Дикий ангел» — несмотря на откровенно проходной сюжет, сериал сверкнул не только в родной Аргентине, но и завоевал неслабую популярность в других странах. Педаль в пол продавила Россия, где сериал стал воистину культовым (транслировался минимум шесть раз).
* «Эпидемия» 2019 г. — на [[Netflix]] сериал попал в топ-10, обогнав новые сезоны «Американской семейки» и «[[Family Guy|Гриффинов]]». Даже Стивен Кинг оценил!
* «[[Шерлок Холмс/Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона|Приключение Шерлока Холмса и доктора Ватсона]]» — внезапно, сериал полюбился английской публике, которая хвалила его за бережное отношение к первоисточнику, отлично преданный дух доброй старой Англии и великолепную игру Василия Ливанова и Виталия Соломина, исполнителей ролей Холмса и Ватсона. Ливанова наградили орденом Британской империи, а экранизацию признали лучшей из когда-либо снятых… на континенте. Правда, пример немного с прикрученным фитильком, так как экранизация Масленникова и по сей день пользуется большой популярностью в странах бывшего СССР.
* «[[Альф]]» — очень полюбился немцам, мексиканцам и украинцам.
* «[[Игра в кальмара]]». Просто «Игра в кальмара», которую уже признали самым популярным сериалом в истории Netflix.

=== [[Мультфильмы]] ===
* Общий случай: японцам пришлись очень по нраву многие мультфильмы из СССР. Особенно цикл про [[Чебурашка|Чебурашку]] и «Ёжик в тумане». Последний Хаяо Миядзаки даже признал «лучшим мультфильмом всех времён и народов».
** Тут сыграла ещё и личная дружба Мия-сэнсэя с Норштейном.
** Чебурашку даже называли «советским покемоном». Была шутка, что в опросе на самого любимого «карманного монстрика» он оказался на третьем месте по популярности.
* У тех же японцев [[Disney|диснеевские]] мультфильмы возведены в культ. Тем более, что сам Осаму Тэдзука, фактически заложивший основы аниме и манги, позаимствовал многие художественные приёмы из диснеевских мультиков.
** А вы знали, что про Стича (да, того самого) [https://www.youtube.com/watch?v=smu0Lcg4itg есть даже аниме-сериал?]
*** Пфф, подумаешь, японцы сделали аниме даже про Супер-крошек!
* «[[Coco|Тайна Коко]]» полюбилась [[Конфуцианцы, кунфуисты и коммунисты|китайцам]].
* «[[Тачки]] 2» — в [[Танго, пампасы, Фолкленды|Аргентине]] этот мультик стал самым кассовым за 2011 год.
* «Сезон охоты» — русский дубляж [[ласкает слух]], а посему полюбился зрителям.
* Аналогично с «Кошмаром перед Рождеством» (тут роль ещё сыграл прекрасный перевод).

=== [[Мультсериалы]] ===
* За рубежом стран СНГ и бывшего Соцблока мало кто помнит телеканал Jetix. Но в наших краях и в восточной Европе (Польша, Чехия, Словакия, Венгрия, Румыния, Болгария и страны бывшей Югославии) он получил репутацию чуть ли не самого лучшего телеканала для показа мультсериалов. Для российского школьника 2000-х его закрытие было шоком, и теперь по нему ностальгируют. Jetix изначально задумывался как переходный период между Fox Kids и каналом [[Disney]] и даже не везде был отдельным телеканалом, однако там, где был, многим запомнился.
* [[Happy Tree Friends]] имеет весьма много фанатов в Японии (тоже, видимо, подходит их менталитету — у них нормально [[Эротический хоррор от Диснея|сочетать жестокость и кавайность]]).
* Мультсериал [[Рик и Морти]] популярен в Японии благодаря тому, что главный герой — стереотипный [[безумный учёный]], а его внук и помощник — невротик (архетипы Сэмэ и Укэ). Более того, юмор там заключён вокруг высмеивания клише научной фантастики и путешествии по измерениям, а японцы любят инопланетян.
** И в России — благодаря озвучке Сыендука.
** И в Великобритании — он пародирует их любимый научно-фантастический сериал «[[Доктор Кто]]».
* [[Кенгуру и каторжники|Австралийская]] экранизация «[[Жюль Верн|Вокруг света за 80 дней]]» — та, что с персонажами-людьми и набором «внезапно нужных» предметов для каждого приключения. В остальном мире знают только гики сериальной анимации, а в СССР был культовым — еще бы, настоящий «капиталистический» мультсериал, почти полностью показанный по телевизору еще при Брежневе!
* Цикл «[[Как казаки…]]» снимался украинцами по мотивам украинской же истории и культуры, но стал безумно популярной в России.
** Технически не совсем троп, так как тогда это был ещё СССР и вполне может считаться и российским достоянием. Однако последняя серия («Как казаки в хоккей играли») снималась уже в 1995 г.
* [[Круль, пся крев и краковяк|Польские]] «[[Bolek i Lolek|Болек и Лёлек]]» и «Рекс» были крайне популярны не только в СССР, но и в 1990-х в постсоветских странах. Мультики иногда показывали в передаче «[[Спокойной ночи, малыши]]!».
** [[Доннерветтер унд сосиски|Немцы]] их тоже хорошо знают.
** Равно как и [[Пиво, кнедлики и Швейк|чешский]] «[[Krtek|Крот]]».
* «[[Ну, погоди!]]» у многих [[Рис, пряности и джунгли|вьетнамцев]] вызывает тёплые детские воспоминания. Даже [https://www.youtube.com/watch?v=3F3M05y4d5Q&ab_channel=YEAH1MUSIC музыкальный клип] сняли, где полно референсов к нему.
* Авторы [[Мультфильмы КНДР|северокорейского мультсериала]] «[[Рыжик и Ёжик]]» вряд ли даже подозревают, что их творение довольно популярно в США. Среди взрослых, причём, людей. Особенно среди фурри.
* [[RWBY]] настолько зашёл японцам, что они с позволения Rooster Teeth сделали официальный профессиональный дубляж с ведущими [[сэйю]] на главных ролях. Педаль в пол: один из создателей даже заявил, что решающим фактором в пользу продолжения тайтла после первого сезона стала именно любовь японских фанов.
** Более того — они сняли аниме по RWBY.
* «[[Чёрный плащ]]» (да и вообще диснеевская анимация 1980-90-х) отлично зашли в России 1990-х. Даже несмотря на то, что [[Йопт In Translation|перевод по сути ещё та вольница]], а [[Эффект Большой Крокодилы|львиная доля пародийных элементов отечественному зрителю решительно непонятна]]. Собственно, по мере сил непонятные вещи старались где можно заменять на нечто более «родное».
* My Little Pony: Friendship is Magic очень понравился полякам. Учитывая качество дубляжа, это вполне логично.
** Согласно недавнему интервью, популярность сериала в России для авторов стала нежданчиком.
* «[[Маша и Медведь]]», по слухам, довольно популярен в [[Пустыни, шейхи и мечети|арабских]] странах и [[Рис, пряности и джунгли|Малайзии]]. По мнению [[навозная пресса|навозной прессы]] по причине того, что [[безумная тролльская логика|главная героиня, девочка с ''не в меру активной жизненной позицией''… носит платок]]!
** Судя по рейтингам и просмотрам на ТыТрубе, сериал за рубежом ''намного'' популярнее, чем в России.
* Японцам очень зашёл «[[Удивительный Мир Гамбола]]». На руку тут сыграла не только общая кавайность персонажей, но и многочисленные отсылки на произведения японской поп-культуры. [https://www.youtube.com/watch?v=uRdSGrbq-4Q К слову, одна из сцен мультсериала снята в стиле аниме.]
* Все помнят «Человека-паука» 1990-х? А знаете ли вы, что он не особо популярен у себя дома?
* Провальный мини-сериал Аллен Грегори, который отменили после 7-го эпизода, в России благодаря озвучке «2x2» разошёлся на ура.
* «Лило и Стич» — мультсериал, по некоторым причинам благополучно забытый в США, с нежностью и ностальгией вспоминают в России — видимо, так полюбился.
* «[[Черепашки-ниндзя]]» приобрели обширную популярность во всём мире, но никто не ожидал, что японцы будут так сильно по ним угорать (видимо, сказалась схожесть с сериалами жанра Токусацу). Про эту знаменитую четвёрку успели даже снять отдельное аниме (увы, довольно посредственного качества). К слову, многие игры про черепашек, ставшие в итоге культовыми, делала японская компания Konami (хотя это не так уж и показательно — ведь, кроме японских и американских компаний, почти никто не разрабатывал игры в те года, особенно на приставках).
* «[[Смешарики]]» и другие российские мультсериалы также полюбились в Китае.
* Цикл [[Кленовый лист, бобры и хоккеисты|канадских]] мультсериалов «[[Total Drama|Отчаянные герои]]» помимо своей родины, считается культовым в США, Латинской Америке, Великобритании, Франции, Германии и Италии. Это потому что данный цикл пародирует различные игровые реалити-шоу, как «Последний Герой», «Жестокие Игры», «Большие гонки», «Фактор Страха» и др. На руку сыграло то, что население ниже упомянутых стран по отдельности больше, чем в Канаде, поэтому там показ серий выходит раньше, чем в Родине.
* [[Family Guy|Гриффины]] — Мэг самая любимая героиня у японцев.
* [[ExoSquad]] в США показывали чуть ли не в три часа ночи и видели его три с половиной зрителя. В России же его крутили в дневное время по ОРТ, потом несколько раз повторяли по СТС, так что его помнят и любят многие русские миллениалы.
* «Гравити-Фоллз» — Сериал очень понравился японцам и русским (в основном, благодаря озвучке от Сыендука), вплоть до того, что создатель сериала Алекс Хирш в 2016 году приезжал на конвент в Россию.

=== [[Комиксы]] ===
* Финны просто обожают комиксы про Дональда Дака (которого тут локализировали как Аку Анкка). Дон Роса, один из главных создателей данных комиксов, приятно впечатлённый такой популярностью, даже нарисовал отдельную арку про приключения Дональда в Финляндии.
* Ещё финнам очень полюбилась серия комиксов «Жизнь и времена Скруджа Макдака» (тоже авторства Дона Росы). Дошло даже до того, что [[Nightwish|Туомас Холопайнен]], один из главных фанатов, написал целый альбом на основе этих историй.

=== [[Аниме]], [[манга]], [[ранобэ]] ===
* Общее: аниме и манга попали в Италию, Францию и испаноязычные страны раньше, чем в англоязычную среду, и многие старые аниме помнят и любят именно итальянцы, французы, испанцы и прочие латиноамериканцы. Например, на Ютубе ролики на испанском или итальянском языке, посвященные аниме «Кэнди Кэнди», вышедшему ещё во второй половине 1970-х, быстро набирают многомиллионные просмотры и внимание латиноязычной аудитории, в то время как в СНГ данное аниме в 1990-х (когда аниме-индустрия прорвала Железный занавес) оказалось довольно нишевым на фоне тех же Sailor Moon (хотя делала их одна и та же компания, Toei Animation).
* Ну-ка, назовите два культовых полнометражных аниме (но не от Миядзаки)! С большой вероятностью это будут [[Ghost in the Shell]] Мамору Осии и [[Akira]] Кацухиро Отомо. А ведь культовыми они стали именно за рубежом, японская публика встретила их довольно прохладно.
* Battle Angel Alita. Культовое аниме в США, сам Кэмерон добивался прав на экранизацию. Между тем это две OVA-шки по полчаса каждая.
* [[Mado King Granzort]] стал неотъемлемой частью детства многих [[Братушки-славяне|сербских]] ребят в 90-е годы. Это оказалось долгожданным ответом на меха-лихорадку, вызванную американскими редакциями таких меха-аниме, как [[Robotech]], [[Saber Rider and the Star Sheriffs]] и [[Voltron]], которые также показывали на японском языке с сербскими субтитрами. Ещё больше меха-аниме (включая некоторые довольно известные культовые классические OVA, как-то [[Gall Force]]) выходило по программе, по которой изначально показывали ''Granzort'', 3К — третьей программе Себрского телевидения, но ни одно из них не запомнилось так хорошо, как ''Granzort''.
* [[Tengen Toppa Gurren Lagann]] исключительно популярен в России. Спасибо «Реанимедии» за отличный дубляж!
** Если верить TV Tropes, то и в США тоже.
* [[The Big O]] не зашёл японцам, но зашёл американцам. Второй сезон только благодаря гайдзинам и сняли.
* [[Zero no Tsukaima]] — в Японии прошёл довольно скромно, а вот на Западе приобрёл бешеную популярность. Для гайдзинов и наснимали 4 сезона.
* [[Übel Blatt]] снискала бо́льшую популярность именно среди западной аудитории, во Франции вошла в список бестселлеров манги, заняв 11-ое место.
* В России до сих пор очень любят и уважают первую аниме-экранизацию [[Bishoujo Senshi Sailor Moon]], поскольку именно c «Луны в Матроске» вообще начался бум аниме в России, и именно на ней выросло ''целое поколение'' русских анимешников.
* А задолго до «Sailor Moon» был «[[Soratobu Yuureisen|Корабль-Призрак]]» (1969 г.), произведший фурор в СССР, но провалившийся в Японии и до недавних пор фактически неизвестный на Западе.
* Аналогично упомянутой выше «Луне в матроске» — [[Shaman King]]. А разгадка одна: что по телевизору показывали, по тому подрастающее поколение и фанатело. У западных фанатов недавно была «потеря мировозрения» — когда пронеслась новость о приближенном к оригиналу перезапуске «Шамана». Их обескуражило цунами русских комментаторов, нахлынувшее на ролик из ниоткуда и скандирующее [[музыкальный триппер|текст опенинга]].
* [[JoJo's Bizarre Adventure]] особенно заходит итальянцам. Благо, Хирохико Араки тоже любит итальянцев и регулярно вводит в сюжет персонажей из Италии. [[JoJo’s Bizarre Adventure/Vento Aureo|А в пятой части итальянцы вообще все.]]
** Да и в России [[Фанская кличка|Жожа]] завоевала популярность. [[Знают именно за это|В основном благодаря мемам]].
*** Мемы про жожу уже давно международное достояние.
* И [[Hokuto no Ken]] в ту же копилку! У этих двух фэндомов судьба — вместе ходить.
* Экранизация гаремника [[Diabolik Lovers]] безумно любима в Испании, ряде стран Латинской Америки и России. В Японии сему творению, кроме очень качественного графического исполнения, и похвастаться нечем.
* Как визуальный роман [[Danganronpa]] в России не очень любима<ref> Одна из причин — отсутствие до недавнего времени хоть какого-то перевода. Как только в 2018 году был доделан русификатор первых двух частей, то нет-нет, да и наткнёшься даже на каком-нибудь «худеньком» зарубежном канале столь милое сердцу «СЕРЕЩЬПЕРЕ ТЕБЕ В ЛИЦО!» и прочие комменты про Тварыну с Чифирницей. Педаль в асфальт — ещё до начала стрима Тарелко эти комменты с первых минут так успели завалить стену, что Эле пришлось блокировать чат.</ref>, но её аниме-экранизации обрели горячую любовь публики.
** Олдовая фанатка протестует! Популярны, как было замечено выше, были они по причине отсутствие вменяемого перевода и слабого знания английского (хотя его учат в каждой школе, и Ронпа на уровне своего рейтинга 16+ позволяет её пройти из конца в конец на весьма средненьком инглише), и если не до выхода третьей части, то уж точно до появления русификатора в 2019 году фанатское сообщество делилось на две части: либо ламповые «кшатрии», которые прошли визуалку, либо «шудры», которые ограничились экранизацией, причём отношение было у первых ко вторым было вполне себе однозначным — в некоторых пабликах за фразу «Аниме „Школа отчаяния“» следовал, в лучшем случае, страйк, а в худшем — бан. Заодно, отличались эти две группы и своим возрастом: «дорусификаторные» фанаты игры обычно соответствовали изначальному рейтингу в 16+, в то время как любители аниме представляли учащихся средней школы. После русификатора случилась массовая миграция «старшаков» и прочих олдовых фанатов в другие фэндомы, так как игра обрела бешеную популярность в 2019-21 годах, но далеко не среди тех, кого ожидали видеть в сообществе — по заветам [[Ст. о/у Гоблин|ДимЮрича]] «свежая кровь» представляла собой [[Малолетние дебилы|агрессивных малолеток]], которые продлили жизнь фэндому лишь через превращение его в одного из самых неадекватных и токсичных фанатских сообществ. Сейчас под ударом оказалась фанронпа Project Eden’s Garden, причём по той же причине в виде перевода.
* [[Yuri!!! on Ice]] совершенно неожиданно (поскольку никто вообще не ждал от сериала '''ТАКОГО''' успеха) был оценён не только японской, но и западной публикой.
* Экранизация манги Giant Killing — японцы оценили сериал средне, а вот гайдзинам очень даже зашло.
* Ну и куда же тут без воистину культовой серии [[Captain Tsubasa]], которая стала популярной не только в Японии, но и в во всём мире? Немало звёзд футбола (в том числе и западного) честно признавались, что начали заниматься этим видом спорта именно под впечатлением от этой манги.
* В России с особой любовью относятся к [[Black Lagoon]]. Из-за [[Бой-баба|Балалайки]] скорее всего, хотя она там не единственный крутой персонаж. Скорее из-за того, что чуть ли не единственный (кроме Йормунганда и, с натяжкой, Психо-Пасс ничего и не вспоминается) крепкий боевик своего времени.
* [[Dorohedoro]] обзавёлся большим фэндомом в Аргентине и России. [[Городские трущобы|Хм-м-м…]]
* [[Lupin III]] популярен в Италии, до такой степени, что первый сериал Синего Пиджака целиком посвящен Италии, снимался на итальянские деньги, транслировался в Италии задолго до японского релиза.
* Dokonjou Gaeru — очень популярен в Чили.
* Sonic X в самой Японии оказались очень непопулярным аниме с низким рейтингом. В то же время оно завоевало большую популярность в США, Франции и странах Юго-Восточной Азии (Индонезии, Таиланде). А благодаря запуску Jetix в начале 2005 оно завоевало большую фанатскую аудиторию и в странах СНГ. И это даже несмотря на то, что за пределами Японии оно показывалось в крайне [[Шрамы от цензуры|отцензуренном]] американскими прокатчиками варианте!
* Deltora Quest очень популярен в Австралии.
** Неудивительно, он ведь снят по книгам австралийской писательницы.
* [[Soul Eater]] понравился итальянцам настолько, что его перевели и официально продавали. Не исключено, что одной из причин является то, что это — один из немногих итальянских переводов аниме, в котором сохранились все [[высокоточный матснаряд|матюки]].
** А вот с [[Спин-офф|Soul Eater Not!]] получилось [[аверсия]]: за рубежом он был принят даже прохладнее, чем в Японии. [[Разрыв канвы фанатами|Да и в целом он никому не был нужен.]]
* [[Dragon Ball]] — в родной Японии был принят очень тепло, а в Европе (особенно Франции, Италии и Великобритании) и нескольких странах Латинской Америки он стал самым популярным аниме. И вообще долгое время считался на Западе «аниме по умолчанию».
** Арка Андроидов в Японии довольно популярна, но считается одной из самых неинтересных, но в Америке стала куда популярнее.
** Селл на Западе считается чуть ли не самым лучшим главным злодеем Dragon Ball Z, в то время как в Японии он значительно уступает Фризе и Буу.
* «[[Mo Dao Zu Shi|Основатель Тёмного пути]]» — что роман, что его производные приобрели огромную популярность не только в родном Китае. Да что там, дорама даже была выпущена специальным изданием именно для зарубежных зрителей, её рейтинги на Viki и MyDramaList стали самыми высокими для китайских сериалов, а попадание в Tumblr’s Top Live-Action TV list и вовсе первым.
** Судя по дальнейшим событиям, получилась [[Педаль в пол|педаль в китайские пропасти]] — после популяризации этого романа и его экранизаций (особо тут повезло дораме, к которой аж выпустили два спин-оффа с улучшенными спецэффектами, ибо в оригинале это были скорее [[спецдефекты]] из-за не самого большого бюджета) началось движение по экранизации всего более-менее популярного [[Яой|даймэя]]. На момент правки (начало мая 2021) уже вышли первые сезоны дунхуа по «[[Chuan Shu Zijiu Zhinan|Система „Спаси-себя-сам“ для Главного Злодея]]» (3д) «Благословению Небожителей» (2д). Учитывая, что это сделано по романам автора «Основателя», которые и так имеют неплохие фанбазы, всё впереди. Помимо этого в 2021 обещают экранизацию романа «Хаски и его белый кот-учитель» (также известен как «Эрха») — причём фанаты даже пишут в Инстаграм одному из главных актёров (!).
*** Вскорости вышла дорама «Далёкие странники» ака «World of Honor». Полноценно успеха «Неукротимого» не повторили, но завоевали большую фанбазу за пределами Китая (имея кое-какие [[Спецдефекты|схожие]] [[Бюджет пишет сюжет|проблемы]]). Однако, их вполне официально выкладывают на YouTube в том числе с русскими субтитрами!
* Utsuro no Hako to Zero no Maria — культовый статус на Западе, топ-5 MAL среди ранобэ (и это при том, что все другие новеллы в нем имеют аниме-адаптацию или хотя бы ее анонс, а у HakoMari нет даже манги), издание на английском… при абсолютно прохладном отношении у японской аудитории. Что уж там, даже сам автор [https://myanimelist.net/forum/?topicid=1539460 удивился] этому.
* [[UFO Robo Grendizer]] — педаль в пол. Нельзя сказать, что триквел/спин-офф [[Mazinger Z]] совсем не выстрелил в Японии, но КАК он выстрелил за рубежом! Особенно в арабоязычных странах, чего вообще никто не ждал. Да и отечественные олдфаги помнят и любят.
* [[Хентай]] cтал самым популярным жанром порно для России, Украины и Белоруссии за 2019 год, согласно отчёту Порнхаба. Тоже самое, внезапно, в Бразилии.
** А какой самый популярный и любимый хентай у американцев? Правильно! Конечно же Чёрная Библия.
* [[Naruto]] — самый популярный представитель «Большой тройки» в Америке, а в России вполне может считаться «аниме по умолчанию», как и в Ближнем Зарубежье (Украина, Беларусь, Казахстан, Молдова). Отчасти потому что Dragon Ball, которым Кишимото вдохновлялся, в отличие от Sailor Moon нас так и не посетил.
* [[City Hunter]] — эта аниме и манга очень популярна во Франции, в то же время в Японии она не столь популярна.
** Корейцы по японской манге сделали сериал Городской охотник который с оригиналом роднит разве что название.
** А Французы в 2018 м сняли фильм (в Российском прокате шел под названием «[[Йопт In Translation|Плейбой под прикрытием]]»)
** Впрочем, раньше всех тут отметился Гонконг с культовой экранизацией 1993го года с самим Джеки Чаном в главной роли.
* Корейские веб-комиксы очень популярны в Саудовской Аравии и ОАЭ
* [[Tokyo Ghoul]] — имеет в России и пост-советских странах так сказать очень мемный статус. Аниме-адаптация смогла привлечь внимание малолетних анимешников, которые образовали вокруг данного произведения и компьютерной игры [[Dota 2]] целую субкультуру игроков. Даже после официального запрета данного аниме Роскомнадзором оно не утеряло своей популярности. Ведь раз уж аниме запретили, то значит что оно теперь контркультурное, а значит стало ещё круче. Те, кто всё же не любят данное произведение, его высмеивают в мемах.
** Да не было оно запрещено, хватит повторять дезинфу из [[Навозная пресса|жёлтой прессы]]! Были запрещены две ссылки на пиратских ресурсах из-за отсутствия возрастного рейтинга. [[Учёный изнасиловал журналиста|А разговоров-то было]]…

