Posmotrelisu - Вклад [ru]

Отомщено временем

2025-05-15T17:49:21Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Зарубежная */

{{TVTropes|VindicatedByHistory|Vindicated by History}}
{{Q|Не верьте в удачу таланта, не верьте. И зрелый талант по-мальчишески молод. Признанье приходит к нему после смерти, При жизни сомненья приходят и голод. При жизни томятся холсты в паутине, При жизни — насмешки, наркотики, пьянство. И лишь когда жизнь его тело покинет, Придет восхищенной толпы постоянство.|Хаим Венгер, «Судьба таланта»}}

{{Q|Потомство будет восхищаться Вами, отец, оно отомстит за Вас!|На одном из барельефов памятника Ламарку<ref>Аверсия: не отомстило; героем стал Дарвин, а Ламарк считается его предшественником с похожими и вполне прогрессивными для своего времени, но неверными идеями.</ref>}}

Когда произведение только увидело свет, критики дружно воротили от него носы, а аудитория кидалась помидорами: «Что это за чушь! В топку! Автор, убей себя об стену!» Огорчённый автор положил произведение подальше и сделал вид, что ничего этого не было. Но прошло десять — двадцать, пятьдесят, сто — лет, и потомки тех, кто кидался помидорами, оценили произведение, быть может, уже покойного автора, вознесли его на пьедестал, и сейчас уже с трудом можно найти человека, который бы не знал его хотя бы понаслышке. Время отомстило критиканам, не оценившим действительно талантливую вещь, и сделало так, что она заняла подобающее ей место.

Справедливости ради, критиканы виноваты в этом далеко не всегда. Например, причиной провала могут быть также [[Борец за нравственность|ханжи]]-[[Шрамы от цензуры|цензоры]], вырезавшие «неподобающие» моменты, или остолопы-продюсеры, решившие [[Эффект Йетса|почикать хронометраж]] ради большего динамизьму, либо требующие доснять/переснять. В оставшихся рожках да ножках действительно трудно признать шедевр, признание приходит только после выпуска авторской версии.

Родственные тропы — [[не хватило сборов]], [[критики могут ошибаться]] и [[промах с целевой аудиторией]]. Антоним — [[Время не пощадило]]. Субверсия, если произведение не огульно критиковалось всеми подряд, а просто попало под [[Проблема противоположных оценок|проблему противоположных оценок]]: были как поклонники, так и критики, но поклонники остались, а критики перевелись.

== Примеры ==

=== [[Театр]] ===
* [[С прикрученным фитильком]] — Уильям Шекспир. Подлинное признание к нему пришло лишь во второй половине XVIII в. Ценился публикой и до этого, но не как гений мирового масштаба, а просто как очередной талантливый драматург.
** У поборников классицизма не ценился. Три единства не соблюдается, герои небезупречны, следуют чувствам, а не долгу… Гения в рамки не загнать. Вольтер и вовсе писал, что «Гамлет» «может показаться сочинением пьяного варвара».
*** Ну, при жизни-то ещё как ценился. Хотя, конечно, без идолопоклонства, для современников Шекспир был примерно как для нас Нолан или Тарантино — модный режиссёр с кровавыми пьесами, а не светоч, перевернувший мир. А вот Кристофер Марло современникам больше был известен своими неоднозначными взглядами, и только в эпоху романтизма пришло понимание «Тамерлана» и «Фауста». Да и вообще, благодаря немецким романтикам вспомнили об английском елизаветинском театре в целом, в том числе и на родине.
* Мольера после «Мещанина во дворянстве» ругали — мол, исписался. Помогло разве что заступничество короля. А сейчас эта комедия не менее узнаваема, чем тот же «[[Opus Magnum|Тартюф]]».
* Один из самых характерных примеров — опера Бизе «[[Кармен]]». Да-да, та самая, «У любви как у пташки крылья», «Тореадор, смелее в бой» и т. д. Её премьеру в 1875 г. критики разгромили в пух и прах, а публика осталась равнодушной. Бизе очень расстроился, и очень может быть, что неудача «Кармен» подорвала его здоровье, т. к. в том же году он скончался. В следующий раз после премьеры оперу поставили в Париже почти через 10 лет, в 1883-м. В Вене поставили раньше, всего через 7 месяцев, и вот тогда-то и началась её проверенная временем популярность, не уменьшающаяся до сих пор
* Пополам с противоположным тропом. «Севильский цирюльник» Россини на момент премьеры воспринимался примерно так, как сегодня воспринимаются [[ремейки советского кино]] - тогда единственно каноничной оперной адаптацией пьесы Бомарше считался «Севильский цирюльник» Паизиэлло. Сейчас Паизиэлло в основном вспоминают как «композитора, поклонники которого освистали Россини».
* «[[Травиата]]» Верди, ныне одна из самых известных опер мира — премьера провалилась с грохотом. Тенор простудился и хрипел. Баритон считал, что у него недостаточно драматичная роль, и из чистого чувства противоречия отказался как-либо играть, только стоял и пел. Бедная сопрано пела, играла и отдувалась за троих… но весила под 140 кг, и когда врач объявил, что бедная Виолетта истощена туберкулёзом и вот-вот отбросит коньки — зал просто хохотал.
* «Лебединое озеро» же! Первая постановка в 1877 была неудачной: её даже не то что освистали, а вообще не заметили. В 1882 попытались отредактировать и возобновить — аналогично. А вот появившаяся в 1895 (уже после смерти Чайковского) постановка Мариуса Петипа и Льва Иванова прогремела так, что «Озеро» поныне считается символом балетного искусства как такового.
* «[[Бесприданница]]». Премьера (1878—79) прошла в двух театрах — и в обоих провал. Публика неприятно изумилась. Критики разругали. Ни Федотова, ни Савина в главной роли не понравились. А вот когда прошли годы и за роль, уже на рубеже веков (1896), взялась Комиссаржевская… Правда, Островский до этого успеха уже не дожил.
** Похожая ситуация вышла и с «[[Гроза (пьеса)|Грозой]]». Вот уж чего не ожидали от Островского ни критики, ни публика, так это абсолютно несмешной пьесы.
* Сказать, что первая постановка «Чайки» Чехова не имела успеха — значит ничего не сказать. Скандал был такой, что Чехов даже уехал из Петербурга. Теперь «Чайка» по праву считается одной из лучших чеховских пьес.
* Бродвейский мюзикл «Кэрри» по Стивену Кингу в первой постановке в 1988 году провалился с таким оглушительным треском, что долго служил символом провального мюзикла (как «Врата рая» служили символом провального фильма). Был с большим успехом возрождён в 2012 году и с тех пор много раз ставился на различных сценах (а ещё был использован в качестве музыкального эпизода в сериале «[[Riverdale|Ривердэйл]]»).
* «Весна священная» Стравинского — премьера в Париже, по воспоминаниям балерины Ромолы Пульски, была такой: {{q| Волнение и крики доходили до пароксизма. Люди свистели, поносили артистов и композитора, кричали, смеялись. <…> Я была оглушена этим адским шумом и, как только могла, скоро бросилась за кулисы. Там всё шло так же плохо, как в зале. Танцовщики дрожали, удерживали слезы. <…> Долгая месячная работа сочинения, бесконечные репетиции — и, наконец, этот кавардак.|}} А в итоге «Весна», записанная на золотой пластинке «Вояджера», вместе с [[Моцарт]]ом и Бахом полетела в космос как послание возможным внеземным цивилизациям.
* Александр Вампилов («Старший сын», «Утиная охота» и др.) погиб за пару дней до 35-го дня рождения. На момент смерти считался региональным корреспондентом, вроде бы что-то пописывавшим для театра. Популярными его пьесы стали буквально после смерти драматурга. [[Чайф|Сегодня умрёшь, завтра скажут поэт]]!

=== [[Литература]] ===
{{q|pre=1|
Надеждин писал об «[[Евгений Онегин|Евгении Онегине]]» Пушкина в 1830 году: «Ветреная и легкомысленная пародия на жизнь. Мыльные пузырьки, пускаемые затейливым воображением. Талант его слабеет». Булгарин о Пушкине: «Ни одной мысли, ни одного чувствования, ни одной картины, достойной воззрения. Совершилось падение».
…
Как это, правда, часто бывает, что такие ошибки совершались в оценках. Вот где тоже кроются ужасные ошибки и неудачи. Например, взгляните, что писали о Гоголе его современники.
Сенковский писал: «Я обожаю чистоту — ваши зловонные картины поселяют во мне отвращение». Н. А. Полевой о «Мертвых душах» «Начнем с содержания — какая бедность». «Северная пчела» о Гоголе: «От Гоголя много ждали. Но он разрешился ничтожными „[[Мёртвые души|Мертвыми душами]]“.» Из критических статей «[[Гоголь]] не хочет возвыситься хоть настолько, чтобы не уступить [[w: Де Кок, Поль|Поль де Коку]]».
Писатель Дружинин писал о себе: «Я всегда буду в первых рядах литературы». Кукольник сказал «Кукольника оценит потомство». Пушкина называли «поэтом легкого жанра», а Баратынского — «поэтом мысли». Дрянного и [[время не пощадило|сейчас неизвестного]] поэта Тимофеева критика назвала «русским Байроном, который может соперничать только с Гете».|Михаил Зощенко, «Голубая книга»}}
{{q|Слабость его воображения проявляется в выборе тем, в создании персонажей и сюжетов, а также и в описании страстей… Место г-на де Бальзака в истории французской литературы не будет ни значительным, ни высоким.|Эжен Пуату, 1856}}
{{q|Что вы, собственно говоря, тут настрочили? Ваши романы не похожи на настоящий детектив. Детективный роман развивается, как шахматная партия: читатель должен располагать всеми данными. Ничего похожего у вас нет. Да и комиссар ваш отнюдь не совершенство — не молод, не обаятелен. Жертвы и убийцы не вызывают ни симпатии, ни антипатии. Кончается всё печально. Любви нет, свадеб тоже. Интересно, как вы надеетесь увлечь всем этим публику?|Издатель Фейар — Жоржу Сименону по поводу первых книг из серии о [[Maigret|Мегрэ]]}}

==== Отечественная ====
* Л. Н. Толстой — в своё время «Анна Каренина» не пользовалась большой популярностью. Сейчас же…
* Практически вся проза Михаила [[Булгаков]]а. При жизни его воспринимали в качестве драматурга, который ещё и в литературу. Теперь наоборот.
** [[Инверсия]]: единственное недраматургическое произведение Булгакова, которому при жизни писателя сопутствовал крупный успех (у читателей, а не у [[Цензура|критиков]]) — «Роковые яйца». Какое-то время книга даже занимала первое место по запросам в библиотеках. Ну, а сейчас мы скорее знаем «Роковые яйца» за то, что их написал Булгаков, чем Булгакова за «Роковые яйца».
* Аналогично — художественное наследие философа и прозаика К. Н. Леонтьева. Хоть и был весьма известным дипломатом, но в интеллигентских кругах почитай что парией за непримиримо-консервативную и весьма мизантропичную систему взглядов.
* Поэт Дмитрий Кедрин (1907—45) при жизни напечатал всего 17 стихотворений (если не считать стихов на военную тематику, публиковавшихся во фронтовых газетах, где Кедрин служил корреспондентом) да и те приходилось протаскивать через довоенных советских редакторов с огромным трудом. На знаменитых кедринских «Зодчих» («Как побил государь Золотую Орду под Казанью…») читатели и критики обратили внимание только в 1960-е (и восхитились), а первое издание стихов Кедрина крупным тиражом состоялось только в начале 1980-х.
* Даниил Хармс вплоть до середины 1960-х считался «детским писателем весёлой чепухи», из взрослых текстов смог опубликовать только два ранних стихотворения. Только пережившие войну любители авангарда 1920-х могли со скрипом припомнить его выступления на поэтических вечерах с заумью в духе недавно почившего Хлебникова и единственную постановку «Елизаветы Бам» в 1928 (да и ту, в духе любимого Хармсом Козьмы Пруткова, сочли за буффонадную импровизацию). Взрослые рассказы (тоже по ведомству весёлой чепухи) стали появляться только в 1960-х, но даже в Самиздате он ходил редко. По-настоящему народным автором он стал только во второй половине 1980-х.
** Его товарищ по ОБЕРИУ Александр Введенский изначально был памятен ходившей в самиздате «Элегией». Другие стихи и драмы абсурда начали издаваться только в 1970-х.
* Андрей Платонов был достаточно известен при жизни, но самые известные его работы (кроме рассказов и «Сокровенного человека») вышли посмертно: «Джан» в 1960-е, «Котлован», «Ювенильное море» и «Чевенгур» уже в [[Перестройка|Перестройку]].
* Борис Рыжий был достаточно быстро забыт после своего самоубийства, хотя по меркам поэта в России [[Бесславные девяностые|бесславных 1990-х]] имел весомый успех. Через много лет пол-Тиктока отрывается под «Эмалированное судно» в исполнении минской группы «Молчат дома», и Рыжего вновь начали вспоминать.

==== Зарубежная ====
* Мэри Шелли:
** «[[Франкенштейн]]» сперва собирал отказы (слишком сложно для готической истории), потом вышел в небольшом издательстве тиражом 500 экземпляров без указания имени автора. Из них только 25 были запрошены книготорговцами. Настоящий бум спроса случится только с третьим изданием 1831 года.
** «Последний человек» (1826). После выхода, книга подверглась разгромной критике за «жестокость» и была забыта. Её вспомнили и переиздали лишь в 1965. Теперь считается одной из первых постапокалиптических книг.
* Джон Китс умер в 25 лет, причём в последний год жизни, умирая от туберкулёза, написал только несколько писем. Первая книжка стихов и «Эндимион» встретили только ругательные отзывы. Какое-то признание пришло только после третьей книги, вышедшей, когда автор уже был при смерти, а классиком он стал только в Викторианскую эпоху.
* Романы Стендаля при жизни автора получили ряд положительных отзывов со стороны критиков и собратьев по перу, но успеха у широкой публики не имели. Позднее Стендаль стал одним из наиболее востребованных французских беллетристов.
* Герман Мелвилл, «[[Moby-Dick|Моби Дик]]» — сразу после публикации стал наименее популярным из всех его работ. Из 3000 экземпляров первого тиража при жизни автора продано 50. Теперь это самое известное его произведение и классика американской литературы.
* Брэм Стокер, «[[Дракула]]» — критики хвалили, но тираж расходился еле-еле. Никакого сравнения с вышедшими пример в то же время «Скорбью Сатаны» и сюжетно очень похожим «Жуком» Ричарда Марша. Роман стал культовым только после первых экранизаций.
* Алоизиус Бертран умер в 34 года от туберкулёза, на момент смерти считался провинциальным поэтом и автором нескольких посредственных пьес. Сборник «Гаспар из тьмы», который даст путёвку в жизнь самому жанру стихотворения в прозе, вышел только через год после его смерти.
* Артюр Рембо напечатал всего лишь несколько ранних стихотворений, написанных, когда автору было 15 лет и «Черносмородинную реку». Раннее наследие считал ученичеством и подражательством, позднее — просто психоделическими экспериментами, уже отпечатанные экземпляры «Одного лета в аду» так и остались лежать на складе типографии (попросту не оплатил тираж). Из всего наследия сам автор считал достойным только «Пьяный корабль»… но даже не позаботился переписать его набело. Сам автор в 19 лет завершил свой творческий путь, считая поэзию слишком бедным средством выражения. Первый сборник вышел без ведома автора только через 18 лет, и сам Рембо умер, так и не успев даже об этом узнать.
* Лотреамон успел издать при жизни только первую из «Песней Мальдорора» (которую восприняли как неудачный розыгрыш) и два выпуска «Предисловий к Стихотворениям» (которых вообще никто не понял). Только издание 1920 года (через полвека после написания) получило признание.
* «[[Алиса в Стране чудес]]» и «Алиса в Зазеркалье» при выходе были [[Критики могут ошибаться|разгромлены критиками]], но со временем стали эталоном.
** Критиками разгромлены, а читателями как раз-таки приняты. Причём критиков возмущало, что в книгах '''нет чётко прописанной морали'''. Впрочем, учитывая, что профессор Доджсон в сказке намеренно глумился над викторианской привычкой вставлять мораль и нравоучения во все детские книжки, вряд ли его задел такой вердикт.
* [[Оскар Уайльд]] — «[[Портрет Дориана Грея]]» вызвал такую бурю возмущения среди британской публики, что издатель вынужден был изъять из продажи все копии журнала, в котором роман был опубликован. Некоторые критики требовали даже покарать самого писателя, осмелившегося так оскорбить общественность своим «аморальным» произведением. Сейчас роман общепризнан как великое произведение, оказавшее огромное влияние на английскую литературу и мировую культуру в целом. Одних его экранизаций — 24 штуки.
* [[Лавкрафт|Говард Лавкрафт]]. При жизни — средней известности автор рассказов ужасов для дешёвых журналов, которого считали чуть ли не графоманом, да он и сам не воспринимал своё творчество слишком серьёзно. Спустя полвека — [[Автор забронзовел|забронзовевший]] (в буквальном смысле — была даже премия с его бюстом) [[Лавкрафтианские ужасы|человек-жанр]], чьё влияние с удовольствием признают писатели, режиссёры, игроделы.
* Его современник Франц Кафка, ещё один [[Типа я Кафка|человек-жанр]], при жизни был вообще известен только друзьям и знакомым, публиковался раза три и без особого успеха.
* Эдгар Берроуз, «[[Тарзан]], приёмыш обезьян». [[С прикрученным фитильком]] — Несмотря на огромную популярность газетных изданий книги о Тарзане и двух томов о Джоне Картере, книгоиздатели крайне скептически относились к идее издать это дешёвое газетно-журнальное чтиво в виде нормальной книги и завалили Берроуза отказами. В конце концов издательство A. C. McClurg всё-таки решило рискнуть. Пятнадцать лет после этого издательство процветало, печатая книги, которые Берроуз писал одну за другой, да и сейчас о нём вспоминают только благодаря этому контракту.
* Я. Гашек, «[[Похождения бравого солдата Швейка]]». Успех был бешеный, но… Вскоре после смерти автора в акте, составленном издателем Шольцем и адвокатом Червинкой по поводу «Похождений Швейка», говорилось: «Через десять лет новому поколению содержание произведения будет уже неясным, и едва ли найдутся для него читатели». Издатель и адвокат глубоко заблуждались: роман стал классикой не только чешской, но и мировой литературы.
* Дэвид Линдсей при жизни так и не стал популярным писателем. Его «[[Путешествие к Арктуру]]» (1920) стало бестселлером только после переиздания в 1968 году, когда описанные в нем «приключения духа» стали мейнстримом.
** [[С прикрученным фитильком]], потому что такие ведущие писатели фэнтези, как Толкин, Муркок, Льюис, очень тепло отзывались о книге задолго до бума ее популярности. Ну и про то, что Линдсея любил Ефремов, [[Час Быка|в соответствующей статье]] написано уже много.
* Хорхе Луис Борхес начал писать прозу только в 1939 (молодому автору было 40), стал более-менее переводиться на другие языки и был признан на Аргентине живым классиком только в 1956 (и к тому времени уже практически ослеп). Но продолжал удивлять читателей до самой смерти в возрасте 89 лет.
* Ф. С. Фитцджеральд — «Великий Гэтсби» и «Ночь нежна» были неважно приняты читающей публикой при жизни автора. После войны обе книги заново «переоткрыли» и признали бесспорной классикой.
* В 1935 г. Элиас Саломон Канетти публикует свой самый известный роман «Ослепление». В 1981 году получил Нобелевскую премию «за сочинения, отмеченные широким кругозором, богатством идей и художественной силой». Между тем в 1935 Нобелевская премия по литературе вовсе не присуждалась: Комитет объявил, что не смог обнаружить среди новинок достаточно выдающегося художественного произведения.
* К 1966 г. задавленный долгами 45-летний журналист успел издать два романа, которые хвалили критики, но не покупали читатели. Он решил написать свою главную книгу и оставить литературу, а чтобы сэкономить время, выбил из издательства аванс за нуарный триллер про разборки итальянских мафиози в Америке (он собирался набросать его за пару месяцев, благо план уже был). Главную книгу он так и не написал, а [[Крёстный отец|книгу про мафию]] сдал только через три года. И до конца жизни не мог понять, что люди в ней находят.
* [[Филип К. Дик]] — при жизни его антиутопии расходились с трудом, а относительное признание выпало только «[[Человек в высоком замке|Человеку в высоком замке]]», «Убику» и «Трём стигматам Палмера Элдрича». Умер сразу перед премьерой «Бегущего по лезвию бритвы» и не застал вал экранизаций 1980—90-х.
* Во второй половине 1990-х в Англии разведённая мать-одиночка с двумя первыми томами задуманной ею сатирической эпопеи о приключениях юных и взрослых [[маг|волшебников]] [[Собирать отказы|обивала пороги издательств]], специализирующихся по детским книгам. Все издательства старались вежливо её «завернуть» вместе с её креативом, а самые откровенные из сотрудников прямо говорили: «Никому такое не будет интересно! И каков возрастной адрес? Если для детей — [[Детям это смотреть нельзя!|почему нагнетаете столько мрака и жестокостей?]] А взрослые эту невнятицу с омерзением отодвинут, после первых же глав. Зачем мельком упоминаете столько непрописанных, не раскрытых<ref>Это был только первый том. Издателям неоткуда было узнать о готовящемся семитомнике.</ref> персонажей? Что это за штампованный зачин — злая родня и мальчик-[[золушка|золушок]]? А потом этот ваш [[Мэри Сью|Марти Стю]], конечно же, окрутеет и всех победит?.. И почему по вашему тексту везде разбросаны скрытые наезды на наше общество — оно вам что, настолько не нравится? Так шли бы в Гайд-парк, на митинг!». И только один издатель — к тому же более широкого профиля — скрепя сердце согласился выпустить «пробный» тираж. Он сказал с непередаваемой гримасой: «Ну-у-у хорошо, так и быть, рискнём… Но я ничего не гарантирую, мэм!». Эту англичанку звали [[Harry Potter|Джоан Кэтлин Роулинг]]…
** И даже после принятия рукописи отдел маркетинга не хотел вкладываться в рекламу: книга слишком большая, дети не осилят. Пробил рекламную кампанию автор бестселлеров Дэвид Фарланд (он же автор фэнтези Дэйв Волвертон, выпустивший со своих семинаров Брэндона Сандерсона и Стефани Мейер).
** [[С прикрученным фитильком]], ибо признание (да что там — культ!) пришло очень быстро.
* Фернанду Пессоа, почти не публиковавшийся при жизни, тихо умер в 47 лет от последствий алкоголизма. После обнаружения его рукописей непризнанный одиночка с кучей псевдонимов быстро превратился в главного португальского поэта XX века, а вышеупомянутая уже мать-одиночка, пару лет преподававшая в Португалии английский, согласно популярной версии, позаимствовала его фирменные круглые очки для Мальчика-Который-Выжил.
* Джон Кеннеди Тул совершил самоубийство, отчаявшись издать свой «Сговор остолопов». Через 11 лет после смерти роман Тула был издан усилиями матери писателя, стал бестселлером и получил Пулитцеровскую премию.

==== [[Внутримировой пример|Внутримировые примеры]] ====
* Дэвид Митчелл, «[[Облачный атлас]]» — протоколы допроса [[451 градус по Фаренгейту|Сонми-451]] (пятая история) в постапокалиптическом будущем (шестая история) становятся священным писанием… Сама же Сонми-451 просматривает обрывок старого фильма — экранизацию четвёртой истории, которую сам автор истории воспринимает в ироническом ключе, а Сонми-451 считает это серьёзным сюжетом о борьбе за свободу.
* Джо Хилл, «Запоздалые» — в каком-то смысле [[инверсия]]. То, что для проваливающегося в прошлое современного библиотекаря ''просто старые книжки'', для обывателей 1960-х — весьма животрепещущие темы (в основном ещё ненаписанные).

=== [[Кино]] ===
* «Эта прекрасная жизнь» (1946) — сейчас это американский аналог нашей традиции показа в новогодние праздники советских классических фильмов Гайдая и Рязанова, и т. п., но в своё время фильм провалился в прокате. Спустя короткое время, в середине 1970-х годов, авторские права истекли и шедевр перешёл в общественное достояние (при том, что тогда актёры, игравшие главные роли, режиссёр и прочие члены съёмочной группы были ещё живы!), а это означало, что крутить его будет дешевле. И так фильм «Эта прекрасная жизнь» получил второе дыхание, и с тех пор стал киноклассикой и рождественской традицией.
* «Подглядывающий» — в 1960 году триллер о маньяке шокировал публику покруче хичкоковского «Психо», а режиссёру Майклу Пауэллу, считавшемуся классиком английского кинематографа, сломал карьеру. Признание пришло лишь спустя 20 лет стараниями Копполы и Скорсезе
* «[[Эквилибриум]]» — будучи полным кассовым провалом (во многом из-за неудачного времени выхода рядом с Матрицей, на которую он был чем-то похож в промо-кампании), со временем Эквилибриум обрел статус общеизвестной и любимой классики киноантиутопий, и [[Ганката|ганкаты]].
* «[[TRON|ТРОН: Наследие]]» — относительно свежий пример: фильм 2010 года, встретивший довольно прохладный прием у зрителей и собравший средненькую кассу (несмотря на это нежно любимый фанатами франшизы и дизайнерами, которые активно вдохновляются его эстетикой), стал резко набирать популярность в 2020—2021 годах после появления слухов о продолжении франшизы. Это объяснимо: после киноконвеера Марвел, спорного обращения с франшизой Звездных Войн и очень посредственных киноремейков культовых мультфильмов, фильм Дисней по собственнной франшизе с достаточно глубоким посылом, крепким сюжетом, отличным визуалом и саундтреком стал выглядеть в глазах кинообзорщиков «скрытым жемчужиной» опередившей свое время.
* Фильм Джима Хенсона «[[Labyrinth|Лабиринт]]» провалился в прокате в 1986 году, но со временем приобрёл воистину культовый статус среди поклонников — в Голливуде даже устраивают ежегодный бал его имени.
** Это в принципе общее для старых фэнтези-фильмов, особенно 80-х. «Тёмный кристалл», «Легенда», «Огонь и лёд» прошли примерно такую же трансформацию.
* Альфреда Хичкока [[Актёр, у которого ещё нет «Оскара»|всю жизнь прокатывали с «Оскаром»]]. Угадайте, для кого из них это теперь пятно на репутации.
** «Головокружение» Альфреда Хичкока (1958) провалилось в прокате из-за мрачности и акцента на психологии и медленном нагнетании саспенса вместо привычной хичкоковской динамичной фабулы. Сейчас считается шедевром, а некоторые приёмы режиссуры, придуманные Хичкоком для этого фильма, вошли в арсенал кинематографа.
* Ленты Светланы Басковой, в первую очередь «[[Зелёный слоник]]». Нет, конечно, такому жанру особая огласка и не требуется… Но если сравнить популярность сего треша в 1990—2000-х и в 2010-х годах — просто небо и земля!
** Чему причиной является развитие интернета и появление такого понятия как [[интернет-мем]]. Именно меметизация в корне поменяла отношение к фильму. И мемы это далеко не предел слонового творчества, фанаты на основе реплик и сцен из фильма делают свои сюжеты (иногда кросс-оверы с другими произведениями), альтернативные концовки, каверы песен, видеоигры, пластилиновые мультфильмы. В общем усилиями талантливых и активных пользователей Зелёный слоник превратился в настоящую франшизу.
* «Шоугелз» — фильм с рейтингом NC-17 с треском провалился в прокате, собрав лишь половину бюджета, угробив карьеру исполнительнице главной роли и получив три «Золотые малины» (причём режиссёр Пол Верховен впервые в истории антипремии лично пришёл получить свои «награды»). Но спустя время он стал поистине культовым.
* «[[Дюна]]» Дэвида Линча. Фильм разгромлен критиками, получил премию за самое большое разочарование года, не окупил в кинотеатрах собственного бюджета. Теперь считается культовой фантастикой и примером уважительной экранизации. Только вот продолжений (Линч планировал снять «Мессию Дюны» и «Детей Дюны») по причине кассового провала [[Третий том «Мёртвых душ»|так и не вышло]].
** Тут нужно сказать, что первая театральная версия «Дюны», порезанная и снабженная нелепым количеством закадровых пояснений, действительно была ужасна и было бы странно, если бы она не провалилась. Позднейшие редакции, более близкие к замыслу Линча, производят намного лучшее впечатление.
* «[[The Thing|Нечто]]» Джона Карпентера, хоть и сумело отбить бюджет, в прокате провалилось с грохотом. Члены съёмочной группы рассказывали, как они рыдали и разбивали декорации на площадке, узнав об этом. А уж критикуны как на нём оттоптались! Главная музыкальная тема фильма была номинирована на «Золотую малину» (а ведь это сам Эннио Морриконе!). Но много лет спустя фильм стал поистине культовым и многие считают его лучшим фильмом ужасов из когда-либо снятых. А та самая музыкальная тема попала в несколько изменённом виде в «Омерзительную восьмёрку» и получила «Оскар». Таким образом, она стала единственным произведением, номинировавшимся и на «Оскар», и на «Золотую малину». Причина такого провала заключается в том, что фильм вышел одновременно со Спилберговским «Инопланетянином», и последний попросту затмил работу Карпентера.
* «В пасти безумия» того же Джона Карпентера. В момент выхода фильм получил разгромные рецензии, а фанаты сочли его ещё одним свидетельством того, что Карпентер [[уже не торт]]. Сейчас считается, скорее, последним действительно удачным фильмом Карпентера, а оценки критиков сильно выросли: оценили, что режиссёр стал играть с жанровыми стереотипами хоррора и разрушением четвёртой стены задолго до «Хижины в лесах» и даже до «Крика».
* [[Бегущий по лезвию]] Ридли Скотта в кинопрокате также прошёл весьма неважнецки, а сейчас почитается как настоящий шедевр кинофантастики. Причина провала та же — вышел одновременно с «E.T.», к тому же в неудачно смонтированной версии. В 2020 году вышел в России в официальный прокат (в режиссёрской версии) — и немедленно его возглавил!
* «[[Михаил Булгаков|Собачье сердце]]» — [[с прикрученным фитильком]]. В 1988 г. критика обрушилась на фильм, не жалея грязи. А два года спустя актёры Евстигнеев, Толоконников и режиссёр Бортко получили Государственную премию.
* В 1984 году, Тим Бёртон снял короткометражный фильм «Франкенвини», про мальчика, оживившего своего погибшего пса. Студия Дисней сочла фильм слишком мрачным для детской аудитории и Тима Бертона уволили за растрату средств компании. Но спустя двадцать лет он был приглашён обратно — ему предложили снять анимационный ремейк.
* «Король комедии» Мартина Скорсезе провалился в прокате (а на тестовых просмотрах реакция была такой плохой, что фильм вообще не хотели выпускать в прокат). Публика ждала от Скорсезе чего-то в духе «Таксиста» и «Бешеного быка», а не [[деконструкция|деконструкторской]] комедии с мощным «[[на тебе!]]» в адрес самой же публики. Сейчас этот фильм критики считают одной из лучших работ Скорсезе и лучшей ролью Джерри Льюиса.
** Для Скорсезе вообще стандартная практика, что его фильмы расхваливают критики и зрители, но в прокате они чаще всего выступают весьма скромно — даже вышеупомянутый «Бешеный бык», который многие сейчас считают лучшим фильмом Скорсезе и одним из лучших фильмов о спорте вообще, в прокате прошел неважно. А, например, из восьми снятых в XXI веке фильмов однозначно окупились только три («Отступники», «Остров проклятых» и «Волк с Уолл-стрит»), а ещё два («Банды Нью-Йорка» и «Хранитель времени») еле-еле вышли на порог нулевой окупаемости. Впрочем, на оценках критиков и зрителей это чаще всего никак не сказывается.
* «[[Бойцовский клуб]]» Финчера. Провалился в прокате и обвинялся в пропаганде фашизма, но ныне один из самых популярных фильмов, имеет культовый статус, и любого, кто попытается его раскритиковать, хочется спросить: «Что за дела, безумец?».
* [[С прикрученным фитильком]] — приквельная трилогия «Звездных войн». Фильмы окупились в прокате, но многие фанаты и критики ругались и на Джа-Джу, и на большую политику вместо околофэнтезийной истории, и на диалоги, и на появление мидихлориан. «Скрытая угроза» и «Атака клонов» даже номинировались на «Золотую малину» (а актёру Ахмеду Бесту за роль Джа-Джа «Малину» даже и присудили)… но постепенно ругань поутихла, и за фильмами все-таки признали культовый статус. Правда Хейдену Кристенсену это не слишком помогло, а карьеры Баста и Ллойда и вовсе ушли ко дну.
** Забавно, что настоящее признание пришло к приквелам после выхода новой диснеевской трилогии, когда фанаты поняли что такое ''настоящее'' осквернение любимой вселенной.
* «Джорджино» Лорана Бутонна провалился с таким треском, что сам режиссёр упрятал его на полку и годами ничего не снимал, не говоря уже о том, что вдрызг рассорился со своей музой Милен Фармер. Мало-помалу с Фармер они помирились, а фильм, [[Труднодоступное произведение|едва доступный лишь в скверной кассетной записи с французского телеканала]], обрёл общемировой культовый статус. Бутонна повеселел, снял ещё один фильм — «Месть бедняка», имевший успех — и наконец предоставил публике и первую свою картину, которая на сей раз была оценена по достоинству.
* Последний шедевр Серджио Леоне «[[Once Upon a Time in America|Однажды в Америке]]» при бюджете 30 миллионов долларов худо-бедно наскрёб пять. А чего вы хотите, если шестичасовое эпическое полотно искромсали и порезали до двух часов, заботливо сохранив, правда, кровавые сцены насилия? В таком виде его и впрямь невозможно было смотреть (уж самому режиссёру — тем более). В настоящее время доступна четырехчасовая версия, наиболее близкая к режиссёрскому замыслу.
* «[[Event Horizon|Сквозь горизонт]]» Пола Андерсона (тот, который «Обитель зла» снял). Критики плевались, публика тоже восприняла холодновато (и сейчас оценки на агрегаторах рецензий оставляют желать лучшего). Но со временем за фильмом признали культовый статус, им вдохновлялись разработчики [[Dead Space]] и сценаристы серии квестов «Сигнал горизонта» из [[Stellaris]]… жаль только, что пресловутые вырезанные 15 минут кровавой оргии так и не нашлись.
** Справедливости ради, плевались критики не совсем зря. Все перечисленные проекты и произведения черпали идеи из «Сквозь горизонт», но невозможно отрицать, что вся вторая половина фильма скомкана, напоминает больше боевик, чем фильм ужасов и этим убивает умело нагнетаемый в первой части саспенс. А всё потому, что студия очень торопилась выпустить фильм поскорее и Андерсону пришлось его доделывать в страшной спешке, что в итоге и вылилось в корявый монтаж
* «[[Scarface|Лицо со шрамом]]». Фильм 1932 г. — культовая классика американского кино. Фильм 1983 г. критики разгромили в пух и прах, а Брайан Де Пальма получил номинацию на «Золотую малину». в XXI в. зрительский рейтинг старого фильма на IMDb составляет внушительные 7,8… а рейтинг [[ремейк]]а — заоблачные 8,3. [[Засунь это себе в…|Засуньте себе свою «Малину» знаете куда]], господа критики?
** Почему так получилось? На этот вопрос исчерпывающе ответил уже оказывавшийся в подобной ситуации (см. выше) Мартин Скорсезе: «Голливуд возненавидел этот фильм, потому что он на самом деле — про них».
* [[The Shining|Сияние]] — критики фильм разгромили и называли худшей работой Стэнли Кубрика, зрители фильм тупо не поняли, и кассовым хитом он не стал. «Сияние» номинировалось аж на две «Золотые малины» — за худшую женскую роль (бедная Шелли Дювалл!) и за худшую режиссуру (вообще аху@#№и!!!). Но сейчас фильм многие считают лучшим ужастиком в истории, он является чуть ли не самой популярной работой режиссёра, которую цитируют практически везде. Даже экранизация романа «Доктор Сон» снималась уже как сознательный сиквел именно кубриковского «Сияния».
** Хотя некоторые фанатики [[Стивен Кинг|Стивена Кинга]] до сих пор фильм ненавидят, когда уже сам автор книги признает некоторые достоинства картины.
** И самое смешное то, что в своё время Кинг, раскритиковав Кубрика в том, что тот в ужасах ни черта не смыслит, решил вместе с Миком Гэррисом снять ещё одну (более крутую) экранизацию романа — мини-сериал 1997 года. Несмотря на то, что сериал очень близок к книге, культового статуса и популярности версии Кубрика [[время не пощадило|обрести так и не сумел]]. Кроме фанатов книги художественную ценность сериала мало кто признает, а ведь под контролем «Короля ужасов» снимали.
* «Супербратья Марио» (1993) — был единодушно уничтожен критикой и публикой, с треском провалился в прокате и надолго похоронил идею фильмов по играм. Сейчас воспринимается как милый слегка абсурдистский фильм с нарочито детским сюжетом.
** Сам Сигэру Миямото — создатель игры-первоисточника — от души смеялся с этого фильма (не «над» ним) еще в далёком 1993-м и охотно согласился предстать в собственном [[камео]] в [[Сцена после титров|сцене после титров]].
* «[[Идиократия]]» (2006) — кассовые сборы фильма чуть не дотянули до $500 000 при бюджете в 2-4 миллиона, но сейчас фильм считается культовым и выдающимся среди американских комедий.
* «Клеопатра» (1963) — самый дорогостоящий на тот момент фильм стал и самым громким кассовым провалом, получившим смешанные, но совсем не восторженные отзывы критиков. Жанр «пеплум» был надолго похоронен. Тем не менее, сейчас фильм стал едва ли не самым узнаваемым пеплумом 1950—1960-х и одной из самых известных ролей Элизабет Тейлор.
** История с «Клеопатрой» — это не про «отомщено временем», это про «не нужно так раздувать бюджет, что никаких сборов не хватит для его покрытия». Так-то фильм вполне себе стал лидером проката и одним из самых доходных фильмов десятилетия, успешнее, чем «[[Goldfinger|Голдфингер]]», «Бонни и Клайд» или «[[Lawrence of Arabia|Лоуренс Аравийский]]». Просто 44 лимона затрат (при том, что изначально планировалось всего 3!) — по меркам 60-х это было уже ни в какие ворота.
* «Остров головорезов» (1995) — фильм вошел в историю как один из величайших кассовых провалов. При бюджете в почти 100 миллионов долларов он собрал всего 10 и получил убийственные отзывы критиков. Фильм наряду с «Шоугелз» привел к банкротству компанию «Carolco Pictures», а также сломал карьеру актрисы Джины Дэвис. Тем не менее, сейчас «Остров головорезов» имеет не такой плохой рейтинг (а на русскоязычном «Кинопоиске» даже хороший — 7.1), а отзывы на том же imdb чаще положительные. Ну а в России фильм с самого начала был принят теплее, чем в США.
** Так что неудивительно, что когда через несколько лет начали снимать [[Пираты Карибского моря|одну малоизвестную нынче франшизу]], на тот момент в её успех не верил практически никто — ещё свежа была память о финансовой катастрофе с «Островом головорезов». В общем-то именно ПКМ за «Остров», а заодно и за «Пиратов» Романа Полански, скопом и отомстили: аудитория мгновенно начинала луркать, что бы ещё посмотреть на ту же тему — и натыкалась на них.
* «Тора! Тора! Тора!» провалился в американском прокате и был с прохладцей встречен американскими критиками, но сейчас он является одним из культовых фильмов о Второй Мировой войне, рейтинг на IMDB — 7.5, рейтинг на Rotten Tomatoes — 81.
** Впрочем, в Японии этот фильм с самого начала был хитом.
* «[[Demolition Man|Разрушитель]]» со Сталлоне и Снайпсом — педаль в пол. В год выхода он был (именно был, а не считался!) обычным трэшовеньким боевичком, но последние лет пять-десять воспринимается как [[Нечаянное пророчество|годная сатира]] на [[Мета-пророчество|современное нам общество]].
* «[[The Shawshank Redemption|Побег из Шоушенка]]» собрал в прокате всего 33 млн при бюджете в 30 и не получил ни одного «Оскара». Сейчас имеет рейтинг на IMDB — 9.3, на Rotten Tomatoes — 95 % и часто включается в разные списки лучших фильмов всех времён.
** [[С прикрученным фитильком]] — «Мгла» того же Фрэнка Даррабонта. Фильм на момент выхода прошёл незамеченным и не провалился лишь благодаря скромному бюджету. Ныне он в плане культовости вполне может потягаться с «Шоушенком».
* Слендер (2015): [[с прикрученным фитильком]], поскольку данный фильм фанаты Мраморных Шершней критикуют по сей день, так как от веб-сериала там одно название. Но после выхода фильма 2018 года, его стали уважать за то, что он не только лучше перенёс крипипасту на большой экран, но и в него было выложено больше усилий, так что сейчас он считается проходным ужастиком.
* «Дитя человеческое» — экранизация антиутопии о мире бесплодия и перенаселения в своё время, несмотря на щедрую похвалу критиков за работу Альфонсо Куарона и его команды, не зашла в прокате — так как сама студия толком не поняла, как ЭТО продать зрителю, да ещё и в новогодний сезон… а в следующем десятилетии, когда грянул миграционный кризис, о нём вдруг вновь стали вспоминать.
* «Беспредел» 1989 года был довольно малоизвестным фильмом и быстро затерялся на фоне прочей перестроечной чернухи. Зато спустя 20 с лишним лет обрел вторую жизнь в интернет-среде, будучи небывало раскручен на отечественных анонимных имиджбордах. Ну кто не видел картинок с Моголом, Пистоном, Филателистом и Мойдодыром, и крылатых фраз «Поди подмойся, Маня», «Петух закукарекал заместо „Авроры“», «Милости прошу к нашему шалашу» и т. п.?
* «[[Андрей Рублёв]]» (1966) — нет, он сразу же был признан на Западе, и особенно на всяких кинофестивалях, но в СССР его раскритиковали за непатриотичность и неисторичность, вырезали 30 минут материала и все равно «положили на полку». В ограниченный прокат выпустили в 1971 году, а широкая премьера случилась лишь в 1987-м (по сути, самый зацензуренный фильм Тарковского). Илья Глазунов ругал режиссёра за то, что он «утопил Русь в дожде», да и вообще любители животных до сих пор критикуют (и даже откровенно ненавидят) Тарковского за сожжённую корову и убитую лошадь. Но с годами фильм все же признали — он стал эталонным образцом духовного и религиозного кино, у него высокие оценки, он во всех мировых топах лучших фильмов (даже возглавляет топ лучших фильмов по версии Ватикана). Для кого-то один из лучших, а для кого-то — лучший фильм режиссёра (причем даже некоторые хейтеры Тарковского признают достоинства картины).
* «Человек-паук 3» — денег хоть и собрал, но зрители оценили его намного ниже, чем предыдущие две части. Фильм даже считали одним из худших фильмов по комиксам. Но сейчас к третьей части относятся лучше, а та «раздражающая» сцена танца Питера стала популярным мемом.
* «Терминатор 4: Да придёт спаситель» — В своё время провалился в прокате, был быстро забыт, а франшизу было решено перезапустить. Сейчас же, когда снизу постучали, всё чаще стало высказываться мнение, что после первой и второй частей, четвёртая — лучшая. Особенно на фоне третьей, пятой и шестой.
** Для кого-то третья часть будет получше, но в любом случае они обе на голову выше последних двух фильмов — в этом единогласны все фанаты. И теперь не настолько радикально воспринимаются как [[вопиющий неканон]].
* «[[Last Action Hero|Последний киногерой]]» — этот фильм с Арни был разнесен критиками за клишированность и сюжет. Однако в наши дни он приобрел культовый статус и считается хорошим, годным стёбом над клише и штампами боевиков 80-х и 90-х. Интересно, что в нашей стране в то же время данное творение встретили более тепло. Есть мнение, что фильм просто слишком опередил свое время, и мало кто понял весь юмор.
* «Рыжая Соня» (1985) — фильм провалился в свое время. Сейчас воспринимается как классика жанра.

См. также [https://tjournal.ru/tv/213358-vtoraya-zhizn-begushchego-po-lezviyu-i-nechto-filmy-kotorye-provalilis-v-prokate-no-obreli-kultovyy-status Вторая жизнь «Бегущего по лезвию» и «Нечто»: фильмы, которые провалились в прокате, но обрели культовый статус].

=== [[Телесериал]]ы ===
Многие сериалы, не возымевшие, по разным причинам, популярности на старте и закрытые после одного-двух сезонов становятся культовыми после выхода на носителях:
* «[[Светлячок]]» (2002) — сериал был закрыт после неполного первого сезона из-за низких рейтингов (обусловленных, в частности, неудачным временем показа и перепутанным порядком эпизодов), однако его популярность резко взлетела после выхода на DVD и он обрел культовый статус среди поклонников научной фантастики.
* «[[Terminator: The Sarah Connor Chronicles|Терминатор: Хроники Сары Коннор]]» — в годы выхода сериал буквально захлебнулся в потоке негатива со стороны зрителей и критиков, его рейтинг не смогли поправить ни увеличение бюджета, ни приглашение популярных звёзд, и создатели были вынуждены спешно завершать проект откровенно скомканным финалом. Понимание того, что сериал не только плох, но и хорош, пришло не сразу: на фоне фильмов, начиная с третьего, он выглядит куда более достойно — его делали хоть и при скромном финансовом и техническом уровне, но не чтобы подоить франшизу, а реально вкладывая душу. Сегодняшние рейтинги сериала на IMDB и Кинопоиске выше, чем у четырёх последних фильмов, рецензии на него также в большинстве своём хвалебные.
** Похожую трансформацию прошёл и «Терминатор 4: Да придёт спаситель». Тогда: Терминатор без Шварца и путешествий во времени? Фи! Сейчас: Терминатор без Шварца и путешествий во времени? Вау!
* Польский «[[Wiedźmin (Telewizja Polska)|Ведьмак]]» — его много ругали, но потом вышел [[The Witcher (Netflix)|американский]]…
** На самом деле пользователькие отзывы на американский сериал вполне хорошие (критики по нему сильнее прошлись), но польский сериал сейчас действительно вспоминают с теплотой, свойственной другим старым фэнтази-картинам (хотя он не такой старый, прост небольшой бюджет внешне роднит его с фильмами 80-х).
*** Польский сериал вспоминают не поэтому, а потому что он хотя бы снят по мотивам, т.е. сюжеты рассказов о ведьмаке в целом переданы. А в американском сериале творится то, что не имеет ничего общего с книгами...
* При просмотре пилотной серии «[[Star Trek]]» боссы студии жесточайше раскритиковали бровасто-ушастого инопланетянина и женщину-офицера. Ну что сказать? Леонард Нимой в роли мистера Спока — один из символов сериала, Меджел Барретт в роли медсестры Кристин Чапел — секс-символ, да и как Луаксанна Трой она великолепна. Ах да, ещё Джин Роденберри на ней женился!
* Мини-сериал «Мастер и Маргарита» (2005) Владимира Бортко в своё время был обруган многими критиками, писателями и журналистами, хотя частично за дело (дешманские спецэффекты, в частности кот Бегемот, излишне дотошное следование тексту книжного оригинала, что повлияло на затянутость некоторых серий). Но, тем не менее, спустя более 15 лет сериал не забылся, а даже стал культовым и нравится многим фанатам [[Мастер и Маргарита|бессмертного произведения]] [[Михаил Булгаков|Булгакова]]. Имеет на удивление высокий рейтинг на разных сайтах (и это для телесериала от России-1), по нему делают мемы, хвалят актерский состав (который действительно хорош). И действительно сериал неоднозначный, и несмотря на мизерный бюджет имеет шикарный саундтрек и дофига обнажёнки, да и для справедливости ради можно признать — из всех экранизаций, версия Бортко самая близкая, что по духу, что по содержанию.
* «Злой город» — мрачный и очень атмосферный сериал в эстетике 80-х и с весьма сильным актёрским составом. Всё предвещало грандиозный успех… а не тут-то было: сериал стал одним из самых провальных для ABC — мало того, что дебютировал он с одним из самых низких рейтингов в истории, так ещё и моментально растерял половину своих зрителей и был снят с эфира уже после третьего эпизода. Недостатки у него, безусловно, были: главным образом, совершенно беспомощная детективная составляющая, — но достоинств-то несоизмеримо больше. Выпуск на стриминге Hulu расставил всё по местам: современные оценки у проекта выше среднего. Могли быть ещё лучше, но сериал был закрыт раньше, чем планировалось, и история получилась откровенно недосказанной.

=== [[Мультфильмы]] ===
* Многие картины Уолта [[Disney|Диснея]] в момент выхода провалились в прокате или принесли скромные сборы. Публика не сразу оценила «[[Bambi|Бэмби]]» (недостаточно смешной, слишком философский), «Спящую красавицу» (слишком нестандартно нарисована), «[[Алиса в Стране чудес|Алису в Стране чудес]]» (крипота, дети пугаются!), «Фантазию» (она что, вообще не для детей? [[Мультики — это для детей|А для кого тогда?]]). Сейчас всё это — безусловная классика.
** Впрочем, в случае с «Бэмби» следует ещё учитывать то время, когда он вышел, — а вышел он в 1942 году, в самый разгар Второй мировой. Неудивительно, что мультфильм прошел мимо зрителей — в такое время совсем не до приключений оленёнка.
** В случае со «Спящей красавицей» время отомстило не столько за сам мультфильм (Из него помнят только Малифисенту), сколько его внешний вид.
* От Диснея не отстаёт Дон Блут, чей «Секрет НИМХ» (1982) был признан провальным — в прокате фильм едва-едва отбил затраты на производство и рекламу. Ныне заслуженно считается шедевром мультипликации.
** «[[All Dogs Go to Heaven|Все псы попадают в рай]]» в прокате прошел неважно, хотя и не провалился (что само по себе достижение, поскольку конкурировал мультфильм, на минуточку, с «Русалочкой»). На VHS стал суперхитом.
* Stop-motion мультфильм «Кубо и две струны/легенда о самурае» практически не окупился, зато впоследствии был высоко оценен критиками.
* Битловская «[[Yellow Submarine|Жёлтая субмарина]]» провалилась в кинопрокате, но позже приобрела культовый статус и оказала влияние на мировую мультипликацию. Впрочем, в провале нет ничего удивительного — сочетание психоделических образов и довольно рваной анимации при просмотре на большом экране действительно сильно утомляет.
* «[[Looney Tunes|The Dover Boys]]» — за эту «халтуру» Чака Джонса чуть со студии не уволили. Однако использованные в нем приемы «ограниченной мультипликации» позже стали стандартом индустрии (считать это злом или необходимым злом — уже другой вопрос), а сам мультфильм стал культовым, особенно в последние годы — чего только стоит «Dover Boys ReAnimated».
* [[Final Fantasy]]: Spirits Within — мало того, что фильм провалился в прокате и разочаровал фанатов одноименной серии игр, так он заодно и обанкротил студию. Сейчас же считается эпичнейшей вехой в 3D-CGI.
** С технической точки зрения — может и вехой (впрочем, это и в момент выхода никто не отрицал). Но художественной ценности с годами не прибавилось, и помнят о нём только те, кто интересуется историей компьютерной анимации. В противовес ей Advent Children, продолжающий историю [[Final Fantasy VII]], был тепло принят фанатами и принёс огромную прибыль создателям. В общем, субверсия.
* «Batman: Mask of the Phantasm» (1993) прошел в прокате почти незамеченным (Марк Хэмилл вспоминал, что сидел в зале в полном одиночестве). Теперь считается едва ли не лучшей анимацией о Тёмном Рыцаре.
* Многие рисованные мультфильмы начала нулевых не выдержав конкуренции с компьютерными конкурентами провалились в прокате однако со временем получили большую популярность:
** Disney:
*** «[[The Emperor’s New Groove|Похождения императора]]» — был хорошо принят зрителями и критиками со временем обзаведясь сиквелом и мультсериалом.
*** «[[Atlantis: The Lost Empire|Атлантида: Затерянный мир]]» — сейчас считается очень достойным приключенческим мультфильмом.
*** «[[Остров сокровищ/Адаптации|Планета сокровищ]]» вообще ушла в минус, а потом стала культовой картиной далеко не только для любителей стимпанка.
** DreamWorks: «[[The Road to El Dorado|Дорога на Эльдорада]]», «[[Spirit: Stallion of the Cimarron|Спирит: Душа прерий]]», «[[Sinbad: Legend of the Seven Seas|Синдбад: Легенда семи морей]]».
** «[[The Iron Giant|Стальной гигант]]» — ныне имеет статус одного из лучших мультфильмов в истории, который с каждым годом открывают для себя всё новые и новые почитатели.
* «[[The Prince of Egypt|Принц Египта]]» — [[с прикрученным фитильком]], мультфильм был позитивно принят в момент выхода и собрал неплохую кассу, но был в некотором забвении после выхода более успешных трёхмерных мультфильмов, однако после выхода фильма «Исход: Цари и Боги» интерес к нему вернулся. Картина Ридли Скотта сильно проигрывала «Принцу» по части раскрытия и взаимодействия основных героев. А уж после падения студии в яму ясельных мультиков «Принц Египта» и вовсе стал восприниматься «началом за здравие».
* «[[Князь Владимир]]» — почти идентичный случай. Провалился в прокате, но запомнился зрителям примером достойного отечественного мультфильма, а вторую волну популярности получил после просто невыносимого фильма «Викинг» на фоне которого рисованная история про князя Владимира Святославича смотрелось намного выигрышней даже несмотря на большую вольность в сюжете и фэнтези элементы.
** Тут ещё была [[Промах с аудиторией|ошибка с целевой аудиторией]]: фильм пытались продвигать как очень православный, что оттолкнуло тех, у кого на пропаганду аллергия, и привлекло сильно верующих. Когда первые потом всё же решили посмотреть, на что жалуются вторые, вдруг обнаружили, что мультик на самом деле очень веротерпимый и делает рекламу скорее славянскому язычеству.
* «[[Карлик Нос]]» — в прокате провалился, но зрители его до сих пор любят и помнят.
* «Би Муви: Медовый заговор» в 2007 году был просто рядовым мультфильмом, но спустя 8 лет породил волну интернет-мемов и на какое-то время стал мегапопулярным. Создатели, однако, моментом не воспользовались и золотой жилы в виде сиквела не последовало.

=== [[Мультсериалы]] ===
* [[Черепашки-ниндзя]] 2012 года. Первоначально фанаты отнеслись к мультсериалу скептически, но после пары десятков серий новых черепашек полюбили. А после выхода перезапуска 2018 года так вообще начали боготворять.
** Лично автор правки больше считает шедевром мультсериал 2003 года, хотя и этот мультсериал тоже подпадает под троп: фанаты мультсериала 1987 года в 2000-х и начале 2010-х люто ругали и ненавидели его. Однако на фоне мультсериалов 2012 и 2018 годов постепенно признали его шедевром.
* Мультсериалы канала [[Cartoon Network]], выходившие до [[Время Приключений|Времени Приключений]], за исключением [[Самурай Джек|Самурая Джека]], не пользовались популярностью в странах СНГ и Восточной Европы. Во-первых, в данных регионах, наравне с каналом [[Nickelodeon]], он не выдерживал конкуренцию с каналом [[Jetix]], который был более распространён у кабельных операторов. Во-вторых, у Nickelodeon в России был утренний блок по будням на ТНТ с 2003 года, мультсериалы Cartoon Network там появились в 2008—2009 гг., и тогда на фоне мультсериалов «Эй, Арнольд», « Крутые Бобры» или «Губка Боб», считались более трешовыми. В наши дни Cartoon Network более популярен среди аудиторий разных возрастов из-за мультсериалов с более глубокими сюжетами, чем у конкурентов.
* «[[Звёздные Войны: Войны Клонов]]». Повторилась история с приквельной трилогией: свои [[матомная бомба|сто мегатонн]] достались и [[Star Wars/Ahsoka Tano|главной героине]], и [[межвидовое скрещивание|человеко-тви’леккским гибридам]], и отпацефизженному Мандалору, и несвятой троице с Мортиса, и… А потом пришёл [[маратель канона|Дисней]], и фанаты дружно зарыдали: на кого ты нас, мил сердешный друг Дэйв, покинул?! К счастью, Дисней выводы сделал, в результате чего имеем «[[Мандалорец|Мандалорца]]», «[[Книга Бобы Фетта|Книгу Бобы Фетта]]» и сольник заматеревшей Асоки.

=== [[Аниме]] и [[манга]] ===
* С прикрученным фитильком — [[JoJo's Bizarre Adventure]]. Пока в Японии про ДжоДжо знали многие, за пределами этой страны данная манга пользовалась популярностью [[Широко известен в узких кругах|лишь в узком кругу лиц]] (хотя Италия стала исключением данного правила, [[Корейцы любят StarCraft|где манга очень популярна]]). Но после того, как появились экранизации манги в середине 2010-ых, породившие кучу мемов на любой вкус, популярность ДжоДжо резко подскочила вверх. И теперь ДжоДжо стало аниме по умолчанию, и о нём теперь знают даже те, кто не смотрел аниме вообще.
* [[Steins;Gate]] — в 2011 г. фанаты критиковали его за долгую раскачку и вставку совершенно не мотивированных и не ведущих никуда сцен (избиение героя некими гопниками в начале арки Фейрис). Тем не менее, считается ныне лучшей из экранизаций романов Nitroplus и лучшим аниме вообще (например, до сих пор находится в топ 5 лучших аниме на MyAnimeList).
* [[Chaos;Head]] — аналогично, несуразицы в некоторых деталях и быстрый темп отступили перед неплохими персонажами, эволюцией главного героя, относительно внятной подоплекой и злодеем. Немалую роль в реабилитации сыграло его куда как менее удачное продолжение Chaos;Child.
* Крылья Хоннеамиз — странная смесь комедии и драмы в мире с собственным языком (озвучивали сейю на выдуманном языке), где циничный герой, поступивший в захудалые космические войска исключительно из-за большого жалования, едва не насилует любимую, одумывается и искренне верит в покорение космоса, откуда в финале просит вселенную простить человечество за те жадность и алчность, что оно потянет за собой. Потерпело полный крах в прокате, едва не утянуло молодую студию Gainax, но очень скоро стало культовым.
* [[Dororo]] — выпуск оригинальной манги от Тэдзуки был в грубо прерван издателем из-за якобы непопулярности и она получила на редкость невразумительную концовку, но уже через год неожиданно выстрелило аниме по ней. В начале 90-х она после перевода на инглиш стала очень популярна на западе. Недавно в честь полустолетнего юбилея по ней было перевыпущено аниме. Но к несчастью для поклонников Осаму Тэдзука категорически отказался и от написания продолжения и от сотрудничества с аниматорами, а до ребута не дожил каких-то тридцать лет.
* [[Neon Genesis Evangelion]] — конкретно главный, так сказать, герой Синдзи. Долгое время западный фандом его совершенно не переваривал за неумение быть мужиком и без лишних терзаний залезать уже в грёбаного робота, однако в 2010-х в Интернет-коммьюнити ярче засветила тема ментального здоровья, и оказалось, что многие зрители Синдзи очень даже сопереживают. А когда буйным цветом расцвёл жанр [[Попаданец|исекай]], и на экраны вышли «<s>[[Фанская кличка|Говнюки]]</s>[[Mirai Nikki|Дневники Будущего]]», оказалось, что у Икари-младшего яйца так вообще титановые.
** И Синдзи начали показательно любить за недостатки, которых у него в каноне нет…

=== [[Видеоигры]] ===
* В последнее время типичная ситуация с CD Projekt RED. На релизе игра получается так себе и щедро посыпанная багами, от нее все воротят нос, но спустя некоторое время после кучи патчей приобретает статус культовой и завоёвывает народную любовь. Отметиться успели [[Ведьмак 3]] и [[Cyberpunk 2077]].
** Тут всё же стоит сделать скидку на то, что оные игры сами по сбе берут за основу культовые [[сеттинг]]и. Так что скорее не столько игры становятся культовыми, сколько широкая общественность скрепя сердце таки признаёт их частью культовых франшиз. Если бы они при таких бюджетах и сроках разработки, а также проработанных до них сеттингах умудрялись провалиться, возникал бы вопрос, а что они вообще в разработке игр забыли.
* В общем-то, 2D-аркады, как жанр. Казалось, технический прогресс, смена поколения игровых консолей и повальная мода на 3D-графику прочно и навсегда похоронили «устаревшие» игрушки. Но в конце нулевых — начале десятых двухмерные «бродилки» и платформеры пережили свой ренессанс: увлечение «ретро-геймингом» стало всеобщим, появились удобные ПК-эмуляторы старых игр и множество новых проектов такого рода.
** Особенно этот жанр любим у инди-разработчиков. Делать подобные игры легче, а ностальгия хорошо продается. Неудивительно, почему [[Shovel Knight]] стал хитом и породил тренд на пиксельные 2D платформеры.
* С Flash-играми вышла интересная ситуация. Раньше среди труъ-геймеров было принято только ругать flash-игры за их казуальность и низкое качество. Мол, «флешки» больше предназначены для офисных планктонов и школьников, которые не могут себе позволить нормальный компьютер. А потом появились мобильные игры для смартфонов, и на их фоне многие флэш-игры выглядели получше, но ненамного. А потом в 2020 году люди узнали, что поддержка Adobe Flash закончится, и теперь даже самые хардкорные геймеры боготворят Flash. Свободная площадка для творчества, где контркультурная молодежь может сотворить все что взбодрится. И теперь все стали обеспокоенными по сохранению данного наследия для потомков.
** Вопрос сохранения для потомков затрагивает в первую очередь отдельные шедевры вроде [[Homestuck]] — большей части откровенно однообразного треша он не касается.
* [[Earthbound]] — «Эта игра воняет!» В своё время этой игре досталось не только от критиков, но и от многих юных игроков, которые хотят поиграть в эпическое фэнтези вроде [[Final Fantasy]], а не в какую-то мультяшную игру про американских карапузов в типичном американском городе. Спустя 10 с лишним лет Earthbound стала культовой игрой, и некоторые люди считают её [[Не читал, но восхваляю|самой лучшей jRPG, которая когда либо выходила на SNES.]] В свою очередь, Earthbound породила кучу продолжателей, включая самый знаменитый из них — [[Undertale]].
* Многие японские ретро-игры, не выходившие за рубежом, обрели культовый статус только с приходом эмуляторов. Яркие примеры: Seiken Densetsu 3, Mother 3 и Shin Megami Tensei.
* В Германии франшиза [[Mortal Kombat]] стала популярной начиная именно с тех пор, когда разработкой игр стала заниматься Netherrealm. Это произошло из-за двух факторов: в Германии серия была под запретом до 2015 года из-за излишней жестокости, а на рынке файтингов в 2015, когда к жестокости в играх в Германии стали относиться мягче, новый [[Tekken]] должен был выйти в 2017 за пределами Японии, а со стороны [[Street Fighter]] вышел очередной апдейт четвёртой части с приставкой «Ultra», что любителям жанра больше не нравилось.
* Вообще, в Европе 80-ых и 90-ых годов весомая часть игр (особенно известные jRPG вроде [[Final Fantasy]] и [[Chrono Trigger]]) не выходили в странах Евросоюза. Причинами тому были более сложная грамматика французского и немецкого языков в плане локализации- буквы с акцентами и более длинные предложения. Как правило, игры и консоли выходили позже и после краха игровой индустрии 1983 года к видеоиграм отнеслись холодно. Поэтому когда [[Final Fantasy VII]] вышел в Европе, многие были удивлены тому, что седьмая часть некой известной франшизы. И европейцы даже подумали, что все предыдущие части серии повествовали о приключениях Клауда. На минутку, это были европейцы! А Евросоюз — достаточно цивилизованное место, а не постсоветское захолустье.
* Долгое время игровые консоли компании Nintendo не пользовались спросом в России и странах СНГ из-за инфляции и отсутствия официального представителя с 1999 по 2010 гг. . И лишь с выходом гибридной консоли Nintendo Switch у российских геймеров проявился интерес к играм самой Nintendo, включая Зельду и Animal Crossing. Даже игры с [[Super Mario Bros|усатым водопроводчиком]], помимо первой части, которая была на жёлтых картриджах-многоигровках для Денди, стали более известны.
** Сама игровая консоль Nintendo Switch вызывала много критики со стороны геймеров, особенно со стран СНГ. Это что за планшет с детскими играми и индюшатиной за 5000 рублей? Да ещё с дрейфом стиков. Ой, и ещё там графон ужасный! Сейчас Nintendo Switch стала культовой игровой консолью.
*** Нет, свитч был популярен с релиза. А те, кто её ругали (и есть за что) раньше ругают и сейчас.
** Nintendo последняя перешла с картриджей на диски- в 2001 году с выходом Nintendo Gamecube (а диски пиратить гораздо легче, что для России девяностых-нулевых было актуально). Хотя GameCube и использовал диски, но диски были другого формата и размера, чем у PC и PS2- Mini DVD, что также вызывало трудностей у пиратов.
*** С фитильком, Nintendo Wii и Game Boy Advance были активно пирачены. Но русский язык официально был в основном, у игр от западных разработчиков, как EA, Ubisoft, Disney, да и такие игры были уже на ПК и PS2. У игр GBA и Wii в последнее время стало много качественных фанатских переводов. Сейчас Wii и GBA вызывают недюжий интерес благодаря эмуляции на ПК и смарт-устройствах.
* Xbox One — на старте была провалом из-за ненужного Kinect в комплекте, из-за чего стоила дороже, и отсутствия обратной совместимости с Xbox 360. Сейчас же, за счёт наличия подписки Game Pass, где есть несколько сотен игр, а также возможности покупки ключей для игр и для того же Game Pass на сторонних сайтах по дешёвке, и возможности манипуляции регионами для обхода санкций, Xbox One стала намного более выгодной, чем Playstation 4, или чем покупка игрового ПК. Ну и обратную совместимость с Xbox 360 тоже завезли.
* [[E.V.O.: The Search for Eden]], одна из лучших игр для SNES, в год выхода получила от «видеоигровых журналистов» очень посредственные оценки.
* [[Vampire: The Masquerade — Bloodlines]], которая по милости Activision вышла сырой и недоделанной, что привело к банкротству Troika Games. Ныне же эта игра по праву стала культовой и многими считается лучшей игрой про вампиров. Настолько, что к 2021 году ''ждали'' вторую часть. Правда, в 2025 году она не вышла, но это уже совсем другая история...
** Аналогичная судьба ждала и более ранний [[Arcanum]] той же студии, чью [[Непроходимая забагованность|непроходимую забагованность]] лечили всем миром с помощью фанатских патчей.
* Не игра, а целый игровой сервис! В начале нулевых все ПК-бояре ненавидели Steam, поскольку данный сервис был ну очень сырым. Интернет в те времена был медленным, к серверу CS 1.6 фиг не подключишься, патчи размером в 1 ГБ (по тем временам это не просто много, это ''невероятно'' много — не каждая игра столько весила, это все равно, что сегодня качать патчи по 50-60 Гб). Причем больше всего пострадали русскоговорящие игроки, которые пытались установить Half-Life 2. Сейчас каждый геймер восхваляет магазинчик дядюшки Гейба, презрительно фыркая на эксклюзивы Epic Games Store.
** Стоит заметить, что этот троп мало применим к продуктам, которые меняются, вроде того же Steam, который на старте действительно был, скажем так, не очень. Но выводы были сделаны верные и страсти поутихли. А после выхода версий для MacOS и Linux, где раньше не было вообще ничего подобного и вообще, резко бустануло выход новых игр для этих платформ, Гейб стал для них чуть ли не святым.
* [[Monster Hunter]]. Да, игры серии выходили и для западного рынка, но они не получили той бешеной популярности как в Японии, оставаясь нишевым [[Именно то, что написано на упаковке|симулятором охотника за чудовищами]]. Сейчас Monster Hunter World является одной из самых популярных игр в Steam, и в неё играют немало российских геймеров.
* [[Beyond Good & Evil]] критиками была встречена неплохо, но в продажах с треском провалилась. Сейчас эта игра, представляющая из себя органичное смешение множества жанров, считается одним из шедевров игрового искусства.
** В то же время есть достаточно игроков, которые считают её предвестницей плохих игровых тенденций — например, SJW (правда, только расового и весового) в сюжете или казуальности в геймплее. [[Проблема противоположных оценок]] здесь сильна.
* Совершенно аналогичная ситуация и с [[Planescape: Torment]]. Игра, надолго определившая облик жанра cRPG вообще, заимствований механик и сюжетных поворотов из которой не делал только ленивый, несомненно и без всяких оговорок имеющая право именоваться «культовой», особой прибыли не принесла. Хотя и была довольно тепло встречена критиками. Но как перевыпустили на онлайн-сервисах — продажи были не пожалуешься.
* [[Sonic the Hedgehog]]:
** Sonic CD — одна из немногих поистине хороших игр на Sega CD (дополнение для Sega Mega Drive), которая к сожалению не смогла окупить затраты на разработку. Основную популярность данной игре принесло лишь официальное переиздание игры под современные платформы.
** Sonic 3 and Knuckles — поскольку изначально это были две разные игры- ''Sonic the Hedgehog 3'' и ''Sonic & Knuckles'', последняя из которых выходила в виде специального картриджа с технологией «lock-on», куда можно было вставлять картриджи первой и второй части серии ''Sonic the Hegdehog'', чтобы поиграть за Наклза в этих играх. Учитывая то, что игры выходили в Америке и Европе на закате Mega Drive, когда на горизонте были ''Donkey Kong Country'' и ''PlayStation'', готовая выйти через год, вместе ''Sonic the Hedgehog 3'' и ''Sonic & Knuckles'' продались хуже чем первая и вторая игра в серии. Тем не менее игры переиздавали на сборниках для консолей седьмого поколения, на Wii в рамках сервиса Virtual Console и Xbox 360 в цифре. Стоит отметить зиг-заг, когда ''Sonic the Hedgehog 3'' и ''Sonic & Knuckles'' не переиздавали по причине авторских прав на музыку, связанного со смертью Майкла Джексона, который принимал участие в создании саундтрека игр.
** Как ни странно, [[Sonic the Hedgehog 2006]]. Да, игра сделана криво, но фанаты стали больше замечать нераскрытый потенциал игры, хваля её за серьёзный сюжет и дизайн уровней. Ибо Sonic 2006 выглядит заметно лучше совсем уж «детских» игр по Соника (в первую очередь это касается Sonic Lost World и Sonic Boom: Rise of Lyric). А на фоне «Эх, дали бы разработчикам больше времени, и тогда игра вышла бы шедевром».
** '''Sonic Unleashed''', хотя её и в момент релиза ругали за формулу «буста», которая превращала игру в раннер на стероидах, чем будет грешить ''Sonic Forces'', и за недослэшер в духе «God of War» на ночных стадиях, когда Соник превращался в ежа-оборотня. Да и это первая игра по Сонику после Heroes с «детским» сюжетом в духе «Эггман пытается захватить мир, пробудив древнее злое божество, а Соник должен ему помешать». Но современные поклонники серии, после выхода ''Sonic Forces'' и ''Super Mario Odyssey'' стали более положительно относиться к игре 2008 года. Сеттинг «Кругосветного путешествия за 80 дней» пришёлся фанатам ''Super Mario Odyssey'' по душе, да и игровой процесс здесь был более разнообразный, чем в «Форсах»- полёт на «Торнадо» с Тейлзом и вышеупомянутые ночные уровни с ежом-оборотнем.
*** В случае с этой игрой вообще педаль в пол, поскольку некоторые игрожуры оценили игру на 4.5/10 и 3.5/10, хуже чем недоделанный и забагованный Sonic '06 и на уровне абсолютно ужасной мобильной говноподелки "Sonic The Hedgehog 4: Episode 1". И это для игры, которая обладает прорывным для 2008 графоном и абсолютно идеально отполирована, особенно по сравнению с ШЗХ и СНГ. Нет, не так. Одной из лучших игр в серии, если не лучшей. Единственный серьёзный минус игры — плохой фпс тк консоли 2005-2006 годов не вывозят, ну и отсутсвие ПК-порта.
** «Соники» на <strike>портативках</strike> DS’ках для СНГ-шных фанатов. Ну тут понятно, поскольку они выходили на портативных консолях Nintendo, которые не пользовались спросом в данном регионе.
*** Вообще-то GBA SP была очень даже популярна в России.
* [[Among Us]] вышла в 2018 году и лишь осенью 2020 года она приобрела бешенную популярность стараниями стримеров и того факта, что разработчики данной игры выступили издателями [[Henry Stickmin (серия игр)|Henry Stickmin Collection]]. Однако получился эпичный зигзаг на грани с [[Время не пощадило|противоположным тропом.]] Игра попала в тренды, но после нескольких месяцев хайпа она сразу же растеряла большую часть игроков. Не помогло даже последнее обновление в апреле. Напротив, новое обновление только убило игру, привнеся помимо кучи багов неприятные нововведения в лице неудобного быстрого чата и сломанной системы аккаунтов. Как итог, число игроков с каждым месяцем всё уменьшается и уменьшается, а сама игра жива лишь за счёт мемов. Но и мемы, как известно, не могут жить долго, и они уже надоели многим пользователям сети.
* [[Yakuza]] — данная франшиза стартовала ещё со времён PS2, но долгое время была известной лишь в Японии. И лишь в конце 2010-ых гайдзины поняли, что игра может послужить хорошим источником мемов (а все потому, что игры серии наконец начали переводить на английский язык).
** Правку выше явно писал школьник, который ознакомился с серией только на ПК. Якудза ещё с первой части выходила на западе спустя год-два, что для японских игр — вполне привычная тема.
* И [[No Man's Sky]]. Шон Мюррей исправил игру и люди её полюбили.
** Учитывая количество отзывов, игра сейчас менее известна, чем на старте.
* [[Fortnite]] — на релизе представлял собой никому не нужный Tower Defence наподобие [[Orcs Must Die!]]. Но потом разработчики смекнули, что надо подавать игрокам режим Королевской Битвы. Как итог, имеем годную игру, пусть и обросшую ужасным комьюнити и армией хейтеров.
* [[Metal Gear]] — до того, как началась история с увольнением Кодзимы-гения сия франшиза пользовалась лишь нишевой популярностью в странах СНГ вследствие малого распространения игровых консолей. Не помогли даже попытки народные переводчики из RGN, которые сделали вполне адекватную по тем временам русификацию. Ну и вообще, кому сдался этот японский артхаус, если есть игры по-проще вроде CS 1.6? Ну а потом вместе с хайпом по [[Death Stranding]] СНГ-шное комьюнити начало интересоваться его творчеством.
* Серия игр [[Drakengard]] и первый [[Nier]]. Тут важную роль сыграла популярность [[Nier: Automata]], из-за которой игроки начали интересоваться творчеством Йоко Таро.
* [[Heroes of Might and Magic]] — пятая часть по выходу подверглась уничтожающей критике со стороны значительной части фанского сообщества. Но со временем ей запилили весьма достойные аддоны и особенно после оглушительно провальных упрощённых 6-й и сырой 7-й части с багами, она стала считаться однозначным вином.
** Так себе пример. Пятёрка ещё до сиквелов стала самой продаваемой игрой серии, более того, после выхода второго аддона появилось немало особо рьяных фанатов, считавших её лучшей игрой серии, из-за которой скоро забудут тройку. В итоге народную любовь она сохранила, но затмить тройку не удалось и близко, так что здесь скорее даже очень лёгкая форма [[Время не пощадило|противоположного тропа]]. Да и шестёрку оглушительно провальной назвать трудно — свой бюджет она отбила, жуткая забагованность и кривой баланс большей частью поправлены патчами. Правда, в определённых кругах ненависть к ней является как бы модной, но за их пределами игру помнят как довольно неплохую игру с неудачным стартом, но неожиданно интересным сюжетом, особенно в сравнении с пятёркой/семёркой. Автор правки пару раз и вовсе встречал «старичков», ВНЕЗАПНО вносивших шестёрку в личную тройку лучших частей.
** [[Heroes of Might and Magic IV|Четвёртая часть]] была скверно принята в основном из-за ностальгирующих фанатов первой-второй и упоротых задротов третьей, на которые она ВНЕЗАПНО оказалась очень непохожей. Когда же подросло поколение тех, кто [[никто не смотрит Шекспира|ранние части не застал или застал фрагментарно]], оказалось, что в сферическом-то вакууме игра очень даже неплоха.
*** Нет, 4-я часть нравится не только «не заставшим», но и любителям 1-2 частей HOMM. Потому что она возродила многие функции, заклинания, способности и монстров из 2-й части. И музыка отчасти похожа на НОММ 2.
* [[Gothic III]] — после выхода подверглась массовой ненависти из-за тонн багов, минимального сюжета, не понравившихся многим изменений механики, игрового процесса, построенного на поочерёдной зачистке городов, общего ощущения недоделанности и, главное, несоответствия ожиданиям — до релиза игра преподносилась как первый ААА проект в серии, старая добрая Готика, но намного больше и ЭПИЧНЕЕ! А потом права на серию перешли Jowood’у, и на свет появился аддон, оставшийся в народной памяти как «Забытые баги», следом — сиквел «Аркания», мало похожий не то что на Готику, а на ролевую игру вообще… На их фоне и в отсутствие игр с похожей атмосферой тройка (к которой тем фанаты времени сделали кучу патчей, позже получивших официальный статус) стала выглядеть куда приятнее; в неё до сих играют и для неё до сих пор делают моды. «Кривая, косая, но родная»(с)
* [[TES/The Elder Scrolls IV: Oblivion|Oblivion]] — сразу после выхода вызвала тонны ненависти со стороны фанов Древних Свитков, которые ждали шедевра на уровне [[Morrowind|Морровинда]], а получили игрушку со средним сюжетом, скучными данжами и отвратительным автолевелом. Однако прошло время, страсти поутихли, а старенькую «Облу» все так же качают и вовсю модифицируют.
** И всё же «Обливион» так и не получил столько любви фанатов, сколько есть у «Морроувинда», «Скайрима» и даже «Даггерфолла».
* [[Fallout 3]] — олдфагами была принята более чем холодно. И неудивительно: 10 лет ждали продолжения олдскульной саги, а получили попсовый экшн без грамма атмосферы предыдущих игр. Однако игра все же не вышла полным УГ, со временем к ней подогнали пачку весьма годных дополнений, так что истерика старперов мало-помалу сошла на нет. Игра выдержала проверку временем, и 12 лет спустя осталась все так же популярна.
** Совсем не подходит. Игра изначально получила на метакритике самые высокие оценки в серии от игрожура, олдфагам она как не нравилась тогда, так не нравится и сейчас, особенно учитывая, что для них чуть погодя вышел Нью-Вегас. Те, кому эта игра понравилась в то время, все так же ее любят. А новичкам больше заходит четвертая часть, что подтверждается количеством активных игроков в том же Steam.
*** Почему же не подходит? Когда вышли DLC The Pitt и Point Lookout, старички их приняли весьма тепло, форумы полнились высказываниями типа «Вот оно родное. Наконец-то '''то самое.'''» А ведь это треть игры, не меньше.
* [[Bulletstorm]] — ураганный экшн с литрами крови, красивым графоном и колоритными персонажами, в момент выхода в 2011 году… эпично провалился. Почему это произошло, доподлинно неизвестно, разрабы кивают на вездессущих пиратов. Впрочем, кассовый провал игры никак не сказался на ее популярности. Кровавый и сумасшедший аттракцион насилия, творящийся на экране, сильно выделяется даже на фоне новейших [[Doom|Doom-ов]], а потому пользуется заслуженным уважением всех любителей мясных шутанов.
* В некотором роде [[Minecraft]], который в начале 2010-ых обрёл репутацию «фигни для школьников», сейчас же в него не стыдно играть и обсуждать лицам любых возрастов.
** Тоже не подходит. Кто не хотел играть в «Майнкрафт» тогда, тот до сих пор так и не играет. Менее казуальной (не путать с «простой»!) игра со временем не стала, а играют в неё до сих пор чаще всего либо школьники, либо… студенты, которые были школьниками в начале 2010-х и стали играть тогда.
*** Поправка — играют в ''немодифицированный'' кубач. Без модификаций это (если не уходить в редстоун и ваниль-автоматику) действительно очень казуальная, да и простая тоже, игра. С [[мод]]ами — что угодно от метроидвании до симулятора индустриальной революции.
**** Для тех, кто хочет хардкорный, но ванильный майн, есть, например, карты серии Super Hostile.
* С прикрученным фитильком, [[Undertale]]. Игра была на хайпе в 2016 году, но в то же время она приобрела дурную славу как игра с самым ужасным фандомом в мире. Поэтому любого, кто играет в эту игру заклеймят недошкольником, который дрочит на порно-арты с монстрами из игры. Сейчас фанаты выросли, стали адекватнее, и теперь Undertale помнят исключительно в положительном ключе.
** Очень смешно. Undertale как был игрой для узкого круга, так и остался. Как его ни пиарили (в том числе и на сайте «Посмотрели»), большинство игроков не хотят играть — хотя бы потому, что у игры ужасная графика и странные монстрики (в общем, за это клеймят и Five Nights at Freddy’s).
* Серия игр [[Halo]] долгое время прошла незамеченной в России из-за её малой доступности. Однако благодаря сборнику ремейков игр франшизы, которая продаётся по цене одной ААА игры в Steam, в СНГ сумели таки многие познакомиться с данной игровой франшизой. Учитывая, что Xbox Series стала народной консолью благодаря своей дешевизне, хайп по Halo Infinite прогремел очень сильно.
** Интересно, что многие отечественные игроки тогда считали серию «чисто приставочной» и не знали, что у 1-й части, как у новых, есть ПК-порт.
* Knack. Релизная игра Playstation 4. На момент выхода игроки посчитали её УГ, по какой причине автор правки не знает, вроде отличная игра, никаких проблем. В наше же время на фоне всего однообразного кинца, которое Сосони клепает, эта игра и её продолжение, выглядят как минимум интересными.
** Похожая история с Bloodborne. На релизе всем было пофиг, а сейчас хвалят и надеются на порт на ПК или хотя бы на PS5.
** А некоторые вспомнят ещё Killzone и Resistance…

=== [[Визуальные романы]] ===
* Визуальные романы. Раньше за пределами Японии это был крайне презираемый жанр, в который играют только хикка-задроты. И вообще, там одни симуляторы свиданий с хентаем! После выхода интернациональной [[Katawa Shoujo]] и [[Doki Doki Literature Club!]] ситуация изменилась и теперь визуальные романы стали воспринимать куда теплее.
* [[Ace Attorney]] — была нишевой даже на Западе, а уж в России его знали лишь немногие искушенные геймеры. Спустя 15 лет фанаты успели сварганить генератор мемных роликов с персонажами данной игры под названием «Objection.lol». Разумеется, рунет не смог проигнорировать данное явление, и теперь пришли русскоязычные ролики по Ace Attorney, где герои попадают в забавные и сюрреалистичные ситуации. В итоге народ заинтересовался и самими играми, и ролики и стримы по прохождению серии Ace Attorney в конце 2010-х-начале 2020-х постепенно заполонили как англоязычный, так и русскоязычный Ютуб.

=== [[Музыка]] ===
{{video|BTLE-cklYMM|5 Песен ХАЙПАНУВШИХ спустя МНОГО ЛЕТ}}
* Первое исполнение «Страстей по Матфею» Баха осталось практически незамеченным, если не считать крохотной газетной заметки в ёрническом духе: «В часовне одного благородного господина собралось много высокопоставленных министров и благородных дам, которые с большим воодушевлением пели по молитвеннику первый псалом „Страстей“. Но когда началась эта театральная музыка, все были повергнуты в величайшее изумление, переглянулись и сказали: „Что это может быть?“ Одна пожилая благородная вдова сказала так: „Боже упаси нас, дети мои! Мы как будто пришли в комическую оперу!“». Второе исполнение… известно только, что оно было. А третье состоялось спустя век, и вот оно как раз и произвело эффект разорвавшейся бомбы, хотя дирижировавший им Феликс Мендельсон и сократил партитуру и заменил исторические инструменты теми, что были под рукой. Сейчас «Страсти» считаются одним из величайших музыкальных шедевров всех времён и народов. А чего в них не хватало жителям Лейпцига — загадка.
** Да и вообще во второй половине XVIII — первой половине XIX вв. «великим Бахом» называли то Иоганна Кристиана, то Карла Филиппа Эммануила Баха. Сыновья Иоганна Себастьяна были куда известнее и популярнее отца, чья музыка в эпоху классицизма считалась старомодной, чрезмерно «учёной», сухой и скучной<ref>А разгадка проста: большую часть своих произведений Бах писал либо для органа (крайне сложного в освоении инструмента, который не везде установишь), либо для «клавира» — т. е. собирательного названия всех домашних клавишных инструментов типа фисгармонии, клавесина, клавикорда и т. д., но факт в том, что все эти инструменты в силу специфики своего звучания были крайне ограничены в плане выразительности звука. Зато когда изобрели фортепиано, Бах раскрылся во всей красе — потому-то на Иоганна Себастьяна и его «Хорошо темперированный клавир» задолго до Мендельсона молились и Моцарт, и Бетховен, и Гайдн, и все, кто обучался клавишным.</ref><ref>Предыдущее объяснение хорошо всем, кроме того, что оно неверно. Музыка Баха начала терять популярность ещё при жизни автора не потому, что Бах много писал для органа и клавира (тем более, что произведений для клавишных инструментов у него всё-таки не подавляющее большинство, ну и выжимать из клавесина или клавикорда 146 % возможностей Бах умел как никто), а потому, что наступила эпоха Просвещения с её культом ясности и прямолинейности и первым за долгое время уменьшением роли религии в обществе, и музыка Баха-отца в новую эстетику просто не вписалась. Зато в эпоху романтизма, когда глубокая и сложная эмоциональность стала снова цениться, она была открыта заново.</ref>. Хотя действительно великие музыканты продолжали высоко ценить Баха-отца, по-настоящему открыл его для широкой публики всё тот же Мендельсон. Ну и кто сейчас, спрашивается, кроме продвинутых любителей академической музыки и выпускников музыкальных школ, вообще в курсе, что фамилию Бах носило больше одного композитора?
* Опера Генделя «Ксеркс» провалилась «в прокате» (пять спектаклей для жадного до зрелищ Лондона той поры — это ничто, если не хуже, чем ничто). В наши дни ария из неё «Ombra mai fu» прочно прописалась в репертуаре контртеноров и меццо-сопрано и стала одной из самых исполняемых и узнаваемых.
* Кто бы сейчас мог поверить, что Девятую симфонию Бетховена современники нещадно критиковали именно за четвёртую часть, знаменитую «Оду к радости»? Даже Джузеппе Верди по ней проехался. Видимо, слишком новаторской оказалась. Теперь-то «Ода» — официальный гимн Евросоюза и вообще известна практически каждому западному человеку чуть ли не с пелёнок, а остальные три части симфонии намного менее популярны (ещё кое-как на слуху у широкой публики вторая, а первую и третью знают в основном любители классической музыки).
* Этот молодой человек бóльшую часть своей недолгой жизни слышал похвалы в адрес своих сочинений только от учителей и друзей. Издатели и исполнители воротили от его музыки нос, критика его игнорировала, оперы проваливались одна за другой. Гёте нелестно отозвался о песнях, которые тот написал на его стихи, Вальтер Скотт в аналогичной ситуации просто отмолчался, а мелкий, уровня Нестора Кукольника, поэт Рельштаб вообще считал, что тот испортил своей музыкой его поэзию. Только после его смерти энтузиасты вывели его музыку из забвения, и ныне хоть одну-две его мелодии может напеть любой, даже тот, кто напрочь лишён музыкального слуха. Ах, да: молодого человека звали Франц Шуберт.
** Слова Бетховена, сказавшего о Шуберте, что в нем «есть искра Божия, и однажды этот юноша всех заставит говорить о себе», оказались пророческими. Такой отзыв очень дорогого стоил, ведь великий и ужасный Людвиг был очень сложным человеком и почти никого не хвалил. Сам Шуберт Бетховена БОГОТВОРИЛ, но в силу своей крайней застенчивости так и не осмелился прийти к нему на приём, о чём жалел всю оставшуюся жизнь (впрочем, Бетховена он пережил всего на год с небольшим).
* Скотт Джоплин при жизни был хрестоматийным примером судьбы чернокожего артиста в США конца XIX века. Музыкальное образование получил случайно (соседа-музыканта просили посидеть с ребёнком, и они развлекались, играя на фортепьяно простенькие мелодии), целые куски биографии просто не установлены, большую часть жизни играл в мелких клубах и не выбираясь из бедности, его собственные композиции продавались еле-еле (более-менее популярен стал только «Регтайм кленового листа»), первая женитьба закончилась разводом, а вторая — скоропостижной смертью жены. Чёрные считали его музыку слишком белой и прилизанной, белые — слишком дикой и негритянской. Первая регтайм-опера «Почётный гость» утрачена, единственная постановка «Тримониши» закончилась полным провалом и банкротством автора. Вскоре после провала автор умер в больнице для бедных от сифилиса, перешедшего в деменцию и паралич. В 1930-е единственной его известной мелодией оставался «The Entertainer»: его играли шарманки, музыкальные шкатулки и тележки мороженщиков. Только возрождение интереса к старинной музыке 1960-х и большой успех пластинки в исполнении уже нового орекестра «Скотт Джоплин: Фортепианные регтаймы» (1970) вернули его имя в историю, а огромный успех фильма «Афера» (1973) окончательно закрепил «The Entertainer» как «классическую, чуть джазовую мелодию откуда-то из 1900-х».
* Печальный зигзаг произошёл с Феликсом Мендельсоном. При жизни он был знаменит, любим и успешен, но всего через три года после его ранней смерти выходит статья (в сущности — памфлет) Рихарда Вагнера «Еврейство в музыке», которая наносит серьёзный удар по репутации Мендельсона и предвосхищает то, с какой радостью её будут уничтожать при Третьем Рейхе. К счастью, за последние полвека музыку Мендельсона фактически открыли заново, а вагнеровский пасквиль практически никто не воспринимает всерьёз.
** Кстати, автор правки напоминает: статья «Еврейство в музыке» внесена в [https://minjust.ru/ru/node/243787 Федеральный список экстремистских материалов] за номером 1204, и за её распространение на территории РФ можно [http://base.garant.ru/12127578/ огрести]. Поэтому можете знакомиться с ней на свой страх и риск, а можете просто поверить, что о Мендельсоне и Джакомо Мейербере, другом композиторе еврейского происхождения, там сказано очень мало хорошего (и справедливого).
** В 1942 году немецкий военный комендант Вены к визиту Гитлера провел расово-идеологическую чистку вверенного ему города: [[w:Венская государственная опера|Венскую оперу]] украшали бюсты великих композиторов, и, по сведениям коменданта, в их число беззаконно проник бюст еврея — композитора Мендельсона. В сопровождении нескольких солдат комендант самолично влез на крышу оперы. Они обошли все скульптуры, ища Мендельсона. Сделать это было непросто, так как больших культурных познаний у коменданта не было. Однако он был физиономист и знал арийскую теорию. Отличить еврея от нееврея было для него раз плюнуть. Комендант нашел композитора с самым крючковатым носом и самым неарийским выражением лица, и по его приказу солдаты обрушили бронзовый бюст этого еврея на тротуар у театра. Но вскоре, к ужасу коменданта, выяснилось, что он разгрохал не еврея Мендельсона, а немца Вагнера — любимого композитора Гитлера… За эту провинность коменданта отправили на русский фронт. [http://www.classic-music.ru/wagner.html Не того сбросили!]
* Густаву Малеру тоже досталось от нацистов: его музыка была объявлена «дегенеративной». А при жизни его ценили в основном как дирижёра: собственные его сочинения оказались слишком новаторскими для того времени. Сейчас же Малер признан как один из крупнейших симфонистов XX века и входит в число самых исполняемых композиторов.
* Первая симфония [[Белая эмиграция|Рахманинова]] провалилась с таким треском, что ее автор чуть вообще не бросил сочинять музыку. Второй раз эта симфония была исполнена только спустя два года после смерти композитора, и успех был триумфальным.
* Майк Смит из звукозаписывающей компании Decca прослушал в 1962 демки молодой группы и отказал в выпуске пластинки, добавив, что у них музыка никуда не годится, группы гитаристов выходят из моды, а с таким дурацким названием, как «[[Битлз]]», у них нет вообще никаких шансов.
* Песня «Without You» стала мировым хитом сначала в исполнении Гарри Нилсона, а затем Мэрайи Кэри. Но это было потом, а в 1970-е её авторы Пит Хэм и Том Эванс так и не получили признания и в итоге покончили с собой от неудач и безденежья, а их группа Badfinger вошла в историю как самая невезучая рок-группа всех времён
* Творчество группы MC5 (Motor City Five). Первую пластинку с концертной записью отказывались продавать, потому что в текстах песен есть грубые выражения, оба студийных альбома провалились с треском, а менеджер дотроллил общественность до тюремного срока за марихуану. В итоге группа развалилась, и даже попытка собраться снова в 2003 закончилась ничем. Тем не менее, со временем стали считаться классикой протопанка и раннего хэви (достаточно вспомнить великое аниме Detroit Metal City).
* Как метко заметил Брайан Ино, «Наверное, не больше тысячи человек купили пластинку The Velvet Underground. Зато почти каждый из них потом собрал свою группу»
* Led Zeppelin до каноничного Led Zeppelin III. Ругали за всё и сразу: слишком тяжело, слишком акустично, слишком тупые тексты, слишком головоломные тексты, слишком сложно, слишком банально. Но слушателям нравилось.
** Обоснуй: Led Zeppelin [[Джа-Джа-заменитель|была образована на обломках очень популярной группы The Yardbirds]], так что слушатели, конечно, никак не ожидали столь явной смены стиля. Плюс, в первых двух альбомах был сделан слишком уж явный упор на каверы других популярных исполнителей.
* «Rock in a Hard Place», седьмой альбом группы «Aerosmith», записанный в момент наибольшего упадка этого коллектива и без участия Джо Перри. В момент выхода и слушатели, и критики называли альбом <s>говном</s> очень слабой работой, а лейбл Columbia Records, на котором он был выпущен, разорвал контракт с музыкантами. В настоящее время об этой пластинке говорят уже как о «несправедливо недооценённой, содержащей интересные музыкальные находки». Субверсия: даже самые последовательные защитники этого альбома едва ли станут отрицать, что в дискографии Aerosmith он — однозначно худший.
* В ту же копилку и альбом Faith no More «King for a Day, Fool for a Lifetime» 1995 года. После прорывного «The Real Thing» (1989) и отличного «Angel Dust» (1992) эта работа встретила сдержанно-холодный приём. 20 лет спустя журнал «Metal Hammer» включил этот альбом в 10 важнейших для жанра альтернативного метала.
* Композиция «На заре» группы «Альянс» обрела второе дыхание в середине 10-ых, во времена подъёма синтвейва.
** Субверсия: справедливости ради сказать, песня стала хитом на момент своего выхода, а отнюдь не 30 лет спустя. [[Чудо одного трека|Начисто затмив другие работы группы]] — кто, кроме поклонников «Альянса», помнит, что начинали они с нью-вейва и играли качественный фолк-рок задолго до этой вашей «Мельницы»?
* Творчество акустически-психоделической группы Neutral Milk Hotel. Второй и последний студийный альбом In the Aeroplane over the Sea (1998) вышел общим тиражом аж в 7000 экземпляров (в основном кассеты), после тура фронтмен распустил группу из-за проблем со здоровьем. В СНГ её слушали буквально чудом: старший брат Тимура Бернштейна из минской группы «СолнцеЦветы» услышал одну из песен по американскому радио и заехал на радиостанцию, чтобы переписать диск, а уже от него запись стала расходиться по любителям психоделии. В начале нулевых Pitchfork признает альбом 4-ым из 100 лучших альбомов 1990-х, Amazon помещает его #2 в топ самых влиятельных инди записей, а завсегдатаи /mu/ на 4chan и вовсе объявят альбомом, в котором воплотилась вся СУТЬ их раздела.
* Панки начала 2000-х демонстративно презирали группу «[[Король и Шут]]» и её поклонников. Панк — это протест, говорили они, это политика, мат и грубое сырое звучание в подвале, а не тяжёлая музыка, стёбные стихи-страшилки и стадионы фанатов. И плевать, на каких таких Misfits они похожи! Сейчас это странно вспоминать, когда «Король и Шут» — ''самая'' известная панк-группа страны, на них выросло целое поколение, а лично Горшок — мёртвый герой и икона. Вот уж действительно: чтобы плюнуть на «каноны» панка и победить, надо быть настоящим панком!
* Альбомы «Musique» и «Assembly» коллектива Theater of Tragedy. В момент выхода фанаты группы не приняли резкой [[смена жанра|смены жанра]] с мрачного готик-метала на сравнительно лёгкий индастриал; фанаты индастриала тоже были не в восторге, что к ним припёрлись <s>в грязных сапогах</s> какие-то думеры, так что надежда привлечь новую аудиторию, увы, не оправдалась. Резкое падение популярности привело к уходу из группы Лив Кристен и смене жанра обратно на готику. Прошло 20 лет — и два самых спорных альбома в дискографии группы имеют самые высокие оценки.
* Группа «Нэцке». Была создана в 2004 году из «фабриканток» Юлианны Карауловой, Дарьи Клюшниковой и Аксиньи Вержак, выпустила две песни «Я попала в сети» и «Я джокер кину на стол», просуществовала чуть больше года и была распущена из-за произвола Максима Фадеева и — по некоторым намёкам Даши — из-за его конфликтов с участницами, а слушателями же коллектив воспринимался тогда лишь как черновой вариант дебютного состава фадеевской же группы «Serebro» из-за сходства «Song № 1» с «Джокером». Спустя уже более десяти лет меломаны вспоминают о группе с ностальгией и считают её одним из лучших поп-проектов за всю историю отечественного шоу-бизнеса.
* Группа «Свидетельство о смерти». Действовала в глухой провинции на рубеже 90-00-х, записывалась в гараже на кассеты, распространялась перезаписями немногочисленных фанатов, играла в маленьких клубах и во дворах, пьянствовала на репетициях и развалилась так же незаметно, как и существовала. Хотя и выдавала весьма сильный для андеграундной группы материал (как минимум, на уровне Янки Дягилевой и сибирской рок-сцены). Четвертью века спустя их песни всплыли в подборках думерской музыки и внезапно вошли в фонд классики русского депрессивного постпанка, а низкое качество записи только придало ламповости и атмосферы. Нашелся даже ее бывший солист, успевший за это время отслужить офицером-музыкантом и уйти на пенсию, с удивлением узнавший, что его помнят, и перепевший для фанатов старые хиты под гитару.
* [[С прикрученным фитильком]] — песня «Новогодняя» группы «Дискотека Авария». Клип на эту песню вышел незамеченным в 1999 году, но уже через год песню полюбили и она стала одним из музыкальных символов праздника.
* В своё время [[евробит]] пользовался довольно нишевой популярностью. И возможно, это жанр давно бы забыли, если бы не аниме [[Initial D]].
* Клип Reflex «Я тебя всегда буду ждать» в своё время [[Собирать отказы|отказывались брать музыкальные каналы]], но сейчас он является одним из рекордсменов по просмотрам на YouTube.
** Сольный альбом Ирины Нельсон «Sun generation» фанаты тоже смогли полностью принять только спустя годы после его выхода.
* Песня Анны Седоковой «Самый лучший». Вышла в 2013 году, полноценным хитом стала лишь в 2016.
* AaronSmith feat Luvli — «Dancing». Песня вышла в 2013 году, в полноценную ротацию вошла в 2019. Причём это ремикс, оригинал вышел где-то в 2006.
* В 1999 году появилась группа «Чёрное и белое», которая в начале нулевых выпустила синглы «Я чужая» и «Где ты?», но популярности тогда не получила. В 2008 году коллектив уже под названием «Инфинити» взорвал хит-парады переработанной версией «Где ты?» и с тех пор по сей день является одним из самых популярных танцевальных проектов России.
* В 1994 году некий голландец Арьен Лукассен, наслушавшись «Иисус Христос — суперзвезда» и The Who, написал свою рок-оперу под названием «[[Ayreon]]: The Final Experiment». Чтобы закончить её запись, ему пришлось продать дом. Но никто из издателей даже слышать об этой рок-опере не желал: Арьена гнали отовсюду, писали «вежливые отказы», а коллеги по цеху (и родной брат) всячески стебали и называли сумасшедшим: типа, кому нужна прог-опера в эпоху засилья гранжа??? И только маленький лейбл Transmission Records согласился издать это творение. Годы спустя Ayreon превратился в знак качества прог-рока, а сюжетная линия даст фору иной фантастической франшизе. Записаться в Ayreon считают за честь рок-звёзды первой величины, а 12 тысяч билетов на концерты разлетелись за считанные минуты в 64 страны мира без особой рекламы — хватило одного поста в фейсбуке.
* «Соломенные Еноты» и весь сопутствующий Формейшн выступали на мелких московских площадках и даже квартирах, а лучшие альбомы записаны на домашний магнитофон и вышли кассетным самиздатом с 1997 по 2001, когда и мейнстримовой музыке было туго с площадками. Внезапное возрождение интересо совпало с массовым интернетом и интересом к гик культуре конца нулевых, первый трибьют вышел в 2010, а уже к середине 2010-х группа признана классикой к немалому удивлению её бывших участников. Правда, воссоединения не будет: Борис Усов умер в 2019.
* С некоторым фитильком, но и предыдущее поколение андеграунда, наследие [[Егор Летов|ГрОб-рекордс]] — не только «Гражданская Оборона», но [[Янка Дягилева]] и остальные. В начале-середине 00х любое их упоминание в Интернете было риском получить в ответ негатив. В зависимости от осведомленности обвиняющего, похваливший их творчество субъект мог быть записан в широкий спектр неприятных людей — от гопника до [[Красно-коричневая сволочь|фашиста]]. Само же их творчество, почему-то, представлялось людям [[Не читал, но осуждаю|петросянскими смишнявками с матюгами]] — видимо, путали с «Красной плесенью». Конечно, тогда в Интернете сидела довольно специфическая публика, так что, выборка может быть не репрезентативной. Тем не менее, даже Двач (где потом Летова назовут «хикки-битардом и нашим человеком»), когда Летов умер в феврале 2008, поначалу злорадствовал, шутил на этот счет и писал пасты вроде «зачем вы по гопнику скорбите».
* Российская попса 90-х и 2000-х. В 2020-е в кругах музыкальных журналистов стало модно ностальгировать по ней и рассуждать, какая она была прорывная и свободная, осуждать «говнарей», которые против неё бунтовали.
* Знаете какого года песня «3 сентября» Шуфутинского? {{spoiler|1993-го.}}

=== Живопись ===
{{q|pre=1|Не давали, право слово,
За художника Брюллова,
Я прекрасно это помню,
И пятнадцати рублей.
А теперь висит в музее,
И готовы ротозеи
За него отдать немедля
Цифру с множеством нулей.

