Posmotrelisu - Вклад [ru]

Эти злобные русские…

2022-12-27T00:51:26Z

94.232.135.213: /* Видеоигры */

{{TVTropes|RenegadeRussian|Renegade Russian}}
{{Балалайка|Данная статья рассказывает о национальном стереотипе, растиражированном массовой культурой, и ни в коем разе не имеет целью оскорбить представителей русского народа. Русофобы и прочая шушера идут лесом.}}
{{Вкратце|Русские и другие славяне показаны отрицательными персонажами.}}
{{Q|У!.. стариками родитесь вы, русские. Мрачные все, как демоны…|М. Горький. «Старуха Изергиль»}}
[[Файл:Sterh.jpg|right|400x400px|]]
Итак, у нас есть художественное произведение, в которое срочно нужно ввести персонажа-злодея. Для большей экзотики сделаем его [[Зловещий иностранец|иностранцем]] из далёкой страны, которая окружена флером некой таинственности и загадочности. И эта страна должна прочно ассоциироваться в массовом сознании [[Медведь снова зол|с воинственным]] [[Красная угроза|нравом]] и [[Крутые нации Земли|суровыми погодными условиями жизни]]… Кто сказал «[[Мусульмане плохие|арабы же!]]»? Нет, в принципе этот вариант тоже подходит, но в данном конкретном случае мы говорим о другом народе. О них, тех самых злобных и козлистых русских. Обидчивых<ref>Почему эти странные люди возмущаются, когда их называют [https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/642734 кавказцами]?</ref>, скрытных<ref>Почему они не здороваются через порог? Явно это неспроста… Пытаются, сволочи, заманить к себе в дом на поживу родному КГБ!</ref> и мрачных<ref>А всё почему? А всё потому, что их воспитывают сызмальства на классической русской литературе, которая представляет собой сплошную депрессию и [[Чернуха|чернуху]]: «[[Война и мир]]», «[[Преступление и наказание]]»,<s>«Гордость и предубеждение»</s> «[[Отцы и дети]]».</ref><ref>Немного в сторону: по сравнению с «Джудом Незаметным» наша «Война и мир» — просто водевиль с искромётным легким юмором.</ref>.

Как должен выглядеть «настоящий» плохой русский? Либо это персонаж, [[Зло уродует|у которого, так сказать]], [[Яркий представитель тёмных сил|»на морде всё написано»]] (громила с физиономией запойного алкоголика, недобитый КГБшный генерал с внешностью Тёмного Властелина, или [[белокурая арийская бестия]])<ref>Раньше можно было встретить злобных русских даже с монголоидной (!) внешностью или с её элементами, хотя на данный момент такой фенотип практически не встречается. Потому, что его вытеснил кавказский — и нет, не в смысле «европеоидный».</ref>, либо хорошо закамуфлированный и, возможно, [[Красивый — не значит хороший|даже внешне привлекательный]] шпион (или шпионка), которого по виду не отличишь от американца, англичанина или, скажем, француза<ref>Французские актёры вообще любят играть «плохих русских». Жерар Депардьё и Венсан Кассель не дадут соврать. Некоторые, как Депардьё, даже слишком сильно входят в образ.</ref>. Русоволосые и сероглазые славяне<ref>По статистике, самый распространённый цвет глаз и волос в России.</ref>? Да вы что, как можно таких [[Милашка|милашек]] злодеями показывать, нам ведь никто не поверит! Ну ладно, если персонаж не злодей, а просто [[козёл]] ([[Козёл с золотым сердцем|с золотым сердцем]] или без него), ну или редкий [[благородный русский эмигрант]] — тогда можно, так и быть.

А вообще, стоит только посочувствовать этим бедолагам — [[Русским всегда достаётся|ведь они родом из такого сурового края]]! При выходе из дома у себя в стране русские смотрят на три вещи: на термометр<ref>Увидев на нём −60 °C, каждый русский поймёт, что пора надевать Ushankas.</ref>, счётчик Гейгера<ref>Если больше тысячи рад, то надо будет [[S.T.A.L.K.E.R.|выпить водки для профилактики]]. Если меньше, то всё равно надо выпить, но на этот раз от радости — жизнь-то налаживается, никогда ведь меньше тысячи ещё не было!</ref> и [[Клюква|календарь с указанием дат миграции медведей]]. И каждый из них на улице постоянно оглядывается и перекатывается, чтобы не попасться на зуб страшному русскому зверю по имени Avoska. Так что, когда в следующий раз увидите русского, будьте с ним помягче. И, возможно, тогда он внезапно улыбнётся вам, показав железные зубы, дружелюбно похлопает по плечу своей сплошь покрытой татуировками рукой и скажет на таинственном и мелодичном языке: <s>«[[Матомная бомба|cyka blyat']]»</s> «Spasibo, bratuha».

Почему этот троп популярен? <s>Ну, во-первых, так и есть</s>. Нет, не потому, что [https://neolurk.org/wiki/РЛО русских якобы ненавидят во всём мире]. Первая реальная причина — это наследие Холодной войны<ref>И не только: нынешнее противостояние России и западных стран многие уже называют второй Холодной войной. А показывать противника [[Образ врага|в нехорошем виде]] — весьма удобный политический ход. [[Пропаганда]]-с.</ref> и сохранившийся у старшего поколения страх перед [[Красная угроза|красной угрозой]], а также русская мафия, конкурирующая в массовом сознании с итальянской<ref>На самом деле, плохие русские встречались в западных произведениях и раньше, но тогда ведущие колониальные державы (англичане, русские, французы и немцы) вообще любили такое сочинять друг про друга, и русские особо не выделялись.</ref>. Вторая и более простая причина — русские (и другие славяне) [[Принять оскорбление как комплимент|на это не обижаются]], а если и обижаются, то эти обиды не чреваты судебными исками, финансовыми потерями и обвинениями в расизме. Поэтому, если в сюжет нужно ввести экзотического [[Зловещий иностранец|зловещего иностранца]], с высокой вероятностью это будет не [[Страшный негр|негр]], не араб, не китаец и не японец, а…<ref>Для американской аудитории можно использовать и западноевропейца, скажем, француза, бельгийца или итальянского мафиози, но восточная Европа в любом случае более экзотична.</ref>

Несколько реже к тропу относятся выходцы из других славянских стран Восточной Европы: коммунизм и мафия у них тоже были, но они меньше засветились (а некоторых из них, например, болгар или украинцев, на Западе с трудом отличают от русских). Также у предмета статьи есть [[Чисто английское злодейство|английские]], [[Мрачный немец|немецкие]], [[Коварный француз|французские]], [[Эль Испаноабланте Локо|испанские]], [[Бандито-гангстерито|итальянские]], [[Напыщенный турок|турецкие]], [[Хитрый и жадный еврей|еврейские]], [[Холодный скандинав|скандинавские]] и [[Лихой гайдамак|украинские]] собратья.

Противотроп — [[Русский богатырь]]

== Примеры ==
=== Общее ===
* Популярные оправдания иностранных офицеров: в их глазах русский варвары и дикари. Но тут скорее работает не мифическая дикость, а исторически выработанная хитрость. Ещё древние славяне предпочитали брать не числом и техникой, а тактикой и отвагой.
=== [[Фольклор]] ===
* {{Q|pre=1|
Встречаются две атомные подводные лодки в Тихом океане, русская и американская. Капитан американской субмарины говорит свои матросам:
— Так, с русскими буду разговаривать только я. Этим психам только дай повод — сразу «Пятый отсек товсь! Торпедная атака!»
Выходит наружу и кричит капитану русской подлодки:
— Hello, Russian!
— Чё ты сказал?! Хреново покрашен?! Пятый отсек товсь! Торпедная атака!|Что интересно — анекдот-то насквозь русский… <ref>Тут юмор чуть другой. В нашей армии почти культ покраски всего и вся, вархаммеровские орки отдыхают. Порой за плохо покрашенные стены (машины, борта…) ругают сильнее, чем за что-либо ещё. Впрочем, это не отменяет показанной в этом образчике фольклора утрированной злобности русских.</ref>}}
* Шутка про орды русских варваров, которые врывались в среднеазиатские города и оставляли после себя библиотеки, театры и университеты.

=== [[Литература]] ===

==== Русскоязычная ====
{{Q|Конечно, вовсе не каждый русский солдат был убийцей или насильником: просто большинство из них.|Из выступления д-ра Вильяма Пиерса, США, март 1998 года. Эпиграф к роману Сергея Анисимова «Вариант Бис».}}
* Н. С. Лесков, «Загон» — англичанин Шкот (Скотт), муж тети рассказчика<ref>А. Я. Шкотт, муж тети Лескова.</ref> говорит о России (в связи с полезными нововведениями, отвергнутыми крестьянами<ref>Например, когда один барин-идеалист построил своим крестьянам каменные дома, они предпочли «жить без труб, в тесноте и копоти», а «все домики прекрасной постройки были загажены, и новая деревня воняла так, что по ней нельзя было проехать без крайнего отвращения. Во всех окнах стекла были повыбиты, и оттуда валил смрад». Окружающие радовались: «Так ему и надо! … Вали, вали ему на голову; вали!». Автор комментирует: «За что они на него злобствовали, — этого, я думаю, они и сами себе объяснить не могли; но только они как ощетинились, так и не приняли себе ни одного его благодеяния. Он, например, … завел школу, в которой хотел обучать грамоте мальчиков и девочек; но крестьяне … о школе шумели: зачем нашим детям умнее отцов быть? — Мы ли-де своим детям не родители: наши ли сыновья не пьяницы!»</ref>):{{Q|pre=1|
— …Здесь ничто хорошее не годится, потому что здесь живет народ, который дик и зол.
— Не зол, дядя!
— Нет, зол. Ты русский, и тебе это, может быть, неприятно, но я сторонний человек, и я могу судить свободно: этот народ зол; но и это еще ничего, а всего-то хуже то, что ему говорят ложь и внушают ему, что дурное хорошо, а хорошее дурно. Вспомни мои слова: за это придет наказание, когда его не будете ждать!|1893 г.}}
* Александр Куприн, «Свадьба» — главный герой подпрапорщик Слёзкин, который был приглашён на [[Пейсы, кашрут и день субботний|еврейскую]] свадьбу и, [[Осрамиться по пьяни|вусмерть напившись, сорвал её антисемитскими выкриками]].
* Константин Костинов, «Моя не понимать» — [[Вот это поворот!|абсолютно неожиданно]] для читателя оказывается, что главные злодеи серии — {{spoiler|это русские корпорации из параллельного мира, где Россия свергла самодержавие ещё в 1825-м году и стала мировым флагманом вместо США. Изображены как абсолютно безжалостные и жадные капиталисты, которые готовы утопить другой параллельный мир в крови большой междоусобной войны ради своей выгоды. Впрочем, это не совсем троп, потому что «[[На тебе!]]» тут адресовано не русским, как таковым, а империалистам любого сорта.}}
* Вячеслав Рыбаков, «Гравилёт „Цесаревич“» — {{spoiler|весь наш мир — «виртуальная копия» настоящего мира, в 1910 годах травимая повышающими агрессию наркотиками с целью устроить мировую революцию.}} Впрочем, злодей — два в одном: [[слобода и васисдасы|зловещий русский и зловещий немец]].
* Александр Курзанцев, «Ученик поневоле» — играется [[смеха ради]]: когда главный герой в магической академии иного мира узнаёт, что у него есть сильная предрасположенность к тёмной магии (в частности, к магии проклятий), то про себя иронизирует над этим: «это вообще у нас, у русских, должно быть расовым навыком, как с девяностых до мастерского уровня не прокачалось — не пойму».

==== На других языках ====
{{Q|Жестокость русских общеизвестна, — сказал я.|[[Майкл Муркок|М. Муркок]]. «Небесный полководец»}}
{{Video|aGdtB9B6SNw|width=240|[[BadComedian]]: «Ну вы знаете, эти русские…»}}
* Даниэль Дефо, «Дальнейшие приключения Робинзона Крузо» — путешествуя по Сибири, Крузо остановился в одном городе и наткнулся на тунгусов, отправляющих свои языческие обряды. Религиозные чувства ‎[[Протестанты плохие|истового пуританина]] были оскорблены, и он разогнал тунгусов, а их [[Идолы и истуканы|идола]] порубил саблей. На следующий день тунгусы явились к голове города и грубо («in a most outrageous manner») потребовали объяснений такого безобразия. Градоначальник их выслушал, успокоил и потребовал от заграничного гостя удалиться из города от греха подальше. Крузо, не стесняясь в выражениях в адрес местных язычников, в адрес [[С прикрученным фитильком|русских со сдержанным укором]] заметил, что при них обращение аборигенов в христианство не ускорилось и что царю это явно не нужно (что, по морали книги, есть показатель чёрствости и/или духовного убожества).
** Налицо [[изменившаяся мораль]]: сейчас [[фанатик|диким варваром]] предстаёт именно сам Крузо, который посягает на культурное самоопределение тунгусов (сравните с популярной ныне в Европе политикой мультикультурализма и политкорректной моралью). По меркам же тогдашнего русского общества он — опасный буйный дурак и нахал, который со своим уставом ввалился в чужой «монастырь» и начал устанавливать свои правила. А тупым [[храмовник]]ом Крузо оказывается по любым меркам в любой исторический период: ведь своим необдуманным поступком он гарантированно разжигал недовольство коренных жителей, которое, если бы губернатор не разрядил обстановку, они могли бы выместить на немногочисленных и непричастных русских поселенцах, а потом и сами бы огребли от русской армии<ref>А вот и не факт. На дворе 1703 год, тяжёлое время Северной Войны, а так до Полтавы ещё далеко, царь Пётр Первый не будет отправлять значительные силы в глухие сибирские дебри. Достаточно сказать, что пресловутая «Красноярская шатость» (1695-98) вообще не вызвала каких-то серьёзных репрессий — люди на [[фронтир]]е живут (последняя осада Красноярского острога кыргызами была не так давно, в 1679 году), а воеводы-самодуры сами виноваты.</ref>. [[Старше, чем радио]].
* Альфонс Донасьен де Сад, «Жюльетта» — [[либертин]] Минский, история которого завершает первый том.
** Также троп отыгрывает императрица Екатерина II, предстающая развратной тиранкой, занимающейся сексом при виде пыток и казней невинных людей.
* Эдгар Берроуз, «[[Tarzan|Тарзан]]» — основными антагонистами главного героя являются русские преступники Николай Роков (скорее болгарин какой-то получился. Впрочем, западный читатель ''в массе своей'' с трудом отличает восточноевропейцев друг от друга, всех скопом считая русскими.) и его приспешник ([[Откровение у холодильника|и любовник]]?) Алексей Павлов (в оригинале — [[лжерусские|Nikolas Rokoff и Alexis Paulvitch]]). «Эти двое сидели вместе в каюте и что-то обсуждали. Их мрачные, жестокие лица выдавали в них иностранцев»<ref>Самоирония автора? Наверняка. Видимо, Берроуз не отказал себе в удовольствии немного позубоскалить над популярным тропом злодея-иностранца.</ref>. Они злобны, глупы, трусливы, коварны, жестоки, жадны, и т. д. и т. п. Словом, [[Анти-Сью|наделены всеми мыслимыми пороками]], в отличие от [[Мэри Сью|наделённого всеми мыслимыми достоинствами]] главного героя. [[Старше, чем Интернет]].
** В более поздних книгах были Леон Стабух и Урбанович. Не лучше.
* Ян Вайсс, «[[Дом в тысячу этажей]]» — горбун-«киллер» Чулков, который травит свои жертвы вызывающим безумие веществом с смешным названием КАВАЙ. Зигзагом, ибо в конце повести показаны и хорошие русские (врачи в госпитале).
* Рик Янси, «[[Monstrumologist]]» — в романе «Кровавый остров» героев преследуют зловещие агенты царской охранки.
* [[Abraham Grace Merritt|Абрахам Меррит]], «[[Seven Footprints to Satan|Семь шагов к Сатане]]» — главный злодей, Сатана (это псевдоним, хотя сам человек утверждает, что он — [[Утренняя Звезда|тот самый]]) является полукровкой — наполовину китайцем, наполовину русским. И да, полностью оправдывает своё прозвище — тот ещё чёрт…
** Ещё десятком лет раньше (а именно в 1919) в «Лунной заводи» русские коммунисты (чекисты?) сильно мешают ''англосаксам'' соблазнять/цивилизовать древнюю мудрую расу.
* Уоррен Фейхи, «Храм демонов» — [[Сарказм|труъ]]-русский олигарх Максим [[Лжерусские|Драголович]].
* Уильям Берроуз, «[[Города Красной Ночи]]» — зловещая графиня белорусско-итальянского происхождения Мински Шталинхофф де Гульпа, международная преступница и глава криминального синдиката, занимающаяся биологическим оружием и экспериментами на людях, и просто эталонная «злая ведьма, убивающая непослушных мальчиков» (книга представляет собой сплошной постмодернистский [[вывих мозга]], где смешиваются реалистические детали и фантастические, и автор местами достаточно явно отсылает к сказочному архетипу в духе Бабы-Яги и ведьмы из пряничного домика).
* [[Gustav Meyrink|Густав Майринк]], «[[Ангел западного окна]]» — княгиня Асайя Шотокалунгина, ни много ни мало [[Бог во плоти|воплощение тёмной богини Исаис]], и её подручный-[[трикстер]] Сергей Липотин (судя по всему, его образ сильно повлиял на булгаковских [[Мастер и Маргарита|Коровьева, Бегемота и Азазелло]]); оба заодно [[субверсия]] [[Благородный русский эмигрант|благородных русских эмигрантов]], потому что строят из себя жертв большевизма. В русофобии, впрочем, Майринк не замечен: Липотин — это [[оммаж]] Достоевскому, отсылка на Сергея Липутина из «[[Бесы|Бесов]]» (тоже отрицательного персонажа)<ref>К тому же, есть мнение, что в лице Липотина Майринк вывел либо французского китаиста Альбера Пюйу, графа де Пувурвиля aka Матжиои, либо немецкого художника и мистика Йозефа Антона Шнайдерфранкена aka Бо Инь Ра.</ref>, а Асайя — черкешенка, поэтому «русской» её можно считать только очень условно (к тому же, чёрная богиня определённой национальности не имеет и до этого выдавала себя за шотландку леди Сисси).
* Стиг Ларрсон, трилогия «Миллениум» — папаша Лисбет Саландер Александр «Зала» Залаченко, советский агент-перебежчик. Психопат, [[садист]], [[домашний тиран]] и жестокий убийца. Впрочем, покрывавшие его ради ценной информации шведские спецслужбы тоже хороши.
* Вселенная [[Honor Harrington|Хонор Харрингтон]] — русские имена и топонимы за парой исключений, подтверждающих правило, связаны либо с врагами, либо с аристократами-дегенератами, делающими Великой Прекрасной Мантикоре гадости исключительно ради самого процесса — козлы Павел (а вот возлюбленный ГГ — Пол) и Дмитрий Юнги (последний уж не аллюзия ли на барона Харконнена из «Дюны»?), графиня Нового Киева (впрочем, в книгах прямо указывается, что у неё есть свои принципы и руководствуется она именно ними — что, впрочем, тоже признак злобного непредсказуемого русского медведя себе на уме), ряд военных Хевена и Лиги. Главарь Лиги — Иннокентий Колокольцев. Хевен также во многом гибрид революционной Франции и клюквенного СССР. А вот империи, состоящей из ледяных планет во главе с распутной императрицей Андерманнского происхождения, почему-то нет, хотя автор рисует свой мир явно с Европы XVIII в. (отчётливо видны «Великобритания», «Франция», «Пруссия», «Речь Посполитая» и т. д.).
** Плюс к тому, упоминается, что Третью Мировую войну, едва не закатавшую Землю в каменный век, развязали некие «Славянские гегемонисты» силами тайно выведенных в украинских секретных лабораториях суперсолдат-«[[Кощей Бессмертный|Кощеев]]».
** Есть и положительный герой — Айварс (знаю, латвийское имя) Терехов. Да и вообще, согласно бэку, вторая волна переселенцев на Мантикору включала в себя немалый процент украинцев.
*** Так они же другие люди, здесь (голова), здесь (сердце) и <s>здесь (промежность)</s> © «Перевозчик-3»
* Вселенная «[[Dune|Дюна]]» — [[с прикрученным фитильком]], конечно, ибо привычные нам национальности в этом сеттинге уже давно забылись, но мерзкий барон Харконнен — Владимир, а его отца звали Дмитрий. Впрочем, в этом мире вообще мешанина из имён, сама фамилия Харконненов [[Горячие парни и Нокия|финская]], а в роду у них были также [[Лягушатники-капитулянты|Ксавье]] и [[ABBA, блондины и селёдка|Ульф]].
** В экранизации 2021 года Харконены выглядят как весьма стереотипные братки. Только что без малиновых пиджаков с цепурами желтявыми.
* Ричард К. Морган, «Видоизменённый углерод» — Дмитрий Кадмин, наёмный бандит и любитель-садист.
** В книге внимание заостряется на том, что Кадмин — ''«лоскутный человек»'', утерявший всякую связь с какими бы то ни было ''«корнями»'' и вообще на нормального человека уже не походящий, так что [[с прикрученным фитильком]].
** Да и сам протагонист с восточноевропейскими корнями Такеши Ковач тот ещё [[антигерой]]. Хотя он вроде как полу-чех, полу-японец. Но западному читателю пофиг.
*** Ковач — выходец из низов Харлана и бывший «посланник». На Харлане выходцы из Японии — местное высшее сословие, а «низы» — это выходцы из условной сборной Восточной Европы, причём опять же из её «низов», потому как их предки согласились отправиться на далёкую планету фактически в роли слуг. Какой-то конкретики относительно оригинальной расовой принадлежности Ковача в книге нет — известно только то, что культура Харлана, где он рос — большей частью исключительно [[развесистая сакура]].
* Анджей Сапковский, «Сага о Рейневане» — единственный более-менее русский персонаж за всю трилогию (в любом случае, восточный славянин) — [[Изгнание|изгнанный]] удельный князь Федор Острожский (Острожские — род из Великого княжества Литовского, но некоторые представители метались между ВКЛ и ВКМ/Россией, да и ВКЛ оно было официально «литовское, русское, жемайтское»), негодяй и мародёр. Формально православный, что не мешало ему сначала сражаться в рядах гуситов (явно не за идею), а затем продаться католическому епископу. Закончил и вовсе осквернением чудотворной иконы. Возможно, этот персонаж создан на основе Федьки Каторжного из «Бесов» Достоевского.
* Джоан Роулинг, серия романов «[[Harry Potter|Гарри Поттер]]» — Каркаров (хотя он может быть и [[Братушки-славяне|болгарином]]. Западному читателю, как вы уже поняли, пофиг) и Долохов.
* Том Клэнси<ref>Главный американский «эксперт» по «иииивил рашенс». Ещё есть [[Вселенная Дэйла Брауна|Дэйл Браун]], но его без смеха просто невозможно читать.</ref>, «Радуга шесть» — Дмитрий Аркадьевич Попов, бывший офицер разведки КГБ, который организует террористические акты.
** Ученичок и официальный продолжатель дяди Тома Марк Грени мало того, что продавил бандитско-чекистсткую составляющую в асфальт, так еще и, во-первых, сделал гениальное открытие — российская армия, вторгаясь в другие страны, теперь по уставу должна уничтожать на своем пути все населенные пункты, изгоняя или уничтожая население. Во-вторых, начал пихать в книги «[[На тебе!]]» буквально ногами. Добрался уже и до Калоева — то есть до истории про то, как брат погибшего в бою с американским эсминцем российского подводника сбежал от ненависти к американцам в ИГИЛ, а затем попытался убить капитана эсминца — как положено, с фоткой, требованием извинений и финкой под мышкой. Но в отличие от, просто получил по морде и был сдан в обезьянник<ref>Для справки: Калоев пошел требовать извинений за погибшую по разгильдяйству семью, а не за убитого в честном бою брата, в террористы не ходил, убил после того, как вместо извинений был послан в жопу и схватил аффект</ref>.
** Российское вторжение в Эстонию в «Command Authority»: сначала русские устроили на своей территории теракт, обвинили эстонцев, отправили в страну танки, которые принялись беспорядочно расстреливать населенные пункты (серьезно, почти все описание вторжения сводится к рассказу о том, как российская танковая рота ровняет городок Пыльва, намереваясь «стереть его с лица земли», это цитата ротного). А за танками поехали ополченцы на пикапах, принявшиеся грабить оставшееся. Ей-Б-гу, спасибо, что хотя бы без традиционной эстонской душегрейки про унитазы, в которых тупые русские мыли рожи, потому, что не знали, что это такое…
** Классика: «Красный Шторм» — русские решают развязать Третью Мировую, чтобы не дать Западу помешать захвату Ближнего Востока, потому, что группа азербайджанских нефтяников взорвала Нижневартовский завод, и теперь придется либо сокращать поставки нефти на запад, либо рисковать, что Запад будет шантажировать (параноики гребаные, запад слишком эльфийский, чтобы даже такое подумать! Правда, развести совок фактом переговоров о мире может — их проводят чисто, чтобы в СССР подумали, что добились успеха). Ради развязывания войны устраивают теракт с убийством детей и сваливанием на немца. А в захваченной Исландии устраивают групповое изнасилование беременной местной женщины.
*** В рамках подготовки к вторжению в СССР показывают колоризованный «Александр Невский», чтобы население прониклось ненавистью к Германии. А еще персонажи фильма, параноики гребаные, спорят, кто хуже — крестоносцы или татаро-монголы. И это означает, что русские до сих пор гребаные параноики!
* Ральф Питерс, «Красная армия» — ВНЕЗАПНО, субверсия и деконструкция во все поля. Советские персонажи неоднократно отмечают, что немецкое мирное население вечно смотрит на них с такими глазами, будто думают, что советские солдаты хотят их съесть. Да, в книге бывает всякое — мотострелки начинают совершенно по-орочьи лутить беженцев с домогательствами и беспорядочной стрельбой по мирняку — боевой шок и опьянение кровью, маты и угроза табельным оружием от командира. Советская авиация проводит варварскую бомбардировку Люнебурга — важный элемент тонкого стратегического плана, призванного настроить немцев против НАТО и закончить войну быстрее и меньшей кровью. План, что характерно, не идиотский, и успешно удался. Два отбившихся от своих советских солдата, прячась в подвале, убивают хозяев — да, потому, что они два перепуганных пацана, один из которых вечно строит из себя крутого, но в сложных ситуациях теряется. Но потому, что он такой человек, а не потому, что именно русский.
** Его же «Война 2020 года» — а вот тут уже все по методичке. В СССР 30 лет 1991 год, жена ГГ спит с фарцовщиком за джинсы, потом с американцем, за что следователь избивает ее ногами, самого ГГ расстреливают за спасение беженцев, советское командование не сообщает американцам о японском суперооружии, но после его применения сливается и пытается поставить спасших сраный совок американцев под японскую авиацию. И даже компы советские специалисты взламывают пытками — нет, серьезно, подключают японский комп с ИИ в какому-то шайтан-агрегату, от которого тот испытывает аналог боли, и включают, пока не сдаст пароли!
* Карлос Руис Сафон, «Марина» — опекуны Евы Сергей и Татьяна. Мало того, что они жестоко обращались с Евой, Сергей ещё и [[Изнасилование — худшее из зол|насиловал]] её с [[педофил|тринадцати лет]], а в день её свадьбы с Колвеником плеснул ей [[кислотой в лицо]].
* Сесил Скотт Форестер, цикл про [[Horatio Hornblower|Горацио Хорнблауэра]] — не столько злобные, сколько чмошные: император Александр I смотрит на британский линкор главного героя как папуас на самолёт, тот ему в ответ обещает одним линкором защитить Россию в Балтийском море — своего-то флота нет. И все колеблются, на Наполеона не идут, Британию поддержать не хотят. Главный герой спасает им Ригу и Питер, а его за это вшивая русская графиня награждает тифом, который переносят непередаваемо злобные русские блохи (про блох — тоже серьезно).
* Ли Чайлд, очередной роман о Джеке Ричере, один из недавних. Кажется «Синяя луна». Джек, как обычно, случайно оказывается в одном неназванном американском городе, некрупном и слегка депрессивном (мрачные полузаброшенные кварталы, населенные наркоманами — в наличии) и берется выручать пожилую семейную пару, оказавшуюся в очень тяжелом положении. Их единственная дочь больна раком, а медицинской страховки нет — глава компании, в которой дочь работала, компанию злонамеренно обанкротил, забрал деньги и скрывается, а бывшим сотрудникам даже обещанные в контракте мед.страховки за последний год не оплатил. Старики уже продали, все, что могли, а теперь занимают деньги у мафии. Мафий в городе две (сферы влияния — к востоку от главной улицы и к западу) албанская и … не, не угадали. Украинская. Оооо, автор очень продвинут, знает, что украинцы — это не русские, и что отношения между ними теперь, мягко говоря, не самые теплые. Двух украинских мафиози зовут вполне правдоподобно — Богдан и Артем, главу мафии — Грегори, но это он так натурализовался, раньше явно Григорием был. Да только один фиг — все они все равно работают на Кремль.
** Бесчестный глава компании, залегший на дно — украинский хакер. Сперва придумал приложение на телефон, которое чего-то там делало (автору похоже лениво было придумать, что именно, никто из героев не может точно сказать, что это было за приложение), создал «динамично развивающуюся молодую IT компанию» с шиком, размахом и кучей плюшек для сотрудников, корчил из себя Дурова с Цукербергом в одном лице, потом устал и просто всех ограбил. Нет, не потому, что идея себя исчерпала и компания вот-вот загнется сама — тупо от жадности, увидел большие деньги и прибрал к рукам. Все думают, что он давно сбежал, а он прячется под крылышком у родной мафии. Та ему оборудовала в городе убежище, охраняет и даже награбленные миллионы из него не вытрясла. Ей незачем — ей платит Кремль. Много платит, десятки миллионов. Долларов, само собой. Зачем? Ну как же — гнусный хакер злодейски фабрикует фейковые новости про США, на корню подрывая национальную безопасность, а спецы из ЦРУ против него бессильны, так как хакер осуществляет свои подлые информационные вбросы, находясь ВНУТРИ страны. Позарез нужен Путину такой ценный кадр, вот и приходится раскошеливаться — дешевле гордые украинские мафиози клятым москалям не продаются!
** Джек Ричер почти обо всем догадался сам, путем убийства всех встреченных мафиози, недостающие части информации предоставила Бесстрашная Американская Журналистка, с которой удалось связаться. Она как то приезжала в Город вести расследование — заселилась в отель, встретилась с главой НЕ ТОЙ мафии и так впечатлилась, что смоталась со встречи сразу в аэропорт, даже за чемоданом в отель не заехала. Короче, «доказательств у меня никаких, но я совершенно уверена». И это не стеб, это прямая цитата.
** Кстати, все члены украинской мафии — поголовно нордические блондины. Наверное, чтоб Джеку было удобнее визуально отличать их от смуглых албанцев. Украинский мафиози — это крепкий парень в костюме (нет, не спортивном) у которого «белые волосы, бледная кожа, бледные глаза». Украинский мафиозный ростовщик, дающий в долг под дикие проценты и обещание просверлить колени, если вовремя не вернешь — тот вообще «белый, как кость», злодей-альбинос, гибрид гестаповца с вампиром. Похоже, автор подкован насчет политической ситуации в мире, а вот на карте Украину так и не нашел. Слыхал, что она граничит с Европой с одной стороны и с мрачной заснеженной Россией с другой и вообразил её (Украину) где-то в районе Скандинавии, между Норвегией и Финляндией, на берегу Баренцева моря.
* И как же не упомянуть, раз уж речь зашла о Джеке Ричере, роман «Выстрел», где был эпичный босс русской мафии по кличке Зек, который воевал в Сталинграде [[Кино и немцы|с одной винтовкой на троих]], а потом сидел в [[Гулаги и рабы|Evil Soviet Gulag]], где ему пришлось [[Конечность или жизнь|отгрызть себе два пальца на одной руке, чтобы избежать гангрены]] и два пальца на другой, чтобы не идти работать на урановые рудники <strike>еще два пальца отгрыз, когда кончилась закуска к [[водка|водке]]</strike>. При этом Зек, подаваемый как вор, живущий по понятиям, [[Не в ладах с криминологией|держит при себе ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО бывших военных]].
* Клавелл и то не прошёл мимо этого тропа: «Гайдзин» — не то что напрямую, но упомянуто, что русского посланника Сергеева переводят из Японии в Сибирь для реализации проекта «добрососедские отношения». Заключающегося (внезапно) в переселении через Берингов пролив племён агрессивных сибирских охотников. Возможно, автор что-то слышал о набегах чукчей на эскимосов, так что [[получилась реальность]], хотя бы отчасти.
* Ю Несбё, «‎[[Harry Hole|Призрак]]» — русская мафия в Осло, которая завозит в Норвегию чудовищный синтетический наркотик «скрипка». Возглавляет её, внезапно, [[Басмачи, тюбетейки и гастарбайтеры|киргизский]] авторитет Рудольф Асаев. К сожалению, не обошлись без косяков и [[Клюква|клюквы]]: матёрые урки называют друг друга исключительно полными именами (Сергей, Андрей, Пётр), фигурирующая в сюжете грузинская банда носит максимально странное и нелепое название «Чёрные сеятели», а из-за карточного долга её члены делают Сергею татуировку в виде женских половых органов.
* Серия «Дестроер» (Р. Сэпир, У. Мёрфи): до фига и больше, поскольку СССР и Америка… Ну вы поняли.
* Ф. Бернетт, «‎Исчезнувший принц» — герой хочет освободить свою родину (СФК Черногории), но ему ставят палки в колеса. «Эта женщина и ее спутник самые опасные шпионы в Европе. Она румынка, а он из России.» Зовут Евгения Каровна и Павел Варель.

=== [[Кино]] ===
{{Q|— Are you gangsters? — No, we are Russians!|»Брат-2». Всем гордиться!}}
* «Самая опасная игра» (1932) — зловещий, а по нынешним временам скорее [[Опереточный злодей|карикатурный]] миллионер-белоэмигрант Борис Зарофф, который устраивает у себя в поместье [[Охота на людей|охоту на захваченных людей]]. Возможно, один из первопримеров.
* «[[James Bond|Золотой глаз]]» — агент 006 Алек Тревельян. Оказывается, он потомок лиенцевских казаков, которые во время ВОВ сражались на стороне Третьего Рейха и были выданы британским правительством СССР после войны. Ничего не забыл и не простил. Там же — Ксения «Могучие бёдра» [[Говорящее имя|Онатопп]] (хотя она вроде как грузинка. Но западному зрителю пофиг) и генерал Урумов.
** «Из России с любовью» — Роза Клебб. Работает на Спектр и его лидера, Эрнста Ставро Блофельда. Бешеная маньячка, боевичка, бисексуалка (в лоре), а по возрасту чуть-чуть не дотянула до эксцентричной старушенции. Разумеется, садистка.
** «Осьминожка» — генерал Орлов. Жуликоватый и властолюбивый [[генерал Потрошиллинг]], который хочет сделать своей стране невероятное «одолжение», взорвав ядерную бомбу в Западной Германии для того, чтобы развязать ядерную войну.
** «Искры из глаз» — генерал КГБ Косков, предавший свою страну и желающий подставить своего непосредственного начальника, генерала Пушкина. А ещё этот гад собирается разжечь войну между Великобританией и СССР.
* «[[Рэмбо]]: Первая кровь, фильм второй» — [[полное чудовище|подполковник Подовский]]. И его приспешник, грозный спортивно-мускулистый сержант Юшин.
** «Рэмбо III» — полковник Зайцын. Чуть ли не [[антизлодей]], и несомненно [[культурный мерзавец]] и просто красивый мужчина средних лет… но суров отменно. Правда, ещё и пьёт vodka прямо в присутствии допрашиваемого пленного. А чуть ранее агент ЦРУ говорит протагонисту, что этот советский командир «отличается крайней жестокостью». У Зайцына есть приспешник-палач, пузатый могучий кретиноидный прапорщик «Pora by uzhe i skazat' shto-nibut'!» Куров, выглядящий почти как карикатурный zlobnyi Russian с иллюстрации к статье.
*** В новеллизации оный прапорщик еще и трагическая фигура — вырос в ленинградских трущобах, мечтал стать офицером, но офицера ему не давали, сколько бы он ни обливал афганских детей кислотой (это не фигура речи, а реальный эпизод: Зайцын с Куровым кололи Траутмана, заставляя смотреть, как ребенка облили кислотой). В училище поступить отчего-то не пробовал, или ВО получить, уже могли мамлея дать до получения. В итоге попытался получить заветные звездочки, взяв на прицел командира, а потом свалил к моджахедам.
*** Просто внимательно посмотрите на его физию (в фильме), и вы воскликнете «Да какое там нафиг ВО!». И это при том, что речь у него очень правильная, интонации (особенно в знаменитой фразе «Пора бы уже…») как у человека, закончившего десять классов с хорошими отметками.
* «[[Snatch|Большой куш]]» — Борис «Бритва» Юринов. Он же Борис-Хрен-Попадёшь ([[Капитан Очевидность|потому что в него хрен попадёшь]]). «Резкий, как удар серпом по яйцам, и жёсткий, как удар молотом. Живой советский герб. Говорят, эту сволочь вообще невозможно убить».
** [[С прикрученным фитильком]] — он всё-таки «[[Узбекистан|узбекистанец]]». Западному зрителю пофиг. Ватсон поясняет, что ''этнических узбеков'' по имени Борис Юринов найти трудно, так что Бритва, скорее всего, русский, родившийся в Узбекистане. Тем более, что в его адрес постоянно говорят «русский» и подчеркивают его «тяжелый русский акцент».
* «[[RocknRolla|Рок-н-рольщик]]» — Юрий <s>Абрамович</s> Омович и его подручный Виктор.
** Два «цепных пса» с БДСМ наклонностями, которых послал по следу Виктор. Как минимум один из них бывший сослуживец Виктора, он показывая второму шрамы на руке говорит: «Танк проехал, Виктор меня из под него вытащил.»
*** По сути в фильме нет даже антигероев, а главные герои являются скорее [[антизлодей|антизлодеями]]. Русские плохие просто потому, что они русские. На самом деле Омович даже на [[Нейтральный злой|нейтрального злого]] не тянет, так как не творит зла как такового.
* «[[Enemy at the Gates|Враг у ворот]]» — скорее даже «эти никчёмные русские», напополам с тропом [[Гулаги и рабы]]. Злобными уродами показаны все персонажи с советской стороны, кроме главного героя, его возлюбленной и её семьи с еврейскими корнями. В свободное время советские солдаты развлекаются пьянством, беспорядочными половыми связями и задуванием свечек пердежом (серьёзно). Один из солдат изрекает особо идиотскую фразу «у нас украинцы — как негры в США» (в русском переводе вырезана), которая отдаёт ещё большим маразмом, учитывая, что [[Не в ладах с историей|по фильму советскими войсками в Сталинграде командует украинец Хрущёв]].
** Главный герой тот еще Карлсон — сначала чисто искусственно раздувается в супергероя за ликвидацию 5 немцев политруком, который объяснил Хрущеву, что нам нужны супергерои и больше радуется известности и тому, что о нем пишут в газетах, когда по его душу приезжает настоящий профессионал (не то, что это советское быдло), быстренько сливается и плачет, что мне с ним не справится, потом, все-таки, в финальной дуэли с элементами подставы ребенка-разведчика убивает Кенига фактически подло, в спину, когда тот решил, что выиграл снайперскую дуэль, вдруг понял, что всё не так, и чуть ли не сдаётся. Нет, конечно, фашиста бог простит, а наша задача устроить им встречу, но осадок-то остаётся (русские могут воевать либо мясом, либо подло).
** По воспоминаниям самого Зайцева, он завалил «Кенига» в снайперской дуэли на отсвет от прицела.
** Судя по сцене с Хрущевым и политработниками, до нее в СССР никто даже не представлял себе, что солдат можно мотивировать не только массовыми расстрелами и репрессиями родни, но и вдохновлять примерами героизма.
* «Война братьев» (2009) — педаль в асфальт. Трэш-фильм про Вторую Мировую, где советские солдаты, будучи чем-то средним между орками и хаоситами, как по внешности, так и по поведению, развлекаются тем, что в 1944 году грабят польское население, насилуют польских панночек и заваливают собственными трупами окопы с немецкими солдатами.
** Достаточно сказать, что главного злого русского майора Петрова играет тот самый Майкл Берриман.
* «Ронин» — глава русской мафии, с которым Грегор пытался договориться о продаже кейса. Чтобы обеспечить свою безопасность на переговорах, он пригрозил «пахану», что его любовницу-фигуристку убьют, если с ним что-нибудь случиться. Тот, несмотря на это, [[У тебя нет преимущества|убивает Грегора]] и забирает кейс с собой — как оказалось, свои деньги он любил гораздо больше любовницы.
* «[[John Wick|Джон Уик]]» — Вигго и Иосиф Тарасовы. В прочем и сам Джорданни Йованнович - похоже славяно-цыганский метис, и выходец из белорусской цыгано-славянской мафии. И вообще судя по показанному в тетралогии, русская мафия показана такой же древней и мощной как итальянская или японская.
* «[[ Pacific Rim: Uprising|Тихоокеанский рубеж 2]]» — Виктория Маликова, кадет Тихоокеанского Оборонного корпуса. Крайне прохладно встретила Амару Намани и устроила ей великолепную демонстрацию классической дедовщины. Потом, правда, показала своё золотое сердце.
* «[[The Cloverfield Paradox|Парадокс Кловерфилда]]» — космонавт Волков.
* «[[Kick-Ass 2|Пипец 2]]» — Матушка Россия же!
* «[[The Man Who Killed Don Quixote|Человек, который убил Дон Кихота]]» — отвратительный русский олигарх Алексей, абсолютно одуревший от денег и власти.
* «[[Eastern Promises|Порок на экспорт]]» — много злых русских. И клюквы.
* «[[Jack Reacher|Джек Ричер]]» — таинственный Босс/Зек, представитель русской мафии. Благодаря великолепной актёрской игре Вернера Херцога получился, надо признать, до дрожи в коленках страшным и жестоким персонажем.
* «Копи царя Соломона» (2004) — здесь злодеи не немцы, а русские, а их Царь так просто [[Тёмный властелин|Палпатин]].
* «[[Six-String Samurai|Шестиструнный самурай]]»:
** Советский генерал и его подчинённые. Хотя и крайне комичны.
** Да и протагонист Бадди, феерический козёл, судя по всему, тоже с русскими корнями.
* «[[The Equalizer|Великий уравнитель]]» — бывший офицер spetsnaz и vor v zakone по имени… Тэдди. Он «решала» главы русской мафии… Пушкина.
* «Рокки 4» — боксёр Иван Драго, который всех «немного убивать». Советский военный, что характерно.
* «[[Iron Man Trilogy|Железный человек 2]]» — Иван Ванко. С фитильком, ибо [[достойный противник]] и [[бедный злодей]], в отличие от противного американского магната, который его нанял.
** А также злобный Кей-джи-би из воспоминаний Чёрной Вдовы в «Мстителях 2» и будущем фильме «Чёрная вдова» (уже есть в трейлерах). Оказывается, ин Совьет Раша красивых девочек забирал Кей-джи-би и заставлял драться друг с другом до смерти, чтобы сделать их идеальными убийцами. А ещё стерилизовал. Педаль в заросли клюквы: Наташа по тем же фильмам 1984 года рождения! То есть она служила в КГБ раньше, чем в школу пошла!
*** По тем же фильмам это не наша вселенная. Может, там СССР распался, а КГБ остался при своем названии функции.
* «[[2012]]» — Юрий Карпов, злобный и козлистый олигарх из Мурманска, и [[Маленькие гадёныши|его дети]] (последние просто козлят, да и [[Оздоровительная порка|исправляются]] они к концу фильма).
** Несмотря на весь козлизм (или из-за него?), Карпов [[И у злодея есть любимые|на всё готов ради своих детей]], что вкупе с [[тяжёлое детство, деревянные игрушки|тяжёлым детством]] несколько скрашивает его козлизм. На [[папа-волк|папу-волка]] типаж не тянет, но он, по крайней мере, способен ради сына на [[героическое самопожертвование]]. [[Сарказм|Героический козёл, в общем]]…
** А вот безымянный президент России в кадре выступил более достойно, после обращения доктора Хелмсли первым потребовав у самопровозглашенного американского коллеги подобрать опоздавших на ковчеги.
* «[[Highlander|Горец]]» — главный злодей фильма Курган. Родился на территории современной России в 1005 г. до н. э. Хотя скорее всего он не русский, а скиф или сармат (по фильму принадлежит к какому-то вымершему «народу крайгеров»). Но западному зрителю, как вы уже догадались, сиё не интересно.
* «Knock Off/Взрыватель» с Жан Клодом Ван-Даммом. Угадайте, мафия какого государства контрабандой пыталась провести крошечные, но очень взрывчатые «микробомбы» через Гонконг в страны благородного «эльфийского» Запада? Нет, это был не Гондурас.
* «[[Police Academy|Полицейская академия-7]]» — Константин Конали (Каналья).
* «[[Jack Ryan: Shadow Recruit|Джек Райан: Теория хаоса]]» — злой русский олигарх Виктор Черевин.
* «[[Birthday Girl|Именинница]]» — братки Юрий и Алексей. Играют их, что интересно, французы Венсан Кассель и Матьё Кассовиц, в гриме похожие на кавказцев. Что характерно, они братья героини Николь Кидман, которая ещё с горем пополам похожа на русскую.
* «[[Sherlock Holmes|Шерлок Холмс: Игра теней]]» — клюквенный казак, которого наняли для убийства важного свидетеля.
* «[[The Tourist|Турист]]» — русские гангстеры, которые, между прочим, носят имена членов кружка Верховенского из «Бесов» Достоевского (режиссёр оказался поклонником творчества Фёдора Михайловича).
* «[[Babylon A.D.|Вавилон нашей эры]]» — криминальный авторитет Горский, который и нанял главного героя. А также огромное количество других персонажей, показанных в фильме на пути главных героев от Троицка до Владивостока — всё же разруха и нищета после новой мировой войны малость не способствуют развитию доброты и человеколюбия.
* «[[Red Sparrow|Красный воробей]]» — полное КГФСБ таких типажей. Дядя героини, лицом похожий на сами знаете кого, отправляет её в школу шлюх, т. е., простите, спецшколу спецагентов. Тамошняя бордель-маман… То есть начальница школы в кирзовых сапогах угрожает её пристрелить, если она окажется бесполезной стране, а другую воспитанницу пытается принудить к [[Тошнотворчество|оральному сексу с зеком на виду у всей аудитории]], отчего [[Одноногая собачка|та вешается]]. Также оперативник, любящий убивать путём сдирания кожи, в т. ч. женщин. В том числе собственную сотрудницу, чтобы припугнуть ГГ. Ну а дядю в конце злая гэбня убивает по подставе, смотревшейся бы нелепо и в детской книжке про «шпиёнов».
* «[[The Hangover: Part II|Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок]]» — русские байкеры-наркоторговцы, настоящие хозяева мартышки, которая была с героями большую часть фильма.
* «[[Robot Jox|Робот Джокс]]» — пилот [[ОБЧР]] Сибирской Конфедерации Александр. В начале фильма убивает пилота Западного Рынка Геркулеса, хотя сам он уже выиграл бой. Козлит и злодействует весь фильм, но в конце всё же пожимает руку главному герою Ахиллесу в знак перемирия.
* «[[The Green Hornet|Зелёный Шершень]]» — Бенджамин Чуднофски. Ну, этот только именуется «русским» (по давней западной традиции — потому как он родом из России), а этнически-то он, совершенно очевидно, еврей-ашкенази.
* «[[xXx|Три икса]]» — члены террористической группировки «Анархия 16» на самом деле являются [[Из силовиков в бандиты|бывшими офицерами]] Российской Армии. В официальном дубляже [[Русофобия переводчиков|это было скрыто]] (в частности, были изменены имена нескольких бандитов), зато [[клюква|особенно явно показано]] в режиссёрской версии.
** Внедрённая в банду сотрудник ФСБ Елена за помощь в разгроме банды требует от начальников Ксандера не возвращения домой, а гражданство США.
* «Миротворец» — Александр Кодоров, генерал российской армии, который украл и продал ядерное оружие международным террористам. Играет его, что интересно, российский актёр Александр Балуев.
* «Зверь войны» — «Рэмбо-3» нервно плачет в углу и вообще прикидывается суровым реализмом. Бешеные хаоситы под руководством лорда Кровавого Прапора сжигают кишлак из огнемётов, давят выживших танками, закидывают в водоёмы цианистый калий, возят в танке фотки педофильского содержания, расстреливают афганского союзника, убивают прилетевших на выручку вертолётчиков, потому что никто не заставит меня бросить свой танк, своего члена экипажа распинают (!) на камне, подкладывая под голову гранату…
* «Время расцвета» (2018): Красный Расцвет в Швеции: в отместку за блокирование Швецией «Северного потока-2» русские взрывают здание парламента и другие здания, распыляют над Стокгольмом психотропный аэрозоль, приводящий к гибели больших человеческих жертв, и пытаются уничтожить последнюю шведскую электростанцию, на которой засели главные герои. Правда, вмешалось мировое сообщество, и случился облом.
* «[[Gravity|Гравитация]]» — злоключения главных героев, вылившиеся в песец всей земной космонавтике случились потому, что взорвали вышедший из строя разведывательный спутник. Кто? Ну разумеется русские!
* «[[Arrival|Прибытие]]» — фильм вообще перебарщивает с противопоставлением эльфов-учёных и гоблинов-военных, но в единственный раз, когда в кадре фигурирует Россия, российские военные просто валят свою исследовательскую группу из автоматов. Зачем? Они что, хотели скрыть факт контакта с инопланетянами, который не тайна для всей планеты? Ну просто натура у них такая, всех расстреливать.
* «[[Blues Brothers 2000|Братья Блюз 2000]]» — русская «братва» сожгла ночной клуб, принадлежащий одному из героев.
* «Вторжение в США» с Чаком Норрисом — советский агент КГБ Михаил Ростов.
* «Кулак Ярости» — русский боец Петров, сбежавший из России после революции и служащий жестокому японцу Судзуки.
* «Змея в тени орла» — русский красав''е''ц-бородач, хорошо владеющий шашкой (казак?), очень неубедительно изображающий священника, но впоследствии раскрывающий себя, зачем-то переодевшись в китайский костюм, и получающий от главного героя [[Оторву твой длинный…|напоминание о целибате]] с летальным исходом. Нафига это было нужно нанявшим антагонистам (утверждающему свою лучшесть клану адептов конкретного стиля боевых искусств вообще должно быть западло привлекать не владеющего им лаовая) или пославшему его сообществу (если он не просто наёмник-одиночка) — сложно сказать.
* «[[Брат-2]]» — американский зритель зачастую воспринимает главных персонажей фильма именно так.
* «Человек тьмы 2: Возвращение Дюрана» — Иван Друганов, бывший агент КГБ, который снабдил ГлавГада атомными аккумуляторами для его лучевого оружия.
* «Анна» — злое КГБ любит отрезать головы захваченным американским агентам и присылать их в американское же посольство.
* «Красный король, белый рыцарь» — злобный KGB хочет убить Горбачёва, чтобы не дать ему провести Perestroika. Естественно, спасать его мчится агент ЦРУ в отставке — конечно же, без помощи благородного эльфийского Запада эти сиволапые сами себя не разв… то есть, не спасут, хе-хе.
* «Телефон» (фильм 1977 года) — сумасшедший русский перебежчик хочет активировать по телефону [[манчжурский агент|манчжурских агентов]], засланных в США, чтобы начать Третью Мировую. Противостоит ему героический агент… КГБ Григорий Борзов, в исполнении Чарльза Бронсона!
* «Человек на веревочке» (фильм 1960 года) — а в этом фильме вам во всех подробностях расскажут, как вообще появилась эта программа манчжурских агентов под руководством главы КГБ генерала Чапаева…
* «Багровый прилив» — лидер русских националистов Владимир Радченко, который устроил мятеж и захватил пару «ядрён батонов» на Дальнем Востоке, чтобы отсель грозить США.
* «Библиотекарь 3: Проклятие иудовой чаши» — одни из злодеев фильма, бывшие сотрудники КГБ, которые хотят возродить СССР, оживив… [[Дракула|Влада Дракулу]]!
* «Солт» — да весь фильм про них! {{spoiler|Даже главная героиня была такая. Пока не эволюционировала в антигероя.}}
* «Самолёт президента» — лидер жаждущих возродить СССР казахских реваншистов Иван Радек и его последователь Егор Коршунов.
* «Исполнитель желаний 2» — примкнувший к [[Злой джинн|джинну]] бандюган Осип Крючков/Кучко. В исполнении Олега Видова.
* «Кролик Джоджо» (2019) — удивительно, но даже в фильме, критикующем [[Эти тупые нацисты|нацизм]], нашлось место для злобных красноармейцев, расстреливающих всех немцев в форме.
* Таки первый раз что ли... «Бункер» 2004 года - если не знать контекста, можно подумать, что дело происходит в последнем оплоте Света, который вот-вот падет под напором полчищ орков. Последним выжившим приходится травить собственных детей, чтобы не попали в руки к этим выродкам - а то сожрали бы. Из тех, что появляются в кадре - генерал с рожей, просящей кирпича, который для солидности напяливает на лопоухого адъютанта генеральские погоны, чтобы встретиться с немецкими парламентерами, и с перекошенной рожей отказывается прекратить бои и требует капитуляции... А уж про орду каких-то опарышей в грязных шинелях с тазиками на головах в конце и говорить отвратительно. И да, конечно, главной героине дают ценные советы, как вести себя, когда будут насиловать - не смотреть в глаза, а то и душу заберут - а в титрах любовно перечисленно, кто из персонажей помер в плену, видимо, от групповых изнасилований.
* «Не отступать и не сдаваться» — Иван Крашинский, первая серьёзная роль ЖКВД.
* «Заложница 3» — бывший воин-афганец Олег Маланков, естественно с ног до головы в наколках.
* «[[Deadpool|Дэдпул 2]]» — Сергей Валишников, который застрелил Ванессу.
* «Изгнанник» — несчастная американская мать разыскивает в неприветливом российском Санкт-Петербурге своего пропавшего без вести сына-художника. Едва ли не все русские персонажи фильма не столько злые, сколько холодные и безучастные к чужой беде. Злыми русскими являются наживающаяся на картинах погибшего при весьма мутных обстоятельствах во время побега из городской психушки сына главной героини хозяйка картинной галереи и едва ли не единственный [[Псевдомилый злодей|добрый]] к главной героине [[Злой психиатр|психиатр]], который его в своей больнице и держал. Стереотипным злым русским выступает [[Злой полицейский|злой милиционер]] в исполнении [[Чудо одной сцены|Виктора]] [[Украсть шоу|Сухорукова]]. Единственный положительный русский персонаж — сумасшедшая подружка американского художника, сыгранная совсем молодой Агнес Брукнер в её фирменном раннем стиле — «сделать лицо потупее и побольше трястись всем туловищем».
* «[[Rollerball|Роллербол]]» (ремейк 2002 года) — главный антагонист Алексей Петрович (которого играет Жан Рено), бывший агент КГБ и создатель жестокой игры [[Кровавый спорт|роллербол]].
* «[[Безумный Макс: Дорога ярости]]» — «Главный Оружейник» (ориг. «The Bullet Farmer»), владелец свинцовой фермы — майор Калашников.
** Члены банды «Дикобразы», в оригинале говорят друг с другом по-русски (в российской локализации по-немецки).
* [[Horror Express]] 1972 года. Там уж развернулись, так развернулись. Один Телли Савалос в роли предводителя казаков, садиста и выродка чего стоит!
* «[[Крепкий орешек 5]]» — один из самых угарных примеров: начинается все с того, что русские хотят судить сына Маклейна, потому, что «они там все непредсказуемые», за то, что тот… на глазах кучи свидетелей хладнокровно застрелил человека! Ну и, разумеется, стандартные злодеи: два КГБ-иста, устроившие Чернобыльскую катастрофу, когда тырили со станции уран(?), расстрел героев в гостинице «Украина» с вертолета и куча других штампов плохих боевиков.
* «Беги без оглядки» — Анзор<ref>Можно было бы поиронизировать по поводу «исконно русского» имени данного персонажа. Но автор правки лично знает одного Ахмата с типичной рязанской «мордой лица» и обычной русской фамилией. Простая история — служили два товарища, один из южных республик тогда ещё единого СССР. Дружбу свою сохранили и после армии, а первенца-сына россиянин назвал в честь своего армейского приятеля-южанина.</ref> и Иван Югорские. Причём если второй — суровый и жестокий злодей без всяких прикрас, то первый, являясь домашним тираном, всё же отказался убивать своего пасынка (хотя тот ранил его из револьвера!) и послал лесом старшего брата (того самого Ивана), который и подбивал его к этому. С весьма предсказуемым [[Ты меня подвёл|финалом для себя]].
* «Летчик-камикадзе, полетевший с женой» — злобные русские атакуют не ожидавшую такой подлости квантунскую армию, а помогают им мерзкие китайцы, которые [https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%BE%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D1%8B%D0%B5_%D0%BF%D1%80%D0%B5%D1%81%D1%82%D1%83%D0%BF%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F_%D0%AF%D0%BF%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%B8#:~:text=%D0%92%D0%BE%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D1%8B%D0%B5%20%D0%BF%D1%80%D0%B5%D1%81%D1%82%D1%83%D0%BF%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F%20%D0%AF%D0%BF%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%B8%20%D0%B2%D0%BA%D0%BB%D1%8E%D1%87%D0%B0%D1%8E%D1%82%20%D0%BA%D0%B0%D0%BA,%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B9%20%D0%B8%20%D0%92%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B9%20%D0%9C%D0%B8%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%BE%D0%B9%20%D0%B2%D0%BE%D0%B9%D0%BD| непонятно за что] ненавидят милых и добрых японцев. В частности, красноармейцы расстреливают японских беженцев из почему-то японского пулемета Тип-92. На это японские офицеры говорят, что они в Китае мирное население не убивали. Покажем фильм китайцам, дадим каждому путевку в Японию, дубье и арматурины за свой счет.
* «Довод» — русский бизнесмен и торговец оружием, Андрей Сатор, который хочет {{spoiler|спасти всех людей из будущих поколений путём экстерминатуса всего человечества в нынешнем времени. Ну вы знаете, эти русские. Гениальный план. А как он любит жену свою — угрожает её жизнью главному герою раз 7 за фильм, сам цитируя ей [[Так не доставайся же ты никому!|Карандышева]].}}
** Там же — в начале фильма главный герой проводит операцию по спасению заложников в захваченном террористами оперном театре. События явно отсылают на захват заложников в театре на Дубровке исламскими террористами, но как в старом анекдоте: не исламисты, а русские, не театр, а оперу, не в России, а в Киеве…
* «Американский огурчик» — казаки (которых здесь прямо называют вечно пьяными маньяками) убили родителей главного героя и его будущей жены, а потом сожгли их родные места во время свадьбы. Впрочем, это крайне чёрная комедия, и смотрится эта откровенная клюква, в отличие от многих примеров выше, вполне органично и забавно.
* «Новые мутанты» — стервозная Ульяна Распутина. Откровенно хвастается тем, что убила восемнадцать человек, и вообще ведёт себя как эталонная альфа-сука. Но, тем не менее, она не злодейка, а всё же антигероиня с [[Тяжёлое детство, деревянные игрушки|очень непростой судьбой]]. И, по совместительству, сестра Колосса (в первоисточнике было так).
* «До смертельного исхода» (сиквел фильма «Американский кикбоксер») — злобный русский боец Свердловский, второй из четырёх противников главного героя на подпольных боях.
* «Хеллбой» (2019) — Баба-Яга собственной персоной. В определённых аспектах персонаж получился даже омерзительнее главной злодейки фильма Нимуэ — та хотя бы [[Есть детей|детей не ела]].
* «Превосходство Борна» (2004) — киллер Михаил и русский олигарх Юрий Гретков.
** На самом деле, неслыханная по нынешним временам аверсия. Русский олигарх, подряжает продажных ЦРУшников (на скольких уровнях продажных - ещё большой вопрос) - которые используют сверхсекретный отряд правительственных ликвидаторов, устранить своего конкурента, Невского (в оригинале он Неский, немец что ли?). За что? За то что тот был против приватизации советского наследия преступным путём! То есть ЦРУ и особо злобные олигархи, вместе Россию грабили, убивая несогласных.
* «Области тьмы» — русский браток Геннадий, у которого главный герой занял деньги. Со временем подсел на те же таблетки, что и ГГ, став из простого не шибко умного бандюка криминальным гением.
* «Вирус» — зигзаг: русские персонажи сделали все возможное, чтобы остановить инопланетную энергетическую форму жизни, но на русском научно-исследовательском судне по непонятной причине полно оружия (автоматы Калашникова, РПГ, непонятные ПП и даже ракеты земля-воздух). В оригинальном комиксе судно было китайское и, хотя автоматы и гранаты на нем были с самого начала, боеголовку главным героям пришлось использовать прилетевшую с китайского же военного самолета (в комиксе спутниковые тарелки вышли из строя именно после дезактивации с их помощью одной ракеты из трех и разворота на этот самый самолет второй).
* «[[Индиана Джонс|Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа]]» — безжалостная и прагматичная Ирина Спалько (…вы же уже поняли, что западному зрителю пофиг?) и её суровый помощник полковник Довченко (его, кстати, играет российский актёр Игорь Жижикин)
* «Шулера» — криминальный авторитет Тедди КГБ (сыгранный, между прочим, Джоном Малковичем).
* «[[Largo Winch (фильм, 2008)|Ларго Винч: Начало]]» — российский олигарх Михаил Корский. Преподносится фильмом как агрессивный капиталист, привыкший играть жёстко и не всегда честно. Да и сам он прямым текстом заявляет, что является в этой истории злодеем и на какое то время даже становится антагонистом, поскольку на него падают подозрения на организацию заказных убийств верхушки W.Group. {{spoiler|На самом деле злодеем не является даже близко, поскольку играет на рынке агрессивно, но честно и даже законно. А грозную и мрачную репутацию он сам и поддерживает — что поделаешь, если в бизнесе больше пользы от славы отмороженного крейзи рашен, с которым лучше не ссориться. Ближе к финалу даже помогает главному герою в борьбе против настоящих злодеев.}}
* «[[Nobody|Никто]]» — русский преступный авторитет Юлиан Кузнецов.
* «Рэд 1-2» — Полнейшая аверсия! Здесь русские видимо разнообразия для, изображены а) весёлыми апологетами чёрного юмора. б) мрачными и пугающими, но симпатичными в общем то ребятами. Более того, во втором фильме они вообще хорошие, а прилетает им (и от главных героев тоже) — вообще ни за что!

=== [[Телесериалы]] ===
* «[[24]]» — президент России <s>Владимир Путин</s> Юрий Суваров. Впрочем, показан скорее великолепным мерзавцем, который постоянно обходит этих тупых американцев, а в конце сериала за все свои преступления отделывается сравнительно легко: праведной обличительной речью и санкциями. Ну и его люди киллер Павел Токарев (которого расколоть не удалось даже Джеку Бауэру) и министр иностранных дел <s>Сергей Викторович Лавров</s> Анатолий Новакович (а он закончил плачевно).
** Бригада «Рассвет». Хотя это скорее [[горы и горцы|злые граждане России, которые не хотят быть россиянами]].
** Генерал Дмитрий Греденко. Передал террористам 5 атомных бомб, чтобы ослабить США. Вот только технология этих бомб может позволить китайцам обойти системы безопасности на границе и это чуть не вызывает Третью Мировую войну между США и Россией.
** В третьем сезоне украинские генетики создали опасный вирус и пытались продать его на чёрном рынке.
* «[[Castle|Касл]]» — в казино к именно таким суровым русским бандитам заявляется Касл, чтобы найти убийцу. Если бы не Кейт Бекетт — там бы он и остался. Ну и русская шпионка, которая «Йето не моя стьяна», решившая, ни много ни мало, развязать мировую войну. Также в этой серии по плану злодеев вывод американских войск из-за границы (границы США) автоматически приводит к вторжению России в восточную Европу.
** И не забываем про злого КГБ-шника-мафиозо, который похитил Алексис, чтобы вытянуть из подполья отца Касла.
* "Чёрный Список" - обыгрывается интересным зигзагом. Плохих русских тут много, сам по себе жанр обязывает (самолёт перевозящий политзаключённых из секретной русской тюрьмы в Южной Америке, через территории США, как оно вам?), но они едва ли злее чем все остальные. КГБ тут такие же отморози как и ЦРУ, политики коррумпированы вообще везде. А потом и вовсе выясняется, что чуть ли не весь ключевой костяк персонажей, сами русские.
* «[[Долина Волков: Западня]]» — Раскольный, генерал Жарков, Тилки («Лис» по-турецки) Андрей и т. д. Ну, не любят нашего брата в Турции (видимо, это как-то связано с двенадцатью [[русско-турецкие войны|русско-турецкими войнами]], выигранных Россией почти всухую).
* «[[Doctor Who|Доктор Кто]]» — лейтенант Степашин из эпизода «Cold War». При том, что там есть и другие русские, которые показаны вполне адекватными.
* «[[Fargo|Фарго]]», третий сезон — «степной [[казак]]» Юрий Гурка. По факту [[Лихой гайдамак|он украинец]] и очень гордится своими предками-гайдамаками, [[:w:Уманская резня|истребившими несколько тысяч евреев]] — но для американцев проходит как «русский».
* "Щит" - в подчёркнуто реалистичную полицейскую драму, среди армян и латиносов, зачем то добавили зловещую русскую мафию, которая вывозит из Лос-Анджелеса оружие на Камчатку, что бы оттуда продавать его террористам по всему. Торгуют женским телом и вообще не брезгуют ничем. Выглядят предельно карикатурно.
* «[[The Last Ship|Последний корабль]]» — Адмирал Русков. Может застрелить своего офицера только затем, чтобы показать американцам, какие они все отморозки. Предсказуемо вызывает только офигение, перетекающее в презрение. Что характерно, литературный первоисточник был про то, как американский эсминец и советская подлодка после ядерной войны были вынуждены кое-как и с взаимными матами, но сотрудничать. Здесь же русские выведены зверским быдлом, достойным только курощения всеми возможными средствами. Которое, о ужас, тоже хочет найти средство от пандемии.
* [[MillenniuM]] — фигурирующий в одной из серий загадочный убийца Япончик, который и устроил взрыв на Чернобыльской станции. А ещё он сам Антихрист!
* «[[Agents of S.H.I.E.L.D.|Агенты Щ. И. Т.]]» — Антон (Энтони) Иванов. Генерал Андрович тоже.
* «[[Lost|Остаться в живых]]» — Михаил Бакунин, бывший советский солдат и агент Других.
* «[[Warehouse 13|Хранилище 13]]» — в одном из эпизодов второго сезона появляется некий зловещий тип, убивающий сотрудников Секретной Службы цепью Торквемады и обломком «Титаника» и охотящийся на Арти. Тот уверен, что это его бывший деловой партнёр Александр вышел из тюрьмы и теперь мстит, {{Spoiler|но ошибается: убийца — сын умершего в тюрьме Александра Иван.}}
* «[[Okkupert|Оккупированные]]» — изначально оккупировать Норвегию должны были немцы, чтобы было совсем как тогда, но затем режиссёр решил, что русские будут злободневнее. С другой стороны, может, потому, что сценарий писался под немцев, особо не зверствуют<ref>Во Вторую Мировую норвежцев от притеснений спасал статус «почти таких же арийцев».</ref>, да и норвежцы явно полагают, что они чуть ли не условия будут ставить, как их оккупировать.
** Вместе с тем русские пытаются заставить норвежцев выдать чеченского беженца, который всего-то малость «резал русню» понятно когда, и все понимают, что в России тот до суда не доживёт. А в 9-й серии российские спецназовцы захватывают премьер-министра Норвегии… Обвязавшись поясами шахидов!
* «[[Stranger Things|Очень странные дела]]» — в третьем сезоне очень много чрезвычайно злобных русских.
** Ходят слухи, что четвёртый сезон — будет происходить в 1986-м. И сниматься на тех же местах в Литве, что и «[[Чернобыль]]».
* «[[Person of Interest|В поле зрения]]» — босс русской мафии Пётр Егоров и его многочисленные «шестёрки». В прочем у русских при этом есть "понятия", и город по себя они подминают безжалостно, но с умом. За вычетом итальянцев с Элаесом, все остальные группировки (особенно HR), кратно гаже. В России могут посадить за оппозиционную деятельность в тюрьму, и повсюду коррупция. Но на фоне того как показано в сериале правительство США, это даже и на штамп не тянет. В целом "русская тема" в сериале, подана на удивление скромно и с подчёркнутым уважением.
** Зато на месте "злых русских" есть злая "эстонская мафия" из бывших агентов эстонской разведки (да-да), промышляющая наёмничеством в штатах. Ведущие себя как эталонное злобное КГБФСБ. При том что Эстония, член НАТО и Евросоюза, и скорее всего в сериале Джон всю их разведку перебил в одиночку.
* «[[Third Watch|Третья смена]]» — а тут фигурируют злобные украинские мафиози под руководством Фёдора Шевченко. Преследуют они как раз вполне нормальных русских, одна из которых — жена полицейского Джона Салливана.
* «[[Vikings|Викинги]]» — в первой сцене последнего сезона русы нападают на караван, с которым путешествует Ивар. Затем его приводят к князю Олегу, который во время первого появления на экране стоит в своём тереме над убитым трупом с окровавленном топором в руках. Чуть позже он пытает одного из спутника Ивара и, несмотря на то, что тот рассказывает ему всю правду, продолжает пытки, а потом разрывает его деревьями (привет князю Игорю и древлянам). Впрочем, к Ивару он отнёсся достаточно по-доброму. Да и тут [[все оттенки серого]], поэтому русы выглядят не намного более жестокими, чем скандинавы, англо-саксы, франки и [[мавр]]ы.
** Но для полноты образа что Олег, что его войско облачены в [[Степи и Чингисхан|хазарские]] костюмы и доспехи. И при этом идут с войной на Скандинавию, чтобы навязать ей христианство.
* «[[MacGyver|Секретный агент Макгайвер]]» — главный герой пару раз сталкивается с русскими злодеями.
* «[[NCIS|Морская полиция: Спецотдел]]» — встречаются несколько раз. Наиболее примечателен капитан подводной лодки Михаил Ерастов, нанятый «Аль-Каидой» в седьмом сезоне, который хочет отомстить за свою убитую ЦРУ жену, работавшую в КГБ (!?).
** Сергей Мишнев, правда с прикрученным фитильком. Русский он только по отцу, а мать его — палестинка. Мстит Гиббсу за смерть единокровного братца Ари Хасвари (хотя того застрелила единокровная сестра Ари Зива — там запутанные отношения). {{spoiler|Убивает бывшую жену Гиббса снайперским выстрелом в голову, так же как Ари убил Кейт.}}
* «[[Spooks|Призраки]]» — группа русских радикалов хочет заставить Великобританию обманом атаковать российский пассажирский лайнер, что, по их мнению, спровоцирует вооружённый конфликт, который позволит их ультранационалистической партии захватить власть в стране.
** Это ещё цветочки. Педаль в Лондон давит седьмой сезон. ФСБ пытались устроить кибератаку и уничтожить всю инфраструктуру Англии, чтобы уничтожить Соединение королевство как конкурента на энергетическом рынке. Но это ещё цветочки по сравнению с с проектом Терезиус. {{Spoiler|Это группа спящих агентов, которая должна обезвредит ядерный потенциал Англии и ее союзников, а потом применить имеющиеся у них ядерные бомбы для уничтожения крупных городов.}} Его использовали, чтобы устроить теракт в Лондоне {{Spoiler|а именно взорвать на Трафальгарской площади ядерную бомбу}} и обвинить в этом США.
** В этом же сезоне русская мафия пыталась обанкротить банк путем раздувании паники на рынке.
** Во втором сезоне один русский мафиози похитил 20 миллиардов, которые США выделяло России, и пытался их отмыть в английском банке.
** В восьмом сезоне русские дают Англии скидку на газ в замен на маршрут президента вымышленной постсоветской страны. Впрочем его соратники собирались вырезать все русское население в своей стране, так что не понятно кто хуже.
** В девятом ФСБ сразу же расстреливают азахстанских националистов и даже планируют вторгнуться в их страну.
* «[[The New Avengers|Новые Мстители]]» — полковник Станислав недоволен тем, что Холодная война потихоньку затухает, поэтому он решает спровоцировать Третью мировую.
* «[[The Enemy Within|Враг внутри]]» — главный антагонист, Михаил Васильевич Тал (имелся в виду «Таль»?!), бывший агент СВР и международный террорист.
* «[[Queen of Swords|Королева мечей]]» — [[субверсия]]: нанятые губернатором Роман и Влад оказываются людьми чести и отказываются от охоты за главной героиней, когда она спасает каждому из них жизнь.
* «[[Секретные материалы]]» — опыты с Чёрным Маслом в GULAG, же!
* «[[Seven Days|Семь дней]]» — в эпизоде «Рождённая в СССР», Ольга отправляется в Россию, где попадает в лагерь генерала Владимира Собчака, который заведует российской программой машины времени. Однако его настоящие планы включают в себя устранение президента России методом гранатомёта и захват власти в стране с последующим использованием машины времени для поддержания этой власти.
** В другой серии на российской подлодке в конце 90-х каким-то образом присутствует политрук, который критикует матроса за то, что тот слушает рок-н-ролл, и что считает, что политрукам не место в современном флоте. Когда командир решает утопить подлодку, чтобы реактор не загрязнил поверхность, устраивает бунт, убивает любителя нерусской музыки (просто так) и поднимает лодку на поверхность, загрязняя радиацией западное побережье Северной Америки. А потом ещё имеет наглость всё сваливать на командира, которому его люди бьют под дых, если он смеет что-нибудь сказать против
* «[[Kommissar Rex|Комиссар Рекс]]»:
** Пилотная серия «Конечная остановка — Вена» первой жертвой стал бывший советский [[Коррупционер|чиновник]], [[Жадина-говядина|участник махинаций]] в международной торговле.
** «Выстрелы в Рекса» (1 сезон, 14 серия) — главгад киллер [[Известный иностранный иностранец|Каренин]].
** «Три секунды до смерти» (2 сезон, 13 серия) — полицейским противостоит [[Злодеи-бандиты|торговец оружием]] Игорь Ветров со странной кличкой Пало.
** «Кроваво-красные розы» (3 сезон, 12 серия) — доктор [[Неэтичный учёный|Малиновский]], охотясь за экспериментальным препаратом, организовал похищение австрийского коллеги и убийство его ассистентов.
** «Отравляющий газ» (5 сезон, 8 серия) — усыпляющим газом, на самом деле зарином, которого «в Москве несколько заводов», собирались травить ювелирную выставку.
* Bordertown, он же Sorjonen. Использование, впрочем, оправдано местом действия — финским городком недалеко от границы.
* Grey’s anatomy — одна девушка что-то там накосячила с подопытными животными и те сдохли. Наставница, один из самых положительных по сюжету персонажей, утешает ее: «Не переживай, у животных такая участь. Ты знаешь, сколько русские [[пнуть собаку|убили собак в космосе]], прежде чем мы отправили человека на Луну?». Вот именно так вот. Не «Знаешь, сколько русские убили собак, прежде чем безопасно с первого раза отправить человека в космос?», не «Знаешь, сколько американцы убили обезьян, прежде чем отправить человека на Луну?», не «Знаешь, сколько животных погибло в космосе, прежде чем человек смог его покорить?», а именно в такой формулировке: русские убивали животных, а мы вот сумели. [https://blau-kraehe.livejournal.com/758913.html?thread=44393601#t44393601]
* «Родина» — деконструкция образа: злые русские хотят избавиться от президента США. Ну, тут всё обычно. Теракт? Вторжение? Террористическое вторжение толпы пьяных казаков верхом на медведях под «Калинку-Малинку» с обязательным расстрелом мирного населения? Да окститесь! Они дискредитируют президента, манипулируя «свободолюбивой» общественностью, вот и всё! Да и злыми их назвать очень трудно. Да, они враги Америки. Вот только главгад Евгений Громов заботиться о своих людях, даже о тех, что предали его. А ещё у него есть возлюбленная. Да и мотивация у «evil russian» вполне понятная: они защищают свою страну от точно такого же злонамеренного вмешательства со стороны якобы добрых США.
* «[[The Sopranos|Клан Сопрано]]» — русская братва здесь показана как достаточно суровая и жестокая криминальная группировка (да, даже по меркам далеко не розовых и пушистых итальянских мафиози). Перцу тут добавляет то, что на роли набрали реально русских актёров, так что разговаривают и матерятся все очень даже живо и натурально.
** Не говоря уже про замечательную серию про "русского в лесу", в которой именно итальянские быки выставлены конченными уродами и идиотами, а вышеозначенный русский ([[спецназ|дизайнер]] [[полиция|внутренних]] интерьеров, убивший 16 [[Чеченская война|чехословаков]]) вырвался и остался в живых.
* «[[Карточный домик]]» — в третьем сезоне Фрэнк и Клэр летят в Россию вызволять из застенков Лубянки американского активиста, которого задержали за пропаганду гомосексуализма, и он на свидании им рассказывает, как многочисленные несчастные сидят в соседних камерах по той же статье. Русские, конечно, злобные неполиткорректные козлы, но только наказание по той самой статье о пропаганде нетрадиционных сексуальных отношений — [[Не в ладах с юриспруденцией|всего лишь штраф]].
* «[[The Americans|Американцы]]» — собственно, главные герои они самые и есть. Русские шпионы под прикрытием. Впрочем, это пример с аверсией: русские здесь показаны чуть ли не более положительными, чем американцы.
* «[[Вавилон-Берлин]]» — {{spoiler|Светлана Сорокина, якобы помогающая троцкистам. На самом деле, главная [[Гад-кукловод|гадина-кукловод]] всей истории с золотом. Никакого отношения к купеческой семье Сорокиных Светлана не имеет, она была дочерью их шофёра, который сдал их большевикам. Чтобы раздобыть спрятанное старшим Сорокиным золото и организовала заговор троцкистов, а потом сдала их ОГПУ.}}
* «[[Война миров]]» (мини-сериал 2019) — увидев сферический предмет явно неземного происхождения, один из главных героев сразу же предполагает, что это был снаряд русской мега-пушки. Лестно, чес-слово, но на этот раз в этом виноваты, увы, были не мы.
* «Гоморра» — главарь русской мафии в Барселоне Ерёменко. На фоне выводка [[полное чудовище|полных чудовищ]] из числа разнообразного (особенно находящейся в фокусе неаполитанской каморры) криминалитета сумел выделиться эксцентричностью: решение о мире и сотрудничестве с неаполитанским мафиози принимает, когда посланник соглашается сыграть в русскую рулетку и выживает. В револьвере при этом три патрона, а не один.
* «Клоун» — Макс Цандер стал вигилантом в клоунской маске ради мести русской мафии.

=== [[Мультфильмы]] ===
* «[[Мадагаскар]] 3: Особо разыскиваемые в Европе» — амурский тигр Виталий. Крайне враждебно и настороженно встретил троицу главных героев и всеми силами пытался выпроводить их вон из своего цирка. Но при этом стоит отметить, что он не злодей, а [[Сломленный крутой|сломленный знаменитый]] цирковой артист, который обозлился и стал [[Козёл|козлить]] после несчастного случая во время циркового выступления. [[Козёл был прав|Его недоверие более чем оправданно]], а за свою родную труппу он, не задумываясь, [[Козёл с золотым сердцем|готов пройти через огонь]]. Буквально. При этом, когда изгнанные из цирка после разоблачения главные герои попали в беду, именно Виталий сказал остальной труппе, что не имеет значение, цирковые ли животные Алекс и его друзья или нет — они всё равно должны прийти им на помощь! Как [[Подсветка|подсветил]] в этом момент Шкипер: «Не думал, что скажу это на американской земле… но этот русский прав!»
* «Тайная жизнь домашних животных 2» — [[Русофобия переводчиков|в русской озвучке]] глава цирка это француз Серж, но на трейлере и афише написано «Sergei» и тигр у него амурский. И этот тип [[Мучитель животных|откровенно радуется возможности использовать при дрессировке оного тигра электрошокер]].
* «Освободите Джимми»: та же история с русским цирком…
* В «[[Как приручить дракона]] 3» [[Лжерусские|русский акцент в оригинале]] имеет Гриммель Жестокий — [[псих-наёмник]], [[лектор Ганнибал]] и [[Геноцид|просто]] [[человек — это звучит жутко|жуткий человек]]<ref>Да что ж им всем так живность покоя не даёт?!</ref>(Если верить авторам мультика, происходит из русско-скандинавской семьи родом из города, наподобие Великого [[Господин Великий|Новгорода]], где ненавидят драконов). Также некоторое количество злых русских имеется в [[Великая армия|армии Драго]], наряду с монголами (!), саамами (!!) и инуитами (!!!).
* «[[Aladdin|Аладдин]]» — в русской локализации третьего полнометражного мультфильма («Аладдин и Король воров») появляются русские razboyniki. Но это отсебятина локализаторов: в оригинале ничего такого нет, сорок разбойников поют просто про то, как будут грабить весь мир, «от дюн Аграбы до Бали».
* «[[Zootopia|Зверополис]]» — огромный белый медведь Козлов, личный телохранитель мистера Бига. По изначальной задумке, он должен был быть главой мафии Тундратауна, его офис располагался в ресторане под названием «Kozlov’s Palace». Сюда же относится вся остальная охрана мистера Бига, тоже состоящая из белых медведей (очевидно, также русских).
* «Обитель зла: Проклятие» — Светлана Беликова, президент [[Руритания|Восточно-Славянской Республики]]. Тайно использует биоорганическое оружие против недовольных её политическим режимом.
* «[[Приключения Тинтина|Приключения Тинтина: Тайна „Единорога“]]» — Иван Иванович Сахарин, главный злодей. По всей видимости (см. также лор), он всё-таки Захарьин (в таком случае — Рюрикович?!), а «Сахарин» — погоняло.

=== [[Мультсериалы]] ===
* В «[[The Simpsons|Симпсонах]]», как известно, было всё. В том числе и этот троп, а если точнее — его блестящая [[субверсия]]: в одной из серий Лиза теряется в Спрингфилде и попадает в русский район, где пытается разузнать у местного дорогу домой. Тот чрезмерно экспрессивно и эмоционально ей всё объясняет на русском, из-за чего маленькая девочка с испугом убегает от мужчины, приняв его за сабж статьи. Другой русский, в свою очередь, говорит приятелю, что тому бы следовало говорить спокойнее и без такой бурной жестикуляции.
** В 32 сезоне британский шпион в течение 50 лет ищет русского агента «Грея Фокса». Под подозрение попал Дедушка Симпсон и британский шпион даже убедил в этом Гомера, а потом чуть не прикончил их обоих. Но личность [[Кармический Гудини|русского агента]] [[Вечная загадка|так и не была раскрыта]].
* «[[Rick and Morty|Рик и Морти]]» — в одной из серий наш неутомимый [[безумный учёный]] Рик Санчез попадает в целое логово таких стереотипно-злобных русских. И уничтожает их всех. В форме огурчика!
* «[[Rocky and Bullwinkle|Шоу Рокки и Буллвинкля]]» — главные антагонисты, советские шпионы Борис Баденов, Наташа Фатале и их босс — Злой Лидер (это чтобы у зрителя точно никаких сомнений не было). Лидер, правда больше похож на нацика-немца…
* «Бросок кобры: G.I. Joe: Дезертиры»: присутствует [[Благонамеренный экстремист]] офицер Октябрьской гвардии Сергей Крымов, тем не менее в конце серии после оздоровительной порки от главных героев помог им скрыться, а сам остался чтобы продолжить свою войну с баронессой
* «Приключения Джимми Нейтрона, мальчика-гения» — в одной из серий главный герой изменил прошлое, чтобы его родители разбогатели. В результате при возвращении в своё время обнаружил, что они превратились в спесивых снобов, а своего ребёнка отдали на попечение мрачной русской няньке комплекции «славянский шкаф», которая относилась к Джимми, как НКВДшник к зэку.
* «[[Гриффины]]» — то ли русская, то ли белорусская [[Крутая бабуля|нянька]] Стьюи, оказавшаяся киллером из КГБ. С фитильком, так как бабушка суровая, но не злая, и своего подопечного защищала героически. Мэр Адам Уэст, оказавшийся загипнотизированным во времена холодной войны агентом, которого случайно активировали герои.
* «[[Южный Парк]]» — в 19 сезоне ПК директор забрёл в логово русских братков и выдал им первосортных люлей.
* «[[Jonny Quest|Невероятные приключения Джонни Квеста]]» — генерал Восток, разрабатывавший замораживающее оружие и готовый на любые жертвы ради достижения своих целей.
* «[[American Dad!|Американский папаша!]]» — бывший шпион из СССР и заклятый враг Стэна Сергей Круглов.

=== [[Комиксы]] ===
* «Каратель» — Русский же! [[Распутинская живучесть|Дьявольски живучий]] громила, который несколько раз умирал вроде бы насовсем, но всё равно возвращался вновь и вновь… пока Фрэнк Касл не сбросил его привязанным к атомной бомбе на остров Гранд Никсон, полный преступников. В атомном взрыве даже Русский не выжил.
** В киноварианте просто облил кипящим маслом и скинул с лестницы. Но перед этим натерпелся.
** Там же — арка «Россия-матушка», в которой Фрэнк противостоял [[Полное чудовище|эталонному]] Evil Russian.
* Ещё один злодей от [[Marvel]]: Аркадий Россович, более известный как Красный Омега. Изначально был серийным убийцей, который орудовал в послевоенном СССР. Благодаря малозаметной мутации, Аркадий мог выделять особые смертоносные феромоны, которые убивали и лишали сознания обычных людей вокруг него. Вскоре КГБ заинтересовалось этим уникумом и предложило ему участие в советской программе создания суперсолдат<ref>Да, да, вы правильно всё поняли. Это было именно то предложение, от которого невозможно было отказаться, всё в лучших традициях [[Империя зла|Империи Зла]]. Ну, вы знаете, эти русские…</ref>. Увы, у Советом не получился свой вариант Капитана Америки — вместо этого они породили неуправляемого, жестокого и практически непобедимого для обычной армии Красного Омегу, которому нравилось только убивать и который служил только себе.
** Крэйвен-охотник (Сергей Кравинов) — один из врагов [[Spider-Man|Человека-Паука]]. Поехавший охотник на крупную дичь, который мечтает повесить голову Спайди у себя дома над камином. Тем не менее, имеет [[Злодей со стандартами|определённые стандарты]] и следует своему кодексу чести.
** Его единоутробный брат Дмитрий Смердяков, более известный как «Хамелеон» — мастер перевоплощения и шпионажа, скрытных убийств и саботажа.
** Алексей Ситцевич, он же злодей Носорог.
** Анатолий Ванко, он же Хлыст.
** Профессор Иван Крагов, он же Красный Призрак.
** Михаил Распутин, брат Колосса и Мэджик.
** Большинство Красных Динамо.
** Борис Буллский, он же Титановый Человек.
** Александр Лукин из арки «Капитан Америка: Зимний Солдат». Бывший советский генерал, жаждущий возродить СССР самыми радикальными методами и невзирая ни на какие жертвы. Тем не менее, не лишён определённого шарма:
{{Q|Красногвардеец: генерал Александр Лукин, по приказу президента Ельцина вы арестованы […] за преступления против России. Лукин: против России, сынок? Мне очень жаль говорить тебе это, но я — это всё, что осталось от истинной России.|А потом он убил советский/российский аналог Капитана Америки.}}
** По большому счету, и Черная Вдова, которая Наташа Романова, далеко не сразу стала положительным персонажем. Первоначально разрабатывалась именно как злодейка, а в некоторых вариантах реальности по-прежнему является таковой. В основной вселенной сталкивается со злобными русскими из своего прошлого.
* Во вселенной [[DC]] отжигают русские суперзлодеи-шпионы KGBeast (он же Анатолий Князев) и NKVDemon (этих аж три было — всех поубивали). В городе Готем была ещё и своя русская мафия во главе с неким Косовым. А также Аврюшкин — генерал Зод номер 2.
* «[[Hellboy|Хеллбой]]» — о, таких здесь много! Григорий Распутин, [[Баба-Яга]], [[Кощей Бессмертный]]<ref>Последний — [[С прикрученным фитильком|с фитильком]], так как в комиксе он изображён как типичный тюрок. Но, как говориться, поскреби хорошенько любого русского…</ref> и другие.
* «[[Fables]]» — здесь все русские — злодеи.
* «[[Орда (комикс)|Орда]]» — безумно-клёвый диктатор-наркоман России Иван Апельсинов (копиркин ныне покойного Эдуарда Лимонова).
** Да и вообще в этом комиксе не было показано ни одного хорошего или просто вызывающего симпатию русского персонажа.
** Как и ни одного хорошего нерусского персонажа, кроме бурятской буддистки. При этом Украина изображена отсталым бандитско-чекистским мордором с национальным колоритом, а Америка, похоже - серобуромалиновой сволочью с консервативно-урапатриотической риторикой и легализацией педофилии одновременно. Зато безумно-клёвыми антизлодеями выглядят практически все.
* «Егерь» от, внезапно, Гая Ричи — семью мирных Chechens убивают Evil Russians из FSB. Оставшийся в живых отец семейства бежит в Англию, где устраивается егерем в поместье английского лорда, но того убивают те же Evil Russians. И теперь Егерь должен отомстить!
* В комиксах Rebellion (оно же 2000 AD) фигурирует Азиатская Вольганская Республика — [[Красно-коричневая сволочь|фашистско-коммунистическое]] государство, захватившее всю Евразию и устроившее Четвертую Нефтяную Войну с США.
* «Chastity» — русская мафия возглавляется русскими злобными оборотнями. Начисто отмороженной дочке одного из них, Савагри, Частити знатно надрала задницу. При этом остальные русские оборотни носят более-менее русские имена. Так, папашу Савагри зовут «Юрий Ильич Владинов», а один из его подельников носит фамилию «Маркович». И, разумеется, называют они друг друга «tovarisch».

==== Веб-комиксы ====
* [[Cynic Mansion]] — [https://pikabu.ru/story/volshebnoe_7541937 подробное объяснение того], почему славянские волшебники в [[Гарри Поттер]]е прибыли на Кубок Огня такими угрюмыми. Кто в Дурмстранге отучился — тот в цирке не смеётся…
* «Железные леди» — император Империи драконоборцев Александр Медведев, адский папаша и истребитель целых цивилизаций, но при этом реально очень толковый политик и стратег.

=== [[Аниме]], [[манга]] и [[ранобэ]] ===
[[Файл:Balalaika-black-lagoon-hd-a81d02.jpg|thumb|right|300x300px|В Советской России [[Russian Reversal|Балалайка сыграет тобой!]]]]
* [[Black Lagoon]] — бывший капитан ВДВ Софья Павловна Ириновская, она же Владилена (сокращение от Владимир Ильич Ленин) Василинова, она же «Палёная», она же «Балалайка». Реально страшный человек, который не остановится ни перед чем и переступит через кого угодно ради достижения своей цели. Тем не менее, [[хозяин своего слова|держит слово]] и [[отец солдатам|заботится о своих подчинённых]].
* [[Bungou Stray Dogs]] — Фёдор Достоевский с его [[комплекс бога|комплексом бога]], [[Самоуверенный мерзавчик|Пушкин]] с его позицией [[я слабый, мне всё можно]], [[культурный мерзавец|Гончаров]], [[Житель Страны Тёмных Эльфов|Гоголь]] (впрочем, его с натяжкой можно назвать [[милый злодей|милым злодеем]])… И это все (из появившихся в манге), кто назван в честь русских писателей! Так что троп здесь развернулся на полную катушку.
* [[Golden Kamuy]] — злобные русские периодически фигурируют как противники главных героев, особенно после того, как те отправились на Карафуто (южную часть Сахалина), когда-то бывшую провинцией Российской Империи. А что вы хотели — действие происходит вскоре после Русско-Японской войны.
* [[Full Metal Panic!]] — все русские, кроме Калинина… Ой, оказывается, что Калинин {{spoiler|хочет устроить Апокалипсис!}}
* [[Хроники Эвиллиоса]] — многие жители Левианты (в основу которой лёг образ России). Особенно отличились Адам Мунлит, Ирина Клокворкер, Ева Звезда и Галлериан Марлон. Главное «достижение» страны — ложное {{spoiler|(уже не совсем)}} пророчество о конце света, данное королевой Алисой. Именно с него и начались все события саги.
* [[Gunsmith Cats]] — Наталья Радионова.
* [[Hetalia]] — Россия похож на янгирэ.
* «{{перевод|Shisha no Teikoku|Империя мертвых}}» — Алексей Карамазов. Хотя он скорее [[антизлодей]].
* [[Ghost in the Shell|Ghost in the Shell: Stand Alone Complex]] — Часть 1, эпизод 19: русская шпионка, сотрудничающая с русской мафией, разбирает японок на органы. Когда дело заходи слишком далеко — ей обещают помочь из русского посольства, но в последний момент дипломаты сливают её девятому отделу.
* [[Ghost in the Shell|Ghost in the Shell: SAC_2045]] - Первая серия второго сезона. Оказывается отравление оппозиционеров и перебежчиков полонием обычное дело в России.
* [[Tokyo Wars]] — злобные русские напали на мирную Японию… Расстрелы мирного населения, мародёрство… и последующее превозмогание ССЯ присутствует.
* «[[Drifters|Скитальцы]]» — Григорий Распутин и Анастасия Николаевна Романова, одни из самых опасных [[Вернулся не таким|Отродий]].
* [[Durarara!!]] — хладнокровная и безэмоциональная наёмная убийца Ворона и её крайне суровый отец Дракон.
* [[The Legend of Koizumi]] — Владимир Путин. Выдающийся игрок в маджонг, участник Земного Альянса, бывший офицер КГБ. А ещё президент РФ, но вы и так это знаете. С фитильком: показан не злодеем, а хладнокровным, прагматичным и властным антигероем, который готов пожертвовать малым ради получения большей выгоды.
* [[Tiger & Bunny]] — безжалостный [[вигилант]]-[[Игра с огнём|пиромант]] «Безумец» имеет русские корни. {{spoiler|Его настоящее имя — Юрий Петров.}}
* [[Darker than Black]] — Таня (после того, как стала контрактором) и Илья Соколов (этот и до превращения в контрактора был выродком и [[маньяк|серийным убийцей]]). Впрочем, здесь мораль [[все оттенки серого|всех оттенков серого]], поэтому русские в целом тянет максимум на [[антизлодей|антизлодеев]].
* [[Yuri on Ice!]]. Главный [[Золотая шевелюра зла|анфан-террибль]] и сюжетный антагонист сериала — 15-летний русский фигурист Юрий Плисецкий, поначалу злобно терроризирующий главного героя и жёстко конкурирующий с ним. Впрочем, он не [[полное чудовище]], а скорее [[Подросток-козёл|неуравновешенный подросток]] из неполной семьи, и [[Цундэрэ|добрые чувства ему не чужды]]. Т. е. неодносложный персонаж с [[Драко в кожаных штанах|собственной обширной фан-базой]]. А остальные русские в сериале — вполне порядочные люди.
* [[Kill Me Baby]] — профессиональная наёмная убийца Соня. С прикрученным фитильком, так как не злодейка, а антигероиня.
* [[Gate: Jieitai Kanochi nite, Kaku Tatakaeri]] — во время конференции в Японии для похищения гостей из другого мира были посланы несколько отрядов спецназа из разных стран: американский, китайский… и таки да, русский.
* «[[Baki The Grappler|Боец Баки]]» — [[Крутой заключённый|Сикорский]]. Просто Сикорский.
* [[Youjo Senki]] — Таня фон Дегуршафф (приставку «фон» к фамилии она получила сильно позже после рождения за боевые заслуги). С фитильком, так как, во-первых, хотя у девчонки, судя по фамилии и имени, явно славянские корни, но воспитывалась она в альтернативном аналоге Германии, так что носителем культурным кода родины своих предков не является. А, во-вторых, в её теле живёт сознание японского служащего, который после смерти переродился в этом мире. Да, Таня всё же антигероиня, а не злодейка — но уж очень мрачная и злобная антигероиня. Честно заработанные ею прозвище «Демон Рейна» и репутация полностью отмороженной и конченной мрази, которая готова на всё ради того, чтобы выполнить приказ командования, о многом говорят.
** Просто русские там тоже в лучших традициях темы «Гулаги и рабы», во все поля. Подло нападают на местную Германию тремя группами армий «Север» «Центр» и «Юг», при этом только заваливая трупами и не будучи способными даже отреагировать на налет на Москву или сообразить, что ключевой железнодорожный узел имеет стратегическую ценность — его штурмуют потому, что педофил Берия хочет главную героиню взять в плен.