=== [[Видеоигры]] ===
* Так уж вышло, что из-за долгого существования запрета на импорт игровых консолей в Китае игровой компьютер стал чуть ли не единственным способом играть в игры. И хоть запрет сняли, и консоли начали пользоваться спросом, персональный компьютер все равно остаётся народной платформой.
** Аналогично в России. Но тут ещё сыграла на руку малая доступность игровых консолей и игр под неё. А учитывая, что у игр для консолей на данный момент отсутствуют региональные цены, можно смело заявить, что ПК все ещё держит лидерство в России.
** Из всех «капиталистических» стран, где консоли более предпочтительны, компьютеры как игровые платформы популярнее всего в Швеции. Это было потому что они не облагались налогами с 1990 по 2007 годы.
** Аналогично и в странах Юго-Восточной Азии, где, в свою очередь консоли недолюбливают с 2014 года из-за платного онлайна, хотя раньше тепло относились к консолям PlayStation.
* [[StarCraft]] — кодификатор. Кое-кто вообще называет его национальной религией Южной Кореи. [[Зерг-раш|Kekeke]]. По этой причине в 2017 году был выпущен ремастеринг первого старкрафта с поддержкой высоких разрешений.
** Кстати говоря. Китайцы просто обожают всю продукцию Blizzard Entertainment. Этому поспособствовали запрет на игровые консоли и нездоровая<ref>Серьзно, в Китае даже действуют колонии для игрозависимых.</ref> любовь к онлайн-играм. Ну а поскольку население Китая составляет полтора миллиарда человек, Blizzard мигом, в погоне за прибылью, нацелилась на китайскую аудиторию игроков. [[Подмоченная репутация|К сожалению, это привело к печальным последствиям…]] [[Уволен из гестапо за жестокость|даже для китайских фанатов.]]
* «[[Heroes of Might and Magic]]» — вся серия сверхпопулярна во многих странах помимо США. Третьи Герои — эталон искусства компьютерных игр в России и немного Польше (о чём мы говорим, именно Россия возвела эту игру в киберспорт, создав «Рог Бездны»! А поляки подхватили, начав участвовать в куче турниров и основав Heroes Orchestra). Пятые — над ними с любовью работали РУССКИЕ программисты, и на Ютубе предостаточно комментариев на иностранных языках для того, чтобы оценить многонациональную любовь к этой части.
* [[Warcraft III]] — популярен как раз в Китае. В наличии и куча проигроков, и массивная поддержка киберсцены, и свой сервер Нетиз для мультиплеера, популярный как среди сильных игроков в обычный ладдер, так и среди кастомщиков, этот самый сервер даже продаёт кастомки, коих сделано в Китае довольно много (точно оценить сложно — до нас они почти не доходят). Гордое серебро автор правки отдаёт СНГ — проигроков, способных дать бой «Азии» (Китай и Корея), в СНГ не меньше, чем на всём Западе, кастомное коммьюнити (как создателей, так и игроков) тоже многочисленное, та же популярность Доты 2 во многом выросла отсюда. Поддержка киберспорта не имеет тех же денег, что Китай, но обеспечивать турнирами Европу и периодически зазывать к себе Азию мы вполне в состоянии. И зрительская аудитория русскоязычных стримов турниров не уступает англоязычным.
* [[Dota 2]] гораздо популярней в СНГ, чем на западе. Получилось так, что аналог того же жанра, [[League of Legends]], там более популярен. Скорее всего этому способствовало то, что LoL вышла раньше DotA 2, а русские и до этого любили первую часть «доты». Итог: в DotA 2 американцы (испанцы, азиаты etc) имеют как минимум одного русскоговорящего в матче, а игры в сервере Восточной Европы LoL’а ищет по 10-15 минут. Бонусом, англоязычный испанский канал Dota Watafak некоторые даже не в шутку кличут истинно русским, что отчасти правда — около 70-80 % всех скетчей на данном канале присланы русскими из русских же каток, а эпизод под русским символичным номером 228 был удален, по слухам, сами угадайте из-за кого.
** В ту же копилку [[Counter-Strike]]. Любой матч на карте De_Dust 2 не обойдется без русских, которые рашат на Б.
*** И ещё поляков. Вообще шутят, что благодаря КСу весь мир выучил русский и польский мат.
** А также серия игр [[Half-Life]], особенно после второй части, где действия происходят в [[Руритания|восточной Европе]]. Уж очень любят некоторые наши альтернативно одарённые соотечественники сравнивать современную Россию с Альянсом.
*** И неожиданно, «Халва» очень зашла японцам, что весьма необычно учитывая принадлежность игры к непопулярному в Японии жанру. Причём настолько, что специально для японского рынка Valve выпустила аркадный кабинет второй части с дополненным мультиплеером. А несколько известных в фандоме мододелов оказались жителями Японии.
** Как и впрочем, вся продукция компании Valve. Полноценный консольный гейминг появился в России сравнительно недавно, и долгое время (да и сейчас тоже) доминирующей платформой был ПК.
*** Впрочем, собрать современный игровой ПК денег хватает не у всех, поэтому именно игры на Source 1 и GoldSrc популярны из-за их нетребовательности (по современным меркам конечно же).
* Вышеупомянутый [[League of Legends]] особенно понравился азиатам, в первую очередь корейцам и китайцам.
* [[Final Fantasy]]. Кефка, главгад шестой игры серии, понравился западной аудитории, а родной японской — нет. Стоит отметить, что всё решила локализация от Теда Вулси — в оригинальной японской версии, Кефка ведёт себя как безумный взрослый ребёнок. А в английской локализации, его превратили в кровожадного маньяка-нигилиста наподобие [[Batman/Joker|Джокера]].
* Стратегии как жанр, куда больше популярны в Европе, чем в Америке. Особенно в Германии, Польше и, естественно, СНГ. Фавориты — [[Civilization]], [[XCOM]], [[Jagged Alliance]], современные творения Paradox Interactive и конечно же [[Heroes of Might and Magic]], особенно [[Heroes of Might and Magic III|третья часть]], которая считается самой лучшей. Причинами этого можно назвать широчайшее распространение ПК-гейминга и, к сожалению, слабое распространение высокомощного железа.
** [[Stronghold]] и Stronghold Crusader, как видно по тем же группам в соцсетях и Ютуб-роликам, наибольшую популярность, и, следовательно, культовый статус завоевали именно на просторах СНГ.
** То же самое можно сказать и про стратегии серии [[Total War]]. Конечно, они и на Западе очень популярны, но культовый статус данная серия завоевала именно в странах СНГ. Особенно популярны у нас Rome 1 и Medieval 2, на которые именно в СНГ создали огромнейшее количество отличных модов, что со временем даже превратилось в отдельный вид видеоигрового искусства.
** Кстати о Jagged Alliance, а точнее о второй части. Её не только любят в постсоветских странах, её также любят и в Финляндии. Вторая часть получила награду как «Игра года» по мнению читателей и редакторов крупнейшего финского игрового журнала. Вторая часть также была одной из самых продаваемых видеоигр в Финляндии в течений нескольких месяцев.
** Серия [[Red Alert]] тоже пользуется популярностью среди русскоговорящих. Возможно, по причине больших количеств [[Клюква|клюквы]].
*** А конкретно [[Command & Conquer/Red Alert/2|вторая часть серии]] весьма популярна в том же Китае (чему способствовало то, что большинство китайских игроков в свое время познакомилось с ней через любительский [[мод]], в котором был добавлен Китай как одна из сторон конфликта; китайская модсцена игры до сих пор весьма активна). Вплоть до того, что компания Tencent по лицензии EA выпустила мобильную стратегию Red Alert Online (основанную именно на второй части) сугубо для китайского рынка.
** Heroes of Might and Magic в наших краях стала народной игрой. Дошло до того, что пятая игра серии была разработана российской компанией Nival.
*** Впрочем, поляки тоже не отстают, [https://www.youtube.com/channel/UC_2fN8KSOJPRoE8PSN2ZtYA создав оркестр] по исполнению музыки из игры и первыми пригласив композитора Пола Ромеро на концерты<ref>Дополнительные очки за то, что оркестр был создан человеком, который едва ли старше всей серии (на вид ему лет 20-25), а один из концертов и вовсе стал для него выпускным экзаменом на дирижёра. Воистину, классика (во всех смыслах) не стареет!</ref>. Россия подтянулась чуть позже, зато с размахом! И именно поляки, не только русские, наделали [[Мод|кучу модов на платформе VCMI]].
* Что касается стратегий от Paradox Interactive, то причина их популярности в Восточной Европе проста: не так уж много игр, где можно сыграть за конкретные русские княжества (а не абстрактную «Россию», похожую одновременно на Русь времен Ивана Грозного и СССР), Польшу, Венгрию, Литву, Чехию, страны бывшей Югославии и так далее. Обычно даже если кого-то из списка и добавляют, то остальных забывают. А в Crusader Kings, Europa Universalis или Hearts of Iron есть всё и сразу!
** Отдельно хочется упомянуть про моды. На западе самым популярным модом является [[Kaiserreich: Legacy of the Weltkrieg|Kaiserreich]], в то время как в России большую популярность сыскал The New Order.
* [[Fallout]] в России больше чем игра. Это ещё и [[идея фикс]] российских разработчиков сделать «что-то на уровне или даже выше». Да и в целом на родине Fallout был коммерчески провальной игрой и должное признание получил спустя годы в то время как в России получил свой культ ещё в 90-х, видимо пост-советским людям было очень легко соотносить себя с выходцем из убежища направившемся в опасный и разрушенный мир.
* [[Spore]] свой статус поистине культовой игры заполучила именно в России, и остаётся популярной до сих пор. Впрочем, и за рубежом её любят поминать добрым словом.
* CRPG, то есть классические партийные RPG по образцу [[Baldur's Gate]] и [[Pillars of Eternity]], ну очень любимы российскими геймерами. Ибо вышла аналогичная со стратегиями ситуация: пока на Западе все рубились в консольные RPG по типу [[Kingdom Hearts]] и [[Final Fantasy]], в России врубались в то, что есть на компьютере (желательно немощном). Поэтому игры от Bioware в России прям очень обожают.
** Отдельный случай — [[Arcanum]]. В США и Европе эта игра носит статус старой и нишевой, но очень хорошей игры. Эдакий «скрытый алмаз», о котором знают немногие. В России же — однозначно культовая и известная игра, которую превозносили до статуса священной коровы.
* [[Papers, Please]] очень популярна в России, что неудивительно. Популярна настолько, что на Западе стала стойко ассоциироваться с чем-то русским или советским, хотя действие игры происходит в [[СФК]] ГДР.
** Именно русская команда сняла по сюжету игры короткометражный фильм, официально одобренный разработчиком. И тут бумеранг тропа улетел в обратном направлении: фильм понравился не только русским, но и едва ли не всем зарубежным фанатам игры (а порой и просто мимо проходившим).
* Тот самый случай с отдельным персонажем: в России у Владимира Макарова из [[Call of Duty]]: Modern Warfare немало поклонников. За [[Реваншизм|причинами]] тоже далеко ходить не нужно.
* Поскольку Battle City, улучшенный порт игры Tank Batallion с аркадных автоматов на Famicom, официально за пределами Японии не выходила, на Западе её в основном знают только хардкорные ретрогеймеры. Однако в постсоветском же пространстве «Танчики» являются чуть ли не главным атрибутом восьмибитной эпохи.
* Valkyria Chronicles — отдельные варианты: взбалмошная Эди популярна у восточной аудитории, а холодная снайпер Марина — у западной.
* [[Gothic|Готика]] за пределами Германии осталась практически неизвестной… если не считать СНГ, в котором эта серия игр стала культовой, [[Ласкает слух|в том числе, и благодаря меметичной озвучке]].
** Впрочем, в Польше Готика тоже очень популярна.
** [[Elex]] так неплохо разошлась в России, что пирании в сиквеле сделали русскую озвучку.
* [[Kantai Collection]] очень популярна в Китае. (И как вы могли заметить, в Китае же созданы многие из плагиатов этой игры.)
* [[Файтинг]]и:
** [[Mortal Kombat]] в России считается главным файтингом (что не слишком радует пуристов жанра). За популяризацию следует благодарить пиратские «мегадрайвы». С распространением «сонек» также стал популярным [[Tekken]]. А вот Street Fighter по большей части прошёл мимо наших детей 90-х (на «Денди» его не было, на «Сеге» только порт SF2, а «Супер Нинтендо» было только у избранных).
*** Как ни странно, ''Смертельная Битва'' также популярна в Германии, несмотря на строгие законы страны по отношению к играм с галлонами крови.
** Eternal Champions тоже чаще всего вспоминают в России счастливые обладатели «Сеги», на западе же она подзабыта.
** Guilty Gear X2 #Reload в свое время получил культовый статус в России, за счет наличия ПК-порта и мультиплеерного мода к нему.
** Серия King of Fighters популярна в странах Латинской Америки, Китае и Корее. SNK держали руку на пульсе и оперативно добавляли персонажей из этих стран. В Китае даже неторопливо пилят клон King of Fighters, в котором в рамках кроссовера совершенно официально были добавлены персонажи из KoF (потом, правда, их убрали).
** Marvel vs. Capcom — вторая часть была популярна в США, причем в основном среди чернокожих игроков.
** Darkstalkers была популярна в США, а Skullgirs внезапно выстрелила в Японии, где для нее (неслыханное дело) сделали японскую озвучку и игровой автомат. Обе игры, что характерно, по стилю являют собой эдакий фьюжн японской и американской школы анимации.
* Игра [[Undertale]] хоть и получила бешеную популярность во всём мире, но она снискала большую любовь в Японии. Причины-то понятны: игра [[Духовный продолжатель|основана]] на популярной франшизе [[Mother]].
** Примечательно, что и сам разработчик Тоби Фокс питает любовь к японской культуре — с малых лет был любителем [[JRPG]] и дружит с Темми Чанг, Итоки Ханой и самим Масахиро Сакураем. Впоследствии Тоби овладел японским на хорошем уровне и лично координировал японскую локализацию своих игр, которые до сих пор остаются единственными официальными переводами.
* То, что [[Detroit: Become Human]] снискала особую любовь в Японии, в принципе, вообще не удивительно: любят японцы роботов!
** В России игра тоже быстро мемефицировалась, не в последнюю очередь благодаря озвучке. Даже не играющие в компьютерные игры люди знают про '''''28 УДАРОВ НОЖОМ!'''''
* [[Touhou Project]], микропример. <s>Чирно</s> [[Фанская кличка|Сырно]] больше всего получила любви в российских имиджбордах.
** Да и в целом наличие у этой серии инди-игр относительно большого западного фэндома, при том, что её сеттинг основан на японской мифологии и японской традиционной культуре, а сами игры до недавнего времени за пределами Японии вообще не выходили, можно считать тропом.
** Также эта серия очень популярна в Китае. Настолько популярна, что когда её автор, ZUN, один раз участвовал в одной крупной игровой выставке в Шанхае, почти все её посетители пошли именно к нему, в результате чего гигантский стенд вышеупомянутой '''Blizzard''' (главного спонсора выставки!) остался практически пустым, а у маленького стенда по Touhou Project собралась такая огромная толпа, что полиции пришлось выгонять всех (включая ZUN’а) из здания, чтобы не допустить давки.
* Первые «Казаки» были настолько популярны во Франции, что тамошние игроки принесли почти 40 % прибыли от мировых продаж. Стоит ли удивляться, что вторую часть посвятили [[наполеоновские войны|наполеоновским войнам]]?
** В соседней с Украиной России они тоже бахунли.
* Автор правки рискует вызвать гнев комьюнити, но самые лучшие с точки зрения визуального ряда и хардкорности дополнения для железнодорожных симуляторов традиционно выпускают китайцы и восточная Европа. А вот столь упоротая в железные дороги и железнодорожный моделизм нация, как немцы, в данном вопросе откровенно не дотягивает.
** Аналогично — Microsoft должна поставить памятник русскому комьюнити виртуальных пилотов уже за то, что благодаря дикой популярности на русскоязычных просторах, Microsoft Flight Simulator не просто не загнулся через пару лет после релиза, но и дожил до переизданий. Железнодорожному собрату повезло меньше — а надо слушать своих игроков.
* В отличии от [[Марио]], [[Sonic|Ёж Соник]] снискал большую любовь в России. Помимо широкого распространения консолей Sega Mega Drive и Dreamcast, росту популярности поспособствал также показ аниме-экранизации ''Соник Икс'' по телевидению. Ну и в конце концов игры про Соника выходили также на ПК вместе с упоротым пиратскими переводами, породившие мемы с Летающими Валенками.
** А так же в США, но чуть в большей степени. А всё потому что американское подразделение Sega активно продвигала ежа на рынок, отчего тот по популярности успел затмить самого Микки Мауса. Также Соник популярен в Бразилии, Западной Европе и Юго-Восточной Азии из-за бо́льшей популярности Mega Drive/Genesis в 16-битную эпоху.
* Тем не менее, сама Nintendo имеет в западном мире культовый статус. Та же Super Mario 64 у них легенда из легенд, полегендарнее многих игр Valve будет. И это несмотря на то, что переиздания данной игры делались максимально редко и на отъебись. По неоднократно описанным в статье причинам, в РФ наблюдается инверсия, кроме двух случаев…
** Денди, клон NES, ставший первой популярной в РФ консолью.
** Game Boy Advance, и его китайский (как выяснилось намного позже — официально лицензированный самой Nintendo дабы пройти мимо китайских же запретов и санкций) клон iQue. Во времена автора правки данный девайс можно было увидеть неоднократно. Впрочем, ещё занятнее тот факт, что там почти всегда были популярны игры по фильмам (на пиратских картриджах с пиратским же переводом), а вот марио, кирби и покемонов автор правки не помнит, хотя на западе именно с ними ассоциируется данная портативка (3 поколение покемонов вообще многими считается лучшим).
* Sony Playstation Portable, в народе «пиха», «зыза»… как её только не называли. Если буржуям была интересна DS, с её гиммиками, инновациями и уникальным игровым опытом, то у нас никому не нужна была слабенькая портативка с ''только играми'', на которой первое время нельзя было нормально пиратить, в то время как PSP была мощнейшим девайсом, который «Only does everything», то бишь был полноценным… почти смартфоном, то бишь КПК, с возможностью делать всё то, что могут современные смартфоны. Там даже Скайп был, хоть и требовал отдельно докупать камеру. А ещё консоль можно было взломать и пиратить сколько душе угодно. Ну и да, это единственная портативка с полноценным, мать его, встроенным дисководом, пусть диски и были проприетарного формата. От Виты ожидали того же, а получили разочарование.
* [[The Witcher|Первый Ведьмак]] лучше всех продался… в России! Да-да, целая треть суммарных продаж — в эпоху нулевых с их кучей торрентов и пиратскими DVD «10 игр в 1». Вторая и третья часть тоже стали очень популярны (но тут уже и мировые продажи подоспели). Явно сказалась мощь и многочисленность фандома Сапковского.
* Серия игр [[Metal Gear]] приобрела очень тёплую любовь на Западе, особенно среди американских геймеров. Что неудивительно. поскольку в серии игр Metal Gear прослеживается множество американизмов и отсылок к фильмам Голливуда, а уровень анимешности сведён к минимуму.
** Творчество Кодзимы также популярно в России. Стоит ли говорить, что сам-то [[Фанская кличка|Гений]] оказался особым гостем в Вечернем Урганте?
* Оригинальная [[Demon's Souls]] очень скромно рекламировалась и в целом была прохладно принята в Японии, получив от родного Famitsu оценку 29/40, но неожиданно выстрелила на Западе, и вокруг последующих соулсов культ там возник очень и очень быстро.
* «[[Neighbours from Hell|Как достать соседа]]» не пользовалась популярностью на Западе, зато в России и на Украине она стала культовой игрой. Причём настолько, что была создано несколько неофициальных продолжений, в том числе некое подобие, но уже про семью Звездуновых из 33 квадратных метров. Увы, до уровня оригинальной дилогии им далековато.
* Аналогичная ситуация у серии игр [[Postal]]. Дошло до того, что у игры появился официальное дополнение «Штопор Жжот», созданный российскими разработчиками. А третью игру серии полностью доверили на разработку нашим соотечественникам… [[Вопиющий неканон|к сожалению.]]
* Игры по мотивам диснеевских (и не только) мультиков, выходившие на NES (она же — Денди) и Sega Mega Drive не особо популярны на Западе. Но в России они являются культом для каждого ретро-геймера.
** В тоже время некоторые хиты за рубежом у дендивцев не пользуются популярностью, особенно выделяется серия The Legeng of Zelda, на западе она держит уверенную вторую позицию сразу за водопроводчиком (ибо тоже серия непосредственно от Nintendo), но поскольку это РПГ где важно понимание текста, наличие батарейки в картридже для сохранений, а также желательны доп. материалы для успешного прохождения, стать привлекательной для пиратства ей было не суждено и в России она пролетела абсолютно мимо.
* Партийные RPG с видом от первого вроде Might & Magic и Wizardry на Западе ко второй половине 90-х вышли из моды, а вот в Японии их разрабатывали очень даже активно, серия Etrian Odyssey до сих пор жива, а что касается Wizardry, то мало того, что сиквелы выходили эксклюзивно в Японии уже после того, как серия загнулась на Западе, так еще и многие из японских данжн-кравлеров берут за основу механику именно этой серии.
** Также задолго до бума [[Roguelite]]'ов на Западе в Японии появилась серия Mystery Dungeon (изначально [[спин-офф]] Dragon Quest, но позже в ней выходили игры по сторонним франшизам).
* Разработчики [[Ghost of Tsushima]] стремились сделать игру, которая соответствовала историческим справкам о феодальной Японии, нежели чем полагаться на клюкву и стереотипы. В итоге Ghost of Tsushima стала мега-хитом в Японии.
** Тут ещё свою роль сыграла и крайне неоднозначная The Last of Us Part 2, когда добровольно-принудительно накормленные «прогрессивной повесткой» игроки предпочли возлюбить что-то более вменяемое. Откровенно артхаусная [[Death Stranding]] массовому игроку не зашла… и тут под раздачу попал сделанный на твёрдую «четвёрку» «Призрак Цусимы»…
*** Для подкованного человека «Призрак» тоже достаточно клюквенный, но грамотно выдержанный стилистически, так что общее качество игры от ляпов не особо страдает.
* [[Genshin Impact]] пусть и очень популярен у себя на родине, в Китае, но в Японии она получила довольно большую любовь по той причине, что она отлично удовлетворяла спрос отаку. Данная игра получила награду «Игра года» в Tokyo Game Show. В Корее — аналогично.
** И в России. Потому что её полюбили не только за аниме стилистику и няшноту, но и за её доступность. Во-первых, чтобы поиграть в «Зельду», необходимо потратить кучу денег на покупку Nintendo Switch и саму игру без региональной цены. С другой стороны, имеем [[Immortals: Fenyx Rising]], но из-за политкорректного сюжета и ленивого геймдизайна (игра от Ubisoft же!) не пользуется обширным спросом в России. А тут выходит бесплатная (в хорошем смысле) ААА игра в стиле «Зельды», которую можно запустить на слабом железе.
*** Про слабое железо уже несколько устарело. Genshin Impact требует достаточно мощные девайсы. Тот факт, что игра пропускает Xbox One (консоль хоть и 8 поколения, но неслабую), о чём-то да говорит.
*** По очень похожей причине Genshin Impact приобрела огромную популярность в Бразилии. Но если в России игры от Nintendo в коробочном издании хотя бы можно купить по относительно дешёвой цене, то в Бразилии совсем печальный случай. У них там игры от Нинтендо вообще не продаются и довольствуются в лучшем случае эмуляторами.
** И тут же внутримировой пример: роман Син Цю «Легенда о Клинке» не пользуется ни малейшим спросом в Ли Юэ, но зато приобрела бешеную популярность за рубежом.
* В Польше [[Baldur's Gate]] стала прям таки народной игрой, поскольку в ней впервые появилась польская локализация от тогда ещё молодой CD Project.
** В России — любая игра в стиле той же Baldur’s Gate. Например, [[Planescape: Torment]], [[Arcanum]] и [[Pillars of Eternity]].
*** [[Зигзаг]] в случае с [[Pathfinder: Kingmaker]]. Игра того же жанра, что и предыдущие примеры, однако разрабатывалась российской студией и обрела большую популярность среди западной аудитории. Российские игроки её тоже полюбили, но дохода они принесли гораздо меньше (в игре нет даже русской озвучки).
**** Не очень корректный пример, учитывая, что игра изначально разрабатывалась для западной аудитории, русская версия метами выглядит как посредственная локализация с английского, а «российская студия» любит напоминать, что они международная студия, зарегистрированная на Кипре, и что даже во времена их базирования в России сами себя они считали международными.
* Мало кто на Западе вспомнит шутер Kingpin: Life of Crime, выходивший в конце 1990-х. Зато в России игра стала культовой благодаря матерному переводу «Фаргуса».
* [[The Neverhood]] в переводе «Дядюшки Рисёча» — одна из немногих «[[смешной перевод|смешных локализаций]]», сумевшая выйти за пределы олдового геймерского сообщества. Да и все ответственные в популяризации игры (ведущие передач, пираты на своих обложках) нередко напирали на воспоминания об отечественных пластилиновых мультфильмах, что несомненно сыграло свою роль в статусе игры
** Впрочем у игры есть и серьёзный перевод от «Фаргуса», он не настолько меметичен, но в обсуждениях игры всегда начинается спор спор «Рисёч vs Фаргус».
** А ещё игру очень оценили [[Развесистая сакура|японцы]]. Специально для них был выпущен порт для приставки Playstation спустя два года после выхода игры на ПК. Данная вселенная им настолько приглянулась что… [[Вывих мозга|Они самостоятельно сделали игру про аэрохоккей в которой игрок должен перемещать шайбу посредством выстрелов из пушек.]] [[Графон не нужен|Выполнено это дело в 3Д которому предельно далеко до пластилиновых кукол, а вместо катсцен — слайд-шоу в которых персонажи выглядят искарёженными по сравнению с оригинальной игрой]]. [[Вопиющий неканон|А ещё зелёный монстр вполне разумен]].
* Игра Pac-Man в родной Японии даже близко не имеет такой культовый статус, как в США, где было выпущено много клонов игры, да и вселенная Pac-Man была расширена именно в Америке (здесь придуманы жена, сын, питомец Пак-мена и профессор Пак-Мен) Ещё в Америке было снято оба мультсериала по Пак-Мену.
* [[Mighty Final Fight]] в Японии и США далеко не самая популярная игра серии (вышла она в 1993 м году на NES/Famicom к тому времени уже сдавшей позиции 16ти битным платформам). Зато в России где в 90х Денди и другие фамиклоны были куда более распространены чем SNES, Sega CD или аркадные автоматы на которых обретались все прочие FF, это единственный [[Final Fight]] ставший подлинно народным.
* Аналогичная история с [[Черепашки-Ниндзя|TMNT]]: Tournament Fighters, если в Японии и США больше помнят одноименные игры для SNES или SMD (в Японии восьмибитный TF и вовсе не выходил), то для российского геймера это в первую очередь лучший файтинг на Денди.
* [[Serious Sam]], дамы и господа. Созданная хорватами игра, конечно, была очень популярна в мире, но именно на постсоветском пространстве у неё самое большое фан-комьюнити. Сами хорваты отдали должное такой любви русскоязычных фанатов: например, именно благодаря их петиции они вновь пригласили для записи саундтрека к третьей части группу Undercode, а финальные две миссии Serious Sam 4 и вовсе происходят в России (в наличии даже ремикс «Калинки-Малинки» в качестве саундтрека!).
** Дальше — больше. В 2022 году некие российские разработчики выпустили DLC к Serious Sam 4, действие которой целиком разворачивается в Сибири. И сделано это было при поддержке CroTeam.
* Консоли от Sega:
** Master System не добилась особой популярности в Японии и США, но хорошо себя показала на европейском и бразильском рынках.
** Mega Drive/Genesis опять-таки не снискала успеха в Японни, но была весьма популярна в США (хоть в конечном итоге и проиграла гонку со SNES), а на постосоветском пространстве и вовсе стала 16ти битной консолью по умолчанию (хотя и не без помощи пиратских клонов).
** [[Инверсия]] с Saturn, потерпев по всему миру сокрушительное поражение от PS1 и N64, она неожиданно тепло была принята на родных островах.
* В последнее время в России и странах СНГ — [[инди-игры]] как явление. Сказалась на всём этом инфляция и невозможность у массы купить новую видеокарту, а также популяризация блогеров в русскоязычной части ютуба, которые поливают грязью ААА-игры в целом. Про тот факт, что существуют японские игры, многие в данном регионе, конечно, забывают. А если вспоминают, то открещиваются из-за неадекватной ценовой политики и отсутствия локализации. В общем, у нас очень сильно развита культура отмены в сторону крупных студий. Причём интересуются даже нишевой индюшатиной. Например, ролики Ликориса о сюжете достаточно нишевых на западном рынке инди-игр набирают много просмотров. Даже такие нишевые игры как Yuppie Psycho становятся популярными на торрентах (ибо мало кто покупает игры в Steam). Для сравнения инди-игры имеют нишевую фан-базу на Западе, и в основном встречаются фанаты инди-игр в Reddit. Стоит отметить, что инди-сцена в России очень высоко развита, судя по большим продажам [[Loop Hero]] и [[PotionCraft]]. Не говоря о том, что игра [[Чёрная Книга]] разошлась огромным тиражом в русскоязычной части Steam и была прохайплена редакцией DTF.
* Geometry Dash обрела большую популярность в СНГ, Южной Корее и странах Латинской Америки, причём специфика отношения к игре разнится в каждой из этих стран. В Корее игра стала популярна ещё в свои ранние годы существования, и быстро приобрела там компетитивный статус. Многие старые профессиональные игроки — корейцы, а также по Geometry Dash существовал крупный корейский форум. Однако, с 2015 года игра уступила в популярности испаноязычному и русскоязычному коммьюнити. С 2018 года, тем не менее, стало появляться много профессиональных игроков с СНГ.
* В принципе мобильные игры в СНГ-регионе, как таковые — по той же причине, что и инди-игры. Стоит также отметить, что у нынешней молодёжи (в 2010-ые бывших школьниками) больше всего в памяти отложился период мобильных игр из прошлого десятилетия, 2010-х, известный как «золотой период мобильных игр». Тогда ещё они не скатились в сплошные донатные помойки (что пришло в мобильные игры из браузерок), а были простенькими, но занятными проектами, являвшими собой в каком-то смысле дальнейшую стадию эволюции Flash-игр, что в наше время уже представляют инди-игры. Cut the Rope, Angry Birds, Smash Hit, That Level Again… Много их… [[Рыбки плавали|было]].
** Ну и да, до большого распространения современных смартфонов, в нулевые и начале 10х, данную нишу занимали… Flash-игры и браузерки на ПК, и J2ME-игры на тогда ещё кнопочных телефонах.
* Sengoku Basara и Musou Warriors ныне более всего популярны в Индонезии и Вьетнаме, хотя первая выпускалась только на японском.
* Польские геймеры любят игру "Операция «Жук», у них она известна как Beetle Ju. И это даже несмотря на отсутствие польского языка.
* Зигзагом: на фоне 2022 года и последующих событий западный сегмент геймеров вновь обратили внимание на серию [[Ace Combat]]. Особенно выделяются сочувствующие [[Сало и горилка|Украине]] «[[Не читал, но восхваляю|прокси-патриоты]]», что [[Фанатское обеление|любят приписывать]] вымышленного ради пропаганды «Призрака Киева» к числу главгероев-[[ас]]ов, а Российские войска — к местным агрессорам вроде Белки и Эстовакии (и это в лучшем случае).
** В ту же копилку можно записать и [[Project Wingman]]. Особенно там фанаты любят ассоциировать Украину с «маленькой, но гордой Каскадией, сражающейся за независимость с огромной военной машиной Федерации (в состав которой входит и солидный кусок России, ЛОЛъ)».