А прекрасный наш Саврасов!
Представители всех классов
Соглашаются друг с другом,
Что вот он на высоте!
А когда-то был не нужен,
Жил всё хуже, хуже, хуже,
Хуже, хуже, хуже, хуже
И скончался в нищете.

Это всё мы видим снова…
Вот художника Петрова
Приобрел богач Васильев
Без особенных затрат.
Он идет домой, сияет,
А Петров слезу роняет,
Если хватит на пельмени,
Он ужасно будет рад.

Нас просто удивляет
Такая прозорливость,
Что гения в Петрове
Васильев угадал.
Но если есть на свете
Простая справедливость,
То надо, чтоб Петров наш и сейчас не голодал.|Эдуард Успенский, «Бизнес крокодила Гены»}}
* Художник Питер Брейгель-старший в своё время был известен как бытописатель, малюющий сцены из жизни каких-то крестьян — кому такое может быть интересно? Ныне Брейгель-старший — столп фламандской живописи, считающийся одним из величайших мировых художников.
* Групповой портрет стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга заказчикам решительно не понравился. А сегодня эта картина Рембрандта известна всякому, пусть и под неправильным названием — «Ночной дозор».
** Заказчикам в первую очередь не понравилось, что в их групповой портрет художник зачем-то вписал чуть ли не столько же «лишних» людей (которые за картину не платили!), сколько было самих стрелков.
* Модильяни при жизни был не особенно популярен — как же, не кубист, кому он нафиг нужен? — а сейчас цена его картин достигает 60 000 000 долларов.
** Кстати, эпиграф — как раз отрывок из стихотворения о Модильяни.
* Знаете, сколько картин продал Ван Гог при жизни? Четырнадцать. Из почти 800. Из упомянутых четырнадцати проданных картин более-менее значительную сумму (400 франков) художник получил только за одну — «Красные виноградники в Арле», и то под самый конец жизни. Сейчас его картины входят в число самых дорогих в мире.
{{q|pre=1|мой добрый друг твои картины
не покупает здесь никто
попробуй же найти работу
послушай же меня винсент|Пирожок с тропом}}
* Австрийский художник Йозеф Карл Рэдлер — [[педаль в пол]]. Начинал с росписи посуды и ни на что не претендовал в живописи. Однако к сорока годам начал сходить с ума и был помещён в психиатрическую лечебницу, причём одним из поставленных диагнозов была [[мания величия]]. Находясь в лечебнице, Рэдлер принялся рисовать картины и называть себя «великим живописцем». Никто не относился к этому серьёзно, считая проявлением его мании. После смерти Рэдлера его картины были вынесены на свалку, где более чем через полвека их обнаружил муж одной из медсестёр лечебницы. Медсестра передала картины знакомому искусствоведу, который оценил их, передал в картинную галерею и написал монографию, чем привлёк внимание к творчеству Рэдлера.
* Джон Уильям Годвард. Рисовал в основном картины по мотивам античности, где главную роль играли красивые женщины. При жизни считался эпигоном более популярных и успешных неоклассицистов, таких как Лоуренс Альма-Тадема, постоянно подвергался травле со стороны художников-авангардистов, которые даже разгромили его студию. Покончил с собой, родня уничтожила все его фотографии и документы, а оставшиеся работы распродала за копейки. Сегодня считается одним из лучших художников викторианской эпохи, а его гиперреалистичный стиль со вниманием к мельчайшим деталям (картины действительно выглядят как фотографии) восхищает даже тех, кто от изобразительного искусства так же далёк, как и автор правки.
* Мауриц Корнелис Эшер — до 50 с небольшим лет считался чудаковатым гравёром, мало кому интересным даже в родных Нидерландах.

=== Архитектура ===
* Эйфелеву башню многие откровенно ненавидели. Например, Ги де Мопассан ходил обедать в ресторан, обустроенный на ее первом этаже, именно потому, что это было единственное место в Париже, откуда «железного монстра» не было видно. По изначальному контракту с Гюставом Эйфелем она должна была простоять 20 лет, и парижане писали возмущенные письма, мол, «почему мы целых двадцать лет должны это терпеть». В итоге Эйфелева башня стоит уже больше ста тридцати лет, и стала главным символом Парижа и Франции вообще.
** Однако в 1920-е и 1930-е годы ещё сохранялись тридцати-/сорокалетние её ненавистники, называвшие её «уродливой» (это показывает нам Марсель Паньоль в своей трилогии для театра — он писал всё с натуры).
** Справедливости ради следует уточнить, что подобную реакцию башня вызвала в первую очередь в среде интеллигенции. А вот общественность в целом отнеслась к подобному сооружению скорее с восхищением и стойким интересом — только за первые полгода её посетили больше 2 миллионов парижан и гостей Всемирной выставки, а к концу 1889-го удалось отбить более 75 % затрат на строительство.
** Похоже, аналогичная судьба ждёт «Лахт-Невское чудовище» — [[архитектурная доминанта|небоскрёб]] «Газпрома» в [[город, которого нет|Питере]]. С тех пор, как его возвели не на Охте (за которую газовики и поныне цапаются с археологами, раскопавшими там шведские крепости аж XIII века), а в Лахте, фактически на выезде из города, отношение к <s>[[:lm:Стеклянный хуй|стеклянному х…]]</s> [[сияющий град|сияющему граду]] стало гораздо благосклоннее. На [[архитектурный символ|символ]], подобный Эйфелевой башне, конечно, не потянет, Петербург на них и без этого богат, но уже и не «фу-фу, гадость, уберите».
*** Ну тут была четкая разница. Одно дело - небоскреб непосредственно рядом с центром, видный и заметный на фоне старинной застройки, другое - на относительной окраине города, где он ничему не мешает, а сам по себе выглядит вполне неплохо.
** По большому счёту, относится к любому масштабному сооружению, возведённому в крупном и достаточно старом мегаполисе. С точки зрения ревнителей традиций абсолютно любая загогулина «портит исторический облик города». Очень показательна культурологическая часть «Собора Парижской Богоматери», где знаток архитектуры и истории Парижа Виктор Гюго молится на каждый памятник старины и издевательски уничтожает каждый новодел, в том числе Пантеон, один из главных символов Парижа в наше время.
* Замки, которые строились по приказу баварского короля Людвига II, в том числе прекраснейший Нойшванштайн, его подданные называли пустой тратой денег, лишь разоряющей бюджет. Век спустя эти замки стали жемчужиной Баварии, ежегодно привлекающей миллионы туристов и приносящей огромные прибыли. <ref>Стоит, правда, отметить, что это во многом «отмщено капитализмом». Теоретически, Людвиг и в те годы мог бы зарабатывать на туризме, но строил замки ''лично для себя''. Мысль пускать в королевские резиденции туристов, да ещё торговать этим, показалась бы ему оскорблением.</ref>
* Саграда Фамилия в Барселона. Когда она только начинала строится, её ненавидели многие интелектуалы, называя храм уродским. Сейчас, всё ещё будучи недостроенной, она стала визитной карточкой каталонской столицы.
* Трамвай. В 1930-х его признали устаревшим видом транспорта, после чего полностью снесли во всей Европе и Северной Америке, отдав всё свободное пространство автомобилям. Итог — массовая автомобилизация не только не решила вопрос перевозки людей, но и ещё больше усугубила ситуацию. Тут то и вспомнили о трамвае, да и не просто вернули на улицы городов, но и исправили многие недостатки старого трамвая. Теперь трамвай — самый распространенный вид общественного транспорта в развитых странах — быстрый, бесшумный, экологически чистый, позволяющий перевозить больше пассажиров, да и просто очень милый. В некоторых городах он даже заменил полноценное метро.
** К сожалению, в России и остальных странах бывшего СССР, начиная с 90-х и нулевых, началась та же стадия, что в Европе и Америке 30-х — трамваи (да и троллейбусы в придачу) зачастую убирают в пользу автобусов и маршруток. Впрочем, в некоторых городах жители отчаянно сопротивляются этому, и порой успешно.

=== Спорт ===
* Боксёры-тяжеловесы Джин Танни, Макс Бэр, Макс Шмеллинг, Эззард Чарльз, Флойд Паттерсон, хоть и были чемпионами, подлинного признания заслуг достигли уже сильно позже завершения карьеры.
* Хоккейный вратарь Жак Плант был вполне любим спортивными аналитиками (рекордные семь Везина Трофи просто так не дают; хотя попробуй не дай, когда статистика), но зрители его ненавидели за любовь к безопасности. А новые поколения признали лучшим кипером в истории Канады.
** [[С прикрученным фитильком]]: для болельщиков «Монреаля», где Жак завоевал все свои титулы, Плант как был неоспоримым авторитетом, так и остался. Ну, тут сыграли свою роль и тонкости межнациональных отношений, в том числе — внутриканадские. Франкоговорящие фаны, в массе своей именно за «Монреаль» и болеющие, мнение англофонов, особенно — американцев, игнорировали из принципа.
** Начнем с того, что Везину в его годы и давали за статистику. Ну а за введенное в оборот ношение маски его, да, по первости часто обзывали трусом, но вскоре это сошло на нет, так как их надели уже все. И стали соревноваться в том, кто ярче раскрасит.
* Похожая ситуация с автогонщиком Джеки Стюартом. Для современников бухгалтер. Для потомков — человек, совершивший в спорте революцию.
* Комментатор Формулы-1 Алексей Попов. Его комментарии подвергались крайне жёсткой критике — ровно до тех пор, пока его не уволили, и пару лет его не заменяли Каминский и Кабановский — журналисты, хорошо смыслящие в Ф-1, но никакие комментаторы: первый ужасно скучный и сонный, а речь второго буквально состояла из бафосных перлов и оговорок. К счастью, время отомстило достаточно оперативно, чтобы Алексей вернулся в качестве «российского голоса Формулы-1».
** Правда, в последние годы, когда он начал комментировать с Натальей Фабричновой, и впрямь скатился по-настоящему и стал [[Уже не торт|не тортом]] по сравнению с самим собой образца 1990—2000-х.
* Баскетболист Андрей Кириленко был безусловной звездой европейского уровня, но в НБА считался нишевым игроком (трижды попадал в сборную всех звезд защиты) добротного уровня и неясного амплуа — не имел стабильного броска для классического 3-го номера и не хватало физической мощи для типичного 4-го той эпохи. Сейчас же нередко мнение, что он просто пришёл раньше своего времени и его стиль игры был бы идеален для сегодняшнего баскетбола НБА (Андрэ Игудала, Дреймонд Грин не дадут соврать).
* Виктор Савельевич Онопко. За счёт неимоверно долгой игры за сборную при всех тренерах, запоминающейся фамилии и ещё более запоминающейся внешности стал для российских болельщиков собирательным образом провалов отечественного футбола. Уже после его ухода болельщики внезапно поняли, что центрбеков уровня Онопко российский футбол больше не имеет. А в серии игр FIFA регулярно входит в состав сборной всех времён — многолетнего защитника испанской Примеры (пусть и в скромных клубах), выходившего против лучших форвардов мира, просто так не отметят.

=== Разное ===
* Различные вещи, которые воспринимаются сейчас либо как [[Так плохо, что уже хорошо|культовый треш]], либо с ностальгией как атрибуты ушедшей эпохи. Когда они были актуальны, то зачастую либо оставались незамеченными широкой аудиторией («[[Зелёный слоник]]»), либо откровенно раздражали («потраченные» переводы игр), либо их просто терпели за отсутствием альтернатив (гнусавые переводы Володарского и присных, пиратские диски и картриджи, которые купил — и молись, чтобы нормально работало). Сейчас все это прочно вошло в интернет-культуру как ее неотъемлемая часть. [[С прикрученным фитильком]], конечно, потому что ненависть ушла, но никто не считает, что это что-то прямо очень хорошее. Например, новые игры сегодня можно купить в Стиме, получая все бонусы лицензионного продукта, в том числе возможность возврата, или скачать с торрентов — на свой страх и риск, но абсолютно бесплатно. Ну и кто в здравом уме променяет это на пиратские диски с развалов эпохи девяностых-нулевых? Которые покупаются за деньги, как в Стиме, но при этом работоспособность вам никто не гарантирует?
* [https://vk.com/orgelfahrt?w=wall-169188221_32%2Fall Орган Тобиаса Генриха Готфрида Троста в Вальтерсхаузене] строился самим Тростом больше десяти лет, но так и не был им достроен из-за постоянно растущих расходов, что очень не нравилось местным жителям. Ныне этот орган очень известен в мире.
* Электромобили. Мало кто об этом знает, но на заре автомобилестроения (рубеж XIX—XX вв.) электрокары пользовались огромной популярностью, и в США даже успешно конкурировали с бензиновыми моторами. Но потом ДВС сделали рывок в развитии, а вот электрокары не поспели, и стали не нужны. Но в начале XXI века, когда технологии продвинулись вперёд, у электромобилей стремительно стартовал ренессанс, и с каждым годом они всё больше и больше набирают обороты (правда, пока только в западном мире, но ими уже активно интересуются и Китай с Индией).
* Знаменитая «аналитическая машина» Чарльза Бэббиджа так и не была им доведена до работоспособного состояния, как и её более простой предыдущий вариант. Сам Бэббидж приобрел сомнительную репутацию, в том числе по причине своего склочного характера, явно отдающего манией величия. В итоге, любой, знакомый с архитектурой современных ЭВМ, знает, что Бэббидж опередил своё время почти на столетие, а задуманная им архитектура «аналитической машины» во многом соответствует принятой ныне. И кстати, создатели первых ЭВМ с работами Бэббиджа были очень хорошо знакомы.
* В интернете многое не только [[Время не пощадило|быстро теряет популярность]], но и внезапно обретает. Попробуйте найти комментарии к [https://www.youtube.com/watch?v=HfMQsXfDuno ролику про каменщика] (2013 год) раньше 2018 года, к [https://www.youtube.com/watch?v=xVgY929D5P8 рекламе Закамского Кваса] (2017) ранее лета 2020-го или к [https://www.youtube.com/watch?v=KTfyGVI9Yxc рекламе шампуня Жумайсынба] (2013) ранее декабря 2019 года.
* Советская парфюмерия как класс. Во времена, собственно, СССР не котировалась совершенно — даже [[Круль, пся крев и краковяк|польские]] одеколоны ценились гораздо выше, чем творения фабрик «Новая заря» или «Северное сияние». О конкуренции с дефицитными французскими духами нечего было и говорить. После развала Союза внезапно оказалось, что некогда вожделенный французский парфюм утратил ауру элитарности и вообще [[уже не торт]], а на фоне турецких [[Версия для бедных|дешёвых туалетных вод]], заполонивших прилавки в [[бесславные девяностые]], какой-нибудь «Ландыш серебристый» смотрится вполне себе достойно. Сегодня старшее поколение с ностальгией вспоминает отечественные парфюмы [[Раньше трава была зеленее|времён своей юности]], а коллекционеры готовы выложить неплохие деньги за винтажный флакон «Красной Москвы».
** Зато Валентин Катаев в «Волнах Чёрного моря 4» живописует, как [[Вторая Мировая Война|в оккупированной Одессе]] [[Product placement|румыны и немцы пытаются выменивать французские духи на «Красную Москву»]] — [[На тебе!|да кто ж им даст!]]
* С оговорками — противотанковые ружья. Уже к концу Второй Мировой они откровенно устарели из-за резкого усиления танковой брони, но к концу Холодной Войны о них вспомнили снова. Оказалось, что на поле боя в изобилии водится бронетехника с лёгкой бронёй, а для сверхдальней снайперской стрельбы нужна именно что крупнокалиберная винтовка. И старые добрые противотанковые ружья реинкарнировались в крупнокалиберные снайперки.
* В ту же копилку — тяжёлые танки. К концу 1950-х их подкосили резкий рост бронепробития кумулятивных и подкалиберных снарядов (которые гомогенная броня перестала «танковать») + активное развитие более дешёвых и универсальных [[Крепкий середнячок|средних танков]], в итоге эволюционировавших в ОБТ. Но ОБТ продолжили «отъедаться» в плане брони, вооружения и цены, что сделало их практически настоящими тяжёлыми танками (сравнительно лёгкая Т-14 «Армата» весит 50 тонн как и советский тяжёлый танк Т-10, а практически все зарубежные ОБТ уже сравнимы с 55-тонным «Тигром» или даже 68-тонным «Королевским Тигром»!).
** Тут всё же не совсем сабж, потому как прирост массы танков идёт параллельно с развитием устанавливаемых на них двигателей. Старые тяжёлые танки концептуально в первую очередь предназначались для прорыва линий обороны, ввиду чего конструкторы сознательно жертвовали подвижностью машины. Сейчас танки прибавляют массы ровно настолько, насколько того позволяет двигательная установка без существенной потери подвижности.
*** Вообще-то, не надо преуменьшать энерговооружённость тяжёлых танков. Немецкий «Тигр» по этому параметру не сильно уступал среднему Pz.IV, равно как ИС-2 — «Шерману» большинства модификаций. Ну а Т-34 и «Пантера», при всех своих отличных показателях, всё равно не порхали по полю боя бабочками<ref>А после войны педаль и вовсе ушла в пол — тяжёлый Т-10 был и вовсе энерговооружённее среднего Т-54!</ref>. Ибо соотношение мощности к массе — показатель важный, но далеко не единственный.

== Примечания ==
<references/>

{{Nav/Basic}}

Родился не в ту эпоху

2025-05-15T17:46:02Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Телесериалы */

{{TVTropes|BornInTheWrongCentury|Born in the Wrong Century}}
{{Вкратце|Персонаж считает, что ему комфортно было бы жить в другом временном периоде.}}
{{Q|Большинство людей думают, что Марв просто сумасшедший. Я же думаю иначе: ему просто не повезло родиться в не своё время. Он человек другой эпохи. Родись он на свет, когда на полях сражений лилась реками кровь, а топоры хищно вгрызались в тела своих врагов — то это был бы его дом. Или арена римского амфитеатра, где взяв в руку меч, он стал бы настоящим героем публики, а женщин, таких как Нэнси, кидали бы к его ногам.|Дуайт, «[[Город грехов]]».}}
{{Q|Выясняется, что жизнь — это сумма удобств. Казалось бы, что такое водопровод по сравнению с древнегреческими философами. Но потом вам надоедает натыкаться на великих мудрецов и слушать, как они распространяются про известные вам вещи. Вы начинаете скучать по удобствам и обычаям, которых раньше и не замечали.|Альфред Бестер, «Выбор»}}
[[Файл:Ada-6.png|thumb|right|400x400px|Ада Лавлейс (урожденная Байрон), ставшая первым программистом в истории… за столетие до изобретения компьютеров. И да, это реальная история, хоть комикс и шуточный]]
'''Родился не в ту эпоху''' — говорят про персонажа, поведение и внешний вид которого слишком дисгармонирует с тем временем, в котором он живёт. Этот человек может выглядеть как [[GAR|брутальный]] [[варвар]], который привык решать все сложные споры на поединках типа «Божьего суда». Да вот только на дворе начало 21-го века, и такие манеры приведут его разве что в тюрьму. Или же он гениальный [[учёный]], который конструирует летающие машины, [[Стимпанк|паровые двигатели]] и сложные [[автоматон]]ы. Да вот только в [[Древняя Греция|Древней Греции]] это никому не нужно: летать по небу дозволено лишь богам, а рабский труд всё равно дешевле паровиков и [[робот]]ов. Или он ведёт себя как галантный дворянин в старомодном костюме — а современные простые ребята гыгыкают над его вычурной речью.

Как вы уже догадались, такие персонажи редко получают счастливую судьбу, и по этой причине они любимы драматургами: ведь на фоне «родившихся не в свою эпоху» очень удобно показывать пороки и недостатки общества, которые особенно ярко выделяются возле них благодаря контрасту<ref>Что характерно, пороки и недостатки того общества, в котором герой якобы должен жить, в подобных произведениях зачастую умалчиваются.</ref>.

Родственный троп: [[Анахронизм]]. Если персонаж исполняет свою мечту — он [[попаданец]]. Часто пересекается с [[Раньше трава была зеленее]], если персонаж опоздал родиться, или [[До того, как это стало мейнстримом]], если опередил своё время.

== Примеры ==

=== [[Театр]] ===
* У. Шекспир, «Гамлет». Главный герой с его рефлексией. Заметно опережает свою эпоху в суждениях и по характеру. Вот только мудрствования его здесь никому не нужны. С волками жить… Приходится действовать, как попало. А на дворе-то раннее средневековье, да и христианство ещё в Дании не утвердилось.
** Судя по тексту самой пьесы, Шекспир перенёс её действие в свое время. Или, точнее, наполнил её деталями, характерными для своей эпохи и понятными зрителю (тут вам и медные пушки, и университет, и латинские имена персонажей).
*** У Шекспира это вообще характерная фишка. Для него практически во всех пьесах (исключая разве что «исторические хроники» про английских королей, но отчасти применимо и к ним) историческая и культурная достоверность сеттингов — [[Анахронизм|вещь]] [[Не в ладах с культурой|очень]] [[Не в ладах с историей|условная]], куда важнее конфликты, чувства и образы персонажей (потому-то его пьесы так хорошо и поддаются осовремениванию, что их посыл и проблематика, в общем-то, универсальны). И фильмы снимают в современных декорациях («Кориолан», к примеру, с римлянами, ряжеными под НАТО и Вольсками под Югославию) по той же причине — чтобы зрители видели постановку так же, как и современники Шекспира.
* Гилберт и Салливан, «Микадо» — строчка из оперы « the idiot who praises, with enthusiastic tone, All centuries but this, and every country but his own…». Весьма глумливо описывает типичного представителя сабжа статьи.
* А. Н. Островский, «Гроза». Кулигин и Барыня производят впечатление именно таких персонажей.
* Борис Акунин, «Зеркало Сен-Жермена» — неудачливый «новый русский» и российский офицер конца 19 века на пороге самоубийства поменялись сознаниями. И оба, гм, нетипичным для современников поведением существенно повысили свой статус в обществе.

=== [[Литература]] ===
{{q|Наука в наши дни лишь подбирается к изучению и познанию феномена, давно называемого в обиходе «родиться не в свое время». Есть люди, внутренне невероятно сильно привязанные к определенному историческому периоду, и, родившись в другое время, они испытывают невероятные трудности, чтобы приспособиться к своему веку. Видимо, это явление — одно из исключений в стройной и согласованной работе законов природы, результат какого-то сбоя в космической системе времени и пространства.|Р. Говард раскрывает тему в романе «Альмарик»}}

==== Отечественная ====
* Гоголь Николай Васильевич, «[[Тарас Бульба]]» — Андрий со своим свободомыслием и толикой космополитизма явно поспешил со своим рождением как минимум на два века.
* А. Аверченко, «Страшный человек» — «заблудившаяся душа рыцаря прежних времен, добывавшего себе средства к жизни шпагой, а расположение духа — любовью женщин, набрела на Химикова и поселилась в нем». [[С прикрученным фитильком]], поскольку Химиков скорее трагикомический [[Тюнибё|вариант чунибья]], начитавшегося романов плаща и шпаги и отчаянно пытающегося косплеить их героев, смелых, сильных и успешных. Кончается это для него плохо.
* Виктор Пелевин, «Чапаев и Пустота» — где-то на грани пародии. Пётр и психиатр беседуют о том, что воспитание Петра «запрограммировало его на жизнь совсем в другой эпохе». Психиатр подразумевает [[Лихие девяностые|199х год]], а Пётр говорит о [[Гражданская война в России|1918]].
* Радий Погодин, «Шаг с крыши» — пятиклассник Витька Парамонов, сокрушающийся по поводу того, что живёт в скучное время, лишённое приключений, встречает на крыше волшебную синюю ворону, которая открывает ему секрет путешествий во времени. Витька отправляется в прошлое и попадает сначала к пещерным людям, затем во Францию времён мушкетёров, а после — в Россию времён Гражданской войны. Повесть детская, поэтому кончается всё хорошо: {{spoiler|свалившийся с крыши ГГ отделался лёгким испугом, но в голове у него явно проясняется}}.
** Ему в своём времени скучно, им овладевает какая-то неясная жажда приключений, но в остальном он обычный советский школьник. Так что [[с прикрученным фитильком]].
* [[Братья Стругацкие]], «[[Далёкая Радуга]]» — Роберт Скляров. Как он сам подсветил в своих мыслях: «Я очень интересный человек: все, что я говорю, старо, все, о чем я думаю, банально, все, что мне удалось сделать, сделано в позапрошлом веке. Я не просто дубина, я дубина редкостная, музейная, как гетманская булава». Сложенный как античный бог красавец со стальными мускулами родился с сильным опозданием, в ревущую эпоху торжества научно-технического прогресса, где острый ум учёного ценится намного выше, чем физическая красота и бойцовская удаль. Никто беднягу не гнобит и не третирует (коммунары слишком тактичны для этого), но он и сам прекрасно чувствует и понимает свою неполноценность.
* Михаил Успенский, «Белый хрен в конопляном поле» — оба сына короля Стремглава, Тихон и Терентий, начав изучать историю, дружно пришли к выводу, что живут не в своё время. Хотя и каждый по своей причине.
* Алескандр Бушков, «Меж трёх времен» — оборотистый бизнесмен Мокин вроде бы неплохо чувствует себя в России «лихих 90х», но всерьёз нацеливается перебраться лет эдак на 120 назад. {{spoiler|Увы, машину времени так и не создали, а имитацию «Российской Империи образца 1880 года» [[не в ладах с историей|разоблачил]] профильный специалист по той эпохе, историк Кузьминкин.}}
* Стихотворение Дмитрия Быкова «В России блистательного века…» — точное описание сабжа.
==== Зарубежная ====
Произведения, где наряду с обычными действуют [[Мне на самом деле 700 лет|долгоживущие персонажи]], которые действительно родились в другую эпоху. Под троп попадают и те, на кого они повлияли, как было у Толкина с эльфами и потомками нуменорцев. И Фарамира, и Арагорна постоянно сравнивают с древними королями. Но если эльфы в конце концов уходят из мира на Запад, то люди живут в той эпохе, которая у них есть. «Как в такие дни поступать и не оступаться?» — «Да как обычно, — отвечал Арагорн. — Добро и зло местами не менялись: что прежде, то и теперь, что у эльфов и гномов, то и у людей. Нужно только одно отличать от другого».
* Мигель де Сервантес, «[[Сарказм|Хитроумный]] идальго [[Дон Кихот]] Ламанчский» — [[старше, чем радио]]. Заглавный герой, обедневший дворянин Алонсо Кехана, на старости лет начитался рыцарских романов и, взяв себе звучный титул «Дон Кихот Ламанчский», пошел геройствовать на просторах родной Испании. Да вот только на дворе совсем не рыцарский XVII век, и поэтому новоявленный идальго своими «подвигами» вызывает только насмешки. Тут, впрочем, прикручен изрядный фитилёк: скорее всего, даже в XII—XIII в. наш герой был бы не к месту, так как жизнь настоящих рыцарей от той, что описывалась в романах, отличалась очень сильно.
** Да нет, без фитилька — идальго он самый настоящий, потомственный, и в соответствующую эпоху получил бы вполне себе рыцарское образование. А что слегка с прибабахом, так для рыцаря, обученного владеть оружием с юности (а не [[тюнибё|придивнённого]] энтузиаста в приближающемся маразме) это не недостаток.
* Г. Х. Андерсен, «Калоши счастья» — советник юстиции хотел жить во времена короля Ганса. Калоши исполнили его желание. Бойся исполнения своих желаний!
** [[С прикрученным фитильком]], так как вообще-то это не было его постоянным желанием, да и сам он по натуре не подходит под троп. Скорее [[Раньше трава была зеленее]].
* [[Жюль Верн]], «Робур-Завоеватель» — в конце романа заглавный герой вызывает такое ощущение.
* [[Jack London|Джек Лондон]], «Когда мир был юным». У героя две личности, одна из которых — первобытный дикарь-тевтонец.
* Артур Конан Дойл, «[[Затерянный мир]]» — профессор Челленджер выглядит и ведёт себя как самый настоящий пещерный человек. Очень ярко [[подсвечено]] самим автором: когда профессор попадает в плен к обезьянолюдям, то ему выделяют почётное место возле вождя племени, с которым у того удивительное внешнее сходство. Тем не менее, несмотря на свой буйный темперамент и внешность неандертальца, Челленджер один из самых блестящих учёных своего времени. И он трогательно нежно относится к своей жене.
* Роберт Говард, «Альмарик» — книга начинается аж с небольшого эссе на тему «родиться не в своё время», посвящённого главному герою, боксёру Иссе Керну, который «был чужаком в современном мире. Его разум, чувства, инстинкты — все тянуло его в первобытные доисторические времена». Ну и в итоге он стал попаданцем именно на такую планету.
* [[Brave New World]] — Дикарь (Джон). Ну право, что делать человеку, выросшему в настоящем племени, в мире давно победившего потребительства?
* У. Голдинг, «[[Повелитель мух]]» (и его предшественник Р. Баллантайн, «Коралловый остров») — Ральф даже для викторианской Англии старомоден. Где бы он был к месту? Во времена Робинзона и Гулливера, разве что? Утопист-просветитель.
* Эдмонд Гамильтон, «Звёздные короли» — книга о попаданце из нашего времени в космооперное будущее, но есть и необычный пример. «Может быть, я осколок вашего мира, Джон? Родился не в ту эпоху. Может быть…» — главзлодей Шорр Кан.
* Роберт Хайнлайн, «Дверь в лето» — критика «прекрасного прошлого». По мнению протагониста-технократа, будущее всегда лучше — хоть адаптироваться в нём и непросто.
* Дуглас Адамс, «Автостопом по галактике» — мистер Проссер. Является прямым потомком Чингисхана, о чём не знает. Любит маленькие меховые шапочки, мечтает повесить топор над входом в свой дом. Часто видит пожары, сражения и прочие «сцены из жизни предка», но не понимает их причины и они его беспокоят.
* Альфред Бестер:
** «Выбор» — [[деконструкция]]: в самом разгаре Третьей Мировой рядовой статист Адьер случайно находит агентство путешествий во времени, созданное именно для людей, считающих себя «родившимися в неправильное время». Обрадованному Адьеру, который считает, что должен был родиться на сто лет раньше, работники агентства терпеливо объясняют, что на самом деле жить в другом времени — очень сложно и опасно, и [[утопии нет нигде]]: «сквозь дымку лет все времена, кроме нашего, кажутся золотыми и величественными. Мы жаждем будущего, мы томимся по прошлому и не осознаем, что выбора нет… что день сегодняшний — плохой или хороший, горький, тяжелый или приятный, спокойный или тревожный — единственный день для нас. Ночные мечты — предатели, и мы все — соучастники собственного предательства». Протагониста (как опасного свидетеля) вышвыривают без возврата в любое время на его выбор; прецедент уже имеется{{spoiler|: японец, мечтающий вернуться в свою Хиросиму 1945 года, потому как в будущем ещё гаже}}.
** «Феномен исчезновения» — не совсем по теме, так как персонажи бегут в собственное '''вымышленное''' прошлое из глобальной войны.
** «Аттракцион» — в наше время путешествуют из будущего за острыми ощущениями (на каковые путешественники активно напрашиваются).
* Урсула Ле Гуин, «Апрель в Париже» — профессор Барри Пенниуизер, изучающий поэтов средневековой Франции, чувствует себя несчастным в своём времени. Поэтому он обрадовался, когда оказался призван алхимиком Ленуаром вместо демона в столь любимую им Францию XV в. Здесь он нашёл надёжного друга и женщину, в которую влюбился. Чуть позже Ленуар призвал Кёслк — археолога из VIII тысячелетия н. э., которой было скучно и душно в родном утопическом будущем. Ей местное время тоже пришлось по вкусу.
* «[[Досье Дрездена]]» — Никодимус считает, что несколько столетий назад такой человек, как [[Великолепный мерзавец|Джонни Марконе]], мог бы создать королевство и обеспечить его процветание с помощью стабильного, эффективного и, когда требуется, безжалостного правления. Его подданные в этом случае наверняка потом многие годы слагали бы песни о «нашем добром короле Джоне». Но век королей-завоевателей давно ушёл в прошлое, и ныне Марконе все считают преступником. [[С прикрученным фитильком]]: сам Марконе своим положением вполне доволен и никакой особой ностальгии по «старым добрым временам» не испытывает.
* Патрик О’Брайан, «[[Aubrey–Maturin series|Хозяин морей. Командир и штурман]]» — доктор Стивен Мэтьюрин так рассуждает о капитане Джеке Обри, который капитанствует в эпоху наполеоновских войн, когда он обязан действовать в рамках закона и сталкиваться с бюрократическими препонами, а судьбой явно был предназначен родиться во времена расцвета пиратства.
* Дорис Лессинг, дилогия «Пятый ребенок» и «Бен среди людей» — Бен Ловатт, человек с неандертальским набором генов, рождённый в Великобритании середины ХХ века, которому плохо живётся в современности. Он не может усвоить школьную программу, его многие презирают или боятся, а другие, пользуясь его наивностью, используют и эксплуатируют. В конце книги «Бен среди людей» [[дойти до самоубийства|кончает жизнь самоубийством]].
* Пол Андерсон, сборник повестей «[[The Time Patrol|Патруль Времени]]»:
** «На страже времён» Первый напарник главного героя, англичанин примерно начала двадцатых годов рождения, считает «золотым веком» [[Виктори-Адская Англия|Викторианскую Англию]]. В конце концов он {{spoiler|нарушает все запреты и инструкции, самовольно вмешиваясь в ход времени и спасает свою невесту, погибшую под [[Вторая Мировая|нацистскими бомбами]]. Это не сошло бы ему с рук, но благодаря действиям главного героя теперь уже бывшему напарнику разрешают завершить задуманное и прожить остаток дней в избранной им эпохе со своей возлюбленной.}}
** Интересная [[субверсия]] в другой повести цикла (название которой само по себе спойлер) {{spoiler|«Легко ли быть царём»}}. Друг главного героя пропадает во время операции где-то в древней Персии. Герой, по просьбе молодой жены пропавшего (к слову, его собственной бывшей невесты, которая предпочла ему приятеля), отправляется на поиски… чтобы с изумлением узнать {{spoiler|пропавшего приятеля в Кире Великом.}} Не будем описывать, как подобное могло произойти, достаточно сказать, что пропавший не по своей воле прожил в этой эпохе не один десяток лет, пережив множество приключений, от военных до романтических, и заняв названное выше положение в обществе. Путём хитрого финта ушами главному герою удаётся частично исправить ситуацию, {{spoiler|вернув в историю настоящего Кира}}, но вот вычеркнуть несколько десятков лет жизни своего друга он не может, это создаст [[парадокс времени]], ибо о произошедшем он узнал именно от него. Патрульные Времени конечно не бессмертны, но благодаря доступу к медицине далёкого будущего живут явно дольше обычного, так что пропавший возвращается в своё время к молодой жене… И только теперь понимает, что это время больше не его: его временем был теперь уже не существующий вариант империи Ахеменидов, где остались друзья, возлюбленные и прожитая жизнь.
* Диана Гэблдон, серия «Чужестранка» — главная героиня, медсестра Клэр Рэндалл, переносится во времени из 1945 в 1743 год, где находит свою любовь и заводит семью. В конечном итоге она возвращается в своё время, но решает вернутся обратно в 18 век, используя затем свои познания в медицине для помощи людям.
* Майкл Крайтон, «Стрела времени» — Андре Марек. Интересный случай: он серьезно увлечён средневековой культурой и активно тренировался как мечник-реконструктор, но не питает никаких иллюзий насчёт того, насколько комфортно будет современному человеку в навозных веках. {{spoiler|Тем не менее, в конце романа всё же остается в Средневековье вместе с любимой женщиной из этого времени.}}
* Люси Мод Монтгомери, «Аня из Зелёных Мезонинов» — главная героиня Энн Ширли считает, что современная (начало 1900-х) деревня Авонлея слишком скучна и лишена романтики. Она восхищается гораздо более героическим, по её мнению, Средневековьем.
* Тим Пауэрс, «Врата Анубиса» — профессор Брендан Дойл, изучающий поэзию XIX в., застрял в [[Великий Смог|Лондоне]] в 1810 г. после того, как отделился от своей партии путешественников во времени. Тем не менее, это время ему понравилось гораздо больше родного.
* Роберт Силверберг, «Когда нас покинули мифы» — где-то рядом с тропом: внутримировой позитивный пример. Утопическое общество будущего призывает героев и богов из прошлого и мифов. Когда же людям будущего наскучили шумные и постоянно требующие внимания герои, их отправляют откуда взяли; большая часть «попаданцев» вовсе не в восторге от перспективы возвращения (хотя есть и такие, кто пресытился будущим и ничего, кроме презрения, не испытывает). [[Инопланетное вторжение]] ломает всю утопию, а герои не желают возвращаться и защищать потомков…
* Джек Финней, «Меж двух времён» — главный герой получает работу в таинственном агентстве, которое занимается исследованием путешествий во времени. Он отправляется в конец XIX в., где встречает девушку, в которую влюбляется, а также становится участником опасных приключений. В конечном итоге решает остаться в этом времени, напоследок изменив историю так, чтобы отправившее его в это время агентство [[Сжечь все мосты|никогда не появилось]].

==== Поэзия ====
* Редьярд Киплинг «Романтика, прощай навек!» — издевательская [[инверсия]] тропа. Стихотворение высмеивает тех, кто якобы «родился слишком поздно», как пустых мечтателей, не замечающих романтики современной.
*
{{q|pre=1|
Минивер Чиви свой удел
Клял и поры своей стыдился,
Худел, мрачнел и сожалел,
Что он родился.

Минивер, предан старине,
Пожалуй, если увидал бы
Рыцаря в латах на коне,
То заплясал бы.

Минивер всех людских забот
Бежал и знал свое упрямо:
Афины, Фивы, Камелот,
Друзья Приама.

Минивер плакал, что с былой
Славой ослабли нынче узы.-
Бредет Романтика с сумой,
И чахнут Музы.

Минивер в Медичи влюблен
Заочно был, прельстясь их званьем.
Как жаждал приобщиться он
К их злодеяньям!

Минивер будничность бранил,
Узрев солдата в форме новой,
И вспоминал про блеск брони
Средневековой.

Минивер золото презрел,
Но забывал свое презренье,
Когда терпел, терпел, терпел,
Терпел лишенья.

Минивер Чиви опоздал
Родиться и чесал в затылке,
Кряхтел, вздыхал и припадал
В слезах к бутылке.|Эдвин Арлингтон Робинсон, «Miniver Cheevy» (перевод А. Сергеева).}}

=== [[Кино]] ===
* «Нэнси Дрю» 2007 года — из Нэнси сделали сабж. Действие фильма происходит в начале XXI века, однако девушка обожает ретро, одевается и ведёт себя, как было принято в США в 1930-50-е годы, водит винтажный автомобиль и печёт лимонные пироги, которыми постоянно всех угощает. Это [[аллюзия]] на книжную серию «Нэнси Дрю», которая начала издаваться в 1930 году и вышла на пик популярности в середине ХХ века.
* «Театр крови» — одержимый Шекспиром трагик Лайонхарт (т. е. Львиное Сердце, возможно, дальний потомок прославленного короля). Ему бы и жить во времена Шекспира и выпиливать насмешников на дуэлях — никто слова бы не сказал; но он жил и отнимал жизни у насмехавшихся над ним театральных критиков в двадцатом веке, так что ловили его как обычного [[Серийный убийца|серийного убийцу]].
* «[[Назад в будущее]]-3» — Доку Брауну, который из-за аварии попал во времена Дикого Запада, это время понравилось больше, чем родной 20-й век: он стал уважаемым кузнецом и нашёл здесь свою любовь. Были, правда, и свои минусы в виде местных разбойников, готовых убить за пару долларов…
** Учитывая его любовь к изобретательству, это как раз на диком западе на него смотрели, как на родившегося не в ту эпоху. Док получился не «характерным жителем эпохи», а как раз-таки очень необычным, превосходящим местных жителей в познаниях, но именно за счёт этого — отлично приспособившимся.
* «Бегство мистера Мак-Кинли» (с песнями [[Владимир Высоцкий|Высоцкого]] и его мини-ролью): после создания своеобразной «машины времени в один конец» некоторые люди стали считать, что их место — в будущем. [[С прикрученным фитильком]] — не факт, что им там понравится. {{q|pre=1|
…Разбудит вас какой-то тип
И пустит в мир, где в прошлом — войны, боль и рак,
Где побежден гонконгский грипп.
На всем готовеньком ты счастлив ли, дурак?!|«Баллада об уходе в рай»}}
* «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — возможно [[с прикрученным фитильком]], так как не сказано, имели ли крылья практическое применение, или просто деревенский дурачок гусиные крылья привязал к спине.
{{Q|pre=1|
— У меня вот тоже один такой был — крылья сделал…
— Ну-ну-ну-ну-ну?
— Что «ну-ну»? Я его на бочку с порохом посадил, пущай полетает!|диалог Ивана Грозного и Шурика}}
* «[[Midnight in Paris|Полночь в Париже]]» — главный герой из нашего времени переносится в 1920-е годы, где встречает своих кумиров — Хэмингуэй, Дали, [[w:Стайн, Гертруда|Стайн]] — и, буквально зарядившись духом «ревущих двадцатых», получает вдохновение для написания книги. Встреченная им в этом времени девушка Адриана, в свою очередь, считает золотым веком 1890-е. Встреченные ею после путешествия во времени Дега, Гоген и Тулуз-Лотрека, что забавно, считают «золотым веком» уже Ренессанс. В конце-концов ГГ приходит к выводу, что сама концепция «золотого века», при всей её соблазнительности, является не более чем попыткой уйти от действительности. Поэтому он решает вернуться в родное время и сделать его «золотым» своими силами. {{spoiler|Увы, убедить в этом Адриану, в которую он влюбился, у него не получается, и та остаётся жить в конце XIX века.}}
* «Путешествие в машине времени» — Джек Ричардсон (он же [[Джек Потрошитель]]), который использовал машину времени Герберта Уэллса чтобы бежать от полиции и попал в 1979 год, быстро и органично влился в полукриминальный ад (каковым должен был казаться подобный уклад жизни для выходца из Викторианской Англии) современного мегаполиса, а в конце фильма в своей речи с усмешкой обращает внимание главного героя на то, что время подтвердило его правоту — нет никакой научно-технической утопии, о которой мечтал писатель, зато по вине человечества уже разразилось две чудовищные бойни, масштаб и кровавость которых превосходят всё то, что совершил маньяк.
{{Q|Девяносто лет назад я был чудовищем. А теперь я просто любитель.|Джек Ричардсон.}}
* «[[Ghost Dog: The Way of the Samurai|Пёс-призрак: путь самурая]]» — главный герой родился и не в том веке, и не в той стране: он живёт в соответствии с бусидо, кодексом чести самурая, ведёт уединённый образ жизни и проводит время в тренировках с катаной и чтении «Хагакурэ», собрания изречений самурая Ямамото Цунэтомо, жившего в XVIII веке. И как и положено настоящему самураю, он до смерти предан своему господину — итальянскому мафиози Луи Боначелли.
** …который, как и вся его мафиозная тусовка, тоже подпадает под троп: старательно пытаются изображать из себя крутую и жесткую итальянскую мафию периода [[Великая депрессия|Великой Депрессии]]. При этом их сборище чуть не выкидывает за порог владелец ресторана: у «мафии» нет денег, чтобы аккуратно оплачивать аренду задней комнаты, где они хрестоматийно собираются для решения вопросов, причем владелец ресторана с явным пренебрежением риторически интересуется, кто они вообще такие и для каких таких разговоров им постоянно нужна его задняя комната. Проще говоря, вся эта мафия — стайка жалких мелких жуликов, ряженых под настоящих мафиози. Правда убивают и умирают по-настоящему.
* «[[Парк Юрского периода|Парк Юрского периода 2: Затерянный мир]]» — охотник Роланд Тэмбо. Во времена Викторианской Англии он стал бы национальным героем, бросающим вызов дикой и безжалостной природе, не щадящей слабых и малодушных. Но в наше время его считают жестоким мясником и рыцарем крови, одержимым уничтожением вымирающих животных.
* В известном фильме о кавказских гопниках им стал непосредственно Каха. В [[навозные века]] подобные выходки никого не удивляли, а попытка остановить избиение конкурента толпой (в ответ на кторую конкурент нанёс предательский удар) считалась бы благородством...

=== [[Телесериалы]] ===
* [[Звёздный путь: Оригинальный сериал|Оригинальный «Звёздный путь»]], эпизод «Город на краю вечности». Эдит Килер, общественная активистка и пацифистка, живущая в США времён [[Великая депрессия|Великой депрессии]], чьи идеалы соответствуют жизненной философии и морали Федерации из будущего. Увы, оказалось, что если возглавляемое ею общественное движение наберёт силу, то Гитлер сможет победить в войне и это привёдет к краху того мира, которое знает экипаж «Энтерпрайза». И поэтому попавшему в прошлое капитану Кирку, который влюбился в эту необычную женщину, [[Не буду я тебя спасать|приходится бездействовать]]<ref>На самом деле всё ещё страшней: Джим хватает и удерживает своего друга Боунса, стоящего рядом же, не знающего, какую роль сыграет смерть Эдит для будущего, и по вполне естественным причинам почти кинувшегося спасать женщину из-под колес.</ref>, когда её сбивает грузовик.
* «[[Звёздный путь: Вояджер]]» — Том Пэрис является настоящим фанатом двадцатого века (при том, что живёт в 24-м). В нескольких эпизодах его глубокие познания истории нашего времени оказываются очень полезными.
* «Лучше звоните Солу» — Чак Макгилл считает, что страдает от гиперчувствительности к электромагнетизму, поэтому он исключил из своей жизни электроприборы. В XIX веке Чаку бы понравилось.
* «[[Signed, Sealed, Delivered|Пропавшие письма]]» — главный герой Оливер О’Тул предпочитает читать книги классиков вроде Шекспира и пользуется старыми добрыми письмами вместо новомодных гаджетов. В современном мире ему отчётливо некомфортно.
* «[[Lost in Austen|Ожившая книга Джейн Остин]]» — Аманда Прайс и Элизабет Беннет (главная героиня романа Джейн Остин «Гордость и предубеждение») меняются местами: первая попадает в мир книги в XIX век, а вторая — в современный Лондон. Обе девушки в конечном итоге с удовольствием втягиваются в жизнь той эпохи, в которой оказались, решив не возвращаться обратно.
* «[[Хранилище 13]]» — Хелена Г. Уэллс. Писательница-фантаст, скрывавшая свою настоящую личность под мужским псевдонимом «Герберт Уэллс», так как в условиях Викторианской Англии она бы подверглась осуждению. Оказалась в своеобразной [[Анабиоз|гибернации]] (была превращена в бронзовую статую) и в таком виде дожила до наших дней. После «разморозки» достаточно спокойно восприняла гаджеты и технические новшества 21-го века — что неудивительно, так как большую часть из них она предсказала в своих книгах. Наше время дамочке определённо нравится гораздо больше родного.
* «[[Dead Gorgeous|Гости из прошлого]]» — из трёх сестёр Эйнсворт, родившихся в 19-м веке, Хэйзл быстрее всего адаптируется в современном мире.
* «[[Justified|Правосудие]]» — главный герой Рейлан Гивенс. Современный страж правопорядка, действующий в стиле законников XIX века. Естественно, его лихие (хоть и эффективные) ковбойские методы не находят понимания у начальства.
* «[[Without a Trace|Без следа]]» — в одном из эпизодов фигурировал в качестве подозреваемого необычный человек, который одевался, разговаривал и обставил свой дом в стиле 1940-х годов. Он даже читал архивные копии газет того времени вместо современных!
* «[[Клан Сопрано]]» — Тони и другие его знакомые гангстеры хорошо понимают, что золотой век итальянской мафии закончился ещё до того, как они стали взрослыми, но им трудно смириться с этим.
* «Школа» — Ане Носовой непосчастливилось родиться и расти в суровую эпоху конца девяностых-начала нулевых, что в итоге очень плохо для неё кончилось. А родись она на 5-10 лет позже, всё было бы не так печально - к её психическому здоровью семья и педагоги отнеслись бы с большим вниманием и направили бы её к профессиональным психотерапевтам, она смогла бы завести страничку в официальных соцсетях, где нашла бы настоящих друзей, которые приняли бы её такой как есть и личная жизнь сложилась бы куда лучше, так как парни воспринимали бы её не как "стремную недопорнушницу Поносову без сисек" а как "смелую и прикольную альтушку".
** Автор этой правки очень идеализирует современную школу — месяца не прошло с последнего скандала про школьника, избитого до полусмерти за неформальный вид. Для сравнения, как раз в 2000-е неформальное движение было в самом разгаре, и любители той или иной музыки находили друг друга даже без соцсетей (к тому же сайты и чаты по увлечениям уже существовали). Да и троп не в том, когда герою было бы ''лучше'' (эдак можно сказать, что всем средневековым ллюдям, умершим от чумы, тоже лучше бы родиться во времена доступной медицины), а в том, что он больше ''подходит'' другой эпохе. А Аня — типичное дитя своей эпохи невымерших эмо.

=== [[Мультфильмы]] ===
* «Машинка времени» — в сеттинге мультфильма мир развивается только в лучшую сторону, а потому людей, отставших от своего времени, направляют на перевоспитание в более соответствующую их наклонностям эпоху. [[С прикрученным фитильком]], [[Уволен из гестапо за жестокость|так как даже в каменном веке хулиган оказался слишком малокультурен, ловелас даже в полигамном мусульманском мире завел слишком много жён, а спортивный фанат сумел «задолбать» древних римлян, которые любили хлеб и зрелища]].
* «Орлёнок» — герой хотел бы жить во времена Гражданской Войны, когда о героях слагали песни. Ему посоветовали прожить в своём времени так, чтобы быть достойным песни: «Каждый должен прожить свою, а не чужую жизнь».

=== [[Комиксы]] ===
* [[Красная Фурия]] — Отто Вёльсунг и его банда «Дикая стая». Эталон варваров 21 века.
* [[Sin City]] — Марв (см. эпиграф) является отмороженным громилой с психическими проблемами, который привык решать все сложные вопросы силой. Тем не менее, он трогательно нежен с женщинами и старается [[Друг всему живому|не причинять вред другим живым созданиям]] кроме человека (да и обычным людям, вообще-то, тоже: Марв калечит и убивает исключительно мерзавцев). И будем честны: на фоне многих других персонажей, населяющих Бейсин-Сити, Марв выглядит зачастую как благородный рыцарь.
* [[DC]] — пилот ВВС США Трэвис Морган в результате авиакатастрофы попал в Скартарис — расположенный [[Полая Земля|внутри нашей Земли]] дикий мир, где сосуществует колдовство, [[первобытные люди]] и [[динозавр]]ы. Взяв себе кличку [[Варлорд]], Трэвис стал исследовать это место и очень скоро так органично влился в местную жизнь, что и [[Я остаюсь|думать забыл возвращаться обратно]] — ему в здешнем первобытном обществе намного комфортнее, чем в нашем мире.
** Зинда Блейк, более известная как Леди Блэкхоук. В родном времени (40-е годы XX-го века) из-за своих феминистских убеждений регулярно подвергалась дискриминации. Несмотря ни на что смогла стать первой женщиной-лётчиком в знаменитой эскадрильи «Блэк Хоук» и успешно воевала против нацистов. Во время одного инцидента перенеслась во времени в наши дни, которые ей понравились намного больше родного «патриархального прошлого». Единственный дискомфорт, который испытывает девушка — современная музыка ей категорически не нравится, а обсудить свои любимые шлягеры она может только с престарелыми ветеранами.
** Генерал Зод возмущён тем, что криптонцы перестали быть [[Гордая и воинственная раса|гордой расой воинов]], перед которыми когда-то трепетала вся Вселенная. Поэтому он намерен возродить это «славное» время.
* «[[The Thrilling Adventures of Lovelace and Babbage: The (Mostly) True Story of the First Computer|Невероятные приключения Лавлейс и Бэббиджа. (Почти) правдивая история первого компьютера]]» — заглавный дуэт учёных, которые создают компьютер в Викторианской Англии. [[Основано на реальных событиях]]!
* «[[Calvin and Hobbes|Кельвин и Хоббс]]» — из-за технофобии своего отца Кельвин однажды с негодованием отмечает, что он «дитя 21-го века, живущее в семье 19-го!».

==== Веб-комиксы ====
* [[Questionable Content]] — Уилл говорит, одевается и ведёт себя как поэт эпохи королевы Виктории. К счастью для него, в его родном городе есть тематический паб, как раз посвящённый данному времени, где он и работает.

=== [[Аниме]], [[манга]] и [[ранобэ]] ===
{{Q|— Ты молод. Время на твоей стороне. Ты возмужаешь, а я состарюсь. Однажды придёт день, когда я проиграю тебе. Ясное дело. Умирают все. Даже сильнейшие. Оглянись вокруг, Торфин. Нынешние жители Англии — саксы — не создавали строения, руины которого ты видишь. Его построили жители, бывшие здесь до них. Вроде сильный был народ. Однако пять сотен лет назад саксы их уничтожили. Римляне. А земли звались Британией. Великая была цивилизация. Нынешняя ей не чета.|[[Vinland Saga|Аскеладд ностальгирует]].}}
 
* [[Doraemon]] — в своём времени главный герой Нобита считается ленивым неудачником, у которого только один единственный условно полезный навык — сверхметкая стрельба (в законопослушной Японии конца XX-го века, само собой, от подобного больше вреда, чем пользы). Тем не менее, в эпизоде, в котором он переносится во времени на Дикий Запад, он спас день и стал героем, когда своей [[Ганфайтер|меткой стрельбой]] отогнал бандитов.
* [[Saiki Kusuo no Psi Nan]] — главному герою Сайки Кусуо, мощнейшему псионику, не повезло родится в нашем времени как минимум на пятьсот лет раньше срока. Он обладает телепатией, телекинезом, телепортацией, может управлять временем и до кучи является [[Человек-плюс|человеком-плюс]]. Тем разительнее контраст с остальным человечеством, в лице одноклассников Сайки и его родных, которое на его фоне похожи на недоразвитых туповатых приматов (что даже [[Подсвечено|подсвечивается]] его старшим братом-гением).
* [[Vinland Saga]] — Луций Арторий Каст. Этому хитроумному и расчётливому [[Великолепный мерзавец|мерзавцу]] явно стоило родиться во время расцвета Римской империи, где он смог бы по-настоящему развернуться. Но у судьбы своё мнение — и под именем Аскеладд он вынужден теперь жить в конце Эпохи Викингов среди презираемых им кровожадных варваров-норманнов.
** Чувствительный и замкнутый по своей натуре гуманист принц Кнуд уж точно заслуживал родиться в более спокойную эпоху, в куда более развитой стране. Впрочем, он [[поднял уровень крутизны|смог приспособиться]].
** А [[пастырь нерадивый|священник]] [[добродушный выпивоха|Виллибальд]] с его [[пьяный философ|пристрастием к выпивке]] и вечному поиску ответа на вопрос «Что есть любовь?» куда лучше бы устроился в качестве [[Герои и философы|философа в Античной Греции]].

=== [[Видеоигры]] ===
* [[Код доступа: Рай]] – Лайка. В досье написано, что она органично бы смотрелась в XX веке со своей любовью к животным и профессией ветеринара.
* [[Stellaris]] — можно найти у какой-то примитивной цивилизации учёного, который отличается невероятной гениальностью. Можно оставить его, чтобы они сделали сильный рывок в развитии, либо забрать себе как учёного. Тот же троп отыгрывают и падшие империи, когда они заявляют, что потенциал одного из ваших учёных расходуется зря и вообще, лучше бы он работал у них в архиве.
* [[Diablo]] II — NPC Ларзук. Кузнец у варваров (!) додумался до паровых дирижаблей и пушек, но добра на их постройку не получил (да и некогда было). А ещё он моет руки перед едой.
* [[Space Colony]] — один из персонажей, Чарльз, обладает манерами, лексикой и внешностью офицера британского Royal Navy времён Первой мировой войны. Тем не менее, он родился где-то в 22-м веке и в настоящее время живёт на экспериментальной космической колонии. Как работник и просто человек он не вызывает никаких нареканий, но его работодатели и коллеги-колонисты чрезвычайно озадачены этой особенностью его личности.
* [[Brütal Legend]] — Эдди Риггс отчётливо ностальгирует по 1960-70-м годам, золотому времени для любого музыканта, которое ему так и не удалось застать.
* [[Mercenaries]] — Маттиас Нильсен явно чувствовал бы себя как дома во времена его предков-викингов.
* [[Far Cry Primal]] — Урки. Пещерный человек, который додумался до создания дельтаплана, доспехов и репеллента для отпугивания животных. Увы, он далеко не гений (на самом деле Урки даже глупее большей части других Винджа), и поэтому в ходе реализации своих «прожектов» постоянно терпит эпические и дико уморительные фейлы.

=== [[Визуальные романы]] ===
* [[Danganronpa 2: Goodbye Despair]] — [[Леди-воительница|Пеко]] обладает навыками и моралью, более соответствующим самураям периода Эдо, чем современному японскому обществу: она носит бамбуковый меч (которым виртуозно владеет), абсолютно предана своему господину и без раздумий готова отдать свою жизнь, чтобы «смыть позор».

=== [[Музыка]] ===
* В песнях многих викинг-металлистов то и дело проскакивает желание родиться во времена великих предков, настоящих суровых мужиков.
** Яркий пример — Turisas — Among Ancestors. С темой заигрывает и клип на Ten More Miles, хотя песня не о том.
* [[авторская песня|Сергей Никитин]] на слова Александра Кушнера, «[[Навозные века|Времена не выбирают]]» — [[деконструкция]].
* Алькор, «Московская маньячная» (Мы, московские ребята (и девчата), не в то время родились). Речь идет, понятно, о [[Полевая ролевая игра|ролевиках]].
* [[Канцлер Ги]], «Раймон VII». То ли [[Пришелец из прошлого|реинкарнировавший в наше время герой вспоминает свою прошлую жизнь]], то ли наш современник воображает себя живущим в прошлом.
* Джамахирия, «Автостопом до Вудстока». И ведь совсем немного опоздали, всего на несколько десятилетий.
* Blackmore’s Night, «Renaissance Faire» — настоящий гимн реконструкторам.
* Тони Бэнкс, «Throwback» — главный герой песни прямо говорит о себе: «I don’t know how, but I’m trapped in the wrong time».
* Джимми Баффетт, «A Pirate Looks At 40» — протагонист утверждает, что родился с опозданием на двести лет, пропустив предназначенный ему золотой век пиратов.
* «[[Ария (группа)|Ария]]» — «Твой новый мир»: герой-геймер мечтал родиться сотни лет назад, чтоб на турнирах биться в блеске чёрных лат. Подражая героям прошлого, полез на настоящую войну. [[Получилась реальность]].

=== [[Поэзия]] ===
* Елена Коковкина, «Мы не этого времени дети...»

=== [[Реальная жизнь]] ===
* Уже упомянутые выше Чарльз Бебидж и Ада Лавлейс. Компьютеры ещё не изобрели, а они уже придумали компьютерную архитектуру и программирование.
* Известная фраза «Мы родились слишком поздно, [[Романтика парусов|чтобы исследовать планету]], но слишком рано, чтобы [[Космоопера|исследовать космос]]». Цитируется на все лады по разным поводам.
* Многие консерваторы. И прогрессисты тоже.
* Король Баварии [[w:Людвиг II (король Баварии)|Людвиг II]] очень любил фэнтези, Рихарда Вагнера (как друга, учителя и духовного отца, разумеется), косплей и ролевые игры… в XIX веке, сильно [[до того, как это стало мейнстримом]]. Сам Людвиг считал, что родился слишком поздно (мол, ему бы саблю, да коня, да на подвиги!), а теперь мы понимаем, что слишком рано. При жизни его [[Житель страны эльфов|объявили сумасшедшим]], а в наши дни стал бы кумиром гиков и организатором Комик-конов…
** Однако сейчас туристические агенства Баварии не могут нарадоваться: для развития туристического бизнеса на территории страны, Людвиг II сделал больше, чем кто-либо другой. Ему уже не один памятник поставили.
* Любимая шутка историков о том, что [[Орднунг и пикельхельмы|Вильгельм II]], родись в нашу эпоху, был главным фанатом World of Warships и тому подобных симуляторов морского боя. Император без дураков был в восторге от создаваемого у него на глазах флота (который в годы его детства, мягко говоря, едва существовал у прусского государства), а потому величественные линкоры и линейные крейсера, бороздящие просторы океана поражали его воображение до глубины души, и на любимый флот он денег не жалел. Ну, и [[Номинальный командир|себя адмиралом назначил]], куда же без этого<ref>А вот когда дело дошло до реального морского боя, то вводить своих бронированных любимцев в бой очень сильно не решался (ибо потеря одного-двух проест в военно-морском бюджете такую дырень, которую, в отличие от британцев, и залатывать будет нечем), упустив несколько реальных шансов отправить к Дэйви Джонсу пару-тройку британских дредноутов ([[Козёл отпущения|расплачиваться]] за его нерешительность пришлось адмиралам), и после [[W: Ютландское сражение|неудачной попытки прорыва морской блокады]] запретил водить линкоры в бой, фактически дав зелёный свет [[Неограниченная подводная война|самой подходящей в таких условиях тактике]].</ref>.

== Примечания ==
<references />
{{Nav/Амплуа и архетипы}}

Родился не в ту эпоху

2025-05-15T17:42:10Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Телесериалы */

{{TVTropes|BornInTheWrongCentury|Born in the Wrong Century}}
{{Вкратце|Персонаж считает, что ему комфортно было бы жить в другом временном периоде.}}
{{Q|Большинство людей думают, что Марв просто сумасшедший. Я же думаю иначе: ему просто не повезло родиться в не своё время. Он человек другой эпохи. Родись он на свет, когда на полях сражений лилась реками кровь, а топоры хищно вгрызались в тела своих врагов — то это был бы его дом. Или арена римского амфитеатра, где взяв в руку меч, он стал бы настоящим героем публики, а женщин, таких как Нэнси, кидали бы к его ногам.|Дуайт, «[[Город грехов]]».}}
{{Q|Выясняется, что жизнь — это сумма удобств. Казалось бы, что такое водопровод по сравнению с древнегреческими философами. Но потом вам надоедает натыкаться на великих мудрецов и слушать, как они распространяются про известные вам вещи. Вы начинаете скучать по удобствам и обычаям, которых раньше и не замечали.|Альфред Бестер, «Выбор»}}
[[Файл:Ada-6.png|thumb|right|400x400px|Ада Лавлейс (урожденная Байрон), ставшая первым программистом в истории… за столетие до изобретения компьютеров. И да, это реальная история, хоть комикс и шуточный]]
'''Родился не в ту эпоху''' — говорят про персонажа, поведение и внешний вид которого слишком дисгармонирует с тем временем, в котором он живёт. Этот человек может выглядеть как [[GAR|брутальный]] [[варвар]], который привык решать все сложные споры на поединках типа «Божьего суда». Да вот только на дворе начало 21-го века, и такие манеры приведут его разве что в тюрьму. Или же он гениальный [[учёный]], который конструирует летающие машины, [[Стимпанк|паровые двигатели]] и сложные [[автоматон]]ы. Да вот только в [[Древняя Греция|Древней Греции]] это никому не нужно: летать по небу дозволено лишь богам, а рабский труд всё равно дешевле паровиков и [[робот]]ов. Или он ведёт себя как галантный дворянин в старомодном костюме — а современные простые ребята гыгыкают над его вычурной речью.

Как вы уже догадались, такие персонажи редко получают счастливую судьбу, и по этой причине они любимы драматургами: ведь на фоне «родившихся не в свою эпоху» очень удобно показывать пороки и недостатки общества, которые особенно ярко выделяются возле них благодаря контрасту<ref>Что характерно, пороки и недостатки того общества, в котором герой якобы должен жить, в подобных произведениях зачастую умалчиваются.</ref>.

Родственный троп: [[Анахронизм]]. Если персонаж исполняет свою мечту — он [[попаданец]]. Часто пересекается с [[Раньше трава была зеленее]], если персонаж опоздал родиться, или [[До того, как это стало мейнстримом]], если опередил своё время.

== Примеры ==

=== [[Театр]] ===
* У. Шекспир, «Гамлет». Главный герой с его рефлексией. Заметно опережает свою эпоху в суждениях и по характеру. Вот только мудрствования его здесь никому не нужны. С волками жить… Приходится действовать, как попало. А на дворе-то раннее средневековье, да и христианство ещё в Дании не утвердилось.
** Судя по тексту самой пьесы, Шекспир перенёс её действие в свое время. Или, точнее, наполнил её деталями, характерными для своей эпохи и понятными зрителю (тут вам и медные пушки, и университет, и латинские имена персонажей).
*** У Шекспира это вообще характерная фишка. Для него практически во всех пьесах (исключая разве что «исторические хроники» про английских королей, но отчасти применимо и к ним) историческая и культурная достоверность сеттингов — [[Анахронизм|вещь]] [[Не в ладах с культурой|очень]] [[Не в ладах с историей|условная]], куда важнее конфликты, чувства и образы персонажей (потому-то его пьесы так хорошо и поддаются осовремениванию, что их посыл и проблематика, в общем-то, универсальны). И фильмы снимают в современных декорациях («Кориолан», к примеру, с римлянами, ряжеными под НАТО и Вольсками под Югославию) по той же причине — чтобы зрители видели постановку так же, как и современники Шекспира.
* Гилберт и Салливан, «Микадо» — строчка из оперы « the idiot who praises, with enthusiastic tone, All centuries but this, and every country but his own…». Весьма глумливо описывает типичного представителя сабжа статьи.
* А. Н. Островский, «Гроза». Кулигин и Барыня производят впечатление именно таких персонажей.
* Борис Акунин, «Зеркало Сен-Жермена» — неудачливый «новый русский» и российский офицер конца 19 века на пороге самоубийства поменялись сознаниями. И оба, гм, нетипичным для современников поведением существенно повысили свой статус в обществе.

=== [[Литература]] ===
{{q|Наука в наши дни лишь подбирается к изучению и познанию феномена, давно называемого в обиходе «родиться не в свое время». Есть люди, внутренне невероятно сильно привязанные к определенному историческому периоду, и, родившись в другое время, они испытывают невероятные трудности, чтобы приспособиться к своему веку. Видимо, это явление — одно из исключений в стройной и согласованной работе законов природы, результат какого-то сбоя в космической системе времени и пространства.|Р. Говард раскрывает тему в романе «Альмарик»}}

==== Отечественная ====
* Гоголь Николай Васильевич, «[[Тарас Бульба]]» — Андрий со своим свободомыслием и толикой космополитизма явно поспешил со своим рождением как минимум на два века.
* А. Аверченко, «Страшный человек» — «заблудившаяся душа рыцаря прежних времен, добывавшего себе средства к жизни шпагой, а расположение духа — любовью женщин, набрела на Химикова и поселилась в нем». [[С прикрученным фитильком]], поскольку Химиков скорее трагикомический [[Тюнибё|вариант чунибья]], начитавшегося романов плаща и шпаги и отчаянно пытающегося косплеить их героев, смелых, сильных и успешных. Кончается это для него плохо.
* Виктор Пелевин, «Чапаев и Пустота» — где-то на грани пародии. Пётр и психиатр беседуют о том, что воспитание Петра «запрограммировало его на жизнь совсем в другой эпохе». Психиатр подразумевает [[Лихие девяностые|199х год]], а Пётр говорит о [[Гражданская война в России|1918]].
* Радий Погодин, «Шаг с крыши» — пятиклассник Витька Парамонов, сокрушающийся по поводу того, что живёт в скучное время, лишённое приключений, встречает на крыше волшебную синюю ворону, которая открывает ему секрет путешествий во времени. Витька отправляется в прошлое и попадает сначала к пещерным людям, затем во Францию времён мушкетёров, а после — в Россию времён Гражданской войны. Повесть детская, поэтому кончается всё хорошо: {{spoiler|свалившийся с крыши ГГ отделался лёгким испугом, но в голове у него явно проясняется}}.
** Ему в своём времени скучно, им овладевает какая-то неясная жажда приключений, но в остальном он обычный советский школьник. Так что [[с прикрученным фитильком]].
* [[Братья Стругацкие]], «[[Далёкая Радуга]]» — Роберт Скляров. Как он сам подсветил в своих мыслях: «Я очень интересный человек: все, что я говорю, старо, все, о чем я думаю, банально, все, что мне удалось сделать, сделано в позапрошлом веке. Я не просто дубина, я дубина редкостная, музейная, как гетманская булава». Сложенный как античный бог красавец со стальными мускулами родился с сильным опозданием, в ревущую эпоху торжества научно-технического прогресса, где острый ум учёного ценится намного выше, чем физическая красота и бойцовская удаль. Никто беднягу не гнобит и не третирует (коммунары слишком тактичны для этого), но он и сам прекрасно чувствует и понимает свою неполноценность.
* Михаил Успенский, «Белый хрен в конопляном поле» — оба сына короля Стремглава, Тихон и Терентий, начав изучать историю, дружно пришли к выводу, что живут не в своё время. Хотя и каждый по своей причине.
* Алескандр Бушков, «Меж трёх времен» — оборотистый бизнесмен Мокин вроде бы неплохо чувствует себя в России «лихих 90х», но всерьёз нацеливается перебраться лет эдак на 120 назад. {{spoiler|Увы, машину времени так и не создали, а имитацию «Российской Империи образца 1880 года» [[не в ладах с историей|разоблачил]] профильный специалист по той эпохе, историк Кузьминкин.}}
* Стихотворение Дмитрия Быкова «В России блистательного века…» — точное описание сабжа.
==== Зарубежная ====
Произведения, где наряду с обычными действуют [[Мне на самом деле 700 лет|долгоживущие персонажи]], которые действительно родились в другую эпоху. Под троп попадают и те, на кого они повлияли, как было у Толкина с эльфами и потомками нуменорцев. И Фарамира, и Арагорна постоянно сравнивают с древними королями. Но если эльфы в конце концов уходят из мира на Запад, то люди живут в той эпохе, которая у них есть. «Как в такие дни поступать и не оступаться?» — «Да как обычно, — отвечал Арагорн. — Добро и зло местами не менялись: что прежде, то и теперь, что у эльфов и гномов, то и у людей. Нужно только одно отличать от другого».
* Мигель де Сервантес, «[[Сарказм|Хитроумный]] идальго [[Дон Кихот]] Ламанчский» — [[старше, чем радио]]. Заглавный герой, обедневший дворянин Алонсо Кехана, на старости лет начитался рыцарских романов и, взяв себе звучный титул «Дон Кихот Ламанчский», пошел геройствовать на просторах родной Испании. Да вот только на дворе совсем не рыцарский XVII век, и поэтому новоявленный идальго своими «подвигами» вызывает только насмешки. Тут, впрочем, прикручен изрядный фитилёк: скорее всего, даже в XII—XIII в. наш герой был бы не к месту, так как жизнь настоящих рыцарей от той, что описывалась в романах, отличалась очень сильно.
** Да нет, без фитилька — идальго он самый настоящий, потомственный, и в соответствующую эпоху получил бы вполне себе рыцарское образование. А что слегка с прибабахом, так для рыцаря, обученного владеть оружием с юности (а не [[тюнибё|придивнённого]] энтузиаста в приближающемся маразме) это не недостаток.
* Г. Х. Андерсен, «Калоши счастья» — советник юстиции хотел жить во времена короля Ганса. Калоши исполнили его желание. Бойся исполнения своих желаний!
** [[С прикрученным фитильком]], так как вообще-то это не было его постоянным желанием, да и сам он по натуре не подходит под троп. Скорее [[Раньше трава была зеленее]].
* [[Жюль Верн]], «Робур-Завоеватель» — в конце романа заглавный герой вызывает такое ощущение.
* [[Jack London|Джек Лондон]], «Когда мир был юным». У героя две личности, одна из которых — первобытный дикарь-тевтонец.
* Артур Конан Дойл, «[[Затерянный мир]]» — профессор Челленджер выглядит и ведёт себя как самый настоящий пещерный человек. Очень ярко [[подсвечено]] самим автором: когда профессор попадает в плен к обезьянолюдям, то ему выделяют почётное место возле вождя племени, с которым у того удивительное внешнее сходство. Тем не менее, несмотря на свой буйный темперамент и внешность неандертальца, Челленджер один из самых блестящих учёных своего времени. И он трогательно нежно относится к своей жене.
* Роберт Говард, «Альмарик» — книга начинается аж с небольшого эссе на тему «родиться не в своё время», посвящённого главному герою, боксёру Иссе Керну, который «был чужаком в современном мире. Его разум, чувства, инстинкты — все тянуло его в первобытные доисторические времена». Ну и в итоге он стал попаданцем именно на такую планету.
* [[Brave New World]] — Дикарь (Джон). Ну право, что делать человеку, выросшему в настоящем племени, в мире давно победившего потребительства?
* У. Голдинг, «[[Повелитель мух]]» (и его предшественник Р. Баллантайн, «Коралловый остров») — Ральф даже для викторианской Англии старомоден. Где бы он был к месту? Во времена Робинзона и Гулливера, разве что? Утопист-просветитель.
* Эдмонд Гамильтон, «Звёздные короли» — книга о попаданце из нашего времени в космооперное будущее, но есть и необычный пример. «Может быть, я осколок вашего мира, Джон? Родился не в ту эпоху. Может быть…» — главзлодей Шорр Кан.
* Роберт Хайнлайн, «Дверь в лето» — критика «прекрасного прошлого». По мнению протагониста-технократа, будущее всегда лучше — хоть адаптироваться в нём и непросто.
* Дуглас Адамс, «Автостопом по галактике» — мистер Проссер. Является прямым потомком Чингисхана, о чём не знает. Любит маленькие меховые шапочки, мечтает повесить топор над входом в свой дом. Часто видит пожары, сражения и прочие «сцены из жизни предка», но не понимает их причины и они его беспокоят.
* Альфред Бестер:
** «Выбор» — [[деконструкция]]: в самом разгаре Третьей Мировой рядовой статист Адьер случайно находит агентство путешествий во времени, созданное именно для людей, считающих себя «родившимися в неправильное время». Обрадованному Адьеру, который считает, что должен был родиться на сто лет раньше, работники агентства терпеливо объясняют, что на самом деле жить в другом времени — очень сложно и опасно, и [[утопии нет нигде]]: «сквозь дымку лет все времена, кроме нашего, кажутся золотыми и величественными. Мы жаждем будущего, мы томимся по прошлому и не осознаем, что выбора нет… что день сегодняшний — плохой или хороший, горький, тяжелый или приятный, спокойный или тревожный — единственный день для нас. Ночные мечты — предатели, и мы все — соучастники собственного предательства». Протагониста (как опасного свидетеля) вышвыривают без возврата в любое время на его выбор; прецедент уже имеется{{spoiler|: японец, мечтающий вернуться в свою Хиросиму 1945 года, потому как в будущем ещё гаже}}.
** «Феномен исчезновения» — не совсем по теме, так как персонажи бегут в собственное '''вымышленное''' прошлое из глобальной войны.
** «Аттракцион» — в наше время путешествуют из будущего за острыми ощущениями (на каковые путешественники активно напрашиваются).
* Урсула Ле Гуин, «Апрель в Париже» — профессор Барри Пенниуизер, изучающий поэтов средневековой Франции, чувствует себя несчастным в своём времени. Поэтому он обрадовался, когда оказался призван алхимиком Ленуаром вместо демона в столь любимую им Францию XV в. Здесь он нашёл надёжного друга и женщину, в которую влюбился. Чуть позже Ленуар призвал Кёслк — археолога из VIII тысячелетия н. э., которой было скучно и душно в родном утопическом будущем. Ей местное время тоже пришлось по вкусу.
* «[[Досье Дрездена]]» — Никодимус считает, что несколько столетий назад такой человек, как [[Великолепный мерзавец|Джонни Марконе]], мог бы создать королевство и обеспечить его процветание с помощью стабильного, эффективного и, когда требуется, безжалостного правления. Его подданные в этом случае наверняка потом многие годы слагали бы песни о «нашем добром короле Джоне». Но век королей-завоевателей давно ушёл в прошлое, и ныне Марконе все считают преступником. [[С прикрученным фитильком]]: сам Марконе своим положением вполне доволен и никакой особой ностальгии по «старым добрым временам» не испытывает.
* Патрик О’Брайан, «[[Aubrey–Maturin series|Хозяин морей. Командир и штурман]]» — доктор Стивен Мэтьюрин так рассуждает о капитане Джеке Обри, который капитанствует в эпоху наполеоновских войн, когда он обязан действовать в рамках закона и сталкиваться с бюрократическими препонами, а судьбой явно был предназначен родиться во времена расцвета пиратства.
* Дорис Лессинг, дилогия «Пятый ребенок» и «Бен среди людей» — Бен Ловатт, человек с неандертальским набором генов, рождённый в Великобритании середины ХХ века, которому плохо живётся в современности. Он не может усвоить школьную программу, его многие презирают или боятся, а другие, пользуясь его наивностью, используют и эксплуатируют. В конце книги «Бен среди людей» [[дойти до самоубийства|кончает жизнь самоубийством]].
* Пол Андерсон, сборник повестей «[[The Time Patrol|Патруль Времени]]»:
** «На страже времён» Первый напарник главного героя, англичанин примерно начала двадцатых годов рождения, считает «золотым веком» [[Виктори-Адская Англия|Викторианскую Англию]]. В конце концов он {{spoiler|нарушает все запреты и инструкции, самовольно вмешиваясь в ход времени и спасает свою невесту, погибшую под [[Вторая Мировая|нацистскими бомбами]]. Это не сошло бы ему с рук, но благодаря действиям главного героя теперь уже бывшему напарнику разрешают завершить задуманное и прожить остаток дней в избранной им эпохе со своей возлюбленной.}}
** Интересная [[субверсия]] в другой повести цикла (название которой само по себе спойлер) {{spoiler|«Легко ли быть царём»}}. Друг главного героя пропадает во время операции где-то в древней Персии. Герой, по просьбе молодой жены пропавшего (к слову, его собственной бывшей невесты, которая предпочла ему приятеля), отправляется на поиски… чтобы с изумлением узнать {{spoiler|пропавшего приятеля в Кире Великом.}} Не будем описывать, как подобное могло произойти, достаточно сказать, что пропавший не по своей воле прожил в этой эпохе не один десяток лет, пережив множество приключений, от военных до романтических, и заняв названное выше положение в обществе. Путём хитрого финта ушами главному герою удаётся частично исправить ситуацию, {{spoiler|вернув в историю настоящего Кира}}, но вот вычеркнуть несколько десятков лет жизни своего друга он не может, это создаст [[парадокс времени]], ибо о произошедшем он узнал именно от него. Патрульные Времени конечно не бессмертны, но благодаря доступу к медицине далёкого будущего живут явно дольше обычного, так что пропавший возвращается в своё время к молодой жене… И только теперь понимает, что это время больше не его: его временем был теперь уже не существующий вариант империи Ахеменидов, где остались друзья, возлюбленные и прожитая жизнь.
* Диана Гэблдон, серия «Чужестранка» — главная героиня, медсестра Клэр Рэндалл, переносится во времени из 1945 в 1743 год, где находит свою любовь и заводит семью. В конечном итоге она возвращается в своё время, но решает вернутся обратно в 18 век, используя затем свои познания в медицине для помощи людям.
* Майкл Крайтон, «Стрела времени» — Андре Марек. Интересный случай: он серьезно увлечён средневековой культурой и активно тренировался как мечник-реконструктор, но не питает никаких иллюзий насчёт того, насколько комфортно будет современному человеку в навозных веках. {{spoiler|Тем не менее, в конце романа всё же остается в Средневековье вместе с любимой женщиной из этого времени.}}
* Люси Мод Монтгомери, «Аня из Зелёных Мезонинов» — главная героиня Энн Ширли считает, что современная (начало 1900-х) деревня Авонлея слишком скучна и лишена романтики. Она восхищается гораздо более героическим, по её мнению, Средневековьем.
* Тим Пауэрс, «Врата Анубиса» — профессор Брендан Дойл, изучающий поэзию XIX в., застрял в [[Великий Смог|Лондоне]] в 1810 г. после того, как отделился от своей партии путешественников во времени. Тем не менее, это время ему понравилось гораздо больше родного.
* Роберт Силверберг, «Когда нас покинули мифы» — где-то рядом с тропом: внутримировой позитивный пример. Утопическое общество будущего призывает героев и богов из прошлого и мифов. Когда же людям будущего наскучили шумные и постоянно требующие внимания герои, их отправляют откуда взяли; большая часть «попаданцев» вовсе не в восторге от перспективы возвращения (хотя есть и такие, кто пресытился будущим и ничего, кроме презрения, не испытывает). [[Инопланетное вторжение]] ломает всю утопию, а герои не желают возвращаться и защищать потомков…
* Джек Финней, «Меж двух времён» — главный герой получает работу в таинственном агентстве, которое занимается исследованием путешествий во времени. Он отправляется в конец XIX в., где встречает девушку, в которую влюбляется, а также становится участником опасных приключений. В конечном итоге решает остаться в этом времени, напоследок изменив историю так, чтобы отправившее его в это время агентство [[Сжечь все мосты|никогда не появилось]].

==== Поэзия ====
* Редьярд Киплинг «Романтика, прощай навек!» — издевательская [[инверсия]] тропа. Стихотворение высмеивает тех, кто якобы «родился слишком поздно», как пустых мечтателей, не замечающих романтики современной.
*
{{q|pre=1|
Минивер Чиви свой удел
Клял и поры своей стыдился,
Худел, мрачнел и сожалел,
Что он родился.

Минивер, предан старине,
Пожалуй, если увидал бы
Рыцаря в латах на коне,
То заплясал бы.

Минивер всех людских забот
Бежал и знал свое упрямо:
Афины, Фивы, Камелот,
Друзья Приама.

Минивер плакал, что с былой
Славой ослабли нынче узы.-
Бредет Романтика с сумой,
И чахнут Музы.

Минивер в Медичи влюблен
Заочно был, прельстясь их званьем.
Как жаждал приобщиться он
К их злодеяньям!

Минивер будничность бранил,
Узрев солдата в форме новой,
И вспоминал про блеск брони
Средневековой.

Минивер золото презрел,
Но забывал свое презренье,
Когда терпел, терпел, терпел,
Терпел лишенья.

Минивер Чиви опоздал
Родиться и чесал в затылке,
Кряхтел, вздыхал и припадал
В слезах к бутылке.|Эдвин Арлингтон Робинсон, «Miniver Cheevy» (перевод А. Сергеева).}}

=== [[Кино]] ===
* «Нэнси Дрю» 2007 года — из Нэнси сделали сабж. Действие фильма происходит в начале XXI века, однако девушка обожает ретро, одевается и ведёт себя, как было принято в США в 1930-50-е годы, водит винтажный автомобиль и печёт лимонные пироги, которыми постоянно всех угощает. Это [[аллюзия]] на книжную серию «Нэнси Дрю», которая начала издаваться в 1930 году и вышла на пик популярности в середине ХХ века.
* «Театр крови» — одержимый Шекспиром трагик Лайонхарт (т. е. Львиное Сердце, возможно, дальний потомок прославленного короля). Ему бы и жить во времена Шекспира и выпиливать насмешников на дуэлях — никто слова бы не сказал; но он жил и отнимал жизни у насмехавшихся над ним театральных критиков в двадцатом веке, так что ловили его как обычного [[Серийный убийца|серийного убийцу]].
* «[[Назад в будущее]]-3» — Доку Брауну, который из-за аварии попал во времена Дикого Запада, это время понравилось больше, чем родной 20-й век: он стал уважаемым кузнецом и нашёл здесь свою любовь. Были, правда, и свои минусы в виде местных разбойников, готовых убить за пару долларов…
** Учитывая его любовь к изобретательству, это как раз на диком западе на него смотрели, как на родившегося не в ту эпоху. Док получился не «характерным жителем эпохи», а как раз-таки очень необычным, превосходящим местных жителей в познаниях, но именно за счёт этого — отлично приспособившимся.
* «Бегство мистера Мак-Кинли» (с песнями [[Владимир Высоцкий|Высоцкого]] и его мини-ролью): после создания своеобразной «машины времени в один конец» некоторые люди стали считать, что их место — в будущем. [[С прикрученным фитильком]] — не факт, что им там понравится. {{q|pre=1|
…Разбудит вас какой-то тип
И пустит в мир, где в прошлом — войны, боль и рак,
Где побежден гонконгский грипп.
На всем готовеньком ты счастлив ли, дурак?!|«Баллада об уходе в рай»}}
* «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — возможно [[с прикрученным фитильком]], так как не сказано, имели ли крылья практическое применение, или просто деревенский дурачок гусиные крылья привязал к спине.
{{Q|pre=1|
— У меня вот тоже один такой был — крылья сделал…
— Ну-ну-ну-ну-ну?
— Что «ну-ну»? Я его на бочку с порохом посадил, пущай полетает!|диалог Ивана Грозного и Шурика}}
* «[[Midnight in Paris|Полночь в Париже]]» — главный герой из нашего времени переносится в 1920-е годы, где встречает своих кумиров — Хэмингуэй, Дали, [[w:Стайн, Гертруда|Стайн]] — и, буквально зарядившись духом «ревущих двадцатых», получает вдохновение для написания книги. Встреченная им в этом времени девушка Адриана, в свою очередь, считает золотым веком 1890-е. Встреченные ею после путешествия во времени Дега, Гоген и Тулуз-Лотрека, что забавно, считают «золотым веком» уже Ренессанс. В конце-концов ГГ приходит к выводу, что сама концепция «золотого века», при всей её соблазнительности, является не более чем попыткой уйти от действительности. Поэтому он решает вернуться в родное время и сделать его «золотым» своими силами. {{spoiler|Увы, убедить в этом Адриану, в которую он влюбился, у него не получается, и та остаётся жить в конце XIX века.}}
* «Путешествие в машине времени» — Джек Ричардсон (он же [[Джек Потрошитель]]), который использовал машину времени Герберта Уэллса чтобы бежать от полиции и попал в 1979 год, быстро и органично влился в полукриминальный ад (каковым должен был казаться подобный уклад жизни для выходца из Викторианской Англии) современного мегаполиса, а в конце фильма в своей речи с усмешкой обращает внимание главного героя на то, что время подтвердило его правоту — нет никакой научно-технической утопии, о которой мечтал писатель, зато по вине человечества уже разразилось две чудовищные бойни, масштаб и кровавость которых превосходят всё то, что совершил маньяк.
{{Q|Девяносто лет назад я был чудовищем. А теперь я просто любитель.|Джек Ричардсон.}}
* «[[Ghost Dog: The Way of the Samurai|Пёс-призрак: путь самурая]]» — главный герой родился и не в том веке, и не в той стране: он живёт в соответствии с бусидо, кодексом чести самурая, ведёт уединённый образ жизни и проводит время в тренировках с катаной и чтении «Хагакурэ», собрания изречений самурая Ямамото Цунэтомо, жившего в XVIII веке. И как и положено настоящему самураю, он до смерти предан своему господину — итальянскому мафиози Луи Боначелли.
** …который, как и вся его мафиозная тусовка, тоже подпадает под троп: старательно пытаются изображать из себя крутую и жесткую итальянскую мафию периода [[Великая депрессия|Великой Депрессии]]. При этом их сборище чуть не выкидывает за порог владелец ресторана: у «мафии» нет денег, чтобы аккуратно оплачивать аренду задней комнаты, где они хрестоматийно собираются для решения вопросов, причем владелец ресторана с явным пренебрежением риторически интересуется, кто они вообще такие и для каких таких разговоров им постоянно нужна его задняя комната. Проще говоря, вся эта мафия — стайка жалких мелких жуликов, ряженых под настоящих мафиози. Правда убивают и умирают по-настоящему.
* «[[Парк Юрского периода|Парк Юрского периода 2: Затерянный мир]]» — охотник Роланд Тэмбо. Во времена Викторианской Англии он стал бы национальным героем, бросающим вызов дикой и безжалостной природе, не щадящей слабых и малодушных. Но в наше время его считают жестоким мясником и рыцарем крови, одержимым уничтожением вымирающих животных.
* В известном фильме о кавказских гопниках им стал непосредственно Каха. В [[навозные века]] подобные выходки никого не удивляли, а попытка остановить избиение конкурента толпой (в ответ на кторую конкурент нанёс предательский удар) считалась бы благородством...

=== [[Телесериалы]] ===
* [[Звёздный путь: Оригинальный сериал|Оригинальный «Звёздный путь»]], эпизод «Город на краю вечности». Эдит Килер, общественная активистка и пацифистка, живущая в США времён [[Великая депрессия|Великой депрессии]], чьи идеалы соответствуют жизненной философии и морали Федерации из будущего. Увы, оказалось, что если возглавляемое ею общественное движение наберёт силу, то Гитлер сможет победить в войне и это привёдет к краху того мира, которое знает экипаж «Энтерпрайза». И поэтому попавшему в прошлое капитану Кирку, который влюбился в эту необычную женщину, [[Не буду я тебя спасать|приходится бездействовать]]<ref>На самом деле всё ещё страшней: Джим хватает и удерживает своего друга Боунса, стоящего рядом же, не знающего, какую роль сыграет смерть Эдит для будущего, и по вполне естественным причинам почти кинувшегося спасать женщину из-под колес.</ref>, когда её сбивает грузовик.
* «[[Звёздный путь: Вояджер]]» — Том Пэрис является настоящим фанатом двадцатого века (при том, что живёт в 24-м). В нескольких эпизодах его глубокие познания истории нашего времени оказываются очень полезными.
* «Лучше звоните Солу» — Чак Макгилл считает, что страдает от гиперчувствительности к электромагнетизму, поэтому он исключил из своей жизни электроприборы. В XIX веке Чаку бы понравилось.
* «[[Signed, Sealed, Delivered|Пропавшие письма]]» — главный герой Оливер О’Тул предпочитает читать книги классиков вроде Шекспира и пользуется старыми добрыми письмами вместо новомодных гаджетов. В современном мире ему отчётливо некомфортно.
* «[[Lost in Austen|Ожившая книга Джейн Остин]]» — Аманда Прайс и Элизабет Беннет (главная героиня романа Джейн Остин «Гордость и предубеждение») меняются местами: первая попадает в мир книги в XIX век, а вторая — в современный Лондон. Обе девушки в конечном итоге с удовольствием втягиваются в жизнь той эпохи, в которой оказались, решив не возвращаться обратно.
* «[[Хранилище 13]]» — Хелена Г. Уэллс. Писательница-фантаст, скрывавшая свою настоящую личность под мужским псевдонимом «Герберт Уэллс», так как в условиях Викторианской Англии она бы подверглась осуждению. Оказалась в своеобразной [[Анабиоз|гибернации]] (была превращена в бронзовую статую) и в таком виде дожила до наших дней. После «разморозки» достаточно спокойно восприняла гаджеты и технические новшества 21-го века — что неудивительно, так как большую часть из них она предсказала в своих книгах. Наше время дамочке определённо нравится гораздо больше родного.
* «[[Dead Gorgeous|Гости из прошлого]]» — из трёх сестёр Эйнсворт, родившихся в 19-м веке, Хэйзл быстрее всего адаптируется в современном мире.
* «[[Justified|Правосудие]]» — главный герой Рейлан Гивенс. Современный страж правопорядка, действующий в стиле законников XIX века. Естественно, его лихие (хоть и эффективные) ковбойские методы не находят понимания у начальства.
* «[[Without a Trace|Без следа]]» — в одном из эпизодов фигурировал в качестве подозреваемого необычный человек, который одевался, разговаривал и обставил свой дом в стиле 1940-х годов. Он даже читал архивные копии газет того времени вместо современных!
* «[[Клан Сопрано]]» — Тони и другие его знакомые гангстеры хорошо понимают, что золотой век итальянской мафии закончился ещё до того, как они стали взрослыми, но им трудно смириться с этим.
* «Школа» — Ане Носовой непосчастливилось родиться и расти в суровую эпоху конца девяностых-начала нулевых, что в итоге очень плохо для неё кончилось. А родись она на 5-10 лет позже, всё было бы не так печально - к её психическому здоровью семья и педагоги отнеслись бы с большим вниманием и направили бы её к профессиональным психотерапевтам, она смогла бы завести страничку в официальных соцсетях, где нашла бы настоящих друзей, которые приняли бы её такой как есть и личная жизнь сложилась бы куда лучше, так как парни воспринимали бы её не как "стремную недопорнушницу Поносову без сисек" а как "смелую и прикольную альтушку".
** Автор этой правки очень идеализирует современную школу — месяца не прошло с последнего скандала про школьника, избитого до полусмерти за неформальный вид. Для сравнения, как раз в 2000-е неформальное движение было в самом разгаре, и любители той или иной музыки находили друг друга даже без соцсетей (к тому же сайты и чаты по увлечениям уже существовали).

=== [[Мультфильмы]] ===
* «Машинка времени» — в сеттинге мультфильма мир развивается только в лучшую сторону, а потому людей, отставших от своего времени, направляют на перевоспитание в более соответствующую их наклонностям эпоху. [[С прикрученным фитильком]], [[Уволен из гестапо за жестокость|так как даже в каменном веке хулиган оказался слишком малокультурен, ловелас даже в полигамном мусульманском мире завел слишком много жён, а спортивный фанат сумел «задолбать» древних римлян, которые любили хлеб и зрелища]].
* «Орлёнок» — герой хотел бы жить во времена Гражданской Войны, когда о героях слагали песни. Ему посоветовали прожить в своём времени так, чтобы быть достойным песни: «Каждый должен прожить свою, а не чужую жизнь».

=== [[Комиксы]] ===
* [[Красная Фурия]] — Отто Вёльсунг и его банда «Дикая стая». Эталон варваров 21 века.
* [[Sin City]] — Марв (см. эпиграф) является отмороженным громилой с психическими проблемами, который привык решать все сложные вопросы силой. Тем не менее, он трогательно нежен с женщинами и старается [[Друг всему живому|не причинять вред другим живым созданиям]] кроме человека (да и обычным людям, вообще-то, тоже: Марв калечит и убивает исключительно мерзавцев). И будем честны: на фоне многих других персонажей, населяющих Бейсин-Сити, Марв выглядит зачастую как благородный рыцарь.
* [[DC]] — пилот ВВС США Трэвис Морган в результате авиакатастрофы попал в Скартарис — расположенный [[Полая Земля|внутри нашей Земли]] дикий мир, где сосуществует колдовство, [[первобытные люди]] и [[динозавр]]ы. Взяв себе кличку [[Варлорд]], Трэвис стал исследовать это место и очень скоро так органично влился в местную жизнь, что и [[Я остаюсь|думать забыл возвращаться обратно]] — ему в здешнем первобытном обществе намного комфортнее, чем в нашем мире.
** Зинда Блейк, более известная как Леди Блэкхоук. В родном времени (40-е годы XX-го века) из-за своих феминистских убеждений регулярно подвергалась дискриминации. Несмотря ни на что смогла стать первой женщиной-лётчиком в знаменитой эскадрильи «Блэк Хоук» и успешно воевала против нацистов. Во время одного инцидента перенеслась во времени в наши дни, которые ей понравились намного больше родного «патриархального прошлого». Единственный дискомфорт, который испытывает девушка — современная музыка ей категорически не нравится, а обсудить свои любимые шлягеры она может только с престарелыми ветеранами.
** Генерал Зод возмущён тем, что криптонцы перестали быть [[Гордая и воинственная раса|гордой расой воинов]], перед которыми когда-то трепетала вся Вселенная. Поэтому он намерен возродить это «славное» время.
* «[[The Thrilling Adventures of Lovelace and Babbage: The (Mostly) True Story of the First Computer|Невероятные приключения Лавлейс и Бэббиджа. (Почти) правдивая история первого компьютера]]» — заглавный дуэт учёных, которые создают компьютер в Викторианской Англии. [[Основано на реальных событиях]]!
* «[[Calvin and Hobbes|Кельвин и Хоббс]]» — из-за технофобии своего отца Кельвин однажды с негодованием отмечает, что он «дитя 21-го века, живущее в семье 19-го!».

==== Веб-комиксы ====
* [[Questionable Content]] — Уилл говорит, одевается и ведёт себя как поэт эпохи королевы Виктории. К счастью для него, в его родном городе есть тематический паб, как раз посвящённый данному времени, где он и работает.

=== [[Аниме]], [[манга]] и [[ранобэ]] ===
{{Q|— Ты молод. Время на твоей стороне. Ты возмужаешь, а я состарюсь. Однажды придёт день, когда я проиграю тебе. Ясное дело. Умирают все. Даже сильнейшие. Оглянись вокруг, Торфин. Нынешние жители Англии — саксы — не создавали строения, руины которого ты видишь. Его построили жители, бывшие здесь до них. Вроде сильный был народ. Однако пять сотен лет назад саксы их уничтожили. Римляне. А земли звались Британией. Великая была цивилизация. Нынешняя ей не чета.|[[Vinland Saga|Аскеладд ностальгирует]].}}
 
* [[Doraemon]] — в своём времени главный герой Нобита считается ленивым неудачником, у которого только один единственный условно полезный навык — сверхметкая стрельба (в законопослушной Японии конца XX-го века, само собой, от подобного больше вреда, чем пользы). Тем не менее, в эпизоде, в котором он переносится во времени на Дикий Запад, он спас день и стал героем, когда своей [[Ганфайтер|меткой стрельбой]] отогнал бандитов.
* [[Saiki Kusuo no Psi Nan]] — главному герою Сайки Кусуо, мощнейшему псионику, не повезло родится в нашем времени как минимум на пятьсот лет раньше срока. Он обладает телепатией, телекинезом, телепортацией, может управлять временем и до кучи является [[Человек-плюс|человеком-плюс]]. Тем разительнее контраст с остальным человечеством, в лице одноклассников Сайки и его родных, которое на его фоне похожи на недоразвитых туповатых приматов (что даже [[Подсвечено|подсвечивается]] его старшим братом-гением).
* [[Vinland Saga]] — Луций Арторий Каст. Этому хитроумному и расчётливому [[Великолепный мерзавец|мерзавцу]] явно стоило родиться во время расцвета Римской империи, где он смог бы по-настоящему развернуться. Но у судьбы своё мнение — и под именем Аскеладд он вынужден теперь жить в конце Эпохи Викингов среди презираемых им кровожадных варваров-норманнов.
** Чувствительный и замкнутый по своей натуре гуманист принц Кнуд уж точно заслуживал родиться в более спокойную эпоху, в куда более развитой стране. Впрочем, он [[поднял уровень крутизны|смог приспособиться]].
** А [[пастырь нерадивый|священник]] [[добродушный выпивоха|Виллибальд]] с его [[пьяный философ|пристрастием к выпивке]] и вечному поиску ответа на вопрос «Что есть любовь?» куда лучше бы устроился в качестве [[Герои и философы|философа в Античной Греции]].

=== [[Видеоигры]] ===
* [[Код доступа: Рай]] – Лайка. В досье написано, что она органично бы смотрелась в XX веке со своей любовью к животным и профессией ветеринара.
* [[Stellaris]] — можно найти у какой-то примитивной цивилизации учёного, который отличается невероятной гениальностью. Можно оставить его, чтобы они сделали сильный рывок в развитии, либо забрать себе как учёного. Тот же троп отыгрывают и падшие империи, когда они заявляют, что потенциал одного из ваших учёных расходуется зря и вообще, лучше бы он работал у них в архиве.
* [[Diablo]] II — NPC Ларзук. Кузнец у варваров (!) додумался до паровых дирижаблей и пушек, но добра на их постройку не получил (да и некогда было). А ещё он моет руки перед едой.
* [[Space Colony]] — один из персонажей, Чарльз, обладает манерами, лексикой и внешностью офицера британского Royal Navy времён Первой мировой войны. Тем не менее, он родился где-то в 22-м веке и в настоящее время живёт на экспериментальной космической колонии. Как работник и просто человек он не вызывает никаких нареканий, но его работодатели и коллеги-колонисты чрезвычайно озадачены этой особенностью его личности.
* [[Brütal Legend]] — Эдди Риггс отчётливо ностальгирует по 1960-70-м годам, золотому времени для любого музыканта, которое ему так и не удалось застать.
* [[Mercenaries]] — Маттиас Нильсен явно чувствовал бы себя как дома во времена его предков-викингов.
* [[Far Cry Primal]] — Урки. Пещерный человек, который додумался до создания дельтаплана, доспехов и репеллента для отпугивания животных. Увы, он далеко не гений (на самом деле Урки даже глупее большей части других Винджа), и поэтому в ходе реализации своих «прожектов» постоянно терпит эпические и дико уморительные фейлы.

=== [[Визуальные романы]] ===
* [[Danganronpa 2: Goodbye Despair]] — [[Леди-воительница|Пеко]] обладает навыками и моралью, более соответствующим самураям периода Эдо, чем современному японскому обществу: она носит бамбуковый меч (которым виртуозно владеет), абсолютно предана своему господину и без раздумий готова отдать свою жизнь, чтобы «смыть позор».