=== [[Видеоигры]] ===
{{Q|Оказывается, что остров был заражен по вине русских, которые тестировали новое биологическое оружие. (Ну, прям, гордость распирает)|из рецензии на мод к Half -Life}}
[[Файл:Месть бешенного русского.jpg|thumb|right|350x350px|Не подскажете, как проехать в филармонию?]]
* [[Soldier of Fortune|Soldier of Fortune II: Double Helix]] — против таких супостатов приходится воевать бравому Джону Маллинсу в последней трети игры. Именно там, на Камчатке, и кроются самые зловреды, разрабатывающие опасные штаммы в секретных лабораториях глубоко под землёй. Доставляют своими фразами вроде «zAnyat' pozitsiuy!», «V nas strelyayut!», «V ukrytie!», и т. д.
* [[System Shock]] 2 — Анатолий Коренчкин.
* [[BioShock]] — Эндрю Райан/Андрей Риановский. «Кровавый король Восторга» — и Райан полностью оправдывает это прозвище. Да, стать диктатором его вынудили Фонтейн и его банда. Но будем честны — предпосылки к этому были и до гражданской войны в Восторге.
* [[Singularity]] — Николай Демичев. Самый настоящий диктатор, который развязал Третью мировую и победил в ней, объединив мир под красным флагом. Впрочем, он не выставлен настолько уж злобным чудовищем.
** На самом то деле, кроме трёх антагонистов (двух американцев и британки) все персонажи, как положительные, так и отрицательные, русские. А самая положительная концовка, предполагает строительство МИРНЫМ способом (путём научного превосходства) всемирного СССР.
* [[Vampire: The Masquerade — Bloodlines]] — Борис Чехов, глава русской мафии в Даунтауне Лос-Анджелеса. Вконец оборзевший браток достал своими поборами (еще и домогательствами!) красотку Венеру (которая является владелицей ночного клуба), и она попросит главного героя разобраться с этой проблемой. Хотя что мешало ей самой, крутой вампирке клана Тореадор, разобраться с ним, вопрос. А ещё она могла натравить на него Тремера Штраусса, с которым вроде как в отношениях. Но нет, ей понадобились мы...
** Венера -- человек. Тореадорка -- Вельвет.
* [[Soldier of Fortune: Payback]] — под конец приходится штурмовать целый бордель в Донецке, полный Evil Russians.
* [[Strider]] — все казахстанские персонажи (а дело в том, что тут Казахстан и Россия — [[Не в ладах с географией|одна и та же страна]]). Особенно отличился пособник злодея Мейо генерал Микиэль, пародия на Горбачёва. Безымянный генерал из NES-версии (и манги-прототипа) не лучше.
** Насчёт той же страны - это ладно, игра-то до 1991 года вышла. Но столица Казахстана, которая... Санкт-Петербург!.. (И даже кстати не Лениград...) Вот это да...
* [[Mass Effect/Mass Effect 3|Mass Effect 3]] — Олег Петровский. Работает на «Цербер» и установил на Омеге свой диктат. Но при этом следует отметить, что он является [[Культурный мерзавец|образованным]] и [[Злодей-прагматик|прагматичным]] лидером, чем выгодно выделяется на фоне остальных «церберовцев». Шепард прямо называет его в одном из диалогов [[Достойный противник|достойным соперником]].
** Разве что Петровский при угрозе Арии придушить его начал жалко верещать про «я вам пригожусь» и прочие права человека (штамп американской военной фантастики про русских: по отношению к себе требуют соблюдения конвенций, а сами пленных только что не едят).
* [[Mercenaries|Mercenaries: Playground of destruction]] — среди сторон конфликта имеется [[Братва|русская мафия]], использующая конфликт для личного обогащения.
* Серия [[Resident Evil]] — нормальный только [[Не в ладах с именами|Михаил Виктор]] (да и то он — солдат «Амбреллы»), остальные — сабж.
* [[Grand Theft Auto|GTA]] 2 — [[клюква|клюквенная]] русская мафия, любящая красный цвет, звёзды и ненавидящая капиталистов. О том, какими зверями их показали, говорит миссия, которую они дают: у закусочной закончилось мясо для хот-догов, и для восполнения её недостатка протагониста посылают, чтобы пригнать им автобус, полный случайных пассажиров, которых заставляют встать на конвейерную ленту мясокомбината. [[Ели мясо мужики…|То, что получилось из них]], поступает в закусочную.
* И в GTA San Andreas предстоит пострелять русских мафиози.
* GTA IV — русская мафия в лице [[Самоуверенный мерзавчик|Влада Глебова]], [[Бедный злодей!|Михаила Фаустина]], [[Псевдомилый злодей|Дмитрия Раскалова]] и [[Главный Гад|Рэя Булгарина]] является основным врагом Нико Беллика.
** Раскалов — педаль в пол, поскольку такая фамилия может быть «образована» от английского ругательства Rascal — сволочь (от французского Racaille — наемник из низов, сомнительных боевых качеств, взятый ради «мяса» и получающий жалование по принципу «оружие дали, а дальше вертись, как хочешь»).
* [[Prey (2017)]] — советский (да, в этой игре СССР вполне здравствует) серийный убийца-[[Каннибал|каннибал]] Лука Голубкин. Настолько омерзителен, что тифон Телепат даже отказался брать под контроль его разум. {{spoiler|Выдаёт себя за повара Уилла Митчелла.}}
** [[Инверсия]] — Екатерина Ильюшина. Помогает Моргану перезапустить реактор, хотя знает, что может не дожить до его реактивации; беспокоится о Моргане и просит пройти к шаттлу, когда Талос будет уничтожаться…
* [[Alpha Protocol]] — встречаются в Московской главе.
* [[Castlevania Dawn of Sorrow]] — истинным главзлодеем игры оказывается Дмитрий Блинов.
* [[Detroit: Become Human]] — {{Spoiler|Златко Андроников.}} Потомок русских дворян эмигрировавших в США, в 1917 г. [[Козёл]], наркоман и [[садист]], который [[Псевдомилый злодей|притворяясь другом]] девиантов (андроидов, чьё поведение отличается от программы), заманивает их в своё поместье, после чего разбирает на детали и продаёт или оставляет себе для экспериментов.
{{Video|GmyLDLygtv4|Call of Duty Modern Warfare 2019|width=240}}
* [[Call of Duty]]: как известно, в этой серии русские могут быть: 1) пушечным мясом; 2) хорошими [[Вам террористы, нам партизаны|<s>предателями</s> перебежчиками]], воюющими за добрых американцев; 3) злодеями.
** [[Call of Duty]] — пополам с тропом «Гулаги и рабы»: безоружные солдаты с одним черенком от лопаты на троих, заградотряды с (немецкими) пулемётами, единственный метод снайперской охоты — на живца…
** [[Call of Duty]] 2 — самая добрая игра — {{spoiler|»cпасибо» — [[https://youtu.be/PREcKuyC33Y?t=835 шрамам от цензуры.]]}} Но тренировка в стрельбе на плюшевых медведях и обучение метанию гранат картошкой, потому что «настоящие гранаты дороже вас» присутствуют.
** Подсерия Modern Warfare — присутствуют: захват собственных нефтяников в заложники, расстрелы эвакуируемых гражданских и всякое такое. Но, для разнообразия, один из главных гадов — американский [[генерал Потрошиллинг]].
*** Именно в Modern Warfare 3 (до этого русские были злые, но всё-таки другая страна и всё такое) начинается отождествление российской армии с террористами, развитое в перезапуске 2019 года. Перед вторжением в Европу Макаров устраивает явно по согласованию с руководством страны чудовищный теракт с химатакой в европейских столицах, российские солдаты берут заложников и пытаются убить при попытке их освободить, и даже внешне начинают напоминать каких-то басмачей.
** World at War — авторы делают довольно хитрый ход: с одной стороны, зверства немцев упоминаются, но не показаны, а вот жестокость советских солдат показана в кадре. Получается, что всё это за разрушенный бар в Сталинграде. А ведь всё могла бы исправить миссия в 1944 в Белоруссии, например, где герои бы столкнулись с эпизодом а-ля концовка «Иди и смотри» — увидели бы последствия карательной операции, а в конце поймали эсэсовцев за это ответственных — и вот тут бы поставили выбор: расстрелять или дать закидать бутылками с зажигательной смесью. А так брутальный и кровожадный Резнов, совестливый Чернов, как бы намекающий, что не всё так однозначно, и немцев можно простить, а если нет — то значит дикари некультурные… и в самом деле, может показаться, что советские солдаты представляют из себя просто орду дикарей, наконец-то дорвавшихся до крови.
*** Кстати, о Чернове… Он добрый и осудит ГГ за излишнюю жестокость и… Одобрит более зверские варианты: например, если тот не добьет раненых немцев, а бросит их умирать от ран, или даст другим закидать пленных бутылками с зажигательной смесью, а не расстреляет сам. Даже брутальный и кровожадный Резнов в противном случае заметит, что негоже растягивать страдания бедных животных. Вот такие они, русские, зверствуют, даже когда пытаются делать добро.
** [[Call of Duty: Black Ops|Black Ops]] — то ли общей чернухи ради, то ли что… Но испытания химоружия на населении дружественного Вьетнама — это далеко не всё, на что способны эти звери!
[[Файл:101120201634 big.jpg|thumb|right|350x350px|Американского шпиона в нем выдало то, что он не смог ровно разлить бутылку vodka по трем стаканам. Не повторяй его ошибок, tovarischnies amirikanskaya!]]
*** Во Вьетнаме злобные русские заставляют пленных американцев играть в «русскую рулетку», а отказавшихся забивают обломком трубы.
*** Советский генерал осмеявшему его солдату отрезает язык ржавым серпом.
*** Что делать, если вы советский генерал и нашли немецкий супер-пупер отравляющий газ? Конечно, испытать на собственных солдатах!
*** Можно ли американскому диверсанту стрелять по безоружным гражданским на Байконуре? Конечно же! Они все подонки, здесь невиноватых нет! (это цитата). Самое ублюдское здесь то, что события в игре обыгрывают реальную трагедию на Байконуре, произошедшую 24 октября 1960го года, в результате которой погибло 78 сотрудников космодрома и военнослужащих. Сам факт этого сценаристов во главе с Гоэром, разумеется ни в одном месте не смущал.
*** Что нужно делать, если вы схватили американского шпиона на Байконуре? Разумеется, выжечь ему сигаретой глаз, это очень пригодиться, когда его будут менять.
*** Сюда же милые советские опыты на людях (в лаборатории на Аральском море), в том числе с применением страшного аппарата, который в реальности применялся в США для поддержания дыхания у больных полиомиелитом.
** В Infinite Warfare среди представителей злобного Фронта Обороны Колоний есть несколько злобных русских, в том числе угрожающий убить заложников капитан Барков, привет перезапуску Модерн Варфаре… Есть, правда и какой-то Тарас, и даже Серж Саркисян!
** Modern Warfare [[Перезапуск|(2019)]] — уничтожение целого города химоружием, прицельная стрельба по заведомо мирным жителям с детьми на руках, повешения на кране — это далеко не всё. А обещали ведь серо-серую мораль<ref>В американском масскульте оное означает общее опускание привычного чёрно-белого баланса: [[Чёрно-серая мораль|белые становятся серыми (ну как серыми — например, они могут, столкнувшись с выбором, пожертвовать одним или многими, выбрать одного), зато чёрные — совсем уж антрацитовыми]].</ref>! Ну и знаменитая «дорога смерти», конечно (кстати, была и в реале, — правда, устроена в несколько другом месте, в другое время и… эээ… несколько другими ребятами).
*** Ну и, разумеется, бессмертное «для меня нет разницы между Аль-Каталой и российской армией — и те, и другие террористы».
*** Отдельного упоминания заслуживает простой российский десантник Ж-12, который буквально [[Образ врага|олицетворяет самую суть]] злобных руссише оккупантен. Немотивированное насилие, попытка убить двоих детей и [[Молодец против овец|позорный слив от них же]] прилагаются. Забавно, что в итоге этот-то, с позволения сказать, персонаж стал [[Русские любят клюкву|внезапно]] [[Нежданный любимец публики|крайне популярен в рунете]]. Повторилась история с похотливыми советскими солдатами с нацистских агитплакатов…
** Black Ops Cold War — [[с прикрученным фитильком]]: в отличие от предыдущего примера, здесь смогли создать настоящую [[серо-серая мораль|серо-серую мораль]]. Чтобы пошатнуть господство США, Персей (советский агент, действующий по собственной инициативе) намеревается взорвать нейтронные бомбы, расставленные по всей Европе. Вот только эти бомбы были размещены Соединёнными Штатами, и они должны были взорваться на случай оккупации Европы Советским Союзом. Более того, главный герой игры Белл, {{spoiler|бывший соратник Персея, которому промыли мозги ЦРУ}}, выживет, только если {{spoiler|предаст команду Адлера и поможет Персею активировать бомбы}}.
* Серия [[Fallout]] — СССР в этом сеттинге считался ''вроде как'' нейтральной стороной в атомном конфликте между США и КНР, что не мешало американцам перед войной по инерции печатать про эталонных «Ииии-вил рашенс» в своих [[Pulp fiction]] комиксах (см. на картинке к этому разделу). При этом, если судить по персонажам, здесь скорее [[аверсия]]: из трёх русских персонажей (внучка советского посла Наталья Дубровская из первой части, Вадим и Ефим Бобровы из четвёртой) ни один не является плохишом. На самом деле, они в моральном смысле либо нейтрально-доброжелательны (характер Натальи на начало игры, а затем все её поступки, как играбельного героя, полностью зависят от игрока), либо же лучше, чем подавляющее большинство жителей Пустошей (Вадим Бобров разместил объявление о пропаже Эрла Стерлинга и всячески помогает протагонисту в поисках этого человека. Ещё он попросит главного героя помочь Трэвису Майлзу стать более уверенным в себе, что пойдёт ему только на пользу)!
** Впрочем, с Вадимом под вопросом. При общении он зачастую отыгрывает данный троп: «Видишь этот бар? Я за него человека убил», и не очень понятно, в шутку ли он это, всерьёз, или и то и другое. И Трэвиса он сначала предлагает протагонисту убить, хотя потом опять же всё сводит к шутке. А по рассказу Пайпер о её прошлом можно понять, что некогда Вадим пытался её отравить (впрочем, это могло быть и личной инициативой того бармена, что был до Эрла Стерлинга).
* [[Act of War: Direct Action]] — главный антагонист игры, Егор Захаров.
* [[Vanquish]] — террористическая организация «Русская Звезда» и её лидер Виктор Зайцев.
* [[Operation Flashpoint-ArmA]] — мятежный армейский генерал Алексей Васильевич Губа, который чуть не разжёг Третью Мировую войну. Вообще, изначально он хотел лишь свергнуть Горбачева. Для этого решил вторгнуться силами своих армий на соседние острова — нейтральный Аверон и американский Малден, чтобы американцы нанесли контрудар на советскую территорию, Горбачев показался чмом, а заштатный генерал с богом забытого острова вдруг стал ему альтернативой. Но потом всё как-то завертелось…
** А за три года до этого, будучи еще полковником, Губа командовал вторжением на остров Ногова. Поняв, что ему не справиться с партизанами, он берет в заложники возлюбленную главного партизана и подло убивает ее при попытке освобождения, а получив за это полноценную операцию по выбиванию советских войск с острова, запрашивает Су-25 с напалмом, чтобы сжечь весь остров к такой-то матери! И не сжигает только потому, что партизаны уничтожают самолеты раньше. А потом за это вот всё Губа получает генерала и см.выше.
** Протагониста советского дополнения «Красная звезда» сослали в рядовые мотострелки на Колгуеве из спецназа в Афгане за ''не''-расстрел мирного населения. А еще мы узнаем, что советские войска планировали «арестовать» Губу за вышеуказанное, немного поругать и дать дачу в Крыму. Действительно, всего лишь войну устроил на пустом месте, а чё такого-то?
** Кстати, на советском острове Колгуев вообще нет гражданского населения, только советские гарнизоны и заброшенные поселки… В разных ресурсах по вселенной указывается, что после захвата острова в 1945 советская армия то ли депортировала, то ли просто уничтожила всё местное население. Конечно, ведь эти орки только так и поступали!
** Ах да, а еще у Губы прозвище «Дантист» за склонность к выбиванию поднадзорным зэкам<ref>Губа одно время служил во внутренних войсках и охранял Gulag в Сибири. Видимо, оттуда и фуражка войск НКВД.</ref> зубов. И неуставные отношения с офицером женского пола, которую он затем убивает со злости после провала попытки жахнуть по американцам первым из двух своих ядерных «Скадов».
** ArmA 2 — злобная ФСБ, устраивающее взрыв собора Василия Блаженного, чтобы оправдать ввод войск в Черноруссию, злобный спецназовец Каренин, любящий лично резать пленных американцев и нападающий со своей группой на собственного командарма, чтобы не дать тому узнать от американцев страшную правду, злобная красно-коричневая сволочь «Чедаки», возглавляемые «Акулой» Лопотевым в спортивном костюме… А если выбить их всех из Черноруссии силой, то они вернуться под аккомпанемент ядерного удара, потому, что увидят угрозу России и дадут отдельным командармам право на применение ядерного оружия лично.
*** Интересный момент, правда, в первой миссии: группа может получить от местных сведения о массовом захоронении в лесу, Купер отдельно от группы выдвигается туда, и докладывает командиру только о множестве трупов, не касаясь ни характера ранений, ни того, кто это сделал. После чего командир группы Майлз выходит на связь с командованием и в красках докладывает о том, что наши множество убитых «Чедаками», причем там якобы были и следы пыток, и ожоги, и пробитые головы. Зачем он это сделал? Нет, не может быть…<ref>В каком-то фанатском переосмыслении трупы в лесу принадлежали убитым НАПА местным пророссийским жителям, а убитые «Чедаками» в сарае в деревне, в том числе едва не убитая Валентина — были организаторами расправы</ref>
** Дополнение EW — В ответ на попытку американцев освободить Черноруссию Россия наносит по американскому флоту ядерный удар, перетекающий в глобальную ядерную войну. ГГ по ходу действия встречает брошенную командованием группу спецназа, которая может помочь ему добраться до берега… И бросить, если он вытянет короткую спичку, впрочем, все по честному — кто вытянет, того и бросят… А потом остров, на который они уплыли, тоже накрывает ядерный удар.
* Серия [[Metal Gear Solid]] — Сергей Гурлукович (обычная русская фамилия, ничего интересного, просто проходим мимо…) и его дочь Ольга из второй части. Полковник Волгин — из третьей.
** Настоящее имя [[Великолепный мерзавец|великолепного мерзавца]] Револьвера Оцелота — [[Лжерусские|Адамска]]. Сам Оцелот — наполовину русский и бывший офицер ГРУ. Но, несмотря на роль антагониста, он скорее [[антизлодей]].
* [[Ace Combat|Ace Combat: Assault Horizon]] — полковник Марков и генерал Стайглешов<ref>Так и хочется сказать фразой [[Saga o wiedźminie|Геральта из Ривии]]: «никак вы, [падшая женщина], не научитесь!»</ref> {{spoiler|(а ещё майор Ильич (ударение на первое И))}}, входящие в мятежную НРФ (Новую Российскую Федерацию).
** Маркову приписывается мотивация вроде невинно убиенной теми ещё хероями-американцами супруги, но всё же это так себе повод пытаться сбросить атомную бомбу на Вашингтон. Перед этим они не разу не смутившись, долбанули пусть и по эвакуированному, но востоку Москвы тем самым экспериментальным оружием, снеся пол города.
* Оригинальная Ace Combat:
** [[Ace Combat]] 5: Unsung War — юктобанцы, как в этом мире называются русские, устраивают полномасштабную войну, позволив собой крутить, как хотят, недобитым немец… белканским фашистам. Когда америка… осейский десант высаживается в Юктобании, они предпринимают газовую атаку на осейский город. А командир юктобанского флота в ответ на приказ собственного верховного главнокомандующего прекратить атаку на осейский флот шлет того нафиг, потому, что между юктобанией и осеей может быть только ненависть, и приказывает топить несколько собственных кораблей, которые приказу верховного подчинились.
** Ace Combat 6: Fires of Liberation — главного вражеского аса зовут Илья Пастернак. Хотя Эстовакия скорее бывшая Югославия, чем Россия, но в японской клюкве хорошо, если русских от арабов отличать будут (асы у них носят клички на русском). А глава эстовакской хунты Густав Дворник носит российскую генеральскую форму.
* [[Evil Genius]] — Красный Иван. Бывший советский спецназовец, который был сослан в ГУЛАГ за садистские наклонности, которые даже его не склонные к рефлексии и состраданию коллеги находили неприятными. Будучи преданным родной страной, он разочаровался в коммунизме, но Иван всё так же ненавидит Запад, что делает его идеальным инструментом для злого гения, чтобы вызвать глобальный хаос.
** В анонсированной второй части [https://www.youtube.com/watch?v=444qJSmyVzE Красный Иван] и вовсе [[поднял уровень крутизны|прокачался до полноценного лидера злодеев]]!
* [[Max Payne 2: The Fall of Max Payne]] — главным злодеем внезапно оказывается главарь русской мафии и приятель Макса Владимир Лем.
* [[Deus Ex]] — [[аверсия]]: один из лидеров NSF Хуан Иванович ЛэБэДэв — положительный персонаж, при должном усердии ({{spoiler|нужно убить Анну Наварру вместо него в Боинге}}) раскрывающий два главных сюжетных поворота игры ({{spoiler|искусственное происхождение Дентонов и Амброзии с Серой смертью}}) раньше положенного времени.
* Серия Carmageddon — Иван Ублюдок (Ivan the Bastard), на своей тачке «Медведь» («the Bear»).
* [[World in Conflict]] — капитан Николай Малашенко. В самом начале игры он идейный коммунист, верящий в светлое социалистическое будущее. Однако со временем постепенно сходит с ума<ref>Справедливости ради — не на пустом месте: его семья погибла от американских бомбардировок.</ref>, превращаясь в одержимого истреблением ненавистных американцев психа. Очень контрастирует с другими лидерами Советской Армии, которые здесь внезапно показаны как вполне адекватные люди.
* [[Iron Storm]] — в местном альтисторическом сеттинге Первая Мировая война идёт уже полвека и не думает затихать: Соединённым Штатам Западной Европы, олицетворяющим «свободный мир», противостоит Российско-Монгольская империя во главе с бароном Унгебергом.
* [[Tekken]] — Сергей «Белый Ангел смерти» Драгунов. Строго говоря, нельзя точно сказать, является ли он не то что этнически русским, а вообще человеком — мальчонку нашли в Сибири на месте падения ''вроде как'' метеорита<ref>Если это намёк на Тунгусский феномен, то Сергею при его внешности молоденького лейтенанта хорошо так за девяносто лет будет.</ref>. Впрочем, какой-то особой инфернальной злобностью не отличается (большинство других участников турнира тоже далеко не ангелочки), и производит скорее впечатление верного своей присяге служаки, которому «за державу обидно».
* [[Sniper: Ghost Warrior]] — Contracts: собственно, играем за наёмного убийцу-снайпера, который устраняет коррумпированную и злобную верхушку отделившейся в недалёком будущем от РФ Сибирской Республики, возглавляемой жестоким диктатором Нэргуем Курчатовым (Судя по виду, он какой-то монгол. Почему фамилия русская? Бурят, что ли?). Наши цели в игре — подонки, убийцы и твари просто высшей пробы, все как один достойные сидеть на скамье подсудимых как раз возле нацистов на Нюрнбергском процессе.
** Первая цель: Димитрий Ивановский: бывший генерал российской армии, родственник Нэргуя Курчатова. Во время Второй Монгольской войны(?) получил прозвище «Бионовский» за склонность к применению химического и биологического оружия (да, у нас это отдельным генералам решать, товарищ). Дезертировал из армии во время войны за независимость Сибири, и за это получил советский бункер «Алтай-24», где разрабатывает биологическое оружие на недобровольцах. Плюс к тому, видимо, намек на микробиолога начала 20-го века Дмитрия Ивановского.
** Еще одна цель: доктор Антанасия АлиханОва: занимается опытами по созданию свехчеловека, нечувствительного к болезням. В миссии по ее устранению можно найти «доказательства наличия жертв экспериментов» в виде коробки с явно детскими вещами.
* [[Resident Evil]] 3 — причём оба раза! В изначальном варианте Николай был просто сволочью, но ненависти всё ж таки не вызывал. В римейке это просто мразь с большой буквы, и когда автор правки оставил его умирать в городе, когда тот вот—вот запылает ярким ядерным пламенем, оный автор правки был рад. РАД. А вот в оригинале напротив — давал Николаю улететь на вертолёте и считал данную историю единственно верной.
* [[Anno|1701 A.D.]] — [[Не в ладах с именами|князь Игорь Егоров]], единственный русский в сеттинге — звероподобный милитарист и пьяница.
* [[Katana Zero]] — бандит, который знакомится с протагонистом через «подарок» в виде [[Убить за ерунду|расправы над его шумными соседями]] и позже срывает злость, застрелив ценного пленника (из которого [[Тупой злой|выбивал ответы, не обращая внимания на кляп]]), оказывается русским.
* [[Rise of the Reds]] — генерал Александр. Можно сказать, кристально чистый, дистиллированный пример тропа.
* [[Tom Clancy's Splinter Cell]] — какой же Том Клэнси без этого тропа?
* [[Tom Clancy`s Ghost Recon]] — ну, вы поняли…
* [[Henry Stickmin (серия игр)|Henry Stickmin]] — Дмитрий Иоганнов Петров и Григорий Олят.
* Отчасти неожиданно подвезли примеров [[Конфуцианцы, кунфуисты и коммунисты|восточные братья навек]], создавшие [[Genshin Impact]]. В мире игры фигурируют 7 стран-[[СФК]] различных крупных мировых культур, разделённых по подвластным их полубожественным покровителям стихиям аки [[Avatar: the Last Airbender|мир Аватара]], и царит в целом [[Все оттенки серого|серо-серая мораль]], где герои не без очевидных изъянов и злодеи не без светлых сторон, но… сразу же после начала игры в сюжет раз и навсегда входят злые русские из [[Клюква|клюквоватой]] страны Снежной, [[Два в одном и три в одном|помеси России и чутка Италии]], и становятся во всей игре одной из главных злодейских сил, соперничая по накалу аж с [[Апокалиптический маньяк|апокалиптичным]] [[Мраккультист|культом]] монстров-человеконенавистников, и, соответственно, одними из наиболее частых поставщиков [[головорез]]ов. Причём разработчики явно любят [[Педаль в пол|дожимать педаль]]: организация Фат''у''и, с виду ведущая себя как комично-очевидная мелочно-злодейская мафия пополам с [[Злодейский кордебалет|командой «R»]] из [[Pokemon|покемонов]] и которые всем [[Чёрный костюм ниндзя|видом]] и [[Козёл|манерами]] телеграфируют «МЫ ЗЛОДЕИ» — это [[Не в ладах с бюрократией|''министерство иностранных дел и вооружённые силы Снежной '''одновременно''''']], и под дипломатической деятельностью подразумевают [[Глупая спецслужба|неприкрытые попытки свергнуть законные власти одновременно во всём мире любыми возможными путями]], будь то заговоры, политические убийства или откровенная террористическая герилья без всякой конспирации (а чаще всего всё это вместе!), и всё и вся подмять под себя по прямому приказу своей Царицы/[[Надмозг|Императрицы]], [[Зло ради самого зла|попутно чиня мелкие и не очень злодейства просто потому, что мимо проходили]]. И если даже обычных бандитов-мародёров, единственную другую человеческую фракцию врагов в игре, убивать толком не получается (они [[Бескровная резня|вместо смерти ухитряются исчезнуть в облаке дымовой гранаты]]), то вот [[Русским всегда достаётся|злобных русских фатуёв игрок убивает безжалостно и наповал]]; как героическое действие представлена [[вигилант]]ская охота одного из персонажей на снежнянцев-фатуёв, а [[Что за фигня, герой?|главный герой]] даже может отвесить против встретившихся [[Шовинист|этнически окрашенные оскорбления]], чего, само собой, больше против кого-либо делать не предлагается. Да и помимо собственно злых дипломатов-военных-террористов появляющиеся изредка неписи из Снежной в половине случаев представленны как откровенные козлы, холодно-злобные и беспощадно-расчётливые. Такой ''чести'' не удостоилась ни одна другая СФК-культура, даже представшая в виде тираническо-тоталитарного сёгуната Япония.
** Впрочем, автор текста сверху изрядно сгустил краски. Фатуи могут и умеют действовать и вполне цивилизованными методами. И организация эта, судя по присутствию в ней национально-верного [[Герр Доктор|герра доктора]] под псевдонимом Дотторе, ставящего опыты на детях, в подчинении которого находится индус, и на которого и охотится, мстя за смерть своего отца, красноволосый вигилант, является по сути своей интернациональной. Также в организации встречаются вполне себе хорошие, но не без «маленьких причуд», люди: например, [[рыцарь крови]] одиннадцатый Предвестник Чайлд Тарталья, когда не пытается убить вас или выманить бога, угрожая разрушить город, является вполне себе любящим старшим братом и даже приглашает вас на подлёдную рыбалку, когда мы помогаем ему скрыть от его младшего брата, чем на самом деле он занимается, если мы когда-нибудь будем рядом с его домом.
*** При этом, однако, суть вопроса не в исключительной этнической чистоте рядов Фатуёв, а в их исключительном беспардонном злодействе. То, что на [[Тёмный властелин|злую русскую Царицу]] и [[Гад-кукловод|под её личным покровительством]] работает [[Герр Доктор|местный немецкий доктор Менгеле]] и в целом [[Межрасовая команда|отморозки со всех концов света]], будь то маньяк-японец или уныло творящий зло индус — не умаляет, [[Получился мерзавец|а лишь повышает]] градус злобности местных русских как [[Гад за Гадом|покровителей]] и [[Псих-наёмник|работодателей]] [[Злодейский съезд|всех самых худших злыдней мира]] и подкрепляет идею «[[И часовню тоже он!|за всей не относящейся к Ордену Бездны гадостью всегда стоит Снежная]]»; даже если [[гадский подручный хуже хозяина]], то он всё равно бесчинствует [[Я просто исполнял приказ|с ведома и по приказу Царицы]]; в то время, как злобные агенты Снежной ураганят по всему миру, ни одна другая СФК, даже заявленная как темноватая, ничем таким не отмечается, злодействуют их представители вроде японца, немца или индуса только под началом фэнтези-русских и на службе у них. В лучшем случае русские в целом здесь или [[Снежная королева|холодно-отстранённые]] и [[А остальные куда смотрели?|совершенно не против деятельности Фатуи]], или [[Псевдомилый злодей|псевдомилые злодеи]], даже при дружественных отношениях с героем и наличии собственных нежных сторон, любимых людей и человечных черт не собирающиеся отказываться от сознательной безусловно-злодейской деятельности и повадок. Да и [[Подсветка|персонажи в диалогах без внимания этого не оставляют]]: в обсуждении гипотез о метеоритном дожде, к примеру, вариант того, что его как-то подстроили Фатуи, тут же встречается NPC мнениями в стиле «[[Зло ради самого зла|о, эти изверги точно были бы не против, вопрос только в том, имели ли возможность]]». Возможно, какого-то выведения образа из [[Все оттенки чёрного|оттенков чёрного]] можно будет ожидать, когда игрокам дадут лично посетить собственно саму Снежную, но учитывая, что это последняя элемент-глава из запланированных, это будет ещё очень нескоро, и помимо прочего предполагается и [[Очевидно Зловещий Последний Данж]] в логове врага.
** Глядя на это описание, вырисовывается никакая не [[клюква]], а один в один [[недобрая старая Англия]] — просто прочитайте тамошнюю шапку.
* [[Hotline Miami]] — русские здесь захватили США и устроили 2 ядерных взрыва.
** Американские патриоты из «50 благословлений» [[Серо-серая мораль|ничем не лучше]].
** Фанатская кампания Hunter: Red Star. Полковник Ванзин травил «Новичком» гражданских во время войны на Гавайях. [[Уволен из гестапо за жестокость|Подчинённые такого поступка не оценили]].
* [[Cyberpunk 2077]] — среди «мусорщиков»<ref>Жуткие торговцы имплантами и органами (которые добываются путем похищения людей на улицах и разделки их после на манер животных на скотобойне). Даже по меркам сурового мира Найт-Сити, где городские власти травят бездомных в канализации боевыми газами, а пистолеты свободно продают в торговых автоматах, «мусорщики» считаются конкретным ублюдочным днищем.</ref> полным-полно выходцев из стран Восточной Европы и СССР (не, не опечатка — в таймлайне игры СССР не развалился и вполне здравствует). Шо как бы намекает… Впрочем, игра польская, так что сильно удивляться не стоит — чтобы пресветлые паны, да не плюнули в сторону большого восточного соседа? Вот это уж точно была бы фантастика!
** С другой стороны, в самом СССР по игре такая же бандитская помойка, как везде (киберпанк же, раритетный, прямо из 80-х с японцами), но при этом всем доступны бесплатная медицина и образование, и люди не умирают из-за нехватки денег на медицинскую страховку. Типа как Нильфгаард — такой же свинарник, но без расизма.
* [[The Last Express]] — сыграно нестандартно. Василий Оболенский и Алексей Дольников морально неоднозначны, но не в большей степени, чем другие пассажиры поезда (Оболенский — козёл с золотым сердцем, искренне любящий внучку, Дольников — благонамеренный экстремист и антизлодей). Но вот сама Жар-Птица из русских сказок здесь живое олицетворение войны, и по факту она и есть главное Зло в игре.
* [[Phantom Doctrine]] — как ни удивительно (особенно учитывая польских разработчиков), аверсия. Сотрудник КГБ (если выбрать его в качестве протагониста) ничем не злобнее и не хуже своих коллег из других спецслужб, СССР показан такой же страной, как и все остальные (и даже приукрашен — на дворе эпоха дефицита, а в магазинах навалом товаров, и повсюду неоновые вывески), Юрий Андропов положительный персонаж, рассказывающий протагонисту о заговорщиках в руководстве партии и приказывающий ему уйти с радаров для борьбы с Наблюдателями, сбитый в 1983 южнокорейский боинг был подставлен ими же, и даже русский язык в игре правильный.
* Street fighte — сыграно зизагом. Зангиев и Илья -»Некро» — вроде как положительные(хотя в Америке Зангиева любят изображать злодеем). А вот Колин, работающая на Иллюминатов(да, тех самых) -именно сабж…
* [[Hitman]] — Аркадий Егоров, один из «отцов» 47-го.
** И Бьярков, продающий бомбу австрийским террористам в Contracts.
* S.T.A.L.K.E.R, а конкретно украинская локализация - на украинском говорят все, кроме военных, зомби, «Монолита» и «Долга». То есть на русском говорят зомби, безумные сектанты, враги всего сущего и тупые неверные менты, занятые грабежом рядовых сталкеров под прикрытием высоких идеалов.

=== [[Визуальные романы]] ===
* [[Fate/Stay Night]] — [[Слово Божие|со слов Насу]], [[злой колдун]] и [[полное чудовище]] Мато Зокэн эмигрировал в Японию из России.
* [[Katawa Shoujo]] — обстёбывается: Кендзи считает, что Лили Сато имеет русские корни и связана со страшной российской мафией, о чём и предупреждает главного героя. На самом деле, Лили [[Метис|наполовину шотландка]] и очень [[хорошая девушка]].
* [[Kikokugai-The Cyber Slayer]] — чтобы осуществить свою месть, главному герою приходится пойти на сделку с жестокой и вероломной русской мафией.

=== [[Настольные игры]] ===
* [[Warhammer Fantasy Battles]] — племя курганов, являющееся этакой смесью ранних славян и скифов. Поклоняются Хаосу, а по поведению недалёко ушли от животных. Не разводят огонь и не готовят пищу, а едят всё сырым или подгнившим. Считаются полнейшими отморозками даже среди других племён, поклоняющихся Хаосу.
** А вот родичи курган на «светлой стороне Силы» — местные московиты (с польскими элементами) господары и казаки унголы — напротив, [[аверсия]] тропа: верные союзники Империи и злейшие враги хаоситов (особенно тех же курган — с ними они чаще всего пересекаются чисто географически).
*** Впрочем, характер у них тоже не сахар. Как и у прочих «светлых» рас этого мира. Это [[тёмное фэнтези]], поэтому однозначно хороших тут просто нет.
* [[Warhammer 40,000]] — лорд-инквизитор Фёдор Карамазов. Умудряется быть злобным и жестоким [[Уволен из гестапо за жестокость|даже на фоне]] своих коллег, которые к сантиментам и прощению отнюдь не склонны.
** Командующий Кубрик Ченков. Этакий маршал Жуков 40K, вобравший в себя всё самое худшее, что было связано с именем этого полководца. Ченков, по слухам, расстрелял больше своих солдат, чем вражеских, и он не признаёт никакой другой тактики, кроме как «завалить позицию врага трупами». От его жестокости и наплевательского отношения к жизням своих подчинённых офигевает весь командный состав Имперской Гвардии (тоже не склонный сохранять жизни рядовых солдат), а обычные солдаты ненавидят и боятся Ченкова больше [[Warhammer 40,000/Некроны|некронов]] и [[Warhammer 40,000/Тираниды|тиранидов]] вместе взятых. Но при этом он умудряется буквально с мясом вырывать победу в безнадёжных битвах. [[Какой ни есть, а он за нас|Поэтому его терпят]]. Немалую роль, впрочем, играет и то, что Ченков [[Отважный злодей|сам воюет]] в первый рядах своей армии.
** Ну и как можно не упомянуть «олигархов Киевской Руси», которые раскатали немирным атомом Сибирскую равнину во время Объединительных войн? Жесткие были товарищи. Главное слово здесь «были», так как Император очень быстро показал всем техноварварским царькам на Терре, у кого здесь самая большая дубинка.
* <s>Лутта-бойзы</s> Набор моделей «Красный шторм над Европой» от D-Day Miniature Studio. Разве не красавцы? (http://www.ddayminiaturestudio.com/wp-content/uploads/2020/09/35170-1s-429x380.jpg). А название-то какое! Приперлись, понимаешь тут, в Европу ни с того ни с сего… Справедливости ради, у других миниатюрок этой студии рожи такие же страшные (просто руки у скульптора кривые), но все остальные, включая даже СС-овцев, изображены героически, готовыми к бою, и только красноармейцы — мародёрами.
** И где изнасилованная немка под табличкой «Мин нет», и какой грамотей там две «Н» написал?
** Ну, наши герои и в штурме Берлина участвовали. Результаты не лучше (https://www.1999.co.jp/eng/image/10771395/30/1)

=== Изобразительное искусство ===
[[Файл:Gimage 869 новый размер.jpg|thumb|right|250x250px|Не обманывайтесь этими приветливыми лицами!]]
* Наиболее известные работы художника Васи Ложкина (Алексей Владимирович Куделин) (см. на картинке сбоку). Троп намеренно утрируется до полного гротеска.

=== Интернет-творчество ===
* [[BadComedian]] — «Ну вы знаете, эти русские…» Ну и куда же без КГФСБ.
* [[SCP Foundation]]: [http://scpfoundation.net/agent-strelnikov-s-personnel-file агент Стрельников], ветеран чеченской войны. [[Военный социопат]], для которого убивать чеченцев, вооружённых и мирных — наслаждение.
* [[Борец за нравственность|Борцы за нравственность]] с [[Научи хорошему|одного известного сайта]] как-то раз сослались на данные якобы проведённых исследований. Согласно им, компьютерных играх русские в роли злодеев на втором месте после мутантов. На самом деле такое исследование действительно было, но относилось не к играм в целом, а к 57 самым популярным [[FPS]], и русские были врагами в 21 % игр. А на первом месте в роли врагов были generic humans — «люди вообще». «Научисты-хорошисты» перевели «generic humans» как «мутанты» — [[Глупость или измена?|то ли по ошибке, то ли специально]] чтобы написать, будто для разработчиков игр хуже русских только мутанты!

=== Реальная жизнь ===
* Истребителю Су-57 присвоено кодовое обозначение НАТО Felon, что примерно переводится как «Уголовник» (Фелония — преступления, наказываемые лишением свободы на срок более года в американском законодательстве). Понятно, что у всех истребителей вероятного противника названия на F, и смысла обычно не несут (с чего это МиГ-21 «высохшее русло реки, покрытое костными останками», а МиГ-23 «Плетка»?), но это первое для российских истребителей [[Вот сейчас обидно было|явно обидное название]]. Учитывая последние изменения в образе злобного русского, вероятно, это неспроста.
* Энтони Бивор и два миллиона изнасилованных немок. Дело, оказывается, было даже не в том, что среди миллионов людей нашлось энное число способных на изнасилование. И даже не в том, что Красная армия была армией воров и шлюх. Оказывается, в СССР требовали любить коммунизм и лично Сталина, а женщин запрещалось изображать не в закрытой одежде. Поэтому советские граждане… ''просто «не знали, как обращаться с женщиной»''…
{{q|«В живописи считалось недопустимой эротикой рисовать женщин в платье с большим вырезом на груди. Они должны были изображаться в закрытых костюмах. Режим однозначно требовал, чтобы любая форма вожделения превращалась в любовь к партии, и прежде всего к Великому Вождю. Следствием подавления советским государством сексуальных желаний своих граждан стал так называемый «барачный эротизм», который, несомненно, был более примитивным и жестоким, чем самая убогая иностранная порнография. И на все это накладывалось бесчеловечное влияние пропаганды, которая окончательно подавляла все сексуальные импульсы у людей. Таким образом, большинство советских солдат не имели необходимого сексуального образования и просто не знали, как правильно обходиться с женщиной»|— «Падение Берлина. 1945»}}
: …то есть, что бабу можно не только [[Король и Шут|камнем по голове]] и в пещеру на шкуру свежеубитого мамонта. Здрасьте, приехали. Теперь мы даже не орда варваров, а сборище недочеловеков<ref>И, вне зависимости от того, были ли изнасилования 1945 года на деле массовыми, — Бивор попросту проявил себя как сущий [[профессор Выбегалло]] (ну или намеренный лжец-дезинформатор), он продемонстрировал трагическое незнание даже азов фактологии той эпохи, о которой решил высказываться. Это где женщин «запрещалось изображать не в закрытой одежде»?.. Это в сталинском СССР, да?.. Бивор никогда полуголых каменных да гипсовых «девушек с веслом или без весла» не видал? А первую, которая совсем голая? Этими статуями все советские скверы были уставлены… Соцреалистической эротики вроде Дейнеки тоже, очевидно, не встречал. Мистер Бивор, алё, это только в глухой русской традиционалистской деревне женщине надлежало ходить непременно в платочке, закрывающем волосы, и сарафане до пят, при длинных рукавах сорочки! А официальная сталинская идеология — это как бы немножко не то, тон сталинской пропаганды был подчёркнуто прогрессистским, она призывала «порвать со старым», «освободить женщину», и примеры то и дело демонстрировались!</ref>. Было бы смешно, если бы этими изнасилованными немками не подменяли едва бы не сам факт победы в ВМВ. А то уже вбито в голову: первая половина войны — русские трусливо разбегаются от белых людей, вторая — трусливо бегут за выравнивающими линию фронта немцами и насилуют всё, что движется повзводно и поротно (берем кадры с изнасилованием из какого-нибудь говнофильма и выкладываем на ютуб с заголовком «Вот так русские освобождали Европу»). Были изнасилования — конечно были. Не могло не быть, чисто по статистике. Но никто их не переставал считать преступлениями, и наказывать за них не переставали.
:* Кстати, если считать по той же методике, то западные союзники изнасиловали 13 миллионов немок.
* Впрочем, нынешние офигительные истории, также имеющие отношение к теме статьи, про виагру в сухпайке показывают: дно пробивается и будет пробито с комсомольским задором и пролетарской ненавистью. Отдельно стоит отметить, что таблетка виагры имеет вес 50 мг, а таблетка сухого спирта из сухпайка — 2 грамма. От такой дозы коня разорвет<ref>На всякий случай: виагра улучшает кровообращение, в том числе там, отчего появляется эрекция, '''но не силы и желание совершать какие-либо телодвижения'''. И да, при сильном стрессе и физической усталости — проверено на себе, можете зубоскалить — от виагры толку чуть менее, чем никакого. А усталости и стресса в боевых условиях всегда предостаточно</ref>. Или ее штык-ножом на сорок частей делить? Ждем шутки из «Завтра войны» про назначение хозяйственного топора — для геноцида мирного населения на оккупированных территориях. Только уже не в шутку.

== Примечания ==
<references/>

{{Nav/Стереотипы}}
{{Nav/СССР и Россия}}
{{Nav/Villains}}

Resident Evil

2022-12-27T00:41:13Z

94.232.135.213: /* Что тут есть */

{{Video|va9nzQaoJQU|Вирусы Resident Evil}}
'''Resident Evil''' — серия [[Survival Horror|survival horror]]-игр (в дальнейшем жанр серии сменился на [[шутер]]), посвящённая борьбе хороших парней и девушек со злобными мегакорпорациями, балующимися производством биологического оружия (собственно, название '''Resident Evil''' — вынужденная мера для обхода конфликта с авторскими правами, в оригинале серия называлась '''Biohazard''' — «Биологическая опасность»). Разработчик — японская компания CAPCOM.

Первая часть вышла в мохнатом 1996 году на Sony Playstation; с тех пор плодовитые девелоперы в одной только основной серии наклепали уже девять частей (и сейчас трудятся над десятой), да ещё полтора десятка [[спин-офф]]ов. И даже есть экранизация с Милой Йовович в главной роли.

== Основная серия игр + мультфильмы ==

=== [[Survival Horror]] ===
Визуал и игровая механика заимствованна из [[Alone in the Dark]]. Т. е. хоть формально игра и трёхмерная текстуры натянуты только на персонажей и монстров. Задники же представляют собой плоскою картинку, изредка анимированную. Из-за этого камеры статичны, из-за чего целиться во врагов достаточно сложно, но это [[Багофича|так и задумано]].
;[[Resident Evil/Resident Evil 1|Resident Evil]] (1996)
''Игра для Sony PlayStation (есть порт на Microsoft Windows и переиздания на Sony PlayStation Portable, Sony PlayStation 3 и Nintendo DS).''

В окрестностях небольшого городка Раккун-сити начинают твориться нехорошие дела: забравшихся слишком далеко в лес граждан находят потом в частично съеденном состоянии. Отправленная на расследование убийств группа «Браво» полицейского спецназа S.T.A.R.S. пропадает без вести, и на выручку ей отправляют вторую группу, «Альфа». Стражи порядка Крис Редфилд и Джилл Валентайн обнаруживают в лесу набитый [[зомби]] и разнообразной мутировавшей живностью особняк, где корпорация «Амбрелла» проводила тайное изучение бактериологического оружия «Т-вирус».

;[[Resident Evil/Resident Evil 2|Resident Evil 2]] (1998)
''Игра для Sony PlayStation (есть порт на Microsoft Windows, Nintendo 64 и переиздания на Sega Dreamcast, Nintendo GameCube, Game.com, Sony PlayStation Portable, Sony PlayStation 3, Sony PlayStation Vita).''

Спустя два месяца после событий в лесном особняке Т-вирус проникает непосредственно в Раккун-сити, обращая всё его население в зомби. Молодому полицейскому Леону Кеннеди и Клэр Редфилд, младшей сестре главного героя RE1, предстоит выбраться из превратившегося в ад городка.

;[[Resident Evil/Resident Evil 3|Resident Evil 3: Nemesis]] (1999)
''Игра для Sony PlayStation (есть порт на Microsoft Windows и переиздания на Sega Dreamcast и Nintendo GameCube).''

Цифра 3 добавлена в название в последний момент, когда поняли, что полноценная третья часть выйдет ох как не скоро, а [[спин-офф]] оказался уж слишком самостоятельным. Хотя по сути игра закрывает все вопросы, оставшиеся после предыдущей, а не продолжает серию.

Одновременно с событиями второй части спастись из заражённого Раккун-сити пытается и Джилл Валентайн. Помимо зомби и других порождений Т-вируса, ей приходится иметь дело с отправленным «Амбреллой» по души выживших сотрудников S.T.A.R.S. охотником и убраться подальше, прежде чем правительство США сотрёт очаг инфекции с карты ракетным ударом.

;[[Resident Evil/Resident Evil CV|Resident Evil: Code Veronica]] (2000)
''Игра для Sega Dreamcast (есть порт на Sony PlayStation 2, Nintendo GameCube и HD-переиздания на Sony PlayStation 3 и Microsoft Xbox 360, а так же FullHD-переиздание на Sony PlayStation 4).''

Планировалась как третья часть, но из-за затягивания разработки и временной эксклюзивности для Dreamcast была объявлена не [[сиквел]]ом, а [[спин-офф]]ом. Позже ошибку исправили, переиздав на всех актуальных тогда консолях, с добавлением дополнительного сюжетного контента.

Спустя три месяца после смертоносной эпидемии в Раккун-сити Клэр Редфилд попадает в плен к наёмникам корпорации «Амбрелла», но успешно сбегает из секретной тюрьмы и на пару с пришедшим к ней на помощь братом Крисом срывает планы семейки Эшфорд на мировое господство.

;[[Resident Evil/Resident Evil Remake|Resident Evil]] (2002)
''Игра для Nintendo GameCube (есть переиздание на Nintendo Wii, HD-переиздание на Sony PlayStation 3 и Microsoft Xbox 360, а так же FullHD-переиздание на Microsoft Windows, Sony PlayStation 4, Microsoft Xbox One).''

Римейк оригинальной игры для приставки Gamecube. Практически не отличаясь от версии для Playstation по сюжету, ремейк приятно удивляет почти стопроцентной переработкой головоломок и заметным усложнением боевой части. Дополнительная сюжетная ветка и [[реткон]] мелких сюжетных деталей оказались очень удачными.

;[[Resident Evil/Resident Evil 0|Resident Evil Zero]] (2002)
''Игра для Nintendo GameCube (есть переиздание на Nintendo Wii, HD-переиздание на Sony PlayStation 3 и Microsoft Xbox 360, а так же FullHD-переиздание на Microsoft Windows, Sony PlayStation 4, Microsoft Xbox One).''

[[Приквел]] первой части, описывающий приключения Ребекки Чемберс, единственной выжившей сотрудницы группы «Браво», за день до прибытия в особняк Редфилда и Валентайн сотоварищи.

=== Survival Action ===
Издатели решили, что survival horror более не пользуется спросом, и волевым решением переориентировали RE4 в сторону бодрого [[шутер]]а. Камеру разместили за плечом главного героя, оставив классическое переключения между прицеливанием и исследованием. Из-за появления необходимости стрелять в конкретные части тела врагов упрощение прицеливания оставляет игру достаточно сложной. Получившуюся концепцию назвали Survival Action. Она оказалась достаточно удачной и была использована многими разработчиками. Самым удачным подражателем по праву считается [[Dead Space]].

;[[Resident Evil/Resident Evil 4|Resident Evil 4]] (2005)
''Игра для Nintendo GameCube (есть порт на Sony PlayStation 2, Windows, переиздание на Nintendo Wii, Java, Android, iOS и Zeebo, а так же HD-переиздание на Sony PlayStation 3, Microsoft Xbox 360 и FullHD-переиздание на Microsoft Windows, Sony PlayStation 4 и Microsoft Xbox One).''

Корпорация «Амбрелла» также сошла со сцены — теперь нам противостоит испанская религиозная секта, откопавшая где-то подчиняющих разум носителя паразитов Лас-Плагас и похитившая с целью внедрения упомянутого паразита дочку самого Президента США. Спасать высокопоставленную студентку из лап фанатиков отправляется агент Секретной Службы Леон Кеннеди.

;[[Resident Evil/Resident Evil Degeneration|Обитель зла: Вырождение]] (2008)
''Анимационный фильм для домашнего проката.''

После ликвидации «Амбреллы» джинн вырвался из бутылки, и теперь биологическим оружием торгуют направо и налево все, кому не лень. Для контроля над компаниями, занимающимися биотехнологиями, и для ликвидации последствий применения биооружия создаётся некоммерческая организация TerraSave, куда вступает Клэр Редфилд. И вот однажды на аэропорт, куда только что прибыла Клэр, падает самолёт, весь экипаж и пассажиры которого заражены Т-вирусом. Поскольку в аэропорту помимо Клэр и прочих гражданских оказался сенатор США (ранее бывший лоббистом Амбреллы, потому имеющий довольно подпорченную репутацию), на спасение заложников правительство США отправляет Леона Кеннеди.

;[[Resident Evil/Resident Evil 5|Resident Evil 5]] (2009)
''Игра для Sony PlayStation 3, Microsoft Xbox 360 и Microsoft Windows (есть FullHD-переиздание на Sony PlayStation 4 и Microsoft Xbox One).''

Для противодействия биотерроризму под эгидой ООН создана международная полувоенная организация BSAA. Крис Редфилд, в своё время одним из первых записавшийся в ряды её оперативников, отправляется в Африку за известным террористом Ирвингом, а находит массовое заражение местных жителей Лас-Плагас и своего заклятого врага.

;[[Resident Evil/Resident Evil Revelations|Resident Evil: Revelations]] (2012)
''Игра для Nintendo 3DS (есть HD-переиздание на Microsoft Windows, Sony PlayStation 3, Microsoft Xbox 360, Nintendo WiiU и Nintendo Switch).''

Действие этой части происходит почти сразу после создания BSAA, т. е. она является приквелом к пятой части. Джилл Валентайн с помощником отправляется на розыски пропавшего Криса Редфилда, но попадает в ловушку на несущем смертельный вирусный груз океанском лайнере. Игра в многом возвращается к традициям первой половины серии — никаких оружейных магазинов, возвращений в предыдущие главы за оружием и деньгами и прочих разрушающих реализм фокусов, пользоваться предстоит только честно найденным снаряжением. Однако из-за упрощённой графики искать «невидимые» предметы нужно с помощью специального устройства ГЕНЕЗИС. С его же помощью можно сканировать врагов и предметы получая очки опыта на которые можно прокачивать оружие.

;[[Resident Evil/Resident Evil Damnation|Обитель зла: Проклятие]] (2012)
''Анимационный фильм для домашнего проката.''

[[Приквел]] к следующей игре вышедший за неделю до неё (там даже в финальных титрах идёт трейлер игры). Рассказывает о приключениях Леона Кеннеди в [[Украина|Восточно Славянской Республике]], где идёт гражданская война между признаваемым всем миром прозападным правительством и повстанцами традиционалистами. Леона туда послали проверить слухи о применении повстанцами биооружия. Подтверждение последнего укрепит позиции президента ВСР Светланы Беликовой, которая ведёт свою страну в Евросоюз и НАТО. Однако, на встречу с Беликовой под видом агента BSAA прибывает Ада Вонг…

;[[Resident Evil/Resident Evil 6|Resident Evil 6]] (2012)
''Игра для Sony PlayStation 3, Microsoft Xbox 360 и Microsoft Windows (есть FullHD-переиздание на Sony PlayStation 4 и Microsoft Xbox One).''

В 2013 году биотеррористическая организация «Нео-Амбрелла» наносит удары по гражданским объектам в США и Китае. Участвовать в заварушке придётся аж семерым героям: хорошо знакомым Леону Кеннеди, Крису Редфилду и [[Изменился за лето|изрядно подросшей Шерри Биркин]]; в напарниках у которых новички в серии, соответственно: Хелена Харпер — спецагент, которую шантажирует правительство (не в последнюю очередь из-за этого весь сыр-бор и начался), Пирс Ниванс — молодой, но очень многообещающий боец, которого Крис прочит себе на замену и наёмнику по имени Джейк Мюллер (на минуточку — сын аж самого Альберта Вескера, хотя он по какой-то причине не инфернальный блондин, а рыжий). Так же присутствует шпионка Ада Вонг, с которой Леон уже дважды пересекался в предыдущих частях.

;[[Resident Evil/Resident Evil Revelations 2|Resident Evil Revelations 2]] (2015)
''Игра вышла сразу на Sony PlayStation 3/4/Vita, Microsoft Windows/Xbox 360/Xbox One и переиздана на Nintendo Switch.''

Resident Evil: Revelations 2 — видеоигра в жанре Survival Horror. Выходила по эпизодической системе (каждый эпизод выходил раз в неделю). События игры происходят в 2011 году, между пятой и шестой частями. Каждая глава разделена на два временных промежутка. Проходится сначала одной, парой персонажей (Клэр Редфилд и Мойра Бертон), а потом другой (Барри Бертон и Наталья Корда). Персонажи делятся на боевого и вспомогательного. Вспомогательный заменяет собой ГЕНЕЗИС из предыдущей части (ищет скрытые предметы) и прочими способами помогает основному игроку.

=== Action Horror и ремейки ===
Из-за за постепенного скатывания из Horror’а в Action и по сути провала шестой игры (подсерия Revelations только лишь скрасила общую картину) Capcom снова сменили игровую механику. Ввиду порождённой Amnesia модой на хорроры от первого лица и появлением на консолях VR выбор был не сложен. Неоригинальность постарались скрасить возвращением некоторых классических механик из ранних игр. На тяжёлом уровне сложности даже вернули предметы сохранений. Параллельно были переизданы Zero и римейк первых игр, а так же сделаны полноценные ремейки второй и третьей частей.

;[[Resident Evil/Resident Evil: Vendetta|Обитель Зла: Вендетта]] (2017)
''Анимационный фильм для домашнего проката и носителя.''

Главным злодеем мультфильма стал Гленн Ариас, разработавший новую версию T-вируса, жертвы которого поддаются контролю. Главные герои мульта — это знакомые нам Крис Редфилд, Ребекка Чемберс и Леон Кеннеди.

;[[Resident Evil/Resident Evil 7: Biohazard|Resident Evil 7: Biohazard]] (2017)
''Игра для Sony PlayStation 4 (поддержка VR), Microsoft Windows/Xbox One.''

События игры происходят спустя четыре года после Resident Evil 6. Зовут протагониста Итан Винтерс. Три года назад его жена, сотрудница фармацевтической компании, пропала без вести, напоследок отправив Итану видео-сообщение — не искать её, что главный герой и делал. Однако внезапно Итан получает письмо от пропавшей супруги, в котором она просит его приехать на заброшенную ферму посреди болот Луизианы… Ради VR камера теперь от первого лица.

;[[Resident Evil/Resident Evil 2: Remake|Resident Evil 2]] (2019)

Римейк второй части с механикой семёрки, камерой из-за плеча и подтянутой под современные стандарты графикой. Сохранено почти всё из оригинала. Два сюжета за двух персонажей. Теперь достаточно пройти первый сюжет за одного и второй за другого персонажа, чтобы увидеть весь сюжет. Увы, взаимодействие между сюжетами совсем исчезло. Однако, сюжетных диалогов наоборот стало больше. Секции за Аду/Шерри стали намного больше и сюжетнее, чем в оригинале. Дабы ограничить поле зрение игрока, в игре очень много тёмных локаций, где герой видит лишь освещённое узким лучом фонарика перед собой. Зомби весьма живучи и умеют открывать двери. Ну и титан преследует героев в обоих сюжетах. А ещё в полицейском участке появились туалеты!

;[[Resident Evil/Resident Evil 3: Remake|Resident Evil 3]] (2020)

Римейк третьей части с механикой ремейка второй. Как и оригинальная игра задумывался как дополнение, а не полноценная игра, что в итоге и вышло. Игра поделена на локации по выполнении необходимых действий на которых следует QTE сцена с перемещением в следующую локацию. [[Фанатская кнопка берсерка|Довольно посредственная игра]], которая сделана лишь чтобы угодить меньшинствам в современное время. Чтобы компенсировать малый размер игры она была выпущена вместе с многопользовательской Resident Evil: Resistance.

;[[Resident Evil/Resident Evil Village|Resident Evil VIII: Village]] (2021)

Прямое продолжение VII части. Прошло около трех годов с предыдущего инцидента, Мия и Итан проживают со своей дочкой Розой спокойную жизнь, однако в один прекрасный день отряд BSAA в паре с Крисом устраняют Мию, а Итан вместе с дочкой отправляют в неизвестное направление, как вдруг происходит проишествие по результатам которого Розу похищают, и теперь же Итану Винтерсу придется найти свою дочь и разгадать тайну странной деревни. Вместе с тем была выпущена многопользовательская Resident Evil: Reverse. (Название каламбур с перевоплощениями и вселенной).

;[[Resident Evil/Resident Evil 4: Remake|Resident Evil 4]] (2023)

Следующий римейк четвертой части, уже на новом современном уровне. Будем ждать.

;[[Resident Evil/Resident Evil IX: Apocalypse |Resident Evil IX: Apocalypse]] (2024)

Есть слухи о том, что данная часть станет самой последней во всей серии, а играть будем мы за Роузмари Винтерс, повзрослевшую дочку Итана с невероятными суперспособностями.

;[[Resident Evil/Resident Evil: Hank |Resident Evil: Hank]] (2025)

Очередной спин-нофф серии, на этот раз рассказывающая историю Ханка.

== Персонажи ==

=== Основные ===
* '''Крис Редфилд'''. Чаще всех появлялся в серии, два раза спасал мир — можно смело считать его протагонистом серии. Бывший пилот ВВС США, после дембеля подавшийся в спецназ Раккун-Сити, лучший стрелок в отряде STARS. После событий первой игры поклялся бороться с биооружием вообще и с «Амбреллой» в частности; один из основателей BSAA, вместе с Джилл. За время серии сильно [[поднял уровень крутизны]] и превратился в классического [[Герой боевика|героя боевика]] модели «Шварценеггер/Сталлоне»: мускулистый, очень сильный физически, эксперт по части оружия, внешне невозмутим, внутри эмоционален; драмы Крису регулярно поддают напарники и подчинённые, имеющие [[Тупое самопожертвование|дурную привычку жертвовать собой ради его жизни]] (что он в последнее время активно старается пресекать). {{spoiler|Судя по событиям седьмой части, [[Вот это поворот!|сейчас]] работает с возрождённой Амбреллой, или точнее, с «[[Кающийся грешник|кающейся]]» её частью.}}
* '''Леон Кеннеди'''. [[Девтерагонист]] серии, ещё один герой боевика, на этот раз типажа «[[James Bond|Джеймс Бонд]]» — спортивного вида, [[Вечная трёхдневная щетина|мужественная небритость]], аккуратная причёска, пистолет (в шестой части [[стрельба по-македонски|два]]) и [[Однострочник Бонда|однострочник]] наготове. Начинал, впрочем, как новичок-коп, проспавший свой первый день на работе в Раккун-Сити — а вместе с ним и начало [[зомби-апокалипсис]]а, после этого попал на работу в правительство в качестве спецагента и сделал неплохую карьеру: в 2013-м он дружен с двумя президентами США подряд. При виде Ады Вонг [[Братья Колобки|теряет голову]].
* '''Джилл Валентайн'''. Тритагонистка серии, бой-баба, напарница и подруга Криса (по некоторым версиям — и подружка). Во время своего сольного номера — третьей части серии — имела крупные разборки с мутантом Немезисом, заразилась Т-вирусом, но получила экспериментальный антидот и приобрела иммунитет ко всему семейству вирусов. Одна из основателей BSAA вместе с Крисом. В 2006-м пожертвовала собой, спасая Криса от Вескера, [[Тело так и не нашли|считалась погибшей]], но на самом деле была в плену у Вескера, [[участь хуже смерти|ставившего на ней опыты из-за её иммунитета]], затем подверглась промыванию мозгов и стала его [[Дракон (персонаж)|драконом]]. Спустя три года Крис и Шева Аломар освободили Джилл, однако от последствий плена она лечится до сих пор.
* '''Ада Вонг''', китаянка без возраста и прошлого, шпионка, воровка и роковая женщина. Агент неизвестной организации, работала много на кого, включая американское правительство и Вескера (став единственным человеком, сумевшим «обуть» последнего). Предмет Любви Леона Кеннеди; впрочем, похоже, это чувство взаимно, однако вместе им быть не суждено — работа такая…
* '''Клэр Редфилд'''. Младшая сестра Криса, которой он после гибели родителей заменил отца. В историю с биооружием вляпалась, приехав искать Криса в Раккун-Сити, в котором грянул армагеддец, там же познакомилась с Леоном и Шерри. [[Сердце группы]]: все основные герои знакомы между собой через неё. Что характерно, после событий двух игр начисто потеряла вкус к геройству с пушками в руках, предпочтя этому действие через «зелёные» организации; спокойной жизни, впрочем, это ей не добавляет.
* '''Барри Бёртон'''. [[Крутой бородач]], коллега Криса и Джилл по STARS, отец двух дочерей (коими Вескер его какое-то время шантажировал). Регулярно приходил Джилл на выручку. После камео в RE3 был [[Посадить в автобус|посажен в автобус]], но вернулся в Revelations 2 — спасать Клэр и свою дочь Мойру из лап биотеррористов, и наглядно доказал всем вокруг, что старый конь борозды не только не испортит, но в некоторых местах и улучшит.
* '''Шерри Биркин''', дочь Уильяма Биркина, автора G-вируса и друга Вескера. После того, как Уильям заразился своим творением, мутировал в монстра и устроил в городе полный аллес капут, пряталась в полицейском участке, где повстречалась с Клэр и Леоном. Однако, мутант-Биркин решил размножиться, для чего ему потребовался человек с родственным генотипом — Шерри. Папа-монстр таки нашёл девочку, [[Вещи, которые лучше не знать|сотворил с ней страшное]] и заразил её G-вирусом, а заодно убил свою жену и мать Шерри, Аннет. Однако, Клэр по рецепту Аннет замесила антидот и «заморозила» вирус в организме Шерри. После этих событий правительство укрыло Шерри от Вескера. Вновь появляется в играх она уже взрослой девушкой, агентом той же службы, что и Леон. Вирус в её теле неожиданно дал положительный эффект — регенерацию тканей, правда, очень болезненную и [[Сила катсцен на максимум|действующую только в катсценах]].
* '''Итан Винтерс''' — протагонист 7-ой и 8-ой части. В отличие от других персонажей, ни разу ни крутой коп или секретный агент, а простой офисный клерк (возможно, от стресса армейские навыки потихоньку возвращаются). На свою беду, был женат на агенте организации по селекции биологического оружия нового типа, хотя и не знал этого. Педаль в пол: даже узнав кошмарную правду о своей супруге, продолжил рвать задницу себе и мутантам Эвелины, чтобы спасти её. Заразился «плесенью» Эвелины и, не смотря на наличие антидота от неё, до конца не вылечился — очевидно, Umbrella Corps. тяжело отказаться от старых привычек (или же они предпочитают клин вышибать клином — если результаты исследования «плесени» можно будет использовать в борьбе с её создателями). {{spoiler|Как оказалось, [[Твист Найта Шьямалана|умер ещё в начале RE7, когда ему сломали шею]], но плесень пополам с его [[Героическое упорство|упорством]] не давали Итану умереть окончательно, однако в финале 8 части его тело уже перестаёт справляться и он [[Героическое самопожертвование|жертвует собой]], дабы спасти Мию и Роуз.}}

=== Второстепенные ===
* '''Ребекка Чемберс''' — бывшая сотрудница отряда S.T.A.R.S, [[Последний выживший|единственная из команды Браво]] пережившая инцидент в особняке и покинувшая город. Позднее, правда, судьба заносит её в научно-исследовательский центр, но зомби-вирусы не оставляют её в покое и там: все её коллеги заразились и превратились в чудовищ. Появившийся вовремя Крис Редфилд втягивает её в очередную авантюру…
* '''Билли Коэн''' — осуждённый морпех Армии США, которого везли в тюрьму как раз во время совершения инцидента в особняке. В результате он становится товарищем Ребекки по несчастью: оба вынуждены отбиваться от толп зомби. В финале приквела Чемберс, поблагодарив Билли, [[Тело так и не нашли|отпускает]] его на свободу. Где сейчас скрывается Коэн и жив ли он вообще, неизвестно.
* '''Карлос Оливейра''' — бравый молодой латиноамериканский наёмник, обладающий, по его словам, акцентом, сводящим дамочек с ума. Появлялся только в третьей части, изначально участвовал в операции по попытке спасти гражданских. Позже, спасает Джилл от заражения G вирусом и покидает Раккун-Сити вместе с ней на вертолёте. Дальнейшая судьба неизвестна.
* '''Эшли Грэхэм''' — симпатичная и слегка наивная молодая студентка, похищенная культистами дочь президента США, впоследствии спасённая Леоном. До бой-девки не дотягивает, но в определённой степени постоять за себя может.
* '''Луис Сера''' — бывший учёный [[Направо кругом|на службе у Озмунда Саддлера]], изучавший Лас Плагас, полицейский Мадрида и просто [[Хороший парень|славный человек]], помогающий Леону и Эшли. К сожалению, был убит Озмундом прямо в тот самый момент, когда принёс Леону сыворотку от Лас Плагас.
* '''Шева Аломар''' — молодая оперативница BSAA из [[Чёрный континент|африканского отделения]]. Появляется в пятой части, где является постоянным [[напарник]]ом Криса, и вместе с ним убивает Альберта Вескера.
* '''Джош Стоун''' — оперативник BSAA, командир группы из [[Чёрный континент|африканского отделения]]. Прямой командир Шевы, периодические оказывающий ей и Крису помощь. В финале пятой части пилотирует [[Появление кавалерии|спасательный вертолёт]]. В DLC Desperate Escape является игровым персонажем и напарником Джилл.
* '''Джейк Мюллер''' — наёмник, также появляется в 6 части серии. На начало игры работает на повстанцев в [[Руритания|Эдонии]], позднее присоединяется к завербовавшей его Шерри. От Карлы Радамес узнаёт, что его настоящим [[Бастард|отцом]] был сам Альберт Вескер, пытавшийся уничтожить мир. Тем не менее, парень довольно [[Малообразованный умник|умный]] и довольно [[Кроме мордобития, никаких чудес|сильный]] (потому что результаты евгенической программы частично передались по наследству), а ближе к концу сюжета — даже в какой-то мере [[Поднял уровень доброты|альтруистичный]].
* '''Пирс Нивенс''' — оперативник BSAA, также появляется в 6 части серии. Друг и напарник Криса Редфилда, который вытащил его из запоя и вновь вернул в строй анти-террористической организации. Потеряв руку в бою с монстрами, вкалывает себе вирус, на пару с Крисом побеждает зло, но, не желая превращаться в такое же чудовище, остаётся погибать на подводной базе.
* '''Хелена Харпер''' — агент Секретной службы США, помощница Леона Кеннеди. Злодей 6 части захватил в плен её сестру и начал [[шантаж]]ировать Хелену — жизнь президента США в обмен на [[Заложник|жизнь её сестры]].
* '''Мойра Бёртон''' — дочь Барри Бёртона и близкая подруга Клэр, каким-то боком ввязавшаяся во всю эту катавасию с вирусами. Отношения с отцом у неё не очень, но [[Бой-девка|сразу видно]], в кого она пошла.
* '''ХАНК''' — он же великолепный "Мистер Смерть", главный агент и командующий службы безопасности Амбреллы, [[Выживальщик| всегда выживает]] и даже[[Простой крутой смертный| не является суперсолдатом]], [[Нежданный любимец публики| один из самых любимых и мемных персонажей серии.]]

=== Злодеи ===
* '''Альберт Вескер'''. Антагонист серии, [[великолепный мерзавец]]. Капитан STARS, командир Криса и Джилл, параллельно — учёный, сотрудник «Амбреллы», автор нескольких зомбовирусов. Заманил (не без сожаления) отряд в ловушку в особняке Спенсера, чтобы испытать на них боевых мутантов. Был убит Тираном, но… не умер, поскольку до этого вколол себе жутко дорогой экспериментальный супервирус — Вескер и Биркин давно планировали кинуть «Амбреллу» и сбежать с образцами своих разработок. Вирус превратил Вескера в сверхчеловека, наделив его невероятной физической силой, скоростью на грани телепортации, прочностью и регенерацией, при этом сохранив его разум, личность и человеческий облик; всё, что в нем изменилось — глаза, ставшие оранжевыми, светящимися и с [[Вертикальные зрачки|вертикальными зрачками]]. Сбежав из особняка, Вескер ушёл в тень, окольными и не очень путями добывая образец каждого вируса, до которого мог добраться. Сюжет практически каждой игры серии начинается с его прямой или косвенной подачи. В 2006-м он выследил Озвелла Спенсера, от которого узнал страшную правду: он — один из двух выживших подопытных проекта «Амбреллы» по выведению расы сверхлюдей, для которых Спенсер был бы богом; его вирус, оказавшийся лишь финальной частью генной терапии, ему подсунули. Узнав, что был создан искусственно, суперэгоист Альберт, [[Злодейский упадок|мягко говоря, повредился]]. Он убил Спенсера и вознамерился повторить его эксперимент в глобальном масштабе, для чего вывел супервирус Уроборос и пытался распылить его в атмосфере. Однако его планы были сорваны его заклятым врагом — Крисом, в компании с Шевой и Джилл, которые и добили Вескера чудовищным [[оверкилл]]ом. Несмотря на это (и [[Слово Божие]]), многие фанаты до сих пор считают, что он жив.
* '''Озвелл Спенсер''' — идейный разработчик евгенического проекта, в котором и вырастили Альберта с Алекс. Собирался править миром с усовершенствованными людьми, но вышеуказанный главгад попортил все планы Спенсера — прикончил своего создателя.
* '''Уильям Биркин''' — старый товарищ Альберта и ещё один вполне себе [[Неэтичный учёный|профессиональный биогенетик]], который тоже пошёл против «Амбреллы», за что был расстрелян отрядом корпорации. Правда, смертельно раненый Биркин принял дозу вируса… и, превратившись в монстра, устроил в лаборатории самый настоящий кошмар. Семейка Биркин, в принципе, почти вся такая же.
* '''Алексия Эшфорд''' — дочь одного из ведущих учёных «Амбреллы». Точнее, гомункул их общей далёкой родственницы. Собственно, это факт подтолкнул девушку на кривую дорожку: вначале на пару с братом-близнецом Альфредом они использовали папаню в качестве подопытной свинки, сделав того своим ручным мутантом. Ну а дальше — только бог знает, сколько душ она извела в качестве подопытных для своих экспериментов. В качестве апофеоза, она ввела Т-Веронику и себе, и слегла в криостазис, чтобы тело контролировало вирус, а не наоборот… но, судя по не особо тёплой встрече с братом после разморозки, результат вышел обратным.
* '''Озмунд Саддлер''' — лидер культа «Лос-Иллюминадос» и главный антагонист 4-ой части. Его целью было управлять миром, используя паразитов Лас-Плагас через заражение ими президента США и прочей мировой элиты. Слишком сильно полагался на нелояльных фрилансеров, которые и не стеснялись ставить ему палки в колёса, иначе бы ему самому не пришлось бы разбираться с Леоном.
* '''Дерек Симмонс''' — советник по национальной безопасности США, разработавший гениальный (по его мнению) план ликвидации президента страны чужими руками. В итоге его интриги привели к тому, что Дерек заразился вирусом и сам превратился в очередного монстра, а затем получил на орехи от Леона Кеннеди.
* '''Карла Радамес''' — по сути, настоящий главный антагонист 6-ой части, а не самоуверенный мерзавчик пунктом выше. Учёная, разрабатывавшая К-вирус по заказу Симмонса, «в благодарность» своим же творением превращённая в клон Ады Вонг. От оригинала переняла свойственное Аде хладнокровие и самодовольную ухмылочку, но не растеряла к тому презрения и желания отомстить за лишение собственной индивидуальности. За спиной Симмонса не только сломала Криса и ставила опыты на Джейке, но и спланировала террористическую атаку в Китае. Пыталась повторить замысел Вескера с глобальным заражением планеты, но погорела на том, что нажила себе слишком много врагов, и закончила жизнь как безумная биомасса.
* '''Алекс Вескер''' — в какой-то мере сестричка Альберта. Такая же блондинистая и властолюбивая мерзавочка. Только куда ей до него… Тут, что называется, и труба пониже, и дым пожиже.
* '''Эвелина''' — скорее, гомункул, чем человек. Живой рассадник биологического оружия, выведенный неизвестной организацией («Семья» Симмонса либо «3-я сторона», на которую подрабатывала в свое время Ада). Поработила семейство Бэйкеров, чтобы те защищали её от создателей, от которых она сбежала, перебив кучу агентов и экипаж парома. И всё бы ничего, но среди её порабощённых жертв оказалась и жена нового протагониста серии.
* '''Альсина Димитреску''' — главзлодейка {{spoiler|([[Подсадной главгад|на самом деле нет]]. Более того, она даже не [[Дракон (персонаж)|дракон]]. Из четырех «детей» Матери Миранды Итан убивает леди Димитреску первой по счету)}} 8-ой части и, по совместительству, «новая мисс-фансервис» от фандома в целом. Трёхметровая леди-мутант с аршинными когтями и грудью 6-ого размера. Nuff said.
* '''Матерь Миранда''' — {{spoiler| подлинный антагонист восьмерки, по совместительству наставница Спенсера с которым разошлась во взглядах, потенциально [[Самый Главный Гад|главная причина всей серии]] и [[Бедный злодей|трагическая злодейка]] [[с прикрученным фитильком]]: во время эпидемии испанки потеряла дочь и забралась в пещеру чтобы умереть где и нашла мегамецелий (именно эта грибковая масса и является источником слизи) где умерла но каким то образом возродилась обретя ряд суперспособностей (вроде контроля грибка и пирокинеза) и осознав что мегамецелий может хранить воспоминания людей принялась ставить опыты для воскрешения дочери, в финальной битве сам Итан орет ей что эту силу она могла использовать во благо но вместо этого она просто сумасшедшая которую пора остановить, где и гибнет под конец тем не менее отдав последние силы для возрождения Розы.}}

== Что тут есть ==
* [[Бог из атомной бомбы]]: именно так правительство США разбирается с очагами инфекции — сперва ядерным ударом был уничтожен Ракун-Сити, затем — Толл Оукс в шестой части.
* [[Знают именно за это]] — вся серия игр про отстрел монстров (иногда — и с рукопашными боями). Впрочем, для неё характерен целый список своих собственных штампов:
** Добивающий удар по финальному боссу обязательно наносится из самого мощного оружие поражения (или реактивного гранатомёта, в редких случаях — из пистолета помощнее стандартного).
** Во всех частях, кроме первой, кто-нибудь из главгероев обязательно подхватывает заразу, с которой на данный момент борется. В большинстве случаев благополучно от неё излечивается, о меньшинстве лучше промолчать…
** Крис так часто теряет напарников и подчинённых, что их смерти — уже что-то устоявшееся для каждой новой части с ним, и всё хуже с психикой.
** Леон. Ада. Шпионаж в очаге инфекции. Двусмысленные намёки. Шипперы ловят кайф.
** Персонажи, посаженные в автобус без подтверждённой смерти, рано или поздно возвращаются. Шерри и Барри не дадут соврать.
* [[Каждое утро делает зарядку]]: Леон невероятно ловок, Крис невероятно силён физически и быстр (в мультфильме «Вендетта» [[педаль в пол]]: Крис и Ариас в битве друг с другом стреляли друг в друга с расстояния в метр и не могли попасть друг в друга, хотя Крис должен уступать Леону в плане ловкости (то есть, Ариас должен был попасть в Криса)). Крис и уступает, в драке между ним и Леоном в шестой части это видно, поэтому Крис сразу же пытается идти на сближение, где его рост и вес сводят на нет всю ловкость Леона. Леон по понятным причинам пытается не дать ему этого сделать. Короче, оба понимают, что напоролись на противника, который не по зубам (и да, они дрались вслепую, не узнав друг друга). Клэр тоже выделяется скоростью. Про Мюллера скромно умолчим, он даже ножом не пользуется.
* [[Мазохистское танго]]: именно его танцуют Леон и Ада после второй части. Или прямо начиная со во второй, если судить по ремейку: в оригинале их романтическая линия такими поворотами не отличалась, но в ремейке её сделали [[темнее и острее]], углубив акцент на мотивации персонажей и добавив нераскрытого сексуального напряжения.
* [[Навык Чехова]]: пилотские навыки неоднократно пригождались Крису, в RE6 они стали жизненно важными для спасения мира от глобальной вирусной атаки.
* [[Не знает матчасти]] — Леон похоже плохо разбирается в медицине или по крайней мере в навыках оказания первой помощи.
** Простите, но в чём это выражается? Разве что при игре в оригинал RE2 при условии прохождения сценариев Claire A Leon B, Леон посчитает потерявшую у него на руках сознание Аду (до этого изметеленную Тираном) мёртвой? Ну так есть оправдания. Колоссальное нервное напряжение — раз. Леон выпустился из полицейской академии вот буквально послезавтра три дня будет, то есть реального опыта никакого — два. Во всех других играх он вроде по части оказания первой помощи не дурак.
* [[Неумолимый преследователь]]. Миллион без малого. {{Q|pre=1|
— Твой друг?
— Скорее вечно доканывающая, назойливая бывшая, которая вечно меня сталкерит.
— Тогда добро пожаловать в клуб.| Диалог Леона и Джейка в 6ой части, перед боем с мутантом, который доканывает Шерри и Джейка еще с Эдонии.}}
* [[Однокрылый ангел]]: — [[Педаль в пол|Боже. Ты. Мой.]] Проще назвать по именам злодеев, которые НЕ превращались в нечто этакое. К тому же некоторые враги мутировали по несколько раз. Почётное первое место — Уильям Биркин, 6 форм, серебро — Симмонс (4 формы, две из них с вариациями), бронзу поделили Немезис и Алексия (по три формы).
** [[Однокрылый ангел не взлетел]] — как правило, последняя, самая большая и монструозная форма злодея оказывается и самой никчёмной.
* [[Произведение-оммаж]] — последние две части имеет некоторые черты, разглядев в котором можно увидеть похожие ситуации, так же как и в ранних играх [[Silent Hill]], посудите сами: В одних и тех же играх главный герой является брюнетом, который кажется потерял свою девушку, как вдруг через три года приходит сообщении от мертвой подруги, и те оправляются по координатам в богом забытом месте...
* [[Хроническое спиннокинжальное расстройство]] — Вескер и Ада кидают всех, с кем сотрудничают. Впрочем, у последней есть понятия о добре и зле, а Леона она предаёт аккуратно — либо угрожает ему незаряженным оружием, либо спасает в последний момент.
* [[Топливо ночного кошмара]] — полно.
* [[Шутки ради]] — Японцы точно любят делать дополнительные режимы для своих игр, где уже происходит всё что угодно, и даже считается что фрагмент за Криса в RE: Village на самом деле является омажем на [[Call of Duty]].
* [[Что за фигня, герой?]] — реакция Криса и его парней на помощь от BSAA, организация прислала им на подмогу точно таких же мутантов против которых Крис и его бойцы сражались. В итоге Крис собирает своих бойцов и отправляется устраивать разбор полетов руководству европейского отделения BSAA чтобы выяснить что их подвигло преступить устав организации. Ждем DLC про Криса.
* [[Эти злобные русские…]] — Достаточно хотя бы знать то, что ВСЕ тираны серии Т — клоны бывшего советского военного Сергея Владимира. Нормальный только Михаил Виктор (да и то он — солдат «Амбреллы»), остальные — сабж. Впрочем, в анимационном фильме Resident Evil: Damnation в самом конце [[инверсия]].
** А еще есть Николай Зиновьев (в оригинале обозванный Гиноваевым), который тоже выжимает педаль в пол, а в римейке третьей части и вовсе куда-то в земную кору и дальше.
* [[Блестящий неканон]] - вся серия по отношению к старой игре от тех же Capcom "Sweet Home". Она была по одноимённому фильму от Toho Films. Первый "Резидент" получился от того, что Capcom собрались делать римейк той игры, но получили отказ в авторских правах от кинокомпании. Так дом призрака сумасшедшей японки стал домом с тайной лабораторией Umbrella.

== Адаптация ==
На данный момент у нас есть одна серия фильмов, основанная на играх, авторства Пола Андерсона. О ней читайте [[Resident Evil: (Серия фильмов)|'''здесь''']].

На подходе другие адаптации, о которых известно мало

{{Nav/Resident Evil}}
{{Nav/Survival Horror}}

Блестящий неканон

2022-12-27T00:31:50Z

94.232.135.213: /* Видеоигры */

{{TVTropes|BetterThanCanon|Better Than Canon}}
{{Вкусовщина}}
{{Вкратце|При интерпретации канон преднамеренно нарушен — а произведение от этого только похорошело! И не в восприятии узкого круга фанатов, а по массовым оценкам (даже если не поголовно-единодушным).}}
{{Q|— …там всё перепутано. — Во-первых, не всё, — уязвлённо произнёс я. — Во-вторых, не перепутано, а творчески переработано.|В. П. Крапивин, «Шестая Бастионная»}}
{{Q|— Наверное, пришло время расставить все точки над «i», — продолжил он. — «Ведьмак» — хорошо сделанная видеоигра, её успех оправдан и полностью является заслугой создателей. Но ни в коем случае нельзя считать её «альтернативной версией» или «продолжением» истории ведьмака Геральта. Потому что это может быть рассказано только автором Геральта, Анджеем Сапковским.|Автор [[Сага о ведьмаке|оригинальной саги]] о проекте CD Projekt Red}}
Вы любите некую [[Франшиза|франшизу]]? И вы решили заценить её интерпретацию? Фильм по ней, комикс по ней, видеоигру? А то и [[Новеллизация|новеллизацию]]? Или — чем музы не шутят? — театральную (или аудио-) постановку/инсценировку?

И вот вы читаете. Или смотрите. Или слушаете. Или играете. И…

На первый взгляд — чо за нафиг, это НЕ ТЕ персонажи, это НЕ ТЕ сюжетные ходы! Не те образы, не те краски, не те сюжетные акценты, что были в первоисточнике. Не те мелкие, но характерные детали. Многое переделано, перелопачено, переосмыслено. Вы — фанат первоисточника; естественно, первый ваш порыв — [[Вопиющий неканон|возмутиться]]…

И — не получается. Если вы трезво мыслите, и со вкусом у вас нормально — вы не сможете не заметить, что '''переделка пошла только на пользу'''.
# ''Вариант первый:'' первоисточник как таковой был не ах. Ну, не хватило автору таланта. Пришёл трудолюбивый переделыватель, исправил всё, до чего дотянулся и сделал из… эммм… компоста конфетку.
# ''Вариант второй:'' первоисточник хороший, но автор интерпретации оказался гением и умницей со своим подходящим видением.
# ''Вариант третий:'' произведение трудно назвать целиком хорошим или плохим. Скажем, были заложены принципиальные для автора вещи, которые рушат тон произведения без видимой для читателя/зрителя причины. Это может быть идеология, или собирательный образ обидчиков автора, которому автор будет мстить руками ГГ. Может быть, просто подача специфичная. Иногда качество можно резко поднять смягчением элемента произведения или даже полного вырезания.
# ''Вариант четвёртый:'' вещь была хороша в первоисточнике для своей (!) разновидности художества. То есть именно как проза. Или конкретно как поэзия. Или как театральное действо, и только. Или как комикс, и не более того. Или как видеоигра. То есть: вещь была более чем солидна, более чем годна, ''пока никто её не интерпретировал''. Но она — ввиду [[Разные художественные языки|различий в специфике]] — будет позорищем именно как произведение другого вида искусства, ''если только не внести крупных изменений''. Виды искусства-то, они порой предъявляют совсем различные требования…
## Например: книга, по которой сделан фильм, прекрасна — но фильм, если там всё не перелопатить, а снять буквалистски, будет безнадёжно запорот. И в этой ситуации ремесленник тупо отснимет сцену за сценой — и вот готов [[Пытка увеболлом|у него отстой]]; или не отстой, а в чём-то недурная, но блёклая, заторможенная вещичка; а в самом лучшем случае — нечто годное, но при этом слишком уж «на любителя». А более способный экранизатор прищурит глаз, отринет ложный пиетет — да и задаст сам себе вопрос: «А как нам тут подобрать необычный угол зрения?!» И — на выходе получился намеренный неканон; и — рокочет гнев немногочисленных узкомыслящих пуристов; а интерпретатор получает заслуженные лавры, признание масс (причём массы, восхваляя и ликуя, руководствовались вполне достойными, не-примитивными мотивами).
## Это касается и других «переводов в другой вид искусства», а не только экранизаций книг. То есть, оно действительно и для новеллизаций, «игроизаций», превращений в комикс и т. п. Во всех этих случаях есть риск, что при дотошно-буквальной интерпретации получатся «сапоги всмятку». И во всех этих случаях есть шанс, что при стратегически внесённых «поправках к канону» получится шедевр.
# ''Вариант пятый:'' исходное произведение было блестящим, но содержало слишком много отсылок к современной автору эпохе (от просто широко известных в те времена фактов до актуальной политической сатиры), которые со временем стали неизвестны и неинтересны. А сюжет, общая канва и т. п. остались и по-прежнему гениальны. В этом случае интерпретатор может просто аккуратно заменить отсылки, но нередко это требует и заметной коррекции сюжета. В результате также может получиться блестящий неканон.

Троп может относиться и к театральным постановкам классических вещей, если режиссёр напихал в них своих предельно смелых «режиссёрских штучек и выдумок» (вплоть даже до дерзкого изменения фабулы!) — но в итоге таки получился шедевр, а не претенциозно-вымученный выверт (как, увы, [[Типа я Тарковский|чаще бывает]] в таких случаях).

Контр-троп — [[Вопиющий неканон]].

Частое сопутствующее явление — [[Фактически отдельное произведение]].

== Примеры ==
'''''Внимание!''' Если вы категорически не согласны с приведёнными в статье примерами и хотите по этому поводу высказаться — делайте это не здесь, а в обсуждении.

=== [[Литература]] ===
* Уже даже не все сразу вспомнят, но «[[Золотой ключик, или Приключения Буратино]]» А.Толстого, цикл «[[Волшебник Изумрудного города]]» А.Волкова, [[Доктор Айболит]] К.Чуковского и даже книги про [[Незнайка|Незнайку]] Н.Носова (вместе со всеми их экранизациями, книжными "потомками" и т.п.) - именно этот троп. Первоисточники Коллоди, Баума, Лофтинга и Хвольсон известны (в России) намного меньше.
* Поэма «[[Руслан и Людмила]]», основанная на былине про Еруслана Лазаревича, позаимствованной, в свою очередь, из «[[Шахнаме]]». При заимствовании ГГ превратился из Рустама в Арслана-Уруслана-Еруслана, а из мусульманина — в православного. С другой стороны, «Шахнаме» базируется на сказаниях куда более древних: реальный Рустам жил веков за 15 до Мухаммеда и с религиозной точки зрения был зерванистом.
** В «Шах-Намэ» Рустам как раз зерванист — в мусульманина Арслана он превратился в народных пересказах (в странах ислама, ессно)!
* Джоан Виндж, цикл «[[The Snow Queen Cycle|Снежная королева]]» по отношению к сказке Андерсена «[[Snedronningen|Снежная королева]]».
* «[[The Jungle Book|Маугли]]» — [[Транссексуал in translation|Смена пола]] пантере Багире в русском переводе «Маугли» Редьярда Киплинга, сначала в книге, а затем и в мультфильме. Багира-самка — это, конечно, хоть и отсебятина переводчика, но однозначный вин! Получился колоритный образ сильной женщины — красивой, самодостаточной и опасной: «Все в джунглях знали Багиру, и никто не захотел бы становиться ей поперёк дороги, ибо она была хитра, как Табаки, отважна, как дикий буйвол, и бесстрашна, как раненый слон. Зато голос у неё был сладок, как дикий мёд, капающий с дерева, а шкура мягче пуха».
** Правда, рассказ про весну оказался при этом запорот: безуспешно попытавшись отделить ревность к наставнику, который «нас на бабу променял», от ревности к женщине, переводчик скатился в эмоциональную порнографию и на всякий случай скомкал повествование до единственной запомнившейся реплики.
* Процитированный в эпиграфе к статье Владислав Крапивин как-то заставил [[Крапивинские мальчики|своего персонажа]], Джонни Воробьёва, заняться этим самым блестящим неканоном. Джонни, ученика пятого класса, приглашают помочь третьеклассникам поставить новогоднюю сказочку. Сказка у них уже есть, причём написала её самая настоящая профессиональная детская писательница. Сюжет таков: ученик встречает Змея Горыныча, тот задаёт ему задачки, а когда герой отвечает правильно, скоропостижно дохнет. Джонни [[Жанровая смекалка|прекрасно понял]], что такая фабула — избитая ересь, годящаяся разве что для детсада, и дополняет сказку по-своему (при этом просит ничего не говорить автору-писательнице, дабы не впала в [[ангст]]). В результате в сказке появляется куча новых персонажей, [[Пощадить в адаптации|Горыныч благополучно выживает]] и селится в доме ученика, получив к тому же характер (даже три характера, по одному на каждую голову), да и сама сказка превращается в комедийный мюзикл с элементами спецэффектов. Успех, конечно, неимоверный, даже телевизионная группа приезжала.
* «Аладдин и волшебная лампа» — пожалуй, самая знаменитая сказка «Тысячи и одной ночи», отсутствующая в арабском оригинале. Кроме того, Аладдина, как правило, изображают арабом, но в тексте сказки прямо говорится, что он живёт в Китае, то есть является китайским мусульманином, вероятнее всего, дунганином или уйгуром.
** С другой стороны — некоторые варианты сказки помещают действие в Персию. К тому же ни одна деталь окружения не указывает на китайские реалии (есть подозрение что авторы вообще ничего не знали про Китай, кроме того, что это где-то там, далеко).
** Как ни странно, перс Ала-ад-Дин, живший в Китае, - историческое лицо. Это был специалист по строительству осадных машин, которого выписал монгольский хан Хубилай для войны с империей Сун. Мог ли он повлиять на сказочного Аладдина или это [[непреднамеренное совпадение]], автору правки неизвестно.
* «Алмазная колесница» Акунина — большой приквел-фанфик к маленькому рассказу Куприна «Штабс-капитан Рыбников». Интереснее, подробнее, сильнее и пронзительнее оригинала, и при этом ничуть последнему не противоречит.
** Вообще-то противоречит: герой Куприна не владеет никакими единоборствами и не способен к акробатическим трюкам, из-за чего и попадается, сломав ногу при неудачном прыжке из окна.

=== [[Театр]] ===
* «[[Гамлет]]» — Шекспир переделал скандинавскую сагу про принца Амледа, чьё действие происходило ещё в эпоху [[викинг]]ов. Которые не наряжались по моде Ренессанса, не фехтовали на рапирах, и т. д. Принц стал [[свидетель|свидетелем]] убийства отца и брата и притворился сумасшедшим, чтобы его не убрали. Известна эта история из «Деяний данов» [[Старше, чем печать|Саксона Грамматика]].
* Постановка [[Опера|оперы]] «[[Tosca|Тоска]]» в Латвийской национальной опере, режиссёр Дмитрий Бертман. Каварадосси — не романтический герой, а мерзкий хамоватый альфонс, Тоска — бывшая жена главгада барона Скарпиа, а сам барон — не мерзавец, а по-своему благородный герой, до безумия любящий свою жену и стремящийся её вернуть. И это ''работает''! Даже не поперёк музыки!!!
* Оперетты Иоганна Штрауса-младшего, «короля вальса», знамениты и популярны до сих пор. Но вот с либреттистами композитору не очень повезло — уровень текстов и сюжетов зачастую не соответствует уровню музыки (местами, впрочем, проблема в изменившемся отношении к оперетте — шуточки за гранью фола, которые были уместны в произведении легкого/низкого жанра, которым оперетты Штрауса были в момент написания, в классике мировой музыки воспринимаются несколько странно). В итоге чуть менее чем все постановки «Цыганского барона» (исключительно сумбурный оригинальный сюжет) или «Летучей мыши» (исходный сюжет был существенно грубее и пессимистичнее) являются неканоном, в котором исходные сюжеты основательно подправлены. Очень часто — блестящим (как, например, классические советские экранизации обеих этих оперетт).
* «Новые пьесы для театра Но» Юкио Мисимы. [[Педаль в пол]]: поэтические и скучные пьесы императорского театра (которые, похоже, только император и может выдержать) превратились в сатиру («Ханданьская подушка»), драму («Гробница Комати») и ужастики («Её высочество Аой»).
* «Пропавшее Эхо» — венгерский кукольный спектакль по мотивам той самой сказки о Фантагиро, место действия перенесено в Венгрию.
* [[Ромео и Джульетта]] — венгерская версия французского мюзикла о двух крайне знаменитых итальянских влюблённых. Переработан сюжет как оригинального мюзикла, так и трагедии Шекспира, например: Отсутствуют Смерть, Поэт и немая (правда, последняя отсутствует везде, даже в новой французской версии 2010 года), персонажи (в частности, Меркуцио) любят [[Непристойно — значит, смешно|пошлые шутки и обыкновенную нецензурщину]], Тибальт, предположительно, является эпилептиком, Ромео повесился, Джульетта перерезала вены его кинжалом, да и сама атмосфера мюзикла [[темнее и острее]].
* С. Маршак, «[[Двенадцать месяцев]]» — сюжет пьесы значительно расширен и переработан по сравнению с [http://narodstory.net/marshak-stichi.php?id=8 исходной сказкой], что определённо пошло на пользу. В оригинале нет ни новогодних мотивов, ни королевы с придворными (и всех связанных с ними сюжетных линий) — есть лишь мачеха, дочка и падчерица. И братья-Месяцы, конечно.
* В некоторых советских и российских постановках и адаптациях «Принцессы цирка», в том числе и в фильме «Мистер Икс» чардаш «Эй, гусар!» с соответственно изменённым текстом поют и танцуют моряки на пароходике, на котором прогуливались главные герои. Был затасканный опереточный штамп, сцена великосветского кутежа — стал тёплый и органичный номер, особенно в фильме, где режиссёр специально добивался от матросов неидеального исполнения — как будто они танцуют в своё удовольствие.
** Впрочем, весь сюжет этой оперетты в российских постановках (и экранизациях) обычно заметно изменен. Дело в том, что в оригинале главных героев звали Федор Палинский<ref>То есть что-то вроде «Водкин»: палинка — венгерский фруктовый бренди, аналога которого в России нет, зато она широко известна в Европе.</ref> и княгиня Федора Палинская, а действие происходит в Петербурге в цирке Станиславского (!). Проще говоря, исходное либретто для русского зрителя содержит столько [[Клюква|развесистой клюквы]], что при точной постановке будет вызывать в основном непрерывный хохот. Во избежание подобных проблем российские/советские постановщики практически всегда переносят действие оперетты куда-нибудь подальше (в Париж, в Вену и т. п.) и соответствующим образом меняют имена персонажей и некоторые детали сюжета.
* Сюжет оперы «Пиковая дама» весьма основательно изменен по сравнению с литературным первоисточником. В оригинале Германн был типичным [[самоуверенный мерзавчик|самоуверенным мерзавчиком]], а Лиза - бедной приживалкой, в опере оба персонажа стали более трагическими.
* Эндрю Ллойда Уэббер, мюзикл «Призрак Оперы» — очень вольная адаптация книги. Например, из повествования выкинут Перс (его роль связного с Призраком [[Два в одном и три в одном|ушла к мадам Жири]], в первоисточнике бывшей просто старой бабкой, а не строгим балетмейстером театра), зато сильно расширена (комическая!) роль Карлотты. И получился прекрасный спектакль, одновременно романтичный, смешной и трагичный.
* [[Сага о Копье|«Последнее испытание»]] — в первоисточнике многие сюжетные ходы хромали, а часть персонажей была прописана откровенно слабо. Мюзикл выбрасывает всё лишнее, оставляя упрощённую, но более логичную историю.
** Временную линия Истара было невозможно показать на сцене во всей её полноте, поэтому действие просто перенесли в настоящее. Тем самым были сняты вопросы, связанные с возможностью изменения прошлого. В версии мюзикла становится понятной мотивация Конклава, отправившего Крисанию в Истар, ведь, как они думали, [[Исландская правдивость|Рейстлин не сможет разрушить печати, если ему захочет помешать жрица.]]
*** Такхизис в мюзикле обрела черты языческого божества, став своего рода естественной частью мира. Согласно [[Слово Божие|Слову Божьему]], образ Такхизис приблизили к Богине-Матери, показывая зрителю, что её убийство не может привести ни к чему хорошему для мира.
*** А теперь внимательно пересчитайте женских персонажей в итоговой версии: Крисания, Такхизис, Мать, Тика, Суккуб. [[Восторг у холодильника|Сколько-сколько, говорите, голов было у книжной Всебесцветной?]]