=== [[Визуальные романы]] ===
* Визуальные романы, наконец, понемногу начали находить свою аудиторию на Западе (спасибо интернациональной [[Katawa Shoujo]] за то, что подогрела интерес людей к таким играм). Официальный английский релиз визуального романа [[Clannad]] так вообще продался через Steam не хуже, чем некоторые популярные игры, типа [[Fallout/Fallout 4|Fallout 4]]. Впрочем, «Кланнаду» помогло то, что у него уже была популярная аниме-адаптация, и, следовательно, западная база фанатов.
* [[Little Busters!]] — Куругая, [[бой-баба]] и [[клёвая старшая сестра]], популярна на Западе и в России, особенно среди поклонников женского пола, в то время как в Японии она любима разве что женщинами постарше, любящих [[моэ]]. Кроме того, в то время как пара [[Любовный фрик|Кёске]]/[[Наивный идеалист|Комари]] — одна из самых популярных неканонических пар в Японии, о ней практически ничего не слышно среди носителей английского языка, которые, как правило, предпочитают их [[яой]]/[[юри]] отношения с [[Друзья детства|Рики]] и [[Пацанка и леди|Рин]] соответственно. Ну и да, пара [[Нерешительный мальчик, решительная девочка|Рики/Куругая]] больше любима западной аудиторией, чем восточной.

=== [[Настольные игры]] ===
* [[Warhammer 40000]], выпускающийся британской компанией, прочно встроился в сетевую культуру американского и русского интернета.
** Да и [[Warhammer Fantasy Battles|FB]] тоже.
* [[Shadowrun]] — невероятно популярен в Германии.