=== [[Музыка]] ===
* В песнях многих викинг-металлистов то и дело проскакивает желание родиться во времена великих предков, настоящих суровых мужиков.
** Яркий пример — Turisas — Among Ancestors. С темой заигрывает и клип на Ten More Miles, хотя песня не о том.
* [[авторская песня|Сергей Никитин]] на слова Александра Кушнера, «[[Навозные века|Времена не выбирают]]» — [[деконструкция]].
* Алькор, «Московская маньячная» (Мы, московские ребята (и девчата), не в то время родились). Речь идет, понятно, о [[Полевая ролевая игра|ролевиках]].
* [[Канцлер Ги]], «Раймон VII». То ли [[Пришелец из прошлого|реинкарнировавший в наше время герой вспоминает свою прошлую жизнь]], то ли наш современник воображает себя живущим в прошлом.
* Джамахирия, «Автостопом до Вудстока». И ведь совсем немного опоздали, всего на несколько десятилетий.
* Blackmore’s Night, «Renaissance Faire» — настоящий гимн реконструкторам.
* Тони Бэнкс, «Throwback» — главный герой песни прямо говорит о себе: «I don’t know how, but I’m trapped in the wrong time».
* Джимми Баффетт, «A Pirate Looks At 40» — протагонист утверждает, что родился с опозданием на двести лет, пропустив предназначенный ему золотой век пиратов.
* «[[Ария (группа)|Ария]]» — «Твой новый мир»: герой-геймер мечтал родиться сотни лет назад, чтоб на турнирах биться в блеске чёрных лат. Подражая героям прошлого, полез на настоящую войну. [[Получилась реальность]].

=== [[Поэзия]] ===
* Елена Коковкина, «Мы не этого времени дети...»

=== [[Реальная жизнь]] ===
* Уже упомянутые выше Чарльз Бебидж и Ада Лавлейс. Компьютеры ещё не изобрели, а они уже придумали компьютерную архитектуру и программирование.
* Известная фраза «Мы родились слишком поздно, [[Романтика парусов|чтобы исследовать планету]], но слишком рано, чтобы [[Космоопера|исследовать космос]]». Цитируется на все лады по разным поводам.
* Многие консерваторы. И прогрессисты тоже.
* Король Баварии [[w:Людвиг II (король Баварии)|Людвиг II]] очень любил фэнтези, Рихарда Вагнера (как друга, учителя и духовного отца, разумеется), косплей и ролевые игры… в XIX веке, сильно [[до того, как это стало мейнстримом]]. Сам Людвиг считал, что родился слишком поздно (мол, ему бы саблю, да коня, да на подвиги!), а теперь мы понимаем, что слишком рано. При жизни его [[Житель страны эльфов|объявили сумасшедшим]], а в наши дни стал бы кумиром гиков и организатором Комик-конов…
** Однако сейчас туристические агенства Баварии не могут нарадоваться: для развития туристического бизнеса на территории страны, Людвиг II сделал больше, чем кто-либо другой. Ему уже не один памятник поставили.
* Любимая шутка историков о том, что [[Орднунг и пикельхельмы|Вильгельм II]], родись в нашу эпоху, был главным фанатом World of Warships и тому подобных симуляторов морского боя. Император без дураков был в восторге от создаваемого у него на глазах флота (который в годы его детства, мягко говоря, едва существовал у прусского государства), а потому величественные линкоры и линейные крейсера, бороздящие просторы океана поражали его воображение до глубины души, и на любимый флот он денег не жалел. Ну, и [[Номинальный командир|себя адмиралом назначил]], куда же без этого<ref>А вот когда дело дошло до реального морского боя, то вводить своих бронированных любимцев в бой очень сильно не решался (ибо потеря одного-двух проест в военно-морском бюджете такую дырень, которую, в отличие от британцев, и залатывать будет нечем), упустив несколько реальных шансов отправить к Дэйви Джонсу пару-тройку британских дредноутов ([[Козёл отпущения|расплачиваться]] за его нерешительность пришлось адмиралам), и после [[W: Ютландское сражение|неудачной попытки прорыва морской блокады]] запретил водить линкоры в бой, фактически дав зелёный свет [[Неограниченная подводная война|самой подходящей в таких условиях тактике]].</ref>.

== Примечания ==
<references />
{{Nav/Амплуа и архетипы}}

А я сказал — негодяй!

2025-05-15T17:37:17Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Кино */

{{Вкусовщина}}
{{TVTropes|DesignatedVillain|Designated Villain}}
{{Вкратце|Автор произведения не доволен тем, что зрители болеют за «зло» и намерен доказать их неправоту '''ЛЮБЫМ''' способом}}

Автор создал жизненное, яркое произведение, в которое вложил свою, [[Чёрно-белая мораль|чёрно-белую мораль]]. Вот это хорошие парни, вот это — плохие. Ему, автору, всё ясно и чётко. Да, иногда плохие парни делают что-то хорошее — потому что [[Злодей-прагматик|это им выгодно]], или потому что [[даже у зла есть стандарты]] и [[даже у злодеев есть любимые]]. Да, иногда хорошие парни делают что-то плохое, потому что [[так было надо]]. Тем не менее, за кого тут положено болеть нормальному человеку — вполне очевидно (автору).

Однако после публикации произведения оказывается, что читатели другого мнения: [[Тьма не есть зло|«злодеи» тут считаются вполне приятными парнями, какими бы их буквально темными не делали]], их идеям сочувствуют, у них появляется сильный и большой фандом, фикрайтеры в открытую пишуть спекуляции на тему победы злодеев, описывая мир после их победы ничуть не худшим, [[Мелькор был хорошим|а то и даже лучшим, чем после победы добра]], ну, а их поступки находят отклики и сочувствие у аудитории. Например, злодей в средневековом сеттинге сжег город во время пандемии чумы, когда там была куча здоровых, не дав выбраться никому? [[Вам хорошо осуждать]], а как поступили бы вы в такой ситуации? Это, к сожалению, необходимое зло, ибо вакцины, лекарств и средств индвидуальной защиты не было, как и сколь стоящей медицины, а в городе все и так уже де-факто трупы, ибо летальность легочной формы чумы - 98%, средневековая антисанитария и плотная застройка очень даже способствуют распространению заразы, что дает почти абсолютную гарантию гарантию, что те, у кого нет симптомов, заражены, просто у них инкубационный период, а так пандемия хоть замедлится.

— Как же так?! — хватается за голову автор. — Я же им прекрасно всё объяснил, все точки расставил! Я же совсем не то имел в виду! Неужели у моих читателей совершенно отсутствует понимание добра и зла?! Ну ничего, сейчас разъясню ещё подробнее…

И начинает очернять зло. Превратить в продолжениях [[Злодей-прагматик|злодея-прагматика]] в творящего [[зло ради самого зла]], [[Даже у зла есть стандарты|злодея со стандартами]] — в [[полное чудовище]], из [[Великолепный мерзавец|великолепного мерзавца]] сделать [[Самоуверенный мерзавчик|самоуверенного мерзавчика]], заставить его станцевать [[негодяйский моральный стриптиз]] и перейти [[моральный горизонт событий]] во всех системах отсчёта. В особо циничной форме. Если не удастся восстановить чёрно-белую мораль, то добиться хотя бы [[Чёрно-серая мораль|чёрно-серой]]. Плевать на [[Что за фигня, злодей?|достоверность или психологическое правдоподобие]] — лишь бы читатель занял правильную позицию.

Данный троп нередко пересекается с противотропом [[А я сказал — герой!]], ибо достаточно частой причиной того, что аудитория в таких рассказах начинает болеть за зло, является именно то, что у таких авторов герои творят жесть и беспредел на фоне которых злодеи начинают выглядеть более репрезентабельно, но отличие в том, что тут автор очерняет злодеев, а в противотропе наоборот — обеляет героев. Надо ли говорить, что в обоих случаях методы получаются до такой степени топорными, что аудитория только сильнее начинает симпатизировать «не той стороне».

== Примеры ==

=== [[Фольклор]] ===
* «Роман о Тристане и Изольде» — очерняет всякого, кто пытается разоблачить любовников. Придворные — завидуют Тристану. Карлик — просто озлоблен и вообще колдун. Даже простолюдины, которые периодически застают парочку в недвусмыленной ситуации и доносят королю, достойны всячейской кары. А ведь, по средневековым и христианским воззрениям, совершенно аморально как изменять мужу, так и обманывать своего сеньора. Бесчестье королевы и короля бросает тень и на их вассалов. Можно понять возмущение «завистников». Тем более, Тристан станет их королем в случае смерти бездетного дяди.

=== [[Театр]] ===
* Шекспир, «Буря» — благородный Просперо отобрал остров у жившего там дикаря Калибана, а его самого низвел до положения раба, то есть фактически, оказался не лучше своего брата Антонио, узурпировавшего власть в Милане. Но оказывается, Калибан чуть не изнасиловал дочь Просперо Миранду.
** И кроме того, до этого покушения на изнасилование Калибан вполне себе мирно, и даже с взаимопомощью, жил вместе с Просперо и дочерью. И вообще он сын ведьмы и дьявола, а шут с корабля его сперва принимает за какое-то чудище.

=== [[Литература]] ===
* В сочетании с тропом [[объяснение на лестнице]] — «[[Gone With the Wind|Унесенные ветром]]». Маргарет Митчелл задолбалась объяснять, что считает свою героиню Скарлетт скверной бабёнкой, вовсе не похожей на себя!
* «[[Отблески Этерны]]» — поздние книги по отношению к ранним. Веру Викторовну очень расстроил тот факт, что [[Что за идиот!|многие читатели]] считают Дика Окделла неплохим человеком, и в каждой следующей книге он начал становиться всё кошмарнее.
** Заодно досталось и остальным персонажам из его лагеря. Альдо Ракан внезапно стал [[полное чудовище|полным чудовищем]], Робер Эпинэ — тряпкой, и даже Эгмонта Окделла пропесочили, хотя он, бедняга, давно в гробу. Эта переделка персонажей выглядела как одно большое [[что за фигня, автор?]]
** Насчет Альдо спорно. Он всегда был тщеславен, легкомыслен и эгоистичен. Робер еще во время Ренквахского восстания делал то, что ему не хотелось, потому что его убеждали. Да и Ричард еще в первом томе отличался сословной спесивостью, подлостью, жестокостью, фанатизмом и неумением слушать. Такие маленькие недостатки могли развиться в что-то похуже, а могли и не развиться.
*** Недостатки недостатками, а приписывание персонажам отдельных нехороших дел, которые в оригинальном варианте совершали не они, внезапно превращает тех одновременно в очень хитрых и очень тупых, что слабовато сочетается в одном человеке.
** А потом, при переиздании ранних книг, она исправила Окделла в худшую сторону и в них. В результате чего Алва [[получился мерзавец|получился мерзавцем]], сознательно подставляющим не очень умного юношу под топор. И вместо сочувствия к Алве, который в первой версии пытался как-то раскрыть глаза оруженосцу и одновременно к нему не привязаться, ощущается некая гадливость, а злоключения Рокэ превращаются в откровенное «заслужил — носи». После прочтения переделки, короче говоря, становится кристально ясно, что Алвы — {{spoiler|достойные потомки гада Эридани и его змеюки-любовницы}}.
* Евгений и Любовь Лукины — «Разбойничья злая луна» по отношению к «Миссионерам». ''Автор ужаснулся тому, для скольких людей «горящие Лувры и Эскуриалы» не являются трагедией и поспешил сгустить краски.'' ©
** А кто там «негодяй»? Вроде роман о том, что развилась ли европейская цивилизация, развились ли с помощью прогрессоров полинезийцы — а всё придёт в итоге к нефтяным войнам на Ближнем Востоке. «Гвоздь в башке» Брайдера и Чадовича из той же оперы.
* «[[Ветер и Искры]]» — как раз случай «отбеливания»: в последней книге мы узнаем кое-что из биографии главного (анти)героя — оказывается в петлю он чуть не попал в свое время не за заказное убийство (которые он потом много и охотно совершал, из-за одного и попал в текущие неприятности) а за то, что грохнул мерзкого предателя. Или оказалось что Тиф ударила свою наставницу в спину лишь фигурально — бросив ей вызов во время мятежа. Вот это именно что попытка обелить персонажа перед тем как его убить, чтобы выдавить слезу и вызвать ненависть к его убийце, который, кстати, является «черным» примером тропа. А Тиф с самого начала на [[полное чудовище]] не тянет.
** Но с другой стороны, это хорошо укладывется в то, что «[[историю пишут победители]]». Другие злодеи (в большинстве своём) тоже по мере появления оказываются не такими, как их рисует пропаганда. А Тиф с самого начала на «[[полное чудовище]]» не тянула.
* Дмитрий Емец:
** «[[Таня Гроттер]]» — в 9-й книге «Колодец Посейдона» некромаг Глеб Бейбарсов ведет себя вполне адекватно: в конфликты без необходимости не лезет, садизма не демонстрирует. Зато начиная с десятой книги (Локон Афродиты) Глеб резко преображается: кидается пустыми угрозами, пытается убить невинных людей по совершенно пустяковым поводам, применяет абсолютно зверские заклинания, отбиваясь от правоохранительных органов… Переход «на тёмную сторону» прописан настолько топорно, а автор устами всех персонажей так настойчиво вещает «Глеб был чудовищем с самого начала», что можно задуматься, нет ли в этой неприязни автора к персонажу чего-то личного.
** «[[Мефодий Буслаев]]» — Варсус. Был этаким [[трикстер]]ом на стороне Света, любителем драк и немного [[Козёл с золотым сердцем|козлом]], но в целом неплохим парнем. Потом ради интереса надел на шею дарх убитого стража Мрака — и буквально за одну книгу потемнел до полного падения, «посадил на цепь» крылья и был лишен и их, и дарха.
*** Нет, ну а что вы хотите? Дарх как паразитическое существо питается эйдосами (душами) смертных (не безболезненно для последних), отдавая при этом часть сил своему стражу, при этом постоянно терзая его мучительной болью с требованием новых и новых эйдосов. Это же возведённая в абсолют наркомания, питающаяся напрямую чужими страданиями! Кто-то серьёзно ожидал, что Варсус после такого сможет остаться '''Светлым''' Стражем? Особенно в серии, где автор 100500 раз подчёркивал, что это Мрак многогранен: от мерзкого канцелярского зла в лице Лигула до благородного «барона» Арея, а со Светом всё просто (и в тысячи раз сложнее при этом) — или это Свет, или нет.
*** В том-то и дело. Автор подчеркивает, что '''достаточно убийства комара, чтобы стать Тёмным''' (да-да!), но почему-то это правило распространяется только на неприятных автору персонажей (тот же Глеб или валькирия Филомена). А вот светлый страж Дафна, [[ангел]] и [[Детям это смотреть нельзя!|пример для подражания подросткам]], дважды переступила черту по-настоящему, оба раза из-за [[Ревность|ревности]] («я видела, как ты на нее пялился!»): в 3 книге она напитала своей кровью темный артефакт (назначение артефакта — вернуть в мир [[Сатанинский архетип|Третьего Всадника Мрака]] (о чём она не знала вообще-то)), а в 4 книге бросила Мефодия задыхаться внутри [[Ложная стена|исчезающей арки]] (на счастье героя, его спасли почти сразу (и не бросила в арке, а перешла на другую сторону, оставив Мефа без света, из-за чего он потерял ориентацию и вошёл в арку под углом, поэтому чуть не увяз). Казалось бы, [[моральный горизонт событий]], но она не только не перестает быть светлой, а еще и становится [[Резонёр|резонером]]. Ей еще и хватает наглости на [[синдзи]]-страдания из-за того, что она погрязла в быте и почти разучилась летать!
*** В первых книгах примером для подражания Дафну назвать очень сложно. Ещё сами персонажи несколько раз упоминали, что страж из неё такой себе (да одна треть чёрных перьев чего стоит!). Но к концу цикла она осветлилась. В принципе, все основные положительные персонажи (те же Меф, Матвей, Ирка) претерпевали и взлёты и падения. Вряд ли автор недолюбливал Филомену, иначе почему её жаль в сцене похорон? Среди валькирий не все «беленькие и пушистые», но достаётся и хорошим и «сероватым» (в предпоследней книге и вовсе нехило почистило ряды). Что же до Варсуса… с учётом того, что ему в той же книге «вручили» дарх (а появился паренёк в самом конце предыдущей), падение планировалось изначально. Да и неоднократно подчёркивалось, что он подражал Арею, стремился превзойти его… а какова была судьба мечника?
*** Уточнения для плохо помнящих. О Филомене было сказано: «Даже жук вменяется во грех, если он убит с удовольствием.» (c) Филомена запятнала себя, стала уязвимой, потому её смогли убить. Она не пала, как Сэнра, но даже Ирка получила урок, мол она тёплая, а не горячая. «Свет не может ненавидеть, даже если речь идёт о Мраке! Свет пылает, он горит, он хочет изменить, исправить.» (c) Филомена вела подсчёт убитых врагов, заплетая косички. «Не потому ли Филомена погибла, что заплетать новые косы было уже невозможно, и этим Филомена приблизила свою жизнь к логическому пределу? Пределу, который сама очертила своей ненавистью?» (c) И в навесок, не забывайте про Правила Дарха: «Дарх останавливает внутренний рост и уничтожает все хорошие задатки. Кто-то может сопротивляться веками, но финал предопределён. Дарх порабощает своего хозяина, если он слабее его. Но и если хозяин сильнее, он всё равно порабощает его.» (c)
*** Есть мнение, все вышеперечисленные косяки легко объясняются двумя тропами: храмовник плюс идиотский сеттинг. Как вам, к примеру, утверждение, что хорошим ''нельзя писать готическим шрифтом''? Да-да, даже это расценивается как «грех». На протяжении всей саги к Свету толкают на редкость морализаторски, методикой «шаг влево, шаг вправо — расстрел». Интересно, а с удовольствием раздавить чумную блоху у Емеца тоже «вменяется во грех»?
*** Ну, про «готический шрифт» — явный стёб (кстати, где это было? явно какой-то мимолётный незапоминающийся эпизод). Другое дело, что в христианстве, каковое и послужило подкормкой для сеттинга, хватает частных источников подобного рода мелких запретов. И да, о них идут время от времени дискуссии внутри самого христианства. Кто-то (из самих воцерковлённых верующих) считает их ерундой и предметом для стёба, кто-то — важным табу. Кто-то считает, что иудейский запрет на поедание кровяной колбасы до сих пор в силе и для христиан, кто-то считает, что «Иисус фактически давно разрешил есть всё». Возможно, подобные штришки вкупе со спорами вокруг них и послужили предметом сатиры в эпизоде с готическим шрифтом.
*** А ведь « Мефодий» как раз «хулиганское фэнтези». Так что жук и шрифт такой полустёб над культурным шаблоном, в том числе.
**** Все становится еще интереснее, если читать Емца несколько абстрагировано и наблюдать, как его авторское мнение эволюционирует: в первых книгах "Тани" тёмные были небезнадежны, и даже к свету могли вернуться (вернулась же сама Таня), в первых книгах "Мефодия" несколько раз упоминалась вскользь возможность Нейтральности (настоящей, не замешанной в Борьбу). Но чем дальше, тем больше автор начинает намекать, что отказ от магии и "подросткового самовыражения" - лучшее, что может случиться с персонажем, что "просточеловечный" быт затягивает всех, убивая все чудеса, и что нет никаких полутонов - либо ты Свет, либо ты Мрак, либо ты жалкое недоразумение на пользу Мрака, которое что-то там мнит о себе. Так что заглавный троп в чистом виде.
* «Плачь, Маргарита!» Съяновой — автор несколько переборщила с живостью и неоднозначностью своих персонажей. Дошло до того, что ей пришлось в каждом интервью пояснять, какие ее герои (верхушка Третьего Рейха) плохие, просто хотелось показать, что они тоже живые люди, а не просто чудовища из агиток. Не то чтобы читатели в этом сомневались, просто у многих создалось впечатление, что сама Съянова своих персонажей любит и оправдывает.
* Сергей Тармашев «Холод» — в первой книге герой, негр Майк, пробившийся в полярники, и впрямь неплохо себя проявил для полного неумехи, так что вывод был положительный о нем «даже пробившись во многом за счет политкорректности, в суровых условиях можно закалиться». Но задумка автора была совсем другая, и в следующих книгах к Майку приставляют мудрого, сильного и доброго русского богатыря, а сам Майк моментально скатывается и только и делает, что капризничает да строит козни напарнику.
* [[Сварог]] — Фалларен, король Хелльстада, изначально был не особо приятной личностью — пресыщенный морячок (который возомнил себя [[по ту сторону добра и зла]]), которому Шторм даровал бессмертие и огромное могущество (отчего за 5,5 тысяч лет у него потихоньку поехала крыша). Но в последующих книгах Фаларен оказался не только создателем развитой хелльстадской инфраструктуры, но и в конец поехавшим сексуальным извращенцем {{spoiler|готовым затащить свою пыточную саму императрицу Четырёх Миров}}!
** В принципе, тут ничего удивительного нет. Фаларен за это время успел и войти в легенды в качестве короля Шого, и в целом много чего насовершал от нечего делать, так что вполне возможно, что и планы устроить войну с ларами ради своих личных половых хотелок у него были.
* Василий Седугин, цикл исторических романов о [[Богатыри и чудища лесные|Древней Руси]] — галицкий князь Ярослав Осмомысл. О нём почему-то не говорится вообще ничего хорошего — например, того факта, что он был одним из самых образованных древнерусских князей, [[Искусный государь|да и правил вполне успешно]]. Нет — автор о нём пишет прямо-таки с нетипичной для себя злобой, если учесть, что о большинстве своих персонажей всё же [[Бело-серая мораль|отзывается хорошо]]; почему-то Ярослав Осмомысл у него один из немногих антилюбимцев. Дело в том, что одним из главных героев выведен двоюродный брат и главный противник Ярослава — князь-изгой Иван Берладник. А, чтобы оправдать одного, приходится порочить другого. Хотя, если вдуматься, как раз Иван, бывший в изгнании то разбойником, то пиратом, служивший нескольким князьям и всех предавший — [[Получился мерзавец|ещё тот фрукт получается.]] Да и, стань он князем, не факт, что справился бы, [[Влиятельный авантюрист|не тот характер]]. Так что сравнение очень спорное. Да, ещё автор называет Ярослава Осмомысла бесчестным, развратным. Приводит в пример, что у него был [[Бастард|незаконный сын]] от любовницы, которую восставшие галичане сожгли на костре. Но где же тут непредставимая распущенность? Может быть, Ярослав любил эту женщину? Даже скорее именно так — иначе, будь она случайной связью, сжигать её как раз никому бы не понадобилось. А, если учесть, что этот же автор о других своих героях с полным сочувствием пишет, когда они влюбляются в других женщин, не своих жён — и вовсе выходят двойные стандарты. И Юрий Долгорукий, будучи женат, полюбил другую женщину. И Андрей Боголюбский развёлся с Улитой и женился на другой. Будь у них от этих женщин сыновья — глядишь, и в линию наследования их бы пожелали ввести. Но они, конечно, не развратны! А ещё автор пишет, будто само прозвище галицкого князя — «Осмомысл» означало «Восемь греховных замыслов». Откуда это взято, что «греховных»? Обычно считается, что означает «умный, знающий, как восемь человек». Уж если о прозвищах говорить, то среди галицких бояр заговором против Осмомысла руководил некий Константин Серославич — вот у этого и впрямь имя-отчество можно понять двояко: человек с неясной славой, мутный, непонятный. Особенно если учесть, что в Древней Руси иногда в форме отчества звучали и личные прозвища, например, у князя Олега «Гориславича», что относилось не к его отцу, которого звали иначе, а к нему самому. Так что, вполне может быть, и здесь современники всё и всех поняли лучше, чем автор романа.
* Дафна дю Морье «Французов ручей» — возлюбленный пират Доны грабит ее соседей. Чтоб у читателя не возникло моральных сомнений, соседи показаны максимально неприятно, напыщенные, самодовольные и ограниченные аристократы. (А что, неприятных людей можно грабить?).

=== [[Кино]] ===
* «Дюна» Дэвида Линча — Харконнены, особенно барон. В книге они, конечно, тоже злодеи, но и барон, и Фейд-Раута — [[Великолепный мерзавец|великолепные мерзавцы]] с действительно умным и коварным планом, которые хотят не позлодействовать ради самого злодейства, а улучшить положение своей семьи. За таких злодеев в принципе [[Болеть за Империю|можно даже болеть]]. Авторам этого было не надо, авторам нужны были белейшее Добро и чернейшее Зло, поэтому Харконнены в фильме — отвратительные жабы, поливающие цветы кровью и истерически хохочущие по любому поводу.
** Книжный барон, вообще-то, любит трахать мальчиков, иногда — накачав наркотиками, а иногда — грубой силой. Поначалу планирует сделать то же самое с Паулем. У кого-то, видимо, это котируется за [[Великолепный мерзавец|великолепного мерзавца]]…
*** На то он и ''мерзавец'', чтобы делать мерзкие, злые дела. Но как интриган и коварный политик — великолепный. В фильме Линча никакого великолепия нет, нет и положительных черт барона, вроде заботы о племяннике, самообладания и дипломатии (в фильме Вильнёва тоже, но потому, что его роль вообще сильно урезали, а не потому, что старались сделать позлобнее).
** А вот минисериал «Дюна», при всех прочих недостатках, без этого обошёлся, тут барон чуть ли не самый обаятельный персонаж.
* «[[Star Wars|Звёздные войны]]» — [[зигзаг]]. [[Star Wars/Empire|Галактическая Империя]] — изначально просто антагонист главных героев, эталонная [[Империя зла]]. Но развитие Расширенной вселенной добавило неоднозначности сторонам конфликта. Выяснилось, что Империя не только тиранила и злодействовала, но также боролась с преступностью и национализировала корпоративные [[фронтир|миры Внешнего Кольца]]<ref>Ибо государство не любит конкурентов™. К тому же национализировали не всех, а выкобенивающихся Торговую Федерацию и прочий Техносоюз, остальные как жили типа-автономно, так и остались (Корпоративный сектор, после преобразования Старой Республики в Империю Палпатина так и вовсе получил десятки тысяч необитаемых систем) или почти добровольно слились с государством в финансово-экономическом экстазе (Банковский клан).</ref>, а в результате гибели Палпатина Галактическая [[революция пожирает своих детей|Гражданская Война стала ещё более масштабной и кровавой]]. Выход приквелов вообще показал, что Империи предшествовала коррумпированная [[Star Wars/Galactic Republic|Республика]], по сравнению с которой [[Болеть за Империю|многими]] Империя стала восприниматься как [[Из двух зол выбирай меньшее|меньшее зло]], а Палпатин — как [[искусный государь]]. [[Осколок Империи]] и вовсе стал если не положительным, то, по крайней мере, серым. Дисней, привыкший к [[Чёрно-белая мораль|чёрно-белой морали]], с таким подходом согласен не был. В результате [[Перезапуск серии|перезапуска]] Империя стала куда более коррумпированной, в ней убавилось порядка и добавилось бандитизма, Палпатин убавил в адекватности, [[упростили и опошлили|упрощённая и опошлённая]] версия [[осколок империи|недобитков]] в лице Первого Ордена стала чуть ли не карикатурой на Империю. Вот только Новая Республика в перезапуске также сделалась намного хуже оригинала, за 30 лет [[Танцы на граблях|пришедшей к тому же состоянию]], к которому Старая Республика шла целое тысячелетие.
* Фильм «Бегущий в лабиринте» — авторы поняли, что антагонисты вышли вполне достойными людьми, [[Вам хорошо осуждать|которые спасают человечество от вируса]], а главгерои — [[Получился мерзавец|сущими негодяями]], которым [[Хаотичный тупой|лишь бы побунтовать]]. Поэтому антагонистов в третьем фильме быстренько сделали отморозками, способными использовать артиллерию в городе, чтобы разобраться с одним человеком.
* Ремейк «[[Robocop|Робокопа]]» (2014). [[Преступная корпорация|Злобная, коварная корпорация]] хочет… создать робота-полицейского, который обеспечит порядок на улицах, где распоясалась шпана<ref>Во-первых, целью корпорации являются не безопасные улицы, а новый рынок сбыта для своих дроидов (которые не избавились от проблем оригинальных стальных цыплят и спокойно расстреливают арабских подростков). Робокоп же это просто рекламный трюк и лазейка в законе (боевых роботов в США нельзя использовать, а вот киборгов вполне себе). Во-вторых, этот инвалид воспринимает новое тело как персональный кружок ада. В-третьих, потом корпорация делает из робокопа тупую машину под управлением программы (что не просто аморально, так ещё и незаконно). Согласен, сюжетные повороты в новом фильме кажутся в лучшем случае мало убедительными, однако считать корпорацию «в доску положительной» не получается.</ref>. Первые 90 % фильма по сути производственный роман о технологической компании которая выпускает свой айфон от мира медицины в виде нового киборга, а на последних 10 % ради развязки пришлось ей споткнуться на ровном месте — начальство вдруг строго решило что Робокоп это просто неуправляемая машина где мозг Алекса Мёрфи лишь сломавшаяся деталь.
** Этой проблемы не было в оригинальном «Робокопе» где OCP изначально Робокопа воспринимала как машину, сослуживцы и он сам себя — как человека, а приказы OCP выдавались какой-то внутренней системой кнута и пряника который можно было превозмогать, окружающим была видна борьба и героическая воля, а удобно «не замечавшее» этого начальство было явными злодеями.
** В Римейке не раз и не два играется зигзаг — железо и гормональный уровень контролировать умеет и многие навыки Мёрфи на самом деле выполняет машина пока мозг лишь рационализирует. Там и сам Алекс Мёрфи не знает тот ли он самый человек или просто социальная оболочка вокруг человекоподобного танка. Пришлось ввести ещё и разрыв в понимании когда CEO то ли неправильно услышал CTO, то ли тот намерено описал происходящее [[исландская правдивость|по-исландски]] толкуя все сомнения в пользу проекта и в итоге решил что Робокоп это именно железка в которой мозг это чисто техническая штука.
* «[[Фантастические твари: Преступления Гриндельвальда]]» — Геллерту приписали [[Злодейский мяч|два злодейских мяча]] ({{spoiler|убийство маггловской семьи с [[Не щадить детей|ребенком]] и [[Пнуть собаку|выбрасывание]] волшебного зверька в море}}), и похоже, исключительно для того, чтобы показать, [[Что бы такого сделать плохого|какой он плохой]]. Если бы этих моментов не было, [[Великолепный мерзавец|Гриндельвальд]] с легкостью утащил бы еще и амплуа [[Благонамеренный экстремист|благонамеренного экстремиста]]. Который еще и [[Экстремист был прав|оказался прав]], потому что {{spoiler|[[Вторая мировая война|Вторую мировую]] он предрек [[Война — это кошмар|в мельчайших]] [[Ядерный взрыв — это страшно|деталях]]}}.
* «[[Avengers: Endgame|Мстители: Финал]]» — в «Войне бесконечности» Танос вышел слишком уж неоднозначным персонажем. И из-за искренней жертвы любимой воспитанницы, почти что дочери, и благого намерения спасти Вселенную от голода и холода нашлось немало фанатов, оправдывающих даже его Щелчок. В «Финале» образ уже гораздо более однозначный и соответствующий прозвищу «Безумный Титан».
** Намерение, может, и благое, но реализация с самого начала была максимально безумной. Вместо того, чтобы как-то решить проблему в долгосрочной перспективе, имея колоссальные возможности (да хоть размеры вселенной удвоить при сохранении численности населения), Танос выбрал ополовинить население галактики, которое через поколение-другое всё равно расплодится до прежнего уровня.
*** Потому что это низведение до [[Публика — дура|уровня публики]] изначальных мотивов Таноса из комиксов, в которых никаких благих намерений не было — он просто [[Влюблённый преследователь|сумасшедший и влюблён в Смерть]], вот и шлёт таким образом «букеты». [[Безумная тролльская логика|Как колоссальный аврал может ей понравиться]], спрашивать надо у самого Таноса — сумасшедший же. Кстати, Танос из «Финала» [[Упростили и опошлили|ещё больше]] [[OOC]] по этой же причине — он там исповедует затасканную до невозможности идею «[[Апокалиптический маньяк|уничтожить всё, чтобы воссоздать по моему собственному образу и подобию]]».
* «Джокер: Безумие на двоих» — своего рода инверсия тропа. Антигерой первого фильма понравился публике, но именно как анархичный маньяк Джокер, а не как нытик и шлемазл Артур Флек. «А я сказал — не маньяк!», как бы воскликнул Тодд Филлипс и в сиквеле откатил всё становление-падение великого кинозлодея, сделав его ещё более бесхарактерным лузером и подкаблучником, который только пытается изображать на публику крутого клоун-принца преступного мира. А в финале вообще оказалось, что он {{spoiler|настоящим Джокером никогда и не был; мы всё это время следили за злоключениями мелкого преступника, который, в лучшем случае, вдохновил настоящего Джокера}}.

=== [[Телесериалы]] ===
* «Следствие ведут ЗнаТоКи» — в эпизоде «Полуденный вор» Царапов вызывает скорее симпатию, потому что обносит квартиры и дома только богатых и чаще всего нечистых на руку людей. Будучи обокраденными, они не желают давать на него показания в милиции, поскольку ОБХСС боятся куда сильнее, чем квартирных краж. Однако для того, чтобы дело не развалилось, и вор отправился в тюрьму, Знаменский буквально в последние минуты фильма, как фокусник из рукава, вытаскивает историю о том, как Царапов украл у рабочего, многодетного отца, зарплату из кармана спецовки. С созданным всем предыдущим фильмом образом благородного разбойника она совершенно не вяжется.
* «Бэтмен» 1960-х. Так как сериал фарсовый, то явление пародируется. Через раз, когда очередной суперзлодей выходит на свободу с чистой совестью, комиссар Гордон и Бэтмен сильно сомневаются, что тот «завязал». В разговорах могут присутствовать мысли, что очередной суперзлодей в принципе не исправим и надо ждать преступления соответствующей тематики. При каждом удобном моменте Бэтмен и злодей обмениваются репликами в духе «Я тебя все равно поймаю, разгадаю твой план» — «Я свое отсидел, теперь я добропорядочный гражданин». Вплоть того, что очередной антагонист прямо в лицо заявляет Бэтсу: «Никого не трогаю, а тут являешься ты. Обзываешься и угрожаешь. И кто из нас после этого негодяй?» На самом деле реализует свой злобный план, но действует очень тайно, либо в рамках закона.
* «Rookie» — Ник Армстронг. Хороший коп с [[Грустная биография стандартного детектива|трагичной судьбой]], который становится для Джона Нолана другом, внезапно оказывается [[Оборотень в погонах|продажным копом]] работающим на наркомафию, хотя никаких предпосылок к этому не было.
* [[Money Heist]] — вотэтоповорот когда Артуро Романо сделали насильником-клофелинщиком насиловавшим другую заложницу прямо в плену. Эээээ… чего? Он весь сериал был [[херой|сложным персонажем]] — от трусости и опухшего ЧСВ активно пытался как-то спасти заложников, но планы его получались фигово, но для такой сложной задачи лучше чем никак. Авторы сами это понимали и подали все от очень невнятного POV чтобы потом можно было переиграть.
* «Клон» — бедный Саид. Он регулярно прощает и закрывает глаза на выходки Жади, которая его не любит и не ценит. Всячески выгораживает и спасает её репутацию, ибо многие её поступки не прошли бы в консервативном арабском обществе даром не только ей, но и всей её семье. Даже не думайте, он всё равно плохой, потому что не позволяет инфантильной эгоистке-жене забрать дочь после развода. Хотя она и ту же дочь готова была бросить ради обожаемого Синдзи, простите, Лукаса.

=== [[Мультсериалы]] ===
* [[Miraculous, les aventures de Ladybug et Chat Noir]] — Хлоя Буржуа. Чистейшее воплощение тропа в концовке третьего сезона. Да, даже в лучшие свои времена, она никогда не была однозначно положительным персонажем, за ней стояло много недостатков и сомнительных поступков. Но со второго сезона и весь третий, девушка постоянно показывала и доказывала, что не смотря на все свои изъяны она способна изменится к лучшему, как апофеоз она единственная смогла воспротивиться и полностью отвергнуть влияние главного злодея. Однако, все это закончилось тем, что её буквально откатили даже не на уровень первого сезона, где она представлялась избалованной и подлой стервой, а до мелочной и откровенно ограниченной приспешницы злодея.
** Даже хуже — она и злодею оказалась не нужна (Астрюк наконец понял что и отрицательным персонажам могут симпатизировать, как Лиле), в результате превратившись в истеричное ничтожество и ее хватило только на «Вот уеду в Нью-Йорк и вам без меня плохо будет».
** Бражник в серии про Белого Кота: готов ради сиюминутной выгоды разбить сыну сердце, а потом избить его тростью. Многие зрители уверены что это параллельная временная линия, где он окончательно сошел с ума, но Астрюк заявляет что он именно такой.
** Вообще, в конце третьего сезона многим положительным персонажам досталось от создателей, Хлоя просто наиболее яркий и очевидный пример. Наиболее логичное обоснование такого «приземления» — попытка выставить главную героиню, за которой на протяжении всего сериала скопилось достаточное количество сомнительных поступков, в более привлекательном свете.
* [[RWBY]] — Джеймс Айронвуд отличился в конце седьмого тома. Весь этот том, конечно, насчет него велись [[Буревестник фанатского сообщества|те ещё споры]], ибо на фоне [[Я хороший, мне все можно|наигранно героичных]] главных героев он выглядел действительно адекватным взрослым, который принимает решения исходя из реальных возможностей. И даже то, что он {{spoiler|оставил Мантл}}, споров не прекратило — это действительно был единственный четкий военный шаг. Но вот {{spoiler|выстрел в безоружного ребенка}} — это просто заход за [[Моральный горизонт|горизонт]] с точки зрения практически всех фанатов.
** Даже после этого некоторые фанаты продолжали сопереживать Айронвуду. Но после того, как в десятой серии восьмого сезона он {{spoiler|открывает огонь по кораблям [[Больше не Джа-Джа|Уитли Шни]], которые эвакуируют Мантл}}, болеть за него окончательно стало невозможно.
* [[My Little Pony: Friendship is Magic]] — Флим и Флэм. Появившись в первый раз, они [[Что за фигня, автор?|разве что]] нагло рекламировали свой совершенно честно работающий (пока не пришлось соревноваться со слишком большой толпой живых рабочих) агрегат и устроили это странное пари с отжатием фермы. При второй встрече оказались явными жуликами и сразу попали под подозрение. В третьей своей серии участием братья-акробаты вроде как переходят на сторону хороших пони, а вот потом снова употребляют свои таланты во зло уже при том, что имеют собственный работающий честный бизнес (пусть опять же странным способом полученный).
** А вот с Трикси вышло наоборот, хотя начиналось так же. Потому что её [[зашкаливающее самомнение]] [[Нежданный любимец публики|фанатам понравилось]].
* [[С приветом по планетам]] — с фитильком: побеждённый Лорд Доминатор вот-вот приблизилась к тому, чтобы стать хорошей и дружить со всеми, но так и не смогла этого постичь и от безумия уходит в другую галактику…
* [[Принц Дракон|The Dragon Prince]] — гллавный антагонист без коментариев
* Вольтрон: защитник вселенной: принца Лютора из неоднозначного, но явно радеющего за общие добро персонажа превратили в полного отморозка и полное чудовище вздумавшие погубить вселеную, хотя на это не было никаких намеков.

=== [[Видеоигры]] ===
* [[Disciples]] — разработчики третьей части угробили массу усилий, чтобы сделать из имперской Инквизиции, в предыдущих играх бывшей [[Какой ни есть, а он за нас|злом необходимым]], зло абсолютное и бессмысленное. Среди охотников на ведьм за всю кампанию Империи встречается ровно один положительный персонаж, да и тот в конце его квеста удаляется от дел. Вся остальная Инквизиция в игре поголовно состоит из трусливых, подлых и наглых садистов, вместо войны со слугами Легионов терроризирующих мирное население и ставящих игроку в колеса бессмысленные палки. Кроме того, их изрядно опустили игромеханически: лишь на высшей ступени развития ветка «плохих» инквизиторов составляет конкуренцию ветке «хороших» рыцарей, а до этого откровенно проигрывает в полезности, взамен утраченного перехвата получив пару узкоприменимых и не очень мощных способностей. Вдобавок у них отобрали невосприимчивость к магии разума, бывшую прежде их главной фичей, заменив ее на постепенно растущую сопротивляемость. При этом их развитие требует гораздо больше опыта… Одним словом, намек «не играйте этими плохими ребятами» вполне очевиден.
** На самом деле, в первых двух частях инквизицию вообще злом трудно назвать. Конкретно Кроули и его сторонники — да, те ещё уроды, и не «необходимые». Инквизиция в целом ни в каких сомнительных делах замечена не была; уничтожение ведьм и им подобных (то есть людей, продавших душу существу, мечтающему устроить конец света) — объективно правильное дело. Карикатурно-злая инквизиция третьей части, вероятно, должна была оттенить мэрисьюшность тамошней версии Империи, но в итоге только добавила идиотизма.
** Касательно игровой механики — инквизиторская ветка тут «разбойники», а не «воины», и играют по другому, но вполне себе полезные. «Невосприимчивость к типу урона» и этой игре отсутствует как механика. Совсем. И даже иммунитет ко всем типам физического урона у вещих духов и их улучшений сделан в обход нормальной механики; а так у них к физурону сопротивления нет вообще. С сюжетной точки зрения - да, бесспорно. Даже разница в визуальном дизайне в глаза бросается - в D1-2 инквизиторы выглядели весьма аристократично и утончённо (что очень необычно для бойцов двуручными булавами), в D3 - похожи на качков-громил. Но в D3 вообще ОЧЕНЬ сильно чувствуется, что у .dat разрабов взгляд на мир сильно отличается от Strategy First, и инквизиция тут даже не в первой пятёрке потрадавших.
* [[Overwatch]] — Мойра. Хилер-[[антигерой]] понадобился, чтобы [[оттенить героя мерзавцем|оттенить светлого целителя]] Мёрси. А поскольку за Мёрси числились [[Герр доктор|массовые эксперименты на раненых солдатах]] [[так было надо|без их согласия]], то Мойру в актуальном таймлайне сделали начальником лаборатории террористов из Когтя. Чтобы утопить [[педаль в пол]] — она сделала это даже не из-за каких-то злодейских идей, а потому, что террористы не страдают бюрократией. А, и да. Изначально Жнец считался аудиторией поделием, пусть и невольным, именно Мёрси. Но с появлением Мойры…
* [[Paladins: Champions of the Realm]] — Дженос и Ио, местные боги в своих физических воплощениях и в рядах борцов против тириании. Таки да, они честно защищают свою паству от прущих из Бездны демонов и пожирательницы миров Ягорат, но и сами порой совершают неоднозначные поступки. Например, Дженос перебил первую армию дома Айко только потому что отказался преклонить колено перед Лиан (при всей его мудрости дипломатические навыки у него приказали долго жить), когда армия Лиан помогла бы справиться с возвращением Ягорат. Или же Ио предпочла прийти на выручку мятежникам и облажавшемуся Дженосу вместо того, чтобы помочь горстке самых верующих в неё храмовников — и, как результат, нажила себе врага в виде обозлившейся на неё Воры, в отместку за павших сестёр выпустившую космического червя грызть планету. Но сценаристами подаются они именно как хорошие ребята.
* [[League of Legends]] — Демасия, обитель местных паладинов и демократов. Попытка предать неоднозначности их фракции за счёт гонения на своих же магов возымела слишком уж большой успех, и, чтобы вернуть им первоначальный ультраправильный лоск, разработчики решили оттенить их навозное средневековье заслуженным ими злодеем — Сайласом.
* [[Detroit: Become Human]] — люди. Вы считаете, что роботы — лишь машины, а люди, мы с вами — добро? Девид Кейдж вас переубедит. Это ещё в начале можно встретить парочку нормальных людей, а ближе к концу игры вы всё чаще и чаще будете встречать беспринципных, прущихся от своей злобности тупых ублюдков. Они будут стрелять по мирной толпе мирных машин, сжигать мирные машины…
* [[World of Warcraft]] — Гаррош Адский Крик. Тот случай, когда разработчики сами до конца не определились, каким должен быть их персонаж, в следствие чего в TBC он [[Яблоко от яблони далеко падает|смиренно стыдится за грехи своего отца]], в WoTLK постоянно [[Трагическая импульсивность|истерит и портит дипломатию]], в Cataclysm он начинает демонстрировать [[Антизлодей|честь]] и [[Даже у зла есть стандарты|принципы]], а уже в Mists of Pandaria творит военные преступления одно за другим, заталкивая себя далеко за [[моральный горизонт событий]].
** Туда же и Сильвана Ветрокрылая. Изначально подавалась как трагичный персонаж, что, став нежитью с собственной волей, пытается всеми правдами и неправдами выбить себе место в этом мире, а заодно отомстить всем обидчикам и прижучить врагов [[Прагматичный боец|любыми возможными способами]]. Особенно много внимания в своё время уделялось её мести Артасу как тому самому злодею, что обрёк её на такое существование, а так же разорил её родную страну. Однако, после свершённой мести с каждым дополнением её стали рисовать [[Темнее и острее|всё более тёмными тонами]], поскольку в последующих сражениях она стала прибегать к таким методикам, от которых [[Даже у зла есть стандарты|дыбом волосы стояли даже у Гарроша]] (то наоборот, её адекватность и прагматизм противопоставляются безумию Гарроша). Но ладно, это можно ещё всё оправдать мотивацией добиться победы для Орды в целом и процветания для подопечных Отрекшихся в частности. Да вот только потом мы видим [[педаль в пол]] [[Авторский произвол|авторского произвола]] — накануне дополнения Battle For Azeroth сценаристы обещают, что каждая из сторон конфликта будет «морально серой», а уже спустя небольшое время Сильвана во главе Орды полным ходом переходит [[моральный горизонт событий]] то сжигая Тельдрассил, то [[Бей своих, чтобы чужие боялись|убивая чумой своих же воинов]] вместе с чужими, то пытаясь подчинить своей воле поднятого из мёртвых Дерека Праудмура (чем вытирает ноги об фундаментальные принципы Отрёкшихся). И всё это лишь ради того, чтобы в конце-концов бездарно её слить [[OOC|столь несвойственным ей]] [[негодяйский моральный стриптиз|моральным стриптизом]] на ровном месте. [[Что за фигня, автор?|Что за фигня, сценаристы?]]
** Забавный зигзаг с Иллиданом. После Warcraft 3 о нем осталось впечатление как об антигерое. И именно в этом качестве он многим полюбился. Когда в Burning Crusade из него сделали рейд-босса, стали активно убеждать, как он безумен и жесток. Но… Не убедили, и для многих его упрощение стало первым крупным огрехом WoW. В результате пять дополнений спустя разработчики пошли на попятный, и теперь Иллидан у нас [[герой-прагматик]].
** А вот у Вайши и Кель’Таса своего «Legion» не было, и они так и остались БКшными злодеями. Многие игроки вообще считают, что прошедшее за кадром превращение Келя из героя в безусловного злодея — худшая арка персонажа во всем «Варкрафте».
*** Брат автора этой правки с WoWом вообще не знаком, но в третий варик в своё время награл прилично. Услышав, что Кель'Тас в первом же аддоне стал тупым злодеем и был бессмысленно слит, в то время как Сильвана стала одним из центральных персонажей игры, натурально впал в ступор.
** Эдвинн Ван Клифф — что бы игроки не задавались вопросом «Почему мы должны убивать повстанца, сражающегося против режима, который надул свой народ на бабки?» его сделали ещё и террористом.
* [[Mass Effect]] — Цербер. Bioware не раз признавали, что показанная в Mass Effect 2 организация вышла слишком… неоднозначной. Да, методы достижения целей у нее спорные, да и формулировка «возвышение человечества» может трактоваться множеством значений. Но если раньше мотивы Цербера могли считаться неоднозначными, а среди фанбазы можно было отыскать как противников, так и сторонников их агенды, в третьей части церберовцы превратились в одержимых фанатиков. Да, вот так просто.
** Справедливости ради, ещё с первой части нам показывали, что сколь-нибудь плотное взаимодействие со Жнецами чревато Одурманиванием. А Цербер и сам Призрак с этим технологиями соприкасались очень активно, вот и доигрались.
** Цербер изначально задумывался негодяйским. Помимо [[Слово Божие|Божьего Слова]] у нас есть ещё и дополнительные задания в первой части, где церберовцы выглядели полоумными учёными, проводящими сомнительные эксперименты на людских же солдатах, обычно с летальным исходом, и убивающими офицеров Альянса, близко к ним подобравшихся. Во второй части их умышленно осветлили - и уже после выхода игры поняли, что перестарались.
** Мордин Солус же! Сначала четко дает понять — альтернативой генофагу был только геноцид кроганов или геноцид кроганами всех остальных. На Тучанке нам начинают проталкивать с силой гидравлического пресса, что до такой жопы кроганов довели генофаг вообще и Мордин в частности, а не собственная дурость (при генофаге у кроганов рождаемость все равно значительно больше, чем у людей), у игрока, впрочем, есть выбор: козлить Мордина или убеждать в том, что он прав. Но в третьей части он заворачивается на своей вине в модернизации генофага и раскаялся настолько, что поверил в то, что его можно лечить, если есть сознательный вождь и/или хотя бы его сознательная супруга)
* [[Metal Gear Solid]] — редкий случай отбеливания. Биг Босс. Если в первых двух частях он был главным антогонистом, то начиная с третьей происходит регулярное отбеливание, за счёт объяснения причин поступков и даже передачи самых плохих действий двойникам/соратникам-предателям/недругам. В результате злодей хоть и со стандартами превратился в антигероя, балансирующего на грани рыцаря в ржавых доспехах.
** Если смотреть на хронологию только по номеру игры, то так оно и есть. Но если взять именно сюжетную хронологию, задуманную Кодзимой, то как раз из более-менее положительного персонажа Снейк превратится в чудовище.
* [[Deus Ex]], первые две части. Авторы явно подстёгивают игрока к тому, чтобы в первой он выбрал концовку за Трейсера Тонга (уничтожить Зону 51 и откатить человечество к средневековым говнам), а во второй за ДжейСи (превратить человечество в единый коллективный разум). Сколько бы создатели ни ругали устами положительных персонажей Иллюминатов, некоторые [[Из двух зол выбирай третье|предпочитают перепроходить игру именно за них]].
** Э-э-э, кто это в первом DX подстёгивает игрока к чему бы то ни было? Там ВСЕ персонажи, кроме трёх явно заинтересованных лиц (Тонга, Эверетта и Гелиоса), агитирующих за свои концовки, постоянно повторяют «Решать тебе, слушай свою совесть, правильный выбор ты сделаешь самостоятельно», в том числе и брат Пол прямо говорит, что советовать протагонисту он не может. Вот во второй части да, сам факт того, что все концовки, кроме слияния в коллективный разум, требуют убить JC и Пола, уже очень толсто намекает, на чью сторону вставать: мало кто решится уничтожить персонажа, в предыдущей игре бывшего твоим воплощением.
* [[Witcher]] 3 — Гюнтер О’Дим. Хоть он и подаётся изначально как злое могущественное нечто, в итоге он таким уж злым не кажется — беседует с бабушками как печь пряники, советует Геральту не упускать возможности побыть с Шани, да, мучает призрак брата Ольгерда, но сделка есть сделка. Видимо, осознав что получается скорее злодей по должности, сценаристы быстро переписали его в отморозка, убивающего людей ложкой, если те ему мешают.
** Или он просто трикстер, которому главное движуха.
* [[Injustice]] — обе части файтингов возводят в абсолют устоявшуюся политику DC про то, что «что Супермен из-за своих сил плохой, а Бэтмен никогда не ошибается, потому что простой смертный». И мазохисткое танго Бэтса со всякими Джокерами, Двуликими и Пингвинами, постоянно сбегающими из психушки (не тюрьмы!) и продолжающими убивать людей (просто потому что Бэтмен никого не убивает), оттеняется тоталитарным режимом Супермена, который в кой-то веке поставил распоясовшися маскарад психопатов в масках на место, хоть и ценой ущемления свободы слова. Но нет же, Бэтмен на его фоне — именно, что рыцарь в сияющих доспехах, хранящий право каждого человека на свободу воли и действий — и свободу убивать кого вздумается у злодеев, если уж на то пошло. А инопланетные вторжения какого-нибудь Дарксайда или Брэйниака, которые не отбить без помощи металюдей и лояльных пришельцев — это так, мелочи.
** На фоне того же Супермена недавно введённая Супергёрл — всё равно что «дым пожиже, да труба пониже», хотя и пытается поступать так, как хотел бы Бэтмен.

=== [[Комиксы]] ===
* В ранних выпусках комиксов Bubble «Майор Гром» главный злодей Чумной Доктор был виджилянтом — жестоким, но карающим зажравшихся хозяев жизни, которые и читателям были несимпатичны. В результате читатели принялись [[болеть за Империю]] и даже, по [[Закон По|закону По]], засомневались: а не нарочно ли сценаристы под видом злодея выписали героя, о котором сами мечтают? Может, и нарочно, но развивать эту тему было бы слишком рискованно. Поэтому по итогам расследования Чумной Доктор оказался настоящим психопатом с манией величия, который только притворялся борцом за справедливость.
** В экранизации доктор всё же стал настоящим [[Благонамеренный экстремист|благонамеренным экстремистом]], но троп снова сыграли, только по-другому: {{spoiler|оказывается, Доктор разжигает бунт не для того, чтобы действительно совершить революцию, а с расчётом, что власти «почистят» город от погромщиков, способных на такое повестись. Их он считает [[Одним миром мазаны|не лучше]] зажравшихся богачей}}.
* Субверсия с Красный Черепом. В том, что он — полное чудовище, не сомневается никто, и почти все призванные очернить его еще сильнее ходы сценаристов Марвел направлены на то, чтобы недобитый нацист выглядел самоуверенным мерзавчиком, а не великолепным мерзавцем. Когда надо и не надо, он и женщину изобьет, и убьет усомнившегося в его стратегических умениях подручного, и о родную дочь будет ноги вытирать, и демонстрировать полное пренебрежение к своим же боевикам, и поднимать панику при появлении в своем логове невинной на вид девочки, лишь бы у читателя не возникло сомнений, что восхищаться в этом негодяе нечем.

=== [[Реальная жизнь]] ===
* В греко-персидских войнах европейская историография традиционно симпатизирует грекам. Несмотря на то, что что персидское общество было в чём-то гуманней греческого (например, не гнало на убой невольников-илотов, как это делали те самые спартанцы), а также на то, что на стороне персов, вообще-то, воевало множество греков из полисов Малой Азии, да и не только (педаль в пол — на службу Персии перешёл даже громивший их прежде полководец Фемистокл, когда из родных Афин его изгнали неблагодарные сограждане). Но нет — греки герои, персы негодяи, без вариантов. В том числе и во времена Александра Македонского, который, вообще-то, пришёл в Персию, как захватчик. Но нет: греки для европейских учёных «свои». Даже захватчики. Когда [[Саламин (исторический роман)|хоть кто-нибудь пишет]] о Персии не как об империи зла, этому сильно удивляешься.
** Вялый обоснуй: дело не только в европейскости греков, но и в тропе [[Королевства — хорошо, а империи — плохо]]. Всегда интереснее болеть за андердога, а именно за маленькую федерацию полисов, побеждающую огромную империю что в обороне, что в нападении. Даже зная, что морально этот Давид ничем не лучше Голиафа.
** Особенно занятно, когда такой классической позиции придерживался Иван Ефремов в «Таис Афинской», учитывая статус женщины в Греции и в Персии.
* Точно так же советские историки идеализировали любое национально-освободительное движение, какими бы мракобесами ни были его участники. Например, индийское восстание сипаев, недовольных в том числе тем, что жестокие колониальные власти запретили убивать детей и сжигать вдов вместе с мужьями. Но — жители колонии против империи — поэтому по советским меркам однозначно хорошие. А колонизаторы однозначно негодяи.
** Вообще любые народные выступления идеализировались. Например, в старых советских энциклопедиях по истории превозносились приверженцы Томаса Мюнцера, цвинглиане, пуритане и прочие товарищи, которые так-то по градусу мракобесия и жестокости намного превосходили тогдашнюю официальную католическую церковь. Игорь Можейко, он же Кир Булычёв, возмущался тем, что некоторые советские историки идеализировали сотрудничающего с ассасинами султана Ридвана, да и самих ассасинов — не секта киллеров, мол, а повстанцы.
* Точно так же идеализируются любые повстанческие движения против Империи Зла, безотносительно к их мотивации или программам. Особенно частая ошибка на Ближнем Востоке, где реальное противостояние чаще всего не «лютый диктатор vs борцы за демократию», а «<s>светский</s> неверный диктатор vs воины ислама», и эти воины сперва получают деньги и оружие под соусом борьбы за демократию, а потом [[Всё пошло слишком так|нередко обращают их против благодетеля]], потому что он — ТОЖЕ НЕВЕРНЫЙ.
* Именно так выглядит публицистика в случаях, когда «неправильный» режим добивается успехов, о которых невозможно умолчать. Страна добивается успехов в экономике? Да, но это за счёт безудержной эксплуатации народа / продажи ресурсов / помощи иностранцев, или [[Зато у вас негров линчуют]]. Успехи в науке? Есть, но народ голодает! Уровень жизни народа растёт? Так режим тут ни при чём, при правильном правительстве он бы вырос ещё больше! Строятся дороги, мосты, аэропорты? А знаете, сколько на них бабла попилили? Правительство проводит прогрессивные реформы? Ну, это же только потому, что «низы не хотят, верхи не могут», да и реформы не были доведены до логического конца. И т. п.
** Особо тяжелый случай — порты, дороги и прочая инфраструктура строится проклятым антинародным режимом, чтобы вывозить народное достояние за бугор. С не менее гнусной целью строятся торговые центры — чтобы впраривать населению разное говно.

== Примечания ==
{{примечания}}

{{Nav/Basic}}

Мелькор был хорошим

2025-05-15T16:49:08Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Музыка */

{{TVTropes|PerspectiveFlip|Perspective Flip}}
[[Файл:Гитлер и девочка.jpg|thumb|right|Он любил детей, а также построил дороги.]]
'''«Мелькор был хорошим»''' — радикальное направление в [[жанр]]е [[фанфик]]шена. Отличается от классических произведений жанра примерно так же, как фраза «всё было совсем не так» отличается от фразы «всё было с точностью до наоборот». Если в христианской мифологии [[Сатана]] — воплощение зла, губитель и соблазнитель человечества, то в радикальной перетрактовке он окажется [[Прометей|Прометеем]], Духом Света и [[Утренняя Звезда|Утренней Звездой]], а [[Злой Яхве|Яхве]] — злодеем-демиургом, заключившим свободный дух в оковы материального. Если у Толкина Мелькор — чёрный враг мира, причинивший неисчислимое количество бед, — то после [[Arda/Чёрная книга Арды|тенденциозной]] [[деконструкция|деконструкции]] этого образа непременно окажется, что Мелькор — тонко чувствующая личность, творец, художник, а когда идёт по лесу — внимательно смотрит под ноги, чтобы случайно не задавить муравья.

Понятно, что такая перемена знака эффективна только в отношении жёстко идеологизированных или табуированных сюжетов. Вряд ли кому-то (кроме аргентинских патриотов) будет интересна версия фолклендской войны, в которой Тэтчер с демоническим смехом посылает британских солдат на смерть, а потом устраивает оргию на их телах. Но стоит поменять Аргентину на Третий Рейх, а Тэтчер на Черчилля — и это произведение сразу будет обречено на успех, подогреваемый проклятиями наиболее консервативной части общества — именно из-за предельной идеологизированности этой темы.

Также значительную роль в успехе произведения про «хорошего Мелькора» может сыграть [[изменившаяся мораль]]. Сама идея беспрекословного подчинения старшим только потому, что они старшие, например, для современного человека дика, особенно если эти старшие меры не знают в наказаниях за непослушание. Наверняка встретит отторжение и идея о том, что кому-то [[самосбывающееся пророчество|предопределено было стать злодеем]] еще тогда, когда тот ничего дурного не совершил, и к нему заранее начали относиться как к источнику зла, отвергая и критикуя даже здравые предложения.

Отчасти надтроп — [[Героизм в адаптации]] (правда, мелькоры «хорошеют» порой не только в адаптациях, но и просто в представлении отдельных фанатов). Троп с прикрученным фитильком — [[Фанатское обеление]], когда злодеяния персонажа не отрицают, но [[Вам хорошо осуждать|оправдывают]] или не замечают. Противотроп — [[Фанатское очернение]], когда фэны и авторы адаптаций ненавидят персонажа, задуманного как положительный.

== Примеры ==
{{Video|la5ezYUsMms|Помнишь, брат, как давили эльфийскую мразь?|width=250}}

=== Архетипы ===
* Многочисленные романы о [[У нас не такие вампиры|благородных вампирах]], которые кровь не пьют. Или пьют, но животных. Или человеческую, но только по взаимному согласию. А если без согласия, то потом обязательно извиняются и/или страдают.
* [[Утренняя Звезда]].

=== Мифология ===
* [[Прометей]]. Сейчас трудно представить, но поначалу отношение к нему у греков было не лучше чем у Локи у скандинавов. А потом пришёл Эсхил и заявил, что Прометей не [[Бесцельные террористы|просто так бунтовал]], а [[Благонамеренный экстремист|хотел помочь людям]].
** Собственно, и Локи. И отбеливают его, и кожаными штанами наделяют. И заявляют, что [[участь хуже смерти]] он никак не заслужил, а если в Рагнарёк и взбунтуется против Отца Богов, то после такого обращения это и понять можно. Впрочем, чаще просто делают из него обаятельного [[трикстер]]а.
*** [[Зигзаг]]: отношение к Локи сильно ухудшалось со временем. Изначальные его версии куда добрее (по скандинавским меркам).
* Доктор Фауст. До Гёте это был однозначно отрицательный чернокнижник, продавший душу дьяволу. После Гёте — трагический непонятый герой-любовник. Да и Мефистофель стал «силой, что вечно хочет зла, но совершает благо».

=== [[Театр]] ===
* «Легенда о принце» — рок-опера по мотивам предыстории «[[Vorkosigan Saga|Саги о Форкосиганах]]». Вы думали, что принц Серг был просто злобным отморозком? Нет, не просто. Когда наметились реальные перспективы встретить [[ГЭС]], он [[Искупление равносильно смерти|осознал свою неправоту]] и предстал перед слушателями как трагический герой.
* Мюзикл Стивена Шварца «Злая». Рассказывает об [[Судьба-индейка|ужасной, тяжёлой, полной лишений и подвигов]] судьбе девушки по имени Эльфаба, ставшей известной как Злая Ведьма Запада (аналог для русскоязычного читателя — Бастинда). Главная героиня — откровенная жертва, а положительные персонажи — довольно-таки скользкие типы. Там же — сестра главной героини, Нессароза (Гингема).

=== [[Литература]] ===
[[Файл:1426326007 899344047.jpg|thumb|right|Саурон был хорошим!]]
* Собственно [[тропнеймер]] — криптолитературоведческий [[антифанфик]] «[[Arda/Чёрная книга Арды|Чёрная книга Арды]]» Натальи Васильевой и Натальи Некрасовой (последняя от принципов «Чёрной книги» впоследствии отреклась).
** Десятки прочих [[фанфик]]ов по мотивам Толкиена — от общеизвестного «[[Arda/Последний кольценосец|Последнего кольценосца]]» Еськова до мелочи, за пределы толкиенистской тусовки не выходившей. Конкретно у Еськова с фитильком: хорошими (вернее, нормальными, не хуже людей Запада) были жители Мордора и востока, которых эльфийская пропаганда в виде «Красной книги» выставила зубастыми чудищами и слугами тьмы. Мелькор тут вообще не упоминается (видимо, вымышленный), а [[Похожие семейные имена|Саурон VIII]] — обычный человек, стопицотый по счёту король Мордора. Впрочем, это уже больше деконструкция, чем отбеливание.
*** К слову, в «Детях Хурина» Моргот примерно так и бахвалит себя, так что как ЧКА и ПК пытаются выдать за «настоящую историю» в противовес «написанной победителями», так же их самих можно счесть творением профессоров Выбегалл в будущем Средиземья. Например, тот же «Последний кольценосец» прекрасно подходит в качестве национально-сепаратистического памфлета для жителей Нурна, обеляющий и выставляющий уже мифический Мордор просветленным человеческим государством, а Гондор — агрессивным завоевателем — и очерняющий так обожаемого в гондорском фолклоре короля-реставратора и его союзников.
** Интересны ''внутримировые'' примеры в «[[Кольцо Тьмы|Кольце Тьмы]]» и «[[По ту сторону рассвета]]». Ни сам Перумов, ни его герои не романтизируют тех, кто дрался за Саурона, а вот орки, истерлинги и харадримы считают их славными предками, показавшими Западу кузькину мать. У Чигиринской же ЧКА существует прямо в мире произведения, и в написанное там свято верят вполне реальные рыцари Аст-Ахэ — но при этом на самом деле Мелькор такая же сволочь, как у Толкина, только с [[Злодей с хорошей репутацией|хорошей пропагандой]].
** Зигзагом сыграно в одном из наиболее знаменитых фанфиков по Толкину<ref>Всё-таки, «знаменитый» фанфик по Толкину — это ЧКА, а про написанную 20 лет назад «После Пламени» [[Сарказм|многие]] узнали только из этой статьи. </ref> [[После Пламени]], посвящённом дружбе Мелькора и Феанора: Мелькор действительно [[Рыбки плавали|БЫЛ хорошим]], и через сюжет немаленького фанфика красной линией проходит его моральное падение.
** Ряд произведений Иара Эльтерруса: в первую очередь — «Серые пустоши жизни», из серии «Девятимечье» (содержащий прямой [[оммаж]] ЧКА), во вторую — цикл «Отзвуки серебряного ветра». Мудрый и добрый (впрочем, у Эльтерруса эти понятия [[Я хороший, мне всё можно|довольно условны]]) основатель и глава Ордена Аарн, командор Илар ран Дар был учеником Мелькора и именно благодаря общению с ним смог создать прекрасное утопическое государство аарн {{spoiler|с лесбиянками и преферансом}}.
* {{q|pre=1|За что, за что Горыныча убили?
Ведь он же был ни в чем не виноват!
Былины беспардонно очернили
его подкласс, семейство и отряд.
Что воплей о пощаде он не слушал -
тому виной суровая среда,
а что девиц на круг полтыщи скушал -
нам всем нужна белковая еда.
В евойном детстве было много драмы:
он трудно вылуплялся из яйца.
Он не видал своих отца и мамы -
кровавый меч лишил его отца.
Дышал огнем - так только от обиды.
Брал дань - во имя права на жилье.
Полцарства этапировав к Аиду,
он выражал лишь мнение свое.
Пришел интолерантный мужичина
в вонючей куртке из облезлых шкур -
и обеспечил раннюю кончину
реликту многоцветия культур.
А он в душе был белый и пушистый,
хотя и не весьма хорош на вид...
Дрожите, гады, сволочи, нацисты!
Я обличу ваш подлый змеецид.|Александр Немировский<ref>Возможная аллюзия на спор ниэннистов с ортодоксами</ref>.}}
* Хорхе Луис Борхес, «Три версии предательства Иуды» — по версии автора, поступок Иуды был духовным подвигом и проявлением величайшего аскетизма: подобно тому как другие отказываются от земных благ, Иуда добровольно отказался от Царствия Небесного и сошёл в Ад. «Бог стал человеком полностью, но стал человеком вплоть до его низости, человеком вплоть до мерзости и бездны. Чтобы спасти нас, он мог избрать любую судьбу из тех, что плетут сложную сеть истории: он мог стать Александром, или Пифагором, или Рюриком, или Иисусом; он избрал самую презренную судьбу: он стал Иудой».
* «Потерявшийся Воин» про [[Троецарствие]] — внезапно Цао Цао предстаёт положительным персонажем.
** Не так уж внезапно — в современных фильмах и сериалах он скорей [[антизлодей]].
* «Каин» Байрона, а также многочисленные последующие литературные произведния по [[Библия|библейским]] мотивам (преимущественно разнообразные «Евангелия от Иуды/Кайафы/Пилата/третьего легионера в пятом ряду»). [[Педаль в пол]] — «Три версии предательства Иуды» Борхеса.
* Александр Бушков, «Д’Артаньян — гвардеец кардинала». Плохие тут королевские мушкетёры и Анна Австрийская, а кардинал Ришелье и его гвардейцы — вполне положительные персонажи. Ах да, роли миледи Винтер и Констанции тоже поменялись местами.
* [[Джордж Локхард]], «Ржавое золото» — переворот вверх ногами цикла [[Dragonlance]]. Светлые боги оказываются жуткими кровавыми монстрами, а цветные драконы — несчастными жертвами.
* [[Алексей Пехов]], «Под знаком Мантикоры» — разрыв шаблонов на ровном месте. Получилось.
* Василий Королив-Старый, «Нечистая сила» — весь сборник построен на том, что традиционные фольклорные злые сущности ([[Педаль в пол|вплоть до чертей]]) на самом деле добрые, просто люди либо боятся их в силу чистой ксенофобии, либо сваливают на них свои же преступления. Иногда они действительно могут что-нибудь натворить, но исключительно в силу [[Недопонимание|недопонимания]]. [[Слово Божие|По словам автора]], сделано это было, чтобы избавить детей от страхов, внушаемых традиционными сказками (хотя в детстве «Оборотень Хреб» может показаться куда как страшнее традиционных сказок).
* Миро Гавран, «Юдифь» — согласно этой интерпретации знаменитой [[Библия|библейской легенды]], [[Народный герой|Юдифь]], посланная убить ассирийского полководца [[Культурный крутой|Олоферна]], на самом деле влюбилась в него, как и он в неё, и, [[Убить того, кого любишь|выполнив]] приговор иудейских старейшин, она тосковала потом всю свою долгую жизнь. Кстати, и [[Обоснуй|обоснуи]] имеются, так что не всё так просто…
* Якоб Голосовкер, «Сказания о титанах» — в чистом виде аналог ЧКА для [[Справочник автора/Греко-римская мифология|древнегреческой мифологии]]: показано, какими могучими, гордыми, прекрасными и счастливыми были древние титаны, как они жили по своей [[Честь прежде разума|титановой правде]], пока их обманом не вытеснили [[Боги — сволочи|жадные и завистливые боги]]. При этом, если часть титанов и их потомков и деградировали, превращаясь в страшных чудовищ, то, по данной версии, их тоже до такого состояния довели исключительно преследования богов. Так же, к титанам причислены и некоторые полубоги и смертные герои: Геракл, Персей, Идас, Диоскуры, Пирифой, Асклепий.
** Что недалеко от истины. По древнегреческим мифам по женской линии всё человечество — потомки титанов, конкретно Эпиметея (брата Прометея) и его жены Пандоры.
*** Вроде бы человечество происходит как раз от Прометея через его сына Девкалиона и его жену Пирру. Правда, своё потомство они зачинали непорочно.
** Да и боги древнегреческие, по большому счёту, те ещё фрукты были.
* Рейвен Кальдера, «Книга йотунов» — аналогичная предыдущей версия по скандинавской мифологии.
* Андрей Жвалевский, Игорь Мытько, «[[Порри Гаттер]]» — еще в 2003 г. авторы реализовали концепцию «злого Дамблдора». Местный директор магической школы Бубльгум мало того что истинный злодей, стоявший за всеми происшествиями в семестре, так еще и никакой не маг, и, более того, именно он толкнул Мордевольта на путь Того-кого-нельзя-называть.
* [[Юбер Аллес]] — здесь хорошим был нацизм, а вел его не туда Гитлер.
* Федор Кнорре, «[[Капитан Крокус]]» — внутримировой пример. В рамках воспитания детей в духе нового порядка Инструктор объясняет им, что в сказках всё вывернуто наизнанку, а Баба Яга и Змей Горыныч — положительные герои, сильные правители, карающие бунтовщиков.

==== [[Фанфик]]и ====
{{Video|BCdRK58bGFM|Размышления о прчинах явления|width=250}}
:: См. также: [[Фанатское обеление]] и [[Фанатское очернение]]

* Фанфики всяких-разных фэндомов. Давно было сказано «Дайте русскому мальчику карту звёздного неба, и он вернёт вам её исправленной». Так что любое произведение с более-менее выраженной [[Чёрно-белая мораль|чёрно-белой моралью]], имеющее мало-мальски крупный российский фэндом, обречено на появление [[антифанфик|своей реализации тропа]] «Мелькор был хорошим». [[Harry Potter|Истории про благородного Тома Реддла и коварного Дамблдора]] (в Поттер-фэндоме есть специальное жанровое определение для последнего: «Дамбигад»), [[Star Wars|истории про коварных джедаев, прогнившую Республику и Новый Порядок Палпатина]], [[Мир Полудня|истории про полуфашистскую диктатуру КОМКОНа-2]], далее везде.
** Не только российские фэндомы этим грешат. Заметный процент фанатов [[Transformers|Трансформеров]] считает автоботов плохими, а десептиконов хорошими.
** Дамбигадство — это не только российские фанфики, но и прорва переводных.
*** Тут еще сказывается моральный вопрос: если старый дедушка фактически с рождения ведет ребенка к самоубийству, это хорошо или плохо? Да, это самоубийство необходимо для борьбы со злом и (возможно) оно не будет окончательным, но может ли средний читатель назвать такого дедушку хорошим? Когда осознает, что и как он делал? Поэтому Дамбигадство делят на два подвида: собственно Дамбигад, где у хитрого дедушки есть свои шкурные планы, и «Хитрый план Дамблдора» — где у него есть серьезное оправдание: да, ребенка до самопожертвования довел, но [[так было надо]], иначе всем пришла бы хана.
**** Именно из-за «хитрого плана» Гарри и выжил — Дамблдор сознательно манипулировал им, чтоб тот получил шанс спастись. Иначе Альбус мог бы просто не защищать Гарри в ГПиОФ — но тогда шансов вернуться тот бы не получил. А Дамблдор заботился о Гарри больше, чем о многих других людях (что само по себе с его стороны выглядит не очень. но он себя символом добра и не считал — фанаты постарались).
** А в одном фанфике по ГП — троп игрался {{spoiler|буквально}}.
** Если смотреть на ДДГ исходя из конца истории (которая нынче уже не канон), то прогнившая Республика однозначно проиграла бы при нашествии Юужань-Вонгов, и это был бы конец цивилизации. Так что Палпатин и Империя, которые создали могучую армию (правда, для других целей), спасли ДДГ. Без захвата власти сенат бы еще 100 лет перетягивал одеяло и флот для отражения агрессии не был бы построен. Короче, [[не было бы счастья...]]
* Собственно такой жанр (если в фантастике и фентези) называется «фантастический ревизионизм».

=== [[Кино]] ===
{{Video|JDo7q-2GztY|Чем хороша Галактическая Империя?}}
* В целом эволюция образа вампиров. От чудовищ в «Носферату» и «Дракуле» до трагических декадентов в «Интервью с вампиром» и просто красавчиков в «Сумерках». Добивающий удар — трэш-лавбургер «Академия вампиров».
* «[[Star Wars|Звёздные войны]]». Различного рода рассуждения в блогах и статьях о том, настолько ли плохие [[Star Wars/Sith|ситхи]] и настолько ли хорошие [[Star Wars/Jedi|джедаи]]. Явление породило троп [[Болеть за Империю]]. Подробности — в соответствующей статье.
** Изначально Галактическая Империя была просто антагонистом героев. Однако постепенно вселенная Звёздных войн начала [[Отрастить бороду|обрастать информацией]], которая уже не позволяла назвать Империю однозначной [[Империя зла|Империей зла]]. Масла в огонь подбавили приквелы, изобразившие предшественника Империи — Галактическую Республику — коррумпированным государством. Книги о событиях после битвы при Эндоре также рисуют [[Революция не по-детски|отнюдь не всеобщее благоденствие]]. [[Перезапуск серии]] Диснеем изобразил Империю [[А я сказал — негодяй!|намного хуже]], чем в предыдущем каноне, но и Новая Республика превратилась в [[Танцы на граблях|подобие старой]]. Всё это породило среди части фанатов мнение, что [[Экстремист был прав|Палпатин был прав]], а положительные герои обрекли Галактику на [[Ай, молодца!|кровавую бойню]]. Впрочем, другая часть фанатов убеждена, что методы Палпатина по [[Идти по трупам|достижению]] и [[Тоталитарный миротворец|удержанию]] власти не могут его оправдать. Споры об этом — до сих пор немалая часть обсуждений фанатов Звёздных войн.
** [[С прикрученным фитильком]] — староканоничные произведения об Империи и имперцах вроде «Трилогии Трауна».
*** Дилогия того же Зана «Рука Трауна» давит педаль в гиперпространство, демонстрируя, что Новая Республика унаследовала абсолютно все недостатки старой, кроме наследственности канцлерского поста (впрочем, до династии из шести подряд Валорумов НР просто не дожила).
** Также суждения в пользу Империи и императора нередко строятся на указании недостатков Республики, очень мерзкой и разваливающейся. Не могли же два ситха, какими бы талантливыми интриганами они ни были, перенести все эти проблемы в государство галактического масштаба.
*** Многие полагают, что ситхами быть им при этом вообще не требовалось. Строго говоря, весь катастрофический бардак Старой Республики был организован безо всякой помощи Палпатина — будущий Император просто воспользовался тысячелетним заметанием проблем под ковёр.
* Не совсем подходящий пример, но всё же. Нечто похожее можно увидеть в отечественной экранизации уэллсовского «Человека-невидимки» (1984). Здесь Гриффин (собственно невидимка) — несчастный учёный-мечтатель, а Кемп — [[Торгаш — это плохо|расчётливый делец]], желающий сделать из невидимки [[Подсадной главгад|подставного главгада]].
* «Батори». Графиня Батори, обвиняемая в серийных убийствах, будучи слишком влиятельной протестанткой, была оклеветана католиками.
** В пользу данной версии говорит тот факт, что предполагаемых соучастников графини Батори жестоко пытали, а после получения признаний очень быстро казнили.
* Рассуждения относительно отечественной кинодилогии «[[Москва — Кассиопея]]» и «Отроки во Вселенной». Они сводятся к следующему: ИОО и его сообщники, изображающие людей с оккупированной роботами планеты, втираются в доверие к землянам. Далее они руками земных подростков уничтожают мирную и безобидную цивилизацию машин, к которым «последние люди» не имеют никакого отношения.
** Эта версия омрачается тем, что, по зрелом размышлении и внимательном просмотре, роботы-вершители [[Бунт машин|ну никак не тянут на «мирных и безобидных»]]. «Мы сделаем вас счастливыми… Сделаем вас счастливыми…» — очень узнаваемо и [[антиутопия|антиутопично]].
{{Video|yjn70nFBH7s|Кто на самом деле Джокер?}}
* «[[The Dark Knight|Тёмный рыцарь]]». Размышления о том, что Джокер не [[злодей]], а хитрый [[вигилант]], играющий психа-маньяка. И согласно его плану творя «малое зло» он делает жизнь в Готэме безопаснее.
** Это было на уровне фанфиков… до появления фильма «Джокер», в котором этот мелькор выставлен пусть не чисто хорошим, но по крайней мере [[Бедный злодей!|таким бедняжкой]], что его и понять можно.
* «Легенда о Кащее, или В поисках тридесятого царства» (2004). Оказывается, [[Баба-Яга]] и [[Кощей Бессмертный|Кащей]] не всегда были злодеями и вредителями — когда-то они любили друг друга, были молоды и красивы, но злые боги Велес, Перун и Семаргл прокляли их страшным проклятием за это.
* Фанатское [[СПГС]] по фильмам Линча «[[Шоссе в никуда]]» ([https://archygoncharov.livejournal.com/28777.html ссылка]) и «[[Малхолланд Драйв]]» ([https://archygoncharov.livejournal.com/44095.html ссылка]). Изначально фильмы оставляют [[Буревестник фанатского сообщества|достаточный простор]] для рассуждений, кто здесь [[Фанатское обеление|обеляем]], а кто [[Фанатское очернение|очерняем]]. Фред Мэдисон и Дайана Сэлвин — [[Воинствующая бездарность|бездари и неудачники]], у которых [[Полшестого|даже в половой сфере не ладилось]] и которые из ревности и зависти убили своих возлюбленных, а Рене и Камилла, хоть и [[Супружеская измена|не хранили им верность]], всё равно по-своему любили и жалели их (отказываясь понимать, что такая жалость ещё больше унижает)? Или наоборот, Фред и Дайана — [[Хороший парень|хорошие ребята]] (пусть и несчастные), а Рене и Камилла — женщины невысоких моральных качеств, которые открыто пользовались любящими их людьми и презирали их, [[Жертва — козёл|за что и поплатились]]? Или, возможно, [[Все оттенки серого|хороших здесь вообще нет]]? Исследователь предлагает оригинальную теорию: вы всё поняли не так, на самом деле и между Фредом и Рене, и [[Фемслэш|между Дайаной и Камиллой]] взаимная и искренняя любовь, а потусторонние сущности (Таинственный Человек и Ковбой) помогают им избежать трагедии и наказать истинных виновников.
* Целый ряд антисказок-деконструкций, снятых в 2010-е, когда это стало очень модно:
** «[[Страна Оз|Оз: Великий и ужасный]]» — оказывается, злая ведьма Запада [[А он вовсе не такой!|была доброй]], а злой стала после того, как её обманул [[Козёл с золотым сердцем|не злой, но эгоистичный и хитрый]] Оз, и она от обиды сошла с ума. [[Бедный злодей!|Бедная злодейка!]]
*** Кстати, фильм отчасти вдохновлён бродвейским [[мюзикл]]ом Wicked, где тема непонятых сестёр-ведьм раскрыта лучше.
** «[[Maleficent|Малефисента]]». Собственно, Малефисента, злодейка из мультфильма «Спящая красавица», оказывается вовсе не злодейкой, а несчастной жертвой обстоятельств и положительной героиней.
** «[[Дракула]] неизвестный» (2014): фильм, в котором Влад Дракула — в доску положительный средневековый супергерой. При этом — нет, это не исторический фильм о Цепеше, это всё тот же вампир, что у Стокера (фильм даже снимался как «пилот» новой киновселенной монстров Universal). Просто бедного упыряша никто не понял, а он хотел как лучше.
* Цикл «[[Последний богатырь]]»: [[Кощей Бессмертный]] — [[кающийся грешник]], [[Баба-Яга]] (хотя её мировоззрение никогда не было однозначным ни в фольклоре, ни в адаптациях) и [[Змей Горыныч]] — изначально положительные персонажи. Одним из главных злодеев в первом фильме выступает [[Три богатыря|Добрыня Никитич]]. Белогор/Роголеб, созвучный со Святогором, был положительным персонажем, пока его не прибил Кощей, а потом [[поворот налево|пропитался тьмой]] и стал прорастать.
* «[[Майор Гром: Чумной Доктор]]»: в [[комикс]]ах многие читатели болели за злодея Чумного доктора и были разочарованы, что он оказался {{spoiler|не народным мстителем, а косившим под него расчётливым маньяком}}. В итоге это просочилось в канон, и в фильме Чумной доктор действительно «народный мститель». А в [[фанон]]е его уже давно [[Фанатское обеление|обелили]].

=== [[Телесериалы]] ===
* «[[Lucifer|Люцифер]]» — собственной персоной. Антигерой и [[трикстер]], но несомненно положительный персонаж. Вольная (очень вольная!) экранизация комикса, см. ниже.
* «Красный карлик»: Иуда — брат-близнец Иисуса, принявший вместо него смерть на кресте!? Отчасти внутримировой пример — правду персонажи так и не узнали.

=== [[Мультфильмы]] ===
* «[[Очень синяя борода]]» — «Прости, любимая… так получилось».
** Ну тут нет. Все смерти, кроме, разумеется, своей, он подстроил.
* «Барток» — Баба-Яга — добрая и героическая женщина, ну с внешностью просто не повезло, а злодейка тут — Людмила.
* «Икар» — люксембургский и отнюдь не детский мультфильм 2022 г. Минотавр — чудовище только внешне. С Икаром дружит. Никого не убивает, даже набросившегося на него Тесея (хотя мог бы прихлопнуть одной левой). [[Фанатское очернение|Сволочь здесь Тесей.]] Минотавра, который его только что пощадил, убивает. Зачем? Да, просто так. Может быть, из ненависти ко всем критянам или из желания убить монстра и прославиться. Ариадну бросает на острове тоже просто так (в мифе это было по велению богов).

=== [[Мультсериалы]] ===
* «[[Южный Парк]]» (1997) — [[шутки ради]]. Сатана — славный парень, хоть и гомосексуалист. И Стэну помог избавиться от игромании, и апокалипсис на земле не допустил, а вот Бог выглядит мерзопакостно и в рай допускает только мормонов.
** Новые серии — педаль в преисподнюю: [[Сатана]] вступил в битву с [[Чу-чу|Челмедведосвином]], героически [[ктулху с побитой мордой|погиб]] в бою, и [[педаль в пол|вознёсся на небеса за свой подвиг]].
* «[[Star Trek|Звёздный путь: Анимационный сериал]]» — злодеями оказываются средневековые люди, а не изгнанный ими Люцифер.

=== [[Комиксы]] ===
* Люцифер Морнингстар из комикса Lucifer. Он просто хотел жить по-своему, вместо того, чтобы исполнять волю отца.

=== [[Аниме]] и [[манга]] ===
* [[Guyver]]: можно встретить сторонников такого подхода к зоаноидам. Универсальная мантра — «[[протагонист|Злой фашист Сё]], упиваясь собственным превосходством, мучает и убивает [[Оборотень|несчастных]] [[Суперсолдаты|беззащитных]] [[мутант|Зоа]]».

=== [[Видеоигры]] ===
* [[StarCraft]] II — по отношению к первой части. Сверхразум и [[StarCraft/Sarah Kerrigan|Королева Клинков]] творили зло из-за влияния [[StarCraft/Amon|Падшего Зел-Нага Амуна]]. Соответственно, избавившись от влияния Амуна с помощью артефакта Зел-Нага, Королева Клинков стала хорошей.
* Фанатский мод (по масштабам сравнимый с официальными дополнениями) «Миротворец» для Operation Flashpoint: Cold War Crisis. Посвящён советскому взгляду на первые семь миссий оригинальной игры. Советские войска «вторглись» на Эверон по просьбе руководства острова после устроенной проамериканскими боевиками бойни, а в эпилоге американская авиация наносит удары по гражданским объектам на Эвероне, после чего советское командование намечает «вторжение на Малден» (на этом моменте кампания заканчивается, видимо, авторы не смогли свести каноничный результат кампании со своим видением)

=== [[Визуальные романы]] ===
* [[Saya no uta: Derangement]] — русский фанатский ремейк [[Saya no Uta]]. Конфликт, связанный с [[Чужеродное чудовище|чужеродностью]] Сайи, здесь сильно смягчён в сравнении с оригинальным романом. В оригинале Сайя была настолько чужда миру людей, что, несмотря на её необыкновенно высокий интеллект, общаться с ней могли только основательно оторванные от общества люди — [[Глазами сумасшедшего|безумный]] Фуминори и [[Озлобленность на весь мир|озлобленный на весь мир]] Оюгай. В фанатском перезапуске добавлена концовка, где Сайя принимает облик человека и адаптируется к жизни среди людей, что противоречило бы самой сути оригинала. Плохие поступки Сайи тоже необоснованно смягчены — если в оригинале видно, что для неё все люди, кроме Фуминори, не более чем расходный материал, то здесь предоставляется возможность избежать некоторых убийств и оставить Сайю чистой и невинной. Самое главное, что в этом не было никакой нужды — мотивация Сайи и Фуминори уже была достаточно раскрыта, и они были вполне прописанными персонажами, пусть и [[Концентратор ненависти|неприятными]]. А некоторые читатели даже [[Болеть за Империю|сопереживали]] им.

=== [[Музыка]] ===
* «Lake of tears», песня «Raistlin and Rose» — с фитильком: не чтобы Рейстлин тут «был хорошим» (и уж тем более здесь, в отличие от «Последнего испытания», не говорится о гордыне Крисании), но упор делается на то, как тяжело магу было до момента с предательством. Сочувствие автора явно на стороне Рейстлина.
* А. Градский «Баба Яга». Милая и добрая старушка жаждет общения, страдает от своей незаслуженной дурной славы и тяготится одиночеством: «За что не любят бабушку Ёжку?»
* Сотни песен «тёмного» направления ролевиков — по Арде, Звёздным Войнам и чёрт его знает чему ещё.
* Leo Grimwind — [https://www.youtube.com/watch?v=2LUNojNyGDE Melkor/Мелькор]. Да, это песня по вселенной [[Arda/Чёрная книга Арды|ЧКА]].
* А.Кальянов «Карабас Барабас» — добрый директор кукольного театра мучается от капризов и издевательств своих артистов, потому безбожно бухает.
* Heather Dale — Medusa: Медуза Горгона показана как непонятая и обиженная на весь мир жертва, которую хочется [[обнять и плакать]].

=== Прочее ===
[[Файл:VikingsSaves.jpg|thumb|right|]]
* Исторический ревизионизм как явление. Только не забывайте, что кто [[Вам террористы, нам партизаны|нам террорист — им партизан]].
* М. И. Веллер в своих произведениях, постоянно. В доинтернетную эпоху прокатывало на ура, позже — благодарные читатели стали замечать [[Не знает матчасти|некоторые несостыковки]] уже у самого Веллера.
* Без преувеличения [[Бафос|великолепная]] копипаста:
{{Q|pre=1|
Викинги самые благородные воины в мире…
Да, они показали себя еще в первом своем плавании на монастырь Линдисфарн в 793 году. Тогда викинги, с кораблей своих, увидели огромный пожар на острове и побежали спасать людей. То было их удивление, когда они застали там лишь парочку монахов, но благодаря своей стремительности, сумели спасти все сокровища и священные сосуды. Конечно, заплывать дальше на чужие земли они не стали, ибо в чужой дом не суются, поэтому они поплыли обратно на родину вместе с сокровищами и монахами, предложив им кров и работу.
После этого случая, викинги поняли свое предназначение — они стали великими спасителями и начали патрулировать все берега Англии и Франкии, дабы спасать людей и сокровища. Они помогали женщинам в деревнях выносить всю утварь и [[драгоценности]] из горящих домов, после того, как все мужчины внезапно умирали. [[Эпидемия]] это была или хворь — не важно, благородству их не было предела и они самоотверженно бросались на помощь не жалея себя. Всем «беженцам» они давали работу на своих землях, а многих отвозили в другие страны, дабы те могли начать жизнь с чистого листа.|Автора установить не удалось}}

{{Nav/Жанры}}
{{Nav/Fans}}

Время не пощадило

2025-05-15T15:22:48Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Отечественная */

{{TVTropes|CondemnedByHistory|Condemned by History}}
{{Q|Очень известный в прошлом году писатель|Жюль Ренар об одном из представителей тропа}}
{{Q|pre=1|
'''Сын горожанина (отцу.)''' Здесь Академия?
'''Горожанин.''' Почти что вся сполна.
Будю, Поршер, Бурзе, достойный поклоненья,
Кюро, Бурдон, Арбо... Какие имена!
И ни одно из них не будет знать забвенья.|Эдмон Ростан в пьесе «[[Сирано]] де Бержерак» намеренно использовал фамилии членов Академии, которых и при жизни-то позабыть успели…}}
Полная противоположность тропа [[Отомщено временем]].

Автор выпускает произведение на свет, и через пару мгновений оно становится популярным. Публика ликует, критики обласкивают автора с ног до головы. Казалось бы, его magnum opus станет культовым произведением, и его будут помнить на протяжении веков.

Но прошли годы, и о произведении автора все забывают, как будто его и не было в помине. В худшем случае уже повзрослевшая аудитория начинает ненавидеть его произведение, а её потомки будут помнить автора как бездаря.

Так почему это выходит?
* Само произведение оказалось посредственной халтурой, но публика не обращала внимания на недостатки вследствие низкого кругозора и/или модной тематики. Яркими примерами могут послужить [[Подростковая антиутопия|подростковые антиутопии]].
* Произведение действительно хорошее и даже революционное, но лишь для своего времени. Оно просто морально устарело, и сейчас ему место лишь в музее. Яркие примеры: чёрно-белые [[Фильм ужасов|фильмы ужасов]] от Universal, которые сейчас мало кто смотрит.
* [[Изменившаяся мораль]]. То, что, по мнению автора, считалось правильным в то время, современной публикой воспринимается как нечто провокационное. Ярким тому примером может послужить фильм «Рождение нации» о плохих [[Гангста, рэп и баскетбол|чёрных]] и хороших [[Масоны и иллюминаты|ку-клукс-клановцах]], который, тем не менее, с чисто технической т. з. имеет ценность и даже породил троп [[Появление кавалерии]].
* У произведения появляется [[ремейк]], который [[затмить адаптацией|опережает оригинал по всем параметрам]].
* «Трудно тебе, но пойми ты: в жизни теперь другие ритмы…» Произведение до шедевра не дотягивает, но неплохое и нормально воспринималось бы и в наше время, но из-за смены моды позабылось.

Похожие явления:
* [[Не играл в первую часть]], когда многие предпочитают сыграть в сиквел игры, а не в оригинал.
* [[Затмить адаптацией]] — «А что, по [[Warhammer 40,000: Dawn of War|ДоВу]] ещё и [[Warhammer 40,000|настолку]] сделали?!»
** [[Эффект большой крокодилы]] — пародию помнят, оригинал давно забыли.
* [[Никто не смотрит Шекспира]] — произведение объявлено бессмертной классикой, но широкие массы из него знают, в лучшем случае, только тот отрывок, которым их мучили в школе.
** [[Гомер немного предсказуем]] — произведение, смотрящееся как клишированное, является источником этих клише.
* [[Широко известен в узких кругах]] — произведение изначально малоизвестно вне своей «экологической ниши».
* [[Труднодоступное произведение]] — и хотел бы ещё раз переслушать/перечесть/пересмотреть/переиграть, но теперь фиг найдёшь.
* [[Уже не тот]], когда явление испортилось, и [[тени былого величия]], когда оно почти исчезло.

== Примеры ==

=== [[Фольклор]] ===
* Настоящие народные сказки, без литературной обработки. [[Определённо не для детей]] в полном смысле слова, ведь по большому счету сочинялись они не детьми и не для детей, тем более — детей из образованных городских семей (а по сравнению с крестьянином XVIII века даже самый поверхностно образованный современный европеец — [[магистр всяческих наук]]). Сюжеты и антураж их нередко весьма примитивны, грубы и выражают незамысловатые желания поесть, поспать и таки да, возлюбить ближнего своего вовсе не духовной любовью. Рассказывались эти истории бесконечными деревенскими зимними вечерами, когда делать по большому счету нечего. Знаменитая «[[Тысяча и одна ночь]]» в своём оригинальном виде также содержит множество препохабных сцен, ибо ведёт своё происхождение из восточного простонародья и портовых кварталов. Не то чтобы на такие тексты в принципе не нашлось любителей и сейчас — найдутся, от филологов до просто интересующихся, но всё-таки открывший сборник неадаптированных текстов этого ряда наш современник ожидает скорее всего чего-то другого и потому будет весьма шокирован и разочарован. А среда, в которой эти тексты циркулировали, давно ушла в прошлое.

=== [[Литература]] ===
{{q|Что во времена Карла Второго считалось наилучшим литературным произведением? Я полагаю, поэмы Коули. Спустя шестьдесят лет Поуп спрашивал своих современников «Кто читает Коули?» Какие книги ожидались публикой в 1754 году с большим нетерпением, нежели труды лорда Боллингброка? В 1814 ни один книготорговец не поблагодарит вас за права на его книги, даже если вы предложите их ему бесплатно. Сколько вам дадут на Paternoster Row за права на Hayley's Triumphs of Temper, которым так восхищались на памяти многих ныне еще живущих?|[[wikisource:ru:Речь, произнесенная в Палате Общин 5-го февраля 1841 г. (Маколей)|Томас Бабингтон Маколей, речь в Палате Общин (1841 год)]].}}

==== Тренды 2000-ых ====
* Российские [[Межавторский проект|межавторские проекты]]. Делятся на созданные по оригинальной вселенной и взращенные на популярной игре\книжному циклу как гриб на дереве. Спору нет, были любопытные вселенные и даже с отдельными сильными авторами («Анабиоз»), но ни один (!) проект не смог умереть достойно, поставив точку — всех выжали досуха и бросили с множественными сюжетными дырами в ближайшей канаве. О проектах-паразитах и говорить нечего — даже «Анклавы» с еще живым автором оригинала не смогли выдать ничего путного и ступить из его тени.
* Мэшап — в основном недолго процветал на Западе, в России сразу не прижился.
* Альтернативная история — характерно для русскоязычного сегмента, начинавшегося с форума «В вихре времен». Все еще теснится на полках магазинов, но кризис жанра более чем очевиден.
** Впрочем, хотя вал книгопродукта «Офисный десантник при дворе Николая Сталина против Пиндосхана» схлынул, но чистой АИ это не коснулось, потому как она сразу шла по [[Широко известен в узких кругах|другому тропу]].
* Романтическое женское фэнтези — аналогично, фэнтезийное мыло все еще продолжает выпускаться, но все больше перекочевывает на онлайн-платформы.
* Книжки про любовь с вампирами и прочей нечистью, которые писались зарубежными и отечественными писательницами и литературными неграми, затопили рынок в начале нулевых и за пару лет быстренько сошли на нет.
* Здесь же поджанр про магические академии, где героини обычно имеют весьма слабое представление об учебе из-за любовных переживаний о балансе между учителем-вампиром, одноклассником-оборотнем и фамилиаром-фэйри.
* Лит-RPG. Тысячи клонов и вариаций на тему [[Sword Art Online|SAO]] сейчас также переживают не лучшие времена. Как и в случае с попаданцами, новые сюжеты появляются очень редко, а старые уже приелись.
* Бояр-аниме сейчас (2024) проходит аналогичный цикл, находясь на стадии увядания. Пожалуйста, добейте уже...
** Ох, если бы! В ночь с 25 на 26 апреля 2025 [https://author.today/work/genre/boyar-anime?sorting=recent&eg=-&fnd=false&page=46 оказалось], что 45 страниц сайта author.today забиты боярышником, закончившимся не раньше 26 декабря 2024. С учётом того, что до начала СВО было выпущено книг примерно на [[Обсуждение:Бояръ-аниме|13 страниц]], становится понятно, что мода, увы, отнюдь не увяла.