=== [[Кино]] ===
* По мотивам [[Братья Стругацкие|АБС]] обычно снимают [[фактически отдельное произведение]]:
** «[[Чародеи]]» по сценарию братьев имеют некоторое отношение к повести «[[Понедельник начинается в субботу]]», но очень отдалённое.
*** Но тут они сами писали сценарий и фактически это просто другая история в рамках того же сеттинга. Пара случайных совпадений фамилий не в счет (к тому же Киврины из книги и фильма могли быть родственниками: второй, например, племянником или внуком первого — не сыном, поскольку отчество не соответствует).
** Аналогично и дилогия «Дозоров» Тимура Бекмамбетова, где «Пейсатель» выступал одним из авторов сценария. Сюжет второго фильма даже мимолетно упоминается в одной из последующих частей романа как сон Егора.
** А «Сталкер» — ничуть не хуже повести «[[Пикник на обочине]]». Впрочем, его можно с натяжкой засчитать за ''продолжение'' оригинальной истории.
* «Финист — ясный сокол». С русской народной сказкой, по которой поставлен [[Только оболочка|не имеет ничего общего кроме названия]]. Сказка действительно именно про сокола (в коего был превращен добрый молодец) целиком, в фильме сокола мельком показали разок.
* «Чёрный тюльпан» с великолепным Делоном (единым в двух лицах) — прелестный псевдоисторический фильм, не имеющий с книгой, по мотивам которой якобы поставлен, ничего общего, кроме названия и наличия означенного цветка. Другая страна, другое время, не говоря уже о другом сюжете — в общем, [[фактически отдельное произведение]]. Но пометка «по мотивам» в титрах имеется.

==== Экранизации классики ====
* «Человек из Ламанчи» (Man of La Mancha, США-Италия, 1972) заканчивается с точностью до наоборот: в романе Дон Кихот отрекается от своего рыцарства и рыцарских романов, в фильме же он умирает, распевая свою [[песня про меня|рыцарскую песню]], бешено популярный номер, кстати.
* «Тимур и его команда», 1976 — много интересных не- и хэдканонов, но особенно финал, где тимуровцы один за другим пишут свои имена на карте Западной Европы… На дворе меж тем конец 1930-х.
* Советская экранизация чеховского [[w:Человек в футляре (фильм)|«Человека в футляре»]] — есть много моментов, отсутствующих в рассказе, но зачастую тоже взятых у Чехова. И они уместны.
* «[[Руслан и Людмила]]» А. Птушко. В первоисточнике Ратмир-[[дауншифтер]] стал пастухом. Это ещё во времена [[Наше Всё|Пушкина]] было [[убитый штамп|убитым тропом]]! В фильме он сменил профессию на более романтичную — рыбака. «Шаланды, полные кефали, / В Одессу Костя приводил…»
* «[[Остров сокровищ]]»: множество [[Остров сокровищ/Адаптации|экранизаций]], из которых до 50 % представляют собой блестящий неканон. Экранизация 1937 года с Дженни Хокинс вместо мальчика Джима, советский пародийный мультфильм Д. Черкасского с песнями и видеоклипами, импортная «Планета сокровищ» — все прекрасны по-своему.
* [[Фильмы Гайдая]]:
** Снимая фильм «[[Остап Бендер|12 стульев]]», Гайдай полностью переработал историю о скитаниях Ляписа-Трубецкого по редакциям. Особенно отличилась Рина Зелёная, старушка-редактор '''молодёжного''' журнала: «Ну где же вы видели, чтоб мужья изменяли жёнам? Я такого не помню!». И вся сцена спектакля в театре Колумба (начать с того, что ставят не «Женитьбу», а «[[Ревизор]]а»).
** «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — сложный пример. С одной стороны, действие булгаковской пьесы переехало из 1930-х в 1970-е, с другой — фабула в общем и целом оставлена той же. Вдобавок Гайдай напихал дополнительных пародийных моментов (из них некоторые даже были зарублены цензурой как <s>наглая политота</s> антисоветская пропаганда). И, конечно, все слепстик-сцены, погони с прыжками и музыкальные сцены — это на 100 % Гайдай <s>какой-то</s>.
* «Русалочка» (советско-болгарская экранизация 1976 года). Ведьма, внезапно, добрая и в качестве оплаты вместо голоса забирает у Русалочки волосы. Наиболее впечатляет персонаж, вообще отсутствующий в оригинале сказки — Сульпитиус. Особенно доставляет его [[Знаменитые последние слова|финальная фраза]]: «Мне как-то жизнь не удавалась… [[Героическое самопожертвование|Зато вот смерть мне удалась!»]]
* «[[Собор Парижской Богоматери]]» 1956 — [http://web.archive.org/web/20170121121555/http://svenko.net/clothes/esmeralda_gina.htm образ Эсмеральды в исполнении Джины Лоллобриджиды]. В оригинале Гюго она была целомудренной и наивной девушкой, которая, к тому же, оказалась не цыганкой, а француженкой, в детстве украденной у матери цыганами. В экранизации её сделали [[Развесёлые ромалэ|настоящей цыганкой]] с весьма решительным характером и ярко выраженной сексуальностью; [[Босоногий ангел|весь фильм она ходит босиком]] (Эсмеральду с тех пор традиционно изображают босой, хотя у Гюго она была обута) и в характерном платье [[Неухоженная красотка|с драными рукавами и рваным подолом юбки]]. Ну и бонусом: у Гюго она мучительно умирает на виселице, а [[Другая смерть в адаптации|в экранизации погибает от случайной стрелы]], и [[Умереть с улыбкой|перед смертью говорит: «Жизнь прекрасна!»]].
* Экранизации Шекспира, в которых текст воспроизведён более-менее дословно:
** «Ричард III» 1995 года, где Англия XV века превратилась в Англию дизельпанковую.
** «Ромео + Джульетта» 1996 года, где действие происходит в современности, а заглавные герои стали членами враждующих мафиозных семей.
** «Гамлет», где что-то прогнило не в Датском королевстве, а в «Датской корпорации».
** «Кориолан» (2011) — действие происходит в «югославском» военном антураже.
** «Макбет» (2010) с блистательным Патриком Стюартом в главной роли. Ну да, Стюарту было 70 лет, но большинство мужчин плачут горькими слезами, понимая, что такими мачо-красавцами им не быть ни в 50, ни в 30. Ну да, поставлено в реальности а-ля Вторая Мировая — но КАК поставлено!!!
*** Да не просто под «вторую мировую», здесь Макбет — Сталин.
**** Скорее Чаушеску.
***** Как будто в английской клюкве есть разница
** «Король Лир» (2018). Да, опять-таки поставлено в реальности а-ля 2-я Мировая…но 80-ти летний Энтони Хопкинс играет '''такого''' Лира, а Эмма Томпсон '''такую''' Гонерилью (остальные тоже не отстают!), что глаз от экрана не оторвать. Был великолепен фильм Козинцева, был изумительный японский фильм Куросавы («Ран»), да и Лоуренс Оливие, мягко говоря, лицом в грязь не падал… но из четырёх увиденных автором правки Лиров, этот — несомненно лучший.
** Но все вышеперечисленное меркнет перед «Вестсайдской историей» (это тоже «Ромео и Джульетта»).
* Ещё один фильм Акиры Куросавы по мотивам Шекспира — чёрно-белый «Трон в крови» (дословно «Замок паучьего логова», 1957). [[Теперь на Востоке!|«Макбет» в Японии!]]
* Интересно то, что фактически стилистика данных фильмов воспроизводит «изначального» Шекспира, который также часто [[Анахронизм|изображал древних персонажей в современном ему антураже]]. Практика т. н. «исторических костюмов» появилась только в XIX в. А у Шекспира и «Гамлет» из эпохи викингов переехал в обстановку XVI века, и Юлий Цезарь дублет носил.
* Почти все экранизации и постановки приключений барона Мюнхгаузена. Книга Э. Распе представляла собой набор разрозненных случаев из жизни барона. А в экранизациях их стараются объединить общим сюжетом.
* Все фильмы Тима Бёртона, снятые не по его собственным произведениям, по отношению к оригиналу — неканон. Как правило — блестящий. К примеру, история о том, как разыграли занудного учителя, превратилась в жуткую и блестящую «Сонную лощину», а маленькая, на десяток строк притча о мёртвой невесте — в отличный двухчасовой мультфильм. Вот насчёт «[[Alice in Wonderland|Алисы]]» мнения расходятся — многие считают, что получился [[Вопиющий неканон|никакущий тематический капустник по мотивам]].
** Это вторая часть детский тематический капустник. Первая вполне самостоятельная и готическая история.
* Щедринская «История одного города» — это одно большое «[[На тебе!]]» в адрес русского царизма разных эпох. Когда Сергей Овчаров в перестроечные времена экранизировал это произведение под названием «Оно» — он решил перенести изрядную часть действия в наши дни.
** И вот у него в 1930-е годы город охвачен репрессиями, в том числе просто за «умение ставить знак препинания». Градоначальник Фердыщенко (Р. Быков) косплеит сначала Ленина, потом Сталина, а в середине 1950-х — сбривает усы и косплеит Берию и Хрущёва.
** Градоначальник Бородавкин (Л. Куравлёв) активно внедряет горчицу, подобно тому как Хрущёв (его покровитель?) старался внедрять кукурузу.
** Градоначальник Дементий «Органчик» Брудастый (О. Табаков) правит и володеет, «не терпит и раззоряет» в эпоху брежневского застоя.
** Градоначальник Эраст Грустилов — горбачёвский выдвиженец, «прораб перестройки», покровительствующий неформалам (безжалостно высмеянным).
** Сцены в финале, с градоначальником Угрюм-Бурчеевым — это уже не сатира на аракчеевщину (какой они были в оригинале). В фильме это уже пародия на [[Типа я Тарковский|экспериментальное]] «[[Вывих мозга|параллельное кино]]», которое во второй половине 1980-х годов пытались внедрять некоторые товарищи вроде А. Мёртвого, Б. Юхананова и А. Юфита. {{spoiler|А загадочное Оно — это, оказывается, просто инопланетная «летающая тарелка», после прилёта которой история и «прекратила течение своё».}}
*** Есть мнение, что восприятие произведений Щедрина значительно изменилось из-за смены эпох и советской агитации, и изначально они были чем-то вроде небольших высмеиваний отдельных сторон общества. Как минимум, его произведения не мешали ему параллельно строить серьезную карьеру на государственной службе.
* «[[Три мушкетёра]]», французско-итальянская экранизация 1961. В честь принятия д’Артаньяна в королевские мушкетёры собирается весь полк, а виновника торжества… два алебардиста выводят из камеры с завязанными глазами под зловещий барабанный бой. Решили, что этот день он лучше запомнит, если сдобрить торжество имитацией смертной казни. Хорошо, хоть до холостых выстрелов не дошло дело, сняли повязку сразу по выходу на плац{{Q|— Шевалье д'Артаньян! Кроме того, что вы съездили в Лондон, вы посмели сбежать из тюрьмы, убили двадцать человек на дуэли, соблазнили трёх дам, в том числе и дворянку. На основании всего вышесказанного мною… вы производитесь в мушкетёры короля! ''(Ликующим мушкетёрам.)'' Потише, господа! Всем разрешено выпить!|де Тревиль}}
** Ещё одна экранизация, на сей раз комедийная — дилогия «Четыре мушкетёра» и «Четверо против кардинала».
* «[[Собачье сердце]]» — в фильме дополнительной причиной неприязни Борменталя к Шарикову является брак последнего с гражданкой Васнецовой. Книга же не даёт никаких оснований предполагать, что Борменталь и Васнецова были прежде знакомы, а тем более Борменталь проявлял к ней интерес.
* «[[Гомер|Троя]]» 2004 г. — несмотря на большие расхождения с первоисточником, как самостоятельный продукт фильм вышел весьма достойным.
* Американская экранизация «[[Остап Бендер/Подробнее об адаптациях|Двенадцати стульев]]» (1970, Мел Брукс) — Киса, показательно бьющийся в припадке, великолепен, а финал отличается от книжного — [[пощадить в адаптации|оба героя живы и здоровы]].
* «Оливер Твист» Дэвида Лина (1948). Выкинули Роуз Мейли и всю её линию (почти полкниги), Оливер остаётся в шайке Феджина вплоть до её ликвидации, Агнес — родная дочь мистера Браунлоу, а Оливер, соответственно, — его внук. Однако верность духу первоисточника, яркие актёрские образы (чего стоит один Алек Гиннес в роли Феджина — и ведь нипочём не скажешь, что актёру тогда не было и сорока лет), операторская работа, художественные приёмы, готичная атмосфера сделали фильм Лина настоящей классикой английского кино (46 место в списке лучших британских фильмов по версии Британского института кино), и даже последующие экранизации в той или иной степени ориентировались именно на него.
* Классическая чешская экранизация «[[Похождения бравого солдата Швейка|Похождений бравого солдата Швейка]]» (дилогия «Бравый солдат Швейк» и «Швейк на фронте»). Несмотря на существенные сокращения и исчезновение ряда важных персонажей, таких как вольноопределяющийся Марек и сапёр Водичка (причём всё перечисленное в большей степени относится ко второму фильму), фильмы получились вполне достойными, а исполнение главной роли Рудольфом Грушинским даже можно считать эталонным.

==== Фантастика ====
{{note|nb|Сюжетный ход в конце «Вспомнить всё» — примерно как в гайдаевском «Иване Васильевиче…» (1973), одном из любимейших фильмов Верхувена (Пауль знал его под названием «Tsar Ivan Vassilyevich: Back to the Future»). Разница в том, что [[протагонист]]у «Ивана Васильевича…» просто приснился сон — никто ему ложную память в мозги не внедрял. Но похоже, что так или иначе Гайдай выступил вдохновителем Верхувена.}}
* [[Филип Дик]]. Если его экранизировать буквально — получится лютый, бешеный артхаус (как, например, произошло с «A Scanner Darkly»); такой фильм никому не будет нужен (если режиссёр средненький) или будет гениальным «кино очень даже не для всех» (если режиссёр гений).
** Но вот пришёл Ридли Скотт и снял ''лучший научно-фантастический фильм столетия'' «Бегущий по лезвию» (1981) по очень отдалённым мотивам романа «Снятся ли андроидам электроовцы?» (1968).
** Потом пришёл Пауль Верхувен и снял очень тролльский, подначивающий фильм «Вспомнить всё» (1990, с солнышком нашим ясным — Шварценеггером), где всего лишь [[Игры со штампами|постмодернистски]] стилизовал боевик/триллер/фантастический «кинокомикс», а в финале толсто намекнул зрителю, что в [[Фабула|фабулярном]] плане всё это для героя была не более чем [[сложно наведённая галлюцинация]]. И опять же — использованы ну очень дальние мотивы «Воспоминаний оптом и в розницу» (1966): заимствована лишь центральная идея сюжета (и то с большой натяжкой), и не более того. Однако результат впечатляет. Фильм был настолько многопланов и удачен (несмотря на тяжёлые, шокирующие сцены), что по нему в 2012 году даже сняли [[римейк]].
** А потом пришёл Спилберг и снял «Особое мнение», превратив философскую психоделию Дика в детективный, почти киберпанковский триллер, который одним из первых ввёл в моду [[Iвсё|эстетику I-всё]] и между делом предсказал кучу гаджетов, которыми через 20 лет будут пользоваться.
** В меньшей степени всё вышесказанное относится к фильмам «Изменяющие реальность», «Пророк» и к сериалу «Вспомнить всё 2070». С каноном обошлись очень вольно, но получилось хорошо, хоть и не гениально.
* «[[Starship Troopers|Звёздный десант]]»: Пауль Верхувен опять всех протроллил. Одноимённый роман Роберта Хайнлайна в своё время одних читателей (особенно американских ура-патриотов и «бравых парней», т. е. ярых милитаристов) искренне восхитил, а другие (особенно пацифисты, такие, как Гарри Гаррисон) заклеймили его как разнузданную милитаристскую пропаганду<ref>Гаррисон даже разразился литературной пародией с последующим многолетним продолжением — «Билл, герой Галактики». Там были такие строчки о бравом юном солдафоне: «Любая мать могла бы гордиться таким сыном! Хотя я никак не могу понять, почему»</ref>. Спустя много лет Верхувен взялся, так сказать, «экранизировать»<ref>Экранизируй кто-то её буквально-дословно — ну что хорошего могло бы выйти? В самом лучшем случае — гимн культу силы, «гер-роическая сага о стиснувших зубы» (Б. Стругацкий). То есть — явление давно изжитое, да и на фоне набиравшего популярность вархаммера выглядело бы блёкло.</ref> эту вещь Хайнлайна — и создал на её основе блестящую сатиру, оторвался по полной, показал козью морду и «ястребам», и «либералам», так что самые упёртые из обоих лагерей плевались и ругались.
** Повороты сюжета почти такие же, как в оригинале, но при этом режиссёр всё время [[Игры со штампами|постмодернистски]] кривляется, подмигивает зрителю. Фанаты канона за такое проклянут — а ценители пародий и/или антимилитаристы такое просмакуют
** Вполне себе технологичные книжные Жуки превращены в хорошо узнаваемых и отлично показанных на экране зергоподобных [[Пауки необычных размеров|арахнидов]]
** А чего стоят рекламные врезки: «Раздави жука! Внеси свой вклад!», а также бафосные агитки Федерации<ref>Пародийно-сатирическая реклама — это вообще любимая фишка Верхувена. Вспомните хоть «Робокопа» (и его сиквелы, снятые уже другими режиссёрами, но «по образу и подобию»)</ref>
** Сама война с арахнидами показана [[Война - это кошмар|настоящим кошмаром]], на контрасте с «ура-патриотической» первой половиной фильма
** В фильм введён антивоенный и антифашистский посыл (в книге строгой оценки режиму Федерации не давалось)
** Сатира на американскую армию со всем её шапкозакидательством, [[Генерал Горлов|некомпетентными]] [[Генерал Фейлор|командирами]], FUBAR, SNAFU и прочими прелестями
** Бодрый и хорошо поставленный экшен, а также отличные для того времени спецэффекты, конечно же
* «[[Enemy Mine|Враг мой]]»: несколько пессимистичная книжная концовка времён Холодной войны заменена на оптимистичную времён дружбы СССР и США (при Горбачёве), в соответствии с духом того времени, когда снимался фильм Вольфганга Петерсена.
* «[[Guardians of the Galaxy|Стражи Галактики]]»: киноверсия отличается от комикса, и в лучшую сторону.
* «[[Elysium|Элизиум]]»: в основе лежит (вырезанная с целью написать сиквел) оригинальная концовка [[Gunnm]], в которой Гали отправляется в небесный город Салем и космический город Йеру (в сиквеле она тоже туда попадает, и в игре, в создании которой участвовал автор манги, — тоже попадает туда)<ref>спойлер{{spoiler| - в вырезанной концовке: проникновение в Небесный город быстро заканчивается хэппи-эндом - в игре: после проникновения следует полёт на Марс - в сиквеле: 2 тома приключений в Небесном городе, и свыше 20 томов приключений в космосе}}</ref>.
* «[[Человек-амфибия]]»: книга — классика, но ей не хватает той наивной романтичности и яркости образов, которую мы увидели в фильме.
** «Человек-амфибия» 2004 года — [[Вопиющий неканон|дальше по коридору]].
* «Земля Санникова» — режиссёр Альберт Мкртчян сам признавался: «Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.». Тем не менее получилось отлично.
** Про отлично есть разные мнения. В том числе и то, что фильм неудачный, а «вытягивает» его блестящий актерский состав и не менее блестящая музыка.
* «Сталкер» Тарковского — неканон одновременно вопиющий и блестящий. В нём были утрачены практически все достоинства оригинала [[Братья Стругацкие|Стругацких]], однако на выходе получился удивительный пугающий фантастический фильм, в котором фактически отсутствует что-либо пугающее или фантастическое, и который наделил слово «зона» новым зловещим звучанием.
** Но вы представьте себе эмоции советских любителей фантастики, которые пошли на премьеру экранизации «[[Пикник на обочине|Пикника на обочине]]», ещё не зная, что за фильм их ожидает!
* Экранизация «[[Dune|Дюны]]» от Дэвида Линча, местами настолько вразрез с книжным каноном, отчего те, кто читал книгу до экранизации, назвали её вопиющим неканоном, но настолько впечатляет, что фильм породил свою армию фанатов и считается-таки канонической экранизацией «Дюны».
* «[[The Hunger Games|Голодные игры: И вспыхнет пламя]]»: по канону жители третьего дистрикта все поголовно светлокожи и бледны. Френсис Лоуренс наплевал на канон и пригласил на роль [[Умник|трибута Бити]] чернокожего актёра Джеффри Райта. На выходе имеем действительно харизматичного и запоминающегося героя (а сделать хотя бы часть трибутов-чемпионов прошлых лет запоминающимися с самого начала, дабы выдержать интригу, во втором фильме серии было крайне важно).
* «[[Гостья из будущего]]»: [[Алиса Селезнёва]] — высокая спортивно сложенная блондинка и унисекс-сорванец? Да что вы говорите!
* «Зеркало для героя» режиссёра Хотиненко по сценарию гениальной Надежды Кожушаной по мотивам одноимённой повести Рыбаса. Жаль, лучшая сцена из повести не вошла в фильм. Но сам фильм — подлинный шедевр. Повесть небезынтересная, но никто не может сказать «книга лучше». В оригинальной повести о [[Попаданцы|попаданцах]] в сталинское время нет никакого «[[День сурка|дня сурка]]».
* «Нечто» Д. Карпентера — довольно сильно отличается от рассказа-первоисточника, прежде всего гораздо более тёмной концовкой. У половины персонажей картины нет прототипов в книге (Чайлдс, Наулс, Палмер, Фукс), у тех же кто прототипов имеет сильно изменены характеры и внешность (Норрис, Кларк). Макреди из учёного-метеоролога и заместителя начальника экспедиции стал простым пилотом вертолёта. Тем не менее, со временем картина удостоилась культового статуса и ныне считается шедевром кинофантастики. У почитателей творчества Джона Кэмпбелла никакого раздражения она не вызывает.
* «[[Jurassic Park|Парк Юрского периода]]» — сценарий культового фильма вполне себе неканон по отношению к сюжету культового романа, даром что писал-то их один и тот же человек — Майкл Крайтон. Прямой перенос на экран был бы нереален как из-за требований к хронометражу, так и по ряду сюжетных тонкостей: в целом, книга [[Темнее и острее|куда более взрослая и её конец не такой оптимистичный]], а обилие серьёзных философских проблем, поднятых автором, потребовали бы для адекватной подачи не Спилберга, а, скорее, Тарковского. Не факт, что ''такое'' произведение, даже при хорошей экранизации, стало бы тем «Парком», который мы знаем — триумфом студии Universal, заразившим динозавроманией кучу детей и подростков. Крайтон сохранил суть и смысл своего детища, но изрядно пересмотрел акценты: в эпоху блокбастеров это было разумно и даже, пожалуй, необходимо.
** А вот в наше время фильм (или скорее, сериал), который воссоздаст первоначальную, мрачную и леденяще реалистичную атмосферу романа Крайтона, искренне ждал автор правки. Дождался, увы только «Мира Юрского периода», который вспоминает [[Сарказм|незлым тихим словом]]…
* «Пролетая над гнездом кукушки» — старшая медсестра из предпенсионной бабищи превращается в молодую леди, что придаёт противостоянию с МакМёрфи совсем иные ноты. Да и фантастические/бредовые детали в экранизации не показаны.
* «[[Ready Player One|Первому игроку приготовиться]]» — от оригинала в фильме главные герои (при этом ввели одного нового, важного для сюжета), [[сеттинг]] и сама идея охоты за [[пасхалка]]ми. В остальном — это совершенно другое произведение, но Спилберг — есть Спилберг, фирма веников не вяжет.
* [[Gunnm|Боевой Ангел Алита]]. Пожалуй, первая киноадаптация аниме, которая получила любовь со стороны зрителей и лично Юкито Кисиро, особенно после провальной экранизации [[Ghost in the Shell]]. А ведь там много расхождений с каноном, [[Светлее и мягче|особенно в плане атмосферы.]]
* Первая экранизация «[[Mortal Kombat|Смертельной битвы]]» — Шанг Цунг. В играх он был менее харизматичным и выглядел иначе, а актёр подарил ему образ, который понравился многим. Поэтому даже тогда, когда он воскрес в одиннадцатой части, то принял именно облик киношной версии.
** Сюда же и Кано. Актёр отличался от оригинального персонажа внешностью и харизмой до такой степени, что игровую версию стали делать более похожей на киношную. Также [[Педаль в пол]] в одиннадцатой части.
* «Автостопом по Галактике» — действие из «нашего времени» написания романа (семидесятые) перенесено в «наше время» съёмок фильма (двухтысячные). Вопреки опасениям автора правки, получилось [[Иронический эрратив|очень даже чудесно]].
* «[[Пираты Карибского моря]]: На странных берегах» — подзаголовок четвёртой части подарил одноименный роман Тима Пауэрса. Общего с ним у сценария — исключительно Источник молодости и Чёрная Борода, практикующий [[голливудское вуду|вуду]].
* [[Гарри Поттер]], третий фильм. В отличие от атмосферы детской сказки, заданной Роулинг в первых книгах и Коламбусом в предыдущих фильмах, Куарон сделал мрачный подростковый триллер с элементами комедии. Но многие фанаты считают фильм чуть ли не лучшим в серии — и стильно, и играют все хорошо, и книга почти не обрезана.
** Автора правки раздражала эта наивность в первых частях книги, в особенности — целый факультет сферических мудаков в вакууме с главмудилой-деканом. Хотя тон книг изменился с 4 части, эти элементы оставались такими же до самого конца. В экранизациях слизеринцы стали почти незаметны, а Снейп стал жёстким и холодным, но вполне справедливым. В итоге финальная драма Снейпа в фильме (пусть и несколько сумбурная) воспринимается куда сильнее, чем она же в книге.
** Сюда же можно добавить некоторые другие отличия от книг, не связанные с изменением жанра произведения. Скажем, персонажи Гермионы и Невилла в первой книге и в фильме воспринимались вполне одинаково, но в итоге актёры стали куда фансервиснее, чем предполагала Роулинг. Или эпичная цитата от Гарри для Амбридж: «Извините, профессор, я не должен лгать».
* «Фантастическая четвёрка» (2005) — фанаты комиксов увидели очень много расхождений с их сюжетом и забраковали. Зато те, кто комиксов в глаза не видел (и вообще не любит фильмы по комиксам) увидели прекрасную фантастическую комедию с отличным саундтреком.
** Очень спорный пример: большинство зрителей, судя по отзывам, увидели проходной супергеройский боевичок, а не прекрасную комедию.
** А ремейку 2015 г. совершенно [[Вопиющий неканон|не повезло]]
* «Обыкновенное чудо» Марка Захарова не слишком точно следует пьесе, однако фильм стал культовым.
** Каноничная экранизация 1965 года, кстати, тоже очень хороша. Но ремейк Захарова её затмевает своей известностью, несмотря на то, что он перенёс туда многие находки из неё (да, не из пьесы, а из фильма).

==== Ужасы ====
* «[[The Shining|Сияние]]» же! То самое, кубриковское (1980), с Джеком «А-вот-и-Джонни!» Николсоном. Джек Торренс из неплохого изначально парня превратился в отъявленного психопата, его боевая женушка — в забитое скулящее нечто, молоток для игры в роке сменился топором. Фэны и [[Стивен Кинг|Сам]] выдали тонны кирпичей… Но фильм прочно вошёл в классику мирового кино, а «неправильный» Торренс — в первую десятку лучших злодеев мира. При этом трёхсерийная «точная» версия с «каноничными» героями (1997, реж. М. Гаррис) благополучно канула в Лету. Да, она снималась под надзором самого Стивена Кинга. Да, она воспроизводит роман едва ли не побуквенно. Но она — как кинопроизведение — откровенно растянута, нудна, пресна, монотонна, и при этом содержит многочисленные включения [[Бафос-нежданчик|бафоса-нежданчика]] там, где это совсем некстати.
** Последним грешит и Кубрик, не зря кадр с заснеженным Николсоном угодил в бессмертные классические мемы.
* Концовка «Мглы» всё по тому же Кингу. Режиссёр смог так поставить жирный финальный аккорд в произведении с изначально открытым концом, что вышло ещё мрачнее, чем у Кинга. Является наглядной иллюстрацией пословицы {{spoiler|«поспешишь — людей насмешишь»}} и показывает, что в художественных произведениях, как и в реальной жизни, {{spoiler|далеко не всегда всё заканчивается хорошо, как бы ты себя ни вёл}}
* Да и та же «Тёмная Башня», перекрутившая в кашу все книги оригинальной серии и абсолютно похерившая всё, что только можно похерить. Тем не менее — наплевав на букву маэстро, сохранила его дух, да настолько, что обрадовала самого Кинга. Вышел вполне годный боевичок, акцентирующийся не столько на ка-тете, сколько на судьбе Разрушителей, выкраденных Уолтером о’Димом ради уничтожения Тёмной Башни.
* «[[Франкенштейн]]» и «Невеста Франкенштейна». Рычащий герой Бориса Карлоффа с квадратной башкой и болтами в шее мало напоминает демона-интеллектуала в романе Мэри Шелли, но созданный Карлоффом образ и режиссура Джеймса Уэйла сами по себе шедевральны. Эти фильмы заслуженно стали классикой жанра, в то время как «каноничный» монстр в исполнении Роберта де Ниро в историю не вошёл.
* Фильмы ужасов по мотивам [[Лавкрафтианские ужасы|Лавкрафта]], как правило, имеют мало общего с исходными рассказами, но при этом получаются отличными; яркие примеры — «Дагон», «Реаниматор», «Извне».
** Важное уточнение — всё это относится только к фильмам Стюарта Гордона. Экранизации Лавкрафта от других режиссёров... [[Вопиющий неканон|лучше даже не вспоминать]].
* Канадский фильм, снятый по игре «[[Silent Hill|Сайлент Хилл]]». Правда, только первая часть. Сюда добавили собственную трактовку монстров и персонажей (например, чудовища двигаются как манекены, потому что это изуродованные люди, которые мучили Алессу), и вышел неплохой, но со смыслом ужастик, собравший неплохие сборы.
** А ещё в первой части создатели фильма сварганили собственное чудище. Фанаты были в восторге.
** Вдобавок в фильме наконец-то показали переход «туманного города» в его кошмарную версию — получилось до того жутко и эффектно, что следующая игра серии сама взяла [[Просочиться в канон|этот приём на вооружение]]… равно как и переработанный дизайн некоторых монстров.
* «Кристина» — фильм Карпентера 1983 года по одноимённной книге Стивена Кинга, можно отнести сюда же. Если книга эксплуатирует «классическую» кладбищенско-метвецкую эстетику ужасов и отдаёт запахом гнилой мертвечины, то фильм — своеобразно показанная история любви взбалмошной, гордой, мстительной и жутко ревнивой красотки Кристины («Плимут Фьюри» 1958 года) и парня — типичного очкарика Арни Каннингема. Кристина меняет парня из классического ботана в уверенного в себе харизматичного красавца, парень же делает из Кристины конфетку и отдаёт все силы, когда той достаётся. Увы, идиллия не вечна. В целом фильм смотрится светлее книги, как трагическая любовная история человека и машины, несмотря на триллерную форму подачи, в противовес некоторой беспросветности литературного первоисточника.
* «Константин: повелитель тьмы» — главный герой стал депрессивным курильщиком с раком лёгких, в оригинале Джон Константин веселее и моложе. Но это не помещало фильму обрести фанатов за счёт мрачной атмосферы и псевдо-философического сюжета, плюс Джона сыграл Киану Ривз.

==== Драмы и кинопритчи ====
* «[[The Picture of Dorian Gray|Дориан Грей]]» Оливера Паркера — спорный случай. Многие фанаты оригинального сюжета, как и автор правки, словили [[Пытка увеболлом|пытку увеболлом]] из-за [[Талант превыше внешности|весьма]] [[Заклятые друзья|неожиданных]] [[Адаптационная любовная линия|сюжетных ходов]]. Справедливости ради, оригинальный роман Уайльда являлся декадентским переосмыслением «Фауста» Гёте, а фильм Паркера получился весьма явной готической кинопьесой. Однако даже несмотря на обращение с сюжетом аки с площадной девкой, актерская труппа со своим заданием справилась на отлично, а Бен Барнс, Колин Фёрт и Бен Чаплин теперь частенько красуются на сайтах, посвящённых роману Уайльда.
* «[[Forrest Gump|Форрест Гамп]]» снят по сильно длинной и скучной книге, режиссёр смог выкинуть лишнее, и получилась конфетка.
* «Загадочная история Бенджамина Баттона»: небольшой и довольно проходной рассказ Фрэнсиса Скотта Фицжеральда превратился в великолепный, [[Раздуть в адаптации|без малого трёхчасовой]] фильм. При этом от рассказа остались только название, имя героя и «обратное старение».
* «[[Москва слезам не верит]]» — из скучноватого оригинала получился фильм, ставший классикой.
* «[[Убить дракона (фильм)|Убить дракона]]» — оригинальная пьеса неплохая, но экранизация Захарова получилась весьма нескучной, хоть и [[Темнее и острее|мрачной по сравнению с оригиналом]]. Актёры прекрасно справились с задачей, некоторые моменты действительно шикарны (момент уничтожения Драконом документа, когда как в пьесе он просто отмахнулся, падение Ланцелота с высоты в воду, и др.). Сам герой, несмотря на различие с оригиналом, вызывает симпатию, сложен и по-своему мил. Впрочем, вопрос спорный, некоторые считают это [[Вопиющий неканон|вопиющим неканоном]]. Автор правки же считает оба произведения классными.
* Драма «[[Пролетая над гнездом кукушки]]» от Милоша Формана настолько сильно отличалась от одноименного романа, что её автор Кен Кизи долго и нудно изводил судами создателей фильма до, в ходе и после экранизации. Роман возможно был и блестящим прорывом для начала 1960-х, но с точки зрения современности нудноват и перегружен малопонятной символикой. Фильм же имел оглушительнейший успех и был тепло принят как зрителями так и критиками.
* «[[Географ глобус пропил]]» — фильм перенес действие из современных автору 1990-х на двадцать лет вперед, заодно сместив акценты с проблем принятия ушедшей, но такой близкой молодости (Служкину и его друзьям под 30) на проблемы бытия человека в целом (детские [[флэшбэк]]и уже не играют роли, да и герой уже вполне взрослый человек, который уже точно не перебесится), и актуализировав или переиначив персонажей (Будкин уже не коммерсант непонятного рода, а того же рода чиновник-коммерсант) и ходы (выгоняют героя не из-за обжиманий с дочкой завуча, а из-за съёемки его непотребного поведения в электричке в Интернете).
* Олдбой — мало кто помнит, что снят фильм по японской манге. Манга неплоха, но на фоне фильма слишком уж обычна (никакого инцеста там нет), не блещет экшеном и завязана на чисто японские мотивы (мотив главного злодея).

==== Военные фильмы ====
* «[[Чапаев (фильм)|Чапаев]]». Мало кто сейчас вспомнит, что [[затмить адаптацией|фильм снят по книге]], а герои стали частью [[фольклор]]а. Строго говоря, с книгой, экранизацией которой считается, у него не так уж и много общего: в фильме действует сам Фурманов, в книге — персонаж с него списанный, но под другим ФИО; Анка-пулемётчица — находка братьев Васильевых, в книге данного персонажа не было; книжный Петька стреляется последней пулей из нагана, киношный получает пулю от врагов; самое главное — в книге спутник Чапаева, выбравшись на берег, оборачивается и не видит комдива, из чего делает вывод, что тот утонул (а ведь могло просто унести течением), в фильме же он именно тонет.
* «[[Неуловимые мстители]]» по отношению к «Красным дьяволятам». В оригинале противником героев был батька Махно, которого несправедливо выставили [[Тупой злой|тупым злым]]. Бурнаш и Лютый, во-первых, вымышленные персонажи, а во-вторых, не выглядят смешными ничтожествами (Лютый даже раскусывает «засланного казачка» с первого взгляда). В продолжениях врагами мстителей стали и вовсе белогвардейцы, что придало трилогии оттенок [[Достойный противник|благородного соперничества]] старого и нового миров.
* «[[Apocalypse Now|Апокалипсис сегодня]]» основан на книге Джозефа Конрада «Сердце Тьмы». Правда, действие переехало из Конго начала XX века во Вьетнам образца 1968 года, но кого это волнует?

==== Сатира, комедия, пародия ====
* «Доктор Стрейнджлав» является экранизацией романа «Red Alert». Вот только заглавного персонажа в книге не было, а оригинальный жанр триллера в итоге превратили в чёрную комедию.
* Экранизация драмы Виктора [[Гюго]] «Рюи Блаз» под названием «Мания величия». Получилась довольно смешная комедия, тем более что дона Саллюстия играет сам Луи де Фюнес (и кто там помнит, что в оригинале Блаз отравился, а не был отправлен поливать цветы арабскому шейху?).
* Оригинальный комикс «Маска» — это очень жуткое произведение, наполненное убийствами, насилием и чёрным юмором. Фильм с [[Jim Carrey|Джимом Керри]] вышел [[светлее и мягче]] первоисточника, но в своё время собрал нехилую кассу и по-прежнему довольно популярен. И, в отличие от комикса, его можно смотреть детям. В сопровождении взрослых, конечно.
* В оригинальном комиксе «[[Men in Black|Люди в чёрном]]» занимались не контролем деятельности инопланетян на Земле, а поиском всего таинственного и необычного, что можно было бы использовать для личных целей. И они отправляли без жалости в опасные места новичков, убивали свидетелей, которым не могли стереть память, или, наоборот, не стирали память, мотивируя это, что им все равно никто не поверит после пережитого. Да и юмора в оригинале почти не было. В фильме же их организация отличается благородством, а сами персонажи не выглядят антигероями.
* «Выше Радуги» (Одесская киностудия, 1986; Главный герой — Алик по фамилии Радуга) — от оригинальной повести осталось совсем немного. Особенно забавен эпизод, когда Даше не нравится стихотворение Алика. (Книга заканчивается как раз тем, что Даша с восторгом и нетерпением ждёт, когда он его прочитает).
* Новелла Марселя Эме «Проходящий сквозь стену» и фильм ''очень'' «по мотивам» — «Человек проходит сквозь стену». Оригинальная новелла повествует о мелочном, мстительном и крайне неприятном человеке, который, воспользовавшись неизвестно откуда взявшимся даром, начинает откровенно троллить окружающих, грабить, издеваться над всеми, кто ему неприятен, ухлестывать за замужней женщиной (явно не собираясь уговорить возлюбленную развестись и жениться на ней самому) и справедливо получает кармическое наказание, застряв в стене. В фильме же дан вполне годный для фэнтези обоснуй, откуда у героя взялась эта способность, у протагониста появился куда более интересный и сложный характер, появился ряд других весьма интересных персонажей, а влюбленность становится благородной (герой помогает соседке-вдове в ее нелегкой жизни). Троллинг властей выглядит куда интереснее и порядочнее, чем в книге. Концовка далеко не такая печально-ванильная, а гораздо логичнее. В общем, перед нами один из тех случаев, когда книга-таки хуже фильма. Мягко говоря. А прямо говоря — именно, что из '''компоста''' сделана конфетка.
** Надеюсь, создатели фильма не разделяют этого мнения о новелле Марселя Эме. Странно ругать сатирическую притчу за то, что там протагонист несимпатичный и нет обоснуя чуду, как в фэнтези.

==== [[Артхаус]] ====
* Фильм «Даун Хаус» является ну очень уж вольной трактовкой «Идиота» Достоевского. Но очень уж запоминающейся.

=== [[Телесериал]]ы ===
* «[[Место встречи изменить нельзя]]» довольно точно воспроизводит оригинальный роман братьев Вайнеров «Эра милосердия» за вычетом нескольких моментов:
** Жеглов в книге — молодой человек лет 25-27, высок, широк в плечах, подвижен, [[Неясно-смуглый|имеет смуглую кожу и черные до синевы волосы]]. Высоцкому 40 лет, он не особо высокого роста (171 см) и светлокож. Но главное — в книге Жеглов персонаж скорее отрицательный, а у Высоцкого вышел положительный, пусть и несколько неразборчивый в средствах.
** Для сохранения положительного образа Жеглова был урезан и изменён финальный диалог — в оригинале он не скрывает радости по поводу убийства Левченко.
** Смерть Синичкиной киночиновники посчитали [[Неприемлемый финал|неприемлемой]]. Впрочем, она вполне заслужила уползание.
** Сюда же младенец — подкидыш, которого кто-то усыновил раньше, чем за ним пришёл и так уже глубоко несчастный Шарапов. В сериале оказалось, что его забрала Синичкина, которую здесь не убили, и у Шарапова теперь видимо будет сразу целая семья.
** Шарапов Конкина, якобы «перетаскавший за четыре года войны порядочно „языков“ через линию фронта», — казалось бы [[Кастинг-агентство «WTF?»|вопиющий мискастинг]]. Но именно это дало основание для отсутствующих в книге блестящих тем «Ну какой из тебя шофер, и какой бывший лагерник?», «Ты на руки его посмотри» и, в конце концов, для испытания «Муркой».
** Правда, следует заметить, что довольно точное соблюдение фактов из романа наложено на полное несоответствие образов героев (в первую очередь — главных, Шарапова и Жеглова, но и второстепенные, такие как Варя, Пасюк, Тараскин, тоже заметно отличаются), в результате чего весь смысл происходящего резко изменился.
* А. Конан Дойл, цикл о [[Sherlock Holmes|Шерлоке Холмсе]]:
** Телесериал «[[Sherlock|Шерлок]]» [[BBC]], благодаря которому прославился актёр [[Benedict Cumberbatch|Бенедикт Камбербэтч]].
** Конечно, советский сериал с Ливановым и Соломиным вписывается в троп: события разрозненных рассказов идут параллельно и зачастую связаны меж собой.
* Поклонники [[A Song of Ice and Fire|Джорджа Мартина]] не слишком жалуют героев [[Game of Thrones (TV)|сериала]], отсутствовавших в книге. [[Презренный Джа-Джа|Свою долю ненависти]] получили и проститутка Роз, и Талиса Мейгир, и болтоновский помощник Локк. А вот женщину-вождя одичалых Карси (эту эпизодическую, в общем-то, роль исполнила не статистка какая, а вполне успешная датская актриса Биргитта Йорт Сёренсен) полюбили настолько, что жалеют о неоправданно скорой смерти персонажа.
* [[Dirk Gently's Holistic Detective Agency|«Холистическое детективное агентство Дирка Джентли»]]. От оригинала остались только имена двух главных героев, зато скучноватый, по мнению многих его читавших, книжный цикл Дугласа Адамса превратился в без преувеличения лучший сериал 2016 года. Да и атмосфера лёгкой шизы, характерной для творчества Адамса, вполне себе удалась.
* «Люцифер» — сериал практически не имеет точек соприкосновения с комиксом-первоисточником: оттуда просто взяли нескольких персонажей и поместили их в полицейский процедурал. Решение смелое, но удачное: даже самый горячий фанат комикса вряд ли будет спорить с тем, что сериал, будь он снят в полном соответствии с каноном, оказался бы малоинтересен большому числу зрителей.
* «Викинги» — когда Рагнар Лодброк и его спутники попадают в грозу и едва не погибают, сам факт грозы суеверными викингами объясняется следующим образом: «когда Тор бьет по наковальне, мы слышим гром и видим молнии — искры от его молота». В скандинавской мифологии ничего подобного нет: это выдумка сценаристов сериала, хоть и на редкость удачная.
* «Бэтмен» 1960-х. Комедийный сериал. В США своего рода классика. По одной из версий именно благодаря ему число поклонников Бэтмена, Робина и Бэтгерл возросло в разы (т. е. добавилось достаточно личностей, которые комиксами не интересовались). С одной стороны соответствует канону 1960-х, когда во всю работал Кодекс комиксов, а супергерой, переходящий дорогу на красный свет вызывал возмущение борцов за нравственность. С другой стороны, сериал подтрунивает, посмеивается, а местами и издевается над Кодексом. А по отношению к исходному «нуарному» «Бэтмэну» — явный неканон.
* «[[Хэппи]]» — телесериал расходится с комиксом-первоисточником, и чем дальше — тем сильнее. Но это ему идёт только на пользу, если честно.
* «[[Диверсант (сериал)|Диверсант]]» — сериал полностью новое произведение, унаследовавшее от оригинала только имена главных персонажей (сильно изменив их биографию) и некоторые сюжетные моменты. При этом акценты смещены совсем в другую сторону. Например, в сцене, когда Чех выбивает табуретку из под Калтыгина: в сериале Григорий Иванович с усмешкой остаётся сидеть «на воздухе», опираясь спиной на деревянную колону, в книге — он так же зависает, но ему не до смеха, он просто [[ГЭС|оцепенел от неожиданности]]. Но у кого повернётся, что экранизация не удалась, сериал уже успел стать культовым праздничным военным фильмом, потеснив на этом месте знаменитых «Офицеров».
* «[[Декстер]]»: только первый сезон основан на литературном первоисточнике, далее книжная серия и сериал вообще пошли разными путями и никогда не пересекались. Второй, четвёртый, пятый и, со скрипом, шестой сезоны относятся к этому тропу, а вот остальные — к [[вопиющий неканон|к соседнему]].
* «И всё-таки я люблю»: первоисточник — мягко говоря, посредственно написанная книжка с высоким градусом пошлости и [[Чернуха|чернушности]], и плоскими несимпатичными персонажами. [[Светлее и мягче|Снижение этого самого градуса]], коррективы в сюжете и образах персонажей (которых играют хорошие актёры, например, Вера Алентова), а также неплохая режиссура дали вполне добротный и трогательный сериал.
* [[Mo Dao Zu Shi|«Неукротимый: Повелитель Чэньцин»]] — дорама достаточно точно следует общему сюжету первоисточника, однако же имеет серьёзные отличия в конкретных событиях:
** Одно из самых спорных изменений — полностью переработанная история тёмного пути. Если в романе его основателем и первым адептом стал именно Вэй Усянь (откуда, собственно, и название романа), то в дораме тёмный путь появился задолго до него, трудами некоего Сюэ Чунхая, который так же создал так называемые «Иньские печати», которые были мощнейшими проводниками тёмной энергии. Данное изменение сюжета потянуло за собой ещё два: в дораме именно поиск «Иньских печатей» становится причиной бесчинств клана Вэнь, и именно на них базируется могущество Вэнь Жоханя (в романе он и так был сильнейшим заклинателем своей эпохи и потому в каких-то особых причинах для подавления других Орденов не нуждался). Кроме того в дораме именно клан Вэнь активно использует тёмную энергию во время «Аннигиляции», а роль Вэй Усяня, равно как и его сила, наоборот сильно уменьшена (в романе именно его вступление в войну стало одним из двух её поворотных моментов).
** Ещё одно заметное отличие — кардинальное изменение характера взаимоотношений главных героев в силу требований китайской цензуры.
** Очень сильно изменена линия Сюэ Яна до города И: изначально он входит в сюжет в качестве помощника Вэнь Жоханя в исследовании силы тёмного пути и именно в его рамках совершает нападение на клан Чан. Тогда же изменяется и первая часть истории Сяо Синчэня и Сун Ланя — поскольку всю троицу сделали современниками Вэй Усяня, который активно участвует в расследовании случившего в поместье Чан (в романе же они были заметно младше Вэй Усяня и активно действовать в сюжете начали уже после его смерти). В итоге Сюэ Яна ловят объединёнными силами и отправляют в Цинхэ, где его освобождает Цзинь Гуанъяо.
** Изменена и первая часть линии Цзинь Гуанъяо, который входит в сюжет ещё во время учёбы в Облачных Глубинах, причём на тот момент он помощник и доверенное лицо Не Минцзюэ (с которым, соответственно, встретился задолго до «Аннигиляции Солнца»). Изменяется и его знакомство с Лань Сичэнем — впервые они встречаются как раз во время обучения на церемонии приветствия Лань Цижэня, где Сичэнь вступается за Мэн Яо перед сплетниками (в романе же наоборот именно Яо спасает Сичэня, после бегства последнего из Облачных Глубин). Собственно и нет отъезда Яо в Ланьлин, а первый разрыв с Минцзюэ происходит хоть и по той же причине (и в романе, и в сериале Яо подло убивает заклинателя) но при совершенно других обстоятельствах (в романе — после одной из битв с Вэнями, в сериале — во время нападения Вэней на Цинхэ), по другим причинам (в романе из-за того, что убитый оскорблял Яо, который из-за разницы в положении не мог потребовать заткнуть его, а в сериале из-за того, что Яо застукали, когда он освобождал Сюэ Яна) и другим способом (в романе Минцзюэ потребовал от Яо публично признаться, после чего тот его обездвижил и сбежал, а в сериале Минцзюэ просто изгнал Яо из Ордена). После же изгнания линия уже полностью следует роману.
** Полностью убита интрига в линии Не Хуайсана в части его маски «Незнайки». Если в романе он выдерживает эту роль до последнего, то в сериале уже во время эпизода в Некрополе Не Хуайсан сопровождает разговор Вэй Усяня и Лань Ванцзи '''ТАКИМ''' взглядом, что его притворство становится очевидным — он всё знает (а ведь речь идёт ни много, ни мало о том, что вроде бы естественная смерть его брата на самом деле была убийством). В результате в сериале совершенно очевидно кто стоял за событиями финала даже без эпизода у входа в Облачные Глубины, где об этом говорят чуть ли не открытым текстом.
** Изменена, как причина наказания Лань Ванцзи, так и собственно наказание. В романе он был наказан за нападение на старейшин клана Лань тридцатью тремя ударами дисциплинарного кнута (по одному за каждого раненного), а в дораме его наказывают тремястами ударами палкой за открытое противостояние Ордену Ланьлин Цзинь и помимо телесного наказания ещё и отправляют в уединение на три года (из-за чего перерыв между двумя частями повествования увеличивается до шестнадцати лет).
** Серьёзное изменение внесено в ритуал пожертвования — помимо возвращения души Вэй Усяня он ещё и трансформирует тело Мо Сюаньюя в тело Вэй Усяня. Именно поэтому он вынужден носить маску (и именно поэтому снимает её в присутствии Лань Ванцзи, когда понимает, что тот его узнал).
** Полностью изменена подоплёка приключений протагонистов: если в романе они пытаются собрать расчленённый труп Не Минцзюэ, начав с руки, оказавшейся в деревне Мо, то в дораме их ведёт дух Бася — сабли Не Минцзюэ, которого не расчленили, а только лишили головы. Соответственно и в финале Цзинь Гуанъяо сталкивается не с Не Минцзюэ, который поднялся как лютый мертвец, а с этим самым духом сабли и гибнет не от руки своего названного брата, а в результате обрушения храма.
*** И однако же эти отличия не особо повлияли на итоговый рейтинг сериала — дорама была очень тепло принята публикой и уже успела обзавестись двумя спин-оффами.
* [[Чёрные паруса]] — заявленный как приквел к [[Treasure Island|«Острову Сокровищ»]], сериал очень быстро начал терять с ним какую-либо связь, кроме имён героев. И иногда это даже не плохо, ибо:
** Вовремя и к месту сделанные отступления от реальной истории, резко уменьшающие количество спойлеров для тех, кто её знает. Чёрной Бороде полагалось погибнуть несколько лет спустя у берегов Каролины вне всякой связи с Нассау? А тут его насмерть затаскают под килём по приказу Вудса Роджерса… эй, парррни, кажется, мы рано перестали волноваться за Рэкхема и Энн — никак и они рискуют насмерть расплеваться вопреки реальности! {{spoiler|Всё-таки не случилось, и даже более того: вместо двух любовниц у Джека оказалось целых три. С другой стороны, в реальности они всё же доплавались, а тут — [[открытый финал|чем Дэйви Джонс не шутит?]]}}
** Увлекательнейшие [[игры престолов]] — и не скажешь, что некультурные флибустьеры умеют так хитро интриговать.
** Головокружительные любовные многогранники, участники которых перескакивают [[от неприязни до любви]] и обратно так же ловко, как матрос с брамселя на бушприт. Вэйн/Элеонор, Элеонор/Макс, Макс/Энн/Джек, Миранда/Флинт/Гамильтон, Элеонор/Роджерс…
** Регулярно [[получилась реальность|получающаяся реальность]].
** А вот навязчивая про-ЛГБТ-[[идеология в адаптации]], неизбывное американское [[автор пишет про своё время|приписывание людям прошлого современной психологии]], [[что стало с мышонком?|пропадающие мышата]] и злоупотребление тропом [[А он вовсе не такой!]] ложатся уже на [[вопиющий неканон|противоположный край весов]].
* «[[Великолепный век]]» — известно, что реальный Сулейман I Кануни любил свою Хюррем за рассудительный и спокойный характер. Однако сериал многим полюбился именно за [[Огненная шевелюра — огненный характер|огненный нрав]] главной героини.
* «Петербургские тайны». Из чернушного романа Крестовского (где только три типа персонажей: идиоты, сволочи и совмещающие эти два качества) сделали увлекательный приключенческий сериал с детективным сюжетом, интригами, верной дружбой, всепобеждающей любовью и финалом типа «всем сестрам по серьгам, всем быкам по рогам» (с) Впрочем, здесь заслуга не только сценаристов, но и великолепного актёрского ансамбля.

=== [[Мультфильмы]] ===
Студия [[Disney|Дисней]] вставляет [[поцелуй истинной любви]] во многие сюжеты, где в оригинале ничего подобного не было.
* Диснеевская экранизация «[[Книга джунглей|Книги джунглей]]» 1967 года. Вышла [[светлее и мягче]] оригинала, плюс многое перевернула вверх дном. Тем не менее, мультфильм собрал отменную кассу и фактически спас мультстудию Диснея от продажи за долги. А Балу, Луи и Шер-Хан потом успешно переехали в мультсериал «[[Чудеса на виражах]]» — икону [[дизельпанк]]а.
** В мультфильм добавлен король Бандар-Логов, орангутан Луи. Персонаж вышел смешной и колоритный, несмотря даже на то, что взяться ему неоткуда: [[Африканская кукабара|орангутаны в Индии не водятся]]. В фильме 2016 года «Книга джунглей» Луи тоже есть, но теперь он гигантопитек (огромная обезьяна высотой метра три, а то и больше; гигантопитеки действительно жили в Индии, но вымерли по крайней мере сто тысяч лет назад).
** [[Обоснуй]]: Судя по тому, что орангутан там один, возможно, он завезен в страну людьми, после чего сбежал и узурпировал власть у Бандар-Логов благодаря силе и уму. Вполне возможно: Багира, если помните книгу, описывает Маугли свой побег из зверинца в Удайпуре. Почему бы в том же зверинце не быть орангутану? А уж примату с ловкими пальцами сбежать едва ли не проще…
** [[Злодейство в адаптации]] — Каа здесь антагонист: [[самоуверенный мерзавчик]], [[злодей-недотёпа]] и прихвостень Шер-Хана.
* Считаете, «Маугли» Диснея недостаточно похож на книгу? А как вам тот факт, что диснеевское же «[[Frozen (мультфильм)|Холодное сердце]]» — и вовсе адаптация «[[Snedronningen|Снежной королевы]]» Г. Х. Андерсена?
** Это скорее [[Фактически отдельное произведение|соседний троп]]: кроме самой идеи «волшебной королевы где-то там на Севере» никаких намёков на сходство с оригиналом (пока?) нет. Эльза на Снежную Королеву не похожа ни характером, ни свойствами, вот ни капельки! Из прочих персонажей Андерсена, даже тех, которые ''хоть как-то упоминались'', на экране имеется разве что [[Сарказм|олень]] (и то под вопросом). Собственно, про покойного Ганса Христиана авторы мультфильма тоже никак не вспомнили (обычно Disney как-то указывает в титрах, чей копирайт — в том же Маугли, например). Так что даже на приквел пока не тянет — так, «по мотивам мотивов».
** По первоначальной задумке, Эльза должна была стать злодейкой, однако песня «Отпусти и забудь» в корне изменила отношение к персонажу.
* Советский мультфильм «[[Бременские музыканты]]»: в оригинальной сказке ни Трубадура, ни Принцессы, ни Глупого короля с Атаманшей банально не было!
* Советский «[[Nusknacker und Mausekönig|Щелкунчик]]». Главная героиня не имеет ничего общего с оригиналом и является [[золушка|золушкой]]. И, тем не менее, мультфильм вышел хорошим.
* Мультфильм «[[Путешествия Гулливера]]» (США). Сатирический памфлет превратился в детскую сказку, но в блестящую детскую сказку! В оригинале, как и в «Бременских музыкантах», также не было принца принцессы и блефусканских шпионов.
* «Будет ласковый дождь»: у Рэя [[Брэдбери]] безо всяких интерпретаций замечательный рассказ, но то, что сняли на «Узбекфильме», просто надо видеть.
* «[[Разлучённые (мультфильм)|Разлучённые]]» — отличается от оригинала «[[Три Толстяка]]». Никак не обосновывается, на фига толстякам именно этот мальчик, а не любой другой. Но получилось очень [[Готика|готичное]] тёмное фэнтези. Правда, этот мрачный мультфильм не для детей, а для тех, кто постарше, потому маленьким детям экранизация не нравится — очень страшно. Но те, кто постарше — в восторге.
* Диснеевский «[[Аладдин]]» — неплохой ремейк старого фильма «Багдадский вор». Чего только стоили Джини и попугай Яго!
* «[[Остров сокровищ|Планета сокровищ]]» — [[Теперь в космосе!]]. Многие персонажи сильно изменены, не сказать, что прям оригинал кажется отстоем по сравнению с, но, как минимум, получилось не хуже.
** Джимми Хокинс здесь не пай-мальчик, а юноша, у которого есть романтическая мечта путешествовать к звёздам на кораблях, улетев из скучного трактира. А ещё он [[жестянщик]], и у него есть [[Крутая косичка]]. Впрочем, он мало отличается от книжного оригинала.
** Многие герои — [[Озвереть в адаптации|животные]], хотя другие всё же остались людьми или человекоподобными инопланетянами: среди пиратов есть и паук, и осьминог. Местный вариант Флинта напоминает звероящера-теропода (правда, с шестью глазами). Кроме того, есть эпизодические персонажи — лягушкоподобная семья, рыбообразные и ящерообразные гуманоиды и т. п.
*** [[Капитан]] Александр Смолетт [[Сменить пол в сюжете|превратился]] в Амелию, крутую и рассудительную даму-командира. Ещё она [[насмешник с мордой кирпичом]]. Но главное — [[кошколюди|кошкоподобный]] гуманоид!
*** Доктор Ливси и сквайр Трелони [[два в одном и три в одном|объединены в одного персонажа]] — доктора Дильберта Доплера. Он [[крутой ботан]] и в некоторой степени [[эксцентричный мудрец]]: вроде на первый взгляд застенчивый интеллигент, но нет-нет да и спасёт положение или преподнесёт пиратам неприятный сюрприз. Но главное — он [[псоглавцы|собакоподобный]] гуманоид: питается собачьим кормом, иногда может гавкнуть и т. п.!
*** [[Адаптационная любовная линия]]: Доплер завёл роман со Смоллетт, и у них даже [[Межвидовое скрещивание|родились дети-котопсы]], [[от неприязни до любви|хотя вначале цапались]].
*** Джон Сильвер напоминает какого-то хищного зверя, вроде тигра или медведя, и выглядит как [[добродушный толстяк]]. Здесь он такой же [[великолепный мерзавец]], как и в оригинале, и тоже работает коком, но теперь — [[крутой киборг]]! Это [[асимметричная метаморфоза]] — кибернетическими протезами заменены только один глаз, одна рука и одна нога… Но это именно что протезы утраченных частей тела, и заменять ими здоровые ткани особого смысла нет. У него есть [[Руки-ножницы|кибернетическая правая рука]] — вообще одна из лучших когда-либо созданных, которую он способен превращать практически во что угодно. [[Наручная пушка]]? Да запросто. Он многому учил Джима, поддерживал парнишку, когда якобы по его вине погибает Эрроу. А когда Планета Сокровищ взорвалась, и многие пираты [[несовместимая с жизнью жадность|погибли из-за того, что не хотят бросить сундуки с золотом и бежать к кораблю налегке]], имея реальный шанс взять небольшую набитую золотом космическую лодку и успеть сбежать в одиночку, поколебавшись минуту, с возгласом «да пропади всё пропадом!», вместо этого [[Героизм в адаптации|подбежал к повисшему над пропастью]] Джиму, к которому успел привязаться, [[Направо кругом|подаёт ему руку]], и они спаслись вместе. А потом Джим сам помог сбежать Сильверу, который подарил ему на прощание своего питомца [[Метаморф|Морфи]] (аналог попугая) и дал денег из захваченной горсти сокровищ на ремонт гостиницы, и они расстались почти друзьями.
** [[Педаль в пол]] вдавил штурман Эрроу. В оригинале он был пьяницей, который однажды просто свалился за борт. Здесь он — строгий и благородный флотский офицер, принадлежащий к какой-то каменнокожей расе, и [[жертвенный лев]]. Во время ухода от взрыва сверхновой звезды он повис на канате, которыми себя все привязали к палубе, но имевший с ним тёрки пират-[[инсектоид]] [[Да кто вы такие? Откуда взялись?|Скрубб]] [[предатель]]ски отрезал канат).
** Бен Ганн тут стал эксцентричным неисправным роботом Б. Э. Н. (биоэлектронный навигатор), страдающим провалами в памяти — Флинт вынул его блок памяти, в котором хранились точные данные о механизме, и умер, зажав его в руке.
** [[Камнепад забирает золото себе]] — Флинт оставил механизм самоуничтожения планеты, а блок памяти с данными о нём вынул из Б. Э. Н.а. Когда пираты вошли в подземелье, [[рушится царство кощеево|механизм активировался]]. Героям едва удалось унести не то что сокровища — свои ноги с напичканной взрывчаткой планеты! И только предусмотрительный Сильвер успел прихватить с собой мешочек с сокровищами. Перед побегом он поделился с Джимом частью награбленного. И этой части с лихвой хватило, чтобы починить и обновить сгоревшую дотла гостиницу героя, а сам Джим в финале стал курсантом элитной академии.
* Опять барон Мюнхгаузен. Почти все мультипликационные его воплощения, как и кинематографические, объединены единым сюжетом, а не представляют собой разрозненные случаи из жизни дворянина. Даже если они всё-таки разрозненные (как, например, в мультфильмах Анатолия Солина и Натана Лернера) — по крайней мере непременно есть какое-то [[обрамление]], например барон пишет мемуары или травит байки.
** Собственно в пенталогии Солина-Лернера барон рассказывает некому юному другу (по факту обращаясь к целевой аудитории) одну из своих историй. И в этом сквозном сюжете фигурируют случаи, которые в оригинальной книге происходили совершенно в разное и в разных местах.
** Французский «Тайна жителей Луны» 1982 г. — аналогично. Барон отправляется на Луну и спасает селенитов. Часть трюков в книге также барон проделывал в других историях, луной в которых и не пахло.
* Мультики по произведениям Э. Успенского. Причем иной раз первая серия более-менее по книге, а последующие — альтернативные продолжения. При этом автор сценария сам Эдуард Николаевич:
** Блестящая трилогия про деревню [[Простоквашино]] Владимира Попова. И никого не волнует, что события в сериале идут вразрез с оригинальной повестью, а также не жалуются на отсутствие таких навороченных девайсов, как трактор «Тр-тр Митя», работающий на супе с котлетами, или электро-солнце. И при этом в мультфильмах были моменты, которые позже просочились в книжный канон.
*** Кстати, снятый строго по оригиналу в 1975 году мультфильм «Дядя Фёдор, пёс и кот», выполненный в технике перекладывания, отнюдь не сыскал подобной любви у зрителей. Зато в виде аудиоспектакля вполне зашёл.
**** Тут, впрочем, основная причина не в сюжете, а в техническом качестве мультфильма. Дети предпочитают нормально нарисованных персонажей, а не… кхм, вот [https://koshkidarom.ru/cat-art/mult/matr2.jpg это]. Если кто не понял — это «почтальон Печкин принес посылку для вашего мальчика». Галчонок в кадре, кстати, тоже есть.
*** Не забываем про хронометраж. Некоторые книжные моменты, не вошедшие в первую часть, украсили собой вторую. А вот третья часть снята уже по новой книжке автора.
** Тетралогия про крокодила Гену и [[Чебурашка|Чебурашку]].
** «[[Братья Пилоты|Следствие ведут Колобки]]» А. Татарского. Причем протагонисты Колобок (альтернативная биография Колобка из одноименной сказки) и товарищ Булочкин превратились в «братьев-колобков», а позднее в «братьев Пилотов».
* «[[Как приручить дракона]]» — одна из лучших [[фэнтези]]-трилогий… не имеющая с оригинальными книгами практически ничего общего!
* «[[Карлик Нос]]» — сюжет значительно отличается от оригинальной сказки Гауфа ([[кроссовер]] с «Маленьким Муком»), но вышло очень даже неплохо.

=== [[Мультсериалы]] ===
* Мультсериал «[[Приключения капитана Врунгеля]]» снят по мотивам одноимённой книги Андрея Некрасова. Вот только кому в 1970-е интересны злободневные в 1930-е итальянские фашисты и злой самурай адмирал Кусаки (а также шкерящийся на втором плане адмирал [[Нацист|Грабентруп]])? Куда лучше добавить в сюжет мафию и [[James Bond|агента]] [[пародия|Ноль-Ноль-Икс]] и закрутить всё вокруг кругосветной регаты, которая в книге была лишь одним из эпизодов, {{spoiler|а заодно сделать Арчибальда Денди главарём мафии, ибо англичанка гадит!}}
** Кстати, иллюстрации Р. Сахалтуева сделаны в духе мультвоплощения героев. А местами больше бы подошли для новеллизации сериала, чем для повести. Собственно это добавляет прикольности (и повышает вероятность покупки именно этого издания). К тому же Р. Сахалтуев был художником-постановщиком данного мультсериала.
* Мультсериал «[[Волшебник Изумрудного города]]»: общая канва на книгу, конечно, похожа, но присутствует немало существенных отличий: например, изменили внешность персонажам (волшебницу Виллину сделали из [[Милая старушка|милой старушки]] [[Прекрасная волшебница|прекрасной волшебницей]]), добавили великое множество замечательных песен (чего стоит одна только заглавная «Мы в город Изумрудный идём дорогой трудной…»!), юмора (например, озвученный [[Владимир Высоцкий|Высоцким]] [[Тупой приспешник|стражник-Волк]], охраняющий дверь, стоящую посреди пустыни)... А уж здешняя Бастинда (в озвучке великолепного Вениамина Смехова) с её [[Злодейская песня|злодейской песней]] «Всё озёра и пруды я оставлю без воды…» является, пожалуй, самым зловещим воплощением Бастинды/Злой Ведьмы Запада среди всех, ибо по совместительству [[Апокалиптический маньяк|апокалиптическая маньячка]].
* Диснеевский «[[Аладдин]]», сиквел серии его же полнометражных мультфильмов. Недурной неканон старых сказок и мифов. Добавлены отсылки к Греции, Египту и Доколумбовой Америке. Чего только стоят колдун Мозенрат, древнегреческий безумный учёный Механикус и кошка-колдунья Мираж.
* «Godzilla: The Series», мультяшный сиквел американского фильма о Годзилле. Фильм был неплохим. Мультсериал, в котором Годзилла стал более похожим на японскую версию (возможность выжигать вражину зелёной плазмой, а также борьба с более опасными тварями), был значительно выше среднего.
** Фильм был неплохим? Да неужто? Это тот необычный случай, когда сиквел вопиющего неканона становится неканоном блестящим
* Мультсериал «[[Незнайка на Луне]]» конца 1990-х. Книга Носова была советской сатирой для детишек — чтобы с малолетства знали, какая плохая жизнь при капитализме. Но жизнь сделала ироничный [[зигзаг]], СССР развалился, и выросшие дети увидели: всё, что высмеивалось в «Незнайке на Луне», сейчас вокруг них. Мультсериал обошёлся с первоисточником вольно: общую сюжетную линию оставили, но конкретные события значительно изменили, выкинули одних героев, вставили других. Однако общую сатиричность сохранили, только высмеивают в основном олигархов и зависимые от них СМИ.
** Строго говоря, сатира Носова никогда не была твердолобой советской агиткой про «капитализьм»™, это в целом универсальное (как и любая хорошая сатира, вспомним Щедрина) произведение; более того, в каком-то смысле она даже ''больше'' относится к положению страны в [[лихие девяностые]], чем к европейско-американским реалиям. Недаром же журналист и критик С.Курий [[Фанская кличка|метко назвал её]] «Приключения Незнайки в СССР и СНГ», а внук писателя, Игорь Носов, прямо говорил о ''предвидении'' деда. А вот мультик до такого уровня [[Хорошо, но плохо|не допрыгнул]]…
* [[Wunschpunsch]] — как экранизация книги Михаэля Энде. О чем была книга: колдуны задолжали Дьяволу злых дел за год, и из-за этого в последний день года долго варят волшебный пунш, чтобы назагадывать желаний, а кот и ворон пытаются им помешать. Весь этот сюжет был в сжатом виде адаптирован только для первого эпизода; дальше колдуны начинают раз за разом придумывать все новые проклятия, а кот и ворон пытаются их остановить.
** Из этой же песни — двухсезонный мультсериал 2000-го года по его «Джиму Баттону», ставший чем-то вроде расширенной вселенной книги с более забавным и недотёпистым главным героем.
* «Приключения гадкого утёнка». Главный герой [[Непоколебимая чистота|непоколебимо чист]], но при этом смелее и решительнее, чем в оригианльной сказке. Кроме того, он любим [[Счастливо усыновлённый|приёмной семьёй]], у него есть друзья и возлюбленная. Приключения персонажей разнообразны, и добавлены [[Злодей-недотёпа|забавные антагонисты]].
* «[[Черепашки-ниндзя]]» 1987 года. Стали самой популярной вселенной про черепах, принеся малоизвестным комиксам всемирную славу. А отсутствующие в оригинале Бибоп и Рокстеди (как и Крэнг с Технодромом) стали неотъемлемой частью франшизы, от более поздних мультсериалов до фильмов Бэя.

=== [[Аниме]] и [[Манга]] ===
* Экранизация «Призрака в доспехах» от Мамору Осии. Оставила от манги рожки да ножки, особенно в стилистическом плане. Фактически стала кодификатором франшизы, в дальнейшем все сериалы, OVA, и даже голливудский ремейк ориентировались на неё, а не на мангу. Да, а вы знали, что в оригинале майор Кусанаги — типичная смешная [[генки]], корчит смешные рожицы и любит лесбийские оргии? И что на первых же страницах она убила русского посла ради великой Японии?
* «[[Arslan Senki (2016)|Сказание об Арслане]]» — про Арслана из «[[Шахнаме]]».
* [[Rozen Maiden]]: сюжет оригинальной манги, по мнению фанатов канона, остался лишь в «оболочках кукол» и главном герое, но неканон лишь взвинтил популярность сего произведения до небес, во многом благодаря удачнейшей деконструкции образа Суигинто как героини, ставшей надолго вместе с [[Маленький человек|протагонистом]] Джуном (в отличие от манги, где тот — лишь фоновый персонаж) основным «двигателем» сериала. К тому же успеху аниме способствовало введение во втором сезоне ОЖП — [[Трикстер|трогательной злодейки]] Барасуишо.
* Аниме Осаму Тэдзуки «[[Metoroporisu|Метрополис]]», снятое по мотивам [[Metropolis|знаменитого немецкого фантастического фильма]]. Кроме того, является мрачным блестящим неканоном манги «Метрополис», написанной по мотивам того же фильма.
** На самом деле большой вопрос, блестящий неканон это или же [[вопиющий неканон]], учитывая, что главного героя старого фильма переставили на роль антагониста, протагонистом сделали абсолютно нового персонажа, а в морали весьма топорно пытались подать «у роботов тоже есть чувства, они — невинные жертвы человеческой жестокости» и классовую несправедливость.
* [[Dororo]] 2019 года — ребут аниме 1969 года заметно отличается от манги и аниме 1969 года, в частности характерами многих персонажей. Кроме того, произведение стало более серьёзным, так как из него убрали практически весь юмор. Тем не менее, ребут вышел более чем удачным.
** При этом стоит заметить, что жестокости и постоянных убийств, которые были в старой манге повсеместно, сильно поубавилось, зато рефлексий и драмы вокруг почти каждой смерти стало куда больше. Что, впрочем, закономерно, учитывая изменившиеся тенденции и моральные нормы.
* Первая DEENовская экранизация [[Fate/Stay Night]] содержит элементы и блестящего, и вопиющего неканона. К числу первых относятся поединок Арчера с Берсеркером (в оригинале [[Закадровый момент крутости|оставшийся за кадром]]) и появление Кастер и Соичиро (в первом сценарии Кастер была злодеем на одну сцену, а Соичиро не появлялся вовсе; и даже во втором, где им уделялось больше внимания, их линия получилась не столь красивой, как в адаптации). А вот вторая DEENовская экранизация — уже полный [[экшн-понос]] и [[пытка увеболлом]].
** В фильме от Ufotable Heaven’s feel тоже есть элементы блестящего неканона.
*** Битва Лансера и Ассасина. В оригинале битва была достаточно уныла, но в фильме это один из самых эпичных и запоминающихся моментов.
*** В оригинале во время встречи с Зокеном Широ спрашивает у него как Сакура связана с Войной святого грааля, Зокен врёт и говорит, что она никак с войной не связана и Широ… ему верит! В фильме же Зокен не стал отвечать на этот вопрос.
*** В фильме Широ и Рин заключают союз против Кастер и вместе выходят против неё, а в оригинале Широ вместе с Сейбер просто случайно встретили Рин во время прогулки и случайно ввязались в бой с Кастер.
*** А также добавлена первая встреча Широ и Сакуры. В оригинале как они встретились нам неизвестно.
* «Сказания Земноморья» по соответствующим книгам Урсулы Ле Гуин. Уровень неплохой, особенно на фоне невыносимого мини-сериала, но автор книг заявила: «хорошее, но не моё».
* Психологический аниме-триллер Сатоси Кона «[[Perfect Blue]]». От книги-оригинала остались только фабула и центральные персонажи (поп-звезда и маньяк), а основной акцент сделали в первую очередь на душевном состоянии главной героини и её психологических переживаниях. Но в результате данное аниме превратилось в один из лучших образцов анимационного триллера, а вот про сам оригинал мало кто из зрителей знает (с художественной точки зрения романы всё-таки посредственные).
** В ту же кассу и его «Паприка» — от оригинального романа Цуцуя Ясутаки там осталось совсем немного: пара центральных персонажей, технология проникновения в сны, название устройства (даже внешний вид dc-mini в книге описан иначе). Что никак не уменьшает великолепия экранизации.
* [[One Piece]]: Film Z. Безо всяких скидок отличный фильм, подаривший одного из самых [[GAR|мужественных]] и [[Бедный злодей|вызывающих сочувствие]] [[Благонамеренный экстремист|антогонистов]]. Впрочем, сценаристом тут был Ода, а он не мог накосячить.
* [[Sailor Moon]] 1990-х годов: многое было перевернуто вверх дном, в результате чего получилось одно из самых известных и популярных (особенно [[Корейцы любят StarCraft|в России]]) аниме.
* [[Blue Exorcist]]. Просто Blue Exorcist
* Romeo x Juliet: в отличие от большинства экранизаций, не следует за сюжетом оригинала в принципе. Верона (вернее, Новая Верона) теперь город, парящий в небе, роли некоторых персонажей интересно обыграны, само противостояние семей куда серьёзнее… Вышло очень качественное фэнтези.
* Netflix’s [[Devilman]] Crybaby: пережатая в 10 серий история оригинала. Кровь-кишки-секс-наркотики-рокенролл на месте, как завещал Го Нагай.
* «[[Hauru no Ugoku Shiro|Ходячий замок Хаула]]» по сюжету и в отдельных деталях сильно отличается от книжного оригинала. По сути, здесь альтернативные версии всех героев, участвующие в типично-миядзаковском экшне, который их ведёт к своеобразным разрешениям конфликтов. Смотрится всё это действие роскошно, несмотря на переусложнённую кульминацию и со скрипом вытекающую из неё развязку.
* [[Ghost Stories]], а если быть точнее, [[Смешной перевод|американский дубляж аниме.]] Оригинал представляет собой довольно скучный пересказ <s>пионерских</s> школьных страшилок. Из-за коммерческого провала в Японии студия Pierrot вынуждена дать американским гайдзинам права на кардинальное изменение сюжета, чтобы хоть как-то спастись от банкротства. В общем, актёры дубляжа так хорошо повеселились, что данное аниме обрело культовый статус.
* Ясухиро Имагава — титан тропа. В первую очередь сюда относится его версия [[Giant Robo]], которая [[Фактически отдельное произведение|настолько неканон]] и настолько блестящий, насколько это в принципе возможно.

=== [[Видеоигры]] ===
* В игре по [[Star Wars]] на приставке Super Nintendo император не желает убиваться от руки Вейдера и является финальным боссом, с которым сражается Люк. Получилась одна из лучших игр на приставке.
* Игра Warlock для Sega Mega Drive/Genesis. Можно ли сделать хорошую игру по фильму ужасов, да ещё для 16-битной приставки? Ещё как можно! Добавим герою магические способности, усилим главгада, добавим в игру разнообразных монстров — и у нас получится одна из лучших игр для этой платформы!
* [[Dune 2]]. От романов Фрэнка Герберта там остались планета-место действия и несколько слов (Атрейдес, Харконнен, спайс, ментат). Однако — [[кодификатор]] жанра [[RTS|стратегии в реальном времени]] и одна из лучших игр для DOS/Sega Mega Drive.
** Впрочем, игра больше по фильму Линча, чем по книге Герберта.
* Игры серии [[Contra]] в Европе подвергались [[Шрамы от цензуры|цензуре]] с целью [[Борец за нравственность|снизить количество жестокости]]: все люди были заменены на роботов, а название Contra было изменено на Probotector. Однако редизайн получился стильным, и многим он нравится больше оригинала.
* Серия игр [[S.T.A.L.K.E.R.]] взяла от «Пикника на обочине» и «Забытого эксперимента» крайне мало: названия для пары артефактов и нескольких аномалий, понятия «зона» и «сталкер», аномалию «трамплин» и Исполнитель Желаний — да и тот ненастоящий<ref>Впрочем, нет никаких подтверждений, что в каноне Стругацких этот Исполнитель Желаний ''настоящий''. Борис Стругацкий однажды [[Слово Божие|сказал]] в личной беседе, хитро прищурясь: «А почему вы так уверены, что этот Золотой Шар не был попросту походным синтезатором пришельцев? Делал им, грубо говоря, бутерброды и тому подобное. Как вам такое: легковерный Шухарт, допустим, страстно распинается перед Шаром насчёт того, чего Шар ему не может обеспечить просто по определению?» Да и суть не в падении манны небесной. Суть в катарсисе Шухарта.</ref>. На выходе имеем неповторимый, атмосферный РПГ-хоррор-шутер от первого лица, который, несмотря на кучу багов при выпуске и хреновой поддержке разработчиков, с середины 2005 (утёкшие в сеть бета-билды) года и по сей день имеет толпы преданных фанатов и постоянно пополняемое количество модов на графику, пушки, монстров, локации, артефакты, шмотки, персонажей, сюжетные ветки, исправление косяков оригинала, реалистичность… Теперь уже 28 апреля 2022 года планируется выход второй части игры.
** В ту же копилку идёт «Метро 2033» от бывших разработчиков «Сталкера». В оригинальной игре просто добавили альтернативную неканоничную концову, а «Луч надежды» и вовсе является полностью самостоятельным произведением, но смогла [[просочиться в канон]] (если источники автора правки не врут). А ещё в 2019-м вышла «Метро. Исход» — продолжение романа «Метро 2035».
*** Совершенно нет. Игры Metro идут странной цепью: соответствие канону, самостоятельное произведение и переосмысление произведения. Персонажи, откровенно сгнидившиеся в книге, вроде Мельника, в игре выступают героями положительными, а другие, изначально отрицательные, вроде Дамира, в игре представляют из себя надёжных напарников и весёлых попутчиков, чьи истории и беззлобны препирания слушать одно удовольствие.
* «[[The Witcher|Ведьмак]]», особенно [[The Witcher 3|третья часть]]. Сам пан Сапковский от игр открещивается (однако в одном из интервью жалел, что продешевил с правами, так как не верил в успех серии), и даже самые последние похождения Геральта сделал приквелом. Но та же «Дикая охота» — это действительно отличная игра, заслуженно собравшая море призов.
** Впрочем, игра имеет столько концовок, как финальных, так и отдельных квестов, что игрок способен превратить [[Блестящий неканон]] в [[Вопиющий неканон]]. Например, отдать сердце и койку Геральта (мир праху добротной дубовой кровати в Каэр-Морхане) Трисс Меригольд.
*** Хотя для тех кому Йеннифер не нравится, выбор Трисс как раз таки [[Блестящий неканон]]. На вкус и цвет фломастеры разные.
**** Все, кто читал книги про ведьмака, помнят характер Трисс — трусиха и вечный ребёнок, держащаяся «начальства»-Ложи и чуть ли не предавшая ради этого своих друзей (к счастью, не предала и в Джа-Джа не превратилась). В конце «Ведьмака 2» и в «Ведьмаке 3» её характер приблизили к книжному. Поэтому все читатели против Трисс — конечно, она милашка, но уж точно была лишь временным увлечением Геральта (он про неё почти не вспоминает в течение саги).
***** Трусиха Четырнадцатая с Холма? Вероятно, те, кто так уж против Трисс (хотя автор правки тоже считает лучшим вариантом Йеннифер) просто не видели Сагу в глаза.
* Аддон «[[TES/The Elder Scrolls IV: Живые и мёртвые|Живые и мёртвые]]» для TES IV. Сюжетная линия не хуже оригинальной.
* Concealed the Conclusion, одна из первых фанатских игр по [[Touhou Project]]. {{spoiler|[[Жизнь есть сон|С печальным сюжетом.]]}}
* [[Tales of Xillia]] — в английской локализации изменили финальную цель [[благонамеренный экстремист|Гая]]: {{spoiler|теперь, вместо того, чтобы уничтожить целый другой мир ради спасения своего (как было в оригинале), собирается всего-лишь уничтожить всю спайрикс-технологию (которая и является причиной опасности другого мира для его родного), невзирая на то, что она жизненно необходима для огромного количества людей. Это выставляет его гораздо более адекватным, чем в японской версии, и менее [[кармический Гудини|кармическим Гудини]], а также придаёт Гаю новый уровень [[одним миром мазаны|схожести]] с [[протагонист|Миллой]] (которая сама бы без колебаний уничтожила бы спайриксы до её развития как персонажа)}}.
* [[Warcraft III]]: The Frozen Throne — особый случай: отечественная локализация превратила пандарена Ченя в Райво, а в World of Warcraft он снова Чень. С точки зрения лора Райво вроде как не канон, но насколько же он классный!
** Вот только самих пандаренов как каноничную составляющую сообщество восприняло [[раскол фанатского сообщества|незаслуженно неоднозначно]]…
** В общем-то вся локализация Warcraft III от SoftClub вышла блестящим неканоном, в отличие от каноничной, но унылой локализации Reforged.
* В оригинальном сюжете Double Dragon III всё довольно банально — старуха Хируко рассказала братьям Ли о сокровищах, и предложила отправиться на их поиски. В конце игры она их кидает, чтобы самой присвоить богатства. Вопрос — нафига старой женщине сокровища? В гроб положить? В американской локализации всё гораздо интереснее — Мэриан опять похитили, а Хируко делает вид, что хочет помочь вернуть её. Как и в оригинале, Хируко обманывает героев, но не ради сокровищ, а ради мирового господства.
* [[Dragon Age]] — Морриган, в русской локализации разговаривающая белым стихом? Ну конечно!
** Да и вообще, ее озвучка, при всей косячности перевода, намного лучше. Клаудия Блэк все же бой-баба и свой парень (и в озвучке это чувствуется). А тут настоящая роковая ведьма с томным голосом. С частью других персонажей то же самое, Огрен приобрел неподдельный алкашеский колорит, Логейн тоже лучше, чем в оригинале.
* [[Black Mesa]], который является фанатским ремейком первой [[Half-Life/Half-Life_1|Half-Life]]. Разработчики полностью переделали эпизод с Зеном до неузнаваемости. В оригинале Зен был [[Пейзажное гуро|зловещим и угрюмым местом]] с довольно странным дизайном уровней, который не гармонично вписывается в игру. Поэтому разработчикам пришлось переделать главу с нуля. Как итог, Зен лишился ненужных прыжковых головоломок и [[Пейзажное порно|очень похорошел в визуальной части.]] А уж про красивый саундтрек можно промолчать.
** Очень спорно. Во-первых, музыка на Ксене из Black Mesa слишком частая и громкая. Во-вторых, в оригинале он совершенно ничем не был похож ни на Землю, ни на большинство планет из фантастики, а в Black Mesa его свели к какой-то Пандоре из «Аватара» с дремучими лесами на скалах.
*** Тем не менее, Зен из Black Mesa хотя бы превосходит оригинал в плане игрового процесса.
* [[Final Fantasy VII|Final Fantasy VII Remake]] — помните, как в оригинале Клауд бросил Айрис и вошёл в местный бордель, где его могут поиметь мужики в джакузи? Теперь вы можете спать спокойно, потому что разработчики полностью переделали главу с Honey Bee Inn. Теперь это больше не грязный бордель, а элитный ночной клуб, где Клауду придётся потанцевать с его владельцем.
** А вот новые сюжетные ходы в этой игре вызвали многочисленные споры. С одной стороны, {{spoiler|идея с Арбитрами Судьбы, которые пытаются сохранить таймлайн оригинального сюжета и появившимся внезапно Сефиротом раньше времени}} понравилась не всем. Часть фанатов считает, что Номура просто напросто угробит ремейк своим авторским видением, превращая его в фанфик. Другие же заценили необычный подход к сюжету, и похвалили за столь смелый эксперимент с ожиданиями игроков.
* Название [[Hearts of Iron]] 1-3 было переведено на русский как намного более понятное для жителей бывшего СССР «День Победы».
* [[Черепашки-ниндзя|TMNT 2: Battle Nexus]] — специально для игры разработчики ввели нового персонажа по имени Слешур, который настолько понравился фанатам, что те хотят его каноничного появления в мультсериале.
* Игра [[NES Godzilla creepypasta|NES Godzilla Creepypasta]], основанная на крипипасте, которая в свою очередь основана на игре на NES — авторы добавили немало отсебятины, в частности, новые уровни и новых боссов, а так же возможность погонять за старых боссов. Особенно в адаптации похорошел мир «Pathos» — если в исходной крипипасте это был почти пустой мир, состоящий на 90 % из однотипных уровней, на которых не было даже врагов и препятствий, то в игре это вполне проработанный мир со своей фауной, и неким подобием предыстории. Погоня с [[Красное зло|Рэдом]] так же стала более сложной, интересной и [[Топливо ночного кошмара|крипотной]].
* [[Spec Ops: The Line]] выросла одновременно из двух культовых произведений, того самого Сердца Тьмы и нижеупомянутого Апокалипсис Сегодня.
* [[Super Mario Bros]] 2 же! После успеха оригинала Нинки в Японии быстренько склепали сиквел на его движке и с новыми хардкорными миссиями. Их представительству в США это не понравилось - сами сказали, у гайдзинов будем маленьких детей окучивать, а им нужна игра покрасивее и попроще. А взять-то её где, сроки горят?!.. Решение - отрескинили героев своей же игры по не выходившему в США аниме "Doki Doki Panic". Тут тебе и графон-звукон новый, и героя 4 на выбор, а что мир какой-то не такой - так мы катсцену впилим, что это [[жизнь есть сон|сон Марио!]] И зашло, а когда оригинальная 2 часть на Западе всё же вышла, её назвали аддоном к первой ("SMB: The lost levels").
** И да, именно отсюда у Пич умение [[Мисс_Фансервис|летать на юбке]], как [[Алиса_в_Стране_чудес_и_Алиса_в_Зазеркалье|Алиса]] у Диснея и его подражателей, которое расползлось по более поздним играм (и по фанартам). Ибо она заняла место девочки-телекинетички, способной к левитации, из того аниме. А тут абилку списали на наличие пышной юбки - мол парашют.
* Но воистину эпично вышло с игрой "Sweet Home" от Capcom на Famicom по мотивам одноимённого фильма от Toho. Это была пошаговая JRPG, но т.к. она была по ужастику, авторы привнесли особые геймплейные элементы - герои фильма дохли навсегда, и концовка зависела от того, сколько мы их до финала дотащим, что уже подпадало под троп. К тому же в этой игре впервые всплыл термин "Survival horror"... Но кто бы сейчас её помнил, не предложи Capcom на 10-летний юбилей фильмеца сделать римейк игры на PlayStation... И не откажи им Toho в авторских правах. Капы отребрендили проект, сделав свой "милый домик" уже не с призраком обезумевшей японки, а с американскими копами, зомбарями и T-вирусом. Получилась куда более известная всем франшиза, живая и поныне... [[Resident Evil|Альберт Вескер соврать не даст.]]

=== [[Музыка]] ===
Ситуации, когда кавер-версия [[Затмить адаптацией|становится популярнее]] оригинальной песни, не редкость, но иногда перепевка получается не просто лучше, а меняет сам смысл песни.

* «In The Army Now» была частью концептуального '''антивоенного''' альбома группы Bolland & Bolland. Выдернутая из контекста, в исполнении Status Quo она превратилась в песню о суровых армейских буднях, мотивирующую и патриотичную.
* «You Can Leave Your Hat On» — в оригинале [[:w:https://ru.wikipedia.org/wiki/Ньюман,_Рэнди|Рэнди Ньюмана]] это была шуточная песенка, герой которой просит свою подружку снять с себя всё, кроме шляпы. Но вот появились Джо Кокер, новая аранжировка и фильм «9 с половиной недель» и шуточная песенка стала гимном стриптиза.
* «Mad World» в исполнении Гэри Джулса (версия, попавшая в фильм «Донни Дарко»). Даже несмотря на отрешенно-депрессивный текст про людишек, живущих не пойми ради чего, оригинальная песня от группы Tears for Fears была в жанре синтипопа и имела бодрую и ритмичную аранжировку (для синтипопа вообще характерны мрачные тексты под бодрую музыку). А вот для кавера музыка [[Печальная фортепианная мелодия|исполнена практически полностью на фортепиано]] и в более медленном темпе, из-за чего атмосфера песни стала куда ближе к тексту.
* Песня «Tainted Love» Глории Джонс особо популярной никогда не была и быстро легла на дно. Почти через 20 лет после выпуска ее случайно нашла синтипоп-группа Soft Cell и сделала более медленный, ритмичный и злобный кавер, текст которого уже можно было интерпретировать как исповедь больного СПИДом. И вот тут-то на песню и обратили внимание.
* [[Слезогонка|Трагичная]] песня Бориса Гребенщикова «Наебали» на самом деле кавер на песню группы «Хуй Забей», чьё творчество полностью состоит из стёба и пародий.
* Однажды группа Carrapicho написаkа хип-хоп-трек «Tic, Tic Tac»; текст вкратце восхвалял Бразилию, а в припеве вместо читки пели слова «Bate forte o tambor» («Бей сильней в барабан»). Русские продюсеры услышали там «[[Красавица Икуку|Мальчик хочет в Тамбов]]», и сделали одноименный кавер, где текст был про курортный роман, а спел его (безо всякого хип-хопа) Мурат Насыров. Поскольку Насыров петь умел очень качественно, версия получилась [[Музыкальный триппер|сильно цепляющей]], даже при том, что от оригинала там остался только припев, где лишь поются похожие на оригинал слова.
* Hurt в исполнении Nine Inch Nails была исповедью героинового наркомана, а кавер Джонни Кэша превратил песню в предсмертные сожаления пожилого человека, мечтающего о втором шансе. Изменено было лишь одно слово: «дерьмовый венец» стал «терновым».

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Литература}}
{{Nav/Производное творчество}}

Блестящий неканон

2022-12-27T00:30:24Z

94.232.135.213: /* Видеоигры */

{{TVTropes|BetterThanCanon|Better Than Canon}}
{{Вкусовщина}}
{{Вкратце|При интерпретации канон преднамеренно нарушен — а произведение от этого только похорошело! И не в восприятии узкого круга фанатов, а по массовым оценкам (даже если не поголовно-единодушным).}}
{{Q|— …там всё перепутано. — Во-первых, не всё, — уязвлённо произнёс я. — Во-вторых, не перепутано, а творчески переработано.|В. П. Крапивин, «Шестая Бастионная»}}
{{Q|— Наверное, пришло время расставить все точки над «i», — продолжил он. — «Ведьмак» — хорошо сделанная видеоигра, её успех оправдан и полностью является заслугой создателей. Но ни в коем случае нельзя считать её «альтернативной версией» или «продолжением» истории ведьмака Геральта. Потому что это может быть рассказано только автором Геральта, Анджеем Сапковским.|Автор [[Сага о ведьмаке|оригинальной саги]] о проекте CD Projekt Red}}
Вы любите некую [[Франшиза|франшизу]]? И вы решили заценить её интерпретацию? Фильм по ней, комикс по ней, видеоигру? А то и [[Новеллизация|новеллизацию]]? Или — чем музы не шутят? — театральную (или аудио-) постановку/инсценировку?

И вот вы читаете. Или смотрите. Или слушаете. Или играете. И…

На первый взгляд — чо за нафиг, это НЕ ТЕ персонажи, это НЕ ТЕ сюжетные ходы! Не те образы, не те краски, не те сюжетные акценты, что были в первоисточнике. Не те мелкие, но характерные детали. Многое переделано, перелопачено, переосмыслено. Вы — фанат первоисточника; естественно, первый ваш порыв — [[Вопиющий неканон|возмутиться]]…

И — не получается. Если вы трезво мыслите, и со вкусом у вас нормально — вы не сможете не заметить, что '''переделка пошла только на пользу'''.
# ''Вариант первый:'' первоисточник как таковой был не ах. Ну, не хватило автору таланта. Пришёл трудолюбивый переделыватель, исправил всё, до чего дотянулся и сделал из… эммм… компоста конфетку.
# ''Вариант второй:'' первоисточник хороший, но автор интерпретации оказался гением и умницей со своим подходящим видением.
# ''Вариант третий:'' произведение трудно назвать целиком хорошим или плохим. Скажем, были заложены принципиальные для автора вещи, которые рушат тон произведения без видимой для читателя/зрителя причины. Это может быть идеология, или собирательный образ обидчиков автора, которому автор будет мстить руками ГГ. Может быть, просто подача специфичная. Иногда качество можно резко поднять смягчением элемента произведения или даже полного вырезания.
# ''Вариант четвёртый:'' вещь была хороша в первоисточнике для своей (!) разновидности художества. То есть именно как проза. Или конкретно как поэзия. Или как театральное действо, и только. Или как комикс, и не более того. Или как видеоигра. То есть: вещь была более чем солидна, более чем годна, ''пока никто её не интерпретировал''. Но она — ввиду [[Разные художественные языки|различий в специфике]] — будет позорищем именно как произведение другого вида искусства, ''если только не внести крупных изменений''. Виды искусства-то, они порой предъявляют совсем различные требования…
## Например: книга, по которой сделан фильм, прекрасна — но фильм, если там всё не перелопатить, а снять буквалистски, будет безнадёжно запорот. И в этой ситуации ремесленник тупо отснимет сцену за сценой — и вот готов [[Пытка увеболлом|у него отстой]]; или не отстой, а в чём-то недурная, но блёклая, заторможенная вещичка; а в самом лучшем случае — нечто годное, но при этом слишком уж «на любителя». А более способный экранизатор прищурит глаз, отринет ложный пиетет — да и задаст сам себе вопрос: «А как нам тут подобрать необычный угол зрения?!» И — на выходе получился намеренный неканон; и — рокочет гнев немногочисленных узкомыслящих пуристов; а интерпретатор получает заслуженные лавры, признание масс (причём массы, восхваляя и ликуя, руководствовались вполне достойными, не-примитивными мотивами).
## Это касается и других «переводов в другой вид искусства», а не только экранизаций книг. То есть, оно действительно и для новеллизаций, «игроизаций», превращений в комикс и т. п. Во всех этих случаях есть риск, что при дотошно-буквальной интерпретации получатся «сапоги всмятку». И во всех этих случаях есть шанс, что при стратегически внесённых «поправках к канону» получится шедевр.
# ''Вариант пятый:'' исходное произведение было блестящим, но содержало слишком много отсылок к современной автору эпохе (от просто широко известных в те времена фактов до актуальной политической сатиры), которые со временем стали неизвестны и неинтересны. А сюжет, общая канва и т. п. остались и по-прежнему гениальны. В этом случае интерпретатор может просто аккуратно заменить отсылки, но нередко это требует и заметной коррекции сюжета. В результате также может получиться блестящий неканон.