=== [[Музыка]] ===
* В целом — европейские поп-исполнители 1960-х — 1980-х для СССР. С США и Британией Союз был на ножах, поэтому нишу Битлов и Элвиса у нас заняли всякие французы, итальянцы, немцы и иммигранты в эти страны. В результате в России до сих пор популярны несколько поп-исполнителей 1980-х, которые в других странах считаются чуть ли не однохитками.
* Но умами советских любителей рока всё-таки властвовала Британия, причем помимо общепризнанных «гигантов» легендарный статус в СССР приобрели некоторые тамошние группы второго-третьего эшелона (Nazareth, Uriah Heep, Smokie) и продолжают им пользоваться в современной России (в то время как у себя на родине почти полностью забыты).
** Джо Дассен — король ремейков не хуже Киркорова, почти половина его песен — перепевки англоязычной эстрады на французском языке<ref>И мало кто в России знает, что Дассен, вообще-то, американец, и его родным языком был именно английский, а огромный пласт его творчества составляют песни на инглише</ref>. [[Затмить адаптацией|Хоть кто-нибудь у нас помнит оригиналы]]?
** Грег Бонам и дуэт «Липс» за рубежом были даже не однохитовкой, а провалом. В СССР их пластинка и концерты были вполне успешны.
** [[аллитеративное имя|Мирей Матьё]] однодневкой не назвать, но французы изумленно таращат глаза — дался же русским этот нафталин!
** Патрисия Каас нежно любима русским народом и сама нежно любит русский народ. Да настолько, что в 2009 году выползла на 8-е место на Евровидении.
** Дидье Маруани до сих пор помнят на постсоветском пространстве, при том, что уже давным-давно забыли в его родной Франции.
** В ту же копилку — Baccara, Boney M, Dschinghis Khan, Ricchi e Poveri, Al Bano & Romina Power — все диско-группы, кто выступает на дискотеках «кому за…» и неплохо зарабатывают в ностальгирующей России.
** Вообще, в в перестройку, хотя и улучшились отношения с США и Британией, ниша модной попсы всё равно осталась в большинстве своём за европейцами — просто потому, что жанр переживал расцвет именно в Европе. Тут тебе и Modern Talking с их протеже CC Catch, и проекты Мишеля Крету (Энигма, Сандра), и Сабрина, и Милен Фармер, и Аль Бано с Тото Кутуньо, и кого только не было. А потом подтянулись Саманта Фокс, Рик Эстли… Конечно, многие проекты были популярны и у себя на родине, но нигде их не любят так, как в России и СНГ.
* Песню итальянских партизан «Bella Ciao» очень известна в бывшем СССР. Впрочем, на родине её тоже знают и любят.
* Вокалист [[Танго, пампасы, Фолкленды|аргентинской]] группы Atzmus, использующей в своём творчестве [[Пейсы, кашрут и день субботний|еврейскую]] тематику, с удивлением обнаружил, что 95 % их аудитории на YouTube вовсе не Аргентина, а [[Шаблон:Nav/СССР и Россия|Россия]], [[Сало и горилка|Украина]] и [[Партизаны-бульбоводы|Беларусь]].
* [[Горячие парни и Нокия|Финская]] группа KYPCK сознательно эксплуатирует этот троп, все песни у них на русском языке (ну, почти: в песнях очень [[странный грамматика]] и лексика, хотя от альбома к альбому выправляются). Но западным металхэдам тоже нравится, говорят, [[ИЯДУП|русский язык придает музыке таинственности и мрачности]].
* Такой жанр, как готик-метал. Зародился в Америке и [[Файв-о-клок в тумане|Туманном Альбионе]], долгое время развивался исполнителями из континентальной Европы, а в итоге дальнейшее развитие и наибольшую популярность ему обеспечили такие «готические» страны, как [[Развесистая сакура|Япония]] и [[Сомбреро и текила|Мексика]].
* Внезапно, пользующийся спорной репутацией и славой рэпер Feduk имеет бешеную популярность в Польше, в особенности такие треки, как «Моряк» и «Розовое вино».
* И наоборот, польско-цыганский певец Тоби Кинг стал настолько популярным в России, что даже [https://www.youtube.com/watch?v=9-14R9R6vH8 записал очередную песню на русском языке]! Ай-дигидидидай!
* Документальный фильм «В поисках сахарного человека» весь об этом: американский фолк-рок музыкант Сиксто Родригес выпустил пару альбомов, которые в США никто не заметил. Чтобы не умереть с голоду начал заниматься простой работой: ремонтом, сносом зданий, был мастером на фабрике. Не догадываясь, что в достаточно закрытой на тот момент (1970-е) для остального мира ЮАР времен апартеида был фигурой буквально уровня the Beatles.
* Турбо-фолк и творчество Роки Вуловича и Thompson’а в частности стало очень популярным не только в [[Братушки-славяне|родных Сербии/Хорватии]], но и на всей территории Балкан, а позднее — во всём мире. Не в последнюю очередь благодаря мемам и ремиксам типа «BOJNA ČAVOGLAVE ГЛАВНЫЙ ХЕТ ЕВРАВИДИНИЯ-1991!!1 ТОП РИМИКС» или «ПОНТЕРЫ-МАУЗИР БАСБУСТИД ЁAREIP С КАЖДЫМ СЛОВАМ „ПАНТЕРА“ ПЕСНЯ СТОНОВИЦА ВСЬО БЫСТРЕИ И ГРОМЧИ». {{Q|Месяц назад, один американец, Томас Вебер из Флориды, прислал мне сообщение в Фейсбук, сначала на английском языке, потом с помощью него переведённое на сербский, где он сказал: «Мистер Вулович, первый раз, когда я слышал ваши 3 песни, я чувствовал большие эмоции, хотя я не понимал ни слова. Однако, когда мой коллега перевел три песни, то я стал вашим поклонником.» А русские спели все мои 65 песен и я даже написал книгу с ними.<…>Мои песни были переведены на испанский, на французский, и все больше и больше людей из Южной Америки связались со мной: Аргентины, Перу, Бразилии… Действительно, что Интернет — это мощная вещь.|Из интервью Вуловича боснийским теленовостям «RTRS vijesti»}}
* Песня «Little Man» американского дуэта Сонни и Шер. В Европе оказалась гораздо популярнее, чем в США. На постсоветском пространстве любят две инструментальные версии Ф.Пурселя и Дж. Ласта. Применяют их в том числе и в качестве музыки для выступления (причем в различных жанрах). С выходом «[[Ну, погоди]]», а точнее, той серии, где Волк попадает в Останкинскую Телебашню, и в одном из съёмочных павильонов дерётся с Зайцем в костюме мушкетёра на шпагах, эта мелодия стала прочно ассоциироваться с Зайцем-мушкетёром.
* Holly Henry — американская исполнительница [[Кавер-версия|каверов]] на Youtube. Внезапно для себя обладает огромным количеством русскоговорящих поклонников. Даже стала учить русский язык.
* По некоторым сведениям, культовые на постсоветском пространстве и не только Depeche Mode в своей родной Великобритании гораздо менее популярны и любимы. Дело скорее всего в менталитете британцев, которым гораздо милее продолжатели дела [[The Beatles|Битлов]] и Роллингов.
* Малоизвестная в СНГ зарубежная исполнительница-блогер Тесса Вайолет, внезапно, получила популярность в России, причем у самой неожиданной публики — русских националистов. Возможно из-за окраски волос одновременно в чёрный и жёлтый, что в сочетании с аристократической белизной лица артистки представляет гамму русской «имперки»: чёрный, жёлтый и белый цвета, а также из-за свитера с надписью «МИШКА» на русском, ну и про [[филк]] «Купи 2700 Ryzen» тоже не забудем.
* Российский певец Витас очень полюбился китайцам.
* Группа t.A.T.u. обрела сильную популярность в Южной Америке и, внезапно, в Японии (уж не из-за ассоциаций с [[Sailor Moon|Харукой и Мичиру]] и прочими юри-парами?). Даже аниме хотели про участниц снять, но, увы, не сложилось. А ещё и в Китае.
* Британская певица Сара Брайтман, более известная по мюзиклу «[[Le Fantôme de l’Opéra|Призрак Оперы]]», довольно популярна в Китае, не в последнюю очередь благодаря тому, что пела вместе с китайским певцом на открытии Летних Олимпийских игр 2008 года.
* [[The Beatles|Битлз]] до сих пор популярны повсеместно, но в 1960-х годах они вызвали особый отклик в Соединённых Штатах. А по словам Джона Леннона, среди самих Битлов просто бешеную популярность в Америке заработал Ринго Старр. Вот вам и «Британское вторжение».
* [[Rammstein]] же! В немецкой версии Тв-Тропов считается что эту группу любят американцы, но в СНГ этих выходцев из ГДР котируют ничуть не меньше! Музыканты, впрочем, отвечают взаимностью — исполнив «Песню о тревожной молодости» и арийский «Штиль» {{spoiler|а потому что ГДРовцы, а Пауль Ландерс вообще год в Москве прожил и поэтому лучше них разговаривает.}}
** Вообще Neue Deutche Harte как жанр. В самой Германии он уже считается отживающим, но в России Unheilig и Eisbrecher по прежнему любимы до такой степени, что к многим клипам сложно найти коммент не на русском языке. Eisbrecher, в свою очередь, часто выступают в образе советских полярных моряков: «Ледокол» же!
* А перед этим были Scorpions, очень вовремя приехавшие в перестроечный СССР и написавший на злобу дня «Ветер перемен» (в том числе и на русском).
* И Accept!
* Группу [[Sabaton]], кроме родной Швеции, обожают в Польше (40:1 и Inmate 4859), Чехии (Far From The Fame), а также в странах бывшего СССР, особенно в России. Взять хотя бы песню про Курскую битву «Panzerkampf»: в русских комментариях к ней небезосновательно считают, что шведы отнеслись к теме Великой Отечественной войны гораздо уважительней, чем некоторые современные [[Кино и немцы|российские режиссёры]]. Впрочем, у Sabaton в принципе много песен о доблести воинов разной национальности по принципу «Доблестные сыны <подставь страну>». И каждая такая песня завоёвывает им толпы поклонников в соответствующей стране. А в России вообще военные песни любят.
** Примерно так же — о песне «Hill 3234» про 9 Роту.
** Но это меркнет в сравнении с песней «The Attack of the Dead Men» про оборону крепости Осовец, которая: а) имеет эксклюзивный и вышедший раньше официального релиза с прямого одобрения группы кавер на русском за авторством Radio Tapok; б) стараниями русских фанатов, ставшая самой популярной песней всего альбома и держащейся в топе прослушиваний в первой пятерке; в) на концерте в Москве исполнялась с Radio Tapok совместно (Олег Абрамов пел куплеты на русском, Йоаким Броден — припев на английском) и потом была выложена на официальный YouTube канал группы.
** Кстати о Польше. Участники группы даже получили почетное гражданство этой страны за песню «40:1».
* Российские паган-металлисты «Аркона» и «Темнозорь» популярнее в других европейских странах и Северной Америке, чем в России. Причина в том, что они ярые язычники-родноверы в православной стране, и многих русских поклонников оттолкнули своим резко негативным отношением к православию. На Западе же что православие, что родноверие — всё одно, славянская экзотика, да и отношение к религии поспокойнее.
** В случае «Арконы» скорей дело вовсе не в язычестве и прочем родноверии, а в откровенно беспомощных текстах стиля «ботинки-полуботинки в квадрате», усугубленных специфической манерой исполнения. Чтоб нормально это слушать — желательно русского языка не знать вовсе.
* Симфоническая сказка Прокофьева «Петя и волк». Очень пришлась по душе американцам.
** Аналогично случилось и с увертюрой Чайковского «1812 год», которой закрывают празднование Дня Независимости в США. Справедливости ради, у США в то время была [[w:Англо-американская война|своя собственная отечественная война]].
* Эдуард Хиль со своим вокализом из 1970-х «Я очень рад что возвращаюсь домой» был надолго забыт. А потом реанимирован интернет-публикой на Западе и стал известен как Mr. Trololo.
* «[[yt:5T uxoV5FuQ|Йожин с бажин]]», песня на чешском, приобрела статус мема в России и Польше. Была даже переведена на польский, но в Польше оригинал всё равно популярнее. А в России её дополнительно увековечила команда КВН «Станция Спортивная», в номере «[[yt:Gg4RxjR CiQ|Грузчик]]».
* Южнокорейские рок-группы, [[Педаль в пол|как правило]], гораздо популярнее в Японии, чем на родине. СNBlue и FTIsland тому яркий пример.
** То же самое можно сказать и про K-Pop группы. Для многих из них основная аудитория расположена именно в Японии, поэтому многие K-Pop группы выступают преимущественно в Стране восходящего Солнца, в то время как в родной Южной Корее их зачастую встречают довольно прохладно. Например, как видно по данным из русской и английской Википедии, те же BTS в Японии набирают (точнее, набирали до [[Ковидная эпоха|пандемии]]) на концертах куда большие стадионы, чем у себя дома.
*** Недавно небывалый взлёт популярности K-Pop произошёл… на Северном Кавказе, особенно в Чечне.
**** Да и в остальной России тоже.
* Российская группа «Любэ» популярна в Исландии как окно в загадочную русскую душу. А ещё её песни распространяются через моды на [[S.T.A.L.K.E.R.]]
* Болгарский поп-певец Азис со своим «Мразиш» внезапно получил вирусную популярность в России в качестве [[Гомосексуализм — это смешно|стереотипно манерного гея]]. Ответ не заставил себя ждать… в виде [[На тебе!|клипа на песню «Хоп»]], где Азис в компании тех же голубоватого вида качков парится в русской бане и сидит в чане с надписью «Россия», а пах у него прикрыт значком в виде серпа и молота.
* Сиксто Родригез, музыкант из Детройта, чья карьера — наиболее впечатляющий образец тропа. В США Родригез выпустил два альбома, оба из них прошли совершенно незамеченными, после чего лёйбл разорвал контракт, и Родригез порвал с музыкальной карьерой, до 1998 года зарабатывая на жизнь физическим трудом. Однако в [[Чёрный континент|ЮАР]] Родригез своими песнями о проблемах парней из бедных кварталов попал в период крушения апартеида стал иконой уровня Элвиса Пресли и Боба Дилана, если не выше. Сам Родригез узнал об этом в 1998 году, и на тот момент в Южной Африке его уже считали мёртвым (хотя, к слову, он до сих пор жив). Этой истории посвящён оскароносный документальный фильм «В поисках Сахарного Человека».
* IC3PEAK — на YouTube в какой-то момент было сложно найти комментарий к клипам на русском языке. Наверное, из-за схожих политических реалий в Латинской Америке и других странах.
* В своё время самыми большими поклонниками жанра Евробит были японцы. Дошло до того, что многие песни этого жанра стали включать в игровые автоматы Dance Dance Revolution. А потом и вовсе этот жанр стал саундтреком к аниме [[Initial D]]. Сейчас этот жанр стал популярным во многом благодаря аниме.
* Российский постпанк третьей волны под видом Russian Doomer Music отлично зашел и на Западе. А особенно в Бразилии, где даже возникла субкультура «думеров», аналогичная отечественной.
* [[Кино (группа)|Кино]] — «Группа крови» на западе одна из самых известных отечественных песен, в частности, её слушает [[братва]] из [[GTA]] IV. В Азии тоже весьма популярно, возможно из-за корейского происхождения Цоя.
* Alphaville — «Big in Japan». Сама песня именно об этом. Позже песню перепоют Guano Apes.
* Шведский певец Yohio, благодаря своей [[бисёнэн|внешности]], пользуется большой популярностью в Японии.
** Ну, Йохио изначально был фанатом японской сцены, пока K-Pop не был ещё так популярен, как J-Pop, вот и пытался привнести на родную скандинавскую землю столь любимую заморскую диковинку, но его успех и качество исполнения поражает по-настоящему — его заметил сам великий и ужасный Хизаки Кавамура из Grace Project и Versailles.
* Финскую группу [[Korpiklaani]] до безумия обожают в России. Ибо еще никто не смог спеть эпичную рок-балладу про водку как Korpiklaani, за что среди русского населения группа уважаема.
** В ту же копилку — их эстонские друзья и коллеги [[Metsatöll]]. Во-первых, с ними пел уже известный по Korpiklaani Йонне Ярвеля. Ну, а во-вторых… ну как можно не любить группу, альбомные арты которым рисует аниматор [[Suur Töll|мультика про Большого Тылля]]!
* Modern Talking, помимо России, приобрели кучу фанатов в США (а точнее, во вьетнамском районе в Калифорнии).
* Американские хэви/пауэр-метал-группы 80х (в частности [[Manowar]], Savatage, Malice, Virgin Steele) гораздо больше пришлись ко двору в Европе и СССР чем на родине (Америку тогда сотрясало [[враждующие фэндомы|великое противостояние глэма и трэша]], а группы не относившееся к одному из этих направлений оставались малозамеченными тамошними металхэдами)
* The Exploited, в России пожалуй британская (да и вообще зарубежная) панк-группа номер два после Sex Pistols, в самой Британии имеет куда более скромный статус.
* W.A.S.P. — в Штатах из-за чрезмерно жесткого для глэм-металлической группы саунда никогда не пользовались такой популярностью как например Motley Crue, Ratt или Guns’n’Roses, для отечественных же металхэдов (никогда глэм особо не жаловавших), это единственная группа из Лос-Анджелесской тусовки 80х ставшая в доску своей.
* Под клипами российской группы «Китай» (по сути Tokio Hotel [[Версия для бедных|для бедных]]) на YouTube по неизвестным причинам немало комментариев на испанском языке.
* Benefit — Sex Sells. Единственный сингл с единственного альбома провалившегося поп-дуэта цветёт и пахнет на русских радиостанциях, а под клипом куча ностальгических комментариев на русском.
* Участницы женской фолк-группы из [[Город, которого нет|Санкт-Петербурга]] «Ива Нова» рассказывали, что у них в Германии даже больше фанатов, чем в России.
* Powerwolf — «Группа из Германии, поющая на английском языке, об охоте на обортня во Франции, а большинство комментариев — на русском», пожалуй самый исчерпывающий комментарий на ютубе под их клипом Beast of Gévaudan.
* Timo Maas — автор правки честно пытался минут двадцать найти комментарий под его клипом First Day не на русском. Нашёл. На украинском и польском.
* Название голландской рок-группы «Catapult» вряд ли что-либо даст отечественному зрителю. Зато сайд-проекты участников этой коллектива — «Fantastique», «Digital Emotion» и «Video Kids» (да, это всё одни и те же люди, использовавшие подставные «лица» для маскировки) — обрели невероятную популярность в Советском Союзе. Особенно это касается «Digital Emotion», композиции которых проникли в четырнадцатый эпизод «Ну Погоди» (там, где Волк едет на древнем «Мерседесе» и удирает от Робо-зайца, звучат именно они).

=== Интернет ===
* Благодаря хорошим переводам, у американского автообзорщика Дага ДеМуро большое количество фанатов в России. Дуглас даже брал на обзор советскую «Волгу».
* Мемный канал «серый пенал» со своими видео про читающего ёжика залетел в западные тренды, где за просмотр платят больше, чем в российском сегменте YouTube, и заработал несколько миллионов рублей.
* Австралийский стример CatboyKami, известный за троллинг в Чат-рулетке абсурдно-расисткими образами, приобрёл огромную популярность у правых в СНГ.
* Gachimuchi как явление — дважды. Сначала [[Так плохо, что уже хорошо|невероятно трешовые]] фильмы в жанрах гей-эротики и гей-порно стали популярны в Японии, правда, использовались не по изначальному назначению, а для создания абсурдных пупов и коллажей. Затем явление, о котором на Западе уже подзабыли, пришло в страны СНГ и прочно прописалось в интернет-культуре. А еще именно жители стран СНГ сейчас больше всех делают гачи-ремиксы — ремиксы популярных песен с фразами и звуками из Gachimuchi.
* Субкультура думеров. Зародилась на форчане как часть ироничного мема про теорию поколений, но в итоге полюбилась неудачливым миллениалам. Однако субкультура думеров стала настолько популярной в России, что даже породил за рубежом мем «Русский думер», который слушает русский рок 80-ых и 90-ых. Видимо, к сожалению, тут сказалась не самое благоприятное положение русских миллениалов.