==== Отечественная ====
* Кто сегодня читает [[w:Боборыкин, Пётр Дмитриевич|Боборыкина]] или [[w:Сенковский, Осип Иванович|Барона Брамбеуса]]? С Брамбеусом вообще беда: по текстам (было переиздание в 1970-х) видно, что он был действительно великолепный рассказчик и остроумный человек. Увы, кроме нескольких действительно удачных новелл всё творчество — мало кому понятный стёб над тогдашней злободневной повесткой и пародирование штапмов тогдашней сентиментальной литературы. Всё-таки учёный и редактор убили в Сенковском писателя.
* Русский классицизм XVIII века. Непривычен современному читателю (церковнославянский в качестве высокого штиля, странная манера изложения, лишённая описаний, но набитая монологами по поводу и без повода). Нарицательными стали Тредиаковский (чья «Тилемахида» не пощадила даже грамматику) и [[МТА|деятель]] уже пушкинских времён граф Дмитрий Хвостов (у которого в одной басне был [[зубастая птица|зубастый голубь]]).
* «Проблемная» литература времён расцвета критического реализма (конец XIX — начало XX века). Забыта вместе с проблемами той поры. Ну кроме той, которой [[Классика школьной программы|пичкают школьников]].
** Из числа классиков русской литературы уже в раннюю советскую эпоху выпали Писемский (видимо, не простили антинигилистического «Взбаламученного моря», хотя вполне себе переиздавались славянофил Лесков и последовательный лоялист Крестовский) и очень популярный в 1890-х Александр Иванович Эртель, чей роман «Гарденины, их дворня, приверженцы и враги» высоко ценили Л. Толстой, а Бунин и вовсе считал его своим учителем.
* Семён Надсон был самым модным русским поэтом конца XIX века, чему поспособствовала и его [[драматическая болезнь]] и ранняя смерть. Молодые дворяне и дворянки зачитывались и обливались слезами. В наши дни почти забыт, да и читается после более ярких звёзд Серебряного века с трудом: слишком уж экзальтированно, высокопарно и [[Эмо|переполнено рыданиями]], и всё это в лоб.
* '''Александр Кусиков''', настоящая фамилия Кусикян (1896—1977). Маяковский заклеймил его памятными многим хлёсткими строчками: «Есть люди разных вкусиков: одним нравлюсь я, другим — Кусиков». А теперь скажите, какие произведения этого Кусикова вы знаете, кроме «Бубенцов» («Слышен звон бубенцов издалёка, это — тройки знакомый разбег…»). Да и те в основном благодаря Ильфу и Петрову и их гайдаевской и захаровской экранизациям. Причём в наши дни даже далеко не все знают фамилию автора. Хотя «цыганская» песня «Обидно, досадно…», которую цитировал Высоцкий — это тоже Кусиков, а не фольклор. А ряд романсов на его же стихи, в первой половине века певшихся повсюду, ныне забыт напрочь, их даже в интернете трудно найти.
* Враги Булгакова. При жизни [[:w:Авербах, Леопольд Леонидович|Авербаха]] называли литературным министром, [[:w:Киршон, Владимир Михайлович|Киршона]] — драматургом СССР номер один, [[:w:Билль-Белоцерковский, Владимир Наумович|Билль-Белоцерковского]] — вообще живым классиком (на уровне Горького и Маяковского). Сейчас все они [[знают именно за это|известны только тем]], что мешали жить Булгакову (ну, некоторые ещё Билля-Белоцерковского помнят по тому, что в его пьесе «Шторм» [[Украсть шоу|украла всё шоу]] блистательная Раневская в роли спекулянтки). И, если б не роман «Мастер и Маргарита», вспоминали бы о них вообще только учёные-литературоведы.
** Впрочем, Киршона ещё вспоминают как автора песни «Я спросил у ясеня». И это тоже наш троп: драматург вставил её в свою пьесу чуть ли не как [[Великолепная пошлость|пародию на мещанскую культуру]]. Но зрители рассудили иначе: [[Эффект Большой Крокодилы|пьесу послали лесом, а песенку полюбили]]. И много лет спустя она обретёт второе дыхание, за счёт [[Ирония судьбы, или С лёгким паром!|сами знаете какого фильма]].
* Не лучше время обошлось с большей частью обширного пласта советской литературы про [[крутой шкет|отважных пионеров]], побеждающих коварных агентов, наймитов и прочих зловредов [[загнивающий Запад|реакционных капиталистических сил]] на земле, под водой и в космосе. Детской и подростковой литературы с подобными сюжетами было издано не просто много, а ''очень'' много, но сейчас с ходу вспомнят лишь отдельные книги, которые или были всё-таки хорошо написаны, или запомнились по каким-то иным причинам, скажем, были первыми в своём роде. Впрочем, это можно сказать и про большую часть советской «нравоучительной» литературы вообще.
* Истории про пионеров-героев, погибших во время Великой Отечественной ([[Первый отряд|Марат Казей]] и другие). И не то что военные подвиги ныне не актуальны, скорее дело в том, что их трагическая смерть — то ещё [[гуро]], мало какой современный родитель даст это ребёнку почитать. А раньше читали, и ничего. Вместо фильмов ужасов, надо полагать.
** Тут ещё и [[изменившаяся мораль]]: теперь считается, что [[дети-солдаты]] — это ужасно, а не круто (хотя их существование напрямую вытекает из самого факта ведения войн… которые по-прежнему ведутся, несмотря на изменения морали). Да и вообще детям чуть ли не до совершеннолетия нельзя показывать ничего страшного и жестокого, а то у них психика травмируется. Они сами найдут и посмотрят!
*** Здесь скорее изменившаяся коньюктура. Аниме вроде [[Gundam]] или книги вроде «Левиафана» Скотта Вестерфельда, где персонажи-старшеклассники попадают на вполне взрослые войны, равно как лихие боевики вроде [[Jormungand]] или Alita очень даже популярны среди школьников. Другой вопрос в разборчивости родителей, которые об ужасах фашизма знают из произведений культуры, а вот аниме или стёбно-сатирических «Симпсонов» и «Южный парк» часто воспринимают как «очередной мультик».
* Детские рассказы про Ленина от Зощенко и Бонч-Бруевича. Когда-то входили в серию «Твои первые книжки», сейчас неактуальны и частично нелепы — Ильич занимается [[Бревно Ильича|чем угодно]], кроме управления страной.
** Ну, они хотя бы послужили источником стеба и основой анекдотов про Вовочку.
** С другой стороны политического спектра — «Исповедь на заданную тему», автобиография Ельцина. Полумиллионный тираж в 1990 году, [http://zhurnalko.net/=detskie/koster/1991-01--num21 отдельные главы печатались даже в детских журналах] и [[Разбитый идол|быстрое забвение]] в 1990-е. А там ещё два сиквела было…
* Кубокилометры [[социалистический реализм|соцреалистической]] литературы, созданной бездарными, но многочисленными членами Союза писателей. У них был ''план по книгам'', и эти «писатели» выдавали на заданную тему заданное количество страниц. Возьмёшь из бабушкиной библиотеки такой сборничек «Котлы и трубы» — ни идеи, ни событий, ни персонажей, ни даже концовки, видно, что автор просто вымучивал текст, всё равно же напечатают. Как и пресловутые рассказы про Ленина от Зощенко и Бонч-Бруевича, были мгновенно забыты всеми после распада СССР.
** В 1984 году [https://yapet.livejournal.com/604858.html восемь писателей получили «героя социалистического труда»]. В нынешнее время из них сходу вспомнят разве что Василя Быкова, ну и, возможно, Георгия Маркова.
*** А ведь Маркова ценили [[братья Стругацкие]] — хотя и отнюдь не наравне с обожаемым ими Львом Толстым. И, говорят, именно Маркова они вывели в своей саге «Полдень» в качестве закадрового персонажа, прозаика-классика Дмитрия Строгова (у реального Маркова есть масштабный роман «Строговы», который в наши дни мало кто читал).
* [[Научная фантастика]] ближнего прицела эпохи 1960-х (хотя писали такое ещё в 1930-е). Увы, целый жанр оказался скомпрометирован: руководство Союза писателей активно педалировала его в противовес «космической фантастике», и целые толпы [[МТА]] ломанулись писать конъюнктурные «нетленки», в потоке которых утонули произведения действительно талантливых представителей твёрдой научной фантастики. Ну и сама безблагодатная заклёпочность жанра сыграла роль, как и шаблонность и предсказуемость сюжетов.
** Фантастика [[Перестройка|не менее ближнего прицела]] про распад СССР (и наступивший [[постапокалипсис]]). По [[Бесславные девяностые|понятным причинам]] была забыта уже через несколько лет.
** Т. н. «молодогвардейская» (по названию издательства) фантастика, она же «нуль-литература». Малочитаемая даже в небогатые на фантастику [[Эпоха застоя|позднесоветские]] времена, но, по крайней мере, сформировавшая собственный [[хейтдом]]. В девяностые, за редкими исключениями, вроде Ю. Никитина, ушла в небытие.
* Очень многие популярные любовные романы, выпущенные издательствами «Панорама романов о любви» и «Harlequin», сейчас не сыщешь днём с огнём не только в киосках и книжных магазинах, но и в интернете. Пополам с [[Труднодоступное произведение/Литература|Труднодоступным произведением]].
* [https://fantlab.ru/autor7530 Вилли Кон]. Вызвал [[Хуже, чем ужасно|бурную реакцию фэндома]] в конце восьмидесятых — начале девяностых, забыт уже через несколько лет.
** Аналогично с [https://fantlab.ru/autor10237 Эрнстом Малышевым], чьи книги ''всплыли'' в конце восьмидесятых и забыты уже в начале девяностых.
* Георгий Шах, «И деревья, как всадники…» — внутримировой пример. Николай Брокт, «самый великий писатель современности», занимался откровенным плагиатом именно потому что не видел другого метода вернуть к жизни шедевры прошлого, не вошедшие в официальный золотой фонд начала четвёртого тысячелетия.
* Творчество Резуна. В [[Лихие девяностые|девяностые]] оно произвело эффект разорвавшейся бомбы, в [[Сытые нулевые|нулевые]] с его адептами шли жаркие баталии, а уже в [[Эпоха айфона и мемов|десятые]] — почти забыто (так что на изредка всплывавших резунистов смотрели как на живое ископаемое).

==== Зарубежная ====
* Франсуа Фенелон, «Приключения Телемака». В XVIII—XIX веках роман имел бешеный успех и на родине автора, во Франции, и в других странах. В честь автора назван престижный парижский лицей, открытый в 1892 году. Если бы не это обстоятельство, кто бы сейчас вообще знал о Фенелоне? Разве что те, кто обратил внимание на упоминание «Телемака» в «[[Недоросль|Недоросле]]» Фонвизина и «[[Обломов (роман)|Обломове]]» Гончарова, или на то, что «Тилемахида» Тредиаковского — фактически перевод книги Фенелона тяжеловесным гекзаметром…
** Книгу Фенелона «О воспитании девиц» на русский язык так и не перевели. Видно, далеко от русских традиций такое воспитание. Хотя Софья в «Недоросле» появляется с французским изданием в руках и обсуждает его с дядей.
* Популярная [[приключения|приключенческая]] литература конца XIX — начала XX веков. Вряд ли кто-то из неспециалистов помнил бы сейчас про приключения Рокамболя или Ната Пинкертона, если бы не их упоминания в книгах, которые проверку временем всё же прошли. А ведь попали они туда именно потому, что были яркой приметой времени, и народ ими зачитывался.
** Причём проблема была именно в том, что при сравнительной новизне темы исполнение было мягко говоря так себе. Истории про Рокамболя напоминают неадаптированный сценарий сериала, чем дальше, тем больше появляется эпизодических персонажей, так что на седьмом выпуске читатель перестаёт понимать, [[кто все эти люди?|кто все эти люди]]. Детективы про Ната Пинкертона и его заокенского коллегу Ника Картера (которые, в отличие от творчества его современников, время пощадило) удивят современного читателя карикатурными персонажами, дубовым языком изложения и абсолютно бредовыми планами преступников, которые невероятно переусложняют свои интриги вместо того, чтобы тупо проломить голову жертве или украсть сейф вместе с деньгами, чтобы профессиональный медвежатник мог поработать над ним в спокойной обстановке.
* [[Космоопера]] 1930-х годов в жанре [[космический вестерн]]
* Джонстон Маккалли, плодовитый автор времён дешёвых журналов. Его переизданий не найти даже в США, хотя именно он впервые написал про мстителя в маске по прозвищу [[Зорро]].
* Георг Борн, плодовитый немецкий автор авантюрных романов. Забыт и много лет не переиздаётся даже в Германии. Но именно заглавие его романа «Изабелла, изгнанная королева Испании, или Тайны мадридского двора» обогатило русский язык крылатым выражением «тайны мадридского двора».
* Брэм Стокер. Классик литературы ужасов, кодификатор множества тропов и приёмов… Который ныне почти не читается.
** Конкретно «[[Дракула]]» — это скорее «[[Гомер немного предсказуем]]». Не без удовольствия читается даже в XXI веке, но в силу распространённости порождённых им [[штамп]]ов воспринимается не как пугающая история, которой задумывался, а чуть ли не как добрая сказка.
* «Жук» Ричарда Марша вышел одновременно с «Дракулой» Брэма Стокера и имел куда больший успех. Во многом романы схожи — [[зловещий иностранец]] с экзотического Востока прибывает в Лондон с далеко идущими целями, среди прочего нацеливаясь на невесту одного из положительных героев. Но тут началась эра кинематографа, и Дракула оказался намного более киногеничным злодеем.
* «[[Eragon|Эрагон]]» же! Прочитали четыре толстых тома, посмотрели плохую экранизацию первого — и забыли.
** Но ходят слухи, что автор пишет пятый том…
* [[Джордж Локхард|Драко Локхард]]. В начале двухтысячных своими «Dragon Live Matter!» [[Широко известен в узких кругах|гремел на всё Фидо (и рунет)]], сдулся уже во второй половине десятилетия.
* Микки Спиллейн, популярнейший автор детективных романов, вышедших общим тиражом более двухсот миллионов экземпляров. На страницах его книг не найдёшь интересных персонажей [[Рэймонд Чандлер|Чандлера]] или захватывающих расследований Хеммета — тупой бугай Майк Хаммер ломает людям челюсти и давит яйца, стреляет коммунякам в рожу и сношает баб. Еще на заре его карьеры Чандлер называл его работы смесью насилия и неприкрытой порнографии, и актуальности они с годами не приобрели, а с развалом Советского Союза и исчезновением «красной угрозы», наоборот, потеряли.
** Хотя, судя по комментариям на Амазоне, читается до сих пор, но воспринимаются по-другому: «Да это же нуарные комиксы!»
* Энид Блайтон. Одна из самых продаваемых писательниц в истории (вполне сопоставима по тиражам с Джоан Роулинг) благополучно забыта на своей британской родине: сейчас её книги считаются [[изменившаяся мораль|рассадником ксенофобных и сексистских стереотипов]]. Британский монетный двор даже отозвал проект выпустить памятную монету к юбилею рождения писательницы из-за общественной шумихи. Сейчас её книги переиздают либо с купюрами, либо в заметно переработанном виде. Справедливости ради, Блайтон заметно критиковали ещё при жизни: как за взгляды, так и за [[МТА|низкое качество прозы]].
* Сага о Ричарде Блейде, странный гибрид Конана с Джеймсом Бондом, о приключениях британского агента МИ-6 в различных фэнтезийных мирах. Была популярна в 70-х и 80-х годах XX века и полностью забыта в XXI-м.
** В [[лихие девяностые]], стараниями М. Ахманова (и других отечественных писателей), она ещё немного ''подрягалась'' на постсоветском пространстве, но это уже была агония.

==== Примеры с прикрученным фитильком ====

===== Отечественная =====
* Лидия Чарская, автор более чем сотни (!) романов для детей и подростков. В Российской империи — популярнейшая писательница, делившая соседние строчки рейтинга с [[Наше Всё|Пушкиным]] и [[Марк Твен|Марком Твеном]]. В СССР 1920-50-х годов её книги были запрещены к распространению и тем привлекали ещё больше внимания (а [[Чуковский]] популярно расписывал, [[почему ты отстой|почему на Чарскую не стоит тратить время]] — причём статью эту он написал ещё до революции, а после оной просто с удовольствием переиздавал). В 1960-80-е годы писательница была подзабыта, но вновь всплыла в 1990-х. Сейчас же большая часть молодёжи с творчеством Лидии Алексеевны не знакома. Впрочем, её романы и повести стабильно переиздаются, причем не только в России, но и на всём постсоветском пространстве. Да, с полок её опусы не сносят, но если книгу переиздают больше ста лет, значит, она востребована. Другое дело, что они рассчитаны откровенно на глуповатых сентиментальных девочек лет 10—12: [[буря клише]], второстепенные персонажи откровенно безлики, главная героиня всегда очень мила и невероятно красива и вообще [[Мэри Сью|Маша Сусанина]]. Прибавьте к этому невероятную бедность изобразительных средств, и регулярный истеричный надрыв персонажа, а то и автора, и порой невероятное нагромождение «приключалова» на грани бульварщины.
** «Как это ни парадоксально, в сорок первом в военкомат меня привел не только Павел Корчагин, но и княжна Джаваха». Юлия Друнина
* Творчество Аркадия Гайдара, за исключением «Тимура и его команды» и «Чука и Гека», про новогодние приключения которых в дошкольном возрасте даже не читало, а слушало большинство русскоязычных ребят, а также «Голубой чашки», которую проходят в начальной школе на уроках чтения.
** Гайдар вообще-то очень хороший писатель, просто читать его нужно не как «детскую литературу».
** «Нравоучительная» литература послевоенного периода ещё менее актуальна, чем Гайдар — в силу куда большей травоядности. Если противники Тимура и команды занимаются воровством фруктов и участвуют в массовых драках, то их более поздние «коллеги» совершают такие [[Сарказм|ужасные преступления]], как привязывание авоськи с консервными банками к автобусам.
** «Мальчиша-Кибальчиша» знают все, а вот то, что это Аркадий Гайдар и вообще вставная новелла в повести «Военная тайна» — это уже не все…
* [[Антиутопия]] Е. Замятина «[[Мы]]». Если «[[1984]]» и «[[Дивный новый мир]]» сформировали ряд [[антиутопия по Оруэллу|интересных]] [[антиутопия по Хаксли|концепций]], то роман-первопроходец 100 лет спустя интересен в основном именно тем, что это [[первопример]]. Держится как [[классика школьной программы]]. Во многом дело в авторском методе: роман написан в нарочито модернистском ключе, и кажется, будто читаешь комикс, нарисованный в стиле кубизма. Антиутопии Оруэлла и Хаксли написаны нарочито просто и линейно, поэтому воспринимаются легче.
** В среде инцелов роман [[Знают именно за это|получил некоторую известность]] благодаря упоминанию талонов на секс.
* А. Зарецкий, А. Труханов, М. Зарецкая, «А я был в компьютерном городе» и «Энциклопедия профессора Фортрана» — [[роман-учебник|повесть-учебник и комикс-учебник]], в доступной и занятной форме рассказывающие детям о компьютерах и программировании. В начале и середине 1990-х годов были хитами, имевшимися дома чуть ли не у каждого второго младшеклассника и зачитанными до дыр. В наши дни пока не забыты, но по понятным причинам безнадёжно устарели, не переиздавались и современным детям не интересны. Ещё лет через 15-20 точно будут забыты. Хотя, неожиданно, оказались популярны на Дваче и Луркморе как источник картинок для фотожаб.
* Александр Бушков, «[[Сварог|Летающие острова]]» — внутримировая [[подсветка]], когда Сварог думает, что через несколько столетий его друг станет кем-то вроде Шекспира: «…и в примечаниях к пятому тому мелким шрифтом будет упомянут некий барин Готар<ref>Барон Готар — один из двух дворянских титулов главного героя на тот момент.</ref> (он же Гомар или Потар, в точности неизвестно, см. шестой том)».
* «Морфология волшебной сказки» В. Я. Проппа. [[С прикрученным фитильком]], поскольку практически непременно при обсуждении сказок, фольклора и пр. кто-нибудь да ввернёт что-нибудь из (или про) Проппа. А специалисты при этом кисло морщатся, наука с тех пор шагнула очень далеко вперёд, и упоминание Проппа равноценно ссылке на Парацельса современным медиком. Да, ещё любят ввернуть, что «Тысячеликий герой» Кэмпбелла списан с Проппа (на самом деле они оба брали у одних и тех же предшествеников).
** Упоминание Проппа — это как раз нормально. Смеяться над ним среди серьёзных литературоведов — как среди физиков над Ньютоном. Другое дело, что диванный литературовед, кроме Проппа, вообще никаких классиков литературоведения не знающий и пытающийся применять его, что называется, в лоб, ничего кроме [[фэйспалм]]а вызвать не может.
* [[Детский детектив]] как массовый жанр в России также давно ушел на покой. Его коронное время пришлось на конец девяностых-начало нулевых (знаменитая серия «Черный котенок»), но дальше жанр вышел из моды. Однако классические произведения этого жара (повести Анатолия Рыбакова, Астрид Линдгрен, Энид Блайтон) переиздаются регулярно.
** Сейчас уже трудно поверить, но первые книги о Гарри Поттере в начале нулевых во многом воспринимались именно как детские детективы «[[Теперь БАНАНОВЫЙ!|а теперь с магией!]]».
** Не то, чтобы ренессанс, но японские ранобэ потихоньку заползают на российский рынок. А там этот жанр ещё держится и даже порождает подражания вроде [[бояръ-аниме]].

===== Зарубежная =====
* [[Utopia]] Томаса Мора и [[La città del Sole]] Томмазо Кампанеллы — задумывались как идеальные [[утопия|утопии]], в наши дни воспринимаются как кошмарные антиутопии, однако пользуются стабильным спросом — классика же. Опять же, кто избег чтения на уроках литературы, тому позже пришлось-таки ознакомиться в курсе истории философии.
* Сомерсет Моэм. Он не забыт, но с ним дурную шутку сыграла как раз былая популярность — [[Гомер немного предсказуем|все его сюжеты растащены и позаимствованы столькими и столько раз, что современному юноше читать Моэма как бы и незачем]]. Открыл, прочел первую страницу — все, дальше и так ясно. Дочь жены плантатора от первого брака удивительно похожа на ее нынешнего супруга? А первый муж был застрелен неизвестными на лесной дороге? [[Сарказм|В чем же здесь секрет, никак не пойму…]] А кроме того, в оригинале Моэм [[Похорошеть в локализации|грешил]] повторяющимися словечками, вроде бесконечного meditate в качестве «размышлять».
* Бут Таркинтон, один из самых знаменитых и высокооплачиваемых писателей своего времени, дважды лауреат Пулитцера (кроме него, это смогли только Фолкнер и Апдайк в XX веке и Колсон Уайтхед в XXI). До 1960 года произведения Таркингтона были экранизированы 57 раз… а после — лишь однажды. Тем не менее и в 21 веке его произведения неоднократно переиздавались, как на английском языке, так и в многочисленных переводах. Его детские книги о Пенроде и его приятелях легко можно купить и на русском. Последнее издание 2016 года, большим тиражом.
* [[Молодёжная антиутопия]] как жанр переживает затишье. Были, конечно, высокобюджетные экранизации «Дивергентов» и «Бегущих в лабиринте», которые набирали огромную кассу с целевой аудитории, но сейчас эта аудитория уже выросла. Однако жанр никуда не делся. Старые книги продолжают отлично продаваться, выходят, хотя реже и с меньшей шумихой, и новые, снимают экранизации. Да и подросшие фэны нередко сохраняют симпатию к книгам детства, и уже скоро они перейдут в разряд предметов ностальгии.
* Роберт Говард — зигзагом. Его Конана-то еще помнят и переиздают. О существовании Кулла и Соломона Кейна помнят по экранизациям. А вот про другие серии, вроде приключений Агнесс де Шатильон, Стива Костигана или лихого [[Хиллбилли|Брекинджа Элкинса]] с Медвежьей Речки помнят только фанаты. Ироничное проявление тропа — [[Вся слава досталась не тому|приписывание Говарду Рыжей Сони]] (которая вообще-то из комиксов): да, был у Говарда рассказ с таким названием, но если бы его кто-нибудь почитал, обнаружил бы, что он вообще про казаков!

=== [[Кино]] ===
* «Рождение нации» 1915 г. — когда-то эта пафосная агитка Ку-клукс-клана был популярна, а многие творческие находки Дэвида Уорка Гриффита потом широкой горстью воровались всеми, кому не лень (одно [[появление кавалерии]] чего стоит!). Сейчас режиссёра запросто могли бы осудить за пропаганду расизма, благо, есть за что — фильм не просто сам по себе был расистским, он немало способствовал появлению очередной инкарнации Невидимой Империи. Так что неудивительно, почему современный ремейк имеет прямо противоположный сюжет — о борьбе угнетённых негров с белыми расистами.
* «Песнь Юга» (1946) — фильм [[Disney]] с [[актёры с мультяшками|мультипликационными вставками]] по мотивам «Сказок дядюшки Римуса», технологически (а в некотором смысле — и идейно, это первый фильм с чернокожим актёром в ведущей роли) прогрессивный по меркам своего времени, теперь считается апологией [[рабство|рабства]] и расовой сегрегации (означенный чернокожий дядюшка всё ещё живёт у своих бывших хозяев<ref>Судя по возрасту мальчика — ни фига не бывших. Ему явно меньше 12 лет, а значит, действие происходит в конце 50-х годов XIX века, Юг ещё не успел проиграть в Гражданской войне. Точнее, сам Харрис-то (и авторы адаптации вместе с ним) задумывал самое начало Реконструкции Юга, но из фильма это совсем непонятно — отсюда и часть возмущения.</ref>, распевая песенки про хорошую погоду, а сам юг США представлен в [[Довоенный Юг|крайне идиллическом свете]]). Последний раз был показан аж в 1986 году, и с тех пор студия упорно делает вид, что никакой «Песни Юга» и в помине не было: легальную копию достать фактически невозможно, а на «Disney+» фильм не стали выкладывать даже с предварительными титрами, где объясняется, что некоторые элементы произведения морально устарели, как это сделали с «[[Dumbo|Дамбо]]» из-за банды ворон с главарём по имени [[w:Законы Джима Кроу|Джим Кроу]].
* Многие советские (и не только) фильмы 1930-х годов — из-за [[Грызть реквизит|характерной театральной игры]] актеров. Современному зрителю странно смотреть на то, как персонажи пучат глаза, корчат рожи, размахивают руками и говорят натужными голосами. Просто в ту пору артисты еще не привыкли, что они не на подмостках (а также — что эпоха немого кино, где подобные переигрывания тоже имели место, уже в прошлом), и кривляться так, чтобы видно было на галерке, нет никакой необходимости.
* «[[Фильмы Гайдая|Частный детектив, или операция „Кооперация“]]» на момент выхода смотрелся уморительно смешно, метко высмеивал нелепости и особенности «нового времени». Проблема в том, что всё это было понятно, а также смешно в первую очередь для советских граждан эпохи застоя, для которых была непривычна атмосфера нового времени, с хлынувшими из всех щелей кооперативами, предпринимателями, мафиози, таки да, частными детективами и прочим антуражем западных боевиков, о котором ранее читали разве что в газете, в разделе «их нравы». После налаженного и размеренного советского быта эти явления были нелепы и смешны, да и сами эти проявления, в силу новизны и позёрства, нередко приобретали действительно нелепую и смешную форму. Современный зритель, перелом эпох в более-менее сознательном возрасте не заставший, попросту не поймет, над чем смеются авторы фильма. Так что, увы, ныне эта работа Гайдая смотрится как череда довольно плоских шуток, нередко «ниже пояса».
** Да и вообще, пресловутое [[перестроечное кино]] по большей части выглядит каким-то [[карго-культ]]ом с западных фильмов и ожидаемо кануло в Лету.
*** Однако много фильмов из того времени все стали культовыми, например «Курьер», «Город Зеро», «Авария - дочь мента», «Беспредел», «Небеса Обетованные», «Гений», «Убить Дракона», «Нога» и другие. Туда же и последняя работа Гайдая — «Дерибассовская». Да вообще, на фоне нынешнего отечественного кинотрэша смотрится великолепно, дает пищу для размышления и более соответствует противоположному тропу — [[Отомщено временем]]
* «Нечто» 1951 года. На фоне леденящего душу шедевра Карпентера, чьи вручную сделанные спецэффекты и по сей день смотрятся на «ВАУ!», замшелая классика времён [[Холодная война|Холодной войны]] с тупой хреновиной наподобие монстра [[Франкенштейн]]а, неуклюже топающей по коридорам полярной станции, может вызвать лишь снисходительную усмешку. [[Отомщено временем|А ведь изначально версию Карпентера встретили в штыки]]…
** Тем не менее, для своего времени это действительно выдающийся фильм (даже и сейчас видно, что в фильме хорошая режиссура и диалоги). По очень простой причине — это 1951 год, какая тогда была НФ в кино? Не вышли еще ни «Запретная планета», ни «Вторжение похитителей тел», ни «Годзилла», даже «День, когда земля остановилась» вышел только через полгода. Без «Нечто из иного мира» и «Дня, когда земля остановилась», возможно, кинофантастики в её современном виде не было бы.
* Туда же и «[[The Fly|Муха]]» 1958 года рядом с трагической и тошнотворной (в хорошем смысле) версией Дэвида Кроненберга.
* Экранизации «Джона Картера» и «Валериана» вышли через столько лет после самих произведений, что всё то, что делало оригиналы свежим словом в фантастике, уже растащили на цитаты в «Звёздных войнах», «Пятом элементе», «Аватаре», Mass Effect и так далее. В результате оба фильма не имели успеха в прокате, потому что [[Никто не смотрит Шекспира|зрителям казалось, что они такое уже видели]]. На одном форуме «Валериана» на полном серьёзе объявили плагиатом с «Аватара»! Хотя «Валериан» — экранизация комикса, который древнее и Звёздных Войн и Звёздного Пути.
* Советское [[детское кино]] же! Из-за изоляции СССР и низкого бюджета для людей тех лет они воспринимались на ура. Сейчас же, когда в страны СНГ уже проникло более качественное семейное кино из зарубежных стран, детское кино времён СССР уже перестали считаться тортом как раньше. Бесконечные фильмы про пионеров-попаданцев<ref>Например, «Пока бьют часы» (1976), явно [[Эпигонство|эпигонский]] по отношению к «Королевству кривых зеркал» (книга — 1951, фильм — 1963). Но сама сюжетная идея «пионера-попаданца» очень давняя — достаточно вспомнить «Новый Гулливер» (1935) и мультфильм «Петя и Красная Шапочка» (1958), где означенный красногалстучный Петя даже [[Королева бреется|переоделся этой самой девочкой]], дуря [[Злодей-недотёпа|простодушного]] «господина Серого Волка».</ref> мало интересуют современного зрителя. Для сравнения, классика советского кино вроде комедий Гайдая до сих пор смотрится отлично и ни капли не устарела.
** Исключения: [[Гостья из будущего]] и [[Приключения Электроника]], которые благодаря своему высокому качеству смогли пережить проверку временем и стали культовыми фильмами. Да и кроме них, хватает по-прежнему популярных фильмов — мюзиклы Нечаева, например. Но, конечно, это всё равно капля в море от общего количества.
** Есть мнение, что советское детское кино погубило не низкое качество (оно часто было весьма высоким), а [[изменившаяся мораль]]. «Большое приключение» 1985 года и сейчас смотрится очень круто, но. Дети сами уходят в поход, не поставив об этом в известность родителей? Оставшись без денег, нанимаются работать в колхоз? Угоняют, ну, в смысле, одалживают, «Ниву» председателя? С риском для жизни спасают её из пожара? И это пример не только социально приемлемого, но и вполне одобряемого поведения? Да. А на добивочку будет история деда Климука, у которого на глазах немцы сожгли его родных, и он собирает заметки обо всех известных Климуках, отчаянно надеясь, что кто-то из них — его [[чудом спасшийся]] сын. И это — в детском приключенческом фильме!
* «Сто грамм для храбрости…» — антиалкогольный киноальманах 1976 года, лидер кинопроката в 1977-м. Фильм талантливый, этого не отнимешь, — но насквозь конъюнктурный. Сейчас его редко вспоминают, и не верится даже, что он обошёл и «Белого Бима», и «Аты-баты, шли солдаты», и (если уж говорить о конъюнктурной сатире) «Ты — мне, я — тебе».
* Мексиканская мылодрама «Есения» — абсолютный лидер (более 90 миллионов зрителей) советского кинопроката 1975 года. И кто сейчас помнит о том, что вообще был такой фильм?

=== [[Телесериалы]] ===
* [[ТАСС уполномочен сообщить]] — данный шпионский детектив о борьбе американской и советских разведок был хитом на советском телевидении, и его смотрели многие граждане СССР. Сейчас для молодого и избалованного зрителя сериал покажется очень скучным из-за растянутого сюжета, приправленный кучей ненужных и непонятных диалогов. При этом в начале каждой серии диктор уже понятным языком рассказывает что же происходило на самом деле за всего-то минуту. Что примечательно, оригинальный роман, по мотивам которого снят сериал, оказался в разы интереснее и на его чтение требуется гораздо меньше времени, чем на просмотр сериала (10 серий, каждая из которых длится 1 час).
* Различное латиноамериканское мыло, крутившееся на отечественном телевидении во времена сверхпоздней перестройки и сверхраннего рынка. Если на неизбалованного советского зрителя все эти «Дикие Изауры» и «Богатые тоже розы» оказывали чуть ли не гипнотическое действие, то к концу [[Бесславные 90-е|десятилетия]] их уже успели позабыть.
* «Династия» 2017 года. Сериал поначалу был принят положительно и воспринимался не только как самостоятельная адаптация оригинальной истории 80-х годов, но и как своего рода преемник «Сплетницы». Но после пятого сезона сериал было решено закрыть из-за низких рейтингов, и особой скорби по нему не наблюдается.
* «Клуб», «Мечты Алисы», «Здрасьте, я ваше папо» и другие российские сериалы на «MTV Россия» второй половины нулевых. Сейчас их помнят разве что по саундтрекам и отдельным актёрам.
** В случае с «Мечтами Алисы» ещё и проблема [[Труднодоступное произведение|труднодоступного произведения]]. Вроде и хочется пересмотреть, но в интернете есть только пара-тройка полных серий и несколько нарезок сцен.

=== [[Мультсериал]]ы ===
* [[Winx Club]] — был самым популярным мультсериалом на СТС, где его крутили по утрам на злобу людям, пришедшим смотреть [вставьте имя вашего любимого мультсериала]. А уж сколько малолетних <s>дебилов</s> девочек фанатело от очередных похождений гламурных феечек. С годами мультсериал [[Опухание сиквелов|капитально скатился]], юные фанатки выросли и перестали фанатеть, а новые появляться не особо спешат. Зато [[W.I.T.C.H.]]. и [[Sailor Moon]] вспоминают с тёплой ностальгией.
** Последние сезоны — свежий трэш, но старые-то никто не отнимает.
*** Вообще сомнительный пример. И сегодня в пабликах поклонников Винкс сидит порядочно народу. А тогда у Клуба Винкс было ещё и множество хейтеров, которые основывали форумы «анти-Винкс», рисовали карикатуры, а сегодня они поутихли.
**** Да ладно. у автора данной правки есть дети и в детсадах феи винкс ой как актуальны, мерч отлично продается, раскрасски, и прочие товары.

=== [[Видеоигры]] ===
* Многие геймеры воспринимают игровую консоль Atari 2600 явно негативно, потому что она якобы угробила всю игровую индустрию в 1983 г. То, что на ней выходили поистине революционные игры вроде Adventure, вспоминают куда меньше, чем кучу игр отвратительного качества. Презираема данная игровая консоль и самими ретрогеймерами, которые больше отдают предпочтение NES/Famicom/Dendy
** Между тем, джойстик в форм-факторе «рычаг с кнопкой», впервые выпущенный для Atari 2600, до сих пор для многих остаётся символом видеоигр в целом.
** Да и сами игры на Atari 2600 просто морально устарели. Мобильные гиперказуалки и то играются прикольнее.
* Многие инди-игры, прохайпанные воплями летсплейщиков на камеру, как правило, не могут удержать популярность на долгое время. Вроде обрастают на время огромной фан-базой, да только потом об играх забывают. Яркие примеры: Granny, Spooky’s Jumpscare Mansion, Bendy and the Ink Machine и т. д. Да и то, люди в основном смотрят как играют в эти игры, нежели чем играют в них.
** [[Yandere Simulator]] — очень вопиющий случай. Эта игра получила широкую известность благодаря летсплеерам, и она приобрела огромную фан-базу. Но спустя несколько лет, на которые YandereDev просто валял дурака, данная игра получила статус одной из худших инди-игр в истории. Даже бывшие фанаты согласятся с этими выводами.
* Пиратские диски, ибо в давние времена Интернет был неважнецким, онлайн-магазины либо зарождались, либо их вообще не было, а торренты изобрели где-то в 2006 г. Сейчас же везде можно купить игру онлайн, причём нередко по хорошей скидке, Интернет на фоне 2000-х летает почти на световой скорости, чтобы можно было как сторрентить, так и скачать лицензию. Пиратские же диски сочетают все минусы того и другого: вы за них платите, как за лицензию, но при этом никто не гарантирует работоспособности игры, вы не получаете поддержки и не можете играть на официальных серверах и получать обновления (как если бы вы скачали пиратку на торренте). И да, есть вероятность, что в диске может находиться вирус, который может запросто уничтожить ваш компьютер. Автор правки уже успел не раз поучаствовать в этой лотерее. Опыт был горьким.
** Тут ещё свою роль сыграл и сабж в отношении оптических дисков. Тот же CD по меркам 1980-90х — неиллюзорный хайтек и казалось грядущие им на смену DVD/Blu-Ray будут продолжать царствовать — но не фартануло и к концу 2010-х оптический привод практически отправился на свалку истории вслед за 3.5 и 5.25-дюймовыми дискетами.
* Вообще, во многие игры, ставшие классикой жанра, ныне играть затруднительно из-за крайне неудобного по современным меркам управления и вырвиглазной графики. Дело даже не в её техническом уровне — она зачастую выглядит просто отвратительно на современном мониторе (например, знаменитый Theme Hospital). Хотя тут, конечно, присутствует оттенок «на вкус и цвет все фломастеры разные»: автор правки, например, не смог в свое время поиграть в упомянутый выше «Госпиталь», но не без удовольствия прошёл оба классических [[Fallout]], а вот некоторые его знакомые, в том числе ровесники, не способны переварить бурую гамму и спрайтовую графику этой классики РПГ.
* Переход игр в 3d на рубеже веков. Если 2d-графика тех лет и поныне смотрится вполне очаровательно ([[Heroes of Might and Magic III|Герои 3]] соврать не дадут!), то ранние попытки сымитировать третье измерение ныне в лучшем случае выглядят удовлетворительно (если это к примеру NOLF 2 2002 года — поражавший в момент релиза своей кинематографичной графикой!), а в худшем — откровенно убого. Просто сравните к примеру две стратегии от Westwood — Red Alert 2 (2000) и Emperor: Battle for Dune (2001). Именно первая неплохо выглядит даже сейчас (и по-прежнему [[Mental Omega|обрастает модами]]), однако последняя на момент появления была эталоном прогрессивности!
* Игры на старых сотовых телефонах. Причём из-за стремительного развития техники, старый — это созданный 15 лет назад. Если старые компьютерные игры запустить через эмулятор возможно, то с телефонами этот фокус не всегда проходит, потому что исчезают не только аппараты, но и дистрибьютеры софта (игра скачивается из «магазина» и фактически к файлу игры вы доступа могли не иметь, а теперь ни «магазина», ни файла), и сетевые сервера поддерживающие игры. Примеры:
** «Мини-гольф» на Sony Ericcson требует двух телефонов соединённых по Bluetooth.
** «Angry Birds Epic» — «поддержка игры в вашей стране прекращена».
* Первые две части серии [[The Elder Scrolls]] — Arena и Daggerfall. В отличие от третьей части, которая и по сей день играется отлично, первые две части довольно сильно устарели. Первая часть попахивает крайне фальшивой сложностью и скучным игровым процессом с квестами разряда «подай-принеси». Вторая часть — ну, тоже самое, что и с первой частью. За исключением того факта, что Daggerfall славилась огромным количеством багов.
* Многие западные RPG DOS’овской эпохи, выходившие до Baldur’s Gate. Да, те самые, в котором присутствовала камера от первого лица и неудобный интерфейс (серия [[Might and Magic]], Wizardry). В них даже не было сюжета — атмосфера и сеттинг были, сюжет — для галочки. Конечно, сейчас независимыми разработчиками были предприняты попытки возродить подобные RPG в современной обёртке, но такие проекты остаются крайне нишевыми. Для сравнения, RPG в стиле Baldur’s Gate пользуются обширным спросом и сейчас.
** [[Корейцы любят StarCraft|Хотя в Японии подобные игры пользуются нишевой популярностью.]]
* [[PUBG]] — когда-то это был главный популяризатор жанра «Королевская Битва». Но увы, игра очень долгое время простояла глючной, и поэтому игроки как-то терпели. Под конец нервы у игроков сдали и они начали уходить из игры. Ныне же процветает лайтовая версия PUBG, которая имеет гораздо меньше проблем с оптимизацией.
* Онлайн-игра '''«Шарарам»''', созданная по мотивам мультсериала [[Смешарики]]. Суть: игроки в роли созданных ими смешариков общаются, играют в мини-игры, развлекаются. Да только проблема в том, что Шарарам славился нещадящим донатом и отвратительной модерацией. Как итог, игроки начали покидать сервера. ибо они уже натерпелись издевательств. Когда стало известно, что Adobe отключит Flash к концу 2020 года, разработчики Шарарама запустили сбор денег на переход игры на движок Unity. Собрали в итоге очень мало денег. Так что конец для Шарарама немножечко предсказуем.
** По состоянию на начало 2021 года игра всё-таки была переведена на движок Unity.
* В конце 2000-ых в связи с высокой популярностью World of Warcraft и Lineage 2 азиатские разработчики вслед за трендом начали выпускать свои MMORPG посредственного качества. Помните, как Mail.ru рекламировала корейские/китайские MMORPG вроде ArcheAge? Или хотя бы баннеры с фансервисными эльфийками? Да? А некоторые ещё помнят качество подобных проектов, в котором не то что графика была далека от идеала, так ещё страдала нещадящим гриндом и донатом. Даже игры выглядели чуть ли не на одно лицо. Как итог, эти игры не выдержали конкуренции и стали совсем нишевыми. Так что остались в итоге лишь немногие, более качественные MMORPG: тот же WoW (которая в последнее время выдыхается), [[Final Fantasy]] [[Final Fantasy XIV|XIV]], EVE online, Guild Wars 2, [[Star Wars|Star Wars:]] [[Star Wars: The Old Republic|The Old Republic]] и The Elder Scrolls Online. С натяжкой, Black Desert Online и Lineage 2 тоже.
* Жанр инди-хорроров, сделанные на Unity. Когда-то это был очень популярный жанр среди летсплейщиков, ролики по которому набирают миллионные просмотры. Хотя по уровню качества они были так себе. В основном, это были клоны «Слендера» про собирание каких-то записочек и избеганию очередного монстра. Помните популярную игрушку «The Eye»? Нет? А когда-то по этой игре делали летсплеи. Сейчас инди-хорроры не пользуются ни малейшим спросом даже среди летсплейщиков по той причине, что наконец появились качественные аналоги от крупных студий. И если [[yt:VDUASO5qga4|кто-то]] делает по ним видеоролики, то только исключительно [[yt:Yn51VaHTOGQ|ради их высмеивания.]]
** И многочисленные клоны Sonic.exe в ту же копилку.
*** С последними всё далеко не так просто, конечно среди них тонны бессюжетного шлака перепичканного скримаками, но есть и шедевры артхауса, например [https://www.youtube.com/watch?v=dRrDklAnBSs].
* [[White chamber]]. В каком-то смысле классика P&C квестов и хоррор-игр, породившая троп про зловещия обелиски из космоса задолго до этих ваших Дэд Спейсов, однако из-за нишевости ([[квест]], [[рисовка под аниме]]), и закрытия студии Trophis, не поимела ни сиквела, ни приквела (хотя он и планировался). Сейчас игру, саундтрек к ней и сценарный вариант приквела можно скачать на сайте студии.
* Мобильные симуляторы доната с элементами геймплея. Много шума, много рекламы, и полное (а для очень многих — желанное) забвение после прекращения этой рекламной кампании. Кто-нибудь сейчас помнит, например, Raid: Shadow legend?

=== [[Музыка]] ===
{{video|0PMEpDTmGpo|Некоторые исполнители, которые хайпанули в десятые и тогда же забылись.}}
* Многие современники Моцарта — Паизиелло, Мартин-и-Солер, Чимароза, Гульельми, Сарти, да и Антонио Сальери, были ничуть не менее популярны в его время.
* ВИА («Песняры», «Земляне», «Цветы», «Лейся, песня») и близкие к ним официальные арт-рок-группы СССР («Високосное лето», «Автограф», «Аракс», «Диалог», «Рок-Ателье») играли вполне себе рок, зачастую с гитарными соло и сценическими костюмами, имели в 1970-е — начале 1980-х неплохую аудиторию, писались на профессиональных студиях и зарабатывали на концертах («Автограф» даже выступал от СССР на Live Aid!). А тем временем их неофициальные собратья вроде «[[Аквариум]]а» перебивались теми инструментами, какие найдут, втихаря давали концертники и писались на любительские кассеты, а за попытки на этом заработать рисковали отправиться в тюрьму. Но в [[Перестройка|Перестройку]] на первый план вышли протестные и андеграундные группы, пусть даже многие из них больше походили не на рок, а на [[авторская песня|бардовскую песню]] с остросоциальными текстами. С тех пор именно они — «[[русский рок]]», канонизированный фильмами, передачами и «Нашим радио». А ВИА и ВИА-подобные арт-рокеры теперь интересны только горстке ретроманов и тем, на чью молодость пришлась слава ВИА.
** Впрочем, как раз благодаря ретроманам советскую музыку понемногу открывают заново, уже не воспринимая её как что-то, от чего надо отказаться с приходом новой эры.
** Впрочем, русскому року тоже не то чтобы всегда везло — сколько было разномастных групп в Перестройку и где они сейчас?! И даже у признанных грандов вроде [[ДДТ]] такое тоже бывало — например, злободневно-социальный альбом «Пластун», который записывали чуть ли не весь 1991 год, моментально устарел с распадом СССР и был выпущен несколько лет спустя по принципу «нехай и это будет».
** История группы «[[Телевизор (группа)|Телевизор]]» в этом смысле особенно примечательна — в 1986—88 годах они котировались наравне с «[[ДДТ]]» и «[[Алиса (группа)|Алисой]]», но стоило людям привыкнуть к свободе слова и печати, как злободневно-публицистический альбом «Отечество иллюзий» и суперхиты оттуда («Сыт по горло», «Рыба гниёт с головы», «Выйти из-под контроля», «Твой папа — фашист!») стали восприниматься как что-то мгновенно устаревшее. Все 1990-е Борзыкин просуществовал в андеграунде, исполняя мрачные и мизантропические номера для узкого круга ценителей. Впрочем, тут же и [[зигзаг]] — чем [[Чекистско-бандитский мордор|хуже]] становилось в [[Сытые нулевые]] со всё той же свободой слова и политической конкуренцией, тем заново интереснее становились и старые, и новые песни Борзыкина новой аудитории. Но это всё равно не «высшая лига».
* Глэм-рок и глэм-[[метал]] были «на коне» в 1970-80-х… а потом по большей части канули в Лету, став эталоном позёрства (казалось бы, при чём тут эмо?) и объектом насмешек ([[Brütal Legend]] передает привет!), за очень редкими исключениями вроде Queen. При том, что их более «андеграундные» коллеги, игравшие heavy, speed, thrash metal, хоть были менее популярны среди широких масс, но все же сыграли решающую роль в формировании современного метала как жанра, породив все его разнообразие от симфо-метала до блэка и дэта, да и сами по себе те же [[Iron Maiden]] или [[Metallica]] до сих пор вполне любимы.
* Тропнеймер для ТВ-Тропов — диско. И правда, что осталось от жанра, звучавшего из каждого утюга а 1970-е и 1980-е? Ностальгические дискотеки не в счёт.
** Вообще-то, [[субверсия|много что]]. Вам имя Бруно Марс или название «Get Lucky» о чём-нибудь говорит?
** В ту же копилку — евродэнс как [[идейный продолжатель]] диско. Этот жанр родился в 1990-е и тогда же скоропостижно скончался.
* Пэт Бун. Слышали это имя? Если да, то, скорее всего, вы либо американец хорошо так за 60, либо поклонник творчества Элвиса Пресли, которого Бун неоднократно превосходил в чартах, и [[знают именно за это|знаете его именно за это]]. [[Элвис]] проверку временем прошёл [[Никто не смотрит Шекспира|хоть в каком-то смысле]], Бун — нет.
* Различная (пост)советская попса времён поздней [[Перестройка|Перестройки]] и ранних [[Бесславные девяностые|девяностых]]. Лет тридцать назад какой-нибудь «Ласковый май» или «На-на» гремели по всей стране и ближнему зарубежью, нынче же их вспоминают, разве что, после новостей а-ля «Барри Алибасов перепутал сок со средством для мытья унитазов».
* В общем и целом — большая часть чемпионов чартов нулевых. Тот или иной хит блистал полгода-год, а потом забывался всеми, кроме крепче всего зафанатевших. В худшем случае — вместе с исполнителем. O-Zone — «Dragostea din tei»? Согдиана — «Синее небо»? Дато Худжадзе и Илана Яхав — «Махинджи вар»? Если вы помните эти песни или хотя бы клипы на них, почувствуйте себя старым. Если вы помните в лицо их исполнителей, почувствуйте себя древним бессмертным эльфом. Да, пожалуй, и в наши дни ничто не изменилось — кто вообще вспомнит группу, исполнившую какого-нибудь «Пчеловода», не говоря уже о том, чтобы знать в лицо её членов?
** «Фактор-2». Кто из вас не напевал «Красавицу»? Кто не зажигал под «Узбагойся»? Теперь же при редких упоминаниях группы в СМИ бывшие фанаты задаются одним вопросом: «Они что, ещё существуют?».
** «Тутси» — популярная во второй половине нулевых группа сейчас вспомнится только по главному (и единственному настоящему) хиту «Самый-самый». В 2019 пробовали воссоединиться, но безрезультатно.
* Когда-то «Ранетки» были мега-популярной группой в странах СНГ. Помните, как в конце нулевых многие девочки любили слушать их песни? Помните, как «Ранетки» озвучивали полнометражку по Winx Club? Помните, как на канале [[СТС]] крутили сериал про «Ранеток»? Сейчас если кто о них вспоминает, то только с ненавистью.
* Мальчиковый аналог «Ранеток» в 2010-х — MBand. Шесть лет существования, всего два хита как таковых, но дикая популярность у недозрелых фанаток и собственный фильм с собой любимыми в главных ролях.
* Российская поп-группа «[[Нет, не тот|Yes!]]».<ref>Не путать с британским рок-коллективом.</ref> Просуществовала от силы год, полноценный хит был всего один, а одна из трёх остальных песен была просто перепевкой сингла группы «Звери», при этом группа имела немало поклонников (преимущественно поклонниц) пубертатного периода. Сейчас уже давно и закономерно забыта, а если кто-то что-то о ней и может вспомнить, то лишь то, что в ней участвовала Юлианна Караулова ещё до «Фабрики звёзд». Собственно, коллектив и распался по причине того, что на кастинг «Фабрики» шли все участницы трио, а прошла только Юлианна.
* Смазливые поп-мальчики вроде Tokio Hotel или Джастина Бибера. Ох, как они гремели в конце 2000-х — начале 2010-х! И где они сейчас? Отрастили бороды и катаются со старыми хитами, вестимо.
* Надежда Игошина, она же Ангина. На четвёртой «Фабрике звёзд» прогремела с хитом «Болела», по окончании «фабричных» гастролей выпустила одноимённый альбом и… Благополучно канула в забвение.
* Алекса. Участница того же сезона ФЗ, что и Ангина. Фанаты тащились от её «Где же ты» и дофабричного альбома «Воздушный поцелуй». Ныне же её помнят лишь по роману с Тимати и неудачной пластике.
* Танцевальный гёрлз-бэнд «Лето». Гремел в начале нулевых, а сейчас только самые продвинутые меломаны смогут вспомнить что-то ещё помимо «Понедельника без тебя» и «Красок ушедшего лета». А лицо группы Анну Богданову с 2014 года знают [[Подмоченная репутация|преимущественно как стерву, бросившую своих родителей и оклеветавшую их во время их попытки обратиться хотя бы за материальной помощью]].
* Группа «Королева». Состояла из участниц шоу «Секрет успеха», позднее была дополнена экс-«фабриканткой» Марианной Белецкой. Сейчас с трудом можно вспомнить даже их дуэт с Валерием Меладзе и одноимённый хит в честь себя любимых, с помощью которых они и прославились в нулевые.
* Децл. В начале 2000-х был невероятно популярен на постсоветском пространстве и даже считался голосом поколения Пепси, а его причёска тогда даже получила в честь него собственное название! Но уже во второй половине 2000-х был полностью забыт. Не в последнюю очередь сыграл роль конфликт Кирилла Толмацкого со своим отцом-продюссером, который и раскрутил сына в своё время. Про Толмацкого вспомнили лишь на короткое время в 2019 г. в связи с его преждевременной смертью в 35-летнем возрасте на одном из концертов от сердечной недостаточности.
* PSY. Послушали в 2011—2012 гг. Gangnam Style, набрали впервые в истории свыше миллиарда просмотров на Ютубе — и забыли. Хотя PSY своей краткой волной популярности в начале 2010-х успел обратить внимание мировой аудитории на южнокорейскую музыку и культуру вообще и на K-Pop в частности, что впоследствии сыграло на руку последующим южнокорейским группам, например, BTS. Ведь до него K-Pop и K-Rock пользовались нишевой локальной популярностью — причём не столько в самой Корее, сколько в [[Корейцы любят StarCraft|соседней Японии]]. А на волне популярности и западный рынок начали осваивать. Да и в других регионах (Латинская Америка, страны СНГ) на них по-настоящему обратили внимание.
* «КГБ». Группа была создана из участников третьей «Фабрики звёзд» Александра Киреева, Дмитрия Голубева и Романа Барсукова, но хватило их ровно на две<ref>Точнее на три, просто [[Затмить адаптацией|«Несерьёзно» куда более известна в исполнении Дмитрия Колдуна]].</ref> песни, одна из которых была дуэтом с вышеупомянутыми «Тутси».
* Мишел Тело. Похайповал в начале десятых с «Nosa nosa», и с концами.
* «Cash» и «Север 17». Обе группы появились в финале восьмого сезона «Фабрики звёзд», выпустили по паре песен и почти сразу распались.
* «Девочки». Благодаря [[Музыкальный триппер|дебильным, но доставляющим текстам]] стали эталоном «[[так плохо, что уже хорошо]]». Распались после записи единственного же альбома по двум причинам. Во-первых, группа сильно меркла на фоне других популярных девичьих коллективов того времени вроде «ВИА Гры» или «Блестящих». Во-вторых, Игорь Матвиенко в 2002 году стал продюсером самого первого сезона неоднократно упоминаемой здесь «Фабрики звёзд», и времени на малоперспективных «Девочек» у него не осталось.
* «Sos». Собственно, девчат и [[педаль в пол|запомнить-то толком никто не успел]], потому что их единственный хит «[[Одноногая собачка|Не везёт]]» был уж слишком заметным плагиатом на «ТаТу», а попытки выпускать оригинальные песни потерпели крах.
* «Ultraфиолет». Группа состояла из участниц шестой «Фабрики звёзд» Юлии Лысенко и [[Нет, не тот|Анастасии Шевченко]]<ref>Нет, не солистка «Пропаганды».</ref>, позднее к ним присоединилась Ксения Стоян. Кроме хита «Стоп», клипа «Снежинки» и участием в одном-двух шоу больше ничем и не отметились, а песни «Вовочка» и «Все входящие» быстро отдали вышеупомянутым «Тутси».
* «Венера» и «Lovi». Обе группы были созданы Игорем Матвиенко, но ни одна из них не продержалась и года, и знают их больше по участию в клипах группы «Фабрика».
* «Aerodance». Кто-нибудь может вспомнить хотя бы их главные хиты «Я делю тебя с ней» и «Ядом отрави меня»?
* Ярослав «[[SHAMAN]]» Дронов перестал быть информационным поводом вообще в рекордные сроки. На пике его славы [[проблема противоположных оценок]] бурлила даже на уютненьком посмотрелье (просто сравните даты правок статьи о нём), но с середины 2024 года — как отрезало. Примерно в это время Ярослав развёлся<ref>Напомним, что 2024 год был объявлен в России Годом семьи.</ref> с женой, которая, собственно, его по большей части и пиарила, и без посторонней помощи словить новую волну хайпа (например, попыткой [https://tvtver.ru/news/pevec-shaman-reshil-razlit-patriotizm-v-butylki-s-vodkoj/ зарегистрировать собственную торговую марку на широкий ряд товаров], из которых народ [[хитрый план|предсказуемо]] обратил внимание на [[реклама алкоголя|крепкие спиртные напитки]] и [[опошленная ситуация|секс-игрушки]]) не смог. К тому же на его концерты начали [https://www.gazeta.ru/culture/news/2024/09/20/23965639.shtml?ysclid=m6ytdluyxb925342684 подозрительно] [https://vk.com/wall-61705454_1255175 плохо] раскупаться билеты (пресс-служба певца всё отрицала, но на то она и пресс-служба). Теперь Дронов концертирует в основном [[от каменного пояса до Тихого океана]], куда моды из европейской части России даже в наше время доходят с некоторым запозданием, а в медиапространстве и вовсе не сильно отсвечивает.

=== Интернет ===
* Да в принципе интернет-культура 2000-х: Упячка, Удафф, падонки, Луркоморье и т. д. Популярность ушла, и даже ностальгии особой по ним не заметно.
** А до неё точно так же скончалась интернет- и ФИДО-культура девяностых с эхами и кащенитами.
* Это в несколько меньшей степени касается и начала 10-ых, в частности, мемов и блоггеров. Если Хованский ещё набирал сотни тысяч просмотров, у Мэддисона есть какая-никакая известность и аудитория, то Андрей Нифёдов совсем затух и 50к просмотров в ролике сойдёт за большой праздник. То же самое можно сказать и про мемы начала 2010-х: например, тогда троллфейс пользовался бешеной популярностью. Много ли сейчас людей помнят эти ехидные рожи?
** Ностальгии не заметно, скорее всего, потому, что пока что это всё ушло не так далеко: скажем, тот же Лурк в начале десятых ещё вполне процветал. Чтобы появилась ностальгия и пришло осознание «что это была за эпоха», обычно требуется пара-тройка десятилетий: скажем, мода на восьмидесятые достигла апогея уже в 2010-е.
* Livejournal. Неоднократно звучали шутки, что «Живой журнал» сейчас уже и не живой вовсе.
** Это всё-таки [[уже не тот]], а не «время не пощадило». Отношение к ЖЖ ''тех лет'' не изменилось, изменился сам ЖЖ.
* «Kita Club». В 2008—2009 годах этот интернет-проект был широко популярен среди девочек-подростков, а главная героиня стала лицом одной популярной марки прокладок и появилась в клипе вышеупомянутых «Ранеток». По прошествии стольких лет если кто-то очень редко и вспоминает, то лишь со смехом.
* Серия веб-комиксов Fansadox, опирающаяся на БДСМ-тематику. В 2000-х предлагали весьма интересные сюжеты и разнообразную рисовку. Последние 5-6 лет, коллектив авторов явно исписался. Набившие оскомину сюжеты идут один за другим, а скорость выпуска новых глав упало раза в 4. Ну и жесткая политика копирайта портит погоду.

=== [[Реальная жизнь]] ===

==== Техника ====
* Роторно-поршневые двигатели (ошибочно называемые двигателями Ванкеля) в 1970-х казались самыми перспективными из ДВС: лёгкие, компактные, мощные, нетребовательные к качеству топлива, уравновешенные, состоящие из небольшого числа деталей. Немного смущал малый ресурс, но, казалось, все нужные технические решения уже изобретены В Японии 1980-х РПД оснащались даже автобусы! Что же пошло не так? Во-первых, двигатель требовал высокой культуры изготовления и обслуживания, частой замены специальных смазочных материалов, поэтому в производстве и эксплуатации оказался дороже уныло-практичного поршневого мотора при, опять-таки, малом ресурсе. Во-вторых, всё более строгие экологические нормы покоряются РПД с огромным трудом. В итоге в 2012 сдался последний из автопроизводителей, выпускавших машины с РПД, Mazda. Доходит до смешного: наиболее популярной переделкой модели RX-8 в России стала установка двигателя ВАЗ.
** Насчет двигателя ВАЗ очень спорно, но что вместо ненадежного «RENESIS» ставят проверенный временем «13B» это факт.
** Впрочем, поршневым двигателям тоже не всё коту Масленица. В первой половине 20 века воздушная схватка рядных «кастрюль» и радиальных «звёзд» закончилась [[Пиррова победа|пирровой победой]] последних, упёршихся в потолок по скорости и мощности. В результате им на смену пришли реактивные двигатели, а в роль экономичной «насадки под винт» заняла турбина (оставив «поршням» нишу для «самых маленьких» — всё-таки для лёгких летательных аппаратов турбина слишком дорога и геморройна в обслуживании).
* Форкамерно-факельное зажигание. Вплоть до 80-х считалось светлым будущим моторов: шутка ли, по сравнению с традиционными решениями форкамерный мотор давал прибавку практически по всем характеристикам — он был мощнее, эластичнее, менее требователен к марке топлива и при этом значительно экономичнее! Настоящий триумф советских и японских (которые изобрели его независимо) инженеров. А потом пришли инжекторные моторы, которые умели всё то же самое, но эффективнее и без конструктивных заморочек.
* Паровые автомобили начала 20 века были вполне на равных со своими визави, оснащёнными ДВС. Но постепенно бензиновые и дизельные двигатели наращивали мощность, надёжность, развитие нефтепереработки не дало вырасти ценам на моторное топливо (что обесценило один из главных козырей паровиков — дешёвое и доступное горючее) — а вот паромобили преодолеть свои недостатки (малый запас хода, громоздкость самих паровых машин, равно как и запасов воды с топливом) так и не сумели.
* Аналогично и с паровозами. Ещё в эпоху Второй мировой им, казалось бы, ничего не грозило — но 10 лет спустя мир форсированно переходит на электрическую и дизельную тягу!
** Исключением стал разве что Китай, который мало того что в 1950-е активно «вылезал» из феодализма, так ещё и «сидит» на обширных угольных запасах (и поныне доля угля в энергетике Поднебесной весьма немаленькая!). В результате технически более простые паровозы (да ещё и при поддержке СССР, которому все наработки по паровым машинам после XX съезда КПСС оказались не нужны) задержались в производстве до конца 1980-х!
* А вот с электромобилями произошёл [[зигзаг]]. Изначально, в конце XIX — начале XX века, электромобили уверенно конкурировали с бензиновыми и паровыми. В дальнейшем произошло то же, что и с паромобилями: их вытеснили нарастившие все свои характеристики машины с ДВС. Изготовить дешевый и ёмкий аккумулятор оказалось куда сложнее, чем более-менее качественный ДВС. Однако в наше время аккумуляторы шагнули далеко вперед, и электромобили снова уверенно завоёвывают популярность. За кем останется поле битвы — покажет время.
* [[Дирижабли — это футуристично|Дирижабли]] в начале XX века смотрелись на фоне самолётов как минимум не хуже — да, они всё заметнее проигрывали в скорости, зато отличались превосходной дальностью и грузоподъёмностью. Но потом самолёты начали всё активнее совершенствоваться, а проблемы дирижаблей (от общей громоздкости и уязвимости в сильный ветер до горючего водорода/дорогого гелия в качестве подъёмной силы) никуда не делись. Конец немного предсказуем — даже упорствующие в использовании воздушных кораблей США и СССР практически полностью отказались от них к началу 1950-х (а остальные страны сделали это ещё до начала Второй Мировой).
* Планёры. В межвоенный период пережили настоящий бум и были вполне достойной альтернативой самолётам — но без дорогого и дефицитного двигателя! Во время [[Вторая мировая война|ВМВ]] планёры активно использовались всеми воюющими сторонами: для переброски грузов, для высадки десанта, в качестве бомбардировщиков, испытали даже планёр-истребитель! В послевоенные годы бурное развитие самолётов и массовый выпуск двигателей для них оставил планёры без работы за какой-то десяток лет. Более того, они почти исчезли даже из народной памяти: почти любой мало-мальски эрудированный человек живо назовёт хотя бы десяток самолётов времён Второй мировой, имена прославленных лётчиков, какие-то известные боевые операции с их участием, но вот про планёры он может вообще ничего не вспомнить.
{{#ev:youtube|Cjd3D-YNgY0|400|right|Испытания образца.}}
:* В относительно близком будущем возможно всё же окажется [[отомщено временем]]: развитие электроники позволило делать планеры, в которых по сравнению с самолётами отсутствует ещё один весомый компонент — пилот, а значит остаётся фактически ''«крылатая коробка»'' с электронной начинкой уровня едва ли детской игрушки (игрушки сейчас и посложнее бывают) и парой-тройкой управляющих поверхностей на тросиках, которые тянут маленькие электромоторчики — это всё же не целая силовая установка для полёта. Фактически это развитие старой концепции сброса грузов на парашютах, только вместо парашютов теперь крылья и какая-никакая возможность встретиться с поверхностью не слишком далеко от заданной точки.
:** Будущее наступило. Управляемые авиационные бомбы / Smart-bomb. Запускаются с самолета который вообще может находится за линией фронта и доставляют заряд в точно заданное место (ну или не совсем куда планировалось если ПВО и РЭБ еще не до конца подавлено). Лучше ракет тем что не нужен двигатель, а еще - тем что можно крылышки добавить к старым бомбам. Лучше обычных бомб тем что их надо меньше и прилетают по возможности куда нужно а не на головы посторонним гражданским.
* Гидросамолёты. В 1920-30х гладкая водная поверхность казалась отличным аэродромом как для скоростных рекордсменов вроде Macchi M.C.72 (756 км/ч в 1934 году!), так и для монструозных «летающих отелей» вроде Dornier Do.X или Boeing Cliper (последний даже смог в трансантлантические перелёты!). Но Вторая Мировая форсировала технологии и развитие инфраструктуры, после чего надобность в водной поверхности как идеальной ВВП пропала напрочь. В итоге, нынешние гидропланы ютятся или в роли обычных малых самолётов «[[теперь банановый!|с поплавками]]» или в нишевой роли спасательного противопожарного самолёта вроде Бе-200 (которых дай бог штук 30-40 построят).
** Тут проблема ещё в том, что водная поверхность очень редко бывает гладкой. Из-за чего аэродром для гидроавиации требует наличия полноразмерной наземной ВПП, а в роли спасательного гидросамолёт оказывается ничем не лучше нормального, со сбрасываемым катером, — сесть на воду оно всё-равно не сможет из-за ограничений по волнению.<ref>Для Бе-200 предельная высота волны — 1,2 м, она же «Лёгкое волнение»</ref>.
*** Тут речь всё же не столько о возможности сесть куда попало, сколько о потенциальной простоте начальной подготовки гидроаэродрома — на морском побережье достаточно земснарядом привести в порядок форватер и отсыпать выбранный грунт поверх утопленных бетонных элементов на волнолом, что в отличие от постройки наземной полосы не требует сложной геологической разведки и высокоточных геодезических работ. По части таких грузоперевозок подкосило их то, что не так много портовых городов выросло в полноценные мегаполисы со своей локальной промышленностью — большинство так и осталось транспортными узлами, работающими на переправку грузов дальше вглубь континента (а где всё же выросли, там и наземный аэродром построить не стесняются — спроса на ''«воздушное сообщение вода-вода»'' так и не выросло).
** Если же говорить про озера и реки, то там возникает другая проблема — черт его знает, что там под водой. Может 3 метра глубины, а может быть отмель или топляк. В результате на непроверенные водные аэродромы садиться рисковали только британские амфибиии, за счет повышенной прочности корпуса. Обратная сторона медали — такие самолеты были запредельно дороги в производстве и обслуживании, что быстро вывело их из игры.
*** Одним из ключевых плюсов гидроавиации была возможность совмещения её аэродромов с речными портами, использовавшимися в речном же судоходстве. Если речное судно может пройти по этому форватеру, гидросамолёту его тоже скорее всего хватит — только достаточно длинный прямой отрезок русла откопать надо. Если добавить к этому обычно имеющееся в портах железнодорожное сообщение, получается вообще здоровский логистический узел, куда по воде хорошо доставлять что-то крупное, по воздуху хорошо доставлять что-то срочное, а по железной дороге можно возить не такое крупное и не такое срочное, но в огромных количествах. На практике же как раз железные дороги и перетянули на себя одеяло, ну а потом уже вмешались ''[[Вторая мировая война|внешние факторы]]''.
** У летающих лодок помимо очевидной способности обходиться без бетонки была ещё одна неочевидная сильная сторона — высокая установка двигателя при низком центре масс конструкции относительно крыла, общей повышенной прочности и жёсткости фюзеляжа, а также пересечении осей тяги двигателей далеко впереди машины делали эти ''«летающие утюги»'' настолько устойчивыми в полёте, что относительно небольшие было не страшно доверить даже очень неопытным пилотам, за счёт чего гражданская авиация в эпоху Интербеллума росла, как на дрожжах, отлично дополняя морские перевозки. В первое десятилетие после [[Вторая мировая война|известных событий]] недостатка опытных пилотов не было, равно как не было и стабильно растущего спроса на воздушные перевозки, что свело оное преимущество на нет.
* Американские масклкары. Сделать крутой и недорогой автомобиль — это ведь просто: берёшь и прикручиваешь офигенно большой мотор к компактному седану! В эпоху копеечного бензина вкупе с наплевательским отношением к экологии и автомобильной безопасности это отлично работало. Но потом грянул нефтяной кризис 1973 года, экологи потребовали урезать осетра с этилированием бензина (что сразу ударило по мощности из-за снижения октанового числа и степени сжатия) и вообще оказалось, что мощный двигатель ВНЕЗАПНО требует подобающие тормоза и рулевое управление, сделанные отнюдь не на уровне дешманского седана<ref>Что является, по большей части, мифом, появившимся из-за того, что современные дисковые тормоза гораздо эффективнее барабанных.</ref>.
** Недолгое возвращение подобных машинок в 2010-е, с веяниями нео-классики, оказалось похеренно, цепочкой скандалов с «накруткой» экологичности движков, удешевлением батарей и ковидным кризисом 2020-го, активизировавшего переход на электромобили.
* Сверхзвуковые пассажирские самолёты. В рамках бурного развития авиации в 1960-х казалось вполне естественным, что гражданская авиация будет преспокойно перенимать все наработки военных. Ну ладно, американцы прикрыли свой Boeing 2707 из-за сжирающей все деньги войны во Вьетнаме, но есть же советский Ту-144 и европейский Конкорд! Первым сдался СССР, когда оказалось, что Ту-144 — чудовищно непрактичная даже по советским меркам машина. Конкорду повезло намного больше — у него нашёлся узкий круг богатых ценителей, которым нужно было кровь из носу перелетать через Атлантику за пару-тройку часов… пока не грянула катастрофа 25 июля 2000 года! Одного это печального события было достаточно, чтобы к концу 2003 года эра пассажирского сверхзвука канула в Лету.
** Из-за [[знают именно за это|одной аварии]]? «Боинги» падают чуть ли не ежегодно, [[сарказм|давайте запретим гражданскую реактивную авиацию]]? В ДТП гибнет больше народу чем при авиакатастрофах или на локальных войнах, стало быть, долой автомобили?… Тут скорее [[капиталисты плохие|кучка алчных капиталистов решила что 20 век для сверхзвука это слишком рано…]]
* С фитильком — турбовинтовые самолеты. Проигрыш по мощности турбореактивным двигателям оставил им только малую авиацию. В коммерческой авиации средней дальности они уже испытывают сильную конкуренцию с турбореактивными самолётами и выбор между ними обусловлен в основном разменом скорость на экономичность. На дальних расстояниях ТВД используют только военные.
* Вертолёты с нижним расположением силовой установки (S-58, Ми-4) — простота доступа к двигателю существенно упрощала его обслуживание, а низкий центр масс и тяжёлый нос при лёгком хвосте в теории давали машинам отличную устойчивость в полёте — но всё портила длиннющая трансмиссия, зарытая в самую глубину машины, что помимо потерь мощности также нивелировало простоту доступа к двигателю, оставляя в сухом остатке только устойчивость в полёте ценой усложнения конструкции.
* 3D телевизоры и кинотеатры. Предполагавшиеся как революция в киноиндустрии, оказались развлечением на пару раз.
** 3D в приставках и даже телефонах выступило еще хуже — единственным способом добиться 3D оказался эффект параллакса со своими заморочками, часто принципиально неустранимыми.

==== Оружие ====
* Холодное оружие как таковое. Изощренный арсенал Средневековья, где на каждого хитрого двуногого был свой тип ковырялки. Сейчас урезалось до парадно-выгребных железок, в большинстве случаев непригодных для реального боя или скромных ножей (как универсальных бытовых клинков для выживания, так и спецназерских кинжалов).
** Самое смешное, что самыми древними видами холодного оружия были нож и нож на палке (копье). И они же единственные, кто сохранил широкое применение в военном деле — штык-нож, сам по себе или на автомате.
* Автоматические пистолеты (автоматические не в смысле «самозарядные», а в смысле «стреляющие очередями») появились раньше пистолетов-пулемётов, но настоящую популярность приобрели после Второй Мировой, как оружие зарождающегося полицейского спецназа. Однако вскоре были выявлены недостатки, поставившие крест на их боевом использовании, а в 1986 году для них закрылся и гражданский рынок США, вскоре после чего концепция автоматического пистолета канула в лету.
** А что сейчас вместо автоматических пистолетов?
*** Смотря где. В качестве лёгкого штурмового оружия — компактные пистолеты-пулемёты. В качестве «оружия последнего шанса» для военнослужащих второй линии — PDW. Автоматические пистолеты, конечно, тоже применяются, но очень ограниченно (в аварийных укладках ВВС, например): АПС и вовсе можно назвать отомщённым временем — его по состоянию на 2019 год планировали<ref>В связи с шатким положением ВПМЗ «Молот» теперь эти планы под большим вопросом.</ref> вернуть в производство спустя 60 лет после прекращения такового, ибо советские запасы подходят к концу, а адекватной и полноценной замены так и не родилось.
** Справедливости ради, граница между компактными пистолетами-пулемётами и автопистолетами довольно размыта — и порой вполне себе популярные образчики вроде «Микро-Узи» и «Скорпионы» относят именно к последним.
* Пистолеты-карабины — тяжелые пистолеты с мощными (относительно) патронами и возможностью использовать приклад. Mauser С96, артиллерийский Luger 08 — когда-то на полном серьезе полагались как перспективное оружие для войск «второй линии». В реальности оказалось, что армиям мирного времени дешевле дать пистолеты или полнозармерные винтовки/автоматы (один черт будут в оружейке пылиться), а реально боевым частям можно расщедриться на компактные автоматы-карабины.
* Пистолеты-пулеметы, с фитильком. Некогда второе по значимости оружие регулярных войск, сейчас занимает ниши оружия для самообороны экипажей техники и оружия для спецназа. Причины — резкий рост личной бронезащиты, которую пистолетные пули берут чуть лучше, чем никак. Хуже всего обстоят дела в субкомпактном классе, большинство видов подобного оружия (MP5K, MP9, Micro-Uzi) — наследники Холодной Войны. MP7 — более современен, в основном за счет концепции PDW, с задачей соеденить бронебойность промежуточного патрона и габариты малого ПП.
* Линкоры. Концепция большого крутого корабля с кучей пушек (и желательно покрупнее калибром!) восходит ещё как минимум к 17 веку, а к началу века двадцатого даже породила «дредноутную гонку». Первая Мировая в итоге вынудила охладить пыл, а большинство стран-участниц «линкорного клуба» даже подписали Вашингтонское соглашение по коллективной прикрутке фитилька. Впрочем, в надобности линкоров никто не сомневался… пока не грянула Вторая Мировая — и оказалось что достаточно большая стая «москитов» с палубы авианосца или аэродрома с гарантией отправляет к Нептуну огроменного бронемонстра, который порядки дороже десятка-другого сбитых в «размене» самолётов.
** Дело было не только в этом, а в том, что у авианосца зона досягаемости составляла сотни километров, а у линкора все те же двадцать, да и там ценой сотни снарядом на одно попадание. В итоге линкор просто не мог подойти к авианосцу на дистанцию поражения. Кроме того, артиллерия линкоров устарела как класс противокорабельных средств по той же самой причине — слишком косая при слишком тяжелой броне и высокой скорости, позволяющей противнику легко выйти из боя. Поэтому линкор просто перестал себя оправдывать.
* Тяжёлые танки — с оговорками. Началось всё с концепции «сухопутного линкора», и в Первую Мировую она худо-бедно себя оправдала. Правда, потом оказалось, что многобашенная схема по определению тупиковая из-за достаточно жёстких лимитов по массе, бронированию, проходимости и надёжности. Ну хорошо, пусть башня будет одна — но с бронёй и пушкой побольше! Во Вторую Мировую так и поступили, правда, в итоге оказалось, что дальше калибра 120 мм и массы в 60 тонн начинаются слишком большие проблемы. Ну а к 1960-м развитие ядерного и ракетного оружия отменило нужду в тяжёлых танках прорыва — укрепрайоны проще «взломать» тактической «кузькиной матерью»! В довесок, развитие подкалиберных и кумулятивных снарядов породило небезосновательное мнение, что нормально защитить танк от них всё равно не выйдет (из-за чего европейская школа танкостроения взялась за производству [[Хрупкий шустрик|хрупких шустриков]] в лице АМХ-30 и Леопард-1). Впрочем, с натяжкой можно считать, что тяжёлые танки не вымерли полностью — средние танки постепенно «отъедались» по массе и калибру основного орудия, обрастали комбинированной бронёй и динамической защитой, и какой-нибудь Т-90 по вооружению, бронированию и весу вполне тянет на Т-10 на новом технологическом уровне.

==== Связь и IT ====
''Ничто не устаревает так быстро, как IT-оборудование''
* Пейджеры. Пик популярности был в девяностых, в начале двухтысячных резко устарели из-за всеобщего распространения мобильных телефонов с возможностью писать СМС.
** С фитильком, ибо до сих пор востребованы, как средство для негарнтированной доставки сообщений внутри объектов. В отличие от Wi-Fi и DECT такие системы не требуют создания крупных и уязвимых сетей передачи данных. При этом пейджинговые передачи намного лучше проходят через железобетонные конструкции за счет более длинных частот и короткой длины сообщения. И сами частоты стоят на порядок дешевле, чем диапазон для ведомственной радиосвязи. Ну а выучить десяток-другой кодов по силам даже идиоту.
** Кстати, сами СМС — тоже популярностью не пользуются. Ввиду плотного покрытия городов беспроводным Интернетом, мессенджеры стали куда удобнее и популярнее.
* Сети SDH. Еще 10 лет назад — ценная и необходимая среда для фиксированной и мобильной телефонии, так как позволяли передавать синхронизированный сигнал со строгим соблюдением порядка пакетов. С появлением стандартов Synchronus Ethernet начал отходит в прошлое. В 2020-м году последние производители SONET/SDH-оборудования объявили о снятии оборудования с поддержки<ref>Другими словами для оборудования больше не будут выпускаться запчасти и обновления для ПО. Само оборудование было снято с продажи еще в 2015—2017 гг</ref>
* Хабы — наследники идей «толстого Ethernet», обеспечивающие передачу входящего сигнала на все порты. Определением того, по правильному адресу доставлен пакет или нет занимались уже у получателя. Стоили копейки, но капитально грузили сетку. Сейчас полностью вытеснены неуправляемыми свичами, которые за те же деньги позволяют выделять каждый порт в отдельный домен коллизий (переводя на нормальный язык — имеют представление, что находится за тем портом и знают, куда отправить нужный пакет). Правда, кроме этого ничего не умеют.
* Технологии маркерного доступа (TokenRing, FDDI, ArcNet), соперничавшие с Ethernet’ом в 70-80-е. Позволяли более эффективно использовать пропускную способность канала в больших доменах коллизий, что опять-таки потеряло актуальность после устаревания концепции «куча устройств обмениваются данными по одному общему на всех кабелю».
* Передача данных по телефонным линиям. Всевозможные BRI, Dial-Up или xDSL. Телефонные линии устаревают, чинятся, изнашиваются. С каждым ремонтом растет затухание и снижается скорость. А оптика и беспроводка — не дремлют и заовевыавют новые позиции. Относительно нормально себя чувствует только VDSL и то, в основном на ведомстенных сетях, где 800 метров — это еще расстояние, а прокладка оптики означает переделку половины сети и существующей архитектуры помещений.
** В ту же котомку — аналоговые телефоны в B2B-сегменте. На телефонных сетях общего пользования они еще работают, хотя и вытесняются IP-устройствами. Но на предприятиях их наличие связано в основном с нежеланием владельца менять АТС и прокладывать дополнительные километры витой пары.
* Фидонет. Некогда важный конкурент для Интернета, со своей субкультурой общения, превратился с небольшой клуб по интересам, существующий на чистом энтузиазме. На пике популярности в 1996 году насчитывалось почти 40 000 узлов. Сейчас — менее 1500.
* Сеть Minitel — французская коммерческая сеть на основе системы «Видеотекс». В конце 90-х — начале 2000-х основной конкурент Интернета во Франции, на ниве коммерческого (онлайн магазины, покупки на диване) и приватного (закрытые чаты, секс-услуги и т.п) общения. В середине 2000-х начала сдавать позиции Интернету и окончательно ушла в историю в 2012-м году.

==== Общество ====
* Исторические религии, тысячи их. Некоторые имели вполне неплохой потенциал стать мировыми, например, манихейство, распространившееся аж до Китая, сабианство, конкурировавшее за умы арабов с молодым исламом, или различные олдскульные гностические секты христианства, которые ортодоксия смогла выкорчевать только к VII веку, и то не до конца (а потом появились богомилы, катары…). Идея для альтернативно-исторического сеттинга: викинги, мадьяры и славяне грабят присциллианскую Европу и валентинианскую Византию IX века, с востока им угрожают сабии-арабы и зороастрийцы-персы, а где-то в степях собираются уйгурские орды, готовые нести заносчивым цивилизованным народам истину учения Мани…
** Впрочем, если серьезно, то у ортодоксального христианства и ислама действительно было больше шансов привлечь широкую аудиторию. Их учение было более-менее простым и доступным даже для неграмотных людей, в то время, как об ту же гностическую космогонию можно мозг сломать. Многие гностики требовали суровой аскезы и участия в сложных ритуалах, что опять же нравилось далеко не всем. Наконец, гностицизм был ярко выраженной элитарной религией, противопоставлявшей избранных-«пневматиков», владеющих сокровенным гнозисом и содержащих в себе искры божественного света, остальным людям. Для [[Загнивающая аристократия|снобствующих интеллектуалов позднего Рима]] — идеально, для маленьких изолированных сообществ с психологией осажденной крепости, вроде друзов — тоже неплохо, а вот для массовой религии огромных экспансионистских государств, объединяющих десятки разнородных культур — совсем наоборот.
*** Собственно говоря, основные причины популярности христианства и ислама — удобство для элит. В обоих случаях их власть подкреплена божественной волей. А вот большинство языческих религий или уравнивало всех перед богами или имело критический недостаток в виде «гаранта власти»<ref>Не все роды/племена признавали иерархию богов внутри своего пантеона. И возмущенный вопль про то, что королевские полномочия дарованы Перуном, у почитателей Даждьбога вызывают усмешку</ref>.
* Многие субкультуры. Некоторые изначально были дурацкими и едва ли жизнеспособными в долгосрочной перспективе (вроде эмо), другие — потеряли актуальность с изменением общества (любера не пережили краха СССР). Музыкальные субкультуры, казавшиеся вечными и незыблемыми ещё десятилетие назад, тоже тихо вымирают. Или, вернее, размываются, как те же металлисты, потому что сегодня благодаря широкой доступности Интернета хоть что-то из тяжелой музыки слушают многие (например, любители истории XIX—XX веков традиционно обожают [[Sabaton]]), и это уже сложно назвать каким-то «протестом» против общества.

== Примечания ==
{{примечания}}

{{Nav/Basic}}

Светлее и мягче

2025-05-15T16:16:35Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Музыка */

{{TVTropes|LighterandSofter|Lighter and Softer}}
[[Файл:DDT.jpg|thumb|right|250px|Самый известный альбом ДДТ — лиричный и мягкий.]]
{{Q|По [[Бесприданница|пьесе Островского]] в этом месте Карандышев убивает Ларису Дмитриевну. Но мы на [[КВН]]е, поэтому Лариса Дмитриевна отделается легким огнестрельным ранением в ногу.|«Лица уральской национальности»}}
В первой части произведения — апокалипсис локального масштаба, [[пейзажное гуро]], кровь, секс и кишки, персонажи грабят, насилуют, убивают и предают друг друга, и вообще, «весь мир — дерьмо, все бабы — шлюхи, и солнце — грёбаный фонарь». Но вот автор выпускает [[Сиквел|вторую часть]] или [[спин-офф]] того же произведения, и что же? Степень гуро и ужасов заметно понизилась, персонажи живут уже не по принципу «умри ты сегодня, а я завтра», а произносят какие-то вдохновенные слова и совершают благородные поступки, и даже сквозь радиоактивные тучи временами проглядывает солнце.

Это — '''Светлее и мягче''', «добрый» брат-близнец тропа [[Темнее и острее]]. Как и [[Темнее и острее]], с проблематикой это явление не связано: уровень проблематики произведения обычно остаётся таким же, просто для его реализации применяются менее экстремальные средства. Возможно даже [[Отрастить бороду|отращивание бороды]] более светлым и мягким способом — ведь совершенно необязательно погружать вымышленный мир в кровавые ужасы, чтобы выразить глубокую идею.

Часто встречается при экранизациях и других адаптациях произведений, если рейтинг оригинала — NC-столько-не-живут, а снять требуется с более низким.

== Примеры ==
=== Мифология и [[фольклор]] ===
* [[Библия]] — Новый Завет по сравнению с Ветхим.
** Спорно. Заповеди Нового Завета строже заповедей Ветхого, и именно в Новом Завете Бог впервые говорит о [[ад|вечной адской муке]].
** Впрочем, как и об её [[рай|альтернативе]].
*** Так в Ветхом тоже.
*** Вообще, по Ветхому Завету подразумевалось, что душа попадает в [[Шеол]] вне зависимости от своих деяний и варится там до [[Судный день|Страшного Суда]], в результате чего Господь забирает в рай только праведников; души же Грешников, по всей видимости, [[Полное уничтожение|просто уничтожаются]].
* Многие авторские переработки сказок. Оригинальные содержат изнасилование (или как минимум соблазнение), каннибализм, инцест… проще сказать, чего они ''не'' содержат.
** Пример — «[[Красная Шапочка]]». В народной сказке Красная Шапочка и бабушка [[Смерть навсегда|погибают окончательно]]. В адаптациях Перро и братьев Гримм их спасают [[Во чреве чудовища|из брюха волка]] охотники или лесорубы.
*** В версии Перро Красная Шапочка и бабушка тоже погибают окончательно (хотя этот вариант всё равно мягче народного оригинала, где вместо волка был оборотень). Хэппи-энд с охотником впервые появился в версии братьев Гримм. А уже в СССР появились детские обработки сказки Перро с хэппи-эндом из версии братьев Гримм (только охотника заменили лесорубы).
* Практически все советские новеллизации былин. Вполне объяснимо — былины складывались и исполнялись взрослыми людьми для взрослых людей и про взрослых людей, причем прототипами героев были профи-дружинники раннего средневековья. А вот в советское время пересказы и новеллизации подвигов богатырей перешли в разряд детской литературы. [[Определённо не для детей|Пришлось адаптировать]].

=== [[Театр]] ===
* [[Опера]] «[[Руслан и Людмила]]» (Глинка, 1842). Нет кровопролитной осады Киева печенегами. Нет одного из злодеев — Рогдая, соперника Руслана. Наконец, Фарлаф, превращённый в [[Смешной злой|опереточного комического злодея]], не оскверняет себя убийством Руслана, ограничиваясь лишь похищением Людмилы под покровом ночи.
* Опера Ж. Бизе «[[Кармен]]». Собственно, заглавная героиня. В оригинале П. Мериме Кармен — изрядная сука, которая вдоволь поиздевалась над молодым офицером Хосе, сломала ему жизнь и до кучи бросила. Автору правки было жалко именно его, а не эту мерзкую цыганку. В опере Кармен скорее [[милая стервочка]], ветреная, легкомысленная, но не жестокая, а Хосе виноват сам, из-за своей безумной [[ревность|ревности]].
** Это скорее [[Полемизирующее произведение|полемизирующие произведения]]. Если Мериме осуждает действия Кармен, то Бизе, похоже, был сторонником более свободной любви.
* Марина Цветаева, «Ариадна». Тесей здесь - воплощение благородства, в лабиринт к Минотавру он идёт по своей воле, хотя Минос готов был его отпустить, а от Ариадны отказывается, чтобы она в качестве жены Вакха смогла стать богиней. Сам Вакх комментирует поведение Тесея: «Бог!».
* [[Agatha Christie|Агата Кристи]], «[[Ten Little Niggers|И никого не стало]]» (и экранизация этой пьесы 1945 года под названием «И не осталось никого»). Клейтон и Ломбард выживают — и оказывается, что они действительно были невиновны.
* С. Маршак, «[[Двенадцать месяцев]]». В исходной сказке мачеха посылает падчерицу за подснежниками среди зимы [[Зло ради самого зла|просто потому что может]], а её [[Каков родитель, таково и дитя|дочка]] провожает «сестру» словами: «Если и пропадёшь, так плакать о тебе никто не станет». На этом фоне простая и понятная человеческая жадность мачехи и дочки из пьесы смотрится ещё вполне терпимо.
* Постановка «Принцессы Турандот» в театре Вахтангова. Самые грустные моменты смягчены или вовсе убраны, а бафос масок не позволяет в полной мере относиться к происходящему серьезно.
* Пример с сильно прикрученным фитильком, но всё же: в мюзикле «[[Notre-Dame de Paris]]» умирает значительно меньше народу, чем в романе-первоисточнике, и не только потому, что основных персонажей осталось всего семь. У Гюго почти все обитатели Двора Чудес были перебиты Квазимодо и королевскими стрелками при штурме собора, у Коччанте и Пламондона гибнет только Клопен, остальных же бродяг всего лишь высылают из города. Другой вопрос, что менее грустным от этого финал не становится.

=== [[Литература]] ===
==== Отечественная ====
* Ф. М. Достоевский, рассказ «Крокодил» — гораздо светлее и мягче, чем [[чернуха|всё остальное творчество]].
** А уж насколько светлее «Маленький герой»!
* А. Н. Толстой, «[[Золотой ключик, или Приключения Буратино]]» — по сравнению с отнюдь не по-детски мрачным первоисточником Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». Чего, например, стоит один только тот факт, что ставшая прототипом Мальвины Девочка с лазурными волосами — это, по сути, неупокоившийся призрак: «У окна показалась девушка с синими волосами и белым, как мел, лицом. Глаза ее были закрыты, а руки сложены крестом на груди. Не двигая губами, она произнесла [[Загробный голос|странным тихим голосом]]: — В этом доме никого нет. Все умерли. — Впусти хоть ты меня! — закричал Пиноккио умоляющим голосом. — Я тоже умерла. — Умерла? Что же ты стоишь у окна? — Я жду, когда принесут мне гроб, — сказав это, девушка исчезла, и окно затворилось».
** Ну, это первоначально она была призраком, когда сказка заканчивалась повешением Пиноккио. Когда Коллоди заставили продолжить повесть, девочка стала Голубой Феей, а жуткая сцена хоть и осталась, но, видимо, подразумевается, что Фея специально её разыграла, чтобы проучить Пиноккио.
* «Республика ШКИД» же! То, что реальные события смягчены, никогда особо и не скрывалось. А уж на фоне неофициального (и [[неприемлемый финал|неприемлемого]]) продолжения «Последняя гимназия» оригинальная книга и вовсе детский сад.
* А. А. Фадеев, «Молодая гвардия». По этическим соображениям и из уважения к памяти погибших девушек не описаны их наиболее жестокие и циничные пытки перед казнью (реальные подробности, описанные в протоколах осмотра тел, нагуглит каждый сам).
* Ирина Коблова aka Антон Орлов, «[[Сонхийский цикл]]» — первая книга, «Пепел Марнейи», довольно мрачная, местами даже гнетущая. А как иначе, если в ней повествуется о мире Сонхи, приходящем в упадок? Все последующие книги цикла являются продолжением цикла «Тина Хэдис» с той же атмосферой — значительно более оптимистичной и авантюрной. И, на секундочку, события первой и последующих книг разделяет ''миллион'' лет внутримирового времени.
* «Спасительное одеяло», серия мини-пародий на рассказы ужасов на mrakopedia.org
* [[Олди]], «Одиссей, сын Лаэрта». Точнее, [[Гомер (поэт)|личность главного героя]]. И смерть Паламеда объяснялась фактически самозащитой (фракийцев нанял сам Паламед, чтобы подставить Одиссея). И сына Гектора убил Пирр, о чём Одиссей думает с отвращением. И из горящей Трои его люди спасали горожан с имуществом. И козопас Меланфий выписан полной мразью, пиратом и убийцей, пытавшимся убить его сына. И, конечно, убийство женихов произошло, скажем так, не в здравом уме (и, конечно, женихи тоже пытались убить его сына). Любопытно, что в книге Валентинова «Диомед, сын Тидея» сам Диомед толком не верит в оправдания Одиссея, приговаривая про себя «Что за фигня, герой?».

==== Зарубежная ====
* [[Lovecraft/Dream Cycle|Цикл Снов]] по сравнению с остальными произведениями Лавкрафта.
* Известный на постсоветском пространстве пересказ «Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями» по сравнению с полной версией сказки «Удивительное путешествие Нильса Хольгерссона с дикими гусями по Швеции». ''Настолько'' светлее и мягче, что уже на грани с [[Упростили и опошлили]].
** Но по отношению к Русенбуму как раз наоборот. При том, что в реальности эта деревянная скульптура цела и поныне.
** То же самое — и сказка «[[Тысяча и одна ночь|Али-Баба и сорок разбойников]]» по сравнению с полной версией — «Рассказ про Али-Баба и сорок разбойников и невольницу Марджану, полностью и до конца»
* Повести о Дунке и Эгге по сравнению с основной сагой [[A Song of Ice and Fire]]. Повести эти — [[приквел]], а не [[сиквел]] (описывают жизнь в относительно мирное время, когда самой большой угрозой Семи Королевствам был клан [[бастард]]ов-эмигрантов, а об их распаде не могло быть и речи).
* Ялмар Тесен — «[[The Way Back|Возвращение]]» написано позднее, чем «[[A Dangerous Presence|Опасное соседство]]» и по тону оно намного легче: вместо того, чтобы показывать социальные проблемы, автор сконцентрировался на персональной истории женщины по имени Анна.
* Книги о комиссаре Каифасе Каине. На фоне мрачного и пафосного либо наполненного обыденной жестью сеттинга [[Warhammer 40000]] попытки Каина «откосить» от военных трудностей (что у незаслуженно считающего себя трусом комиссара часто не выходит) смотрятся однозначно веселее, во многом за счёт стиля изложения и отношения к происходящему главного героя.
** Что, впрочем, не сказывается на количестве трупов «за кадром». Да и в «кадре» царят узнаваемые реалии Мира Вечной Войны… Это не столько «светлее и мягче», сколько «[[Черный юмор|смешнее]]».
* Рассказ «Подарок для госпожи Баэды», история про любовь с первого взгляда, деперсонализацию и мезальянс, в рамках сеттинга Warhammer 40000, действующие персонажи — тёмные эльдар. Включён в сборник «Бойся чужих» и отнюдь не является [[фанфик]]ом.
* Дэшилл Хэммет "Худой мужчина" - по сравнению с другими работами классика нуара, в данном романе много шуток и юмора. Хотя Сэм Спейд и сотрудник агенства "Континенталь" не являются плохими людьми, Ник Чарльз из всех протагонистов Хэммета, самый добрый и понимающий.
* Юсси Адлер-Ольсен цикл романов "Отдел Q" - по сравнению с другими произведениями в стилистике "скандинавского нуара" в этих книгах довольно много юмора, главный герой детектив Карл Мерк становится добрее и позитивнее с каждой новой частью. В большинстве романов серии также есть полноценный хеппи-энд, что большая редкость для такого жанра.
* "Мисс Шамвей машет волшебной палочкой" Джеймса Хедли Чейза. На фоне других книг автора тут нет жестоких сцен насилия, главным героем является не антигерой с кучей пороков а вполне благополучный и добродушный протагонист Росс Милан. Также много юмора и шуток в романе.

