<?xml version="1.0"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom" xml:lang="ru">
	<id>https://posmotreli.online/api.php?action=feedcontributions&amp;feedformat=atom&amp;user=46.242.12.231</id>
	<title>Posmotrelisu - Вклад [ru]</title>
	<link rel="self" type="application/atom+xml" href="https://posmotreli.online/api.php?action=feedcontributions&amp;feedformat=atom&amp;user=46.242.12.231"/>
	<link rel="alternate" type="text/html" href="https://posmotreli.online/%D0%A1%D0%BB%D1%83%D0%B6%D0%B5%D0%B1%D0%BD%D0%B0%D1%8F:%D0%92%D0%BA%D0%BB%D0%B0%D0%B4/46.242.12.231"/>
	<updated>2026-09-12T10:22:42Z</updated>
	<subtitle>Вклад</subtitle>
	<generator>MediaWiki 1.37.1</generator>
	<entry>
		<id>https://posmotreli.online/index.php?title=%D0%9C%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D0%B8%D0%BA%D0%B8_%E2%80%94_%D1%8D%D1%82%D0%BE_%D0%B4%D0%BB%D1%8F_%D0%B4%D0%B5%D1%82%D0%B5%D0%B9&amp;diff=30205</id>
		<title>Мультики — это для детей</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://posmotreli.online/index.php?title=%D0%9C%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D0%B8%D0%BA%D0%B8_%E2%80%94_%D1%8D%D1%82%D0%BE_%D0%B4%D0%BB%D1%8F_%D0%B4%D0%B5%D1%82%D0%B5%D0%B9&amp;diff=30205"/>
		<updated>2021-12-02T15:51:09Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;46.242.12.231: /* Минутка объективности */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{TVTropes|AnimationAgeGhetto|Animation Age Ghetto}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Вкратце|Примеры того, как и почему существующий в головах обывателей и продюсеров дурацкий штамп «Мультипликация/Анимация — это только/в самую первую очередь для детей» негативно влияет на развитие анимации.}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Q|В основном, в основной своей массе в советских мультфильмах сценарий очень простой: собираются какие-то горностаики, опоссумики, утконосики и начинают ДРУЖИТЬ. Крепко-крепко ДРУЖИТЬ! МЫ ДРУЖИМ! ДРУЖИМ! ДРУЖИМ! ДРУЖИМ! ДРУЖИМ! ДРУЖИМ! КРЕПКО ДРУЖИМ! ДРУЖИМ, СУКА! ДРУЖИ КРЕПЧЕ, ГАД!!!|[[Масяня|Олег]] [[Магазинчик БО|Куваев]] кратко поясняет за советские мультфильмы}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Q|Вы мертвы, если нацеливаетесь только на детей. Взрослые — всего лишь выросшие дети|мнение Уолта Диснея касательно стереотипа}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{YouTube|lOORrZAi9Q4}}&lt;br /&gt;
В большинстве стран мира считается, что анимация — это развлечение для детей до четырнадцати лет.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Существует много социологических теорий о том, как и почему возник этот троп, но одна из наиболее распространённых версий заключается в том, что это стало побочным эффектом от появления первых мультсериалов для телевидения в 1950-х годах. Чаще всего в этих ранних проектах была простейшая сюжетная линия (либо комедии с понятными даже трёхлетнему малышу шутками-штампами, либо такие же клишированные приключения картонных героев без страха и упрека), бедная анимация и предельно упрощённая графика (некоторые сериалы, вроде «Кролика-крестоносца» или «Сказок мистера Пайпера», давили [[педаль в пол|педаль в Австралию]], так как по сути были набором статичных картинок, сменявшихся раз в пять-десять секунд. Аналогично и черно-белые мультики про медвежонка Бамсе).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Понятно, что такое низкое качество продукции быстро отпугнуло большинство взрослых зрителей, которые до этого очень даже благосклонно относились к мастерски сделанным диснеевским полнометражкам или острым сатирическим скетчам, вроде «Веселых мелодий».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Детские шоу стали восприниматься родителями как удобный способ заставить своих малышей хоть немного посидеть на месте, а смекалистыми коммерсантами — как получасовые рекламные ролики для продажи игрушек. Ещё больше проблему усугубили расплодившиеся [[Борец за нравственность|организации по защите нравственности]], которые рьяно требовали вырезать из мультфильмов всё, что не соответствовало их ультра-пуританским взглядам.