=== Прочее ===
* Хотя до сих пор идут споры о том, где был изобретен футбол: древние Египет, Китай или Греция, этот вид спорта настолько популярен в Бразилии, что согласно стереотипам, каждый бразилец профессиональный футболист. Полуфинал домашнего ЧМ-2014, где сборная Бразилии проиграла Германии со счётом 1:7, стал для бразильцев национальной трагедией уровня поражения в войне.
* Без приложения «Сбербанк онлайн» невозможно представить жизнь в Таджикистане (и в меньшей степени, в Узбекистане). В самой России продвинутая часть населения предпочитает «Сберу» приложения банков-конкурентов: там же фич больше.
** Это связано с тем, что в странах Средней Азии до сих пор очень мало банкоматов и терминалов для карточной оплаты, а наличностью платить не всегда удобно. Особенно это касается Узбекистана, где курс сома к доллару очень низок, и для крупных покупок приходится таскать с собой едва ли не мешки налички. Онлайн-переводы там очень облегчают жизнь в мелких бытовых расчётах.
* Винтовки конструкции (в первую очередь, тип № 2 образца 1870 года) американского оружейника Хайрема Бердана (1824-93) наибольшее распространение получили в России — сначала как довольно прогрессивные для своей эпохи, после перехода на «мосинку» — как оружие резервистов, а позднее — охотников.
** Аналогично случилось и с бельгийским револьвером Наган обр. 1895 года, ставшим в итоге основным револьвером в Российской Империи и СССР. Шведы тоже этот ствол нежно любили вплоть до принятия на вооружение самозарядных пистолетов в конце 1930-х.
** Ваше слово, товарищ Маузер! Легендарный пистолет, этакий «Дигл» времён прекрасной эпохи, в Германии на вооружение так и не был принят — предпочли ему более современный и недорогой «[[P.08|Парабеллум]]», ставший надолго символом немецкого солдата вместе со «Штальхельмом» и Железным Крестом. Тем не менее, состоятельные офицеры охотно приобретали С-96, ибо прицельная дальность на уровне автомата и возможность использовать 20-зарядные коробчатые магазины (а не извращаться с 32-зарядными барабанами, как на P.08), надёжность и убойная мощь действительно впечатляли. Тем не менее, этот архаично выглядящий пистолет, в первую очередь, стал символом советского чекиста. И неспроста — модель «Боло», с 10-сантиметровым стволом, была запрещена Версальским договором, и его массово скупали в Союзе за отсутствием собственных самозарядных короткостволов.
*** Также С96 нежно любили в [[Испания|Испании]] и, как не странно, [[Китай|Китае]], где наладили производство копий. Причем в Китае его, пусть и в сильно модернизированном виде, выпускается по сей день под названием «Тип 80».
** Обратный пример — карабин СКС в СССР был быстро вытеснен<ref>Уцелев главным образом как парадное и церемониальное оружие, а также в качестве оружия охотников и второстепенных военизированных структур вроде ВОХРа.</ref> более дешевым и простым АКМ, зато отлично прописался в Китае как Тип 56, а США и вовсе оказался культовым гражданским оружием.<ref>Не в последнюю очередь из-за того что дёшев и соответствует всем ограничениям даже оружейно-запретительных штатов: неотъёмный магазин не более чем на 10 патронов, отсутствие пистолетной рукоятки и рукоятки на цевье, стреляет только одиночными, а главное — не попадает в категорию преследуемых после массовых расстрелов «штурмовых винтовок», которыми и АК, и AR-платформа по мнению американских/канадских законодателей являются. У нас тоже бы мог занять подобную нишу в гладкоствольном варианте от «Молота», но… случилась Казань.</ref>,
** Полковник Бердан — не исключение. На заре создания автоматического и полуавтоматического оружия — сплошь и рядом. Американцы Хайрем Стивенс Максим, Джон Мозес Браунинг, Бенджамин Беркли Гочкисс не то что на слуху — их имена были нарицательными для изобретённых ими видов оружия (пулемёты и самозарядный пистолет). При этом в родных Штатах их разработки на вооружение не приняли. Браунинг работал в [[Ювелиры с браунингами|Эрстале]], Гочкисс — в [[Увидеть и умереть|Париже]], а Максим обрёлся в Туманном Альбионе, откуда его пулемёты под маркой компании «Виккерс» начали триумфальное шествие по миру. И немудрено — [[La Belle Epique|в те времена]] Европа была центром цивилизованного мира.
* Один из знаменитейших примеров — знаменитый «Студер», грузовик Studebaker US6. Эту машину практически полностью экспортировали по ленд-лизу, сами американцы предпочитали GMC CCKW.
* В ту же копилку — амфибия Ford GPA. В США машину откровенно забраковали по причине проблем с плавучестью. А в СССР ВНЕЗАПНО обнаружили, «нам не нужно плыть через бурный океан, у нас куда более спокойные реки» (да и вообще, советское автомобилестроение оказалось в загоне) и после испытаний с воплями «дайте две!» купили почти четверть всех машин. Ну а дальнейшая копипаста уже на шасси ГАЗ-69 стала известна как ГАЗ-46.
* Американский тепловоз времён Второй Мировой ALCO RS-1 был умеренно популярен в Штатах, но активно поставлялся на экспорт. Его адаптация под советские стандарты RSD-1 стала отправной точкой для возрождения советского тепловозостроения (ТЭ1 и ТЭ2 создавались на его базе), а маневровые машины на его основе (ТЭМ-1 и ТЭМ-2) выпускались аж до 2000 года!
* На своей американской родине конструктор Джон Уолтер Кристи известен скорее как авантюрист и прожектер, а вот в СССР танки Кристи послужили образцом для создания могучего семейства колесно-гусеничных «скоростных» машин, приведшего, в итоге к А-20 и Т-34. Британские крейсерские танки тоже обрели свою тактическую роль благодаря разработкам этого американского гонщика.
* Истребитель P-39 Aircobra не прижился ни в США, ни в Великобритании из-за сложности в управлении, специфического вооружения и плохих характеристик на средних и больших высотах.<ref>Верится со скрипом. Пилоты ветераны ВОВ в один голос показывают строго обратное, что именно на низах Кобра была «утюг», а вот выше ~3 тыс.км раскрывала себя. Машинка к тому же была строгая (мотор в заднице, предельно задняя центровка, легко сваливалась в штопор и сложно из него выводилась), рядового летчика могла угробить, зато раскрывалась в руках летчика отличного. Красным военлётам было не привыкать. Они как минимум при обучении поголовно прошли через И-16, который был довольно строгим в управлении (короткий фюзеляж давал малую путевую устойчивость), «кто на И-16 взлетел, тот и на бревне взлетит». А перед самой войной многие летчики еще и переучивались на МиГ-3, который был в отношении «характера» почти копией Кобры — строгий к пилоту-середнячку, никакой на низах и король на высоте. Впрочем понятие «малых», «средних» и «больших» высот на западном и восточном фронтах было заметно отличающееся, скорее всего отсюда и разночтения. На совсем большой высоте (например где летали тяжелые бомберы навроде Б17 и Б24) Кобра опять сдавала позиции. Если позволяла обстановка, то в идеале малые высоты отдавали Якам (Як-1, Як-7Б), средние — Кобрам и большие высоты — «лавкам» (Ла-5 и модификации).</ref><ref>Речь идёт именно о больших высотах ''для американцев'' — «Кобру» изначально разрабатывали как истребитель сопровождения стратегических бомбардировщиков, что автоматически предусматривало рабочие высоты, в СССР считавшиеся уже ''сверх''большими. Но из-за замены турбины механическим нагнетателем (не влезла в тесно скомпонованный мотоотсек, а переделывать не дал торопивший разработчиков хозяин компании) именно на этих высотах вместо ТТХ получился пшик. На средне-малых высотах (соответственно, больших и средних для СССР), самолёт как раз и раскрывался, превращаясь в эдакий «И-16 для больших мальчиков».</ref> В СССР же опытные лётчики, летавшие на «низах» и закалённые капризными И-16, увидели в «Кобре» удобный, мощно вооружённый и манёвренный истребитель. Неудивительно, что улучшенный вариант P-63 Kingcobra разрабатывали уже в расчёте на советских лётчиков.
* С «обратной стороны» был палубный американский истребитель Brewster F2A Buffalo, отлично прижившийся у финнов в варианте B-239. Это против новейших японских «Зеро» у «Буффало» почти не было шансов (что ощутили на себе британцы и голландцы, американцы благоразумно вывели эти самолёты в учебные ещё в 1940-м), а гонять «ишаков» и «чаек» у них отлично получалось — цельнометаллическая обшивка довольно наплевательски относилась к пулям винтовочного калибра, а вот крупнокалиберные пулемёты советские истребители, напротив, игнорировать не могли. К тому же самолёт оказался [[неладно скроен, но крепко сшит]] — финны без особых проблем смогли заменить изношенные американские двигатели на трофейные советские М-62 и М-63 (что, впрочем, не очень удивительно<ref>На Buffalo стояли двигатели семейства Wright R-1820 Cyclone, а КБ Швецова начало свою работу с локализации американского двигателя Wright R-1820F3 Cyclone, получившем индекс М-25, уже в дальнейшем используя американские наработки при создании М-62 и 63. Проще говоря, советские движки оказались «двоюродными братьями» американских</ref>).
** Тут скорее уж<ref>Несмотря на популярное заблуждение, далеко не каждый японский истребитель был «Зеро». Армейские [https://en.wikipedia.org/wiki/Nakajima_Ki-27 Ki-27] и первый вариант [https://en.wikipedia.org/wiki/Nakajima_Ki-43 Ki-43], с их парой пулемётов винтовочного калибра, недалеко ушли от И-16</ref> сыграло свою роль то, что F2A-3 [[Всё пошло слишком так|модернизировали]] до состояния «А сейчас мы попытаемся со всем этим взлететь», в то время как финны закупили вариант F2A-1, который, по мнению американских пилотов, был даже более маневренный чем F4F-3.
* Британские пехотные танки «Валентайн» хорошо прижились в кавалерийских(!!!) корпусах Красной Армии, а гаубичные версии «Матильды» полюбились австралийцам. А сами британцы уже к 1943 году от использования этих танков вовсю отказывались, переделывая их во всевозможные вспомогательные машины.
** Вообще, с бронетехникой фирмы Виккерс такое было неоднократно. Виккерс 6-тонный был «зарезан» собственной армией, но по меркам 1930х считался экспортным бестселлером — его продавали десятками(!!!). А в 1960-70х компания активно строила 40-тонные танки для развивающихся стран, [[версия для бедных|этакие Лепард-1/АМХ-30 для бедных]].
* Американское безоткатное орудие М40 появилось в начале 1950-х, но исчезло из арсенала янки уже вскоре после Вьетнамской войны — на смену ему пришёл ПТРК BGM-71 TOW. Зато во множестве стран эта [[версия для бедных|артиллерия для бедных]] вовсю используется и поныне.
* Опять же американский истребитель Northrop F-5 в самих Штатах использовался довольно ограниченно — зато другие страны эту [[версия для бедных|простую и недорогую машину]] (базой послужил учебный самолёт Т-38) покупали весьма охотно. Справедливости ради, именно для экспорта этот самолёт изначально и задумывался. Его продвинутая версия F-20 превосходила по характеристикам F-16, но… оказалась по сравнению с ним слишком дешевой. Ну а Иран до сих пор развивает линейку F-5, самостоятельно скопировав его с машин, поставленных при шахском режиме.
* Австро-венгерская 100-мм морская пушка образца 1910 года. После Первой мировой скопирована итальянцами в виде популярнейшей морской зенитки «Минизини». Поставленная в СССР в середине 30-х, была клонирована сначала как морская универсальная пушка Б-34, потом как дивизионная пушка БС-3, а потом прописалась на танках Т-54/55 (Д-10). Производилась и до сих пор производится по лицензии в Румынии, Китае и Северной Корее. Несмотря на более чем столетнюю карьеру, сходить со сцены не собирается.
* Французская 20-мм автоматическая пушка Hispano-Suiza HS.404 отлично прижилась у британцев, которые старательно доводили её напильником до середины Второй Мировой Войны, получив таким образом достаточно лёгкое и мощное (но самое главное — надёжное!) оружие для авиации и ПВО.
** Название говорящее — в переводе оно означает «испано-швейцарская», коей фирма изначально и была. Так что тут троп двойной, «хиспаны» уже у французов были «приёмными». У англичан после разгрома Франции пушчонка оказалась дважды сменившей родину.
*** Для пущей иронии не дважды, а трижды. ''Испанская'' фирма Хиспано-Суиза начала производство пушек в своем ''французском'' филиале с лицензионной копии ''швейцарского'' Эрликона ФФС, так что: Швейцария -> Испания -> Франция -> Англия.
**** Не забываем также, что ''швейцарский'' Эрликон сконструировал ''немец'' Райнхольд Беккер, у которого швейцарцы перекупили патент после Версальского договора.
*** А ведь британские самолеты с такими пушками еще и в СССР шли, хоть и немного! Это уже четырехкратная смена флага.
** Ну и чтоб окончательно добить — этот швейцарец Oerlikon FFS был удачен настолько, что лицензию купил еще и третий рейх, видоизменив в итоге до знаменитой крыльевой пушки мессершмитов MG FF (а ещё были японцы своим вариантом в лице Тип 99!). Так что этим «кузенам» на полях сражений пришлось воевать друг против друга почти на всех фронтах и на всех сторонах. При том, что изначальный родитель-швейцарец сидел себе тихонечко в нейтралитете и не жужжал, лишь иногда интернируя случайно залетевших мессеров.
** После войны поршневой хлам (настала пора реактивных свистков) стали распродавать в третьи страны. В том числе в народившийся на карте мира Израиль. В том числе Мессершмиты. Правда израильские мессеры были поздние и пушки на них совсем потеряли родство с изначальными, но.
* Шведская артиллерия от компании «Бофорс» — в ту же степь:
** Знаменитая 40-мм пушка L/60. Сначала её скопировали голландцы и СССР (в последнем на её основе сделали 37-мм орудия 61-К, 70-К и В-11), потом зенитка попала в руки британцев, от них к американцам… в итоге свою копию этого орудия пытались сделать даже в Японии! Хотя есть версия, что советская 61-к конструктивно гораздо ближе к более раннему 25-мм «Бофорсу», чем к 40-мм.
** Её наследники, 40-мм пушка L/70 и 57-мм пушка L/60, тоже оказались крайне популярны за рубежом, хотя и меньше, чем прародитель. Первая весьма полюбилась итальянцам, вторую взяли на вооружение французы и немцы.
** 120-мм автоматическая пушка М1950 в самой Швеции особой популярности не снискала, зато очень понравилась голландцам.
* И завершая тему морской артиллерии — британская 120-мм зенитная пушка Mk. VIII. В британском флоте почти не использовалась, зато испанцам зашла настолько хорошо, что её доработанные версии ставились на корабли Armada Española вплоть до 60-х годов (на минуточку, оригинальная пушка создана в последние годы ПМВ).
* Такое явление, как [[w:Ломография|ломография]], целиком.
* LiveJournal создавался как американская социальная сеть, но оказался прочно оккупирован русскоязычными пользователями. В 2007 году был полностью выкуплен российской компанией, а потом и перенесен на серверы в России.
** ICQ аналогично.
* Норвежский браузер Opera отлично прижился в России (и особенно в Беларуси) за счёт умеренных системных требований и способности работать даже при самом паршивом интернет-соединении.
* Ну и видеорегистраторы, разумеется. Во всём мире их не очень жалуют (а кое-где они прямо запрещены!), а вот в России они стали законным средством при расследовании ДТП.
* Чешские локомотивы и трамваи, активно поставлявшиеся на экспорт в страны СЭВ и приобретшие культовый статус в СССР. С крахом Восточного Блока закончились и компании, их выпускавшие — сначала ЧКД (тепловозы ЧМЭ3 и трамваи Татра), затем локомотивное отделение Шкоды (известное по электровозам ЧС).
* Векторный редактор CorelDraw в России фактически имеет статус промышленного стандарта в издательском деле, хотя на Западе в этой роли используется Adobe Illustrator.
* Commodore 64, помимо родных США, приобрёл большую популярность в ФРГ и несмотря на старания Штази, чуточку в [[Штази, DEFA и ГСВГ|ГДР]]. А британский ZX Spectrum — в СССР и позднее в России и странах СНГ, причём больше благодаря клонам «Спекки», так как официальные переговоры о поставках в Союз оригинальных Спектурмов от фирмы Sinclair провалились из-за присутствовавших уже тогда клонов, и следовательно, пиратства. Аналогичную популярность в СССР получили японские компьютеры стандарта MSX.
* [[BIONICLE]] — россияне любят Биониклов больше, чем кто-либо ещё. Как отметили на ТВТропах, «Поиск Bionicle на YouTube также показывает, что огромное количество видео поступает от российских фанатов.».
* Рэпера Xzibit очень полюбили россияне благодаря передаче Тачку на Прокачку. И даже вызвали его на интервью в передаче Вечерний Ургант.
* Треугольная косынка, завязанная узлом под подбородком. Для россиянок — однозначный символ д'''я'''р'''ё'''вни и пенсионного возраста, зато на Западе такая повязка то и дело входит в тренд и называется «babooshka».
* VPN и другие средства обхода блокировки получили огромный отклик у китайских пользователей интернета. И это неудивительно, если учесть до сих пор работающий фаервол «Золотой щит», который блокирует адреса зарубежных сайтов.
** Аналогично в России, особенно после блокировки Telegram.
** И на Украине, так как цензура не позволяла заходить на русские сайты вроде ВК и Яндекса.
* Спорный вариант из-за фактического отсутствия аналогов по доступной цене, но конструкция немецкого фотоаппарата LEICA (а точнее его затвора) в СССР. Началось всё с покупки лицензии на производство, и понеслось… Семейство ФЭД, семейство Зоркий, пошедшие от Зорких Зениты, прочие единичные вариации на тему… В общей сложности, думаю, моделей с 25-30 наберётся — последний Зенит с лейковским тряпочным затвором выпущен был в нашем, XXI веке! Насколько хорошо выходило, говорить не будем, но факт остаётся фактом — на КМЗ и не только конструкцию эту ну ''оооочень'' любили.
* Китайцы любят американские автомобили марки Buick. Сама марка премиальная, в США была не так популярна и в основном продавалась как более дешевая альтернатива «Кадиллакам». Однако в Китае начиная с 2000-х она имела большой успех, из-за чего General Motors в конечном счете сделала ставку именно на «Бьюики», а не на «Понтиаки», чей бренд пришлось закрыть в конце 2000-х. О чём уж говорить, когда в Китае и минивэны этой люксовой марки пользуются большим успехом!
** Такой же популярностью в Китае пользуются марки Volkswagen Group, начиная с первого совместного предприятия в Шанхае, существующего с середины 1980-х. Пример «фольксвагенов», в отличие от «Бьюиков», с фитильком, так как VAG — компания, известная уважаемыми по всему миру брендами.
* В Узбекистане, да и вообще на всём постсоветском пространстве, довольно популярным оказался автомобиль Daewoo Nexia. О чём говорить, если в Узбекистане эта машина продержалась на конвейере аж до 2016 года!

== Примечания ==
{{примечания}}
{{Nav/Basic}}
{{Nav/Fans}}

Спецдефекты

2026-04-03T13:55:36Z

152.44.34.24: /* Кино */

{{TVTropes|SpecialEffectsFailure|Special Effects Failure}}
{{Q|...В этом отношении упоминавшиеся фильмы более или менее удовлетворяют элементарным требованиям, но нет-нет да и резанет глаз фанерно-жестяной космический корабль или выдаваемый за чудо техники будущего древний осциллограф, взятый напрокат из третьеразрядной радиомастерской (и это показывают зрителям, среди которых миллионы научных работников, инженеров, студентов!). Как ни парадоксально, прием фантастики только тогда достигает цели, когда все описываемое и изображаемое абсолютно правдоподобно, когда люди ведут себя как люди (разговаривают, а не изрекают, ходят, а не выступают), а вещи – как вещи.|[http://www.rusf.ru/abs/books/publ10.htm Братья Стругацие поясняют суть]}}
'''Спецдефекты''' — спецэффекты, выглядящие копеечными и сомнительными и тем самым нарушающие [[подавление недоверия]]. Встречаются следующие виды спецдефектов:
* Он плох для своего времени. В ту эпоху, когда было создано произведение, вполне можно было сделать эффект получше и поправдоподобнее. Так нет же, сэкономили. См. [[:tv:OffTheShelfFX|Off-the-Shelf FX]].
* Он сделан вполне технологично и может даже опережать своё время, но что-то в нём не то, и он смотрится не очень-то убедительно. Особенно, если визуальное произведение в своём роде экспериментальное. См. [[:tv:ConspicuousCG|Conspicuous CG]].
* Он сделан вполне технологично для своего времени, но сценарий требует настолько сильного эффекта, что уровня имеющихся технологий явно недостаточно.
* Он просто не нужен. В этом месте повествование должно быть вполне реалистичным, и дополнительные визуальные эффекты вместо подавления недоверия приводят к обратному эффекту.

Иногда спецэффект превращается в спецдефект по той простой причине, что автор эффекта [[Не знает матчасти|не в ладах с какой-нибудь простой наукой]], преподаваемой в школе (при этом нет основания считать, что в этом мире всё не так, потому что мир вполне реалистичный, и [[волшебные законы физики]] тут не работают). А что, [[публика — дура]], у ней три класса церковно-приходской и [[Иронический эрратив|калидор]]!

Но бывают и случаи, связанные с банальной <s>жадностью продюсеров</s> [[Бюджет пишет сюжет|ограниченностью бюджета]].

Спецдеффекты и багофичи породили жанр именуемый [[глитч]], когда прикольные глюки используют как произведение искусства.

== Примеры ==
Достаточно часто встречается спецдефект, когда в кадре видны нити, управляющие куклами, или лески, на которых подвешены летающие объекты. Этим грешат не только позднесоветские сказки, но и различные зарубежные фильмы и сериалы — как некоторые японские про кайдзю, так и американские (преимущественно [[Фильм категории Б|категории Б]]) и прочие.

Достаточно часто бывают и проблемы с превращениями персонажей, когда применяется плавный переход. Если персонаж один, и на статичном фоне он плавно превращается в кого-то другого, то всё прекрасно. Но когда фон подвижный, либо кроме «метаморфа» в кадре есть ещё кто-то, то окружение тоже плавно меняется. К примеру, в докомпьютерную эпоху можно было снять отдельно фон, а превращающегося героя в разных стадиях наложить сверху при помощи комбинированных съёмок. Но это удорожало процесс. В «[[Алиса Селезнёва|Гостье из будущего]]», когда в кадре находилось два пирата, и один из них превращался, во время съёмок В. Невинный (или М. Кононов) замирал, а его «напарник» менялся с исполнителем роли того, в кого пират превратился. Если сильно не присматриваться, то вполне убедительно.

Отчасти к спецдефектам можно отнести ускорение видеоряда во время сцен погони или проезда по пешеходной зоне с отскакиванием пешеходов: в реальности автомобили движутся со скоростью 20 км/ч, что при ускорении пытаются скрыть с помощью трясущейся камеры или частой смены ракурсов. Такой тип съёмки может встречаться как в старых французских фильмах, так и в отечественных сериалах «про ментов».