=== [[Кино]] ===
* Во всех фильмах про Христофора Колумба умалчивают о том, что он приказал отрубать ногу индейцам, не заплатившим ему по его приказу дань — мерку золота!
* Киносказки позднего творчества Александра Роу по сравнению с «Кощеем Бессмертным» и «Василисой Прекрасной». В сказках поприбавилось юмора, а злодеи стали более комическими, чтобы зрители их меньше боялись. Достаточно сравнить Бабу-ягу из «Василисы…» и из «[[Морозко]]».
* Многочисленные экранизации «[[Le Comte de Monte-Cristo|Графа Монте-Кристо]]» всегда крепко смягчают судьбу Мерседес и её сына Альбера. Ну, типа все помирились, мать и сын покинули дом гада-папашки, Альбер бросил светскую жизнь и занялся делом (часто его отправляют в торговый флот, по аналогии с Дантесом), Мерседес радуется и ждёт отпрыска. И жили они долго и счастливо… или нет?! По книге всё несколько иначе. Извинения, которые Альбер принёс графу Монте-Кристо прямо перед дуэлью, автоматически убивают его репутацию в [[Увидеть и умереть|парижском]] обществе. И единственный вариант для него — отправиться в действующую (!) армию, в тогдашнюю горячую точку в Северной Африке. А ведь этот парень, хоть и насквозь положительный, но избалованный, реальной жизни не нюхавший. Вернётся ли он оттуда (по возможности не калекой), [[Открытый финал|мы не знаем]], но легко можем предположить, как себя будет чувствовать Мерседес…
** А в экранизации 1998 года с Жераром Депардьё Эдмон и Мерседес и вовсе снова становятся единой парой.
** В советском трёхсерийнике «Узник замка Иф» [[Темнее и острее|вышло совсем иначе]]. Если книжная Мерседес хотя бы поселилась в своём старом домике и располагала средствами, позволявшими жить не в роскоши, но в достатке, то в фильме она возвращается… на пепелище своего бывшего дома. Как будет привыкшая к высшему обществу дама влачить нищенское существование, тоже неясно, на экране нам напоследок покажут только её слёзы.
* «Маленькая принцесса» 1939 г. по сравнению с оригинальной повестью Френсис Бернетт. В книге капитан Кру умирает, в фильме — [[пощадить в адаптации|остаётся в живых]].
* Двухсерийная экранизация книги Валентины Осеевой «Васёк Трубачёв и его товарищи» — в целом, фильмы сняты с бережным отношением к оригиналу, но некоторые тяжёлые моменты убрали:
** В повести говорится, что отец Петьку Русакова бьёт и порет ремнём. В кинофильме он подчёркивает, что никогда в жизни не ударил сына, а только грозится, потому что не знает, как заставить мальчика учиться.
** В повести неоднократно подчёркивается, что у Севы Малютина — порок сердца, учитель боится за его жизнь. В фильмах про это упоминаний нет.
** В кинофильме «Отряд Трубачёва сражается» отсутствует самый трагический момент книги Осеевой — сцена расстрела фашистами Вали Степановой.
* «[[Повесть о Ходже Насреддине|Насреддин в Бухаре]]» — из экранизации убрали упоминания о том, что эмир истребил родню Насреддина, и сцену с обездоленными должниками Джафара.
* «Илья Муромец» 1956 г. Владимир Красно Солнышко, в аутентичных былинах предстающий временами [[Глупый король|недалёким]], а иногда и прямо [[Злой король|неприятным]] персонажем, превращён в едва ли не [[Искусный государь|идеального правителя]], полностью исчезла тема… [[Супружеская измена|богатой личной жизни]] его жены [[Гулящая королева|княгини Апраксеи]], Сокольник, сын заглавного героя, выросший в враждебном племени, вместо того, чтоб [[Сиротинушка|убить мать]] и [[Я тебя породил, я тебя и убью|погибнуть от рук отца]], переходит на нашу сторону и т. п. А иначе и не могло быть в [[Детское кино|детском кино]].
* «[[Kalevala|Сампо]]» Александра Птушко по отношению к изначальному карельскому эпосу. Вейнеймейнен больше не [[Колдун и воин|колдун]] и [[Роман мая с декабрём|личная]] [[Дойти до самоубийства|жизнь]] его осталась за кадром, Леминкайнен из [[Ловелас|бабника]] и [[трикстер]]а сделался чем-то светлым и почему-то [[Отупеть в адаптации|очень лоховатым]], напрочь выпала угрюмая линия Куллерво с рабством, местью, инцестом и самоубийством… Причина та же, что и с экранизацией русских былин: эпос — это сказки, сказки — детям, а детям на все эти ужасы смотреть нельзя…
* Дилогия С. Герасимова «Юность Петра» и «В начале славных дел» по сравнению с литературным первоисточником А. Толстого «Пётр Первый» выглядит гораздо светлее и мягче. Нет, ну насилия и жестокости в фильмах хватает, но вот роман кишит описаниями доносов, наказаний, отрубленных рук и носов, жестоких пыток и казней. Да и сама Россия изображена скорее [[застенки царизма|Мордором]], а русские люди (купцы, простонародье и многие дворяне) — отсталыми дураками, по сравнению с главными героями и немцами с Кукуя, типа, жили «по-медвежьи», таская тяжёлые шубы (ага, в 30-градусный мороз надо в бикини было бегать!) и постоянно ложась спать после обеда (ну действительно, спорный вопрос насчёт полезности этого в медицинском плане). Впрочем, если учесть дату написания романа (1930-34 гг.), то ничего удивительного нет — это всё ещё очень патриотично выглядит, особенно в сравнении с творениями Е. Ярославского и Д. Бедного. В фильмах большинство антирусских пассажей убрали, наиболее мракобесные по сюжету герои выглядят больше комичными персонажами, а по жанру получился историко-приключенческий эпик.
* «Формула любви» 1984 г. в сравнении с повестью Алексея Толстого «Граф Калиостро» (1921). Калиостро не просто шарлатан, а обладает способностью внушения и его лечения Машиного папеньки имеет эффект [[Вера — это сила|плацебо]]. Маргадон здесь не [[рабство|раб]], а харизматичный жулик, достойный своего хозяина. С Алексеем Федяшевым Калиостро расстаются друзьями. Убить его, дабы скрыть свой шарлатанский трюк, он не пытался.
* Фильм «Соломенные псы» 1971 г. по сравнению с первоисточником — романом Гордона М. Уильямса «Осада фермы Тренчера».
* «[[Годзилла]]» — чёрно-белая дилогия 1950-х годов действительно мрачная, на первом плане в ней не сам Годзилла (который олицетворяет страшную стихийную силу, разбуженную людьми), а человеческий героизм — учёного Сэкидзавы в первой части, лётчиков во второй, и так далее. Уничтожение города показано очень детально — люди гибнут и калечатся под горящими руинами. После выхода второго фильма о Годзилле хотели забыть, но через несколько лет Эйджи Цубурайя (родоначальник жанра токусацу и создатель Ультрамана) объявил, что надо бы этого персонажа воскресить. Но для семейного просмотра. И фильмы пусть будут детскими и обязательно цветными. С этих пор смешной большеглазый динозаврик танцевал и летал на реактивной тяге — и так до 1980-х, когда «воскресили» оригинального мрачного Годзиллу.
* Фильм «Ларец Марии Медичи» по сравнению с оригинальной книгой Еремея Парнова.
** История мадам Локар не то чтобы смягчена (сделать светлее и мягче рассказ о немецкой оккупации вряд ли возможно), но сокращена. В книге куда больше страшных подробностей.
** В книге один из сотрудников следственной группы был убит. В фильме сотрудник (другой) отделался травмой.
** А самые большие изменения коснулись линии Веры Фабиановны Чарской (и ее котика, да…). В фильме ее остроумие и [[аристократ]]ичная лёгкая [[Эксцентричная старушенция|эксцентричность]] стали буквально украшением картины. В книге она несчастная полунищая больная старуха.
* «Как царь Пётр [[Владимир Высоцкий|арапа]] женил» — по сравнению с литературным источником («Арап Петра Великого» Александра «[[Наше Всё]]» Пушкина) было добавлено энное количество комичных моментов. Да и сама история из драмы (в исходнике скорее «стерпится, слюбится», чем вспыхнувшие между сужеными чувства) переосмыслена в комедию. Кстати, момент, когда у проезжего требовали его одежду и транспортное средство, был обыгран лет за 8 до этого вашего «[[Терминатор]]а».
* «[[Парк юрского периода]]» — по всем статьям. Динозавры в книге гораздо агрессивнее, они даже убегают в соседние деревни и заедают детей в колыбели. Это, между прочим, довольно подробно описано. Вообще графических подробностей немало. Некоторые из персонажей, например, Малкольм и Хэммонд, в первоисточнике погибают. А сам хозяин парка — не столько увлеченный энтузиаст, который хочет подарить людям самую замечательную на свете игрушку, сколько предприимчивый богач, который ищет новый источник доходов. До создания парка он и мошенничества не чурался.
* «Куджо» — экранизация по сравнению с книгой [[Стивен Кинг|Стивена Кинга]]. В первоисточнике четырёхлетний Тед умирает в машине от духоты и обезвоживания, в фильме Донна, застрелив бешеного пса, успевает спасти сына, и в финальных кадрах с Тэдом на руках встречает мужа на крыльце их дома. Кстати, соавтором сценария был сам Кинг, хотя в титрах не указан.
** «Бегущий человек» по Кингу же. В экранизации правда о невиновности главгероя вскрывается, повстанцы берут штурмом телецентр, а устроителя шоу убивают об стенку чуть ли не буквально. В книге же протагонист проник на самолёт, был ранен в живот охотником и, из последних сил, [[Взять в ад компанию|направил самолёт на телецентр]]. Беда в том, что в литературном первоисточнике причина не в шоумене, а в звиздеце, творящемся в обществе в целом.
*** Впрочем, в фильме от книги осталась только идея шоу про охоту на беглеца-участника, в остальном же это [[фактически отдельное произведение]].
** «Максимальное ускорение» — большая часть персонажей выжила, все нападавшие на них автомобили были уничтожены, а в послесловии было сказано, что советский военный спутник уничтожил вызвавшую аномальное поведение техники комету. В рассказе «Грузовики» герои так и не смогли сбежать с заправки, а человечество, судя по всему, навсегда оказалось в рабстве у машин.
* ГДРовско-чехословацкий фильм «Три орешка для Золушки» существенно мягче оригинального варианта братьев Гримм<ref>«[[Золушка]]» имеет два основных варианта: от Шарля Пьеро с феей-крёстной и от братьев Гримм без феи-крёстной, вместо которой — орешник с волшебными орехами.</ref>.
* «[[Rambo|Рэмбо: Первая кровь]]». В книге главгерой был жесток и кровожаден, [[Не щадить детей|не стеснялся даже убивать детей]]. В экранизации же по вине Рэмбо погиб всего один человек, да и то потому, что был идиот.
* «Красота дьявола» Рене Клера — доктор [[Фауст]] сохраняет свою душу и уходит прочь с возлюбленной Маргаритой.
* [[The Dark Knight Rises]] по сравнению с [[The Dark Knight]]. «Тёмный рыцарь» настолько мрачен, что даже минимальное осветление уже делает сиквел этим тропом.
* «Бэтмен навсегда» и «Бэтмен и Робин» Джоэла Шумахера по сравнению с бёртоновскими предшественниками — «Бэтмен» и «Бэтмен возвращается». В особенности Batman Returns. Собственно говоря, Шумахера в режиссерское кресло посадили именно потому, что «Бэтмен возвращается» был чересчур мрачным, и всё надо было сильно осветлить.
* Фильм [[The Crow|«Ворон»]] по сравнению с оригинальными комиксами Джеймса О’Барра. Лучше не пытайтесь себе представить, каков этот оригинальный комикс — психика здоровее будет.
* Также фильм [[Constantine (фильм)|«Константин»]] по сравнению с оригинальными комиксами. Если фильм — это средней мрачности боевик с мистикой, то комикс — зашкальной мрачности ужастик.
* В некоторой степени кинотрилогия про [[Robocop|Робокопа]]: в первых двух плохие парни стреляют, убивают, мучают, части убитых разлетаются в разные стороны, хорошие им отвечают тоже жестоко. А в третьей части все как-то мягче, без разбрасывания частей убитого по территории штата, без особо циничного мучительства. (Вообще эту серию часто приводит в пример того, как погоня за более низким возрастным рейтингом может погубить франщизу)
* «Трилогия о мести» Пака Чхан Ука («Сочувствие господину Месть», «Олдбой», «Сочувствие госпоже Месть»), оставаясь весьма мрачной, тем не менее, становится чуть светлее с каждой следующей частью, и у третьего фильма даже есть что-то, отдаленно похожее на хороший конец.
* «[[Mad Max|Безумный Макс 3: Под куполом грома]]». По сравнению с первыми двумя фильмами (да и с «Дорогой ярости») это во всех смыслах детский сад.
* Фильм «[[Русское (фильм)|Русское]]» по повести Лимонова «Подросток Савенко» (и некоторым другим рассказам). В фильм не попали все многочисленные жёсткие моменты повести — убийства, изнасилования (в т. ч. групповое), поножовщина, малолетние проститутки, уголовная мораль, мастурбация, дефекация, алкогольная интоксикация, разговор матом, домогательства в начальной школе, национальная рознь и т. д. То, что осталось, значительно смягчено — изнасилование превратилось в обычный секс, а опасный гопник и качок Саня Красный стал безобидным низкорослым увальнем.
* Фильм «[[Имя розы]]» по одноименной книге Умберто Эко. Так, например, если в книге {{spoiler|возлюбленную главного героя отправляют на казнь, то в фильме она остаётся жива и невредима}}.
* Комедия «Маска» по сравнению с оригинальным комиксом с лютым уровнем жестокости и куда более страшной трансформацией.
* «Клуб первых жен». Книга — достаточно серьёзная, даже тяжелая, социальная драма. Фильм — яркая позитивная комедия, несмотря даже на смерть подруги главных героинь в самом начале.
* Фильм «Дорога на Вэллвилл» гораздо светлее и мягче одноименной книги. Милая комедия с Энтони Хопкинсом, в то время как книга — довольно драматичная история, где доктор Келлогг все-таки убивает Джорджа. За дело.
* Киновселенная «[[Терминатор]]» — [[зигзаг]]и: второй фильм мрачен и брутален, но сменил жанр с технотриллера с неумолимым преследователем на боевик, где герои могут бороться с будущим. Третий фильм хоть и закончился Концом света, но в целом выполнен куда как мягче и в более светлых тонах. С четвёртым инверсия — там [[постапокалипсис]], пятый осветлил краски настолько, что фактически стал комедийным боевиком, а «тёмные судьбы» снова стал серьёзным.
* [[R.E.D.]] — фильм по сравнению с оригинальным комиксом
* «Степфордские жены» — роман и оригинальный фильм были триллером, и закончились на мрачноватой ноте. Ремейк 2004 года не только обрёл комедийный жанр и хэппи-энд, но и сохранил в драматизме: муж главной героини осознал, что «зомбированная» жена не будет любить его по-настоящему, а глава мужского клуба {{spoiler|оказался роботом, которого убила жена (единственная не зомбированная из женского населения на конец фильма) в порыве ярости, застукав за изменой. Жена, потеряв своё семейное счастье, хотела вернуть его себе и другим, сначала зомбировав жён, а затем планировала и мужей, но все закончилось благополучно, и степфордские жены вернули своё сознание}}.
* Фильм «[[Cloud Atlas|Облачный атлас]]» гораздо светлее и оптимистичнее оригинального романа Дэвида Митчелла. В сравнении с книгой, изменили структуру и финал. Если роман был нарочно закольцован и хронологически заканчивался историй Заки с уничтожением родного племени и эпидемией в стане техников, то фильм излагает все истории попеременно сценами и заканчивается счастливым концом — выжившие люди все-таки дождались помощи из космоса и были эвакуированы на другую планету.
* Экранизация [[Gunnm]], она же «Боевой Ангел Алита». Мрачная и жестокая атмосфера оригинальной манги в фильме сменилась на ванильную молодежную фантастику. Как ни странно, но [[Блестящий неканон|фильм очень даже понравился как фанатам]] ([[проблема противоположных оценок|ну не всем, конечно]]), так и самому Юкито Кисиро, автору оригинала.
* «[[Мстители: Война Бесконечности]]»/«[[Мстители: Финал|Финал]]»: думаете, смерть половины существ во Вселенной это худшее, что может быть? В оригинальном комикс-событии «Infinity Gauntlet» с этого неприятности только начинались! После Великого Исчезновения по Вселенной прошлась ещё и психическая волна Таноса, сметавшая звёзды, и одними её остатками на Земле были уничтожены западное побережье США и Японские острова. Мало того — Земля была сдвинута с орбиты, и её ждали новый ледниковый период и медленная гибель. И сам Танос в оригинале гораздо более страшная угроза — против него приходится собирать армию космических сущностей вроде Галактуса и Хроноса, ведь Танос опасен даже для них, а выжившие супергерои используются в этой войне как пушечное мясо. И да, Таноса это заставили сделать не тяжкие думы о благе Вселенной, а [[Чего не сделаешь ради любви|простые ухаживания за Леди Смертью]].
* «[[Каникулы строгого режима]]». В оригинальной книге Кивинова и Крестового и юмор откровенно [[чёрный юмор|висельный]], и детский лагерь, где нычатся главгерои — форменная [[приглаженная помойка]] в глубокой провинции, и концовки (что [[плохой хороший конец|«добрая»]], что [[чернуха|«реалистичная»]]) [[садистский выбор|стоят друг друга]]. В фильме же творится натуральный цирк с понями в духе Гайдая, вовремя разбавленный где экшеном, где [[душегрейка|душегрейкой]], а финал, скомпилированный из обоих книжных, при всей [[получилась реальность|реалистичности (без кавычек)]] [[хороший плохой конец|оставляет по себе исключительно светлые чувства]].
* «Мост через реку Квай». Во времена съёмок фильма кровь и жестокость на экране показывать стеснялись, поэтому японский концлагерь здесь выглядит не таким уж плохим местом, а его обитатели — не такими уж несчастными. Этот фильм в свое время посмотрели многие бывшие военнопленные, и некоторые записали потом свои впечатления. Один иронично спросил: «И где это они видели таких толстых военнопленных?» Другой (строивший тот самый пресловутый мост) указал, что к тому времени у них не осталось никакой военной формы, даже порванной, и у них не было сил ходить строем, петь или даже свистеть. Кстати, в романе-первоисточнике все выглядит куда мрачнее и жестче — автор романа, Пьер Буль, сам побывал в японском концлагере и описывал его не понаслышке.
** Впрочем, эта проблема не минует практически любой фильм о концлагерях или «зверствах на оккупированных территориях», даже современный (хотя теперь стараются выдать побольше реализма и крови особо не боятся). Потому что если снять все именно в таком виде «как было на самом деле», у кинозалов придется дежурить скорым, а сам кинозал после сеансов — отмывать. Ну, по крайней мере, если речь идет о европейских или американских режиссерах, вот китайцы меньше стесняются: фильм «Человек за солнцем», например, довольно близок к оригинальным воспоминаниям очевидцев (и слабонервным его лучше не смотреть).
** При этом некоторые современные японцы не стеснятся обвинять Голливуд в «очернении» их предков, хотя на самом деле сценаристы и режиссеры чаще смягчают, а не ужесточают реальную историю, а многое, кажущееся неправдоподобно жестоким, происходило на самом деле.
** Насчёт «теперь стараются выдать побольше реализма» — спорный вопрос, вспомнить хотя бы пресловутый [[Badcomedian|концсанаторий]] из фильма [[Кино и немцы|«Форсаж на танках»]].
* Экранизация романа М. Крайтона «Восходящее солнце». Книга имеет четко антияпонскую направленность, и злодеем был японец. В фильме акценты сильно смещены: к примеру, белого копа сыграл [[Сменить расу в адаптации|Уэсли Снайс]], также в фильме [[Злодейство в адаптации|главный преступник — другой человек]].
* «Зов предков» (2020) — практически исчезла затрагиваемая в книге [[Jack London|Джека Лондона]] тема суровости выживания в северной глуши, где царит «[[по праву сильного|закон дубины и клыка]]», в кадре не умирает ни одно животное, да и сам [[протагонист|Бэк]] так [[героизм в адаптации|до конца и остаётся]] [[собака — друг человека|благородным и дружелюбным псом]], который даже после одичания и ухода к волкам убивает лишь из самозащиты. Впрочем, немудрено для семейного фильма с рейтингом 6+.
* «[[Майор Гром: Чумной Доктор]]»: собственно Чумной Доктор превратился из наглого лицемера в настоящего [[Антизлодей|антизлодея]] — [[Благонамеренный экстремист|благонамеренного экстремиста]], хоть и поехавшего в этой версии крышей. И казни его на сей раз выглядят не так жутко. Погромы тоже показаны светлее и мягче — в оригинале было целое побоище с убитыми, а не просто переворачивание ларьков.
* «Человек из Подольска» — в сравнении с оригинальной пьесой значительно расширили и осветлили финал: таких, как Николай, «перевоспитуемых» много и в конце каждый получает приз, позволяющий наконец начать движение к мечте (безнадежно мечтавшему о музыкальной карьере Николаю достался сертификат на запись в профессиональной студии звукозаписи).
* «Тропой бескорыстной любви», первый фильм тетралогии про ручную рысь Кунака — многие шокирующие моменты, которые присутствовали в первоисточнике (повесть Виталия Бианки «Мурзук»), были изменены. Начнём с того, что в оригинале дедушка-лесник ''сам'' убил рысь и двух её детёнышей, а третьего пощадил и забрал с собой. В фильме же рысь погибла в схватке с медведем, защищая своего рысёнка, и лесник просто подобрал осиротившего малыша, который бы без матери точно не выжил.
* * «Куб²: Гиперкуб» — герои, как и в первом фильме, гибнут от ловушек и убивают друг друга. Но сами ловушки стали более абстрактными. Это уже не режущие струны, колья, огнемёты, голливудская кислота и т. п., а некие стеклообразные фигуры. Жанр стал ближе к научной фантастике, отойдя от триллера. Даже дизайн камер менее агрессивен. Если первый фильм, «Куб» и третий, «Куб Ноль» на украинском телевидении, тогда ещё с русскоязычным дубляжом, выходили с красным квадратом в углу — только для взрослых, то «Куб²: Гиперкуб» — с жёлтым треугольником — просмотр передач несовершеннолетними разрешен в присутствии родителей либо с их разрешения.

=== [[Телесериалы]] ===
* «Бэтмен» 1960-х (плюс одноименный фильм 1966 г.) гораздо светлее комиксов (по крайней мере, до введения кодекса комиксов). А по современным меркам вообще балансирует на грани ситкома. Кстати, некоторые локации (в том числе и злодейские тайные базы) сильно напоминают театральные декорации, хотя в рамках сериала смотрятся органично (см. [[yt:qpoxHvmWPfc|подборку из финальных и проходных битв]]) К тому же во второй половине 1960х при Джулиусе Шварце и комиксы про данного супергероя выпускались такие же по духу, как и сериал. Но в 1969 г. было принято решения сделать комиксные приключения Бэтмена как можно ближе к исходной задумке 1940х.
* «[[Шерлок Холмс/Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона|Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона]]» (1979) — особенно если сравнить с трактовкой британцев, у которых Холмс на экране зачастую был козлом, а Ватсон — простофилей. Также опущена (вернее сокращена до полной незаметности) страсть Шерлока к наркотикам.
** Отдельный момент — сэр Генри в «Собаке Баскервилей», сыгранный «барином» Никитой Михалковым, а также миссис Бэрримор в исполнении Светланы Крючковой в том же фильме. Довольно мрачное произведение за счёт этого получило [[Разрядка смехом|разрядку смехом]]. Финал, где нервнобольного сэра Генри кормят овсянкой с ложечки, как младенца, и разговаривают с ним в духе «поедем на большом кораблике вокруг света», заставил смеяться до слёз даже самых суровых телезрителей. А ещё именно этот фильм и образ сэра Генри породили немало анекдотов. Собственно, «овсянка, сэр» — оттуда же.
* «Удивительные странствия Геракла» и «[[Зена — королева воинов]]» (1995) — герои греческих мифов, будь то боги или полубоги, равно как и исторические личности, здесь выглядят ну совсем плюшевыми по сравнению с классикой. Даже Клеопатра (кстати, [[Кастинг-агентство «WTF?»|почему-то]] потемневшая) совсем не похожа на то, что о ней рассказывали (хотя, может, это «чёрная легенда» со стороны римлян?) и вовсе не пытается, подобно самке богомола, умертвить [[Анахронизм|Автолика]], которому посчастливилось с ней переспать.
* «[[Зачарованные]]» (1998) — изначально сериал представлял собой мистический триллер, но после третьего сезона был сделан уклон в сторону [[фэнтези]], и градус мрачности заметно упал.
* «Тени исчезают в полдень». Фильм сильно смягчили по сравнению с книгой, полной мрака, безысходности и жестоких моментов. К примеру, по книге Серафима поехала крышей ещё в молодости (она улыбается, когда на её глазах заживо сжигают дочку председателя сельсовета), а у Клавы Никулиной есть сестра, которая попадает в секту (садистские ритуалы этой секты описаны очень детально). Многие персонажи, которые в сериале показаны неоднозначно, в книге были мерзавчиками, например, Стешка и её сын Митька, или Антип (идиот и пьяница). Некоторых героев, типа Андрея Лукина, [[Пощадить в адаптации|пощадили в адаптации]]. Да и финал сериала гораздо позитивнее, чем в первоисточнике. Все главные герои заработали свой хэппи-энд, а в книге этого у многих не случилось.
** У Серафимы в книге целая куча «подвигов». Например, чтобы сбежать под прикрытием, она… сжигает целую деревню староверов. Вместе с маленькими детьми. А ещё она хочет принести в жертву сектантам свою дочку Варю… А ещё… Словом, она тут настоящая психопатка-[[Мраккультисты|мраккультистка]], по сравнению с ней киношная Серафима-Пистимея — безобидная тётушка, да и сыграла её утончённо красивая Александра Завьялова.
** Наконец, акценты в книге и сериале расставлены по-разному. Сериал — это традиционное советское кино, о том, как в деревне строят коммунизм и живут в колхозе, а всякие враги народа этому мешают. Книга — чисто антисектантская пропаганда. Там подчёркнуто, что Советской власти мешают не столько вредители и враги из-за бугра, сколько сектанты. Доходит и до [[Теория заговора|теории заговора]]: Устин читает иностранные заметки и методички про то, как свидетели Иеговы и Ко должны развалить СССР. Естественно, переносить такой хоррор на экран было сложно, да и не нужно — сняли позитивное, душевное и успокаивающее зрителей кино.
* «Бандитский Петербург» — первые два сезона — мрачнейший кинодневник с [[Несчастливый конец|несчастливым концом]], действительно опасными злодеями и неоднозначными протагонистами. Следующие — банальный детектив с «хорошими» ментами и «плохими» бандитами. Получились они, чего греха таить, куда слабее.(правда, особняком стоит 6 сезон — «Опер». У него тоже много фанатов)
* «Пёс» — первый сезон был настолько серьёзным и пафосным, что даже [[Бафос|атмосфера становилась более бафосной]]. Со второго сезона появилась некая комичность, которую придавал персонаж [[Штатный клоун|Капитан Игорь Гнездилов]]. С третьего сезона сериал превратился скорее в комедию.
* «Марш Турецкого». Турецкий, Меркулов и Грязнов противостоят поначалу организованной преступности, влиятельным и высокопоставленным негодяям. В деле несколько (и даже) много погибших. Очень часто герои не дают случиться государственному перевороту (или чему-нибудь менее страшному). При этом противники героев достаточно серьезные, в любой момент могут прислать убийц прямо домой героям, да еще и оборотни в погонах чуть ли не в каждой арке. Затем потихоньку расследуемые дела превращаются в вариации на тему классического детектива, либо напоминают отечественных «Ментов», то есть «спасать» мир уже не нужно. В некоторых сериях (арках) вообще один погибший, а кое-где и его нет. Потом «Возвращение Турецкого» (2007) попытались сделать темнее и острее, но получилось как-то не так.
* «Убойная сила» может рассматриваться как комедийный спин-офф «Улицы разбитых фонарей». Да и сами к Улицы с сезонами утратили большую часть мрачности.
** Это серии то про Чечню, скинхедов и наркоторговлю и тотальную коррупцию в маленьком городке — «комедийным спин-оффом» считать можно? Не говоря уже о первом сезоне, который был очень неплохим неонуаром во все поля. Комедийные моменты, если что, и в первом сезоне УРФ были, как то разбавляя общий тотальный мрачняк. А по сравнению с ним, «Убойная Сила» (особенно последние два сезона) такими мрачными уже не кажутся, потому что и времена, как не странно, изменились.
* Говоря об «Улицах разбитых фонарей» — сериал (точнее, 1-й с половиной сезон) в сравнении с литературными первоисточниками. Многие, довольно мрачные или тяжёлые моменты из работы 85-го отделения милиции, капитана Ларина и убойного отдела на экраны так и не попали.
** Повесть «Попутчики», кульминационный момент с тараном. В сериале до момента разговора милицейского шофёра с Волковым может показаться, что из находившихся в УАЗе наиболее серьёзно пострадал только Ларин, треснувшийся головой об лобовуху. В повести всё жёстче — опер Кивинов при ударе вылетел через лобовое стекло и оказался на крыше «девятки»; Дукалис ударился головой об переднее пассажирское сидение и ненадолго отрубился, а после задержания преступников замечает, что у него изо рта льётся кровь и теряет сознание; не пострадал только опер Миша Петров, благодаря своему небольшому росту успевший перед столкновением упереться ногами в водительское сидение.
** Та же повесть, эпизод с мужиком, поехавшим получать деньги с напёрсточников. Если в сериале просто демонстрируют испачканного фальшивой кровью актёра в мусорном ящике, то в книге обстоятельства его убийства описаны буквально как «по протоколу»<ref>В примечании к справке судмедэксперта с описанием характера и количества ранений автор указал, что данный случай действительно имел место быть в марте 1993 года у станции метро «Площадь Ветеранов»</ref>, во всех очень страшных подробностях, как обморозки расправлялись с несчастным, который по пути в магазин за телевизором решил сыграть в «колпачки»…
** Повесть «Чарующие сны» — девушка Инга в книге оказалась жертвой «ограбления», подстроенного Альбертом, чтобы крепче взять её в оборот (в сериальной версии он просто дал ей денег «в долг», который потом потребовал отработать), причём, подельник Альберта ударил её в живот со всей силой, что привело к серьёзной травме и уже после задержания Инга теряет сознание и оказывается в больнице в тяжёлом состоянии — она едва не погибла от развившегося перитонита. В сериале так же пощадили и Риту, напарницу медсестры Лены, которая в книге была убита и расчленена в комнате общаги, где жила с Мариной Шиловой, {{spoiler|сестрой Альберта}}, помогавшей подбирать «медсестёр» из студенток СанГика. В сериале же соседка была сделана эпизодическим, не злодейским персонажем. Разнились и мотивы убийства Лены — в книге она и Рита грозились сдать всё схему милиции или вломить бандитам, если им не будут платить больше за их грязную работу, в сериале же Лену просто заела совесть.
* Сериал «Ходячие мертвецы» по сравнению с комиксом. Ну, как… кипяток ведь холоднее лавы, всё логично.
* «[[Простые истины]]»: поначалу сериал был скорее драматический с элементами комедии (явно показывались проблемы наркомании, отношение к бывшему заключенному, интриги учителей и т. д.), затем стало наоборот. Да и вообще новый 10 (затем и 11) «Б» по сравнению с первым 11 «Б» сталкивается с куда менее острыми проблемами.
* Телесериал «Ворон: лестница в небо» по сравнению с комиксом и [[The Crow|фильмом]]. Начиная с того, что Эрик тут [[Не убий|не склонен к убийствам]] (хотя временами его кары тянут на весьма [[жестокое милосердие]]), и заканчивая тем, что Дарла на начало сюжета была не наркоманкой-морфинисткой, а «всего лишь» алкоголичкой.
* «[[Black Mirror|Черное зеркало]]» после перехода с британского Channel 4 на американский Netflix. Если в 7 сериях Channel 4 ни одного и близко намёка на [[хэппи-энд]], то в 3 сезоне Netflix сначала робко появляется первый хэппи-энд, а в 4 сезоне половина серий имеет счастливые концовки.
* «Террор»: в конце фильма {{spoiler|[[хтоническое чудовище]][[Медведи — это страшно|Туунбак]] умирает, отведав плоти [[полное чудовище|Хикки]]. В книге же оно остаётся живым, если такое можно сказать про бессмертного духа}}. Да и вообще, общий посыл сериала, где есть отсутствующая в романе Дэна Симмонса линия с отправленной вслед кораблям спасательной экспедицией (в первоисточнике события в локации, отличной от двух затерянных в ледяной пустыне кораблей, подаются только во флэшбеках, что прибавляет жуткой атмосферы), смотрится куда более оптимистично.
* «[[Диверсант (сериал)|Диверсант]]» — по сравнению с книгой-первоисточником: многое, очень многое, смягчили, а главное, все трое главных героев живы и здоровы. В оригинале один убит своими же ({{spoiler|Калтыгин}}), другой — тяжело (скорее всего, смертельно) болен ({{spoiler|Бобриков}}), третий — в бегах ({{spoiler|Филатов}}). Благодаря такому смягчению сериал превратился в [[блестящий неканон]], претендующий на лавры знаменитого «Офицеры».
* «[[Fargo|Фарго]]» — сериал по сравнению с фильмом. Хотя «светлость» видна только благодаря большему количеству юмора и приятных фоновых персонажей. Происходящие события не менее ужасные.
* Обе сериальные экранизации комиксов Гарта Энниса — «Проповедник» и «Пацаны». На фоне того что творилось в оригинальных комиксах — смотрятся довольно безобидно.
* «Вовочка» — протагонист Вовочка. Из не очень воспитанного [[трикстер]]а (который в некоторых анекдотах балансировал на грани [[Маленькие гадёныши|маленького гадёныша]]) превратился в безобидного [[Герой-насмешник|героя-насмешника]]. По-крайней мере, стал куда вежливей фольклорного воплощения образа.

=== [[Мультфильмы]] ===
* Советский «Малыш и [[Карлсон]]» — образ Карлсона очень сильно смягчён: у [[добродушный толстяк|добродушного толстяка]] из мультика мало общего с книжным [[обжора|обжорой]], эгоистом и мелким воришкой.
** Два жулика. Если в книге это два знаменитых вора, ограбивших под чистую не одну квартиру в городе, то в мультфильме максимум, что они делают плохого — воруют бельё.
* «[[Фильм, фильм, фильм]]» — шоу внутри шоу, в котором казнь/похороны героя посчитали неприемлемыми и заменили невесть каким необъяснённым спасением и свадьбой. Вместо персонажей рыдали Сценарист с Режиссёром (Режиссёр даже упал в обморок).
* «[[Колобок]]» (1956) — Колобок остался в живых, а старик со старухой относятся к нему как к сыну.
** «Сказка про Колобок» (1969) — тут Колобка испекли в подарок Внучке. И Колобок расстраивался, осознавая, что его не съедят вовремя. А звери пришли к Внучке в гости, следуя за Колобком.
* «Девочка, наступившая на хлеб» Елены Лапшиной. Если в оригинальной сказке Андерсена Инге попадает в ад, а в советском мультфильме застревает в паутине в пивоварне болотницы, и в обоих случаях её душа переселяется в ласточку, то в экранизации Лапшиной она отделывается лёгким вывихом мозга и в результате возвращается к матери живая, здоровая, целая и невредимая.
* Александра Снежко-Блоцкая вовсю пользовалась этим тропом в своих мультфильмах по мотивам греческих мифов. Медея у неё не убивает своего брата и сыновей от Ясона (да их и нет - ни брата, ни сыновей), и не подстраивает убийство Пелия; Персей не крадёт у Грай зуб и глаз, а возвращает им - а они ему в награду сами дарят сумку и сандалии, и Медузу он убивает не спящую, а в честном бою; Тесей не бросает Ариадну, а её у него похищает Дионис... В общем, все античные герои становятся более благородными.
* Дисней любит этот троп:
** «[[Белоснежка и семь гномов]]» — из сюжета были убраны попытки мачехи убить Белоснежку при помощи удушающего корсета и ядовитого гребня для волос. Белоснежка не умирает по-настоящему от отравленного яблока, а лишь погружается в летаргический сон. А мачеха погибает, сорвавшись в пропасть, а не от танца в раскалённых железных туфлях.
** «[[The Little Mermaid|Русалочка]]» — в книге героиня согласилась [[Верните мне язык!|лишиться языка]], чтобы быть с принцем, а в диснеевском мультфильме ведьма у неё [[немой|забирает голос]] волшебной силой.
*** Не говоря о том, что в оригинале Русалочка умерла и отправилась в мир духов, потому что принц предпочел ей принцессу.
*** И к тому же, в мультфильм не попали страдания Русалочки на земле: «Я изготовлю тебе питьё, ты возьмёшь его, поплывёшь с ним к берегу ещё до восхода солнца, сядешь там и выпьешь всё до капли; тогда твой хвост раздвоится и превратится в пару стройных, как сказали бы люди, ножек. Но тебе будет так больно, как будто тебя пронзят острым мечом. Зато все, кто тебя увидят, скажут, что такой прелестной девушки они ещё не встречали! Ты сохранишь свою плавную, скользящую походку — ни одна танцовщица не сравнится с тобой; но помни, что ты будешь ступать как по острым ножам, так что изранишь свои ножки в кровь».
** Мультфильм «[[The Fox and the Hound|Лис и Пёс]]» — в оригинале лис погиб трагическим образом, а пса застрелил охотник. Старший же пёс в оригинале тоже погибает.
** «[[Горбун из Нотр-Дама]]» по сравнению с книгой. Эсмеральда и Квазимодо остаются в живых, да еще и вторых половинок обретают. Но, несмотря на это, данный мультфильм все равно считается чуть ли не самым мрачным в истории студии.
*** А вот его сиквел играет в режиме «педаль в асфальт».
** «[[Мулан]] 2» по сравнению с более известной первой частью. Первая часть может претендовать на звание одного из самых мрачных мультфильмов Диснея. Троп [[Война — это кошмар]] во все поля, главный злодей — [[Полное чудовище|полное чудовище]], [[не щадить детей|не щадящее детей]], один из второстепенных персонажей погибает (пусть и за кадром), подчёркивается крайне незавидное положение женщины в Древнем Китае, сексизм проявляют в том числе и положительные персонажи. В сиквеле же не умирает ни один персонаж, главный злодей как таковой там отсутствует (у героев есть одна схватка с горными разбойниками, но она продлилась очень недолго). И хотя в сиквеле император упоминает о приближающихся к китайской границе монгольских ордах, сами монгольские воины в кадре не появляются ни разу и персонажи в своих разговорах о них почти не вспоминают. Кроме того, в первой части Мулан по закону грозила смертная казнь за то, что она, будучи женщиной, пошла на войну (закон, существовавший не такое уж долгое время в Китае). В сиквеле Мулан пытается убедить своего возлюбленного не выполнять прямой приказ императора (за что даже в более либеральном обществе, чем показанное в первом фильме, полагается смертная казнь), но во время Ли Шанг в качестве аргумента ни разу не ссылается на закон, а только обвиняет её в безответственности. Кроме того, троица императорских дочерей исполняет музыкальный номер «I Wanna Be Like Other Girls», где простолюдинки показываются как намного более свободные и счастливые, чем принцессы — обычным девушкам не запрещается взять и снять неудобную обувь. Хотя в первом фильме простые женщины далеко не обладают свободой (бинтования ножек тогда ещё не было, кстати). Конечно, это можно объяснить тем, что принцессы сильно идеализируют жизнь простолюдинок, но едва ли это подразумевали создатели. Иными словами, в сиквеле отсутствует всё то, что делало мрачной первую часть.
** «[[Геркулес]]» — здесь [[Черно-белая мораль|боги Олимпа добрые, а вот Аид — сволочь]]. На самом деле [[Боги — сволочи|почти все боги Олимпа в первоисточнике были хамами и сволочами, а смотрят они на смертных людей, как на жалких букашек]]. Даже Аид был няшкой по сравнению с Зевсом. Так что серия игр [[God of War]] весьма [[Гуро|достоверно]] [[Изнасилование|показывает]] греческую мифологию, которую придумали древние греки.
*** Данный мультфильм — сабж не только по отношению к первоисточнику, но и по отношению к трём предшествовавшим ему диснеевским мультфильмам. В отличие от картин «Король Лев», «Покахонтас» и «Горбун из Нотр-Дама», здесь ни один положительный персонаж не умирает [[смерть навсегда|навсегда]], острые социальные темы вроде дискриминации практически не затронуты, Аид более комичен, чем Шрам, губернатор Рэтклифф и Клод Фролло. «Геркулеса» можно смело назвать самым лёгким и жизнерадостным мультфильмом из снятых Диснеем во второй половине девяностых.
*** Как на жалких букашек? Ну как сказать… Вообще-то боги множество раз влюблялись в смертных, а некоторым и вовсе даровали бессмертие. И в греческой мифологии такое случалось гораздо чаще, чем во всех других.
* «[[Принц Египта]]». Неудивительно, ибо первоисточником является [[Библия]].
* Экранизация [[Роман о Лисе]], в которой трикстер, находившийся за гранью добра и зла, стал добрее.
* Цикл про дятла Вуди — как бы [[развитие персонажа]]. В ранних выпусках он хулиган, [[трикстер]] и [[козёл]]. Постепенно у него начинает проявляться золотое сердце, изредка он отыгрывает роль обаятельного мошенника и аналогичные. А позднее дятел может и слабого защитить, и наказать злодея.
* «Новоселье у братца Кролика» — Кролик. Если в книге он тот ещё [[трикстер]], то в мультфильме — просто [[Добродушный толстяк]]. И хотя он всё ещё хитрый, свою хитрость использует исключительно чтобы выбираться из опасных ситуаций.
* Советский мультфильм-экранизация «Полкан и Шавка». В отличие от книги, здесь Полкан остался жив.

=== [[Мультсериал]]ы ===
* Мультипликационные экранизации комиксов [[DC]] (кроме последних полнометражек, которыми занимается Джей Олива).
** [[Педаль в пол]] «DC super hero girls» с рейтингом 6+. Юные супергероини и суперзлодейки, включая Чудо-женщину, Бамблби, Ядовитый Плющ, Харли Квин, Супергёрл, Катану и еще многих других, учатся в старшей школе. Конфликты у них подростковые, а методы решения проблем достаточно мирные.
* «[[Байки хранителя склепа]]» (1993) — мультсериал в целом по сравнению с телесериалом «[[Байки из склепа]]». И в том числе по сравнению с мультипликационной серией телесериала. Несмотря на загробно-кошмарную тематику, персонажи погибают крайне редко, да и то в основном те, кто изначально не был жив. Обычно всё заканчивается тем, что главные герои, коими по большей части являются дети или подростки, напугавшись до мокрых штанишек ([[принцессы не какают|не буквально, конечно]]), осознают, что поступали не правильно, и становятся на путь исправления. Тема взаимоотношения полов и уж тем более секса, понятное дело, тоже старательно обходится. Лишь в редких случаях проскальзывает очень невинная романтика. А чуть менее чем вся показанная в сериале кровь сводится к одной капле из порезанного пальца. И в этом нет ничего удивительного — мультсериал ведь детский.
* «[[Кибер-шесть]]» (1999) — франко-японо-канадская экранизация по отношению к оригинальному аргентинскому комиксу. К примеру, в оригинале главная героиня — натуральный вампирша, которая пьёт кровь, в одном из выпусков была поднята тема торговли детьми, а в другом героям пришлось противостоять серийной убийце. В мультсериале же ничего подобного и в помине нет.
* «Генератор Рекс» — в первом сезоне все ЭВО либо безумные монстры, либо террористы. Во втором появляются Эво, которые худо-бедно могут жить среди людей, хоть и тайно. В третьем появляются такие, которые живут среди людей вполне открыто, да и «Провидение» умудряется «дрессировать» некоторых «диких» ЭВО.
* Экранизации «[[Отверженные|Отверженных]]», ибо оригинал весьма мрачен, в нём полно совсем не детских тем и смертей. Во французском варианте 1992 г. не погиб НИ ОДИН персонаж. В японском варианте Shoujo Cosette мальчик Гаврош благополучно остаётся в живых после событий на баррикаде. Фантина, мать Козетты, не становится проституткой и не продаёт свои зубы (но всё равно заболевает и умирает). А инспектор Жавер не кончает жизнь самоубийством, а вместо этого совершает [[поворот направо]] кругом.
* Детский мультсериал Toxic Crusaders про мутантов-гринписовцев основан на фильме The Toxic Avenger, в котором жестоко убивали людей, занимались налево и направо сексом, а также употребляли разные запрещенные вещества.
* Сериал «Охотники на троллей» существенно светлее и мягче своего литературного первоисточника. Дель Торе надавали по рукам и всю мякотку, вроде расчленёнки, каннибализма и т. д. протащить в сериал из книг не дали. И сами тролли в сериале сделались куда симпатичнее.
* Легендарные [[Черепашки-ниндзя]] 1980-х — авторы смогли из жестокого и сурового комикса для подростков сделать веселую детскую комедию 0+.
** Первый мультсериал про Черепашек-Ниндзя 1987 года, будучи насчитанной на детей, сильно поубавил в мрачности, хардкоре и жестокости в сравнении с оригинальным комиксом. Проявляется это хотя бы в том, что в мультсериале черепахи разбивали бесчувственных роботов, в комиксах же поколачивали живых людей. Да и в драке со Шреддером доходило до открыто показанной крови. В мультсериале же драки бескровные и до тяжёлых травм не доходит. Ну а Шреддер глупее, проще и комичнее, чем его суровый аналог из первоисточника. Да и сами черепахи как минимум выглядят приветливей, чем их версии из комиксов.''(Это то же самое?)''
* [[My Little Pony: Friendship is Magic]] — каждый сезон начинался сюжетом на две серии, освещающим серьёзную угрозу (или потенциальную угрозу) для Эквестрии, с которой борется шестёрка главгероинь. Каждый, кроме 7-го, в котором началось всё со вполне умеренной (по меркам сериала) проблемы «Старлайт [[поднял уровень крутизны|подняла уровень крутизны]] и непонятно теперь, что с ней делать», которая влезла в одну серию.
* «[[Жизнь с Луи]]» — автор намерено сгладил некоторые неприятные углы из своего детства. Например, его отец, помимо всего показанного в мультфильме, вдобавок был алкоголиком и бил свою жену. А брак Луи Андерсона со своей школьной любовью продлился всего четыре недели.
* «[[Вуншпунш]]» — в мультсериале колдуны Бубоник и Тирания являются типичными [[Злодей-недотёпа|злодеями-недотёпами]], которые даже один город не могут заколдовать (до и не хотят особо). А вот в оригинальной книге Михаэля Энде они были [[Полное чудовище|полными чудовищами]], которые своим волшебным пуншем чуть было не устроили экологическую катастрофу мирового масштаба.
* В некотором роде [[спин-офф]] «Касагранде» по отношению к оригинальному «Шумному дому». Здесь нет туалетного юмора и намного меньше насилия. У тому же хороших парней и девушек больше относительно козлов и здесь совсем нет слезогонки и топлива ночного кошмара
** [[Субверсия]] — здесь есть и туалетный юмор(некоторые эпизоды с Карлитосом и серия «Старший класс»), есть и слезогонка(серия «Операция Папа») и топливо ночного кошмара(одноногий голубь вместе с крысами), есть и насилие(Бобби и его отец Артуро).
** Да и третий-четвёртый сезоны Loud house по отношению к первому-второму.

=== Веб-комиксы ===
* the GaMERCaT — всего пара стрипов, но все-же. Ньян впервые появляется как эпизодический персонаж, и ее ключевая черта — склонность есть сильно больше, чем в нее влазит, вплоть до рвоты (скорее всего, не булимия, а привычка прирученных бродячих кошек съедать всю доступную еду за раз, даже если не лезет — но применительно к разумному существу это как-то тоже совсем не весело); подано с иронией, но все равно от стрипа как-то не по себе. Когда Ньян прибивается к главным героям, она упоминает, что избавилась от этого, и больше эта проблема никак в комиксе не фигурирует. В общем-то, логично: все-таки, это простенький веб-комикс про геймеров в образах кошек, а не психиатрическая драма.

=== [[Аниме]], [[манга]], [[ранобэ]] ===
Общий пример — аниме в целом. Если аниме 80-х и 90-х ассоциируется с хоррорами, кровавыми боевиками и мрачным киберпанком (т.е. тем, что тогда же было популярно и в Голливуде), то сегодня среднестатистическое аниме это школьная эччи-комедия.
* Мета-пример: аниме по манге зачастую светлее и мягче оригинала.
** [[Devilman]] (аниме 1970-х годов) — вполне обычный тогдашний сёнен. Манга, на которой он основан — зародыш [[сэйнэн]]а с насилием и хоррором (и не без эротики, да). Почти то же самое можно сказать об аниме-версии Devillady.
** [[Getter Robo]] — и опять аниме-адаптация 1970-х намного более детская. Довольно мрачный дух оригинала аутентично передали только в OVAшке конца 1990-х.
** [[Oniisama e…]] — аниме начала 1990-х по классике [[сёдзё]] из 1970-х, чуть менее, чем полностью состоящей из пощёчин, травли, депрессняка и попыток суицида, умудряется быть светлее оригинала и за счёт чего: {{Spoiler|здесь Рэй случайно падает на рельсы, а не намеренно травится таблетками, а Каору [[Счастливо женаты|счастливо выходит замуж]] за Такэхико и [[Дети в финале|рожает ему ребёнка]], в то время как в манге у неё через два года случился рецидив, и она умерла.}} Прелесть да и только!
** [[Berserk]] (любая экранизация). Оригинал — именно что с рейтингом NC-столько-не-живут, поэтому никто не осмелится перенести это на экран во всех кошмарных деталях. {{spoiler|А учитывая качество рисунка Миуры, даже при всём желании [[бюджет пишет сюжет|не смогли бы]]}}.
** [[Lupin the Third]] — аниме-адаптация более детская и несерьезная в отличии от манги, где помимо грабежей Люпен не гнушался совершать убийства, подставы, заниматься сексом с девушками. Люди начавшие читать мангу после аниме адаптации и Замка Калиостро приходят в культурный шок.
** Экранизация «Одинокого Волка и волчонка». Оригинальная манга тоже имеет рейтинг NC-столько-не-живут, но экранизация не только смягчила «взрослые» фрагменты, а еще и сделала Огами Итто более героическим персонажем.
** [[Shaman King]] — к-к-комбо: японская версия аниме светлее и мягче, чем манга ('''намного''' светлее и мягче), а американская версия аниме светлее и мягче японской (прилично светлее и мягче). В итоге автор правки, который сначала познакомился с аниме (причём именно с американской версией), а потом с мангой был, гм… слегка ошарашен тому, какой трэш, угар и содомия творились в оригинале.
** [[Bishoujo Senshi Sailor Moon|«Красавица-воин Сейлор Мун»]], как ни странно. Если сравнивать между собой мангу и аниме 1990-х, то последнее явно оптимистичней и светлей оригинала. И дело не только в преобладающей атмосфере юмора и романтики, причина также кроется и в довольно частых [[Направо кругом|поворотах направо]] и чистосердечных раскаяниях тех персонажей-злодеев, которые в оригинале не только не желали исправляться, но и порой творили [[Полное чудовище|воистину страшные вещи]]. Непосредственно внутри ''каждой'' из адаптаций, однако, ситуация [[Темнее и острее|с точностью до наоборот]]…
*** Единственное исключение, разве что, [[Кризис третьего сезона|четвертый сезон аниме]], который не настолько мрачный, как первые три, но более юмористичный и даже фарсовый. Пятый, на первый взгляд, тоже слегка попадает под этот троп, однако финальные серии более «светлыми и мягкими» всё равно не назовешь…
*** Ах, да, чуть не забыли — [[Шрамы от цензуры|стараниями цензуры]] американская версия аниме 1990-х получилась светлей и мягче японской (привет «Шаман-Кингу» выше!). Настолько, что американские зрители, познакомившиеся потом с некастрированным оригиналом (и уж тем более — мангой), были в откровенном шоке.
** [[One Piece]] — сцена разборок пиратов на острове Джая. В манге Беллами протыкает руку другого пирата ножом, потом обливает его спиртом и поджигает, после чего выбрасывает в окно и добивает своей коронной техникой. В аниме он «всего лишь» хватает бедолагу за руку (страшно сдавив при этом), а потом несколько раз стреляет в него и выбрасывает в окно.
*** Более того, в первой американской версии от 4Kids убрали и выстрелы, ограничившись выбрасыванием из окна. [[Шрамы от цензуры|Но на то она и американская]].
** [[Bleach]] — примеров масса, все и не перечислить. В основном они касаются случаев, когда персонажу отрубали/отрывали руку. В аниме в ряде случаев (когда принципиальной разницы для сюжета не было) дело ограничивалось только серьёзным ранением. Другой способ — изобразить сам момент ранения или уже покалеченное тело очень размыто.
** [[Akame ga Kill!]] — сыграно зигзагом. С одной стороны, вследствие жесткого лимита серий и необходимости забежать вперёд манги, многих героев быстро поубивали (и главный герой тут не оказался исключением). С другой — гибли они обычно быстро и без мучений: 3 девушки, которых в мини-арке манги замучили и убили богачи-извращенцы, благополучно доживают до революции, один из самых отвратительных в манге персонажей Сюра, сын премьер-министра, мажор, маньяк и [[полное чудовище]] без капли уважения даже к собственным подручным, в итоге оказался слит до уровня проходного злодея (так, что кажется, что он-руководитель орды монстров и он-один из последних защитников дворца совершенно разные люди), а его команду, по сравнению с которой Егеря Эсдес просто паладины добра и света, показали пару раз и без подробностей.
*** Сиквел Акаме Hinowa ga Crush тоже играет с этим. Несмотря на {{spoiler|смерть в первой главе [[фальшивый протагонист|главной героини]]}} история гораздо светлее и менее мрачная, чем оригинал. {{spoiler|Только чтобы через 30 глав резко вогнать уровень мрачняка до самых темных глав Акаме, с жестокими смертями центральных героев и изнасилованиями.}}
** [[Chobits]] — чобиты на самом деле — такие же персокомы, просто оснащённые программой имитации романтической любви? Исправим: у нас они в самом деле будут [[Культ любви|чувствовать, а потом передадут эту способность вообще всем!]] Естественно, оригинальная мрачная программа {{Spoiler|по уничтожению механизмов распознавания у всех персокомов в мире}} отправляется на свалку, а героям гораздо проще забыть, что они испытывают влечение к машине, которая никогда не перепрыгнет пределы своей программы и полностью зависит от воли их левой пятки. Чии с Хидэки [[Секс — это плохо|никогда не смогут заняться сексом]], потому что иначе Чии будет отформатирована? «[[Если с тобой, то я не против]], Хидэки», — говорит сериальная версия героини, которой за это ничего не будет. И упоминания о том, как всё больше людей предпочитают персокомов и чем это грозит для общества, тоже заметно подчищены.
* [[JoJo's Bizarre Adventure]]: [[JoJo’s Bizarre Adventure/Phantom Blood|первая часть]] — эталонный готический хоррор с вампирами и расчленёнкой в сеттинге [[Недобрая старая Англия|викторианской Англии]]. Последующие части, несмотря на расчленёнку, скорее боевик, чем хоррор. К тому же Phantom Blood была единственной частью в которой {{spoiler|главный герой погибал.}}
** [[JoJo’s Bizarre Adventure/Diamond is Unbreakable|JoJo’s Bizarre Adventure: Diamond is Unbreakable]] по сравнению с остальными арками [[JoJo's Bizarre Adventure|Жожы]].
* [[Tate no Yuusha no Nariagari]] — в ранобэ (анти)герой топчет головы поверженных врагов. В книге это убрали. Итог — неясно, почему это все так возмущаются из-за пары позаимствованных у бессознательной девицы зелий.
** В аниме пошли еще дальше. Например, действия Наофуми в конце: он отменяет смертную казнь людей, что превратили его в жизнь в ад и которых предложила казнить королева, а вместо этого дает им унизительные прозвища и их освобождают. В ранобэ закончилось почти тем же, но там он серьезно подумывал о том, чтобы оторвать им руки и ноги и именно он предложил их убить, хотя его смогли переубедить.
* [[Sword Art Online]] — в интернет-версии арки «Алисизация» пару девушек-служанок изнасиловали. В изданной книге момент смягчили — девушки только раздеты и связаны.
* Arcadia of My Youth: Endless Orbit SSX по сравнению с фильмом. Фильм повествует о почти безнадежной борьбе против инопланетных захватчиков, в ходе которой почти все персонажи погибают. В сериале и борьба не выглядит настолько безнадежной, и центральные персонажи в основном остаются живы, к тому-же, нет настолько сильного постоянного нагнетания атмосферы. {{spoiler|Финал, правда, вроде-бы, тоже не очень счастливый.}} В свою очередь, фильм, вроде-бы, светлее и мягче оригинальной манги (где не черно-белый конфликт, воплощающий проблематику Второй Мировой, а она самая, со всеми противоречиями, да еще и с позиции немцев), но на счет этого автор правки поручится не может, так как манга не переведена даже на английский, и о ее содержании разве что примерно известно по картинкам. Во всяком случае, снятый по той-же манге The Cockpit точно темнее и острее.
* Mobile Suit Gundam ZZ по сравнению с Mobile Suit Zeta Gundam. «Зета» является особо ярким образчиком «Томиновского депрессняка» — в произведении преобладает упор на порой уж чрезмерный драматизм с нескончаемой рефлексией и словесными перепалками основных персонажей, многочисленными смертями с последующими духовными терзаниями, а также периодической демонстрацией зверств подчёркнуто немотивированных антагонистов. В «Дабл Зете» же уровень драматургии заметно сбавили, всеобщую депрессивность сменили на более лёгкий авантюрный и компанейский тон, персонажи теперь ведут себя более сплочённо, они регулярно отшучиваются и попадают в курьёзные ситуации, порой доводя уровень юмора чуть ли не до откровенной буффонады, а на первое время центральным антагонистом выступает вылезший из непонятно какой серии «Покемона» [[злодей-недотёпа]]. Однако к чести авторов, палка в конце-концов не ломается от перегиба, и где-то к середине сериалу удаётся остепениться и даже [[отрастить бороду]].
* «[[Муми-тролли|Moomin]]» — в эпизоде по снежную лошадь под чары Ледяной Девы попадает не бельчонок с хорошеньким хвостиком, а малышка Мю. И, в отличие от несчастного бельчонка, друзьям удаётся вернуть её к жизни.
* Полнометражная экранизация суровейшего киберпанка «[[Blame!]]» относительно первоисточника ну ОЧЕНЬ светла… Что, как ни странно, не мешает фильму быть самой удачной экранизацией манги. Других-то и нет.
* Творчество Макото Синкая. В его первых полометражках всё практически неизменно заканчивалось расставанием главных героев и упущенной любовью. В «[[Твоё имя|Твоём имени]]» же и в «[[Дитя погоды]]» главные герои всё же воссоединяются в конце.
* [[City Hunter]] — в сериале практически не упомянута партизанское прошлое Рё и то что он курит.
* Творчество Инио Асано идёт качельками. Первая крупная и прославившаяся работа — болезненный мистический триллер «Голограф на Радужном поле», потом шёл куда более светлый и мягкий «Соланин», а затем безысходный и чернушный «Спокойной ночи, Пунпун». Затем снова появилась светлая и мягкая «Де-де-де-де-деконструкция дохлых-дохлых демонов», а когда мангаку ударил кризис среднего возраста — циничный и мрачный «Упадок».
* Kara no Kyoukai — шестой фильм серии значительно мягче, чем остальные, даже нет расчленённых тел и литров крови как в остальных фильмах.
* [[Kotoura-san]] — начинается как психологическая драма, в итоге становится романтической комедией
* Tiger-Striped Mii — довольно мрачная история о бродячих кошках с изрядной долей слезогонки и цинизма, но в сравнении с реальностью отношения между ними пусть не лучшие, но все-таки человеческие, а не кошачьи. В частности, не [[Стерилизация|стерилизованная]]<ref>От чего, похоже, и умерла: рак молочной железы. Впрочем, если ее жизненный путь примерно аналогичен прототипу, прожила долго.</ref> Ми не приводит котят каждые несколько месяцев просто потому, что [[Женщинам секс не интересен|не хочет]], а окрестные коты хоть и не в восторге и пытаются изменить ситуацию, порой не самыми конвенционными методами, но до [[Изнасилование — худшее из зол|изнасилования]] не опускаются. В реальности, кошки не то, чтобы контролируют этот процесс.
** Есть экранизация двух эпизодов, выходившая в качестве дополнительных материалов к совершенно другому сериалу: про смерть отца Ми и про белого кота, который учился жить по-настоящему. Первая довольно близко к тексту (другое дело, что это один из самых ''мягких'' эпизодов: речь об очень старом коте, полностью довольном прожитой жизнью и успевшем перед смертью увидеть выросшую дочь; другим героям, как правило, везет куда меньше), вторая стала совершенно пряничной (кота кусает змея, а не случайно зашибают положительные герои, и его вылечили, не пожалев денег на дорогостоящее лечение — и, по видимому, он таки научился жить по-настоящему по итогам переделки, — а не забыли о нем через пару часов после его смерти, решив, что он все равно переродится).
* [[Hunter x Hunter]] — арка Острова Жадности на фоне первых трёх. И особенно — на фоне нуарной арки Города Йоркнью. {{spoiler|А вот последующая арка Муравьев-Химер, напротив, В РАЗЫ [[темнее и острее]] ВСЕХ арок до этого.}}
* Amagi Brilliant Park — в оригинале. в отличие от аниме, Латифа, помимо невозможности покинуть сад, еще и слепа и обречена ежегодно терять память со сбросом тела и сознания до изначальных настроек.
* [[Higurashi no Naku Koro ni]] — в «Антологии» (Kataribanashihen) встречаются весьма неожиданные ветки: «Болезнь длиной в сотню лет» описывает первую любовь Рики к Кэйти и ее дружеское соперничество с такими же влюбленными Рэной и Шион, а в «Главе о любовном происшествии» Кэйти из-за таблеток Ириэ превращается в ловеласа и собирает гарем из всего клуба.
* [[Jahy-sama wa Kujikenai!|Джахи не будет отчаиваться!]] — в манге зазевавшуюся девочку-волшебницу сбивает машина, в аниме (6 серия) она проваливается в канализационный люк.
* Komi-san wa, Comyushou desu — в оригинальной манге Рэн Ямаи была вооружена вполне настоящим ножом, которым угрожала Тадано и потом хотела заколоть себя. В аниме заменили на заточенные палочки для еды.
* [[Kaifuku Jutsushi no Yarinaoshi|Redo of Healer]] — манга и аниме еще довольно сгладили и подправили поступки Кэяру. Так, если в адаптации он ставил выбор перед Флэр между его «палкой» и кочергой и честно выполнял выбор, то в оригинальном ранобэ после «палки» он ввел в нее еще и кочергу. И пробыл главный герой во второй раз в заточении всего месяц, а не два года, и по гораздо более вменяемой причине.

=== [[Видеоигры]] ===
* Мета-пример: игры от Blizzard.
** [[Starcraft]] — сиквел по сравнению с оригиналом (с учётом Brood War). В первом старкрафте в кампанию играли за кого придётся и далеко не всегда это была хорошая сторона. Протоссы огребали от зергов, зерги огребали от терранов, терраны огребали от других терранов… и от зергов тоже, да и у протоссов без гражданских войн не обходилось. Многие хорошие (или просто принципиальные) персонажи гибли, в то время как такие сволочи, как Менгск и Керриган, жили, здравствовали и триумфовали. А вот во втором старкрафте уже чётко начали разграничивать добро и зло, и силы добра в конце неминуемо побеждают. Вначале Рейнор Керриган исправит, потом Керриган Рой направит против плохих ребят и покарает Менгска, потом Артанис всех протоссов воссоединит (и не сказать, что [[дорогой ценой]]). А под конец кампании все три расы, которые вечно друг с другом грызлись, вообще умудрились помирить и поставить в битве против вселенского зла по одну сторону баррикад.
*** Тут хоть [[обоснуй]] завезли: ежели злючий Амун пробудится, кирдык всем: и терранам, и зергам, и протоссам. Хочешь — не хочешь, а надо объединятся, чтобы Амуну навставлять по первое. Даже зерги, пусть и насекомые, а понимают, что объединение — вопрос спасения собственной шкуры прежде всего. А как только Амуна того, так не успели ещё три расы пот от битвы с ним со лба утереть, как тут появились те, кто оспаривают политику нового императора Валериана, и хотят войны между тремя расами, травя диких зергов на мирных граждан, и спровоцировав тал’даримов, чтобы те напали на столицу Доминиона терранов. И кто знает, какие ещё фракции будут введены в новых дополнительных кампаниях? А Объединённый Земной Директорат дремать долго не будет…
*** Есть локальный пример в пределах SC2 — финальная речь Артаниса. Сравните её [https://youtu.be/6n-wPw9_U3g?t=62 версию из мидквела в Wings of Liberty] с [https://www.youtube.com/watch?v=Kd2wB-_8oLs версией в конце основной части Legacy of The Void]. Если в первом варианте всем очевидно, что кранты и протоссам, и всей Вселенной, а Артанис лишь призывает собратьев держаться и умереть достойно, то во втором варианте Артанис, использовав практически все те же слова из «старого текста», вселяет надежду на победу и новое светлое будущее.
*** И, конечно, сравните цветовую гамму и анимации смерти. В первом старкрафте мало какой органический юнит не разлетался по ландшафту кровавым фаршем. С другой стороны, впрочем, во втором старкрафте во всей красе прорисованы отдельные анимации гибели органических юнитов от огненных и от кислотных атак; помимо этого, от взрывного урона тушка юнита может ещё улететь по красивой траектории.
** [[Warcraft]] и [[World of Warcraft]]. Близзы вообще, кажется, любят всех осветлять: вот уже и орки не такие плохие, и нежить даже положительная появилась. Пылающий Легион ещё держится пока, но и он не застрахован от перемены минуса на плюс. Прецеденты имеются: уже появился светлый натрезим Лотраксион. Да и серьёзность в ММО почти пропала.
*** Так же конкретно в [[World of Warcraft]]: после аддона Cataclysm, полностью соответствующего своему названию, последовал аддон с Пандарией, няшными пьяными пандами {{spoiler|но, это только с виду, на деле, это ребята достаточно серьезные, а вот кто тут точно милый и няшный, так это торговцы-груммели, хотя они сами довольно хитрые и козлистые.}}, собственным огородиком и прочим, в результате чего игроки даже плевались (а кто-то плюется и поныне). Вот только сюжет дополнения действительно тёмный и мрачный, даже помрачнее предыдущих, а рейд богомолов натурально встречает нас посаженными на колья и ещё живыми богомолами.
*** Конкретно в дополнении Cataclysm под троп попали Западные и Восточные Чумные Земли<ref>Это при том, что многим другим локациям после Катаклизма, напротив, «поплохело».</ref>. В своё время ВЧЗ была темнейшей локацией, где концентрация Плети была невероятно высока, на востоке лежал городок не менее опасных фанатиков Алого Ордена, 4 башни в локации лежали в руинах и работали как PvP-объекты, а Часовня Последней Надежды, выполняющая роль «лучика света», смотрелась на фоне всего этого откровенно скромно; теперь же Часовня Последней Надежды солидно фортифицирована и чуть ли не крепость, все 4 башни реконструированы и взяты под надёжный контроль Серебряным Авангардом, Плети стало заметно меньше, а Алый Орден так и вовсе сдулся. Что касается ЗЧЗ, то там всё ещё веселей — большая часть локации уже «позеленела» (спасибо друидам), Дольный Очаг отвоёван тем же Серебряным Авангардом, а в Андорале, который ранее был 100%-ным городом Плети, теперь эта же Плеть кое-как трепыхается в центральной части города, будучи изрядно потеснённой с запада и с востока Альянсом и Ордой соответственно. Понизили и уровни мобов в локациях: 35-40 в ЗЧЗ (вместо 50-55) и 40-45 в ВЧЗ (вместо 55-60).
** [[Diablo]]. Если вторая часть по ситуации намного мрачнее первой (особенно с дополнением, где человечеству угрожает шанс превратиться в марионеток демонов), то третья на фоне обеих — просто рай (особенно визуально). Новое потомство людей благодаря уничтожению Камня Мироздания вернуло потерянное тысячи лет назад могущество, и превратилось в настоящее оружие против демонов, которым даже несмотря на возможность беспрепятственно проникать в мир людей [[Ктулху с побитой мордой|обломали рога]].
** Зигзаг с играми студии в целом. Начинали «Близзы» с комичных аркад вроде Lost Vikings, потом у них начался период мрачняка со старкрафтом и дьяблой, а что сейчас — см. выше. Плюс не менее карамельный [[Overwatch]].
* Серия [[Divinity]] — DD имеет мрачную цветовую гамму и весьма серьёзный сюжет, BD — аналогично, но гораздо больше юмора, [[Divinity II: Ego Draconis|DII]] — получила яркую картинку, но продолжала имень серьёзный сюжет с переодическими шутками, в дополнении «Пламя мести», несмотря на творящуюся чернуху, юмора стало куда больше, чем серьёзности, DC — откровенно сатирическая игра, [[Divinity: Original Sin|D:OS]] уже откровенное «юмористическое фэнтази»… И только D:OS2 — аверсия, несмотря на яркую картинку это — самая мрачная игра в серии.
* [[Dragon Age]]: Inquisition по сравнению с мрачным и циничным Dragon Age II, да, пожалуй, и с [[Dragon Age: Origins|DA: Origins]]. Из трёх частей серии эта самая «светлая». {{spoiler|До выхода финального DLC «Чужак», который превратил этот троп в субверсию: история Инквизитора в итоге кончается едва ли не хуже, чем история Хоук(а) в Dragon Age II.}}
* Зигзаг с [[Fallout 2]] : на фоне первой игры мир выглядит более обжитым и безопасным (ну так несколько десятилетий с тех событий прошло, народ всё это время не бездельничал, а активно плодился, восстанавливал технологии, производство и осваивал Пустоши), в игру добавили шуток и пасхалок. С другой стороны, вовсю цветёт рабовладение, наркоторговля и фантастический расизм.
* Та же история и с [[Fallout: New Vegas]]. С одной стороны, пустыня Мохаве отнюдь не является мрачной радиоактивной помойкой как Вашингтон из третьей части. С другой стороны, вовсю цветет наркоторговля, рейдеров в Мохаве ничуть не меньше, да и однозначного хэппи-энда не будет. А в дополнениях и вовсе появляются [[Мертвые земли|Сьерра-Мадре и Разлом]].
* Субверсия в [[Gothic]] 2. Поначалу кажется, что атмосфера брутальности и выживания была заменена на пафос и [[Паладин|паладинов]], но вернувшись в Миненталь, где прошла первая часть игры, обнаруживаешь, что там эта атмосфера не только сохранилась, но и приумножилась.
* Зигзагом — трилогия [[Mass Effect]]: с одной стороны, трилогия, как и [[Dragon Age]], развивается по схеме «реализм — чернуха — пафос», с другой — первая часть унаследовала мораль от [[Star Wars: Knights of the Old Republic|Knights of the Old Republic]], и отступник там реально злой человек, то во второй отступник — скорее просто [[Козёл|хамло трамвайное]], а в третьей — можно сказать реалист, противопоставленный герою-идеалисту (почти всегда по диалогам, но реже — по поступкам). Несмотря на то, что в основе сюжета третьей серии лежит война на выживание галактического масштаба, масштаб происходящего отнюдь не захватывает, а страшно становится разве что на Убежище и при чтении кодекса с описанием перерабатывающих мощностей Жнецов. А еще в третьей есть дополнение «Цитадель» — самый светлый эпизод во всей трилогии. Почему бы в перерыве между операциями не помочь крутому наемнику выиграть плюшевую игрушку, обставить личную квартиру, спасти «Нормандию» от злого клона при помощи зубной щетки, не думая, что в это же время кого-то в промышленных масштабах перерабатывают на биогаз?
* [[Mass Effect: Andromeda]]. До «Цитадели», естественно, не дотягивает (всё-таки полноценная игра, а не дополнение), но светлее всей трилогии, на грани с [[Упростили и опошлили]]. Чернуха местами есть, но она подпорчена чрезмерным пафосом (а иногда и [[бафос]]ом) персонажей, в особенности — главгероя и главгада. Самым мрачным эпизодом во всей игре является ''закадровая'' трансформация пленника в кетта (ограничение движка, ясное дело, но в трилогии-то подобная ''закадровая'' трансформация хасков ещё мрачнее).
** Зато если заглянуть в деревушку каннибалов…
* [[Аллоды]]: Аллоды Онлайн по сравнению с сингловыми играми («Печать тайны», «Повелитель Душ» и «Проклятые Земли»). В оффлайн-РПГ: расколотый мир, вечно враждующие королевства, забытые технологии, скромный и жутковатый бестиарий, таинственный и опасный Астрал. В АО — фэнтези-СССР против фэнтези-Руси, магия, как из пулемёта, Астрал «расколдован» и легко фармится игроками, проблемы перемещений почти не существует, есть нейтральные фракции типа Историков и Охотников на демонов, возможны союзы Империи и Лиги против общего врага. Типичные для ММОРПГ осветления: праздники типа Дня Победы и Нового года, Тропический атолл летом, смешные маски и костюмы, обилие юмора, лёгкой сатиры, аллюзий на реальную жизнь. Особенно заметно на примере «Проклятых Земель». ПЗ — [[Серо-серая_мораль|серо-серый]] мир с уклоном в [[чёрно-серая мораль|чёрно-серые оттенки]], в АО — стандартные для популярных ММО моральные расклады: светлая игровая сторона, тёмная игровая сторона, нейтралы, общий враг.
** Хадаган ранее — чудовищная восточная деспотия с рабством, казнями, пытками, коррупцией, бесчеловечной некромантией, теперь — фэнтезийный Советский Союз, где жестокость не переходит границ (по сравнению с ПЗ, пленные эльфийки в стриптизе, или разбалованные генералы в ИВО — просто комедия). Некроманты и раньше не были Злом с большой буквы, но в ПЗ это закрытый орден «злых учёных», в Онлайне — весьма благородные сотрудники НИИ и медики. Нежить из безвольных тварей (скелеты, баньши, умертвия) или некромантских миньонов (зомби, тень) превращается в игровую расу Зэм — технократов с египетской эстетикой (миньоны и бродяжки тоже остаются, но они могут быть героичны, как зомби-солдат, или смешны, как некроносорог). Орки — из дикарей (не особенно злых на общем фоне, но ''реалистичных'') — в ментов, гопников и футбольных фанатов (впрочем, дикие орки остались прежними; вопрос, насколько гопническая мораль разнится с дикарской — оставим за скобками).
** Кания — Европа с ростовщичеством, интригами, позёрством и леностью элитариев, крестьянскими бунтами, коварными магами, местечковым самодурством из-за отсутствия сильной Вертикали. Славянский элемент был в 1 и 2 частях (с лёгким запашком [[Навозные_века|навоза]]), в ПЗ превалируют западноевропейские мотивы. Аллоды Онлайн давят славянскую педаль в асфальт. При этом канийские витязи пропитываются моралью протагонистов на уровне варкрафтовской или даже толкиновской. Эльфы вышли из тени и стали гедонистами с французскими именами (развращённость этой расы и склонность упиваться магией тормозят [[Педаль_в_пол|педаль]]). Гибберлингов до онлайн-игры вообще не было, под архетип попадали разве что лесовики, но они весьма уродливы и нелюдимы.
** Нейтралы. Поменялось огромное количество моделей в сторону смягчения: фирменные белки, баньши, зомби, гарпии, злобноглазы, пауки (в ПЗ — фотореалистичны и оттого омерзительны) даже волки стали мультяшными. Особенно гротескно на примере голема: вместо окровавленной шипастой тумбочки с лицом-барельефом — миленький «магоробот». Остались в прежнем виде несколько аутентичных видов: панцирники, лесовики, червелицые, ящеры.
* GTA: Vice City на фоне GTA: San Andreas и тем более — GTA III. Однозначно светлее как за счёт места действия (прототип — Майами 1980-х), так и за счёт пожалуй наилучшего для протагониста конца во всей серии.
** С другой стороны, из всех [[злодей-протагонист|злодеев-протагонистов]] серии Томми Версетти, пожалуй, самый… эээм… злодейский.
* GTA: The Ballad of Gay Tony на фоне оригинальной GTA IV и уж тем более дополнения The Lost and Damned.
* [[Command & Conquer/Red Alert/2|Red Alert 2]] и [[Command & Conquer/Red Alert/3|3]]. Вторая часть — это уже откровенная пародия на тему «красной угрозы», а третья — и вовсе клоунада (дополнительные очки за БТР СССР «Голиаф» с цирковой пушкой, стреляющей пехотинцами и боевыми медведями!).
** И внезапная [[Темнее и острее|инверсия]] в дополнении Uprising к Red Alert 3. Концлагеря, оккупационные режимы и продажные политики деконструируют образ Союзников как рыцарей свободы и демократии (впервые в серии со времен первого Red Alert, где лишь отдельные намеки — как, например, описание союзного правительства как «военная диктатура» — могли натолкнуть на мысль, что у Союзников руки тоже могут быть не всегда абсолютно чистыми). Отдельно стоит отметить президента Евросоюза Руперта Торнли — это первый случай, когда предводитель Союзников без дураков настоящий злодей. Если в прошлых частях кампания за Советы начиналась, когда СССР уже оправился от поражения и восстановил свое могущество (Red Alert 2), или смог избежать поражения и переиграть войну благодаря хронопутешествию (Yuri Revenge, Red Alert 3), то тут игрок начинает в разрушенной стране с остатками разбитой армии; это же относится и к японской кампании. На фоне всего этого беспринципная мегакорпорация FutureTech постепенно подбирается к мировому господству. И вишенкой на торте — трагическая история жизни японского коммандос Юрико.
** Если подумать, то и Red Alert 2 уже имел некоторые неоднозначные моменты, показывающие союзников в невыгодном свете. Так, в миссии Home Front Советской кампании корейские солдаты, высаживающиеся под Владивостоком, расстреливают гражданских, а в финале кампании союзников призма-танки уничтожают собор Василия Блаженного, что демонстрирует, что Альянс особо-то от СССР и не отличается — так же лупят по гражданским и уничтожают памятники истории и архитектуры, действуя по принципу талиона.
* «Ведьмак 3: Каменные сердца» — зигзаг. Окрестности Новиграда всё же не настолько мрачны как [[Убервальд|Велен]], а участие в свадьбе подруги Шани и вовсе отдаёт разрядкой смехом. Но когда Геральт приходит в родовое поместье фон Эвереков начинается сущий [[Silent Hill]]!
** А вот «Кровь и вино» вполне тянет на троп. Внешне — уж точно. Всё же Туссент — яркое и красивое место при свете дня.
* [[Postal|Postal 2]]: Если первая часть была мрачной и чуть ли не хоррором с сумасшедшим маньяком в качестве протагониста, то вторая часть это помесь чернухи и комедии с элементами сатиры.
* Серия Final Fantasy: Crystal Chronicles — My Life as a King и My Life as a Darklord. Если оригинальная игра была посвящена умирающему миру и почти дотягивала до тёмного фэнтези, то сиквелы получились гораздо менее мрачными и с юмором, однако на пользу это не пошло. А разгадка проста. Сценаристом выступил создатель Final Fantasy X-2 и Final Fantasy XIII, которого сейчас фанаты серии Final Fantasy обвиняют во всех смертных грехах.
** Та же самая история и с Final Fantasy X-2.
** Final Fantasy Tactics — Final Fantasy Tactics A2 по сравнению с предыдущими играми сериями. Если Final Fantasy Tactics эпическое тёмное фэнтези с интригами практически на уровне Игры Престолов, Final Fantasy Tactics Advance повествует о мире, созданным психологическим расстройством страдающего от одиночества ребенка а-ля Сайлент Хилл, то Final Fantasy Tactics A2 история о том, как школьный хулиган развлекается в Ивалисе без всяких заговоров и интриг.
** [[Кроссовер|World of Final Fantasy]] по отношению к ''всей'' серии Final Fantasy. Чиби-стиль, ''постоянное'' [[разрушение четвертой стены]] (чего только стоят моменты [[Самоирония|самоиронии]] авторов!) и яркие цвета не дадут соврать. Но при этом игру никак нельзя назвать плохой или глупой.
** А вот Final Fantasy IX является примером грамотного применения тропа. Действия игры происходят в сказочном мире, населённый не только людьми, но и забавными животными. Графика стала мультяшной, а комичных сцен стало намного больше. Да и атмосфера стала тяготеть к весёлому приключенческому фентези. Получилась одна из лучших игр для PS1.
* [[S.T.A.L.K.E.R.]] же! Зона в «[[S.T.A.L.K.E.R./Call of Pripyat|Зове Припяти]]» — всё же более безопасное место на фоне «[[S.T.A.L.K.E.R./Shadow of Chernobyl|Теней Чернобыля]]» и тем более — «[[S.T.A.L.K.E.R./Clear Sky|Чистого Неба]]». Да, регулярно случаются выбросы, но жуткий Выжигатель Мозгов уже выключен, фанатики из Монолита местами приходят в себя и даже военные теперь — наши лучшие друзья, а не заведомо враждебные люди. А [[модульная концовка]] и вовсе позволяет получить [[золотая концовка|золотой вариант]] с процветанием «Скадовска», «Клондайком артефактов» у станции «Янов» и постепенным освоением Припяти отрядами сталкеров.
** Вообще-то, «Чистое Небо» как раз таки по атмосфере самая светлая и мягкая часть, кое-где даже в буквальном смысле: в Зоне ещё не установилась погода вечной осени, [[Именно то, что написано на упаковке|небо безоблачно]], аномалии по лору ещё ведут себя более-менее предсказуемо, исследования подземелий немного, нет звенящего одиночества — война групировок не даёт заскучать, а на штурм ЧАЭС Лебедев дал Шраму целую личную армию, о чём Сидорович и подумать не мог, отправляя Меченого к Радару. «Зов Припяти» по атмосфере всё-таки ближе к «Тени Чернобыля», хоть и сводит всё дерево концовок первой части к одной ветке.
** Если копать совсем глубоко, то Зона в «Тени Чернобыля» намного безопаснее Зоны из первоисточников — повести «[[Пикник на обочине|Пикника на обочине]]» и её экранизации «Сталкер», где тоже были аномалии, артефакты, сталкеры, военные кордоны, и исполнитель желаний, но при этом постоянная жизнь в Зоне а-ля [[фронтир]] была невозможной, любое соприкосновение с аномалией могло убить или сделать инвалидом на всю жизнь, многие аномалии вроде паутины были неизвестны как учёным, так и сталкерам, бонусом шло правило «у сталкеров не бывает здоровых детей». Поэтому шли в Зону по-настоящему отчаянные и отчаявшиеся люди, бандитов там никогда не было, а вояки сидели на кордоне и не преследовали нарушителей в аномальных местах.
* Серия игр «Metro 2033». Первая игра была наполнена чёрной безнадёгой и тоской по утраченному миру, ведь в отличие от того же «Сталкера» апокалипсис настал по всему земному шару, выжившие в метро думали, что никого кроме них не осталось, на поверхности ядерная зима и радиационный фон убьёт тебя за минуту, а в аномалиях найдёшь отнюдь не артефакты, а смерть или [[участь хуже смерти|чего похуже]]. В Last Light оказалось, что за ядерной зимой следует ядерная оттепель, а страх перед нехожеными туннелями и некормлеными тварями не идёт ни в какое сравнение с ужасом банальной войнушки. В «Исходусе» Артём вообще узнал, что мир окромя Москвы живёт и здравствует как в «Безумном Максе», радиационный фон после ядерной войны ниже, чем в реальной ЧЗО, уже не надо постоянно ходить в противогазе и бояться стоит даже не войнушки за абстрактные идеалы, а политиков, движимых вполне понятными мотивами.
* No One Lives Forever 2. В обеих частях были персонажи с похожей историей: если в первой части злодейкой была ублюдочная и чокнутая баронесса, то во второй появляется [[ниндзя]]-дева Исако, [[антизлодей]]ка, несравнимая с баронессой. Если в первой части Кейт не доверяли из-за того, что она — первая женщина-оперативник в UNITY, то во второй её уже уважают; близкая к этому вещь — [[Злодейка поневоле|долг Исако]], из-за которого ею помыкают как собачкой (но это не сексизм). Если первая балансировала на грани абсурда и реализма, то во второй абсурдного юмора — больше. А враги стали забавнее: [[Куноити|ниндзя-девы]], усталые советские солдаты, мимы-бандиты, [[суперсолдаты]], индийские полицейские, террористы в широких комбинезонах, люди-кубы…
* Серия игр [[Persona]] по отношению к [[Shin Megami Tensei]]. Ох, знали бы вы, [[Мир-помойка|какая же]] [[Постапокалипсис|жесть]] [[Топливо ночного кошмара|творится в]] [[Злой бог, злой дьявол|Мегатэне…]]
** [[Persona 3]] по отношению к предыдущим играм серии. И если первые три игры серии (у второй части был спин-офф) в плане атмосферы сохраняли мрачный дух SMT, то начиная с третьей игры уже пошли весёлые приключения группы ОЯШев-супергероев. Но тем не менее, серия [[Отрастить бороду|отрастила огромную бороду]].
*** [[Persona 4]] по отношению уже к Persona 3. В Persona 3 всё ещё было довольно мрачное вступление, а в атмосфере всё ещё хватало депрессивности: во время Тёмного часа пол в данже и на улицах залит кровью, а призыв Персон делается самым натуральным выстрелом себе в голову. В четвёртой же части призыв делается всего лишь ломанием карты Таро, да и дизайн персонажей тоже светлее и мягче.
** У самого МегаТена есть ещё более лёгкий спин-офф, просто не такой известный как Персона, рассчитанный на подростков — серия Devil Children, по духу гораздо ближе к более традиционным JPRG.
* [[Dark Souls]] 2 по сравнению с первой и третьей частями. Конечно мрачности и безнадеги тут хватает, но хотя бы большинству дружественных персонажей ничего не грозит по сюжету и их не придется лично добивать. А уникальные сеты можно получить в подарок.
* [[Ratchet and Clank]] — Пока не появился [[полное чудовище|Глииман Вокс]].
* Hearts of Iron IV — в целом, Вторая Мировая по сравнению с реальными событиями. Гитлер не строит концлагеря, ядерные бомбы не заражают территорию, а войны против ИИ чаще всего представляют обычные многоразовые окружения со сдачей в плен, впрочем последнее — это издержки жанра, тут [[Миллионы — это статистика|многомиллионные потери буквально являются просто цифрами в статистике]]. Как самая кровавая война в истории превратилась в такой милый балаганчик — история умалчивает.
* [[Космические рейнджеры]] 2 по сравнению с первой частью. В первой части была атмосфера того, что Коалиция Разумных Рас «отгребает» по полной: с одной стороны клисаны захватывают всё больше и больше звёздных систем, с другой стороны (простые космические) пираты грабят мирные корабли внутри самой Коалиции, а с третьей стороны ещё гиперпространственные пираты Рачехана организованно совершают набеги из гиперпространства. И это ещё не учитывая внутренние проблемы в самой Коалиции! Также в текстовых квестах нередко присутствовали маты, сексуальное насилие и другие подобные вещи. А сам основной сюжет по сути был целым рядом заговоров и недопониманий: {{spoiler|Махпелла (и Махпеллы, так как они - целая раса, а клисаны - это их дистанционно управляемые органы) просто думала, что наши корабли - это и есть клисаны, а сами мы - это болезнь, которая управляет их разумом. Дело в том, что когда-то их раса высадилась на планету и они подцепили там болезнь, которая принесла им немало бед. Поэтому сперва встретившись с расой гаальцев, они, (общаясь на другом языке) по ошибке напали на них. А после этого Рачехан спровоцировал Вторую Войну с клисанами, заведя Махпеллу в наш рукав Галактики.}} Во второй же части: каждый уровень сложности легче, чем таковой в первой части; у Коалиции только один враг (если не считать, то, что у Доминаторов — 3 враждующих между собой стороны (что впрочем только на руку Коалиции)); клисанские технологии, добытые в первой части, активно применяются КРР вместе со своими собственными; появились медицинские центры и бизнес-центры; в текстовых квестах маты встречались реже (если вообще были); а конец войны КРР отпразднует концертом на особой космической базе.
** [[Зигзаг]] с римейком второй части HD Революция: у КРР помимо доминаторов есть ещё враг в виде Пиратского Клана. Игра стала мрачнее; пиратов, в отличии от доминаторов, просто так не уничтожить, так как у них есть секретные системы, откуда они нападают; игрок может стать пиратом, после чего, в конце у него будет выбор: помочь Добру или Злу.
* [[XCOM/XCOM: Chimera Squad|XCOM: Chimera Squad]] — в этом спин-оффе и сиквеле второй части Эфириалов наконец-то изгнали с матушки-Земли, так что жизнь постепенно налаживается. Да, в послевоенном мире ещё полно бардака, но теперь уже по крайней мере не надо думать о спасении человечества от переработки в биореакторах. Наша цель — полицейские операции с целью наведения порядка в одном отдельном взятом городе. Даже [[Китч восьмидесятых|эстетика]] стала не в пример ярче!
* [[Sonic the Hedgehog]] — вообще говоря, тут зигзаг. После провальной Sonic 2006 разработчики из Sonic Team начали постепенно осветлять франшизу, что в итоге вылилось в ещё одну неприятную крайность.
** '''Sonic Unleashed''' по сравнению с Sonic 2006. Скажем так, если Sonic 2006 больше по духу напоминал на неудачный закос под Final Fantasy, то Sonic Unleashed уже больше напоминает на мультики Pixar. А драматичный момент только один, зато весьма слезогонный: {{spoiler|Чип, он же Лайт Гайя, умирает.}}
** В Sonic Colors троп стал ещё ярче проявляться. Теперь разработчики стремились сделать игру похожей на Марио, а действия разворачиваются в парке аттракционов. На этот раз Сонику помогают милые и няшные инопланетные создания Виспы.
** А вот Sonic Lost World вообще продавила троп в Австралию. Игра стала выглядеть настолько мультяшно-карикатурной и нелепой, что просто хочется [[Визуальный разрыв канвы|прикрыть лицо рукой.]] Стоит ли вообще говорить, что новыми злодеями Соника оказалась группа [[Злодей-недотёпа|разноцветных чертиков-недотёп?]] Скажите ещё спасибо, что есть Завок.
*** К счастью, она только на консолях Nintendo выходила.
*** После этого разработчики из Sonic Team решили вновь сделать всё темнее и острее, выкатив Sonic Forces. Но получилось то же самое, что у Shadow the Hedgehog.
* Релизный [[Half-Life 2]] по отношению к бета-версии. И без того мрачный мир второй части, обречённый на полнейшее вымираение, выглядит гораздо депрессивнее в бета-версии. Вот тут Виктор Антонов, который был ответственен за визуал всей игры, проявил талант на полную катушку. [https://www.youtube.com/watch?v=riO3JpsZg0g Смотреть здесь.]<ref>Кстати, все вырезанные дизайнерские решения из бета-версии использовались в другой игре, [[Dishonored]].</ref>
* [[The Elder Scrolls IV: Oblivion]] — несмотря на мрачную завязку (императора убили, а Мерунес Дагон уже вторгается в Нирн) и повышенный возрастной рейтинг, игра оказалась гораздо светлее и мягче [[The Elder Scrolls III: Morrowind|своего предшественника.]] Жители Сиродиила относятся друг к другу гораздо дружелюбнее, чем данмеры-ксенофобы из Вварденфелла. И именно в этой игре игрок лицезреет мирную жизнь граждан в эпоху расцвета Империи. Местная Гильдия Воров — шайка благородных разбойников, защищающая бедное население. И ничто не мешает очередному герою отыграть роль [[Рыцарь в сияющих доспехах|рыцаря в сияющих доспехах]] (для таких [[Паладин|паладильников]] есть даже отдельная сюжетная линия в DLC [[The Elder Scrolls IV: Knights of the Nine|Knights ot the Nine]]). А вся эта сюжетная линия со спасением мира — тьфу, это просто очередной героический квест.
* Carmageddon — серия «светлела» с выходом каждой части, вплоть до еретической TDR 2000, что не шло на пользу. Перезапуск Reincarnation/Max Damage ситуацию поправил, но до цинично-глумливого оригинала всё же не дотянул.
* [[Sniper: Ghost Warrior]] — Contracts по сравнению со второй и третьей частями — нет больше расстрелов гражданских и спаленных деревень. В зоне работы исключительно военные.
* [[Rayman]] — если взять основную линейку сей франшизы, то уж Rayman Origins по сравнению третьей и второю частью. Да, конечно, там есть парочка криповых моментов (чего стоила аж целая подводная локация), но во всём остальном весьма весёлый платформер, где даже Земля Живых Мертвецов с жуткими монстрами вызывает скорее ироничную улыбку.
** А если взять спин-офф с бешенными кроликами, то тут интересный случай. Первоначально Rayman Raving Rabbids должна быть достаточно мрачной игрой с ну очень криповыми кроликами и чуть ли не фотореалистичной графикой. Но потом разработчики превратили потенциальную четвёртую часть в сборник мини-игр. Тем не менее, хоть кролики перестали выглядеть страшными, но всё же были расой пусть комичных, но очень кровожадных существ. Агрессивные, бешенные, но в то же время настолько тупые, что не могут пожарить яичницу, отчего они впадают в ярость! Удивительно что они с таким недалёким умом вообще смогли построить кучу вундервафлей и имеют целую армию для захвата мира. Однако в Rayman Raving Rabbids: TV Party они уже стали более хаотично-нейтральными раздолбаями. Это особенно видно в игре Rabbids Go Home, где бешенные кролики просто хотят вежливо позаимствовать у людишек вещи, лишь бы построить башню до луны. А дальше — просто глупые няши, которые развлекаются самыми идиотскими способами.

=== [[Визуальные романы]] ===
* Откровенно стёбная Summer/Shiny Days по сравнению с оригинальными [[School Days]]. Про [[Темнее и острее|аниме-адаптацию]] и говорить не стоит.

=== [[Настольные игры]] ===
* Сеттинг игры [[Mutant Chronicles]] был во многом скопирован с [[Warhammer 40 000]], но всё же есть существенные отличия. Среди различных фракций Земли есть по-настоящему хорошие ребята; в этом мире полно героев безо всяких приставок «анти»; и самое главное — человеческая жизнь здесь по-прежнему ценится, и не является разменной монетой.
* Спорный случай с самой [[Warhammer 40 000|вахой сорокатысячной]]: в восьмой редакции и предшествующих событиях видны попытки Games Workshop сделать сеттинг [[темнее и острее]] (хотя куда уж ещё темнее), но добавляем к этому воскресшего Жиллимана, который всё разруливает, его ходульных супер-космодесантников-примарисов, вспоминаем, что многие ситуации «за минуту до окончательного п…» [[Рояль в кустах|успешно разрешились]] — и получаем сабж.
** А вы уже видели ''детские'' книги по сорокатысячной вахе? Это ж квинтэссенция тропа!
*** Анонсированные на 2019 книжки Warhammer Horror должны вернуть [[Темнее и острее|гримдарк на место]], тем более, что обещают нечто наподобие Лавкрафтовских ужасов.
* Бесспорный случай с [[Warhammer Fantasy Battles|вахой фэнтезийной]], которую довели до конца света и перезапустили в виде Age of Sigmar.
* [[Dungeons & Dragons]], а точнее всё, что связано с демонами. В первых редакциях демоны и дьяволы (да, это отдельные расы) прямо так и названы, что вызвало [[Борец за нравственность|моральную панику]] и обвинения в пропаганде сатанизма (при том, что это злые монстры, которых предполагается уничтожать, ага). Так что в новых изданиях чертей замаскировали названиями «баатезу» и «танарри». Но потом случилась [[инверсия]]: наступили менее буйные времена, и демоны снова стали демонами, а заковыристые названия стали типа как самоназванием на местном языке.
** Отдельно тифлинги. В ранних редакциях это самые настоящие полудемоны, которым рекомендовано как минимум недоброе мировоззрение. Но эти обаятельные [[Чёрт с рогами|черти с рогами]] оказались так популярны у игроков, что в последующих редакциях их включили в число основных рас, а заодно… смягчили почти до неузнаваемости. Из настоящих полудемонов тифлинги стали бедняжками, чьи предки просто пожили рядом с Нижними планами, и вовсе они не злые, просто кругом одни расисты. Более того — в некоторых редакциях, они имеют бонус к обаянию — необычная внешность вызывает повышенный интерес.

=== [[Музыка]] ===
* Восьмая симфония Франца Шуберта, более известная как «Неоконченная». Первая часть, написанная в си миноре, мрачная и драматическая, которую обычно интерпретируют как спор [[Хороший парень|обыкновенного человека]], [[Никакой не приключенец|никак не героя]], с безжалостной судьбой. Вторая, в ми мажоре, спокойная и нежная, даже пасторальная. (Тем страшнее в ней дважды звучит минорная [[оркестровая бомбёжка]].)
* «[[Гражданская оборона]]» образца девяностых и нулевых. Звук стал чище и ламповее, лирика разнообразнее (к нулевым вообще перейдя в психодел). Из-за чего в фанатском комьюнити в своё время произошел раскол.
* Группа «Грот» — Группа всегда доносила свои размышления на социальные и общечеловеческие темы и запаковывала их в некие образы. Вот только в раннем творчестве образы были куда более жесткими: в одной песне люди массово стирались в песок; в другой повествование велось от лица солдата, погибшего во второй мировой войне; в третьей рассказывалось о парне, который, наслушавшись песен своего любимого рэпера, стал наркоманом и умер. И это не говоря о том, что солисты группы перестали материться. Современное творчество стало куда светлее и мягче.
* [[ДДТ]] — альбомы «Актриса Весна» и «Метель Августа».
* [[Наутилус Помпилиус]] — «На берегу безымянной реки». Светлее и мягче ВСЕГО остального творчества.
** Если сравнивать «Наутилус» с созданной позднее Бутусовым группой «Ю-Питер», вторая заметно светлее и мягче.
* «Красная плесень» 1990-х — непролазный мат, фекально-сортирная тематика, воспевание запрещенных веществ и беспорядочного секса. 2000-е — творчество сменилось стебными и почти приличными, с минимумом нецензурной лексики, пародиями на современную попсу. Кроме того, и в ранний период у них были песни-баллады без ненормативной лексики.
** Цензурные баллады «Красной плесени» мягче, но точно не светлее — в отличие от веселых матерных песенок, посвящены серьезным и трагическим темам наркомании, суицида, безвременной смерти.
* Михаил Шелег (Миша Ша) — первый альбом «Резиновая Зина» — похабные песенки фекально-сексуальной тематики про говновоза, секс с резиновой куклой и ефрейтора Ебанько, следующие альбомы «Амнистия» и «По Садовому кольцу» — уже приличный (в смысле — цензурный) шансончик на непритязательного слушателя, а еще позже, «За глаза твои карие» — уже просто попсовая лирика.
* Михаил Круг — блатная романтика 1990-х, воспевание гоп-стопов и «реальных пацанов» с обилием «фени» в 2000-е сменились серьезной лирикой и даже религиозной тематикой.
* Для [[металл]]истов (особенно 90-х) очень типично [[Странности в первой части|начинать с дэт-металла]] или какой-нибудь ещё жести, а потом уже находить собственное звучание. [[Therion]], Tiamat, [[Type O Negative]], Paradise Lost, Amorphis, Anathema, Haggard, Summoning, [[Catharsis]] прошли через это, и список можно пополнять бесконечно.
** [[Amon Amarth]]. Если первоначальные альбомы были чистым дэт-металлом, то последующие уже стали тянуть на откровенный мелодик-дэт.
** Группа Anathema начинала с дэт-дум-металла, а превратилась в [[Pink Floyd]].
** Группа Ulver продавила педаль в Вальхаллу: они начинали как блэк-металлисты, а сейчас это пушистый пост-рок, почти что эмбиент!
* Грайндкоровая группа {{Перевод|Anal Cunt|Анальная п**да}} в 1998-ом году записала альбом «Picnic of Love», состоящий более чем полностью из песен о любви, что идёт в разрез с остальным материалом группы.
* Группа Carcass. Начала свой путь с весьма малослушабельного гор-грайнда, после которого прошла дэт-гайндовый период, чтобы начать играть хард-рок с доставшимся в наследство от первоисточника специфическим вокалом и [[Топливо ночного кошмара|тематикой лирики]]. Хотя сейчас немножко обэкстремалилась обратно, до мелодик-дэта.
* Последние, гилморовские альбомы [[Pink Floyd]] по сравнению с последними работами с Уотерсом. Тоталитаризм, несчастное детство, безумие, война, ядерная бомба... добрая медитативная психоделия с текстами про ностальгию.
* [[System Of A Down]] — «Toxicity» гораздо более лиричный и лёгкий, чем дебютный альбом. А Mezmerize/Hypnotize куда более [[Вывих мозга|мозговыносные]]…
* Вся история группы [[Within Temptation]] представляет собой эволюцию от мягкого к ещё более мягкому. От тяжёлого и мрачного готик-металла к средней тяжести симфоник-металлу и в итоге к… той лёгкой приэлектроненной музыке, как бы она ни называлась, который они играют в последние годы.
* [[Nightwish]] переживали и потяжеления, и облегчения, но с прихода в группу Флор Янсен отчётливо движутся к оркестровой музыке и нью-эйджу с небольшими вкраплениями металла. Справедливости ради, дело не в Флор, а в эмоциональном выгорании Туомаса, в котором он сам признался.
* Little Big — ранние песни были довольно жуткие и серьёзные, но позже группа перешла к более весёлому и комедийному стилю.
* С фитильком — Blind Guardian, которые постепенно отошли от жёсткого спид-металла к более мелодичному пауэру, а потом ещё и выпустившие оркестровый альбом. Но этот альбом они обещали ещё двадцать лет назад, и к тому же выпустили его как отдельный от группы проект, чтобы не вызвать возмущения.
* My Chemical Romance от более тяжелого звучания, темы смерти, самоубийств и в принципе тёмной атмосферы перешли в поп-панк и в последнем альбоме показали историю о супергероях с лазерными пушками, идущими против системы. Но это о-о-очень спорное «светлее и мягче» — скорее уж «бодрее и воинственнее».
* [[Slipknot]] — по мнению фанатов, практически любой альбом после классического «Iowa» звучал всё легче и попсовее и окончательно смягчился к пятому. «We Are Not You Kind» смог, но не полностью, исправить положение.
* Седьмой студийный альбом Тейлор Свифт «Lover» вышел два года спустя «reputation». И если у предыдущего альбома была черно-белая эстетика и мрачное хип-хоповое звучание, то здесь у нас розовая сахарно-радужная эстетика и легкий веселый поп.
* Загадочные дарквэйвщики «Dvar» в начале творческого пути играли психоделичную жуть, от которой [[Городская легенда|якобы умирали собаки и бабушки фанатов, а то и сами фанаты]]. Поздние же альбомы куда светлее, и из странных звуков, которые издаёт вокалист, складывается разве что картина [[Монстровая жизнь монстров|быта каких-нибудь сказочных кикимор]].
* [[Twenty One Pilots]] — «Scaled and Icy» по сравнению с предыдущими альбомами, в особенности «Trench». {{spoiler|А вот последние две песни – [[темнее и острее|совсем наоборот]]}}.
* Nine inch Nails - чуть ли не пример из палаты мер и весов. Трент Резнор начинал карьеру с агрессивно-депрессивных песен, в клипах где едва не занимался оральным сексом с микрофоном, пел весёлые песенки под психоделический стальной жесткач, про то что хочет вы@#ть тебя как животное, про то что Бог мёртв но ад есть и мы все в нём увидимся, а если Бог и жив то он нас явно ненавидит. И да, мало какой человек так повлиял на американскую и мировую рок музыку на рубеже 90-00ых, добавив в музыкальный жанр изрядное количество той ещё жести (Мэрилина Мэнсона с Раммштаймом, например, которых он и привёл к первой популярности) и шатания устоёв во все отверстия самым извращённым способом. К середины 20ых 21 века, Трент чуть ли главный рок-музыкант в американской культуре вообще, примерный семьянин, пишет классные (иногда по прежнему гениальные) саундтреки к десяткам выходящим фильмов (вон даже к мультфильму от "Пиксар" записал, расскажи автору правки об этом кто году в 2015ом, рассмеялся бы...), и вообще стал фигурой культовой и респектабельной. Вот уж действительно кто бы мог подумать.
* Мэрилин Мэнсон - тоже в изрядной степени. Начинал как юродивый, плюющий в рыло лицемерному американскому обществу прямо из кривого зеркала, где под грязный но драйвовый хард-рок распевал весьма похабные песни где хаял всё подряд. В нулевые неожиданно сменил вектор и стал исполнять мрачные, но внезапно приятные с романтической точки зрения, песни об обречённой любви и на схожие темы (тем самым получив несправедливую репутацию "кумира сопливых нефорок"). А на рубеже 10-ых-20ых вообще перешёл на философские баллады, с закосом под традиционный американский блюз/блюз-рок с достаточно серьёзными текстами про одиночество, Бога, признание собственного прошлого и прочее.

=== Прочее ===
* Телепередача «Марафон-15». Сначала она затрагивала проблемы подростков, но затем возраст целевой аудитории стали потихоньку снижать. Постепенно передачи стали более детскими (особенно начиная с сюжета про черепах, в котором черепаха рассказывала о своем виде), добавился мультфильм про медвежонка Бамси. Далее началась развлекательно-познавательная реклама конструктора «Лего», в том числе и игра, превратившаяся затем в самостоятельную передачу «Лего-го!» (не путать с одноименной передачей ТВ-6 нулевых годов!)
** Большая часть текста выше относится к [[спин-офф]]у передачи «Марафон-15 малышам», выходившую утром по субботам с осени 1991 года. Из ведущих там был только Жора, в последствии именно он начал вести «Лего-го!», пока не был заменён Фёдором Стуковым.
* Русская иконопись — [[зигзаг]]. ''Домонгольское'' (Киевское и Новгородское, в первую очередь) иконописное искусство было весьма жизнерадостным по форме: светлые лики, огромные глаза. В ''Московский'' период образа и фрески становятся натурально мрачными для современного светского человека. Масштабное осветление и смягчение начинается с XVII в. (школа ''Симона Ушакова'', реформы ''патр. Никона''). Попутно были запрещены самые пугающие элементы типа собачьей головы св. Христофора. К XIX — началу XX столетия иконы — практически копии обычных картин по технике, плюс обильно развивается жанр христианской живописи как таковой (''Александр Иванов'', ''Нестеров'', ''Ге'').
** А вот старообрядческие иконы рисовались по старым канонам и оттого кажутся жуть какими мрачными. Пример — невьянские иконы, писавшиеся на Урале.
* Любое произведение, если оно опубликовано с иллюстрациями Виктора Александровича Чижикова (самая известная его работа Олимпийский Мишка олимпиады 1980 г.), уже воспринимается гораздо веселее и светлее, чем есть на самом деле. Даже сказки братьев Гримм. Также Чижиков иллюстрировал заметки рубрики «Пестрый мир» в журнале «Вокруг света» в 1980-х и 1990-х годах. Вместо фотографий некоторые заметки иллюстрировались достаточно добрыми карикатурами. В наше время несложно найти и сравнить фотографию описываемых в тех журналах предметов и явлений, чтобы сравнить с шуточными рисунками Чижикова. Иной раз реальное явление выглядит слишком уныло.
* Аналогично иллюстрации А.Шахгелдяна. Иногда слегка в разрез с описанием автора. Его Алиса Лиддел больше напоминает современную английскую школьницу, т. е. даже ближе и понятнее целевой аудитории. Также интересна его перерисовка рисунков Ю. Гордона из книги А. Карташкина о фокусах «Праздник с чудесами». В более поздних книгах А.Карташкин использовал некоторые прежние наработки но с иллюстрациями Шахгелдяна. В этой версии прежние фокусники в цилиндре и с закрученными усами (нарисованные с некоторой иронией) превратились в неунывающих подростков. При этом в целом рисунки выглядят гораздо веселее и прикольнее.
* Константин Ротов, «Не пущу!» — если на оригинальной картине Маковского был показан [[гнусный алкаш]], пропивающий семейные вещи, то на карикатуре Ротова всего-лишь чрезмерно увлечённый радиолюбитель.