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Хотя исключения из правил появлялись во все годы существования искусства анимации, в общественном сознании мультфильмы оставались исключительно детским видом кино вплоть до [[Конец истории|начала-середины 1990-х]], когда всемирную популярность завоевали такие сериалы, как «[[Южный парк]]», «Бивис и Баттхед», «[[Симпсоны]]» (Симпсоны вообще появились в конце 1980-х) и «[[Футурама]]», а также массово проникло на западный рынок японское [[аниме]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Правда, это привело к возникновению другой крайности: так как почти все упомянутые выше шоу почему-то оказались набиты грубейшим юмором, многие теперь считают, что «мульт для взрослых» — это обязательно [[Мультфильмы для взрослых — это «Южный парк»|кэмповая комедия]], эксплуатирующая темы секса, насилия и мизантропии. Логики в этом утверждении столько же, сколько в дурацком мифе «Всё аниме — это хентай!», но, судя по засилью именно таких «взрослых» мультсериалов, новый штамп поддерживается студиями так же рьяно, как поддерживалась раньше его субверсия, ставшая темой данной статьи… Более того, стереотип «Мультики — это для детей» оказался настолько живуч, что эти же самые мультсериалы даже некоторые взрослые [[Определённо не для детей|показывали своим детям]], не говоря уж о самих младших школьниках, думающих «Если нарисовано — значит, для нас». Что закономерно вылилось в панику «Загнивающий Запад развращает наших детей!»&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
А вот в CCCР этот процесс начался ещё раньше. До середины 1930-х годов практически 90 % советских мультфильмов были либо [[Пропаганда|пропагандистскими]] либо рекламными и явно не подходили для детей. Но в 1935 г. прошёл первый Московский кинофестиваль, где среди прочего, показали мультфильмы [[Дисней|Диснея]]. Советскому руководству они понравились, и было принято решение на создание собственной мультипликационной индустрии, была создана студия «Союзмультфильм». В отличие от мультфильмов (в дальнейшем, ещё и мультсериалов) капиталистических стран, которые создавались с целью состричь бабла и развлечь ребятишек, в советских (да и во всех социалистических тоже) морали уделялось намного больше места, чем в мультика капиталистических стран, она стояла превыше всего. Из-за этого советские аниматоры часто [[Неудачная басня|халтурили]] (часть этих творений, кстати, вполне заслуженно забыта, либо помнят их коллекционеры и любители истории): заставить 10-15 минут посюсюкать актёров таким голосами, как будто общаются с умственно отсталыми, расписать банальные истины а-ля «будь честным», «будь трудолюбивым», «не дерись», «не задавайся» и напихать сюда [[Зоологический клюквосправочник|лесных зверушек]] вместе с бравыми пионерами ведь гораздо проще, чем создать если не шедевр, то относительно интересную историю для дошкольников и школьников с более-менее «выпуклыми» персонажами! А планы надо выполнять! Особенно сильно это заметно в мультиках [[Гулаги и рабы|сталинских времен]], когда искусство подвергалось сильному идеологическому давлению. В некоторых работах 1930х и 1940х чувствуется подражание Диснею, впрочем тогда отечественная школа мультипликации еще искала свои стили и свой почерк.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Кстати, в более поздние времена — до 1980-х годов — некоторые мультфильмы, выпущенные на региональных студиях (и для разной целевой аудитории), имели недоработки в роде плохой прорисовки или ограниченной анимации (12 кадров в секунду и меньше), несовпадения артикуляции персонажей с произносимыми словами и проч. Но тут, скорее были экономические причины.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Кроме того, в СССР, в отличие от западных стран, выпускалось очень малое количество мультфильмов только для взрослой аудитории (да, они были). Мультсериалы, из-за позднего проникновения телевизора в советский быт, появились только в 1970-х годах, а в современном виде сформировались лишь в конце 1990-х.&lt;br /&gt;
Это, вкупе с излишним морализаторством, и породило стереотип, что '''мультики — только для детей'''. Правда, после развала Союза этот стереотип немного преобразился: теперь советские мультики фанатично обожают многие из повзрослевших и даже уже постаревших бывших пионеров. Одновременно с этим навязывая другим мнение (подчас даже агрессивно), что сделанные в СССР мультфильмы — самые лучшие, а вот современные российские, американские и [[Аниме|японские]] мультики состоят лишь из крови, разврата и тупых шуток.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Именно из-за этого тропа, глубоко засевшего в массовом сознании, получаются ситуации наподобие [[Детям это смотреть нельзя!]] (когда произведение кое-как можно назвать детским, но оно не стесняется честно показывать тёмные стороны жизни) и даже [[Определённо не для детей]] (когда произведение намеренно создавалось именно для взрослых и [[Эротический хоррор от Диснея|анимационную форму выбрали для циничного жестокого боевика или вообще для порнографии]]).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Примеры «в обход» стереотипа ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== [[Литература]] ===&lt;br /&gt;