Ещё некоторые разновидности:
* [[Звук как в телефильме]]
* [[Забыли про гравитацию]]
* [[Игровые спецдефекты]]

=== [[Кино]] ===
{{youtube|q4ZxgX7etz8|Подборка спецдефектов}}
* В принципе, с развитием технологий многие трюки и приёмы старого кино сегодня воспринимаются именно как спецдефекты. Например, старые добрые комбинированные съёмки, в частности, их разновидность блуждающая маска. Или использование двойной экспозиции для съёмок всяческих волшебных превращений, что было открыто ещё Жоржом Мельесом, а впоследствии активно использовалось Александром Роу в его фильмах-сказках (при этом сама по себе двойная экспозиция и по сей день вполне может использоваться как выразительный приём, но чтобы показать превращение x в y, разумеется, применяются уже другие технологии).
* «[[Star Wars|Звёздные войны]]», эпизод № 6. Баржа Джаббы Хатта. Люк Скайуокер пинает какого-то несчастного бандита. Его нога очевидно пролетает мимо, а бандит с катушек долой. Не иначе, тут не обошлось без Великой Силы.
** На самом деле не так уж и бросается в глаза, тем более что в этом кадре внимание сосредоточено на Бобе Фетте, а Люк там сбоку. Но фанаты разглядели, замедлили видео и теперь ляп стал общеизвестным. Подсвечено способностью «Пинок Силы» (Force Kick) в Расширенной Вселенной, в частности в The Old Republic, где вообще немало отсылок к локальным мемам.
** В «[[Изгой-один|Изгое-один]]» достаточно много сцен, использованных по нескольку раз. И это бросается в глаза.
* Аналогичные драки встречаются и в отечественных малобюджетных детективных сериалах.
** Да что там отечественные фильмы! Сам Чак Норрис во многих (но далеко не во всех!) своих фильмах грешил подобным. С Ван Даммом та же история. А уж про Дольфа Лундгрена и говорить нечего — уж слишком малым бюджетом отличались фильмы, в которых он (очень годный, кстати, единоборец!) вынужден был сниматься.
** Да что там малобюджетные! Во многих блокбастерах про супергероев во время драки сам момент удара прячут за сменой ракурса — персонаж начинает бить, смена ракурса, противник отлетает. И сравните это с «честными» драками в гонконгских фильмах с тем же Джеки Чаном.
* То же в [[Эффект Йетса|фильме]] «[[Wiedźmin (Telewizja Polska)|Ведьмак]]», который Сапковский просил не упоминать, чтобы не пришлось материться в пост. В ряде боевых сцен было видно откровенно не донесённый до цели клинок и врага, загнувшегося, видимо, от ужаса.

==== Отечественное ====
* «[[Александр Невский]]» — фильм, конечно, старый, но лошадей рыцарям могли бы и выдать, а так им приходится смешно подпрыгивать в кадре, изображая всадников.
* «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — когда показывают сразу двух Иванов Васильевичей, видно, что у одного из них «отклеивается» голова. Ну и да, когда напуганный Бунша швыряет телефонную трубку на рычаг, видны привязанные к ней тёмные ниточки.
* «[[Неуловимые мстители|Корона Российской империи, или Снова неуловимые]]» — во время драки на Эйфелевой башне «башня» заметно раскачивается.
* «[[Джентльмены удачи]]» — во время сцены борьбы на крыше дома задний фон с видом города статичен, а пол (крыша) «двигается» туда-сюда из-за движений камеры за персонажами.
* Общая проблема советской фантастики: делать спецэффекты зачастую не могли или не умели, но очень хотели и не желали без них обходиться. Вместо того, чтобы исхитряться, показывая намёками, как делают западные режиссёры без денег, наши торжественно и крупным планом демонстрировали сабж.
** Неплохой для своего времени «[[Через тернии к звёздам]]» (1980) сейчас смотрится с улыбкой:
*** Сцены в «невесомости» на заброшенном инопланетном корабле снимали в бассейне, «космонавты» плавали в легко узнаваемых аквалангах. Актеры подвергались страшному риску — сцена освещалась дуговыми фонарями, погруженными в воду. А по итогу всё равно выглядит хуже, чем висящие на ниточках космонавты в фильмах Клушанцева, снятых за 20 лет до того.
*** Робот в надувном костюме ([[Big Hero 6|Бэймакс]]?) и арбуз, собравшийся обратной перемоткой так умилительно наивны, что даже ругать не хочется. А вот откровенно дохлая кукла инопланетянина, которую «высаживают на родную планету», выливая как помои, — это зря. И ведь самое потрясающее — всё это не важные для сюжета сцены и персонажи, создатели явно добавили их, потому что реально считали, что дают зрителю больше фантастики и спецэффектов!
** В «Подземелье ведьм» — нападение картонного птеродактиля и истребитель XX века в роли космолёта. И то, и другое было проще не показывать совсем.
** Об экранизации «[[Отель «У погибшего альпиниста»|Отеля „У погибшего альпиниста“]]» Стругацкие писали как раз это: «Жалко только, что не удалось нам убедить его [''режиссёра''] отказаться от финальной „дьявольской гонки“ роботов-андроидов на лыжах: нам казалось, что это невозможно снять сколько-нибудь достоверно — так оно, к сожалению, и вышло».
** Все-таки этому далеко до безобразия из одесской «Петли Ориона». Именно в спецэффектах — «голограммы», «взрывы»…
** Польско-советский «Заклятие долины Змей» — и монстр-страж, и стреляющие лучами идолы. Но особенно примечательна «пластилиновая» мутация господина Бричера и последующее уничтожение монстра при помощи бластеров. Это надо видеть. Для некоторых зрителей это [[так плохо, что уже хорошо]].
*** На самом деле все относительно. Ибо на советском телевидении ничего подобного тогда не было.
*** Нормально оно смотрится, если смотреть весь фильм, а не только финальный эпизод на тытрубке… Уж точно лучше, чем пластилиновые вороны в «Иванко и царь Поганин».
* «Ашик-Кериб» Параджанова: этого тигра [https://i.pinimg.com/originals/9a/a3/e8/9aa3e82a2f1aa54af67c47e7ff05432f.gif надо просто видеть]. Тот случай, когда так плохо, что, видимо, [[нарочито плохо]].
* «[[Ivanhoe|Баллада о доблестном рыцаре Айвенго]]» — посмотрите на кольчугу Буагильбера: несложно понять, что на самом деле это свитер.
* «[[Mary Poppins|Мэри Поппинс, до свидания!]]» — к сожалению, современному зрителю фильм изрядно портит сцена «уменьшения» миссис Эндрю, которую сняли с помощью настолько неубедительной куклы, что лучше было и не пробовать. В конце концов, ничто не мешало снять Табакова отдельно в большой клетке и не показывать его в кадре одновременно с остальными — вышло бы не дороже, но намного убедительнее. Равно как и парень в грубо сделанной, неподвижной кошачьей маске, изображающий настоящего разумного кота. Уж лучше бы обошлись гримом на манер Кота Матвея из «Новогодних приключений Маши и Вити».
** А что если Мэри Поппинс превратила миссис Эндрю именно что '''в куклу''' с некоторым портретным сходством? В СССР превращал же добрый волшебник Могэс всяких негодяев в игрушки, а британские фэйри чем хуже? Что же до кота, то чрезмерно тщательный грим рискует в зловещую долину провалиться, создатели мюзикла «Кошки» подтвердят.
* «Найти и обезвредить» — финал: один из главных героев высоко подбрасывает кубик Рубика, в следующем кадре тот же кубик, но уже откровенно мультяшный, так же мультяшно рассыпается на куски от выстрела.
* «[[Фильмы Рязанова|Старые клячи]]» — просто посмотрите сцену падения автомобиля ЗИС с моста, комментарии излишни (особенно учитывая, что это 1999 г.).
** В принципе, почти все остальные сцены с тем же ЗИСом тоже выглядят как спецдефекты — и в метро, и на воде, и под водой…
* Фильмы студии «АлиБастер» по «качеству» спецдефектов могут соперничать с самыми трэшевыми индийскими фильмами.
** Их фильм «Ятинсотэстс» в этом плане заслуживает [[Педаль в пол|отдельного упоминания]] — здесь вам и парик, имитирующий отрезанную голову невесты, и тюремная камера, находящаяся в погребе с бабушкиными соленьями, и робот, собранный из коробок, стреляющий петардами из рук-шлангов, и блистер из под таблеток, отыгрывающий роль калькулятора на ноге [[Искусственный человек|женщины-андроида]], и обезглавленная шея, сделанная из куска фарша, обмотанного шарфом, в который вставлена бутылка из под кетчупа, брызгающая «кровью», и полено, завёрнутое в пелёнки и играющее роль ребёнка, и облезшее лицо, с вытекшими глазами из двух яиц, и ещё много чего… Впрочем, здесь вся эта невообразимая дичь [[Нарочито плохо|сделана намеренно топорно]], и результат получился неоднозначным: одни обзывают бездарностью, а другим, наоборот, кажется весьма стильным.
* Экранизация «[[Обитаемый остров|Обитаемого острова]]» [[Братья Стругацкие|братьев Стругацких]], особенно первый фильм: многие вещи, которые в сюжете описываются вполне реалистично и не нуждаются в особых эффектах, показаны чересчур красочно и оттого кукольно, например, исполняемый в едином духе марш Боевой гвардии или столкновение Мака с бандой Крысолова.
** Танк, который [[Розовый цвет для настоящих мужиков|розовый в мемах]] и красный в фильме, как раз имеет [[обоснуй]]. Атмосфера Саракша по оптическим свойствам резко отличается от земной, ''это должно быть видно на картинке'', и такой танк действительно может маскироваться.
** А вот то, что люк на нём откровенно деревянный и на дверных петлях — это [[жизнь пишет сюжет]]. «Танк» на заводе забыли снабдить люками — а что, танк в оригинале весь из себя автоматический. Потребовалась сцена с залезанием героя в люк и прямо на съемках пришлось срочно выдумывать этот люк. Пропилили, присобачили на петли из ближайшего хозмага… Непонятно лишь, зачем его при всем при этом крупно показали…
* «Легенда о Коловрате» — орущим монголам забыли пририсовать пар изо рта. Или это намёк, что это не люди, а [[зомби]] Батыя?

==== Зарубежное ====
* «Затерянный мир» (The Lost World, 1960) — критики ругали фильм за то, что динозавров играли современные рептилии в «гриме». Причём динозавры там были неизвестные науке.
* [[Avalon (cybrepunk)]] — банальному вертолёту попытались придать футуристичный вид исказив изображение, получилось убого V_V
* «[[Jack and the Beanstalk|Джек — убийца великанов]]» (Jack the Giant Killer, 1962): кое-кто обвиняет фильм в том, что циклоп-великан (уж очень похож на харрихаузенского из фильма про Синдбада 1958 года — не то отсылка, не то заимствование) и прочие эффекты смотрятся более мультяшно и пластилиново, чем в других фильмах 1950-х и начала 1960-х.
* [[Кайдзю|Фильмы про дайкадзю]], особенно до 1980-х.
** Часто между телом актёра, играющего монстра, и поверхностью шкуры есть место. В более реалистичных вариантах это место занято поролоном или иным наполнителем. Если такового не имеется, то при медленном движении монстра смотрится более-менее терпимо, но когда чудовище начинает активно махать лапами, то на его коже появляются нехарактерные для [[кайдзю]] (и характерные для костюма) складки. В «[[Кинг-Конг]]е против [[Годзилла|Годзиллы]]» встречается очень много.
** В принципе, в «Кинг-Конге против Годзиллы», несмотря, что это первый цветной фильм про ящера, комбинированные съёмки с применением «прозрачного фона» тоже сильно режут глаз. В сценах, где действие происходит ночью/вечером, это ещё более-менее простительно.
** Пиротехнику, конечно же, на костюме не установишь, и бабахи происходят исключительно на земле рядом с монстром. Выглядит правдоподобно, но создаётся впечатление, что в силах самообороны Японии служат [[Эффект штурмовика|косорукие овощи]], которые даже в гигантского монстра не могут попасть.
** Поздние фильмы про Годзиллу периода Сёва (когда ящер перевоспитался). Различного рода выстрелы чудовищ нарисованы методом мультипликации, но смотрятся как-то нехарактерно для кайдзю-фильма, они больше подошли бы для кайдзю-комедии. Особенно в этом деле отличились злобный жук Мегалон, Кинг Сизар и Мехагодзилла (но при этом в двух фильмах про Мехагодзиллу в некоторых местах встречались и вполне новаторские для 1970-х годов спецэффекты).
* «[[Monty Python and the Holy Grail|Монти Пайтон и священный Грааль]]» — низкий бюджет Пайтонам ни разу не помешал, а, напротив, вынудил их устраивать абсурдизм и импровизации прямо на месте — а уж они это делать любили и умели. Знаменитая сцена с «верховой ездой», в которой персонажи просто бежали вприпрыжку и стучали половинками кокоса, потому и получилась, что на аренду нормальных коней денег не хватило, а состоявшийся позже диалог о ласточках и кокосах (который был призван ответить на вопрос, как вообще эти кокосы оказались в раннесредневековой Англии) запомнился зрителям надолго.
** Снять ужасного «[[Кролик-убийца|кролика-убийцу из Каэрбаннога]]» издалека — задача вполне реализуемая, а вот заставить этого кролика перегрызть толпу рыцарей — попробуйте-ка устроить без 3D-графики! Поэтому, когда сэр Борс пошёл убивать кролика, смонтировали две очень короткие сцены, где уже не настоящий, а плюшевый кролик бросается на него, загрызает и вымазывается в красной краске — а дальше опять показывают живого кролика. Остальные рыцари идут на него толпой, и начинается суматошный монтаж крупным планом, где рыцари кричат, машут руками и получают ранения, перемежаясь планами с плюшевым кроликом, которого просто суют в камеру. В итоге кровопролитная, казалось бы, сцена получилась еще более [[бафос]]ной, а зрители ещё сильнее ржут — цель достигнута!
** Когда рыцари танцуют и поют про Камелот, [[Мучитель животных|один из них наступает на кота]]. На плюшевого и совершенно не реалистичного. Вписывается в общую атмосферу абсурда, да и отбивает необходимость мучить настоящих животных.
** Сцена с отрубанием конечностей Черному Рыцарю, который никак не хотел пускать главных героев дальше. Да, руки-ноги просто берут и отваливаются, а наружу просто выливается жидкость. Но ведь сделать такую сцену смешной можно либо недоиграв, либо переиграв, а последний вариант для фильма не прошел бы!
* «Мультяшные» спецэффекты были и в «Приключениях пана Кляксы», но там они выглядели более органично (срабатывает [[правило прикольности]]). А вот лески и некоторые куклы, действительно, разрушают веру в происходящее.
** «Путешествие пана Кляксы». Актёры, играющие безликих роботов-головорезов, одеты в шлемы с полупрозрачными передними частями. Предполагалось, что актёрам изнутри будет видно всё, а снаружи лиц видно не будет, только что-то тёмное за стеклом. Но в некоторых эпизодах можно углядеть лица (вернее, овалы лиц, в которых легко угадываются глаза, рты и носы) актёров массовки. Невольно получилась отсылка к другому польскому автору — Станиславу Лему, его 11-му путешествию Ийона Тихого.
** Падающие на роботов картонные «увеличенные макароны» тоже хороши.
* «Американский ниндзя 4». Этот финальный фильм тетралогии — и в целом не фонтан (подробнее см. [[Идиотский сюжет/Кинематограф/Боевики|здесь]]), но под троп конкретно подходит дичайшая сцена, в которой Джо Армстронг закалывает врага стрелой (предназначенной для стрельбы из лука), которую держит в зубах. Закалывает врага ею, просто мотнув головой.
** И местами происходит ещё пара очевидных глупостей, особенно по части штампа «На лицах некоторых врагов — труднораспознаваемые магические маски, один в один напоминающие лица конкретных людей».
* «[[The Rock|Скала]]»: в финале Николас Кейдж эффектно летит на тросах на фоне взрыва.
* «[[Arda/The Hobbit Trilogy|Хоббит: Пустошь Смауга]]»: Торин плывёт в корыте по… морю золотой краски. Даже не вспотев. И «расплавленный металл» [[Какая такая конвекция?|не прогревает воздух вокруг него]]. И это вдвойне обидно потому, что во «[[Arda/LotR/Фильм|Властелине колец]]» и расплавленное золото, и конвекция были показаны правильно!
** Это не баг, это фича. Трилогия откровенно стилизована под компьютерную игру, и физика там игровая.
** «Две башни» — варги выглядят как упоротый лис, из-за того что мех тогда на компьютерах рендерить не умели.
*** Однако в том же фильме ( при нападении на дозорных ) и буквально на пару секунд в " Возвращении короля „ показывают варгов, у которых шерсть прорисована значительно лучше . [[ Откровение у холодильника|Не успели отрендерить ? Или Саруман создавал еще и зверей ? ]]
* Фильм Джеки Чана «Миф»: когда кровь разлетается по экрану ''пикселями'' — это провал для 2005 года.
* «Отправь их в ад, Мэлоун». Ну ё-моё, люди, на дворе — 2009 г., что за детсад с пиксельным отстреливанием носа у гангстера в самом начале фильма? Даже в 1999 этот спецэффект был бы никуда не годным.
* «Восстание машин» («Роботрополис», «Робополис», «Robotropolis», США-Сингапур, 2011). Роботы «врисованы» в кадры живой съёмки слишком уж мультяшно. Так как это далеко не комедия, создаётся весьма неприятное впечатление. Местами и взрывы, пожары, разрушения и пр. тоже кое-где выглядят слишком игрушечными.
* Индийский (тамильский) «Робот» — кое-где. Когда толпа роботов соединяется в различные сверхгигантские сущности, роботы выглядят слишком пластилиновыми. Или спасение роботом людей из горящего дома: робот (без обшивки под человека) смотрится слишком уж «нарисованным», напоминая некоторые компьютерные игры. Хотя с другой стороны, это индийское кино, и подобные спецдефекты можно считать допустимыми жанровыми условностями.
* «Ударная волна» (A.I. Assault, 2006 г.) роботы-убийцы местами выглядят слишком мультяшно (точнее, как заимствованные из тогдашней компьютерной игры), хотя местами для телефильма смотрятся нормально. Но вот только некоторые убийства людей находятся на грани [[так грубо, что уже смешно]].
* «Динокрок» и его сиквел. Местами монстр смотрится слишком мультяшно.
* «Планета динозавров» (Planet of Dinosaurs, 1978): динозавры, если сравнивать их с «коллегами» из «Миллиона лет до нашей эры» (1966 г.) выглядят более игрушечными. Сцены, где они взаимодействуют с людьми в кадре, имеют неестественный синий оттенок (и это не жанровая гамма — другие ракурсы имеют более естественную цветовую гамму). В некоторых сценах «врисованный» ящер выглядит очень резко по сравнению с более размытой живой съёмкой, хотя надо, чтобы и динозавр, и люди имели одинаковую резкость/размытость.
* «Разведка 2022»: многие компьютерные эффекты (вроде мутантов и киборгов) смотрятся слишком мультяшно для боевика 2007 года. Аналогично и парочка взрывов. Зато фильм может порадовать видеолюбителя наличием пары-тройки знакомых футажей (несколько взрывов на весь экран, интерфейсы, два перехода между сценами при помощи слизи, а потом при помощи воды).
* «Робокоп» со стопмоушеновыми шагами ED-209 в первой части и с игрушечными машинками в третьей.
** Стоп-моушн там как раз вполне сносный для своего времени. А вот то, что в сцене расстрела бедняги Кинни проходящие навылет пули никак не трогают огромное окно у него за спиной…
*** Мы точно не знаем, какая энергия у пуль. Её могло быть достаточно для пробивания тела навылет, но уже недостаточно для последующего повреждения стекла.
**** Стекло достаточно хрупкое чтобы тот выбил его просто навалившись на него всем весом. К слову говоря, традиционно стёкла в небоскрёбах должны выдерживать не просто облокотившегося на них человека, но и человека в разбеге. Однако '''проверять ни в коем случае не рекомендуется''' — один адвокат таким образом заработал «премию Дарвина» как раз, демонстрируя «абсолютную надежность». Получается, фильм — [[художественная правда]]: корпорация солидная, дизайн дорогобогато, а подрядчики явно сэкономили. Ну или менеджер по строительству был с большой и волосатой лапой. Вероятно, в этот день Старик на многое в своей фирме посмотрел с другой стороны — не только на занятия отдела робототехники…
** Спецэффекты первого «Робокопа» делала хорошая команда (в т. ч. Роб Боттин и Фил Типетт, работавшие над «Звёздными войнами», «Индианой Джонсом», «Вспомнить всё», «Звёздной пехотой»), но в условиях очень сжатого графика и нехватки денег, поэтому получилось довольно неровно.
** В сцене падения с небоскреба в конце могли бы сделать руки покороче, не в два раза длиннее, чем они обычно у людей.
** Сам костюм Робокопа, а конкретно — его паховая часть, которая, если присмотреться, как-то неестественно для металла гнётся в движении. Особенно это заметно в солнечных сценах, где на оном паху играет отражение. Всё-таки степени свобод суставов и биомеханики настоящего, живого человека костюмеры то ли не учли, то ли сделанный по уму доспех получался слишком бафосным в родстве своём подгузнику или, на худой конец, меховым трусам Арни-Варвара.
* В фильме много сцен перестрелок, но абсолютно все автоматы и пистолеты-пулемёты в кадре — муляжи, к которым при постпродакшне пририсовали дульные вспышки, и это прекрасно видно: гильзы не выбрасываются, на крупных планах заметно, что рукоятки затворов остаются неподвижными, а чтобы изобразить вибрацию от отдачи, актёры просто ''трясут'' своим оружием. Что за малобюджетная халтура? {{spoiler|«[[Терминатор]] 3: Восстание машин».}}
* «Дедпул» — зажечь мокрую спичку ногтем в условиях кислородной недостаточности весьма непросто… Если вы не владеете магией спецэффектов.
* «Атака/Нападение гигантской женщины» (Attack Of The 50-ft. Woman, 1958). Сцены, где персонажи взаимодействуют с гигантской рукой Нэнси-великанши. Рука выглядит местами нарочито бутафорской, особенно когда сгибается. А вот аналогичные сцены, где действует пришелец, а в кадре люди и его рука, выглядят правдоподобнее. Также комбинированные съемки, когда гиганты (сначала пришелец, а потом Нэнси-великанша) «врисованы» поверх фона. Добавленные персонажи местами смотрятся прозрачно — как призраки. Хотя для черно-белого кино 1950-х это более-менее простительно.
* «[[Аладдин]]» Гая Ричи — Джинн (Уилл Смит). Наложились два фактора: неопытность людей, отвечающих за спецэффекты, из-за чего лицо отделено от тела, и неопытность Уилла Смита в работе с датчиками motion capture, из-за чего мимика джинна хромает.
* Полнометражка про [[AVGN]] выглядит крайне дешево, даже для фильма, снятого на деньги фанатов.
* «Космический спецназ» — это надо видеть. Убогая анимация и пустыня в качестве места съёмок.
* «Вилли Вонка и шоколадная фабрика» 1971 г. — шоколадную реку изображает подкрашенная вода, которая выглядит как <del>сладкий хлеб</del> коричневая вода. Один из актеров даже говорил, что она и пахла соответствующе. А вот в экранизации Тима Бёртона с изображением шоколадной реки справились, причем без компьютерной графики.
* «До крайнего предела» — на свадьбу набегает целая толпа убийц, которые один за другим погибают в перестрелке с охраной. Потом оказывается что убийц было всего трое и одна из них сбежала. Вот уж действительно, [[Головорезов не считают]].
* Правильный спецдефект способен добыть своему автору богатство и славу: вся сцена постъядерного [[апокалипсис]]а в [[Терминатор|1-м Терминаторе]] снята в объеме чуть большем стандартной детской песочницы.
** Там же — воистину великолепный спецдефект: сцена с вырезанием глаза. Кукла-аниматроник действительно не очень похожа на живого Арни, и это бросается в глаза. Но, позвольте, она идеально похожа на повреждённого терминатора, плоть которого начала гнить и отмирать!
*** Тем с большим восторгом смотрятся сцены в «Судном дне», когда команда Кэмерона сделала «работу над ошибками» (и обладала уже куда большим бюджетом) : скальпирование с целью модификации микропроцессора, сдирание Дядей Бобом обшивки с руки «перчаткой», а ведь в первом фильме, чтобы снять сцену с ремонтом руки, пришлось привлекать сразу трёх человек!
* Внезапно, первая «[[Матрица]]». Плоский фон в сцене погони за Тринити в опенинге откровенно бросается в глаза. Впрочем, легко можно подтянуть обоснуй: ну глючит в очередной раз Матрица, глючит…
* «Вспомнить всё» со Шварценеггером. Почти все спецэффекты в фильме смотрятся неплохо даже по прошествии 30 лет, но вот сцена в конце фильма, в которой показано воздействие на главных героев низкого давления марсианской атмосферы, на порядок ниже качеством и вызывает подозрения, что создателей фильма подгоняли по срокам, и они не успели снять качественно.
** Реальность нереалистична: вообще-то показанное как раз очень похоже на последствия декомпрессии — выпученные глаза, раздувшиеся сосуды… Немногие фильмы решались это показать.
** …или (вариант — не «или», а «ещё и») Верхувен намеренно воспользовался этим, чтобы подсветить: сцена происходит исключительно во ВНУШЁННЫХ воспоминаниях — попросту наведённых глюках — протагониста. А вы думали, отчего протагонист и его девушка так мгновенно «восстановились», как ни в чём и не бывали?.. Медицински это невозможно.
*** Внушённых? Хм, хм… Это может быть [[Жизнь есть сон|сон]] или [[Приключения в Комаляндии]]. Но в таком случае сон или кома, скорее всего, наведённые — в начале фильма протагонист специально пришёл в фирму, смотреть (за немалые денежки) «искусственные (внушённые) приключенческие псевдовоспоминания», и фильм намекает, что это-то (заказ на то, какую именно виртуальную женщину там мечтаешь «встретить», и т. п.) было как раз по-настоящему, а в сюжет наведённых глюков, для убедительности, вплетена сцена «шока и бунта героя прямо в установке», с чего весь «заказанный героем сюжет» и начинается, и герой просто не уловил момент перехода (но для зрителей подсветили, как он блаженно, предвкушая кайф, расслабился в спецкресле)…
**** Проблема этой версии в том, что получается [[сон с катсценами]], причём здоровенными такими.
* «Коммандо» — когда Мэтрикс взрывает бараки на острове, видно, что стоящие у стен «солдаты» — на самом деле манекены, они даже не шевелятся и не падают от взрыва. [[Не в ладах с оружием]] — он взорвал здания противопехотными минами, да ещё установив их неправильной стороной.
* «Челюсти 3» (1983) — фильм снимался в развивающемся на то время 3D, но из-за недостатка времени вышел с полусырыми эффектами, на которые просто больно смотреть. Апофеоз: знаменитая сцена, где плохо нарисованная акула разбивает носом плохо нарисованное подводное окно.
** [[Оммаж]] — сцена повторена (возможно неосознанно) в «Глубоком синем море», правда там акула разбивает стекло, метнув в него носилки с человеком. По сравнению с «Челюстями 3» нарисовано это гораздо лучше, но сам способ — уже [[не в ладах с физикой]].
* «Каратель» (2004) с Томасом Джейном. Ё-мое, за такие топорные «взрывы/следы попаданий» гнать надо в шею мастера-ломастера по спецэффектам! Видно даже полуслепому, что это заранее заложенные в землю пиропатроны. Результат — взрыв — больше напоминает фейерверк. Не верю!
* [[The Suicide Squad]] — Старро и Король Акул, графонистость которых откровенно режет глаз. Особенно поражает ситауция с последним, учитывая что его версия из славного спецдефектами сериала «Флэш» — тропа избежала!
* «Masters of the Universe» (1987) — грим Скелетора, который нам зачем-то показывают крупным планом, явственно давая рассмотреть якобы «отсутствующий» нос, который просто окрашен черной краской под скелетный грим. При том большую часть фильма освещение и ракурсы абсолютно правильные — настолько, что если бы не этот злополучный крупный план, то и не поймёшь.