=== [[Реальная жизнь]] ===
* [[Прекрасная эпоха]], которую так назвали, потому что потом было две мировые войны, с десяток революций, геноциды и эпидемии.
* На Западе таковыми считаются [[Неоновые восьмидесятые|Восьмидесятые]] в сравнении с двумя предыдущими десятилетиями. За это, в настоящее время, любимы и по которым ностальгируют больше всего.
** И [[Конец истории|Девяностые]] тоже. Развал СССР для Запада ознаменовало окончание Холодной Войны, а вместе с этим и временного снятия напряжения по поводу угрозы ядерной войны. Так что жители западных стран обрадовались такой новости и могли жить спокойнее хоть на какое-то время. А вот [[Бесславные девяностые|в нашем краю]] получился прямо [[Темнее и острее|противоположный троп.]]
** [[Новое тысячелетие|Нулевые]] сейчас, в <strike>Десятых</strike> уже Двадцатых. Времена, когда сверхдержавы вместе боролись с терроризмом и строили космическую станцию, политкорректность на Западе ещё была проявлением вежливости, а не цензурой, в российской политике не закручивали гайки, а в интернете можно было писать почти что угодно…
*** [[Проблема противоположных оценок|Кому как]]. Выше мнение идеалистов, которые не особенно «копались» в том, что происходило в «нулевых». А тем из прежних идеалистов, кто когда-то начал копаться, кажется так: «нулевые» — это [[затишье перед бурей]], переходящее для всего мира в [[глухое ожидание перемен]]. Весь ''гламур и устойчивое развитие'', по факту бывшее ''имитацией бурной деятельности'' многих тогда достал. Постепенно выяснялись и скелеты в шкафу всего этого «процветания», и утаивание информации через централизацию СМИ в якобы «свободном» интернете (хотя другие будут считать: это мнение — [[теория заговора]]). Когда в 2010-х действительно начались перемены (мировой кризис-2008, митинги и забастовки по всей Европе и половине Азии и обеих Америк, арабская весна и далее [[по нарастающей]]), немало людей смотрели на эти, без сомнения, не самые приятные события с надеждой и интересом… а затем с тревогой. Кто знает, куда повернёт мнение людей после 2020-х годов, если 2010-е уже оцениваются как более спокойные?
**** Про любое время, которое было лучше последующего, можно сказать, что оно было затишьем перед бурей или глухим ожиданием... но суть-то не меняется: оно было светлее и мягче.
* В истории СССР — эпохи Оттепели и Застоя по сравнению как с предыдущей (сталинской), так и с последующей (перестройкой). А ещё раньше, в 1920-е — НЭП относительно «военного коммунизма».
** Противоположное мнение: перестройка по сравнению с эпохой застоя. Застой был усилением тоталитаризма после оттепели, а в перестройку напротив — количество свобод у простого человека увеличилось, хлынуло много вещей с Запада, стало проще выехать за границу.
*** Жвачка, может, и появилась, а вот талоны на еду и вывоз всяких стиральных машин из страны был, в отличие от 70-х, где дефицит выражался менее явно.
** Если упрощать — эпоха позднего Союза 60-х — 80-х, с тремя плавно сменявшимися этапами, но в целом единая, в сравнении и со сталинской, и с Лихими 90-ми!
** Да и впрочем послевоенная часть сталинского правления ([[Эпоха советского ампира]]) по сравнению, с [[Эпоха первых пятилеток|довоенной]] и, тем более, самой войной.
* В СНГ таковым можно считать [[Сытые нулевые|двухтысячные]] относительно [[лихие девяностые|лихих девяностых]]. Пусть и небольшими шагами, но жизнь на постсоветском пространстве начинала постепенно восстанавливаться и входить в нормальное русло.
** Да, собственно, нынче уже и [[Эпоха айфона и мемов|десятые]] так воспринимаются: по сравнению с нулевыми жуть стала лучше, жуть стала веселей, но в сравнении с [[Ковидная эпоха|последующей]] эпохой это было так, на полшишечки.
* Студенческая жизнь на фоне школьной может выглядеть именно так. Меньше [[булли]]нга, меньший контроль со стороны преподавателей (в нормальных семьях — и со стороны родителей, а часть студентов вообще уезжает от родителей подальше), возможности изучать только то, что нужно именно тебе. Что, впрочем, не отменяет полной ответственности за себя и больший объём работы.
** Хотя бывает и наоборот. Тут кому как (не) повезёт.
** [[С прикрученным фитильком ]] пойдут и старшие классы по сравнению с более младшими. Тоже меньше буллинга, меньше контроля со стороны учителей и зачастую — родителей.
* Пандемия [[Ковидная эпоха|COVID-19]] по сравнению с чумой и испанкой. В те времена был высокий уровень антисанитарии, отчего болезни мало того, что охватили больше людей, так ещё оказались крайне смертоносными. Для сравнения испанка унесла с собой 41 миллиона человек, что в два раза больше потерь от Первой Мировой Войны. Сейчас при вполне высоком уровне медицины и санитарии мы можем пережить пандемию с минимальными потерями. Да и экология стала чище после введения карантина, а люди уже находят новые возможности для проживания в наше трудное время.
** Тем не менее, тут страшнее не сам коронавирус, а последствия пандемии, которые могут привести к тяжёлому экономическому кризису.
*** В 2022 году уже привели, а к 2024 г. оказалось, что всеобщие забастовки в развитых странах Европы - вовсе не фантазия, а реальность. Хотя пока что до восстаний не дошло, к счастью.
** Стоит учитывать, что в те годы основной группой риска были не пожилые пациенты с сопутствующими болезнями, как сегодня, а молодые, здоровые, полные сил люди: наибольшая смертность от «испанки» была в возрастной группе 20-40 лет.
** Эпидемия атипичной пневмонии — [[История повторяется|репетиция «короны»]], возникла в Китае, вызывалась почти таким же коронавирусом, но убила «всего лишь» 700 человек. По сравнению с ней ковид как раз-таки сиквел «темнее и острее».

== Примечания ==
<references/>

{{Nav/Производное творчество}}

Героический синий

2025-05-15T14:57:03Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF:

{{TVTropes|BlueIsHeroic|Blue Is Heroic}}
[[Файл:Simon..jpg|thumb|right|[[Tengen Toppa Gurren Lagann|От простого рудокопа — до командира всего человечества]]]]
Порой синий цвет очень идёт героям! И в отличии от [[героический красный|героического красного]], [[красный — горячий, синий — холодный|им чаще маркируют более спокойных, рассудительных персонажей]], которые в критических ситуациях сначала подумают, а потом — начнут действовать. Синий или голубой цвет ассоциируется с бескрайними просторами океана и чистым небом, в разных культурах он нередко символизирует вечность, постоянство, верность, безмятежность, упорство. В психологии синий цвет ассоциируется с силой воли, устойчивостью характера. И персонажи, «помеченные» данным цветом, зачастую соответствующие.

Нередко это ещё и [[футуристичный голубой]].

[[Инверсия|Противоположный троп]] — [[Убийственный синий]]. Красному может [[Красное зло|противопоставляться]], а может [[Сине-красный — наш герой прекрасный|сочетаться с ним]].

== Примеры ==

=== [[Литература]] ===
* «[[Отблески Этерны]]» — гербовый цвет дома Алва.
* Брендон Сандерсон, «[[Stormlight Archive|Архив Буресвета]]» — цвет дома Холин.

=== [[Кино]] ===
* «[[Star Wars|Звёздные войны]]» — большинство светлых джедаев воюют с голубыми световыми мечами. Хотя {{Spoiler|Энакин}} резал детей таким же.
** Бластеры клонов плюются именно голубыми лучами (у их противников-дроидов и идейных наследников-штурмовиков Империи — красными).
* «Аватар» Кэмерона: на’ви все сплошь синекожие. Этот образ позаимствован из индуизма.

=== [[Телесериалы]] ===
* [[Doctor Who|ТАРДИС]] Доктора имеет внешний вид полицейской телефонной будки и потому синяя. Что касается самого Доктора, то Десятый точно мелькал в синем костюме.
* «Лентяево» — синий костюм Спортакуса.

=== [[Мультфильмы]] ===
* «Мулан» — Циэнь-По носит синий.
* «[[Zootopia|Зверополис]]» — главная героиня Джуди носит синюю униформу. Потому что полицейская.
* «[[Холодное сердце]]» — Эльза все время в синем/голубом.

=== [[Мультсериалы]] ===
* «[[Скуби-Ду! Динамит|Чудо-пёс Динамит]]» (1976) — супергерой по прозвищу Синий Сокол носит синий костюм. Согласитесь, было бы странно, если бы с таким прозвищем его костюм был бы красным, или, скажем, зелёным.
* «[[Скуби и Скрэппи (1979)|Скуби и Скрэппи]]» (1979) — эпизод «Скарабей жив!» (1 серия). Супергерой Голубой Скарабей из популярного внутримирового комикса получил это прозвище вовсе не за тягу к представителям мужского пола, а за цвет своего супергеройского костюма (который, впрочем, скорее тёмно-синий, нежели голубой). А вот после попадания в реальный мир сей персонаж начал отыгрывать уже [[Убийственный синий|противотроп]].
* «[[Аркейн]]» — миротворцы, местные силы правопорядка города Пилтовера, носят синюю униформу и броню с золотыми вставками. Правда, здесь [[зигзаг]]: для жителей нижнего города Зауна, помимо разного криминального элемента состоящего и из городской бедноты, эти ребята считаются карателями, угнетателями и неверными ментами, выслуживающихся перед криминалитетом.
* «[[Avatar: The Last Airbender|Аватар: Легенда об Аанге]]» и его сиквел «[[Avatar: The Legend of Korra|Аватар: Легенда о Корре]]» — все героические представители племени воды носят одежду голубого и синего цветов.
** Отличительная черта портрета Аанга — татуировки по всему телу в виде голубых стрел, которые Воздушные Кочевники получают по достижению мастерства в покорении стихии.
* «Черепашки-ниндзя»: самый рассудительный из черепашек, Леонардо, носит синюю повязку.
* «Thomas the Tank Engine» — Эдвард и сам Томас. Последний, правда, не очень тянет на героя из-за [[Козёл|козлистого]] характера и [[Херой|не особо героической манеры действий]].
* «[[Вселенная Стивена]]» — Ляпис Лазурит. [[С прикрученным фитильком]], так как выраженный в ней архетип ближе к [[антигерой|антигерою]].
* Смурфики же!
* «[[Приключения мишек Гамми]]» — бабушка Гамми носит синее платье.
* «[[Утиные истории (2017)]]» — в отличие от злобной фиолетовой магии Магики, персональный цвет магической ауры героической Лины ДеГипноз/Саблекрыл — синий.
** Вилли aka тот-из-близнецов-который-в-синем обожает приключения, потому по характеру отличается большей отважностью. Билли (красный) по типажу «ботан», а Дилли (зелёный) и вовсе около-мажор и лентяй, алчный до денег, потому героизма от них исходит куда меньше. Хотя, конечно, иногда братья вместе спасают мир от очередного зла и тут все блистают, иногда все они трусят, и им всем далеко до [[Мэри Сью|всемогущей]] Поночки, которую вообще ничего не берёт.
* «[[My Little Pony]]» — голубая пегаска [[Рэйнбоу Дэш]]. Кроме того, что она вместе со всей главной шестёркой регулярно спасает мир, так ещё и сама по себе имеет героический характер.
** Из [[MLP/Pillars of Old Equestria|столпов Древней Эквестрии]] — Рокхуф и в несколько меньшей степени Маг Медоубрук.

=== [[Комиксы]] ===
* [[Вселенная Marvel]] — [[Капитан Америка]]. Контрастирует с [[Героический красный|героическим красным]] Тони Старка.
** А [[Человек-Паук]] и Капитан Марвел [[Сине-красный — наш герой прекрасный|органично сочетают оба цвета]].
** Мистик из [[X-Men|Людей-Х]] синяя от природы. Она, конечно, [[чёрный ферзь]] злодея, но героизм проявить способна, например закрыть злодея собой.
** Ещё один хлюдь, синий от природы — героический уже без дураков Зверь.
** Синий любит и Фантастическая четверка.
* [[Вселенная DC]] — Супермен, например, хотя [[Сине-красный — наш герой прекрасный|красные элементы в его костюме тоже есть]].
** Корпус Синих Фонарей.
* [[Homestuck]] — [[с прикрученным фитильком]]: Джон Эгберт в бого-форме носит костюм синего цвета

=== [[Манга]] и [[аниме]] ===
[[Файл:Sample_d87c186ddf2d07c98d50498503b32fe0.jpg|thumb|right| «Классическая» Сейбер в синих цветах — добрее чем «чёрная», серьёзней, чем «белая», умнее чем «красная» версии]]
* «[[Tengen Toppa Gurren Lagann]]» — Симон (см. фото). С самого начала носит синюю куртку, которую по мере взросления и перемещения от подвига к подвигу меняет на синий мундир и плащ.
* «Навсикая из Долины ветров» — главная героиня в самые важные моменты аниме носит голубую тунику. Подсвечивается соответствующей легендой о воине в голубых одеждах.
* [[Osomatsu-san]] — сложная субверсия с Карамацу. С одной стороны, он рисуется и намеренно носит «крутую» одежду синих и чёрных тонов, однако окружающие да и родные братья-близнецы воспринимают его исключительно как позёра. А с другой, невозможно отрицать реальные «героические» черты Карамацу: самоотверженность, отзывчивость и готовность на многое ради братьев.
* Лейдживерс — Харлока во флешбеках (в некоторых приквелах — все время) рисуют именно в синем. При этом, на момент этих флешбеков персонаж зачастую еще не пережил (или пережил не до конца) свою личную драму, потому образ не то, чтобы более героический, но более «чистый» и менее трагичный, чем в настоящем — точно. Исключение — Arcadia of My Youth, где персонаж большую часть фильма ходит в красном ([[Красный — для героя опасный|не случайно]]).
* [[Bleach]] — духовная сила Ичиго в обычном состоянии именно голубого цвета. Также квинси [[Крутой лучник|Урю Исида]] и капитан [[Ледяная душа|Тосиро Хицугая]].
* [[Насуверс]] — по крайней мере в экранизациях у каждого слуги есть один-два доминантных цвета, и у наиболее [[Рыцарь в сияющих доспехах|героически-благородной]] Сейбер, Артурии Пендрагон, эти цвета — синий и белый/серебряный. Её даже называют «синей Сейбер», чтобы отличать от других слуг этого класса.
* В начале своего пути в качестве волшебницы таковой была [[Mahou Shoujo Madoka Magica|Мики Саяка]]. Её героизм продлился ровно столько, сколько догорал самоцвет.
* [[Приключения пингвинёнка Лоло]] — собственно, [[милый пингвинчик|заглавный персонаж]] носит синее оперение. В ту же степь воспитательница Нини, этакая «спортсменка-комсомолка» от пингвиньей стаи.
* [[JoJo's Bizarre Adventure]] — <s>В третьей части Джотаро Куджо в своей фирменной синей школьной форме</s> в жоже цветового канона нет, а в адаптациях его форма какая угодно, но не синяя.
* [[Sailor Moon]] — Сейлор Меркурий и сама Сейлор Мун.
* [[Sousou no Frieren]] — Химмель. Типичный до пародийности [[малый типовой набор/Главный герой|фэнтезийный герой]] в [[свет есть добро|бело]]-голубых доспехах и причёской под [[Аянами Рей]].

=== [[Видеоигры]] ===
* Giraffe and Annika — один из нарядов героини включает Сэра-фуку с синей юбкой и воротником, а так же синие гольфы.
* [[Sonic the Hedgehog|Ёж Соник]].
* [[Quest for Glory]]: пылающие мечи паладинов.
* Stronghold — войска игрока в кампании носят синюю одежду, а поскольку игрок здесь занимается спасением страны от узурпаторов, получается сабж.
* [[Warcraft]] — синий цвет традиционно ассоциируется с Альянсом, для которого честь и героизм — не пустой звук. Как говорится: ''ЗА АЛЬЯНС!!!''
* The Battle for Middle-Earth — войска Гондора в кампании первой части (и войска светлых фракций в кампании второй) также обозначаются на мини-карте синим цветом
* [[Starcraft]] — синий здесь является цветом [[Сопротивление|рейдеров Рейнора]] и протоссов-дэлаамов.
* [[Red Alert]] — Союзники. В соответствии с традиционной цветовой кодификацией военных карт времен Холодной Войны.
* [[Dune II]] и последующие игры по «[[Dune|Дюне]]» от Westwood — Атрейдесы, вразрез с литературным первоисточником, где цветами Атрейдесов были черно-зеленый и красный, а синий был цветом (сюрприз!) их заклятых врагов Харконненов.
* Orginal War — [[аверсия]]: это цвет американцев, но они оказываются вовсе не героями. Герои это светло-зеленый {{Spoiler|Альянс}}.
* Зигзаг в серии [[Fallout]] — базовой одеждой в основной серии по умолчанию является синий комбинезон Убежища, правда отыгрывать именно героя не обязательно. И если в первых трёх частях налицо какая-никакая [[чёрно-серая мораль]], то в New Vegas и четвёртой части во все поля идут [[оттенки серого]].
* Megamen же! Самый первый.
* [[Metroid]] — Самус, аналогично. Правда, костюм Зеро она прячет под бронёй, но его всё равно показывают в конце.
* [[Fire Emblem]]. Волосы у Марта, Люсины, Ике и Хрома синие, как и их одежда. Войска игрока чаще всего подмечены синим цветом.
** А вот в Fire Emblem Fates инверсия. Захватчики королевства Нор обозначены именно синим цветом, в то время как войска Хосидо [[Героический красный|обозначены красным]]. Впрочем, главный герой (в дизайне которого преобладают белые цвета) может вступить в любую сторону конфликта.
* [[Undertale]] — Санс ходит в синей куртке, и в его героизме сомнений никаких.
** Королева Ториэль носит синюю мантию.
** А её муж поверх лат носит пурпурно-синий плащ. И да, несмотря ни на что, в глазах всего Подземелья он герой.
* Shovel Knight — главный герой носит синие доспехи.
* [[American McGee's Alice]] — сама Алиса в своем голубом платье.
* Серия Persona — Бархатный Зал, бессменная «резиденция» [[Горбун Игорь|Игоря]], обставлен в синих и фиолетовых тонах.
* [[Red Dead Redemption II]] — несмотря на то, что геймплей предполагает возможность переодевать героя, по умолчанию протагонист Артур Морган носит синюю рубашку, что может подчёркивать его верность своей банде/или своему кодексу чести, в зависимости от решений игрока. Более яркий пример: синюю тунику носит Чарльз Смит, персонаж рассудительный и сдержанный, но, когда нужно, проявляющий решительность и отвагу.
* Этот цвет носит Вергилий из [[Devil May Cry]]. Хотя… Он ведь по большому счёту [[антигерой]], а то и [[антизлодей]].
* [[HoMM/Heroes of Might and Magic III]] и [[HoMM/Heroes of Might and Magic V|V—HoMM/Heroes of Might and Magic VII|VII]] — государственный цвет Эрафии и один из цветов Священной Империи, одеяния рыцарских солдат в основном синие с белым.
** Во [[HoMM/Heroes of Might and Magic II|вторых героях]] улучшения воинов Рыцаря и Волшебницы тоже синие.
* Age of Empires II — синие французы в кампании за Жанну Д’арк.
* [[Wadanohara and the Great Blue Sea]] — главная героиня (морская ведьма) носит синее платье-матроску и синий колпак.

=== [[Визуальные романы]] ===
* [[Monster Girl Quest]] — Эрубети после [[Поднял уровень доброты|поднятия уровня доброты]], а также великий дух воды — Ундина.

=== [[Настольные игры]] ===
* [[Warhammer 40,000]]:
** <del>Суповары</del> Ультрамарины же!
** Зловещие мстители и пикирующие ястребы эльдар, а на Алаитоке ещё и все не-аспектные подразделения.
* [[Warhammer Fantasy Battle]]
** Каледорские драконьи князья носят доспехи синего цвета, а Эатайн красит все войска в бело-синий.
** Естественный цвет большинства людоящеров.
** Синяя небесная магия доступна только фракциям [[Порядок — хорошо, хаос — плохо|порядка]], включая две предыдущие.
** Кислевитская национальная ледяная магия.
** Гномы тоже уважают синий: он есть в цветах Караз-а-Карака, Карака Восемь Вершин, Жуфбара и Крака Драка.
* [[MtG]] — и да, и нет. Синий — условно «хороший» цвет разума, спокойствия и волшебства, но вот стиль игры синей колоды — один из самых подлых в игре, отменить карту противника или вернуть в руку уже сыгранную, заставив разыграть её заново — этим островитяне промышляют с самого начала игры.
* [[Берсерк: вселенная магических битв]] — синий цвет принадлежит стихии гор. Обитающие в них [[Буйный силач|буйные]] [[викинги]]-йордлинги, [[ледяная душа|ледяные маги]]-линунги и, конечно, [[у нас именно такие гномы|гномы]] — вполне себе положительные стороны.

=== [[Реальная жизнь]] ===
* Собственно «парни в синем» — уважительное прозвище полицейских в США.
* Армия революционной Франции и Наполеоновской империи носила мундиры синего цвета.
* Как и «синие мундиры» армии Северных Штатов в [[Гражданская война в США|Гражданскую]].
* В военной топографии Британия и США традиционно изображают синим цветом собственные войска.
* Форма ВВС.
* Городской камуфляж серо-голубых оттенков традиционно применяется правоохранительными органами.
* В армии КНР камуфляжная расцветка сине-голубых тонов в силу каких-то причин считается более престижной. Ещё можно понять, когда она используется флотом или морпехами, но нередко в такой камуфляж наряжают совершенно сухопутных юнитов и красят не менее сухопутную боевую технику.
** Отечественные параноики видят в этом подготовку к вторжению в Сибирь, где снег. Как голубой камуфляж поможет на белом снегу, не поясняют. Тем более что снег в Сибири зимой, а вечнозелёная тайга — круглый год.

{{Nav/Color}}

Что стало с мышонком?

2025-05-15T13:00:55Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* 1960-е */

{{TVTropes|WhatHappenedToThemouse|What Happened to the Mouse?}}
{{Q|Э, а куда этот-то подевался?|[[Братья Стругацкие]], «[[Трудно быть богом]]»}}
[[Файл:Gendryboat.jpeg|thumb|right|Лодка Джендри. Надпись на ней гласит: «Пароход заброшенных сюжетных линий». Впрочем, в нескольких последних сезонах показали судьбу всех персонажей на изображении, включая Джендри.]]
Персонаж второго-третьего плана, или даже несколько персонажей, а то и целая сюжетная линия, просто выпадают из повествования.

Причин может быть несколько: либо автор педалирует реалистичность — ведь в жизни часто бывает так, что люди расстаются навсегда и «выпадают» из жизни друг друга, либо автор и в самом деле просто забыл об этом персонаже и его мини-сюжете. Иногда такое случается, когда в историю суют свои железные лапы продюсеры или [[Шрамы от цензуры|цензура]].

Бывает, что [[жизнь пишет сюжет]] — актёр умирает или отказывается играть дальше. Обычно в таких случаях следует [[Посадить в автобус|посадка в автобус]], но порой авторы просто забывают дать исчезновению персонажа подходящий [[обоснуй]].

[[Кодификатор]]ом стал фильм Бернардо Бертолуччи «Последний император», в котором главный герой [[Что за фигня, герой?|яростно бросает любимого мышонка в запертые изнутри ворота]]. В театральной версии судьба зверушки остаётся за кадром. В режиссёрской, увы, всё более чем однозначно — [[Убить животное|мышонок размазался по дереву]].

Не путать с тропом [[выкинули на мороз]]: персонажа не убивают и не отправляют в неоплачиваемый отпуск, нет, он просто исчезает из сюжета без объяснений.

Если вместо второстепенного или эпизодического персонажа бесследно исчезает кто-то из главных героев, то это уже родственный троп [[Синдром Чака Каннингема]].

== Примеры ==

=== [[Фольклор]] ===
* Русская сказка «Иван — вдовий сын». Началось с того что вдова «пошла к ему как в тюрьму», потому что боялась, что одна не сможет поднять сына. Для ГГ всё закончилось отлично. А что же с мамой?..
** Учитывая что как минимум в одном варианте Иван в цари выбился, о матери он всяко мог позаботиться и отчима-купца приструнить. [[Ужас у холодильника|Если конечно мать до того времени дожила — чёрт его знает, сколько он времени у лешего служил.]] Знаем мы этих фэйри и их странные отношения с континуумом, в которые они и своих гостей и наёмных слуг вовлекают…
* Анекдот про англичанина, француза и русского, которые вызвались на опыт «кто дольше продержится в холодильнике при −200 градусах». Англичанин продержался 5 минут ''с женщиной и ящиком виски''. Француз продержался 10 минут ''с женщиной и ящиком вина''. Русский долго сидел ''с кумом и ящиком водки'', а когда кто-то решил открыть холодильник и проверить их состояние, оба крикнули: «Иди ты…, тут и так холодно, а ты ещё дверь открываешь!» '''Что стало с женщинами англичанина и француза''', в анекдоте не сказано вообще — может быть, [[женщина в холодильнике|так и остались в холодильнике]]. В любом случае, их партнёры их не выпускали.

=== [[Театр]] ===
* Шекспир, «Король Лир» — в пятом акте бесследно пропадает Шут. Существует забавная версия, что в труппе просто не хватало актёров и Шута и Корделию в первых постановках играл один и тот же юноша (нетрудно заметить, что [[Невзаимодействующие персонажи|нет ни одного эпизода, где Шут и Корделия появились бы на сцене одновременно]], и у них даже амплуа одинаковое: оба верны королю до конца и оба не стесняются [[Резать правду-матку|говорить ему в лицо неудобную правду]]).
* Мюзикл «[[Notre-Dame de Paris]]» — куда испарился Пьер Гренгуар при штурме собора? Читавшие роман знают, что он сбежал (и пережил ещё массу приключений), но зрители даже этого не видят.

=== [[Литература]] ===

==== Отечественная ====
* [[Михаил Булгаков]]:
** «[[Мастер и Маргарита]]» — с Воробьёвых гор улетают Воланд, Фагот, Бегемот, Азазелло и Мастер с Маргаритой. А как же Гелла, куда пропала она? Хотя в ранних редакциях рыжая бестия в этой сцене очень даже присутствует: «Геллу ночь закутала в плащ так, что ничего не было видно, кроме белой кисти, державшей повод. Гелла летела, как ночь, улетавшая в ночь». Собственно, наиболее красноречиво о создавшейся ситуации говорит реакция Елены Сергеевны Булгаковой: «Миша забыл Геллу!».
*** Если Гелла — вампирша, то возможно её отправили обратно в могилу, откуда «подняли». Или, как Варенуху, [[низведён до простого смертного|низвели обратно до простой смертной]].
*** Бухгалтер Ласточкин, которого в финале его главы «арестовали». Чуть ли не единственный из фокальных персонажей отдельных глав, о дальнейшей судьбе которого ничего не сказано в последующих главах и эпилоге. Можно конечно списать на то, что [[гулаги и рабы|сгинул в застенках]], но у Никанора Ивановича прегрешений было больше, а его дальнейшая судьба описана довольно подробно. Возможно, Булгаков просто не успел добавить ссылки на ласточкинскую главу в другие части текста — конец первой и начало второй части он дописывал уже смертельно больным.
** «Белая гвардия» — неизвестно, что стало с женой Фельдмана: смогла ли родить без помощи?
* Книга Николая Носова «[[Незнайка на Луне]]» — атмосферу Дурацкого острова очистили от вредного воздуха при помощи приборов невесомости. Но что стало с этим вредным воздухом? Наиболее вероятный ответ — поднялся в верхние слои атмосферы, где разложился под действием космических лучей, проникающих сквозь лунную оболочку, на безопасные составляющие.
* Алексей Толстой:
** «Гиперболоид инженера Гарина» — [[Стремящийся в ГлавГады|Роллинг]]. В первой редакции романа он совершал самоубийство, но в окончательной версии почему-то просто исчезает из повествования. А ведь он один из центральных героев.
*** Судя по тому, что в финале успешно происходит революция, Роллинг, правая рука диктатора, скорее всего погиб. Однако прямых указаний на его судьбу в тексте нет.
*** Есть сведения, что Толстой планировал Роллинга на роль [[ГлавГад]]а в несостоявшемся продолжении.
** «Аэлита» — буквально, земная мышь, с помощью которой Лось проверял пригодность марсианской атмосферы для дыхания.
*** А что, если эта мышь не только выжила, но и смогла дать потомство на Марсе? Ведь полёт длился для находящихся в аппарате девятнадцать часов, а мышь навряд ли была какой то стерильной лабораторной. Скорее всего Лось поймал первую попавшуюся питерскую мышь, которая вполне могла оказаться беременной. В этом случае, если условия для мышей окажутся благоприятными ([[мыши плакали, кололись…|придутся по вкусу местные «кактусы»]], а местные хищники не будут воспринимать мышей как добычу), Марс может ожидать экологическая катастрофа от неконтролируемого размножения инвазионного вида.
**** «„Если бы“ да „кабы“»… Мышь с равной долей вероятностей была бы мужского пола. Или её/его сожрали бы марсианские пауки. Да Марс прямо назван «умирающим миром». Куда уж больше-то?
* Внезапно [[Чуковский]], «Бармалей» — [[доктор Айболит]]. Из костра, куда бросил его Бармалей, тот вроде бы выбрался, раз успел попросить Крокодила проглотить злодея… и пропал из сюжета, а Крокодилу достались все лавры. ([[Ужас у холодильника|Или… таки не выбрался?]]).
** У «Бармалея» минимум две редакции. В более поздней Бармалей слопан крокодилом с концами, а Айболит возвращает детей домой на своём аэроплане (названном уже самолётом). Ну и не надо забывать, что «Бармалей» написан раньше стихотворного «Айболита», который и по внутренней хронологии может быть не приквелом, а сиквелом (правда, тогда возникает вопрос, что стало с аэропланом, и почему теперь Айболиту приходится добираться в Африку на <s>собаках</s> волках, ките и орлах).
*** В смысле куда? А как же каноническое «Как я рад, как я рад, что поеду в Ленинград»? И Бармалей перевоспитался.
** В прозаической сказке про Айболита его злую сестру Варвару отвезли на необитаемый [[остров]] для [[робинзонада|перевоспитания]], а Бармалея с его [[пират]]ской командой съели [[Акула-людоед|акулы]]. Никак [[аргумент мультиверса|мультиверс]]?
* Анатолий Алексин, «А тем временем где-то…» — что стало с Антоном, лучшим другом протагониста Серёжи? Вылечился ли он от заикания?
* Ф. М. Достоевский, «Бесы» — губернатор Андрей Антонович фон Лембке. После того, как на него, присутствовавшего при пожаре в Заречье, упало бревно и он потерял сознание, о нем ни единого слова. Выжил ли губернатор или погиб, мы так не узнаем. Хотя, с учётом тяжести повреждений и уровня тогдашней медицины, можно уверенно сказать, что Андрей Антонович не пережил этого случая.
* Лия Гераскина, «В стране невыученных уроков» — Витька Перестукин исправил все свои неправильно решённые задачи, чем спас нескольких людей, вынужденных подчиняться неправильным решениям, кроме одной: про велогонщика. Витька с котом Кузей просто удрали от него, угнав велосипед и, по сути, устроив ДТП. При этом даже в финале ничего не сообщается, что же в итоге стало с гонщиком? Неужели он так и погиб от перенапряжения, выполняя неправильное решение?
** Невыученные уроки — не реальные люди. Вернувшись из путешествия, Перестукин (прямым авторским текстом) правильно перерешал задачи в реальности — и вопрос закрылся. Ни один невыученный урок из первой части не появляется во второй и в третьей.
*** Впрочем, перерешал Витька задачи о землекопах и о портном, а остальные задачи (включая ту, что про велогонщика) не тронул.
**** Ой, ну просто не описали, после всех приключений Перестукин просто не позволил бы себе оставить задачу нерешённой. К тому же, полно ошибок Витьки, которые он не перерешал, а просто дал правильное определение, закрывающее проблему — от языковых до географических. А если нет, то куда тогда делась птица-кенгуру?
* А. Волков, «[[Волшебник Изумрудного города]]»:
** Судьбы Энкина Фледа и Кабра Гвина остаются неизвестными. Равно как и Топотуна с Эот Лингом.
*** По довольно кровожадной (но вряд ли основательной) фанатской версии, двух последних просто ликвидировали за кадром: медведь из-за силы и верности Урфину слишком опасен, а клоун-шпион вызвал к себе слишком много ненависти. Фледу ещё при первом появлении гарантировали 10 лет дорожно-строительных работ, видать, ушёл отбывать срок с Гвином в компании.
*** Про Топотуна в четвёртой части прямо сказано, что он покинул своего хозяина, [[что за фигня, герой?|охренев со лживости последнего]]. Видимо, где-то в лесу живёт-поживает. Из некоторых изданий почему-то выпилено краткое описание (в финале) того, как Топотун решительно покинул своего хозяина и «неуклюже ласкался к Энни»(с).
*** Карб Гвин и Энкин Флед во второй части таки отделались лёгким испугом: Урфин, захватив Изумрудный <s>город</s> остров в четвёртой, сразу же их вернул в свиту: значит, здесь же и были, а не в рудниках. А вот после четвёртой в рудники их, по-видимому, и отправили.
*** Зато Эот Линг полностью наш троп! Про клоуна мало кто знал, к тому же он мелкий и маскироваться умеет. Может, затоптали его волейбольные фанаты, не заметив даже. Может, сохранился и много лет потом гадил мерзким людишкам под видом злобного домового (а что, голод и старость ему не страшны). Сиди, гадай.
**** [[Необузданные догадки|Со временем подрос и перебрался в Дерри, штат Мэн.]] Ну, это скорее [[шутки ради]].
***** Ряд фанатов высказывает версию, что если бы Эот Линг остался дееспособным — непременно, дескать, вернулся бы к хозяину в пятой части (в отличие от Топотуна, сытого Урфином по горло). Ведь Желтый Туман для клоуна не опасен.
** Как-то незаметно пропадает из сюжета помощник Ружеро — Арриго. Более того, в «Огненном боге Марранов» появляется уже другой его помощник Эльгаро. Неужели? В отличие от престарелого Ружеро он, если что, чётко назван в третьей книге мужчиной средних лет, так что вариант с естественной смертью маловероятен. Но вполне возможно, ничего с ним не сталось, просто [[крутой в отставке|ушёл с государственной службы на покой]] и посвятил себя исследованиям.
** Любимая девушка Железного Дровосека, с которой связана сама история превращения его из биологического в железного. Изначально он планировал вернуться к ней после обретения сердца, но в дальнейшем упоминания о ней пропадают и не появляются ни в одной из последующих книг цикла. В ранних редакциях упоминается, что Дровосек собирался привезти её в Фиолетовую страну. Впрочем, она могла и отказать. [[Не дождалась]], как есть.
** Ещё одна пропавшая девушка — Флита. Якобы зеленоглазая, зеленоволосая и зеленокожая (если смотреть на неё без зелёных очков, очевидно, бледная блондинка). В первой книге она прислуживает гостям во дворце Гудвина и исчезает из сюжета напрочь после его разоблачения. Позже, уже после отлёта Гудвина, Железный Дровосек говорит, что ему хочется поплакать о нём, а ''слезы вытирать некому''. Её прототип в [[Land of Oz|цикле Баума]] Джеллия Джем благополучно мелькает в следующих книгах.
** После четвёртой книги нет никаких упоминаний о Тотошке. Собачий век недолог, и слова «надо уступать дорогу молодым» [[Ужас у холодильника|имели более печальный смысл, чем кажется]]
** Не персонаж, но тем не менее, что случилось с маковым полем из первой книги? Элли там чуть не погибла, а в последующих книгах об этом препятствии на пути в Изумрудный город нет ни слова.
*** [[Обоснуй]]: выкосили, выкорчевали, а землю засеяли чем-нибудь более полезным. Возможно, даже лично Железный Дровосек, которому от маковых миазмов ни холодно ни жарко, [[аристократ-работяга|среди прочих работ на посту правителя]], занимался и этим.
*** [[Исправить в адаптации|В экранизации 2025 г.]] поле [[и часовню тоже он!|было изначально наколдовано Бастиндой]], и когда чары разрушились — его просто сдуло ветром.
* [[Наше Всё|А. С. Пушкин]] «[[Капитанская дочка]]» — Алексей Швабрин. В последний раз он появился, когда клеветал на ГГ. А вот что с ним стало после раскрытия всех подробностей (которые он скрыл и/или изменил), неизвестно. Скорее всего, [[жертва — козёл|его казнили]]. [[Кармический Гудини|А может и нет]]. Хотя, [[повержен я во прах|ему в любом случае не повезло]].
** В одной из предыдущих редакций есть большая глава, впоследствии выкинутая, где Швабрин поднимает крестьянское восстание в поместье семьи ГГ, желая заполучить Машу, но его пристреливает отец ГГ.
* П. П. Ершов, «[[Конёк-горбунок]]» — царский спальник, вроде бы главный антагонист, исчезает из повествования в середине сказки, «встав за печку» после доноса про Царь-девицу (и дальше царь тиранит Ивана уже без посторонней помощи). В экранизациях этот момент исправляют, и спальник получает-таки воздаяние за свои интриги.
** В книжном же каноне спальник, скорее всего, сбежал после гибели царя. Учитывая мораль того времени, у него есть достаточные основания опасаться, что Иван, став царём, его обезглавит, или даже лишит дворянства и незамедлительно после этого повесит (даже если Иван, допустим, так и не поступил бы).
* М. Ясинская, «Лестница героев» — Алиса. В эпилоге расписана судьба всех оставшихся в живых героев, кроме девочки. Что стало с ней?
* Эдуард Скобелев, «Необыкновенные приключения Арбузика и Бебешки». Что стало с матерью принца Болдуина, да и кем она, собственно, была?
** Может ведьмой, как мамаша единокровного брата принца. А убрал её возможно сам король Дулярис, превратив в курицу и съев…
*** Есть версия, что Болдуина просто вырастили в Международной Океанской Лаборатории командора Сэтэна. Зеленохвосты Дуляриса и ракетный корабль — однозначно оттуда.
* Владимир Войнович, «Москва-2042» — что стало с женщиной, которая отправилась в будущее лечиться от рака?
* [[Борис Акунин]], «[[Приключения Эраста Фандорина|Азазель]]»: Амалия Бежецкая. Что у них вышло с Зуровым и вышло ли вообще, неизвестно. Но вообще-то он грозился её убить. А зная Зурова… как знать, как знать. У него слово с делом обычно не расходилось.
* «[[Сварог]]» — многие события из первой книги так и не получили развития. Куда делись навьи герцогини Мораг (ведь уничтожили их не всех!)?<ref>В эпизоде «Над самой клеткой льва» эта тема наконец-то всплыла. Высказывается предположение, что навьев прибрал себе герцог Орк. {{spoiler|Так и есть, навьев потом применили для контр-переверота в Горроте, когда королеву и сына-подменышей заменил настоящий наследник престола (крайне злой на Сварога из-за смерти родителей). А ещё Орк снюхался с Гремилькаром — архиврагом Серого Ферзя.}}</ref> Ищет ли протагонист людей, уничтоживших Фир Норт? Наконец, реально ли в Фиортене все погибли?
* Г. Остер, «Сказка с подробностями» — у всех персонажей сказки в конце концов всё сложилось хорошо (кроме жуликов Шпиля и Купола). Минуточку, а как же овца Бяша, козёл Матвей и Баран, бывший вожак Бяши? Их история обрывается на полуслове — Бяша видит, как разъярённый Баран преследует жуликов на бешеной скорости, что шокирует её, так как она не считала Барана таким быстроногим, как Матвей — и всё. Они не упоминаются даже в конце сказки. Вернулась ли Бяша в стадо или же осталась с Матвеем, с которым проделала такой долгий путь?
* Н. В. Гоголь, «[[Тарас Бульба]]» — жена заглавного героя и панночка, возлюбленная Андрия.
** А что непонятного? Жена Тараса попросту осталась вдовой, панночку порубали (и наверняка перед этим не только…) козаки Тараса.
*** С чего бы? Осаду с Дубно сняли, запорожцев разбили. Нет никаких упоминаний о том, что козаки смогли прорваться в город. Скорее всего, семья воеводы уцелела (не считая брата панночки, погибшего в финале).
*** В экранизации 2009 года жена Тараса погибла при набеге, что побуждает его поднять Сечь, панночка умерла при родах, ребёнка её отец оставил в живых.
* Антон Орлов, «[[Тина Хэдис|Комнаты страха]]» — [[инверсия]]. Книга представляет собой [[спин-офф]] к циклу «Тина Хэдис» и повествует как раз о дальнейшей судьбе множества мышат оттуда.
* Ирина Измайлова, «[[Троя. Герои троянской войны]]»:
** Кассандра, в соответствии с мифом, попала в плен к ахейцам, и после этого уже не упоминается, и Гектор с Ахиллом в своих странствиях о сестре ни разу не вспоминают. По мифу-то Кассандра попала к Агамемнону и была вместе с ним убита Клитемнестрой и Эгисфом; здесь эта сюжетная линия вроде бы сохранена, но о судьбе Кассандры можно было бы и упомянуть. А то создается впечатление, что братья о ней просто забыли.
** Диомед во время битвы с амазонками был тяжело ранен Пентесилеей, но позже в тот же день был показан на совете царей, а вот после не появлялся. Всё-таки умер? Или просто забыт?
* Перумов:
** «[[Хранитель Мечей]]» — юный [[мраккультист]] Фейруз, о линии которого автор попросту забыл, занятый [[Дофига персонажей|остальными персонажами]]. В итоге в списке погибших от Клары Хюммель его нет, его смерть не показана, но и как он выжил в Эвиале — не прояснено.
** В [[Упорядоченное|том же цикле]] таинственным образом провалился между страниц [[Фефекты фикции|сепелявый]] гном Север. Этот рубака-парень в составе кэрлаэдовской дружины отправился на штурм Утонувшего Краба, но по прибытии, надо полагать, неудачно десантировался с дракона, потому как более в тексте не появлялся.
* «[[Хроники странного королевства]]».
** В начале девятой книги Шеллар сообщает, что пристроил донну Исидору агентом своей госбезопасности так же, как и две книги назад Алису Монкар. Но разведработу Алисы мы видим, а Исидоры — нет. Впрочем, если Алису обработали по дополнительной программе, то Исидору держал лишь страх за сына; так что, вероятно, когда Шеллар был вынужден сдать столицу, она просто забилась в самое глубокое укрытие, какое только смогла найти.
** Полностью неизвестно, чем закончилась история у [[Вечный ребёнок|Лолы]] с её проклятьем. Но тут хотя бы есть однозначные намёки: камушек-то ей подержать удалось.
** Не мешало бы узнать, как обстоят дела у галлантской дочери Орландо.
** Из сюжета напрочь исчезла аж целая операция Шеллара по ловле на Кантора как на живца мистралийских заговорщиков. Сперва его величество подбрасывает Артуро дезу о том, что одного из их родственничков порешил Кантор, затем в своей излюбленной манере ставит самого Кантора перед фактом «тебя скоро убивать будут, но мои люди тебя прикроют»… а затем в какой-то момент выясняется, что операция давно закончена, слежка за Кантором снята.
** Зинь! Она-же агент короны Ха-Танг, сводная сестрица Флавиуса. Нам сообщается что она врёт Ольге и театральному окружению, что вынуждена, дескать, вернуться домой в Хину, после чего спешно уезжает и никогда больше в серии не поминается. Но ведь это была её полицейская легенда. Куда-же она делась на самом деле? Была послана короной на новое и далёкое задание, дабы никогда не проболталась Ольге что добрый дядя Шеллар поставил её над Ольгой следить и блюсти на случай суицидальных тенденций? Хотелось бы думать. Иначе остаётся лишь считать, что любящий братец решил что она завалилa задание, да и впаял ей всё-таки 18 лет каторги…
* Юлиан Семёнов, «Отчаяние». Из сюжета вывалился аж целый Мюллер, которого Штирлиц с таким трудом разыскивал и вывозил в Союз в трёх книгах предыдущего романа саги.

==== Зарубежная ====
* Виктор [[Гюго]]:
** «Девяносто третий год» — Говэна казнили, Симурдэн застрелился, а что дальше было с Лантенаком?
*** Учитывая, насколько крепким Лантенак оставался в свои восемьдесят лет, можно допустить шальную мысль, что он смог дожить до самой Реставрации, то есть полного торжества своего дела. В конце концов, его реальный современник Пётр Калнышевский прожил на свете даже ещё больше.
** «[[Отверженные]]» — что же в конце концов стало с маленькими Тенардье, братьями Гавроша, которых он привел в своё убежище-слона?
*** После этого они упоминаются ещё раз как бродяги на парижских улицах. По-видимому, это намёк, что они таковыми и остались.
* Александр Дюма, «Графиня де Монсоро» — в начале книги у Генриха III было пять миньонов, не считая опального Сен-Люка, включая некого д’О, про которого известно только то, что его недолюбливал Шико. Потом он бесследно пропадает.
** В сериале его [[Проблема Тома Бомбадила|просто]] [[Неуловимый Джо|делать не стали]].
** Вроде бы об этом миньоне упоминается, что Генрих III, разозлившись на своих друзей во время покаяния, их отправил в ссылку. Вот, д’О после этого ко двору не вернулся, видимо, в отличие от остальных. Наверное, не был королю настолько уж необходим. Зато и в живых остался, в отличие от некоторых. А вот, кстати, куда в продолжении, «Сорок пять», пропали Сен-Люк и его жена? Покинули двор после печальных событий, которыми завершилась предыдущая книга?
** Д’О был старшим из миньонов и где-то примерно в это время остепенился, стал суперинтендантом финансов и (уже затем) губернатором Парижа и Иль-де-Франса. Активно служил Генриху III, после его смерти перешел на сторону Генриха Наваррского и был тем человеком, который уговорил последнего окончательно стать католиком. Забавная деталь — он был дедушкой (отцом матери) графа де Варда из «Трех мушкетеров» (и, соответственно, прадедушкой графа де Варда из «Виконта де Бражелона»).
** Реальный Сен-Люк действительно поссорился с королем (причем причина описана Дюма довольно точно, хотя в реальности жена Сен-Люка в этой проделке не участвовала), а затем постепенно примкнул к Генриху Наваррскому и был одним из его военных командиров. Погиб при штурме Амьена во время войны с испанцами в ранге начальника артиллерии королевства (уже в царствование Генриха IV).
* [[Марк Твен]], книжная серия про [[Tom Sawyer and Huckleberry Finn|Тома Сойера]] — Бекки Тэтчер. В первой книге у них с Томом Сойером большая любовь, а во всех остальных Том о ней даже ни разу не вспоминает<ref>Во второй книге (8-я глава) Гек видит Бекки и Тома среди группы людей на пароходе, отправленном на его поиски, но в диалогах Том её уже не вспоминает ни разу.</ref>.
** Если кто помнит, стоило ему увидеть Бекки, и «некая [[первая любовь|Эмми Лоуренс]] навсегда исчезла из его сердца». Что мешало этому же произойти ещё раз?
** Приключение в пещере помешало, да ещё как. Даже если [[подростковая любовь]] не сложилась, после такого приключения — чреватого смертельным риском приключения, во время которого Том действительно вёл себя на редкость храбро и достойно — они практически гарантированно остались бы друзьями и близкими людьми навек. Родители Бэкки продолжали бы любить и уважать Тома, это уже не говоря о нечеловеческой благодарности, которую они будут по отношению к нему испытывать до гроба. Более того, скорее всего, они стали бы детей [[сирано|друг к другу подталкивать]]. После приключения в пещере Том стал очень богатым. Через пять-шесть лет он стал бы '''самым''' завидным женихом в этом городишке и округе. Благоразумный судья Тэтчер, по-хозяйски и по-родительски заботящийся об обеспеченном будущем и счастливом замужестве единственного чада, несомненно, подумал бы, что из такого хорошего мальчика (который, не забываем, спас жизнь его дочери!) выйдет прямо-таки великолепный зять, а если этого зятя смолоду привечать к дому, способствовать его образованию и карьере, всячески способствовать развитию у детей дальнейших отношений… Так что да — исчезновение Бэкки из серии действительно странно. Впрочем, менее, чем может показаться. Пришлось бы описывать развивающуюся подростковую любовь, соответствуя при этом достаточно строгим и пуританским цензурным требованиям американской публицистики той эпохи. Навскидку — кто назовёт в творчестве Твена известную любовную линию? Это было не его. Там, где они мелькают (сбежавшие любовники из враждующих кланов Шепперсонов и Грэнджерфордов в «Гекльберри Финне», например), они не важны, они служат как украшение, а не основание сюжета. Он славился в первую очередь как сатирик, это была его сильная сторона. Описания ''приключений'' подростка давали ему шанс это проявить. А описание подростковой любви вывело бы его за пределы привычного и удобного, что рисковало не понравиться читателям.
** Возможен более простой обоснуй: все остальные книги, где фигурирует Том Сойер, написаны от лица Гека Финна (который, наверное, не слишком интересовался отношениями своего приятеля с девочками), причем во всех них Том является активным персонажем только за пределами Сент-Питерсберга (где Бекки заведомо нет и поводов вспоминать о ней у Гека нет тоже).
** Или ещё проще — судья с семейством по какой-то причине переехал из города (он же в другом городе жил, о чём напрямую сказано), а Том остался.
*** В новеллизации фильма «Лига выдающихся джентльменов» упоминается, что Том катал Бекки на воздушном шаре. Считать это каноном или нет — сами решайте, но учтите, что {{Spoiler|убитый агент, за которого Том мстит — это Гек Финн.}}
* «[[Arda/Lord of the Rings|Властелин колец]]»:
** Невеста Фангорна и пропавшие женщины энтов — энтицы. Куда они делись, осталось за кадром. Впрочем, в одном из писем Профессор пишет, что могли и выжить, «[[пожимает Бог плечами|надеюсь, что так — я не знаю]]». То есть надежду, хотя и крошечную, оставляет. Фанатам остаётся надеяться, что «некто вроде громадного вяза, идущий-шагающий», которого Сэм видел на окраине Хоббитании — это одна из энтиц. А что, с Фимбретили сталось бы увести своих товарок в окрестности Шира!..
** Маг Радагаст, невольно заманивший Гэндальфа в ловушку Сарумана, а потом способствовавший его освобождению, в дальнейшем из повествования исчезает, если не считать одного краткого упоминания, что посланцы Элронда не застали его дома. Где он был и что с ним в итоге стало — так и остаётся неизвестным. Правда, в письмах Профессора сказано, что ему позволили уплыть из Средиземья на Запад.
** Фолко Боффин/Умникс/Булкинс, друг Фродо. В день начала путешествия Фродо помог ему собрать вещи, позавтракал и ушёл домой. Более в книге не появляется, не встречается с героями-хоббитами после освобождения Шира, и они про него почему-то тоже не вспоминают.
* Рэймонд Чандлер, «Глубокий сон»: имеется третьеплановый персонаж — шофер, которого стукнули по голове и сбросили в машине с пирса в воду. Сразу, как только машину выловили, судмедэксперт сделал вывод, что шофера убили. Но дальше во всем тексте нет ни единого упоминания о расследовании убийства, и кто отправил шофера на дно — остается неизвестным (хотя при желании можно придумать пару логичных версий). Сам Чандлер, когда его спросили, кто убийца, сказал: «Понятия не имею». Роман — мрачноватая [[деконструкция]], в которой никакой победы добра не происходит и герой, в общем, ничего не добивается, так что нераскрытое убийство, скорее всего, не ошибка, а сознательный приём.
* Майкл Крайтон, «Государство страха» — куда пропала колоритная пара наёмных убийц, громила-американец и девушка-азиатка? Они активно злодействуют в первой половине книги, но потом просто исчезают из сюжета. И даже нельзя сказать, что автор про них забыл — герой время от времени упоминает о них.
* «[[Harry Potter|Гарри Поттер]]» — Людо Бэгмен и Корнелиус Фадж. Первый сбежал от гоблинов и прочих обманутых, и его судьба так и осталась неизвестна, а второй просто ушёл в никуда.
** Второй, возможно, остался советником при Скримджере либо ушёл в отставку. Работать на Пожирателей Смерти в Министерстве он точно не стал бы; мог и погибнуть вместе со Скримджером, когда Волдеморт захватил Министерство.
** А куда делся трёхголовый пёс Пушок из первой книги?.. [[Слово Божие]]: Дамблдор отправил Пушка обратно в Грецию.
** А Стерджис Подмор из пятой, безвинно отсидевший полгода в Азкабане? А Стэн Шанпайк из седьмой?
** И главное: что сделали с мёртвым телом Волдеморта? Вынесли из Большого зала и положили в другом помещении… а потом? Сожгли, зарыли, превратили в статую, набили чучело, показали народу? Или вовсе оживили как инфернала?
*** Скорее всего, тайно похоронили. Гарри всё же слишком благороден для того, чтобы издеваться над телом Волдеморта, но и устраивать ему шумные похороны не будет. А для верности не мешало бы и сжечь — Гарри как мракоборец-практик должен был об этом знать…
*** В фильме тела Волди, змеи и Беллы почему-то… [[смерть со спецэффектами|рассыпались]]!
*** [[Обоснуй]] — тело Беллы рассыпалось из-за заклятия Молли (она не произносит его вслух, так что нет уверенности, что это была Авада Кедавра). У Волдеморта же тело было создано искусственно, при помощи магии, и логично, что после смерти рассыпалось.
*** В книге чётко сказано, что Молли поразила её в сердце, и Беллатриса упала. Никаких рассыпаний в пыль — это всего лишь вольность киноделов.
** О дальнейшей судьбе мини-версий драконов, которых Гарри и остальные участники Турнира достали в «Кубке огня», ничего не известно.
*** Это ведь магическая статуэтка, вроде того же мини-Крама, который был у Рона. Да просто осели у игроков в чемоданах.
** Лаванда Браун. В сцене битвы за Хогвартс упоминается, что Гермиона отшвырнула оборотня Фенрира Сивого от её «слабо шевельнувшегося тела», но выжила девушка или же шевеление было предсмертной агонией — непонятно.
*** В официальной вики Лаванда — в списке погибших персонажей.
** Целая толпа второстепенных головорезов. Яксли, Долохов, Макнейр… Они упоминаются во время финального сражения в Большом Зале, но их дальнейшая судьба неизвестна. Убиты? Сбежали под шумок? Заключены в Азкабан пожизненно? Или [[До суда не доживёт|до суда не дожили]]? Хоть что-то известно только о Родольфусе Лестрейндже, который вскользь упомянут в пьесе «Проклятое дитя». Но каноничность пьесы [[Разрыв канвы фанатами|под большим вопросом]] — хоть сама авторша её и отстаивает.
* Эрин Хантер, «[[Warriors|Коты-Воители]]» — многие второстепенные персонажи. После авторам приходилось отвечать на вопросы, живы те коты или умерли.
* Сесилия Витс Джемисон, «Леди Джэн и голубая цапля» — буквально, в режиме [[педаль в пол]]: в послесловии писательница рассказывает о судьбах почти всех своих героев, даже второстепенных, включая птицу, и только дальнейшая участь юной служанки-негритянки Мышки остаётся неизвестной, потому что о ней даже не упоминается.
* Р. Сабатини, «[[Одиссея капитана Блада]]»:
** Судьба дона Мигеля. В собственно «Одиссее» Блад высаживает его вместе с командой в шлюпки, после чего топит его корабль «Милагроса». В «Хронике» дон Мигель через несколько месяцев находит новый флагман и собирает эскадру для набега на Антигуа, где в очередной раз терпит неудачу от рук Блада. А в «Удачах» на его месте появляется некий маркиз Риконте.
** После эпизода в Маракайбо куда-то исчезает Эстебан, сын покойного дона Диего. Впрочем, есть элементарный обоснуй: племянник, в отличие от дяди, осознал что охота на Блада — дело безнадёжное, да и адмиральскими возможностями для такой охоты не располагал.
* Арчибальд Кронин, «Песенка в шесть пенсов и карман пшеницы» — в первой части романа-дилогии самый главный человек в жизни протагониста Лоуренса Кэррола, его мама. Во второй части о ней не упоминается ни разу, даже вскользь. Где она, что с ней? Жива ли она?
* Энид Блайтон, «Пятеро Тайноискателей и собака» — Глэдис, горничная Хилтонов. В «Тайне подброшенных писем» она вынуждена покинуть дом, когда ей начинают приходить злобные анонимные письма с напоминанием о её прошлом (она была воровкой, но сейчас пытается забыть прошлое и начать новую жизнь). В конце книги, когда герои разоблачают автора писем, миссис Хилтон говорит, что возьмёт Глэдис обратно. Глэдис упоминается затем в «Тайне пропавшего ожерелья», а вот в следующей книге, «Тайна лесного дома», у Хилтонов уже новая горничная, Лорна. Что стало с Глэдис — неизвестно.
* Баум, цикл «[[Страна Оз]]» — забыли девушку Дровосека. Правда, после Железный Дровосек внезапно опомнился аж в одиннадцатой книге, и всю книгу посвятили походу за Дровосековой невестой. Впрочем, {{spoiler|в итоге [[Длинный бессмысленный рассказ|вопрос оказывается неактуальным]] — девица уже благополучно нашла себе нового жениха. Вернее, не нового, а [[Боди-хоррор|слепленного из бывших частей тела]] Дровосека и [[Новый, точно такой же|его товарища по несчастью]].}}
* Саймон Грин, «Сумерки Империи» и цикл про Оуэна Дезсталкера — ну слил автор концовку, слил. {{spoiler|Судьба Дэниела Вульфа, хейденменов, матери Беатрис и многих других персонажей.}}
** Судьба большинства мышат раскрывается в трилогии про Льюиса Дезсталкера.
* «[[The Chronicles of Narnia|Хроники Нарнии]]» — в «Принце Каспиане» что стало с женой и маленьким сыном Мираза? Понятно, что Каспиан не станет действовать методами своего дяди, но и оставлять в своём королевстве двоюродного брата, который, когда вырастет, может попробовать отобрать у него власть, рискованно. Аслан переправил их в наш мир вместе с другими недовольными тельмаринцами? Это наиболее вероятно, но в книге об этом не сказано ни слова.
** В экранизации судьба сына также неизвестна, а жену застрелила Сьюзен, когда та выстрелила в Каспиана.
** А также Сьюзен в конце последней книги. На возвышенных нотах финала как-то забывается о том, что она потеряла в катастрофе всю семью, от которой, впрочем, судя по всему, она отдалилась.
* [[Dragonlance]] — служивший Рейстлину под конец первой трилогии дракон Циан куда-то исчез к началу второй. При [[Опухание сиквелов|опухании сиквелов]] о нём, правда, вспомнили.

==== Сетевая ====
* Сергей Ким, цикл «Интервенция» — Роман. В отличие от других российских пленников, так и не был спасён — военные даже не знают о его существовании. Кратко упоминается в остальных книгах имперскими заговорщиками, но его судьба так и остаётся неизвестной (жив или же запытан менталистами до смерти).
* [[Worm]] — куда делся Триумф? Тридцать Шестой? Колесничий?

==== [[Фанфики]] ====
Нередко отвечают на вопрос о потерянных в каноне мышатах, а то и полностью посвящены их судьбе.
* Ник Перумов в «[[Кольцо Тьмы|Кольце Тьмы]]» сделал забытого в оригинале Радагаста [[ментор]]ом главного героя и радетелем Средиземья, который возвращаться оттуда отказался.
* И снова невеста Железного Дровосека. В [[Изумрудный город (Сухинов)|серии-продолжении от Сергея Сухинова]] (которая, в отличие от Волковской серии по отношению к Баумовской, совершенно неизвестной в те годы в СССР, является именно фанфиком, так как эксплуатирует читательский интерес к оригиналу) вся их деревня оказывается во власти [[Тёмный Властелин|Властелина Тьмы]] [[Полное чудовище|Пакира]] (да-да, мы всё еще в Волшебной стране…), а невеста ещё ранее была насильно выдана замуж за некоего плотника Рэмела, от которого родила дочь, ставшую впоследствии [[Двойной агент|двойным агентом]] этого самого Властелина и очень неоднозначной волшебницей. Сама она также появляется в книгах цикла и благополучно доживает до финала.
** При этом у Сухинова хватает собственных «потерянных мышат», [[Рекурсия|в свою очередь всплывающих в фанфиках по нему]].
* «[[Снова на Луне]]» Бориса Карлова — судьба администратора Маслёнки с телевидения. Последний раз он появляется, когда зачитывает зрителям инструкцию, чтобы те выпили воду с веществом, нейтрализующим гипнотический порошок. Потом слышен звук ломающейся двери, и в студию прямого эфира врывается банда Ханаконды.

=== [[Кино]] ===

==== Отечественные фильмы ====
* «Коллеги» (1962) — Александр Зеленин, единственный врач в захолустной таёжной деревушке, спешил на срочный вызов к роженице с поперечным предлежанием плода, когда его тяжело ранил ножом местный вор и хулиган Бугров, застигнутый доктором при попытке взлома и к тому же ревновавший его к медсестре Даше. Приехавшие к Зеленину в гости друзья-врачи спасают ему жизнь. Все счастливы. [[Хэппи-энд]]? Но что же стало с той женщиной и младенцем? К ним ведь так и не прибыла медицинская помощь, а положение было критическим.
* «[[Беспредел]]» — а что же было с блатными и [[Тупой приспешник|их шестеркой Окунем]] после бунта? В последний раз их показали убегающими от разъяренных мужиков, с криком «Петухи взбунтовались!»
* «[[Гардемарины|Гардемарины, вперёд!]]» — в фильме судьба штык-юнкера Котова неизвестна, последний раз зрители его видят, когда он передав письмо, адресованное в тайную канцелярию, возвращается к карете пленившего его Черкасского. Читатели [[новеллизация|новеллизации]] знают, что {{spoiler|его отправили в сибирский монастырь, дабы разделил судьбу тех, кого предал}}. Читателям же оригинального романа известно, что до Сибири он не доехал, {{spoiler|умер в пути от неизвестной болезни}}.
* «Девочка и эхо» — в финальной сцене парнишка прибегает с двумя крабами в руках к дороге, где Вика садится в машину, и говорит что-то вроде: «Вот оба краба, я их достал!» А она: «Да кому они нужны, эти крабы! Поймай лучше эхо!» И они их бросают прямо на дороге (и очень далеко от моря). Мальчик с самого начала не вызывал у большинства зрителей симпатии. Но вот та ли это Вика, которая в начале фильма говорила крабу: «Ползи, дурачок, замучают они тут тебя!»? (Возможно, это ещё и «[[Ужас у холодильника]]»)
* Франшиза «[[Ёлки]]» — куда подевалась Маша из 3-й части?
* «Летят журавли» — что стало с мальчиком, которого Белка вытащила с проезжей части и принесла домой? Судя по сцене встречи с Владимиром, мальчик прожил у Белки несколько месяцев. Разыскала ли героиня его маму? И если нет, то поняла ли Белка, что фактически [[Ужас у холодильника|украла ребёнка]]?
** Да померла его мама, или бросила, заботясь о собственной шкуре.
* «[[Москва — Кассиопея]]» — опять-таки ''именно мышь''!
** И что же с ней стало? "Не все смотрели этот фильмец. «Контекст, контекст, Ё{{spoiler|Б}}АННЫЙ, СУКА, КОНТЕКСТ, НИКЧЕМНЫЕ МУТАНТЫ!»
* «Одиночное плавание» — американец Джек Харрисон. Жену убили, яхту потопили, он уходит из района на советском корабле (потому что других путей нет), а дальше что? Скорее всего, учитывая что человек он не бедный (остров даже купил) уже высадившись на материк он получит доступ к счёту в банке, купит билет домой и снова будет работать на своих островных авиалиниях лётчиком, хотя ещё вопрос — безопасно ли ему возвращаться домой после увиденного? Не решит ли ЦРУ убить его по тихому? Что-ж — это остаётся додумывать самим зрителям.
* «Окно в [[Увидеть и умереть|Париж]]» — что стало с французским шарманщиком и его компаньоном, попавшими через то самое окно в Питер и оказавшимися в местном отделении милиции?
* Альтернативный [[тропнеймер]] — «[[Операция „Ы“ и другие приключения Шурика]]». [[А где бабуля?|Бабуля-сторож]] возвращается на склад и видит картину: на полу склада лежат без сознания Трус, Балбес, Бывалый, Шурик и мышка, надышавшаяся хлороформа. В следующей сцене бабуля уже едет на машине Бывалого в милицию. На пассажирском месте спит Шурик, позади идут Трус, Балбес и Бывалый, связанные веревкой и привязанные к машине узлом из того самого платка с хлороформом. На этом моменте зрителю трудно удержаться от ехидного вопроса: «А что же стало с мышкой?»
** Ой, а вы таки не в курсе, [[Ужас у холодильника|что]] работники советских (и иностранных тоже) складов делают с мышами и прочими грызунами?
*** Нет, не ладно. Тут у бабушки полный склад «расхитителей социалистической собственности» и студент в глубоком обмороке, до мышки ли тут?
** А что стало с подружкой Лиды, изначально читавшей конспект вместе с ней? Сдала она экзамен или проспала?
* «[[Последний богатырь]]» — протагонист Иван оставил белого мага Светозара в полицейском отделении. В конце было показано, что случилось с больным мальчиком, которого Иван пожалел в начале фильма, и с водяным, героически оставшимся задержать врага, а вот про белого мага сценаристы не вспомнили.
** В сиквеле выяснилось, что он благополучно вернулся в Белогорье и вновь сумел прийти Ивану на помощь.
* «[[Пятнадцатилетний капитан (фильм)|Пятнадцатилетний капитан]]» — Том и Актеон. После пленения героев они выпадают из сюжета, и об их дальнейшей судьбе ничего не известно.
** В романе их доставили вместе с другими рабами и Диком в Казонде и там продали арабскому купцу; впоследствии их благополучно выкупили.
* «Республика Шкид» — спасли ли больную мать Викниксора после того, как отправленный за кислородной подушкой Мамочка не вернулся? Об этом фильм умалчивает.
** Фильм снят не только по книге Белых и Пантелеева, но и по дополнениям, написанным уже лично Пантелеевым. Там такая история упоминается, правда фигурировал не Мамочка. А вот то, как Мамочка был избит торговцами, спасая пионера, как раз была.

==== Совместное производство ====
* «Невероятные приключения итальянцев в России» (1974) — последний раз мы видим сбежавшего из зоопарка льва, когда он плывёт по Неве в уносимой течением лодке. Дальнейшая судьба животного неизвестна, и предположение одного из персонажей о том, что он уплывёт в Африку, представляется «слегка» маловероятным.
** Хочется надеяться, что льва «тормознули» и спасли какие-нибудь представители власти, при участии специалистов по обращению с крупными хищниками. Ведь в СССР не полагалось, чтобы лев без ошейника и намордника вот этак вот свободно путешествовал по реке или по суше.

==== Зарубежные фильмы ====

===== Сквозь годы =====
* Рита Скитер в фильмах о '''[[Harry Potter|Гарри Поттере]]'''. В книгах она ещё раз появляется и помогает продвигать сюжет, но из фильма она исчезает после одной-единственной своей сцены, которая на сюжет не влияет никак.
** [[Ужас у холодильника]]: в этом же фильме мадам Максим съедает жука. Рита Скитер превращалась в жука. Её-то и съели?! А кто же тогда написал в седьмом фильме «Жизнь и обманы Альбуса Дамблдора»?! Да кто угодно — имя и портрет Риты Скитер могли выставить на обложку просто ради того, чтобы книга лучше продавалась.
** А как же бедный Ксенофилиус Лавгуд? И бедный Питер Петтигрю, которого [[Пощадить в адаптации|пощадили в адаптации]]?
* Кинофраншиза о '''[[James Bond|Джеймсе Бонде]]''':
** «Бриллианты навсегда» — куда делся главгад Э. С. Блофельд (который с котом)? Последний раз его видели в катере, который агент 007 подцепил краном и несколько раз «приложил» об стену. Надо заметить, что в «Бриллиантах» Блофельд сделал себе пластическую операцию и нарастил волосы. А в фильме «[[For Your Eyes Only|Только для ваших глаз]]» он появляется в инвалидном кресле, опять лысый и с котом, но лицо не показано. Спрашивается, где мистер Блофельд так долго шатался и как дошёл до жизни такой? (А также, почему он выглядит словно только что после событий «На тайной службе Её Величества»?)
*** Дойлистское объяснение: нужно было показать смерть «человека, похожего на <s>прокурора</s> Блофельда» без прямого указания, что это Блофельд (долгая история с правами на франшизу).
** «Шаровая молния» — выжил ли работавший на Ларго физик, освободивший Домино? Даже если и да, вряд ли протянет долго — находится вдали от берега, где никто его искать не будет, плавать не умеет, при себе только спасательный круг, а воды кишат акулами…
** «Лунный гонщик» — что же всё-таки стало с несостоявшимися [[Мисс Фансервис|родоначальницами]] нового человечества и другими приспешниками Дракса? (Будем надеяться, что (оставшиеся в живых к концу махача) таки-успели сдаться космоспецназу и были эвакуированы вместе с ними, а там… <s>гы-гы-гы-гы!</s> пусть лучше трое судят…)
*** Упоминается, что Челюсть с подружкой благополучно подобрали со станции. Но значит ли это, что со станции подобрали ''только'' Челюсть с подружкой?
**** Вроде упоминалось, что подобрали «только» двоих гражданских (так и сказано).
** В поздних фильмах про Бонда можно спросить «что стало с Ф. Ляйтером?» и «почему он стал афроамериканцем?»
* '''«[[Star Wars|Звёздные войны]]»''': а куда делся [[Сарказм|всеобщий любимец]] Джа-Джа Бинкс? В первой части в финале — геройствует поневоле и даже получает свои пять минут славы. Во второй — выступает в сенате. В третьей — присутствует на похоронах. И… всё?
** В диснеевском каноне тайну раскрыли: за пособничество Палпатину Джа-Джа снова сделали изгоем, и он стал уличным клоуном.
** В пародийном LEGO-мультфильме он был уборщиком на «Звезде Смерти», когда та взрывалась.
* '''«Обитель зла»''': в конце третьей части нам показали чуть ли не целую армию клонов Элис. В начале следующего фильма мы видим нескольких в деле, где они погибают. А что случилось с остальными?
** В «Последней Главе» Главный Гад {{Spoiler|(точнее, один из его клонов)}} показывает головы клонов, на которых он охотился.
** А куда подевался Крис? Он был вместе со своей сестрой Клэр и Элис на корабле в конце четвёртого фильма. Клэр вернулась в шестой части, а что стало с Крисом мы так и не узнаем.
*** [[Слово Божие]] гласит, что он жив, просто его отвезли в другое место.
* '''«Трансформеры»''' — в этой серии обожают «терять» важных персонажей, не утруждая себя объяснениями, что случилось. Так, например, в третьей части герою выдали светленькую подружку, не пояснив толком, куда убежала тёмненькая. А в четвёртой части [[Посадить в автобус|в автобус посадили]] и самого Сэма. Судьба у него, похоже, незавидная, [[Ужас у холодильника|раз его перечёркнутая фотография лежит на столе у шефа откровенно злодейской организации…]]
* '''«[[Alien|Чужой]]»''': аж целая раса Космических Жокеев. Заинтриговали до упора — и бросили всю «их» сторону взаимодействия с паразитами полностью нераскрытой. Впоследствии, в опухании сиквелов, конечно, «для галочки» раскрыли… лучше бы не делали этого.

===== 1950-е =====
* Французская комедийная дилогия «Папа, мама, служанка и я» и «Папа, мама, моя жена и я» — куда делась маленькая племянница Катрины Лизерэ, которой в первой части девушка заменяла мать (свою умершую в родах сестру)? Получается, что наладив своё семейное счастье и родив собственных детей, она оставила малютку у тётки в деревне? Не очень красивый поступок, диссонирующий с финальной сценой первого фильма, где девочка идёт, держа за руки супругов Ланглуа — родителей Робера, жениха Катрины.

===== 1960-е =====
* «[[Fantômas|Фантомас]]»: у Фантомаса есть подручная/любовница, леди Бельтам, единственная, чьё имя известно и даже не скрывается. В продолжениях её нет, нет и речи о том, что её арестовали, судили, допрашивали. [[Ужас у холодильника]]: неужели Фантомас решил, что леди [[Пережил свою полезность|пережила свою полезность]]?
** Во второй части Фантомас упоминает, что после её ''исчезновения'' нужна замена и предлагает главной героине этой заменой стать. Не уточняя, ''что именно'' случилось с леди (т.е. сценаристы про неё не забыли, а оставили её судьбу вечной загадкой). Вполне возможно, что Бельтам от него могла сбежать сама — после истории с побегом и тормозами они уже вряд ли остались бы лучшими друзьями.
* [[Инверсия]] в «Дикой банде»: вам кажется, что это режиссёр забыл о начинающем бандите? Нет, это герои про него забыли.

===== 1970-е =====
* «Большой Босс». Куда исчез Управляющий? В одной из сцен с ним нам показывают, что этот человек, совершенно точно, умнее и сдержаннее, чем Большой Босс Ша Ми, на которого Управляющий работает. Прошаренная публика ждёт, что Управляющий позже встретится на пути главгероя в качестве одного из «боссов» (в упомянутой сцене намекнули, что Управляющий знает кун-фу)… Но этого не происходит. Неужели именно этот хитрюга возглавит ОПГ после того, как в финале главгерой мочканул Ша Ми (а перед тем — молодого наследничка оного)?
** Если и планировался сиквел с Управляющим в качестве финального босса, то снят не был.
* «Капкан». Куда же подевалась Юлиана Варга? Два предыдущих фильма трилогии («Заговор» и «Долог путь до Типперери») были полны ею чуть менее чем наполовину. Как-никак, злодейская возлюбленная, спортсменка, роковая женщина и просто красавица. А тут немножко засветилась в банде, попомыкала музыкантами в клубе (в результате чего бандит расстрелял одного из них) и… канула без следа.
** В начале фильма, в короткой сцене «Логово банды» мельком показали Юлиану перед зеркалом, и на лице её читалось «Что я делаю в одной компании с этими неудачниками?» и «А ведь я не молодею…». Поэтому фанатский домысел гласит: Юлиана сообразила, к чему дело идёт (к гарантированному разгрому банды!), спряталась в какой-то момент, раздобыла одежду крестьянки — и «огородами, огородами» (а потом «горами, горами») ушла из сельской местности, а там, возможно, даже и через границу.
** По всем правилам драматургии, если бы её арестовали или убили — полагалось бы дать кадрик, пусть и самый короткий, с её арестом, смертью или трупом. Но такого кадрика нет. [[Откровение у холодильника|Уж не было ли задела на ещё один сиквел?..]] Если и был, то не был реализован.
* «Мир на проводе» (1973), предшественник всего киберпанка. Что случилось с Майей, прежней и непонятно чем тяжело заболевшей секретаршей Штиллера?
* «Рассвет зулусов»: участь [[Дофига персонажей|многочисленных персонажей]] (увы, [[Смерть навсегда|печальная]], так как фильм [[Основано на реальных событиях|посвящён поражению английской армии в битве при Изандлване в 1879 г.]]) прослежена довольно подробно… но куда подевался молодой и симпатичный [[Зелёный лейтенант|лейтенант Роу]]? Он предупредил своих о приближении зулусской армии и после этого просто выпал из повествования, даром что выполнил немаловажную задачу.

===== 1980-е =====
* «Ангар 18». Куда подевалась девушка, которую нашли в инопланетном корабле? В скорой помощи она пришла в себя, и всё — про неё так никто и не вспомнил. Кстати, кто она? Подопытная жительница Земли или такой же (точнее, не совсем такой) пришелец, как те гуманоиды?
* «Банзай!» — у главгероев хэппи-энд и женитьба на воде, а что стало с дяденькой, пытавшимся запретить авиалайнеру садиться на авианосец? Да и в эпизоде с эвакуацией на поезде из Испании во Францию 37 пострадавших как минимум для троих [[получилось не смешно]] (хотя и неизвестно, чем всё кончилось).
* «Бегущий человек»: Капитан Свобода (Джесси Вентура). Обещает порвать Бена Ричардса голыми руками. Затем его драку с Беном рисуют на компьютере и пускают в эфир. И всё, больше Капитан Свобода не появляется. Что с ним?
** Капитан не «ведущий охотник», за которого его приняли некоторые зрители, а заслуженный ветеран на пенсии и соведущий. Когда штатные охотники кончаются, Киллиан напяливает на Капитана какой-то идиотский костюм и требует продолжения шоу. Тот возмущается на тему «Мне не нужны эти железки и вообще это уже не честные гладиаторские бои, а телепоказуха!», после чего Киллиан приказывает выкинуть Свободу на мороз.
* «Боги, наверное, сошли с ума» (+[[ужас у холодильника]]) — а что стало с девочкой, которую отправили на вершину горы подать сигналы армии и у которой позаимствовали большую часть одежды?
* «Слепая ярость»: а что стало собственно с главгадом? Последнее, где он показан — это как Фрэнк (сослуживец слепого Ника Паркера) выкручивает у него дробовик. И если дракон босса однозначно погиб (разрублен напополам), то собственно главгад мог и выжить. Если герои его решили сдать в полицию.
* «Экстерминаторы 3000 года» (1983) — [[именно то, что написано на упаковке]]. Один из главных героев, мальчик по имени Томми, в первой половине фильма не расстается со своим ручным хомячком. Куда хомячок делся после того, как Томми попал в плен к бандитам-отморозкам, которые едва ли не смеха ради оторвали мальчишке руку — догадаться легко, но в фильме на этот счет никаких намеков.

===== 1990-е =====
* China O’Brien (1990). Что случилось с продажным судьёй Годаром? По всей логике — вышвыривание с должности, волчий билет, арест, служебное расследование и долгий тюремный срок на строгом режиме (а ведь судья уже немолод, имеет все шансы на зоне и околеть!). Но обо всём этом даже намёка нет. Как вариант, ушлый экс-судья заключил какую-то сделку со следствием, сдал спецслужбам кого-то важного, и оттого заслужил снисхождение. Но и об этом нам не рассказали. В начале второго фильма, среди жертв Чарли Баскина нам покажут частного детектива, дальнего родича экс-судьи, сыгранного тем же актёром. А про самого судью никаких данных и в сиквеле тоже.
** Собственно это самое продолжение — China O’Brien II (1991). А что стало с красавчиком в строгом костюме, агентом ФБР Холландом {{spoiler|— [[Оборотень в погонах|предателем, участником крупной нелегальной наркоторговли]]? Был ли он разоблачён?}} Не планировался ли поначалу ещё один сиквел?
* «Мистер Крутой» с Джеки Чаном. Динамика и постановка боевых сцен и трюков выше всяких похвал. На сюжет не всегда хватало времени и сил, из-за чего лента продавила [[педаль в асфальт]].
** Бандиты мафиозо Джанкарло берут в плен двух героинь: помощницу главгероя Лакейшу и тележурналистку Диану. Лакейшу взяли, а Диана падает от не самого сильного удара и… остаётся лежать, а главный головорез уходит. Больше она в фильме не появится.
*** Это только в американской урезанной версии (которая и демонстрируется по российскому телевидению). В полной гонконгской версии раненая Диана благополучно спаслась от бандитов и оказалась в больнице, где и сообщила коллеге о произошедшем.
** Ещё Джанкарло удаётся взять в плен всю конкурирующую банду Демонов. Кроме девушки-лидера, которая драматично сбегает. Будет месть за друзей? Нет, её вы больше не увидите.
*** Увидите. В полной необрезанной версии она встречает Ромео и сообщает, что Джеки и его подруга в плену у Джанкарло. Затем тот же Ромео навещает Диану, другую внезапно пропавшую из сюжета девушку, в больнице. Вся эта сцена идёт не больше минуты. Почему её вырезали из прокатной версии непонятно.
** И, конечно, оператор Ричард. Он так и остался лежать в квартире Дианы, избитый бандитами, но живой и без тяжких увечий. Устранить свидетеля? Не, не слышали.
* «[[Back to the Future|Назад в будущее 3]]»: куда подевался шериф Стрикленд? Почему Таннена арестовывает не он? (На самом деле шерифа в удаленной сцене застрелил Таннен, но авторы с опозданием сообразили, что за убийство шерифа Таннена непременно повесят, а ведь ему по сюжету нужно еще произвести потомство! Так что сцену вырезали, и Стрикленд просто исчез).
** Ну, дети у Пса уже могли быть до событий фильма. Скорее решили не портить семейную комедию, ведь больше не показано ни одной смерти (в том числе вырезаны сцены исчезновения старого Бифа и убийство Бифа Лорейн из альтернативного 1985-го).
** Обыграно в игре от Telltale: «Моего предка застрелил Бифф Таннен». «А я этого не помню…».
*** Ну, в принципе, можно допустить, что шериф был ранен и потому не мог участвовать в аресте Таннена. Или же, к примеру, сломал ногу — опять-таки, какой уж тут арест, тут не остаться бы хромым…
* «[[Jurassic Park|Парк юрского периода]]» — как там здоровье больного трицератопса?
** Учитывая, что к скорбной радости Алана и Элли, на острове начало устанавливаться природное равновесие, как положено в экосистеме (момент [[подсветка|подсвечен]] в книге, в фильме смазан), больному животному вероятно, [[Ужас у холодильника|«помогли» какие-то санитары.]])
* «Снова в бой» (Back in Action), 1993: выжил или нет тот мелкий бандитский авторитет, в которого была влюблена Тара (сестра Билли)? Чака явно хотел выстрелить ему в сердце — но промахнулся, попал в лёгкое, после чего бросил его умирать. Позже герои находят этого парня, валяющегося на кровати с раной, кое-как заткнутой чем-то вроде простыни, изорванной на полосы (да он крут, если смог это сделать самостоятельно! А выглядел таким хлипким!). Подстреленный бандосик сказал героям, где искать злодеев. И с тех пор он в фильме не появляется. Ему хоть скорую-то вызвали? Ведь не самый плохой человек: готов был порвать с бандой и навсегда завязать с бандитизмом ради своей любимой Тары.
* «Смертельная битва: Истребление»: на Рэйдена нападают три саурианских ниндзя. Двух ящеров он победил… а куда делся третий? Сбежал в испуге?
** Также непонятно, куда делся шаман Ночной Волк. Его убила Джейд? Или он бился с ней, чудом уцелел и сумел слинять?
*** По лору скорее второе. Ночной Волк могуч, и далеко не трус, но когда считает нужным свалить — умеет сваливать как мало кто, в том числе и в обличии волка, как вариант — даже не телесного. К тому же Волк появляется в нескольких видеоиграх, действие которых происходит уже после шао-кановского Нашествия, показанного в третьей игре, в её аддонах и в этом посредственном фильме. А мультсериал-мидквел «Защитники Земли» показывает приключения Волка уже после его знакомства с Лю Каном (виденного нами в фильме), но ещё до окончания Нашествия (сценой полного провала Нашествия, то есть временного торжества Светлых Сил, заканчивается фильм).
* «[[Смерть ей к лицу]]» — Роза, личная горничная Мэдлин, исчезает без объяснения причин после первых же сцен фильма.
* «[[Terminator|Терминатор-2]]»: приятель, который пошёл с Джоном в игровую галерею, просто испарился из сюжета.
** Не приятель испарился, а сам Джон — они уехали с терминатором из города и вернулись только чтобы разгромить «Кибердин-Системс». Ну а кино про кого, про Джона или про того мальчишку? То-то.
** Когда он решил отвлечь внимание фразой «Офицер, я его видел, вот он!», показывая в другую сторону — Т-1000 его сильно толкает, и… всё, больше мы этого мальчика не видим. После такого толчка пацан наверняка ушибся — но вряд ли погиб. Теоретически два наиболее вероятных варианта: или доставлен в больницу для оказания медпомощи, или сбежал под шумок.
** А куда подевались жена и дети Майлза Дайсона? Кoгда Т-1000 подъехал на полицейском мотоцикле к их вилле, то никого не обнаружил. В новеллизации этот момент проясняется — Терминатор рекомендует ей забрать детей и уехать за город на некоторое время, чтобы не стать мишенью.
* «От заката до рассвета»: куда делись три вампира-музыканта? Исчезли в каком-то облачке дыма. Это что такое вообще? Телепортироваться кровососы не умеют, иначе стая летучих мышей сразу попала бы внутрь. И в финальной разборке эти трое не участвовали… Может, конкретно у этих троих как раз есть навык телепортации? Ну, в виде исключения?
* «Звёздные войны. Эпизод первый: Скрытая угроза»: что случилось с половиной гонщиков на Татуине? Давайте их посчитаем: один заглох на старте, второй на питстопе, третий разбился в пещере, четвертого сбили тускены, ещё двое разбились из-за Себульбы. Вместе с самим Себульбой и Энакином будет восемь гонщиков. А теперь посмотрите сколько их было на момент начала гонки.
** Видимо, они тоже каким-то образом сошли с дистанции, только нам этого не показали. Например, [[Стоп-кадровый бонус|Ора Синг ведь не зря «дежурила» около самой трассы]] — она наёмная убийца.

===== 2000-е =====
* «[[Avatar|Аватар]]»: после первого подключения к Аватару Джейк Салли выбегает на улицу, и мы видим кучу других Аватаров, которые тренируются, играют в баскетбол и т. д. Больше в фильме они не появляются. А ведь каждый такой стоит больших денег!
** Вообще-то появляются: ГГ был в составе научной группы из них, перед тем как отбился ото всех из-за хищника. Пока он налаживал контакты четвёртой степени с На’Ви, другие аватары продолжали традиционные исследования. Перед боем доступ к ним был отрезан из-за военных. А в финале, когда люди отступают, кто-то из операторов ушёл с ними, кто-то остался.
* «[[Arda/Lord of the Rings|Властелин Колец]]», сокращённая киноверсия: Саруман. Канул в Лету после разрушения Изенгарда. Правда, в расширенной версии есть сцена его смерти. (Из книги-первоисточника известно, как и от чьей руки он умер, так вот это самое и показано в расширенке — правда, перенесено в более ранний момент сюжета.)
* «[[The Room]]». Актеры просто не выдерживали работу с Томми Вайсо, так что их персонажи и появлялись, и исчезали внезапно.
* Трилогия «[[The Matrix|Матрица]]»: со второй части у команды новый оператор. Непонятно, куда подался Тэнк, тем более что он упоминается как живой (сюжет написала жизнь: актёр не поделил гонорар с продюсерами).
* «Пришельцы в Америке» — что стало со старой ведьмой, которая подсыпала [[несмертельный яд]] главному герою? Она сбежала или последнему удалось ей отомстить? [[Откровение у холодильника]]: в эпизоде на шоссе мелькает очень похожая на неё старуха. [[Непреднамеренное совпадение]]? Или [[Сварочный шов|побочную сюжетную линию ведьмы вырезали]]?
* «[[Типа крутые легавые]]» — [[инверсия]]: во время экскурсии, устроенной для Энджела по отделению, в комнате с экипировкой на пару секунд мелькает маленький [[ёжики и дикобразы|ёжик]]. А после {{Spoiler|взрыва участка}} целого и невредимого ёжика можно разглядеть на переднем фоне, {{Spoiler|среди обломков здания}}.
* «[[No Country for Old Men|Старикам тут не место]]» — Антон Чигур убил свидетеля убийства своего заказчика?
* [[Пираты Карибского моря]]:
** «[[Пираты Карибского моря: Проклятие „Чёрной Жемчужины“|Проклятие „Чёрной Жемчужины“]]» — харизматичная негритянка Анамария занимала в команде капитана Джека не последний пост: как минимум, рулевой, как максимум (судя по тому, что в иные моменты её слушался даже Гиббс) — второй пом, а то и целый квартирмейстер. И некоторое общее прошлое у них с Джеком определённо было. Куда она в итоге делась, ни намёка: погибла? списалась на берег? что-то ещё?
** «[[Пираты Карибского моря: На странных берегах|На странных берегах]]» — команда «Жемчужины» [[слово Божие|в авторских интервью]] считалась в полном составе (кроме, опять же, Гиббса) погибшей при нападении Чёрной Бороды и запечатывании корабля в бутылку [[перевернуть финал в сиквеле|до самого выхода «Мертвецов»]], где [[автобус вернулся|оказалось, что уцелели]] как минимум карлик Марти и [[мы с Тамарой ходим парой|два придурка в три ряда]] Мёртогг и Маллрой. Хотели вернуть в строй и Пинтеля с Раджетти (есть их концепт-арты), но не срослось, так что насчёт них вопрос остаётся открытым. А [[немой]] [[крутой дедуля|седобородый рулевой Коттон]], даже если и уцелел, мог банально помереть от старости, [[«Стоп! Снято!» произносит смерть|как и сделал исполнитель его роли]].

===== 2010-е =====
* «Анна» — что случилось с Мод?
** [[Ужас у холодильника]] — {{spoiler|Анна в новом «прикиде»}} на неё очень похожа, так что есть вероятность, что Мод мертва.
* «[[Mad Max: Fury Road|Безумный Макс: Дорога ярости]]»: из сюжета исчезают полевой хирург Органик и старуха Мисс Гидди, присматривавшая за наложницами Джо. В последний раз мы их видим {{spoiler|во время кесарева сечения умирающей Ангарад}}. Погибли они во время погони или их захватили вместе со штабной машиной Джо? Неизвестно.
** Судьба Мисс Гидди демонстрировалась в вырезанных сценах: {{spoiler|она отказалась назвать место, куда направляется Фуриоза, и умерла под пытками Органика.}}
** Фиг с ним, с хирургом. С гитаристом-то что стало (Макс его вроде не убивал, куда он пропал — непонятно).
* «Бёрдмэн» — зачем было столько внимания уделять персонажу Эдварда Нортона в первой половине фильма, если во второй половине он только мелькает на фоне?
* «По соображениям совести»: что стало с братом главного героя? В последний раз мы видим его, когда он говорит родителям, что уходит на войну. И впоследствии о нём не вспоминают.
* [[Паразиты]] — педаль в пол. Что стало с ребенком и как, вообще, богатая семья пережила события финала? Нет, ну что вы — мы не должны им сопереживать, ведь они богатые. В подробностях покажут только финал для бедной семьи.
* «Рождённый дважды»: испанка Джемма решает поехать в Сараево, чтобы рассказать своему сыну о его отце Диего, которого он никогда не знал. После двух часов бесконечных [[флэшбэк]]ов с экскурсом в прошлое на фоне войны в Боснии и пересчета семейных скелетов в шкафу к концу фильма… так и осталось непонятно, куда пропал Диего.
* «[[The Dark Knight Trilogy|Тёмный рыцарь: Восхождение]]»: Джокер. В конце предыдущей части он остался жив, но о его судьбе ничего не говорится. Как раз случай, когда [[жизнь пишет сюжет]] — с гибелью Хита Леджера исчез и персонаж. А ведь, учитывая сюжет третьей части франшизы, были все предпосылки для появления…
** Авторы дошли до того, что выкинули вообще все упоминания о нем, включая то, кто довел Дента до такой жизни.
** Зато использовали стёбную сцену суда, который ведёт Киллиан Мёрфи (Пугало). Согласно изначальной задумке, это должен быть Джокер. Да и [[Нежданный любитель публики|Мёрфи-Пугало зрители полюбили]], нужно было ему дать что-то покруче удара шокером из первой части.
* «Шерлок Холмс: Игра теней»: полковник Моран сделал своё черное дело на саммите — и пропал из повествования. Возможно, это был задел для так и не снятого продолжения.
* «Акулосьминог против Китоволка» — китоволк крепко потрепал свою создательницу, но когда герои ворвались в лабораторию, она была жива. В следующей сцене начинается погоня с участием китоволка, в которой ученая не участвует, просто выпадая из повествования.

=== [[Телесериалы]] ===

==== Отечественные сериалы ====
* «[[Семнадцать мгновений весны]]»: тут, скорее, «что стало с крокодилом». Когда Борман понял, что он проиграл с развенчанием Гиммлера и его переговоров, то сразу же позвонил подручным: «Здесь Борман. Мюллера ко мне!» Что дальше было с этим самым Мюллером, фильм умалчивает. {{spoiler|В книге «Приказано выжить», продолжении «Семнадцати мгновений», Мюллер отплывает в Южную Америку на подлодке вместе с Борманом. Но это в книге.}})
* «[[Место встречи изменить нельзя]]»:
** Мальчик, внук магазинного сторожа, который при налёте пытался позвонить в милицию. Сцена заканчивается тем, что на него надвигается бандит. Логично предположить, что парнишка погиб. Но в дальнейшем о его судьбе ничего не говорится, а Шарапов в разговоре с бандитами упоминает ограбление магазина, «где сторожа убили». Надо полагать, кроме сторожа не погиб никто.
*** Возможно, бандит оказался вроде Левченко и не стал убивать ребёнка, но хорошенько напугал, приказав молчать.
**** Это чем же можно было так напугать ребёнка, чтобы он стал о таком молчать? Тем более, что на дворе не [[бесславные девяностые]] с бесправием милиции против организованной преступности, а [[светлое советское прошлое]]. Однозначно убили и увезли.
***** Ну, вот, например, в «[[Не покидай...]]» принц Патрик от потрясения лишился дара речи и лишь в конце вновь его обрел — благодаря магическому воздействию. Возможно, и здесь [[Драматическая немота|ребенок с перепугу онемел]] и не мог ничего сказать? Или бандит ударил его по голове и счел убитым, но мальчик все же выжил?
*** Реалистичный вариант — мальчик убит, а тело выброшено/спрятано где-то за городом (бандит же на шухере был, вот и погрузил труп в фургон, чтобы с поста не уходить). О том, что мальчик был в магазине, никто из милиционеров не знал, поэтому о его гибели не знают.
**** В этом случае Шарапов бы вряд ли дожил до утра. Ведь по легенде, вся информация у него — от Фокса, члена банды, который не мог не знать о смерти мальчика. А вот милиции известно только, что был убит сторож. Если Шарапов упоминает только смерть сторожа, значит, он гарантированно — поганый мусор.
***** Как раз таки наоборот — милиция должна была установить факт исчезновения мальчика, однако Фоксу не было бы никакого резона раскрывать лишнюю информацию случайному сокамернику (возможному «стукачу»), и Шарапов в разговоре с Горбатым это подсвечивает.
***** Мальчик был убит не в магазине, а в телефонной будке, и по контексту его упоминание (чтобы уточнить, о каком именно магазине речь) совсем не требовалось.
** Также бандит в шляпе с перевязанной головой (Рудик) в том же складе. Перестрелок с бандой с момента его появления и до ареста вроде бы не было. К тому же [[Житель Страны Эльфов]] — Чугунная Рожа приказывает ему «Щенка не забудь», а следующем кадре внук сторожа бежит звонить в милицию. И бандит, застреленный Жегловым в начале второй серии. Казалось бы, отличная возможность опознать, узнать круг знакомств и выйти на банду, но…
* «Следствие ведут ЗнаТоКи», серия «До третьего выстрела». Инспектор по делам несовершеннолетних Зорина получила ножом в спину (младоуголовник Виктор таким образом пытался заполучить пистолет ТТ, отобранный инспекторшей у компании старшеклассников). В дальнейших сериях Зорина не появлялась. С самим Виктором, попавшимся при передаче пистолета рецидивисту, вообще ситуация подпадающая под троп «[[ужас у холодильника]]» — при задержании кто-то из сотрудников МВД сказал «Значит, он умел бесшумно ходить?». У задержанного, о котором сотрудники говорят уже в прошедшем времени, похоже, шансы дожить до суда были невелики.
** Всё описывается в книге — Зорина всё-таки погибла. По слухам, зрительницы завалили письмами авторов, чтобы те не дали Знаменскому на ней жениться.
** И да, у преступника, убившего милиционера, тем более женщину и при подобных обстоятельствах, шансы не быть «убитым при попытке побега» или еще как-то аналогично скончаться были [[Не доживёт до суда|весьма невелики]]. В реальной жизни (а не в приглаженном советском сериале) могло быть и похуже, случаи, когда подобный субъект «случайно» получал несовместимые с жизнью травмы (и потом еще несколько дней/недель помирал от них) известны.
* «[[Глухарь. Пятницкий. Карпов|Глухарь — Пятницкий — Карпов]]»: куда пропал Лёня, племянник [[Злобный дядюшка|Карпова]]? С какого-то момента его больше не видно, не слышно, и нет о нём упоминаний. А жаль, хороший был образ.
** В одной из серии «Карпова» он получил огнестрельное ранение. Скорее всего, всё ещё на больничном, заряд дроби в живот — не шутки.
*** Особо дотошные зрители каким-то образом вычислили, что Лёня уехал учиться в другой город и общение с дядей не поддерживает. Интересно, как он вообще с ним не разорвал отношения в третьем сезоне «Глухаря» после того, как тот [[И ты, Брут?|сдал его в приют]]?
* «Учитель в законе». Внимательно посмотрите финал второго сезона («Продолжение»). А теперь посмотрите третий сезон («Возвращение»). Куда пропал очаровательный Коржик, он же Матвей Коржов? Для него нашлась приёмная семья? Тогда почему об этом ни полслова?
* «Универ» — родственники Саши Сергеева имеют тенденцию бесследно исчезать:
** В середине 3-го сезона появляется его дедушка — Андрей Казимирович, и принимает в сюжете значительную роль. В последней серии сезона видно, что он гонится за аферистом и это его последние появление. В четвёртом сезоне дедушка уже не появляется, как будто и не было его вовсе.
** Ближе к концу сериала внезапно объявляется [[Скверная мамочка|Сашина мама]], которую он не видел лет наверное 20. Далее вся сюжетная линия посвящена их знакомству, притиркам, восстановлению отношений с сыном и бывшим мужем. В последней серии Универа она и Сильвестр Андреевич собираются вновь жениться. Но в продолжении — сериале «Сашатаня», мама не появляется, и никаких [[обоснуй|обоснуев]] этому не представлено. Учитывая то, что такой поступок, как [[предатель]]ство (тем более [[И ты, Брут?|материнское]]) искупить полностью нереально, то скатертью ей дорога!
** Туда же брат Майкла — Ашот (почему- то, он не присутствовал на свадьбе брата)
** И конечно же Алла-, исчезла после того как старый универ закончился и о ней никто не вспоминает
* «Мажор» — личный убийца, состоящий при Аркадии Игнатьеве. Да, это всего лишь безымянный убийца, но именно он убил сестру Стаса Леру, именно он убил отца Игоря Владимира и именно он чуть было не убил самого Игоря, однако во втором сезоне о нём попросту забыли. Скорее всего Игнатьев его попросту уволил, но получается, что этот убийца так и [[Кармический Гудини|уйдёт безнаказанным]].
** Это Лапин, что ли? Третий сезон заканчивает его ветку.
* «Агент национальной безопасности» — отморозок Луфарь [[после такого не выживают|дважды выжил при невероятных обстоятельствах]], но больше Лёха Николаев с ним не встречался. Это что же получается — всё-таки Луфаря сожгли во второй раз, а звонил некто, желающий потроллить Николаева? Или всё же задумка на третью встречу была, но её не реализовали?
** А ещё после 3 сезона исчезает [[Самый Главный Гад|Большой Папа]]. Что с ним всё-таки стало? Посадили (возможным прототипом называют одиозного Михаила Ходорковского), убили конкуренты, ушел из бизнеса или легализовался в [[сытые нулевые]]?
* «Улицы разбитых фонарей» — в одной из серий первого сезона Ларин заводит крысу. Позже зверушка появляется только в одной сцене той же серии и навсегда пропадает.
** Ну тут объяснение как раз есть: крысиная жизнь короткая. А ещё за крысами постоянно надо ухаживать, что Ларин, как человек на тот момент очень занятый, делать мог с трудом. Так что, скорее всего, крыса умерла по естественным причинам. Или владелец её кому-нибудь сплавил, а то и просто выпустил.
* «[[Бригада]]» — щенок мастиффа, которого так выпрашивал Саша Белый. В дальнейшем сюжете не появляется. Неужели он позволил своей доброй маме кому-то его отдать или вернуть собачнику? Дополнительно характеризует его как не очень хорошего парня.
** По книгам, дополняющим сериал, щенок остался у Иншакова, который, правда, оставил псу имя Вулкан, данное Беловым. Спустя два года Белый посетил Иншакова по делу, и Вулкан узнал первого хозяина. ''Иншаков появляется в разнесчастном кино-спиноффе («Бригада: Наследник»), так что всё возможно… И Александр Белов живёхонек, он появляется в качестве камео в начале фильма "Бой с тенью", от того же режиссёра и продюсера.''
* «[[Счастливы вместе]]». В одной из серий Гена нанимает в качестве помощницы для магазина типичную глупенькую блондинку с большой грудью, чья задача — сидеть в кресле и что-то писать. Под конец она бесследно исчезает, и этому не даётся никаких объяснений. Гена расстраивается из-за этого, но не задаётся вопросом — что с ней случилось?
* «[[Папины дочки]]» — у Сергея и Антонова изначально был третий друг, Семён. В поздних сезонах Сергей называет Антонова своим единственным другом, а Антонов так же называет Сергея.
* «Ольга» — в первом сезоне Юрген продаёт комнату врачу скорой помощи по имени Нина, с которой начинает сожительствовать, а позже ссорится. После того как его план с инсценировкой собственного самоубийства, дабы помириться с ней, увенчался его попаданием в психушку, Нина из сюжета пропадает полностью. Больше она не появляется, не упоминается, а по сюжету в дальнейших сезонах Юрген сдаёт свою квартиру полностью, как ни в чём не бывало.
* «Меч» — арка про поимку гангстера-переодевашку Балашова. Что стало в конце с подружкой Балаша, которая после того, как Балашу Макс вышиб мозги, визжит «Гри-иша! Гри-и-ишенька!»? Герои ведь явно засветили свои лица перед ней, как и перед всем двором. Объяснили, что Балаш был очень нехорошим парнем и обижаться за него на ГГ не стоит? Так она вроде и так в курсе, и ей пофиг. Тогда… Неужели покончила с собой?!
* «Пока цветёт папоротник» — когда герои, удирая от погони, сперли рафт, с ними оказался один из рафтеров, который волей-неволей был вынужден помочь им произвести спуск по реке. Когда они наконец перевернулись, рафтер бесследно исчез. Будем надеяться, что не утонул.
* «Восьмидесятые» — младший брат Вани, Миша, бесследно исчезнувший в третьем сезоне, хотя в одной из серий Людмила кратко упомянула, что он в больнице. Но тогда напрашивается вопрос: почему семья не навещает его?
* «[[Сергий против нечисти]]» (2022)
** Эпизод «Вий» (2 сезон, 3 серия). Ну ладно, допустим, {{spoiler|показанный в этой серии Димитрий оказался замаскированным Вием}}. Но что же стало с {{spoiler|настоящим Димитрием, которого нам так и не показали, но который определённо существовал? Он пал от <s>рук</s> глаз Вия ещё пять лет назад, или же живёт себе да здравствует, даже не подозревая, что заклятый враг скопировал его внешность?}}
** В конце того же эпизода вампир, преследуемый вооружённым осиной Кракиным, убежал в адский портал, а Кракин, не долго думая (думать это вообще не про него), последовал за ним. В следующей серии главные герои вновь открыли портал и вызволили Кракина из ада. А вот что стало с вампиром? Сумел ли он убежать от «Воина Света» или же всё-таки умер от переизбытка осины в организме. А может быть именно он был тем непоказанным монстром, которого убила Тётушка, пальнув в портал из универсальной противоничестиевой пушки.