Троп может относиться и к театральным постановкам классических вещей, если режиссёр напихал в них своих предельно смелых «режиссёрских штучек и выдумок» (вплоть даже до дерзкого изменения фабулы!) — но в итоге таки получился шедевр, а не претенциозно-вымученный выверт (как, увы, [[Типа я Тарковский|чаще бывает]] в таких случаях).

Контр-троп — [[Вопиющий неканон]].

Частое сопутствующее явление — [[Фактически отдельное произведение]].

== Примеры ==
'''''Внимание!''' Если вы категорически не согласны с приведёнными в статье примерами и хотите по этому поводу высказаться — делайте это не здесь, а в обсуждении.

=== [[Литература]] ===
* Уже даже не все сразу вспомнят, но «[[Золотой ключик, или Приключения Буратино]]» А.Толстого, цикл «[[Волшебник Изумрудного города]]» А.Волкова, [[Доктор Айболит]] К.Чуковского и даже книги про [[Незнайка|Незнайку]] Н.Носова (вместе со всеми их экранизациями, книжными "потомками" и т.п.) - именно этот троп. Первоисточники Коллоди, Баума, Лофтинга и Хвольсон известны (в России) намного меньше.
* Поэма «[[Руслан и Людмила]]», основанная на былине про Еруслана Лазаревича, позаимствованной, в свою очередь, из «[[Шахнаме]]». При заимствовании ГГ превратился из Рустама в Арслана-Уруслана-Еруслана, а из мусульманина — в православного. С другой стороны, «Шахнаме» базируется на сказаниях куда более древних: реальный Рустам жил веков за 15 до Мухаммеда и с религиозной точки зрения был зерванистом.
** В «Шах-Намэ» Рустам как раз зерванист — в мусульманина Арслана он превратился в народных пересказах (в странах ислама, ессно)!
* Джоан Виндж, цикл «[[The Snow Queen Cycle|Снежная королева]]» по отношению к сказке Андерсена «[[Snedronningen|Снежная королева]]».
* «[[The Jungle Book|Маугли]]» — [[Транссексуал in translation|Смена пола]] пантере Багире в русском переводе «Маугли» Редьярда Киплинга, сначала в книге, а затем и в мультфильме. Багира-самка — это, конечно, хоть и отсебятина переводчика, но однозначный вин! Получился колоритный образ сильной женщины — красивой, самодостаточной и опасной: «Все в джунглях знали Багиру, и никто не захотел бы становиться ей поперёк дороги, ибо она была хитра, как Табаки, отважна, как дикий буйвол, и бесстрашна, как раненый слон. Зато голос у неё был сладок, как дикий мёд, капающий с дерева, а шкура мягче пуха».
** Правда, рассказ про весну оказался при этом запорот: безуспешно попытавшись отделить ревность к наставнику, который «нас на бабу променял», от ревности к женщине, переводчик скатился в эмоциональную порнографию и на всякий случай скомкал повествование до единственной запомнившейся реплики.
* Процитированный в эпиграфе к статье Владислав Крапивин как-то заставил [[Крапивинские мальчики|своего персонажа]], Джонни Воробьёва, заняться этим самым блестящим неканоном. Джонни, ученика пятого класса, приглашают помочь третьеклассникам поставить новогоднюю сказочку. Сказка у них уже есть, причём написала её самая настоящая профессиональная детская писательница. Сюжет таков: ученик встречает Змея Горыныча, тот задаёт ему задачки, а когда герой отвечает правильно, скоропостижно дохнет. Джонни [[Жанровая смекалка|прекрасно понял]], что такая фабула — избитая ересь, годящаяся разве что для детсада, и дополняет сказку по-своему (при этом просит ничего не говорить автору-писательнице, дабы не впала в [[ангст]]). В результате в сказке появляется куча новых персонажей, [[Пощадить в адаптации|Горыныч благополучно выживает]] и селится в доме ученика, получив к тому же характер (даже три характера, по одному на каждую голову), да и сама сказка превращается в комедийный мюзикл с элементами спецэффектов. Успех, конечно, неимоверный, даже телевизионная группа приезжала.
* «Аладдин и волшебная лампа» — пожалуй, самая знаменитая сказка «Тысячи и одной ночи», отсутствующая в арабском оригинале. Кроме того, Аладдина, как правило, изображают арабом, но в тексте сказки прямо говорится, что он живёт в Китае, то есть является китайским мусульманином, вероятнее всего, дунганином или уйгуром.
** С другой стороны — некоторые варианты сказки помещают действие в Персию. К тому же ни одна деталь окружения не указывает на китайские реалии (есть подозрение что авторы вообще ничего не знали про Китай, кроме того, что это где-то там, далеко).
** Как ни странно, перс Ала-ад-Дин, живший в Китае, - историческое лицо. Это был специалист по строительству осадных машин, которого выписал монгольский хан Хубилай для войны с империей Сун. Мог ли он повлиять на сказочного Аладдина или это [[непреднамеренное совпадение]], автору правки неизвестно.
* «Алмазная колесница» Акунина — большой приквел-фанфик к маленькому рассказу Куприна «Штабс-капитан Рыбников». Интереснее, подробнее, сильнее и пронзительнее оригинала, и при этом ничуть последнему не противоречит.
** Вообще-то противоречит: герой Куприна не владеет никакими единоборствами и не способен к акробатическим трюкам, из-за чего и попадается, сломав ногу при неудачном прыжке из окна.

=== [[Театр]] ===
* «[[Гамлет]]» — Шекспир переделал скандинавскую сагу про принца Амледа, чьё действие происходило ещё в эпоху [[викинг]]ов. Которые не наряжались по моде Ренессанса, не фехтовали на рапирах, и т. д. Принц стал [[свидетель|свидетелем]] убийства отца и брата и притворился сумасшедшим, чтобы его не убрали. Известна эта история из «Деяний данов» [[Старше, чем печать|Саксона Грамматика]].
* Постановка [[Опера|оперы]] «[[Tosca|Тоска]]» в Латвийской национальной опере, режиссёр Дмитрий Бертман. Каварадосси — не романтический герой, а мерзкий хамоватый альфонс, Тоска — бывшая жена главгада барона Скарпиа, а сам барон — не мерзавец, а по-своему благородный герой, до безумия любящий свою жену и стремящийся её вернуть. И это ''работает''! Даже не поперёк музыки!!!
* Оперетты Иоганна Штрауса-младшего, «короля вальса», знамениты и популярны до сих пор. Но вот с либреттистами композитору не очень повезло — уровень текстов и сюжетов зачастую не соответствует уровню музыки (местами, впрочем, проблема в изменившемся отношении к оперетте — шуточки за гранью фола, которые были уместны в произведении легкого/низкого жанра, которым оперетты Штрауса были в момент написания, в классике мировой музыки воспринимаются несколько странно). В итоге чуть менее чем все постановки «Цыганского барона» (исключительно сумбурный оригинальный сюжет) или «Летучей мыши» (исходный сюжет был существенно грубее и пессимистичнее) являются неканоном, в котором исходные сюжеты основательно подправлены. Очень часто — блестящим (как, например, классические советские экранизации обеих этих оперетт).
* «Новые пьесы для театра Но» Юкио Мисимы. [[Педаль в пол]]: поэтические и скучные пьесы императорского театра (которые, похоже, только император и может выдержать) превратились в сатиру («Ханданьская подушка»), драму («Гробница Комати») и ужастики («Её высочество Аой»).
* «Пропавшее Эхо» — венгерский кукольный спектакль по мотивам той самой сказки о Фантагиро, место действия перенесено в Венгрию.
* [[Ромео и Джульетта]] — венгерская версия французского мюзикла о двух крайне знаменитых итальянских влюблённых. Переработан сюжет как оригинального мюзикла, так и трагедии Шекспира, например: Отсутствуют Смерть, Поэт и немая (правда, последняя отсутствует везде, даже в новой французской версии 2010 года), персонажи (в частности, Меркуцио) любят [[Непристойно — значит, смешно|пошлые шутки и обыкновенную нецензурщину]], Тибальт, предположительно, является эпилептиком, Ромео повесился, Джульетта перерезала вены его кинжалом, да и сама атмосфера мюзикла [[темнее и острее]].
* С. Маршак, «[[Двенадцать месяцев]]» — сюжет пьесы значительно расширен и переработан по сравнению с [http://narodstory.net/marshak-stichi.php?id=8 исходной сказкой], что определённо пошло на пользу. В оригинале нет ни новогодних мотивов, ни королевы с придворными (и всех связанных с ними сюжетных линий) — есть лишь мачеха, дочка и падчерица. И братья-Месяцы, конечно.
* В некоторых советских и российских постановках и адаптациях «Принцессы цирка», в том числе и в фильме «Мистер Икс» чардаш «Эй, гусар!» с соответственно изменённым текстом поют и танцуют моряки на пароходике, на котором прогуливались главные герои. Был затасканный опереточный штамп, сцена великосветского кутежа — стал тёплый и органичный номер, особенно в фильме, где режиссёр специально добивался от матросов неидеального исполнения — как будто они танцуют в своё удовольствие.
** Впрочем, весь сюжет этой оперетты в российских постановках (и экранизациях) обычно заметно изменен. Дело в том, что в оригинале главных героев звали Федор Палинский<ref>То есть что-то вроде «Водкин»: палинка — венгерский фруктовый бренди, аналога которого в России нет, зато она широко известна в Европе.</ref> и княгиня Федора Палинская, а действие происходит в Петербурге в цирке Станиславского (!). Проще говоря, исходное либретто для русского зрителя содержит столько [[Клюква|развесистой клюквы]], что при точной постановке будет вызывать в основном непрерывный хохот. Во избежание подобных проблем российские/советские постановщики практически всегда переносят действие оперетты куда-нибудь подальше (в Париж, в Вену и т. п.) и соответствующим образом меняют имена персонажей и некоторые детали сюжета.
* Сюжет оперы «Пиковая дама» весьма основательно изменен по сравнению с литературным первоисточником. В оригинале Германн был типичным [[самоуверенный мерзавчик|самоуверенным мерзавчиком]], а Лиза - бедной приживалкой, в опере оба персонажа стали более трагическими.
* Эндрю Ллойда Уэббер, мюзикл «Призрак Оперы» — очень вольная адаптация книги. Например, из повествования выкинут Перс (его роль связного с Призраком [[Два в одном и три в одном|ушла к мадам Жири]], в первоисточнике бывшей просто старой бабкой, а не строгим балетмейстером театра), зато сильно расширена (комическая!) роль Карлотты. И получился прекрасный спектакль, одновременно романтичный, смешной и трагичный.
* [[Сага о Копье|«Последнее испытание»]] — в первоисточнике многие сюжетные ходы хромали, а часть персонажей была прописана откровенно слабо. Мюзикл выбрасывает всё лишнее, оставляя упрощённую, но более логичную историю.
** Временную линия Истара было невозможно показать на сцене во всей её полноте, поэтому действие просто перенесли в настоящее. Тем самым были сняты вопросы, связанные с возможностью изменения прошлого. В версии мюзикла становится понятной мотивация Конклава, отправившего Крисанию в Истар, ведь, как они думали, [[Исландская правдивость|Рейстлин не сможет разрушить печати, если ему захочет помешать жрица.]]
*** Такхизис в мюзикле обрела черты языческого божества, став своего рода естественной частью мира. Согласно [[Слово Божие|Слову Божьему]], образ Такхизис приблизили к Богине-Матери, показывая зрителю, что её убийство не может привести ни к чему хорошему для мира.
*** А теперь внимательно пересчитайте женских персонажей в итоговой версии: Крисания, Такхизис, Мать, Тика, Суккуб. [[Восторг у холодильника|Сколько-сколько, говорите, голов было у книжной Всебесцветной?]]

=== [[Кино]] ===
* По мотивам [[Братья Стругацкие|АБС]] обычно снимают [[фактически отдельное произведение]]:
** «[[Чародеи]]» по сценарию братьев имеют некоторое отношение к повести «[[Понедельник начинается в субботу]]», но очень отдалённое.
*** Но тут они сами писали сценарий и фактически это просто другая история в рамках того же сеттинга. Пара случайных совпадений фамилий не в счет (к тому же Киврины из книги и фильма могли быть родственниками: второй, например, племянником или внуком первого — не сыном, поскольку отчество не соответствует).
** Аналогично и дилогия «Дозоров» Тимура Бекмамбетова, где «Пейсатель» выступал одним из авторов сценария. Сюжет второго фильма даже мимолетно упоминается в одной из последующих частей романа как сон Егора.
** А «Сталкер» — ничуть не хуже повести «[[Пикник на обочине]]». Впрочем, его можно с натяжкой засчитать за ''продолжение'' оригинальной истории.
* «Финист — ясный сокол». С русской народной сказкой, по которой поставлен [[Только оболочка|не имеет ничего общего кроме названия]]. Сказка действительно именно про сокола (в коего был превращен добрый молодец) целиком, в фильме сокола мельком показали разок.
* «Чёрный тюльпан» с великолепным Делоном (единым в двух лицах) — прелестный псевдоисторический фильм, не имеющий с книгой, по мотивам которой якобы поставлен, ничего общего, кроме названия и наличия означенного цветка. Другая страна, другое время, не говоря уже о другом сюжете — в общем, [[фактически отдельное произведение]]. Но пометка «по мотивам» в титрах имеется.

==== Экранизации классики ====
* «Человек из Ламанчи» (Man of La Mancha, США-Италия, 1972) заканчивается с точностью до наоборот: в романе Дон Кихот отрекается от своего рыцарства и рыцарских романов, в фильме же он умирает, распевая свою [[песня про меня|рыцарскую песню]], бешено популярный номер, кстати.
* «Тимур и его команда», 1976 — много интересных не- и хэдканонов, но особенно финал, где тимуровцы один за другим пишут свои имена на карте Западной Европы… На дворе меж тем конец 1930-х.
* Советская экранизация чеховского [[w:Человек в футляре (фильм)|«Человека в футляре»]] — есть много моментов, отсутствующих в рассказе, но зачастую тоже взятых у Чехова. И они уместны.
* «[[Руслан и Людмила]]» А. Птушко. В первоисточнике Ратмир-[[дауншифтер]] стал пастухом. Это ещё во времена [[Наше Всё|Пушкина]] было [[убитый штамп|убитым тропом]]! В фильме он сменил профессию на более романтичную — рыбака. «Шаланды, полные кефали, / В Одессу Костя приводил…»
* «[[Остров сокровищ]]»: множество [[Остров сокровищ/Адаптации|экранизаций]], из которых до 50 % представляют собой блестящий неканон. Экранизация 1937 года с Дженни Хокинс вместо мальчика Джима, советский пародийный мультфильм Д. Черкасского с песнями и видеоклипами, импортная «Планета сокровищ» — все прекрасны по-своему.
* [[Фильмы Гайдая]]:
** Снимая фильм «[[Остап Бендер|12 стульев]]», Гайдай полностью переработал историю о скитаниях Ляписа-Трубецкого по редакциям. Особенно отличилась Рина Зелёная, старушка-редактор '''молодёжного''' журнала: «Ну где же вы видели, чтоб мужья изменяли жёнам? Я такого не помню!». И вся сцена спектакля в театре Колумба (начать с того, что ставят не «Женитьбу», а «[[Ревизор]]а»).
** «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — сложный пример. С одной стороны, действие булгаковской пьесы переехало из 1930-х в 1970-е, с другой — фабула в общем и целом оставлена той же. Вдобавок Гайдай напихал дополнительных пародийных моментов (из них некоторые даже были зарублены цензурой как <s>наглая политота</s> антисоветская пропаганда). И, конечно, все слепстик-сцены, погони с прыжками и музыкальные сцены — это на 100 % Гайдай <s>какой-то</s>.
* «Русалочка» (советско-болгарская экранизация 1976 года). Ведьма, внезапно, добрая и в качестве оплаты вместо голоса забирает у Русалочки волосы. Наиболее впечатляет персонаж, вообще отсутствующий в оригинале сказки — Сульпитиус. Особенно доставляет его [[Знаменитые последние слова|финальная фраза]]: «Мне как-то жизнь не удавалась… [[Героическое самопожертвование|Зато вот смерть мне удалась!»]]
* «[[Собор Парижской Богоматери]]» 1956 — [http://web.archive.org/web/20170121121555/http://svenko.net/clothes/esmeralda_gina.htm образ Эсмеральды в исполнении Джины Лоллобриджиды]. В оригинале Гюго она была целомудренной и наивной девушкой, которая, к тому же, оказалась не цыганкой, а француженкой, в детстве украденной у матери цыганами. В экранизации её сделали [[Развесёлые ромалэ|настоящей цыганкой]] с весьма решительным характером и ярко выраженной сексуальностью; [[Босоногий ангел|весь фильм она ходит босиком]] (Эсмеральду с тех пор традиционно изображают босой, хотя у Гюго она была обута) и в характерном платье [[Неухоженная красотка|с драными рукавами и рваным подолом юбки]]. Ну и бонусом: у Гюго она мучительно умирает на виселице, а [[Другая смерть в адаптации|в экранизации погибает от случайной стрелы]], и [[Умереть с улыбкой|перед смертью говорит: «Жизнь прекрасна!»]].
* Экранизации Шекспира, в которых текст воспроизведён более-менее дословно:
** «Ричард III» 1995 года, где Англия XV века превратилась в Англию дизельпанковую.
** «Ромео + Джульетта» 1996 года, где действие происходит в современности, а заглавные герои стали членами враждующих мафиозных семей.
** «Гамлет», где что-то прогнило не в Датском королевстве, а в «Датской корпорации».
** «Кориолан» (2011) — действие происходит в «югославском» военном антураже.
** «Макбет» (2010) с блистательным Патриком Стюартом в главной роли. Ну да, Стюарту было 70 лет, но большинство мужчин плачут горькими слезами, понимая, что такими мачо-красавцами им не быть ни в 50, ни в 30. Ну да, поставлено в реальности а-ля Вторая Мировая — но КАК поставлено!!!
*** Да не просто под «вторую мировую», здесь Макбет — Сталин.
**** Скорее Чаушеску.
***** Как будто в английской клюкве есть разница
** «Король Лир» (2018). Да, опять-таки поставлено в реальности а-ля 2-я Мировая…но 80-ти летний Энтони Хопкинс играет '''такого''' Лира, а Эмма Томпсон '''такую''' Гонерилью (остальные тоже не отстают!), что глаз от экрана не оторвать. Был великолепен фильм Козинцева, был изумительный японский фильм Куросавы («Ран»), да и Лоуренс Оливие, мягко говоря, лицом в грязь не падал… но из четырёх увиденных автором правки Лиров, этот — несомненно лучший.
** Но все вышеперечисленное меркнет перед «Вестсайдской историей» (это тоже «Ромео и Джульетта»).
* Ещё один фильм Акиры Куросавы по мотивам Шекспира — чёрно-белый «Трон в крови» (дословно «Замок паучьего логова», 1957). [[Теперь на Востоке!|«Макбет» в Японии!]]
* Интересно то, что фактически стилистика данных фильмов воспроизводит «изначального» Шекспира, который также часто [[Анахронизм|изображал древних персонажей в современном ему антураже]]. Практика т. н. «исторических костюмов» появилась только в XIX в. А у Шекспира и «Гамлет» из эпохи викингов переехал в обстановку XVI века, и Юлий Цезарь дублет носил.
* Почти все экранизации и постановки приключений барона Мюнхгаузена. Книга Э. Распе представляла собой набор разрозненных случаев из жизни барона. А в экранизациях их стараются объединить общим сюжетом.
* Все фильмы Тима Бёртона, снятые не по его собственным произведениям, по отношению к оригиналу — неканон. Как правило — блестящий. К примеру, история о том, как разыграли занудного учителя, превратилась в жуткую и блестящую «Сонную лощину», а маленькая, на десяток строк притча о мёртвой невесте — в отличный двухчасовой мультфильм. Вот насчёт «[[Alice in Wonderland|Алисы]]» мнения расходятся — многие считают, что получился [[Вопиющий неканон|никакущий тематический капустник по мотивам]].
** Это вторая часть детский тематический капустник. Первая вполне самостоятельная и готическая история.
* Щедринская «История одного города» — это одно большое «[[На тебе!]]» в адрес русского царизма разных эпох. Когда Сергей Овчаров в перестроечные времена экранизировал это произведение под названием «Оно» — он решил перенести изрядную часть действия в наши дни.
** И вот у него в 1930-е годы город охвачен репрессиями, в том числе просто за «умение ставить знак препинания». Градоначальник Фердыщенко (Р. Быков) косплеит сначала Ленина, потом Сталина, а в середине 1950-х — сбривает усы и косплеит Берию и Хрущёва.
** Градоначальник Бородавкин (Л. Куравлёв) активно внедряет горчицу, подобно тому как Хрущёв (его покровитель?) старался внедрять кукурузу.
** Градоначальник Дементий «Органчик» Брудастый (О. Табаков) правит и володеет, «не терпит и раззоряет» в эпоху брежневского застоя.
** Градоначальник Эраст Грустилов — горбачёвский выдвиженец, «прораб перестройки», покровительствующий неформалам (безжалостно высмеянным).
** Сцены в финале, с градоначальником Угрюм-Бурчеевым — это уже не сатира на аракчеевщину (какой они были в оригинале). В фильме это уже пародия на [[Типа я Тарковский|экспериментальное]] «[[Вывих мозга|параллельное кино]]», которое во второй половине 1980-х годов пытались внедрять некоторые товарищи вроде А. Мёртвого, Б. Юхананова и А. Юфита. {{spoiler|А загадочное Оно — это, оказывается, просто инопланетная «летающая тарелка», после прилёта которой история и «прекратила течение своё».}}
*** Есть мнение, что восприятие произведений Щедрина значительно изменилось из-за смены эпох и советской агитации, и изначально они были чем-то вроде небольших высмеиваний отдельных сторон общества. Как минимум, его произведения не мешали ему параллельно строить серьезную карьеру на государственной службе.
* «[[Три мушкетёра]]», французско-итальянская экранизация 1961. В честь принятия д’Артаньяна в королевские мушкетёры собирается весь полк, а виновника торжества… два алебардиста выводят из камеры с завязанными глазами под зловещий барабанный бой. Решили, что этот день он лучше запомнит, если сдобрить торжество имитацией смертной казни. Хорошо, хоть до холостых выстрелов не дошло дело, сняли повязку сразу по выходу на плац{{Q|— Шевалье д'Артаньян! Кроме того, что вы съездили в Лондон, вы посмели сбежать из тюрьмы, убили двадцать человек на дуэли, соблазнили трёх дам, в том числе и дворянку. На основании всего вышесказанного мною… вы производитесь в мушкетёры короля! ''(Ликующим мушкетёрам.)'' Потише, господа! Всем разрешено выпить!|де Тревиль}}
** Ещё одна экранизация, на сей раз комедийная — дилогия «Четыре мушкетёра» и «Четверо против кардинала».
* «[[Собачье сердце]]» — в фильме дополнительной причиной неприязни Борменталя к Шарикову является брак последнего с гражданкой Васнецовой. Книга же не даёт никаких оснований предполагать, что Борменталь и Васнецова были прежде знакомы, а тем более Борменталь проявлял к ней интерес.
* «[[Гомер|Троя]]» 2004 г. — несмотря на большие расхождения с первоисточником, как самостоятельный продукт фильм вышел весьма достойным.
* Американская экранизация «[[Остап Бендер/Подробнее об адаптациях|Двенадцати стульев]]» (1970, Мел Брукс) — Киса, показательно бьющийся в припадке, великолепен, а финал отличается от книжного — [[пощадить в адаптации|оба героя живы и здоровы]].
* «Оливер Твист» Дэвида Лина (1948). Выкинули Роуз Мейли и всю её линию (почти полкниги), Оливер остаётся в шайке Феджина вплоть до её ликвидации, Агнес — родная дочь мистера Браунлоу, а Оливер, соответственно, — его внук. Однако верность духу первоисточника, яркие актёрские образы (чего стоит один Алек Гиннес в роли Феджина — и ведь нипочём не скажешь, что актёру тогда не было и сорока лет), операторская работа, художественные приёмы, готичная атмосфера сделали фильм Лина настоящей классикой английского кино (46 место в списке лучших британских фильмов по версии Британского института кино), и даже последующие экранизации в той или иной степени ориентировались именно на него.
* Классическая чешская экранизация «[[Похождения бравого солдата Швейка|Похождений бравого солдата Швейка]]» (дилогия «Бравый солдат Швейк» и «Швейк на фронте»). Несмотря на существенные сокращения и исчезновение ряда важных персонажей, таких как вольноопределяющийся Марек и сапёр Водичка (причём всё перечисленное в большей степени относится ко второму фильму), фильмы получились вполне достойными, а исполнение главной роли Рудольфом Грушинским даже можно считать эталонным.

==== Фантастика ====
{{note|nb|Сюжетный ход в конце «Вспомнить всё» — примерно как в гайдаевском «Иване Васильевиче…» (1973), одном из любимейших фильмов Верхувена (Пауль знал его под названием «Tsar Ivan Vassilyevich: Back to the Future»). Разница в том, что [[протагонист]]у «Ивана Васильевича…» просто приснился сон — никто ему ложную память в мозги не внедрял. Но похоже, что так или иначе Гайдай выступил вдохновителем Верхувена.}}
* [[Филип Дик]]. Если его экранизировать буквально — получится лютый, бешеный артхаус (как, например, произошло с «A Scanner Darkly»); такой фильм никому не будет нужен (если режиссёр средненький) или будет гениальным «кино очень даже не для всех» (если режиссёр гений).
** Но вот пришёл Ридли Скотт и снял ''лучший научно-фантастический фильм столетия'' «Бегущий по лезвию» (1981) по очень отдалённым мотивам романа «Снятся ли андроидам электроовцы?» (1968).
** Потом пришёл Пауль Верхувен и снял очень тролльский, подначивающий фильм «Вспомнить всё» (1990, с солнышком нашим ясным — Шварценеггером), где всего лишь [[Игры со штампами|постмодернистски]] стилизовал боевик/триллер/фантастический «кинокомикс», а в финале толсто намекнул зрителю, что в [[Фабула|фабулярном]] плане всё это для героя была не более чем [[сложно наведённая галлюцинация]]. И опять же — использованы ну очень дальние мотивы «Воспоминаний оптом и в розницу» (1966): заимствована лишь центральная идея сюжета (и то с большой натяжкой), и не более того. Однако результат впечатляет. Фильм был настолько многопланов и удачен (несмотря на тяжёлые, шокирующие сцены), что по нему в 2012 году даже сняли [[римейк]].
** А потом пришёл Спилберг и снял «Особое мнение», превратив философскую психоделию Дика в детективный, почти киберпанковский триллер, который одним из первых ввёл в моду [[Iвсё|эстетику I-всё]] и между делом предсказал кучу гаджетов, которыми через 20 лет будут пользоваться.
** В меньшей степени всё вышесказанное относится к фильмам «Изменяющие реальность», «Пророк» и к сериалу «Вспомнить всё 2070». С каноном обошлись очень вольно, но получилось хорошо, хоть и не гениально.
* «[[Starship Troopers|Звёздный десант]]»: Пауль Верхувен опять всех протроллил. Одноимённый роман Роберта Хайнлайна в своё время одних читателей (особенно американских ура-патриотов и «бравых парней», т. е. ярых милитаристов) искренне восхитил, а другие (особенно пацифисты, такие, как Гарри Гаррисон) заклеймили его как разнузданную милитаристскую пропаганду<ref>Гаррисон даже разразился литературной пародией с последующим многолетним продолжением — «Билл, герой Галактики». Там были такие строчки о бравом юном солдафоне: «Любая мать могла бы гордиться таким сыном! Хотя я никак не могу понять, почему»</ref>. Спустя много лет Верхувен взялся, так сказать, «экранизировать»<ref>Экранизируй кто-то её буквально-дословно — ну что хорошего могло бы выйти? В самом лучшем случае — гимн культу силы, «гер-роическая сага о стиснувших зубы» (Б. Стругацкий). То есть — явление давно изжитое, да и на фоне набиравшего популярность вархаммера выглядело бы блёкло.</ref> эту вещь Хайнлайна — и создал на её основе блестящую сатиру, оторвался по полной, показал козью морду и «ястребам», и «либералам», так что самые упёртые из обоих лагерей плевались и ругались.
** Повороты сюжета почти такие же, как в оригинале, но при этом режиссёр всё время [[Игры со штампами|постмодернистски]] кривляется, подмигивает зрителю. Фанаты канона за такое проклянут — а ценители пародий и/или антимилитаристы такое просмакуют
** Вполне себе технологичные книжные Жуки превращены в хорошо узнаваемых и отлично показанных на экране зергоподобных [[Пауки необычных размеров|арахнидов]]
** А чего стоят рекламные врезки: «Раздави жука! Внеси свой вклад!», а также бафосные агитки Федерации<ref>Пародийно-сатирическая реклама — это вообще любимая фишка Верхувена. Вспомните хоть «Робокопа» (и его сиквелы, снятые уже другими режиссёрами, но «по образу и подобию»)</ref>
** Сама война с арахнидами показана [[Война - это кошмар|настоящим кошмаром]], на контрасте с «ура-патриотической» первой половиной фильма
** В фильм введён антивоенный и антифашистский посыл (в книге строгой оценки режиму Федерации не давалось)
** Сатира на американскую армию со всем её шапкозакидательством, [[Генерал Горлов|некомпетентными]] [[Генерал Фейлор|командирами]], FUBAR, SNAFU и прочими прелестями
** Бодрый и хорошо поставленный экшен, а также отличные для того времени спецэффекты, конечно же
* «[[Enemy Mine|Враг мой]]»: несколько пессимистичная книжная концовка времён Холодной войны заменена на оптимистичную времён дружбы СССР и США (при Горбачёве), в соответствии с духом того времени, когда снимался фильм Вольфганга Петерсена.
* «[[Guardians of the Galaxy|Стражи Галактики]]»: киноверсия отличается от комикса, и в лучшую сторону.
* «[[Elysium|Элизиум]]»: в основе лежит (вырезанная с целью написать сиквел) оригинальная концовка [[Gunnm]], в которой Гали отправляется в небесный город Салем и космический город Йеру (в сиквеле она тоже туда попадает, и в игре, в создании которой участвовал автор манги, — тоже попадает туда)<ref>спойлер{{spoiler| - в вырезанной концовке: проникновение в Небесный город быстро заканчивается хэппи-эндом - в игре: после проникновения следует полёт на Марс - в сиквеле: 2 тома приключений в Небесном городе, и свыше 20 томов приключений в космосе}}</ref>.
* «[[Человек-амфибия]]»: книга — классика, но ей не хватает той наивной романтичности и яркости образов, которую мы увидели в фильме.
** «Человек-амфибия» 2004 года — [[Вопиющий неканон|дальше по коридору]].
* «Земля Санникова» — режиссёр Альберт Мкртчян сам признавался: «Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.». Тем не менее получилось отлично.
** Про отлично есть разные мнения. В том числе и то, что фильм неудачный, а «вытягивает» его блестящий актерский состав и не менее блестящая музыка.
* «Сталкер» Тарковского — неканон одновременно вопиющий и блестящий. В нём были утрачены практически все достоинства оригинала [[Братья Стругацкие|Стругацких]], однако на выходе получился удивительный пугающий фантастический фильм, в котором фактически отсутствует что-либо пугающее или фантастическое, и который наделил слово «зона» новым зловещим звучанием.
** Но вы представьте себе эмоции советских любителей фантастики, которые пошли на премьеру экранизации «[[Пикник на обочине|Пикника на обочине]]», ещё не зная, что за фильм их ожидает!
* Экранизация «[[Dune|Дюны]]» от Дэвида Линча, местами настолько вразрез с книжным каноном, отчего те, кто читал книгу до экранизации, назвали её вопиющим неканоном, но настолько впечатляет, что фильм породил свою армию фанатов и считается-таки канонической экранизацией «Дюны».
* «[[The Hunger Games|Голодные игры: И вспыхнет пламя]]»: по канону жители третьего дистрикта все поголовно светлокожи и бледны. Френсис Лоуренс наплевал на канон и пригласил на роль [[Умник|трибута Бити]] чернокожего актёра Джеффри Райта. На выходе имеем действительно харизматичного и запоминающегося героя (а сделать хотя бы часть трибутов-чемпионов прошлых лет запоминающимися с самого начала, дабы выдержать интригу, во втором фильме серии было крайне важно).
* «[[Гостья из будущего]]»: [[Алиса Селезнёва]] — высокая спортивно сложенная блондинка и унисекс-сорванец? Да что вы говорите!
* «Зеркало для героя» режиссёра Хотиненко по сценарию гениальной Надежды Кожушаной по мотивам одноимённой повести Рыбаса. Жаль, лучшая сцена из повести не вошла в фильм. Но сам фильм — подлинный шедевр. Повесть небезынтересная, но никто не может сказать «книга лучше». В оригинальной повести о [[Попаданцы|попаданцах]] в сталинское время нет никакого «[[День сурка|дня сурка]]».
* «Нечто» Д. Карпентера — довольно сильно отличается от рассказа-первоисточника, прежде всего гораздо более тёмной концовкой. У половины персонажей картины нет прототипов в книге (Чайлдс, Наулс, Палмер, Фукс), у тех же кто прототипов имеет сильно изменены характеры и внешность (Норрис, Кларк). Макреди из учёного-метеоролога и заместителя начальника экспедиции стал простым пилотом вертолёта. Тем не менее, со временем картина удостоилась культового статуса и ныне считается шедевром кинофантастики. У почитателей творчества Джона Кэмпбелла никакого раздражения она не вызывает.
* «[[Jurassic Park|Парк Юрского периода]]» — сценарий культового фильма вполне себе неканон по отношению к сюжету культового романа, даром что писал-то их один и тот же человек — Майкл Крайтон. Прямой перенос на экран был бы нереален как из-за требований к хронометражу, так и по ряду сюжетных тонкостей: в целом, книга [[Темнее и острее|куда более взрослая и её конец не такой оптимистичный]], а обилие серьёзных философских проблем, поднятых автором, потребовали бы для адекватной подачи не Спилберга, а, скорее, Тарковского. Не факт, что ''такое'' произведение, даже при хорошей экранизации, стало бы тем «Парком», который мы знаем — триумфом студии Universal, заразившим динозавроманией кучу детей и подростков. Крайтон сохранил суть и смысл своего детища, но изрядно пересмотрел акценты: в эпоху блокбастеров это было разумно и даже, пожалуй, необходимо.
** А вот в наше время фильм (или скорее, сериал), который воссоздаст первоначальную, мрачную и леденяще реалистичную атмосферу романа Крайтона, искренне ждал автор правки. Дождался, увы только «Мира Юрского периода», который вспоминает [[Сарказм|незлым тихим словом]]…
* «Пролетая над гнездом кукушки» — старшая медсестра из предпенсионной бабищи превращается в молодую леди, что придаёт противостоянию с МакМёрфи совсем иные ноты. Да и фантастические/бредовые детали в экранизации не показаны.
* «[[Ready Player One|Первому игроку приготовиться]]» — от оригинала в фильме главные герои (при этом ввели одного нового, важного для сюжета), [[сеттинг]] и сама идея охоты за [[пасхалка]]ми. В остальном — это совершенно другое произведение, но Спилберг — есть Спилберг, фирма веников не вяжет.
* [[Gunnm|Боевой Ангел Алита]]. Пожалуй, первая киноадаптация аниме, которая получила любовь со стороны зрителей и лично Юкито Кисиро, особенно после провальной экранизации [[Ghost in the Shell]]. А ведь там много расхождений с каноном, [[Светлее и мягче|особенно в плане атмосферы.]]
* Первая экранизация «[[Mortal Kombat|Смертельной битвы]]» — Шанг Цунг. В играх он был менее харизматичным и выглядел иначе, а актёр подарил ему образ, который понравился многим. Поэтому даже тогда, когда он воскрес в одиннадцатой части, то принял именно облик киношной версии.
** Сюда же и Кано. Актёр отличался от оригинального персонажа внешностью и харизмой до такой степени, что игровую версию стали делать более похожей на киношную. Также [[Педаль в пол]] в одиннадцатой части.
* «Автостопом по Галактике» — действие из «нашего времени» написания романа (семидесятые) перенесено в «наше время» съёмок фильма (двухтысячные). Вопреки опасениям автора правки, получилось [[Иронический эрратив|очень даже чудесно]].
* «[[Пираты Карибского моря]]: На странных берегах» — подзаголовок четвёртой части подарил одноименный роман Тима Пауэрса. Общего с ним у сценария — исключительно Источник молодости и Чёрная Борода, практикующий [[голливудское вуду|вуду]].
* [[Гарри Поттер]], третий фильм. В отличие от атмосферы детской сказки, заданной Роулинг в первых книгах и Коламбусом в предыдущих фильмах, Куарон сделал мрачный подростковый триллер с элементами комедии. Но многие фанаты считают фильм чуть ли не лучшим в серии — и стильно, и играют все хорошо, и книга почти не обрезана.
** Автора правки раздражала эта наивность в первых частях книги, в особенности — целый факультет сферических мудаков в вакууме с главмудилой-деканом. Хотя тон книг изменился с 4 части, эти элементы оставались такими же до самого конца. В экранизациях слизеринцы стали почти незаметны, а Снейп стал жёстким и холодным, но вполне справедливым. В итоге финальная драма Снейпа в фильме (пусть и несколько сумбурная) воспринимается куда сильнее, чем она же в книге.
** Сюда же можно добавить некоторые другие отличия от книг, не связанные с изменением жанра произведения. Скажем, персонажи Гермионы и Невилла в первой книге и в фильме воспринимались вполне одинаково, но в итоге актёры стали куда фансервиснее, чем предполагала Роулинг. Или эпичная цитата от Гарри для Амбридж: «Извините, профессор, я не должен лгать».
* «Фантастическая четвёрка» (2005) — фанаты комиксов увидели очень много расхождений с их сюжетом и забраковали. Зато те, кто комиксов в глаза не видел (и вообще не любит фильмы по комиксам) увидели прекрасную фантастическую комедию с отличным саундтреком.
** Очень спорный пример: большинство зрителей, судя по отзывам, увидели проходной супергеройский боевичок, а не прекрасную комедию.
** А ремейку 2015 г. совершенно [[Вопиющий неканон|не повезло]]
* «Обыкновенное чудо» Марка Захарова не слишком точно следует пьесе, однако фильм стал культовым.
** Каноничная экранизация 1965 года, кстати, тоже очень хороша. Но ремейк Захарова её затмевает своей известностью, несмотря на то, что он перенёс туда многие находки из неё (да, не из пьесы, а из фильма).

==== Ужасы ====
* «[[The Shining|Сияние]]» же! То самое, кубриковское (1980), с Джеком «А-вот-и-Джонни!» Николсоном. Джек Торренс из неплохого изначально парня превратился в отъявленного психопата, его боевая женушка — в забитое скулящее нечто, молоток для игры в роке сменился топором. Фэны и [[Стивен Кинг|Сам]] выдали тонны кирпичей… Но фильм прочно вошёл в классику мирового кино, а «неправильный» Торренс — в первую десятку лучших злодеев мира. При этом трёхсерийная «точная» версия с «каноничными» героями (1997, реж. М. Гаррис) благополучно канула в Лету. Да, она снималась под надзором самого Стивена Кинга. Да, она воспроизводит роман едва ли не побуквенно. Но она — как кинопроизведение — откровенно растянута, нудна, пресна, монотонна, и при этом содержит многочисленные включения [[Бафос-нежданчик|бафоса-нежданчика]] там, где это совсем некстати.
** Последним грешит и Кубрик, не зря кадр с заснеженным Николсоном угодил в бессмертные классические мемы.
* Концовка «Мглы» всё по тому же Кингу. Режиссёр смог так поставить жирный финальный аккорд в произведении с изначально открытым концом, что вышло ещё мрачнее, чем у Кинга. Является наглядной иллюстрацией пословицы {{spoiler|«поспешишь — людей насмешишь»}} и показывает, что в художественных произведениях, как и в реальной жизни, {{spoiler|далеко не всегда всё заканчивается хорошо, как бы ты себя ни вёл}}
* Да и та же «Тёмная Башня», перекрутившая в кашу все книги оригинальной серии и абсолютно похерившая всё, что только можно похерить. Тем не менее — наплевав на букву маэстро, сохранила его дух, да настолько, что обрадовала самого Кинга. Вышел вполне годный боевичок, акцентирующийся не столько на ка-тете, сколько на судьбе Разрушителей, выкраденных Уолтером о’Димом ради уничтожения Тёмной Башни.
* «[[Франкенштейн]]» и «Невеста Франкенштейна». Рычащий герой Бориса Карлоффа с квадратной башкой и болтами в шее мало напоминает демона-интеллектуала в романе Мэри Шелли, но созданный Карлоффом образ и режиссура Джеймса Уэйла сами по себе шедевральны. Эти фильмы заслуженно стали классикой жанра, в то время как «каноничный» монстр в исполнении Роберта де Ниро в историю не вошёл.
* Фильмы ужасов по мотивам [[Лавкрафтианские ужасы|Лавкрафта]], как правило, имеют мало общего с исходными рассказами, но при этом получаются отличными; яркие примеры — «Дагон», «Реаниматор», «Извне».
** Важное уточнение — всё это относится только к фильмам Стюарта Гордона. Экранизации Лавкрафта от других режиссёров... [[Вопиющий неканон|лучше даже не вспоминать]].
* Канадский фильм, снятый по игре «[[Silent Hill|Сайлент Хилл]]». Правда, только первая часть. Сюда добавили собственную трактовку монстров и персонажей (например, чудовища двигаются как манекены, потому что это изуродованные люди, которые мучили Алессу), и вышел неплохой, но со смыслом ужастик, собравший неплохие сборы.
** А ещё в первой части создатели фильма сварганили собственное чудище. Фанаты были в восторге.
** Вдобавок в фильме наконец-то показали переход «туманного города» в его кошмарную версию — получилось до того жутко и эффектно, что следующая игра серии сама взяла [[Просочиться в канон|этот приём на вооружение]]… равно как и переработанный дизайн некоторых монстров.
* «Кристина» — фильм Карпентера 1983 года по одноимённной книге Стивена Кинга, можно отнести сюда же. Если книга эксплуатирует «классическую» кладбищенско-метвецкую эстетику ужасов и отдаёт запахом гнилой мертвечины, то фильм — своеобразно показанная история любви взбалмошной, гордой, мстительной и жутко ревнивой красотки Кристины («Плимут Фьюри» 1958 года) и парня — типичного очкарика Арни Каннингема. Кристина меняет парня из классического ботана в уверенного в себе харизматичного красавца, парень же делает из Кристины конфетку и отдаёт все силы, когда той достаётся. Увы, идиллия не вечна. В целом фильм смотрится светлее книги, как трагическая любовная история человека и машины, несмотря на триллерную форму подачи, в противовес некоторой беспросветности литературного первоисточника.
* «Константин: повелитель тьмы» — главный герой стал депрессивным курильщиком с раком лёгких, в оригинале Джон Константин веселее и моложе. Но это не помещало фильму обрести фанатов за счёт мрачной атмосферы и псевдо-философического сюжета, плюс Джона сыграл Киану Ривз.

==== Драмы и кинопритчи ====
* «[[The Picture of Dorian Gray|Дориан Грей]]» Оливера Паркера — спорный случай. Многие фанаты оригинального сюжета, как и автор правки, словили [[Пытка увеболлом|пытку увеболлом]] из-за [[Талант превыше внешности|весьма]] [[Заклятые друзья|неожиданных]] [[Адаптационная любовная линия|сюжетных ходов]]. Справедливости ради, оригинальный роман Уайльда являлся декадентским переосмыслением «Фауста» Гёте, а фильм Паркера получился весьма явной готической кинопьесой. Однако даже несмотря на обращение с сюжетом аки с площадной девкой, актерская труппа со своим заданием справилась на отлично, а Бен Барнс, Колин Фёрт и Бен Чаплин теперь частенько красуются на сайтах, посвящённых роману Уайльда.
* «[[Forrest Gump|Форрест Гамп]]» снят по сильно длинной и скучной книге, режиссёр смог выкинуть лишнее, и получилась конфетка.
* «Загадочная история Бенджамина Баттона»: небольшой и довольно проходной рассказ Фрэнсиса Скотта Фицжеральда превратился в великолепный, [[Раздуть в адаптации|без малого трёхчасовой]] фильм. При этом от рассказа остались только название, имя героя и «обратное старение».
* «[[Москва слезам не верит]]» — из скучноватого оригинала получился фильм, ставший классикой.
* «[[Убить дракона (фильм)|Убить дракона]]» — оригинальная пьеса неплохая, но экранизация Захарова получилась весьма нескучной, хоть и [[Темнее и острее|мрачной по сравнению с оригиналом]]. Актёры прекрасно справились с задачей, некоторые моменты действительно шикарны (момент уничтожения Драконом документа, когда как в пьесе он просто отмахнулся, падение Ланцелота с высоты в воду, и др.). Сам герой, несмотря на различие с оригиналом, вызывает симпатию, сложен и по-своему мил. Впрочем, вопрос спорный, некоторые считают это [[Вопиющий неканон|вопиющим неканоном]]. Автор правки же считает оба произведения классными.
* Драма «[[Пролетая над гнездом кукушки]]» от Милоша Формана настолько сильно отличалась от одноименного романа, что её автор Кен Кизи долго и нудно изводил судами создателей фильма до, в ходе и после экранизации. Роман возможно был и блестящим прорывом для начала 1960-х, но с точки зрения современности нудноват и перегружен малопонятной символикой. Фильм же имел оглушительнейший успех и был тепло принят как зрителями так и критиками.
* «[[Географ глобус пропил]]» — фильм перенес действие из современных автору 1990-х на двадцать лет вперед, заодно сместив акценты с проблем принятия ушедшей, но такой близкой молодости (Служкину и его друзьям под 30) на проблемы бытия человека в целом (детские [[флэшбэк]]и уже не играют роли, да и герой уже вполне взрослый человек, который уже точно не перебесится), и актуализировав или переиначив персонажей (Будкин уже не коммерсант непонятного рода, а того же рода чиновник-коммерсант) и ходы (выгоняют героя не из-за обжиманий с дочкой завуча, а из-за съёемки его непотребного поведения в электричке в Интернете).
* Олдбой — мало кто помнит, что снят фильм по японской манге. Манга неплоха, но на фоне фильма слишком уж обычна (никакого инцеста там нет), не блещет экшеном и завязана на чисто японские мотивы (мотив главного злодея).

==== Военные фильмы ====
* «[[Чапаев (фильм)|Чапаев]]». Мало кто сейчас вспомнит, что [[затмить адаптацией|фильм снят по книге]], а герои стали частью [[фольклор]]а. Строго говоря, с книгой, экранизацией которой считается, у него не так уж и много общего: в фильме действует сам Фурманов, в книге — персонаж с него списанный, но под другим ФИО; Анка-пулемётчица — находка братьев Васильевых, в книге данного персонажа не было; книжный Петька стреляется последней пулей из нагана, киношный получает пулю от врагов; самое главное — в книге спутник Чапаева, выбравшись на берег, оборачивается и не видит комдива, из чего делает вывод, что тот утонул (а ведь могло просто унести течением), в фильме же он именно тонет.
* «[[Неуловимые мстители]]» по отношению к «Красным дьяволятам». В оригинале противником героев был батька Махно, которого несправедливо выставили [[Тупой злой|тупым злым]]. Бурнаш и Лютый, во-первых, вымышленные персонажи, а во-вторых, не выглядят смешными ничтожествами (Лютый даже раскусывает «засланного казачка» с первого взгляда). В продолжениях врагами мстителей стали и вовсе белогвардейцы, что придало трилогии оттенок [[Достойный противник|благородного соперничества]] старого и нового миров.
* «[[Apocalypse Now|Апокалипсис сегодня]]» основан на книге Джозефа Конрада «Сердце Тьмы». Правда, действие переехало из Конго начала XX века во Вьетнам образца 1968 года, но кого это волнует?

==== Сатира, комедия, пародия ====
* «Доктор Стрейнджлав» является экранизацией романа «Red Alert». Вот только заглавного персонажа в книге не было, а оригинальный жанр триллера в итоге превратили в чёрную комедию.
* Экранизация драмы Виктора [[Гюго]] «Рюи Блаз» под названием «Мания величия». Получилась довольно смешная комедия, тем более что дона Саллюстия играет сам Луи де Фюнес (и кто там помнит, что в оригинале Блаз отравился, а не был отправлен поливать цветы арабскому шейху?).
* Оригинальный комикс «Маска» — это очень жуткое произведение, наполненное убийствами, насилием и чёрным юмором. Фильм с [[Jim Carrey|Джимом Керри]] вышел [[светлее и мягче]] первоисточника, но в своё время собрал нехилую кассу и по-прежнему довольно популярен. И, в отличие от комикса, его можно смотреть детям. В сопровождении взрослых, конечно.
* В оригинальном комиксе «[[Men in Black|Люди в чёрном]]» занимались не контролем деятельности инопланетян на Земле, а поиском всего таинственного и необычного, что можно было бы использовать для личных целей. И они отправляли без жалости в опасные места новичков, убивали свидетелей, которым не могли стереть память, или, наоборот, не стирали память, мотивируя это, что им все равно никто не поверит после пережитого. Да и юмора в оригинале почти не было. В фильме же их организация отличается благородством, а сами персонажи не выглядят антигероями.
* «Выше Радуги» (Одесская киностудия, 1986; Главный герой — Алик по фамилии Радуга) — от оригинальной повести осталось совсем немного. Особенно забавен эпизод, когда Даше не нравится стихотворение Алика. (Книга заканчивается как раз тем, что Даша с восторгом и нетерпением ждёт, когда он его прочитает).
* Новелла Марселя Эме «Проходящий сквозь стену» и фильм ''очень'' «по мотивам» — «Человек проходит сквозь стену». Оригинальная новелла повествует о мелочном, мстительном и крайне неприятном человеке, который, воспользовавшись неизвестно откуда взявшимся даром, начинает откровенно троллить окружающих, грабить, издеваться над всеми, кто ему неприятен, ухлестывать за замужней женщиной (явно не собираясь уговорить возлюбленную развестись и жениться на ней самому) и справедливо получает кармическое наказание, застряв в стене. В фильме же дан вполне годный для фэнтези обоснуй, откуда у героя взялась эта способность, у протагониста появился куда более интересный и сложный характер, появился ряд других весьма интересных персонажей, а влюбленность становится благородной (герой помогает соседке-вдове в ее нелегкой жизни). Троллинг властей выглядит куда интереснее и порядочнее, чем в книге. Концовка далеко не такая печально-ванильная, а гораздо логичнее. В общем, перед нами один из тех случаев, когда книга-таки хуже фильма. Мягко говоря. А прямо говоря — именно, что из '''компоста''' сделана конфетка.
** Надеюсь, создатели фильма не разделяют этого мнения о новелле Марселя Эме. Странно ругать сатирическую притчу за то, что там протагонист несимпатичный и нет обоснуя чуду, как в фэнтези.

==== [[Артхаус]] ====
* Фильм «Даун Хаус» является ну очень уж вольной трактовкой «Идиота» Достоевского. Но очень уж запоминающейся.

=== [[Телесериал]]ы ===
* «[[Место встречи изменить нельзя]]» довольно точно воспроизводит оригинальный роман братьев Вайнеров «Эра милосердия» за вычетом нескольких моментов:
** Жеглов в книге — молодой человек лет 25-27, высок, широк в плечах, подвижен, [[Неясно-смуглый|имеет смуглую кожу и черные до синевы волосы]]. Высоцкому 40 лет, он не особо высокого роста (171 см) и светлокож. Но главное — в книге Жеглов персонаж скорее отрицательный, а у Высоцкого вышел положительный, пусть и несколько неразборчивый в средствах.
** Для сохранения положительного образа Жеглова был урезан и изменён финальный диалог — в оригинале он не скрывает радости по поводу убийства Левченко.
** Смерть Синичкиной киночиновники посчитали [[Неприемлемый финал|неприемлемой]]. Впрочем, она вполне заслужила уползание.
** Сюда же младенец — подкидыш, которого кто-то усыновил раньше, чем за ним пришёл и так уже глубоко несчастный Шарапов. В сериале оказалось, что его забрала Синичкина, которую здесь не убили, и у Шарапова теперь видимо будет сразу целая семья.
** Шарапов Конкина, якобы «перетаскавший за четыре года войны порядочно „языков“ через линию фронта», — казалось бы [[Кастинг-агентство «WTF?»|вопиющий мискастинг]]. Но именно это дало основание для отсутствующих в книге блестящих тем «Ну какой из тебя шофер, и какой бывший лагерник?», «Ты на руки его посмотри» и, в конце концов, для испытания «Муркой».
** Правда, следует заметить, что довольно точное соблюдение фактов из романа наложено на полное несоответствие образов героев (в первую очередь — главных, Шарапова и Жеглова, но и второстепенные, такие как Варя, Пасюк, Тараскин, тоже заметно отличаются), в результате чего весь смысл происходящего резко изменился.
* А. Конан Дойл, цикл о [[Sherlock Holmes|Шерлоке Холмсе]]:
** Телесериал «[[Sherlock|Шерлок]]» [[BBC]], благодаря которому прославился актёр [[Benedict Cumberbatch|Бенедикт Камбербэтч]].
** Конечно, советский сериал с Ливановым и Соломиным вписывается в троп: события разрозненных рассказов идут параллельно и зачастую связаны меж собой.
* Поклонники [[A Song of Ice and Fire|Джорджа Мартина]] не слишком жалуют героев [[Game of Thrones (TV)|сериала]], отсутствовавших в книге. [[Презренный Джа-Джа|Свою долю ненависти]] получили и проститутка Роз, и Талиса Мейгир, и болтоновский помощник Локк. А вот женщину-вождя одичалых Карси (эту эпизодическую, в общем-то, роль исполнила не статистка какая, а вполне успешная датская актриса Биргитта Йорт Сёренсен) полюбили настолько, что жалеют о неоправданно скорой смерти персонажа.
* [[Dirk Gently's Holistic Detective Agency|«Холистическое детективное агентство Дирка Джентли»]]. От оригинала остались только имена двух главных героев, зато скучноватый, по мнению многих его читавших, книжный цикл Дугласа Адамса превратился в без преувеличения лучший сериал 2016 года. Да и атмосфера лёгкой шизы, характерной для творчества Адамса, вполне себе удалась.
* «Люцифер» — сериал практически не имеет точек соприкосновения с комиксом-первоисточником: оттуда просто взяли нескольких персонажей и поместили их в полицейский процедурал. Решение смелое, но удачное: даже самый горячий фанат комикса вряд ли будет спорить с тем, что сериал, будь он снят в полном соответствии с каноном, оказался бы малоинтересен большому числу зрителей.
* «Викинги» — когда Рагнар Лодброк и его спутники попадают в грозу и едва не погибают, сам факт грозы суеверными викингами объясняется следующим образом: «когда Тор бьет по наковальне, мы слышим гром и видим молнии — искры от его молота». В скандинавской мифологии ничего подобного нет: это выдумка сценаристов сериала, хоть и на редкость удачная.
* «Бэтмен» 1960-х. Комедийный сериал. В США своего рода классика. По одной из версий именно благодаря ему число поклонников Бэтмена, Робина и Бэтгерл возросло в разы (т. е. добавилось достаточно личностей, которые комиксами не интересовались). С одной стороны соответствует канону 1960-х, когда во всю работал Кодекс комиксов, а супергерой, переходящий дорогу на красный свет вызывал возмущение борцов за нравственность. С другой стороны, сериал подтрунивает, посмеивается, а местами и издевается над Кодексом. А по отношению к исходному «нуарному» «Бэтмэну» — явный неканон.
* «[[Хэппи]]» — телесериал расходится с комиксом-первоисточником, и чем дальше — тем сильнее. Но это ему идёт только на пользу, если честно.
* «[[Диверсант (сериал)|Диверсант]]» — сериал полностью новое произведение, унаследовавшее от оригинала только имена главных персонажей (сильно изменив их биографию) и некоторые сюжетные моменты. При этом акценты смещены совсем в другую сторону. Например, в сцене, когда Чех выбивает табуретку из под Калтыгина: в сериале Григорий Иванович с усмешкой остаётся сидеть «на воздухе», опираясь спиной на деревянную колону, в книге — он так же зависает, но ему не до смеха, он просто [[ГЭС|оцепенел от неожиданности]]. Но у кого повернётся, что экранизация не удалась, сериал уже успел стать культовым праздничным военным фильмом, потеснив на этом месте знаменитых «Офицеров».
* «[[Декстер]]»: только первый сезон основан на литературном первоисточнике, далее книжная серия и сериал вообще пошли разными путями и никогда не пересекались. Второй, четвёртый, пятый и, со скрипом, шестой сезоны относятся к этому тропу, а вот остальные — к [[вопиющий неканон|к соседнему]].
* «И всё-таки я люблю»: первоисточник — мягко говоря, посредственно написанная книжка с высоким градусом пошлости и [[Чернуха|чернушности]], и плоскими несимпатичными персонажами. [[Светлее и мягче|Снижение этого самого градуса]], коррективы в сюжете и образах персонажей (которых играют хорошие актёры, например, Вера Алентова), а также неплохая режиссура дали вполне добротный и трогательный сериал.
* [[Mo Dao Zu Shi|«Неукротимый: Повелитель Чэньцин»]] — дорама достаточно точно следует общему сюжету первоисточника, однако же имеет серьёзные отличия в конкретных событиях:
** Одно из самых спорных изменений — полностью переработанная история тёмного пути. Если в романе его основателем и первым адептом стал именно Вэй Усянь (откуда, собственно, и название романа), то в дораме тёмный путь появился задолго до него, трудами некоего Сюэ Чунхая, который так же создал так называемые «Иньские печати», которые были мощнейшими проводниками тёмной энергии. Данное изменение сюжета потянуло за собой ещё два: в дораме именно поиск «Иньских печатей» становится причиной бесчинств клана Вэнь, и именно на них базируется могущество Вэнь Жоханя (в романе он и так был сильнейшим заклинателем своей эпохи и потому в каких-то особых причинах для подавления других Орденов не нуждался). Кроме того в дораме именно клан Вэнь активно использует тёмную энергию во время «Аннигиляции», а роль Вэй Усяня, равно как и его сила, наоборот сильно уменьшена (в романе именно его вступление в войну стало одним из двух её поворотных моментов).
** Ещё одно заметное отличие — кардинальное изменение характера взаимоотношений главных героев в силу требований китайской цензуры.
** Очень сильно изменена линия Сюэ Яна до города И: изначально он входит в сюжет в качестве помощника Вэнь Жоханя в исследовании силы тёмного пути и именно в его рамках совершает нападение на клан Чан. Тогда же изменяется и первая часть истории Сяо Синчэня и Сун Ланя — поскольку всю троицу сделали современниками Вэй Усяня, который активно участвует в расследовании случившего в поместье Чан (в романе же они были заметно младше Вэй Усяня и активно действовать в сюжете начали уже после его смерти). В итоге Сюэ Яна ловят объединёнными силами и отправляют в Цинхэ, где его освобождает Цзинь Гуанъяо.
** Изменена и первая часть линии Цзинь Гуанъяо, который входит в сюжет ещё во время учёбы в Облачных Глубинах, причём на тот момент он помощник и доверенное лицо Не Минцзюэ (с которым, соответственно, встретился задолго до «Аннигиляции Солнца»). Изменяется и его знакомство с Лань Сичэнем — впервые они встречаются как раз во время обучения на церемонии приветствия Лань Цижэня, где Сичэнь вступается за Мэн Яо перед сплетниками (в романе же наоборот именно Яо спасает Сичэня, после бегства последнего из Облачных Глубин). Собственно и нет отъезда Яо в Ланьлин, а первый разрыв с Минцзюэ происходит хоть и по той же причине (и в романе, и в сериале Яо подло убивает заклинателя) но при совершенно других обстоятельствах (в романе — после одной из битв с Вэнями, в сериале — во время нападения Вэней на Цинхэ), по другим причинам (в романе из-за того, что убитый оскорблял Яо, который из-за разницы в положении не мог потребовать заткнуть его, а в сериале из-за того, что Яо застукали, когда он освобождал Сюэ Яна) и другим способом (в романе Минцзюэ потребовал от Яо публично признаться, после чего тот его обездвижил и сбежал, а в сериале Минцзюэ просто изгнал Яо из Ордена). После же изгнания линия уже полностью следует роману.
** Полностью убита интрига в линии Не Хуайсана в части его маски «Незнайки». Если в романе он выдерживает эту роль до последнего, то в сериале уже во время эпизода в Некрополе Не Хуайсан сопровождает разговор Вэй Усяня и Лань Ванцзи '''ТАКИМ''' взглядом, что его притворство становится очевидным — он всё знает (а ведь речь идёт ни много, ни мало о том, что вроде бы естественная смерть его брата на самом деле была убийством). В результате в сериале совершенно очевидно кто стоял за событиями финала даже без эпизода у входа в Облачные Глубины, где об этом говорят чуть ли не открытым текстом.
** Изменена, как причина наказания Лань Ванцзи, так и собственно наказание. В романе он был наказан за нападение на старейшин клана Лань тридцатью тремя ударами дисциплинарного кнута (по одному за каждого раненного), а в дораме его наказывают тремястами ударами палкой за открытое противостояние Ордену Ланьлин Цзинь и помимо телесного наказания ещё и отправляют в уединение на три года (из-за чего перерыв между двумя частями повествования увеличивается до шестнадцати лет).
** Серьёзное изменение внесено в ритуал пожертвования — помимо возвращения души Вэй Усяня он ещё и трансформирует тело Мо Сюаньюя в тело Вэй Усяня. Именно поэтому он вынужден носить маску (и именно поэтому снимает её в присутствии Лань Ванцзи, когда понимает, что тот его узнал).
** Полностью изменена подоплёка приключений протагонистов: если в романе они пытаются собрать расчленённый труп Не Минцзюэ, начав с руки, оказавшейся в деревне Мо, то в дораме их ведёт дух Бася — сабли Не Минцзюэ, которого не расчленили, а только лишили головы. Соответственно и в финале Цзинь Гуанъяо сталкивается не с Не Минцзюэ, который поднялся как лютый мертвец, а с этим самым духом сабли и гибнет не от руки своего названного брата, а в результате обрушения храма.
*** И однако же эти отличия не особо повлияли на итоговый рейтинг сериала — дорама была очень тепло принята публикой и уже успела обзавестись двумя спин-оффами.
* [[Чёрные паруса]] — заявленный как приквел к [[Treasure Island|«Острову Сокровищ»]], сериал очень быстро начал терять с ним какую-либо связь, кроме имён героев. И иногда это даже не плохо, ибо:
** Вовремя и к месту сделанные отступления от реальной истории, резко уменьшающие количество спойлеров для тех, кто её знает. Чёрной Бороде полагалось погибнуть несколько лет спустя у берегов Каролины вне всякой связи с Нассау? А тут его насмерть затаскают под килём по приказу Вудса Роджерса… эй, парррни, кажется, мы рано перестали волноваться за Рэкхема и Энн — никак и они рискуют насмерть расплеваться вопреки реальности! {{spoiler|Всё-таки не случилось, и даже более того: вместо двух любовниц у Джека оказалось целых три. С другой стороны, в реальности они всё же доплавались, а тут — [[открытый финал|чем Дэйви Джонс не шутит?]]}}
** Увлекательнейшие [[игры престолов]] — и не скажешь, что некультурные флибустьеры умеют так хитро интриговать.
** Головокружительные любовные многогранники, участники которых перескакивают [[от неприязни до любви]] и обратно так же ловко, как матрос с брамселя на бушприт. Вэйн/Элеонор, Элеонор/Макс, Макс/Энн/Джек, Миранда/Флинт/Гамильтон, Элеонор/Роджерс…
** Регулярно [[получилась реальность|получающаяся реальность]].
** А вот навязчивая про-ЛГБТ-[[идеология в адаптации]], неизбывное американское [[автор пишет про своё время|приписывание людям прошлого современной психологии]], [[что стало с мышонком?|пропадающие мышата]] и злоупотребление тропом [[А он вовсе не такой!]] ложатся уже на [[вопиющий неканон|противоположный край весов]].
* «[[Великолепный век]]» — известно, что реальный Сулейман I Кануни любил свою Хюррем за рассудительный и спокойный характер. Однако сериал многим полюбился именно за [[Огненная шевелюра — огненный характер|огненный нрав]] главной героини.
* «Петербургские тайны». Из чернушного романа Крестовского (где только три типа персонажей: идиоты, сволочи и совмещающие эти два качества) сделали увлекательный приключенческий сериал с детективным сюжетом, интригами, верной дружбой, всепобеждающей любовью и финалом типа «всем сестрам по серьгам, всем быкам по рогам» (с) Впрочем, здесь заслуга не только сценаристов, но и великолепного актёрского ансамбля.

=== [[Мультфильмы]] ===
Студия [[Disney|Дисней]] вставляет [[поцелуй истинной любви]] во многие сюжеты, где в оригинале ничего подобного не было.
* Диснеевская экранизация «[[Книга джунглей|Книги джунглей]]» 1967 года. Вышла [[светлее и мягче]] оригинала, плюс многое перевернула вверх дном. Тем не менее, мультфильм собрал отменную кассу и фактически спас мультстудию Диснея от продажи за долги. А Балу, Луи и Шер-Хан потом успешно переехали в мультсериал «[[Чудеса на виражах]]» — икону [[дизельпанк]]а.
** В мультфильм добавлен король Бандар-Логов, орангутан Луи. Персонаж вышел смешной и колоритный, несмотря даже на то, что взяться ему неоткуда: [[Африканская кукабара|орангутаны в Индии не водятся]]. В фильме 2016 года «Книга джунглей» Луи тоже есть, но теперь он гигантопитек (огромная обезьяна высотой метра три, а то и больше; гигантопитеки действительно жили в Индии, но вымерли по крайней мере сто тысяч лет назад).
** [[Обоснуй]]: Судя по тому, что орангутан там один, возможно, он завезен в страну людьми, после чего сбежал и узурпировал власть у Бандар-Логов благодаря силе и уму. Вполне возможно: Багира, если помните книгу, описывает Маугли свой побег из зверинца в Удайпуре. Почему бы в том же зверинце не быть орангутану? А уж примату с ловкими пальцами сбежать едва ли не проще…
** [[Злодейство в адаптации]] — Каа здесь антагонист: [[самоуверенный мерзавчик]], [[злодей-недотёпа]] и прихвостень Шер-Хана.
* Считаете, «Маугли» Диснея недостаточно похож на книгу? А как вам тот факт, что диснеевское же «[[Frozen (мультфильм)|Холодное сердце]]» — и вовсе адаптация «[[Snedronningen|Снежной королевы]]» Г. Х. Андерсена?
** Это скорее [[Фактически отдельное произведение|соседний троп]]: кроме самой идеи «волшебной королевы где-то там на Севере» никаких намёков на сходство с оригиналом (пока?) нет. Эльза на Снежную Королеву не похожа ни характером, ни свойствами, вот ни капельки! Из прочих персонажей Андерсена, даже тех, которые ''хоть как-то упоминались'', на экране имеется разве что [[Сарказм|олень]] (и то под вопросом). Собственно, про покойного Ганса Христиана авторы мультфильма тоже никак не вспомнили (обычно Disney как-то указывает в титрах, чей копирайт — в том же Маугли, например). Так что даже на приквел пока не тянет — так, «по мотивам мотивов».
** По первоначальной задумке, Эльза должна была стать злодейкой, однако песня «Отпусти и забудь» в корне изменила отношение к персонажу.
* Советский мультфильм «[[Бременские музыканты]]»: в оригинальной сказке ни Трубадура, ни Принцессы, ни Глупого короля с Атаманшей банально не было!
* Советский «[[Nusknacker und Mausekönig|Щелкунчик]]». Главная героиня не имеет ничего общего с оригиналом и является [[золушка|золушкой]]. И, тем не менее, мультфильм вышел хорошим.
* Мультфильм «[[Путешествия Гулливера]]» (США). Сатирический памфлет превратился в детскую сказку, но в блестящую детскую сказку! В оригинале, как и в «Бременских музыкантах», также не было принца принцессы и блефусканских шпионов.
* «Будет ласковый дождь»: у Рэя [[Брэдбери]] безо всяких интерпретаций замечательный рассказ, но то, что сняли на «Узбекфильме», просто надо видеть.
* «[[Разлучённые (мультфильм)|Разлучённые]]» — отличается от оригинала «[[Три Толстяка]]». Никак не обосновывается, на фига толстякам именно этот мальчик, а не любой другой. Но получилось очень [[Готика|готичное]] тёмное фэнтези. Правда, этот мрачный мультфильм не для детей, а для тех, кто постарше, потому маленьким детям экранизация не нравится — очень страшно. Но те, кто постарше — в восторге.
* Диснеевский «[[Аладдин]]» — неплохой ремейк старого фильма «Багдадский вор». Чего только стоили Джини и попугай Яго!
* «[[Остров сокровищ|Планета сокровищ]]» — [[Теперь в космосе!]]. Многие персонажи сильно изменены, не сказать, что прям оригинал кажется отстоем по сравнению с, но, как минимум, получилось не хуже.
** Джимми Хокинс здесь не пай-мальчик, а юноша, у которого есть романтическая мечта путешествовать к звёздам на кораблях, улетев из скучного трактира. А ещё он [[жестянщик]], и у него есть [[Крутая косичка]]. Впрочем, он мало отличается от книжного оригинала.
** Многие герои — [[Озвереть в адаптации|животные]], хотя другие всё же остались людьми или человекоподобными инопланетянами: среди пиратов есть и паук, и осьминог. Местный вариант Флинта напоминает звероящера-теропода (правда, с шестью глазами). Кроме того, есть эпизодические персонажи — лягушкоподобная семья, рыбообразные и ящерообразные гуманоиды и т. п.
*** [[Капитан]] Александр Смолетт [[Сменить пол в сюжете|превратился]] в Амелию, крутую и рассудительную даму-командира. Ещё она [[насмешник с мордой кирпичом]]. Но главное — [[кошколюди|кошкоподобный]] гуманоид!
*** Доктор Ливси и сквайр Трелони [[два в одном и три в одном|объединены в одного персонажа]] — доктора Дильберта Доплера. Он [[крутой ботан]] и в некоторой степени [[эксцентричный мудрец]]: вроде на первый взгляд застенчивый интеллигент, но нет-нет да и спасёт положение или преподнесёт пиратам неприятный сюрприз. Но главное — он [[псоглавцы|собакоподобный]] гуманоид: питается собачьим кормом, иногда может гавкнуть и т. п.!
*** [[Адаптационная любовная линия]]: Доплер завёл роман со Смоллетт, и у них даже [[Межвидовое скрещивание|родились дети-котопсы]], [[от неприязни до любви|хотя вначале цапались]].
*** Джон Сильвер напоминает какого-то хищного зверя, вроде тигра или медведя, и выглядит как [[добродушный толстяк]]. Здесь он такой же [[великолепный мерзавец]], как и в оригинале, и тоже работает коком, но теперь — [[крутой киборг]]! Это [[асимметричная метаморфоза]] — кибернетическими протезами заменены только один глаз, одна рука и одна нога… Но это именно что протезы утраченных частей тела, и заменять ими здоровые ткани особого смысла нет. У него есть [[Руки-ножницы|кибернетическая правая рука]] — вообще одна из лучших когда-либо созданных, которую он способен превращать практически во что угодно. [[Наручная пушка]]? Да запросто. Он многому учил Джима, поддерживал парнишку, когда якобы по его вине погибает Эрроу. А когда Планета Сокровищ взорвалась, и многие пираты [[несовместимая с жизнью жадность|погибли из-за того, что не хотят бросить сундуки с золотом и бежать к кораблю налегке]], имея реальный шанс взять небольшую набитую золотом космическую лодку и успеть сбежать в одиночку, поколебавшись минуту, с возгласом «да пропади всё пропадом!», вместо этого [[Героизм в адаптации|подбежал к повисшему над пропастью]] Джиму, к которому успел привязаться, [[Направо кругом|подаёт ему руку]], и они спаслись вместе. А потом Джим сам помог сбежать Сильверу, который подарил ему на прощание своего питомца [[Метаморф|Морфи]] (аналог попугая) и дал денег из захваченной горсти сокровищ на ремонт гостиницы, и они расстались почти друзьями.
** [[Педаль в пол]] вдавил штурман Эрроу. В оригинале он был пьяницей, который однажды просто свалился за борт. Здесь он — строгий и благородный флотский офицер, принадлежащий к какой-то каменнокожей расе, и [[жертвенный лев]]. Во время ухода от взрыва сверхновой звезды он повис на канате, которыми себя все привязали к палубе, но имевший с ним тёрки пират-[[инсектоид]] [[Да кто вы такие? Откуда взялись?|Скрубб]] [[предатель]]ски отрезал канат).
** Бен Ганн тут стал эксцентричным неисправным роботом Б. Э. Н. (биоэлектронный навигатор), страдающим провалами в памяти — Флинт вынул его блок памяти, в котором хранились точные данные о механизме, и умер, зажав его в руке.
** [[Камнепад забирает золото себе]] — Флинт оставил механизм самоуничтожения планеты, а блок памяти с данными о нём вынул из Б. Э. Н.а. Когда пираты вошли в подземелье, [[рушится царство кощеево|механизм активировался]]. Героям едва удалось унести не то что сокровища — свои ноги с напичканной взрывчаткой планеты! И только предусмотрительный Сильвер успел прихватить с собой мешочек с сокровищами. Перед побегом он поделился с Джимом частью награбленного. И этой части с лихвой хватило, чтобы починить и обновить сгоревшую дотла гостиницу героя, а сам Джим в финале стал курсантом элитной академии.
* Опять барон Мюнхгаузен. Почти все мультипликационные его воплощения, как и кинематографические, объединены единым сюжетом, а не представляют собой разрозненные случаи из жизни дворянина. Даже если они всё-таки разрозненные (как, например, в мультфильмах Анатолия Солина и Натана Лернера) — по крайней мере непременно есть какое-то [[обрамление]], например барон пишет мемуары или травит байки.
** Собственно в пенталогии Солина-Лернера барон рассказывает некому юному другу (по факту обращаясь к целевой аудитории) одну из своих историй. И в этом сквозном сюжете фигурируют случаи, которые в оригинальной книге происходили совершенно в разное и в разных местах.
** Французский «Тайна жителей Луны» 1982 г. — аналогично. Барон отправляется на Луну и спасает селенитов. Часть трюков в книге также барон проделывал в других историях, луной в которых и не пахло.
* Мультики по произведениям Э. Успенского. Причем иной раз первая серия более-менее по книге, а последующие — альтернативные продолжения. При этом автор сценария сам Эдуард Николаевич:
** Блестящая трилогия про деревню [[Простоквашино]] Владимира Попова. И никого не волнует, что события в сериале идут вразрез с оригинальной повестью, а также не жалуются на отсутствие таких навороченных девайсов, как трактор «Тр-тр Митя», работающий на супе с котлетами, или электро-солнце. И при этом в мультфильмах были моменты, которые позже просочились в книжный канон.
*** Кстати, снятый строго по оригиналу в 1975 году мультфильм «Дядя Фёдор, пёс и кот», выполненный в технике перекладывания, отнюдь не сыскал подобной любви у зрителей. Зато в виде аудиоспектакля вполне зашёл.
**** Тут, впрочем, основная причина не в сюжете, а в техническом качестве мультфильма. Дети предпочитают нормально нарисованных персонажей, а не… кхм, вот [https://koshkidarom.ru/cat-art/mult/matr2.jpg это]. Если кто не понял — это «почтальон Печкин принес посылку для вашего мальчика». Галчонок в кадре, кстати, тоже есть.
*** Не забываем про хронометраж. Некоторые книжные моменты, не вошедшие в первую часть, украсили собой вторую. А вот третья часть снята уже по новой книжке автора.
** Тетралогия про крокодила Гену и [[Чебурашка|Чебурашку]].
** «[[Братья Пилоты|Следствие ведут Колобки]]» А. Татарского. Причем протагонисты Колобок (альтернативная биография Колобка из одноименной сказки) и товарищ Булочкин превратились в «братьев-колобков», а позднее в «братьев Пилотов».
* «[[Как приручить дракона]]» — одна из лучших [[фэнтези]]-трилогий… не имеющая с оригинальными книгами практически ничего общего!
* «[[Карлик Нос]]» — сюжет значительно отличается от оригинальной сказки Гауфа ([[кроссовер]] с «Маленьким Муком»), но вышло очень даже неплохо.

=== [[Мультсериалы]] ===
* Мультсериал «[[Приключения капитана Врунгеля]]» снят по мотивам одноимённой книги Андрея Некрасова. Вот только кому в 1970-е интересны злободневные в 1930-е итальянские фашисты и злой самурай адмирал Кусаки (а также шкерящийся на втором плане адмирал [[Нацист|Грабентруп]])? Куда лучше добавить в сюжет мафию и [[James Bond|агента]] [[пародия|Ноль-Ноль-Икс]] и закрутить всё вокруг кругосветной регаты, которая в книге была лишь одним из эпизодов, {{spoiler|а заодно сделать Арчибальда Денди главарём мафии, ибо англичанка гадит!}}
** Кстати, иллюстрации Р. Сахалтуева сделаны в духе мультвоплощения героев. А местами больше бы подошли для новеллизации сериала, чем для повести. Собственно это добавляет прикольности (и повышает вероятность покупки именно этого издания). К тому же Р. Сахалтуев был художником-постановщиком данного мультсериала.
* Мультсериал «[[Волшебник Изумрудного города]]»: общая канва на книгу, конечно, похожа, но присутствует немало существенных отличий: например, изменили внешность персонажам (волшебницу Виллину сделали из [[Милая старушка|милой старушки]] [[Прекрасная волшебница|прекрасной волшебницей]]), добавили великое множество замечательных песен (чего стоит одна только заглавная «Мы в город Изумрудный идём дорогой трудной…»!), юмора (например, озвученный [[Владимир Высоцкий|Высоцким]] [[Тупой приспешник|стражник-Волк]], охраняющий дверь, стоящую посреди пустыни)... А уж здешняя Бастинда (в озвучке великолепного Вениамина Смехова) с её [[Злодейская песня|злодейской песней]] «Всё озёра и пруды я оставлю без воды…» является, пожалуй, самым зловещим воплощением Бастинды/Злой Ведьмы Запада среди всех, ибо по совместительству [[Апокалиптический маньяк|апокалиптическая маньячка]].
* Диснеевский «[[Аладдин]]», сиквел серии его же полнометражных мультфильмов. Недурной неканон старых сказок и мифов. Добавлены отсылки к Греции, Египту и Доколумбовой Америке. Чего только стоят колдун Мозенрат, древнегреческий безумный учёный Механикус и кошка-колдунья Мираж.
* «Godzilla: The Series», мультяшный сиквел американского фильма о Годзилле. Фильм был неплохим. Мультсериал, в котором Годзилла стал более похожим на японскую версию (возможность выжигать вражину зелёной плазмой, а также борьба с более опасными тварями), был значительно выше среднего.
** Фильм был неплохим? Да неужто? Это тот необычный случай, когда сиквел вопиющего неканона становится неканоном блестящим
* Мультсериал «[[Незнайка на Луне]]» конца 1990-х. Книга Носова была советской сатирой для детишек — чтобы с малолетства знали, какая плохая жизнь при капитализме. Но жизнь сделала ироничный [[зигзаг]], СССР развалился, и выросшие дети увидели: всё, что высмеивалось в «Незнайке на Луне», сейчас вокруг них. Мультсериал обошёлся с первоисточником вольно: общую сюжетную линию оставили, но конкретные события значительно изменили, выкинули одних героев, вставили других. Однако общую сатиричность сохранили, только высмеивают в основном олигархов и зависимые от них СМИ.
** Строго говоря, сатира Носова никогда не была твердолобой советской агиткой про «капитализьм»™, это в целом универсальное (как и любая хорошая сатира, вспомним Щедрина) произведение; более того, в каком-то смысле она даже ''больше'' относится к положению страны в [[лихие девяностые]], чем к европейско-американским реалиям. Недаром же журналист и критик С.Курий [[Фанская кличка|метко назвал её]] «Приключения Незнайки в СССР и СНГ», а внук писателя, Игорь Носов, прямо говорил о ''предвидении'' деда. А вот мультик до такого уровня [[Хорошо, но плохо|не допрыгнул]]…
* [[Wunschpunsch]] — как экранизация книги Михаэля Энде. О чем была книга: колдуны задолжали Дьяволу злых дел за год, и из-за этого в последний день года долго варят волшебный пунш, чтобы назагадывать желаний, а кот и ворон пытаются им помешать. Весь этот сюжет был в сжатом виде адаптирован только для первого эпизода; дальше колдуны начинают раз за разом придумывать все новые проклятия, а кот и ворон пытаются их остановить.
** Из этой же песни — двухсезонный мультсериал 2000-го года по его «Джиму Баттону», ставший чем-то вроде расширенной вселенной книги с более забавным и недотёпистым главным героем.
* «Приключения гадкого утёнка». Главный герой [[Непоколебимая чистота|непоколебимо чист]], но при этом смелее и решительнее, чем в оригианльной сказке. Кроме того, он любим [[Счастливо усыновлённый|приёмной семьёй]], у него есть друзья и возлюбленная. Приключения персонажей разнообразны, и добавлены [[Злодей-недотёпа|забавные антагонисты]].
* «[[Черепашки-ниндзя]]» 1987 года. Стали самой популярной вселенной про черепах, принеся малоизвестным комиксам всемирную славу. А отсутствующие в оригинале Бибоп и Рокстеди (как и Крэнг с Технодромом) стали неотъемлемой частью франшизы, от более поздних мультсериалов до фильмов Бэя.

=== [[Аниме]] и [[Манга]] ===
* Экранизация «Призрака в доспехах» от Мамору Осии. Оставила от манги рожки да ножки, особенно в стилистическом плане. Фактически стала кодификатором франшизы, в дальнейшем все сериалы, OVA, и даже голливудский ремейк ориентировались на неё, а не на мангу. Да, а вы знали, что в оригинале майор Кусанаги — типичная смешная [[генки]], корчит смешные рожицы и любит лесбийские оргии? И что на первых же страницах она убила русского посла ради великой Японии?
* «[[Arslan Senki (2016)|Сказание об Арслане]]» — про Арслана из «[[Шахнаме]]».
* [[Rozen Maiden]]: сюжет оригинальной манги, по мнению фанатов канона, остался лишь в «оболочках кукол» и главном герое, но неканон лишь взвинтил популярность сего произведения до небес, во многом благодаря удачнейшей деконструкции образа Суигинто как героини, ставшей надолго вместе с [[Маленький человек|протагонистом]] Джуном (в отличие от манги, где тот — лишь фоновый персонаж) основным «двигателем» сериала. К тому же успеху аниме способствовало введение во втором сезоне ОЖП — [[Трикстер|трогательной злодейки]] Барасуишо.
* Аниме Осаму Тэдзуки «[[Metoroporisu|Метрополис]]», снятое по мотивам [[Metropolis|знаменитого немецкого фантастического фильма]]. Кроме того, является мрачным блестящим неканоном манги «Метрополис», написанной по мотивам того же фильма.
** На самом деле большой вопрос, блестящий неканон это или же [[вопиющий неканон]], учитывая, что главного героя старого фильма переставили на роль антагониста, протагонистом сделали абсолютно нового персонажа, а в морали весьма топорно пытались подать «у роботов тоже есть чувства, они — невинные жертвы человеческой жестокости» и классовую несправедливость.
* [[Dororo]] 2019 года — ребут аниме 1969 года заметно отличается от манги и аниме 1969 года, в частности характерами многих персонажей. Кроме того, произведение стало более серьёзным, так как из него убрали практически весь юмор. Тем не менее, ребут вышел более чем удачным.
** При этом стоит заметить, что жестокости и постоянных убийств, которые были в старой манге повсеместно, сильно поубавилось, зато рефлексий и драмы вокруг почти каждой смерти стало куда больше. Что, впрочем, закономерно, учитывая изменившиеся тенденции и моральные нормы.
* Первая DEENовская экранизация [[Fate/Stay Night]] содержит элементы и блестящего, и вопиющего неканона. К числу первых относятся поединок Арчера с Берсеркером (в оригинале [[Закадровый момент крутости|оставшийся за кадром]]) и появление Кастер и Соичиро (в первом сценарии Кастер была злодеем на одну сцену, а Соичиро не появлялся вовсе; и даже во втором, где им уделялось больше внимания, их линия получилась не столь красивой, как в адаптации). А вот вторая DEENовская экранизация — уже полный [[экшн-понос]] и [[пытка увеболлом]].
** В фильме от Ufotable Heaven’s feel тоже есть элементы блестящего неканона.
*** Битва Лансера и Ассасина. В оригинале битва была достаточно уныла, но в фильме это один из самых эпичных и запоминающихся моментов.
*** В оригинале во время встречи с Зокеном Широ спрашивает у него как Сакура связана с Войной святого грааля, Зокен врёт и говорит, что она никак с войной не связана и Широ… ему верит! В фильме же Зокен не стал отвечать на этот вопрос.
*** В фильме Широ и Рин заключают союз против Кастер и вместе выходят против неё, а в оригинале Широ вместе с Сейбер просто случайно встретили Рин во время прогулки и случайно ввязались в бой с Кастер.
*** А также добавлена первая встреча Широ и Сакуры. В оригинале как они встретились нам неизвестно.
* «Сказания Земноморья» по соответствующим книгам Урсулы Ле Гуин. Уровень неплохой, особенно на фоне невыносимого мини-сериала, но автор книг заявила: «хорошее, но не моё».
* Психологический аниме-триллер Сатоси Кона «[[Perfect Blue]]». От книги-оригинала остались только фабула и центральные персонажи (поп-звезда и маньяк), а основной акцент сделали в первую очередь на душевном состоянии главной героини и её психологических переживаниях. Но в результате данное аниме превратилось в один из лучших образцов анимационного триллера, а вот про сам оригинал мало кто из зрителей знает (с художественной точки зрения романы всё-таки посредственные).
** В ту же кассу и его «Паприка» — от оригинального романа Цуцуя Ясутаки там осталось совсем немного: пара центральных персонажей, технология проникновения в сны, название устройства (даже внешний вид dc-mini в книге описан иначе). Что никак не уменьшает великолепия экранизации.
* [[One Piece]]: Film Z. Безо всяких скидок отличный фильм, подаривший одного из самых [[GAR|мужественных]] и [[Бедный злодей|вызывающих сочувствие]] [[Благонамеренный экстремист|антогонистов]]. Впрочем, сценаристом тут был Ода, а он не мог накосячить.
* [[Sailor Moon]] 1990-х годов: многое было перевернуто вверх дном, в результате чего получилось одно из самых известных и популярных (особенно [[Корейцы любят StarCraft|в России]]) аниме.
* [[Blue Exorcist]]. Просто Blue Exorcist
* Romeo x Juliet: в отличие от большинства экранизаций, не следует за сюжетом оригинала в принципе. Верона (вернее, Новая Верона) теперь город, парящий в небе, роли некоторых персонажей интересно обыграны, само противостояние семей куда серьёзнее… Вышло очень качественное фэнтези.
* Netflix’s [[Devilman]] Crybaby: пережатая в 10 серий история оригинала. Кровь-кишки-секс-наркотики-рокенролл на месте, как завещал Го Нагай.
* «[[Hauru no Ugoku Shiro|Ходячий замок Хаула]]» по сюжету и в отдельных деталях сильно отличается от книжного оригинала. По сути, здесь альтернативные версии всех героев, участвующие в типично-миядзаковском экшне, который их ведёт к своеобразным разрешениям конфликтов. Смотрится всё это действие роскошно, несмотря на переусложнённую кульминацию и со скрипом вытекающую из неё развязку.
* [[Ghost Stories]], а если быть точнее, [[Смешной перевод|американский дубляж аниме.]] Оригинал представляет собой довольно скучный пересказ <s>пионерских</s> школьных страшилок. Из-за коммерческого провала в Японии студия Pierrot вынуждена дать американским гайдзинам права на кардинальное изменение сюжета, чтобы хоть как-то спастись от банкротства. В общем, актёры дубляжа так хорошо повеселились, что данное аниме обрело культовый статус.
* Ясухиро Имагава — титан тропа. В первую очередь сюда относится его версия [[Giant Robo]], которая [[Фактически отдельное произведение|настолько неканон]] и настолько блестящий, насколько это в принципе возможно.

=== [[Видеоигры]] ===
* В игре по [[Star Wars]] на приставке Super Nintendo император не желает убиваться от руки Вейдера и является финальным боссом, с которым сражается Люк. Получилась одна из лучших игр на приставке.
* Игра Warlock для Sega Mega Drive/Genesis. Можно ли сделать хорошую игру по фильму ужасов, да ещё для 16-битной приставки? Ещё как можно! Добавим герою магические способности, усилим главгада, добавим в игру разнообразных монстров — и у нас получится одна из лучших игр для этой платформы!
* [[Dune 2]]. От романов Фрэнка Герберта там остались планета-место действия и несколько слов (Атрейдес, Харконнен, спайс, ментат). Однако — [[кодификатор]] жанра [[RTS|стратегии в реальном времени]] и одна из лучших игр для DOS/Sega Mega Drive.
** Впрочем, игра больше по фильму Линча, чем по книге Герберта.
* Игры серии [[Contra]] в Европе подвергались [[Шрамы от цензуры|цензуре]] с целью [[Борец за нравственность|снизить количество жестокости]]: все люди были заменены на роботов, а название Contra было изменено на Probotector. Однако редизайн получился стильным, и многим он нравится больше оригинала.
* Серия игр [[S.T.A.L.K.E.R.]] взяла от «Пикника на обочине» и «Забытого эксперимента» крайне мало: названия для пары артефактов и нескольких аномалий, понятия «зона» и «сталкер», аномалию «трамплин» и Исполнитель Желаний — да и тот ненастоящий<ref>Впрочем, нет никаких подтверждений, что в каноне Стругацких этот Исполнитель Желаний ''настоящий''. Борис Стругацкий однажды [[Слово Божие|сказал]] в личной беседе, хитро прищурясь: «А почему вы так уверены, что этот Золотой Шар не был попросту походным синтезатором пришельцев? Делал им, грубо говоря, бутерброды и тому подобное. Как вам такое: легковерный Шухарт, допустим, страстно распинается перед Шаром насчёт того, чего Шар ему не может обеспечить просто по определению?» Да и суть не в падении манны небесной. Суть в катарсисе Шухарта.</ref>. На выходе имеем неповторимый, атмосферный РПГ-хоррор-шутер от первого лица, который, несмотря на кучу багов при выпуске и хреновой поддержке разработчиков, с середины 2005 (утёкшие в сеть бета-билды) года и по сей день имеет толпы преданных фанатов и постоянно пополняемое количество модов на графику, пушки, монстров, локации, артефакты, шмотки, персонажей, сюжетные ветки, исправление косяков оригинала, реалистичность… Теперь уже 28 апреля 2022 года планируется выход второй части игры.
** В ту же копилку идёт «Метро 2033» от бывших разработчиков «Сталкера». В оригинальной игре просто добавили альтернативную неканоничную концову, а «Луч надежды» и вовсе является полностью самостоятельным произведением, но смогла [[просочиться в канон]] (если источники автора правки не врут). А ещё в 2019-м вышла «Метро. Исход» — продолжение романа «Метро 2035».
*** Совершенно нет. Игры Metro идут странной цепью: соответствие канону, самостоятельное произведение и переосмысление произведения. Персонажи, откровенно сгнидившиеся в книге, вроде Мельника, в игре выступают героями положительными, а другие, изначально отрицательные, вроде Дамира, в игре представляют из себя надёжных напарников и весёлых попутчиков, чьи истории и беззлобны препирания слушать одно удовольствие.
* «[[The Witcher|Ведьмак]]», особенно [[The Witcher 3|третья часть]]. Сам пан Сапковский от игр открещивается (однако в одном из интервью жалел, что продешевил с правами, так как не верил в успех серии), и даже самые последние похождения Геральта сделал приквелом. Но та же «Дикая охота» — это действительно отличная игра, заслуженно собравшая море призов.
** Впрочем, игра имеет столько концовок, как финальных, так и отдельных квестов, что игрок способен превратить [[Блестящий неканон]] в [[Вопиющий неканон]]. Например, отдать сердце и койку Геральта (мир праху добротной дубовой кровати в Каэр-Морхане) Трисс Меригольд.
*** Хотя для тех кому Йеннифер не нравится, выбор Трисс как раз таки [[Блестящий неканон]]. На вкус и цвет фломастеры разные.
**** Все, кто читал книги про ведьмака, помнят характер Трисс — трусиха и вечный ребёнок, держащаяся «начальства»-Ложи и чуть ли не предавшая ради этого своих друзей (к счастью, не предала и в Джа-Джа не превратилась). В конце «Ведьмака 2» и в «Ведьмаке 3» её характер приблизили к книжному. Поэтому все читатели против Трисс — конечно, она милашка, но уж точно была лишь временным увлечением Геральта (он про неё почти не вспоминает в течение саги).
***** Трусиха Четырнадцатая с Холма? Вероятно, те, кто так уж против Трисс (хотя автор правки тоже считает лучшим вариантом Йеннифер) просто не видели Сагу в глаза.
* Аддон «[[TES/The Elder Scrolls IV: Живые и мёртвые|Живые и мёртвые]]» для TES IV. Сюжетная линия не хуже оригинальной.
* Concealed the Conclusion, одна из первых фанатских игр по [[Touhou Project]]. {{spoiler|[[Жизнь есть сон|С печальным сюжетом.]]}}
* [[Tales of Xillia]] — в английской локализации изменили финальную цель [[благонамеренный экстремист|Гая]]: {{spoiler|теперь, вместо того, чтобы уничтожить целый другой мир ради спасения своего (как было в оригинале), собирается всего-лишь уничтожить всю спайрикс-технологию (которая и является причиной опасности другого мира для его родного), невзирая на то, что она жизненно необходима для огромного количества людей. Это выставляет его гораздо более адекватным, чем в японской версии, и менее [[кармический Гудини|кармическим Гудини]], а также придаёт Гаю новый уровень [[одним миром мазаны|схожести]] с [[протагонист|Миллой]] (которая сама бы без колебаний уничтожила бы спайриксы до её развития как персонажа)}}.
* [[Warcraft III]]: The Frozen Throne — особый случай: отечественная локализация превратила пандарена Ченя в Райво, а в World of Warcraft он снова Чень. С точки зрения лора Райво вроде как не канон, но насколько же он классный!
** Вот только самих пандаренов как каноничную составляющую сообщество восприняло [[раскол фанатского сообщества|незаслуженно неоднозначно]]…
** В общем-то вся локализация Warcraft III от SoftClub вышла блестящим неканоном, в отличие от каноничной, но унылой локализации Reforged.
* В оригинальном сюжете Double Dragon III всё довольно банально — старуха Хируко рассказала братьям Ли о сокровищах, и предложила отправиться на их поиски. В конце игры она их кидает, чтобы самой присвоить богатства. Вопрос — нафига старой женщине сокровища? В гроб положить? В американской локализации всё гораздо интереснее — Мэриан опять похитили, а Хируко делает вид, что хочет помочь вернуть её. Как и в оригинале, Хируко обманывает героев, но не ради сокровищ, а ради мирового господства.
* [[Dragon Age]] — Морриган, в русской локализации разговаривающая белым стихом? Ну конечно!
** Да и вообще, ее озвучка, при всей косячности перевода, намного лучше. Клаудия Блэк все же бой-баба и свой парень (и в озвучке это чувствуется). А тут настоящая роковая ведьма с томным голосом. С частью других персонажей то же самое, Огрен приобрел неподдельный алкашеский колорит, Логейн тоже лучше, чем в оригинале.
* [[Black Mesa]], который является фанатским ремейком первой [[Half-Life/Half-Life_1|Half-Life]]. Разработчики полностью переделали эпизод с Зеном до неузнаваемости. В оригинале Зен был [[Пейзажное гуро|зловещим и угрюмым местом]] с довольно странным дизайном уровней, который не гармонично вписывается в игру. Поэтому разработчикам пришлось переделать главу с нуля. Как итог, Зен лишился ненужных прыжковых головоломок и [[Пейзажное порно|очень похорошел в визуальной части.]] А уж про красивый саундтрек можно промолчать.
** Очень спорно. Во-первых, музыка на Ксене из Black Mesa слишком частая и громкая. Во-вторых, в оригинале он совершенно ничем не был похож ни на Землю, ни на большинство планет из фантастики, а в Black Mesa его свели к какой-то Пандоре из «Аватара» с дремучими лесами на скалах.
*** Тем не менее, Зен из Black Mesa хотя бы превосходит оригинал в плане игрового процесса.
* [[Final Fantasy VII|Final Fantasy VII Remake]] — помните, как в оригинале Клауд бросил Айрис и вошёл в местный бордель, где его могут поиметь мужики в джакузи? Теперь вы можете спать спокойно, потому что разработчики полностью переделали главу с Honey Bee Inn. Теперь это больше не грязный бордель, а элитный ночной клуб, где Клауду придётся потанцевать с его владельцем.
** А вот новые сюжетные ходы в этой игре вызвали многочисленные споры. С одной стороны, {{spoiler|идея с Арбитрами Судьбы, которые пытаются сохранить таймлайн оригинального сюжета и появившимся внезапно Сефиротом раньше времени}} понравилась не всем. Часть фанатов считает, что Номура просто напросто угробит ремейк своим авторским видением, превращая его в фанфик. Другие же заценили необычный подход к сюжету, и похвалили за столь смелый эксперимент с ожиданиями игроков.
* Название [[Hearts of Iron]] 1-3 было переведено на русский как намного более понятное для жителей бывшего СССР «День Победы».
* [[Черепашки-ниндзя|TMNT 2: Battle Nexus]] — специально для игры разработчики ввели нового персонажа по имени Слешур, который настолько понравился фанатам, что те хотят его каноничного появления в мультсериале.
* Игра [[NES Godzilla creepypasta|NES Godzilla Creepypasta]], основанная на крипипасте, которая в свою очередь основана на игре на NES — авторы добавили немало отсебятины, в частности, новые уровни и новых боссов, а так же возможность погонять за старых боссов. Особенно в адаптации похорошел мир «Pathos» — если в исходной крипипасте это был почти пустой мир, состоящий на 90 % из однотипных уровней, на которых не было даже врагов и препятствий, то в игре это вполне проработанный мир со своей фауной, и неким подобием предыстории. Погоня с [[Красное зло|Рэдом]] так же стала более сложной, интересной и [[Топливо ночного кошмара|крипотной]].
* [[Spec Ops: The Line]] выросла одновременно из двух культовых произведений, того самого Сердца Тьмы и нижеупомянутого Апокалипсис Сегодня.
* [[Super Mario Bros]] 2 же! После успеха оригинала Нинки в Японии быстренько склепали сиквел на его движке и с новыми хардкорными миссиями. Их представительству в США это не понравилось - сами сказали, у гайдзинов будем маленьких детей окучивать, а им нужна игра покрасивее и попроще. А взять-то её где, сроки горят?!.. Решение - отрескинили героев своей же игры по не выходившему в США аниме "Doki Doki Panic". Тут тебе и графон-звукон новый, и героя 4 на выбор, а что мир какой-то не такой - так мы катсцену впилим, что это [[жизнь есть сон|сон Марио!]] И зашло, а когда оригинальная 2 часть на Западе всё же вышла, её назвали аддоном к первой ("SMB: The lost levels").
** И да, именно отсюда у Пич умение [[Мисс_Фансервис|летать на юбке]], как [[Алиса_в_Стране_чудес_и_Алиса_в_Зазеркалье|Алиса]] у Диснея и его подражателей, которое расползлось по более поздним играм (и по фанартам). Ибо она заняла место девочки-телекинетички, способной к левитации, из того аниме. А тут абилку списали на наличие пышной юбки - мол парашют.
* Но воистину эпично вышло с игрой "Sweet Home" от Capcom на Famicom по мотивам одноимённого фильма от Toho. Это была пошаговая JRPG, но т.к. она была по ужастику, авторы привнесли особые геймплейные элементы - герои фильма дохли навсегда, и концовка зависела от того, сколько мы их до финала дотащим, что уже подпадало под троп. Но кто бы сейчас её помнил, не предложи Capcom на 10-летний юбилей фильмеца сделать римейк игры на PlayStation... И не откажи им Toho в авторских правах. Капы отребрендили проект, сделав свой "милый домик" уже не с призраком обезумевшей японки, а с американскими копами, зомбарями и T-вирусом. Получилась куда более известная всем франшиза, живая и поныне... [[Resident Evil|Альберт Вескер соврать не даст.]]