=== [[Телесериалы]] ===

==== Отечественные сериалы ====
* «[[Гостья из будущего]]»: если смотреть современную реставрированную версию, то некоторые спецэффекты могут показаться спецдефектами: иногда видны лонжи, лески и тополиный пух (апрель снимали в июне).
** Надо сказать, что телефильм в целом пострадал от недостатка бюджета. Чего стоит один телепортационный «автобус» с дешёвыми деревянными дверьми, как в хрущёвке! А ещё стены Института времени и космодрома, оклеенные пенопластовыми панелями класса «потолок общепита». Характерно, что даже дети 8-12 лет в 1984 году говорили про спецэффекты как Станиславский: «не верю», хотя фильм в целом нравился.
*** С автобусом вышла откровенная стыдоба, так как можно было использовать… практически любую кинопередвижку, задействованную в съемках — у них был достаточно для своего времени футуристический вид с практически полным отсутствием окон. Как и в первоисточнике — Кир Булычев описал похожий на автобус кузов с двумя дверями, неподвижно стоящий у тротуара, а Мигунов и вовсе нарисовал весьма простую для постройки декорации конструкцию в виде наземного вестибюля метро или детской «горки-ракеты» для игровой площадки.
** Надувной крокодил, которому пришлось в компании двух аквалангистов отдуваться за бронтозавра Бронтю из первоисточника. Кстати в сценарии был дельфин и звали его, как и крокодила, Сеня.
*** В оригинале все было еще проще — Алиса пыталась слушать мысли цветов первоцвета, находясь внутри бетонной трубы в отдельном, крытом павильоне. Можете сами прикинуть, насколько трудно (ничуть не трудно и уж точно менее затратно, чем этот заплыв с надувным крокодилом) найти на Мосфильме гулкий пустой ангар в темно-синих тонах, добавить немного хрома и фольги, в центре устроить небольшую лужайку из искусственного газона, уложить на нее кусок бетонной трубы и посадить внутрь Алису. Именно так эту сцену описал Кир Булычев — и зачем ударяться в импровизацию (менее зрелищную) положительно неясно. В той сцене царила весьма подходящая к моменту нападения пиратов на Алису зловещая тишина и очень сильное эхо — что можно было еще и подчеркнуть аудиорядом и подержать зрителя в напряжении.
** В сценах полета на флипах, особенно на фоне Лубянки, часто видны тросы. Флипы изготавливались двух типов — полноразмерный для интерьерных съемок и масштабная модель для полета на подъёмном кране.
** Лучи из глаз пиратов и выстрелы бластера нарисованы той же студией, которой принадлежит заставка с «цветными соплями» на титрах фильма и сцена полета Коли сквозь время. Сам бластер — модифицированная фотовспышка на штативе от красногорского фоторужья. Плюс немного фантазии.
** В каноне ни Крыс, ни Весельчак не умеют стрелять лучами из глаз. Если внимательно читать книгу — то они и вовсе не убили ни одного человека! Разве что это разновидность парализующего оружия, и то бесполезная — и в книге, и в экранизации у пиратов есть как минимум, один бластер на двоих, и они пускают его в дело! Отсюда вопрос — зачем эти лучи в одной единственной сцене фильма?
** В роли миелофона снимался сувенирный искусственный кристалл с ВДНХ (в комплекте с футляром), в то время как отлично подошел бы практически любой походный транзисторный приёмник в кожаном футляре из наборов для самостоятельной сборки. Мигунов нарисовал именно такой приемник. Но ведь приёмник смотрится «не по-космооперному».
** Зато «спутник» в виде тупейшего шарика с антеннами а-ля «Спутник-1» — это видимо очень по-космооперному. Как и Космозоо, от красот которого остался один резиновый крокодил.
** Урезание Космозоо (как и космодрома) выглядит, увы, ожидаемой ввиду наличия просто дикого количества «резиновых морд» и массовки в целом… Сегодня, даже без помощи компьютерной графики, подобную красоту на ура можно было бы снять в экзотическом павильоне любого зоопарка.
** Ну, и главный шедевр — магниевые пакеты (обычный бенгальский огонь, но без палочки) на теле робота Вертера, которые актер самостоятельно поджигал скрытой в кулаке кнопкой для съемок сцены расстрела робота пиратами.
*** Ну это же вам не Бишоп с его молочаем, а советский товарищ Вертер. Аллюзии с кровью в откровенно детском сериале — это уже [[Шрамы от цензуры|перебор]]. Поэтому и Колю пираты лишь немного попугали — а в литературном первоисточнике отделали так, что он на ногах стоять не мог.
** В книжном оригинале метаморфом является только Крыс Крокрысыч — он инсектоид, вынужденный ходить в маскировочной оболочке, которая имеет полезную абилку. Зачем наделять способностью перевоплощаться еще и Весельчака У — непонятно, но это радикально усложнило сцены, когда превращаться приходится обоим пиратам. Особенно выжимает педаль фантазия режиссера, сделавшего обоих пиратов в «естественной» форме какими-то эфирными бестелесными призраками.
* «Тайный знак», полностью реалистичный сериал о криминале и влиянии сект на подростков. Зачем было в конце лепить между рук главгада какой-то 3D-максовый черепок? Это что, галлюцинация POV-персонажа? Или голограмма такая продвинутая (в руках у старого афганца проекторы, аки турбины Тони Старка)? М-да. Будто бы в последние минуты сценарист упоролся и решил делать вместо психологической драмы мистику.
** Впрочем, до этого всех членов секты «Хозяин» накачал ядом, и возможно, что авторы сериала пытались так изобразить глюки присутствующих. Но всё равно вышло паршиво.
* «[[След]]» — в одной из серий при обстреле машины врачихи видно, что стекло пробивается изнутри, а не снаружи, скорее всего, пиропатронами.
* «Группа Zeta», первый сезон. По сюжету — лицо главзлодея изуродовано неудачной пластической операцией, так что часть кожи нависает над глазом, мешая смотреть (до своего превращения в злодея этот человек побывал в плену у моджахедов… Наверняка били в мясо, либо вдобавок и резали ножом около глаза, угрожая, что вырежут глаз, и/или обжигали, угрожая, что выжгут…). К тропу относится непродуманный и очень херово сделанный грим этого увечья: сразу, чёрт побери, видно, что это грим.

==== Зарубежные сериалы ====
* «Капитан Пауэр и солдаты будущего» (США, 1987) — по-своему уникальное явление. Технологии (особенно для сериала) весьма передовые. Роботы Зоран и Бластер нарисованы методом трёхмерной анимации (в 1987 году, напомним), но тем не менее, смотрятся слишком игрушечными даже для того времени. Аналогично, но в меньшей степени — выстрелы из лучевого оружия и полёты на летательных аппаратах. Каждая серия при производстве обходилась в миллион долларов. Хотя, если прикинуть, то старые добрые аналоговые спецэффекты (в том числе и покадровая кукольная анимация, «дорисовка» лучей старыми методами) смотрелись бы всё-таки реалистичнее. Или, как вариант, с такими эффектами снимать не про Великое Противостояние машин и человеков, а нечто комедийное в духе Грегора и Арнольда из рассказов Р. Шекли или «Кибериады» С.Лема.
* «Удивительные странствия Геракла» прославились стилем единоборств, который фанаты прозвали wire-fu: статисты разлетались от ударов главного героя на канатах. Которые можно было даже разглядеть, в отличие от собственно удара.
* «Новые приключения [[Робин Гуд]]а» — [[педаль в пол|педаль]] в дебри Шервудского леса: помимо весьма кривой «магии», в сериале куча ошибок в монтаже, особенно в экшен-сценах, чего не встречалось в его собратьях. Например, падающий манекен и поднимающийся на ноги Робин появляются в кадре одновременно, или солдат так и не ударил Джона бочкой, хотя тот на это среагировал.
* «Могучие Рейнджеры»- кукольные монстры и роботы героев, хотя сериал — это, по сути, реклама игрушек.
* [[Outpost|Аванпост]] от [[The CW|Сидаба]] — на дворе давно уже не 90-е, а 3D-графика выглядит чуть ли не хуже чем в «Зене».
* «Смертельная Битва: Завоевание», 14-я серия — «Фестиваль Смерти». На момент съёмок на дворе как раз таки 90-е. Нет, ну ё-моё, ведь отлично видно, что актриса, играющая Лори — это просто красивая фотомодель, которая нифига не умеет драться, а в боевых сценах на фестивале её подменяет дублёрша-рукопашница в совсем ненатуральном и непохожем лохматом парике! Особенно дико смотрится, когда после удачных ударов, которые нанесла эта липовая «Лори», мгновенно показывают настоящую фотомодель в такой же одежде, делающую суровое лицо и поправляющую волосы (свои, натуральные) — типа, это она участвует в бою, и это она только что стукала, ага-ага. Отмазка от самих создателей: «А что, нам компьютерную графику надлежало применить в этой сцене ради маскировки? Так бюджет не резиновый. Зачтите эти резкие изменения внешности Лори за её сюжетную демоническую одержимость строго на время боя — и не морочьте нам головы!». Ответ фанатов: а взять актрису, умеющую драться, на роль героини, умеющей драться — не судьба? Роль на одну серию каскадёрша бы как-нибудь вытянула — чай, не на «Оскар» номинироваться.
** Но авторы непременно желали видеть в этой роли — во всех её небоевых моментах — прекрасную лицом и телом Брук Бёрнс (что ценно — профессиональную актрису из актёрской школы), и обыкновенно выглядящая (и кое-как проговаривающая свой текст) каскадёрша их не устроила бы даже «на одну серию».
* [[Wiedźmin (Telewizja Polska)|Польский]] и [[The Witcher (Netflix)|американский]] «Ведьмаки», хоть их и разделяет полтора десятка лет, страдают одной и той же болезнью: криво нарисованный и убого анимированный Виллентретенмерт. И если первому сериалу это простительно — откуда бы польскому кинематографу позволить себе передовой (даже по тем временам) графоний, да и на фоне прочих ляпсусов устарелое 3D ещё меньшее зло, то вот второму! Со всеми нетфликсовскими производственными мощностями! И это после «Игры престолов», с которой он на полном серьёзе замахивается конкурировать! Миссис Хиссрич, признайтесь как художник художнику: где деньги?!
** «Ведьмак» от Netflix — [[магия]] в исполнении рваных клочьев полиэтилена и экспериментов с ведром керосина. А уж драка Супса с пластмассовой куклой стрыги попросту вызывает испанский стыд. Нет-нет, серьёзно, миссис Хиссрич…
* «[[Кибер-шесть]]» (1996) — итало-аргентинская экранизация комикса для взрослых, чья дешевизна просто бросается в глаза; сам сериал в противовес довольно чернушному комиксу и даже бойкому, полному задорного экшена и даже порой драматических моментов мультсериалу (!) выглядит форменной буффонадой. Уже заставка вызывает шевеление волос, а дальше…
** ГМО-качки «идефиксы» (бывшие в комиксе и мультсериале почти втрое больше главной героини) стали какими то панками-гопниками-культуристами, а главгад герр доктор фон Рихтер стал похож на обезумевшего Эйнштейна в военной ([[Ряженые под Пруссию|почему то прусской]]) униформе, а его генетический сын [[клон]] Хосе стал напоминать то ли Джокера, то ли Эдварда Нигму.
* [[Super Sentai]] — сезоны постарее в этой франшизе-долгожителе страдают всеми теми же проблемами, что фильмы про [[кайдзю]] тех же лет. В сценах боёвки не так уж и редки моменты, подобные «пинку силы» Люка в Star Wars, а костюмы как героев, так и злодеев иногда обвешаны избытком декоративных деталей из резины и пластика, которые ну очень явно гнутся и плющатся при движениях, хотя претендуют на металл, рога, камень и т. д. (а обвесы каскадёров, играющих [[ОБЧР]], этим грешат почти всегда). Да и на «гигантах» гигантские же швы костюмов нередко бросаются в глаза, а миниатюры, среди которых «гиганты» дерутся, даже для детей очевидно ненастоящие и непохожие на предлагаемую реальность. С приходом эры цифровой дорисовки кривое CG добавило новых сторон спецдефектности, не убавив старых. В уже современных сезонах стараются всё же сглаживать и редактировать, цифровики ретушируют рисовку получше, и костюмеры пытаются с проблемой гнущейся резины бороться, но просвечивает всё равно часто и очевидно. При этом для определённого сегмента аудитории как в родной Японии, так и за рубежом, это уже [[не баг, а фича]] и часть эдакой китчевой стилистики.
** [[Power Rangers|Могучие рейнджеры]], будучи перемонтировкой суперсэнтаев с досъёмкой сцен, логически всё это также содержат. Причём как «родное», так и доснятое. Отчасти и создал эту самую зарубежную аудиторию ценителей.
* [[Тюдоры]] — безусловно, к [[Костюмное порно|костюмам]] и съёмкам в павильонах особых претензий нет, сделаны они по сериальным меркам качественно и годно. Но стоит взглянуть на кое-как нарисованные компьютерной графикой усадьбы да дворцы…
* «[[Мандалорец]]» — монтраллы (рога) и лекку (болтающиеся под ними щупальца) на голове Асоки Тано выглядят менее натурально, чем иной косплей, к тому же они короче, чем должны быть для её возраста. Эту конструкцию в целом тяжеловато «оживить», руководствуясь в качестве источника лишь трехмерным сериалом с намеренно низкополигональными, «рублёными» персонажами. Но асокина землячка Шаак Ти в кино уже появлялась (хоть и общим планом) — и выглядела прилично!
** Увешанная щупальцами Плавалагуна в «Пятом элементе» грустно кивает с того света — на ней при движениях всё дергалось и болталось безо всякой вспомогательной аниматроники более чем отлично для года съемки фильма. Диснею — двойной позор.
* «Три жизни, три мира: Десять миль персиковых цветков» — все в сериале хорошо, кроме компьютерной графики. Сам то сериал 2017 года, а графика середины нулевых, и это один из самых рейтинговых сериалов, снятых на китайском ТВ!
* «Удушающая сладость, заиндевелый пепел» — случай как с примером выше.
* «Перевозчик» — для погонь в двух сериях использовался один и тот же видеоряд. Можно понять, что бюджет не резиновый, и лояльно отнестись к тому, что сцену снимали за один раз и использовали дважды, но неужели отснятого материала не хватило, чтобы это были разные кадры? Окай, не хватило, но, может, стоит их как-то перемонтировать, чтобы не бросалось в глаза? Так нет, фрагмент на несколько минут просто скопипащен.
* «[[Причуды науки]]» (1997) — в те далёкие времена, когда был снят сериал, по Земле ещё ходили мамонты с динозаврами, а 3D-графика была развита гораздо хуже, чем сейчас, да и бюджет сериала явно уступал голливудским блокбастерам тех лет. Как следствие, здешние спецэффекты смотрятся весьма убого.
** К примеру, на здешнюю рассказчицу, «супер-сексуальную» роботессу Хром, в наши дни без слёз не взглянешь, ибо эта прелестница выглядит так, будто бы сбежала из игр для первой «Плейстейшн». Ей богу, лучше бы нарядили роботом живую актрису (В третей серии, кстати, именно так и поступили. И получилось шикарно!) или, как в случае с Хранителем Склепа, сделали бы куклу.
** Туда же и «страшный» робот из второй серии. Он выглядит действительно страшным, но совсем не в том смысле, в котором рассчитывали создатели.