==== Зарубежные сериалы ====
* «[[Друзья (телесериал)|Друзья]]» (1994) — утку и курицу, живущих в квартире у Чендлера и Джо, перестали сначала показывать на экране, а потом и упоминать. И лишь в последней серии выяснилось, что же стало с птичками: Чендлер отправил их на далёкую и недоступную для посещений ферму, где они теперь счастливо живут на природе. [[Ужас у холодильника]]: Джо завёл новых питомцев (тоже утёнка и цыплёнка), но Чендлер теперь живёт далеко, так что, когда придёт время, «отвезти их на ферму» будет некому.
* «[[Причуды науки]]» (1997) — эпизод «Изгнание» (4 серия). Когда в логово сумасшедшего учёного ворвались спецназовцы, тот как раз ставил эксперимент над связанной кареглазой девушкой. Перед тем, как броситься бежать, он нажал на кнопку, и специальный аппарат начал заливать глаза бедняжки какой-то синей жидкостью… Но дальнейшая судьба этой девушки, так и осталось за кадром. Возможно, она погибла, может быть, ослепла, а может отделалась лёгким испугом и изменением цвета глаз — ответа нет, додумывайте сами.
* «[[Зачарованные]]» (1998)
** 3 сезон, 12 серия. Прю и Фиби победили двух рестлеров, покидают ринг и в следующей сцене спокойно выходят из лифта, никто их не преследует. Но постойте, демонов оставалось не меньше десятка! По виду сестёр не похоже что они сражались с толпой. Злодеи ожидали что Зачарованные проиграют рестлерам, так что явно не собирались отпускать ведьм, что произошло? После убийства Келлмана (главаря этой организации) данная угроза считается ликвидированной, хотя б'''о'''льшая часть демонической банды должна быть жива.
** Тот же сезон, двухсерийка про Братство, в котором ранее состоял Коул. Несколько раз акцентируют внимание на азиатке со светящимися глазами. Но после первой половины сюжета она попросту исчезает, без каких-либо объяснений.
* «[[Сверхъестественное]]» (2005) — куда делись Левиафаны? Смерть лидера ведь не затащила остальных в Чистилище. Очевидно, лишившись того, кто был их предводителем с начала времён, Левиафаны растерялись, затем в борьбе за власть начали жрать друг друга. Выжившие, очевидно, найдены, расчленены и утоплены в бетоне подчинёнными Кроули. Проблема в том, что нам об этом не говорят. Особенно любопытно что Левиафаны организовали проблему, которая даже не требует чтоб Левиафаны были живы! Речь идёт о пищевой добавке, из-за которой люди очень быстро становятся толстыми и тупыми (а также ядовитыми для всех монстров кто не Левиафан). Корпорация Дика Романа '''уже''' внедрила добавку в огромное количество продуктов питания. Как была решена данная проблема? Опять же — об этом ни слова.
* «[[Декстер]]» (2006) — сериал имеет очень сильную тенденцию сливать либо выкидывать на мороз второстепенных персонажей. Независимо от того, разрешили ли полностью их линию в предыдущем сезоне или нет, персонаж может просто пропасть. Так например, няня сына Декстера из пятого сезона, на которую потратили очень много экранного времени, без каких-либо объяснений в шестом была заменена на другую, из неоткуда появившуюся сестру одного из главных героев, Анхеля Батисты. Кроме того:
** Марко Фуэнтос, [[кармический Гудини]] из пятого сезона. В первой половине сезона есть сюжетная линия, посвящённая расследованию полицией религиозных убийств Санта Муэрто. Расследование приводит к братьям Фуэнтос. В результате один из братьев гибнет, а второй успешно сбегает и больше в сюжете не появляется.
** В рамках этой же сюжетной линии — офицер Сира Мансон. Если в случае с Марко зритель может просто додумать, что тот сбежал и залёг на дно, то Сира была в команде расследования преступления и работала в одном отделе с главными героями. Более того, в конце концов она предала Дебру Морган и в отчёте начальству по поводу провальной операции обвинила во всём её. Таким образом Сира заняла место Дебры, а Дебра в качестве наказания была отправлена работать в архив. Но, «отбыв наказание», Дебра была восстановлена в должности. А Сира просто пропала. В общем, мы имеем дело со сливом целой сюжетной арки. Без каких-либо объяснений.
* «[[Игра престолов (телесериал)|Игра престолов]]» (2011):
** Королевский [[палач]] Иллин Пейн. Исполнитель его роли [[приковало к постели раком|заболел онкологией]], замену из уважения к нему искать не стали, и персонаж просто растворился, а его важную роль спарринг-партнера и исповедника для Джейме отдали Бронну. Правда, [[я поправился|актёр сумел победить болезнь]], но обратно его не позвали.
** Таинственная колдунья Куэйта, которая в книге незримо присутствует где-то за плечом у Дейнерис, тут после своего первого же эпизода в Кварте просто пропала.
** Но [[Педаль в асфальт|рекорд побил]] Иллирио Мопатис. В книге они на пару с Варисом проворачивают интригу грандиозных масштабов, от сериального же ничего не слышно со времен первого сезона (лишь небольшое упоминание в пятом сезоне от Вариса). Подразумевается, что он — один из «кукловодов», стоящих если не за всеми событиями саги, то по крайней мере так или иначе замешанных в большинство из них. При этом зритель, не читавший книжную версию, рискует легко и напрочь забыть про этого персонажа.
** В связи с окончанием сериала можно назвать пачку таких персонажей: Даарио Нахарис, Якен Хгар, Мира и Хоуленд Риды, Салладор Саан, даже Эйрон Мокроголовый, короновавший Эурона Грейджоя, полноценный [[POV-персонаж|POV]] в книгах, и то не удостоился никакого упоминания. Септа Юнелла и Эллария Сэнд, заложницы Серсеи в Королевской Гавани, судя по всему погибли во время разрушения города Дейенерис, но нам и этого не показали.
*** Унеллу и Элларию Серсея явно оставила не в заложницах, а решила подвергнуть растянутой во времени и мучительной смерти, так что они вполне могли умереть и раньше, особенно Унелла.
* «Динотопия» — один из напавших на город птеранодонов уносит мальчика. Что с ним стало, не показано.
** [[Неожиданно жестокая смерть|Да сожрали, что ж еще]].
* «[[Kommissar Rex|Комиссар Рекс]]» — куда делся Алекс Брандтнер? Смерть предыдущего хозяина Рекса, Рихарда Мозера, от пули маньяка, — важный момент в сериале, а Брандтнер испарился «в никуда», никто о нём не помнит и не скучает?
* «[[24]]» — из-за формата сериала там это происходит постоянно. В течение 24 часов сложно осветить судьбу всех второстепенных персонажей, да и сценаристов не особо заботит их развитие. Например:
** Джонатан Матижевич, наёмный убийца из первого сезона, сделавший пластическую операцию, чтобы выглядеть в точности как профессиональный фотограф Мартин Белкин и добраться до президента. Джек Бауэр срывает его план, покушение проваливается, и тот сбегает. На этом его появление в сериале закончена, а ведь никто не мешает ему снова сделать пластическую операцию и закончить начатое.
* «[[Breaking Bad|Во все тяжкие]]» — Хьюэл так и не покинул подвал?
* «Красный карлик» — почти весь экипаж звездолёта [[Дыра в сюжете|куда-то пропадает]] в конце 8-го сезона, и в дальнейшем в сериале из экипажа фигурируют только главные персонажи.
* «[[Хранилище 13]]» — что стало с хорьком? Ну, помните, с тем, которого Мика ненароком заполучила в самой первой серии? Он пару раз упоминался, а потом исчез, как и не было.
** «Дойлистское» объяснение состоит в том, что на хорька с дрессировщиком не хватило средств, да к тому же актриса боялась хорька, когда он бегал по ней своими <s>страшными копытами</s> «странными лапами». Поэтому хорька помаленьку убрали из сюжета; подразумевается, что он по-прежнему живёт и процветает за кадром.
* «[[Person of Interest|В поле зрения]]» — какая судьба постигла мальчика, выполнявшего роль аналогового интерфейса Самаритянина, когда Самаритянин был уничтожен, а его команда погибла?
* «[[Twin Peaks|Твин Пикс]]» — в финале второго сезона вернувшийся «не таким» из Чёрного Вигвама агент Купер вопрошает «Что с Энни?». Но ''что с Энни'' дождавшийся третьего сезона зритель так и не узнает: Энни в третьем сезоне не упоминается.
** Тут все сложнее. Хизер Грем хотела вернуться в третьем сезоне, но Дэвид Линч отверг её просьбу, как бы намекая…
** А в официальной новеллизации сказано, что после событий второго сезона она сошла с ума. А вот что случилось с Донной?
** Многие персонажи второго сезона пропали без вести к началу третьего, но автора правки все равно занимает вопрос: что с [[Самоуверенный мерзавчик|Лео Джонсоном]]? В конце второго сезона [[Полное чудовище|Уиндом Эрл]] связал его и заставил держать в зубах ниточку, привязанную к клетке с каракуртами: если Лео закричит, клетка упадет, и ядовитые твари вцепятся ему в лицо. Допустим, у шерифа [[Сарказм|есть дела и поважнее]], чем искать [[Псих с топором|опасного психа]] и наркоторговца, так что Лео все же умер. Но неужели даже тело за 25 лет никто не нашел?
*** Вроде бы подразумевалось, что Лео погиб. А тело если и нашли, то кому (кроме зрителей!) какой резон вспоминать об этом через 25 лет?
*** В книге «Последние досье» раскрывается подробности. Тело Лео Джонсона нашли в лесу. Скорее всего его добил Уиндом Эрл, хотя и с пятого выстрела. Донна уехала из Твин Пикса, стала моделью, но спилась и на мемент 3 сезона проходила реалибилитацию.
* «[[The Sopranos|Клан Сопрано]]» — 11 серия третьего сезона проходит в блужданиях Поли и Кристофера по заснеженному лесу в поисках подстреленного Валерия — члена русской мафии, которого они по неосторожности упустили, и так и не смогли найти ни живым, ни мёртвым. Для зрителей судьба Валерия тоже остаётся загадкой.
** С Валерием случилось именно то, что [[После такого не выживают|случается с людими, которых в нижнем белье вывезли в зимний лес и которым отстрелили в указанном лесу половину черепа]]. Навыки дизайнера внутренних помещений и убийцы чехословаков помогли ему разве что уйти от погони, и умереть на несколько часов позже. В пользу этой версии явно говорит то, что с русской мафией у Тони впоследствии проблем не было.
* «[[The Strain|Штамм]]» — в изобилии. К примеру, что стало с негритянкой-помощницей Квинлана? Куда делись дети и служанка Джоанны («выжившая» с самолёта), Ваун же не скормил их Древним, правда? И что стало с «отрядом самоубийц», набранных Аугусто из зэков? Почему они даже не упоминались после боя за «Оксидо Люмен»?
* «[[Star Wars/Star Wars: The Mandalorian|Мандалорец]]» — в 4-й серии 2-го сезона аквалиши-бандиты вовсю обворовывали кузницу мандалорцев на Неварро (пока их не раскидала Кара), но Оружейницы, оставшейся за ней присматривать, нигде не видно. Так что же случилось с мандалоркой? Умерла в неравной схватке или выжила и затаилась?
** Куда {{spoiler|в пятой серии второго сезона упрятали Морган Элсбет? Убили? Посадили за решётку?}}
* [[Sherlock|Шерлок]] — Что случилось с Майком, знакомым Джона и Шерлока из первой серии?
* «[[Mako Mermaids|Тайны острова Мако]]» — Эрик, один из центральных персонажей 2-го сезона, между ним и 3-м сезоном пропал с концами.
* «[[The Bureau of Magical Things|Бюро магических дел]]» — неодушевлённый вариант, и даже не один: между 1-м и 2-м сезонами пропало без всяких объяснений кафе у Харви (вместо него появилось новое кафе), кроме того, книжный магазин Максвелла в том же сезоне мало того, что не появился ни разу в кадре, так ещё и упомянут был только во 2-й серии (чтобы сообщить, что там Питер ждёт прохода в библиотеку магии) и в 18-й (потому что посетитель зашёл), а его судьба в 11-18 сериях 2 сезона (когда Максвелл был отстранён от преподавания) не упомянута совсем.
* «[[Borgia|Борджиа]]»
** [[Корнет Шурочка|Девушка Виттория, выдающая себя за юношу Витторио]], была весьма заметным персонажем второго плана, но уже через три серии после своего появления она бесследно исчезла из сериала, и больше никто о ней даже не вспоминал.
** Один из главных антагонистов — кардинал Джулиано делла Ровере в начале третьего сезона сбежал из тюрьмы, после чего более не появлялся и не упоминался. С фитильком: его дальнейшая судьба вполне себе известна, просто она осталась за рамками сериала.
* «Уборщица» — что стало с Даниэль? Она вернулась из шелтера для жертв насилия к бойфренду, который однажды ее уже чуть не задушил. Причем вернулась, по словам управляющей шелтера, уже в третий раз. Когда Алекс (главная героиня) случайно встретила Даниэль на улице в компании того самого абьюзера, Даниэль явно занервничала и сделала вид, что Алекс обозналась. Все попытки Алекс узнать хоть что-то о Даниэль остались безуспешными. Алекс потом сама вернулась в шелтер и провела там несколько месяцев, но Даниэль так и не встретила. Тянет даже на ужас у холодильника.
* «Арабела» — в конце сериала в Стране сказок вроде как навели порядок… постойте, а как же Спящая красавица? Ведь её принца женили на Ксении, и король, судя по всему, не намерен расторгать этот брак, по крайней мере, на это никак не намекается. А все остальные принцы в Стране сказок, по словам Ксении, уже женаты. Как король решит эту проблему? Или Спящая красавица так и останется одна и вечно спящей?
* «[[True Blood]]» — в пятом сезоне показывают вампира Найджела, который (в наказание за убийства младенцев) изуродован многократным воздействием серебра и ультрафиолета. Найджел присоединяется к сангвинистам, тусуется с ними, но в определённый момент просто пропадает. Никто не упоминает что его убили. Из-за специфической внешности Найджел очень заметен, его определённо не было среди ликвидированных во время налёта на штаб Власти. Получается, эта тварь до сих пор где-то бегает, ищет младенцев.
* «Тайны Смоллвиля» — клоны Эмили Динсмор. Внимание акцентировалось только на одной, которая в итоге сбежала. Трёх других клонов куда-то увезли в капсулах.
** Шон Кэлвин, мутант-замораживатель. Кларк швырнул его в озеро, вода полностью замёрзла, Шон скован во льдах. Пару лет спустя Лоиск и Кларк спокойно в этом озере купаются. Вопрос: а где Шон? Скорее всего, его изо льда выдолбили и увезли в какую-нибудь лабораторию, но об этом никто не упоминает.
** Лукас, единокровный брат Лекса. Фигурировал всего в одной серии, далее о нём ни полуслова. Можно, конечно, предположить что пустившийся во все тяжкие Лекс его нашел и прикончил. Но в серии про обмен телами (4 сезон, Лекс ещё хороший парень) Кларк восклицает «Но Лекс твой ''единственный'' сын!». Такое ощущение, что Лукас зрителям просто привиделся.

=== [[Мультфильмы]] ===
* «[[Все псы попадают в рай]]» — куда делась Фло из первой части? Умерла? Почему тогда не появилась на том свете? Да и Чарли про неё ни разу не вспомнил с тех пор.
** Как раз если умерла, то ничего удивительного что не появилась на том свете. С чего ей, человеку, попадать в собачий Рай? (А у псов он там свой отдельный... как и Ад с дьяволом-котом).
* «[[Как казаки|Как казаки…]]»:
** В серии «Как казаки невест выручали» пираты похищают 10 девушек (их легко пересчитать), 9 тёмненьких и одну светленькую. В трюме девушек 10, а когда казаки спасают их с пиратского острова, их уже 8. В сюжетном продолжении этой серии — «Как казаки на свадьбе гуляли» — показано возвращение казаков. Сколько девушек сходит с корабля на берег? Тоже 8, 7 тёмненьких (в кадре, друг за другом) и одна светленькая (не в кадре, но потом показана как невеста Ока). А что же стало с остальными двумя?
*** Пиратов на корабле несколько десятков, а на острове показывают всего 8, по числу девушек. Корабль у них был один. Куда в это время пропали все остальные? ([[Головорезов не считают]]? Здесь не прокатит, слишком большая разница в количестве). Быстро налакались и надолго заснули?
** А куда из корчмы «Млин» делось ходячее пугало? В корчму оно заходит, а внутри неё его ни разу не показывают.
*** [[Фанатский обоснуй]]: пугало в корчме [[легко пьянеет|быстро «дошло до кондиции»]] (с этой целью оно туда и прибыло) и расположилось «отдохнуть» в одной из задних комнат. Поэтому оно не участвовало ни в дальнейшем пиршестве, ни в бою с казаками. А потом оно так и утонуло вместе со всеми своими товарищами-чертями (всю дьявольскую скверну, разумеется, смыла и обезвредила вода, а притом накрылось и подобие жизни, которым было пропитано [[магический конструкт|пугало]]).
*** Более простой [[обоснуй]]: посетитель корчмы, на улице ходивший под видом пугала, внутри предпочёл ходить в другом виде.
*** А может, пугало было настоящее, просто им управлял невидимка, снявший в корчме маскировку (на манер главчёрта), а обратно надеть не успевший. Или внутри сидели какие-нибудь мелкие бесенята, которые в корчме вылезли наружу. Скорее всего так и есть, ибо [[зловещий ворон|дьявольская ворона]], которая сидела на пугале, в корчме была.
**** Так вот же и ответ! [[за всем стоял пёс|Настоящий бес — именно ворона]], а пугало — не более чем аксессуар, который хозяин, что логично, оставил в прихожей.
* «[[The Lion King|Король-Лев]]»: в сиквеле мультфильма без следа и без объяснения исчезла львица Сараби, мать Симбы. Связано это с тем, что её актриса, Мэдж Синклер, в 1995 умерла от лейкемии.
** В том же сиквеле под конец исчезает Витани — после падения Зиры её нигде не видно. Возможный [[обоснуй]]: Витани была единственной, кто действительно переживал бы о смерти злодейки (мать, как-никак!), и таким образом решили не портить хэппи-энд, просто оставив её за кадром.
** в Хранителе Льве новый капитан стражи со своими подругами.
* «Спасатели в Австралии» — злой браконьер упал с водопада и разбился, мальчик Коди и орлица спасены… Только что же стало с животными, ранее пойманными злодеем? Хочется надеяться, что спасатели, орлица и Коди отправились их освобождать!
* «[[Die furchtlosen Vier|Бременские музыканты: Бесстрашная четвёрка]]» — в конце показывают, что герои вместе со спасенными животными поселились в особняке Тёти Ванды, усопшей хозяйки Гвендолин, но куда подевались родственники Тёти Ванды, которые пытались убить её?
* «Зверопой» — в буквальном смысле. Что стало с мышонком Майком и его девушкой? В последней их сцене за ними гонятся бандиты, и более парочка на экране не появляется.
** Более того — мышонка Майка нет и в сиквеле. Неужели [[Убили по-настоящему|случилось]] [[Смерть навсегда|худшее]]?
* «[[Приключения Буратино]]»: буквальный пример — куда делись крысята, которых обучает крыса Шушара? Вероятный ответ: научились добывать себе пищу и стали жить самостоятельно. У крыс с этим просто.
* «[[Волшебник Изумрудного города]]» (1973): куда делся озвученный [[Владимир Высоцкий|Высоцким]] [[Тупой приспешник|Волк]] после того, как Бастинда растаяла? Просто-напросто убежал из Фиолетовой Страны.
** Гуамоко пропадает после восьмой серии, и дальше Урфин приключается уже без него. [[Ватсонианство против дойлизма|Мнение Дойла]]: ничего удивительного, если Урфин в сериях по мотивам «Семи подземных королей» [[Два в одном и три в одном|заменяет Руфа Билана]] — в книжной серии Урфин Джюс (а, соответственно, и Гуамоко) в событиях третьей части никакого участия не принимал, снова появившись уже в четвёртой.
* «Урфин Джюс и его деревянные солдаты» (2017) — что стало с Урфином?
** «Урфин Джюс возвращается» — в финале Урфин, потеряв войско, прячется за камень с клоуном и медведем и… всё. Даже не сказал ничего напоследок. И искать его никто не стал.
* «[[Как приручить дракона]] 2» — Драго на своём дрессированным кайдзю [[Сломать строй ради атаки|уплыл вперёд, приказав остальной армии догонять]]. А в концовке всей этой армады как будто и не было… [[Ой, бл...|Ой,]] [[Перевернуть финал в сиквеле|вот же она]]. [[Субверсия|Совсем не собирается]] [[Обезглавленная армия|сдаваться]] и [[My Little Pony: Friendship is Magic|пить чай с победителями страшного тирана]].
* «[[Кунг-фу панда]] 3» — после того, как стало известно, что именно делает знаменитый пальцевый захват, возникает один вопрос: {{spoiler|ГДЕ ТАЙ ЛУНГ?!}}
** Судя по одному из нефритовых амулетов на поясе Кая, именно он забрал Ци Тай Лунга в Мире Духов. Правильнее было бы спросить: что с Тай Лунгом, если после победы над Каем, все захваченные им Ци освободились? Либо вернулся в обычный мир, либо так и остался в Мире Духов. И почему Кай [[Армия из одного человека|его]] не вызывал?
*** [[Фанатский обоснуй]]: Тай Лунг при попытке саммона просто послал Кая, сказав: «Отстань, глупец! Мне хватило. Я лучше тут отдохну».
* «[[Тачки]] 3» — куда в третьей части делась Холли Делюкс (Шифтвелл), в конце второй части представившаяся, как девушка Метра?
** Очевидно же, что вернулась в Великобританию. Она же агент британской разведки.
* «[[Corpse Bride|Труп невесты]]» — что стало с супругами Ван Дортами, оставшимися в неуправляемой карете после гибели кучера Мэйхью?
* «[[Ивашка из Дворца пионеров]]»:
** Пережил ли Кот Баюн взрыв Избушки и не сломал ли Змей себе все три шеи — нам не показали.
** Выживет ли после такого Избушка — тоже непонятно.
*** Избушка там предположительно с маленькой буквы. Интеллектуальный блок — печка на курьих ножках (осталась в финале), а сама избушка — так, просто удобный корпус.
** Бабка грозилась гусям съесть их самих, если не доставят ей вкусную детишку. Так что же они сделают в итоге: покорно вернутся на убой, сбегут подальше от злобной хозяйки или [[Ужас у холодильника|поймают какого-нибудь менее технически подкованного пионера]]?
** А что с птичками, усыплёнными и засунутыми котом Баюном в мешок? Судя по всему, шансов выжить мало, да и никого те птицы не интересуют.
* «Серебристый колокольчик» — что стало с пауком в пустыне, который просил воды у главного героя (но герой ему не дал, потому как вода нужна была для победы над ветром Суховеем)? Неужели он погиб от жажды?
* «[[12 месяцев]]» — что стало с госпожой обергофмейстериной? После того, как её унесло ноябрьской бурей с криком «Караул! Спасите! Я лечу!», о ней ничего неизвестно. Даже если она смогла мягко приземлиться, сразу после бури начался декабрьский мороз, и старушка вполне могла замёрзнуть в мокрой одежде до смерти.
** Хочется надеяться, что Месяцы её спасли от смерти и от увечий (их возможностей на это хватило бы, однозначно). Ведь пожилая дама ни в чём не виновата! И даже если в чём-то и виновата — то уж смертную казнь вряд ли заслужила. (Фанатский домысел гласит, что той бурей унесло лишь тех, кто тайком готовил переворот, направленный против юной королевы, но притом чем-то не устраивавший братьев Месяцев и/или некое их небесное начальство.)
* «Василиса Микулишна» — переодевшись татарским послом, заглавная героиня едет в терем князя Владимира, и с ней едут два татарина (вероятно, тоже не настоящие). Их показали один раз во время встречи с воинами князя и ни разу потом: ни в тереме князя, ни в сцене возвращения Василисы с мужем. Но до Киева они должны были доехать — какой посол путешествует без охраны? А вот куда они подевались потом?

=== [[Мультсериалы]] ===
* «[[Скуби-Ду! Динамит]]» (1976) — эпизод «Держись, Скуби-Ду!» (2 сезон, 3 серия). По итогам серии остались неизвестными не то что судьба мистера Морбли, но сама его роль во всей этой истории. Этот персонаж выглядит очень грозным [[шкаф]]ом-громилой и официально работает на главзлодея недели, а ещё он пытался сжечь важную улику. В финале монстра и злодея недели (это два разных человека) недели разоблачили и арестовали, других участником банды упомянули и визуализировали, а вот об амбале Морбли просто забыли. Состоял ли он в шайке {{spoiler|мистера Боханнона}} или же просто честно трудился у него на ранчо, ничего не зная о тёмных делишках хозяина? Пытался ли он замести следы, когда сжигал улику, или просто избавлялся от бесполезного, на его взгляд, мусора? [[Вечная загадка|Мы этого никогда уже не узнаем]].
* «[[Южный Парк]]» (1997) — проблема новых сезонов, вводят новых персонажей и убирают полюбившихся старых. И если исчезновение Хэнки, Пипа, Шефа и Крабтри хоть как то объяснили, то что стало с теми же Лизой, Дэмиеном, Келли, Тэмми, Ребеккой, Эстеллой, Биллом и Фоссе? А главное — куда делись отец и сестра Картмана из пилотного эпизода?
** Вроде бы {{spoiler|у Картмана и [[Ели мясо мужики|Скотта Тенормана]] один отец, так что [[Сиротинушка|Эрик грохнул собственного батьку]]}}.
* «[[Приключения капитана Врунгеля]]» — яхта «Беда» утащила за собой кусок суши, в который вросла корнями. Лом отрубил корни, и в море появился новый островок. С двумя портовыми рабочими… Что с ними стало?
** Да к ближайшему берегу первым же прибоем прибило! Или спасатели выловили.
* «[[Batman|Бэтмен]]» (мультсериал 2004 года). В двух первых сезонах важную роль играла детектив Эллен Инь, [[бой-баба]], специально созданная для этого сериала. После второго сезона она исчезла из сериала, хотя судя по финалу последней серии — должна была начать тесно сотрудничать с Джимом Гордоном.
** Хотя один раз (в эпизоде «Артефакты») её таки упомянули — как главу полиции Готэма в 2027 году. Но где она шляется всё это время? В Метрополис вернулась?
* [[Gravity Falls]]: с прикрученным фитильком — судьба третьего и четвёртого клонов Диппера. Из сюжета они исчезают, когда угоняют велосипед Робби, чтобы отвлечь его от Венди. В конце Робби возвращается с велосипедом, но судя по поведению не знает, кто его угнал. И видно, что когда остальные клоны растворяются, Третьего и Четвёртого среди них нет. {{Spoiler|Их судьба раскрывается во время титров последней серии}} — {{spoiler|с ними всё в порядке. По-крайней мере, до первого дождя.}}
* «[[Котёнок по имени Гав]]» — Гав и Шарик нашли себе хозяев и больше не будут бездомными, чёрный кот тоже перебрался в город. Но что же стало с псом? Погиб от голода и холода, убежал в лес, где одичал или пал в хватке с волками, а может тоже ушёл искать хозяина или же всё-таки дожил до летнего возвращения хозяев? Не ясно!
* «Приключения Вуди и его друзей». Серия «Его главный эльф» — Вуди вернулся домой и больше не связывался с мистическими сущностями. Эльф удалился в ад. Но что же стало с полицейскими, пострадавшими от действий эльфа? Скорее всего, после такого отчёта перед начальством, угодили в психиатрическую клинику на принудительное лечение! Впрочем, сами виноваты, Вуди говорил правду, а они не верили, вот и поплатились. Да и характер у тех полицейских был не ахти какой приятный. Особенно у первого, с которым столкнулись эльф и Вуди. А после лечения в психиатрической клинике у этих трёх полицейских жёсткости в характере поубавится.
* «[[Spider-Man|Человек паук]]» 1994 года — настоящая Мэри Джейн. В последний раз она появляется в 3 сезоне, когда во время битвы между Человеком-пауком и Зеленым Гоблином падает в межпространственную воронку. С тех пор про неё ничего не слышно. Да, потом появляется её клон, но не настоящая Мэри Джейн. А после {{spoiler|смерти клона}} Питер даже не задумывается: «А где же тогда настоящая Мэри Джейн, если та, которая вернулась после долгого исчезновения, была поддельной?». В итоге сериал закончился гранд-финалом, а что стало с настоящей Мэри Джейн — неизвестно. По сути, она должна была появиться в неснятом 6 сезоне, но так как он не был снят, под троп подходит.
** Сразу после окончания сюжетной линии с клоном Паркера не дав продохнуть отправляют на Секретные войны, которые явно не один день длились, показали нам только основные моменты, наверняка думал и много, но волю эмоциям не давал (благо уже имеет неприятный опыт с этим связанный).
** В последней сцене последней серии Человек-паук как раз отправляется на поиски Мэри Джейн в компании Мадам Паутины, которая намекает, что с Мэри всё в порядке.
* [[RWBY]] — обыгрывание тропа во втором томе: «Стойте! А где Сан и Нептун?» (во время боя упали с автострады)… а, [[Разрядка смехом|сидят в какой-то придорожной забегаловке]].
** Впрочем, после третьего тома Нептун снова выпадает из повествования — Сан лишь дал знать, что команда ненадолго решила распуститься, но в Хэйвен, к которому они привязаны, решили не возвращаться. {{spoiler|Впрочем, Нептун ненадолго, но благополучно возвращается в 6-ом томе, дав понять зрителям, что с ним всё в порядке.}}
*** А если кому интересно, то что было с командой SSSN после 3 тома кратко раскалывается во второй части книжной спин офф дилогии про команду CFVY. {{spoiler| А именно: когда Сан в очередной раз свалил по своим делам (в этот раз за Блейк на Менеджери), команду возглавил Скарлет, которому больше всех осточертело хреновое лидерство Сана, а когда после Битвы за Хейвен Сан вернулся, команда решила перебраться в Шейд в Вакуо, где на фоне основного сюжета противостояния организации Корона кое как помирились (Сан в конце книги извинился перед командой и пообещал стать лучше). Так же книги показывают других не важных, но все таки мышат: собственно, сами CFVY, как глав герои дилогии; другая команда из Хейвена (которые проиграли команде RWBY на турнире); команды из Шейда NDGO (оказавшиеся лицемерными сволочами) и команда BRNZ, столкнувшаяся на фестивале с JNPR (в которой остался только Нолан Порфирио, т.к. во время Падения Бикона остальные трое погибли).}}
** В 8 томе нам не рассказали, что случилось с Марией и Пьетро после запуска трансляции Амити. Они погибли? Это никак не обыграли. Выжили? Тогда где они? Почему никто про них не вспоминает? Даже Пенни, «дочь» Пьетро, не задаётся вопросом, где её папа {{spoiler|да и как же не похвастаться перед ним, что она — живая девочка? Хотя бы в её мечтах, мол, вот бы хорошо было, если бы папа увидел, но некогда. И именно это наиболее обидно — мало того, что Пенни сделали живой, чтобы [[Смерть навсегда|убить навсегда]], так ещё мы не увидели реакции Пьетро ни на короткую биологическую жизнь дочери, ни на её смерть.}} Их отсутствие в сюжете тома стало целым мемом, фанаты уже стали решать, [[Каннибализм|кто кого съест]], коль никто их спасать не спешит. Даже в конце тома этих персонажей не видать, хотя они могли бы затесаться среди массовки — ну просто за кадром вернулись в город, хотя бы так. Скорее всего, в следующих сезонах их покажут, однако в рамках 8 тома они попадают под троп, даром что фандом действительно активно интересовался их отсутствием.
*** Так же фандом сильно интересуется, куда пропала {{spoiler| вся армия Атласа, в том числе и ставшие солдатами команда FNKY, да и напарница Пенни Сиель с Фестиваля Вайтейла вообще не светилась. Во время эвакуации никого из армии не видно вообще, иначе они бы либо помогали драться с Синдер и Нео, либо бы отбивались от Гримм в Вакуо, либо чего уж греха таить попытались бы посвязять героев (приказы Айронвуда то не отменяли, даже если его самого в тот момент заперли за силовым полем).}}
** Команда CRDL тоже пропала из сериала. И, в отличие от остальных второстепенных команд студентов с фестиваля, про этих парней не известно вообще ничего. Даже в книжной дилогии, раскрывшей свет на дальнейшую судьбу всех команд, кроме команд из Атласа и главных героев, команду CRDL упоминают только при упоминании каких либо прошлых событий, а не настоящих. То есть, они ни в Шейде в котором и происходят события книг, ни в Хейвене, который временно закрыт после 5 тома, очевидно не в разрушенном Биконе и не в Атласе с закрытыми границами. Неужто погибли? Или просто решили не искушать судьбу карьерой охотника и вернулись по домам, к семьям? Учитывая пережитый ими ужас в конце 3 тома винить парней как-то не получается…
* [[Arcane]] — что случилось с Хеймердингером, который по сюжету появляется только в <s>слащавом перемонтаже для таймбомберов</s> альтернативной вселенной, в которой хекстек не изобрели? Разделил участь Скай во время того, как взбунтовались Дикие Руны? Или, поражённый ими же, погиб вместе со всеми, кого пытался комплементировать Виктор?
* [[Winx Club|Winx]] — Пикси были центральными и важными для сюжета персонажами во 2-ом и 3-ем сезонах, но в 4-ом сезоне они пропадают и больше не упоминаются. Впрочем, про них сняли спин-офф, так что всё понятно.
** А вот кто реально сабж — так это петы фей из 4-ого сезона. Феечки активно занимались торговлей ими и даже взяли себе парочку, но в более поздних сезонах зверушки пропали и им на замену вышли другие, наделенные магическими силами. Хотя вполне возможно, что тех петов ввели в сюжет лишь затем, чтобы продавать [[Мерчандайз|игрушки]].
*** И селки из 5 сезона тоже.
** Пикси, к слову, вернулись в 6-ом сезоне, но и тут не обошлось без казусов: Тьюн и Диджет зачем-то заменили на Черри и Карамель (феечки из того самого спин-оффа).
*** В 8 сезоне они снова пропали. Видимо, поняли, [[Опухание сиквелов|куда]] катится сериал, и решили окончательно разорвать контракт с создателями подобру-поздорову…
* «Тука и Берти» — что стало с Дакотой после того, как разоблачили Пэйстри Пита? Можно только надеяться, что Дакота одумается и пойдет работать в кондитерскую к Берти и Туке.
* «[[As told by Ginger|Как говорит Джинджер]]» — как Кортни приспособилась к [[Я побит, начну сначала|бедной жизни]]? и вообще как сложилась её дальнейшая судьба? В финальной сцене её не было среди тех, кто слушает рассказ Джинджер.
* [[Генератор Рекс]] — члены Консорциума, воплотив в жизнь свой зловещий план, обрети практически божественные силы, при этом превратившись из людей в роботоподобных Э. В. О. Но потом ГГ заполучает Мета-наниты и становится без пяти минут господом богом, отняв у негодяев их силы и [[Зло уродует|оставив их в таких обликах]]. Что с ними случилось дальше — хороший вопрос: по идее Рекс исцелил всех Э. В. О., покончив с эпохой техно-генетических уродств… но вернуть человеческую внешность этой кучке интриганов — всё равно что допустить их к прежней жизни с политическими и финансовыми махинациями, что и стало прелюдией к первой катастрофе. Зная это, Рекс вряд ли бы вернул им прежнюю внешность, опасаясь продолжения ненужного конфликта.
* «[[Конан]] искатель приключений» — из всех заколдованных персонажей в финале расколдовали только {{spoiler|семью заглавного героя.}} Что случилось с приятелем его деда, братом и сестрой волшебника Грейвульфа и окаменевшим вождем, так и осталось неизвестным.
* «[[Treasure Island/Адаптации|Легенды острова сокровищ]]» — вся пиратская команда из первого сезона, за исключением Сильвера и Пью, во втором сезоне исчезает. Трое пиратов эпизодически появляются в первой серии второго сезона, и больше про них не вспоминают.
* «[[Первобытный (мультсериал)|Первобытный]]» — вопиющий ляп в первом эпизоде: на семьи Копья и Клык напала стая из четырёх красных тираннозавров — трёх особей помельче и одного огромного альфы. Одного ящера убила Клык, с другим разобрался Копьё, а потом они совместно прикончили вожака. Четвёртый же ящер буквально исчез из кадра.
** Можно заметить, что Клык огрела его по голове хвостом. Возможно, удар оказался достаточно сильным, чтобы ти-рекс больше не вставал.
* [[My Little Pony: Friendship is Magic]] — что стало после финала шестого сезона с теми чейнджлингами, которых не застигла [[вдохновенная речь]] и волшебный бабах любви в улье (например, они были заняты игрой ролей всех похищенных главгероев)? Фанаты ожидали настоящий раскол и чуть ли не гражданскую войну, но Кризалис до самого конца была одна и даже завела в девятом сезоне [[куб-компаньон]] из бревна.<ref>Можно из этого заключить, что их тоже выловили и обратили, но с другой стороны, [[Тупой злой|Кризалис же дура]] и могла не искать…</ref>
* «Invincible» — в самой первой серии Дарквинг приковывает двух бандитов к водонапорной башне, но как только он собирается их допрашивать, его вызывают в штаб. Он говорит бандитам «завтра увидимся» и улетает {{spoiler|насовсем}}. Впрочем, учитывая дух сериала, об их судьбе можно догадаться.
* [[Черепашки-ниндзя]] 1987г - в финале 8-го сезона черепашки выводят из строя технодром и он падает в яму с хищным растением в измерении X с Кренгом, Шреддером, Бибопом и Рокстеди. Позже появляются покинувшие технодром Кренг и Шреддер, а финале полуразрушенный технодром. А вот о дальнейшей судьбе Бибопа и Рокстеди ничего не известно.

=== [[Комиксы]] ===
* «Приключения Тинтина: Повреждённое ухо» — и опять буквальный отыгрыш тропа. Скульптор Бальтазар умер в довольно молодом ещё возрасте (якобы оттого, что в квартире произошла утечка газа). По словам консьержки, у скульптора жил попугай и три ручные белые мышки. Попугай «[[Ключ к разгадке|чудом]]» пережил загазованность без каких-либо последствий для своего здоровья. Судьба попугая известна (его временно взяла к себе консьержка, а потом на нём нешуточным образом будет строиться изрядная часть сюжета). А что же стало с тремя белыми мышатами?..
** А в отношении попугая впоследствии автор тоже отыграл троп. Попугай, после ряда забавных приключений, некоторое время пожил на комфортабельной хазе у двух опасных бандитов, которые всё ждали, пока птах скажет что-нибудь ценное: это существо — невольный очевидец важного события, и в память ему могла запасть какая-нибудь важная фраза. При этом попугай [[Кнопка берсерка|достал]] обоих бандитов своими «язвительными фразочками» ([[А вдруг эта тварь не без разума?|очень уж кстати и слишком уж метко произносил таковые]]), а кроме того, склонен был кусаться (клювом). Дерзкую птицу чуть не убили: психанули, чуть не наплевали на всю её полезность… Но обошлось: попугай внезапно «проболтался», выдал ценные сведения. Бандиты немедленно собираются в путешествие — они готовы действовать, и с попугаем это уже никак не связано, до конца тома включительно. {{spoiler|В финале тома бандиты еще и погибли.}} А попугай-то что же? Что с ним стало? Протагонист им тоже больше не интересовался — просто бросился в погоню за бандитами после того, как подслушал их.
*** 1. [[Пережил свою полезность|Уже не нужной]] птице хладнокровно свернул шею Алонсо — главный из двоих бандюков — перед отъездом? Этот мог.
*** 2. Или попка остался на хазе — и умер с голоду?
*** 3. Или размочалил и порвал привязь, улетел — и его, породистого и говорящего, кто-то приютил?
*** 4. Или он там, на хазе, оглушительно орал очень натуральным человеческим голосом всякую устрашающую ерунду ('''в сюжете ранее был похожий прецедент с ним же'''), и соседи вызвали полицию, а в итоге попугая, опять-таки, кто-то взял к себе?..
*** …Нет ответа. Ни в каких [[Объяснение на лестнице|объяснениях на лестнице]], включая журнал «Tintin» — тоже, насколько знает автор правки.
* [[W.I.T.C.H.]] — огромное количество персонажей играют важную роль в одном сезоне, а затем просто пропадают. И если, к примеру, Элион и Калеб хоть изредка да напоминают о себе, то Орубе и Текла Ибсен просто исчезают в никуда.
** Что характерно, в мультсериале тропа избежали.
* «Блэксэд» — киллер-гавиал из альбома «Красная душа» убегает, пообещав Джону Блэксэду, что они ещё встретятся, и больше не появляется ни в этом томе, ни в следующих. Наполовину этот троп, наполовину [[Кармический Гудини]].
* [[Girl Genius]] — немало персонажей исчезли из сюжета, когда Агата покинула тот или иной город. Кое-кто внезапно возвращается спустя две-три сотни страниц как, например, Молох фон Цинцер, а о других — как, скажем, о Моксане — пока что ни слуху, ни духу.
* [[Майор Гром]] и линейка-сиквел [[Чумной Доктор]] — куда пропала Марго, ворона-альбинос и любимица Разумовского? Возможно, она мертва или живёт у других хозяев, но однозначного ответа не даётся.
** Судя по аску создателей комикса, на момент действия линейки «Чумной доктор» птица умерла от старости.

=== [[Аниме]], [[манга]], [[ранобэ]] ===
* [[Bishoujo Senshi Sailor Moon]]: по сути, чем дальше идёт повествование, тем меньше в сюжете остаётся постоянных второстепенных персонажей, не связанных непосредственно с борьбой за Добро и Справедливость. И если исчезновение таких персонажей, как Харуна или Умино, можно объяснить переводом воинов в матросках в другую школу в пятом сезоне (хотя о чём разговор, они исчезли ещё в четвёртом), то куда делась Нару, с которой Усаги была вроде как на короткой ноге? Тоже перевелась в другую школу, но на другом конце города? Уехала из города от греха подальше? Родители узнали о злоключениях, через которые прошла Нару и отправили её в закрытую школу, якобы ради её безопасности? И самое главное, куда делись брат (!) и отец (!) героини?
** [[Ужас у холодильника|Poдитeли oфopмили развод]]?
*** Теперь момент, когда Ястребиный Глаз подкатывал к матери Усаги, выглядит ещё интересней…
** В манге — судьба Дианы, Луны и Артемиса. После их ранения, из-за которого кошки лишились дара речи, Усаги оставила кошачье семейство у своей матери, а позже Сейлор Лета показала Усаги сцену убийства кошек. Но так и не объяснили, было ли это убийство реальным или всего лишь иллюзией, а если кошки и выжили, то вернулась ли к ним возможность говорить. А если и были убиты, то как Сейлор Лета забрала их у матери Усаги? Если учесть, что последними словами Икуко в манге были «Почему-то у меня такое чувство, что я больше никогда не увижу свою дочь», в будущем семья Усаги ни разу не была показана, а Чибиуса не узнала в родителях и брате Усаги своих родственников, то [[Ужас у холодильника|не осталась ли Усаги сиротой]]?
* «[[Pokemon (аниме)|Покемон]]»: тайна золотого покебола — GS-бола, волновавшая всех на протяжение всего второго сезона и частично третьего, так и не была раскрыта. Покебол просто отдали специалисту, тот пообещал разобраться — и всё. Неужели это был лишь пиар-ход для рекламы игр второго поколения?
** Изначально предполагалось, что в GS-боле будет покемон Селеби, но впоследствии решили сделать о нём полнометражку, а линию с GS-болом замяли.
* Дзюдоистский спокон Yawara!: изначально в качестве архисоперника для главной героини в сюжет была введена советская дзюдоистка Терешкова. Но по ходу съемок сериала СССР развалился, и Терешкова куда-то подевалась. Вместо этого героиню переориентировали на подготовку к международному чемпионату в Югославии. Зря.
* [[Bleach]]: из-за [[Слитая концовка|слитой концовки]] судьба некоторых персонажей так и осталась неясной. Тия, Нелл и Гриммджо, Урахара и Ёруити, несколько Штернриттеров, Нулевой отряд, в конце концов.
** Через несколько лет автор расщедрился-таки на [[объяснение на лестнице]], выпустив серию новелл, в которых пояснил текущий статус-кво большинства мышат.
* [[Mahou Sensei Negima!]] — отец главного героя в основном сюжете не появляется, потому что отправился на битву с Главгадом и пропал. Позднее выясняется, что матери у Неги нет по той же причине — она пошла в бой вместе с мужем. И-и-и-и… больше о ней не услышите. Даже в хэппиенде, где Неги [[Закадровый момент крутизны|за кадром]] спас отца ([[С прикрученным фитильком|ПОЧТИ за кадром]], этот момент позднее показали в сиквеле), о матери так ничего и не расскажут.
** [[Педаль в пол]] — в сиквеле UQ Holder выясняется, что после этого отец ГГ Наги еще и женился на менторе Неги вампирше Евангелине Макдауэлл. И никому не интересно (кроме читателей), а куда делась его предыдущая жена.
* [[Death Note]] — судьба матери и сестры Ягами Лайта в финале. Смогла ли последняя оправиться от [[ПТСР|психической травмы]] после похищения бандитами. [[Ужас у холодильника|И как они обе восприняли потерю мужа/отца и сына/брата?]]
* Little Witch Academia — в одном из эпизодов Акко и подруги, чтобы проникнуть на бал <s>и превратить его в БАЛаган</s>, использовали отвлечение с помощью гигантской (несколько десятков метров) белки. Все разбежались, а [[Полуслепые стражники|внутри особняка ничего не заметили]].
* Transformers: Super-God Masterforce — после того как Девил Зет был уничтожен Оптимусом и младшими воинами автоботов, бывшие автоботы-претендеры покидают Землю. Но куда потом делись Стервятник, Зубоскал и Взрывала, и что стало с бывшими автоботскими пилотами, оставшимися в горах?
** Да с бывшими пилотами автоботов ничего плохого не случилось! Ведь бывшие младшие воины десептиконов прикатили на боевой машине, а значит и помогли уехать с лютого мороза по быстрому!
* «Одинокий волк и волчонок»: что стало с проституткой, влюбившейся в Огами Итто в первых томах манги? Видимо, авторы про неё забыли или решили не поднимать снова эту сюжетную линию. Проститутке, можно считать, повезло: персонажей, про которых авторы не забыли, [[в общем, все умерли|они весьма старательно поубивали]], не пощадив почти никого.
* [[Zero no Tsukaima]] — {{spoiler|Фуке-размазня бежала, и её так и не поймали, из сюжета она исчезает и больше о ней не вспоминают. А ведь за свои делишки ей светила как минимум тюрьма, а то и [[Справочник автора/Смертная казнь|высшая мера]]. Вместо этого она отделалась лишь потерей анонимности, да возможной потерей оплаты от нанимателя — ущерб небольшой для такой талантливой воровки-магички, так что [[Повержен я во прах|поверженность во прах]] ей явно не грозит.}}
** А какого развития ждал автор предыдущей правки? Арка полностью завершена — преступница разоблачена, справедливость восторжествовала, директору больше не за кем подглядывать…
* [[Katekyo Hitman Reborn!]]. Субверсия в манге — Найто Лонгчемп. Ему посвящен практически целый том, но уже со следующего он никак не фигурирует в сюжете. Упоминается в арке будущего, но там, очевидно, [[Ужас у холодильника|его судьба незавидна]]. После мимоходом появляется вначале арки Церемонии Наследования и даже вроде объясняет, почему не появлялся, а после… снова исчезает, уже окончательно. А члены его семьи (Лунга, Пантера и Мангуста) даже в арке ЦН не появились.
** Савада Емицу в арке будущего. Только раз упоминается, что он пропал, и на этом все, что странно. Вария спокойно занимается делами, {{spoiler|Базиль добрался до Японии аж из самой Испании}}, а Емицу как в воду канул и никто о нем даже не вспоминает. Можно было бы подумать, что он погиб, но это было бы странно, учитывая, что он сильнее даже {{spoiler|Тсуны ПОСЛЕ арки ЦН и двойного апгрейда колец Вонголы}}, а значит, должен быть сильнее в том числе и Бьякурана. Даже если учесть, что Бьякуан знает {{spoiler|все навыки и техники противников в этом времени из параллельных миров}}, Емицу мог бы ну хоть как-то помочь против его подчинённых, а вместо этого — в самом лучшем случае прячет где-то Нану и прячется сам.
*** [[Откровение у холодильника]]: впрочем, в то же время кто-то помог {{spoiler|Базилю}}, оставив оружие, коробочку и объяснения того, что происходит, и как пользоваться коробочкой. Заставляет задуматься: официально все, кто был посвящен в {{spoiler|большой план взрослого Тсуны}}, были на тот момент в Японии, поэтому помочь {{spoiler|Базилю}} никто из них не мог, однако его таинственный благодетель демонстрировал поразительную осведомленность. Так что только ли те трое были в курсе плана? Или Емицу тоже что-то знал и поэтому не вмешивался?
** А что с Птичником? Мукуро и Ко забрали Вендиче, Ланчию забрали и отпустили, М. М., судя по арке будущего, благополучно избежала как минимум тюрьмы, близнецы погибли. А вот о Птичнике уже ничего неизвестно. [[Ужас у холодильника|Неужто дедок помер после расправы над ним?]]
* Доктор Шамал, исчез после Битвы колец будто его и не было.
* Puella Magi Oriko Magica — судя по этому спин-офф у, были ещё три волшебницы — Орико, Кирика и Юма с которыми Хомура столкнулись в одном из тайм-лайнов, причём первые две пытались убить Мадоку и у них это получилось, поэтому Хомура сбросила эту линию и начала заново. Но что же случилось с этими тремя в последнем таймлайне?
** Вполне возможно, что Хомура за кадром просто заранее с ними [[ужас у холодильника|разобралась]].
* [[Chobits]] — {{Spoiler|Фрейя.}} И в аниме, и в манге она, проверив чувства героев, просто передаёт Чии контроль над телом, и больше её не упоминают. Однако в манге поясняется, что {{Spoiler|в одном персокоме не могут существовать две полноценные личности: Эльда оказалась уничтожена именно в результате того, что загрузила в себя Фрейю, и та продолжала существовать только потому, что обновлённая Чии была чистым листом, и, когда она разовьётся до должного уровня, им обеим в одном теле не будет места. Поэтому справедливо предполагать, что Фрейя не стала этого дожидаться и добровольно самоуничтожилась.}}
* «Ходячий замок» — семья Софи. В начале мультфильма нам показали сестру и…кого-то там (к сожалению, по мультфильму не очень понятно, кем — матерью, мачехой или кем-то ещё — приходится героине Фа…Простите, ХАНИ Хаттер) протагонистки. Ну, ладно, Хани появилась ещё раз, когда доставила в дом Софи «шпиона». Но что с ней случилось потом? Та же ситуация с сестрой Софи Летти, которая появляется только в одной сцене — когда протагонистка её навещает. Всё. Больше о ней не вспоминают ни герои, ни сценаристы. И когда на экране демонстрировали пылающий родной город Софи, автор данной правки искренне опасался, что Летти и Хани вполне могли погибнуть. А доказательств обратного так никто и не предоставил.
* [[Kimetsu no Yaiba]] — неназванный мужчина, обращённый в демона Музаном во время первой встречи с Танджиро. Остаётся на попечении в клинике Томое, но в сюжете больше не фигурирует и даже не упоминается.
** Вообще-то ближе к концу Томоэ пишет, что сделала его таким же демоном как она сама (который ближе к вампирам ибо требует лишь немного крови) и он живёт почти как раньше.
* Dokyuu Hentai HxEros — токийское отделение Сил самообороны Земли (три девицы). Появляются, одна из них пытается изнасиловать Рэтто, влюбляется в него…и все. Даже на генеральное сражение с королевой цензурожуков не являются, хотя казалось бы.
* [[Жена по контракту]] — Цзянь Сюэ мачеха главной героини в манге, её похищают герои её спасают, Шао Дзун собирается рассказать падчерице важную информацию и та отказывается и все она уезжает.
** в ранобэ играет важную роль поспособствовала встрече с биологической семьей главной героини и потом была вынуждена выехать за рубеж
* [[Мой очаровательный лакей]] — помощник главной злодейки Джек просто пропал из сюжета, и про него ничего неизвестно за исключением того факта что полиция его ищет, а вот ли нашла неизвестно.

=== [[Видеоигры]] ===
* [[Assassin's Creed|Assassin’s Creed II]] — все помнят прекрасную воровку Розу, которую Эцио спасает в Венеции? Учитывая, сколько значительных персонажей вернулось в [[Assassin's Creed: Brotherhood|Brotherhood]], она тоже просто обязана была появиться… Но жизнь опять внесла свои коррективы: актриса ее озвучания, Лита Тресьерра, погибла в автокатастрофе незадолго до разработки новой игры. Сюжетную линию Розы продолжили лишь в книгах, где она заняла важное место среди Ассасинов, но их читают лишь хардкорнейшие фанаты.
** Упомянутый выше случай — самый вопиющий, но в серии были и другие. К примеру, из-за финансовых проблем с актрисой, Люси Стиллман фактически вырезали из сюжета, перекрасив ее в Тамплиера (очень неубедительно, даже DLC для Revelations, в котором она не говорит ни слова, не помогло). Да и сам Дезмонд как-то походит на троп: учитывая хитросозданность артефактов Ису, многие фанаты вполне обоснованно не желают признать и его, и Люси мертвыми окончательно. И да, про Ису: для тех, кто не читает второсортные комиксы, Юнона так же останется мышонком после Syndicate или Chronicles. Впрочем, если для упомянутых ранее случаев есть хотя бы какое-то объяснение, то вот про Ребекку и Шона мы ничего не слышали со времен Syndicate.
** Вернулись сильно заматеревшими в «Валгалле»
* [[Call of Duty]] — бывает порою:
** Серия Modern Warfare:
*** Сюжетная линия 75-го полка рейнджеров, в который входят [[POV]] Рамирес, а также сержант Фоули и капрал Данн, заканчивается во второй игре, и в третьей игре они ни появляются, ни упоминаются.
**** На брифинге миссии «Чёрный вторник» на карте можно увидеть 75-й полк рейнжеров, сражающихся против российской армии. Вполне могут присутствовать Рамирес, Данн, Фоули и другие члены полка.
*** Дерек «Фрост» Вестбрук, один из основных персонажей третьей игры, по неизвестным причинам отсутствует в миссии по спасению президента, в которой два отряда главных персонажей, ранее действовавших отдельно, объединяются друг с другом. Отряд Фроста полностью погибает, и его судьба в итоге остается неизвестной (хотя ранней версии игры должен был появиться).
** Серия Black Ops:
*** Агент ЦРУ Григорий Уивер отсутствует во второй части, в то время как его напарник Хадсон появляется и даже играет значительную роль.(Ответ дан в файлах 3-ей части — возможно, был ликвидирован ЦРУ)
*** Кросби, член отряда [[протагонист]]а Дэвида Мейсона, в конце одной из миссий оказывается тяжело ранен, однако что с ним стало далее так и не говорится.
*** В третьей игре — так вообще троп возведён в артхаус: из-за сбоя П. Н. И. во время пси-контакта безымянного протагониста и Тэйлора, первый переживает воспоминания второго, где Тэйлор охотился на бывших сослуживцев, на которых больное воображение персонажа налепило лица Холл, Диаса и Маретти — Тэйлор и его компания в подсознании протагониста стали врагами, в то время как на самом деле оставались его союзниками, хоть и не учавствовали в охоте на настоящих предателей. Стало быть, в настоящем пояснении концовки они на самом деле живы… и так же отсутствуют, как и на протяжении большинства миссий.
* [[Cyberpunk 2077]]— судьба Спайдер Мёрфи после штурма башен «Арасака» в 2023 году остаётся неизвестной. Возможно, грядущие сюжетные дополнения раскроют глубже историю этого персонажа.
* [[Disciples]] 3 — Эрион. После своей кампании необъяснимо исчезает из повествования. Даже в эпилоге, где его появление было бы весьма кстати, появляется лишь порядком надоевший Ламберт. Про Эриона даже не вспоминает, хотя последний раз мы их видели вместе.
* [[Dragon Age]]: в первой части игры можно убедить сэра Котриэн пропустить игрока на Собрание Земель. Она признает, что с Логэйном творится что-то неладное, и освободит дорогу. Но если Логэйн (в случае, когда остаётся в живых) участвует в последующих частях игры, то куда делась сэр Котриэн?
*** Осталась служить в войске Денерима, с которым Инквизитор(а уж тем более Зоук в другой стране) не контактирует?
** Во вторую часть планировали добавить вместе с Андерсом и сэра Ланселапа, но не хватило времени. Не придумав ничего лучшего, разработчики выдумали откровенную ерунду, что Стражи вынудили Андерса отдать любимца какому-то другу в Амарантайне. Да-да, подарок своего же Командора.
*** Он тащил его на Тропы. Так что могли и заставить. Плюс после ухода ГФ с Морриган в зэлувианы, мог прибыть другой Страж-Командор из Орлея и не поощрять дурости Андреса.
* Epic Battle Fantasy — маг по имени Кэт, когда-то сражавшийся плечом к плечу с Мэттом. Именно он должен был стать напарником Мэтта в изначальной версии EBF-I (в итоге эта роль досталась Натали). Логичнее всего будет считать, что Кэт [[выкинули на мороз|погиб]] в FF Battle от руки [[реактивный громила|Гоку]], хотя сам Рошак, конечно, [[молчание Божие|комментариев не давал]]. К тому же по этой логике можно объявить мёртвым и самого Мечника, который в том же бою в очередной раз [[пережить самопожертвование|пожертвовал собой]], чтобы убить Гоку.
* [[F.E.A.R.]] — судьба Янковски в первой игре. Подразумевается, что он был убит Альмой, но он всё равно продолжает являться к протагонисту в виде призрака, плюс его жизненные показатели фиксируются.
** Возможно, его сознание поглотил Пакстон Феттел, который и посылает игроку его образы.
* [[Grand Theft Auto]] 3 — Дональд Лав, один из боссов, дающий главному герою миссии, просто бесследно исчезает. Без каких-либо объяснений: когда игрок пытается взять у него очередную миссию, то просто смотрит ролик про исчезновение Дональда. Он появляется в двух последующих играх, GTA Vice City и Liberty City Stores, но их действие происходит до GTA 3, поэтому судьбу персонажа они так и не прояснили.
** Были слухи, что изначально в игре предполагалась миссия, в котором игрок должен был обрушить самолёт на небоскрёб Дональда, однако жизнь очередной раз написала свой сюжет и в связи с терактом 11 сентября 2001 эта миссия была грубо вырезана из игры, дабы избежать скандала. Слухи, однако, спустя 10 лет опровергли: в 2012 разработчики заявили, что миссия с обрушением самолёта даже не задумывалась. «Замена» миссии на пропажу действительно была, но она произошла не из-за событий 11 сентября.
*** GTA V — просто Омега. После того, как отдать ему все детали космического корабля, уходит с фразой: «Увидимся на другой стороне», — и больше не появляется. Судя по автоответчику, путешествует где-то по Протогалактике. Что с ним на самом деле, неизвестно.
* [[Helltaker]] — а конкретно бонусная глава Examtaker, приуроченная к годовщине игры. События в ней происходят в будущем после секретной концовки, где протагонист {{spoiler|сгинул прыгнув в односторонний портал Бездны к Вельзевул}}, а власть в Аду захватила Лормастер {{spoiler|та самая ангелок Азазель, превратившаяся в [[Падший ангел|падшего ангела]]}} с [[Безумный ученый|крайне специфичной тягой к познанию сути греха]]. Учитывая, что мы видим там лишь двух героинь оригинала, унизительно превращенных в прислугу, размышления о [[Участь хуже смерти|судьбе]] оставшихся за кадром персонажей [[Ужас у холодильника|внушают тревогу]]. Впрочем [[Слово Божие|Vanripper]] вроде как дал понять, что все живы-здоровы.
* [[Hollow Knight]] — [[шутки ради]]: [[эта гадкая атака]] Рыцаря Улья выпускает толпу мелких пчёл, которые улетают вверх в текстуры и затем оттуда пикируют. Так вот, Рыцарь всегда выплёвывает больше пчёл, чем потом возвращается, и число вернувшихся тоже непостоянно.
* [[Один дома#Видеоигры|Home Alone 2: Lost in New York]] (PC/MS-DOS, 1993) — в игре нет никакой финальной битвы или чего-то подобного. Кевин просто добегает до конца последнего уровня и обнимается с матерью. Хэппи энд! А что стало с мокрыми бандитами, которые гонялись за ним всю игру, остаётся неизвестным. Пример, разумеется, [[с фитильком]]: Те, кто смотрел фильм, прекрасно знают, чем всё закончилось, а не смотревшие <s>не существуют в природе</s> вряд ли заинтересуются этой игрой.
* Kingdom Hearts — после своего первого поражения Шрам становится бессердечным и сохраняет свой облик. Однако, о том, что он возможно остался бессердечным не говорит ничего. Сказать, что это породило множество теорий — не сказать ничего.
* [[Layers of Fear]] — судьба дочери Художника оставалось неизвестной даже после прохождения трёх концовок, но разработчики это исправляют, выпустив DLC «Inheritance».
* [[Mass Effect 2]]: Тали и Кэл Ригар обнаруживают, что тёмная материя умеет «старить» и уничтожать звёзды. Это очень важная миссия для Тали, в ходе неё она потеряла весь отряд… и в третьей части про аномальную смерть звёзд все как-то забывают, в том числе сама Тали.
** Проект «Хестром» (название планеты, чьё солнце стареет из-за тёмной материи) в разговоре с Тали один раз затрагивается Лиарой, когда асари рассказывает, что знает, какие улучшения создали квариане на основе этих данных. Но когда Тали спрашивает, откуда она об этом знает, Лиара продолжает перечень вещей с окончанием в стиле [[непристойно — значит, смешно]].
** По слухам, это сварочные швы от выпиливания одного из отвергнутых вариантов сюжета третьей части.
*** Дополню предыдущую правку. Изначально сценарий для серии Mass Effect готовил писатель Дрю Карпишин. Однако после выхода второй части — писателя отправили готовить сценарий для разрабатывавшейся в то время ММО Star Wars: The Old Republic, а после — он ушел из студии и занялся своими проектами, и над ME 3 уже не работал. По его идее, во всем был виноват Элемент Зеро — должно было выясниться, что старение звезд происходит из-за увеличения количества темной материи, которая и отвечает за упомянутый эффект массы. Древняя раса узнала об этом, преобразилась в Жнецов и искала способ остановить старение галактики, а временным решением было уничтожать всю разумную жизнь, чтобы они не использовали нулевой элемент. По какой причине Bioware отказались от этого варианта — неизвестно.
*** По той, что концовки выходили совершенно садистскими, да и безальтернативными — или уничтожить человечество, или спровоцировать гибель вселенной (вместе с человечеством). Да и сама фабула не меньший бред, чем то, что получилось в итоге — Жнецы, в конце концов, самые крупнейшие потребители НЭ, и, это сказано четко, направляют уничтожаемые затем расы на путь его использования. По идее, они должны были бы наоборот, всячески препятствовать.
*** И это не говоря о том, что эта концовка не было именно «запланированной оригинальной концовкой». Сам Карпишин говорил, что на тот моент у них не было единой идеи, чем всё закончится; разные люди набрасывали разные варианты, чтобы потом студия решила, какой лучше зайдёт. Вариант с Тёмной Энергией был лишь одним из многих сценариев, но единственным, ставшим известным игрокам.
* Серия Mega Man X — куда девался Аксель после событий восьмой части? В серии Mega Man Zero он не появлялся (что логично, учитывая, что серия вышла задолго до Mega Man X7, где и дебютировал этот герой). Вероятнее всего, погиб на Эльфийской войне.
** В игре Mega Man ZX Advent есть Модель А, напоминающая внешне и по способностям Акселя, но, увы, отношения к нему не имеющая, так как основана она на Мастере Альберте.
** Другой вопрос, мучающий фанатов: что случилось с роботами из оригинальной серии? Версию, что их всех убил Зеро, отверг сам [[Слово божие|Инафунэ]].
* [[Minecraft: Story Mode]] — старый Орден Камня. Ни один из его членов (кроме {{spoiler|Айвора}}, конечно же) не появлялся в игре с пятого эпизода первого до конца второго сезона по неизвестным причинам. Исключением являются {{spoiler|Магнус или Эльгорд — один из них, в зависимости от действий игрока, погиб в третьем эпизоде первого сезона}}.
** Ну, причины известны — каждый пошел своим путем. Кстати, в 5-7 эпизодах и кое-где во втором сезоне можно найти книги {{spoiler|Сорена}}.
*** Да, только вот на сюжет эти книги никоим образом не влияют — и [[Ружьё Бондарчука|нафиг они тогда вообще были нужны]]? Да и того факта, что членов старого Ордена максимально тупым образом убрали из сюжета, это не отменяет.
* [[Mirror's Edge]]. В финале игры Фэйт поднимается на крышу, имеет приятный разговор с Джекнайфом, оглядывается на окруживших её спецназовцев, бросается на Джекнайфа и убивает идиота, нарушившего ТБ. Повреждённый вертолёт падает, Кейт и Фэйт успевают выпрыгнуть… а спецназ, очевидно, решает не портить картину трогательного воссоединения сестёр и тихо уходит.
* [[Mortal Kombat]] X: многие фанаты недоумевают, куда подевалась Джейд? Почему её нет даже в сюжетных роликах, если из предыдущей части точно известно, что она стала одним из ревенантов Куан Чи?
** Mortal Kombat 11 не отстаёт. Джейд появилась {{spoiler|(и даже оказалась давней любовью Коталя)}}, но теперь куда-то делись ревенант Кёртис Страйкер и Смоук. А в стане живых вопрос с исчезновением актуален для следующей группы лиц: Кунг Джин, Рептилия и Ферра/Торр. Их даже никто не вспоминает.
** А если вернуться к десятой части, то возникает дурной вопрос: а где Фуджин прохлаждался во время второго нападения Шиннока? Он просто исчез после первой главы и не появлялся. Хотя, ничего нового, учитывая то, что Фуджин грешил этим ещë во времена Deadly Alliance и Deception.
*** Сюжетный режим (режим квестов) Mortal Kombat Mobile — интерквела MK X — проливает на это немного света: Фуджин участвовал в сайдквесте, сильно покалечился, и у него уйдёт некоторое время на восстановление (в эпилоге одиннадцатой части он уже опять в строю).
* [[Neverwinter Nights]] — Боддинок Глинкл. Гном-волшебник — единственный из спутников оригинальной игры, кто не появляется в дополнении HoU. По слухам, уехал на свой родной остров Лантан, но точно мы ничего не знаем, а в самой игре про него не говорят.
* [[Neverwinter Nights 2]] — Зджаев. Её [[тела так и не нашли]], но даже если она выжила, о её судьбе мы ничего не узнаем.
** Она же гитзерай, обитатель плана Лимбо. Вернулась туда, вот никто про неё ничего и не знает.
* [[Resident Evil]] 4 — что сталось с торговцем, когда остров разбарабанило? А в восьмой части — а с Дюком что случилось, когда рванула вся долина?
** В первом случае — свалил да и всё. Во втором — учитывая, что Дюк называет торговца своим старым другом и напрямую его цитирует, тот жив и здравствует. А вот сам Дюк… А что-что, свалил да и всё, он же знал, к чему идёт, да и сам к этому подталкивал.
*** Касательно же DLC Shadow of Rose, то никакой там не Дюк, а {{spoiler|его дешёвая и не слишком-то удачная подделка.}}
*** Многих фанатов волновал вопрос — а что же сталось с Барри после того, как он [[посадить в автобус|мелькнул за штурвалом вертолёта в третьей части]] (в римейке, кстати, обошлись без него)? Revelations 2 вполне на этот вопрос ответила, заодно доказав, что старый конь борозды не испортит.
* [[Return of the Obra Dinn]] — {{spoiler|обезьянка доктора, стюард капитана, третий помощник}}. Куда они подевались? Станет ясно только при полном прохождении.
* [[Sonic the Hedgehog|Sonic Forces]] — куда подевался Инфинит? После схватки с ним, единственные боссы, которые остаются — это роботы Эггмана, но никак не сам распиаренный главный гад.
** Сюда же — Хаос. Битвы с ним нет вообще, хотя он был полноценной частью пиар-кампании. Однако, претензия, скорее, чисто геймплейная, поскольку в конце игры он принимает участие в финальной битве.
** Судьба Инфинита раскрывается в одном из комиксов: он погиб, слившись с Фантомным Рубином.
** А что более важно, куда подевались все люди и GUN, которые присутствовали в прошлых частях?
*** Насчёт обычных людей не пояснили, а вот GUN {{spoiler|была слита Эггманом за кадром, согласно Слову Божию.}}
* [[Starcraft]] — [[педаль в пол|педаль в космос]], о чем свидетельствует гора примеров на TvTropes. Последняя кампания, Legacy of the Void, раскрывает судьбу большинства героев. Почему не всех? Куда подевались персонажи из Wings of Liberty — Мира Хан, полковник Орлан, Игон Стетманн? Куда подевались персонажи из Heart of the Swarm — Абатур, Дехака, Изша, Ниадра? Что стало с гибридами? И главное, КУДА ПОДЕВАЛСЯ ОБЪЕДИНЕННЫЙ ЗЕМНОЙ ДИРЕКТОРАТ?!!
** Впрочем, по поводу последнего случая можно подобрать обоснуй. ОЗД могли оставить на третью часть (как известно, первое вторжение было произведено относительно небольшими силами) или на Земле по каким-то причинам стало не до сектора Копрулу.
** Судьбу некоторых персонажей Blizzard решили раскрыть в обновлениях к совместному режиму. Так Игон Стетманн исследовал газ терразин на Бел-Шире и сошёл с ума. А Мира Хан, кхем, замужем за Мэттом Хорнером. Да, она умеет добиваться своего.
** А что не так с Изшей и Абатуром? Как были в Рое, так и остались, просто теперь ими Загара командует.
** Гибриды просто кончились, поскольку фабрику по их производству разгромили протоссы, а оставшиеся либо полегли в битве за Айур, либо затихарились и вынашивают злодейские планы для продолжений.
** Дальнейшие похождения Ниадры же были раскрыты в официальном комиксе [https://comic.starcraft2.com/ru-ru/shadow-wars-part-1 Shadow Wars].
** Это ещё цветочки. Помните адмиралов Уруна и Моэндара, одних из величайших протосских военачальников, в миссии «В кромешной тьме»? В Legacy of the Void их не то что не показали — даже не упомянули ни разу.
* [[TES/The Elder Scrolls III: Morrowind|The Elder Scrolls III: Morrowind]] — судьба Джиуба, заключённого, вместе с которым игрок приплыл в Морровинд, в оригинальной игре оставалась неизвестной. В четвёртой части говорилось, что Джиуб стал святым, потому, что истребил [[Скальный наездник|скальных наездников]], но это было похоже на шутку. И наконец, первое дополнение к пятой части, Dawnguard, прояснило его судьбу и даже позволило игроку снова с ним встретиться.
** Там же — Кай Косадес. Неожиданно он просто уезжает по делам из Морровинда, и больше игрок его не видит. В продолжениях, правда, можно найти упоминания о нём, что, по крайней мере, он остался жив-здоров.
** Если брать [[The Elder Scrolls|всю серию игр]] в целом — то и судьба главного героя Morrowind, Нереварина, тоже осталась неизвестна. В случайных разговорах можно услышать, что он подался на Акавир, но ведь это всего лишь слухи.
*** Равно как и судьба Вечного Чемпиона, Защитника Сиродиила, Героя Баттлспайра, Души Конфликта, Безымянного Героя и Бездушного… Разве что в отношении деггерфольского Агента есть некоторые основания полагать, что он не пережил Деформацию Запада, но и тут достоверных сведений нет. Впрочем, в The Elder Scrolls это [[не баг, а фича]]: безымянные смертные герои приходят, делают своё дело, влияя на историю этого мира, а затем уходят аки мавр.
* Серия [[The Longest Journey]] — что случилось с Бенримой, близняшками и их начальницей и рядом других персонажей — остаётся загадкой.
* «[[The Witcher 3]]» — ничего не известно о судьбе эльфа Иорвета, одного из главных персонажей второй части. Ну ладно Иорвет, он может о себе позаботиться. Но что стало с Анаис, незаконной дочерью короля Фольтеста?
** {{spoiler|В рамках необузданной догадки можно предположить, что её посадят на трон вассальной Нильфгаарду Темерии, если помочь Роше убить Радовида и Дийкстру. Тем паче, что мать Анаис с Черными во вполне нормальных отношениях. А вот если отдать Анаис Радовиду, судьба её скорее всего сложится печально — не зря Геральт подозревает в смерти её брата Бусси именно реданского короля. Во всяком случае, если Радовид уже женат на Адде.}}
** Другой интересный персонаж из второй игры — Саския. Фигура совершенно незаурядная, но в третьей части о ней ни духу, ни слуху. {{spoiler|Согласно комиксу, она помогает основанию вольного Вергена, но потом вынуждена покинуть его. После чего город уничтожен нильфами.}}
*** А ещё возможен неканонический вариант — собственноручно грохнуть Саскию во второй части. Весёленький фактик: если вы проходите игру за Роше, то без сторонних подсказок вы, скорее всего, просто ''не поймёте, что убили её''. И, разумеется, в этом случае вопрос «что стало с Саскией?» никуда не денется.
** Персонажам «бунтарской» сюжетной линии вообще не везёт на появление в сиквелах. Яевинн из первой части, который в первой части играет довольно значительную роль при прохождении за скоя’таэлей, во второй не появляется, а в третьей присутствует только в качестве игральной карты для гвинта. При этом, если вы проходите первую часть за Орден, то во второй непременно повстречаетесь с Зигфридом из Денесле. А Вернон Роше из второй части появится в третьей, даже если вторую вы проходили за Иорвета.
*** На самом деле, сюжетная линия со скоя’таэлями в третьей игре планировалась, но её банально не успевали допилить к релизу и потому забили (единственный реликт — <s>кудлатая хуйня в лесу</s> Верноссиэль). Вот там должны были появиться и Иорвет, и Яевинн, и, вроде бы, даже Винсент Мэйс… вот, видимо, с просчётом того, кто из них в предыдущих играх выжил, а кто нет, у поляков и случился затык, и в итоге ''mamy co mamy''.
** Судьба Зигфрида из Денесле, в общем-то, тоже частично вписывается в троп. В большинстве случаев с ним всё ясно. Если в первой части вы выбрали скоя’таэлей или в нейтральном руте [[Почему ты отстой|предъявили ему за убийство мирных жителей]] — Зигфрида придётся безальтернативно убить в эпилоге. Если вы пошли по нейтральному пути, но вместо драки с Зигфридом попытались воззвать к [[Единственный проблеск совести|тому, что осталось от его рыцарской чести]], то он пообещает оставить в покое мирняк и убивать только «белок», после чего Геральт отпустит его с миром — но в этом случае он [[Автобус разбился|погибает за кадром]], так как во второй части мы встретим рыцаря, который будет обвинять ведьмака в смерти Зигфрида. Но что, если проходить первую часть по пути Ордена и [[Импорт сохранений|импортировать сохранения]] во вторую? Тогда в эпилоге первой части Зигфрид не просто выживет — он сохранит рассудок, честь и принципы, и даже станет новым Великим Магистром. В этом случае во второй части игрок неизбежно встретится с ним ближе к концу игры. Зигфрид будет рад встрече с ведьмаком и без проблем пропустит его в Лок Муинне… но впоследствии они больше не увидятся, и вариантов того, что было с Зигфридом после этой встречи, довольно-таки много. {{spoiler|Он был убит Саскией, атаковавшей город в облике дракона}}? {{spoiler|Не выжил в той резне, которая случилась уже после атаки}}? {{spoiler|Честно погиб в боях с Нильфгаардом, когда Радовид отправил рыцарей Ордена на фронт}}? {{spoiler|Стал [[Убийца магов|охотником за колдуньями]], когда Радовид распустил Орден Пылающей Розы}}? {{spoiler|Или, может, этот самый Радовид как знатный параноик его заблаговременно грохнул, аки Хенсельта в большинстве концовок — тупо от греха подальше, чтобы не мешался}}? {{spoiler|Ещё известно, что многие рыцари Пылающей Розы не захотели становиться охотниками за колдуньями после роспуска Ордена и предпочли [[Из силовиков в бандиты|стать разбойниками]] — так может, принципиального Зигфрида замочили его собственные [[Скурвился|скурвившиеся]] воины}}? {{spoiler|А может, он всё-таки жив и стал солдатом/партизаном/наёмником/вообще положил меч на полку и занялся мирным трудом}}? Увы — несмотря на то, что в третьей части Геральт может-таки помянуть Зигфрида, его судьбу это упоминание раскрывает чуть менее, чем никак.
* Transformers: The Game (DS): в кампании автоботов Старскрим исчезает после драки с Айронхайдом, а Рэтчет и Джаз отсутствуют в финальной катсцене. В кампании десептиконов Рэтчет исчезает после драки с ним, а Броул — после битвы с Айронхайдом.
* Первая часть [[Unreal]] — 849 покинула На Пали во второй раз и уничтожает корабль военных. Затем она улетает прочь. И всё. Ни в одной другой игре по неё больше не упоминают.
** Вторая часть. Джон Далтон убил {{spoiler|Хопкинса}}, совершившего поворот налево кругом, уничтожает крейсер с артефактами и монстрами, покидает корабль на спасательной капсуле, и… то же самое, что пунктом выше. Забвение.
* [[Vampire: The Masquerade — Bloodlines]] — Джамблс, чернокожий парень, который отвечает за пропуск смертных в убежище Братства Девятого Круга. После того, как герой уничтожит епископа Вика, Джамблса просто не будет на месте. Что с ним стало — неизвестно.
** Wesp в своём неофициальном патче решил его судьбу. После уничтожения Братства, Джамблс присоединился к Шабашу, и герой прикончит его в побочном квесте от Беккета.
* [[What Remains of Edit Finch]] — Кей. После смерти Грегори больше не упоминается, и на семейном кладбище её могилы нет.
* [[WoW]] — в этой истории отдельные сюжеты постоянно выпадают из повествования и, реже, появляются вновь. Но самым знаменитым «мышонком» является королевство Кул-Тирас : после того, как в warcraft 3 войска этой державы неудачно напали на Дуротар, про Кул-Тирас ничего не слышно. Попасть туда игроки не могут. Иногда появляются немногословные моряки, или старые морские волки родом оттуда, но мы не знаем ни как они живут, ни кто управляет государством, ни где оно точно находится.
** Однако в Battle for Azeroth Кул-Тирас таки появился вновь. Чудо свершилось!
* [[You Are Empty]] — на уровне «Крыши», передвигаясь по балкону на арке, можно увидеть, как под этой самой аркой проезжает серебристый автомобиль ГАЗ-М-20 «Победа», но когда на дорогу выруливает пара ходячих Красноармейцев-мертвецов, машина сворачиает во дворы. Судьба того, кто управлял транспортным средством, неизвестна.
* «[[Санитары Подземелий]]» — группу «Упырь» при неудачном сбросе капсул с заключенными раскидало по всей обитаемой части планеты. В результате, большую часть игры Кабан занят сбором группы — вот только судьба руководителя и наставника сержанта Хартмана так и остаётся неизвестной. Впрочем, Хартману посвящена вторая часть.
** А вот судьба полковника Жданова, начальника Полицейских во второй части, покрыта мраком. Когда Хартман повторно возвращается в Город Полицейских, его встречает (разумеется не хлебом-солью, а шквальным огнём) только зам Жданова, лейтенант Крюк. Хотя… если подумать, побег Хартмана запросто мог закончится для Жданова фатально. Нравы на планете-тюрьме жестокие и промахнувшегося Акеллу вполне могли убрать подчинённые за слабость. Тем паче, банду Полицейских на Матросской Тишине НУ ОЧЕНЬ НЕ ЛЮБЯТ и страх за свою шкуру вида «беглец раскрыл местоположение нашего города, теперь к нам придут и всех убьют» более чем обоснован — недаром при повторном визите Полицейские уже до зубов вооружены и экипированы, а огонь открывают без лишних сантиментов.

=== [[Визуальные романы]] ===
* [[Fate/stay night]] — судьба Илиясфиль и Райдер в нормальной концовке Heaven’s feel остаётся неизвестной. В истинной концовке Илиясфиль жертвует собой, чтобы закрыть Грааль. В нормальной вместо неё это делает Широ, и что с ней в таком случае происходит — неизвестно. Аналогично с Райдер. В истинной концовке в эпилоге сказано, что Райдер осталась в этом мире и её поддерживает с помощью магии Сакура, в нормальной про неё ни слова. И непонятно, она осталась в этом мире так же, как и в истинной (что вряд ли, так как Сакура в нормальной концовке немного головой поехала) или же исчезла после окончания войны.
** Судьба Илии одинакова для любой арки. Она — гомункул, которому в любом случае осталось жить считанные месяцы, максимум пару лет. Об этом почти прямым текстом сказано во время её прогулки с Широ в HF.

=== [[Музыка]] ===
* «[[Сплин]]», «Сказка». Старик-рассказчик поведал о дальнейшей судьбе героев своей истории, а о Вдове рассказать забыл. [[Подсветка|Подсвечено]] лирическим героем — «Я думал, глядя на луну, что стало со вдовой».
** Ужас у холодильника — учитывая, что бедняжка родила козла, у которого анатомия отличается от человеческой, могла и умереть при родах.
* «[[Король и Шут]]», «Скрипач в аду». А что со скрипачом Каспером? Так это никому не известно.
* Мюзикл «Волки Мибу» — судьба Окито Соджи. В последний раз мы его видим в госпитале, где его оставляют перед тем, как отступить всем отрядом на север. В реальной жизни Окита-сан так и умер в этом госпитале от чахотки, но в мюзикле финал его истории открытый.

=== [[Телевидение]] ===
* «Последний герой», 4 сезон. В одной из серий [[Друг всему живому|Николай Николаевич Дроздов]] выиграл в одном из конкурсов живого удава и потом гулял с ним по всему острову. Несколько раз, когда соплеменники ловили какую-то крупную добычу, он выносил им благодарность от лица удава (есть чего съесть — удав в безопасности). Потом удав как-то исчез из поля зрения. То ли его все-таки съели, то ли куда-то в джунгли уполз.

=== [[Реальная жизнь]] ===
* У всех нас есть знакомые (и реальные, и в Интернете), которые куда-то делись и больше мы их не видели.
* Для кого-то таким знакомым можете оказаться и вы, дорогой читатель!

== Примечания ==
{{примечания}}

{{Nav/Штампы}}

Толстый лучший друг

2025-05-15T12:37:14Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Телесериалы */

{{TVTropes|FatBestFriend|Fat Best Friend}}
{{Конкретика}}
[[Файл:Lars.jpeg|thumb|rightя|Собственной персоной]]
В каждой дружеской компании найдется хотя бы один толстячок. И очень часто его делают лучшим другом протагониста. Иногда это помогает авторам избежать обвинений в лукизме. Характер персонажа может быть каким угодно, главное что он хороший друг и всегда готов прийти на помощь. Но в большинстве случаев используются несколько распространенных вариантов:

* Дерзкий, немного вспыльчивый и более экстравертивный, чем главный герой. Не стесняется своей полноты и гордится тем, какой он есть. Полнота вполне может указывать на гурманство, так что такой персонаж может быть знатоком вечеринок и пирушек, и вообще более приземлённым товарищем для умного и склонного к размышлениям героя.

* [[Застенчивая тихоня|Застенчивый]], ранимый и комплексует из-за своей внешности. Герой обычно очень заботится о нем и старается поднять ему самооценку.

* Глуповатый, [[Житель страны эльфов|эксцентричный]] и имеющий различные причуды. Очень часто встречается в ситкомах и занимается в основном [[Разрядка смехом|разрядкой смехом]]. Так же имеет стереотипную для толстяков черту: [[Обжора|увлечение едой]] (в основном фаст-фудом и сладостями).

Вариант, когда девочка, девушка или женщина дружит (вернее делает вид, что дружит) с толстухой, чтобы выглядеть красивее на её фоне, под троп не подпадает, дружба должна быть искренней.

== Примеры ==

=== [[Литература]] ===
* М. де Сервантес, «[[El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha|Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский]]» — Санчо Панса для Дона Кихота.
* Ш. де Костер, «Легенда об Уленшпигеле» — Ламме Гудзак для Тиля.
* [[Властелин Колец]] — Сэма Гэмджи Голлум называл «толстым хоббитом». В экранизации Сэм тоже заметно толще Фродо. И прошёл с Фродо весь путь от Бэг-Энда до Роковой горы и обратно, несколько раз спасая жизнь Хранителя Кольца.
* Т. Пратчетт, цикл о Тиффани Болен — Петулия Хрящик для Тиффани.
** В «большом» цикле о ведьмах — нянюшка Ягг для матушки Ветровоск.
* Дж. Р. Р. Мартин, [[Песнь Льда и Пламени]] — Сэм Тарли для Джона Сноу.
* О. Громыко, «[[Космоолухи]]» — Вениамин для Станислава. Они [[Друзья детства|друзья с детства]] и соседи по дому, что не так часто случается к пенсионному возрасту.
* Чайна Мьевиль, «Нон Лон Дон» — [[игра с тропом]], [[субверсия]] и роскошная [[деконструкция]] его: толстушка Диба, тень избранной красотки Заны — {{spoiler|это и есть главная героиня, которая, прокрутив пророчество на одном пальце, победит Смога своими методами, когда Зана сольётся}}.
* Стивен Кинг, «Оно» ― Бен Хэнском в детстве. Смесь первого и второго типа, храбрый и ранимый одновременно. Полноты стесняется.

=== [[Кино]] ===
* Такое амплуа было у Саммо Хуна, снимавшегося во многих фильмах со своим одноклассником по Школе Пекинской оперы и другом по жизни Джеки Чаном.
* «[[Hot Fuzz|Типа крутые легавые]]» — Дэнни Баттерман для главного героя, Николаса Энджела.
** Аналогично — другие персонажи Саймона Пегга и Ника Фроста в «Трилогии Корнетто» и «Пол: секретный материальчик». Да и сами актёры в [[Реальная жизнь|реальной жизни]].
* «В активном поиске» — оторва Робин в исполнении Ребел Уилсон.
** В её фильмографии вообще много персонажей подобного плана.
* «Афоня» — Коля для заглавного героя.
* «[[Курьер]]» — Базин для Ивана Мирошникова.
* «Основной инстинкт» — Гас Моран для протагониста Ника Каррэна.
* [[Spider-Man: Homecoming|«Человек-Паук» (фильмы киновселенной Марвел)]] — Нед, лучший друг Питера и его навигатор. Помог отследить автомобиль Стервятника и выяснить местонахождение его базы.

=== [[Телесериалы]] ===
* «Улицы разбитых фонарей» — Толя Дукалис для Ларина и команды в целом. Обаятельный, но, вопреки интернет-мемам, вовсе не застенчивый человек-бабушка, а вполне себе [[Силач]] команды, служивший в Афгане. Впрочем, нередко служил для комической разрядки и попадал в неудобные ситуации.
* «[[Игра престолов (телесериал)|Игра престолов]]» (2011) — Сэм Тарли для Джона Сноу.
* «Очень странные дела» — Дастин — коллективный толстый лучший друг для всех остальных героев! Ещё и обладатель жутковатого прикуса в первых сезонах. Первый тип: дерзкий, весёлый, не особо парится из-за внешности.
* «[[ICarly|АйКарли]]» — Гибби!
* «Счастливы вместе» — Данила для Гены. Фактически единственный толстяк, к которому тот хорошо относится.
* «Как зажигать» — Энди Барлерт для группы Gravity 5.
* «Остин и Элли» — Триш для Элли.
* «Классная школа» — Веня для Дани.
* «[[Друзья]]» — Моника для Рейчел в школьные дни.
* «[[Папины дочки]]» — Илья Полежайкин для сестер Васнецовых. А с Галиной Сергеевной он еще и встречался какое-то время.
* «Проделки Бивера» (Leave it to Beaver) (1957—1963) — Ларри Монделло, лучший друг Бивера в течение первых трех сезонов.
* «Супер веселый вечер» — главная героиня, толстуха Кимми, у которой сразу две стройные подружки. И вся троица неудачниц друг за друга горой.

=== [[Мультфильм]]ы ===
* «Паранорман или как приручить зомби» — Нейл, единственный в школе, кто хочет дружить с Норманом.
[[Файл:Nikola_i_titany.jpg|thumb|right|Тонкое наблюдение, [[Shingeki no Kyojin|однако]]!]]

=== [[Мультсериал]]ы ===
* «[[Южный Парк]]» — в некотором роде, Картман для остальных главных героев, хотя «лучшим» его назвать сложно. В некоторой степени третий тип с добавлением изрядной доли [[Козёл|козлизма]].
* «[[Байки хранителя склепа]]» (1993) — 2 сезон, 9 серия. Лучший друг Эдди — толстый очкарик Шелдон, мнящий себя экспертом по [[Тролли вообще не такие|троллям]], [[У нас зеленее гоблины|гоблинам]] и другим подобным существам. Третий тип.
* «Пятёрка за крутость» — Ларс, один из членов крутой пятерки, эталонный пример.
* «Сорвиголова Кик Бутовски» — Гюнтер Магнусон, лучший друг и штурман Кика.
* «[[Американский папаша!]]» — Барри Робинсон, один из друзей Стива. С фитильком, потому что лучший друг Стива — это вполне себе худой Сопля, а Барри именно что «один из».
* «[[Губка Боб Квадратные Штаны]]» — Патрик Стар для титульного героя.
* «Гуфи и его команда» — Пи-Джей для Макса. Пит для Гуфи, по мнению самого Гуфи.
* «Охотники за троллями» — Тоби для Джима.
* «Новая жизнь Роко» — бык Хеффер для всей остальной компании.
* «Остров отчаянных героев» — Сэди для Кэти.
* «Анжела Анаконда» — Джина Лэш для титульной героини.
* «101 далматинец» — щенок Ролли.
* «Эллен Грегори» — Вэл для Джули и Бет.
* «[[Гравити Фолз]]» — Гренда для Мейбл. Зус для обоих близнецов.
* «Как говорит Джинджер» — Худси, друг Карла.
* «Приключения Джимми Нейтрона, мальчика-гения» — Карл для Джимми и Шина.
* «[[Человек-Паук]]» (1994) — с прикрученным фитильком: Каратель считает Микрочипа не более, чем своим напарником, хотя и относится к нему почти по-дружески, а вот Микрочип его называет именно и другом, и напарником. И Микрочип именно что упитанный «кабинетник», выглядящий откровенно толстым на фоне атлетически сложенного Карателя.
* «Monster High» — в G3 толстой лучшей подругой стала Дракулаура для Клодин Вульф.

=== [[Манга]] и [[Аниме]] ===
* [[FLCL progressive]] — Горо для Иды и Марко.
* [[FLCL & Alternative]] — Ман Мотояма, одна из подруг Каны.
* [[Naruto]] — Чоджи для Шикамару.
* [[Hunter x Hunter]] — Томпа притворялся таким перед главными героями.

=== [[Видеоигры]] ===
* [[Alan Wake]] — Барри Уиллер для Алана. Друг детства, впоследствии ставший его литературным агентом.

=== [[Визуальные романы]] ===
* [[Danganronpa]] — [[Сила без ума|Хифуми]] для [[Я слабый, мне всё можно|Селестии]]. {{spoiler|[[Временный союз|Поначалу]]...}}
* Love, Money, Rock’N’Roll — Кёске для Николая же! И майора КГБ поможет похитить, и денег даст, и машину подгонит.
* «Клуб Романтики», новелла «10 желаний Софи» — Грейс для Софи.

=== [[Комиксы]] ===
* [[DC]] — Этта Кэнди для Чудо-Женщины.
* [[Астерикс]] — Обеликс. Второй тип с небольшим уклоном в третий: добросердечный, терпимый, но социально неумелый и временами очень наивный. В экранизациях прокачан до второго главного героя.
* [[Petit Nicolas|Малыш Николя]] — Альцест для Николя. Химически чистый первый тип.

=== [[Музыка]] ===
{{q|У нас группа тогда была полноценная: один — [[длинноволосый симпатяга|красавчик волосатый]], другой — [[нерд|умный в очках]], играет на пианино, третий — [[живчик|прыгает, бегает]], [[милый дурачок|дурачок]]-[[спортсмен]], а [[:w:Жуков, Олег Евгеньевич|Жуков]] — объединяющее всех добро.|[[Дискотека Авария|Алексей Серов]] хранит добрую память по покойному коллеге}}

{{Nav/Friendship‎}}

Толстый лучший друг

2025-05-15T11:47:52Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Телесериалы */

{{TVTropes|FatBestFriend|Fat Best Friend}}
{{Конкретика}}
[[Файл:Lars.jpeg|thumb|rightя|Собственной персоной]]
В каждой дружеской компании найдется хотя бы один толстячок. И очень часто его делают лучшим другом протагониста. Иногда это помогает авторам избежать обвинений в лукизме. Характер персонажа может быть каким угодно, главное что он хороший друг и всегда готов прийти на помощь. Но в большинстве случаев используются несколько распространенных вариантов:

* Дерзкий, немного вспыльчивый и более экстравертивный, чем главный герой. Не стесняется своей полноты и гордится тем, какой он есть. Полнота вполне может указывать на гурманство, так что такой персонаж может быть знатоком вечеринок и пирушек, и вообще более приземлённым товарищем для умного и склонного к размышлениям героя.

* [[Застенчивая тихоня|Застенчивый]], ранимый и комплексует из-за своей внешности. Герой обычно очень заботится о нем и старается поднять ему самооценку.

* Глуповатый, [[Житель страны эльфов|эксцентричный]] и имеющий различные причуды. Очень часто встречается в ситкомах и занимается в основном [[Разрядка смехом|разрядкой смехом]]. Так же имеет стереотипную для толстяков черту: [[Обжора|увлечение едой]] (в основном фаст-фудом и сладостями).

Вариант, когда девочка, девушка или женщина дружит (вернее делает вид, что дружит) с толстухой, чтобы выглядеть красивее на её фоне, под троп не подпадает, дружба должна быть искренней.

== Примеры ==

=== [[Литература]] ===
* М. де Сервантес, «[[El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha|Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский]]» — Санчо Панса для Дона Кихота.
* Ш. де Костер, «Легенда об Уленшпигеле» — Ламме Гудзак для Тиля.
* [[Властелин Колец]] — Сэма Гэмджи Голлум называл «толстым хоббитом». В экранизации Сэм тоже заметно толще Фродо. И прошёл с Фродо весь путь от Бэг-Энда до Роковой горы и обратно, несколько раз спасая жизнь Хранителя Кольца.
* Т. Пратчетт, цикл о Тиффани Болен — Петулия Хрящик для Тиффани.
** В «большом» цикле о ведьмах — нянюшка Ягг для матушки Ветровоск.
* Дж. Р. Р. Мартин, [[Песнь Льда и Пламени]] — Сэм Тарли для Джона Сноу.
* О. Громыко, «[[Космоолухи]]» — Вениамин для Станислава. Они [[Друзья детства|друзья с детства]] и соседи по дому, что не так часто случается к пенсионному возрасту.
* Чайна Мьевиль, «Нон Лон Дон» — [[игра с тропом]], [[субверсия]] и роскошная [[деконструкция]] его: толстушка Диба, тень избранной красотки Заны — {{spoiler|это и есть главная героиня, которая, прокрутив пророчество на одном пальце, победит Смога своими методами, когда Зана сольётся}}.
* Стивен Кинг, «Оно» ― Бен Хэнском в детстве. Смесь первого и второго типа, храбрый и ранимый одновременно. Полноты стесняется.

=== [[Кино]] ===
* Такое амплуа было у Саммо Хуна, снимавшегося во многих фильмах со своим одноклассником по Школе Пекинской оперы и другом по жизни Джеки Чаном.
* «[[Hot Fuzz|Типа крутые легавые]]» — Дэнни Баттерман для главного героя, Николаса Энджела.
** Аналогично — другие персонажи Саймона Пегга и Ника Фроста в «Трилогии Корнетто» и «Пол: секретный материальчик». Да и сами актёры в [[Реальная жизнь|реальной жизни]].
* «В активном поиске» — оторва Робин в исполнении Ребел Уилсон.
** В её фильмографии вообще много персонажей подобного плана.
* «Афоня» — Коля для заглавного героя.
* «[[Курьер]]» — Базин для Ивана Мирошникова.
* «Основной инстинкт» — Гас Моран для протагониста Ника Каррэна.
* [[Spider-Man: Homecoming|«Человек-Паук» (фильмы киновселенной Марвел)]] — Нед, лучший друг Питера и его навигатор. Помог отследить автомобиль Стервятника и выяснить местонахождение его базы.

=== [[Телесериалы]] ===
* «[[Игра престолов (телесериал)|Игра престолов]]» (2011) — Сэм Тарли для Джона Сноу.
* «Очень странные дела» — Дастин — коллективный толстый лучший друг для всех остальных героев! Ещё и обладатель жутковатого прикуса в первых сезонах. Первый тип: дерзкий, весёлый, не особо парится из-за внешности.
* «[[ICarly|АйКарли]]» — Гибби!
* «Счастливы вместе» — Данила для Гены. Фактически единственный толстяк, к которому тот хорошо относится.
* «Как зажигать» — Энди Барлерт для группы Gravity 5.
* «Остин и Элли» — Триш для Элли.
* «Классная школа» — Веня для Дани.
* «[[Друзья]]» — Моника для Рейчел в школьные дни.
* «[[Папины дочки]]» — Илья Полежайкин для сестер Васнецовых. А с Галиной Сергеевной он еще и встречался какое-то время.
* «Проделки Бивера» (Leave it to Beaver) (1957—1963) — Ларри Монделло, лучший друг Бивера в течение первых трех сезонов.
* «Супер веселый вечер» — главная героиня, толстуха Кимми, у которой сразу две стройные подружки. И вся троица неудачниц друг за друга горой.

=== [[Мультфильм]]ы ===
* «Паранорман или как приручить зомби» — Нейл, единственный в школе, кто хочет дружить с Норманом.
[[Файл:Nikola_i_titany.jpg|thumb|right|Тонкое наблюдение, [[Shingeki no Kyojin|однако]]!]]

=== [[Мультсериал]]ы ===
* «[[Южный Парк]]» — в некотором роде, Картман для остальных главных героев, хотя «лучшим» его назвать сложно. В некоторой степени третий тип с добавлением изрядной доли [[Козёл|козлизма]].
* «[[Байки хранителя склепа]]» (1993) — 2 сезон, 9 серия. Лучший друг Эдди — толстый очкарик Шелдон, мнящий себя экспертом по [[Тролли вообще не такие|троллям]], [[У нас зеленее гоблины|гоблинам]] и другим подобным существам. Третий тип.
* «Пятёрка за крутость» — Ларс, один из членов крутой пятерки, эталонный пример.
* «Сорвиголова Кик Бутовски» — Гюнтер Магнусон, лучший друг и штурман Кика.
* «[[Американский папаша!]]» — Барри Робинсон, один из друзей Стива. С фитильком, потому что лучший друг Стива — это вполне себе худой Сопля, а Барри именно что «один из».
* «[[Губка Боб Квадратные Штаны]]» — Патрик Стар для титульного героя.
* «Гуфи и его команда» — Пи-Джей для Макса. Пит для Гуфи, по мнению самого Гуфи.
* «Охотники за троллями» — Тоби для Джима.
* «Новая жизнь Роко» — бык Хеффер для всей остальной компании.
* «Остров отчаянных героев» — Сэди для Кэти.
* «Анжела Анаконда» — Джина Лэш для титульной героини.
* «101 далматинец» — щенок Ролли.
* «Эллен Грегори» — Вэл для Джули и Бет.
* «[[Гравити Фолз]]» — Гренда для Мейбл. Зус для обоих близнецов.
* «Как говорит Джинджер» — Худси, друг Карла.
* «Приключения Джимми Нейтрона, мальчика-гения» — Карл для Джимми и Шина.
* «[[Человек-Паук]]» (1994) — с прикрученным фитильком: Каратель считает Микрочипа не более, чем своим напарником, хотя и относится к нему почти по-дружески, а вот Микрочип его называет именно и другом, и напарником. И Микрочип именно что упитанный «кабинетник», выглядящий откровенно толстым на фоне атлетически сложенного Карателя.
* «Monster High» — в G3 толстой лучшей подругой стала Дракулаура для Клодин Вульф.

=== [[Манга]] и [[Аниме]] ===
* [[FLCL progressive]] — Горо для Иды и Марко.
* [[FLCL & Alternative]] — Ман Мотояма, одна из подруг Каны.
* [[Naruto]] — Чоджи для Шикамару.
* [[Hunter x Hunter]] — Томпа притворялся таким перед главными героями.

=== [[Видеоигры]] ===
* [[Alan Wake]] — Барри Уиллер для Алана. Друг детства, впоследствии ставший его литературным агентом.

=== [[Визуальные романы]] ===
* [[Danganronpa]] — [[Сила без ума|Хифуми]] для [[Я слабый, мне всё можно|Селестии]]. {{spoiler|[[Временный союз|Поначалу]]...}}
* Love, Money, Rock’N’Roll — Кёске для Николая же! И майора КГБ поможет похитить, и денег даст, и машину подгонит.
* «Клуб Романтики», новелла «10 желаний Софи» — Грейс для Софи.

=== [[Комиксы]] ===
* [[DC]] — Этта Кэнди для Чудо-Женщины.
* [[Астерикс]] — Обеликс. Второй тип с небольшим уклоном в третий: добросердечный, терпимый, но социально неумелый и временами очень наивный. В экранизациях прокачан до второго главного героя.
* [[Petit Nicolas|Малыш Николя]] — Альцест для Николя. Химически чистый первый тип.

=== [[Музыка]] ===
{{q|У нас группа тогда была полноценная: один — [[длинноволосый симпатяга|красавчик волосатый]], другой — [[нерд|умный в очках]], играет на пианино, третий — [[живчик|прыгает, бегает]], [[милый дурачок|дурачок]]-[[спортсмен]], а [[:w:Жуков, Олег Евгеньевич|Жуков]] — объединяющее всех добро.|[[Дискотека Авария|Алексей Серов]] хранит добрую память по покойному коллеге}}

{{Nav/Friendship‎}}

Сиквел-бастард

2025-05-15T08:17:24Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Дело рук прокатчиков */

[[Файл:Т2.jpg|300px|thumb|right|Ни Арни, ни Линды Хэмильтон, а режиссёр — вообще [[Эффект телепорно|Даун]]<ref>Псевдоним итальянского трэш-стахановца Бруно Маттеи, произносится, впрочем, как «Винсент Дон».</ref> какой-то…]]
Задолго до всех этих ваших «эсайлумов» с их [[Мокбастер|мокбастерами]], ушлые кинодельцы и прокатчики нередко наживались на создании '''сиквелов-бастардов''', выпускаемых иногда задолго до официального сиквела. Делаются оные и сейчас, бывают двух видов:

# Честно снимается малобюджетное продолжение дорогого фильма, мультфильма или сериала, причём создателей и владельцев прав никто не спрашивает, либо пользуются лазейками в документации, либо права скуплены за бесценок;
# Снимается абсолютно независимый фильм, а дальше в дело вступают ушлые прокатчики, выдающие его за продолжение суперхита.