=== [[Музыка]] ===
Ситуации, когда кавер-версия [[Затмить адаптацией|становится популярнее]] оригинальной песни, не редкость, но иногда перепевка получается не просто лучше, а меняет сам смысл песни.

* «In The Army Now» была частью концептуального '''антивоенного''' альбома группы Bolland & Bolland. Выдернутая из контекста, в исполнении Status Quo она превратилась в песню о суровых армейских буднях, мотивирующую и патриотичную.
* «You Can Leave Your Hat On» — в оригинале [[:w:https://ru.wikipedia.org/wiki/Ньюман,_Рэнди|Рэнди Ньюмана]] это была шуточная песенка, герой которой просит свою подружку снять с себя всё, кроме шляпы. Но вот появились Джо Кокер, новая аранжировка и фильм «9 с половиной недель» и шуточная песенка стала гимном стриптиза.
* «Mad World» в исполнении Гэри Джулса (версия, попавшая в фильм «Донни Дарко»). Даже несмотря на отрешенно-депрессивный текст про людишек, живущих не пойми ради чего, оригинальная песня от группы Tears for Fears была в жанре синтипопа и имела бодрую и ритмичную аранжировку (для синтипопа вообще характерны мрачные тексты под бодрую музыку). А вот для кавера музыка [[Печальная фортепианная мелодия|исполнена практически полностью на фортепиано]] и в более медленном темпе, из-за чего атмосфера песни стала куда ближе к тексту.
* Песня «Tainted Love» Глории Джонс особо популярной никогда не была и быстро легла на дно. Почти через 20 лет после выпуска ее случайно нашла синтипоп-группа Soft Cell и сделала более медленный, ритмичный и злобный кавер, текст которого уже можно было интерпретировать как исповедь больного СПИДом. И вот тут-то на песню и обратили внимание.
* [[Слезогонка|Трагичная]] песня Бориса Гребенщикова «Наебали» на самом деле кавер на песню группы «Хуй Забей», чьё творчество полностью состоит из стёба и пародий.
* Однажды группа Carrapicho написаkа хип-хоп-трек «Tic, Tic Tac»; текст вкратце восхвалял Бразилию, а в припеве вместо читки пели слова «Bate forte o tambor» («Бей сильней в барабан»). Русские продюсеры услышали там «[[Красавица Икуку|Мальчик хочет в Тамбов]]», и сделали одноименный кавер, где текст был про курортный роман, а спел его (безо всякого хип-хопа) Мурат Насыров. Поскольку Насыров петь умел очень качественно, версия получилась [[Музыкальный триппер|сильно цепляющей]], даже при том, что от оригинала там остался только припев, где лишь поются похожие на оригинал слова.
* Hurt в исполнении Nine Inch Nails была исповедью героинового наркомана, а кавер Джонни Кэша превратил песню в предсмертные сожаления пожилого человека, мечтающего о втором шансе. Изменено было лишь одно слово: «дерьмовый венец» стал «терновым».

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Литература}}
{{Nav/Производное творчество}}

Блестящий неканон

2022-12-27T00:29:50Z

94.232.135.213: /* Видеоигры */

{{TVTropes|BetterThanCanon|Better Than Canon}}
{{Вкусовщина}}
{{Вкратце|При интерпретации канон преднамеренно нарушен — а произведение от этого только похорошело! И не в восприятии узкого круга фанатов, а по массовым оценкам (даже если не поголовно-единодушным).}}
{{Q|— …там всё перепутано. — Во-первых, не всё, — уязвлённо произнёс я. — Во-вторых, не перепутано, а творчески переработано.|В. П. Крапивин, «Шестая Бастионная»}}
{{Q|— Наверное, пришло время расставить все точки над «i», — продолжил он. — «Ведьмак» — хорошо сделанная видеоигра, её успех оправдан и полностью является заслугой создателей. Но ни в коем случае нельзя считать её «альтернативной версией» или «продолжением» истории ведьмака Геральта. Потому что это может быть рассказано только автором Геральта, Анджеем Сапковским.|Автор [[Сага о ведьмаке|оригинальной саги]] о проекте CD Projekt Red}}
Вы любите некую [[Франшиза|франшизу]]? И вы решили заценить её интерпретацию? Фильм по ней, комикс по ней, видеоигру? А то и [[Новеллизация|новеллизацию]]? Или — чем музы не шутят? — театральную (или аудио-) постановку/инсценировку?

И вот вы читаете. Или смотрите. Или слушаете. Или играете. И…

На первый взгляд — чо за нафиг, это НЕ ТЕ персонажи, это НЕ ТЕ сюжетные ходы! Не те образы, не те краски, не те сюжетные акценты, что были в первоисточнике. Не те мелкие, но характерные детали. Многое переделано, перелопачено, переосмыслено. Вы — фанат первоисточника; естественно, первый ваш порыв — [[Вопиющий неканон|возмутиться]]…

И — не получается. Если вы трезво мыслите, и со вкусом у вас нормально — вы не сможете не заметить, что '''переделка пошла только на пользу'''.
# ''Вариант первый:'' первоисточник как таковой был не ах. Ну, не хватило автору таланта. Пришёл трудолюбивый переделыватель, исправил всё, до чего дотянулся и сделал из… эммм… компоста конфетку.
# ''Вариант второй:'' первоисточник хороший, но автор интерпретации оказался гением и умницей со своим подходящим видением.
# ''Вариант третий:'' произведение трудно назвать целиком хорошим или плохим. Скажем, были заложены принципиальные для автора вещи, которые рушат тон произведения без видимой для читателя/зрителя причины. Это может быть идеология, или собирательный образ обидчиков автора, которому автор будет мстить руками ГГ. Может быть, просто подача специфичная. Иногда качество можно резко поднять смягчением элемента произведения или даже полного вырезания.
# ''Вариант четвёртый:'' вещь была хороша в первоисточнике для своей (!) разновидности художества. То есть именно как проза. Или конкретно как поэзия. Или как театральное действо, и только. Или как комикс, и не более того. Или как видеоигра. То есть: вещь была более чем солидна, более чем годна, ''пока никто её не интерпретировал''. Но она — ввиду [[Разные художественные языки|различий в специфике]] — будет позорищем именно как произведение другого вида искусства, ''если только не внести крупных изменений''. Виды искусства-то, они порой предъявляют совсем различные требования…
## Например: книга, по которой сделан фильм, прекрасна — но фильм, если там всё не перелопатить, а снять буквалистски, будет безнадёжно запорот. И в этой ситуации ремесленник тупо отснимет сцену за сценой — и вот готов [[Пытка увеболлом|у него отстой]]; или не отстой, а в чём-то недурная, но блёклая, заторможенная вещичка; а в самом лучшем случае — нечто годное, но при этом слишком уж «на любителя». А более способный экранизатор прищурит глаз, отринет ложный пиетет — да и задаст сам себе вопрос: «А как нам тут подобрать необычный угол зрения?!» И — на выходе получился намеренный неканон; и — рокочет гнев немногочисленных узкомыслящих пуристов; а интерпретатор получает заслуженные лавры, признание масс (причём массы, восхваляя и ликуя, руководствовались вполне достойными, не-примитивными мотивами).
## Это касается и других «переводов в другой вид искусства», а не только экранизаций книг. То есть, оно действительно и для новеллизаций, «игроизаций», превращений в комикс и т. п. Во всех этих случаях есть риск, что при дотошно-буквальной интерпретации получатся «сапоги всмятку». И во всех этих случаях есть шанс, что при стратегически внесённых «поправках к канону» получится шедевр.
# ''Вариант пятый:'' исходное произведение было блестящим, но содержало слишком много отсылок к современной автору эпохе (от просто широко известных в те времена фактов до актуальной политической сатиры), которые со временем стали неизвестны и неинтересны. А сюжет, общая канва и т. п. остались и по-прежнему гениальны. В этом случае интерпретатор может просто аккуратно заменить отсылки, но нередко это требует и заметной коррекции сюжета. В результате также может получиться блестящий неканон.

Троп может относиться и к театральным постановкам классических вещей, если режиссёр напихал в них своих предельно смелых «режиссёрских штучек и выдумок» (вплоть даже до дерзкого изменения фабулы!) — но в итоге таки получился шедевр, а не претенциозно-вымученный выверт (как, увы, [[Типа я Тарковский|чаще бывает]] в таких случаях).

Контр-троп — [[Вопиющий неканон]].

Частое сопутствующее явление — [[Фактически отдельное произведение]].

== Примеры ==
'''''Внимание!''' Если вы категорически не согласны с приведёнными в статье примерами и хотите по этому поводу высказаться — делайте это не здесь, а в обсуждении.

=== [[Литература]] ===
* Уже даже не все сразу вспомнят, но «[[Золотой ключик, или Приключения Буратино]]» А.Толстого, цикл «[[Волшебник Изумрудного города]]» А.Волкова, [[Доктор Айболит]] К.Чуковского и даже книги про [[Незнайка|Незнайку]] Н.Носова (вместе со всеми их экранизациями, книжными "потомками" и т.п.) - именно этот троп. Первоисточники Коллоди, Баума, Лофтинга и Хвольсон известны (в России) намного меньше.
* Поэма «[[Руслан и Людмила]]», основанная на былине про Еруслана Лазаревича, позаимствованной, в свою очередь, из «[[Шахнаме]]». При заимствовании ГГ превратился из Рустама в Арслана-Уруслана-Еруслана, а из мусульманина — в православного. С другой стороны, «Шахнаме» базируется на сказаниях куда более древних: реальный Рустам жил веков за 15 до Мухаммеда и с религиозной точки зрения был зерванистом.
** В «Шах-Намэ» Рустам как раз зерванист — в мусульманина Арслана он превратился в народных пересказах (в странах ислама, ессно)!
* Джоан Виндж, цикл «[[The Snow Queen Cycle|Снежная королева]]» по отношению к сказке Андерсена «[[Snedronningen|Снежная королева]]».
* «[[The Jungle Book|Маугли]]» — [[Транссексуал in translation|Смена пола]] пантере Багире в русском переводе «Маугли» Редьярда Киплинга, сначала в книге, а затем и в мультфильме. Багира-самка — это, конечно, хоть и отсебятина переводчика, но однозначный вин! Получился колоритный образ сильной женщины — красивой, самодостаточной и опасной: «Все в джунглях знали Багиру, и никто не захотел бы становиться ей поперёк дороги, ибо она была хитра, как Табаки, отважна, как дикий буйвол, и бесстрашна, как раненый слон. Зато голос у неё был сладок, как дикий мёд, капающий с дерева, а шкура мягче пуха».
** Правда, рассказ про весну оказался при этом запорот: безуспешно попытавшись отделить ревность к наставнику, который «нас на бабу променял», от ревности к женщине, переводчик скатился в эмоциональную порнографию и на всякий случай скомкал повествование до единственной запомнившейся реплики.
* Процитированный в эпиграфе к статье Владислав Крапивин как-то заставил [[Крапивинские мальчики|своего персонажа]], Джонни Воробьёва, заняться этим самым блестящим неканоном. Джонни, ученика пятого класса, приглашают помочь третьеклассникам поставить новогоднюю сказочку. Сказка у них уже есть, причём написала её самая настоящая профессиональная детская писательница. Сюжет таков: ученик встречает Змея Горыныча, тот задаёт ему задачки, а когда герой отвечает правильно, скоропостижно дохнет. Джонни [[Жанровая смекалка|прекрасно понял]], что такая фабула — избитая ересь, годящаяся разве что для детсада, и дополняет сказку по-своему (при этом просит ничего не говорить автору-писательнице, дабы не впала в [[ангст]]). В результате в сказке появляется куча новых персонажей, [[Пощадить в адаптации|Горыныч благополучно выживает]] и селится в доме ученика, получив к тому же характер (даже три характера, по одному на каждую голову), да и сама сказка превращается в комедийный мюзикл с элементами спецэффектов. Успех, конечно, неимоверный, даже телевизионная группа приезжала.
* «Аладдин и волшебная лампа» — пожалуй, самая знаменитая сказка «Тысячи и одной ночи», отсутствующая в арабском оригинале. Кроме того, Аладдина, как правило, изображают арабом, но в тексте сказки прямо говорится, что он живёт в Китае, то есть является китайским мусульманином, вероятнее всего, дунганином или уйгуром.
** С другой стороны — некоторые варианты сказки помещают действие в Персию. К тому же ни одна деталь окружения не указывает на китайские реалии (есть подозрение что авторы вообще ничего не знали про Китай, кроме того, что это где-то там, далеко).
** Как ни странно, перс Ала-ад-Дин, живший в Китае, - историческое лицо. Это был специалист по строительству осадных машин, которого выписал монгольский хан Хубилай для войны с империей Сун. Мог ли он повлиять на сказочного Аладдина или это [[непреднамеренное совпадение]], автору правки неизвестно.
* «Алмазная колесница» Акунина — большой приквел-фанфик к маленькому рассказу Куприна «Штабс-капитан Рыбников». Интереснее, подробнее, сильнее и пронзительнее оригинала, и при этом ничуть последнему не противоречит.
** Вообще-то противоречит: герой Куприна не владеет никакими единоборствами и не способен к акробатическим трюкам, из-за чего и попадается, сломав ногу при неудачном прыжке из окна.

=== [[Театр]] ===
* «[[Гамлет]]» — Шекспир переделал скандинавскую сагу про принца Амледа, чьё действие происходило ещё в эпоху [[викинг]]ов. Которые не наряжались по моде Ренессанса, не фехтовали на рапирах, и т. д. Принц стал [[свидетель|свидетелем]] убийства отца и брата и притворился сумасшедшим, чтобы его не убрали. Известна эта история из «Деяний данов» [[Старше, чем печать|Саксона Грамматика]].
* Постановка [[Опера|оперы]] «[[Tosca|Тоска]]» в Латвийской национальной опере, режиссёр Дмитрий Бертман. Каварадосси — не романтический герой, а мерзкий хамоватый альфонс, Тоска — бывшая жена главгада барона Скарпиа, а сам барон — не мерзавец, а по-своему благородный герой, до безумия любящий свою жену и стремящийся её вернуть. И это ''работает''! Даже не поперёк музыки!!!
* Оперетты Иоганна Штрауса-младшего, «короля вальса», знамениты и популярны до сих пор. Но вот с либреттистами композитору не очень повезло — уровень текстов и сюжетов зачастую не соответствует уровню музыки (местами, впрочем, проблема в изменившемся отношении к оперетте — шуточки за гранью фола, которые были уместны в произведении легкого/низкого жанра, которым оперетты Штрауса были в момент написания, в классике мировой музыки воспринимаются несколько странно). В итоге чуть менее чем все постановки «Цыганского барона» (исключительно сумбурный оригинальный сюжет) или «Летучей мыши» (исходный сюжет был существенно грубее и пессимистичнее) являются неканоном, в котором исходные сюжеты основательно подправлены. Очень часто — блестящим (как, например, классические советские экранизации обеих этих оперетт).
* «Новые пьесы для театра Но» Юкио Мисимы. [[Педаль в пол]]: поэтические и скучные пьесы императорского театра (которые, похоже, только император и может выдержать) превратились в сатиру («Ханданьская подушка»), драму («Гробница Комати») и ужастики («Её высочество Аой»).
* «Пропавшее Эхо» — венгерский кукольный спектакль по мотивам той самой сказки о Фантагиро, место действия перенесено в Венгрию.
* [[Ромео и Джульетта]] — венгерская версия французского мюзикла о двух крайне знаменитых итальянских влюблённых. Переработан сюжет как оригинального мюзикла, так и трагедии Шекспира, например: Отсутствуют Смерть, Поэт и немая (правда, последняя отсутствует везде, даже в новой французской версии 2010 года), персонажи (в частности, Меркуцио) любят [[Непристойно — значит, смешно|пошлые шутки и обыкновенную нецензурщину]], Тибальт, предположительно, является эпилептиком, Ромео повесился, Джульетта перерезала вены его кинжалом, да и сама атмосфера мюзикла [[темнее и острее]].
* С. Маршак, «[[Двенадцать месяцев]]» — сюжет пьесы значительно расширен и переработан по сравнению с [http://narodstory.net/marshak-stichi.php?id=8 исходной сказкой], что определённо пошло на пользу. В оригинале нет ни новогодних мотивов, ни королевы с придворными (и всех связанных с ними сюжетных линий) — есть лишь мачеха, дочка и падчерица. И братья-Месяцы, конечно.
* В некоторых советских и российских постановках и адаптациях «Принцессы цирка», в том числе и в фильме «Мистер Икс» чардаш «Эй, гусар!» с соответственно изменённым текстом поют и танцуют моряки на пароходике, на котором прогуливались главные герои. Был затасканный опереточный штамп, сцена великосветского кутежа — стал тёплый и органичный номер, особенно в фильме, где режиссёр специально добивался от матросов неидеального исполнения — как будто они танцуют в своё удовольствие.
** Впрочем, весь сюжет этой оперетты в российских постановках (и экранизациях) обычно заметно изменен. Дело в том, что в оригинале главных героев звали Федор Палинский<ref>То есть что-то вроде «Водкин»: палинка — венгерский фруктовый бренди, аналога которого в России нет, зато она широко известна в Европе.</ref> и княгиня Федора Палинская, а действие происходит в Петербурге в цирке Станиславского (!). Проще говоря, исходное либретто для русского зрителя содержит столько [[Клюква|развесистой клюквы]], что при точной постановке будет вызывать в основном непрерывный хохот. Во избежание подобных проблем российские/советские постановщики практически всегда переносят действие оперетты куда-нибудь подальше (в Париж, в Вену и т. п.) и соответствующим образом меняют имена персонажей и некоторые детали сюжета.
* Сюжет оперы «Пиковая дама» весьма основательно изменен по сравнению с литературным первоисточником. В оригинале Германн был типичным [[самоуверенный мерзавчик|самоуверенным мерзавчиком]], а Лиза - бедной приживалкой, в опере оба персонажа стали более трагическими.
* Эндрю Ллойда Уэббер, мюзикл «Призрак Оперы» — очень вольная адаптация книги. Например, из повествования выкинут Перс (его роль связного с Призраком [[Два в одном и три в одном|ушла к мадам Жири]], в первоисточнике бывшей просто старой бабкой, а не строгим балетмейстером театра), зато сильно расширена (комическая!) роль Карлотты. И получился прекрасный спектакль, одновременно романтичный, смешной и трагичный.
* [[Сага о Копье|«Последнее испытание»]] — в первоисточнике многие сюжетные ходы хромали, а часть персонажей была прописана откровенно слабо. Мюзикл выбрасывает всё лишнее, оставляя упрощённую, но более логичную историю.
** Временную линия Истара было невозможно показать на сцене во всей её полноте, поэтому действие просто перенесли в настоящее. Тем самым были сняты вопросы, связанные с возможностью изменения прошлого. В версии мюзикла становится понятной мотивация Конклава, отправившего Крисанию в Истар, ведь, как они думали, [[Исландская правдивость|Рейстлин не сможет разрушить печати, если ему захочет помешать жрица.]]
*** Такхизис в мюзикле обрела черты языческого божества, став своего рода естественной частью мира. Согласно [[Слово Божие|Слову Божьему]], образ Такхизис приблизили к Богине-Матери, показывая зрителю, что её убийство не может привести ни к чему хорошему для мира.
*** А теперь внимательно пересчитайте женских персонажей в итоговой версии: Крисания, Такхизис, Мать, Тика, Суккуб. [[Восторг у холодильника|Сколько-сколько, говорите, голов было у книжной Всебесцветной?]]

=== [[Кино]] ===
* По мотивам [[Братья Стругацкие|АБС]] обычно снимают [[фактически отдельное произведение]]:
** «[[Чародеи]]» по сценарию братьев имеют некоторое отношение к повести «[[Понедельник начинается в субботу]]», но очень отдалённое.
*** Но тут они сами писали сценарий и фактически это просто другая история в рамках того же сеттинга. Пара случайных совпадений фамилий не в счет (к тому же Киврины из книги и фильма могли быть родственниками: второй, например, племянником или внуком первого — не сыном, поскольку отчество не соответствует).
** Аналогично и дилогия «Дозоров» Тимура Бекмамбетова, где «Пейсатель» выступал одним из авторов сценария. Сюжет второго фильма даже мимолетно упоминается в одной из последующих частей романа как сон Егора.
** А «Сталкер» — ничуть не хуже повести «[[Пикник на обочине]]». Впрочем, его можно с натяжкой засчитать за ''продолжение'' оригинальной истории.
* «Финист — ясный сокол». С русской народной сказкой, по которой поставлен [[Только оболочка|не имеет ничего общего кроме названия]]. Сказка действительно именно про сокола (в коего был превращен добрый молодец) целиком, в фильме сокола мельком показали разок.
* «Чёрный тюльпан» с великолепным Делоном (единым в двух лицах) — прелестный псевдоисторический фильм, не имеющий с книгой, по мотивам которой якобы поставлен, ничего общего, кроме названия и наличия означенного цветка. Другая страна, другое время, не говоря уже о другом сюжете — в общем, [[фактически отдельное произведение]]. Но пометка «по мотивам» в титрах имеется.

==== Экранизации классики ====
* «Человек из Ламанчи» (Man of La Mancha, США-Италия, 1972) заканчивается с точностью до наоборот: в романе Дон Кихот отрекается от своего рыцарства и рыцарских романов, в фильме же он умирает, распевая свою [[песня про меня|рыцарскую песню]], бешено популярный номер, кстати.
* «Тимур и его команда», 1976 — много интересных не- и хэдканонов, но особенно финал, где тимуровцы один за другим пишут свои имена на карте Западной Европы… На дворе меж тем конец 1930-х.
* Советская экранизация чеховского [[w:Человек в футляре (фильм)|«Человека в футляре»]] — есть много моментов, отсутствующих в рассказе, но зачастую тоже взятых у Чехова. И они уместны.
* «[[Руслан и Людмила]]» А. Птушко. В первоисточнике Ратмир-[[дауншифтер]] стал пастухом. Это ещё во времена [[Наше Всё|Пушкина]] было [[убитый штамп|убитым тропом]]! В фильме он сменил профессию на более романтичную — рыбака. «Шаланды, полные кефали, / В Одессу Костя приводил…»
* «[[Остров сокровищ]]»: множество [[Остров сокровищ/Адаптации|экранизаций]], из которых до 50 % представляют собой блестящий неканон. Экранизация 1937 года с Дженни Хокинс вместо мальчика Джима, советский пародийный мультфильм Д. Черкасского с песнями и видеоклипами, импортная «Планета сокровищ» — все прекрасны по-своему.
* [[Фильмы Гайдая]]:
** Снимая фильм «[[Остап Бендер|12 стульев]]», Гайдай полностью переработал историю о скитаниях Ляписа-Трубецкого по редакциям. Особенно отличилась Рина Зелёная, старушка-редактор '''молодёжного''' журнала: «Ну где же вы видели, чтоб мужья изменяли жёнам? Я такого не помню!». И вся сцена спектакля в театре Колумба (начать с того, что ставят не «Женитьбу», а «[[Ревизор]]а»).
** «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — сложный пример. С одной стороны, действие булгаковской пьесы переехало из 1930-х в 1970-е, с другой — фабула в общем и целом оставлена той же. Вдобавок Гайдай напихал дополнительных пародийных моментов (из них некоторые даже были зарублены цензурой как <s>наглая политота</s> антисоветская пропаганда). И, конечно, все слепстик-сцены, погони с прыжками и музыкальные сцены — это на 100 % Гайдай <s>какой-то</s>.
* «Русалочка» (советско-болгарская экранизация 1976 года). Ведьма, внезапно, добрая и в качестве оплаты вместо голоса забирает у Русалочки волосы. Наиболее впечатляет персонаж, вообще отсутствующий в оригинале сказки — Сульпитиус. Особенно доставляет его [[Знаменитые последние слова|финальная фраза]]: «Мне как-то жизнь не удавалась… [[Героическое самопожертвование|Зато вот смерть мне удалась!»]]
* «[[Собор Парижской Богоматери]]» 1956 — [http://web.archive.org/web/20170121121555/http://svenko.net/clothes/esmeralda_gina.htm образ Эсмеральды в исполнении Джины Лоллобриджиды]. В оригинале Гюго она была целомудренной и наивной девушкой, которая, к тому же, оказалась не цыганкой, а француженкой, в детстве украденной у матери цыганами. В экранизации её сделали [[Развесёлые ромалэ|настоящей цыганкой]] с весьма решительным характером и ярко выраженной сексуальностью; [[Босоногий ангел|весь фильм она ходит босиком]] (Эсмеральду с тех пор традиционно изображают босой, хотя у Гюго она была обута) и в характерном платье [[Неухоженная красотка|с драными рукавами и рваным подолом юбки]]. Ну и бонусом: у Гюго она мучительно умирает на виселице, а [[Другая смерть в адаптации|в экранизации погибает от случайной стрелы]], и [[Умереть с улыбкой|перед смертью говорит: «Жизнь прекрасна!»]].
* Экранизации Шекспира, в которых текст воспроизведён более-менее дословно:
** «Ричард III» 1995 года, где Англия XV века превратилась в Англию дизельпанковую.
** «Ромео + Джульетта» 1996 года, где действие происходит в современности, а заглавные герои стали членами враждующих мафиозных семей.
** «Гамлет», где что-то прогнило не в Датском королевстве, а в «Датской корпорации».
** «Кориолан» (2011) — действие происходит в «югославском» военном антураже.
** «Макбет» (2010) с блистательным Патриком Стюартом в главной роли. Ну да, Стюарту было 70 лет, но большинство мужчин плачут горькими слезами, понимая, что такими мачо-красавцами им не быть ни в 50, ни в 30. Ну да, поставлено в реальности а-ля Вторая Мировая — но КАК поставлено!!!
*** Да не просто под «вторую мировую», здесь Макбет — Сталин.
**** Скорее Чаушеску.
***** Как будто в английской клюкве есть разница
** «Король Лир» (2018). Да, опять-таки поставлено в реальности а-ля 2-я Мировая…но 80-ти летний Энтони Хопкинс играет '''такого''' Лира, а Эмма Томпсон '''такую''' Гонерилью (остальные тоже не отстают!), что глаз от экрана не оторвать. Был великолепен фильм Козинцева, был изумительный японский фильм Куросавы («Ран»), да и Лоуренс Оливие, мягко говоря, лицом в грязь не падал… но из четырёх увиденных автором правки Лиров, этот — несомненно лучший.
** Но все вышеперечисленное меркнет перед «Вестсайдской историей» (это тоже «Ромео и Джульетта»).
* Ещё один фильм Акиры Куросавы по мотивам Шекспира — чёрно-белый «Трон в крови» (дословно «Замок паучьего логова», 1957). [[Теперь на Востоке!|«Макбет» в Японии!]]
* Интересно то, что фактически стилистика данных фильмов воспроизводит «изначального» Шекспира, который также часто [[Анахронизм|изображал древних персонажей в современном ему антураже]]. Практика т. н. «исторических костюмов» появилась только в XIX в. А у Шекспира и «Гамлет» из эпохи викингов переехал в обстановку XVI века, и Юлий Цезарь дублет носил.
* Почти все экранизации и постановки приключений барона Мюнхгаузена. Книга Э. Распе представляла собой набор разрозненных случаев из жизни барона. А в экранизациях их стараются объединить общим сюжетом.
* Все фильмы Тима Бёртона, снятые не по его собственным произведениям, по отношению к оригиналу — неканон. Как правило — блестящий. К примеру, история о том, как разыграли занудного учителя, превратилась в жуткую и блестящую «Сонную лощину», а маленькая, на десяток строк притча о мёртвой невесте — в отличный двухчасовой мультфильм. Вот насчёт «[[Alice in Wonderland|Алисы]]» мнения расходятся — многие считают, что получился [[Вопиющий неканон|никакущий тематический капустник по мотивам]].
** Это вторая часть детский тематический капустник. Первая вполне самостоятельная и готическая история.
* Щедринская «История одного города» — это одно большое «[[На тебе!]]» в адрес русского царизма разных эпох. Когда Сергей Овчаров в перестроечные времена экранизировал это произведение под названием «Оно» — он решил перенести изрядную часть действия в наши дни.
** И вот у него в 1930-е годы город охвачен репрессиями, в том числе просто за «умение ставить знак препинания». Градоначальник Фердыщенко (Р. Быков) косплеит сначала Ленина, потом Сталина, а в середине 1950-х — сбривает усы и косплеит Берию и Хрущёва.
** Градоначальник Бородавкин (Л. Куравлёв) активно внедряет горчицу, подобно тому как Хрущёв (его покровитель?) старался внедрять кукурузу.
** Градоначальник Дементий «Органчик» Брудастый (О. Табаков) правит и володеет, «не терпит и раззоряет» в эпоху брежневского застоя.
** Градоначальник Эраст Грустилов — горбачёвский выдвиженец, «прораб перестройки», покровительствующий неформалам (безжалостно высмеянным).
** Сцены в финале, с градоначальником Угрюм-Бурчеевым — это уже не сатира на аракчеевщину (какой они были в оригинале). В фильме это уже пародия на [[Типа я Тарковский|экспериментальное]] «[[Вывих мозга|параллельное кино]]», которое во второй половине 1980-х годов пытались внедрять некоторые товарищи вроде А. Мёртвого, Б. Юхананова и А. Юфита. {{spoiler|А загадочное Оно — это, оказывается, просто инопланетная «летающая тарелка», после прилёта которой история и «прекратила течение своё».}}
*** Есть мнение, что восприятие произведений Щедрина значительно изменилось из-за смены эпох и советской агитации, и изначально они были чем-то вроде небольших высмеиваний отдельных сторон общества. Как минимум, его произведения не мешали ему параллельно строить серьезную карьеру на государственной службе.
* «[[Три мушкетёра]]», французско-итальянская экранизация 1961. В честь принятия д’Артаньяна в королевские мушкетёры собирается весь полк, а виновника торжества… два алебардиста выводят из камеры с завязанными глазами под зловещий барабанный бой. Решили, что этот день он лучше запомнит, если сдобрить торжество имитацией смертной казни. Хорошо, хоть до холостых выстрелов не дошло дело, сняли повязку сразу по выходу на плац{{Q|— Шевалье д'Артаньян! Кроме того, что вы съездили в Лондон, вы посмели сбежать из тюрьмы, убили двадцать человек на дуэли, соблазнили трёх дам, в том числе и дворянку. На основании всего вышесказанного мною… вы производитесь в мушкетёры короля! ''(Ликующим мушкетёрам.)'' Потише, господа! Всем разрешено выпить!|де Тревиль}}
** Ещё одна экранизация, на сей раз комедийная — дилогия «Четыре мушкетёра» и «Четверо против кардинала».
* «[[Собачье сердце]]» — в фильме дополнительной причиной неприязни Борменталя к Шарикову является брак последнего с гражданкой Васнецовой. Книга же не даёт никаких оснований предполагать, что Борменталь и Васнецова были прежде знакомы, а тем более Борменталь проявлял к ней интерес.
* «[[Гомер|Троя]]» 2004 г. — несмотря на большие расхождения с первоисточником, как самостоятельный продукт фильм вышел весьма достойным.
* Американская экранизация «[[Остап Бендер/Подробнее об адаптациях|Двенадцати стульев]]» (1970, Мел Брукс) — Киса, показательно бьющийся в припадке, великолепен, а финал отличается от книжного — [[пощадить в адаптации|оба героя живы и здоровы]].
* «Оливер Твист» Дэвида Лина (1948). Выкинули Роуз Мейли и всю её линию (почти полкниги), Оливер остаётся в шайке Феджина вплоть до её ликвидации, Агнес — родная дочь мистера Браунлоу, а Оливер, соответственно, — его внук. Однако верность духу первоисточника, яркие актёрские образы (чего стоит один Алек Гиннес в роли Феджина — и ведь нипочём не скажешь, что актёру тогда не было и сорока лет), операторская работа, художественные приёмы, готичная атмосфера сделали фильм Лина настоящей классикой английского кино (46 место в списке лучших британских фильмов по версии Британского института кино), и даже последующие экранизации в той или иной степени ориентировались именно на него.
* Классическая чешская экранизация «[[Похождения бравого солдата Швейка|Похождений бравого солдата Швейка]]» (дилогия «Бравый солдат Швейк» и «Швейк на фронте»). Несмотря на существенные сокращения и исчезновение ряда важных персонажей, таких как вольноопределяющийся Марек и сапёр Водичка (причём всё перечисленное в большей степени относится ко второму фильму), фильмы получились вполне достойными, а исполнение главной роли Рудольфом Грушинским даже можно считать эталонным.

==== Фантастика ====
{{note|nb|Сюжетный ход в конце «Вспомнить всё» — примерно как в гайдаевском «Иване Васильевиче…» (1973), одном из любимейших фильмов Верхувена (Пауль знал его под названием «Tsar Ivan Vassilyevich: Back to the Future»). Разница в том, что [[протагонист]]у «Ивана Васильевича…» просто приснился сон — никто ему ложную память в мозги не внедрял. Но похоже, что так или иначе Гайдай выступил вдохновителем Верхувена.}}
* [[Филип Дик]]. Если его экранизировать буквально — получится лютый, бешеный артхаус (как, например, произошло с «A Scanner Darkly»); такой фильм никому не будет нужен (если режиссёр средненький) или будет гениальным «кино очень даже не для всех» (если режиссёр гений).
** Но вот пришёл Ридли Скотт и снял ''лучший научно-фантастический фильм столетия'' «Бегущий по лезвию» (1981) по очень отдалённым мотивам романа «Снятся ли андроидам электроовцы?» (1968).
** Потом пришёл Пауль Верхувен и снял очень тролльский, подначивающий фильм «Вспомнить всё» (1990, с солнышком нашим ясным — Шварценеггером), где всего лишь [[Игры со штампами|постмодернистски]] стилизовал боевик/триллер/фантастический «кинокомикс», а в финале толсто намекнул зрителю, что в [[Фабула|фабулярном]] плане всё это для героя была не более чем [[сложно наведённая галлюцинация]]. И опять же — использованы ну очень дальние мотивы «Воспоминаний оптом и в розницу» (1966): заимствована лишь центральная идея сюжета (и то с большой натяжкой), и не более того. Однако результат впечатляет. Фильм был настолько многопланов и удачен (несмотря на тяжёлые, шокирующие сцены), что по нему в 2012 году даже сняли [[римейк]].
** А потом пришёл Спилберг и снял «Особое мнение», превратив философскую психоделию Дика в детективный, почти киберпанковский триллер, который одним из первых ввёл в моду [[Iвсё|эстетику I-всё]] и между делом предсказал кучу гаджетов, которыми через 20 лет будут пользоваться.
** В меньшей степени всё вышесказанное относится к фильмам «Изменяющие реальность», «Пророк» и к сериалу «Вспомнить всё 2070». С каноном обошлись очень вольно, но получилось хорошо, хоть и не гениально.
* «[[Starship Troopers|Звёздный десант]]»: Пауль Верхувен опять всех протроллил. Одноимённый роман Роберта Хайнлайна в своё время одних читателей (особенно американских ура-патриотов и «бравых парней», т. е. ярых милитаристов) искренне восхитил, а другие (особенно пацифисты, такие, как Гарри Гаррисон) заклеймили его как разнузданную милитаристскую пропаганду<ref>Гаррисон даже разразился литературной пародией с последующим многолетним продолжением — «Билл, герой Галактики». Там были такие строчки о бравом юном солдафоне: «Любая мать могла бы гордиться таким сыном! Хотя я никак не могу понять, почему»</ref>. Спустя много лет Верхувен взялся, так сказать, «экранизировать»<ref>Экранизируй кто-то её буквально-дословно — ну что хорошего могло бы выйти? В самом лучшем случае — гимн культу силы, «гер-роическая сага о стиснувших зубы» (Б. Стругацкий). То есть — явление давно изжитое, да и на фоне набиравшего популярность вархаммера выглядело бы блёкло.</ref> эту вещь Хайнлайна — и создал на её основе блестящую сатиру, оторвался по полной, показал козью морду и «ястребам», и «либералам», так что самые упёртые из обоих лагерей плевались и ругались.
** Повороты сюжета почти такие же, как в оригинале, но при этом режиссёр всё время [[Игры со штампами|постмодернистски]] кривляется, подмигивает зрителю. Фанаты канона за такое проклянут — а ценители пародий и/или антимилитаристы такое просмакуют
** Вполне себе технологичные книжные Жуки превращены в хорошо узнаваемых и отлично показанных на экране зергоподобных [[Пауки необычных размеров|арахнидов]]
** А чего стоят рекламные врезки: «Раздави жука! Внеси свой вклад!», а также бафосные агитки Федерации<ref>Пародийно-сатирическая реклама — это вообще любимая фишка Верхувена. Вспомните хоть «Робокопа» (и его сиквелы, снятые уже другими режиссёрами, но «по образу и подобию»)</ref>
** Сама война с арахнидами показана [[Война - это кошмар|настоящим кошмаром]], на контрасте с «ура-патриотической» первой половиной фильма
** В фильм введён антивоенный и антифашистский посыл (в книге строгой оценки режиму Федерации не давалось)
** Сатира на американскую армию со всем её шапкозакидательством, [[Генерал Горлов|некомпетентными]] [[Генерал Фейлор|командирами]], FUBAR, SNAFU и прочими прелестями
** Бодрый и хорошо поставленный экшен, а также отличные для того времени спецэффекты, конечно же
* «[[Enemy Mine|Враг мой]]»: несколько пессимистичная книжная концовка времён Холодной войны заменена на оптимистичную времён дружбы СССР и США (при Горбачёве), в соответствии с духом того времени, когда снимался фильм Вольфганга Петерсена.
* «[[Guardians of the Galaxy|Стражи Галактики]]»: киноверсия отличается от комикса, и в лучшую сторону.
* «[[Elysium|Элизиум]]»: в основе лежит (вырезанная с целью написать сиквел) оригинальная концовка [[Gunnm]], в которой Гали отправляется в небесный город Салем и космический город Йеру (в сиквеле она тоже туда попадает, и в игре, в создании которой участвовал автор манги, — тоже попадает туда)<ref>спойлер{{spoiler| - в вырезанной концовке: проникновение в Небесный город быстро заканчивается хэппи-эндом - в игре: после проникновения следует полёт на Марс - в сиквеле: 2 тома приключений в Небесном городе, и свыше 20 томов приключений в космосе}}</ref>.
* «[[Человек-амфибия]]»: книга — классика, но ей не хватает той наивной романтичности и яркости образов, которую мы увидели в фильме.
** «Человек-амфибия» 2004 года — [[Вопиющий неканон|дальше по коридору]].
* «Земля Санникова» — режиссёр Альберт Мкртчян сам признавался: «Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.». Тем не менее получилось отлично.
** Про отлично есть разные мнения. В том числе и то, что фильм неудачный, а «вытягивает» его блестящий актерский состав и не менее блестящая музыка.
* «Сталкер» Тарковского — неканон одновременно вопиющий и блестящий. В нём были утрачены практически все достоинства оригинала [[Братья Стругацкие|Стругацких]], однако на выходе получился удивительный пугающий фантастический фильм, в котором фактически отсутствует что-либо пугающее или фантастическое, и который наделил слово «зона» новым зловещим звучанием.
** Но вы представьте себе эмоции советских любителей фантастики, которые пошли на премьеру экранизации «[[Пикник на обочине|Пикника на обочине]]», ещё не зная, что за фильм их ожидает!
* Экранизация «[[Dune|Дюны]]» от Дэвида Линча, местами настолько вразрез с книжным каноном, отчего те, кто читал книгу до экранизации, назвали её вопиющим неканоном, но настолько впечатляет, что фильм породил свою армию фанатов и считается-таки канонической экранизацией «Дюны».
* «[[The Hunger Games|Голодные игры: И вспыхнет пламя]]»: по канону жители третьего дистрикта все поголовно светлокожи и бледны. Френсис Лоуренс наплевал на канон и пригласил на роль [[Умник|трибута Бити]] чернокожего актёра Джеффри Райта. На выходе имеем действительно харизматичного и запоминающегося героя (а сделать хотя бы часть трибутов-чемпионов прошлых лет запоминающимися с самого начала, дабы выдержать интригу, во втором фильме серии было крайне важно).
* «[[Гостья из будущего]]»: [[Алиса Селезнёва]] — высокая спортивно сложенная блондинка и унисекс-сорванец? Да что вы говорите!
* «Зеркало для героя» режиссёра Хотиненко по сценарию гениальной Надежды Кожушаной по мотивам одноимённой повести Рыбаса. Жаль, лучшая сцена из повести не вошла в фильм. Но сам фильм — подлинный шедевр. Повесть небезынтересная, но никто не может сказать «книга лучше». В оригинальной повести о [[Попаданцы|попаданцах]] в сталинское время нет никакого «[[День сурка|дня сурка]]».
* «Нечто» Д. Карпентера — довольно сильно отличается от рассказа-первоисточника, прежде всего гораздо более тёмной концовкой. У половины персонажей картины нет прототипов в книге (Чайлдс, Наулс, Палмер, Фукс), у тех же кто прототипов имеет сильно изменены характеры и внешность (Норрис, Кларк). Макреди из учёного-метеоролога и заместителя начальника экспедиции стал простым пилотом вертолёта. Тем не менее, со временем картина удостоилась культового статуса и ныне считается шедевром кинофантастики. У почитателей творчества Джона Кэмпбелла никакого раздражения она не вызывает.
* «[[Jurassic Park|Парк Юрского периода]]» — сценарий культового фильма вполне себе неканон по отношению к сюжету культового романа, даром что писал-то их один и тот же человек — Майкл Крайтон. Прямой перенос на экран был бы нереален как из-за требований к хронометражу, так и по ряду сюжетных тонкостей: в целом, книга [[Темнее и острее|куда более взрослая и её конец не такой оптимистичный]], а обилие серьёзных философских проблем, поднятых автором, потребовали бы для адекватной подачи не Спилберга, а, скорее, Тарковского. Не факт, что ''такое'' произведение, даже при хорошей экранизации, стало бы тем «Парком», который мы знаем — триумфом студии Universal, заразившим динозавроманией кучу детей и подростков. Крайтон сохранил суть и смысл своего детища, но изрядно пересмотрел акценты: в эпоху блокбастеров это было разумно и даже, пожалуй, необходимо.
** А вот в наше время фильм (или скорее, сериал), который воссоздаст первоначальную, мрачную и леденяще реалистичную атмосферу романа Крайтона, искренне ждал автор правки. Дождался, увы только «Мира Юрского периода», который вспоминает [[Сарказм|незлым тихим словом]]…
* «Пролетая над гнездом кукушки» — старшая медсестра из предпенсионной бабищи превращается в молодую леди, что придаёт противостоянию с МакМёрфи совсем иные ноты. Да и фантастические/бредовые детали в экранизации не показаны.
* «[[Ready Player One|Первому игроку приготовиться]]» — от оригинала в фильме главные герои (при этом ввели одного нового, важного для сюжета), [[сеттинг]] и сама идея охоты за [[пасхалка]]ми. В остальном — это совершенно другое произведение, но Спилберг — есть Спилберг, фирма веников не вяжет.
* [[Gunnm|Боевой Ангел Алита]]. Пожалуй, первая киноадаптация аниме, которая получила любовь со стороны зрителей и лично Юкито Кисиро, особенно после провальной экранизации [[Ghost in the Shell]]. А ведь там много расхождений с каноном, [[Светлее и мягче|особенно в плане атмосферы.]]
* Первая экранизация «[[Mortal Kombat|Смертельной битвы]]» — Шанг Цунг. В играх он был менее харизматичным и выглядел иначе, а актёр подарил ему образ, который понравился многим. Поэтому даже тогда, когда он воскрес в одиннадцатой части, то принял именно облик киношной версии.
** Сюда же и Кано. Актёр отличался от оригинального персонажа внешностью и харизмой до такой степени, что игровую версию стали делать более похожей на киношную. Также [[Педаль в пол]] в одиннадцатой части.
* «Автостопом по Галактике» — действие из «нашего времени» написания романа (семидесятые) перенесено в «наше время» съёмок фильма (двухтысячные). Вопреки опасениям автора правки, получилось [[Иронический эрратив|очень даже чудесно]].
* «[[Пираты Карибского моря]]: На странных берегах» — подзаголовок четвёртой части подарил одноименный роман Тима Пауэрса. Общего с ним у сценария — исключительно Источник молодости и Чёрная Борода, практикующий [[голливудское вуду|вуду]].
* [[Гарри Поттер]], третий фильм. В отличие от атмосферы детской сказки, заданной Роулинг в первых книгах и Коламбусом в предыдущих фильмах, Куарон сделал мрачный подростковый триллер с элементами комедии. Но многие фанаты считают фильм чуть ли не лучшим в серии — и стильно, и играют все хорошо, и книга почти не обрезана.
** Автора правки раздражала эта наивность в первых частях книги, в особенности — целый факультет сферических мудаков в вакууме с главмудилой-деканом. Хотя тон книг изменился с 4 части, эти элементы оставались такими же до самого конца. В экранизациях слизеринцы стали почти незаметны, а Снейп стал жёстким и холодным, но вполне справедливым. В итоге финальная драма Снейпа в фильме (пусть и несколько сумбурная) воспринимается куда сильнее, чем она же в книге.
** Сюда же можно добавить некоторые другие отличия от книг, не связанные с изменением жанра произведения. Скажем, персонажи Гермионы и Невилла в первой книге и в фильме воспринимались вполне одинаково, но в итоге актёры стали куда фансервиснее, чем предполагала Роулинг. Или эпичная цитата от Гарри для Амбридж: «Извините, профессор, я не должен лгать».
* «Фантастическая четвёрка» (2005) — фанаты комиксов увидели очень много расхождений с их сюжетом и забраковали. Зато те, кто комиксов в глаза не видел (и вообще не любит фильмы по комиксам) увидели прекрасную фантастическую комедию с отличным саундтреком.
** Очень спорный пример: большинство зрителей, судя по отзывам, увидели проходной супергеройский боевичок, а не прекрасную комедию.
** А ремейку 2015 г. совершенно [[Вопиющий неканон|не повезло]]
* «Обыкновенное чудо» Марка Захарова не слишком точно следует пьесе, однако фильм стал культовым.
** Каноничная экранизация 1965 года, кстати, тоже очень хороша. Но ремейк Захарова её затмевает своей известностью, несмотря на то, что он перенёс туда многие находки из неё (да, не из пьесы, а из фильма).

==== Ужасы ====
* «[[The Shining|Сияние]]» же! То самое, кубриковское (1980), с Джеком «А-вот-и-Джонни!» Николсоном. Джек Торренс из неплохого изначально парня превратился в отъявленного психопата, его боевая женушка — в забитое скулящее нечто, молоток для игры в роке сменился топором. Фэны и [[Стивен Кинг|Сам]] выдали тонны кирпичей… Но фильм прочно вошёл в классику мирового кино, а «неправильный» Торренс — в первую десятку лучших злодеев мира. При этом трёхсерийная «точная» версия с «каноничными» героями (1997, реж. М. Гаррис) благополучно канула в Лету. Да, она снималась под надзором самого Стивена Кинга. Да, она воспроизводит роман едва ли не побуквенно. Но она — как кинопроизведение — откровенно растянута, нудна, пресна, монотонна, и при этом содержит многочисленные включения [[Бафос-нежданчик|бафоса-нежданчика]] там, где это совсем некстати.
** Последним грешит и Кубрик, не зря кадр с заснеженным Николсоном угодил в бессмертные классические мемы.
* Концовка «Мглы» всё по тому же Кингу. Режиссёр смог так поставить жирный финальный аккорд в произведении с изначально открытым концом, что вышло ещё мрачнее, чем у Кинга. Является наглядной иллюстрацией пословицы {{spoiler|«поспешишь — людей насмешишь»}} и показывает, что в художественных произведениях, как и в реальной жизни, {{spoiler|далеко не всегда всё заканчивается хорошо, как бы ты себя ни вёл}}
* Да и та же «Тёмная Башня», перекрутившая в кашу все книги оригинальной серии и абсолютно похерившая всё, что только можно похерить. Тем не менее — наплевав на букву маэстро, сохранила его дух, да настолько, что обрадовала самого Кинга. Вышел вполне годный боевичок, акцентирующийся не столько на ка-тете, сколько на судьбе Разрушителей, выкраденных Уолтером о’Димом ради уничтожения Тёмной Башни.
* «[[Франкенштейн]]» и «Невеста Франкенштейна». Рычащий герой Бориса Карлоффа с квадратной башкой и болтами в шее мало напоминает демона-интеллектуала в романе Мэри Шелли, но созданный Карлоффом образ и режиссура Джеймса Уэйла сами по себе шедевральны. Эти фильмы заслуженно стали классикой жанра, в то время как «каноничный» монстр в исполнении Роберта де Ниро в историю не вошёл.
* Фильмы ужасов по мотивам [[Лавкрафтианские ужасы|Лавкрафта]], как правило, имеют мало общего с исходными рассказами, но при этом получаются отличными; яркие примеры — «Дагон», «Реаниматор», «Извне».
** Важное уточнение — всё это относится только к фильмам Стюарта Гордона. Экранизации Лавкрафта от других режиссёров... [[Вопиющий неканон|лучше даже не вспоминать]].
* Канадский фильм, снятый по игре «[[Silent Hill|Сайлент Хилл]]». Правда, только первая часть. Сюда добавили собственную трактовку монстров и персонажей (например, чудовища двигаются как манекены, потому что это изуродованные люди, которые мучили Алессу), и вышел неплохой, но со смыслом ужастик, собравший неплохие сборы.
** А ещё в первой части создатели фильма сварганили собственное чудище. Фанаты были в восторге.
** Вдобавок в фильме наконец-то показали переход «туманного города» в его кошмарную версию — получилось до того жутко и эффектно, что следующая игра серии сама взяла [[Просочиться в канон|этот приём на вооружение]]… равно как и переработанный дизайн некоторых монстров.
* «Кристина» — фильм Карпентера 1983 года по одноимённной книге Стивена Кинга, можно отнести сюда же. Если книга эксплуатирует «классическую» кладбищенско-метвецкую эстетику ужасов и отдаёт запахом гнилой мертвечины, то фильм — своеобразно показанная история любви взбалмошной, гордой, мстительной и жутко ревнивой красотки Кристины («Плимут Фьюри» 1958 года) и парня — типичного очкарика Арни Каннингема. Кристина меняет парня из классического ботана в уверенного в себе харизматичного красавца, парень же делает из Кристины конфетку и отдаёт все силы, когда той достаётся. Увы, идиллия не вечна. В целом фильм смотрится светлее книги, как трагическая любовная история человека и машины, несмотря на триллерную форму подачи, в противовес некоторой беспросветности литературного первоисточника.
* «Константин: повелитель тьмы» — главный герой стал депрессивным курильщиком с раком лёгких, в оригинале Джон Константин веселее и моложе. Но это не помещало фильму обрести фанатов за счёт мрачной атмосферы и псевдо-философического сюжета, плюс Джона сыграл Киану Ривз.

==== Драмы и кинопритчи ====
* «[[The Picture of Dorian Gray|Дориан Грей]]» Оливера Паркера — спорный случай. Многие фанаты оригинального сюжета, как и автор правки, словили [[Пытка увеболлом|пытку увеболлом]] из-за [[Талант превыше внешности|весьма]] [[Заклятые друзья|неожиданных]] [[Адаптационная любовная линия|сюжетных ходов]]. Справедливости ради, оригинальный роман Уайльда являлся декадентским переосмыслением «Фауста» Гёте, а фильм Паркера получился весьма явной готической кинопьесой. Однако даже несмотря на обращение с сюжетом аки с площадной девкой, актерская труппа со своим заданием справилась на отлично, а Бен Барнс, Колин Фёрт и Бен Чаплин теперь частенько красуются на сайтах, посвящённых роману Уайльда.
* «[[Forrest Gump|Форрест Гамп]]» снят по сильно длинной и скучной книге, режиссёр смог выкинуть лишнее, и получилась конфетка.
* «Загадочная история Бенджамина Баттона»: небольшой и довольно проходной рассказ Фрэнсиса Скотта Фицжеральда превратился в великолепный, [[Раздуть в адаптации|без малого трёхчасовой]] фильм. При этом от рассказа остались только название, имя героя и «обратное старение».
* «[[Москва слезам не верит]]» — из скучноватого оригинала получился фильм, ставший классикой.
* «[[Убить дракона (фильм)|Убить дракона]]» — оригинальная пьеса неплохая, но экранизация Захарова получилась весьма нескучной, хоть и [[Темнее и острее|мрачной по сравнению с оригиналом]]. Актёры прекрасно справились с задачей, некоторые моменты действительно шикарны (момент уничтожения Драконом документа, когда как в пьесе он просто отмахнулся, падение Ланцелота с высоты в воду, и др.). Сам герой, несмотря на различие с оригиналом, вызывает симпатию, сложен и по-своему мил. Впрочем, вопрос спорный, некоторые считают это [[Вопиющий неканон|вопиющим неканоном]]. Автор правки же считает оба произведения классными.
* Драма «[[Пролетая над гнездом кукушки]]» от Милоша Формана настолько сильно отличалась от одноименного романа, что её автор Кен Кизи долго и нудно изводил судами создателей фильма до, в ходе и после экранизации. Роман возможно был и блестящим прорывом для начала 1960-х, но с точки зрения современности нудноват и перегружен малопонятной символикой. Фильм же имел оглушительнейший успех и был тепло принят как зрителями так и критиками.
* «[[Географ глобус пропил]]» — фильм перенес действие из современных автору 1990-х на двадцать лет вперед, заодно сместив акценты с проблем принятия ушедшей, но такой близкой молодости (Служкину и его друзьям под 30) на проблемы бытия человека в целом (детские [[флэшбэк]]и уже не играют роли, да и герой уже вполне взрослый человек, который уже точно не перебесится), и актуализировав или переиначив персонажей (Будкин уже не коммерсант непонятного рода, а того же рода чиновник-коммерсант) и ходы (выгоняют героя не из-за обжиманий с дочкой завуча, а из-за съёемки его непотребного поведения в электричке в Интернете).
* Олдбой — мало кто помнит, что снят фильм по японской манге. Манга неплоха, но на фоне фильма слишком уж обычна (никакого инцеста там нет), не блещет экшеном и завязана на чисто японские мотивы (мотив главного злодея).

==== Военные фильмы ====
* «[[Чапаев (фильм)|Чапаев]]». Мало кто сейчас вспомнит, что [[затмить адаптацией|фильм снят по книге]], а герои стали частью [[фольклор]]а. Строго говоря, с книгой, экранизацией которой считается, у него не так уж и много общего: в фильме действует сам Фурманов, в книге — персонаж с него списанный, но под другим ФИО; Анка-пулемётчица — находка братьев Васильевых, в книге данного персонажа не было; книжный Петька стреляется последней пулей из нагана, киношный получает пулю от врагов; самое главное — в книге спутник Чапаева, выбравшись на берег, оборачивается и не видит комдива, из чего делает вывод, что тот утонул (а ведь могло просто унести течением), в фильме же он именно тонет.
* «[[Неуловимые мстители]]» по отношению к «Красным дьяволятам». В оригинале противником героев был батька Махно, которого несправедливо выставили [[Тупой злой|тупым злым]]. Бурнаш и Лютый, во-первых, вымышленные персонажи, а во-вторых, не выглядят смешными ничтожествами (Лютый даже раскусывает «засланного казачка» с первого взгляда). В продолжениях врагами мстителей стали и вовсе белогвардейцы, что придало трилогии оттенок [[Достойный противник|благородного соперничества]] старого и нового миров.
* «[[Apocalypse Now|Апокалипсис сегодня]]» основан на книге Джозефа Конрада «Сердце Тьмы». Правда, действие переехало из Конго начала XX века во Вьетнам образца 1968 года, но кого это волнует?

==== Сатира, комедия, пародия ====
* «Доктор Стрейнджлав» является экранизацией романа «Red Alert». Вот только заглавного персонажа в книге не было, а оригинальный жанр триллера в итоге превратили в чёрную комедию.
* Экранизация драмы Виктора [[Гюго]] «Рюи Блаз» под названием «Мания величия». Получилась довольно смешная комедия, тем более что дона Саллюстия играет сам Луи де Фюнес (и кто там помнит, что в оригинале Блаз отравился, а не был отправлен поливать цветы арабскому шейху?).
* Оригинальный комикс «Маска» — это очень жуткое произведение, наполненное убийствами, насилием и чёрным юмором. Фильм с [[Jim Carrey|Джимом Керри]] вышел [[светлее и мягче]] первоисточника, но в своё время собрал нехилую кассу и по-прежнему довольно популярен. И, в отличие от комикса, его можно смотреть детям. В сопровождении взрослых, конечно.
* В оригинальном комиксе «[[Men in Black|Люди в чёрном]]» занимались не контролем деятельности инопланетян на Земле, а поиском всего таинственного и необычного, что можно было бы использовать для личных целей. И они отправляли без жалости в опасные места новичков, убивали свидетелей, которым не могли стереть память, или, наоборот, не стирали память, мотивируя это, что им все равно никто не поверит после пережитого. Да и юмора в оригинале почти не было. В фильме же их организация отличается благородством, а сами персонажи не выглядят антигероями.
* «Выше Радуги» (Одесская киностудия, 1986; Главный герой — Алик по фамилии Радуга) — от оригинальной повести осталось совсем немного. Особенно забавен эпизод, когда Даше не нравится стихотворение Алика. (Книга заканчивается как раз тем, что Даша с восторгом и нетерпением ждёт, когда он его прочитает).
* Новелла Марселя Эме «Проходящий сквозь стену» и фильм ''очень'' «по мотивам» — «Человек проходит сквозь стену». Оригинальная новелла повествует о мелочном, мстительном и крайне неприятном человеке, который, воспользовавшись неизвестно откуда взявшимся даром, начинает откровенно троллить окружающих, грабить, издеваться над всеми, кто ему неприятен, ухлестывать за замужней женщиной (явно не собираясь уговорить возлюбленную развестись и жениться на ней самому) и справедливо получает кармическое наказание, застряв в стене. В фильме же дан вполне годный для фэнтези обоснуй, откуда у героя взялась эта способность, у протагониста появился куда более интересный и сложный характер, появился ряд других весьма интересных персонажей, а влюбленность становится благородной (герой помогает соседке-вдове в ее нелегкой жизни). Троллинг властей выглядит куда интереснее и порядочнее, чем в книге. Концовка далеко не такая печально-ванильная, а гораздо логичнее. В общем, перед нами один из тех случаев, когда книга-таки хуже фильма. Мягко говоря. А прямо говоря — именно, что из '''компоста''' сделана конфетка.
** Надеюсь, создатели фильма не разделяют этого мнения о новелле Марселя Эме. Странно ругать сатирическую притчу за то, что там протагонист несимпатичный и нет обоснуя чуду, как в фэнтези.

==== [[Артхаус]] ====
* Фильм «Даун Хаус» является ну очень уж вольной трактовкой «Идиота» Достоевского. Но очень уж запоминающейся.

=== [[Телесериал]]ы ===
* «[[Место встречи изменить нельзя]]» довольно точно воспроизводит оригинальный роман братьев Вайнеров «Эра милосердия» за вычетом нескольких моментов:
** Жеглов в книге — молодой человек лет 25-27, высок, широк в плечах, подвижен, [[Неясно-смуглый|имеет смуглую кожу и черные до синевы волосы]]. Высоцкому 40 лет, он не особо высокого роста (171 см) и светлокож. Но главное — в книге Жеглов персонаж скорее отрицательный, а у Высоцкого вышел положительный, пусть и несколько неразборчивый в средствах.
** Для сохранения положительного образа Жеглова был урезан и изменён финальный диалог — в оригинале он не скрывает радости по поводу убийства Левченко.
** Смерть Синичкиной киночиновники посчитали [[Неприемлемый финал|неприемлемой]]. Впрочем, она вполне заслужила уползание.
** Сюда же младенец — подкидыш, которого кто-то усыновил раньше, чем за ним пришёл и так уже глубоко несчастный Шарапов. В сериале оказалось, что его забрала Синичкина, которую здесь не убили, и у Шарапова теперь видимо будет сразу целая семья.
** Шарапов Конкина, якобы «перетаскавший за четыре года войны порядочно „языков“ через линию фронта», — казалось бы [[Кастинг-агентство «WTF?»|вопиющий мискастинг]]. Но именно это дало основание для отсутствующих в книге блестящих тем «Ну какой из тебя шофер, и какой бывший лагерник?», «Ты на руки его посмотри» и, в конце концов, для испытания «Муркой».
** Правда, следует заметить, что довольно точное соблюдение фактов из романа наложено на полное несоответствие образов героев (в первую очередь — главных, Шарапова и Жеглова, но и второстепенные, такие как Варя, Пасюк, Тараскин, тоже заметно отличаются), в результате чего весь смысл происходящего резко изменился.
* А. Конан Дойл, цикл о [[Sherlock Holmes|Шерлоке Холмсе]]:
** Телесериал «[[Sherlock|Шерлок]]» [[BBC]], благодаря которому прославился актёр [[Benedict Cumberbatch|Бенедикт Камбербэтч]].
** Конечно, советский сериал с Ливановым и Соломиным вписывается в троп: события разрозненных рассказов идут параллельно и зачастую связаны меж собой.
* Поклонники [[A Song of Ice and Fire|Джорджа Мартина]] не слишком жалуют героев [[Game of Thrones (TV)|сериала]], отсутствовавших в книге. [[Презренный Джа-Джа|Свою долю ненависти]] получили и проститутка Роз, и Талиса Мейгир, и болтоновский помощник Локк. А вот женщину-вождя одичалых Карси (эту эпизодическую, в общем-то, роль исполнила не статистка какая, а вполне успешная датская актриса Биргитта Йорт Сёренсен) полюбили настолько, что жалеют о неоправданно скорой смерти персонажа.
* [[Dirk Gently's Holistic Detective Agency|«Холистическое детективное агентство Дирка Джентли»]]. От оригинала остались только имена двух главных героев, зато скучноватый, по мнению многих его читавших, книжный цикл Дугласа Адамса превратился в без преувеличения лучший сериал 2016 года. Да и атмосфера лёгкой шизы, характерной для творчества Адамса, вполне себе удалась.
* «Люцифер» — сериал практически не имеет точек соприкосновения с комиксом-первоисточником: оттуда просто взяли нескольких персонажей и поместили их в полицейский процедурал. Решение смелое, но удачное: даже самый горячий фанат комикса вряд ли будет спорить с тем, что сериал, будь он снят в полном соответствии с каноном, оказался бы малоинтересен большому числу зрителей.
* «Викинги» — когда Рагнар Лодброк и его спутники попадают в грозу и едва не погибают, сам факт грозы суеверными викингами объясняется следующим образом: «когда Тор бьет по наковальне, мы слышим гром и видим молнии — искры от его молота». В скандинавской мифологии ничего подобного нет: это выдумка сценаристов сериала, хоть и на редкость удачная.
* «Бэтмен» 1960-х. Комедийный сериал. В США своего рода классика. По одной из версий именно благодаря ему число поклонников Бэтмена, Робина и Бэтгерл возросло в разы (т. е. добавилось достаточно личностей, которые комиксами не интересовались). С одной стороны соответствует канону 1960-х, когда во всю работал Кодекс комиксов, а супергерой, переходящий дорогу на красный свет вызывал возмущение борцов за нравственность. С другой стороны, сериал подтрунивает, посмеивается, а местами и издевается над Кодексом. А по отношению к исходному «нуарному» «Бэтмэну» — явный неканон.
* «[[Хэппи]]» — телесериал расходится с комиксом-первоисточником, и чем дальше — тем сильнее. Но это ему идёт только на пользу, если честно.
* «[[Диверсант (сериал)|Диверсант]]» — сериал полностью новое произведение, унаследовавшее от оригинала только имена главных персонажей (сильно изменив их биографию) и некоторые сюжетные моменты. При этом акценты смещены совсем в другую сторону. Например, в сцене, когда Чех выбивает табуретку из под Калтыгина: в сериале Григорий Иванович с усмешкой остаётся сидеть «на воздухе», опираясь спиной на деревянную колону, в книге — он так же зависает, но ему не до смеха, он просто [[ГЭС|оцепенел от неожиданности]]. Но у кого повернётся, что экранизация не удалась, сериал уже успел стать культовым праздничным военным фильмом, потеснив на этом месте знаменитых «Офицеров».
* «[[Декстер]]»: только первый сезон основан на литературном первоисточнике, далее книжная серия и сериал вообще пошли разными путями и никогда не пересекались. Второй, четвёртый, пятый и, со скрипом, шестой сезоны относятся к этому тропу, а вот остальные — к [[вопиющий неканон|к соседнему]].
* «И всё-таки я люблю»: первоисточник — мягко говоря, посредственно написанная книжка с высоким градусом пошлости и [[Чернуха|чернушности]], и плоскими несимпатичными персонажами. [[Светлее и мягче|Снижение этого самого градуса]], коррективы в сюжете и образах персонажей (которых играют хорошие актёры, например, Вера Алентова), а также неплохая режиссура дали вполне добротный и трогательный сериал.
* [[Mo Dao Zu Shi|«Неукротимый: Повелитель Чэньцин»]] — дорама достаточно точно следует общему сюжету первоисточника, однако же имеет серьёзные отличия в конкретных событиях:
** Одно из самых спорных изменений — полностью переработанная история тёмного пути. Если в романе его основателем и первым адептом стал именно Вэй Усянь (откуда, собственно, и название романа), то в дораме тёмный путь появился задолго до него, трудами некоего Сюэ Чунхая, который так же создал так называемые «Иньские печати», которые были мощнейшими проводниками тёмной энергии. Данное изменение сюжета потянуло за собой ещё два: в дораме именно поиск «Иньских печатей» становится причиной бесчинств клана Вэнь, и именно на них базируется могущество Вэнь Жоханя (в романе он и так был сильнейшим заклинателем своей эпохи и потому в каких-то особых причинах для подавления других Орденов не нуждался). Кроме того в дораме именно клан Вэнь активно использует тёмную энергию во время «Аннигиляции», а роль Вэй Усяня, равно как и его сила, наоборот сильно уменьшена (в романе именно его вступление в войну стало одним из двух её поворотных моментов).
** Ещё одно заметное отличие — кардинальное изменение характера взаимоотношений главных героев в силу требований китайской цензуры.
** Очень сильно изменена линия Сюэ Яна до города И: изначально он входит в сюжет в качестве помощника Вэнь Жоханя в исследовании силы тёмного пути и именно в его рамках совершает нападение на клан Чан. Тогда же изменяется и первая часть истории Сяо Синчэня и Сун Ланя — поскольку всю троицу сделали современниками Вэй Усяня, который активно участвует в расследовании случившего в поместье Чан (в романе же они были заметно младше Вэй Усяня и активно действовать в сюжете начали уже после его смерти). В итоге Сюэ Яна ловят объединёнными силами и отправляют в Цинхэ, где его освобождает Цзинь Гуанъяо.
** Изменена и первая часть линии Цзинь Гуанъяо, который входит в сюжет ещё во время учёбы в Облачных Глубинах, причём на тот момент он помощник и доверенное лицо Не Минцзюэ (с которым, соответственно, встретился задолго до «Аннигиляции Солнца»). Изменяется и его знакомство с Лань Сичэнем — впервые они встречаются как раз во время обучения на церемонии приветствия Лань Цижэня, где Сичэнь вступается за Мэн Яо перед сплетниками (в романе же наоборот именно Яо спасает Сичэня, после бегства последнего из Облачных Глубин). Собственно и нет отъезда Яо в Ланьлин, а первый разрыв с Минцзюэ происходит хоть и по той же причине (и в романе, и в сериале Яо подло убивает заклинателя) но при совершенно других обстоятельствах (в романе — после одной из битв с Вэнями, в сериале — во время нападения Вэней на Цинхэ), по другим причинам (в романе из-за того, что убитый оскорблял Яо, который из-за разницы в положении не мог потребовать заткнуть его, а в сериале из-за того, что Яо застукали, когда он освобождал Сюэ Яна) и другим способом (в романе Минцзюэ потребовал от Яо публично признаться, после чего тот его обездвижил и сбежал, а в сериале Минцзюэ просто изгнал Яо из Ордена). После же изгнания линия уже полностью следует роману.
** Полностью убита интрига в линии Не Хуайсана в части его маски «Незнайки». Если в романе он выдерживает эту роль до последнего, то в сериале уже во время эпизода в Некрополе Не Хуайсан сопровождает разговор Вэй Усяня и Лань Ванцзи '''ТАКИМ''' взглядом, что его притворство становится очевидным — он всё знает (а ведь речь идёт ни много, ни мало о том, что вроде бы естественная смерть его брата на самом деле была убийством). В результате в сериале совершенно очевидно кто стоял за событиями финала даже без эпизода у входа в Облачные Глубины, где об этом говорят чуть ли не открытым текстом.
** Изменена, как причина наказания Лань Ванцзи, так и собственно наказание. В романе он был наказан за нападение на старейшин клана Лань тридцатью тремя ударами дисциплинарного кнута (по одному за каждого раненного), а в дораме его наказывают тремястами ударами палкой за открытое противостояние Ордену Ланьлин Цзинь и помимо телесного наказания ещё и отправляют в уединение на три года (из-за чего перерыв между двумя частями повествования увеличивается до шестнадцати лет).
** Серьёзное изменение внесено в ритуал пожертвования — помимо возвращения души Вэй Усяня он ещё и трансформирует тело Мо Сюаньюя в тело Вэй Усяня. Именно поэтому он вынужден носить маску (и именно поэтому снимает её в присутствии Лань Ванцзи, когда понимает, что тот его узнал).
** Полностью изменена подоплёка приключений протагонистов: если в романе они пытаются собрать расчленённый труп Не Минцзюэ, начав с руки, оказавшейся в деревне Мо, то в дораме их ведёт дух Бася — сабли Не Минцзюэ, которого не расчленили, а только лишили головы. Соответственно и в финале Цзинь Гуанъяо сталкивается не с Не Минцзюэ, который поднялся как лютый мертвец, а с этим самым духом сабли и гибнет не от руки своего названного брата, а в результате обрушения храма.
*** И однако же эти отличия не особо повлияли на итоговый рейтинг сериала — дорама была очень тепло принята публикой и уже успела обзавестись двумя спин-оффами.
* [[Чёрные паруса]] — заявленный как приквел к [[Treasure Island|«Острову Сокровищ»]], сериал очень быстро начал терять с ним какую-либо связь, кроме имён героев. И иногда это даже не плохо, ибо:
** Вовремя и к месту сделанные отступления от реальной истории, резко уменьшающие количество спойлеров для тех, кто её знает. Чёрной Бороде полагалось погибнуть несколько лет спустя у берегов Каролины вне всякой связи с Нассау? А тут его насмерть затаскают под килём по приказу Вудса Роджерса… эй, парррни, кажется, мы рано перестали волноваться за Рэкхема и Энн — никак и они рискуют насмерть расплеваться вопреки реальности! {{spoiler|Всё-таки не случилось, и даже более того: вместо двух любовниц у Джека оказалось целых три. С другой стороны, в реальности они всё же доплавались, а тут — [[открытый финал|чем Дэйви Джонс не шутит?]]}}
** Увлекательнейшие [[игры престолов]] — и не скажешь, что некультурные флибустьеры умеют так хитро интриговать.
** Головокружительные любовные многогранники, участники которых перескакивают [[от неприязни до любви]] и обратно так же ловко, как матрос с брамселя на бушприт. Вэйн/Элеонор, Элеонор/Макс, Макс/Энн/Джек, Миранда/Флинт/Гамильтон, Элеонор/Роджерс…
** Регулярно [[получилась реальность|получающаяся реальность]].
** А вот навязчивая про-ЛГБТ-[[идеология в адаптации]], неизбывное американское [[автор пишет про своё время|приписывание людям прошлого современной психологии]], [[что стало с мышонком?|пропадающие мышата]] и злоупотребление тропом [[А он вовсе не такой!]] ложатся уже на [[вопиющий неканон|противоположный край весов]].
* «[[Великолепный век]]» — известно, что реальный Сулейман I Кануни любил свою Хюррем за рассудительный и спокойный характер. Однако сериал многим полюбился именно за [[Огненная шевелюра — огненный характер|огненный нрав]] главной героини.
* «Петербургские тайны». Из чернушного романа Крестовского (где только три типа персонажей: идиоты, сволочи и совмещающие эти два качества) сделали увлекательный приключенческий сериал с детективным сюжетом, интригами, верной дружбой, всепобеждающей любовью и финалом типа «всем сестрам по серьгам, всем быкам по рогам» (с) Впрочем, здесь заслуга не только сценаристов, но и великолепного актёрского ансамбля.

=== [[Мультфильмы]] ===
Студия [[Disney|Дисней]] вставляет [[поцелуй истинной любви]] во многие сюжеты, где в оригинале ничего подобного не было.
* Диснеевская экранизация «[[Книга джунглей|Книги джунглей]]» 1967 года. Вышла [[светлее и мягче]] оригинала, плюс многое перевернула вверх дном. Тем не менее, мультфильм собрал отменную кассу и фактически спас мультстудию Диснея от продажи за долги. А Балу, Луи и Шер-Хан потом успешно переехали в мультсериал «[[Чудеса на виражах]]» — икону [[дизельпанк]]а.
** В мультфильм добавлен король Бандар-Логов, орангутан Луи. Персонаж вышел смешной и колоритный, несмотря даже на то, что взяться ему неоткуда: [[Африканская кукабара|орангутаны в Индии не водятся]]. В фильме 2016 года «Книга джунглей» Луи тоже есть, но теперь он гигантопитек (огромная обезьяна высотой метра три, а то и больше; гигантопитеки действительно жили в Индии, но вымерли по крайней мере сто тысяч лет назад).
** [[Обоснуй]]: Судя по тому, что орангутан там один, возможно, он завезен в страну людьми, после чего сбежал и узурпировал власть у Бандар-Логов благодаря силе и уму. Вполне возможно: Багира, если помните книгу, описывает Маугли свой побег из зверинца в Удайпуре. Почему бы в том же зверинце не быть орангутану? А уж примату с ловкими пальцами сбежать едва ли не проще…
** [[Злодейство в адаптации]] — Каа здесь антагонист: [[самоуверенный мерзавчик]], [[злодей-недотёпа]] и прихвостень Шер-Хана.
* Считаете, «Маугли» Диснея недостаточно похож на книгу? А как вам тот факт, что диснеевское же «[[Frozen (мультфильм)|Холодное сердце]]» — и вовсе адаптация «[[Snedronningen|Снежной королевы]]» Г. Х. Андерсена?
** Это скорее [[Фактически отдельное произведение|соседний троп]]: кроме самой идеи «волшебной королевы где-то там на Севере» никаких намёков на сходство с оригиналом (пока?) нет. Эльза на Снежную Королеву не похожа ни характером, ни свойствами, вот ни капельки! Из прочих персонажей Андерсена, даже тех, которые ''хоть как-то упоминались'', на экране имеется разве что [[Сарказм|олень]] (и то под вопросом). Собственно, про покойного Ганса Христиана авторы мультфильма тоже никак не вспомнили (обычно Disney как-то указывает в титрах, чей копирайт — в том же Маугли, например). Так что даже на приквел пока не тянет — так, «по мотивам мотивов».
** По первоначальной задумке, Эльза должна была стать злодейкой, однако песня «Отпусти и забудь» в корне изменила отношение к персонажу.
* Советский мультфильм «[[Бременские музыканты]]»: в оригинальной сказке ни Трубадура, ни Принцессы, ни Глупого короля с Атаманшей банально не было!
* Советский «[[Nusknacker und Mausekönig|Щелкунчик]]». Главная героиня не имеет ничего общего с оригиналом и является [[золушка|золушкой]]. И, тем не менее, мультфильм вышел хорошим.
* Мультфильм «[[Путешествия Гулливера]]» (США). Сатирический памфлет превратился в детскую сказку, но в блестящую детскую сказку! В оригинале, как и в «Бременских музыкантах», также не было принца принцессы и блефусканских шпионов.
* «Будет ласковый дождь»: у Рэя [[Брэдбери]] безо всяких интерпретаций замечательный рассказ, но то, что сняли на «Узбекфильме», просто надо видеть.
* «[[Разлучённые (мультфильм)|Разлучённые]]» — отличается от оригинала «[[Три Толстяка]]». Никак не обосновывается, на фига толстякам именно этот мальчик, а не любой другой. Но получилось очень [[Готика|готичное]] тёмное фэнтези. Правда, этот мрачный мультфильм не для детей, а для тех, кто постарше, потому маленьким детям экранизация не нравится — очень страшно. Но те, кто постарше — в восторге.
* Диснеевский «[[Аладдин]]» — неплохой ремейк старого фильма «Багдадский вор». Чего только стоили Джини и попугай Яго!
* «[[Остров сокровищ|Планета сокровищ]]» — [[Теперь в космосе!]]. Многие персонажи сильно изменены, не сказать, что прям оригинал кажется отстоем по сравнению с, но, как минимум, получилось не хуже.
** Джимми Хокинс здесь не пай-мальчик, а юноша, у которого есть романтическая мечта путешествовать к звёздам на кораблях, улетев из скучного трактира. А ещё он [[жестянщик]], и у него есть [[Крутая косичка]]. Впрочем, он мало отличается от книжного оригинала.
** Многие герои — [[Озвереть в адаптации|животные]], хотя другие всё же остались людьми или человекоподобными инопланетянами: среди пиратов есть и паук, и осьминог. Местный вариант Флинта напоминает звероящера-теропода (правда, с шестью глазами). Кроме того, есть эпизодические персонажи — лягушкоподобная семья, рыбообразные и ящерообразные гуманоиды и т. п.
*** [[Капитан]] Александр Смолетт [[Сменить пол в сюжете|превратился]] в Амелию, крутую и рассудительную даму-командира. Ещё она [[насмешник с мордой кирпичом]]. Но главное — [[кошколюди|кошкоподобный]] гуманоид!
*** Доктор Ливси и сквайр Трелони [[два в одном и три в одном|объединены в одного персонажа]] — доктора Дильберта Доплера. Он [[крутой ботан]] и в некоторой степени [[эксцентричный мудрец]]: вроде на первый взгляд застенчивый интеллигент, но нет-нет да и спасёт положение или преподнесёт пиратам неприятный сюрприз. Но главное — он [[псоглавцы|собакоподобный]] гуманоид: питается собачьим кормом, иногда может гавкнуть и т. п.!
*** [[Адаптационная любовная линия]]: Доплер завёл роман со Смоллетт, и у них даже [[Межвидовое скрещивание|родились дети-котопсы]], [[от неприязни до любви|хотя вначале цапались]].
*** Джон Сильвер напоминает какого-то хищного зверя, вроде тигра или медведя, и выглядит как [[добродушный толстяк]]. Здесь он такой же [[великолепный мерзавец]], как и в оригинале, и тоже работает коком, но теперь — [[крутой киборг]]! Это [[асимметричная метаморфоза]] — кибернетическими протезами заменены только один глаз, одна рука и одна нога… Но это именно что протезы утраченных частей тела, и заменять ими здоровые ткани особого смысла нет. У него есть [[Руки-ножницы|кибернетическая правая рука]] — вообще одна из лучших когда-либо созданных, которую он способен превращать практически во что угодно. [[Наручная пушка]]? Да запросто. Он многому учил Джима, поддерживал парнишку, когда якобы по его вине погибает Эрроу. А когда Планета Сокровищ взорвалась, и многие пираты [[несовместимая с жизнью жадность|погибли из-за того, что не хотят бросить сундуки с золотом и бежать к кораблю налегке]], имея реальный шанс взять небольшую набитую золотом космическую лодку и успеть сбежать в одиночку, поколебавшись минуту, с возгласом «да пропади всё пропадом!», вместо этого [[Героизм в адаптации|подбежал к повисшему над пропастью]] Джиму, к которому успел привязаться, [[Направо кругом|подаёт ему руку]], и они спаслись вместе. А потом Джим сам помог сбежать Сильверу, который подарил ему на прощание своего питомца [[Метаморф|Морфи]] (аналог попугая) и дал денег из захваченной горсти сокровищ на ремонт гостиницы, и они расстались почти друзьями.
** [[Педаль в пол]] вдавил штурман Эрроу. В оригинале он был пьяницей, который однажды просто свалился за борт. Здесь он — строгий и благородный флотский офицер, принадлежащий к какой-то каменнокожей расе, и [[жертвенный лев]]. Во время ухода от взрыва сверхновой звезды он повис на канате, которыми себя все привязали к палубе, но имевший с ним тёрки пират-[[инсектоид]] [[Да кто вы такие? Откуда взялись?|Скрубб]] [[предатель]]ски отрезал канат).
** Бен Ганн тут стал эксцентричным неисправным роботом Б. Э. Н. (биоэлектронный навигатор), страдающим провалами в памяти — Флинт вынул его блок памяти, в котором хранились точные данные о механизме, и умер, зажав его в руке.
** [[Камнепад забирает золото себе]] — Флинт оставил механизм самоуничтожения планеты, а блок памяти с данными о нём вынул из Б. Э. Н.а. Когда пираты вошли в подземелье, [[рушится царство кощеево|механизм активировался]]. Героям едва удалось унести не то что сокровища — свои ноги с напичканной взрывчаткой планеты! И только предусмотрительный Сильвер успел прихватить с собой мешочек с сокровищами. Перед побегом он поделился с Джимом частью награбленного. И этой части с лихвой хватило, чтобы починить и обновить сгоревшую дотла гостиницу героя, а сам Джим в финале стал курсантом элитной академии.
* Опять барон Мюнхгаузен. Почти все мультипликационные его воплощения, как и кинематографические, объединены единым сюжетом, а не представляют собой разрозненные случаи из жизни дворянина. Даже если они всё-таки разрозненные (как, например, в мультфильмах Анатолия Солина и Натана Лернера) — по крайней мере непременно есть какое-то [[обрамление]], например барон пишет мемуары или травит байки.
** Собственно в пенталогии Солина-Лернера барон рассказывает некому юному другу (по факту обращаясь к целевой аудитории) одну из своих историй. И в этом сквозном сюжете фигурируют случаи, которые в оригинальной книге происходили совершенно в разное и в разных местах.
** Французский «Тайна жителей Луны» 1982 г. — аналогично. Барон отправляется на Луну и спасает селенитов. Часть трюков в книге также барон проделывал в других историях, луной в которых и не пахло.
* Мультики по произведениям Э. Успенского. Причем иной раз первая серия более-менее по книге, а последующие — альтернативные продолжения. При этом автор сценария сам Эдуард Николаевич:
** Блестящая трилогия про деревню [[Простоквашино]] Владимира Попова. И никого не волнует, что события в сериале идут вразрез с оригинальной повестью, а также не жалуются на отсутствие таких навороченных девайсов, как трактор «Тр-тр Митя», работающий на супе с котлетами, или электро-солнце. И при этом в мультфильмах были моменты, которые позже просочились в книжный канон.
*** Кстати, снятый строго по оригиналу в 1975 году мультфильм «Дядя Фёдор, пёс и кот», выполненный в технике перекладывания, отнюдь не сыскал подобной любви у зрителей. Зато в виде аудиоспектакля вполне зашёл.
**** Тут, впрочем, основная причина не в сюжете, а в техническом качестве мультфильма. Дети предпочитают нормально нарисованных персонажей, а не… кхм, вот [https://koshkidarom.ru/cat-art/mult/matr2.jpg это]. Если кто не понял — это «почтальон Печкин принес посылку для вашего мальчика». Галчонок в кадре, кстати, тоже есть.
*** Не забываем про хронометраж. Некоторые книжные моменты, не вошедшие в первую часть, украсили собой вторую. А вот третья часть снята уже по новой книжке автора.
** Тетралогия про крокодила Гену и [[Чебурашка|Чебурашку]].
** «[[Братья Пилоты|Следствие ведут Колобки]]» А. Татарского. Причем протагонисты Колобок (альтернативная биография Колобка из одноименной сказки) и товарищ Булочкин превратились в «братьев-колобков», а позднее в «братьев Пилотов».
* «[[Как приручить дракона]]» — одна из лучших [[фэнтези]]-трилогий… не имеющая с оригинальными книгами практически ничего общего!
* «[[Карлик Нос]]» — сюжет значительно отличается от оригинальной сказки Гауфа ([[кроссовер]] с «Маленьким Муком»), но вышло очень даже неплохо.

=== [[Мультсериалы]] ===
* Мультсериал «[[Приключения капитана Врунгеля]]» снят по мотивам одноимённой книги Андрея Некрасова. Вот только кому в 1970-е интересны злободневные в 1930-е итальянские фашисты и злой самурай адмирал Кусаки (а также шкерящийся на втором плане адмирал [[Нацист|Грабентруп]])? Куда лучше добавить в сюжет мафию и [[James Bond|агента]] [[пародия|Ноль-Ноль-Икс]] и закрутить всё вокруг кругосветной регаты, которая в книге была лишь одним из эпизодов, {{spoiler|а заодно сделать Арчибальда Денди главарём мафии, ибо англичанка гадит!}}
** Кстати, иллюстрации Р. Сахалтуева сделаны в духе мультвоплощения героев. А местами больше бы подошли для новеллизации сериала, чем для повести. Собственно это добавляет прикольности (и повышает вероятность покупки именно этого издания). К тому же Р. Сахалтуев был художником-постановщиком данного мультсериала.
* Мультсериал «[[Волшебник Изумрудного города]]»: общая канва на книгу, конечно, похожа, но присутствует немало существенных отличий: например, изменили внешность персонажам (волшебницу Виллину сделали из [[Милая старушка|милой старушки]] [[Прекрасная волшебница|прекрасной волшебницей]]), добавили великое множество замечательных песен (чего стоит одна только заглавная «Мы в город Изумрудный идём дорогой трудной…»!), юмора (например, озвученный [[Владимир Высоцкий|Высоцким]] [[Тупой приспешник|стражник-Волк]], охраняющий дверь, стоящую посреди пустыни)... А уж здешняя Бастинда (в озвучке великолепного Вениамина Смехова) с её [[Злодейская песня|злодейской песней]] «Всё озёра и пруды я оставлю без воды…» является, пожалуй, самым зловещим воплощением Бастинды/Злой Ведьмы Запада среди всех, ибо по совместительству [[Апокалиптический маньяк|апокалиптическая маньячка]].
* Диснеевский «[[Аладдин]]», сиквел серии его же полнометражных мультфильмов. Недурной неканон старых сказок и мифов. Добавлены отсылки к Греции, Египту и Доколумбовой Америке. Чего только стоят колдун Мозенрат, древнегреческий безумный учёный Механикус и кошка-колдунья Мираж.
* «Godzilla: The Series», мультяшный сиквел американского фильма о Годзилле. Фильм был неплохим. Мультсериал, в котором Годзилла стал более похожим на японскую версию (возможность выжигать вражину зелёной плазмой, а также борьба с более опасными тварями), был значительно выше среднего.
** Фильм был неплохим? Да неужто? Это тот необычный случай, когда сиквел вопиющего неканона становится неканоном блестящим
* Мультсериал «[[Незнайка на Луне]]» конца 1990-х. Книга Носова была советской сатирой для детишек — чтобы с малолетства знали, какая плохая жизнь при капитализме. Но жизнь сделала ироничный [[зигзаг]], СССР развалился, и выросшие дети увидели: всё, что высмеивалось в «Незнайке на Луне», сейчас вокруг них. Мультсериал обошёлся с первоисточником вольно: общую сюжетную линию оставили, но конкретные события значительно изменили, выкинули одних героев, вставили других. Однако общую сатиричность сохранили, только высмеивают в основном олигархов и зависимые от них СМИ.
** Строго говоря, сатира Носова никогда не была твердолобой советской агиткой про «капитализьм»™, это в целом универсальное (как и любая хорошая сатира, вспомним Щедрина) произведение; более того, в каком-то смысле она даже ''больше'' относится к положению страны в [[лихие девяностые]], чем к европейско-американским реалиям. Недаром же журналист и критик С.Курий [[Фанская кличка|метко назвал её]] «Приключения Незнайки в СССР и СНГ», а внук писателя, Игорь Носов, прямо говорил о ''предвидении'' деда. А вот мультик до такого уровня [[Хорошо, но плохо|не допрыгнул]]…
* [[Wunschpunsch]] — как экранизация книги Михаэля Энде. О чем была книга: колдуны задолжали Дьяволу злых дел за год, и из-за этого в последний день года долго варят волшебный пунш, чтобы назагадывать желаний, а кот и ворон пытаются им помешать. Весь этот сюжет был в сжатом виде адаптирован только для первого эпизода; дальше колдуны начинают раз за разом придумывать все новые проклятия, а кот и ворон пытаются их остановить.
** Из этой же песни — двухсезонный мультсериал 2000-го года по его «Джиму Баттону», ставший чем-то вроде расширенной вселенной книги с более забавным и недотёпистым главным героем.
* «Приключения гадкого утёнка». Главный герой [[Непоколебимая чистота|непоколебимо чист]], но при этом смелее и решительнее, чем в оригианльной сказке. Кроме того, он любим [[Счастливо усыновлённый|приёмной семьёй]], у него есть друзья и возлюбленная. Приключения персонажей разнообразны, и добавлены [[Злодей-недотёпа|забавные антагонисты]].
* «[[Черепашки-ниндзя]]» 1987 года. Стали самой популярной вселенной про черепах, принеся малоизвестным комиксам всемирную славу. А отсутствующие в оригинале Бибоп и Рокстеди (как и Крэнг с Технодромом) стали неотъемлемой частью франшизы, от более поздних мультсериалов до фильмов Бэя.

=== [[Аниме]] и [[Манга]] ===
* Экранизация «Призрака в доспехах» от Мамору Осии. Оставила от манги рожки да ножки, особенно в стилистическом плане. Фактически стала кодификатором франшизы, в дальнейшем все сериалы, OVA, и даже голливудский ремейк ориентировались на неё, а не на мангу. Да, а вы знали, что в оригинале майор Кусанаги — типичная смешная [[генки]], корчит смешные рожицы и любит лесбийские оргии? И что на первых же страницах она убила русского посла ради великой Японии?
* «[[Arslan Senki (2016)|Сказание об Арслане]]» — про Арслана из «[[Шахнаме]]».
* [[Rozen Maiden]]: сюжет оригинальной манги, по мнению фанатов канона, остался лишь в «оболочках кукол» и главном герое, но неканон лишь взвинтил популярность сего произведения до небес, во многом благодаря удачнейшей деконструкции образа Суигинто как героини, ставшей надолго вместе с [[Маленький человек|протагонистом]] Джуном (в отличие от манги, где тот — лишь фоновый персонаж) основным «двигателем» сериала. К тому же успеху аниме способствовало введение во втором сезоне ОЖП — [[Трикстер|трогательной злодейки]] Барасуишо.
* Аниме Осаму Тэдзуки «[[Metoroporisu|Метрополис]]», снятое по мотивам [[Metropolis|знаменитого немецкого фантастического фильма]]. Кроме того, является мрачным блестящим неканоном манги «Метрополис», написанной по мотивам того же фильма.
** На самом деле большой вопрос, блестящий неканон это или же [[вопиющий неканон]], учитывая, что главного героя старого фильма переставили на роль антагониста, протагонистом сделали абсолютно нового персонажа, а в морали весьма топорно пытались подать «у роботов тоже есть чувства, они — невинные жертвы человеческой жестокости» и классовую несправедливость.
* [[Dororo]] 2019 года — ребут аниме 1969 года заметно отличается от манги и аниме 1969 года, в частности характерами многих персонажей. Кроме того, произведение стало более серьёзным, так как из него убрали практически весь юмор. Тем не менее, ребут вышел более чем удачным.
** При этом стоит заметить, что жестокости и постоянных убийств, которые были в старой манге повсеместно, сильно поубавилось, зато рефлексий и драмы вокруг почти каждой смерти стало куда больше. Что, впрочем, закономерно, учитывая изменившиеся тенденции и моральные нормы.
* Первая DEENовская экранизация [[Fate/Stay Night]] содержит элементы и блестящего, и вопиющего неканона. К числу первых относятся поединок Арчера с Берсеркером (в оригинале [[Закадровый момент крутости|оставшийся за кадром]]) и появление Кастер и Соичиро (в первом сценарии Кастер была злодеем на одну сцену, а Соичиро не появлялся вовсе; и даже во втором, где им уделялось больше внимания, их линия получилась не столь красивой, как в адаптации). А вот вторая DEENовская экранизация — уже полный [[экшн-понос]] и [[пытка увеболлом]].
** В фильме от Ufotable Heaven’s feel тоже есть элементы блестящего неканона.
*** Битва Лансера и Ассасина. В оригинале битва была достаточно уныла, но в фильме это один из самых эпичных и запоминающихся моментов.
*** В оригинале во время встречи с Зокеном Широ спрашивает у него как Сакура связана с Войной святого грааля, Зокен врёт и говорит, что она никак с войной не связана и Широ… ему верит! В фильме же Зокен не стал отвечать на этот вопрос.
*** В фильме Широ и Рин заключают союз против Кастер и вместе выходят против неё, а в оригинале Широ вместе с Сейбер просто случайно встретили Рин во время прогулки и случайно ввязались в бой с Кастер.
*** А также добавлена первая встреча Широ и Сакуры. В оригинале как они встретились нам неизвестно.
* «Сказания Земноморья» по соответствующим книгам Урсулы Ле Гуин. Уровень неплохой, особенно на фоне невыносимого мини-сериала, но автор книг заявила: «хорошее, но не моё».
* Психологический аниме-триллер Сатоси Кона «[[Perfect Blue]]». От книги-оригинала остались только фабула и центральные персонажи (поп-звезда и маньяк), а основной акцент сделали в первую очередь на душевном состоянии главной героини и её психологических переживаниях. Но в результате данное аниме превратилось в один из лучших образцов анимационного триллера, а вот про сам оригинал мало кто из зрителей знает (с художественной точки зрения романы всё-таки посредственные).
** В ту же кассу и его «Паприка» — от оригинального романа Цуцуя Ясутаки там осталось совсем немного: пара центральных персонажей, технология проникновения в сны, название устройства (даже внешний вид dc-mini в книге описан иначе). Что никак не уменьшает великолепия экранизации.
* [[One Piece]]: Film Z. Безо всяких скидок отличный фильм, подаривший одного из самых [[GAR|мужественных]] и [[Бедный злодей|вызывающих сочувствие]] [[Благонамеренный экстремист|антогонистов]]. Впрочем, сценаристом тут был Ода, а он не мог накосячить.
* [[Sailor Moon]] 1990-х годов: многое было перевернуто вверх дном, в результате чего получилось одно из самых известных и популярных (особенно [[Корейцы любят StarCraft|в России]]) аниме.
* [[Blue Exorcist]]. Просто Blue Exorcist
* Romeo x Juliet: в отличие от большинства экранизаций, не следует за сюжетом оригинала в принципе. Верона (вернее, Новая Верона) теперь город, парящий в небе, роли некоторых персонажей интересно обыграны, само противостояние семей куда серьёзнее… Вышло очень качественное фэнтези.
* Netflix’s [[Devilman]] Crybaby: пережатая в 10 серий история оригинала. Кровь-кишки-секс-наркотики-рокенролл на месте, как завещал Го Нагай.
* «[[Hauru no Ugoku Shiro|Ходячий замок Хаула]]» по сюжету и в отдельных деталях сильно отличается от книжного оригинала. По сути, здесь альтернативные версии всех героев, участвующие в типично-миядзаковском экшне, который их ведёт к своеобразным разрешениям конфликтов. Смотрится всё это действие роскошно, несмотря на переусложнённую кульминацию и со скрипом вытекающую из неё развязку.
* [[Ghost Stories]], а если быть точнее, [[Смешной перевод|американский дубляж аниме.]] Оригинал представляет собой довольно скучный пересказ <s>пионерских</s> школьных страшилок. Из-за коммерческого провала в Японии студия Pierrot вынуждена дать американским гайдзинам права на кардинальное изменение сюжета, чтобы хоть как-то спастись от банкротства. В общем, актёры дубляжа так хорошо повеселились, что данное аниме обрело культовый статус.
* Ясухиро Имагава — титан тропа. В первую очередь сюда относится его версия [[Giant Robo]], которая [[Фактически отдельное произведение|настолько неканон]] и настолько блестящий, насколько это в принципе возможно.