=== Телеспектакли ===
* Достаточно частый случай, если применялся хромакей или его аналог. Особенно если «врисованный» персонаж взаимодействует с находящимися в декорации персонажами. Обычно снятое для последующей «врисовки» сильно контрастирует по цветовому балансу, контур может быть явно выделяющимся, некоторые части персонажа — становиться прозрачными (полупрозрачными). Тут уж каждый решает для себя — то ли это допустимая жанровая условность, особенно если декорации нарочито бутафорские или какие-нибудь гротескно-театральные, или это недоработка. С другой стороны телеспектакли создавались до конца 1980-х и до середины 1990-х. То есть для показа по тогдашним телевизорам, посему кое-что, что теперь считается из спецдефектами, могло остаться незамеченным.
** Разумеется, если речь о каких-то устаревших, дешевых или вообще черно-белых моделях. На хороших телевизорах 80-х с крупной диагональю, да еще и с кабельным или спутниковым подключением, разница между нормальным фильмом и дешевым телеспектаклем будет видна и кроту.
* Советский телеспектакль «Возвращение со звёзд» (Ленинградское ТВ, 1989) тоже пострадал от ненатуральности спецэффектов. С другой стороны, действие — далёкое будущее. И между прочим, ставился экспериментальной цифровой студии № 6 Ленинградского телевидения. То есть своего рода авангард.
* Малоизвестный телеспектакль по повести Хайнлайна «Дверь в лето». Робот-сиделка из неровно оклеенного фольгой картона.
** Аргумент в защиту и обоснуй — в кадре появляется не серийный робот, а прототип. То есть мистер Дэвис (протагонист) мог собирать его, используя хлам из гаража. Не нашлось листа металла — берем фанеру, для наглядности лепим фольгу. Начнется серийное производство — будем делать эти элементы из алюминия или стали.

=== [[Мультипликация]] ===
* Многие из самых простеньких советских кукольных мультфильмов, снятых по принципу «и так сойдёт»: движения дёрганые, мимики нет (а если есть, то жуткая), задники условные. «Узники Ямагири-мару» и «[[Разлучённые (мультфильм)|Разлучённые]]» содержат приметы этого стиля. Впрочем, чаще всего такое снимали на региональных студиях, где бюджетов и опыта отродясь не водилось, а план выполнять надо. Особенно плохо это смотрелось на фоне ''рисованной'' анимации, которая в СССР была гораздо сильнее (чего стоят работы Атаманова, [[Сёстры Брумберг|сестёр Брумберг]], Давыдова и Снежко-Блоцкой, особенно ротоскопированные!). Многие позднесоветские дети получили от этого поджанра стойкое предубеждение к кукольной анимации вообще (и к советской в частности).
* Мультсериалы 60-70-х в принципе. Герои, застывшие в одной позе пока говорят? Одна и та же анимация бега из серии в серию? Фоны в виде нарисованных на цветной бумаге контуров, а то и вовсе мятая бумага без картинки? Даже Дисней в то время не гнушался удешевлением производства и повторным использованием старых материалов, что же говорить обо всяких Hanna-Barbera, MGM и т. д.?
* Часто возникает при неумелом применении технологии сел-шейдинг (3D-анимация, замаскированная под 2D). Особенно «[[Дети против волшебников]]» и «Печать царя Соломона» — яркий пример. Причём сама по себе технология не плоха — в прямых руках студии [[Фильмы Ghibli|Ghibli]] и у французов в «Ренессансе» смотрится не в пример лучше.
* Компьютерная анимация вообще порождает чудовищ при кривых руках и ограниченном бюджете. «Детки с улицы Рэпсити» вошли в историю. Из профессиональных проектов — «Панда: Путь воина», «Ночь в супермаркете», «Носферату. Ужас ночи».
* «Трио в перьях» (2016) — и что же увидит зритель в самом начале? Абсолютно статичные задники с лесом, на которых летают трёхмерные персонажи-птицы. На качественную анимацию персонажей денег, видать, хватило, а анимировать задники — нет.

=== [[Видеоигры]] ===
[[Игровые спецдефекты]]. Их там океан и море без границ, с пением дневных и мрачных птиц (© [[Русский рок|Настя Полева]]).

== Где НЕ встречается ==
* «[[Mad Max|Безумный Макс]]». У Джорджа Миллера тоже 90 % спецэффектов — практические. Да, гитара слепого музыканта в «Дороге ярости» действительно играла и могла изрыгать огонь.
* Фильм «[[Нечто|Нечто]]» Джона Карпентера. Без какой-либо компьютерной графики съёмочная группа умудрилась создать вполне достоверного и до дрожи отвратительного монстра.
* «[[Кин-дза-дза!]]» — Mad Max по-советски (только с уклоном не в боевик, а в философскую сатиру). Да, пепелац летал на веревочке — но не на кране, как флип Алисы Селезнёвой, а на самом настоящем вертолёте. И где в фильме хотя бы один притянутый за уши спецэффект?!
* Фильмы [[Christopher Nolan|Кристофера Нолана]], потому что он старается обойтись без них настолько, насколько это возможно. Да, в «Тёмном рыцаре» действительно перевернули грузовик и взорвали здание, а для съёмок «[[Inception|Внедрения]]» была сооружена настоящая вращающаяся комната, и действительно взорвали лыжную базу. Педаль в пол — для «Довода» он взорвал настоящий самолёт. Что не отменяет убогого экшена в некоторых моментах, особенно ими полнится «Возвращение Тёмного рыцаря».
** Даже тессеракт из «Интерстеллара» — частично реально построенная движущаяся декорация.
* «Человек, который умел творить чудеса». Спецэффекты хотя и просты, но выглядят на изумление правдоподобно для старого чёрно-белого фильма, снятого по рассказу [[Герберт Уэллс|Герберта Уэллса]]. Даже сложный спецэффект с превращением одежды девушки, который и в наши дни наверняка не обошёлся бы без шероховатостей, был снят чисто и гладко.
* «Отдай мою посадочную ногу!» (2006) по рассказу Любови и Евгения Лукиных. Фантастика в меру «раздолбайская», а обстановка — деревенская, нисколько не приукрашенная.
* «Космическая одиссея» Кубрика — да, декорации были построены в натуральную величину и действительно вращались.
* «[[Невероятные приключения итальянцев в России]]» — разумеется, сцена посадки самолета на оживленное шоссе. Да, автомобилями управляли профессиональные пилоты, под шоссе была загримирована ВПП, но сам трюк повторяли шесть (!) раз.
** Вот только приземляется и разгружается не один и тот же самолёт.
** Режиссёр фильма Эльдар Рязанов писал в мемуарах, что комбинированные съёмки в фильме вообще не применялись. Однако легко заметить, что общий план прыжка льва с моста в лодку — спецдефект в чистом виде.
* Фильмы R.K. Films на фоне остального индийского кино. Как ни странно, многие спецэффекты в фильмах 50-60-70-летней давности до сих пор смотрятся неплохо и не вызывают усмешки, а лишь дополняют атмосферу.
* «[[Сверхъестественное]]» (2005) — почти все спецэффекты в сериале доступны ещё годов эдак с 1960-х и представляют из себя кукол на леске, хороший грим и грамотный монтаж; компьютерная графика используется очень редко, да и те моменты не блещут особо жирными фейерверками — всё в пределах облагораживания картинки. Бюджет пилотной серии был всего 20 000 долларов, но дешёвым и устаревшим сериал при этом назвать сложно, согласитесь?
* «[[Игра престолов (телесериал)|Игра престолов]]» (2011) — сцена казни Визериса Таргариена. На первый взгляд — спецдефект: матчасти не знают! жидкость не светится! позор! краска-золотянка с дымовушкой!.. [[Фанатский обоснуй|А если вдуматься]] — всё правильно: жидкость светиться и не должна.
** Во-первых: золото и сплавы с очень высоким содержанием оного имеют температуру плавления в районе тысячи градусов по Цельсию. Такой температуры невозможно достичь в походном котле.
** Во-вторых: многие примеси понижают температуру плавления золота. Например, сплав, содержащий 80 % золота и 20 % олова, плавится при температуре 278 °C (гуглим фазовую диаграмму золото — олово), а это даже ниже температуры плавления свинца, который многие в детстве плавили на костре. Причём твердостью такой сплав не уступает сплаву золота с тем же количеством меди (что и позволяет успешно использовать его для пайки золота), любой ювелир с чистой совестью назовёт золотом, так как золото низшей, 375 пробы, имеет в своём составе всего 38 %, собственно, золота. Другое дело, что в ювелирных сплавах, которые мы привыкли называть золотом, обычно в качестве примесей выступает не олово, а серебро, платина, медь, палладий, никель. С плавлением разобрались. Теперь со свечением. Чтобы нагретое тело начало светиться, его нужно нагреть хотя бы до 600 °C. При этом оно будет едва светиться красно-коричневым светом. Следовательно, все сплавы золота, которые можно расплавить в походном котле (температура не более 450 °C), светиться не будут. Так что сцена, показанная в «Игре престолов», по законам физики вполне возможна. Разгадка проста: у Дрого — и в книге, и в телесериале — медальоны состоят в основном из золота, к которому для легкоплавкости примешано процентов 20 олова. Оно и практичнее так: переплавить в любое иное изделие можно именно что в котелке (у продвинутых народов в ювелирном деле преобладают сложные технологии — ковка, волочение, пайка — и «заточенные» под них сплавы, а такой примитив, как литье из золото-оловянного сплава — это как раз уровень дотракийской Орды)!
** В-третьих, есть альтернативный обоснуй: в местной атмосфере повышенное содержание кислорода. Это и золото в котелке объясняет, и то, как махина типа дракона летать может, и великанов, и много чего ещё.
* Малобюджетный немецкий сериал по мотивам Станислава Лема «Ийон Тихий — космический пилот». На первый взгляд может показаться, что авторы снимали интерьер ракеты в чьей-то квартире, где 20 лет не было ремонта, но это разборная декорация. А из какого хлама сделаны роботы, инопланетяне и технические устройства — можно позавидовать фантазии реквизиторов. Всё именно так и задумано — как «раздолбайская» фантастика, ещё более гротескная и карикатурная, чем литературный первоисточник.
* Фильмы Джеймса Кэмерона. Особенно показателен первый «[[Terminator|Терминатор]]», снятый со сравнительно небольшим бюджетом, но спецэффекты в котором до сих пор смотрятся лучше, чем едва ли не во всех фильмах франшизы после второй части. Во второй части, помимо передовой компьютерной графики активно использовались и практические спецэффекты. То же здание «Кибердайна» взорвали по-настоящему, причем для съемок еще и надстроили дополнительный этаж. Даже Т-1000 во многом сделан с помощью практических эффектов.
* «[[Кошмар на улице Вязов]]» — самый первый фильм. Чего стоит только сцена прохождения Фредди сквозь решетку камеры!
* «Кровь и шоколад» — волчьи формы оборотней в фильме играли настоящие волки, ради чего действие фильма, вместе со съемками, было перенесено в Бухарест. Сама трансформация людей в волков была показана почти схематично — человек прыгает и в полете во вспышке серебряного света мгновенно превращается в волка. Поскольку фильм, несмотря на позиционирование, больше мистическо-фентезийная мелодрама, чем фильма ужасов, атмосфере мрачноватой сказки это только на пользу.

== Обыгрывание ==
* Спектакль Рыбинского театра кукол «Сказки роботов» (2010) по рассказу Станислава Лема «Как Эрг Самовозбудитель бледнотика одолел». Вернее, не сам спектакль, а демонстрируемая «фильма» о приключениях Эрга Самовозбудителя (в спектакле — Самозаводителя), которая сделана, как немой фильм начала ХХ века. Поэтому все спецдефекты — это так задумано (можно считать как нарочито плохо). Тем более, что спектакль посвящён Жоржу Мельесу — отцу спецэффектов в кинематографе.
* Телеспектакль «Верный робот» (Ленинградское ТВ, 1965). Робот Граумер обладает нечеловеческой силой — он переносит как пушинку своего спящего хозяина (вполне упитанного) на кровать. Как это показать, если телевизионный спектакль отличается от театрального только тем, что играется не перед сидящими в зале зрителями, а перед телекамерами? Постановщики воспользовались некоторыми условностями, превратив их в «фишки». Некоторые мизансцены представляют собой театр теней, где актёры находятся за белым экраном, а на него падают их тени. Это добавляет необычности и сходства с некоторыми мультфильмами тех времён. И как робот переносит своего владельца Клемпнера — тоже показано тенями. В роли хозяина — фанерный силуэт, но это заметно не сразу.
* Великое множество кино-любителей. Из футажей, доступных каждому, делают забавные и интересные вещи, на грани «нарочито плохо». Зачастую фоны и существа явно мультяшно-компьютерные и сильно контрастируют со снятым вживую. Один из конкретных примеров про археолога-авантюриста из видеоигры. https://www.youtube.com/watch?v=YHvQhglkrmA
* Все три фильма «[[Men in Black|Людей в чёрном]]», но особенно второй: чёрно-белое кино в стиле пятидесятых с намеренно видимыми лесками и выхлопами ракет, сделанными из бенгальских огней. Наверное, чтобы сыграть на контрасте с реалистично исполненной компьютерной графикой остального фильма и чтобы передать атмосферу исходного комикса.
** Это же фильм из серии «а власти скрывают», который тамошние параноики в шапочках из фольги сбывают своим клиентам! В том числе и для того, чтобы никто из обывателей не поверил, что подобные технологии существуют.
* Фильмы Карела Земана «гравюрного» периода, а именно «Тайна острова Бэк-Кап» (1958) и «На комете» (1970) (оба по [[Жюль Верн|Жюлю Верну]]), «[[Барон Мюнхгаузен]]» (1961) и «Похищенный дирижабль» (1967). Попробуй кто-нибудь в относительно реалистичном фильме (даже комедии) поставить такие спецэффекты — сразу бы обвинили бы в криворукости, даже в 1950-х. Но у Земана вышеназванные фильмы стилизованы под книжные иллюстрации-гравюры, а откровенная мультяшность некоторых сцен (в сочетании ещё и с мультяшной физикой) идёт только на пользу. То есть правило прикольности работает по полной программе.
* Киносериал «Атомный Человек против Супермена» (Atom Man vs. Superman) 1950 г. Все полеты Супермена — откровенная мультипликация поверх live action съемки. Мультяшный Супермен добавляет прикольности и сказочности происходящему. Хотя для кого-то может показаться и спецдефектом.
* «Очень эпическое кино» — в сцене драки в тюрьме актёры очень неуклюже подменяются «каскадёрами» и обратно, в кадре отчётливо видно, как они висят на верёвочках и т. д. На то и пародия.
* Сериал «Time Trax» — в какой-то момент электронная помощница [[протагонист]]а раскрывает, что вообще-то она способна проецировать голограмму, визуально практически неотличимую от живого человека — просто перед тем, как она к нему попала, у него запросили ТЗ на образ, в котором она перед ним будет представать, а он выбрал образ воспитательницы из голографических обучающих фильмов, которые он видел маленьким в приюте — ну [[Джинн-буквалист|она и воспроизвела]] этот образ [[Нарочито плохо|со всеми дефектами ушатанного дешёвого проектора, чтобы точь-в-точь]]. Герой всё же решает, что ему привычнее тот образ, который он выбрал с самого начала, так что сочной картинкой и выразительной пластикой движений его помощница злоупотребляет только тогда, когда надо кого-то отвлечь, а в остальное время предстаёт призраком дамы бальзаковского возраста в скромном наряде в эдвардианском стиле (считать ли этот наряд скромным в тот момент, в который вы это читаете, решайте сами: в девяностые, когда сериал выходил, наряд был скорее больше «старомодным», а по уровню «скромности» был просто выше среднего, но не радикально — по меркам предшествовавших восьмидесятых и последовавших нулевых наряд вышел очень даже «скромным» и «строгим»).
* Видеоклип Шейлы «Reviens, je t’aime» (1970 г.) Ясно, что не стоит воспринимать ту реку и пароход слишком всерьез. Аналогично и ее поездка на антикварном автомобиле в клипе «La Voiture» (1976 г.). Еще более условная с явно игрушечным (вернее нарисованным) автомобилем, которые еще и едет боком.
* Клип Рафаеллы Карра «T’ammazzerei». Тоже нарочито игрушечные декорации.
* Аналогично и приключения двух подружек в подобии компьютерной игры в клипе Smile на песню «Butterfly» (1998 г.)
* Группа «Aqua», клип «Lollipop». Нарочито плохие спецэффекты, нарочито игрушечный космический корабль, планета, инопланетяне и проч. Можно считать пародией на старую малобюджетную фантастику.
* «Отряд Америка: Всемирная полиция» (2004) — спецдефекты как фишка. А авторы потом ещё и «[[South Park|Южный Парк]]» сделали…
** Почему «потом»? Когда снимали «Отряд Америку», ЮП уже давно шёл.

{{Nav/Кино}}
{{Nav/TV}}