* Внутрисюжетный пример: «Призрак двадцатого века» Джо Хилла. В кинотеатре обитает призрак, который появляется в зале во время сеансов, но только на взрослых фильмах. Но однажды там показывают «Фантазию», родители приводят детей на диснеевский мультик, а «Фантазия», оказывается, не только для детей…&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== [[Мультфильмы]] ===&lt;br /&gt;
* Дон Блут считал, что анимационный фильм может содержать в себе немало «тёмных» деталей, но дети способны вынести без всякого вреда для психики многие жутковатые вещи, если финал истории будет хотя бы [[Хороший плохой конец|условно]] [[Плохой хороший конец|хорошим]]. Его ранние фильмы стали культовыми благодаря этому подходу, но со временем режиссер стал испытывать на себе всё большее давление продюсеров, которые хотели видеть его работы более детскими в традиционном смысле. В итоге работы первой половины 1990-х стали самыми слабыми в фильмографии Блута…&lt;br /&gt;
** Его последний на сегодняшний день полнометражный мультфильм «Титан. После гибели Земли» провалился в прокате в том числе из-за того, что прокатчик не знал, для какой аудитории позиционировать картину — для детей (ибо «мультик») или для студентов-гиков (ибо серьезная научная фантастика, в которой немало настоящих смертей).&lt;br /&gt;
* Aardman в общем и Ник Парк в частности тоже не считают детей за дегенератов и частично отказались от этого штампа. Что мы имеем? Шедевральные «[[Chicken Run|Побег из курятника]]», «Барашек Шон» и «Уоллес и Громит». Причём за последних (две короткометражки и одна полнометражка) создатели отхватили аж три «Оскара»!&lt;br /&gt;
* Относительно сбалансированный взгляд на то, как можно коммуницировать с юной аудиторией без ущерба для серого вещества, можно проследить через французские мультфильмы и мультсериалы с маркировкой PG… Естественно, выбирая те истории, где тщательно проработаны миры, персонажи и сюжетные концепции.&lt;br /&gt;
** Например, создатели «[[Охотники на драконов|Охотников на драконов]]», в принципе, не замечены в сюсюкании с малолетней аудиторией, даже если обращать внимание на их более ранние работы. Собственно, на этом и выехали вплоть до создания полнометражки для международного проката.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== [[Мультсериалы]] ===&lt;br /&gt;
* Именно частичный отказ от такого подхода позволил Лорен Фауст создать [[My Little Pony: Friendship is Magic|сериал]], одновременно популярный у детей и культовый у взрослых.&lt;br /&gt;
* [[Gravity Falls|Алекс Хирш]] пошел тем же путем, что и Фауст. Результат аналогичен.&lt;br /&gt;
* Отечественная студия «Петербург» с [[Смешарики|аналогичным результатом]] — туда же.&lt;br /&gt;
* А вот аниматоры из [[Нет, не тот|Mondo Media]] прикрутили фитилёк, орудуя этим штампом. Притом настолько умело, что на [[Happy Tree Friends|конечный результат]] даже как-то страшно смотреть! Зато [[Развесистая сакура|японцам]] мультсериал [[Корейцы любят StarCraft|очень даже зашёл]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Минутка объективности ==&lt;br /&gt;
Революция в технике принесла нам и [[массовая культура|массовую культуру]], а с ней — революцию в творчестве. Оно меняется быстро и незаметно, общественное мнение — медленно, лишь со сменой поколений в этом самом обществе. Отсюда и стереотипы о том, что и кому предназначено. Причём изменения в области творчества не только стремительны, они ещё и глобальны: настолько, что порой за пару десятков лет одна индустрия преобразуется в другую, качественно новую. Может ли общество в принципе быть готово к таким скачкам — сложный вопрос. Не только отношение аудитории не даёт мультипликации завершить метаморфозу из детской во всевозрастную, среди самих создателей скорее меньшинство лелеет настолько передовые мысли.