=== [[Видеоигры]] ===
* В игре по [[Star Wars]] на приставке Super Nintendo император не желает убиваться от руки Вейдера и является финальным боссом, с которым сражается Люк. Получилась одна из лучших игр на приставке.
* Игра Warlock для Sega Mega Drive/Genesis. Можно ли сделать хорошую игру по фильму ужасов, да ещё для 16-битной приставки? Ещё как можно! Добавим герою магические способности, усилим главгада, добавим в игру разнообразных монстров — и у нас получится одна из лучших игр для этой платформы!
* [[Dune 2]]. От романов Фрэнка Герберта там остались планета-место действия и несколько слов (Атрейдес, Харконнен, спайс, ментат). Однако — [[кодификатор]] жанра [[RTS|стратегии в реальном времени]] и одна из лучших игр для DOS/Sega Mega Drive.
** Впрочем, игра больше по фильму Линча, чем по книге Герберта.
* Игры серии [[Contra]] в Европе подвергались [[Шрамы от цензуры|цензуре]] с целью [[Борец за нравственность|снизить количество жестокости]]: все люди были заменены на роботов, а название Contra было изменено на Probotector. Однако редизайн получился стильным, и многим он нравится больше оригинала.
* Серия игр [[S.T.A.L.K.E.R.]] взяла от «Пикника на обочине» и «Забытого эксперимента» крайне мало: названия для пары артефактов и нескольких аномалий, понятия «зона» и «сталкер», аномалию «трамплин» и Исполнитель Желаний — да и тот ненастоящий<ref>Впрочем, нет никаких подтверждений, что в каноне Стругацких этот Исполнитель Желаний ''настоящий''. Борис Стругацкий однажды [[Слово Божие|сказал]] в личной беседе, хитро прищурясь: «А почему вы так уверены, что этот Золотой Шар не был попросту походным синтезатором пришельцев? Делал им, грубо говоря, бутерброды и тому подобное. Как вам такое: легковерный Шухарт, допустим, страстно распинается перед Шаром насчёт того, чего Шар ему не может обеспечить просто по определению?» Да и суть не в падении манны небесной. Суть в катарсисе Шухарта.</ref>. На выходе имеем неповторимый, атмосферный РПГ-хоррор-шутер от первого лица, который, несмотря на кучу багов при выпуске и хреновой поддержке разработчиков, с середины 2005 (утёкшие в сеть бета-билды) года и по сей день имеет толпы преданных фанатов и постоянно пополняемое количество модов на графику, пушки, монстров, локации, артефакты, шмотки, персонажей, сюжетные ветки, исправление косяков оригинала, реалистичность… Теперь уже 28 апреля 2022 года планируется выход второй части игры.
** В ту же копилку идёт «Метро 2033» от бывших разработчиков «Сталкера». В оригинальной игре просто добавили альтернативную неканоничную концову, а «Луч надежды» и вовсе является полностью самостоятельным произведением, но смогла [[просочиться в канон]] (если источники автора правки не врут). А ещё в 2019-м вышла «Метро. Исход» — продолжение романа «Метро 2035».
*** Совершенно нет. Игры Metro идут странной цепью: соответствие канону, самостоятельное произведение и переосмысление произведения. Персонажи, откровенно сгнидившиеся в книге, вроде Мельника, в игре выступают героями положительными, а другие, изначально отрицательные, вроде Дамира, в игре представляют из себя надёжных напарников и весёлых попутчиков, чьи истории и беззлобны препирания слушать одно удовольствие.
* «[[The Witcher|Ведьмак]]», особенно [[The Witcher 3|третья часть]]. Сам пан Сапковский от игр открещивается (однако в одном из интервью жалел, что продешевил с правами, так как не верил в успех серии), и даже самые последние похождения Геральта сделал приквелом. Но та же «Дикая охота» — это действительно отличная игра, заслуженно собравшая море призов.
** Впрочем, игра имеет столько концовок, как финальных, так и отдельных квестов, что игрок способен превратить [[Блестящий неканон]] в [[Вопиющий неканон]]. Например, отдать сердце и койку Геральта (мир праху добротной дубовой кровати в Каэр-Морхане) Трисс Меригольд.
*** Хотя для тех кому Йеннифер не нравится, выбор Трисс как раз таки [[Блестящий неканон]]. На вкус и цвет фломастеры разные.
**** Все, кто читал книги про ведьмака, помнят характер Трисс — трусиха и вечный ребёнок, держащаяся «начальства»-Ложи и чуть ли не предавшая ради этого своих друзей (к счастью, не предала и в Джа-Джа не превратилась). В конце «Ведьмака 2» и в «Ведьмаке 3» её характер приблизили к книжному. Поэтому все читатели против Трисс — конечно, она милашка, но уж точно была лишь временным увлечением Геральта (он про неё почти не вспоминает в течение саги).
***** Трусиха Четырнадцатая с Холма? Вероятно, те, кто так уж против Трисс (хотя автор правки тоже считает лучшим вариантом Йеннифер) просто не видели Сагу в глаза.
* Аддон «[[TES/The Elder Scrolls IV: Живые и мёртвые|Живые и мёртвые]]» для TES IV. Сюжетная линия не хуже оригинальной.
* Concealed the Conclusion, одна из первых фанатских игр по [[Touhou Project]]. {{spoiler|[[Жизнь есть сон|С печальным сюжетом.]]}}
* [[Tales of Xillia]] — в английской локализации изменили финальную цель [[благонамеренный экстремист|Гая]]: {{spoiler|теперь, вместо того, чтобы уничтожить целый другой мир ради спасения своего (как было в оригинале), собирается всего-лишь уничтожить всю спайрикс-технологию (которая и является причиной опасности другого мира для его родного), невзирая на то, что она жизненно необходима для огромного количества людей. Это выставляет его гораздо более адекватным, чем в японской версии, и менее [[кармический Гудини|кармическим Гудини]], а также придаёт Гаю новый уровень [[одним миром мазаны|схожести]] с [[протагонист|Миллой]] (которая сама бы без колебаний уничтожила бы спайриксы до её развития как персонажа)}}.
* [[Warcraft III]]: The Frozen Throne — особый случай: отечественная локализация превратила пандарена Ченя в Райво, а в World of Warcraft он снова Чень. С точки зрения лора Райво вроде как не канон, но насколько же он классный!
** Вот только самих пандаренов как каноничную составляющую сообщество восприняло [[раскол фанатского сообщества|незаслуженно неоднозначно]]…
** В общем-то вся локализация Warcraft III от SoftClub вышла блестящим неканоном, в отличие от каноничной, но унылой локализации Reforged.
* В оригинальном сюжете Double Dragon III всё довольно банально — старуха Хируко рассказала братьям Ли о сокровищах, и предложила отправиться на их поиски. В конце игры она их кидает, чтобы самой присвоить богатства. Вопрос — нафига старой женщине сокровища? В гроб положить? В американской локализации всё гораздо интереснее — Мэриан опять похитили, а Хируко делает вид, что хочет помочь вернуть её. Как и в оригинале, Хируко обманывает героев, но не ради сокровищ, а ради мирового господства.
* [[Dragon Age]] — Морриган, в русской локализации разговаривающая белым стихом? Ну конечно!
** Да и вообще, ее озвучка, при всей косячности перевода, намного лучше. Клаудия Блэк все же бой-баба и свой парень (и в озвучке это чувствуется). А тут настоящая роковая ведьма с томным голосом. С частью других персонажей то же самое, Огрен приобрел неподдельный алкашеский колорит, Логейн тоже лучше, чем в оригинале.
* [[Black Mesa]], который является фанатским ремейком первой [[Half-Life/Half-Life_1|Half-Life]]. Разработчики полностью переделали эпизод с Зеном до неузнаваемости. В оригинале Зен был [[Пейзажное гуро|зловещим и угрюмым местом]] с довольно странным дизайном уровней, который не гармонично вписывается в игру. Поэтому разработчикам пришлось переделать главу с нуля. Как итог, Зен лишился ненужных прыжковых головоломок и [[Пейзажное порно|очень похорошел в визуальной части.]] А уж про красивый саундтрек можно промолчать.
** Очень спорно. Во-первых, музыка на Ксене из Black Mesa слишком частая и громкая. Во-вторых, в оригинале он совершенно ничем не был похож ни на Землю, ни на большинство планет из фантастики, а в Black Mesa его свели к какой-то Пандоре из «Аватара» с дремучими лесами на скалах.
*** Тем не менее, Зен из Black Mesa хотя бы превосходит оригинал в плане игрового процесса.
* [[Final Fantasy VII|Final Fantasy VII Remake]] — помните, как в оригинале Клауд бросил Айрис и вошёл в местный бордель, где его могут поиметь мужики в джакузи? Теперь вы можете спать спокойно, потому что разработчики полностью переделали главу с Honey Bee Inn. Теперь это больше не грязный бордель, а элитный ночной клуб, где Клауду придётся потанцевать с его владельцем.
** А вот новые сюжетные ходы в этой игре вызвали многочисленные споры. С одной стороны, {{spoiler|идея с Арбитрами Судьбы, которые пытаются сохранить таймлайн оригинального сюжета и появившимся внезапно Сефиротом раньше времени}} понравилась не всем. Часть фанатов считает, что Номура просто напросто угробит ремейк своим авторским видением, превращая его в фанфик. Другие же заценили необычный подход к сюжету, и похвалили за столь смелый эксперимент с ожиданиями игроков.
* Название [[Hearts of Iron]] 1-3 было переведено на русский как намного более понятное для жителей бывшего СССР «День Победы».
* [[Черепашки-ниндзя|TMNT 2: Battle Nexus]] — специально для игры разработчики ввели нового персонажа по имени Слешур, который настолько понравился фанатам, что те хотят его каноничного появления в мультсериале.
* Игра [[NES Godzilla creepypasta|NES Godzilla Creepypasta]], основанная на крипипасте, которая в свою очередь основана на игре на NES — авторы добавили немало отсебятины, в частности, новые уровни и новых боссов, а так же возможность погонять за старых боссов. Особенно в адаптации похорошел мир «Pathos» — если в исходной крипипасте это был почти пустой мир, состоящий на 90 % из однотипных уровней, на которых не было даже врагов и препятствий, то в игре это вполне проработанный мир со своей фауной, и неким подобием предыстории. Погоня с [[Красное зло|Рэдом]] так же стала более сложной, интересной и [[Топливо ночного кошмара|крипотной]].
* [[Spec Ops: The Line]] выросла одновременно из двух культовых произведений, того самого Сердца Тьмы и нижеупомянутого Апокалипсис Сегодня.
* [[Super Mario Bros]] 2 же! После успеха оригинала Нинки в Японии быстренько склепали сиквел на его движке и с новыми хардкорными миссиями. Их представительству в США это не понравилось - сами сказали, у гайдзинов будем маленьких детей окучивать, а им нужна игра покрасивее и попроще. А взять-то её где, сроки горят?!.. Решение - отрескинили героев своей же игры по не выходившему в США аниме "Doki Doki Panic". Тут тебе и графон-звукон новый, и героя 4 на выбор, а что мир какой-то не такой - так мы катсцену впилим, что это [[жизнь есть сон|сон Марио!]] И зашло, а когда оригинальная 2 часть на Западе всё же вышла, её назвали аддоном к первой ("SMB: The lost levels").
** И да, именно отсюда у Пич умение [[Мисс_Фансервис|летать на юбке]], как [Алиса_в_Стране_чудес_и_Алиса_в_Зазеркалье|Алиса]] у Диснея, которое расползлось по более поздним играм (и по фанартам). Ибо она заняла место девочки-телекинетички, способной к левитации, из того аниме. А тут абилку списали на наличие пышной юбки - мол парашют.
* Но воистину эпично вышло с игрой "Sweet Home" от Capcom на Famicom по мотивам одноимённого фильма от Toho. Это была пошаговая JRPG, но т.к. она была по ужастику, авторы привнесли особые геймплейные элементы - герои фильма дохли навсегда, и концовка зависела от того, сколько мы их до финала дотащим, что уже подпадало под троп. Но кто бы сейчас её помнил, не предложи Capcom на 10-летний юбилей фильмеца сделать римейк игры на PlayStation... И не откажи им Toho в авторских правах. Капы отребрендили проект, сделав свой "милый домик" уже не с призраком обезумевшей японки, а с американскими копами, зомбарями и T-вирусом. Получилась куда более известная всем франшиза, живая и поныне... [[Resident Evil|Альберт Вескер соврать не даст.]]

=== [[Музыка]] ===
Ситуации, когда кавер-версия [[Затмить адаптацией|становится популярнее]] оригинальной песни, не редкость, но иногда перепевка получается не просто лучше, а меняет сам смысл песни.

* «In The Army Now» была частью концептуального '''антивоенного''' альбома группы Bolland & Bolland. Выдернутая из контекста, в исполнении Status Quo она превратилась в песню о суровых армейских буднях, мотивирующую и патриотичную.
* «You Can Leave Your Hat On» — в оригинале [[:w:https://ru.wikipedia.org/wiki/Ньюман,_Рэнди|Рэнди Ньюмана]] это была шуточная песенка, герой которой просит свою подружку снять с себя всё, кроме шляпы. Но вот появились Джо Кокер, новая аранжировка и фильм «9 с половиной недель» и шуточная песенка стала гимном стриптиза.
* «Mad World» в исполнении Гэри Джулса (версия, попавшая в фильм «Донни Дарко»). Даже несмотря на отрешенно-депрессивный текст про людишек, живущих не пойми ради чего, оригинальная песня от группы Tears for Fears была в жанре синтипопа и имела бодрую и ритмичную аранжировку (для синтипопа вообще характерны мрачные тексты под бодрую музыку). А вот для кавера музыка [[Печальная фортепианная мелодия|исполнена практически полностью на фортепиано]] и в более медленном темпе, из-за чего атмосфера песни стала куда ближе к тексту.
* Песня «Tainted Love» Глории Джонс особо популярной никогда не была и быстро легла на дно. Почти через 20 лет после выпуска ее случайно нашла синтипоп-группа Soft Cell и сделала более медленный, ритмичный и злобный кавер, текст которого уже можно было интерпретировать как исповедь больного СПИДом. И вот тут-то на песню и обратили внимание.
* [[Слезогонка|Трагичная]] песня Бориса Гребенщикова «Наебали» на самом деле кавер на песню группы «Хуй Забей», чьё творчество полностью состоит из стёба и пародий.
* Однажды группа Carrapicho написаkа хип-хоп-трек «Tic, Tic Tac»; текст вкратце восхвалял Бразилию, а в припеве вместо читки пели слова «Bate forte o tambor» («Бей сильней в барабан»). Русские продюсеры услышали там «[[Красавица Икуку|Мальчик хочет в Тамбов]]», и сделали одноименный кавер, где текст был про курортный роман, а спел его (безо всякого хип-хопа) Мурат Насыров. Поскольку Насыров петь умел очень качественно, версия получилась [[Музыкальный триппер|сильно цепляющей]], даже при том, что от оригинала там остался только припев, где лишь поются похожие на оригинал слова.
* Hurt в исполнении Nine Inch Nails была исповедью героинового наркомана, а кавер Джонни Кэша превратил песню в предсмертные сожаления пожилого человека, мечтающего о втором шансе. Изменено было лишь одно слово: «дерьмовый венец» стал «терновым».

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Литература}}
{{Nav/Производное творчество}}

Блестящий неканон

2022-12-27T00:28:51Z

94.232.135.213: /* Видеоигры */

{{TVTropes|BetterThanCanon|Better Than Canon}}
{{Вкусовщина}}
{{Вкратце|При интерпретации канон преднамеренно нарушен — а произведение от этого только похорошело! И не в восприятии узкого круга фанатов, а по массовым оценкам (даже если не поголовно-единодушным).}}
{{Q|— …там всё перепутано. — Во-первых, не всё, — уязвлённо произнёс я. — Во-вторых, не перепутано, а творчески переработано.|В. П. Крапивин, «Шестая Бастионная»}}
{{Q|— Наверное, пришло время расставить все точки над «i», — продолжил он. — «Ведьмак» — хорошо сделанная видеоигра, её успех оправдан и полностью является заслугой создателей. Но ни в коем случае нельзя считать её «альтернативной версией» или «продолжением» истории ведьмака Геральта. Потому что это может быть рассказано только автором Геральта, Анджеем Сапковским.|Автор [[Сага о ведьмаке|оригинальной саги]] о проекте CD Projekt Red}}
Вы любите некую [[Франшиза|франшизу]]? И вы решили заценить её интерпретацию? Фильм по ней, комикс по ней, видеоигру? А то и [[Новеллизация|новеллизацию]]? Или — чем музы не шутят? — театральную (или аудио-) постановку/инсценировку?

И вот вы читаете. Или смотрите. Или слушаете. Или играете. И…

На первый взгляд — чо за нафиг, это НЕ ТЕ персонажи, это НЕ ТЕ сюжетные ходы! Не те образы, не те краски, не те сюжетные акценты, что были в первоисточнике. Не те мелкие, но характерные детали. Многое переделано, перелопачено, переосмыслено. Вы — фанат первоисточника; естественно, первый ваш порыв — [[Вопиющий неканон|возмутиться]]…

И — не получается. Если вы трезво мыслите, и со вкусом у вас нормально — вы не сможете не заметить, что '''переделка пошла только на пользу'''.
# ''Вариант первый:'' первоисточник как таковой был не ах. Ну, не хватило автору таланта. Пришёл трудолюбивый переделыватель, исправил всё, до чего дотянулся и сделал из… эммм… компоста конфетку.
# ''Вариант второй:'' первоисточник хороший, но автор интерпретации оказался гением и умницей со своим подходящим видением.
# ''Вариант третий:'' произведение трудно назвать целиком хорошим или плохим. Скажем, были заложены принципиальные для автора вещи, которые рушат тон произведения без видимой для читателя/зрителя причины. Это может быть идеология, или собирательный образ обидчиков автора, которому автор будет мстить руками ГГ. Может быть, просто подача специфичная. Иногда качество можно резко поднять смягчением элемента произведения или даже полного вырезания.
# ''Вариант четвёртый:'' вещь была хороша в первоисточнике для своей (!) разновидности художества. То есть именно как проза. Или конкретно как поэзия. Или как театральное действо, и только. Или как комикс, и не более того. Или как видеоигра. То есть: вещь была более чем солидна, более чем годна, ''пока никто её не интерпретировал''. Но она — ввиду [[Разные художественные языки|различий в специфике]] — будет позорищем именно как произведение другого вида искусства, ''если только не внести крупных изменений''. Виды искусства-то, они порой предъявляют совсем различные требования…
## Например: книга, по которой сделан фильм, прекрасна — но фильм, если там всё не перелопатить, а снять буквалистски, будет безнадёжно запорот. И в этой ситуации ремесленник тупо отснимет сцену за сценой — и вот готов [[Пытка увеболлом|у него отстой]]; или не отстой, а в чём-то недурная, но блёклая, заторможенная вещичка; а в самом лучшем случае — нечто годное, но при этом слишком уж «на любителя». А более способный экранизатор прищурит глаз, отринет ложный пиетет — да и задаст сам себе вопрос: «А как нам тут подобрать необычный угол зрения?!» И — на выходе получился намеренный неканон; и — рокочет гнев немногочисленных узкомыслящих пуристов; а интерпретатор получает заслуженные лавры, признание масс (причём массы, восхваляя и ликуя, руководствовались вполне достойными, не-примитивными мотивами).
## Это касается и других «переводов в другой вид искусства», а не только экранизаций книг. То есть, оно действительно и для новеллизаций, «игроизаций», превращений в комикс и т. п. Во всех этих случаях есть риск, что при дотошно-буквальной интерпретации получатся «сапоги всмятку». И во всех этих случаях есть шанс, что при стратегически внесённых «поправках к канону» получится шедевр.
# ''Вариант пятый:'' исходное произведение было блестящим, но содержало слишком много отсылок к современной автору эпохе (от просто широко известных в те времена фактов до актуальной политической сатиры), которые со временем стали неизвестны и неинтересны. А сюжет, общая канва и т. п. остались и по-прежнему гениальны. В этом случае интерпретатор может просто аккуратно заменить отсылки, но нередко это требует и заметной коррекции сюжета. В результате также может получиться блестящий неканон.

Троп может относиться и к театральным постановкам классических вещей, если режиссёр напихал в них своих предельно смелых «режиссёрских штучек и выдумок» (вплоть даже до дерзкого изменения фабулы!) — но в итоге таки получился шедевр, а не претенциозно-вымученный выверт (как, увы, [[Типа я Тарковский|чаще бывает]] в таких случаях).

Контр-троп — [[Вопиющий неканон]].

Частое сопутствующее явление — [[Фактически отдельное произведение]].

== Примеры ==
'''''Внимание!''' Если вы категорически не согласны с приведёнными в статье примерами и хотите по этому поводу высказаться — делайте это не здесь, а в обсуждении.

=== [[Литература]] ===
* Уже даже не все сразу вспомнят, но «[[Золотой ключик, или Приключения Буратино]]» А.Толстого, цикл «[[Волшебник Изумрудного города]]» А.Волкова, [[Доктор Айболит]] К.Чуковского и даже книги про [[Незнайка|Незнайку]] Н.Носова (вместе со всеми их экранизациями, книжными "потомками" и т.п.) - именно этот троп. Первоисточники Коллоди, Баума, Лофтинга и Хвольсон известны (в России) намного меньше.
* Поэма «[[Руслан и Людмила]]», основанная на былине про Еруслана Лазаревича, позаимствованной, в свою очередь, из «[[Шахнаме]]». При заимствовании ГГ превратился из Рустама в Арслана-Уруслана-Еруслана, а из мусульманина — в православного. С другой стороны, «Шахнаме» базируется на сказаниях куда более древних: реальный Рустам жил веков за 15 до Мухаммеда и с религиозной точки зрения был зерванистом.
** В «Шах-Намэ» Рустам как раз зерванист — в мусульманина Арслана он превратился в народных пересказах (в странах ислама, ессно)!
* Джоан Виндж, цикл «[[The Snow Queen Cycle|Снежная королева]]» по отношению к сказке Андерсена «[[Snedronningen|Снежная королева]]».
* «[[The Jungle Book|Маугли]]» — [[Транссексуал in translation|Смена пола]] пантере Багире в русском переводе «Маугли» Редьярда Киплинга, сначала в книге, а затем и в мультфильме. Багира-самка — это, конечно, хоть и отсебятина переводчика, но однозначный вин! Получился колоритный образ сильной женщины — красивой, самодостаточной и опасной: «Все в джунглях знали Багиру, и никто не захотел бы становиться ей поперёк дороги, ибо она была хитра, как Табаки, отважна, как дикий буйвол, и бесстрашна, как раненый слон. Зато голос у неё был сладок, как дикий мёд, капающий с дерева, а шкура мягче пуха».
** Правда, рассказ про весну оказался при этом запорот: безуспешно попытавшись отделить ревность к наставнику, который «нас на бабу променял», от ревности к женщине, переводчик скатился в эмоциональную порнографию и на всякий случай скомкал повествование до единственной запомнившейся реплики.
* Процитированный в эпиграфе к статье Владислав Крапивин как-то заставил [[Крапивинские мальчики|своего персонажа]], Джонни Воробьёва, заняться этим самым блестящим неканоном. Джонни, ученика пятого класса, приглашают помочь третьеклассникам поставить новогоднюю сказочку. Сказка у них уже есть, причём написала её самая настоящая профессиональная детская писательница. Сюжет таков: ученик встречает Змея Горыныча, тот задаёт ему задачки, а когда герой отвечает правильно, скоропостижно дохнет. Джонни [[Жанровая смекалка|прекрасно понял]], что такая фабула — избитая ересь, годящаяся разве что для детсада, и дополняет сказку по-своему (при этом просит ничего не говорить автору-писательнице, дабы не впала в [[ангст]]). В результате в сказке появляется куча новых персонажей, [[Пощадить в адаптации|Горыныч благополучно выживает]] и селится в доме ученика, получив к тому же характер (даже три характера, по одному на каждую голову), да и сама сказка превращается в комедийный мюзикл с элементами спецэффектов. Успех, конечно, неимоверный, даже телевизионная группа приезжала.
* «Аладдин и волшебная лампа» — пожалуй, самая знаменитая сказка «Тысячи и одной ночи», отсутствующая в арабском оригинале. Кроме того, Аладдина, как правило, изображают арабом, но в тексте сказки прямо говорится, что он живёт в Китае, то есть является китайским мусульманином, вероятнее всего, дунганином или уйгуром.
** С другой стороны — некоторые варианты сказки помещают действие в Персию. К тому же ни одна деталь окружения не указывает на китайские реалии (есть подозрение что авторы вообще ничего не знали про Китай, кроме того, что это где-то там, далеко).
** Как ни странно, перс Ала-ад-Дин, живший в Китае, - историческое лицо. Это был специалист по строительству осадных машин, которого выписал монгольский хан Хубилай для войны с империей Сун. Мог ли он повлиять на сказочного Аладдина или это [[непреднамеренное совпадение]], автору правки неизвестно.
* «Алмазная колесница» Акунина — большой приквел-фанфик к маленькому рассказу Куприна «Штабс-капитан Рыбников». Интереснее, подробнее, сильнее и пронзительнее оригинала, и при этом ничуть последнему не противоречит.
** Вообще-то противоречит: герой Куприна не владеет никакими единоборствами и не способен к акробатическим трюкам, из-за чего и попадается, сломав ногу при неудачном прыжке из окна.

=== [[Театр]] ===
* «[[Гамлет]]» — Шекспир переделал скандинавскую сагу про принца Амледа, чьё действие происходило ещё в эпоху [[викинг]]ов. Которые не наряжались по моде Ренессанса, не фехтовали на рапирах, и т. д. Принц стал [[свидетель|свидетелем]] убийства отца и брата и притворился сумасшедшим, чтобы его не убрали. Известна эта история из «Деяний данов» [[Старше, чем печать|Саксона Грамматика]].
* Постановка [[Опера|оперы]] «[[Tosca|Тоска]]» в Латвийской национальной опере, режиссёр Дмитрий Бертман. Каварадосси — не романтический герой, а мерзкий хамоватый альфонс, Тоска — бывшая жена главгада барона Скарпиа, а сам барон — не мерзавец, а по-своему благородный герой, до безумия любящий свою жену и стремящийся её вернуть. И это ''работает''! Даже не поперёк музыки!!!
* Оперетты Иоганна Штрауса-младшего, «короля вальса», знамениты и популярны до сих пор. Но вот с либреттистами композитору не очень повезло — уровень текстов и сюжетов зачастую не соответствует уровню музыки (местами, впрочем, проблема в изменившемся отношении к оперетте — шуточки за гранью фола, которые были уместны в произведении легкого/низкого жанра, которым оперетты Штрауса были в момент написания, в классике мировой музыки воспринимаются несколько странно). В итоге чуть менее чем все постановки «Цыганского барона» (исключительно сумбурный оригинальный сюжет) или «Летучей мыши» (исходный сюжет был существенно грубее и пессимистичнее) являются неканоном, в котором исходные сюжеты основательно подправлены. Очень часто — блестящим (как, например, классические советские экранизации обеих этих оперетт).
* «Новые пьесы для театра Но» Юкио Мисимы. [[Педаль в пол]]: поэтические и скучные пьесы императорского театра (которые, похоже, только император и может выдержать) превратились в сатиру («Ханданьская подушка»), драму («Гробница Комати») и ужастики («Её высочество Аой»).
* «Пропавшее Эхо» — венгерский кукольный спектакль по мотивам той самой сказки о Фантагиро, место действия перенесено в Венгрию.
* [[Ромео и Джульетта]] — венгерская версия французского мюзикла о двух крайне знаменитых итальянских влюблённых. Переработан сюжет как оригинального мюзикла, так и трагедии Шекспира, например: Отсутствуют Смерть, Поэт и немая (правда, последняя отсутствует везде, даже в новой французской версии 2010 года), персонажи (в частности, Меркуцио) любят [[Непристойно — значит, смешно|пошлые шутки и обыкновенную нецензурщину]], Тибальт, предположительно, является эпилептиком, Ромео повесился, Джульетта перерезала вены его кинжалом, да и сама атмосфера мюзикла [[темнее и острее]].
* С. Маршак, «[[Двенадцать месяцев]]» — сюжет пьесы значительно расширен и переработан по сравнению с [http://narodstory.net/marshak-stichi.php?id=8 исходной сказкой], что определённо пошло на пользу. В оригинале нет ни новогодних мотивов, ни королевы с придворными (и всех связанных с ними сюжетных линий) — есть лишь мачеха, дочка и падчерица. И братья-Месяцы, конечно.
* В некоторых советских и российских постановках и адаптациях «Принцессы цирка», в том числе и в фильме «Мистер Икс» чардаш «Эй, гусар!» с соответственно изменённым текстом поют и танцуют моряки на пароходике, на котором прогуливались главные герои. Был затасканный опереточный штамп, сцена великосветского кутежа — стал тёплый и органичный номер, особенно в фильме, где режиссёр специально добивался от матросов неидеального исполнения — как будто они танцуют в своё удовольствие.
** Впрочем, весь сюжет этой оперетты в российских постановках (и экранизациях) обычно заметно изменен. Дело в том, что в оригинале главных героев звали Федор Палинский<ref>То есть что-то вроде «Водкин»: палинка — венгерский фруктовый бренди, аналога которого в России нет, зато она широко известна в Европе.</ref> и княгиня Федора Палинская, а действие происходит в Петербурге в цирке Станиславского (!). Проще говоря, исходное либретто для русского зрителя содержит столько [[Клюква|развесистой клюквы]], что при точной постановке будет вызывать в основном непрерывный хохот. Во избежание подобных проблем российские/советские постановщики практически всегда переносят действие оперетты куда-нибудь подальше (в Париж, в Вену и т. п.) и соответствующим образом меняют имена персонажей и некоторые детали сюжета.
* Сюжет оперы «Пиковая дама» весьма основательно изменен по сравнению с литературным первоисточником. В оригинале Германн был типичным [[самоуверенный мерзавчик|самоуверенным мерзавчиком]], а Лиза - бедной приживалкой, в опере оба персонажа стали более трагическими.
* Эндрю Ллойда Уэббер, мюзикл «Призрак Оперы» — очень вольная адаптация книги. Например, из повествования выкинут Перс (его роль связного с Призраком [[Два в одном и три в одном|ушла к мадам Жири]], в первоисточнике бывшей просто старой бабкой, а не строгим балетмейстером театра), зато сильно расширена (комическая!) роль Карлотты. И получился прекрасный спектакль, одновременно романтичный, смешной и трагичный.
* [[Сага о Копье|«Последнее испытание»]] — в первоисточнике многие сюжетные ходы хромали, а часть персонажей была прописана откровенно слабо. Мюзикл выбрасывает всё лишнее, оставляя упрощённую, но более логичную историю.
** Временную линия Истара было невозможно показать на сцене во всей её полноте, поэтому действие просто перенесли в настоящее. Тем самым были сняты вопросы, связанные с возможностью изменения прошлого. В версии мюзикла становится понятной мотивация Конклава, отправившего Крисанию в Истар, ведь, как они думали, [[Исландская правдивость|Рейстлин не сможет разрушить печати, если ему захочет помешать жрица.]]
*** Такхизис в мюзикле обрела черты языческого божества, став своего рода естественной частью мира. Согласно [[Слово Божие|Слову Божьему]], образ Такхизис приблизили к Богине-Матери, показывая зрителю, что её убийство не может привести ни к чему хорошему для мира.
*** А теперь внимательно пересчитайте женских персонажей в итоговой версии: Крисания, Такхизис, Мать, Тика, Суккуб. [[Восторг у холодильника|Сколько-сколько, говорите, голов было у книжной Всебесцветной?]]

=== [[Кино]] ===
* По мотивам [[Братья Стругацкие|АБС]] обычно снимают [[фактически отдельное произведение]]:
** «[[Чародеи]]» по сценарию братьев имеют некоторое отношение к повести «[[Понедельник начинается в субботу]]», но очень отдалённое.
*** Но тут они сами писали сценарий и фактически это просто другая история в рамках того же сеттинга. Пара случайных совпадений фамилий не в счет (к тому же Киврины из книги и фильма могли быть родственниками: второй, например, племянником или внуком первого — не сыном, поскольку отчество не соответствует).
** Аналогично и дилогия «Дозоров» Тимура Бекмамбетова, где «Пейсатель» выступал одним из авторов сценария. Сюжет второго фильма даже мимолетно упоминается в одной из последующих частей романа как сон Егора.
** А «Сталкер» — ничуть не хуже повести «[[Пикник на обочине]]». Впрочем, его можно с натяжкой засчитать за ''продолжение'' оригинальной истории.
* «Финист — ясный сокол». С русской народной сказкой, по которой поставлен [[Только оболочка|не имеет ничего общего кроме названия]]. Сказка действительно именно про сокола (в коего был превращен добрый молодец) целиком, в фильме сокола мельком показали разок.
* «Чёрный тюльпан» с великолепным Делоном (единым в двух лицах) — прелестный псевдоисторический фильм, не имеющий с книгой, по мотивам которой якобы поставлен, ничего общего, кроме названия и наличия означенного цветка. Другая страна, другое время, не говоря уже о другом сюжете — в общем, [[фактически отдельное произведение]]. Но пометка «по мотивам» в титрах имеется.

==== Экранизации классики ====
* «Человек из Ламанчи» (Man of La Mancha, США-Италия, 1972) заканчивается с точностью до наоборот: в романе Дон Кихот отрекается от своего рыцарства и рыцарских романов, в фильме же он умирает, распевая свою [[песня про меня|рыцарскую песню]], бешено популярный номер, кстати.
* «Тимур и его команда», 1976 — много интересных не- и хэдканонов, но особенно финал, где тимуровцы один за другим пишут свои имена на карте Западной Европы… На дворе меж тем конец 1930-х.
* Советская экранизация чеховского [[w:Человек в футляре (фильм)|«Человека в футляре»]] — есть много моментов, отсутствующих в рассказе, но зачастую тоже взятых у Чехова. И они уместны.
* «[[Руслан и Людмила]]» А. Птушко. В первоисточнике Ратмир-[[дауншифтер]] стал пастухом. Это ещё во времена [[Наше Всё|Пушкина]] было [[убитый штамп|убитым тропом]]! В фильме он сменил профессию на более романтичную — рыбака. «Шаланды, полные кефали, / В Одессу Костя приводил…»
* «[[Остров сокровищ]]»: множество [[Остров сокровищ/Адаптации|экранизаций]], из которых до 50 % представляют собой блестящий неканон. Экранизация 1937 года с Дженни Хокинс вместо мальчика Джима, советский пародийный мультфильм Д. Черкасского с песнями и видеоклипами, импортная «Планета сокровищ» — все прекрасны по-своему.
* [[Фильмы Гайдая]]:
** Снимая фильм «[[Остап Бендер|12 стульев]]», Гайдай полностью переработал историю о скитаниях Ляписа-Трубецкого по редакциям. Особенно отличилась Рина Зелёная, старушка-редактор '''молодёжного''' журнала: «Ну где же вы видели, чтоб мужья изменяли жёнам? Я такого не помню!». И вся сцена спектакля в театре Колумба (начать с того, что ставят не «Женитьбу», а «[[Ревизор]]а»).
** «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — сложный пример. С одной стороны, действие булгаковской пьесы переехало из 1930-х в 1970-е, с другой — фабула в общем и целом оставлена той же. Вдобавок Гайдай напихал дополнительных пародийных моментов (из них некоторые даже были зарублены цензурой как <s>наглая политота</s> антисоветская пропаганда). И, конечно, все слепстик-сцены, погони с прыжками и музыкальные сцены — это на 100 % Гайдай <s>какой-то</s>.
* «Русалочка» (советско-болгарская экранизация 1976 года). Ведьма, внезапно, добрая и в качестве оплаты вместо голоса забирает у Русалочки волосы. Наиболее впечатляет персонаж, вообще отсутствующий в оригинале сказки — Сульпитиус. Особенно доставляет его [[Знаменитые последние слова|финальная фраза]]: «Мне как-то жизнь не удавалась… [[Героическое самопожертвование|Зато вот смерть мне удалась!»]]
* «[[Собор Парижской Богоматери]]» 1956 — [http://web.archive.org/web/20170121121555/http://svenko.net/clothes/esmeralda_gina.htm образ Эсмеральды в исполнении Джины Лоллобриджиды]. В оригинале Гюго она была целомудренной и наивной девушкой, которая, к тому же, оказалась не цыганкой, а француженкой, в детстве украденной у матери цыганами. В экранизации её сделали [[Развесёлые ромалэ|настоящей цыганкой]] с весьма решительным характером и ярко выраженной сексуальностью; [[Босоногий ангел|весь фильм она ходит босиком]] (Эсмеральду с тех пор традиционно изображают босой, хотя у Гюго она была обута) и в характерном платье [[Неухоженная красотка|с драными рукавами и рваным подолом юбки]]. Ну и бонусом: у Гюго она мучительно умирает на виселице, а [[Другая смерть в адаптации|в экранизации погибает от случайной стрелы]], и [[Умереть с улыбкой|перед смертью говорит: «Жизнь прекрасна!»]].
* Экранизации Шекспира, в которых текст воспроизведён более-менее дословно:
** «Ричард III» 1995 года, где Англия XV века превратилась в Англию дизельпанковую.
** «Ромео + Джульетта» 1996 года, где действие происходит в современности, а заглавные герои стали членами враждующих мафиозных семей.
** «Гамлет», где что-то прогнило не в Датском королевстве, а в «Датской корпорации».
** «Кориолан» (2011) — действие происходит в «югославском» военном антураже.
** «Макбет» (2010) с блистательным Патриком Стюартом в главной роли. Ну да, Стюарту было 70 лет, но большинство мужчин плачут горькими слезами, понимая, что такими мачо-красавцами им не быть ни в 50, ни в 30. Ну да, поставлено в реальности а-ля Вторая Мировая — но КАК поставлено!!!
*** Да не просто под «вторую мировую», здесь Макбет — Сталин.
**** Скорее Чаушеску.
***** Как будто в английской клюкве есть разница
** «Король Лир» (2018). Да, опять-таки поставлено в реальности а-ля 2-я Мировая…но 80-ти летний Энтони Хопкинс играет '''такого''' Лира, а Эмма Томпсон '''такую''' Гонерилью (остальные тоже не отстают!), что глаз от экрана не оторвать. Был великолепен фильм Козинцева, был изумительный японский фильм Куросавы («Ран»), да и Лоуренс Оливие, мягко говоря, лицом в грязь не падал… но из четырёх увиденных автором правки Лиров, этот — несомненно лучший.
** Но все вышеперечисленное меркнет перед «Вестсайдской историей» (это тоже «Ромео и Джульетта»).
* Ещё один фильм Акиры Куросавы по мотивам Шекспира — чёрно-белый «Трон в крови» (дословно «Замок паучьего логова», 1957). [[Теперь на Востоке!|«Макбет» в Японии!]]
* Интересно то, что фактически стилистика данных фильмов воспроизводит «изначального» Шекспира, который также часто [[Анахронизм|изображал древних персонажей в современном ему антураже]]. Практика т. н. «исторических костюмов» появилась только в XIX в. А у Шекспира и «Гамлет» из эпохи викингов переехал в обстановку XVI века, и Юлий Цезарь дублет носил.
* Почти все экранизации и постановки приключений барона Мюнхгаузена. Книга Э. Распе представляла собой набор разрозненных случаев из жизни барона. А в экранизациях их стараются объединить общим сюжетом.
* Все фильмы Тима Бёртона, снятые не по его собственным произведениям, по отношению к оригиналу — неканон. Как правило — блестящий. К примеру, история о том, как разыграли занудного учителя, превратилась в жуткую и блестящую «Сонную лощину», а маленькая, на десяток строк притча о мёртвой невесте — в отличный двухчасовой мультфильм. Вот насчёт «[[Alice in Wonderland|Алисы]]» мнения расходятся — многие считают, что получился [[Вопиющий неканон|никакущий тематический капустник по мотивам]].
** Это вторая часть детский тематический капустник. Первая вполне самостоятельная и готическая история.
* Щедринская «История одного города» — это одно большое «[[На тебе!]]» в адрес русского царизма разных эпох. Когда Сергей Овчаров в перестроечные времена экранизировал это произведение под названием «Оно» — он решил перенести изрядную часть действия в наши дни.
** И вот у него в 1930-е годы город охвачен репрессиями, в том числе просто за «умение ставить знак препинания». Градоначальник Фердыщенко (Р. Быков) косплеит сначала Ленина, потом Сталина, а в середине 1950-х — сбривает усы и косплеит Берию и Хрущёва.
** Градоначальник Бородавкин (Л. Куравлёв) активно внедряет горчицу, подобно тому как Хрущёв (его покровитель?) старался внедрять кукурузу.
** Градоначальник Дементий «Органчик» Брудастый (О. Табаков) правит и володеет, «не терпит и раззоряет» в эпоху брежневского застоя.
** Градоначальник Эраст Грустилов — горбачёвский выдвиженец, «прораб перестройки», покровительствующий неформалам (безжалостно высмеянным).
** Сцены в финале, с градоначальником Угрюм-Бурчеевым — это уже не сатира на аракчеевщину (какой они были в оригинале). В фильме это уже пародия на [[Типа я Тарковский|экспериментальное]] «[[Вывих мозга|параллельное кино]]», которое во второй половине 1980-х годов пытались внедрять некоторые товарищи вроде А. Мёртвого, Б. Юхананова и А. Юфита. {{spoiler|А загадочное Оно — это, оказывается, просто инопланетная «летающая тарелка», после прилёта которой история и «прекратила течение своё».}}
*** Есть мнение, что восприятие произведений Щедрина значительно изменилось из-за смены эпох и советской агитации, и изначально они были чем-то вроде небольших высмеиваний отдельных сторон общества. Как минимум, его произведения не мешали ему параллельно строить серьезную карьеру на государственной службе.
* «[[Три мушкетёра]]», французско-итальянская экранизация 1961. В честь принятия д’Артаньяна в королевские мушкетёры собирается весь полк, а виновника торжества… два алебардиста выводят из камеры с завязанными глазами под зловещий барабанный бой. Решили, что этот день он лучше запомнит, если сдобрить торжество имитацией смертной казни. Хорошо, хоть до холостых выстрелов не дошло дело, сняли повязку сразу по выходу на плац{{Q|— Шевалье д'Артаньян! Кроме того, что вы съездили в Лондон, вы посмели сбежать из тюрьмы, убили двадцать человек на дуэли, соблазнили трёх дам, в том числе и дворянку. На основании всего вышесказанного мною… вы производитесь в мушкетёры короля! ''(Ликующим мушкетёрам.)'' Потише, господа! Всем разрешено выпить!|де Тревиль}}
** Ещё одна экранизация, на сей раз комедийная — дилогия «Четыре мушкетёра» и «Четверо против кардинала».
* «[[Собачье сердце]]» — в фильме дополнительной причиной неприязни Борменталя к Шарикову является брак последнего с гражданкой Васнецовой. Книга же не даёт никаких оснований предполагать, что Борменталь и Васнецова были прежде знакомы, а тем более Борменталь проявлял к ней интерес.
* «[[Гомер|Троя]]» 2004 г. — несмотря на большие расхождения с первоисточником, как самостоятельный продукт фильм вышел весьма достойным.
* Американская экранизация «[[Остап Бендер/Подробнее об адаптациях|Двенадцати стульев]]» (1970, Мел Брукс) — Киса, показательно бьющийся в припадке, великолепен, а финал отличается от книжного — [[пощадить в адаптации|оба героя живы и здоровы]].
* «Оливер Твист» Дэвида Лина (1948). Выкинули Роуз Мейли и всю её линию (почти полкниги), Оливер остаётся в шайке Феджина вплоть до её ликвидации, Агнес — родная дочь мистера Браунлоу, а Оливер, соответственно, — его внук. Однако верность духу первоисточника, яркие актёрские образы (чего стоит один Алек Гиннес в роли Феджина — и ведь нипочём не скажешь, что актёру тогда не было и сорока лет), операторская работа, художественные приёмы, готичная атмосфера сделали фильм Лина настоящей классикой английского кино (46 место в списке лучших британских фильмов по версии Британского института кино), и даже последующие экранизации в той или иной степени ориентировались именно на него.
* Классическая чешская экранизация «[[Похождения бравого солдата Швейка|Похождений бравого солдата Швейка]]» (дилогия «Бравый солдат Швейк» и «Швейк на фронте»). Несмотря на существенные сокращения и исчезновение ряда важных персонажей, таких как вольноопределяющийся Марек и сапёр Водичка (причём всё перечисленное в большей степени относится ко второму фильму), фильмы получились вполне достойными, а исполнение главной роли Рудольфом Грушинским даже можно считать эталонным.

==== Фантастика ====
{{note|nb|Сюжетный ход в конце «Вспомнить всё» — примерно как в гайдаевском «Иване Васильевиче…» (1973), одном из любимейших фильмов Верхувена (Пауль знал его под названием «Tsar Ivan Vassilyevich: Back to the Future»). Разница в том, что [[протагонист]]у «Ивана Васильевича…» просто приснился сон — никто ему ложную память в мозги не внедрял. Но похоже, что так или иначе Гайдай выступил вдохновителем Верхувена.}}
* [[Филип Дик]]. Если его экранизировать буквально — получится лютый, бешеный артхаус (как, например, произошло с «A Scanner Darkly»); такой фильм никому не будет нужен (если режиссёр средненький) или будет гениальным «кино очень даже не для всех» (если режиссёр гений).
** Но вот пришёл Ридли Скотт и снял ''лучший научно-фантастический фильм столетия'' «Бегущий по лезвию» (1981) по очень отдалённым мотивам романа «Снятся ли андроидам электроовцы?» (1968).
** Потом пришёл Пауль Верхувен и снял очень тролльский, подначивающий фильм «Вспомнить всё» (1990, с солнышком нашим ясным — Шварценеггером), где всего лишь [[Игры со штампами|постмодернистски]] стилизовал боевик/триллер/фантастический «кинокомикс», а в финале толсто намекнул зрителю, что в [[Фабула|фабулярном]] плане всё это для героя была не более чем [[сложно наведённая галлюцинация]]. И опять же — использованы ну очень дальние мотивы «Воспоминаний оптом и в розницу» (1966): заимствована лишь центральная идея сюжета (и то с большой натяжкой), и не более того. Однако результат впечатляет. Фильм был настолько многопланов и удачен (несмотря на тяжёлые, шокирующие сцены), что по нему в 2012 году даже сняли [[римейк]].
** А потом пришёл Спилберг и снял «Особое мнение», превратив философскую психоделию Дика в детективный, почти киберпанковский триллер, который одним из первых ввёл в моду [[Iвсё|эстетику I-всё]] и между делом предсказал кучу гаджетов, которыми через 20 лет будут пользоваться.
** В меньшей степени всё вышесказанное относится к фильмам «Изменяющие реальность», «Пророк» и к сериалу «Вспомнить всё 2070». С каноном обошлись очень вольно, но получилось хорошо, хоть и не гениально.
* «[[Starship Troopers|Звёздный десант]]»: Пауль Верхувен опять всех протроллил. Одноимённый роман Роберта Хайнлайна в своё время одних читателей (особенно американских ура-патриотов и «бравых парней», т. е. ярых милитаристов) искренне восхитил, а другие (особенно пацифисты, такие, как Гарри Гаррисон) заклеймили его как разнузданную милитаристскую пропаганду<ref>Гаррисон даже разразился литературной пародией с последующим многолетним продолжением — «Билл, герой Галактики». Там были такие строчки о бравом юном солдафоне: «Любая мать могла бы гордиться таким сыном! Хотя я никак не могу понять, почему»</ref>. Спустя много лет Верхувен взялся, так сказать, «экранизировать»<ref>Экранизируй кто-то её буквально-дословно — ну что хорошего могло бы выйти? В самом лучшем случае — гимн культу силы, «гер-роическая сага о стиснувших зубы» (Б. Стругацкий). То есть — явление давно изжитое, да и на фоне набиравшего популярность вархаммера выглядело бы блёкло.</ref> эту вещь Хайнлайна — и создал на её основе блестящую сатиру, оторвался по полной, показал козью морду и «ястребам», и «либералам», так что самые упёртые из обоих лагерей плевались и ругались.
** Повороты сюжета почти такие же, как в оригинале, но при этом режиссёр всё время [[Игры со штампами|постмодернистски]] кривляется, подмигивает зрителю. Фанаты канона за такое проклянут — а ценители пародий и/или антимилитаристы такое просмакуют
** Вполне себе технологичные книжные Жуки превращены в хорошо узнаваемых и отлично показанных на экране зергоподобных [[Пауки необычных размеров|арахнидов]]
** А чего стоят рекламные врезки: «Раздави жука! Внеси свой вклад!», а также бафосные агитки Федерации<ref>Пародийно-сатирическая реклама — это вообще любимая фишка Верхувена. Вспомните хоть «Робокопа» (и его сиквелы, снятые уже другими режиссёрами, но «по образу и подобию»)</ref>
** Сама война с арахнидами показана [[Война - это кошмар|настоящим кошмаром]], на контрасте с «ура-патриотической» первой половиной фильма
** В фильм введён антивоенный и антифашистский посыл (в книге строгой оценки режиму Федерации не давалось)
** Сатира на американскую армию со всем её шапкозакидательством, [[Генерал Горлов|некомпетентными]] [[Генерал Фейлор|командирами]], FUBAR, SNAFU и прочими прелестями
** Бодрый и хорошо поставленный экшен, а также отличные для того времени спецэффекты, конечно же
* «[[Enemy Mine|Враг мой]]»: несколько пессимистичная книжная концовка времён Холодной войны заменена на оптимистичную времён дружбы СССР и США (при Горбачёве), в соответствии с духом того времени, когда снимался фильм Вольфганга Петерсена.
* «[[Guardians of the Galaxy|Стражи Галактики]]»: киноверсия отличается от комикса, и в лучшую сторону.
* «[[Elysium|Элизиум]]»: в основе лежит (вырезанная с целью написать сиквел) оригинальная концовка [[Gunnm]], в которой Гали отправляется в небесный город Салем и космический город Йеру (в сиквеле она тоже туда попадает, и в игре, в создании которой участвовал автор манги, — тоже попадает туда)<ref>спойлер{{spoiler| - в вырезанной концовке: проникновение в Небесный город быстро заканчивается хэппи-эндом - в игре: после проникновения следует полёт на Марс - в сиквеле: 2 тома приключений в Небесном городе, и свыше 20 томов приключений в космосе}}</ref>.
* «[[Человек-амфибия]]»: книга — классика, но ей не хватает той наивной романтичности и яркости образов, которую мы увидели в фильме.
** «Человек-амфибия» 2004 года — [[Вопиющий неканон|дальше по коридору]].
* «Земля Санникова» — режиссёр Альберт Мкртчян сам признавался: «Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.». Тем не менее получилось отлично.
** Про отлично есть разные мнения. В том числе и то, что фильм неудачный, а «вытягивает» его блестящий актерский состав и не менее блестящая музыка.
* «Сталкер» Тарковского — неканон одновременно вопиющий и блестящий. В нём были утрачены практически все достоинства оригинала [[Братья Стругацкие|Стругацких]], однако на выходе получился удивительный пугающий фантастический фильм, в котором фактически отсутствует что-либо пугающее или фантастическое, и который наделил слово «зона» новым зловещим звучанием.
** Но вы представьте себе эмоции советских любителей фантастики, которые пошли на премьеру экранизации «[[Пикник на обочине|Пикника на обочине]]», ещё не зная, что за фильм их ожидает!
* Экранизация «[[Dune|Дюны]]» от Дэвида Линча, местами настолько вразрез с книжным каноном, отчего те, кто читал книгу до экранизации, назвали её вопиющим неканоном, но настолько впечатляет, что фильм породил свою армию фанатов и считается-таки канонической экранизацией «Дюны».
* «[[The Hunger Games|Голодные игры: И вспыхнет пламя]]»: по канону жители третьего дистрикта все поголовно светлокожи и бледны. Френсис Лоуренс наплевал на канон и пригласил на роль [[Умник|трибута Бити]] чернокожего актёра Джеффри Райта. На выходе имеем действительно харизматичного и запоминающегося героя (а сделать хотя бы часть трибутов-чемпионов прошлых лет запоминающимися с самого начала, дабы выдержать интригу, во втором фильме серии было крайне важно).
* «[[Гостья из будущего]]»: [[Алиса Селезнёва]] — высокая спортивно сложенная блондинка и унисекс-сорванец? Да что вы говорите!
* «Зеркало для героя» режиссёра Хотиненко по сценарию гениальной Надежды Кожушаной по мотивам одноимённой повести Рыбаса. Жаль, лучшая сцена из повести не вошла в фильм. Но сам фильм — подлинный шедевр. Повесть небезынтересная, но никто не может сказать «книга лучше». В оригинальной повести о [[Попаданцы|попаданцах]] в сталинское время нет никакого «[[День сурка|дня сурка]]».
* «Нечто» Д. Карпентера — довольно сильно отличается от рассказа-первоисточника, прежде всего гораздо более тёмной концовкой. У половины персонажей картины нет прототипов в книге (Чайлдс, Наулс, Палмер, Фукс), у тех же кто прототипов имеет сильно изменены характеры и внешность (Норрис, Кларк). Макреди из учёного-метеоролога и заместителя начальника экспедиции стал простым пилотом вертолёта. Тем не менее, со временем картина удостоилась культового статуса и ныне считается шедевром кинофантастики. У почитателей творчества Джона Кэмпбелла никакого раздражения она не вызывает.
* «[[Jurassic Park|Парк Юрского периода]]» — сценарий культового фильма вполне себе неканон по отношению к сюжету культового романа, даром что писал-то их один и тот же человек — Майкл Крайтон. Прямой перенос на экран был бы нереален как из-за требований к хронометражу, так и по ряду сюжетных тонкостей: в целом, книга [[Темнее и острее|куда более взрослая и её конец не такой оптимистичный]], а обилие серьёзных философских проблем, поднятых автором, потребовали бы для адекватной подачи не Спилберга, а, скорее, Тарковского. Не факт, что ''такое'' произведение, даже при хорошей экранизации, стало бы тем «Парком», который мы знаем — триумфом студии Universal, заразившим динозавроманией кучу детей и подростков. Крайтон сохранил суть и смысл своего детища, но изрядно пересмотрел акценты: в эпоху блокбастеров это было разумно и даже, пожалуй, необходимо.
** А вот в наше время фильм (или скорее, сериал), который воссоздаст первоначальную, мрачную и леденяще реалистичную атмосферу романа Крайтона, искренне ждал автор правки. Дождался, увы только «Мира Юрского периода», который вспоминает [[Сарказм|незлым тихим словом]]…
* «Пролетая над гнездом кукушки» — старшая медсестра из предпенсионной бабищи превращается в молодую леди, что придаёт противостоянию с МакМёрфи совсем иные ноты. Да и фантастические/бредовые детали в экранизации не показаны.
* «[[Ready Player One|Первому игроку приготовиться]]» — от оригинала в фильме главные герои (при этом ввели одного нового, важного для сюжета), [[сеттинг]] и сама идея охоты за [[пасхалка]]ми. В остальном — это совершенно другое произведение, но Спилберг — есть Спилберг, фирма веников не вяжет.
* [[Gunnm|Боевой Ангел Алита]]. Пожалуй, первая киноадаптация аниме, которая получила любовь со стороны зрителей и лично Юкито Кисиро, особенно после провальной экранизации [[Ghost in the Shell]]. А ведь там много расхождений с каноном, [[Светлее и мягче|особенно в плане атмосферы.]]
* Первая экранизация «[[Mortal Kombat|Смертельной битвы]]» — Шанг Цунг. В играх он был менее харизматичным и выглядел иначе, а актёр подарил ему образ, который понравился многим. Поэтому даже тогда, когда он воскрес в одиннадцатой части, то принял именно облик киношной версии.
** Сюда же и Кано. Актёр отличался от оригинального персонажа внешностью и харизмой до такой степени, что игровую версию стали делать более похожей на киношную. Также [[Педаль в пол]] в одиннадцатой части.
* «Автостопом по Галактике» — действие из «нашего времени» написания романа (семидесятые) перенесено в «наше время» съёмок фильма (двухтысячные). Вопреки опасениям автора правки, получилось [[Иронический эрратив|очень даже чудесно]].
* «[[Пираты Карибского моря]]: На странных берегах» — подзаголовок четвёртой части подарил одноименный роман Тима Пауэрса. Общего с ним у сценария — исключительно Источник молодости и Чёрная Борода, практикующий [[голливудское вуду|вуду]].
* [[Гарри Поттер]], третий фильм. В отличие от атмосферы детской сказки, заданной Роулинг в первых книгах и Коламбусом в предыдущих фильмах, Куарон сделал мрачный подростковый триллер с элементами комедии. Но многие фанаты считают фильм чуть ли не лучшим в серии — и стильно, и играют все хорошо, и книга почти не обрезана.
** Автора правки раздражала эта наивность в первых частях книги, в особенности — целый факультет сферических мудаков в вакууме с главмудилой-деканом. Хотя тон книг изменился с 4 части, эти элементы оставались такими же до самого конца. В экранизациях слизеринцы стали почти незаметны, а Снейп стал жёстким и холодным, но вполне справедливым. В итоге финальная драма Снейпа в фильме (пусть и несколько сумбурная) воспринимается куда сильнее, чем она же в книге.
** Сюда же можно добавить некоторые другие отличия от книг, не связанные с изменением жанра произведения. Скажем, персонажи Гермионы и Невилла в первой книге и в фильме воспринимались вполне одинаково, но в итоге актёры стали куда фансервиснее, чем предполагала Роулинг. Или эпичная цитата от Гарри для Амбридж: «Извините, профессор, я не должен лгать».
* «Фантастическая четвёрка» (2005) — фанаты комиксов увидели очень много расхождений с их сюжетом и забраковали. Зато те, кто комиксов в глаза не видел (и вообще не любит фильмы по комиксам) увидели прекрасную фантастическую комедию с отличным саундтреком.
** Очень спорный пример: большинство зрителей, судя по отзывам, увидели проходной супергеройский боевичок, а не прекрасную комедию.
** А ремейку 2015 г. совершенно [[Вопиющий неканон|не повезло]]
* «Обыкновенное чудо» Марка Захарова не слишком точно следует пьесе, однако фильм стал культовым.
** Каноничная экранизация 1965 года, кстати, тоже очень хороша. Но ремейк Захарова её затмевает своей известностью, несмотря на то, что он перенёс туда многие находки из неё (да, не из пьесы, а из фильма).

==== Ужасы ====
* «[[The Shining|Сияние]]» же! То самое, кубриковское (1980), с Джеком «А-вот-и-Джонни!» Николсоном. Джек Торренс из неплохого изначально парня превратился в отъявленного психопата, его боевая женушка — в забитое скулящее нечто, молоток для игры в роке сменился топором. Фэны и [[Стивен Кинг|Сам]] выдали тонны кирпичей… Но фильм прочно вошёл в классику мирового кино, а «неправильный» Торренс — в первую десятку лучших злодеев мира. При этом трёхсерийная «точная» версия с «каноничными» героями (1997, реж. М. Гаррис) благополучно канула в Лету. Да, она снималась под надзором самого Стивена Кинга. Да, она воспроизводит роман едва ли не побуквенно. Но она — как кинопроизведение — откровенно растянута, нудна, пресна, монотонна, и при этом содержит многочисленные включения [[Бафос-нежданчик|бафоса-нежданчика]] там, где это совсем некстати.
** Последним грешит и Кубрик, не зря кадр с заснеженным Николсоном угодил в бессмертные классические мемы.
* Концовка «Мглы» всё по тому же Кингу. Режиссёр смог так поставить жирный финальный аккорд в произведении с изначально открытым концом, что вышло ещё мрачнее, чем у Кинга. Является наглядной иллюстрацией пословицы {{spoiler|«поспешишь — людей насмешишь»}} и показывает, что в художественных произведениях, как и в реальной жизни, {{spoiler|далеко не всегда всё заканчивается хорошо, как бы ты себя ни вёл}}
* Да и та же «Тёмная Башня», перекрутившая в кашу все книги оригинальной серии и абсолютно похерившая всё, что только можно похерить. Тем не менее — наплевав на букву маэстро, сохранила его дух, да настолько, что обрадовала самого Кинга. Вышел вполне годный боевичок, акцентирующийся не столько на ка-тете, сколько на судьбе Разрушителей, выкраденных Уолтером о’Димом ради уничтожения Тёмной Башни.
* «[[Франкенштейн]]» и «Невеста Франкенштейна». Рычащий герой Бориса Карлоффа с квадратной башкой и болтами в шее мало напоминает демона-интеллектуала в романе Мэри Шелли, но созданный Карлоффом образ и режиссура Джеймса Уэйла сами по себе шедевральны. Эти фильмы заслуженно стали классикой жанра, в то время как «каноничный» монстр в исполнении Роберта де Ниро в историю не вошёл.
* Фильмы ужасов по мотивам [[Лавкрафтианские ужасы|Лавкрафта]], как правило, имеют мало общего с исходными рассказами, но при этом получаются отличными; яркие примеры — «Дагон», «Реаниматор», «Извне».
** Важное уточнение — всё это относится только к фильмам Стюарта Гордона. Экранизации Лавкрафта от других режиссёров... [[Вопиющий неканон|лучше даже не вспоминать]].
* Канадский фильм, снятый по игре «[[Silent Hill|Сайлент Хилл]]». Правда, только первая часть. Сюда добавили собственную трактовку монстров и персонажей (например, чудовища двигаются как манекены, потому что это изуродованные люди, которые мучили Алессу), и вышел неплохой, но со смыслом ужастик, собравший неплохие сборы.
** А ещё в первой части создатели фильма сварганили собственное чудище. Фанаты были в восторге.
** Вдобавок в фильме наконец-то показали переход «туманного города» в его кошмарную версию — получилось до того жутко и эффектно, что следующая игра серии сама взяла [[Просочиться в канон|этот приём на вооружение]]… равно как и переработанный дизайн некоторых монстров.
* «Кристина» — фильм Карпентера 1983 года по одноимённной книге Стивена Кинга, можно отнести сюда же. Если книга эксплуатирует «классическую» кладбищенско-метвецкую эстетику ужасов и отдаёт запахом гнилой мертвечины, то фильм — своеобразно показанная история любви взбалмошной, гордой, мстительной и жутко ревнивой красотки Кристины («Плимут Фьюри» 1958 года) и парня — типичного очкарика Арни Каннингема. Кристина меняет парня из классического ботана в уверенного в себе харизматичного красавца, парень же делает из Кристины конфетку и отдаёт все силы, когда той достаётся. Увы, идиллия не вечна. В целом фильм смотрится светлее книги, как трагическая любовная история человека и машины, несмотря на триллерную форму подачи, в противовес некоторой беспросветности литературного первоисточника.
* «Константин: повелитель тьмы» — главный герой стал депрессивным курильщиком с раком лёгких, в оригинале Джон Константин веселее и моложе. Но это не помещало фильму обрести фанатов за счёт мрачной атмосферы и псевдо-философического сюжета, плюс Джона сыграл Киану Ривз.

==== Драмы и кинопритчи ====
* «[[The Picture of Dorian Gray|Дориан Грей]]» Оливера Паркера — спорный случай. Многие фанаты оригинального сюжета, как и автор правки, словили [[Пытка увеболлом|пытку увеболлом]] из-за [[Талант превыше внешности|весьма]] [[Заклятые друзья|неожиданных]] [[Адаптационная любовная линия|сюжетных ходов]]. Справедливости ради, оригинальный роман Уайльда являлся декадентским переосмыслением «Фауста» Гёте, а фильм Паркера получился весьма явной готической кинопьесой. Однако даже несмотря на обращение с сюжетом аки с площадной девкой, актерская труппа со своим заданием справилась на отлично, а Бен Барнс, Колин Фёрт и Бен Чаплин теперь частенько красуются на сайтах, посвящённых роману Уайльда.
* «[[Forrest Gump|Форрест Гамп]]» снят по сильно длинной и скучной книге, режиссёр смог выкинуть лишнее, и получилась конфетка.
* «Загадочная история Бенджамина Баттона»: небольшой и довольно проходной рассказ Фрэнсиса Скотта Фицжеральда превратился в великолепный, [[Раздуть в адаптации|без малого трёхчасовой]] фильм. При этом от рассказа остались только название, имя героя и «обратное старение».
* «[[Москва слезам не верит]]» — из скучноватого оригинала получился фильм, ставший классикой.
* «[[Убить дракона (фильм)|Убить дракона]]» — оригинальная пьеса неплохая, но экранизация Захарова получилась весьма нескучной, хоть и [[Темнее и острее|мрачной по сравнению с оригиналом]]. Актёры прекрасно справились с задачей, некоторые моменты действительно шикарны (момент уничтожения Драконом документа, когда как в пьесе он просто отмахнулся, падение Ланцелота с высоты в воду, и др.). Сам герой, несмотря на различие с оригиналом, вызывает симпатию, сложен и по-своему мил. Впрочем, вопрос спорный, некоторые считают это [[Вопиющий неканон|вопиющим неканоном]]. Автор правки же считает оба произведения классными.
* Драма «[[Пролетая над гнездом кукушки]]» от Милоша Формана настолько сильно отличалась от одноименного романа, что её автор Кен Кизи долго и нудно изводил судами создателей фильма до, в ходе и после экранизации. Роман возможно был и блестящим прорывом для начала 1960-х, но с точки зрения современности нудноват и перегружен малопонятной символикой. Фильм же имел оглушительнейший успех и был тепло принят как зрителями так и критиками.
* «[[Географ глобус пропил]]» — фильм перенес действие из современных автору 1990-х на двадцать лет вперед, заодно сместив акценты с проблем принятия ушедшей, но такой близкой молодости (Служкину и его друзьям под 30) на проблемы бытия человека в целом (детские [[флэшбэк]]и уже не играют роли, да и герой уже вполне взрослый человек, который уже точно не перебесится), и актуализировав или переиначив персонажей (Будкин уже не коммерсант непонятного рода, а того же рода чиновник-коммерсант) и ходы (выгоняют героя не из-за обжиманий с дочкой завуча, а из-за съёемки его непотребного поведения в электричке в Интернете).
* Олдбой — мало кто помнит, что снят фильм по японской манге. Манга неплоха, но на фоне фильма слишком уж обычна (никакого инцеста там нет), не блещет экшеном и завязана на чисто японские мотивы (мотив главного злодея).

==== Военные фильмы ====
* «[[Чапаев (фильм)|Чапаев]]». Мало кто сейчас вспомнит, что [[затмить адаптацией|фильм снят по книге]], а герои стали частью [[фольклор]]а. Строго говоря, с книгой, экранизацией которой считается, у него не так уж и много общего: в фильме действует сам Фурманов, в книге — персонаж с него списанный, но под другим ФИО; Анка-пулемётчица — находка братьев Васильевых, в книге данного персонажа не было; книжный Петька стреляется последней пулей из нагана, киношный получает пулю от врагов; самое главное — в книге спутник Чапаева, выбравшись на берег, оборачивается и не видит комдива, из чего делает вывод, что тот утонул (а ведь могло просто унести течением), в фильме же он именно тонет.
* «[[Неуловимые мстители]]» по отношению к «Красным дьяволятам». В оригинале противником героев был батька Махно, которого несправедливо выставили [[Тупой злой|тупым злым]]. Бурнаш и Лютый, во-первых, вымышленные персонажи, а во-вторых, не выглядят смешными ничтожествами (Лютый даже раскусывает «засланного казачка» с первого взгляда). В продолжениях врагами мстителей стали и вовсе белогвардейцы, что придало трилогии оттенок [[Достойный противник|благородного соперничества]] старого и нового миров.
* «[[Apocalypse Now|Апокалипсис сегодня]]» основан на книге Джозефа Конрада «Сердце Тьмы». Правда, действие переехало из Конго начала XX века во Вьетнам образца 1968 года, но кого это волнует?

==== Сатира, комедия, пародия ====
* «Доктор Стрейнджлав» является экранизацией романа «Red Alert». Вот только заглавного персонажа в книге не было, а оригинальный жанр триллера в итоге превратили в чёрную комедию.
* Экранизация драмы Виктора [[Гюго]] «Рюи Блаз» под названием «Мания величия». Получилась довольно смешная комедия, тем более что дона Саллюстия играет сам Луи де Фюнес (и кто там помнит, что в оригинале Блаз отравился, а не был отправлен поливать цветы арабскому шейху?).
* Оригинальный комикс «Маска» — это очень жуткое произведение, наполненное убийствами, насилием и чёрным юмором. Фильм с [[Jim Carrey|Джимом Керри]] вышел [[светлее и мягче]] первоисточника, но в своё время собрал нехилую кассу и по-прежнему довольно популярен. И, в отличие от комикса, его можно смотреть детям. В сопровождении взрослых, конечно.
* В оригинальном комиксе «[[Men in Black|Люди в чёрном]]» занимались не контролем деятельности инопланетян на Земле, а поиском всего таинственного и необычного, что можно было бы использовать для личных целей. И они отправляли без жалости в опасные места новичков, убивали свидетелей, которым не могли стереть память, или, наоборот, не стирали память, мотивируя это, что им все равно никто не поверит после пережитого. Да и юмора в оригинале почти не было. В фильме же их организация отличается благородством, а сами персонажи не выглядят антигероями.
* «Выше Радуги» (Одесская киностудия, 1986; Главный герой — Алик по фамилии Радуга) — от оригинальной повести осталось совсем немного. Особенно забавен эпизод, когда Даше не нравится стихотворение Алика. (Книга заканчивается как раз тем, что Даша с восторгом и нетерпением ждёт, когда он его прочитает).
* Новелла Марселя Эме «Проходящий сквозь стену» и фильм ''очень'' «по мотивам» — «Человек проходит сквозь стену». Оригинальная новелла повествует о мелочном, мстительном и крайне неприятном человеке, который, воспользовавшись неизвестно откуда взявшимся даром, начинает откровенно троллить окружающих, грабить, издеваться над всеми, кто ему неприятен, ухлестывать за замужней женщиной (явно не собираясь уговорить возлюбленную развестись и жениться на ней самому) и справедливо получает кармическое наказание, застряв в стене. В фильме же дан вполне годный для фэнтези обоснуй, откуда у героя взялась эта способность, у протагониста появился куда более интересный и сложный характер, появился ряд других весьма интересных персонажей, а влюбленность становится благородной (герой помогает соседке-вдове в ее нелегкой жизни). Троллинг властей выглядит куда интереснее и порядочнее, чем в книге. Концовка далеко не такая печально-ванильная, а гораздо логичнее. В общем, перед нами один из тех случаев, когда книга-таки хуже фильма. Мягко говоря. А прямо говоря — именно, что из '''компоста''' сделана конфетка.
** Надеюсь, создатели фильма не разделяют этого мнения о новелле Марселя Эме. Странно ругать сатирическую притчу за то, что там протагонист несимпатичный и нет обоснуя чуду, как в фэнтези.

==== [[Артхаус]] ====
* Фильм «Даун Хаус» является ну очень уж вольной трактовкой «Идиота» Достоевского. Но очень уж запоминающейся.

=== [[Телесериал]]ы ===
* «[[Место встречи изменить нельзя]]» довольно точно воспроизводит оригинальный роман братьев Вайнеров «Эра милосердия» за вычетом нескольких моментов:
** Жеглов в книге — молодой человек лет 25-27, высок, широк в плечах, подвижен, [[Неясно-смуглый|имеет смуглую кожу и черные до синевы волосы]]. Высоцкому 40 лет, он не особо высокого роста (171 см) и светлокож. Но главное — в книге Жеглов персонаж скорее отрицательный, а у Высоцкого вышел положительный, пусть и несколько неразборчивый в средствах.
** Для сохранения положительного образа Жеглова был урезан и изменён финальный диалог — в оригинале он не скрывает радости по поводу убийства Левченко.
** Смерть Синичкиной киночиновники посчитали [[Неприемлемый финал|неприемлемой]]. Впрочем, она вполне заслужила уползание.
** Сюда же младенец — подкидыш, которого кто-то усыновил раньше, чем за ним пришёл и так уже глубоко несчастный Шарапов. В сериале оказалось, что его забрала Синичкина, которую здесь не убили, и у Шарапова теперь видимо будет сразу целая семья.
** Шарапов Конкина, якобы «перетаскавший за четыре года войны порядочно „языков“ через линию фронта», — казалось бы [[Кастинг-агентство «WTF?»|вопиющий мискастинг]]. Но именно это дало основание для отсутствующих в книге блестящих тем «Ну какой из тебя шофер, и какой бывший лагерник?», «Ты на руки его посмотри» и, в конце концов, для испытания «Муркой».
** Правда, следует заметить, что довольно точное соблюдение фактов из романа наложено на полное несоответствие образов героев (в первую очередь — главных, Шарапова и Жеглова, но и второстепенные, такие как Варя, Пасюк, Тараскин, тоже заметно отличаются), в результате чего весь смысл происходящего резко изменился.
* А. Конан Дойл, цикл о [[Sherlock Holmes|Шерлоке Холмсе]]:
** Телесериал «[[Sherlock|Шерлок]]» [[BBC]], благодаря которому прославился актёр [[Benedict Cumberbatch|Бенедикт Камбербэтч]].
** Конечно, советский сериал с Ливановым и Соломиным вписывается в троп: события разрозненных рассказов идут параллельно и зачастую связаны меж собой.
* Поклонники [[A Song of Ice and Fire|Джорджа Мартина]] не слишком жалуют героев [[Game of Thrones (TV)|сериала]], отсутствовавших в книге. [[Презренный Джа-Джа|Свою долю ненависти]] получили и проститутка Роз, и Талиса Мейгир, и болтоновский помощник Локк. А вот женщину-вождя одичалых Карси (эту эпизодическую, в общем-то, роль исполнила не статистка какая, а вполне успешная датская актриса Биргитта Йорт Сёренсен) полюбили настолько, что жалеют о неоправданно скорой смерти персонажа.
* [[Dirk Gently's Holistic Detective Agency|«Холистическое детективное агентство Дирка Джентли»]]. От оригинала остались только имена двух главных героев, зато скучноватый, по мнению многих его читавших, книжный цикл Дугласа Адамса превратился в без преувеличения лучший сериал 2016 года. Да и атмосфера лёгкой шизы, характерной для творчества Адамса, вполне себе удалась.
* «Люцифер» — сериал практически не имеет точек соприкосновения с комиксом-первоисточником: оттуда просто взяли нескольких персонажей и поместили их в полицейский процедурал. Решение смелое, но удачное: даже самый горячий фанат комикса вряд ли будет спорить с тем, что сериал, будь он снят в полном соответствии с каноном, оказался бы малоинтересен большому числу зрителей.
* «Викинги» — когда Рагнар Лодброк и его спутники попадают в грозу и едва не погибают, сам факт грозы суеверными викингами объясняется следующим образом: «когда Тор бьет по наковальне, мы слышим гром и видим молнии — искры от его молота». В скандинавской мифологии ничего подобного нет: это выдумка сценаристов сериала, хоть и на редкость удачная.
* «Бэтмен» 1960-х. Комедийный сериал. В США своего рода классика. По одной из версий именно благодаря ему число поклонников Бэтмена, Робина и Бэтгерл возросло в разы (т. е. добавилось достаточно личностей, которые комиксами не интересовались). С одной стороны соответствует канону 1960-х, когда во всю работал Кодекс комиксов, а супергерой, переходящий дорогу на красный свет вызывал возмущение борцов за нравственность. С другой стороны, сериал подтрунивает, посмеивается, а местами и издевается над Кодексом. А по отношению к исходному «нуарному» «Бэтмэну» — явный неканон.
* «[[Хэппи]]» — телесериал расходится с комиксом-первоисточником, и чем дальше — тем сильнее. Но это ему идёт только на пользу, если честно.
* «[[Диверсант (сериал)|Диверсант]]» — сериал полностью новое произведение, унаследовавшее от оригинала только имена главных персонажей (сильно изменив их биографию) и некоторые сюжетные моменты. При этом акценты смещены совсем в другую сторону. Например, в сцене, когда Чех выбивает табуретку из под Калтыгина: в сериале Григорий Иванович с усмешкой остаётся сидеть «на воздухе», опираясь спиной на деревянную колону, в книге — он так же зависает, но ему не до смеха, он просто [[ГЭС|оцепенел от неожиданности]]. Но у кого повернётся, что экранизация не удалась, сериал уже успел стать культовым праздничным военным фильмом, потеснив на этом месте знаменитых «Офицеров».
* «[[Декстер]]»: только первый сезон основан на литературном первоисточнике, далее книжная серия и сериал вообще пошли разными путями и никогда не пересекались. Второй, четвёртый, пятый и, со скрипом, шестой сезоны относятся к этому тропу, а вот остальные — к [[вопиющий неканон|к соседнему]].
* «И всё-таки я люблю»: первоисточник — мягко говоря, посредственно написанная книжка с высоким градусом пошлости и [[Чернуха|чернушности]], и плоскими несимпатичными персонажами. [[Светлее и мягче|Снижение этого самого градуса]], коррективы в сюжете и образах персонажей (которых играют хорошие актёры, например, Вера Алентова), а также неплохая режиссура дали вполне добротный и трогательный сериал.
* [[Mo Dao Zu Shi|«Неукротимый: Повелитель Чэньцин»]] — дорама достаточно точно следует общему сюжету первоисточника, однако же имеет серьёзные отличия в конкретных событиях:
** Одно из самых спорных изменений — полностью переработанная история тёмного пути. Если в романе его основателем и первым адептом стал именно Вэй Усянь (откуда, собственно, и название романа), то в дораме тёмный путь появился задолго до него, трудами некоего Сюэ Чунхая, который так же создал так называемые «Иньские печати», которые были мощнейшими проводниками тёмной энергии. Данное изменение сюжета потянуло за собой ещё два: в дораме именно поиск «Иньских печатей» становится причиной бесчинств клана Вэнь, и именно на них базируется могущество Вэнь Жоханя (в романе он и так был сильнейшим заклинателем своей эпохи и потому в каких-то особых причинах для подавления других Орденов не нуждался). Кроме того в дораме именно клан Вэнь активно использует тёмную энергию во время «Аннигиляции», а роль Вэй Усяня, равно как и его сила, наоборот сильно уменьшена (в романе именно его вступление в войну стало одним из двух её поворотных моментов).
** Ещё одно заметное отличие — кардинальное изменение характера взаимоотношений главных героев в силу требований китайской цензуры.
** Очень сильно изменена линия Сюэ Яна до города И: изначально он входит в сюжет в качестве помощника Вэнь Жоханя в исследовании силы тёмного пути и именно в его рамках совершает нападение на клан Чан. Тогда же изменяется и первая часть истории Сяо Синчэня и Сун Ланя — поскольку всю троицу сделали современниками Вэй Усяня, который активно участвует в расследовании случившего в поместье Чан (в романе же они были заметно младше Вэй Усяня и активно действовать в сюжете начали уже после его смерти). В итоге Сюэ Яна ловят объединёнными силами и отправляют в Цинхэ, где его освобождает Цзинь Гуанъяо.
** Изменена и первая часть линии Цзинь Гуанъяо, который входит в сюжет ещё во время учёбы в Облачных Глубинах, причём на тот момент он помощник и доверенное лицо Не Минцзюэ (с которым, соответственно, встретился задолго до «Аннигиляции Солнца»). Изменяется и его знакомство с Лань Сичэнем — впервые они встречаются как раз во время обучения на церемонии приветствия Лань Цижэня, где Сичэнь вступается за Мэн Яо перед сплетниками (в романе же наоборот именно Яо спасает Сичэня, после бегства последнего из Облачных Глубин). Собственно и нет отъезда Яо в Ланьлин, а первый разрыв с Минцзюэ происходит хоть и по той же причине (и в романе, и в сериале Яо подло убивает заклинателя) но при совершенно других обстоятельствах (в романе — после одной из битв с Вэнями, в сериале — во время нападения Вэней на Цинхэ), по другим причинам (в романе из-за того, что убитый оскорблял Яо, который из-за разницы в положении не мог потребовать заткнуть его, а в сериале из-за того, что Яо застукали, когда он освобождал Сюэ Яна) и другим способом (в романе Минцзюэ потребовал от Яо публично признаться, после чего тот его обездвижил и сбежал, а в сериале Минцзюэ просто изгнал Яо из Ордена). После же изгнания линия уже полностью следует роману.
** Полностью убита интрига в линии Не Хуайсана в части его маски «Незнайки». Если в романе он выдерживает эту роль до последнего, то в сериале уже во время эпизода в Некрополе Не Хуайсан сопровождает разговор Вэй Усяня и Лань Ванцзи '''ТАКИМ''' взглядом, что его притворство становится очевидным — он всё знает (а ведь речь идёт ни много, ни мало о том, что вроде бы естественная смерть его брата на самом деле была убийством). В результате в сериале совершенно очевидно кто стоял за событиями финала даже без эпизода у входа в Облачные Глубины, где об этом говорят чуть ли не открытым текстом.
** Изменена, как причина наказания Лань Ванцзи, так и собственно наказание. В романе он был наказан за нападение на старейшин клана Лань тридцатью тремя ударами дисциплинарного кнута (по одному за каждого раненного), а в дораме его наказывают тремястами ударами палкой за открытое противостояние Ордену Ланьлин Цзинь и помимо телесного наказания ещё и отправляют в уединение на три года (из-за чего перерыв между двумя частями повествования увеличивается до шестнадцати лет).
** Серьёзное изменение внесено в ритуал пожертвования — помимо возвращения души Вэй Усяня он ещё и трансформирует тело Мо Сюаньюя в тело Вэй Усяня. Именно поэтому он вынужден носить маску (и именно поэтому снимает её в присутствии Лань Ванцзи, когда понимает, что тот его узнал).
** Полностью изменена подоплёка приключений протагонистов: если в романе они пытаются собрать расчленённый труп Не Минцзюэ, начав с руки, оказавшейся в деревне Мо, то в дораме их ведёт дух Бася — сабли Не Минцзюэ, которого не расчленили, а только лишили головы. Соответственно и в финале Цзинь Гуанъяо сталкивается не с Не Минцзюэ, который поднялся как лютый мертвец, а с этим самым духом сабли и гибнет не от руки своего названного брата, а в результате обрушения храма.
*** И однако же эти отличия не особо повлияли на итоговый рейтинг сериала — дорама была очень тепло принята публикой и уже успела обзавестись двумя спин-оффами.
* [[Чёрные паруса]] — заявленный как приквел к [[Treasure Island|«Острову Сокровищ»]], сериал очень быстро начал терять с ним какую-либо связь, кроме имён героев. И иногда это даже не плохо, ибо:
** Вовремя и к месту сделанные отступления от реальной истории, резко уменьшающие количество спойлеров для тех, кто её знает. Чёрной Бороде полагалось погибнуть несколько лет спустя у берегов Каролины вне всякой связи с Нассау? А тут его насмерть затаскают под килём по приказу Вудса Роджерса… эй, парррни, кажется, мы рано перестали волноваться за Рэкхема и Энн — никак и они рискуют насмерть расплеваться вопреки реальности! {{spoiler|Всё-таки не случилось, и даже более того: вместо двух любовниц у Джека оказалось целых три. С другой стороны, в реальности они всё же доплавались, а тут — [[открытый финал|чем Дэйви Джонс не шутит?]]}}
** Увлекательнейшие [[игры престолов]] — и не скажешь, что некультурные флибустьеры умеют так хитро интриговать.
** Головокружительные любовные многогранники, участники которых перескакивают [[от неприязни до любви]] и обратно так же ловко, как матрос с брамселя на бушприт. Вэйн/Элеонор, Элеонор/Макс, Макс/Энн/Джек, Миранда/Флинт/Гамильтон, Элеонор/Роджерс…
** Регулярно [[получилась реальность|получающаяся реальность]].
** А вот навязчивая про-ЛГБТ-[[идеология в адаптации]], неизбывное американское [[автор пишет про своё время|приписывание людям прошлого современной психологии]], [[что стало с мышонком?|пропадающие мышата]] и злоупотребление тропом [[А он вовсе не такой!]] ложатся уже на [[вопиющий неканон|противоположный край весов]].
* «[[Великолепный век]]» — известно, что реальный Сулейман I Кануни любил свою Хюррем за рассудительный и спокойный характер. Однако сериал многим полюбился именно за [[Огненная шевелюра — огненный характер|огненный нрав]] главной героини.
* «Петербургские тайны». Из чернушного романа Крестовского (где только три типа персонажей: идиоты, сволочи и совмещающие эти два качества) сделали увлекательный приключенческий сериал с детективным сюжетом, интригами, верной дружбой, всепобеждающей любовью и финалом типа «всем сестрам по серьгам, всем быкам по рогам» (с) Впрочем, здесь заслуга не только сценаристов, но и великолепного актёрского ансамбля.

=== [[Мультфильмы]] ===
Студия [[Disney|Дисней]] вставляет [[поцелуй истинной любви]] во многие сюжеты, где в оригинале ничего подобного не было.
* Диснеевская экранизация «[[Книга джунглей|Книги джунглей]]» 1967 года. Вышла [[светлее и мягче]] оригинала, плюс многое перевернула вверх дном. Тем не менее, мультфильм собрал отменную кассу и фактически спас мультстудию Диснея от продажи за долги. А Балу, Луи и Шер-Хан потом успешно переехали в мультсериал «[[Чудеса на виражах]]» — икону [[дизельпанк]]а.
** В мультфильм добавлен король Бандар-Логов, орангутан Луи. Персонаж вышел смешной и колоритный, несмотря даже на то, что взяться ему неоткуда: [[Африканская кукабара|орангутаны в Индии не водятся]]. В фильме 2016 года «Книга джунглей» Луи тоже есть, но теперь он гигантопитек (огромная обезьяна высотой метра три, а то и больше; гигантопитеки действительно жили в Индии, но вымерли по крайней мере сто тысяч лет назад).
** [[Обоснуй]]: Судя по тому, что орангутан там один, возможно, он завезен в страну людьми, после чего сбежал и узурпировал власть у Бандар-Логов благодаря силе и уму. Вполне возможно: Багира, если помните книгу, описывает Маугли свой побег из зверинца в Удайпуре. Почему бы в том же зверинце не быть орангутану? А уж примату с ловкими пальцами сбежать едва ли не проще…
** [[Злодейство в адаптации]] — Каа здесь антагонист: [[самоуверенный мерзавчик]], [[злодей-недотёпа]] и прихвостень Шер-Хана.
* Считаете, «Маугли» Диснея недостаточно похож на книгу? А как вам тот факт, что диснеевское же «[[Frozen (мультфильм)|Холодное сердце]]» — и вовсе адаптация «[[Snedronningen|Снежной королевы]]» Г. Х. Андерсена?
** Это скорее [[Фактически отдельное произведение|соседний троп]]: кроме самой идеи «волшебной королевы где-то там на Севере» никаких намёков на сходство с оригиналом (пока?) нет. Эльза на Снежную Королеву не похожа ни характером, ни свойствами, вот ни капельки! Из прочих персонажей Андерсена, даже тех, которые ''хоть как-то упоминались'', на экране имеется разве что [[Сарказм|олень]] (и то под вопросом). Собственно, про покойного Ганса Христиана авторы мультфильма тоже никак не вспомнили (обычно Disney как-то указывает в титрах, чей копирайт — в том же Маугли, например). Так что даже на приквел пока не тянет — так, «по мотивам мотивов».
** По первоначальной задумке, Эльза должна была стать злодейкой, однако песня «Отпусти и забудь» в корне изменила отношение к персонажу.
* Советский мультфильм «[[Бременские музыканты]]»: в оригинальной сказке ни Трубадура, ни Принцессы, ни Глупого короля с Атаманшей банально не было!
* Советский «[[Nusknacker und Mausekönig|Щелкунчик]]». Главная героиня не имеет ничего общего с оригиналом и является [[золушка|золушкой]]. И, тем не менее, мультфильм вышел хорошим.
* Мультфильм «[[Путешествия Гулливера]]» (США). Сатирический памфлет превратился в детскую сказку, но в блестящую детскую сказку! В оригинале, как и в «Бременских музыкантах», также не было принца принцессы и блефусканских шпионов.
* «Будет ласковый дождь»: у Рэя [[Брэдбери]] безо всяких интерпретаций замечательный рассказ, но то, что сняли на «Узбекфильме», просто надо видеть.
* «[[Разлучённые (мультфильм)|Разлучённые]]» — отличается от оригинала «[[Три Толстяка]]». Никак не обосновывается, на фига толстякам именно этот мальчик, а не любой другой. Но получилось очень [[Готика|готичное]] тёмное фэнтези. Правда, этот мрачный мультфильм не для детей, а для тех, кто постарше, потому маленьким детям экранизация не нравится — очень страшно. Но те, кто постарше — в восторге.
* Диснеевский «[[Аладдин]]» — неплохой ремейк старого фильма «Багдадский вор». Чего только стоили Джини и попугай Яго!
* «[[Остров сокровищ|Планета сокровищ]]» — [[Теперь в космосе!]]. Многие персонажи сильно изменены, не сказать, что прям оригинал кажется отстоем по сравнению с, но, как минимум, получилось не хуже.
** Джимми Хокинс здесь не пай-мальчик, а юноша, у которого есть романтическая мечта путешествовать к звёздам на кораблях, улетев из скучного трактира. А ещё он [[жестянщик]], и у него есть [[Крутая косичка]]. Впрочем, он мало отличается от книжного оригинала.
** Многие герои — [[Озвереть в адаптации|животные]], хотя другие всё же остались людьми или человекоподобными инопланетянами: среди пиратов есть и паук, и осьминог. Местный вариант Флинта напоминает звероящера-теропода (правда, с шестью глазами). Кроме того, есть эпизодические персонажи — лягушкоподобная семья, рыбообразные и ящерообразные гуманоиды и т. п.
*** [[Капитан]] Александр Смолетт [[Сменить пол в сюжете|превратился]] в Амелию, крутую и рассудительную даму-командира. Ещё она [[насмешник с мордой кирпичом]]. Но главное — [[кошколюди|кошкоподобный]] гуманоид!
*** Доктор Ливси и сквайр Трелони [[два в одном и три в одном|объединены в одного персонажа]] — доктора Дильберта Доплера. Он [[крутой ботан]] и в некоторой степени [[эксцентричный мудрец]]: вроде на первый взгляд застенчивый интеллигент, но нет-нет да и спасёт положение или преподнесёт пиратам неприятный сюрприз. Но главное — он [[псоглавцы|собакоподобный]] гуманоид: питается собачьим кормом, иногда может гавкнуть и т. п.!
*** [[Адаптационная любовная линия]]: Доплер завёл роман со Смоллетт, и у них даже [[Межвидовое скрещивание|родились дети-котопсы]], [[от неприязни до любви|хотя вначале цапались]].
*** Джон Сильвер напоминает какого-то хищного зверя, вроде тигра или медведя, и выглядит как [[добродушный толстяк]]. Здесь он такой же [[великолепный мерзавец]], как и в оригинале, и тоже работает коком, но теперь — [[крутой киборг]]! Это [[асимметричная метаморфоза]] — кибернетическими протезами заменены только один глаз, одна рука и одна нога… Но это именно что протезы утраченных частей тела, и заменять ими здоровые ткани особого смысла нет. У него есть [[Руки-ножницы|кибернетическая правая рука]] — вообще одна из лучших когда-либо созданных, которую он способен превращать практически во что угодно. [[Наручная пушка]]? Да запросто. Он многому учил Джима, поддерживал парнишку, когда якобы по его вине погибает Эрроу. А когда Планета Сокровищ взорвалась, и многие пираты [[несовместимая с жизнью жадность|погибли из-за того, что не хотят бросить сундуки с золотом и бежать к кораблю налегке]], имея реальный шанс взять небольшую набитую золотом космическую лодку и успеть сбежать в одиночку, поколебавшись минуту, с возгласом «да пропади всё пропадом!», вместо этого [[Героизм в адаптации|подбежал к повисшему над пропастью]] Джиму, к которому успел привязаться, [[Направо кругом|подаёт ему руку]], и они спаслись вместе. А потом Джим сам помог сбежать Сильверу, который подарил ему на прощание своего питомца [[Метаморф|Морфи]] (аналог попугая) и дал денег из захваченной горсти сокровищ на ремонт гостиницы, и они расстались почти друзьями.
** [[Педаль в пол]] вдавил штурман Эрроу. В оригинале он был пьяницей, который однажды просто свалился за борт. Здесь он — строгий и благородный флотский офицер, принадлежащий к какой-то каменнокожей расе, и [[жертвенный лев]]. Во время ухода от взрыва сверхновой звезды он повис на канате, которыми себя все привязали к палубе, но имевший с ним тёрки пират-[[инсектоид]] [[Да кто вы такие? Откуда взялись?|Скрубб]] [[предатель]]ски отрезал канат).
** Бен Ганн тут стал эксцентричным неисправным роботом Б. Э. Н. (биоэлектронный навигатор), страдающим провалами в памяти — Флинт вынул его блок памяти, в котором хранились точные данные о механизме, и умер, зажав его в руке.
** [[Камнепад забирает золото себе]] — Флинт оставил механизм самоуничтожения планеты, а блок памяти с данными о нём вынул из Б. Э. Н.а. Когда пираты вошли в подземелье, [[рушится царство кощеево|механизм активировался]]. Героям едва удалось унести не то что сокровища — свои ноги с напичканной взрывчаткой планеты! И только предусмотрительный Сильвер успел прихватить с собой мешочек с сокровищами. Перед побегом он поделился с Джимом частью награбленного. И этой части с лихвой хватило, чтобы починить и обновить сгоревшую дотла гостиницу героя, а сам Джим в финале стал курсантом элитной академии.
* Опять барон Мюнхгаузен. Почти все мультипликационные его воплощения, как и кинематографические, объединены единым сюжетом, а не представляют собой разрозненные случаи из жизни дворянина. Даже если они всё-таки разрозненные (как, например, в мультфильмах Анатолия Солина и Натана Лернера) — по крайней мере непременно есть какое-то [[обрамление]], например барон пишет мемуары или травит байки.
** Собственно в пенталогии Солина-Лернера барон рассказывает некому юному другу (по факту обращаясь к целевой аудитории) одну из своих историй. И в этом сквозном сюжете фигурируют случаи, которые в оригинальной книге происходили совершенно в разное и в разных местах.
** Французский «Тайна жителей Луны» 1982 г. — аналогично. Барон отправляется на Луну и спасает селенитов. Часть трюков в книге также барон проделывал в других историях, луной в которых и не пахло.
* Мультики по произведениям Э. Успенского. Причем иной раз первая серия более-менее по книге, а последующие — альтернативные продолжения. При этом автор сценария сам Эдуард Николаевич:
** Блестящая трилогия про деревню [[Простоквашино]] Владимира Попова. И никого не волнует, что события в сериале идут вразрез с оригинальной повестью, а также не жалуются на отсутствие таких навороченных девайсов, как трактор «Тр-тр Митя», работающий на супе с котлетами, или электро-солнце. И при этом в мультфильмах были моменты, которые позже просочились в книжный канон.
*** Кстати, снятый строго по оригиналу в 1975 году мультфильм «Дядя Фёдор, пёс и кот», выполненный в технике перекладывания, отнюдь не сыскал подобной любви у зрителей. Зато в виде аудиоспектакля вполне зашёл.
**** Тут, впрочем, основная причина не в сюжете, а в техническом качестве мультфильма. Дети предпочитают нормально нарисованных персонажей, а не… кхм, вот [https://koshkidarom.ru/cat-art/mult/matr2.jpg это]. Если кто не понял — это «почтальон Печкин принес посылку для вашего мальчика». Галчонок в кадре, кстати, тоже есть.
*** Не забываем про хронометраж. Некоторые книжные моменты, не вошедшие в первую часть, украсили собой вторую. А вот третья часть снята уже по новой книжке автора.
** Тетралогия про крокодила Гену и [[Чебурашка|Чебурашку]].
** «[[Братья Пилоты|Следствие ведут Колобки]]» А. Татарского. Причем протагонисты Колобок (альтернативная биография Колобка из одноименной сказки) и товарищ Булочкин превратились в «братьев-колобков», а позднее в «братьев Пилотов».
* «[[Как приручить дракона]]» — одна из лучших [[фэнтези]]-трилогий… не имеющая с оригинальными книгами практически ничего общего!
* «[[Карлик Нос]]» — сюжет значительно отличается от оригинальной сказки Гауфа ([[кроссовер]] с «Маленьким Муком»), но вышло очень даже неплохо.