Доверчивые зрители велись и ведутся, так же, как и в случаях с мокбастерами от «Asylum». Больше всего в создании сиквелов-бастардов отличились в свое время итальянцы.

Сиквел-бастард не нужно путать с такими понятиями, как [[опухание сиквелов]] — за эту беду чаще всего отвечают люди, имеющие отношение к оригиналу.

Родственное явление — [[рип-офф]], подражание без прямой привязки к оригиналу.

== Примеры ==

=== Действительно неавторизованные сиквелы ===
* '''«Миссис Коломбо»''' — [[спин-офф]]-бастард. В 1979 году, когда закончилась первая часть знаменитого сериала «[[Коломбо]]», а съёмки второй части ещё не планировались, не спрашивая разрешения у его продюсеров, работники канала NBC решили снять «продолжение», в котором убийства будет раскрывать жена лейтенанта. Они сделали её журналисткой и назвали Кейт Коломбо. Сам лейтенант там ни разу не появляется, как в оригинальном сериале не появлялась миссис Коломбо.
** Спин-офф получился абсолютно неканоничным, что сразу заметили фанаты сериала-оригинала, да и просто внимательные зрители. Уже по заставке становится понятно, что его создатели плохо знакомы с произведением, продолжение которого сняли. В сериале «[[Коломбо]]» лейтенант в беседах с разными людьми неоднократно упоминал о том, что в его квартире есть балкон, где его жена пытается разводить цветы и куда она выгоняет его с сигарами, запрещая курить в комнатах в своём присутствии. Тогда как в сериале «Миссис Коломбо» Кейт с мужем живут в одноэтажном белом домике без балконов.
** Исполнявшая главную роль в неавторизованном спин-оффе актриса Кейт Малгрю по крайней мере на десяток лет моложе, чем должна быть жена лейтенанта. В пилотном эпизоде 1968 года Коломбо уже женат, а она в то время была… ''тринадцатилетней девчонкой''.
** Кроме того, мужа Кейт Коломбо зовут Филипп, а имя персонажа Питера Фалька — Фрэнк. Хотя вслух оно ни разу не произносится, его можно прочесть в полицейском удостоверении лейтенанта и в его водительских правах.
** Более того, в спин-оффе-бастарде «Миссис Коломбо» супруги Коломбо растят дочь Дженни, якобы рождённую в 1972 году. Однако в оригинальном сериале в 1971-73 годах лейтенант Коломбо и словом не обмолвился о пополнении семейства или о беременности жены, хотя часто рассказывал о ней.
** И наконец, в этом «шедевре» в 1980 году Кейт разводится с мужем, забирает дочь и берёт девичью фамилию — Каллихан! В оригинальном сериале «[[Коломбо]]», после перерыва вновь вышедшем на экраны в 1989 году, лейтенант с женой благополучно празднуют серебряную свадьбу, и детей у них нет.
** А завязку первой серии создатели «Миссис Коломбо» [[плагиат|сплагиатили]] у Иоанны Хмелевской из детектива «Клин клином», либо из экранизации данной повести «Лекарство от любви».
Зрители негативно отнеслись к этому курьёзному сериалу, поэтому через непродолжительное время он канул в небытие. Тем не менее, пять его первых серий можно найти на англоязычных сайтах.
* [[С прикрученным фитильком]] — «[[Hellraiser/Sequels|Восставшие из зада]]» начиная с пятого и кончая восьмым, снятые по левым сценариям, в которые продюсеры решили вставить Пинхеда и Ко. Вопрос о их каноничности достаточно спорный, но сам факт, что в первоначальных версиях никаких сенобитов не подразумевалось — налицо. Суть в том, что сами сценарии, попавшие в руки братцев Вайнштейнов, не представляли из себя ничего выдающегося, отчего их и решили присобачить к культовой франшизе.
* «Терминатор-2» Бруно Маттеи (см. постер).
* Итальянский слэшер «Non aprite quella porta 3» (1990) (дословно — «Не открывай эту дверь 3», но по смыслу — «Техасская резня бензопилой 3», потому что эта франшиза была в итальянском прокате переименована именно так). В фильме нет и намека на бензопилу, а действие происходит в техасской глубинке, а в Верджиния-Бич, и убивает всех маньяк наряженный как плод любви Фредди Крюгера и графа Орлока (или как начавший мутировать во вторую форму тиран Т-103 из Resident Evil (1998)). В мировом прокате фильм получил название «Ночной убийца».
* Стараниями итальянских прокатчиков родилась серия фильмов ужасов про проклятые дома<ref>Точней — вольные продолжения серии «Зловещие мертвецы».</ref> «La Casa» («Дом»), в которую попали именно в такой последовательности под названиями «Дом номер такой-то» фильмы «Evil Dead» («Зловещие мертвецы», в итальянском прокате как раз и названный «La Casa», после чего все и завертелось.) (1981), «Evil Dead II» («Зловещие мертвецы 2») (1987), «La casa 3» («Дом с привидениями» он же «Могильник» в советском прокате и «Evil Dead 3» и «Ghosthouse» в англоязычном — фильм являлся первым продолжением-бастардом к дилогии про зловещих мертвецов Рэйми из трех) (1988), «La casa 4» («Дом с привидениями 2», «Могильник 2», «Колдовство», «Ведьма», «Артефакт ведьм» и «Дом 4» в советском прокате; «Witchery», «Ghosthouse 2», «Witchcraft», «Witchcraft: Evil Encounters» и «Evil Dead 4» — в англоязычном) (1989), «La casa 5» («По ту сторону тьмы», «Дом с привидениями 3», «Могильник 3», «Врата ада» и «Дом 5» в российском прокате; «Beyond Darkness», «Ghosthouse 3», «House 5» и «Evil Dead 5» — в англоязычном прокате), «House II: The Second Story» («Дом 2: Проклятая обитель» в российском прокате, «House II — Das Unerwartete» («Дом 2: Нежданные») в немецком прокате и «La casa di Helen» («Дом Хелен») в итальянском) (1987), «The Horror Show» («Дом 3: Шоу ужасов» — на родине фильма прокатчики привязали его к дилогии «Дом», и в мировом прокате он так и пошел третьей частью, а ушлые итальянцы превратили его в «La casa 7») (1989).
* «День мертвецов-2: Эпидемия» Аны Клавелл и Джеймса Гленна Дьюделсона. Вопреки названию, это скорее приквел (но незаконорожденный) трилогии о мертвецах Джорджа Ромеро.
* «[[Калейдоскоп ужасов]]-3» от той же команды бездарей.
* «Чужой-2: На Земле» Чиро Ипполито. Что характерно, в канонической серии про Чужого до Земли ксеноморфы не добрались ни разу<ref>В четвертом фильме таки долетели, но посадка получилась настолько жесткой, что ничего не осталось ни от корабля с ксеноморфами, ни от Парижа, на который этот самый корабль, лишенный пилотов, и упал.</ref> (только в кроссовере с Хищником разок).
* «Титаник-2» от «Asylum»! Родные наши прокатчики отчего-то сжалились над чувствами фанаток Лео ДиКаприо и выпустили фильм как «Айсберг».
* Компания '''Filmation''' в своё время решила заняться выпуском неофициальных сиквелов к популярным диснеевским мультфильмам. Дисней, естественно, такой ход не оценил, и даже подавал в суд. Но Filmation прикрылись тем, что сказки народные и объектом авторского права быть не могут. Но особо успеха мультфильмы не возымели и всего было выпущено два сиквела:
** '''Pinocchio and the Emperor of the Night''' (1987, в СНГ известен как «[[Пиноккио]] и император тьмы») — продолжение истории Пиноккио: из «диснеевских» персонажей остался только сам Пиноккио, его отец и Фея. Но в целом мультфильм повторяет многие сюжетные ходы диснеевского, и получается, что ставший живым мальчиком Пиноккио опять повторно опять наступает на те же грабли, что и в прежней истории.
** '''Happily Ever After''' (1993, рус. «''Белоснежка-2: И жили они счастливо''»). Этот мультфильм вызвал уже куда больше юридических проблем и Filmation даже пришлось сменить название (изначально хотели назвать '''Snow White in the Land of Doom'''). Для беспалевности гномов заменили на их сестёр, а злодеем становится брат злой королевы. Вскоре после этого мультфильма Filmation обанкротились. На территории СНГ в 1990-е годы продавались кассеты, где вместе с диснеевскими были записаны оба этих мультика. Об авторских правах в те времена мало кто знал.
* Приключилось такое и с «Универсальным солдатом». Starring: Мэтт Баталья в роли героя (ну не Ван Дамм он, не Ван Дамм), Бёрт Рейнольдс в роли злодея.
* А вот для неофициальных сиквелов «[[The Gods Must Be Crazy|Наверное, боги сошли с ума]]», чтобы получались действительно сиквелы, приглашали уникального актёра первой части — бушмена Нкъхау.
* «Черная кошка» Луиджи Коцци долгое время была незаконнорожденным завершением трилогии Дарио Ардженто «Три матери». По сюжету один из героев фильма сам снимает финальную часть этой трилогии. Сам Ардженто, однако, спохватился и снял официальное завершение трилогии только в нулевые.
* Ещё одного бастарда к этой же трилогии под названием «{{Перевод|Lachrymae|Слёзы}}» хотел заделать Ричард Стэнли. Сюжет должен был развернуться в Риме будущего во время чудовищного наводнения, а завязкой служило убийство американской актрисы, снимавшейся в хоррор-фильме (как выясняется, убийство связано с языческим культом древней богини — той самой Третьей Матери — который скрывается за фасадом Ватикана и католической церкви). [[Третий том «Мёртвых душ»|Фильм, скорее всего, не выйдет]], но англоязычные могут приобщиться к подробностям [http://unfilmable.blogspot.com/p/richard-stanley-interview_13.html вот здесь].
* Сиквелов австралийского телесериала «Возвращение в Эдем» не существует. «Изгнание из Эдема» и «Прощай, Эдем!» — это отсебятина белорусских пиратов-новеллизаторов.
** Однако есть два сериала с этим названием. Который длиннее (с неядовитой змеёй на столе, ядовитой в душе, крокодилами и [[тело так и не нашли]]) показывали в начале девяностых в обычное сериальное время по будням, другой (значительно короче) — показали или в конце девяностых или в начале нулевых в течение одного дня.
* «[[Брат-3]]» от Стаса Барецкого, где примут участие Бари Алибасов, Марина Анисина, Ольга Бузова, Никита Джигурда, Вячеслав Дацик, Диана Шурыгина, Микки Рурк, Дженнифер Энистон, Сергей Шнуров и Данила Багров в исполнении «Сергея Бодрова-младшего с помощью компьютерной графики». Мнения участников создания [[Брат|дилогии «Брат»]]: Сергей Сельянов высказал мнение, что это «хамство, неуважение и глупость» по отношению к тем, кто создавал две первые части, Виктор Сухоруков заявил, что он не желает знать людей, которые имеют отношение к данному проекту, Ирина Салтыкова назвала их «клоунами», а в рунете собирают подписи под петицией к Фонду кино с просьбой прервать съёмки.
* «Пауки», «Пауки 2» и «Пауки 3D». В первом фильме злые правительственные милитаристы выводили супероружие путем внедрения в пауков инопланетного ДНК; пауки размножались, откладывая яйца в живых людей, каждое последующее поколение вырастало крупнее предыдущего; всего в фильме одномоментно действовало не более одного паука. Во втором фильме, не имеющем никаких отсылок к первому, гигантских пауков выращивает в живых людях на борту сухогруза безумный ученый, мечтающий выделить из их ДНК ген, отвечающий за их невосприимчивость к человеческим болезням; пауки присутствуют на судне в большом количестве и уже обладают крупными размерами. В третьем фильме (к «трилогии» относящемся очень условно) пауки начинают мутировать в гигантских монстров после падения в Нью-Йорк советской космической станции, на которой советские военные проводили эксперименты с пауками-мутантами; отсылок ни к первому, ни к второму фильму нет.

=== [[Видеоигры]] ===
* Warcraft 2000 — слегка подрихтованный [[Warcraft|Warcraft 2]] с совершенно диким сюжетом про [[серые|серых инопланетян]], вмешавшихся в войну людей и орков. Выдавался за официальное продолжение. Огранён сей алмаз безумия украинской компанией GSC Game World, да-да, будущими авторами [[S.T.A.L.K.E.R.|«Сталкера»]] и «Казаков». Blizzard никто не заплатил ни копейки.
** Говорите, «просто [[мод]]»? А почему тогда создатели попытались наварить денег на своём изделии? Ответ (не шибко убедительный): потому что дело было в [[лихие 90-е]] — в эпоху весёлого беспредела и медленного интернета.
* «King’s Bounty 2» — честно сделанный энтузиастом-одиночкой сиквел оригинальной «King’s Bounty» 1990 года. Вот только NWC скорее всего знать не знают, что у «предтечи [[Heroes of Might and Magic|героев]]» сиквелы были ещё до того, как бренд был выкуплен 1С.
* После завершения серии «[[Neighbours from Hell|Как достать соседа]]» наши локализаторы из «Руссобит-М» выпустили целую серию продолжений от отечественных разработчиков, относительно честно пользуясь названием «Как достать соседа» (для выхода за границей пришлось придумать новое). Создатели оригинала, естественно их совсем не признают.

=== Личность актёра и персонажа ===
* [[Иван Васильевич меняет профессию]] — снят по пьесе М. А. Булгакова, никак не связанной с фильмами Гайдая про Шурика, но фактически получился сиквел. Правда, имеет место [[визуальный разрыв канвы]] — Шурик, бывший в предыдущих фильмах блондином, стал брюнетом. Просто Демьяненко чуть не облысел из-за совковой (sic!) краски для волос и с тех пор наотрез отказывался мазать голову этой гадостью. [[Ватсонианство против дойлизма|Ватсон сказал бы]], что с возрастом Шурик, наоборот, стал закрашивать седину, а ещё не забываем, что светлые волосы имеют свойство темнеть с возрастом.
** Там главный разрыв канвы — хорошая девочка Лида вдруг стала Зиной. Почему-то профессора под Демьяненко переименовали, а его жену под Селезнёву забыли или не сочли важным.
* Аналогично — серия «Крепкий орешек». Вторая часть была снята по роману совершенно другого автора и с другим главным героем, но её сделали продолжением похождений Джона Макклейна. Сценарий третьей части вообще писался для очередной серии «[[Lethal Weapon|Смертельного оружия]]» — что-то не срослось, и её переработали в триквел «Орешка».
* А четвёртые «[[Пираты Карибского моря]]» — экранизация романа Тима Пауэрса «На странных волнах», к приключениям Джека Воробья никакого отношения не имеющего. К роману Тима Паэурса, впрочем, итоговый сценарий тоже отношения почти не имеет — взята только общая идея.
* «Токийская невеста» — это книга о событиях, происходивших параллельно событиям «Страха и трепета», но на роль в этом фильме взяли актрису не из фильма «Страх и трепет», а совершенно другую.
* «Наверное, боги сошли с ума» — три гонконгских фильма с актёром, игравшим протагониста в двух оригинальных фильмах. Тут ещё и прокатчики тоже постарались. Но чтобы получались действительно сиквелы, приглашали уникального актёра первой части — бушмена Нкъхау.
* Самоделкин — самоорганизовавшийся робот. Впервые появился в мультфильме «Приключения Самоделкина» (1957) В. Бахтадзе. На следующий год Самоделкин был представлен в журнале «Весёлые картинки» как новый член Клуба весёлых человечков. Автором микрокомикса значилась сценарист мультфильма Нина Бенашвили (то есть речь формально шла о том самом персонаже), но в изображении Анатолия Сазонова Самоделкин выглядел совсем иначе: тело не из магнита (случайно притянувшего детали), а из батарейки с клемами-погонами, руки не из гаечных ключей, а из проводов с электровилками и т. п. Самоделкин «из журнала» зажил самостоятельной жизнью, в том числе в мультфильмах с членами Клуба весёлых человечков, а в 1964 году стал героем книги Юрия Дружкова (Постникова) «Приключения Карандаша и Самоделкина» (где тоже сам собирает себя из детского конструктора). Параллельно оригинальный Самоделкин Бенашвили-Бахтадзе стал героем двух книжек, шести мульфильмов-сиквелов «Грузия-фильм» (1959—1983), диафильмов по их мотивам. Часто обоих роботов считают одним персонажем, что «исторически» оправдано. Но с таким же успехом их можно считать и разными личностями из-за разной внешности.
** Это не сиквел-бастард, а [[визуальный разрыв канвы]], как с менявшими внешность Леопольдом или Чебурашкой.
* Т. н. трилогия Рэя Харрихаузена о [[Тысяча и одна ночь|Синдбаде]] — «Седьмое путешествие Синдбада», «Золотое путешествие Синдбада» и «Синдбад и глаз тигра». Обычно любят объединять в единую историю, где каждый последующий фильм — продолжение предыдущего. Иногда могут добавить и четвертый-пятый фильм о Синдбаде от других производителей (в качестве такового в 1962 году в США подавался даже советский «[[Садко]]»). Только вот на самом деле каждый раз это новое прочтение образа морского волка по имени Синдбад, и актёры, кстати, тоже разные. А если кто-то и объединяет эти три фильма, то продюсер Чарльз Шнеер и мастер спецэффектов Рэй Харрихаузен.
* Фильмы про доктора Мабузе (по произведениям Жака Норберта) любят объединять в единый киносериал. Но есть первый цикл, т. н. трилогия Ф. Ланга: «Доктор Мабузе, игрок» (1922), «Завещание доктора Мабузе» (1933) и «Тысяча глаз доктора Мабузе» (1960). Далее идет перезапуск 1960-х: «Возвращение доктора Мабузе» (1961), «Невидимый доктор Мабузе» (1962), «Завещание доктора Мабузе» (1962, еще раз, то есть другая экранизация), «Скотланд-Ярд против доктора Мабузе» (1963), «Лучи смерти доктора Мабузе» (1964). Любят ещё начинать отсчет цикла 1960-х с «Тысячи глаз», так как противостоит герру доктору комиссар полиции в исполнении Герта Фрёбе. Только в «1000 глаз» это комиссар Красс, а в «Возвращении» и далее — комиссар Ломан. Да и характеры у них несколько отличаются.
* В пиратском видеопрокате в 1990-е годы все фильмы со Стивеном Сигалом часто назывались «Нико-(порядковый номер)»: «Помеченный смертью» — «Нико-3», «В осаде» — «Нико-5». Закончилось это только на «Приказано уничтожить», где героя Сигала неожиданно убили в первой трети фильма.
** Канонический (насколько вообще в данном случае может идти речь о каноне) «Нико» — это только первые четыре фильма, где образ персонажей очень схож.
* «Чужой. Вторжение» («Alien Invasion») (2023) — своего рода микробюджетный сиквел не то «Чужой-2: На Земле» Ипполито, не то «Чужие против Хищника: Реквием». Монстр внешне полный копиркин ксеноморфа, но вылупляется из яйца уже сразу взрослым и большим, действие разворачивается на Земле.
* [[Педаль в пол]] - фильм, в нашем прокате получивший название «Придурки против мумии». Создатели попытались нажиться на творчестве великого дуэта Лорела и Харди. Только вот одна проблема: оба актёра скончались за 30 лет до выхода этого фильма. Тогда студия наняла новых актёров, которые играли... Лорела и Харди! Ещё раз, не персонажей, которых играли эти актёры, а самих актёров! Неудивительно, что такой фильм с треском провалился в прокате.

=== Дело рук прокатчиков ===
[[Файл:Tappyfeet.jpg|240px|thumb|right|[[Приключения пингвинёнка Лоло|Классику советско-японской мультипликации]] выставили [[мокбастер]]ом!]]
Давая «[[мокбастер]]ные» имена хорошим произведениям, прокатчики таким образом принижают их статус, подкладывая свинью авторам и фэндому — время пройдет, срубленные на введенных в заблуждение зрителей денежки потратятся, а фильм под таким позорным именем и останется в базах данных и Википедии (как это стало, например, с «Тайной жизнью пингвинов») — официальное название же!

* Педаль в пол продавил американский телеканал, купивший для показа аниме Macross. Сериал показался американцам коротковатым, и они запросили у создателей ещё парочку. После чего… слепили из них один сериал «Роботек» из трёх сезонов, а в заставке дубляжом проговорили: мол, прошло много лет, ситуация сильно изменилась, и вот новые герои снова спасают тот же мир… Причём если первые два сериала про вторжения пришельцев и битвы в космосе ещё как-то стыковались, то третий был постапокалипсисом!
* В испанском прокате фильм «Night School» («Вечерняя школа») (1981) получил название «Psicosis 2» («Психо 2») в попытке выдать его за сиквел того самого «Психо» (настоящий сиквел вышел 2 года спустя).
* Аниме-полнометражка Penguin Highway. Наши [[Сарказм|гениальные]] прокатчики не нашли ничего умнее, как дать ей название «Тайная жизнь пингвинов» — по аналогии с «Тайной жизнью домашних животных». В итоге, серьезный по тону фильм (хоть и детский) получился якобы спин-оффом смишнявки от Illumination (даже среди некоторых ценителей западной анимации эта студия имеет репутацию именно творца легкомысленного ширпотреба). И ведь даже статья в Википедии теперь так названа — официальное название, не отвертишься!
** Так же мультфильм Drôles de petites bêtes в прокате шел как «Тайная жизнь насекомых». Благо, это тоже легкое и бюджетное 3D, так что, здесь противоречий гораздо меньше. И оса с губами на пол-лица выглядела угарно.
* Вот еще аниме про пингвинов (не везет ему что-то) — уникальное советско-японское полотнище «[[Приключения пингвинёнка Лоло]]» в США переиздали Tappy Feet — по аналогии с Happy Feet, как какой-нибудь мокбастер. И отношение людей у него к нему появилось соответствующее — [https://number2turds9.wixsite.com/zenlesspopcorn/post/qftwm30 кто-то пишет в своем блоге], что хотел посмотреть плохой мокбастерный мультик, а натолкнулся на исторический артефакт.
* Британские комедии 50-60-х с Норманом Уиздомом. В советской и постсоветской локализации часто получали название с указанием на фамилию главного героя «Мистер Питкин …» В оригинале фамилию Питкин герой носит лишь в четырех фильмах из в 12, в остальных он либо просто Норман, либо носит другую фамилию (например в «Мистер Питкин на эстраде» фамилия героя Траскотт, а оригинальное название фильма — «Следуй за звездой»). Да и фильмы про Питкина не являются прямыми продолжениями друг друга, поскольку герой изначально маленький человек, а в финале часто добивается успеха. Например «Мистер Питкин в тылу врага» начинает как землекоп, а в финале становится мэром города, в то время как Питкин из вышедших чуть позже «Приключений в больнице» — помощник в мясной лавке.
* «Зомби» Лючио Фульчи, который на родине в Италии вышел под названием «Зомби-2», так как фильм Ромеро «[[Dawn of the Dead|Рассвет мертвецов]]» шел там под названием «Зомби».
* Отдельная история с «сиквелами» итальянской дилогии «Демоны».
* Та самая «Черная кошка» Луиджи Коцци успела побывать и «Демонами-6».
* Фильм Рауля Руиса «{{Перевод|Shattered Image|Расколотое изображение}}» ушлые российские прокатчики обозвали «Никита-двойная жизнь». В сюжете действительно фигурирует героиня-киллер, но в остальном этот [[Типа я Линч|мозголомный артхаус]] не имеет абсолютно ничего общего с [[Nikita|известным фильмом Люка Бессона]] и [[La Femme Nikita|сериалом по мотивам]].
* «Mutant Species» 1995 года. Уже нашими прокатчиками выдавался за «Хищника-3», а на волне диномании, поднятой «Парком юрского периода», его переименовали в «Бионозавра».
* Кстати, о «Парке». Фильм под продюсированием Роджера Кормана «Карнозавр-3: Первобытные твари» до появления «[[Парк юрского периода]]: Затерянный мир» Спилберга не без успеха выдавали за «Парк юрского периода-2: Хищная особь». На почившем в бозе ресурсе «Азбука смерти Кевина Стинга» он именно так и рассматривался — автор обзора на полном серьёзе сетовал, что крутая аниматроника сменилась резиновыми муляжами, а тропические джунгли — складскими помещениями, в которых и происходит всё действие…
** Первоначально «Карнозавр-3: Первобытные твари» был выпущен на видео, в том числе и у себя на родине, как раз под названием «Парк Юрского периода-2: Хищная особь», но его создатели почти тут же испугались проблем с авторскими правами и отозвали копии для перемонтажа вступительных титров, однако часть из них на рынок попасть успела. Преимущественно пиратским путём.
* Польская криминальная комедия «Ва-банк» — своеобразный случай: тот же режиссёр и автор сценария позже снял к ней сиквел, а ещё много лет спустя он же снял другую комедию про ограбление, уже с другими героями — «Винчи»… А в российском прокате этот фильм окрестили «Ва-банк 3». Вроде бы и не бастард, но всё же не сиквел.
* Фильм «Черный ястреб-2: Зона высадки — Ирак». В оригинале назывался «American Soldiers». Но прокатчики решили снова срубить денег.
* Тот же пример — «Самолет президента-2» (In Her Line of Fire).
* Фильм «La bête du Gévaudan» («Зверь из Жеводана») представляет собой самостоятельный фильм о событиях, лёгших в основу «Братства Волка», но в России он превратился в «Братство Волка-2: Возвращение оборотня», хотя там нет ни оборотня, ни чьего бы то ни было возвращения. Как результат — сравните оценки на IMDB (5.7, для телефильма вполне приличная) и КиноПоиске (4.5, ниже среднего).
* «Сбежавшая невеста». Она же — «Красотка-2» по мнению прокатчиков.
* Фильм «Дистанционное управление» 1993 года продавался на кассетах вместе с [[Home Alone|дилогией про Кевина]] и носил название «Один дома-3». До выхода настоящего фильма «Один дома-3» оставалось четыре года. Отметим, однако, что там тоже нет Кевина, и баллы на сайте Кинопоиск у этого фильма даже ниже, чем у бастарда.
* Семейная комедия 2000 года «Парнишка-миллионер» российскими прокатчиками была переименована в… «Один дома-4». Впрочем, НАСТОЯЩИЙ «Один дома-4» смотрится ещё большим бастардом.
* Мультфильм «Наживка для акулы», раскрученный российскими прокатчиками как «Подводная братва-2». Да, из «Братвы» там немало заимствований, но это никоим образом не сиквел, и создан совсем другими авторами.
** А сама «Подводная братва» окрещена так из «Shark Tale», чтобы была ассоциация с «Лесной братвой» (которая тоже, в свою очередь…).
*** На самом деле «Подводная» была раньше «Лесной».
* Мультфильм «Зверопой» («Sing») не имеет никакого отношения к «[[Зверополис]]у» («Zootopia»). Просто прокатчикам захотелось получить немного больше денег за счет оскароносного названия…
* Хоррор «Necrosis», у нас окрещённый «Операция „Мёртвый снег-2“: Первая кровь» к оригинальному «Мёртвому снегу» абсолютно никакого отношения не имеет (там и зомби-нацистов-то нет). Еще занятнее ситуация стала, когда в 2014 году вышел уже настоящий «Мёртвый снег-2». Ушлым пиратам пришлось выкидывать из «названия» цифру. Теперь фильм в «российском прокате» называется «Операция „Мёртвый снег“: Первая кровь».
* В 1990-е на российском телевидении шёл сериал «Тропиканка» (''Tropicaliente''). Следующий за ним «Секрет тропиканки» удивил зрителей тем, что не имел ничего общего с предыдущим. В оригинале он называется «Женщины из песка» (''Mulheres de Areia'') и снят по пьесе махровых 60-х годов. Видимо, прокатчики решили дополнительно заинтриговать аудиторию, сыграв на популярности «Тропиканки».
* В 1990-е по телевизору шла официальная русскоязычная реклама фильма «Fortress» с Кристофером Ламбертом, выдававшая его за продолжение «Терминатора».
* Дешёвый боевик с М. Дудикоффым «Срочное погружение-2» (1998) на самом деле называется «Counter Measures» и с первым фильмом его роднит только сам Дудикофф и то, что действие тоже происходит на подлодке. Интересно, что фильм имеет неофициальный ремейк создателей, ещё более дешёвый боевик «Agent red», который наши прокатчики из-за Дольфа Лундгрена в главной роли, назвали… «Универсальный агент».
* Дешёвый (и дерьмовый) [[слэшер]] «Short Cut Road» выдавался прокатчиками за «Поворот не туда-2» (а сама пиратская контора выдавала себя за легального дистрибьютора «Союз-Видео»). И если вы справедливо считаете продолжения «Поворота» днищем, то рядом с «ложным» сиквелом они смотрятся фильмами уровня Джона Карпентера.
* Kung Fu Yoga усилиями дельцов стал «Доспехами Бога: В поисках утерянных сокровищ». Хм… а ведь так можно вообще [[педаль в пол|любой новый фильм с Джеки Чаном называть.]]
** Для полноты веселья, «Кун-фу йога» — это продолжение ''другого'' фильма с Чаном, «Миф».
* «Рейд: Пуля в голове» — в оригинале просто «Headshot» и никаких отсылок к дилогии «рейд». Зато актёр тот же, и тоже постоянные драки с минимумом сюжета.
* Вы не поверите, но [[Иван Васильевич меняет профессию|Иван Васильевич ОПЯТЬ меняет профессию]], на сей раз на «[[Back to the Future|Иван Васильевич: Назад в будущее-3]]» в американском видеопрокате (как водится, за неимением на тот момент официального третьего фильма). А вы думали, это только русские и итальянцы такие ушлые?
* «[[Годзилла|Годзилла против Мехагодзиллы-3]]» (Gojira VS Mekagojira; англ. Godzilla vs. Mechagodzilla-3, 1993 г.) в версии НТВ «Легенда о динозавре-2». Это связано с успехом в СССР [[Легенда о динозавре|соответствующего фильма 1977 года]], который ничего общего не имеет с франшизой о Годзилле, даже атмосфера разная, хотя и то и то — фантастика-ужасы с ящерами.
** Обратите внимание, что и у американцев получился фильм с цифрой «3». Дилогия Gojira VS Mekagojira была снята в эпоху Сёва, а третий фильм — в эпоху Хэйсей, [[Перезапуск|игнорирующую все фильмы Сёвы, кроме самого первого]], так что продолжением он быть никак не может, а сюжетно не является даже [[ремейк]]ом. Это же касается и «Годзиллы против Мехагодзиллы-4» эпохи Миллениум.
*** Автор правки в детстве посмотрев «Легенду о динозавре-2» в кинотеатре, где в самом начале были показаны события, предшествующие фильму, потом долго искал «[[Легенда о динозавре|Легенду о динозавре-1]]», и когда нашёл, понял, что тут явно что-то не так.
* [[С прикрученным фитильком]] «Бэтмен: Начало» (англ. Batman Begins, 2005) Кристофера Нолана. В версии (на видеокассетах и дисках) компании «Новый стиль» назывался «Бэтмен '''5''': Начало». По крайней мере на обложке и в меню диска. Видимо фирма решила, присвоив 5й номер фильму, что продолжение тетралогии Бартона-Шумахера будут покупать лучше, чем кинематографический перезапуск франшизы.
** Фитилёк действительно сильно прикручен, поскольку фильм перед выходом позиционировался именно как реанимация выдохшейся франшизы и приквел к ней, а не перезапуск, каковым он стал в результате успеха и по факту только с выходом «Тёмного рыцаря». Ну а «Новый стиль» ещё и подсветил. Хотя версия убийства родителей Брюса Уэйна там явно противоречит фильму Бертона.
* «Girl with all the gifts» («Наделённая всеми дарами», перевод с греческого имени Пандора) — в российском прокате фильм попытались примазать к «Мировой войне Z». Теперь он называется «Новая эра Z» и имеет похожий постер
* «[[Хижина в лесу]]: Новая глава», которая в оригинале «Demon Hole». Бонусные очки за наглость: концовка у оригинального фильма [[Конец света|такая]], что продолжение в принципе невозможно.
** Была снята и альтернативная, в которой главная героиня заканчивает ритуал и спасает мир.
* Сериал «Сармат-2: Покушение» отнюдь не продолжение сериала «Сармат», а независимый от него галимый плагиат «Дня Шакала» с переносом действия из Франции де Голля в Россию девяностых — двухтысячных, но так как в главной роли звезда «Сармата» — Александр Дедюшко (персонажа которого даже зовут иначе), непонятно зачем вообще нужный в сюжете, — ушлые прокатчики превратили четырёхсерийный фильм во второй сезон заглавного сериала.
* На торрентах можно найти двухсерийный фильм «Неслужебное задание-3: Секретное оружие», но на самом деле это две серии из сериала «Под ливнем пуль».
* В эпоху расцвета пиратских DVD-сборников встречалась «трилогия» «Москва — Кассиопея», составители которой обозвали снятый в те же годы, что и дилогия «[[Москва — Кассиопея]]» и «Отроки во вселенной», фильм «[[Большое космическое путешествие]]» приквелом этой самой дилогии.
* «[[Upgrade|Апгрейд]]» русские прокатчики [[Хуцпа|наглейшим образом]] примазывают к «[[Venom (2018)|Веному]]», вплоть до неверного перевода фраз («грёбаный Веном» вместо «грёбаного ниндзя»)
** Ну хотя бы в названия не лезли, а схожесть этих двух фильмов (даже ведущие актёры похожи, как братья) не отметил только ленивый.
*** Первый постер вообще гласил: после «„Венома“ наступит „Апгрейд“».
* Английский фильм ужасов «Ghost Rig», более известный как «Devil’s Tattoo», иногда встречается в интернете под названием «Корабль-призрак-2» с якобы оригинальным названием названием «Ghost Rig-2». Ещё веселее то, что канадский треш «Тварь из Бездны» в Великобритании вышел как раз-таки под названием «Ghost Rig-2: The Legend of the Sea Ghost».
* «Генозавр» и «Генозавр-2», первый из которых назывался «DNA», а второй — «Breeders», между собою не связанные от слова совсем.
* «Экстрасенс» и «Экстрасенс-2: Лабиринты разума». Эти два фильма вообще не имеют точек пересечения друг с другом. Первый в оригинале называется «The Awakening» («Пробуждение»), это британский мистический триллер в сеттинге 1920-х. Второй называется просто «Anna» («[[Капитан Очевидность|Анна]]»), и это психологический триллер совместного производства Испании и США, действие в котором происходит в недалёком будущем. А теперь держитесь крепче: ни в одном из этих фильмов '''нет экстрасенсов'''!
* «Пункт назначения: Смайл» [[Надмозги|(!)]] — в девичестве «[[Зловещий фотоаппарат|Полароид]]».
** «Пункт назначения. Аквапарк» — а здесь даже мистики нет: банальный слэшер «Aquaslash» в духе «Бассейна» и «Выпускного», но намного хуже.
* Совершенно вопиющий случай произошёл с телефильмом 2002 года «Кэрри» по роману [[Стивен Кинг|Стивена Кинга]]. В принципе его вполне можно назвать [[ремейк]]ом классической экранизации Брайана ДеПальма, однако бессовестные прокатчики пошли ещё дальше и нарекли картину «Кэрри-3: Несущая смерть» (поскольку у фильма ДеПальма существует спорный, но вполне легитимный сиквел «Ярость: Кэрри-2»).
* Триллер «Мистер Убийца» 1998 года по одноимённому роману Дина Кунца у видеопиратов внезапно стал… «[[Терминатор]]ом-3». Под обложкой от другого фильма про киборгов — «Класс 1999».
* Также «Терминатором-3» успел побывать фильм «Разрушительница» 1995 года, хотя по сюжету она ближе к «[[Робокоп]]у».
* «Открытое море: Новые жертвы» — в оригинале он был «Риф», но российским прокатчикам захотелось привязать его к [[w: Открытое море (фильм)|успешному фильму]] 2003 года.
** У «Открытого моря» был и официальный сиквел, «Открытое море-2: Дрейф», в российском прокате, почему-то, вышедший под названием просто «Дрейф». Официальный триквел «Открытого моря» в российском прокате тоже почему-то стал «Над глубиной: Хроника выживания».
** Зато фильм «The Reef: Stalked» (2022) в российском прокате получил название «Открытое море: Монстр глубины», а все потому, что является сиквелом «Рифа».
* Трилогия «За дверью» («За дверью», «За дверью-2: Шок» и «За дверью-3: Бешеный поезд») и тетралогия «Проклятие» («Проклятие», «Проклятие-2: Укус», «Проклятие-3: Кровавое жертвоприношение» и «Проклятье-4:Окончательная жертва») — в американском прокате, не мудрствуя лукаво, в обоих случаях связали в циклы ничем не связанные между собой фильмы, в сюжетах которых прокатчикам почудилась общность поднятых тем. Особенно примечателен пример «четвёртой» части «Проклятия», которая в американский прокат из-за банкротства студии попала с опозданием на пять лет, хотя снята была на три года раньше «третьей» и на один — «второй». Оригинальное название — «Катакомбы».
* Фильм «Двойные неприятности» про двух братьев Дэвида Джейда и Питера Джейда в роли которых снялись братья Дэвид Пол и Питер Пол отечественные телеумники окрестили «Няньки-2». Педаль в пол — фильм вышел в 1992 году, на два года раньше «Нянек»!
* Серия фильмов ужасов 1980-х годов «Дом». «Дом-2» не имеет к первому фильму никакого отношения, кроме того, что это тоже идейно близкая история про дом с привидениями, но всё-таки значится официальным сиквелом (и у некоторых зрителей считается более удачным, чем первая часть). А вот «Дом-3» — уже фокусы прокатчиков, изначально это был совершенно отдельный (хоть и снятый той же творческой командой) фильм «The Horror Show» про полицейского, которого преследует [[Казнь сделала его круче|призрак убитого маньяка]]. Тем не менее авторы следующей части признали его за настоящую третью часть и назвали свой фильм «Дом IV», хотя только этот фильм, для разнообразия, имеет прямое отношение к первой картине (притом являясь не продолжением, а [[Ремейк|РЕМЕЙКОМ]]).
** Но это ещё не всё. В Италии в прокате была «типа серия» ужастиков «La Casa», то есть опять же «Дом». Ушлые итальянцы склепали эту серию из фильмов «Зловещие мертвецы 1-2», вышеупомянутых «Дом 2—3» и ещё трёх отдельных фильмов «Дом с привидениями», «По ту сторону тьмы» и «Ведьмовство», получив целых семь частей.
*** Вы ещё не запутались? Это тоже ещё не всё. Потому что советские видеопираты превратили эти самые «Дом с привидениями», «По ту сторону тьмы» и «Ведьмовство» в якобы трилогию «Могильник 1, 2, 3».
* После выхода в российский прокат фильмов «Бросок Кобры» и «Бросок Кобры-2», русские видеопираты откопали старый полнометражный мультфильм «Джо-солдат: Настоящий американский герой», снятый по той же франшизе Хасбро, и обозвали его «Бросок Кобры: Фильм-приквел».
* «Пила: Начало» — в оригинале средненький пыточный хоррор «Alive», местами действительно отдаленно похожий на «Пилу», как впрочем и все подобные фильмы.
* К дилогии «Уиджи: Доска Дьявола» и «Уиджи. Проклятие доски дьявола» в российском прокате условно прицепили фильмы «Уиджи: Проклятие Вероники» (в оригинале просто «Verónica»), «Доска Уиджи: Голоса» («The Voices»), «Уиджа. Проклятое зеркало» («The 100 Candles Game») и «Пристанище Уиджи» («Haunting Inside»). Условно связать их можно, разве что, тем, что во всех них пресловутая доска Уиджи играет в сюжете более-менее важную роль.
* И снова ужастики про дома. В российском прокате в пенталогию «Проклятый дом» были объединены фильмы «The Witch in the Window» (2018), «Girl on the Third Floor» (2019), «Behind the Walls» (2018(!)), «Playhouse» (2020) и «Know Fear» (2021).
* В российском прокате фильм «Dark Nature» получил название «Спуск: Новая глава». По такой логике к дилогии «Спуск» можно привязывать любой фильм ужасов про пещерных чудовищ, благо у второго фильма несчастливый конец получился полуоткрытым.
* Ла Йорона («Плакальщица») очень популярный мексиканский фольклорный персонаж. Про неё снято несколько несвязанных между собой фильмов, три из которых в российском прокате собрали в трилогию «Проклятие Плачущей».
* В российском же прокате коварно пользуясь тем, что франшиза «Заклятие» представляет собой серию малосвязанных между собой фильмов, приписали к ней и те, которые и вовсе там никаким боком (даже сняты в разных странах). Так же случилось и с «Астралом» (который «Insidious», и нет, Two Witches, Leave, и Astral 2018-ого года туда не входят).
* Трогательный французский фильм про богатого инвалида и его чернокожего помощника «Intouchables» почему-то в странах СНГ назвали «1+1». После этого абсолютно не связанный с ним «Demain tout commence» в СНГ назвали «2+1». Лишь потому, что Омар Си играет главные роли в обоих фильмах.
* Научно-фантастический фильм «Безмолвный бег» (Silent Running, 1974, довольно неплохой для своего времени фильм с Брюсом Дерном и песнями Джоан Баэз) в итальянском прокате шел под названием «2002: Вторая одиссея». Это при том, что на самом деле действие фильма происходит в 2008.
* Нет, Huesera («Костяная») это не третья серия «Дитя Тьмы». И The Hollow Child не она, хотя оба фильма получили это ворованное название в русском прокате. Её вообще нет, как нет и самого «Дитя тьмы» — дилогия называется Orphan, «Сирота».
* «Омен: Перерождение», который на самом деле «Вундеркинд» (The Prodigy). Тут уже граничит с кражей названия.
* В российском прокате фильм «Dark Nature» получил название «Спуск: Новая глава». По такой логике к дилогии «Спуск» можно привязывать любой фильм ужасов про пещерных чудовищ, благо у второго фильма несчастливый конец получился полуоткрытым.
* Фильм «Синистер» (2012) тоже начал обрастать сиквелами-бастардами.
** «Bagman» (2024) превратился стараниями локализаторов в «Синистер. Семейное проклятие». Здесь тоже есть [[чужеродный человек]] (тот самый «Bagman», дословно «Человек с сумкой», в фильме переведён как «Старьёвщик», что тоже более-менее близко по смыслу), неравнодушный к детям, но он не {{spoiler|подталкивает их к убийству родителей}}, а похищает, запихивая в свою жуткую сумку. И никакого семейного проклятия тоже нет. История о Старьёвщике действительно передаётся в семье протагониста из поколения в поколение, но эта НЁХ угрожает всем одарённым детям в целом, а не только членам этой конкретной семьи.
* «Крик. Ночь перед Рождеством» (2023) — к франшизе «Крик» этот фильм, в оригинале называвшийся «It’s a Wonderful Knife», никакого отношения не имеет. Даже маска маньяка на маску Призрачного Лица не слишком-то похожа.
* «Тихое место: Азраэль» (2024) — фильм называется просто «Azrael», но в нём есть неубиваемые монстры, а все персонажи, за исключением одного третьестепенного, постоянно хранят молчание. Так что теперь это у нас новая часть «Тихого места». И плевать, что тут вместо инопланетных чудишь обугленные мертвецы, которые сбегаются не на громкие звуки, а на запах крови. Молчат же персонажи, потому что у них удалены голосовые связки, ибо местная упоротая секта считает вербальное общение грехом.
* «Другой мир: Год волка» (2024) — франшиза «Другой мир» благополучно закончилась на «Войнах крови» (2016), но кому-то показалось, что если перевести название фильма «Werewolves» дословно, то он затеряется никому не нужным в куче уже имеющегося киношлака про косматых лунатиков.
* «Зловещие мертвецы: Некрономикон» (2024). Прокатчики пошли по итальянскому пути (см. выше), решив, что на фильм, название которого с санскрита можно перевести как сокровище или семейную реликвию, под своим непереведенным названием («Pusaka») всех рассмешит, а раз по сюжету герои случайно освобождают древнее зло в старом доме, то почему бы и не привязать его к «Зловещим мертвецам»?

=== Литература ===
* Так называемый «[[Дон Кихот]] из Авельянеды» — нелицензионное продолжение Сервантеса (возможно, не единственное) от автора (или целого коллектива авторов), идентифицировать которого из-под псевдонима не могут и поныне. Причём во втором томе [[Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский|оригинального «Дон Кихота»]] персонажи прямо упоминают, что [[парадокс славы|читали не только первый том]], но и этот [[фанфик]], и регулярно критически о нём высказываются.
* Книгу А. Зарецкого, А. Труханова, М. Зарецкаой «Энциклопедия профессора Фортрана» 1991 г. (обложка красного цвета) очень любят называть продолжением «А я был в компьютерном городе» (авторы А. Зарецкий и А. Труханов). На самом деле «Компьютерный город» — сказочная повесть, снабженная «Энциклопедией»-комиксами. И то и другое занимают примерно одинаковое число страниц. Увидел ребенок незнакомое «компьютерное» слово — прочитал в энциклопедии. Версия 1991 г. — это та же «Энциклопедия», но расширенная и дополненная (примерно в два раза).
* Дочь Галины Щербаковой Екатерина Шпиллер в 1990-х написала продолжение повести «Вам и не снилось», превратив Юльку в первостатейную стерву. По счастью, ныне этот результат личных дрязг матери и дочери Щербаковых благополучно забыт.
* «Последняя гимназия» Ольховского и Евстафьева — особый случай. Это [[полемизирующее произведение]] к «Республике Шкид» и [[неприемлемый финал]] (ибо «[[перевернуть финал в сиквеле|все не так было]]») одновременно. Если оригинал был явно [[светлее и мягче]] действительности, то продолжение от других выпускников ШКиДы — [[чернуха]] без [[хэппи-энд]]а, в котором многие положительные персонажи книги Белых и Пантелеева оказываются в самом лучшем случае неоднозначными.
* Историческая книга Льва Милова «Великорусский пахарь и особенности <s>наионального</s> российского исторического процесса» превратилась именно в сабж по отношению к «[[Особенности национальной|Особенностям национальной…]]» В ней подробно описаны тяготы российских пахарей, которые можно смело охарактеризовать как «мобилизационно-кризисный режим выживаемости общества с минимальным объемом совокупного прибавочного продукта».
* В цикле Гарри Гаррисона «Смертоносные миры» («Мир смерти») три романа и один рассказ, и продолжения цикл не требует. Однако российские писатели Ант Скаландис и Михаил Ахманов решили «дописать» за него, издав (только на постсоветском пространстве) ещё несколько романов (по качеству — достаточно слабые фанфики), которым ошибочно приписывают соавторство с Гаррисоном. На самом деле от Гаррисона там только имя на обложке.
** Похожим образом дело обстоит и со многими другими книгами, которые написаны другими писателями якобы в соавторстве с Гаррисоном, но на деле, как писал сам Гарри, «иногда мне срочно нужны были деньги, и я просто ставил своё имя на обложку» (поэтому будьте осторожнее, читатели: если видите имя Г.Г., то смотрите, есть ли кто-то ещё, поскольку обычно «соавторские» книги очень некачественны — см., например, несколько продолжений «Билла — Героя Галактики»). Но там хотя бы авторские отчисления ему платили!
*** С другой стороны, далеко не все циклы Гаррисона — с «сиквелами-бастардами». В половине из них он писал сам или в соавторстве с другими хорошими писателями.
* Колин Уилсон, цикл «Мир пауков» — книг в цикл входит ровно четыре: «Башня» (1987), «Дельта» (1987), «Маг» (1992) и «Страна призраков» (2003). Так называемый межавторский цикл «Мир Пауков Колина Уилсона», написанный под различными английскими псевдонимами преимущественно Александром Прозоровым и Игорем Прониным, плюс еще несколькими российскими писателями, не более чем фанфики.
* [[Конан]]иана, выродившаяся благодаря бастардам в Конину. Оригинальные рассказы Говарда — около 15 историй — можно уместить в скромный двухтомник. После его смерти в 1938 многие писатели продолжили сагу о Конане. Каноничными, помимо Говарда, считаются произведения Лиона Спрэга де Кампа и Лина Картера, написанные по его черновикам; с оговорками — [[Колесо Времени|Роберта Джордана]]. Остальное, отсебятина множества авторов — [[Вопиющий неканон]]. Некоторые из книг под иностранными псевдонимами и вовсе никогда не переводились с английского… потому что написаны русскими авторами. В результате франшиза [[Опухание сиквелов|разрослась до невероятных размеров]].
* [[Alien|Чужие]] — в серии «Блокбастеры Голливуда» выходили неавторизованные новелизации за авторством Марины Наумовой под псевдонимом Алекс Ривендж, среди которых была «Чужие 4. Контакт», появившаяся задолго до фильма «Чужой 4: Воскрешение», «Чужие 5. Безумие», «Чужие 6. Наверху». И если отсебятины хватало и в предыдущих книгах, но там она была ограничена показанным в фильмах, то начиная уже с четвертой книги Наумову понесло в разумных и добрых, но склонных ко злу Чужих и конченных ублюдков-землян. Особняком идет дилогия Андрея Мартьянова про противостояния ксеноморфов и русских десантников «Чужие: Русский десант» и «Чужие: Операция „Рюген“».

=== Игры со штампом ===
* Множество любительских трейлеров фильмов, которые должны выйти в прокат, которые состоят на самом деле из нарезки из предыдущих фильмов франшизы, а также фрагментов фильмов, которые вообще не относятся к франшизе.
* «Городок» (выпуск «Новые русские нашего городка») скетчи «Бэтмен'''т''' — 4, 5». В паузе ведущих один «новый русский» второму рекомендовал для сравнения «нашу версию» — продолжение Бэтмена (на тот момент вышло три фильма Бёртона-Шумахера). И их же «Терминатор-4: Судная ночь» (2005, настоящий «Терминатор-4» вышел в 2009 г.)
* Шикарный фанатский [https://www.youtube.com/watch?v=xambHV0nF14 трейлер], появившийся после новости, что Гай Ричи снимет ремейк «Аладдина» — оказалось, что озвучка от Гоблина к фильму «Большой куш» идеально ложится на видеоряд оригинального мультфильма.
* «Братство клинков 2: адское поле битвы» — на самом деле не сиквел, а приквел к фильму «Братство клинков», а потому не должен иметь номера!
* «Вакансия на жертву 2: Первый дубль» — аналогично примеру выше, это приквел к фильму «Вакансия на жертву».
* «Остаться в живых 3» — и снова приквел, пронумерованный как сиквел.
* «Два капитана 2» с [[Сергей Курёхин|Сергеем Курёхиным]]: да, главные герои — [[Парадоксально точное наименование|действительно два морских капитана]]. Но к роману Вениамина Каверина и к двум его советским экранизациям фильм не имеет никакого отношения, а название было выбрано специально с целью привлечь зрителя.

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Кино}}
{{Nav/Производное творчество}}

Сиквел-бастард

2025-05-15T07:03:55Z

2A00:F3C:1DAB:0:DA2:2A78:4AF0:E1AF: /* Личность актёра и персонажа */

[[Файл:Т2.jpg|300px|thumb|right|Ни Арни, ни Линды Хэмильтон, а режиссёр — вообще [[Эффект телепорно|Даун]]<ref>Псевдоним итальянского трэш-стахановца Бруно Маттеи, произносится, впрочем, как «Винсент Дон».</ref> какой-то…]]
Задолго до всех этих ваших «эсайлумов» с их [[Мокбастер|мокбастерами]], ушлые кинодельцы и прокатчики нередко наживались на создании '''сиквелов-бастардов''', выпускаемых иногда задолго до официального сиквела. Делаются оные и сейчас, бывают двух видов:

# Честно снимается малобюджетное продолжение дорогого фильма, мультфильма или сериала, причём создателей и владельцев прав никто не спрашивает, либо пользуются лазейками в документации, либо права скуплены за бесценок;
# Снимается абсолютно независимый фильм, а дальше в дело вступают ушлые прокатчики, выдающие его за продолжение суперхита.

Доверчивые зрители велись и ведутся, так же, как и в случаях с мокбастерами от «Asylum». Больше всего в создании сиквелов-бастардов отличились в свое время итальянцы.

Сиквел-бастард не нужно путать с такими понятиями, как [[опухание сиквелов]] — за эту беду чаще всего отвечают люди, имеющие отношение к оригиналу.

Родственное явление — [[рип-офф]], подражание без прямой привязки к оригиналу.

== Примеры ==

=== Действительно неавторизованные сиквелы ===
* '''«Миссис Коломбо»''' — [[спин-офф]]-бастард. В 1979 году, когда закончилась первая часть знаменитого сериала «[[Коломбо]]», а съёмки второй части ещё не планировались, не спрашивая разрешения у его продюсеров, работники канала NBC решили снять «продолжение», в котором убийства будет раскрывать жена лейтенанта. Они сделали её журналисткой и назвали Кейт Коломбо. Сам лейтенант там ни разу не появляется, как в оригинальном сериале не появлялась миссис Коломбо.
** Спин-офф получился абсолютно неканоничным, что сразу заметили фанаты сериала-оригинала, да и просто внимательные зрители. Уже по заставке становится понятно, что его создатели плохо знакомы с произведением, продолжение которого сняли. В сериале «[[Коломбо]]» лейтенант в беседах с разными людьми неоднократно упоминал о том, что в его квартире есть балкон, где его жена пытается разводить цветы и куда она выгоняет его с сигарами, запрещая курить в комнатах в своём присутствии. Тогда как в сериале «Миссис Коломбо» Кейт с мужем живут в одноэтажном белом домике без балконов.
** Исполнявшая главную роль в неавторизованном спин-оффе актриса Кейт Малгрю по крайней мере на десяток лет моложе, чем должна быть жена лейтенанта. В пилотном эпизоде 1968 года Коломбо уже женат, а она в то время была… ''тринадцатилетней девчонкой''.
** Кроме того, мужа Кейт Коломбо зовут Филипп, а имя персонажа Питера Фалька — Фрэнк. Хотя вслух оно ни разу не произносится, его можно прочесть в полицейском удостоверении лейтенанта и в его водительских правах.
** Более того, в спин-оффе-бастарде «Миссис Коломбо» супруги Коломбо растят дочь Дженни, якобы рождённую в 1972 году. Однако в оригинальном сериале в 1971-73 годах лейтенант Коломбо и словом не обмолвился о пополнении семейства или о беременности жены, хотя часто рассказывал о ней.
** И наконец, в этом «шедевре» в 1980 году Кейт разводится с мужем, забирает дочь и берёт девичью фамилию — Каллихан! В оригинальном сериале «[[Коломбо]]», после перерыва вновь вышедшем на экраны в 1989 году, лейтенант с женой благополучно празднуют серебряную свадьбу, и детей у них нет.
** А завязку первой серии создатели «Миссис Коломбо» [[плагиат|сплагиатили]] у Иоанны Хмелевской из детектива «Клин клином», либо из экранизации данной повести «Лекарство от любви».
Зрители негативно отнеслись к этому курьёзному сериалу, поэтому через непродолжительное время он канул в небытие. Тем не менее, пять его первых серий можно найти на англоязычных сайтах.
* [[С прикрученным фитильком]] — «[[Hellraiser/Sequels|Восставшие из зада]]» начиная с пятого и кончая восьмым, снятые по левым сценариям, в которые продюсеры решили вставить Пинхеда и Ко. Вопрос о их каноничности достаточно спорный, но сам факт, что в первоначальных версиях никаких сенобитов не подразумевалось — налицо. Суть в том, что сами сценарии, попавшие в руки братцев Вайнштейнов, не представляли из себя ничего выдающегося, отчего их и решили присобачить к культовой франшизе.
* «Терминатор-2» Бруно Маттеи (см. постер).
* Итальянский слэшер «Non aprite quella porta 3» (1990) (дословно — «Не открывай эту дверь 3», но по смыслу — «Техасская резня бензопилой 3», потому что эта франшиза была в итальянском прокате переименована именно так). В фильме нет и намека на бензопилу, а действие происходит в техасской глубинке, а в Верджиния-Бич, и убивает всех маньяк наряженный как плод любви Фредди Крюгера и графа Орлока (или как начавший мутировать во вторую форму тиран Т-103 из Resident Evil (1998)). В мировом прокате фильм получил название «Ночной убийца».
* Стараниями итальянских прокатчиков родилась серия фильмов ужасов про проклятые дома<ref>Точней — вольные продолжения серии «Зловещие мертвецы».</ref> «La Casa» («Дом»), в которую попали именно в такой последовательности под названиями «Дом номер такой-то» фильмы «Evil Dead» («Зловещие мертвецы», в итальянском прокате как раз и названный «La Casa», после чего все и завертелось.) (1981), «Evil Dead II» («Зловещие мертвецы 2») (1987), «La casa 3» («Дом с привидениями» он же «Могильник» в советском прокате и «Evil Dead 3» и «Ghosthouse» в англоязычном — фильм являлся первым продолжением-бастардом к дилогии про зловещих мертвецов Рэйми из трех) (1988), «La casa 4» («Дом с привидениями 2», «Могильник 2», «Колдовство», «Ведьма», «Артефакт ведьм» и «Дом 4» в советском прокате; «Witchery», «Ghosthouse 2», «Witchcraft», «Witchcraft: Evil Encounters» и «Evil Dead 4» — в англоязычном) (1989), «La casa 5» («По ту сторону тьмы», «Дом с привидениями 3», «Могильник 3», «Врата ада» и «Дом 5» в российском прокате; «Beyond Darkness», «Ghosthouse 3», «House 5» и «Evil Dead 5» — в англоязычном прокате), «House II: The Second Story» («Дом 2: Проклятая обитель» в российском прокате, «House II — Das Unerwartete» («Дом 2: Нежданные») в немецком прокате и «La casa di Helen» («Дом Хелен») в итальянском) (1987), «The Horror Show» («Дом 3: Шоу ужасов» — на родине фильма прокатчики привязали его к дилогии «Дом», и в мировом прокате он так и пошел третьей частью, а ушлые итальянцы превратили его в «La casa 7») (1989).
* «День мертвецов-2: Эпидемия» Аны Клавелл и Джеймса Гленна Дьюделсона. Вопреки названию, это скорее приквел (но незаконорожденный) трилогии о мертвецах Джорджа Ромеро.
* «[[Калейдоскоп ужасов]]-3» от той же команды бездарей.
* «Чужой-2: На Земле» Чиро Ипполито. Что характерно, в канонической серии про Чужого до Земли ксеноморфы не добрались ни разу<ref>В четвертом фильме таки долетели, но посадка получилась настолько жесткой, что ничего не осталось ни от корабля с ксеноморфами, ни от Парижа, на который этот самый корабль, лишенный пилотов, и упал.</ref> (только в кроссовере с Хищником разок).
* «Титаник-2» от «Asylum»! Родные наши прокатчики отчего-то сжалились над чувствами фанаток Лео ДиКаприо и выпустили фильм как «Айсберг».
* Компания '''Filmation''' в своё время решила заняться выпуском неофициальных сиквелов к популярным диснеевским мультфильмам. Дисней, естественно, такой ход не оценил, и даже подавал в суд. Но Filmation прикрылись тем, что сказки народные и объектом авторского права быть не могут. Но особо успеха мультфильмы не возымели и всего было выпущено два сиквела:
** '''Pinocchio and the Emperor of the Night''' (1987, в СНГ известен как «[[Пиноккио]] и император тьмы») — продолжение истории Пиноккио: из «диснеевских» персонажей остался только сам Пиноккио, его отец и Фея. Но в целом мультфильм повторяет многие сюжетные ходы диснеевского, и получается, что ставший живым мальчиком Пиноккио опять повторно опять наступает на те же грабли, что и в прежней истории.
** '''Happily Ever After''' (1993, рус. «''Белоснежка-2: И жили они счастливо''»). Этот мультфильм вызвал уже куда больше юридических проблем и Filmation даже пришлось сменить название (изначально хотели назвать '''Snow White in the Land of Doom'''). Для беспалевности гномов заменили на их сестёр, а злодеем становится брат злой королевы. Вскоре после этого мультфильма Filmation обанкротились. На территории СНГ в 1990-е годы продавались кассеты, где вместе с диснеевскими были записаны оба этих мультика. Об авторских правах в те времена мало кто знал.
* Приключилось такое и с «Универсальным солдатом». Starring: Мэтт Баталья в роли героя (ну не Ван Дамм он, не Ван Дамм), Бёрт Рейнольдс в роли злодея.
* А вот для неофициальных сиквелов «[[The Gods Must Be Crazy|Наверное, боги сошли с ума]]», чтобы получались действительно сиквелы, приглашали уникального актёра первой части — бушмена Нкъхау.
* «Черная кошка» Луиджи Коцци долгое время была незаконнорожденным завершением трилогии Дарио Ардженто «Три матери». По сюжету один из героев фильма сам снимает финальную часть этой трилогии. Сам Ардженто, однако, спохватился и снял официальное завершение трилогии только в нулевые.
* Ещё одного бастарда к этой же трилогии под названием «{{Перевод|Lachrymae|Слёзы}}» хотел заделать Ричард Стэнли. Сюжет должен был развернуться в Риме будущего во время чудовищного наводнения, а завязкой служило убийство американской актрисы, снимавшейся в хоррор-фильме (как выясняется, убийство связано с языческим культом древней богини — той самой Третьей Матери — который скрывается за фасадом Ватикана и католической церкви). [[Третий том «Мёртвых душ»|Фильм, скорее всего, не выйдет]], но англоязычные могут приобщиться к подробностям [http://unfilmable.blogspot.com/p/richard-stanley-interview_13.html вот здесь].
* Сиквелов австралийского телесериала «Возвращение в Эдем» не существует. «Изгнание из Эдема» и «Прощай, Эдем!» — это отсебятина белорусских пиратов-новеллизаторов.
** Однако есть два сериала с этим названием. Который длиннее (с неядовитой змеёй на столе, ядовитой в душе, крокодилами и [[тело так и не нашли]]) показывали в начале девяностых в обычное сериальное время по будням, другой (значительно короче) — показали или в конце девяностых или в начале нулевых в течение одного дня.
* «[[Брат-3]]» от Стаса Барецкого, где примут участие Бари Алибасов, Марина Анисина, Ольга Бузова, Никита Джигурда, Вячеслав Дацик, Диана Шурыгина, Микки Рурк, Дженнифер Энистон, Сергей Шнуров и Данила Багров в исполнении «Сергея Бодрова-младшего с помощью компьютерной графики». Мнения участников создания [[Брат|дилогии «Брат»]]: Сергей Сельянов высказал мнение, что это «хамство, неуважение и глупость» по отношению к тем, кто создавал две первые части, Виктор Сухоруков заявил, что он не желает знать людей, которые имеют отношение к данному проекту, Ирина Салтыкова назвала их «клоунами», а в рунете собирают подписи под петицией к Фонду кино с просьбой прервать съёмки.
* «Пауки», «Пауки 2» и «Пауки 3D». В первом фильме злые правительственные милитаристы выводили супероружие путем внедрения в пауков инопланетного ДНК; пауки размножались, откладывая яйца в живых людей, каждое последующее поколение вырастало крупнее предыдущего; всего в фильме одномоментно действовало не более одного паука. Во втором фильме, не имеющем никаких отсылок к первому, гигантских пауков выращивает в живых людях на борту сухогруза безумный ученый, мечтающий выделить из их ДНК ген, отвечающий за их невосприимчивость к человеческим болезням; пауки присутствуют на судне в большом количестве и уже обладают крупными размерами. В третьем фильме (к «трилогии» относящемся очень условно) пауки начинают мутировать в гигантских монстров после падения в Нью-Йорк советской космической станции, на которой советские военные проводили эксперименты с пауками-мутантами; отсылок ни к первому, ни к второму фильму нет.

=== [[Видеоигры]] ===
* Warcraft 2000 — слегка подрихтованный [[Warcraft|Warcraft 2]] с совершенно диким сюжетом про [[серые|серых инопланетян]], вмешавшихся в войну людей и орков. Выдавался за официальное продолжение. Огранён сей алмаз безумия украинской компанией GSC Game World, да-да, будущими авторами [[S.T.A.L.K.E.R.|«Сталкера»]] и «Казаков». Blizzard никто не заплатил ни копейки.
** Говорите, «просто [[мод]]»? А почему тогда создатели попытались наварить денег на своём изделии? Ответ (не шибко убедительный): потому что дело было в [[лихие 90-е]] — в эпоху весёлого беспредела и медленного интернета.
* «King’s Bounty 2» — честно сделанный энтузиастом-одиночкой сиквел оригинальной «King’s Bounty» 1990 года. Вот только NWC скорее всего знать не знают, что у «предтечи [[Heroes of Might and Magic|героев]]» сиквелы были ещё до того, как бренд был выкуплен 1С.
* После завершения серии «[[Neighbours from Hell|Как достать соседа]]» наши локализаторы из «Руссобит-М» выпустили целую серию продолжений от отечественных разработчиков, относительно честно пользуясь названием «Как достать соседа» (для выхода за границей пришлось придумать новое). Создатели оригинала, естественно их совсем не признают.

=== Личность актёра и персонажа ===
* [[Иван Васильевич меняет профессию]] — снят по пьесе М. А. Булгакова, никак не связанной с фильмами Гайдая про Шурика, но фактически получился сиквел. Правда, имеет место [[визуальный разрыв канвы]] — Шурик, бывший в предыдущих фильмах блондином, стал брюнетом. Просто Демьяненко чуть не облысел из-за совковой (sic!) краски для волос и с тех пор наотрез отказывался мазать голову этой гадостью. [[Ватсонианство против дойлизма|Ватсон сказал бы]], что с возрастом Шурик, наоборот, стал закрашивать седину, а ещё не забываем, что светлые волосы имеют свойство темнеть с возрастом.
** Там главный разрыв канвы — хорошая девочка Лида вдруг стала Зиной. Почему-то профессора под Демьяненко переименовали, а его жену под Селезнёву забыли или не сочли важным.
* Аналогично — серия «Крепкий орешек». Вторая часть была снята по роману совершенно другого автора и с другим главным героем, но её сделали продолжением похождений Джона Макклейна. Сценарий третьей части вообще писался для очередной серии «[[Lethal Weapon|Смертельного оружия]]» — что-то не срослось, и её переработали в триквел «Орешка».
* А четвёртые «[[Пираты Карибского моря]]» — экранизация романа Тима Пауэрса «На странных волнах», к приключениям Джека Воробья никакого отношения не имеющего. К роману Тима Паэурса, впрочем, итоговый сценарий тоже отношения почти не имеет — взята только общая идея.
* «Токийская невеста» — это книга о событиях, происходивших параллельно событиям «Страха и трепета», но на роль в этом фильме взяли актрису не из фильма «Страх и трепет», а совершенно другую.
* «Наверное, боги сошли с ума» — три гонконгских фильма с актёром, игравшим протагониста в двух оригинальных фильмах. Тут ещё и прокатчики тоже постарались. Но чтобы получались действительно сиквелы, приглашали уникального актёра первой части — бушмена Нкъхау.
* Самоделкин — самоорганизовавшийся робот. Впервые появился в мультфильме «Приключения Самоделкина» (1957) В. Бахтадзе. На следующий год Самоделкин был представлен в журнале «Весёлые картинки» как новый член Клуба весёлых человечков. Автором микрокомикса значилась сценарист мультфильма Нина Бенашвили (то есть речь формально шла о том самом персонаже), но в изображении Анатолия Сазонова Самоделкин выглядел совсем иначе: тело не из магнита (случайно притянувшего детали), а из батарейки с клемами-погонами, руки не из гаечных ключей, а из проводов с электровилками и т. п. Самоделкин «из журнала» зажил самостоятельной жизнью, в том числе в мультфильмах с членами Клуба весёлых человечков, а в 1964 году стал героем книги Юрия Дружкова (Постникова) «Приключения Карандаша и Самоделкина» (где тоже сам собирает себя из детского конструктора). Параллельно оригинальный Самоделкин Бенашвили-Бахтадзе стал героем двух книжек, шести мульфильмов-сиквелов «Грузия-фильм» (1959—1983), диафильмов по их мотивам. Часто обоих роботов считают одним персонажем, что «исторически» оправдано. Но с таким же успехом их можно считать и разными личностями из-за разной внешности.
** Это не сиквел-бастард, а [[визуальный разрыв канвы]], как с менявшими внешность Леопольдом или Чебурашкой.
* Т. н. трилогия Рэя Харрихаузена о [[Тысяча и одна ночь|Синдбаде]] — «Седьмое путешествие Синдбада», «Золотое путешествие Синдбада» и «Синдбад и глаз тигра». Обычно любят объединять в единую историю, где каждый последующий фильм — продолжение предыдущего. Иногда могут добавить и четвертый-пятый фильм о Синдбаде от других производителей (в качестве такового в 1962 году в США подавался даже советский «[[Садко]]»). Только вот на самом деле каждый раз это новое прочтение образа морского волка по имени Синдбад, и актёры, кстати, тоже разные. А если кто-то и объединяет эти три фильма, то продюсер Чарльз Шнеер и мастер спецэффектов Рэй Харрихаузен.
* Фильмы про доктора Мабузе (по произведениям Жака Норберта) любят объединять в единый киносериал. Но есть первый цикл, т. н. трилогия Ф. Ланга: «Доктор Мабузе, игрок» (1922), «Завещание доктора Мабузе» (1933) и «Тысяча глаз доктора Мабузе» (1960). Далее идет перезапуск 1960-х: «Возвращение доктора Мабузе» (1961), «Невидимый доктор Мабузе» (1962), «Завещание доктора Мабузе» (1962, еще раз, то есть другая экранизация), «Скотланд-Ярд против доктора Мабузе» (1963), «Лучи смерти доктора Мабузе» (1964). Любят ещё начинать отсчет цикла 1960-х с «Тысячи глаз», так как противостоит герру доктору комиссар полиции в исполнении Герта Фрёбе. Только в «1000 глаз» это комиссар Красс, а в «Возвращении» и далее — комиссар Ломан. Да и характеры у них несколько отличаются.
* В пиратском видеопрокате в 1990-е годы все фильмы со Стивеном Сигалом часто назывались «Нико-(порядковый номер)»: «Помеченный смертью» — «Нико-3», «В осаде» — «Нико-5». Закончилось это только на «Приказано уничтожить», где героя Сигала неожиданно убили в первой трети фильма.
** Канонический (насколько вообще в данном случае может идти речь о каноне) «Нико» — это только первые четыре фильма, где образ персонажей очень схож.
* «Чужой. Вторжение» («Alien Invasion») (2023) — своего рода микробюджетный сиквел не то «Чужой-2: На Земле» Ипполито, не то «Чужие против Хищника: Реквием». Монстр внешне полный копиркин ксеноморфа, но вылупляется из яйца уже сразу взрослым и большим, действие разворачивается на Земле.
* [[Педаль в пол]] - фильм, в нашем прокате получивший название «Придурки против мумии». Создатели попытались нажиться на творчестве великого дуэта Лорела и Харди. Только вот одна проблема: оба актёра скончались за 30 лет до выхода этого фильма. Тогда студия наняла новых актёров, которые играли... Лорела и Харди! Ещё раз, не персонажей, которых играли эти актёры, а самих актёров! Неудивительно, что такой фильм с треском провалился в прокате.

=== Дело рук прокатчиков ===
[[Файл:Tappyfeet.jpg|240px|thumb|right|[[Приключения пингвинёнка Лоло|Классику советско-японской мультипликации]] выставили [[мокбастер]]ом!]]
Давая «[[мокбастер]]ные» имена хорошим произведениям, прокатчики таким образом принижают их статус, подкладывая свинью авторам и фэндому — время пройдет, срубленные на введенных в заблуждение зрителей денежки потратятся, а фильм под таким позорным именем и останется в базах данных и Википедии (как это стало, например, с «Тайной жизнью пингвинов») — официальное название же!

* Педаль в пол продавил американский телеканал, купивший для показа аниме Macross. Сериал показался американцам коротковатым, и они запросили у создателей ещё парочку. После чего… слепили из них один сериал «Роботек» из трёх сезонов, а в заставке дубляжом проговорили: мол, прошло много лет, ситуация сильно изменилась, и вот новые герои снова спасают тот же мир… Причём если первые два сериала про вторжения пришельцев и битвы в космосе ещё как-то стыковались, то третий был постапокалипсисом!
* В испанском прокате фильм «Night School» («Вечерняя школа») (1981) получил название «Psicosis 2» («Психо 2») в попытке выдать его за сиквел того самого «Психо» (настоящий сиквел вышел 2 года спустя).
* Аниме-полнометражка Penguin Highway. Наши [[Сарказм|гениальные]] прокатчики не нашли ничего умнее, как дать ей название «Тайная жизнь пингвинов» — по аналогии с «Тайной жизнью домашних животных». В итоге, серьезный по тону фильм (хоть и детский) получился якобы спин-оффом смишнявки от Illumination (даже среди некоторых ценителей западной анимации эта студия имеет репутацию именно творца легкомысленного ширпотреба). И ведь даже статья в Википедии теперь так названа — официальное название, не отвертишься!
** Так же мультфильм Drôles de petites bêtes в прокате шел как «Тайная жизнь насекомых». Благо, это тоже легкое и бюджетное 3D, так что, здесь противоречий гораздо меньше. И оса с губами на пол-лица выглядела угарно.
* Вот еще аниме про пингвинов (не везет ему что-то) — уникальное советско-японское полотнище «[[Приключения пингвинёнка Лоло]]» в США переиздали Tappy Feet — по аналогии с Happy Feet, как какой-нибудь мокбастер. И отношение людей у него к нему появилось соответствующее — [https://number2turds9.wixsite.com/zenlesspopcorn/post/qftwm30 кто-то пишет в своем блоге], что хотел посмотреть плохой мокбастерный мультик, а натолкнулся на исторический артефакт.
* Британские комедии 50-60-х с Норманом Уиздомом. В советской и постсоветской локализации часто получали название с указанием на фамилию главного героя «Мистер Питкин …» В оригинале фамилию Питкин герой носит лишь в четырех фильмах из в 12, в остальных он либо просто Норман, либо носит другую фамилию (например в «Мистер Питкин на эстраде» фамилия героя Траскотт, а оригинальное название фильма — «Следуй за звездой»). Да и фильмы про Питкина не являются прямыми продолжениями друг друга, поскольку герой изначально маленький человек, а в финале часто добивается успеха. Например «Мистер Питкин в тылу врага» начинает как землекоп, а в финале становится мэром города, в то время как Питкин из вышедших чуть позже «Приключений в больнице» — помощник в мясной лавке.
* «Зомби» Лючио Фульчи, который на родине в Италии вышел под названием «Зомби-2», так как фильм Ромеро «[[Dawn of the Dead|Рассвет мертвецов]]» шел там под названием «Зомби».
* Отдельная история с «сиквелами» итальянской дилогии «Демоны».
* Та самая «Черная кошка» Луиджи Коцци успела побывать и «Демонами-6».
* Фильм Рауля Руиса «{{Перевод|Shattered Image|Расколотое изображение}}» ушлые российские прокатчики обозвали «Никита-двойная жизнь». В сюжете действительно фигурирует героиня-киллер, но в остальном этот [[Типа я Линч|мозголомный артхаус]] не имеет абсолютно ничего общего с [[Nikita|известным фильмом Люка Бессона]] и [[La Femme Nikita|сериалом по мотивам]].
* «Mutant Species» 1995 года. Уже нашими прокатчиками выдавался за «Хищника-3», а на волне диномании, поднятой «Парком юрского периода», его переименовали в «Бионозавра».
* Кстати, о «Парке». Фильм под продюсированием Роджера Кормана «Карнозавр-3: Первобытные твари» до появления «[[Парк юрского периода]]: Затерянный мир» Спилберга не без успеха выдавали за «Парк юрского периода-2: Хищная особь». На почившем в бозе ресурсе «Азбука смерти Кевина Стинга» он именно так и рассматривался — автор обзора на полном серьёзе сетовал, что крутая аниматроника сменилась резиновыми муляжами, а тропические джунгли — складскими помещениями, в которых и происходит всё действие…
** Первоначально «Карнозавр-3: Первобытные твари» был выпущен на видео, в том числе и у себя на родине, как раз под названием «Парк Юрского периода-2: Хищная особь», но его создатели почти тут же испугались проблем с авторскими правами и отозвали копии для перемонтажа вступительных титров, однако часть из них на рынок попасть успела. Преимущественно пиратским путём.
* Польская криминальная комедия «Ва-банк» — своеобразный случай: тот же режиссёр и автор сценария позже снял к ней сиквел, а ещё много лет спустя он же снял другую комедию про ограбление, уже с другими героями — «Винчи»… А в российском прокате этот фильм окрестили «Ва-банк 3». Вроде бы и не бастард, но всё же не сиквел.
* Фильм «Черный ястреб-2: Зона высадки — Ирак». В оригинале назывался «American Soldiers». Но прокатчики решили снова срубить денег.
* Тот же пример — «Самолет президента-2» (In Her Line of Fire).
* Фильм «La bête du Gévaudan» («Зверь из Жеводана») представляет собой самостоятельный фильм о событиях, лёгших в основу «Братства Волка», но в России он превратился в «Братство Волка-2: Возвращение оборотня», хотя там нет ни оборотня, ни чьего бы то ни было возвращения. Как результат — сравните оценки на IMDB (5.7, для телефильма вполне приличная) и КиноПоиске (4.5, ниже среднего).
* «Сбежавшая невеста». Она же — «Красотка-2» по мнению прокатчиков.
* Фильм «Дистанционное управление» 1993 года продавался на кассетах вместе с [[Home Alone|дилогией про Кевина]] и носил название «Один дома-3». До выхода настоящего фильма «Один дома-3» оставалось четыре года. Отметим, однако, что там тоже нет Кевина, и баллы на сайте Кинопоиск у этого фильма даже ниже, чем у бастарда.
* Семейная комедия 2000 года «Парнишка-миллионер» российскими прокатчиками была переименована в… «Один дома-4». Впрочем, НАСТОЯЩИЙ «Один дома-4» смотрится ещё большим бастардом.
* Мультфильм «Наживка для акулы», раскрученный российскими прокатчиками как «Подводная братва-2». Да, из «Братвы» там немало заимствований, но это никоим образом не сиквел, и создан совсем другими авторами.
** А сама «Подводная братва» окрещена так из «Shark Tale», чтобы была ассоциация с «Лесной братвой» (которая тоже, в свою очередь…).
*** На самом деле «Подводная» была раньше «Лесной».
* Мультфильм «Зверопой» («Sing») не имеет никакого отношения к «[[Зверополис]]у» («Zootopia»). Просто прокатчикам захотелось получить немного больше денег за счет оскароносного названия…
* Хоррор «Necrosis», у нас окрещённый «Операция „Мёртвый снег-2“: Первая кровь» к оригинальному «Мёртвому снегу» абсолютно никакого отношения не имеет (там и зомби-нацистов-то нет). Еще занятнее ситуация стала, когда в 2014 году вышел уже настоящий «Мёртвый снег-2». Ушлым пиратам пришлось выкидывать из «названия» цифру. Теперь фильм в «российском прокате» называется «Операция „Мёртвый снег“: Первая кровь».
* В 1990-е на российском телевидении шёл сериал «Тропиканка» (''Tropicaliente''). Следующий за ним «Секрет тропиканки» удивил зрителей тем, что не имел ничего общего с предыдущим. В оригинале он называется «Женщины из песка» (''Mulheres de Areia'') и снят по пьесе махровых 60-х годов. Видимо, прокатчики решили дополнительно заинтриговать аудиторию, сыграв на популярности «Тропиканки».
* В 1990-е по телевизору шла официальная русскоязычная реклама фильма «Fortress» с Кристофером Ламбертом, выдававшая его за продолжение «Терминатора».
* Дешёвый боевик с М. Дудикоффым «Срочное погружение-2» (1998) на самом деле называется «Counter Measures» и с первым фильмом его роднит только сам Дудикофф и то, что действие тоже происходит на подлодке. Интересно, что фильм имеет неофициальный ремейк создателей, ещё более дешёвый боевик «Agent red», который наши прокатчики из-за Дольфа Лундгрена в главной роли, назвали… «Универсальный агент».
* Дешёвый (и дерьмовый) [[слэшер]] «Short Cut Road» выдавался прокатчиками за «Поворот не туда-2» (а сама пиратская контора выдавала себя за легального дистрибьютора «Союз-Видео»). И если вы справедливо считаете продолжения «Поворота» днищем, то рядом с «ложным» сиквелом они смотрятся фильмами уровня Джона Карпентера.
* Kung Fu Yoga усилиями дельцов стал «Доспехами Бога: В поисках утерянных сокровищ». Хм… а ведь так можно вообще [[педаль в пол|любой новый фильм с Джеки Чаном называть.]]
* «Рейд: Пуля в голове» — в оригинале просто «Headshot» и никаких отсылок к дилогии «рейд». Зато актёр тот же, и тоже постоянные драки с минимумом сюжета.
* Вы не поверите, но [[Иван Васильевич меняет профессию|Иван Васильевич ОПЯТЬ меняет профессию]], на сей раз на «[[Back to the Future|Иван Васильевич: Назад в будущее-3]]» в американском видеопрокате (как водится, за неимением на тот момент официального третьего фильма). А вы думали, это только русские и итальянцы такие ушлые?
* «[[Годзилла|Годзилла против Мехагодзиллы-3]]» (Gojira VS Mekagojira; англ. Godzilla vs. Mechagodzilla-3, 1993 г.) в версии НТВ «Легенда о динозавре-2». Это связано с успехом в СССР [[Легенда о динозавре|соответствующего фильма 1977 года]], который ничего общего не имеет с франшизой о Годзилле, даже атмосфера разная, хотя и то и то — фантастика-ужасы с ящерами.
** Обратите внимание, что и у американцев получился фильм с цифрой «3». Дилогия Gojira VS Mekagojira была снята в эпоху Сёва, а третий фильм — в эпоху Хэйсей, [[Перезапуск|игнорирующую все фильмы Сёвы, кроме самого первого]], так что продолжением он быть никак не может, а сюжетно не является даже [[ремейк]]ом. Это же касается и «Годзиллы против Мехагодзиллы-4» эпохи Миллениум.
*** Автор правки в детстве посмотрев «Легенду о динозавре-2» в кинотеатре, где в самом начале были показаны события, предшествующие фильму, потом долго искал «[[Легенда о динозавре|Легенду о динозавре-1]]», и когда нашёл, понял, что тут явно что-то не так.
* [[С прикрученным фитильком]] «Бэтмен: Начало» (англ. Batman Begins, 2005) Кристофера Нолана. В версии (на видеокассетах и дисках) компании «Новый стиль» назывался «Бэтмен '''5''': Начало». По крайней мере на обложке и в меню диска. Видимо фирма решила, присвоив 5й номер фильму, что продолжение тетралогии Бартона-Шумахера будут покупать лучше, чем кинематографический перезапуск франшизы.
** Фитилёк действительно сильно прикручен, поскольку фильм перед выходом позиционировался именно как реанимация выдохшейся франшизы и приквел к ней, а не перезапуск, каковым он стал в результате успеха и по факту только с выходом «Тёмного рыцаря». Ну а «Новый стиль» ещё и подсветил. Хотя версия убийства родителей Брюса Уэйна там явно противоречит фильму Бертона.
* «Girl with all the gifts» («Наделённая всеми дарами», перевод с греческого имени Пандора) — в российском прокате фильм попытались примазать к «Мировой войне Z». Теперь он называется «Новая эра Z» и имеет похожий постер
* «[[Хижина в лесу]]: Новая глава», которая в оригинале «Demon Hole». Бонусные очки за наглость: концовка у оригинального фильма [[Конец света|такая]], что продолжение в принципе невозможно.
** Была снята и альтернативная, в которой главная героиня заканчивает ритуал и спасает мир.
* Сериал «Сармат-2: Покушение» отнюдь не продолжение сериала «Сармат», а независимый от него галимый плагиат «Дня Шакала» с переносом действия из Франции де Голля в Россию девяностых — двухтысячных, но так как в главной роли звезда «Сармата» — Александр Дедюшко (персонажа которого даже зовут иначе), непонятно зачем вообще нужный в сюжете, — ушлые прокатчики превратили четырёхсерийный фильм во второй сезон заглавного сериала.
* На торрентах можно найти двухсерийный фильм «Неслужебное задание-3: Секретное оружие», но на самом деле это две серии из сериала «Под ливнем пуль».
* В эпоху расцвета пиратских DVD-сборников встречалась «трилогия» «Москва — Кассиопея», составители которой обозвали снятый в те же годы, что и дилогия «[[Москва — Кассиопея]]» и «Отроки во вселенной», фильм «[[Большое космическое путешествие]]» приквелом этой самой дилогии.
* «[[Upgrade|Апгрейд]]» русские прокатчики [[Хуцпа|наглейшим образом]] примазывают к «[[Venom (2018)|Веному]]», вплоть до неверного перевода фраз («грёбаный Веном» вместо «грёбаного ниндзя»)
** Ну хотя бы в названия не лезли, а схожесть этих двух фильмов (даже ведущие актёры похожи, как братья) не отметил только ленивый.
*** Первый постер вообще гласил: после «„Венома“ наступит „Апгрейд“».
* Английский фильм ужасов «Ghost Rig», более известный как «Devil’s Tattoo», иногда встречается в интернете под названием «Корабль-призрак-2» с якобы оригинальным названием названием «Ghost Rig-2». Ещё веселее то, что канадский треш «Тварь из Бездны» в Великобритании вышел как раз-таки под названием «Ghost Rig-2: The Legend of the Sea Ghost».
* «Генозавр» и «Генозавр-2», первый из которых назывался «DNA», а второй — «Breeders», между собою не связанные от слова совсем.
* «Экстрасенс» и «Экстрасенс-2: Лабиринты разума». Эти два фильма вообще не имеют точек пересечения друг с другом. Первый в оригинале называется «The Awakening» («Пробуждение»), это британский мистический триллер в сеттинге 1920-х. Второй называется просто «Anna» («[[Капитан Очевидность|Анна]]»), и это психологический триллер совместного производства Испании и США, действие в котором происходит в недалёком будущем. А теперь держитесь крепче: ни в одном из этих фильмов '''нет экстрасенсов'''!
* «Пункт назначения: Смайл» [[Надмозги|(!)]] — в девичестве «[[Зловещий фотоаппарат|Полароид]]».
** «Пункт назначения. Аквапарк» — а здесь даже мистики нет: банальный слэшер «Aquaslash» в духе «Бассейна» и «Выпускного», но намного хуже.
* Совершенно вопиющий случай произошёл с телефильмом 2002 года «Кэрри» по роману [[Стивен Кинг|Стивена Кинга]]. В принципе его вполне можно назвать [[ремейк]]ом классической экранизации Брайана ДеПальма, однако бессовестные прокатчики пошли ещё дальше и нарекли картину «Кэрри-3: Несущая смерть» (поскольку у фильма ДеПальма существует спорный, но вполне легитимный сиквел «Ярость: Кэрри-2»).
* Триллер «Мистер Убийца» 1998 года по одноимённому роману Дина Кунца у видеопиратов внезапно стал… «[[Терминатор]]ом-3». Под обложкой от другого фильма про киборгов — «Класс 1999».
* Также «Терминатором-3» успел побывать фильм «Разрушительница» 1995 года, хотя по сюжету она ближе к «[[Робокоп]]у».
* «Открытое море: Новые жертвы» — в оригинале он был «Риф», но российским прокатчикам захотелось привязать его к [[w: Открытое море (фильм)|успешному фильму]] 2003 года.
** У «Открытого моря» был и официальный сиквел, «Открытое море-2: Дрейф», в российском прокате, почему-то, вышедший под названием просто «Дрейф». Официальный триквел «Открытого моря» в российском прокате тоже почему-то стал «Над глубиной: Хроника выживания».
** Зато фильм «The Reef: Stalked» (2022) в российском прокате получил название «Открытое море: Монстр глубины», а все потому, что является сиквелом «Рифа».
* Трилогия «За дверью» («За дверью», «За дверью-2: Шок» и «За дверью-3: Бешеный поезд») и тетралогия «Проклятие» («Проклятие», «Проклятие-2: Укус», «Проклятие-3: Кровавое жертвоприношение» и «Проклятье-4:Окончательная жертва») — в американском прокате, не мудрствуя лукаво, в обоих случаях связали в циклы ничем не связанные между собой фильмы, в сюжетах которых прокатчикам почудилась общность поднятых тем. Особенно примечателен пример «четвёртой» части «Проклятия», которая в американский прокат из-за банкротства студии попала с опозданием на пять лет, хотя снята была на три года раньше «третьей» и на один — «второй». Оригинальное название — «Катакомбы».
* Фильм «Двойные неприятности» про двух братьев Дэвида Джейда и Питера Джейда в роли которых снялись братья Дэвид Пол и Питер Пол отечественные телеумники окрестили «Няньки-2». Педаль в пол — фильм вышел в 1992 году, на два года раньше «Нянек»!
* Серия фильмов ужасов 1980-х годов «Дом». «Дом-2» не имеет к первому фильму никакого отношения, кроме того, что это тоже идейно близкая история про дом с привидениями, но всё-таки значится официальным сиквелом (и у некоторых зрителей считается более удачным, чем первая часть). А вот «Дом-3» — уже фокусы прокатчиков, изначально это был совершенно отдельный (хоть и снятый той же творческой командой) фильм «The Horror Show» про полицейского, которого преследует [[Казнь сделала его круче|призрак убитого маньяка]]. Тем не менее авторы следующей части признали его за настоящую третью часть и назвали свой фильм «Дом IV», хотя только этот фильм, для разнообразия, имеет прямое отношение к первой картине (притом являясь не продолжением, а [[Ремейк|РЕМЕЙКОМ]]).
** Но это ещё не всё. В Италии в прокате была «типа серия» ужастиков «La Casa», то есть опять же «Дом». Ушлые итальянцы склепали эту серию из фильмов «Зловещие мертвецы 1-2», вышеупомянутых «Дом 2—3» и ещё трёх отдельных фильмов «Дом с привидениями», «По ту сторону тьмы» и «Ведьмовство», получив целых семь частей.
*** Вы ещё не запутались? Это тоже ещё не всё. Потому что советские видеопираты превратили эти самые «Дом с привидениями», «По ту сторону тьмы» и «Ведьмовство» в якобы трилогию «Могильник 1, 2, 3».
* После выхода в российский прокат фильмов «Бросок Кобры» и «Бросок Кобры-2», русские видеопираты откопали старый полнометражный мультфильм «Джо-солдат: Настоящий американский герой», снятый по той же франшизе Хасбро, и обозвали его «Бросок Кобры: Фильм-приквел».
* «Пила: Начало» — в оригинале средненький пыточный хоррор «Alive», местами действительно отдаленно похожий на «Пилу», как впрочем и все подобные фильмы.
* К дилогии «Уиджи: Доска Дьявола» и «Уиджи. Проклятие доски дьявола» в российском прокате условно прицепили фильмы «Уиджи: Проклятие Вероники» (в оригинале просто «Verónica»), «Доска Уиджи: Голоса» («The Voices»), «Уиджа. Проклятое зеркало» («The 100 Candles Game») и «Пристанище Уиджи» («Haunting Inside»). Условно связать их можно, разве что, тем, что во всех них пресловутая доска Уиджи играет в сюжете более-менее важную роль.
* И снова ужастики про дома. В российском прокате в пенталогию «Проклятый дом» были объединены фильмы «The Witch in the Window» (2018), «Girl on the Third Floor» (2019), «Behind the Walls» (2018(!)), «Playhouse» (2020) и «Know Fear» (2021).
* В российском прокате фильм «Dark Nature» получил название «Спуск: Новая глава». По такой логике к дилогии «Спуск» можно привязывать любой фильм ужасов про пещерных чудовищ, благо у второго фильма несчастливый конец получился полуоткрытым.
* Ла Йорона («Плакальщица») очень популярный мексиканский фольклорный персонаж. Про неё снято несколько несвязанных между собой фильмов, три из которых в российском прокате собрали в трилогию «Проклятие Плачущей».
* В российском же прокате коварно пользуясь тем, что франшиза «Заклятие» представляет собой серию малосвязанных между собой фильмов, приписали к ней и те, которые и вовсе там никаким боком (даже сняты в разных странах). Так же случилось и с «Астралом» (который «Insidious», и нет, Two Witches, Leave, и Astral 2018-ого года туда не входят).
* Трогательный французский фильм про богатого инвалида и его чернокожего помощника «Intouchables» почему-то в странах СНГ назвали «1+1». После этого абсолютно не связанный с ним «Demain tout commence» в СНГ назвали «2+1». Лишь потому, что Омар Си играет главные роли в обоих фильмах.
* Научно-фантастический фильм «Безмолвный бег» (Silent Running, 1974, довольно неплохой для своего времени фильм с Брюсом Дерном и песнями Джоан Баэз) в итальянском прокате шел под названием «2002: Вторая одиссея». Это при том, что на самом деле действие фильма происходит в 2008.
* Нет, Huesera («Костяная») это не третья серия «Дитя Тьмы». И The Hollow Child не она, хотя оба фильма получили это ворованное название в русском прокате. Её вообще нет, как нет и самого «Дитя тьмы» — дилогия называется Orphan, «Сирота».
* «Омен: Перерождение», который на самом деле «Вундеркинд» (The Prodigy). Тут уже граничит с кражей названия.
* В российском прокате фильм «Dark Nature» получил название «Спуск: Новая глава». По такой логике к дилогии «Спуск» можно привязывать любой фильм ужасов про пещерных чудовищ, благо у второго фильма несчастливый конец получился полуоткрытым.
* Фильм «Синистер» (2012) тоже начал обрастать сиквелами-бастардами.
** «Bagman» (2024) превратился стараниями локализаторов в «Синистер. Семейное проклятие». Здесь тоже есть [[чужеродный человек]] (тот самый «Bagman», дословно «Человек с сумкой», в фильме переведён как «Старьёвщик», что тоже более-менее близко по смыслу), неравнодушный к детям, но он не {{spoiler|подталкивает их к убийству родителей}}, а похищает, запихивая в свою жуткую сумку. И никакого семейного проклятия тоже нет. История о Старьёвщике действительно передаётся в семье протагониста из поколения в поколение, но эта НЁХ угрожает всем одарённым детям в целом, а не только членам этой конкретной семьи.
* «Крик. Ночь перед Рождеством» (2023) — к франшизе «Крик» этот фильм, в оригинале называвшийся «It’s a Wonderful Knife», никакого отношения не имеет. Даже маска маньяка на маску Призрачного Лица не слишком-то похожа.
* «Тихое место: Азраэль» (2024) — фильм называется просто «Azrael», но в нём есть неубиваемые монстры, а все персонажи, за исключением одного третьестепенного, постоянно хранят молчание. Так что теперь это у нас новая часть «Тихого места». И плевать, что тут вместо инопланетных чудишь обугленные мертвецы, которые сбегаются не на громкие звуки, а на запах крови. Молчат же персонажи, потому что у них удалены голосовые связки, ибо местная упоротая секта считает вербальное общение грехом.
* «Другой мир: Год волка» (2024) — франшиза «Другой мир» благополучно закончилась на «Войнах крови» (2016), но кому-то показалось, что если перевести название фильма «Werewolves» дословно, то он затеряется никому не нужным в куче уже имеющегося киношлака про косматых лунатиков.
* «Зловещие мертвецы: Некрономикон» (2024). Прокатчики пошли по итальянскому пути (см. выше), решив, что на фильм, название которого с санскрита можно перевести как сокровище или семейную реликвию, под своим непереведенным названием («Pusaka») всех рассмешит, а раз по сюжету герои случайно освобождают древнее зло в старом доме, то почему бы и не привязать его к «Зловещим мертвецам»?

=== Литература ===
* Так называемый «[[Дон Кихот]] из Авельянеды» — нелицензионное продолжение Сервантеса (возможно, не единственное) от автора (или целого коллектива авторов), идентифицировать которого из-под псевдонима не могут и поныне. Причём во втором томе [[Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский|оригинального «Дон Кихота»]] персонажи прямо упоминают, что [[парадокс славы|читали не только первый том]], но и этот [[фанфик]], и регулярно критически о нём высказываются.
* Книгу А. Зарецкого, А. Труханова, М. Зарецкаой «Энциклопедия профессора Фортрана» 1991 г. (обложка красного цвета) очень любят называть продолжением «А я был в компьютерном городе» (авторы А. Зарецкий и А. Труханов). На самом деле «Компьютерный город» — сказочная повесть, снабженная «Энциклопедией»-комиксами. И то и другое занимают примерно одинаковое число страниц. Увидел ребенок незнакомое «компьютерное» слово — прочитал в энциклопедии. Версия 1991 г. — это та же «Энциклопедия», но расширенная и дополненная (примерно в два раза).
* Дочь Галины Щербаковой Екатерина Шпиллер в 1990-х написала продолжение повести «Вам и не снилось», превратив Юльку в первостатейную стерву. По счастью, ныне этот результат личных дрязг матери и дочери Щербаковых благополучно забыт.
* «Последняя гимназия» Ольховского и Евстафьева — особый случай. Это [[полемизирующее произведение]] к «Республике Шкид» и [[неприемлемый финал]] (ибо «[[перевернуть финал в сиквеле|все не так было]]») одновременно. Если оригинал был явно [[светлее и мягче]] действительности, то продолжение от других выпускников ШКиДы — [[чернуха]] без [[хэппи-энд]]а, в котором многие положительные персонажи книги Белых и Пантелеева оказываются в самом лучшем случае неоднозначными.
* Историческая книга Льва Милова «Великорусский пахарь и особенности <s>наионального</s> российского исторического процесса» превратилась именно в сабж по отношению к «[[Особенности национальной|Особенностям национальной…]]» В ней подробно описаны тяготы российских пахарей, которые можно смело охарактеризовать как «мобилизационно-кризисный режим выживаемости общества с минимальным объемом совокупного прибавочного продукта».
* В цикле Гарри Гаррисона «Смертоносные миры» («Мир смерти») три романа и один рассказ, и продолжения цикл не требует. Однако российские писатели Ант Скаландис и Михаил Ахманов решили «дописать» за него, издав (только на постсоветском пространстве) ещё несколько романов (по качеству — достаточно слабые фанфики), которым ошибочно приписывают соавторство с Гаррисоном. На самом деле от Гаррисона там только имя на обложке.
** Похожим образом дело обстоит и со многими другими книгами, которые написаны другими писателями якобы в соавторстве с Гаррисоном, но на деле, как писал сам Гарри, «иногда мне срочно нужны были деньги, и я просто ставил своё имя на обложку» (поэтому будьте осторожнее, читатели: если видите имя Г.Г., то смотрите, есть ли кто-то ещё, поскольку обычно «соавторские» книги очень некачественны — см., например, несколько продолжений «Билла — Героя Галактики»). Но там хотя бы авторские отчисления ему платили!
*** С другой стороны, далеко не все циклы Гаррисона — с «сиквелами-бастардами». В половине из них он писал сам или в соавторстве с другими хорошими писателями.
* Колин Уилсон, цикл «Мир пауков» — книг в цикл входит ровно четыре: «Башня» (1987), «Дельта» (1987), «Маг» (1992) и «Страна призраков» (2003). Так называемый межавторский цикл «Мир Пауков Колина Уилсона», написанный под различными английскими псевдонимами преимущественно Александром Прозоровым и Игорем Прониным, плюс еще несколькими российскими писателями, не более чем фанфики.
* [[Конан]]иана, выродившаяся благодаря бастардам в Конину. Оригинальные рассказы Говарда — около 15 историй — можно уместить в скромный двухтомник. После его смерти в 1938 многие писатели продолжили сагу о Конане. Каноничными, помимо Говарда, считаются произведения Лиона Спрэга де Кампа и Лина Картера, написанные по его черновикам; с оговорками — [[Колесо Времени|Роберта Джордана]]. Остальное, отсебятина множества авторов — [[Вопиющий неканон]]. Некоторые из книг под иностранными псевдонимами и вовсе никогда не переводились с английского… потому что написаны русскими авторами. В результате франшиза [[Опухание сиквелов|разрослась до невероятных размеров]].
* [[Alien|Чужие]] — в серии «Блокбастеры Голливуда» выходили неавторизованные новелизации за авторством Марины Наумовой под псевдонимом Алекс Ривендж, среди которых была «Чужие 4. Контакт», появившаяся задолго до фильма «Чужой 4: Воскрешение», «Чужие 5. Безумие», «Чужие 6. Наверху». И если отсебятины хватало и в предыдущих книгах, но там она была ограничена показанным в фильмах, то начиная уже с четвертой книги Наумову понесло в разумных и добрых, но склонных ко злу Чужих и конченных ублюдков-землян. Особняком идет дилогия Андрея Мартьянова про противостояния ксеноморфов и русских десантников «Чужие: Русский десант» и «Чужие: Операция „Рюген“».

=== Игры со штампом ===
* Множество любительских трейлеров фильмов, которые должны выйти в прокат, которые состоят на самом деле из нарезки из предыдущих фильмов франшизы, а также фрагментов фильмов, которые вообще не относятся к франшизе.
* «Городок» (выпуск «Новые русские нашего городка») скетчи «Бэтмен'''т''' — 4, 5». В паузе ведущих один «новый русский» второму рекомендовал для сравнения «нашу версию» — продолжение Бэтмена (на тот момент вышло три фильма Бёртона-Шумахера). И их же «Терминатор-4: Судная ночь» (2005, настоящий «Терминатор-4» вышел в 2009 г.)
* Шикарный фанатский [https://www.youtube.com/watch?v=xambHV0nF14 трейлер], появившийся после новости, что Гай Ричи снимет ремейк «Аладдина» — оказалось, что озвучка от Гоблина к фильму «Большой куш» идеально ложится на видеоряд оригинального мультфильма.
* «Братство клинков 2: адское поле битвы» — на самом деле не сиквел, а приквел к фильму «Братство клинков», а потому не должен иметь номера!
* «Вакансия на жертву 2: Первый дубль» — аналогично примеру выше, это приквел к фильму «Вакансия на жертву».
* «Остаться в живых 3» — и снова приквел, пронумерованный как сиквел.
* «Два капитана 2» с [[Сергей Курёхин|Сергеем Курёхиным]]: да, главные герои — [[Парадоксально точное наименование|действительно два морских капитана]]. Но к роману Вениамина Каверина и к двум его советским экранизациям фильм не имеет никакого отношения, а название было выбрано специально с целью привлечь зрителя.

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Кино}}
{{Nav/Производное творчество}}