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Возвращаясь к вопросу о качествах, сам стереотип «мультики — для детей» далеко не всегда имеется в виду в первоначальном значении. Детство — не только период жизни до определённого возраста, это ещё и антоним зрелости. Мультфильмы действительно могут быть не предназначены всем возрастным группам, не для детей, но значит ли это, что аудитория — взрослые? Тот факт, что на многие тайтлы с пометкой 14+ спрос не достигших этого возраста зрителей нередко ''преобладает'' над спросом заявленной аудитории, — не повод ли это задуматься, действительно ли это продукт для взрослого потребителя? Трудно отрицать, что среди мультфильмов сравнительно немного глубоких произведений, «Looney Tunes» при всей неоднозначности к ним едва ли относятся. И если гипотетически у нарисованных сериалов и фильмов есть потенциал быть не менее взрослым видом творчества, чем у кино с живыми актёрами, то практически сама индустрия не слишком-то стремится развенчивать троп и уподобляться киношной, быть высоким искусством и недетской именно в этом плане.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nav/Basic}}&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>46.242.12.231</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://posmotreli.online/index.php?title=%D0%94%D0%B5%D0%B2%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B0%D0%B3%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82&amp;diff=29688</id>
		<title>Девтерагонист</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://posmotreli.online/index.php?title=%D0%94%D0%B5%D0%B2%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B0%D0%B3%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82&amp;diff=29688"/>
		<updated>2021-12-02T12:55:27Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;46.242.12.231: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;'''Девтерагонист, дейтерагонист''' (от греч. «дейтерагонистис» — второй актёр) — главное действующее лицо произведения, своей важностью уступающее лишь [[протагонист]]у. Сразу после него идёт [[тритагонист]]. Зачастую девтерагонист является [[напарник]]ом или просто союзником протагониста, однако в определенных ситуациях роль девтерагониста может занимать и главный [[злодей]] (или [[антагонист]]) произведения.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Девтерагонисту часто даётся роль [[POV-персонаж]]а. Сам по себе девтерагонист обязательно должен показывать ситуацию со своей точки зрения. Таким образом легко определить девтерагониста в произведении, особенно если среди этих POV’ов есть ярко выраженный протагонист.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Как и в случае с протагонистом, не бывает несколько девтерагонистов — он всегда только один. Стоит уточнить: один в какой-то определённый момент. Суть в том, что протагонист зачастую обладает [[Иммунитет протагониста|иммунитетом]] — он не может умереть, т. к. без него произведение неспособно существовать дальше, а если и способно, то этот персонаж вовсе и [[Фальшивый протагонист|не был протагонистом]]. Девтерагонист же (а также тритагонист и все последующие лица) вполне может умереть, особенно если это необходимо для [[Женщина в холодильнике|развития других персонажей]] или для [[Жертвенный лев|придания драмы]], ибо произведение вполне способно продолжаться дальше и без него. Таким образом, место девтерагониста может занять другой персонаж (возможно, бывший тритагонист). Особенно это характерно для длительных сериалов или циклов.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Однако бывает и такое, что протагонист виден отчётливо, а вот девтерагониста найти не получается. К примеру, «[[The Walking Dead|Ходячие мертвецы]]» после второго сезона: Рик Граймс — протагонист, а вот кого считать девтерагонистом, учитывая, что у многих других персонажей примерно одинаковые экранное время и значимость в сюжете? [[Напарник|Дэрила Диксона]]? [[Дети-герои|Карла Граймса]]? [[Сердце группы|Гленна]]? [[Силач|Мишонн]]? На основании этого можно сказать, что девтерагониста может вовсе и не быть даже при наличии протагониста.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Также девтерагонист может меняться в зависимости от решений протагониста. Например, в «[[Fallout: New Vegas]]» девтерагонистом главной сюжетной линии будет являться тот, чью сторону вы выберете: Йес-мен (независимость), генерал Оливер или полковник Мур (НКР), Мистер Хаус (его сторона) или Цезарь (Легион).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
А вот если в произведении [[нет протагониста]], то логично предположить, что нет и девтерагониста.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nav/Basic}}&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>46.242.12.231</name></author>
	</entry>
</feed>