=== [[Мультсериалы]] ===
* Мультсериал «[[Приключения капитана Врунгеля]]» снят по мотивам одноимённой книги Андрея Некрасова. Вот только кому в 1970-е интересны злободневные в 1930-е итальянские фашисты и злой самурай адмирал Кусаки (а также шкерящийся на втором плане адмирал [[Нацист|Грабентруп]])? Куда лучше добавить в сюжет мафию и [[James Bond|агента]] [[пародия|Ноль-Ноль-Икс]] и закрутить всё вокруг кругосветной регаты, которая в книге была лишь одним из эпизодов, {{spoiler|а заодно сделать Арчибальда Денди главарём мафии, ибо англичанка гадит!}}
** Кстати, иллюстрации Р. Сахалтуева сделаны в духе мультвоплощения героев. А местами больше бы подошли для новеллизации сериала, чем для повести. Собственно это добавляет прикольности (и повышает вероятность покупки именно этого издания). К тому же Р. Сахалтуев был художником-постановщиком данного мультсериала.
* Мультсериал «[[Волшебник Изумрудного города]]»: общая канва на книгу, конечно, похожа, но присутствует немало существенных отличий: например, изменили внешность персонажам (волшебницу Виллину сделали из [[Милая старушка|милой старушки]] [[Прекрасная волшебница|прекрасной волшебницей]]), добавили великое множество замечательных песен (чего стоит одна только заглавная «Мы в город Изумрудный идём дорогой трудной…»!), юмора (например, озвученный [[Владимир Высоцкий|Высоцким]] [[Тупой приспешник|стражник-Волк]], охраняющий дверь, стоящую посреди пустыни)... А уж здешняя Бастинда (в озвучке великолепного Вениамина Смехова) с её [[Злодейская песня|злодейской песней]] «Всё озёра и пруды я оставлю без воды…» является, пожалуй, самым зловещим воплощением Бастинды/Злой Ведьмы Запада среди всех, ибо по совместительству [[Апокалиптический маньяк|апокалиптическая маньячка]].
* Диснеевский «[[Аладдин]]», сиквел серии его же полнометражных мультфильмов. Недурной неканон старых сказок и мифов. Добавлены отсылки к Греции, Египту и Доколумбовой Америке. Чего только стоят колдун Мозенрат, древнегреческий безумный учёный Механикус и кошка-колдунья Мираж.
* «Godzilla: The Series», мультяшный сиквел американского фильма о Годзилле. Фильм был неплохим. Мультсериал, в котором Годзилла стал более похожим на японскую версию (возможность выжигать вражину зелёной плазмой, а также борьба с более опасными тварями), был значительно выше среднего.
** Фильм был неплохим? Да неужто? Это тот необычный случай, когда сиквел вопиющего неканона становится неканоном блестящим
* Мультсериал «[[Незнайка на Луне]]» конца 1990-х. Книга Носова была советской сатирой для детишек — чтобы с малолетства знали, какая плохая жизнь при капитализме. Но жизнь сделала ироничный [[зигзаг]], СССР развалился, и выросшие дети увидели: всё, что высмеивалось в «Незнайке на Луне», сейчас вокруг них. Мультсериал обошёлся с первоисточником вольно: общую сюжетную линию оставили, но конкретные события значительно изменили, выкинули одних героев, вставили других. Однако общую сатиричность сохранили, только высмеивают в основном олигархов и зависимые от них СМИ.
** Строго говоря, сатира Носова никогда не была твердолобой советской агиткой про «капитализьм»™, это в целом универсальное (как и любая хорошая сатира, вспомним Щедрина) произведение; более того, в каком-то смысле она даже ''больше'' относится к положению страны в [[лихие девяностые]], чем к европейско-американским реалиям. Недаром же журналист и критик С.Курий [[Фанская кличка|метко назвал её]] «Приключения Незнайки в СССР и СНГ», а внук писателя, Игорь Носов, прямо говорил о ''предвидении'' деда. А вот мультик до такого уровня [[Хорошо, но плохо|не допрыгнул]]…
* [[Wunschpunsch]] — как экранизация книги Михаэля Энде. О чем была книга: колдуны задолжали Дьяволу злых дел за год, и из-за этого в последний день года долго варят волшебный пунш, чтобы назагадывать желаний, а кот и ворон пытаются им помешать. Весь этот сюжет был в сжатом виде адаптирован только для первого эпизода; дальше колдуны начинают раз за разом придумывать все новые проклятия, а кот и ворон пытаются их остановить.
** Из этой же песни — двухсезонный мультсериал 2000-го года по его «Джиму Баттону», ставший чем-то вроде расширенной вселенной книги с более забавным и недотёпистым главным героем.
* «Приключения гадкого утёнка». Главный герой [[Непоколебимая чистота|непоколебимо чист]], но при этом смелее и решительнее, чем в оригианльной сказке. Кроме того, он любим [[Счастливо усыновлённый|приёмной семьёй]], у него есть друзья и возлюбленная. Приключения персонажей разнообразны, и добавлены [[Злодей-недотёпа|забавные антагонисты]].
* «[[Черепашки-ниндзя]]» 1987 года. Стали самой популярной вселенной про черепах, принеся малоизвестным комиксам всемирную славу. А отсутствующие в оригинале Бибоп и Рокстеди (как и Крэнг с Технодромом) стали неотъемлемой частью франшизы, от более поздних мультсериалов до фильмов Бэя.

=== [[Аниме]] и [[Манга]] ===
* Экранизация «Призрака в доспехах» от Мамору Осии. Оставила от манги рожки да ножки, особенно в стилистическом плане. Фактически стала кодификатором франшизы, в дальнейшем все сериалы, OVA, и даже голливудский ремейк ориентировались на неё, а не на мангу. Да, а вы знали, что в оригинале майор Кусанаги — типичная смешная [[генки]], корчит смешные рожицы и любит лесбийские оргии? И что на первых же страницах она убила русского посла ради великой Японии?
* «[[Arslan Senki (2016)|Сказание об Арслане]]» — про Арслана из «[[Шахнаме]]».
* [[Rozen Maiden]]: сюжет оригинальной манги, по мнению фанатов канона, остался лишь в «оболочках кукол» и главном герое, но неканон лишь взвинтил популярность сего произведения до небес, во многом благодаря удачнейшей деконструкции образа Суигинто как героини, ставшей надолго вместе с [[Маленький человек|протагонистом]] Джуном (в отличие от манги, где тот — лишь фоновый персонаж) основным «двигателем» сериала. К тому же успеху аниме способствовало введение во втором сезоне ОЖП — [[Трикстер|трогательной злодейки]] Барасуишо.
* Аниме Осаму Тэдзуки «[[Metoroporisu|Метрополис]]», снятое по мотивам [[Metropolis|знаменитого немецкого фантастического фильма]]. Кроме того, является мрачным блестящим неканоном манги «Метрополис», написанной по мотивам того же фильма.
** На самом деле большой вопрос, блестящий неканон это или же [[вопиющий неканон]], учитывая, что главного героя старого фильма переставили на роль антагониста, протагонистом сделали абсолютно нового персонажа, а в морали весьма топорно пытались подать «у роботов тоже есть чувства, они — невинные жертвы человеческой жестокости» и классовую несправедливость.
* [[Dororo]] 2019 года — ребут аниме 1969 года заметно отличается от манги и аниме 1969 года, в частности характерами многих персонажей. Кроме того, произведение стало более серьёзным, так как из него убрали практически весь юмор. Тем не менее, ребут вышел более чем удачным.
** При этом стоит заметить, что жестокости и постоянных убийств, которые были в старой манге повсеместно, сильно поубавилось, зато рефлексий и драмы вокруг почти каждой смерти стало куда больше. Что, впрочем, закономерно, учитывая изменившиеся тенденции и моральные нормы.
* Первая DEENовская экранизация [[Fate/Stay Night]] содержит элементы и блестящего, и вопиющего неканона. К числу первых относятся поединок Арчера с Берсеркером (в оригинале [[Закадровый момент крутости|оставшийся за кадром]]) и появление Кастер и Соичиро (в первом сценарии Кастер была злодеем на одну сцену, а Соичиро не появлялся вовсе; и даже во втором, где им уделялось больше внимания, их линия получилась не столь красивой, как в адаптации). А вот вторая DEENовская экранизация — уже полный [[экшн-понос]] и [[пытка увеболлом]].
** В фильме от Ufotable Heaven’s feel тоже есть элементы блестящего неканона.
*** Битва Лансера и Ассасина. В оригинале битва была достаточно уныла, но в фильме это один из самых эпичных и запоминающихся моментов.
*** В оригинале во время встречи с Зокеном Широ спрашивает у него как Сакура связана с Войной святого грааля, Зокен врёт и говорит, что она никак с войной не связана и Широ… ему верит! В фильме же Зокен не стал отвечать на этот вопрос.
*** В фильме Широ и Рин заключают союз против Кастер и вместе выходят против неё, а в оригинале Широ вместе с Сейбер просто случайно встретили Рин во время прогулки и случайно ввязались в бой с Кастер.
*** А также добавлена первая встреча Широ и Сакуры. В оригинале как они встретились нам неизвестно.
* «Сказания Земноморья» по соответствующим книгам Урсулы Ле Гуин. Уровень неплохой, особенно на фоне невыносимого мини-сериала, но автор книг заявила: «хорошее, но не моё».
* Психологический аниме-триллер Сатоси Кона «[[Perfect Blue]]». От книги-оригинала остались только фабула и центральные персонажи (поп-звезда и маньяк), а основной акцент сделали в первую очередь на душевном состоянии главной героини и её психологических переживаниях. Но в результате данное аниме превратилось в один из лучших образцов анимационного триллера, а вот про сам оригинал мало кто из зрителей знает (с художественной точки зрения романы всё-таки посредственные).
** В ту же кассу и его «Паприка» — от оригинального романа Цуцуя Ясутаки там осталось совсем немного: пара центральных персонажей, технология проникновения в сны, название устройства (даже внешний вид dc-mini в книге описан иначе). Что никак не уменьшает великолепия экранизации.
* [[One Piece]]: Film Z. Безо всяких скидок отличный фильм, подаривший одного из самых [[GAR|мужественных]] и [[Бедный злодей|вызывающих сочувствие]] [[Благонамеренный экстремист|антогонистов]]. Впрочем, сценаристом тут был Ода, а он не мог накосячить.
* [[Sailor Moon]] 1990-х годов: многое было перевернуто вверх дном, в результате чего получилось одно из самых известных и популярных (особенно [[Корейцы любят StarCraft|в России]]) аниме.
* [[Blue Exorcist]]. Просто Blue Exorcist
* Romeo x Juliet: в отличие от большинства экранизаций, не следует за сюжетом оригинала в принципе. Верона (вернее, Новая Верона) теперь город, парящий в небе, роли некоторых персонажей интересно обыграны, само противостояние семей куда серьёзнее… Вышло очень качественное фэнтези.
* Netflix’s [[Devilman]] Crybaby: пережатая в 10 серий история оригинала. Кровь-кишки-секс-наркотики-рокенролл на месте, как завещал Го Нагай.
* «[[Hauru no Ugoku Shiro|Ходячий замок Хаула]]» по сюжету и в отдельных деталях сильно отличается от книжного оригинала. По сути, здесь альтернативные версии всех героев, участвующие в типично-миядзаковском экшне, который их ведёт к своеобразным разрешениям конфликтов. Смотрится всё это действие роскошно, несмотря на переусложнённую кульминацию и со скрипом вытекающую из неё развязку.
* [[Ghost Stories]], а если быть точнее, [[Смешной перевод|американский дубляж аниме.]] Оригинал представляет собой довольно скучный пересказ <s>пионерских</s> школьных страшилок. Из-за коммерческого провала в Японии студия Pierrot вынуждена дать американским гайдзинам права на кардинальное изменение сюжета, чтобы хоть как-то спастись от банкротства. В общем, актёры дубляжа так хорошо повеселились, что данное аниме обрело культовый статус.
* Ясухиро Имагава — титан тропа. В первую очередь сюда относится его версия [[Giant Robo]], которая [[Фактически отдельное произведение|настолько неканон]] и настолько блестящий, насколько это в принципе возможно.

=== [[Видеоигры]] ===
* В игре по [[Star Wars]] на приставке Super Nintendo император не желает убиваться от руки Вейдера и является финальным боссом, с которым сражается Люк. Получилась одна из лучших игр на приставке.
* Игра Warlock для Sega Mega Drive/Genesis. Можно ли сделать хорошую игру по фильму ужасов, да ещё для 16-битной приставки? Ещё как можно! Добавим герою магические способности, усилим главгада, добавим в игру разнообразных монстров — и у нас получится одна из лучших игр для этой платформы!
* [[Dune 2]]. От романов Фрэнка Герберта там остались планета-место действия и несколько слов (Атрейдес, Харконнен, спайс, ментат). Однако — [[кодификатор]] жанра [[RTS|стратегии в реальном времени]] и одна из лучших игр для DOS/Sega Mega Drive.
** Впрочем, игра больше по фильму Линча, чем по книге Герберта.
* Игры серии [[Contra]] в Европе подвергались [[Шрамы от цензуры|цензуре]] с целью [[Борец за нравственность|снизить количество жестокости]]: все люди были заменены на роботов, а название Contra было изменено на Probotector. Однако редизайн получился стильным, и многим он нравится больше оригинала.
* Серия игр [[S.T.A.L.K.E.R.]] взяла от «Пикника на обочине» и «Забытого эксперимента» крайне мало: названия для пары артефактов и нескольких аномалий, понятия «зона» и «сталкер», аномалию «трамплин» и Исполнитель Желаний — да и тот ненастоящий<ref>Впрочем, нет никаких подтверждений, что в каноне Стругацких этот Исполнитель Желаний ''настоящий''. Борис Стругацкий однажды [[Слово Божие|сказал]] в личной беседе, хитро прищурясь: «А почему вы так уверены, что этот Золотой Шар не был попросту походным синтезатором пришельцев? Делал им, грубо говоря, бутерброды и тому подобное. Как вам такое: легковерный Шухарт, допустим, страстно распинается перед Шаром насчёт того, чего Шар ему не может обеспечить просто по определению?» Да и суть не в падении манны небесной. Суть в катарсисе Шухарта.</ref>. На выходе имеем неповторимый, атмосферный РПГ-хоррор-шутер от первого лица, который, несмотря на кучу багов при выпуске и хреновой поддержке разработчиков, с середины 2005 (утёкшие в сеть бета-билды) года и по сей день имеет толпы преданных фанатов и постоянно пополняемое количество модов на графику, пушки, монстров, локации, артефакты, шмотки, персонажей, сюжетные ветки, исправление косяков оригинала, реалистичность… Теперь уже 28 апреля 2022 года планируется выход второй части игры.
** В ту же копилку идёт «Метро 2033» от бывших разработчиков «Сталкера». В оригинальной игре просто добавили альтернативную неканоничную концову, а «Луч надежды» и вовсе является полностью самостоятельным произведением, но смогла [[просочиться в канон]] (если источники автора правки не врут). А ещё в 2019-м вышла «Метро. Исход» — продолжение романа «Метро 2035».
*** Совершенно нет. Игры Metro идут странной цепью: соответствие канону, самостоятельное произведение и переосмысление произведения. Персонажи, откровенно сгнидившиеся в книге, вроде Мельника, в игре выступают героями положительными, а другие, изначально отрицательные, вроде Дамира, в игре представляют из себя надёжных напарников и весёлых попутчиков, чьи истории и беззлобны препирания слушать одно удовольствие.
* «[[The Witcher|Ведьмак]]», особенно [[The Witcher 3|третья часть]]. Сам пан Сапковский от игр открещивается (однако в одном из интервью жалел, что продешевил с правами, так как не верил в успех серии), и даже самые последние похождения Геральта сделал приквелом. Но та же «Дикая охота» — это действительно отличная игра, заслуженно собравшая море призов.
** Впрочем, игра имеет столько концовок, как финальных, так и отдельных квестов, что игрок способен превратить [[Блестящий неканон]] в [[Вопиющий неканон]]. Например, отдать сердце и койку Геральта (мир праху добротной дубовой кровати в Каэр-Морхане) Трисс Меригольд.
*** Хотя для тех кому Йеннифер не нравится, выбор Трисс как раз таки [[Блестящий неканон]]. На вкус и цвет фломастеры разные.
**** Все, кто читал книги про ведьмака, помнят характер Трисс — трусиха и вечный ребёнок, держащаяся «начальства»-Ложи и чуть ли не предавшая ради этого своих друзей (к счастью, не предала и в Джа-Джа не превратилась). В конце «Ведьмака 2» и в «Ведьмаке 3» её характер приблизили к книжному. Поэтому все читатели против Трисс — конечно, она милашка, но уж точно была лишь временным увлечением Геральта (он про неё почти не вспоминает в течение саги).
***** Трусиха Четырнадцатая с Холма? Вероятно, те, кто так уж против Трисс (хотя автор правки тоже считает лучшим вариантом Йеннифер) просто не видели Сагу в глаза.
* Аддон «[[TES/The Elder Scrolls IV: Живые и мёртвые|Живые и мёртвые]]» для TES IV. Сюжетная линия не хуже оригинальной.
* Concealed the Conclusion, одна из первых фанатских игр по [[Touhou Project]]. {{spoiler|[[Жизнь есть сон|С печальным сюжетом.]]}}
* [[Tales of Xillia]] — в английской локализации изменили финальную цель [[благонамеренный экстремист|Гая]]: {{spoiler|теперь, вместо того, чтобы уничтожить целый другой мир ради спасения своего (как было в оригинале), собирается всего-лишь уничтожить всю спайрикс-технологию (которая и является причиной опасности другого мира для его родного), невзирая на то, что она жизненно необходима для огромного количества людей. Это выставляет его гораздо более адекватным, чем в японской версии, и менее [[кармический Гудини|кармическим Гудини]], а также придаёт Гаю новый уровень [[одним миром мазаны|схожести]] с [[протагонист|Миллой]] (которая сама бы без колебаний уничтожила бы спайриксы до её развития как персонажа)}}.
* [[Warcraft III]]: The Frozen Throne — особый случай: отечественная локализация превратила пандарена Ченя в Райво, а в World of Warcraft он снова Чень. С точки зрения лора Райво вроде как не канон, но насколько же он классный!
** Вот только самих пандаренов как каноничную составляющую сообщество восприняло [[раскол фанатского сообщества|незаслуженно неоднозначно]]…
** В общем-то вся локализация Warcraft III от SoftClub вышла блестящим неканоном, в отличие от каноничной, но унылой локализации Reforged.
* В оригинальном сюжете Double Dragon III всё довольно банально — старуха Хируко рассказала братьям Ли о сокровищах, и предложила отправиться на их поиски. В конце игры она их кидает, чтобы самой присвоить богатства. Вопрос — нафига старой женщине сокровища? В гроб положить? В американской локализации всё гораздо интереснее — Мэриан опять похитили, а Хируко делает вид, что хочет помочь вернуть её. Как и в оригинале, Хируко обманывает героев, но не ради сокровищ, а ради мирового господства.
* [[Dragon Age]] — Морриган, в русской локализации разговаривающая белым стихом? Ну конечно!
** Да и вообще, ее озвучка, при всей косячности перевода, намного лучше. Клаудия Блэк все же бой-баба и свой парень (и в озвучке это чувствуется). А тут настоящая роковая ведьма с томным голосом. С частью других персонажей то же самое, Огрен приобрел неподдельный алкашеский колорит, Логейн тоже лучше, чем в оригинале.
* [[Black Mesa]], который является фанатским ремейком первой [[Half-Life/Half-Life_1|Half-Life]]. Разработчики полностью переделали эпизод с Зеном до неузнаваемости. В оригинале Зен был [[Пейзажное гуро|зловещим и угрюмым местом]] с довольно странным дизайном уровней, который не гармонично вписывается в игру. Поэтому разработчикам пришлось переделать главу с нуля. Как итог, Зен лишился ненужных прыжковых головоломок и [[Пейзажное порно|очень похорошел в визуальной части.]] А уж про красивый саундтрек можно промолчать.
** Очень спорно. Во-первых, музыка на Ксене из Black Mesa слишком частая и громкая. Во-вторых, в оригинале он совершенно ничем не был похож ни на Землю, ни на большинство планет из фантастики, а в Black Mesa его свели к какой-то Пандоре из «Аватара» с дремучими лесами на скалах.
*** Тем не менее, Зен из Black Mesa хотя бы превосходит оригинал в плане игрового процесса.
* [[Final Fantasy VII|Final Fantasy VII Remake]] — помните, как в оригинале Клауд бросил Айрис и вошёл в местный бордель, где его могут поиметь мужики в джакузи? Теперь вы можете спать спокойно, потому что разработчики полностью переделали главу с Honey Bee Inn. Теперь это больше не грязный бордель, а элитный ночной клуб, где Клауду придётся потанцевать с его владельцем.
** А вот новые сюжетные ходы в этой игре вызвали многочисленные споры. С одной стороны, {{spoiler|идея с Арбитрами Судьбы, которые пытаются сохранить таймлайн оригинального сюжета и появившимся внезапно Сефиротом раньше времени}} понравилась не всем. Часть фанатов считает, что Номура просто напросто угробит ремейк своим авторским видением, превращая его в фанфик. Другие же заценили необычный подход к сюжету, и похвалили за столь смелый эксперимент с ожиданиями игроков.
* Название [[Hearts of Iron]] 1-3 было переведено на русский как намного более понятное для жителей бывшего СССР «День Победы».
* [[Черепашки-ниндзя|TMNT 2: Battle Nexus]] — специально для игры разработчики ввели нового персонажа по имени Слешур, который настолько понравился фанатам, что те хотят его каноничного появления в мультсериале.
* Игра [[NES Godzilla creepypasta|NES Godzilla Creepypasta]], основанная на крипипасте, которая в свою очередь основана на игре на NES — авторы добавили немало отсебятины, в частности, новые уровни и новых боссов, а так же возможность погонять за старых боссов. Особенно в адаптации похорошел мир «Pathos» — если в исходной крипипасте это был почти пустой мир, состоящий на 90 % из однотипных уровней, на которых не было даже врагов и препятствий, то в игре это вполне проработанный мир со своей фауной, и неким подобием предыстории. Погоня с [[Красное зло|Рэдом]] так же стала более сложной, интересной и [[Топливо ночного кошмара|крипотной]].
* [[Spec Ops: The Line]] выросла одновременно из двух культовых произведений, того самого Сердца Тьмы и нижеупомянутого Апокалипсис Сегодня.
* [[Super Mario Bros]] 2 же! После успеха оригинала Нинки в Японии быстренько склепали сиквел на его движке и с новыми хардкорными миссиями. Их представительству в США это не понравилось - сами сказали, у гайдзинов будем маленьких детей окучивать, а им нужна игра покрасивее и попроще. А взять-то её где, сроки горят?!.. Решение - отрескинили героев своей же игры по не выходившему в США аниме "Doki Doki Panic". Тут тебе и графон-звукон новый, и героя 4 на выбор, а что мир какой-то не такой - так мы катсцену впилим, что это [[жизнь есть сон|сон Марио!]] И зашло, а когда оригинальная 2 часть на Западе всё же вышла, её назвали аддоном к первой ("SMB: The lost levels").
** И да, именно отсюда у Пич умение [[Мисс_Фансервис|летать на юбке]], как [[алиса в стране чудес|Алиса]] у Диснея, которое расползлось по более поздним играм (и по фанартам). Ибо она заняла место девочки-телекинетички, способной к левитации, из того аниме. А тут абилку списали на наличие пышной юбки - мол парашют.
* Но воистину эпично вышло с игрой "Sweet Home" от Capcom на Famicom по мотивам одноимённого фильма от Toho. Это была пошаговая JRPG, но т.к. она была по ужастику, авторы привнесли особые геймплейные элементы - герои фильма дохли навсегда, и концовка зависела от того, сколько мы их до финала дотащим, что уже подпадало под троп. Но кто бы сейчас её помнил, не предложи Capcom на 10-летний юбилей фильмеца сделать римейк игры на PlayStation... И не откажи им Toho в авторских правах. Капы отребрендили проект, сделав свой "милый домик" уже не с призраком обезумевшей японки, а с американскими копами, зомбарями и T-вирусом. Получилась куда более известная всем франшиза, живая и поныне... [[Resident Evil|Альберт Вескер соврать не даст.]]

=== [[Музыка]] ===
Ситуации, когда кавер-версия [[Затмить адаптацией|становится популярнее]] оригинальной песни, не редкость, но иногда перепевка получается не просто лучше, а меняет сам смысл песни.

* «In The Army Now» была частью концептуального '''антивоенного''' альбома группы Bolland & Bolland. Выдернутая из контекста, в исполнении Status Quo она превратилась в песню о суровых армейских буднях, мотивирующую и патриотичную.
* «You Can Leave Your Hat On» — в оригинале [[:w:https://ru.wikipedia.org/wiki/Ньюман,_Рэнди|Рэнди Ньюмана]] это была шуточная песенка, герой которой просит свою подружку снять с себя всё, кроме шляпы. Но вот появились Джо Кокер, новая аранжировка и фильм «9 с половиной недель» и шуточная песенка стала гимном стриптиза.
* «Mad World» в исполнении Гэри Джулса (версия, попавшая в фильм «Донни Дарко»). Даже несмотря на отрешенно-депрессивный текст про людишек, живущих не пойми ради чего, оригинальная песня от группы Tears for Fears была в жанре синтипопа и имела бодрую и ритмичную аранжировку (для синтипопа вообще характерны мрачные тексты под бодрую музыку). А вот для кавера музыка [[Печальная фортепианная мелодия|исполнена практически полностью на фортепиано]] и в более медленном темпе, из-за чего атмосфера песни стала куда ближе к тексту.
* Песня «Tainted Love» Глории Джонс особо популярной никогда не была и быстро легла на дно. Почти через 20 лет после выпуска ее случайно нашла синтипоп-группа Soft Cell и сделала более медленный, ритмичный и злобный кавер, текст которого уже можно было интерпретировать как исповедь больного СПИДом. И вот тут-то на песню и обратили внимание.
* [[Слезогонка|Трагичная]] песня Бориса Гребенщикова «Наебали» на самом деле кавер на песню группы «Хуй Забей», чьё творчество полностью состоит из стёба и пародий.
* Однажды группа Carrapicho написаkа хип-хоп-трек «Tic, Tic Tac»; текст вкратце восхвалял Бразилию, а в припеве вместо читки пели слова «Bate forte o tambor» («Бей сильней в барабан»). Русские продюсеры услышали там «[[Красавица Икуку|Мальчик хочет в Тамбов]]», и сделали одноименный кавер, где текст был про курортный роман, а спел его (безо всякого хип-хопа) Мурат Насыров. Поскольку Насыров петь умел очень качественно, версия получилась [[Музыкальный триппер|сильно цепляющей]], даже при том, что от оригинала там остался только припев, где лишь поются похожие на оригинал слова.
* Hurt в исполнении Nine Inch Nails была исповедью героинового наркомана, а кавер Джонни Кэша превратил песню в предсмертные сожаления пожилого человека, мечтающего о втором шансе. Изменено было лишь одно слово: «дерьмовый венец» стал «терновым».

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Литература}}
{{Nav/Производное творчество}}

Блестящий неканон

2022-12-27T00:27:58Z

94.232.135.213: /* Видеоигры */

{{TVTropes|BetterThanCanon|Better Than Canon}}
{{Вкусовщина}}
{{Вкратце|При интерпретации канон преднамеренно нарушен — а произведение от этого только похорошело! И не в восприятии узкого круга фанатов, а по массовым оценкам (даже если не поголовно-единодушным).}}
{{Q|— …там всё перепутано. — Во-первых, не всё, — уязвлённо произнёс я. — Во-вторых, не перепутано, а творчески переработано.|В. П. Крапивин, «Шестая Бастионная»}}
{{Q|— Наверное, пришло время расставить все точки над «i», — продолжил он. — «Ведьмак» — хорошо сделанная видеоигра, её успех оправдан и полностью является заслугой создателей. Но ни в коем случае нельзя считать её «альтернативной версией» или «продолжением» истории ведьмака Геральта. Потому что это может быть рассказано только автором Геральта, Анджеем Сапковским.|Автор [[Сага о ведьмаке|оригинальной саги]] о проекте CD Projekt Red}}
Вы любите некую [[Франшиза|франшизу]]? И вы решили заценить её интерпретацию? Фильм по ней, комикс по ней, видеоигру? А то и [[Новеллизация|новеллизацию]]? Или — чем музы не шутят? — театральную (или аудио-) постановку/инсценировку?

И вот вы читаете. Или смотрите. Или слушаете. Или играете. И…

На первый взгляд — чо за нафиг, это НЕ ТЕ персонажи, это НЕ ТЕ сюжетные ходы! Не те образы, не те краски, не те сюжетные акценты, что были в первоисточнике. Не те мелкие, но характерные детали. Многое переделано, перелопачено, переосмыслено. Вы — фанат первоисточника; естественно, первый ваш порыв — [[Вопиющий неканон|возмутиться]]…

И — не получается. Если вы трезво мыслите, и со вкусом у вас нормально — вы не сможете не заметить, что '''переделка пошла только на пользу'''.
# ''Вариант первый:'' первоисточник как таковой был не ах. Ну, не хватило автору таланта. Пришёл трудолюбивый переделыватель, исправил всё, до чего дотянулся и сделал из… эммм… компоста конфетку.
# ''Вариант второй:'' первоисточник хороший, но автор интерпретации оказался гением и умницей со своим подходящим видением.
# ''Вариант третий:'' произведение трудно назвать целиком хорошим или плохим. Скажем, были заложены принципиальные для автора вещи, которые рушат тон произведения без видимой для читателя/зрителя причины. Это может быть идеология, или собирательный образ обидчиков автора, которому автор будет мстить руками ГГ. Может быть, просто подача специфичная. Иногда качество можно резко поднять смягчением элемента произведения или даже полного вырезания.
# ''Вариант четвёртый:'' вещь была хороша в первоисточнике для своей (!) разновидности художества. То есть именно как проза. Или конкретно как поэзия. Или как театральное действо, и только. Или как комикс, и не более того. Или как видеоигра. То есть: вещь была более чем солидна, более чем годна, ''пока никто её не интерпретировал''. Но она — ввиду [[Разные художественные языки|различий в специфике]] — будет позорищем именно как произведение другого вида искусства, ''если только не внести крупных изменений''. Виды искусства-то, они порой предъявляют совсем различные требования…
## Например: книга, по которой сделан фильм, прекрасна — но фильм, если там всё не перелопатить, а снять буквалистски, будет безнадёжно запорот. И в этой ситуации ремесленник тупо отснимет сцену за сценой — и вот готов [[Пытка увеболлом|у него отстой]]; или не отстой, а в чём-то недурная, но блёклая, заторможенная вещичка; а в самом лучшем случае — нечто годное, но при этом слишком уж «на любителя». А более способный экранизатор прищурит глаз, отринет ложный пиетет — да и задаст сам себе вопрос: «А как нам тут подобрать необычный угол зрения?!» И — на выходе получился намеренный неканон; и — рокочет гнев немногочисленных узкомыслящих пуристов; а интерпретатор получает заслуженные лавры, признание масс (причём массы, восхваляя и ликуя, руководствовались вполне достойными, не-примитивными мотивами).
## Это касается и других «переводов в другой вид искусства», а не только экранизаций книг. То есть, оно действительно и для новеллизаций, «игроизаций», превращений в комикс и т. п. Во всех этих случаях есть риск, что при дотошно-буквальной интерпретации получатся «сапоги всмятку». И во всех этих случаях есть шанс, что при стратегически внесённых «поправках к канону» получится шедевр.
# ''Вариант пятый:'' исходное произведение было блестящим, но содержало слишком много отсылок к современной автору эпохе (от просто широко известных в те времена фактов до актуальной политической сатиры), которые со временем стали неизвестны и неинтересны. А сюжет, общая канва и т. п. остались и по-прежнему гениальны. В этом случае интерпретатор может просто аккуратно заменить отсылки, но нередко это требует и заметной коррекции сюжета. В результате также может получиться блестящий неканон.

Троп может относиться и к театральным постановкам классических вещей, если режиссёр напихал в них своих предельно смелых «режиссёрских штучек и выдумок» (вплоть даже до дерзкого изменения фабулы!) — но в итоге таки получился шедевр, а не претенциозно-вымученный выверт (как, увы, [[Типа я Тарковский|чаще бывает]] в таких случаях).

Контр-троп — [[Вопиющий неканон]].

Частое сопутствующее явление — [[Фактически отдельное произведение]].

== Примеры ==
'''''Внимание!''' Если вы категорически не согласны с приведёнными в статье примерами и хотите по этому поводу высказаться — делайте это не здесь, а в обсуждении.

=== [[Литература]] ===
* Уже даже не все сразу вспомнят, но «[[Золотой ключик, или Приключения Буратино]]» А.Толстого, цикл «[[Волшебник Изумрудного города]]» А.Волкова, [[Доктор Айболит]] К.Чуковского и даже книги про [[Незнайка|Незнайку]] Н.Носова (вместе со всеми их экранизациями, книжными "потомками" и т.п.) - именно этот троп. Первоисточники Коллоди, Баума, Лофтинга и Хвольсон известны (в России) намного меньше.
* Поэма «[[Руслан и Людмила]]», основанная на былине про Еруслана Лазаревича, позаимствованной, в свою очередь, из «[[Шахнаме]]». При заимствовании ГГ превратился из Рустама в Арслана-Уруслана-Еруслана, а из мусульманина — в православного. С другой стороны, «Шахнаме» базируется на сказаниях куда более древних: реальный Рустам жил веков за 15 до Мухаммеда и с религиозной точки зрения был зерванистом.
** В «Шах-Намэ» Рустам как раз зерванист — в мусульманина Арслана он превратился в народных пересказах (в странах ислама, ессно)!
* Джоан Виндж, цикл «[[The Snow Queen Cycle|Снежная королева]]» по отношению к сказке Андерсена «[[Snedronningen|Снежная королева]]».
* «[[The Jungle Book|Маугли]]» — [[Транссексуал in translation|Смена пола]] пантере Багире в русском переводе «Маугли» Редьярда Киплинга, сначала в книге, а затем и в мультфильме. Багира-самка — это, конечно, хоть и отсебятина переводчика, но однозначный вин! Получился колоритный образ сильной женщины — красивой, самодостаточной и опасной: «Все в джунглях знали Багиру, и никто не захотел бы становиться ей поперёк дороги, ибо она была хитра, как Табаки, отважна, как дикий буйвол, и бесстрашна, как раненый слон. Зато голос у неё был сладок, как дикий мёд, капающий с дерева, а шкура мягче пуха».
** Правда, рассказ про весну оказался при этом запорот: безуспешно попытавшись отделить ревность к наставнику, который «нас на бабу променял», от ревности к женщине, переводчик скатился в эмоциональную порнографию и на всякий случай скомкал повествование до единственной запомнившейся реплики.
* Процитированный в эпиграфе к статье Владислав Крапивин как-то заставил [[Крапивинские мальчики|своего персонажа]], Джонни Воробьёва, заняться этим самым блестящим неканоном. Джонни, ученика пятого класса, приглашают помочь третьеклассникам поставить новогоднюю сказочку. Сказка у них уже есть, причём написала её самая настоящая профессиональная детская писательница. Сюжет таков: ученик встречает Змея Горыныча, тот задаёт ему задачки, а когда герой отвечает правильно, скоропостижно дохнет. Джонни [[Жанровая смекалка|прекрасно понял]], что такая фабула — избитая ересь, годящаяся разве что для детсада, и дополняет сказку по-своему (при этом просит ничего не говорить автору-писательнице, дабы не впала в [[ангст]]). В результате в сказке появляется куча новых персонажей, [[Пощадить в адаптации|Горыныч благополучно выживает]] и селится в доме ученика, получив к тому же характер (даже три характера, по одному на каждую голову), да и сама сказка превращается в комедийный мюзикл с элементами спецэффектов. Успех, конечно, неимоверный, даже телевизионная группа приезжала.
* «Аладдин и волшебная лампа» — пожалуй, самая знаменитая сказка «Тысячи и одной ночи», отсутствующая в арабском оригинале. Кроме того, Аладдина, как правило, изображают арабом, но в тексте сказки прямо говорится, что он живёт в Китае, то есть является китайским мусульманином, вероятнее всего, дунганином или уйгуром.
** С другой стороны — некоторые варианты сказки помещают действие в Персию. К тому же ни одна деталь окружения не указывает на китайские реалии (есть подозрение что авторы вообще ничего не знали про Китай, кроме того, что это где-то там, далеко).
** Как ни странно, перс Ала-ад-Дин, живший в Китае, - историческое лицо. Это был специалист по строительству осадных машин, которого выписал монгольский хан Хубилай для войны с империей Сун. Мог ли он повлиять на сказочного Аладдина или это [[непреднамеренное совпадение]], автору правки неизвестно.
* «Алмазная колесница» Акунина — большой приквел-фанфик к маленькому рассказу Куприна «Штабс-капитан Рыбников». Интереснее, подробнее, сильнее и пронзительнее оригинала, и при этом ничуть последнему не противоречит.
** Вообще-то противоречит: герой Куприна не владеет никакими единоборствами и не способен к акробатическим трюкам, из-за чего и попадается, сломав ногу при неудачном прыжке из окна.

=== [[Театр]] ===
* «[[Гамлет]]» — Шекспир переделал скандинавскую сагу про принца Амледа, чьё действие происходило ещё в эпоху [[викинг]]ов. Которые не наряжались по моде Ренессанса, не фехтовали на рапирах, и т. д. Принц стал [[свидетель|свидетелем]] убийства отца и брата и притворился сумасшедшим, чтобы его не убрали. Известна эта история из «Деяний данов» [[Старше, чем печать|Саксона Грамматика]].
* Постановка [[Опера|оперы]] «[[Tosca|Тоска]]» в Латвийской национальной опере, режиссёр Дмитрий Бертман. Каварадосси — не романтический герой, а мерзкий хамоватый альфонс, Тоска — бывшая жена главгада барона Скарпиа, а сам барон — не мерзавец, а по-своему благородный герой, до безумия любящий свою жену и стремящийся её вернуть. И это ''работает''! Даже не поперёк музыки!!!
* Оперетты Иоганна Штрауса-младшего, «короля вальса», знамениты и популярны до сих пор. Но вот с либреттистами композитору не очень повезло — уровень текстов и сюжетов зачастую не соответствует уровню музыки (местами, впрочем, проблема в изменившемся отношении к оперетте — шуточки за гранью фола, которые были уместны в произведении легкого/низкого жанра, которым оперетты Штрауса были в момент написания, в классике мировой музыки воспринимаются несколько странно). В итоге чуть менее чем все постановки «Цыганского барона» (исключительно сумбурный оригинальный сюжет) или «Летучей мыши» (исходный сюжет был существенно грубее и пессимистичнее) являются неканоном, в котором исходные сюжеты основательно подправлены. Очень часто — блестящим (как, например, классические советские экранизации обеих этих оперетт).
* «Новые пьесы для театра Но» Юкио Мисимы. [[Педаль в пол]]: поэтические и скучные пьесы императорского театра (которые, похоже, только император и может выдержать) превратились в сатиру («Ханданьская подушка»), драму («Гробница Комати») и ужастики («Её высочество Аой»).
* «Пропавшее Эхо» — венгерский кукольный спектакль по мотивам той самой сказки о Фантагиро, место действия перенесено в Венгрию.
* [[Ромео и Джульетта]] — венгерская версия французского мюзикла о двух крайне знаменитых итальянских влюблённых. Переработан сюжет как оригинального мюзикла, так и трагедии Шекспира, например: Отсутствуют Смерть, Поэт и немая (правда, последняя отсутствует везде, даже в новой французской версии 2010 года), персонажи (в частности, Меркуцио) любят [[Непристойно — значит, смешно|пошлые шутки и обыкновенную нецензурщину]], Тибальт, предположительно, является эпилептиком, Ромео повесился, Джульетта перерезала вены его кинжалом, да и сама атмосфера мюзикла [[темнее и острее]].
* С. Маршак, «[[Двенадцать месяцев]]» — сюжет пьесы значительно расширен и переработан по сравнению с [http://narodstory.net/marshak-stichi.php?id=8 исходной сказкой], что определённо пошло на пользу. В оригинале нет ни новогодних мотивов, ни королевы с придворными (и всех связанных с ними сюжетных линий) — есть лишь мачеха, дочка и падчерица. И братья-Месяцы, конечно.
* В некоторых советских и российских постановках и адаптациях «Принцессы цирка», в том числе и в фильме «Мистер Икс» чардаш «Эй, гусар!» с соответственно изменённым текстом поют и танцуют моряки на пароходике, на котором прогуливались главные герои. Был затасканный опереточный штамп, сцена великосветского кутежа — стал тёплый и органичный номер, особенно в фильме, где режиссёр специально добивался от матросов неидеального исполнения — как будто они танцуют в своё удовольствие.
** Впрочем, весь сюжет этой оперетты в российских постановках (и экранизациях) обычно заметно изменен. Дело в том, что в оригинале главных героев звали Федор Палинский<ref>То есть что-то вроде «Водкин»: палинка — венгерский фруктовый бренди, аналога которого в России нет, зато она широко известна в Европе.</ref> и княгиня Федора Палинская, а действие происходит в Петербурге в цирке Станиславского (!). Проще говоря, исходное либретто для русского зрителя содержит столько [[Клюква|развесистой клюквы]], что при точной постановке будет вызывать в основном непрерывный хохот. Во избежание подобных проблем российские/советские постановщики практически всегда переносят действие оперетты куда-нибудь подальше (в Париж, в Вену и т. п.) и соответствующим образом меняют имена персонажей и некоторые детали сюжета.
* Сюжет оперы «Пиковая дама» весьма основательно изменен по сравнению с литературным первоисточником. В оригинале Германн был типичным [[самоуверенный мерзавчик|самоуверенным мерзавчиком]], а Лиза - бедной приживалкой, в опере оба персонажа стали более трагическими.
* Эндрю Ллойда Уэббер, мюзикл «Призрак Оперы» — очень вольная адаптация книги. Например, из повествования выкинут Перс (его роль связного с Призраком [[Два в одном и три в одном|ушла к мадам Жири]], в первоисточнике бывшей просто старой бабкой, а не строгим балетмейстером театра), зато сильно расширена (комическая!) роль Карлотты. И получился прекрасный спектакль, одновременно романтичный, смешной и трагичный.
* [[Сага о Копье|«Последнее испытание»]] — в первоисточнике многие сюжетные ходы хромали, а часть персонажей была прописана откровенно слабо. Мюзикл выбрасывает всё лишнее, оставляя упрощённую, но более логичную историю.
** Временную линия Истара было невозможно показать на сцене во всей её полноте, поэтому действие просто перенесли в настоящее. Тем самым были сняты вопросы, связанные с возможностью изменения прошлого. В версии мюзикла становится понятной мотивация Конклава, отправившего Крисанию в Истар, ведь, как они думали, [[Исландская правдивость|Рейстлин не сможет разрушить печати, если ему захочет помешать жрица.]]
*** Такхизис в мюзикле обрела черты языческого божества, став своего рода естественной частью мира. Согласно [[Слово Божие|Слову Божьему]], образ Такхизис приблизили к Богине-Матери, показывая зрителю, что её убийство не может привести ни к чему хорошему для мира.
*** А теперь внимательно пересчитайте женских персонажей в итоговой версии: Крисания, Такхизис, Мать, Тика, Суккуб. [[Восторг у холодильника|Сколько-сколько, говорите, голов было у книжной Всебесцветной?]]

=== [[Кино]] ===
* По мотивам [[Братья Стругацкие|АБС]] обычно снимают [[фактически отдельное произведение]]:
** «[[Чародеи]]» по сценарию братьев имеют некоторое отношение к повести «[[Понедельник начинается в субботу]]», но очень отдалённое.
*** Но тут они сами писали сценарий и фактически это просто другая история в рамках того же сеттинга. Пара случайных совпадений фамилий не в счет (к тому же Киврины из книги и фильма могли быть родственниками: второй, например, племянником или внуком первого — не сыном, поскольку отчество не соответствует).
** Аналогично и дилогия «Дозоров» Тимура Бекмамбетова, где «Пейсатель» выступал одним из авторов сценария. Сюжет второго фильма даже мимолетно упоминается в одной из последующих частей романа как сон Егора.
** А «Сталкер» — ничуть не хуже повести «[[Пикник на обочине]]». Впрочем, его можно с натяжкой засчитать за ''продолжение'' оригинальной истории.
* «Финист — ясный сокол». С русской народной сказкой, по которой поставлен [[Только оболочка|не имеет ничего общего кроме названия]]. Сказка действительно именно про сокола (в коего был превращен добрый молодец) целиком, в фильме сокола мельком показали разок.
* «Чёрный тюльпан» с великолепным Делоном (единым в двух лицах) — прелестный псевдоисторический фильм, не имеющий с книгой, по мотивам которой якобы поставлен, ничего общего, кроме названия и наличия означенного цветка. Другая страна, другое время, не говоря уже о другом сюжете — в общем, [[фактически отдельное произведение]]. Но пометка «по мотивам» в титрах имеется.

==== Экранизации классики ====
* «Человек из Ламанчи» (Man of La Mancha, США-Италия, 1972) заканчивается с точностью до наоборот: в романе Дон Кихот отрекается от своего рыцарства и рыцарских романов, в фильме же он умирает, распевая свою [[песня про меня|рыцарскую песню]], бешено популярный номер, кстати.
* «Тимур и его команда», 1976 — много интересных не- и хэдканонов, но особенно финал, где тимуровцы один за другим пишут свои имена на карте Западной Европы… На дворе меж тем конец 1930-х.
* Советская экранизация чеховского [[w:Человек в футляре (фильм)|«Человека в футляре»]] — есть много моментов, отсутствующих в рассказе, но зачастую тоже взятых у Чехова. И они уместны.
* «[[Руслан и Людмила]]» А. Птушко. В первоисточнике Ратмир-[[дауншифтер]] стал пастухом. Это ещё во времена [[Наше Всё|Пушкина]] было [[убитый штамп|убитым тропом]]! В фильме он сменил профессию на более романтичную — рыбака. «Шаланды, полные кефали, / В Одессу Костя приводил…»
* «[[Остров сокровищ]]»: множество [[Остров сокровищ/Адаптации|экранизаций]], из которых до 50 % представляют собой блестящий неканон. Экранизация 1937 года с Дженни Хокинс вместо мальчика Джима, советский пародийный мультфильм Д. Черкасского с песнями и видеоклипами, импортная «Планета сокровищ» — все прекрасны по-своему.
* [[Фильмы Гайдая]]:
** Снимая фильм «[[Остап Бендер|12 стульев]]», Гайдай полностью переработал историю о скитаниях Ляписа-Трубецкого по редакциям. Особенно отличилась Рина Зелёная, старушка-редактор '''молодёжного''' журнала: «Ну где же вы видели, чтоб мужья изменяли жёнам? Я такого не помню!». И вся сцена спектакля в театре Колумба (начать с того, что ставят не «Женитьбу», а «[[Ревизор]]а»).
** «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — сложный пример. С одной стороны, действие булгаковской пьесы переехало из 1930-х в 1970-е, с другой — фабула в общем и целом оставлена той же. Вдобавок Гайдай напихал дополнительных пародийных моментов (из них некоторые даже были зарублены цензурой как <s>наглая политота</s> антисоветская пропаганда). И, конечно, все слепстик-сцены, погони с прыжками и музыкальные сцены — это на 100 % Гайдай <s>какой-то</s>.
* «Русалочка» (советско-болгарская экранизация 1976 года). Ведьма, внезапно, добрая и в качестве оплаты вместо голоса забирает у Русалочки волосы. Наиболее впечатляет персонаж, вообще отсутствующий в оригинале сказки — Сульпитиус. Особенно доставляет его [[Знаменитые последние слова|финальная фраза]]: «Мне как-то жизнь не удавалась… [[Героическое самопожертвование|Зато вот смерть мне удалась!»]]
* «[[Собор Парижской Богоматери]]» 1956 — [http://web.archive.org/web/20170121121555/http://svenko.net/clothes/esmeralda_gina.htm образ Эсмеральды в исполнении Джины Лоллобриджиды]. В оригинале Гюго она была целомудренной и наивной девушкой, которая, к тому же, оказалась не цыганкой, а француженкой, в детстве украденной у матери цыганами. В экранизации её сделали [[Развесёлые ромалэ|настоящей цыганкой]] с весьма решительным характером и ярко выраженной сексуальностью; [[Босоногий ангел|весь фильм она ходит босиком]] (Эсмеральду с тех пор традиционно изображают босой, хотя у Гюго она была обута) и в характерном платье [[Неухоженная красотка|с драными рукавами и рваным подолом юбки]]. Ну и бонусом: у Гюго она мучительно умирает на виселице, а [[Другая смерть в адаптации|в экранизации погибает от случайной стрелы]], и [[Умереть с улыбкой|перед смертью говорит: «Жизнь прекрасна!»]].
* Экранизации Шекспира, в которых текст воспроизведён более-менее дословно:
** «Ричард III» 1995 года, где Англия XV века превратилась в Англию дизельпанковую.
** «Ромео + Джульетта» 1996 года, где действие происходит в современности, а заглавные герои стали членами враждующих мафиозных семей.
** «Гамлет», где что-то прогнило не в Датском королевстве, а в «Датской корпорации».
** «Кориолан» (2011) — действие происходит в «югославском» военном антураже.
** «Макбет» (2010) с блистательным Патриком Стюартом в главной роли. Ну да, Стюарту было 70 лет, но большинство мужчин плачут горькими слезами, понимая, что такими мачо-красавцами им не быть ни в 50, ни в 30. Ну да, поставлено в реальности а-ля Вторая Мировая — но КАК поставлено!!!
*** Да не просто под «вторую мировую», здесь Макбет — Сталин.
**** Скорее Чаушеску.
***** Как будто в английской клюкве есть разница
** «Король Лир» (2018). Да, опять-таки поставлено в реальности а-ля 2-я Мировая…но 80-ти летний Энтони Хопкинс играет '''такого''' Лира, а Эмма Томпсон '''такую''' Гонерилью (остальные тоже не отстают!), что глаз от экрана не оторвать. Был великолепен фильм Козинцева, был изумительный японский фильм Куросавы («Ран»), да и Лоуренс Оливие, мягко говоря, лицом в грязь не падал… но из четырёх увиденных автором правки Лиров, этот — несомненно лучший.
** Но все вышеперечисленное меркнет перед «Вестсайдской историей» (это тоже «Ромео и Джульетта»).
* Ещё один фильм Акиры Куросавы по мотивам Шекспира — чёрно-белый «Трон в крови» (дословно «Замок паучьего логова», 1957). [[Теперь на Востоке!|«Макбет» в Японии!]]
* Интересно то, что фактически стилистика данных фильмов воспроизводит «изначального» Шекспира, который также часто [[Анахронизм|изображал древних персонажей в современном ему антураже]]. Практика т. н. «исторических костюмов» появилась только в XIX в. А у Шекспира и «Гамлет» из эпохи викингов переехал в обстановку XVI века, и Юлий Цезарь дублет носил.
* Почти все экранизации и постановки приключений барона Мюнхгаузена. Книга Э. Распе представляла собой набор разрозненных случаев из жизни барона. А в экранизациях их стараются объединить общим сюжетом.
* Все фильмы Тима Бёртона, снятые не по его собственным произведениям, по отношению к оригиналу — неканон. Как правило — блестящий. К примеру, история о том, как разыграли занудного учителя, превратилась в жуткую и блестящую «Сонную лощину», а маленькая, на десяток строк притча о мёртвой невесте — в отличный двухчасовой мультфильм. Вот насчёт «[[Alice in Wonderland|Алисы]]» мнения расходятся — многие считают, что получился [[Вопиющий неканон|никакущий тематический капустник по мотивам]].
** Это вторая часть детский тематический капустник. Первая вполне самостоятельная и готическая история.
* Щедринская «История одного города» — это одно большое «[[На тебе!]]» в адрес русского царизма разных эпох. Когда Сергей Овчаров в перестроечные времена экранизировал это произведение под названием «Оно» — он решил перенести изрядную часть действия в наши дни.
** И вот у него в 1930-е годы город охвачен репрессиями, в том числе просто за «умение ставить знак препинания». Градоначальник Фердыщенко (Р. Быков) косплеит сначала Ленина, потом Сталина, а в середине 1950-х — сбривает усы и косплеит Берию и Хрущёва.
** Градоначальник Бородавкин (Л. Куравлёв) активно внедряет горчицу, подобно тому как Хрущёв (его покровитель?) старался внедрять кукурузу.
** Градоначальник Дементий «Органчик» Брудастый (О. Табаков) правит и володеет, «не терпит и раззоряет» в эпоху брежневского застоя.
** Градоначальник Эраст Грустилов — горбачёвский выдвиженец, «прораб перестройки», покровительствующий неформалам (безжалостно высмеянным).
** Сцены в финале, с градоначальником Угрюм-Бурчеевым — это уже не сатира на аракчеевщину (какой они были в оригинале). В фильме это уже пародия на [[Типа я Тарковский|экспериментальное]] «[[Вывих мозга|параллельное кино]]», которое во второй половине 1980-х годов пытались внедрять некоторые товарищи вроде А. Мёртвого, Б. Юхананова и А. Юфита. {{spoiler|А загадочное Оно — это, оказывается, просто инопланетная «летающая тарелка», после прилёта которой история и «прекратила течение своё».}}
*** Есть мнение, что восприятие произведений Щедрина значительно изменилось из-за смены эпох и советской агитации, и изначально они были чем-то вроде небольших высмеиваний отдельных сторон общества. Как минимум, его произведения не мешали ему параллельно строить серьезную карьеру на государственной службе.
* «[[Три мушкетёра]]», французско-итальянская экранизация 1961. В честь принятия д’Артаньяна в королевские мушкетёры собирается весь полк, а виновника торжества… два алебардиста выводят из камеры с завязанными глазами под зловещий барабанный бой. Решили, что этот день он лучше запомнит, если сдобрить торжество имитацией смертной казни. Хорошо, хоть до холостых выстрелов не дошло дело, сняли повязку сразу по выходу на плац{{Q|— Шевалье д'Артаньян! Кроме того, что вы съездили в Лондон, вы посмели сбежать из тюрьмы, убили двадцать человек на дуэли, соблазнили трёх дам, в том числе и дворянку. На основании всего вышесказанного мною… вы производитесь в мушкетёры короля! ''(Ликующим мушкетёрам.)'' Потише, господа! Всем разрешено выпить!|де Тревиль}}
** Ещё одна экранизация, на сей раз комедийная — дилогия «Четыре мушкетёра» и «Четверо против кардинала».
* «[[Собачье сердце]]» — в фильме дополнительной причиной неприязни Борменталя к Шарикову является брак последнего с гражданкой Васнецовой. Книга же не даёт никаких оснований предполагать, что Борменталь и Васнецова были прежде знакомы, а тем более Борменталь проявлял к ней интерес.
* «[[Гомер|Троя]]» 2004 г. — несмотря на большие расхождения с первоисточником, как самостоятельный продукт фильм вышел весьма достойным.
* Американская экранизация «[[Остап Бендер/Подробнее об адаптациях|Двенадцати стульев]]» (1970, Мел Брукс) — Киса, показательно бьющийся в припадке, великолепен, а финал отличается от книжного — [[пощадить в адаптации|оба героя живы и здоровы]].
* «Оливер Твист» Дэвида Лина (1948). Выкинули Роуз Мейли и всю её линию (почти полкниги), Оливер остаётся в шайке Феджина вплоть до её ликвидации, Агнес — родная дочь мистера Браунлоу, а Оливер, соответственно, — его внук. Однако верность духу первоисточника, яркие актёрские образы (чего стоит один Алек Гиннес в роли Феджина — и ведь нипочём не скажешь, что актёру тогда не было и сорока лет), операторская работа, художественные приёмы, готичная атмосфера сделали фильм Лина настоящей классикой английского кино (46 место в списке лучших британских фильмов по версии Британского института кино), и даже последующие экранизации в той или иной степени ориентировались именно на него.
* Классическая чешская экранизация «[[Похождения бравого солдата Швейка|Похождений бравого солдата Швейка]]» (дилогия «Бравый солдат Швейк» и «Швейк на фронте»). Несмотря на существенные сокращения и исчезновение ряда важных персонажей, таких как вольноопределяющийся Марек и сапёр Водичка (причём всё перечисленное в большей степени относится ко второму фильму), фильмы получились вполне достойными, а исполнение главной роли Рудольфом Грушинским даже можно считать эталонным.

==== Фантастика ====
{{note|nb|Сюжетный ход в конце «Вспомнить всё» — примерно как в гайдаевском «Иване Васильевиче…» (1973), одном из любимейших фильмов Верхувена (Пауль знал его под названием «Tsar Ivan Vassilyevich: Back to the Future»). Разница в том, что [[протагонист]]у «Ивана Васильевича…» просто приснился сон — никто ему ложную память в мозги не внедрял. Но похоже, что так или иначе Гайдай выступил вдохновителем Верхувена.}}
* [[Филип Дик]]. Если его экранизировать буквально — получится лютый, бешеный артхаус (как, например, произошло с «A Scanner Darkly»); такой фильм никому не будет нужен (если режиссёр средненький) или будет гениальным «кино очень даже не для всех» (если режиссёр гений).
** Но вот пришёл Ридли Скотт и снял ''лучший научно-фантастический фильм столетия'' «Бегущий по лезвию» (1981) по очень отдалённым мотивам романа «Снятся ли андроидам электроовцы?» (1968).
** Потом пришёл Пауль Верхувен и снял очень тролльский, подначивающий фильм «Вспомнить всё» (1990, с солнышком нашим ясным — Шварценеггером), где всего лишь [[Игры со штампами|постмодернистски]] стилизовал боевик/триллер/фантастический «кинокомикс», а в финале толсто намекнул зрителю, что в [[Фабула|фабулярном]] плане всё это для героя была не более чем [[сложно наведённая галлюцинация]]. И опять же — использованы ну очень дальние мотивы «Воспоминаний оптом и в розницу» (1966): заимствована лишь центральная идея сюжета (и то с большой натяжкой), и не более того. Однако результат впечатляет. Фильм был настолько многопланов и удачен (несмотря на тяжёлые, шокирующие сцены), что по нему в 2012 году даже сняли [[римейк]].
** А потом пришёл Спилберг и снял «Особое мнение», превратив философскую психоделию Дика в детективный, почти киберпанковский триллер, который одним из первых ввёл в моду [[Iвсё|эстетику I-всё]] и между делом предсказал кучу гаджетов, которыми через 20 лет будут пользоваться.
** В меньшей степени всё вышесказанное относится к фильмам «Изменяющие реальность», «Пророк» и к сериалу «Вспомнить всё 2070». С каноном обошлись очень вольно, но получилось хорошо, хоть и не гениально.
* «[[Starship Troopers|Звёздный десант]]»: Пауль Верхувен опять всех протроллил. Одноимённый роман Роберта Хайнлайна в своё время одних читателей (особенно американских ура-патриотов и «бравых парней», т. е. ярых милитаристов) искренне восхитил, а другие (особенно пацифисты, такие, как Гарри Гаррисон) заклеймили его как разнузданную милитаристскую пропаганду<ref>Гаррисон даже разразился литературной пародией с последующим многолетним продолжением — «Билл, герой Галактики». Там были такие строчки о бравом юном солдафоне: «Любая мать могла бы гордиться таким сыном! Хотя я никак не могу понять, почему»</ref>. Спустя много лет Верхувен взялся, так сказать, «экранизировать»<ref>Экранизируй кто-то её буквально-дословно — ну что хорошего могло бы выйти? В самом лучшем случае — гимн культу силы, «гер-роическая сага о стиснувших зубы» (Б. Стругацкий). То есть — явление давно изжитое, да и на фоне набиравшего популярность вархаммера выглядело бы блёкло.</ref> эту вещь Хайнлайна — и создал на её основе блестящую сатиру, оторвался по полной, показал козью морду и «ястребам», и «либералам», так что самые упёртые из обоих лагерей плевались и ругались.
** Повороты сюжета почти такие же, как в оригинале, но при этом режиссёр всё время [[Игры со штампами|постмодернистски]] кривляется, подмигивает зрителю. Фанаты канона за такое проклянут — а ценители пародий и/или антимилитаристы такое просмакуют
** Вполне себе технологичные книжные Жуки превращены в хорошо узнаваемых и отлично показанных на экране зергоподобных [[Пауки необычных размеров|арахнидов]]
** А чего стоят рекламные врезки: «Раздави жука! Внеси свой вклад!», а также бафосные агитки Федерации<ref>Пародийно-сатирическая реклама — это вообще любимая фишка Верхувена. Вспомните хоть «Робокопа» (и его сиквелы, снятые уже другими режиссёрами, но «по образу и подобию»)</ref>
** Сама война с арахнидами показана [[Война - это кошмар|настоящим кошмаром]], на контрасте с «ура-патриотической» первой половиной фильма
** В фильм введён антивоенный и антифашистский посыл (в книге строгой оценки режиму Федерации не давалось)
** Сатира на американскую армию со всем её шапкозакидательством, [[Генерал Горлов|некомпетентными]] [[Генерал Фейлор|командирами]], FUBAR, SNAFU и прочими прелестями
** Бодрый и хорошо поставленный экшен, а также отличные для того времени спецэффекты, конечно же
* «[[Enemy Mine|Враг мой]]»: несколько пессимистичная книжная концовка времён Холодной войны заменена на оптимистичную времён дружбы СССР и США (при Горбачёве), в соответствии с духом того времени, когда снимался фильм Вольфганга Петерсена.
* «[[Guardians of the Galaxy|Стражи Галактики]]»: киноверсия отличается от комикса, и в лучшую сторону.
* «[[Elysium|Элизиум]]»: в основе лежит (вырезанная с целью написать сиквел) оригинальная концовка [[Gunnm]], в которой Гали отправляется в небесный город Салем и космический город Йеру (в сиквеле она тоже туда попадает, и в игре, в создании которой участвовал автор манги, — тоже попадает туда)<ref>спойлер{{spoiler| - в вырезанной концовке: проникновение в Небесный город быстро заканчивается хэппи-эндом - в игре: после проникновения следует полёт на Марс - в сиквеле: 2 тома приключений в Небесном городе, и свыше 20 томов приключений в космосе}}</ref>.
* «[[Человек-амфибия]]»: книга — классика, но ей не хватает той наивной романтичности и яркости образов, которую мы увидели в фильме.
** «Человек-амфибия» 2004 года — [[Вопиющий неканон|дальше по коридору]].
* «Земля Санникова» — режиссёр Альберт Мкртчян сам признавался: «Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.». Тем не менее получилось отлично.
** Про отлично есть разные мнения. В том числе и то, что фильм неудачный, а «вытягивает» его блестящий актерский состав и не менее блестящая музыка.
* «Сталкер» Тарковского — неканон одновременно вопиющий и блестящий. В нём были утрачены практически все достоинства оригинала [[Братья Стругацкие|Стругацких]], однако на выходе получился удивительный пугающий фантастический фильм, в котором фактически отсутствует что-либо пугающее или фантастическое, и который наделил слово «зона» новым зловещим звучанием.
** Но вы представьте себе эмоции советских любителей фантастики, которые пошли на премьеру экранизации «[[Пикник на обочине|Пикника на обочине]]», ещё не зная, что за фильм их ожидает!
* Экранизация «[[Dune|Дюны]]» от Дэвида Линча, местами настолько вразрез с книжным каноном, отчего те, кто читал книгу до экранизации, назвали её вопиющим неканоном, но настолько впечатляет, что фильм породил свою армию фанатов и считается-таки канонической экранизацией «Дюны».
* «[[The Hunger Games|Голодные игры: И вспыхнет пламя]]»: по канону жители третьего дистрикта все поголовно светлокожи и бледны. Френсис Лоуренс наплевал на канон и пригласил на роль [[Умник|трибута Бити]] чернокожего актёра Джеффри Райта. На выходе имеем действительно харизматичного и запоминающегося героя (а сделать хотя бы часть трибутов-чемпионов прошлых лет запоминающимися с самого начала, дабы выдержать интригу, во втором фильме серии было крайне важно).
* «[[Гостья из будущего]]»: [[Алиса Селезнёва]] — высокая спортивно сложенная блондинка и унисекс-сорванец? Да что вы говорите!
* «Зеркало для героя» режиссёра Хотиненко по сценарию гениальной Надежды Кожушаной по мотивам одноимённой повести Рыбаса. Жаль, лучшая сцена из повести не вошла в фильм. Но сам фильм — подлинный шедевр. Повесть небезынтересная, но никто не может сказать «книга лучше». В оригинальной повести о [[Попаданцы|попаданцах]] в сталинское время нет никакого «[[День сурка|дня сурка]]».
* «Нечто» Д. Карпентера — довольно сильно отличается от рассказа-первоисточника, прежде всего гораздо более тёмной концовкой. У половины персонажей картины нет прототипов в книге (Чайлдс, Наулс, Палмер, Фукс), у тех же кто прототипов имеет сильно изменены характеры и внешность (Норрис, Кларк). Макреди из учёного-метеоролога и заместителя начальника экспедиции стал простым пилотом вертолёта. Тем не менее, со временем картина удостоилась культового статуса и ныне считается шедевром кинофантастики. У почитателей творчества Джона Кэмпбелла никакого раздражения она не вызывает.
* «[[Jurassic Park|Парк Юрского периода]]» — сценарий культового фильма вполне себе неканон по отношению к сюжету культового романа, даром что писал-то их один и тот же человек — Майкл Крайтон. Прямой перенос на экран был бы нереален как из-за требований к хронометражу, так и по ряду сюжетных тонкостей: в целом, книга [[Темнее и острее|куда более взрослая и её конец не такой оптимистичный]], а обилие серьёзных философских проблем, поднятых автором, потребовали бы для адекватной подачи не Спилберга, а, скорее, Тарковского. Не факт, что ''такое'' произведение, даже при хорошей экранизации, стало бы тем «Парком», который мы знаем — триумфом студии Universal, заразившим динозавроманией кучу детей и подростков. Крайтон сохранил суть и смысл своего детища, но изрядно пересмотрел акценты: в эпоху блокбастеров это было разумно и даже, пожалуй, необходимо.
** А вот в наше время фильм (или скорее, сериал), который воссоздаст первоначальную, мрачную и леденяще реалистичную атмосферу романа Крайтона, искренне ждал автор правки. Дождался, увы только «Мира Юрского периода», который вспоминает [[Сарказм|незлым тихим словом]]…
* «Пролетая над гнездом кукушки» — старшая медсестра из предпенсионной бабищи превращается в молодую леди, что придаёт противостоянию с МакМёрфи совсем иные ноты. Да и фантастические/бредовые детали в экранизации не показаны.
* «[[Ready Player One|Первому игроку приготовиться]]» — от оригинала в фильме главные герои (при этом ввели одного нового, важного для сюжета), [[сеттинг]] и сама идея охоты за [[пасхалка]]ми. В остальном — это совершенно другое произведение, но Спилберг — есть Спилберг, фирма веников не вяжет.
* [[Gunnm|Боевой Ангел Алита]]. Пожалуй, первая киноадаптация аниме, которая получила любовь со стороны зрителей и лично Юкито Кисиро, особенно после провальной экранизации [[Ghost in the Shell]]. А ведь там много расхождений с каноном, [[Светлее и мягче|особенно в плане атмосферы.]]
* Первая экранизация «[[Mortal Kombat|Смертельной битвы]]» — Шанг Цунг. В играх он был менее харизматичным и выглядел иначе, а актёр подарил ему образ, который понравился многим. Поэтому даже тогда, когда он воскрес в одиннадцатой части, то принял именно облик киношной версии.
** Сюда же и Кано. Актёр отличался от оригинального персонажа внешностью и харизмой до такой степени, что игровую версию стали делать более похожей на киношную. Также [[Педаль в пол]] в одиннадцатой части.
* «Автостопом по Галактике» — действие из «нашего времени» написания романа (семидесятые) перенесено в «наше время» съёмок фильма (двухтысячные). Вопреки опасениям автора правки, получилось [[Иронический эрратив|очень даже чудесно]].
* «[[Пираты Карибского моря]]: На странных берегах» — подзаголовок четвёртой части подарил одноименный роман Тима Пауэрса. Общего с ним у сценария — исключительно Источник молодости и Чёрная Борода, практикующий [[голливудское вуду|вуду]].
* [[Гарри Поттер]], третий фильм. В отличие от атмосферы детской сказки, заданной Роулинг в первых книгах и Коламбусом в предыдущих фильмах, Куарон сделал мрачный подростковый триллер с элементами комедии. Но многие фанаты считают фильм чуть ли не лучшим в серии — и стильно, и играют все хорошо, и книга почти не обрезана.
** Автора правки раздражала эта наивность в первых частях книги, в особенности — целый факультет сферических мудаков в вакууме с главмудилой-деканом. Хотя тон книг изменился с 4 части, эти элементы оставались такими же до самого конца. В экранизациях слизеринцы стали почти незаметны, а Снейп стал жёстким и холодным, но вполне справедливым. В итоге финальная драма Снейпа в фильме (пусть и несколько сумбурная) воспринимается куда сильнее, чем она же в книге.
** Сюда же можно добавить некоторые другие отличия от книг, не связанные с изменением жанра произведения. Скажем, персонажи Гермионы и Невилла в первой книге и в фильме воспринимались вполне одинаково, но в итоге актёры стали куда фансервиснее, чем предполагала Роулинг. Или эпичная цитата от Гарри для Амбридж: «Извините, профессор, я не должен лгать».
* «Фантастическая четвёрка» (2005) — фанаты комиксов увидели очень много расхождений с их сюжетом и забраковали. Зато те, кто комиксов в глаза не видел (и вообще не любит фильмы по комиксам) увидели прекрасную фантастическую комедию с отличным саундтреком.
** Очень спорный пример: большинство зрителей, судя по отзывам, увидели проходной супергеройский боевичок, а не прекрасную комедию.
** А ремейку 2015 г. совершенно [[Вопиющий неканон|не повезло]]
* «Обыкновенное чудо» Марка Захарова не слишком точно следует пьесе, однако фильм стал культовым.
** Каноничная экранизация 1965 года, кстати, тоже очень хороша. Но ремейк Захарова её затмевает своей известностью, несмотря на то, что он перенёс туда многие находки из неё (да, не из пьесы, а из фильма).

==== Ужасы ====
* «[[The Shining|Сияние]]» же! То самое, кубриковское (1980), с Джеком «А-вот-и-Джонни!» Николсоном. Джек Торренс из неплохого изначально парня превратился в отъявленного психопата, его боевая женушка — в забитое скулящее нечто, молоток для игры в роке сменился топором. Фэны и [[Стивен Кинг|Сам]] выдали тонны кирпичей… Но фильм прочно вошёл в классику мирового кино, а «неправильный» Торренс — в первую десятку лучших злодеев мира. При этом трёхсерийная «точная» версия с «каноничными» героями (1997, реж. М. Гаррис) благополучно канула в Лету. Да, она снималась под надзором самого Стивена Кинга. Да, она воспроизводит роман едва ли не побуквенно. Но она — как кинопроизведение — откровенно растянута, нудна, пресна, монотонна, и при этом содержит многочисленные включения [[Бафос-нежданчик|бафоса-нежданчика]] там, где это совсем некстати.
** Последним грешит и Кубрик, не зря кадр с заснеженным Николсоном угодил в бессмертные классические мемы.
* Концовка «Мглы» всё по тому же Кингу. Режиссёр смог так поставить жирный финальный аккорд в произведении с изначально открытым концом, что вышло ещё мрачнее, чем у Кинга. Является наглядной иллюстрацией пословицы {{spoiler|«поспешишь — людей насмешишь»}} и показывает, что в художественных произведениях, как и в реальной жизни, {{spoiler|далеко не всегда всё заканчивается хорошо, как бы ты себя ни вёл}}
* Да и та же «Тёмная Башня», перекрутившая в кашу все книги оригинальной серии и абсолютно похерившая всё, что только можно похерить. Тем не менее — наплевав на букву маэстро, сохранила его дух, да настолько, что обрадовала самого Кинга. Вышел вполне годный боевичок, акцентирующийся не столько на ка-тете, сколько на судьбе Разрушителей, выкраденных Уолтером о’Димом ради уничтожения Тёмной Башни.
* «[[Франкенштейн]]» и «Невеста Франкенштейна». Рычащий герой Бориса Карлоффа с квадратной башкой и болтами в шее мало напоминает демона-интеллектуала в романе Мэри Шелли, но созданный Карлоффом образ и режиссура Джеймса Уэйла сами по себе шедевральны. Эти фильмы заслуженно стали классикой жанра, в то время как «каноничный» монстр в исполнении Роберта де Ниро в историю не вошёл.
* Фильмы ужасов по мотивам [[Лавкрафтианские ужасы|Лавкрафта]], как правило, имеют мало общего с исходными рассказами, но при этом получаются отличными; яркие примеры — «Дагон», «Реаниматор», «Извне».
** Важное уточнение — всё это относится только к фильмам Стюарта Гордона. Экранизации Лавкрафта от других режиссёров... [[Вопиющий неканон|лучше даже не вспоминать]].
* Канадский фильм, снятый по игре «[[Silent Hill|Сайлент Хилл]]». Правда, только первая часть. Сюда добавили собственную трактовку монстров и персонажей (например, чудовища двигаются как манекены, потому что это изуродованные люди, которые мучили Алессу), и вышел неплохой, но со смыслом ужастик, собравший неплохие сборы.
** А ещё в первой части создатели фильма сварганили собственное чудище. Фанаты были в восторге.
** Вдобавок в фильме наконец-то показали переход «туманного города» в его кошмарную версию — получилось до того жутко и эффектно, что следующая игра серии сама взяла [[Просочиться в канон|этот приём на вооружение]]… равно как и переработанный дизайн некоторых монстров.
* «Кристина» — фильм Карпентера 1983 года по одноимённной книге Стивена Кинга, можно отнести сюда же. Если книга эксплуатирует «классическую» кладбищенско-метвецкую эстетику ужасов и отдаёт запахом гнилой мертвечины, то фильм — своеобразно показанная история любви взбалмошной, гордой, мстительной и жутко ревнивой красотки Кристины («Плимут Фьюри» 1958 года) и парня — типичного очкарика Арни Каннингема. Кристина меняет парня из классического ботана в уверенного в себе харизматичного красавца, парень же делает из Кристины конфетку и отдаёт все силы, когда той достаётся. Увы, идиллия не вечна. В целом фильм смотрится светлее книги, как трагическая любовная история человека и машины, несмотря на триллерную форму подачи, в противовес некоторой беспросветности литературного первоисточника.
* «Константин: повелитель тьмы» — главный герой стал депрессивным курильщиком с раком лёгких, в оригинале Джон Константин веселее и моложе. Но это не помещало фильму обрести фанатов за счёт мрачной атмосферы и псевдо-философического сюжета, плюс Джона сыграл Киану Ривз.

==== Драмы и кинопритчи ====
* «[[The Picture of Dorian Gray|Дориан Грей]]» Оливера Паркера — спорный случай. Многие фанаты оригинального сюжета, как и автор правки, словили [[Пытка увеболлом|пытку увеболлом]] из-за [[Талант превыше внешности|весьма]] [[Заклятые друзья|неожиданных]] [[Адаптационная любовная линия|сюжетных ходов]]. Справедливости ради, оригинальный роман Уайльда являлся декадентским переосмыслением «Фауста» Гёте, а фильм Паркера получился весьма явной готической кинопьесой. Однако даже несмотря на обращение с сюжетом аки с площадной девкой, актерская труппа со своим заданием справилась на отлично, а Бен Барнс, Колин Фёрт и Бен Чаплин теперь частенько красуются на сайтах, посвящённых роману Уайльда.
* «[[Forrest Gump|Форрест Гамп]]» снят по сильно длинной и скучной книге, режиссёр смог выкинуть лишнее, и получилась конфетка.
* «Загадочная история Бенджамина Баттона»: небольшой и довольно проходной рассказ Фрэнсиса Скотта Фицжеральда превратился в великолепный, [[Раздуть в адаптации|без малого трёхчасовой]] фильм. При этом от рассказа остались только название, имя героя и «обратное старение».
* «[[Москва слезам не верит]]» — из скучноватого оригинала получился фильм, ставший классикой.
* «[[Убить дракона (фильм)|Убить дракона]]» — оригинальная пьеса неплохая, но экранизация Захарова получилась весьма нескучной, хоть и [[Темнее и острее|мрачной по сравнению с оригиналом]]. Актёры прекрасно справились с задачей, некоторые моменты действительно шикарны (момент уничтожения Драконом документа, когда как в пьесе он просто отмахнулся, падение Ланцелота с высоты в воду, и др.). Сам герой, несмотря на различие с оригиналом, вызывает симпатию, сложен и по-своему мил. Впрочем, вопрос спорный, некоторые считают это [[Вопиющий неканон|вопиющим неканоном]]. Автор правки же считает оба произведения классными.
* Драма «[[Пролетая над гнездом кукушки]]» от Милоша Формана настолько сильно отличалась от одноименного романа, что её автор Кен Кизи долго и нудно изводил судами создателей фильма до, в ходе и после экранизации. Роман возможно был и блестящим прорывом для начала 1960-х, но с точки зрения современности нудноват и перегружен малопонятной символикой. Фильм же имел оглушительнейший успех и был тепло принят как зрителями так и критиками.
* «[[Географ глобус пропил]]» — фильм перенес действие из современных автору 1990-х на двадцать лет вперед, заодно сместив акценты с проблем принятия ушедшей, но такой близкой молодости (Служкину и его друзьям под 30) на проблемы бытия человека в целом (детские [[флэшбэк]]и уже не играют роли, да и герой уже вполне взрослый человек, который уже точно не перебесится), и актуализировав или переиначив персонажей (Будкин уже не коммерсант непонятного рода, а того же рода чиновник-коммерсант) и ходы (выгоняют героя не из-за обжиманий с дочкой завуча, а из-за съёемки его непотребного поведения в электричке в Интернете).
* Олдбой — мало кто помнит, что снят фильм по японской манге. Манга неплоха, но на фоне фильма слишком уж обычна (никакого инцеста там нет), не блещет экшеном и завязана на чисто японские мотивы (мотив главного злодея).

==== Военные фильмы ====
* «[[Чапаев (фильм)|Чапаев]]». Мало кто сейчас вспомнит, что [[затмить адаптацией|фильм снят по книге]], а герои стали частью [[фольклор]]а. Строго говоря, с книгой, экранизацией которой считается, у него не так уж и много общего: в фильме действует сам Фурманов, в книге — персонаж с него списанный, но под другим ФИО; Анка-пулемётчица — находка братьев Васильевых, в книге данного персонажа не было; книжный Петька стреляется последней пулей из нагана, киношный получает пулю от врагов; самое главное — в книге спутник Чапаева, выбравшись на берег, оборачивается и не видит комдива, из чего делает вывод, что тот утонул (а ведь могло просто унести течением), в фильме же он именно тонет.
* «[[Неуловимые мстители]]» по отношению к «Красным дьяволятам». В оригинале противником героев был батька Махно, которого несправедливо выставили [[Тупой злой|тупым злым]]. Бурнаш и Лютый, во-первых, вымышленные персонажи, а во-вторых, не выглядят смешными ничтожествами (Лютый даже раскусывает «засланного казачка» с первого взгляда). В продолжениях врагами мстителей стали и вовсе белогвардейцы, что придало трилогии оттенок [[Достойный противник|благородного соперничества]] старого и нового миров.
* «[[Apocalypse Now|Апокалипсис сегодня]]» основан на книге Джозефа Конрада «Сердце Тьмы». Правда, действие переехало из Конго начала XX века во Вьетнам образца 1968 года, но кого это волнует?

==== Сатира, комедия, пародия ====
* «Доктор Стрейнджлав» является экранизацией романа «Red Alert». Вот только заглавного персонажа в книге не было, а оригинальный жанр триллера в итоге превратили в чёрную комедию.
* Экранизация драмы Виктора [[Гюго]] «Рюи Блаз» под названием «Мания величия». Получилась довольно смешная комедия, тем более что дона Саллюстия играет сам Луи де Фюнес (и кто там помнит, что в оригинале Блаз отравился, а не был отправлен поливать цветы арабскому шейху?).
* Оригинальный комикс «Маска» — это очень жуткое произведение, наполненное убийствами, насилием и чёрным юмором. Фильм с [[Jim Carrey|Джимом Керри]] вышел [[светлее и мягче]] первоисточника, но в своё время собрал нехилую кассу и по-прежнему довольно популярен. И, в отличие от комикса, его можно смотреть детям. В сопровождении взрослых, конечно.
* В оригинальном комиксе «[[Men in Black|Люди в чёрном]]» занимались не контролем деятельности инопланетян на Земле, а поиском всего таинственного и необычного, что можно было бы использовать для личных целей. И они отправляли без жалости в опасные места новичков, убивали свидетелей, которым не могли стереть память, или, наоборот, не стирали память, мотивируя это, что им все равно никто не поверит после пережитого. Да и юмора в оригинале почти не было. В фильме же их организация отличается благородством, а сами персонажи не выглядят антигероями.
* «Выше Радуги» (Одесская киностудия, 1986; Главный герой — Алик по фамилии Радуга) — от оригинальной повести осталось совсем немного. Особенно забавен эпизод, когда Даше не нравится стихотворение Алика. (Книга заканчивается как раз тем, что Даша с восторгом и нетерпением ждёт, когда он его прочитает).
* Новелла Марселя Эме «Проходящий сквозь стену» и фильм ''очень'' «по мотивам» — «Человек проходит сквозь стену». Оригинальная новелла повествует о мелочном, мстительном и крайне неприятном человеке, который, воспользовавшись неизвестно откуда взявшимся даром, начинает откровенно троллить окружающих, грабить, издеваться над всеми, кто ему неприятен, ухлестывать за замужней женщиной (явно не собираясь уговорить возлюбленную развестись и жениться на ней самому) и справедливо получает кармическое наказание, застряв в стене. В фильме же дан вполне годный для фэнтези обоснуй, откуда у героя взялась эта способность, у протагониста появился куда более интересный и сложный характер, появился ряд других весьма интересных персонажей, а влюбленность становится благородной (герой помогает соседке-вдове в ее нелегкой жизни). Троллинг властей выглядит куда интереснее и порядочнее, чем в книге. Концовка далеко не такая печально-ванильная, а гораздо логичнее. В общем, перед нами один из тех случаев, когда книга-таки хуже фильма. Мягко говоря. А прямо говоря — именно, что из '''компоста''' сделана конфетка.
** Надеюсь, создатели фильма не разделяют этого мнения о новелле Марселя Эме. Странно ругать сатирическую притчу за то, что там протагонист несимпатичный и нет обоснуя чуду, как в фэнтези.

==== [[Артхаус]] ====
* Фильм «Даун Хаус» является ну очень уж вольной трактовкой «Идиота» Достоевского. Но очень уж запоминающейся.

=== [[Телесериал]]ы ===
* «[[Место встречи изменить нельзя]]» довольно точно воспроизводит оригинальный роман братьев Вайнеров «Эра милосердия» за вычетом нескольких моментов:
** Жеглов в книге — молодой человек лет 25-27, высок, широк в плечах, подвижен, [[Неясно-смуглый|имеет смуглую кожу и черные до синевы волосы]]. Высоцкому 40 лет, он не особо высокого роста (171 см) и светлокож. Но главное — в книге Жеглов персонаж скорее отрицательный, а у Высоцкого вышел положительный, пусть и несколько неразборчивый в средствах.
** Для сохранения положительного образа Жеглова был урезан и изменён финальный диалог — в оригинале он не скрывает радости по поводу убийства Левченко.
** Смерть Синичкиной киночиновники посчитали [[Неприемлемый финал|неприемлемой]]. Впрочем, она вполне заслужила уползание.
** Сюда же младенец — подкидыш, которого кто-то усыновил раньше, чем за ним пришёл и так уже глубоко несчастный Шарапов. В сериале оказалось, что его забрала Синичкина, которую здесь не убили, и у Шарапова теперь видимо будет сразу целая семья.
** Шарапов Конкина, якобы «перетаскавший за четыре года войны порядочно „языков“ через линию фронта», — казалось бы [[Кастинг-агентство «WTF?»|вопиющий мискастинг]]. Но именно это дало основание для отсутствующих в книге блестящих тем «Ну какой из тебя шофер, и какой бывший лагерник?», «Ты на руки его посмотри» и, в конце концов, для испытания «Муркой».
** Правда, следует заметить, что довольно точное соблюдение фактов из романа наложено на полное несоответствие образов героев (в первую очередь — главных, Шарапова и Жеглова, но и второстепенные, такие как Варя, Пасюк, Тараскин, тоже заметно отличаются), в результате чего весь смысл происходящего резко изменился.
* А. Конан Дойл, цикл о [[Sherlock Holmes|Шерлоке Холмсе]]:
** Телесериал «[[Sherlock|Шерлок]]» [[BBC]], благодаря которому прославился актёр [[Benedict Cumberbatch|Бенедикт Камбербэтч]].
** Конечно, советский сериал с Ливановым и Соломиным вписывается в троп: события разрозненных рассказов идут параллельно и зачастую связаны меж собой.
* Поклонники [[A Song of Ice and Fire|Джорджа Мартина]] не слишком жалуют героев [[Game of Thrones (TV)|сериала]], отсутствовавших в книге. [[Презренный Джа-Джа|Свою долю ненависти]] получили и проститутка Роз, и Талиса Мейгир, и болтоновский помощник Локк. А вот женщину-вождя одичалых Карси (эту эпизодическую, в общем-то, роль исполнила не статистка какая, а вполне успешная датская актриса Биргитта Йорт Сёренсен) полюбили настолько, что жалеют о неоправданно скорой смерти персонажа.
* [[Dirk Gently's Holistic Detective Agency|«Холистическое детективное агентство Дирка Джентли»]]. От оригинала остались только имена двух главных героев, зато скучноватый, по мнению многих его читавших, книжный цикл Дугласа Адамса превратился в без преувеличения лучший сериал 2016 года. Да и атмосфера лёгкой шизы, характерной для творчества Адамса, вполне себе удалась.
* «Люцифер» — сериал практически не имеет точек соприкосновения с комиксом-первоисточником: оттуда просто взяли нескольких персонажей и поместили их в полицейский процедурал. Решение смелое, но удачное: даже самый горячий фанат комикса вряд ли будет спорить с тем, что сериал, будь он снят в полном соответствии с каноном, оказался бы малоинтересен большому числу зрителей.
* «Викинги» — когда Рагнар Лодброк и его спутники попадают в грозу и едва не погибают, сам факт грозы суеверными викингами объясняется следующим образом: «когда Тор бьет по наковальне, мы слышим гром и видим молнии — искры от его молота». В скандинавской мифологии ничего подобного нет: это выдумка сценаристов сериала, хоть и на редкость удачная.
* «Бэтмен» 1960-х. Комедийный сериал. В США своего рода классика. По одной из версий именно благодаря ему число поклонников Бэтмена, Робина и Бэтгерл возросло в разы (т. е. добавилось достаточно личностей, которые комиксами не интересовались). С одной стороны соответствует канону 1960-х, когда во всю работал Кодекс комиксов, а супергерой, переходящий дорогу на красный свет вызывал возмущение борцов за нравственность. С другой стороны, сериал подтрунивает, посмеивается, а местами и издевается над Кодексом. А по отношению к исходному «нуарному» «Бэтмэну» — явный неканон.
* «[[Хэппи]]» — телесериал расходится с комиксом-первоисточником, и чем дальше — тем сильнее. Но это ему идёт только на пользу, если честно.
* «[[Диверсант (сериал)|Диверсант]]» — сериал полностью новое произведение, унаследовавшее от оригинала только имена главных персонажей (сильно изменив их биографию) и некоторые сюжетные моменты. При этом акценты смещены совсем в другую сторону. Например, в сцене, когда Чех выбивает табуретку из под Калтыгина: в сериале Григорий Иванович с усмешкой остаётся сидеть «на воздухе», опираясь спиной на деревянную колону, в книге — он так же зависает, но ему не до смеха, он просто [[ГЭС|оцепенел от неожиданности]]. Но у кого повернётся, что экранизация не удалась, сериал уже успел стать культовым праздничным военным фильмом, потеснив на этом месте знаменитых «Офицеров».
* «[[Декстер]]»: только первый сезон основан на литературном первоисточнике, далее книжная серия и сериал вообще пошли разными путями и никогда не пересекались. Второй, четвёртый, пятый и, со скрипом, шестой сезоны относятся к этому тропу, а вот остальные — к [[вопиющий неканон|к соседнему]].
* «И всё-таки я люблю»: первоисточник — мягко говоря, посредственно написанная книжка с высоким градусом пошлости и [[Чернуха|чернушности]], и плоскими несимпатичными персонажами. [[Светлее и мягче|Снижение этого самого градуса]], коррективы в сюжете и образах персонажей (которых играют хорошие актёры, например, Вера Алентова), а также неплохая режиссура дали вполне добротный и трогательный сериал.
* [[Mo Dao Zu Shi|«Неукротимый: Повелитель Чэньцин»]] — дорама достаточно точно следует общему сюжету первоисточника, однако же имеет серьёзные отличия в конкретных событиях:
** Одно из самых спорных изменений — полностью переработанная история тёмного пути. Если в романе его основателем и первым адептом стал именно Вэй Усянь (откуда, собственно, и название романа), то в дораме тёмный путь появился задолго до него, трудами некоего Сюэ Чунхая, который так же создал так называемые «Иньские печати», которые были мощнейшими проводниками тёмной энергии. Данное изменение сюжета потянуло за собой ещё два: в дораме именно поиск «Иньских печатей» становится причиной бесчинств клана Вэнь, и именно на них базируется могущество Вэнь Жоханя (в романе он и так был сильнейшим заклинателем своей эпохи и потому в каких-то особых причинах для подавления других Орденов не нуждался). Кроме того в дораме именно клан Вэнь активно использует тёмную энергию во время «Аннигиляции», а роль Вэй Усяня, равно как и его сила, наоборот сильно уменьшена (в романе именно его вступление в войну стало одним из двух её поворотных моментов).
** Ещё одно заметное отличие — кардинальное изменение характера взаимоотношений главных героев в силу требований китайской цензуры.
** Очень сильно изменена линия Сюэ Яна до города И: изначально он входит в сюжет в качестве помощника Вэнь Жоханя в исследовании силы тёмного пути и именно в его рамках совершает нападение на клан Чан. Тогда же изменяется и первая часть истории Сяо Синчэня и Сун Ланя — поскольку всю троицу сделали современниками Вэй Усяня, который активно участвует в расследовании случившего в поместье Чан (в романе же они были заметно младше Вэй Усяня и активно действовать в сюжете начали уже после его смерти). В итоге Сюэ Яна ловят объединёнными силами и отправляют в Цинхэ, где его освобождает Цзинь Гуанъяо.
** Изменена и первая часть линии Цзинь Гуанъяо, который входит в сюжет ещё во время учёбы в Облачных Глубинах, причём на тот момент он помощник и доверенное лицо Не Минцзюэ (с которым, соответственно, встретился задолго до «Аннигиляции Солнца»). Изменяется и его знакомство с Лань Сичэнем — впервые они встречаются как раз во время обучения на церемонии приветствия Лань Цижэня, где Сичэнь вступается за Мэн Яо перед сплетниками (в романе же наоборот именно Яо спасает Сичэня, после бегства последнего из Облачных Глубин). Собственно и нет отъезда Яо в Ланьлин, а первый разрыв с Минцзюэ происходит хоть и по той же причине (и в романе, и в сериале Яо подло убивает заклинателя) но при совершенно других обстоятельствах (в романе — после одной из битв с Вэнями, в сериале — во время нападения Вэней на Цинхэ), по другим причинам (в романе из-за того, что убитый оскорблял Яо, который из-за разницы в положении не мог потребовать заткнуть его, а в сериале из-за того, что Яо застукали, когда он освобождал Сюэ Яна) и другим способом (в романе Минцзюэ потребовал от Яо публично признаться, после чего тот его обездвижил и сбежал, а в сериале Минцзюэ просто изгнал Яо из Ордена). После же изгнания линия уже полностью следует роману.
** Полностью убита интрига в линии Не Хуайсана в части его маски «Незнайки». Если в романе он выдерживает эту роль до последнего, то в сериале уже во время эпизода в Некрополе Не Хуайсан сопровождает разговор Вэй Усяня и Лань Ванцзи '''ТАКИМ''' взглядом, что его притворство становится очевидным — он всё знает (а ведь речь идёт ни много, ни мало о том, что вроде бы естественная смерть его брата на самом деле была убийством). В результате в сериале совершенно очевидно кто стоял за событиями финала даже без эпизода у входа в Облачные Глубины, где об этом говорят чуть ли не открытым текстом.
** Изменена, как причина наказания Лань Ванцзи, так и собственно наказание. В романе он был наказан за нападение на старейшин клана Лань тридцатью тремя ударами дисциплинарного кнута (по одному за каждого раненного), а в дораме его наказывают тремястами ударами палкой за открытое противостояние Ордену Ланьлин Цзинь и помимо телесного наказания ещё и отправляют в уединение на три года (из-за чего перерыв между двумя частями повествования увеличивается до шестнадцати лет).
** Серьёзное изменение внесено в ритуал пожертвования — помимо возвращения души Вэй Усяня он ещё и трансформирует тело Мо Сюаньюя в тело Вэй Усяня. Именно поэтому он вынужден носить маску (и именно поэтому снимает её в присутствии Лань Ванцзи, когда понимает, что тот его узнал).
** Полностью изменена подоплёка приключений протагонистов: если в романе они пытаются собрать расчленённый труп Не Минцзюэ, начав с руки, оказавшейся в деревне Мо, то в дораме их ведёт дух Бася — сабли Не Минцзюэ, которого не расчленили, а только лишили головы. Соответственно и в финале Цзинь Гуанъяо сталкивается не с Не Минцзюэ, который поднялся как лютый мертвец, а с этим самым духом сабли и гибнет не от руки своего названного брата, а в результате обрушения храма.
*** И однако же эти отличия не особо повлияли на итоговый рейтинг сериала — дорама была очень тепло принята публикой и уже успела обзавестись двумя спин-оффами.
* [[Чёрные паруса]] — заявленный как приквел к [[Treasure Island|«Острову Сокровищ»]], сериал очень быстро начал терять с ним какую-либо связь, кроме имён героев. И иногда это даже не плохо, ибо:
** Вовремя и к месту сделанные отступления от реальной истории, резко уменьшающие количество спойлеров для тех, кто её знает. Чёрной Бороде полагалось погибнуть несколько лет спустя у берегов Каролины вне всякой связи с Нассау? А тут его насмерть затаскают под килём по приказу Вудса Роджерса… эй, парррни, кажется, мы рано перестали волноваться за Рэкхема и Энн — никак и они рискуют насмерть расплеваться вопреки реальности! {{spoiler|Всё-таки не случилось, и даже более того: вместо двух любовниц у Джека оказалось целых три. С другой стороны, в реальности они всё же доплавались, а тут — [[открытый финал|чем Дэйви Джонс не шутит?]]}}
** Увлекательнейшие [[игры престолов]] — и не скажешь, что некультурные флибустьеры умеют так хитро интриговать.
** Головокружительные любовные многогранники, участники которых перескакивают [[от неприязни до любви]] и обратно так же ловко, как матрос с брамселя на бушприт. Вэйн/Элеонор, Элеонор/Макс, Макс/Энн/Джек, Миранда/Флинт/Гамильтон, Элеонор/Роджерс…
** Регулярно [[получилась реальность|получающаяся реальность]].
** А вот навязчивая про-ЛГБТ-[[идеология в адаптации]], неизбывное американское [[автор пишет про своё время|приписывание людям прошлого современной психологии]], [[что стало с мышонком?|пропадающие мышата]] и злоупотребление тропом [[А он вовсе не такой!]] ложатся уже на [[вопиющий неканон|противоположный край весов]].
* «[[Великолепный век]]» — известно, что реальный Сулейман I Кануни любил свою Хюррем за рассудительный и спокойный характер. Однако сериал многим полюбился именно за [[Огненная шевелюра — огненный характер|огненный нрав]] главной героини.
* «Петербургские тайны». Из чернушного романа Крестовского (где только три типа персонажей: идиоты, сволочи и совмещающие эти два качества) сделали увлекательный приключенческий сериал с детективным сюжетом, интригами, верной дружбой, всепобеждающей любовью и финалом типа «всем сестрам по серьгам, всем быкам по рогам» (с) Впрочем, здесь заслуга не только сценаристов, но и великолепного актёрского ансамбля.

=== [[Мультфильмы]] ===
Студия [[Disney|Дисней]] вставляет [[поцелуй истинной любви]] во многие сюжеты, где в оригинале ничего подобного не было.
* Диснеевская экранизация «[[Книга джунглей|Книги джунглей]]» 1967 года. Вышла [[светлее и мягче]] оригинала, плюс многое перевернула вверх дном. Тем не менее, мультфильм собрал отменную кассу и фактически спас мультстудию Диснея от продажи за долги. А Балу, Луи и Шер-Хан потом успешно переехали в мультсериал «[[Чудеса на виражах]]» — икону [[дизельпанк]]а.
** В мультфильм добавлен король Бандар-Логов, орангутан Луи. Персонаж вышел смешной и колоритный, несмотря даже на то, что взяться ему неоткуда: [[Африканская кукабара|орангутаны в Индии не водятся]]. В фильме 2016 года «Книга джунглей» Луи тоже есть, но теперь он гигантопитек (огромная обезьяна высотой метра три, а то и больше; гигантопитеки действительно жили в Индии, но вымерли по крайней мере сто тысяч лет назад).
** [[Обоснуй]]: Судя по тому, что орангутан там один, возможно, он завезен в страну людьми, после чего сбежал и узурпировал власть у Бандар-Логов благодаря силе и уму. Вполне возможно: Багира, если помните книгу, описывает Маугли свой побег из зверинца в Удайпуре. Почему бы в том же зверинце не быть орангутану? А уж примату с ловкими пальцами сбежать едва ли не проще…
** [[Злодейство в адаптации]] — Каа здесь антагонист: [[самоуверенный мерзавчик]], [[злодей-недотёпа]] и прихвостень Шер-Хана.
* Считаете, «Маугли» Диснея недостаточно похож на книгу? А как вам тот факт, что диснеевское же «[[Frozen (мультфильм)|Холодное сердце]]» — и вовсе адаптация «[[Snedronningen|Снежной королевы]]» Г. Х. Андерсена?
** Это скорее [[Фактически отдельное произведение|соседний троп]]: кроме самой идеи «волшебной королевы где-то там на Севере» никаких намёков на сходство с оригиналом (пока?) нет. Эльза на Снежную Королеву не похожа ни характером, ни свойствами, вот ни капельки! Из прочих персонажей Андерсена, даже тех, которые ''хоть как-то упоминались'', на экране имеется разве что [[Сарказм|олень]] (и то под вопросом). Собственно, про покойного Ганса Христиана авторы мультфильма тоже никак не вспомнили (обычно Disney как-то указывает в титрах, чей копирайт — в том же Маугли, например). Так что даже на приквел пока не тянет — так, «по мотивам мотивов».
** По первоначальной задумке, Эльза должна была стать злодейкой, однако песня «Отпусти и забудь» в корне изменила отношение к персонажу.
* Советский мультфильм «[[Бременские музыканты]]»: в оригинальной сказке ни Трубадура, ни Принцессы, ни Глупого короля с Атаманшей банально не было!
* Советский «[[Nusknacker und Mausekönig|Щелкунчик]]». Главная героиня не имеет ничего общего с оригиналом и является [[золушка|золушкой]]. И, тем не менее, мультфильм вышел хорошим.
* Мультфильм «[[Путешествия Гулливера]]» (США). Сатирический памфлет превратился в детскую сказку, но в блестящую детскую сказку! В оригинале, как и в «Бременских музыкантах», также не было принца принцессы и блефусканских шпионов.
* «Будет ласковый дождь»: у Рэя [[Брэдбери]] безо всяких интерпретаций замечательный рассказ, но то, что сняли на «Узбекфильме», просто надо видеть.
* «[[Разлучённые (мультфильм)|Разлучённые]]» — отличается от оригинала «[[Три Толстяка]]». Никак не обосновывается, на фига толстякам именно этот мальчик, а не любой другой. Но получилось очень [[Готика|готичное]] тёмное фэнтези. Правда, этот мрачный мультфильм не для детей, а для тех, кто постарше, потому маленьким детям экранизация не нравится — очень страшно. Но те, кто постарше — в восторге.
* Диснеевский «[[Аладдин]]» — неплохой ремейк старого фильма «Багдадский вор». Чего только стоили Джини и попугай Яго!
* «[[Остров сокровищ|Планета сокровищ]]» — [[Теперь в космосе!]]. Многие персонажи сильно изменены, не сказать, что прям оригинал кажется отстоем по сравнению с, но, как минимум, получилось не хуже.
** Джимми Хокинс здесь не пай-мальчик, а юноша, у которого есть романтическая мечта путешествовать к звёздам на кораблях, улетев из скучного трактира. А ещё он [[жестянщик]], и у него есть [[Крутая косичка]]. Впрочем, он мало отличается от книжного оригинала.
** Многие герои — [[Озвереть в адаптации|животные]], хотя другие всё же остались людьми или человекоподобными инопланетянами: среди пиратов есть и паук, и осьминог. Местный вариант Флинта напоминает звероящера-теропода (правда, с шестью глазами). Кроме того, есть эпизодические персонажи — лягушкоподобная семья, рыбообразные и ящерообразные гуманоиды и т. п.
*** [[Капитан]] Александр Смолетт [[Сменить пол в сюжете|превратился]] в Амелию, крутую и рассудительную даму-командира. Ещё она [[насмешник с мордой кирпичом]]. Но главное — [[кошколюди|кошкоподобный]] гуманоид!
*** Доктор Ливси и сквайр Трелони [[два в одном и три в одном|объединены в одного персонажа]] — доктора Дильберта Доплера. Он [[крутой ботан]] и в некоторой степени [[эксцентричный мудрец]]: вроде на первый взгляд застенчивый интеллигент, но нет-нет да и спасёт положение или преподнесёт пиратам неприятный сюрприз. Но главное — он [[псоглавцы|собакоподобный]] гуманоид: питается собачьим кормом, иногда может гавкнуть и т. п.!
*** [[Адаптационная любовная линия]]: Доплер завёл роман со Смоллетт, и у них даже [[Межвидовое скрещивание|родились дети-котопсы]], [[от неприязни до любви|хотя вначале цапались]].
*** Джон Сильвер напоминает какого-то хищного зверя, вроде тигра или медведя, и выглядит как [[добродушный толстяк]]. Здесь он такой же [[великолепный мерзавец]], как и в оригинале, и тоже работает коком, но теперь — [[крутой киборг]]! Это [[асимметричная метаморфоза]] — кибернетическими протезами заменены только один глаз, одна рука и одна нога… Но это именно что протезы утраченных частей тела, и заменять ими здоровые ткани особого смысла нет. У него есть [[Руки-ножницы|кибернетическая правая рука]] — вообще одна из лучших когда-либо созданных, которую он способен превращать практически во что угодно. [[Наручная пушка]]? Да запросто. Он многому учил Джима, поддерживал парнишку, когда якобы по его вине погибает Эрроу. А когда Планета Сокровищ взорвалась, и многие пираты [[несовместимая с жизнью жадность|погибли из-за того, что не хотят бросить сундуки с золотом и бежать к кораблю налегке]], имея реальный шанс взять небольшую набитую золотом космическую лодку и успеть сбежать в одиночку, поколебавшись минуту, с возгласом «да пропади всё пропадом!», вместо этого [[Героизм в адаптации|подбежал к повисшему над пропастью]] Джиму, к которому успел привязаться, [[Направо кругом|подаёт ему руку]], и они спаслись вместе. А потом Джим сам помог сбежать Сильверу, который подарил ему на прощание своего питомца [[Метаморф|Морфи]] (аналог попугая) и дал денег из захваченной горсти сокровищ на ремонт гостиницы, и они расстались почти друзьями.
** [[Педаль в пол]] вдавил штурман Эрроу. В оригинале он был пьяницей, который однажды просто свалился за борт. Здесь он — строгий и благородный флотский офицер, принадлежащий к какой-то каменнокожей расе, и [[жертвенный лев]]. Во время ухода от взрыва сверхновой звезды он повис на канате, которыми себя все привязали к палубе, но имевший с ним тёрки пират-[[инсектоид]] [[Да кто вы такие? Откуда взялись?|Скрубб]] [[предатель]]ски отрезал канат).
** Бен Ганн тут стал эксцентричным неисправным роботом Б. Э. Н. (биоэлектронный навигатор), страдающим провалами в памяти — Флинт вынул его блок памяти, в котором хранились точные данные о механизме, и умер, зажав его в руке.
** [[Камнепад забирает золото себе]] — Флинт оставил механизм самоуничтожения планеты, а блок памяти с данными о нём вынул из Б. Э. Н.а. Когда пираты вошли в подземелье, [[рушится царство кощеево|механизм активировался]]. Героям едва удалось унести не то что сокровища — свои ноги с напичканной взрывчаткой планеты! И только предусмотрительный Сильвер успел прихватить с собой мешочек с сокровищами. Перед побегом он поделился с Джимом частью награбленного. И этой части с лихвой хватило, чтобы починить и обновить сгоревшую дотла гостиницу героя, а сам Джим в финале стал курсантом элитной академии.
* Опять барон Мюнхгаузен. Почти все мультипликационные его воплощения, как и кинематографические, объединены единым сюжетом, а не представляют собой разрозненные случаи из жизни дворянина. Даже если они всё-таки разрозненные (как, например, в мультфильмах Анатолия Солина и Натана Лернера) — по крайней мере непременно есть какое-то [[обрамление]], например барон пишет мемуары или травит байки.
** Собственно в пенталогии Солина-Лернера барон рассказывает некому юному другу (по факту обращаясь к целевой аудитории) одну из своих историй. И в этом сквозном сюжете фигурируют случаи, которые в оригинальной книге происходили совершенно в разное и в разных местах.
** Французский «Тайна жителей Луны» 1982 г. — аналогично. Барон отправляется на Луну и спасает селенитов. Часть трюков в книге также барон проделывал в других историях, луной в которых и не пахло.
* Мультики по произведениям Э. Успенского. Причем иной раз первая серия более-менее по книге, а последующие — альтернативные продолжения. При этом автор сценария сам Эдуард Николаевич:
** Блестящая трилогия про деревню [[Простоквашино]] Владимира Попова. И никого не волнует, что события в сериале идут вразрез с оригинальной повестью, а также не жалуются на отсутствие таких навороченных девайсов, как трактор «Тр-тр Митя», работающий на супе с котлетами, или электро-солнце. И при этом в мультфильмах были моменты, которые позже просочились в книжный канон.
*** Кстати, снятый строго по оригиналу в 1975 году мультфильм «Дядя Фёдор, пёс и кот», выполненный в технике перекладывания, отнюдь не сыскал подобной любви у зрителей. Зато в виде аудиоспектакля вполне зашёл.
**** Тут, впрочем, основная причина не в сюжете, а в техническом качестве мультфильма. Дети предпочитают нормально нарисованных персонажей, а не… кхм, вот [https://koshkidarom.ru/cat-art/mult/matr2.jpg это]. Если кто не понял — это «почтальон Печкин принес посылку для вашего мальчика». Галчонок в кадре, кстати, тоже есть.
*** Не забываем про хронометраж. Некоторые книжные моменты, не вошедшие в первую часть, украсили собой вторую. А вот третья часть снята уже по новой книжке автора.
** Тетралогия про крокодила Гену и [[Чебурашка|Чебурашку]].
** «[[Братья Пилоты|Следствие ведут Колобки]]» А. Татарского. Причем протагонисты Колобок (альтернативная биография Колобка из одноименной сказки) и товарищ Булочкин превратились в «братьев-колобков», а позднее в «братьев Пилотов».
* «[[Как приручить дракона]]» — одна из лучших [[фэнтези]]-трилогий… не имеющая с оригинальными книгами практически ничего общего!
* «[[Карлик Нос]]» — сюжет значительно отличается от оригинальной сказки Гауфа ([[кроссовер]] с «Маленьким Муком»), но вышло очень даже неплохо.

=== [[Мультсериалы]] ===
* Мультсериал «[[Приключения капитана Врунгеля]]» снят по мотивам одноимённой книги Андрея Некрасова. Вот только кому в 1970-е интересны злободневные в 1930-е итальянские фашисты и злой самурай адмирал Кусаки (а также шкерящийся на втором плане адмирал [[Нацист|Грабентруп]])? Куда лучше добавить в сюжет мафию и [[James Bond|агента]] [[пародия|Ноль-Ноль-Икс]] и закрутить всё вокруг кругосветной регаты, которая в книге была лишь одним из эпизодов, {{spoiler|а заодно сделать Арчибальда Денди главарём мафии, ибо англичанка гадит!}}
** Кстати, иллюстрации Р. Сахалтуева сделаны в духе мультвоплощения героев. А местами больше бы подошли для новеллизации сериала, чем для повести. Собственно это добавляет прикольности (и повышает вероятность покупки именно этого издания). К тому же Р. Сахалтуев был художником-постановщиком данного мультсериала.
* Мультсериал «[[Волшебник Изумрудного города]]»: общая канва на книгу, конечно, похожа, но присутствует немало существенных отличий: например, изменили внешность персонажам (волшебницу Виллину сделали из [[Милая старушка|милой старушки]] [[Прекрасная волшебница|прекрасной волшебницей]]), добавили великое множество замечательных песен (чего стоит одна только заглавная «Мы в город Изумрудный идём дорогой трудной…»!), юмора (например, озвученный [[Владимир Высоцкий|Высоцким]] [[Тупой приспешник|стражник-Волк]], охраняющий дверь, стоящую посреди пустыни)... А уж здешняя Бастинда (в озвучке великолепного Вениамина Смехова) с её [[Злодейская песня|злодейской песней]] «Всё озёра и пруды я оставлю без воды…» является, пожалуй, самым зловещим воплощением Бастинды/Злой Ведьмы Запада среди всех, ибо по совместительству [[Апокалиптический маньяк|апокалиптическая маньячка]].
* Диснеевский «[[Аладдин]]», сиквел серии его же полнометражных мультфильмов. Недурной неканон старых сказок и мифов. Добавлены отсылки к Греции, Египту и Доколумбовой Америке. Чего только стоят колдун Мозенрат, древнегреческий безумный учёный Механикус и кошка-колдунья Мираж.
* «Godzilla: The Series», мультяшный сиквел американского фильма о Годзилле. Фильм был неплохим. Мультсериал, в котором Годзилла стал более похожим на японскую версию (возможность выжигать вражину зелёной плазмой, а также борьба с более опасными тварями), был значительно выше среднего.
** Фильм был неплохим? Да неужто? Это тот необычный случай, когда сиквел вопиющего неканона становится неканоном блестящим
* Мультсериал «[[Незнайка на Луне]]» конца 1990-х. Книга Носова была советской сатирой для детишек — чтобы с малолетства знали, какая плохая жизнь при капитализме. Но жизнь сделала ироничный [[зигзаг]], СССР развалился, и выросшие дети увидели: всё, что высмеивалось в «Незнайке на Луне», сейчас вокруг них. Мультсериал обошёлся с первоисточником вольно: общую сюжетную линию оставили, но конкретные события значительно изменили, выкинули одних героев, вставили других. Однако общую сатиричность сохранили, только высмеивают в основном олигархов и зависимые от них СМИ.
** Строго говоря, сатира Носова никогда не была твердолобой советской агиткой про «капитализьм»™, это в целом универсальное (как и любая хорошая сатира, вспомним Щедрина) произведение; более того, в каком-то смысле она даже ''больше'' относится к положению страны в [[лихие девяностые]], чем к европейско-американским реалиям. Недаром же журналист и критик С.Курий [[Фанская кличка|метко назвал её]] «Приключения Незнайки в СССР и СНГ», а внук писателя, Игорь Носов, прямо говорил о ''предвидении'' деда. А вот мультик до такого уровня [[Хорошо, но плохо|не допрыгнул]]…
* [[Wunschpunsch]] — как экранизация книги Михаэля Энде. О чем была книга: колдуны задолжали Дьяволу злых дел за год, и из-за этого в последний день года долго варят волшебный пунш, чтобы назагадывать желаний, а кот и ворон пытаются им помешать. Весь этот сюжет был в сжатом виде адаптирован только для первого эпизода; дальше колдуны начинают раз за разом придумывать все новые проклятия, а кот и ворон пытаются их остановить.
** Из этой же песни — двухсезонный мультсериал 2000-го года по его «Джиму Баттону», ставший чем-то вроде расширенной вселенной книги с более забавным и недотёпистым главным героем.
* «Приключения гадкого утёнка». Главный герой [[Непоколебимая чистота|непоколебимо чист]], но при этом смелее и решительнее, чем в оригианльной сказке. Кроме того, он любим [[Счастливо усыновлённый|приёмной семьёй]], у него есть друзья и возлюбленная. Приключения персонажей разнообразны, и добавлены [[Злодей-недотёпа|забавные антагонисты]].
* «[[Черепашки-ниндзя]]» 1987 года. Стали самой популярной вселенной про черепах, принеся малоизвестным комиксам всемирную славу. А отсутствующие в оригинале Бибоп и Рокстеди (как и Крэнг с Технодромом) стали неотъемлемой частью франшизы, от более поздних мультсериалов до фильмов Бэя.

=== [[Аниме]] и [[Манга]] ===
* Экранизация «Призрака в доспехах» от Мамору Осии. Оставила от манги рожки да ножки, особенно в стилистическом плане. Фактически стала кодификатором франшизы, в дальнейшем все сериалы, OVA, и даже голливудский ремейк ориентировались на неё, а не на мангу. Да, а вы знали, что в оригинале майор Кусанаги — типичная смешная [[генки]], корчит смешные рожицы и любит лесбийские оргии? И что на первых же страницах она убила русского посла ради великой Японии?
* «[[Arslan Senki (2016)|Сказание об Арслане]]» — про Арслана из «[[Шахнаме]]».
* [[Rozen Maiden]]: сюжет оригинальной манги, по мнению фанатов канона, остался лишь в «оболочках кукол» и главном герое, но неканон лишь взвинтил популярность сего произведения до небес, во многом благодаря удачнейшей деконструкции образа Суигинто как героини, ставшей надолго вместе с [[Маленький человек|протагонистом]] Джуном (в отличие от манги, где тот — лишь фоновый персонаж) основным «двигателем» сериала. К тому же успеху аниме способствовало введение во втором сезоне ОЖП — [[Трикстер|трогательной злодейки]] Барасуишо.
* Аниме Осаму Тэдзуки «[[Metoroporisu|Метрополис]]», снятое по мотивам [[Metropolis|знаменитого немецкого фантастического фильма]]. Кроме того, является мрачным блестящим неканоном манги «Метрополис», написанной по мотивам того же фильма.
** На самом деле большой вопрос, блестящий неканон это или же [[вопиющий неканон]], учитывая, что главного героя старого фильма переставили на роль антагониста, протагонистом сделали абсолютно нового персонажа, а в морали весьма топорно пытались подать «у роботов тоже есть чувства, они — невинные жертвы человеческой жестокости» и классовую несправедливость.
* [[Dororo]] 2019 года — ребут аниме 1969 года заметно отличается от манги и аниме 1969 года, в частности характерами многих персонажей. Кроме того, произведение стало более серьёзным, так как из него убрали практически весь юмор. Тем не менее, ребут вышел более чем удачным.
** При этом стоит заметить, что жестокости и постоянных убийств, которые были в старой манге повсеместно, сильно поубавилось, зато рефлексий и драмы вокруг почти каждой смерти стало куда больше. Что, впрочем, закономерно, учитывая изменившиеся тенденции и моральные нормы.
* Первая DEENовская экранизация [[Fate/Stay Night]] содержит элементы и блестящего, и вопиющего неканона. К числу первых относятся поединок Арчера с Берсеркером (в оригинале [[Закадровый момент крутости|оставшийся за кадром]]) и появление Кастер и Соичиро (в первом сценарии Кастер была злодеем на одну сцену, а Соичиро не появлялся вовсе; и даже во втором, где им уделялось больше внимания, их линия получилась не столь красивой, как в адаптации). А вот вторая DEENовская экранизация — уже полный [[экшн-понос]] и [[пытка увеболлом]].
** В фильме от Ufotable Heaven’s feel тоже есть элементы блестящего неканона.
*** Битва Лансера и Ассасина. В оригинале битва была достаточно уныла, но в фильме это один из самых эпичных и запоминающихся моментов.
*** В оригинале во время встречи с Зокеном Широ спрашивает у него как Сакура связана с Войной святого грааля, Зокен врёт и говорит, что она никак с войной не связана и Широ… ему верит! В фильме же Зокен не стал отвечать на этот вопрос.
*** В фильме Широ и Рин заключают союз против Кастер и вместе выходят против неё, а в оригинале Широ вместе с Сейбер просто случайно встретили Рин во время прогулки и случайно ввязались в бой с Кастер.
*** А также добавлена первая встреча Широ и Сакуры. В оригинале как они встретились нам неизвестно.
* «Сказания Земноморья» по соответствующим книгам Урсулы Ле Гуин. Уровень неплохой, особенно на фоне невыносимого мини-сериала, но автор книг заявила: «хорошее, но не моё».
* Психологический аниме-триллер Сатоси Кона «[[Perfect Blue]]». От книги-оригинала остались только фабула и центральные персонажи (поп-звезда и маньяк), а основной акцент сделали в первую очередь на душевном состоянии главной героини и её психологических переживаниях. Но в результате данное аниме превратилось в один из лучших образцов анимационного триллера, а вот про сам оригинал мало кто из зрителей знает (с художественной точки зрения романы всё-таки посредственные).
** В ту же кассу и его «Паприка» — от оригинального романа Цуцуя Ясутаки там осталось совсем немного: пара центральных персонажей, технология проникновения в сны, название устройства (даже внешний вид dc-mini в книге описан иначе). Что никак не уменьшает великолепия экранизации.
* [[One Piece]]: Film Z. Безо всяких скидок отличный фильм, подаривший одного из самых [[GAR|мужественных]] и [[Бедный злодей|вызывающих сочувствие]] [[Благонамеренный экстремист|антогонистов]]. Впрочем, сценаристом тут был Ода, а он не мог накосячить.
* [[Sailor Moon]] 1990-х годов: многое было перевернуто вверх дном, в результате чего получилось одно из самых известных и популярных (особенно [[Корейцы любят StarCraft|в России]]) аниме.
* [[Blue Exorcist]]. Просто Blue Exorcist
* Romeo x Juliet: в отличие от большинства экранизаций, не следует за сюжетом оригинала в принципе. Верона (вернее, Новая Верона) теперь город, парящий в небе, роли некоторых персонажей интересно обыграны, само противостояние семей куда серьёзнее… Вышло очень качественное фэнтези.
* Netflix’s [[Devilman]] Crybaby: пережатая в 10 серий история оригинала. Кровь-кишки-секс-наркотики-рокенролл на месте, как завещал Го Нагай.
* «[[Hauru no Ugoku Shiro|Ходячий замок Хаула]]» по сюжету и в отдельных деталях сильно отличается от книжного оригинала. По сути, здесь альтернативные версии всех героев, участвующие в типично-миядзаковском экшне, который их ведёт к своеобразным разрешениям конфликтов. Смотрится всё это действие роскошно, несмотря на переусложнённую кульминацию и со скрипом вытекающую из неё развязку.
* [[Ghost Stories]], а если быть точнее, [[Смешной перевод|американский дубляж аниме.]] Оригинал представляет собой довольно скучный пересказ <s>пионерских</s> школьных страшилок. Из-за коммерческого провала в Японии студия Pierrot вынуждена дать американским гайдзинам права на кардинальное изменение сюжета, чтобы хоть как-то спастись от банкротства. В общем, актёры дубляжа так хорошо повеселились, что данное аниме обрело культовый статус.
* Ясухиро Имагава — титан тропа. В первую очередь сюда относится его версия [[Giant Robo]], которая [[Фактически отдельное произведение|настолько неканон]] и настолько блестящий, насколько это в принципе возможно.

=== [[Видеоигры]] ===
* В игре по [[Star Wars]] на приставке Super Nintendo император не желает убиваться от руки Вейдера и является финальным боссом, с которым сражается Люк. Получилась одна из лучших игр на приставке.
* Игра Warlock для Sega Mega Drive/Genesis. Можно ли сделать хорошую игру по фильму ужасов, да ещё для 16-битной приставки? Ещё как можно! Добавим герою магические способности, усилим главгада, добавим в игру разнообразных монстров — и у нас получится одна из лучших игр для этой платформы!
* [[Dune 2]]. От романов Фрэнка Герберта там остались планета-место действия и несколько слов (Атрейдес, Харконнен, спайс, ментат). Однако — [[кодификатор]] жанра [[RTS|стратегии в реальном времени]] и одна из лучших игр для DOS/Sega Mega Drive.
** Впрочем, игра больше по фильму Линча, чем по книге Герберта.
* Игры серии [[Contra]] в Европе подвергались [[Шрамы от цензуры|цензуре]] с целью [[Борец за нравственность|снизить количество жестокости]]: все люди были заменены на роботов, а название Contra было изменено на Probotector. Однако редизайн получился стильным, и многим он нравится больше оригинала.
* Серия игр [[S.T.A.L.K.E.R.]] взяла от «Пикника на обочине» и «Забытого эксперимента» крайне мало: названия для пары артефактов и нескольких аномалий, понятия «зона» и «сталкер», аномалию «трамплин» и Исполнитель Желаний — да и тот ненастоящий<ref>Впрочем, нет никаких подтверждений, что в каноне Стругацких этот Исполнитель Желаний ''настоящий''. Борис Стругацкий однажды [[Слово Божие|сказал]] в личной беседе, хитро прищурясь: «А почему вы так уверены, что этот Золотой Шар не был попросту походным синтезатором пришельцев? Делал им, грубо говоря, бутерброды и тому подобное. Как вам такое: легковерный Шухарт, допустим, страстно распинается перед Шаром насчёт того, чего Шар ему не может обеспечить просто по определению?» Да и суть не в падении манны небесной. Суть в катарсисе Шухарта.</ref>. На выходе имеем неповторимый, атмосферный РПГ-хоррор-шутер от первого лица, который, несмотря на кучу багов при выпуске и хреновой поддержке разработчиков, с середины 2005 (утёкшие в сеть бета-билды) года и по сей день имеет толпы преданных фанатов и постоянно пополняемое количество модов на графику, пушки, монстров, локации, артефакты, шмотки, персонажей, сюжетные ветки, исправление косяков оригинала, реалистичность… Теперь уже 28 апреля 2022 года планируется выход второй части игры.
** В ту же копилку идёт «Метро 2033» от бывших разработчиков «Сталкера». В оригинальной игре просто добавили альтернативную неканоничную концову, а «Луч надежды» и вовсе является полностью самостоятельным произведением, но смогла [[просочиться в канон]] (если источники автора правки не врут). А ещё в 2019-м вышла «Метро. Исход» — продолжение романа «Метро 2035».
*** Совершенно нет. Игры Metro идут странной цепью: соответствие канону, самостоятельное произведение и переосмысление произведения. Персонажи, откровенно сгнидившиеся в книге, вроде Мельника, в игре выступают героями положительными, а другие, изначально отрицательные, вроде Дамира, в игре представляют из себя надёжных напарников и весёлых попутчиков, чьи истории и беззлобны препирания слушать одно удовольствие.
* «[[The Witcher|Ведьмак]]», особенно [[The Witcher 3|третья часть]]. Сам пан Сапковский от игр открещивается (однако в одном из интервью жалел, что продешевил с правами, так как не верил в успех серии), и даже самые последние похождения Геральта сделал приквелом. Но та же «Дикая охота» — это действительно отличная игра, заслуженно собравшая море призов.
** Впрочем, игра имеет столько концовок, как финальных, так и отдельных квестов, что игрок способен превратить [[Блестящий неканон]] в [[Вопиющий неканон]]. Например, отдать сердце и койку Геральта (мир праху добротной дубовой кровати в Каэр-Морхане) Трисс Меригольд.
*** Хотя для тех кому Йеннифер не нравится, выбор Трисс как раз таки [[Блестящий неканон]]. На вкус и цвет фломастеры разные.
**** Все, кто читал книги про ведьмака, помнят характер Трисс — трусиха и вечный ребёнок, держащаяся «начальства»-Ложи и чуть ли не предавшая ради этого своих друзей (к счастью, не предала и в Джа-Джа не превратилась). В конце «Ведьмака 2» и в «Ведьмаке 3» её характер приблизили к книжному. Поэтому все читатели против Трисс — конечно, она милашка, но уж точно была лишь временным увлечением Геральта (он про неё почти не вспоминает в течение саги).
***** Трусиха Четырнадцатая с Холма? Вероятно, те, кто так уж против Трисс (хотя автор правки тоже считает лучшим вариантом Йеннифер) просто не видели Сагу в глаза.
* Аддон «[[TES/The Elder Scrolls IV: Живые и мёртвые|Живые и мёртвые]]» для TES IV. Сюжетная линия не хуже оригинальной.
* Concealed the Conclusion, одна из первых фанатских игр по [[Touhou Project]]. {{spoiler|[[Жизнь есть сон|С печальным сюжетом.]]}}
* [[Tales of Xillia]] — в английской локализации изменили финальную цель [[благонамеренный экстремист|Гая]]: {{spoiler|теперь, вместо того, чтобы уничтожить целый другой мир ради спасения своего (как было в оригинале), собирается всего-лишь уничтожить всю спайрикс-технологию (которая и является причиной опасности другого мира для его родного), невзирая на то, что она жизненно необходима для огромного количества людей. Это выставляет его гораздо более адекватным, чем в японской версии, и менее [[кармический Гудини|кармическим Гудини]], а также придаёт Гаю новый уровень [[одним миром мазаны|схожести]] с [[протагонист|Миллой]] (которая сама бы без колебаний уничтожила бы спайриксы до её развития как персонажа)}}.
* [[Warcraft III]]: The Frozen Throne — особый случай: отечественная локализация превратила пандарена Ченя в Райво, а в World of Warcraft он снова Чень. С точки зрения лора Райво вроде как не канон, но насколько же он классный!
** Вот только самих пандаренов как каноничную составляющую сообщество восприняло [[раскол фанатского сообщества|незаслуженно неоднозначно]]…
** В общем-то вся локализация Warcraft III от SoftClub вышла блестящим неканоном, в отличие от каноничной, но унылой локализации Reforged.
* В оригинальном сюжете Double Dragon III всё довольно банально — старуха Хируко рассказала братьям Ли о сокровищах, и предложила отправиться на их поиски. В конце игры она их кидает, чтобы самой присвоить богатства. Вопрос — нафига старой женщине сокровища? В гроб положить? В американской локализации всё гораздо интереснее — Мэриан опять похитили, а Хируко делает вид, что хочет помочь вернуть её. Как и в оригинале, Хируко обманывает героев, но не ради сокровищ, а ради мирового господства.
* [[Dragon Age]] — Морриган, в русской локализации разговаривающая белым стихом? Ну конечно!
** Да и вообще, ее озвучка, при всей косячности перевода, намного лучше. Клаудия Блэк все же бой-баба и свой парень (и в озвучке это чувствуется). А тут настоящая роковая ведьма с томным голосом. С частью других персонажей то же самое, Огрен приобрел неподдельный алкашеский колорит, Логейн тоже лучше, чем в оригинале.
* [[Black Mesa]], который является фанатским ремейком первой [[Half-Life/Half-Life_1|Half-Life]]. Разработчики полностью переделали эпизод с Зеном до неузнаваемости. В оригинале Зен был [[Пейзажное гуро|зловещим и угрюмым местом]] с довольно странным дизайном уровней, который не гармонично вписывается в игру. Поэтому разработчикам пришлось переделать главу с нуля. Как итог, Зен лишился ненужных прыжковых головоломок и [[Пейзажное порно|очень похорошел в визуальной части.]] А уж про красивый саундтрек можно промолчать.
** Очень спорно. Во-первых, музыка на Ксене из Black Mesa слишком частая и громкая. Во-вторых, в оригинале он совершенно ничем не был похож ни на Землю, ни на большинство планет из фантастики, а в Black Mesa его свели к какой-то Пандоре из «Аватара» с дремучими лесами на скалах.
*** Тем не менее, Зен из Black Mesa хотя бы превосходит оригинал в плане игрового процесса.
* [[Final Fantasy VII|Final Fantasy VII Remake]] — помните, как в оригинале Клауд бросил Айрис и вошёл в местный бордель, где его могут поиметь мужики в джакузи? Теперь вы можете спать спокойно, потому что разработчики полностью переделали главу с Honey Bee Inn. Теперь это больше не грязный бордель, а элитный ночной клуб, где Клауду придётся потанцевать с его владельцем.
** А вот новые сюжетные ходы в этой игре вызвали многочисленные споры. С одной стороны, {{spoiler|идея с Арбитрами Судьбы, которые пытаются сохранить таймлайн оригинального сюжета и появившимся внезапно Сефиротом раньше времени}} понравилась не всем. Часть фанатов считает, что Номура просто напросто угробит ремейк своим авторским видением, превращая его в фанфик. Другие же заценили необычный подход к сюжету, и похвалили за столь смелый эксперимент с ожиданиями игроков.
* Название [[Hearts of Iron]] 1-3 было переведено на русский как намного более понятное для жителей бывшего СССР «День Победы».
* [[Черепашки-ниндзя|TMNT 2: Battle Nexus]] — специально для игры разработчики ввели нового персонажа по имени Слешур, который настолько понравился фанатам, что те хотят его каноничного появления в мультсериале.
* Игра [[NES Godzilla creepypasta|NES Godzilla Creepypasta]], основанная на крипипасте, которая в свою очередь основана на игре на NES — авторы добавили немало отсебятины, в частности, новые уровни и новых боссов, а так же возможность погонять за старых боссов. Особенно в адаптации похорошел мир «Pathos» — если в исходной крипипасте это был почти пустой мир, состоящий на 90 % из однотипных уровней, на которых не было даже врагов и препятствий, то в игре это вполне проработанный мир со своей фауной, и неким подобием предыстории. Погоня с [[Красное зло|Рэдом]] так же стала более сложной, интересной и [[Топливо ночного кошмара|крипотной]].
* [[Spec Ops: The Line]] выросла одновременно из двух культовых произведений, того самого Сердца Тьмы и нижеупомянутого Апокалипсис Сегодня.
* [[Super Mario Bros]] 2 же! После успеха оригинала Нинки в Японии быстренько склепали сиквел на его движке и с новыми хардкорными миссиями. Их представительству в США это не понравилось - сами сказали, у гайдзинов будем маленьких детей окучивать, а им нужна игра покрасивее и попроще. А взять-то её где, сроки горят?!.. Решение - отрескинили героев своей же игры по не выходившему в США аниме "Doki Doki Panic". Тут тебе и графон-звукон новый, и героя 4 на выбор, а что мир какой-то не такой - так мы катсцену впилим, что это [[жизнь есть сон|сон Марио!]] И зашло, а когда оригинальная 2 часть на Западе всё же вышла, её назвали аддоном к первой ("SMB: The lost levels").
** И да, именно отсюда у Пич умение [[мисс фансервис|летать на юбке]], как [[алиса в стране чудес|Алиса]] у Диснея, которое расползлось по более поздним играм (и по фанартам). Ибо она заняла место девочки-телекинетички, способной к левитации, из того аниме. А тут абилку списали на наличие пышной юбки - мол парашют.
* Но воистину эпично вышло с игрой "Sweet Home" от Capcom на Famicom по мотивам одноимённого фильма от Toho. Это была пошаговая JRPG, но т.к. она была по ужастику, авторы привнесли особые геймплейные элементы - герои фильма дохли навсегда, и концовка зависела от того, сколько мы их до финала дотащим, что уже подпадало под троп. Но кто бы сейчас её помнил, не предложи Capcom на 10-летний юбилей фильмеца сделать римейк игры на PlayStation... И не откажи им Toho в авторских правах. Капы отребрендили проект, сделав свой "милый домик" уже не с призраком обезумевшей японки, а с американскими копами, зомбарями и T-вирусом. Получилась куда более известная всем франшиза, живая и поныне... [[Resident Evil|Альберт Вескер соврать не даст.]]

=== [[Музыка]] ===
Ситуации, когда кавер-версия [[Затмить адаптацией|становится популярнее]] оригинальной песни, не редкость, но иногда перепевка получается не просто лучше, а меняет сам смысл песни.

* «In The Army Now» была частью концептуального '''антивоенного''' альбома группы Bolland & Bolland. Выдернутая из контекста, в исполнении Status Quo она превратилась в песню о суровых армейских буднях, мотивирующую и патриотичную.
* «You Can Leave Your Hat On» — в оригинале [[:w:https://ru.wikipedia.org/wiki/Ньюман,_Рэнди|Рэнди Ньюмана]] это была шуточная песенка, герой которой просит свою подружку снять с себя всё, кроме шляпы. Но вот появились Джо Кокер, новая аранжировка и фильм «9 с половиной недель» и шуточная песенка стала гимном стриптиза.
* «Mad World» в исполнении Гэри Джулса (версия, попавшая в фильм «Донни Дарко»). Даже несмотря на отрешенно-депрессивный текст про людишек, живущих не пойми ради чего, оригинальная песня от группы Tears for Fears была в жанре синтипопа и имела бодрую и ритмичную аранжировку (для синтипопа вообще характерны мрачные тексты под бодрую музыку). А вот для кавера музыка [[Печальная фортепианная мелодия|исполнена практически полностью на фортепиано]] и в более медленном темпе, из-за чего атмосфера песни стала куда ближе к тексту.
* Песня «Tainted Love» Глории Джонс особо популярной никогда не была и быстро легла на дно. Почти через 20 лет после выпуска ее случайно нашла синтипоп-группа Soft Cell и сделала более медленный, ритмичный и злобный кавер, текст которого уже можно было интерпретировать как исповедь больного СПИДом. И вот тут-то на песню и обратили внимание.
* [[Слезогонка|Трагичная]] песня Бориса Гребенщикова «Наебали» на самом деле кавер на песню группы «Хуй Забей», чьё творчество полностью состоит из стёба и пародий.
* Однажды группа Carrapicho написаkа хип-хоп-трек «Tic, Tic Tac»; текст вкратце восхвалял Бразилию, а в припеве вместо читки пели слова «Bate forte o tambor» («Бей сильней в барабан»). Русские продюсеры услышали там «[[Красавица Икуку|Мальчик хочет в Тамбов]]», и сделали одноименный кавер, где текст был про курортный роман, а спел его (безо всякого хип-хопа) Мурат Насыров. Поскольку Насыров петь умел очень качественно, версия получилась [[Музыкальный триппер|сильно цепляющей]], даже при том, что от оригинала там остался только припев, где лишь поются похожие на оригинал слова.
* Hurt в исполнении Nine Inch Nails была исповедью героинового наркомана, а кавер Джонни Кэша превратил песню в предсмертные сожаления пожилого человека, мечтающего о втором шансе. Изменено было лишь одно слово: «дерьмовый венец» стал «терновым».

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Литература}}
{{Nav/Производное творчество}}

Блестящий неканон

2022-12-27T00:23:43Z

94.232.135.213: /* Видеоигры */

{{TVTropes|BetterThanCanon|Better Than Canon}}
{{Вкусовщина}}
{{Вкратце|При интерпретации канон преднамеренно нарушен — а произведение от этого только похорошело! И не в восприятии узкого круга фанатов, а по массовым оценкам (даже если не поголовно-единодушным).}}
{{Q|— …там всё перепутано. — Во-первых, не всё, — уязвлённо произнёс я. — Во-вторых, не перепутано, а творчески переработано.|В. П. Крапивин, «Шестая Бастионная»}}
{{Q|— Наверное, пришло время расставить все точки над «i», — продолжил он. — «Ведьмак» — хорошо сделанная видеоигра, её успех оправдан и полностью является заслугой создателей. Но ни в коем случае нельзя считать её «альтернативной версией» или «продолжением» истории ведьмака Геральта. Потому что это может быть рассказано только автором Геральта, Анджеем Сапковским.|Автор [[Сага о ведьмаке|оригинальной саги]] о проекте CD Projekt Red}}
Вы любите некую [[Франшиза|франшизу]]? И вы решили заценить её интерпретацию? Фильм по ней, комикс по ней, видеоигру? А то и [[Новеллизация|новеллизацию]]? Или — чем музы не шутят? — театральную (или аудио-) постановку/инсценировку?

И вот вы читаете. Или смотрите. Или слушаете. Или играете. И…

На первый взгляд — чо за нафиг, это НЕ ТЕ персонажи, это НЕ ТЕ сюжетные ходы! Не те образы, не те краски, не те сюжетные акценты, что были в первоисточнике. Не те мелкие, но характерные детали. Многое переделано, перелопачено, переосмыслено. Вы — фанат первоисточника; естественно, первый ваш порыв — [[Вопиющий неканон|возмутиться]]…

И — не получается. Если вы трезво мыслите, и со вкусом у вас нормально — вы не сможете не заметить, что '''переделка пошла только на пользу'''.
# ''Вариант первый:'' первоисточник как таковой был не ах. Ну, не хватило автору таланта. Пришёл трудолюбивый переделыватель, исправил всё, до чего дотянулся и сделал из… эммм… компоста конфетку.
# ''Вариант второй:'' первоисточник хороший, но автор интерпретации оказался гением и умницей со своим подходящим видением.
# ''Вариант третий:'' произведение трудно назвать целиком хорошим или плохим. Скажем, были заложены принципиальные для автора вещи, которые рушат тон произведения без видимой для читателя/зрителя причины. Это может быть идеология, или собирательный образ обидчиков автора, которому автор будет мстить руками ГГ. Может быть, просто подача специфичная. Иногда качество можно резко поднять смягчением элемента произведения или даже полного вырезания.
# ''Вариант четвёртый:'' вещь была хороша в первоисточнике для своей (!) разновидности художества. То есть именно как проза. Или конкретно как поэзия. Или как театральное действо, и только. Или как комикс, и не более того. Или как видеоигра. То есть: вещь была более чем солидна, более чем годна, ''пока никто её не интерпретировал''. Но она — ввиду [[Разные художественные языки|различий в специфике]] — будет позорищем именно как произведение другого вида искусства, ''если только не внести крупных изменений''. Виды искусства-то, они порой предъявляют совсем различные требования…
## Например: книга, по которой сделан фильм, прекрасна — но фильм, если там всё не перелопатить, а снять буквалистски, будет безнадёжно запорот. И в этой ситуации ремесленник тупо отснимет сцену за сценой — и вот готов [[Пытка увеболлом|у него отстой]]; или не отстой, а в чём-то недурная, но блёклая, заторможенная вещичка; а в самом лучшем случае — нечто годное, но при этом слишком уж «на любителя». А более способный экранизатор прищурит глаз, отринет ложный пиетет — да и задаст сам себе вопрос: «А как нам тут подобрать необычный угол зрения?!» И — на выходе получился намеренный неканон; и — рокочет гнев немногочисленных узкомыслящих пуристов; а интерпретатор получает заслуженные лавры, признание масс (причём массы, восхваляя и ликуя, руководствовались вполне достойными, не-примитивными мотивами).
## Это касается и других «переводов в другой вид искусства», а не только экранизаций книг. То есть, оно действительно и для новеллизаций, «игроизаций», превращений в комикс и т. п. Во всех этих случаях есть риск, что при дотошно-буквальной интерпретации получатся «сапоги всмятку». И во всех этих случаях есть шанс, что при стратегически внесённых «поправках к канону» получится шедевр.
# ''Вариант пятый:'' исходное произведение было блестящим, но содержало слишком много отсылок к современной автору эпохе (от просто широко известных в те времена фактов до актуальной политической сатиры), которые со временем стали неизвестны и неинтересны. А сюжет, общая канва и т. п. остались и по-прежнему гениальны. В этом случае интерпретатор может просто аккуратно заменить отсылки, но нередко это требует и заметной коррекции сюжета. В результате также может получиться блестящий неканон.

Троп может относиться и к театральным постановкам классических вещей, если режиссёр напихал в них своих предельно смелых «режиссёрских штучек и выдумок» (вплоть даже до дерзкого изменения фабулы!) — но в итоге таки получился шедевр, а не претенциозно-вымученный выверт (как, увы, [[Типа я Тарковский|чаще бывает]] в таких случаях).

Контр-троп — [[Вопиющий неканон]].

Частое сопутствующее явление — [[Фактически отдельное произведение]].

== Примеры ==
'''''Внимание!''' Если вы категорически не согласны с приведёнными в статье примерами и хотите по этому поводу высказаться — делайте это не здесь, а в обсуждении.

=== [[Литература]] ===
* Уже даже не все сразу вспомнят, но «[[Золотой ключик, или Приключения Буратино]]» А.Толстого, цикл «[[Волшебник Изумрудного города]]» А.Волкова, [[Доктор Айболит]] К.Чуковского и даже книги про [[Незнайка|Незнайку]] Н.Носова (вместе со всеми их экранизациями, книжными "потомками" и т.п.) - именно этот троп. Первоисточники Коллоди, Баума, Лофтинга и Хвольсон известны (в России) намного меньше.
* Поэма «[[Руслан и Людмила]]», основанная на былине про Еруслана Лазаревича, позаимствованной, в свою очередь, из «[[Шахнаме]]». При заимствовании ГГ превратился из Рустама в Арслана-Уруслана-Еруслана, а из мусульманина — в православного. С другой стороны, «Шахнаме» базируется на сказаниях куда более древних: реальный Рустам жил веков за 15 до Мухаммеда и с религиозной точки зрения был зерванистом.
** В «Шах-Намэ» Рустам как раз зерванист — в мусульманина Арслана он превратился в народных пересказах (в странах ислама, ессно)!
* Джоан Виндж, цикл «[[The Snow Queen Cycle|Снежная королева]]» по отношению к сказке Андерсена «[[Snedronningen|Снежная королева]]».
* «[[The Jungle Book|Маугли]]» — [[Транссексуал in translation|Смена пола]] пантере Багире в русском переводе «Маугли» Редьярда Киплинга, сначала в книге, а затем и в мультфильме. Багира-самка — это, конечно, хоть и отсебятина переводчика, но однозначный вин! Получился колоритный образ сильной женщины — красивой, самодостаточной и опасной: «Все в джунглях знали Багиру, и никто не захотел бы становиться ей поперёк дороги, ибо она была хитра, как Табаки, отважна, как дикий буйвол, и бесстрашна, как раненый слон. Зато голос у неё был сладок, как дикий мёд, капающий с дерева, а шкура мягче пуха».
** Правда, рассказ про весну оказался при этом запорот: безуспешно попытавшись отделить ревность к наставнику, который «нас на бабу променял», от ревности к женщине, переводчик скатился в эмоциональную порнографию и на всякий случай скомкал повествование до единственной запомнившейся реплики.
* Процитированный в эпиграфе к статье Владислав Крапивин как-то заставил [[Крапивинские мальчики|своего персонажа]], Джонни Воробьёва, заняться этим самым блестящим неканоном. Джонни, ученика пятого класса, приглашают помочь третьеклассникам поставить новогоднюю сказочку. Сказка у них уже есть, причём написала её самая настоящая профессиональная детская писательница. Сюжет таков: ученик встречает Змея Горыныча, тот задаёт ему задачки, а когда герой отвечает правильно, скоропостижно дохнет. Джонни [[Жанровая смекалка|прекрасно понял]], что такая фабула — избитая ересь, годящаяся разве что для детсада, и дополняет сказку по-своему (при этом просит ничего не говорить автору-писательнице, дабы не впала в [[ангст]]). В результате в сказке появляется куча новых персонажей, [[Пощадить в адаптации|Горыныч благополучно выживает]] и селится в доме ученика, получив к тому же характер (даже три характера, по одному на каждую голову), да и сама сказка превращается в комедийный мюзикл с элементами спецэффектов. Успех, конечно, неимоверный, даже телевизионная группа приезжала.
* «Аладдин и волшебная лампа» — пожалуй, самая знаменитая сказка «Тысячи и одной ночи», отсутствующая в арабском оригинале. Кроме того, Аладдина, как правило, изображают арабом, но в тексте сказки прямо говорится, что он живёт в Китае, то есть является китайским мусульманином, вероятнее всего, дунганином или уйгуром.
** С другой стороны — некоторые варианты сказки помещают действие в Персию. К тому же ни одна деталь окружения не указывает на китайские реалии (есть подозрение что авторы вообще ничего не знали про Китай, кроме того, что это где-то там, далеко).
** Как ни странно, перс Ала-ад-Дин, живший в Китае, - историческое лицо. Это был специалист по строительству осадных машин, которого выписал монгольский хан Хубилай для войны с империей Сун. Мог ли он повлиять на сказочного Аладдина или это [[непреднамеренное совпадение]], автору правки неизвестно.
* «Алмазная колесница» Акунина — большой приквел-фанфик к маленькому рассказу Куприна «Штабс-капитан Рыбников». Интереснее, подробнее, сильнее и пронзительнее оригинала, и при этом ничуть последнему не противоречит.
** Вообще-то противоречит: герой Куприна не владеет никакими единоборствами и не способен к акробатическим трюкам, из-за чего и попадается, сломав ногу при неудачном прыжке из окна.

=== [[Театр]] ===
* «[[Гамлет]]» — Шекспир переделал скандинавскую сагу про принца Амледа, чьё действие происходило ещё в эпоху [[викинг]]ов. Которые не наряжались по моде Ренессанса, не фехтовали на рапирах, и т. д. Принц стал [[свидетель|свидетелем]] убийства отца и брата и притворился сумасшедшим, чтобы его не убрали. Известна эта история из «Деяний данов» [[Старше, чем печать|Саксона Грамматика]].
* Постановка [[Опера|оперы]] «[[Tosca|Тоска]]» в Латвийской национальной опере, режиссёр Дмитрий Бертман. Каварадосси — не романтический герой, а мерзкий хамоватый альфонс, Тоска — бывшая жена главгада барона Скарпиа, а сам барон — не мерзавец, а по-своему благородный герой, до безумия любящий свою жену и стремящийся её вернуть. И это ''работает''! Даже не поперёк музыки!!!
* Оперетты Иоганна Штрауса-младшего, «короля вальса», знамениты и популярны до сих пор. Но вот с либреттистами композитору не очень повезло — уровень текстов и сюжетов зачастую не соответствует уровню музыки (местами, впрочем, проблема в изменившемся отношении к оперетте — шуточки за гранью фола, которые были уместны в произведении легкого/низкого жанра, которым оперетты Штрауса были в момент написания, в классике мировой музыки воспринимаются несколько странно). В итоге чуть менее чем все постановки «Цыганского барона» (исключительно сумбурный оригинальный сюжет) или «Летучей мыши» (исходный сюжет был существенно грубее и пессимистичнее) являются неканоном, в котором исходные сюжеты основательно подправлены. Очень часто — блестящим (как, например, классические советские экранизации обеих этих оперетт).
* «Новые пьесы для театра Но» Юкио Мисимы. [[Педаль в пол]]: поэтические и скучные пьесы императорского театра (которые, похоже, только император и может выдержать) превратились в сатиру («Ханданьская подушка»), драму («Гробница Комати») и ужастики («Её высочество Аой»).
* «Пропавшее Эхо» — венгерский кукольный спектакль по мотивам той самой сказки о Фантагиро, место действия перенесено в Венгрию.
* [[Ромео и Джульетта]] — венгерская версия французского мюзикла о двух крайне знаменитых итальянских влюблённых. Переработан сюжет как оригинального мюзикла, так и трагедии Шекспира, например: Отсутствуют Смерть, Поэт и немая (правда, последняя отсутствует везде, даже в новой французской версии 2010 года), персонажи (в частности, Меркуцио) любят [[Непристойно — значит, смешно|пошлые шутки и обыкновенную нецензурщину]], Тибальт, предположительно, является эпилептиком, Ромео повесился, Джульетта перерезала вены его кинжалом, да и сама атмосфера мюзикла [[темнее и острее]].
* С. Маршак, «[[Двенадцать месяцев]]» — сюжет пьесы значительно расширен и переработан по сравнению с [http://narodstory.net/marshak-stichi.php?id=8 исходной сказкой], что определённо пошло на пользу. В оригинале нет ни новогодних мотивов, ни королевы с придворными (и всех связанных с ними сюжетных линий) — есть лишь мачеха, дочка и падчерица. И братья-Месяцы, конечно.
* В некоторых советских и российских постановках и адаптациях «Принцессы цирка», в том числе и в фильме «Мистер Икс» чардаш «Эй, гусар!» с соответственно изменённым текстом поют и танцуют моряки на пароходике, на котором прогуливались главные герои. Был затасканный опереточный штамп, сцена великосветского кутежа — стал тёплый и органичный номер, особенно в фильме, где режиссёр специально добивался от матросов неидеального исполнения — как будто они танцуют в своё удовольствие.
** Впрочем, весь сюжет этой оперетты в российских постановках (и экранизациях) обычно заметно изменен. Дело в том, что в оригинале главных героев звали Федор Палинский<ref>То есть что-то вроде «Водкин»: палинка — венгерский фруктовый бренди, аналога которого в России нет, зато она широко известна в Европе.</ref> и княгиня Федора Палинская, а действие происходит в Петербурге в цирке Станиславского (!). Проще говоря, исходное либретто для русского зрителя содержит столько [[Клюква|развесистой клюквы]], что при точной постановке будет вызывать в основном непрерывный хохот. Во избежание подобных проблем российские/советские постановщики практически всегда переносят действие оперетты куда-нибудь подальше (в Париж, в Вену и т. п.) и соответствующим образом меняют имена персонажей и некоторые детали сюжета.
* Сюжет оперы «Пиковая дама» весьма основательно изменен по сравнению с литературным первоисточником. В оригинале Германн был типичным [[самоуверенный мерзавчик|самоуверенным мерзавчиком]], а Лиза - бедной приживалкой, в опере оба персонажа стали более трагическими.
* Эндрю Ллойда Уэббер, мюзикл «Призрак Оперы» — очень вольная адаптация книги. Например, из повествования выкинут Перс (его роль связного с Призраком [[Два в одном и три в одном|ушла к мадам Жири]], в первоисточнике бывшей просто старой бабкой, а не строгим балетмейстером театра), зато сильно расширена (комическая!) роль Карлотты. И получился прекрасный спектакль, одновременно романтичный, смешной и трагичный.
* [[Сага о Копье|«Последнее испытание»]] — в первоисточнике многие сюжетные ходы хромали, а часть персонажей была прописана откровенно слабо. Мюзикл выбрасывает всё лишнее, оставляя упрощённую, но более логичную историю.
** Временную линия Истара было невозможно показать на сцене во всей её полноте, поэтому действие просто перенесли в настоящее. Тем самым были сняты вопросы, связанные с возможностью изменения прошлого. В версии мюзикла становится понятной мотивация Конклава, отправившего Крисанию в Истар, ведь, как они думали, [[Исландская правдивость|Рейстлин не сможет разрушить печати, если ему захочет помешать жрица.]]
*** Такхизис в мюзикле обрела черты языческого божества, став своего рода естественной частью мира. Согласно [[Слово Божие|Слову Божьему]], образ Такхизис приблизили к Богине-Матери, показывая зрителю, что её убийство не может привести ни к чему хорошему для мира.
*** А теперь внимательно пересчитайте женских персонажей в итоговой версии: Крисания, Такхизис, Мать, Тика, Суккуб. [[Восторг у холодильника|Сколько-сколько, говорите, голов было у книжной Всебесцветной?]]

=== [[Кино]] ===
* По мотивам [[Братья Стругацкие|АБС]] обычно снимают [[фактически отдельное произведение]]:
** «[[Чародеи]]» по сценарию братьев имеют некоторое отношение к повести «[[Понедельник начинается в субботу]]», но очень отдалённое.
*** Но тут они сами писали сценарий и фактически это просто другая история в рамках того же сеттинга. Пара случайных совпадений фамилий не в счет (к тому же Киврины из книги и фильма могли быть родственниками: второй, например, племянником или внуком первого — не сыном, поскольку отчество не соответствует).
** Аналогично и дилогия «Дозоров» Тимура Бекмамбетова, где «Пейсатель» выступал одним из авторов сценария. Сюжет второго фильма даже мимолетно упоминается в одной из последующих частей романа как сон Егора.
** А «Сталкер» — ничуть не хуже повести «[[Пикник на обочине]]». Впрочем, его можно с натяжкой засчитать за ''продолжение'' оригинальной истории.
* «Финист — ясный сокол». С русской народной сказкой, по которой поставлен [[Только оболочка|не имеет ничего общего кроме названия]]. Сказка действительно именно про сокола (в коего был превращен добрый молодец) целиком, в фильме сокола мельком показали разок.
* «Чёрный тюльпан» с великолепным Делоном (единым в двух лицах) — прелестный псевдоисторический фильм, не имеющий с книгой, по мотивам которой якобы поставлен, ничего общего, кроме названия и наличия означенного цветка. Другая страна, другое время, не говоря уже о другом сюжете — в общем, [[фактически отдельное произведение]]. Но пометка «по мотивам» в титрах имеется.

==== Экранизации классики ====
* «Человек из Ламанчи» (Man of La Mancha, США-Италия, 1972) заканчивается с точностью до наоборот: в романе Дон Кихот отрекается от своего рыцарства и рыцарских романов, в фильме же он умирает, распевая свою [[песня про меня|рыцарскую песню]], бешено популярный номер, кстати.
* «Тимур и его команда», 1976 — много интересных не- и хэдканонов, но особенно финал, где тимуровцы один за другим пишут свои имена на карте Западной Европы… На дворе меж тем конец 1930-х.
* Советская экранизация чеховского [[w:Человек в футляре (фильм)|«Человека в футляре»]] — есть много моментов, отсутствующих в рассказе, но зачастую тоже взятых у Чехова. И они уместны.
* «[[Руслан и Людмила]]» А. Птушко. В первоисточнике Ратмир-[[дауншифтер]] стал пастухом. Это ещё во времена [[Наше Всё|Пушкина]] было [[убитый штамп|убитым тропом]]! В фильме он сменил профессию на более романтичную — рыбака. «Шаланды, полные кефали, / В Одессу Костя приводил…»
* «[[Остров сокровищ]]»: множество [[Остров сокровищ/Адаптации|экранизаций]], из которых до 50 % представляют собой блестящий неканон. Экранизация 1937 года с Дженни Хокинс вместо мальчика Джима, советский пародийный мультфильм Д. Черкасского с песнями и видеоклипами, импортная «Планета сокровищ» — все прекрасны по-своему.
* [[Фильмы Гайдая]]:
** Снимая фильм «[[Остап Бендер|12 стульев]]», Гайдай полностью переработал историю о скитаниях Ляписа-Трубецкого по редакциям. Особенно отличилась Рина Зелёная, старушка-редактор '''молодёжного''' журнала: «Ну где же вы видели, чтоб мужья изменяли жёнам? Я такого не помню!». И вся сцена спектакля в театре Колумба (начать с того, что ставят не «Женитьбу», а «[[Ревизор]]а»).
** «[[Иван Васильевич меняет профессию]]» — сложный пример. С одной стороны, действие булгаковской пьесы переехало из 1930-х в 1970-е, с другой — фабула в общем и целом оставлена той же. Вдобавок Гайдай напихал дополнительных пародийных моментов (из них некоторые даже были зарублены цензурой как <s>наглая политота</s> антисоветская пропаганда). И, конечно, все слепстик-сцены, погони с прыжками и музыкальные сцены — это на 100 % Гайдай <s>какой-то</s>.
* «Русалочка» (советско-болгарская экранизация 1976 года). Ведьма, внезапно, добрая и в качестве оплаты вместо голоса забирает у Русалочки волосы. Наиболее впечатляет персонаж, вообще отсутствующий в оригинале сказки — Сульпитиус. Особенно доставляет его [[Знаменитые последние слова|финальная фраза]]: «Мне как-то жизнь не удавалась… [[Героическое самопожертвование|Зато вот смерть мне удалась!»]]
* «[[Собор Парижской Богоматери]]» 1956 — [http://web.archive.org/web/20170121121555/http://svenko.net/clothes/esmeralda_gina.htm образ Эсмеральды в исполнении Джины Лоллобриджиды]. В оригинале Гюго она была целомудренной и наивной девушкой, которая, к тому же, оказалась не цыганкой, а француженкой, в детстве украденной у матери цыганами. В экранизации её сделали [[Развесёлые ромалэ|настоящей цыганкой]] с весьма решительным характером и ярко выраженной сексуальностью; [[Босоногий ангел|весь фильм она ходит босиком]] (Эсмеральду с тех пор традиционно изображают босой, хотя у Гюго она была обута) и в характерном платье [[Неухоженная красотка|с драными рукавами и рваным подолом юбки]]. Ну и бонусом: у Гюго она мучительно умирает на виселице, а [[Другая смерть в адаптации|в экранизации погибает от случайной стрелы]], и [[Умереть с улыбкой|перед смертью говорит: «Жизнь прекрасна!»]].
* Экранизации Шекспира, в которых текст воспроизведён более-менее дословно:
** «Ричард III» 1995 года, где Англия XV века превратилась в Англию дизельпанковую.
** «Ромео + Джульетта» 1996 года, где действие происходит в современности, а заглавные герои стали членами враждующих мафиозных семей.
** «Гамлет», где что-то прогнило не в Датском королевстве, а в «Датской корпорации».
** «Кориолан» (2011) — действие происходит в «югославском» военном антураже.
** «Макбет» (2010) с блистательным Патриком Стюартом в главной роли. Ну да, Стюарту было 70 лет, но большинство мужчин плачут горькими слезами, понимая, что такими мачо-красавцами им не быть ни в 50, ни в 30. Ну да, поставлено в реальности а-ля Вторая Мировая — но КАК поставлено!!!
*** Да не просто под «вторую мировую», здесь Макбет — Сталин.
**** Скорее Чаушеску.
***** Как будто в английской клюкве есть разница
** «Король Лир» (2018). Да, опять-таки поставлено в реальности а-ля 2-я Мировая…но 80-ти летний Энтони Хопкинс играет '''такого''' Лира, а Эмма Томпсон '''такую''' Гонерилью (остальные тоже не отстают!), что глаз от экрана не оторвать. Был великолепен фильм Козинцева, был изумительный японский фильм Куросавы («Ран»), да и Лоуренс Оливие, мягко говоря, лицом в грязь не падал… но из четырёх увиденных автором правки Лиров, этот — несомненно лучший.
** Но все вышеперечисленное меркнет перед «Вестсайдской историей» (это тоже «Ромео и Джульетта»).
* Ещё один фильм Акиры Куросавы по мотивам Шекспира — чёрно-белый «Трон в крови» (дословно «Замок паучьего логова», 1957). [[Теперь на Востоке!|«Макбет» в Японии!]]
* Интересно то, что фактически стилистика данных фильмов воспроизводит «изначального» Шекспира, который также часто [[Анахронизм|изображал древних персонажей в современном ему антураже]]. Практика т. н. «исторических костюмов» появилась только в XIX в. А у Шекспира и «Гамлет» из эпохи викингов переехал в обстановку XVI века, и Юлий Цезарь дублет носил.
* Почти все экранизации и постановки приключений барона Мюнхгаузена. Книга Э. Распе представляла собой набор разрозненных случаев из жизни барона. А в экранизациях их стараются объединить общим сюжетом.
* Все фильмы Тима Бёртона, снятые не по его собственным произведениям, по отношению к оригиналу — неканон. Как правило — блестящий. К примеру, история о том, как разыграли занудного учителя, превратилась в жуткую и блестящую «Сонную лощину», а маленькая, на десяток строк притча о мёртвой невесте — в отличный двухчасовой мультфильм. Вот насчёт «[[Alice in Wonderland|Алисы]]» мнения расходятся — многие считают, что получился [[Вопиющий неканон|никакущий тематический капустник по мотивам]].
** Это вторая часть детский тематический капустник. Первая вполне самостоятельная и готическая история.
* Щедринская «История одного города» — это одно большое «[[На тебе!]]» в адрес русского царизма разных эпох. Когда Сергей Овчаров в перестроечные времена экранизировал это произведение под названием «Оно» — он решил перенести изрядную часть действия в наши дни.
** И вот у него в 1930-е годы город охвачен репрессиями, в том числе просто за «умение ставить знак препинания». Градоначальник Фердыщенко (Р. Быков) косплеит сначала Ленина, потом Сталина, а в середине 1950-х — сбривает усы и косплеит Берию и Хрущёва.
** Градоначальник Бородавкин (Л. Куравлёв) активно внедряет горчицу, подобно тому как Хрущёв (его покровитель?) старался внедрять кукурузу.
** Градоначальник Дементий «Органчик» Брудастый (О. Табаков) правит и володеет, «не терпит и раззоряет» в эпоху брежневского застоя.
** Градоначальник Эраст Грустилов — горбачёвский выдвиженец, «прораб перестройки», покровительствующий неформалам (безжалостно высмеянным).
** Сцены в финале, с градоначальником Угрюм-Бурчеевым — это уже не сатира на аракчеевщину (какой они были в оригинале). В фильме это уже пародия на [[Типа я Тарковский|экспериментальное]] «[[Вывих мозга|параллельное кино]]», которое во второй половине 1980-х годов пытались внедрять некоторые товарищи вроде А. Мёртвого, Б. Юхананова и А. Юфита. {{spoiler|А загадочное Оно — это, оказывается, просто инопланетная «летающая тарелка», после прилёта которой история и «прекратила течение своё».}}
*** Есть мнение, что восприятие произведений Щедрина значительно изменилось из-за смены эпох и советской агитации, и изначально они были чем-то вроде небольших высмеиваний отдельных сторон общества. Как минимум, его произведения не мешали ему параллельно строить серьезную карьеру на государственной службе.
* «[[Три мушкетёра]]», французско-итальянская экранизация 1961. В честь принятия д’Артаньяна в королевские мушкетёры собирается весь полк, а виновника торжества… два алебардиста выводят из камеры с завязанными глазами под зловещий барабанный бой. Решили, что этот день он лучше запомнит, если сдобрить торжество имитацией смертной казни. Хорошо, хоть до холостых выстрелов не дошло дело, сняли повязку сразу по выходу на плац{{Q|— Шевалье д'Артаньян! Кроме того, что вы съездили в Лондон, вы посмели сбежать из тюрьмы, убили двадцать человек на дуэли, соблазнили трёх дам, в том числе и дворянку. На основании всего вышесказанного мною… вы производитесь в мушкетёры короля! ''(Ликующим мушкетёрам.)'' Потише, господа! Всем разрешено выпить!|де Тревиль}}
** Ещё одна экранизация, на сей раз комедийная — дилогия «Четыре мушкетёра» и «Четверо против кардинала».
* «[[Собачье сердце]]» — в фильме дополнительной причиной неприязни Борменталя к Шарикову является брак последнего с гражданкой Васнецовой. Книга же не даёт никаких оснований предполагать, что Борменталь и Васнецова были прежде знакомы, а тем более Борменталь проявлял к ней интерес.
* «[[Гомер|Троя]]» 2004 г. — несмотря на большие расхождения с первоисточником, как самостоятельный продукт фильм вышел весьма достойным.
* Американская экранизация «[[Остап Бендер/Подробнее об адаптациях|Двенадцати стульев]]» (1970, Мел Брукс) — Киса, показательно бьющийся в припадке, великолепен, а финал отличается от книжного — [[пощадить в адаптации|оба героя живы и здоровы]].
* «Оливер Твист» Дэвида Лина (1948). Выкинули Роуз Мейли и всю её линию (почти полкниги), Оливер остаётся в шайке Феджина вплоть до её ликвидации, Агнес — родная дочь мистера Браунлоу, а Оливер, соответственно, — его внук. Однако верность духу первоисточника, яркие актёрские образы (чего стоит один Алек Гиннес в роли Феджина — и ведь нипочём не скажешь, что актёру тогда не было и сорока лет), операторская работа, художественные приёмы, готичная атмосфера сделали фильм Лина настоящей классикой английского кино (46 место в списке лучших британских фильмов по версии Британского института кино), и даже последующие экранизации в той или иной степени ориентировались именно на него.
* Классическая чешская экранизация «[[Похождения бравого солдата Швейка|Похождений бравого солдата Швейка]]» (дилогия «Бравый солдат Швейк» и «Швейк на фронте»). Несмотря на существенные сокращения и исчезновение ряда важных персонажей, таких как вольноопределяющийся Марек и сапёр Водичка (причём всё перечисленное в большей степени относится ко второму фильму), фильмы получились вполне достойными, а исполнение главной роли Рудольфом Грушинским даже можно считать эталонным.

==== Фантастика ====
{{note|nb|Сюжетный ход в конце «Вспомнить всё» — примерно как в гайдаевском «Иване Васильевиче…» (1973), одном из любимейших фильмов Верхувена (Пауль знал его под названием «Tsar Ivan Vassilyevich: Back to the Future»). Разница в том, что [[протагонист]]у «Ивана Васильевича…» просто приснился сон — никто ему ложную память в мозги не внедрял. Но похоже, что так или иначе Гайдай выступил вдохновителем Верхувена.}}
* [[Филип Дик]]. Если его экранизировать буквально — получится лютый, бешеный артхаус (как, например, произошло с «A Scanner Darkly»); такой фильм никому не будет нужен (если режиссёр средненький) или будет гениальным «кино очень даже не для всех» (если режиссёр гений).
** Но вот пришёл Ридли Скотт и снял ''лучший научно-фантастический фильм столетия'' «Бегущий по лезвию» (1981) по очень отдалённым мотивам романа «Снятся ли андроидам электроовцы?» (1968).
** Потом пришёл Пауль Верхувен и снял очень тролльский, подначивающий фильм «Вспомнить всё» (1990, с солнышком нашим ясным — Шварценеггером), где всего лишь [[Игры со штампами|постмодернистски]] стилизовал боевик/триллер/фантастический «кинокомикс», а в финале толсто намекнул зрителю, что в [[Фабула|фабулярном]] плане всё это для героя была не более чем [[сложно наведённая галлюцинация]]. И опять же — использованы ну очень дальние мотивы «Воспоминаний оптом и в розницу» (1966): заимствована лишь центральная идея сюжета (и то с большой натяжкой), и не более того. Однако результат впечатляет. Фильм был настолько многопланов и удачен (несмотря на тяжёлые, шокирующие сцены), что по нему в 2012 году даже сняли [[римейк]].
** А потом пришёл Спилберг и снял «Особое мнение», превратив философскую психоделию Дика в детективный, почти киберпанковский триллер, который одним из первых ввёл в моду [[Iвсё|эстетику I-всё]] и между делом предсказал кучу гаджетов, которыми через 20 лет будут пользоваться.
** В меньшей степени всё вышесказанное относится к фильмам «Изменяющие реальность», «Пророк» и к сериалу «Вспомнить всё 2070». С каноном обошлись очень вольно, но получилось хорошо, хоть и не гениально.
* «[[Starship Troopers|Звёздный десант]]»: Пауль Верхувен опять всех протроллил. Одноимённый роман Роберта Хайнлайна в своё время одних читателей (особенно американских ура-патриотов и «бравых парней», т. е. ярых милитаристов) искренне восхитил, а другие (особенно пацифисты, такие, как Гарри Гаррисон) заклеймили его как разнузданную милитаристскую пропаганду<ref>Гаррисон даже разразился литературной пародией с последующим многолетним продолжением — «Билл, герой Галактики». Там были такие строчки о бравом юном солдафоне: «Любая мать могла бы гордиться таким сыном! Хотя я никак не могу понять, почему»</ref>. Спустя много лет Верхувен взялся, так сказать, «экранизировать»<ref>Экранизируй кто-то её буквально-дословно — ну что хорошего могло бы выйти? В самом лучшем случае — гимн культу силы, «гер-роическая сага о стиснувших зубы» (Б. Стругацкий). То есть — явление давно изжитое, да и на фоне набиравшего популярность вархаммера выглядело бы блёкло.</ref> эту вещь Хайнлайна — и создал на её основе блестящую сатиру, оторвался по полной, показал козью морду и «ястребам», и «либералам», так что самые упёртые из обоих лагерей плевались и ругались.
** Повороты сюжета почти такие же, как в оригинале, но при этом режиссёр всё время [[Игры со штампами|постмодернистски]] кривляется, подмигивает зрителю. Фанаты канона за такое проклянут — а ценители пародий и/или антимилитаристы такое просмакуют
** Вполне себе технологичные книжные Жуки превращены в хорошо узнаваемых и отлично показанных на экране зергоподобных [[Пауки необычных размеров|арахнидов]]
** А чего стоят рекламные врезки: «Раздави жука! Внеси свой вклад!», а также бафосные агитки Федерации<ref>Пародийно-сатирическая реклама — это вообще любимая фишка Верхувена. Вспомните хоть «Робокопа» (и его сиквелы, снятые уже другими режиссёрами, но «по образу и подобию»)</ref>
** Сама война с арахнидами показана [[Война - это кошмар|настоящим кошмаром]], на контрасте с «ура-патриотической» первой половиной фильма
** В фильм введён антивоенный и антифашистский посыл (в книге строгой оценки режиму Федерации не давалось)
** Сатира на американскую армию со всем её шапкозакидательством, [[Генерал Горлов|некомпетентными]] [[Генерал Фейлор|командирами]], FUBAR, SNAFU и прочими прелестями
** Бодрый и хорошо поставленный экшен, а также отличные для того времени спецэффекты, конечно же
* «[[Enemy Mine|Враг мой]]»: несколько пессимистичная книжная концовка времён Холодной войны заменена на оптимистичную времён дружбы СССР и США (при Горбачёве), в соответствии с духом того времени, когда снимался фильм Вольфганга Петерсена.
* «[[Guardians of the Galaxy|Стражи Галактики]]»: киноверсия отличается от комикса, и в лучшую сторону.
* «[[Elysium|Элизиум]]»: в основе лежит (вырезанная с целью написать сиквел) оригинальная концовка [[Gunnm]], в которой Гали отправляется в небесный город Салем и космический город Йеру (в сиквеле она тоже туда попадает, и в игре, в создании которой участвовал автор манги, — тоже попадает туда)<ref>спойлер{{spoiler| - в вырезанной концовке: проникновение в Небесный город быстро заканчивается хэппи-эндом - в игре: после проникновения следует полёт на Марс - в сиквеле: 2 тома приключений в Небесном городе, и свыше 20 томов приключений в космосе}}</ref>.
* «[[Человек-амфибия]]»: книга — классика, но ей не хватает той наивной романтичности и яркости образов, которую мы увидели в фильме.
** «Человек-амфибия» 2004 года — [[Вопиющий неканон|дальше по коридору]].
* «Земля Санникова» — режиссёр Альберт Мкртчян сам признавался: «Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.». Тем не менее получилось отлично.
** Про отлично есть разные мнения. В том числе и то, что фильм неудачный, а «вытягивает» его блестящий актерский состав и не менее блестящая музыка.
* «Сталкер» Тарковского — неканон одновременно вопиющий и блестящий. В нём были утрачены практически все достоинства оригинала [[Братья Стругацкие|Стругацких]], однако на выходе получился удивительный пугающий фантастический фильм, в котором фактически отсутствует что-либо пугающее или фантастическое, и который наделил слово «зона» новым зловещим звучанием.
** Но вы представьте себе эмоции советских любителей фантастики, которые пошли на премьеру экранизации «[[Пикник на обочине|Пикника на обочине]]», ещё не зная, что за фильм их ожидает!
* Экранизация «[[Dune|Дюны]]» от Дэвида Линча, местами настолько вразрез с книжным каноном, отчего те, кто читал книгу до экранизации, назвали её вопиющим неканоном, но настолько впечатляет, что фильм породил свою армию фанатов и считается-таки канонической экранизацией «Дюны».
* «[[The Hunger Games|Голодные игры: И вспыхнет пламя]]»: по канону жители третьего дистрикта все поголовно светлокожи и бледны. Френсис Лоуренс наплевал на канон и пригласил на роль [[Умник|трибута Бити]] чернокожего актёра Джеффри Райта. На выходе имеем действительно харизматичного и запоминающегося героя (а сделать хотя бы часть трибутов-чемпионов прошлых лет запоминающимися с самого начала, дабы выдержать интригу, во втором фильме серии было крайне важно).
* «[[Гостья из будущего]]»: [[Алиса Селезнёва]] — высокая спортивно сложенная блондинка и унисекс-сорванец? Да что вы говорите!
* «Зеркало для героя» режиссёра Хотиненко по сценарию гениальной Надежды Кожушаной по мотивам одноимённой повести Рыбаса. Жаль, лучшая сцена из повести не вошла в фильм. Но сам фильм — подлинный шедевр. Повесть небезынтересная, но никто не может сказать «книга лучше». В оригинальной повести о [[Попаданцы|попаданцах]] в сталинское время нет никакого «[[День сурка|дня сурка]]».
* «Нечто» Д. Карпентера — довольно сильно отличается от рассказа-первоисточника, прежде всего гораздо более тёмной концовкой. У половины персонажей картины нет прототипов в книге (Чайлдс, Наулс, Палмер, Фукс), у тех же кто прототипов имеет сильно изменены характеры и внешность (Норрис, Кларк). Макреди из учёного-метеоролога и заместителя начальника экспедиции стал простым пилотом вертолёта. Тем не менее, со временем картина удостоилась культового статуса и ныне считается шедевром кинофантастики. У почитателей творчества Джона Кэмпбелла никакого раздражения она не вызывает.
* «[[Jurassic Park|Парк Юрского периода]]» — сценарий культового фильма вполне себе неканон по отношению к сюжету культового романа, даром что писал-то их один и тот же человек — Майкл Крайтон. Прямой перенос на экран был бы нереален как из-за требований к хронометражу, так и по ряду сюжетных тонкостей: в целом, книга [[Темнее и острее|куда более взрослая и её конец не такой оптимистичный]], а обилие серьёзных философских проблем, поднятых автором, потребовали бы для адекватной подачи не Спилберга, а, скорее, Тарковского. Не факт, что ''такое'' произведение, даже при хорошей экранизации, стало бы тем «Парком», который мы знаем — триумфом студии Universal, заразившим динозавроманией кучу детей и подростков. Крайтон сохранил суть и смысл своего детища, но изрядно пересмотрел акценты: в эпоху блокбастеров это было разумно и даже, пожалуй, необходимо.
** А вот в наше время фильм (или скорее, сериал), который воссоздаст первоначальную, мрачную и леденяще реалистичную атмосферу романа Крайтона, искренне ждал автор правки. Дождался, увы только «Мира Юрского периода», который вспоминает [[Сарказм|незлым тихим словом]]…
* «Пролетая над гнездом кукушки» — старшая медсестра из предпенсионной бабищи превращается в молодую леди, что придаёт противостоянию с МакМёрфи совсем иные ноты. Да и фантастические/бредовые детали в экранизации не показаны.
* «[[Ready Player One|Первому игроку приготовиться]]» — от оригинала в фильме главные герои (при этом ввели одного нового, важного для сюжета), [[сеттинг]] и сама идея охоты за [[пасхалка]]ми. В остальном — это совершенно другое произведение, но Спилберг — есть Спилберг, фирма веников не вяжет.
* [[Gunnm|Боевой Ангел Алита]]. Пожалуй, первая киноадаптация аниме, которая получила любовь со стороны зрителей и лично Юкито Кисиро, особенно после провальной экранизации [[Ghost in the Shell]]. А ведь там много расхождений с каноном, [[Светлее и мягче|особенно в плане атмосферы.]]
* Первая экранизация «[[Mortal Kombat|Смертельной битвы]]» — Шанг Цунг. В играх он был менее харизматичным и выглядел иначе, а актёр подарил ему образ, который понравился многим. Поэтому даже тогда, когда он воскрес в одиннадцатой части, то принял именно облик киношной версии.
** Сюда же и Кано. Актёр отличался от оригинального персонажа внешностью и харизмой до такой степени, что игровую версию стали делать более похожей на киношную. Также [[Педаль в пол]] в одиннадцатой части.
* «Автостопом по Галактике» — действие из «нашего времени» написания романа (семидесятые) перенесено в «наше время» съёмок фильма (двухтысячные). Вопреки опасениям автора правки, получилось [[Иронический эрратив|очень даже чудесно]].
* «[[Пираты Карибского моря]]: На странных берегах» — подзаголовок четвёртой части подарил одноименный роман Тима Пауэрса. Общего с ним у сценария — исключительно Источник молодости и Чёрная Борода, практикующий [[голливудское вуду|вуду]].
* [[Гарри Поттер]], третий фильм. В отличие от атмосферы детской сказки, заданной Роулинг в первых книгах и Коламбусом в предыдущих фильмах, Куарон сделал мрачный подростковый триллер с элементами комедии. Но многие фанаты считают фильм чуть ли не лучшим в серии — и стильно, и играют все хорошо, и книга почти не обрезана.
** Автора правки раздражала эта наивность в первых частях книги, в особенности — целый факультет сферических мудаков в вакууме с главмудилой-деканом. Хотя тон книг изменился с 4 части, эти элементы оставались такими же до самого конца. В экранизациях слизеринцы стали почти незаметны, а Снейп стал жёстким и холодным, но вполне справедливым. В итоге финальная драма Снейпа в фильме (пусть и несколько сумбурная) воспринимается куда сильнее, чем она же в книге.
** Сюда же можно добавить некоторые другие отличия от книг, не связанные с изменением жанра произведения. Скажем, персонажи Гермионы и Невилла в первой книге и в фильме воспринимались вполне одинаково, но в итоге актёры стали куда фансервиснее, чем предполагала Роулинг. Или эпичная цитата от Гарри для Амбридж: «Извините, профессор, я не должен лгать».
* «Фантастическая четвёрка» (2005) — фанаты комиксов увидели очень много расхождений с их сюжетом и забраковали. Зато те, кто комиксов в глаза не видел (и вообще не любит фильмы по комиксам) увидели прекрасную фантастическую комедию с отличным саундтреком.
** Очень спорный пример: большинство зрителей, судя по отзывам, увидели проходной супергеройский боевичок, а не прекрасную комедию.
** А ремейку 2015 г. совершенно [[Вопиющий неканон|не повезло]]
* «Обыкновенное чудо» Марка Захарова не слишком точно следует пьесе, однако фильм стал культовым.
** Каноничная экранизация 1965 года, кстати, тоже очень хороша. Но ремейк Захарова её затмевает своей известностью, несмотря на то, что он перенёс туда многие находки из неё (да, не из пьесы, а из фильма).

==== Ужасы ====
* «[[The Shining|Сияние]]» же! То самое, кубриковское (1980), с Джеком «А-вот-и-Джонни!» Николсоном. Джек Торренс из неплохого изначально парня превратился в отъявленного психопата, его боевая женушка — в забитое скулящее нечто, молоток для игры в роке сменился топором. Фэны и [[Стивен Кинг|Сам]] выдали тонны кирпичей… Но фильм прочно вошёл в классику мирового кино, а «неправильный» Торренс — в первую десятку лучших злодеев мира. При этом трёхсерийная «точная» версия с «каноничными» героями (1997, реж. М. Гаррис) благополучно канула в Лету. Да, она снималась под надзором самого Стивена Кинга. Да, она воспроизводит роман едва ли не побуквенно. Но она — как кинопроизведение — откровенно растянута, нудна, пресна, монотонна, и при этом содержит многочисленные включения [[Бафос-нежданчик|бафоса-нежданчика]] там, где это совсем некстати.
** Последним грешит и Кубрик, не зря кадр с заснеженным Николсоном угодил в бессмертные классические мемы.
* Концовка «Мглы» всё по тому же Кингу. Режиссёр смог так поставить жирный финальный аккорд в произведении с изначально открытым концом, что вышло ещё мрачнее, чем у Кинга. Является наглядной иллюстрацией пословицы {{spoiler|«поспешишь — людей насмешишь»}} и показывает, что в художественных произведениях, как и в реальной жизни, {{spoiler|далеко не всегда всё заканчивается хорошо, как бы ты себя ни вёл}}
* Да и та же «Тёмная Башня», перекрутившая в кашу все книги оригинальной серии и абсолютно похерившая всё, что только можно похерить. Тем не менее — наплевав на букву маэстро, сохранила его дух, да настолько, что обрадовала самого Кинга. Вышел вполне годный боевичок, акцентирующийся не столько на ка-тете, сколько на судьбе Разрушителей, выкраденных Уолтером о’Димом ради уничтожения Тёмной Башни.
* «[[Франкенштейн]]» и «Невеста Франкенштейна». Рычащий герой Бориса Карлоффа с квадратной башкой и болтами в шее мало напоминает демона-интеллектуала в романе Мэри Шелли, но созданный Карлоффом образ и режиссура Джеймса Уэйла сами по себе шедевральны. Эти фильмы заслуженно стали классикой жанра, в то время как «каноничный» монстр в исполнении Роберта де Ниро в историю не вошёл.
* Фильмы ужасов по мотивам [[Лавкрафтианские ужасы|Лавкрафта]], как правило, имеют мало общего с исходными рассказами, но при этом получаются отличными; яркие примеры — «Дагон», «Реаниматор», «Извне».
** Важное уточнение — всё это относится только к фильмам Стюарта Гордона. Экранизации Лавкрафта от других режиссёров... [[Вопиющий неканон|лучше даже не вспоминать]].
* Канадский фильм, снятый по игре «[[Silent Hill|Сайлент Хилл]]». Правда, только первая часть. Сюда добавили собственную трактовку монстров и персонажей (например, чудовища двигаются как манекены, потому что это изуродованные люди, которые мучили Алессу), и вышел неплохой, но со смыслом ужастик, собравший неплохие сборы.
** А ещё в первой части создатели фильма сварганили собственное чудище. Фанаты были в восторге.
** Вдобавок в фильме наконец-то показали переход «туманного города» в его кошмарную версию — получилось до того жутко и эффектно, что следующая игра серии сама взяла [[Просочиться в канон|этот приём на вооружение]]… равно как и переработанный дизайн некоторых монстров.
* «Кристина» — фильм Карпентера 1983 года по одноимённной книге Стивена Кинга, можно отнести сюда же. Если книга эксплуатирует «классическую» кладбищенско-метвецкую эстетику ужасов и отдаёт запахом гнилой мертвечины, то фильм — своеобразно показанная история любви взбалмошной, гордой, мстительной и жутко ревнивой красотки Кристины («Плимут Фьюри» 1958 года) и парня — типичного очкарика Арни Каннингема. Кристина меняет парня из классического ботана в уверенного в себе харизматичного красавца, парень же делает из Кристины конфетку и отдаёт все силы, когда той достаётся. Увы, идиллия не вечна. В целом фильм смотрится светлее книги, как трагическая любовная история человека и машины, несмотря на триллерную форму подачи, в противовес некоторой беспросветности литературного первоисточника.
* «Константин: повелитель тьмы» — главный герой стал депрессивным курильщиком с раком лёгких, в оригинале Джон Константин веселее и моложе. Но это не помещало фильму обрести фанатов за счёт мрачной атмосферы и псевдо-философического сюжета, плюс Джона сыграл Киану Ривз.

==== Драмы и кинопритчи ====
* «[[The Picture of Dorian Gray|Дориан Грей]]» Оливера Паркера — спорный случай. Многие фанаты оригинального сюжета, как и автор правки, словили [[Пытка увеболлом|пытку увеболлом]] из-за [[Талант превыше внешности|весьма]] [[Заклятые друзья|неожиданных]] [[Адаптационная любовная линия|сюжетных ходов]]. Справедливости ради, оригинальный роман Уайльда являлся декадентским переосмыслением «Фауста» Гёте, а фильм Паркера получился весьма явной готической кинопьесой. Однако даже несмотря на обращение с сюжетом аки с площадной девкой, актерская труппа со своим заданием справилась на отлично, а Бен Барнс, Колин Фёрт и Бен Чаплин теперь частенько красуются на сайтах, посвящённых роману Уайльда.
* «[[Forrest Gump|Форрест Гамп]]» снят по сильно длинной и скучной книге, режиссёр смог выкинуть лишнее, и получилась конфетка.
* «Загадочная история Бенджамина Баттона»: небольшой и довольно проходной рассказ Фрэнсиса Скотта Фицжеральда превратился в великолепный, [[Раздуть в адаптации|без малого трёхчасовой]] фильм. При этом от рассказа остались только название, имя героя и «обратное старение».
* «[[Москва слезам не верит]]» — из скучноватого оригинала получился фильм, ставший классикой.
* «[[Убить дракона (фильм)|Убить дракона]]» — оригинальная пьеса неплохая, но экранизация Захарова получилась весьма нескучной, хоть и [[Темнее и острее|мрачной по сравнению с оригиналом]]. Актёры прекрасно справились с задачей, некоторые моменты действительно шикарны (момент уничтожения Драконом документа, когда как в пьесе он просто отмахнулся, падение Ланцелота с высоты в воду, и др.). Сам герой, несмотря на различие с оригиналом, вызывает симпатию, сложен и по-своему мил. Впрочем, вопрос спорный, некоторые считают это [[Вопиющий неканон|вопиющим неканоном]]. Автор правки же считает оба произведения классными.
* Драма «[[Пролетая над гнездом кукушки]]» от Милоша Формана настолько сильно отличалась от одноименного романа, что её автор Кен Кизи долго и нудно изводил судами создателей фильма до, в ходе и после экранизации. Роман возможно был и блестящим прорывом для начала 1960-х, но с точки зрения современности нудноват и перегружен малопонятной символикой. Фильм же имел оглушительнейший успех и был тепло принят как зрителями так и критиками.
* «[[Географ глобус пропил]]» — фильм перенес действие из современных автору 1990-х на двадцать лет вперед, заодно сместив акценты с проблем принятия ушедшей, но такой близкой молодости (Служкину и его друзьям под 30) на проблемы бытия человека в целом (детские [[флэшбэк]]и уже не играют роли, да и герой уже вполне взрослый человек, который уже точно не перебесится), и актуализировав или переиначив персонажей (Будкин уже не коммерсант непонятного рода, а того же рода чиновник-коммерсант) и ходы (выгоняют героя не из-за обжиманий с дочкой завуча, а из-за съёемки его непотребного поведения в электричке в Интернете).
* Олдбой — мало кто помнит, что снят фильм по японской манге. Манга неплоха, но на фоне фильма слишком уж обычна (никакого инцеста там нет), не блещет экшеном и завязана на чисто японские мотивы (мотив главного злодея).

==== Военные фильмы ====
* «[[Чапаев (фильм)|Чапаев]]». Мало кто сейчас вспомнит, что [[затмить адаптацией|фильм снят по книге]], а герои стали частью [[фольклор]]а. Строго говоря, с книгой, экранизацией которой считается, у него не так уж и много общего: в фильме действует сам Фурманов, в книге — персонаж с него списанный, но под другим ФИО; Анка-пулемётчица — находка братьев Васильевых, в книге данного персонажа не было; книжный Петька стреляется последней пулей из нагана, киношный получает пулю от врагов; самое главное — в книге спутник Чапаева, выбравшись на берег, оборачивается и не видит комдива, из чего делает вывод, что тот утонул (а ведь могло просто унести течением), в фильме же он именно тонет.
* «[[Неуловимые мстители]]» по отношению к «Красным дьяволятам». В оригинале противником героев был батька Махно, которого несправедливо выставили [[Тупой злой|тупым злым]]. Бурнаш и Лютый, во-первых, вымышленные персонажи, а во-вторых, не выглядят смешными ничтожествами (Лютый даже раскусывает «засланного казачка» с первого взгляда). В продолжениях врагами мстителей стали и вовсе белогвардейцы, что придало трилогии оттенок [[Достойный противник|благородного соперничества]] старого и нового миров.
* «[[Apocalypse Now|Апокалипсис сегодня]]» основан на книге Джозефа Конрада «Сердце Тьмы». Правда, действие переехало из Конго начала XX века во Вьетнам образца 1968 года, но кого это волнует?

==== Сатира, комедия, пародия ====
* «Доктор Стрейнджлав» является экранизацией романа «Red Alert». Вот только заглавного персонажа в книге не было, а оригинальный жанр триллера в итоге превратили в чёрную комедию.
* Экранизация драмы Виктора [[Гюго]] «Рюи Блаз» под названием «Мания величия». Получилась довольно смешная комедия, тем более что дона Саллюстия играет сам Луи де Фюнес (и кто там помнит, что в оригинале Блаз отравился, а не был отправлен поливать цветы арабскому шейху?).
* Оригинальный комикс «Маска» — это очень жуткое произведение, наполненное убийствами, насилием и чёрным юмором. Фильм с [[Jim Carrey|Джимом Керри]] вышел [[светлее и мягче]] первоисточника, но в своё время собрал нехилую кассу и по-прежнему довольно популярен. И, в отличие от комикса, его можно смотреть детям. В сопровождении взрослых, конечно.
* В оригинальном комиксе «[[Men in Black|Люди в чёрном]]» занимались не контролем деятельности инопланетян на Земле, а поиском всего таинственного и необычного, что можно было бы использовать для личных целей. И они отправляли без жалости в опасные места новичков, убивали свидетелей, которым не могли стереть память, или, наоборот, не стирали память, мотивируя это, что им все равно никто не поверит после пережитого. Да и юмора в оригинале почти не было. В фильме же их организация отличается благородством, а сами персонажи не выглядят антигероями.
* «Выше Радуги» (Одесская киностудия, 1986; Главный герой — Алик по фамилии Радуга) — от оригинальной повести осталось совсем немного. Особенно забавен эпизод, когда Даше не нравится стихотворение Алика. (Книга заканчивается как раз тем, что Даша с восторгом и нетерпением ждёт, когда он его прочитает).
* Новелла Марселя Эме «Проходящий сквозь стену» и фильм ''очень'' «по мотивам» — «Человек проходит сквозь стену». Оригинальная новелла повествует о мелочном, мстительном и крайне неприятном человеке, который, воспользовавшись неизвестно откуда взявшимся даром, начинает откровенно троллить окружающих, грабить, издеваться над всеми, кто ему неприятен, ухлестывать за замужней женщиной (явно не собираясь уговорить возлюбленную развестись и жениться на ней самому) и справедливо получает кармическое наказание, застряв в стене. В фильме же дан вполне годный для фэнтези обоснуй, откуда у героя взялась эта способность, у протагониста появился куда более интересный и сложный характер, появился ряд других весьма интересных персонажей, а влюбленность становится благородной (герой помогает соседке-вдове в ее нелегкой жизни). Троллинг властей выглядит куда интереснее и порядочнее, чем в книге. Концовка далеко не такая печально-ванильная, а гораздо логичнее. В общем, перед нами один из тех случаев, когда книга-таки хуже фильма. Мягко говоря. А прямо говоря — именно, что из '''компоста''' сделана конфетка.
** Надеюсь, создатели фильма не разделяют этого мнения о новелле Марселя Эме. Странно ругать сатирическую притчу за то, что там протагонист несимпатичный и нет обоснуя чуду, как в фэнтези.

==== [[Артхаус]] ====
* Фильм «Даун Хаус» является ну очень уж вольной трактовкой «Идиота» Достоевского. Но очень уж запоминающейся.

=== [[Телесериал]]ы ===
* «[[Место встречи изменить нельзя]]» довольно точно воспроизводит оригинальный роман братьев Вайнеров «Эра милосердия» за вычетом нескольких моментов:
** Жеглов в книге — молодой человек лет 25-27, высок, широк в плечах, подвижен, [[Неясно-смуглый|имеет смуглую кожу и черные до синевы волосы]]. Высоцкому 40 лет, он не особо высокого роста (171 см) и светлокож. Но главное — в книге Жеглов персонаж скорее отрицательный, а у Высоцкого вышел положительный, пусть и несколько неразборчивый в средствах.
** Для сохранения положительного образа Жеглова был урезан и изменён финальный диалог — в оригинале он не скрывает радости по поводу убийства Левченко.
** Смерть Синичкиной киночиновники посчитали [[Неприемлемый финал|неприемлемой]]. Впрочем, она вполне заслужила уползание.
** Сюда же младенец — подкидыш, которого кто-то усыновил раньше, чем за ним пришёл и так уже глубоко несчастный Шарапов. В сериале оказалось, что его забрала Синичкина, которую здесь не убили, и у Шарапова теперь видимо будет сразу целая семья.
** Шарапов Конкина, якобы «перетаскавший за четыре года войны порядочно „языков“ через линию фронта», — казалось бы [[Кастинг-агентство «WTF?»|вопиющий мискастинг]]. Но именно это дало основание для отсутствующих в книге блестящих тем «Ну какой из тебя шофер, и какой бывший лагерник?», «Ты на руки его посмотри» и, в конце концов, для испытания «Муркой».
** Правда, следует заметить, что довольно точное соблюдение фактов из романа наложено на полное несоответствие образов героев (в первую очередь — главных, Шарапова и Жеглова, но и второстепенные, такие как Варя, Пасюк, Тараскин, тоже заметно отличаются), в результате чего весь смысл происходящего резко изменился.
* А. Конан Дойл, цикл о [[Sherlock Holmes|Шерлоке Холмсе]]:
** Телесериал «[[Sherlock|Шерлок]]» [[BBC]], благодаря которому прославился актёр [[Benedict Cumberbatch|Бенедикт Камбербэтч]].
** Конечно, советский сериал с Ливановым и Соломиным вписывается в троп: события разрозненных рассказов идут параллельно и зачастую связаны меж собой.
* Поклонники [[A Song of Ice and Fire|Джорджа Мартина]] не слишком жалуют героев [[Game of Thrones (TV)|сериала]], отсутствовавших в книге. [[Презренный Джа-Джа|Свою долю ненависти]] получили и проститутка Роз, и Талиса Мейгир, и болтоновский помощник Локк. А вот женщину-вождя одичалых Карси (эту эпизодическую, в общем-то, роль исполнила не статистка какая, а вполне успешная датская актриса Биргитта Йорт Сёренсен) полюбили настолько, что жалеют о неоправданно скорой смерти персонажа.
* [[Dirk Gently's Holistic Detective Agency|«Холистическое детективное агентство Дирка Джентли»]]. От оригинала остались только имена двух главных героев, зато скучноватый, по мнению многих его читавших, книжный цикл Дугласа Адамса превратился в без преувеличения лучший сериал 2016 года. Да и атмосфера лёгкой шизы, характерной для творчества Адамса, вполне себе удалась.
* «Люцифер» — сериал практически не имеет точек соприкосновения с комиксом-первоисточником: оттуда просто взяли нескольких персонажей и поместили их в полицейский процедурал. Решение смелое, но удачное: даже самый горячий фанат комикса вряд ли будет спорить с тем, что сериал, будь он снят в полном соответствии с каноном, оказался бы малоинтересен большому числу зрителей.
* «Викинги» — когда Рагнар Лодброк и его спутники попадают в грозу и едва не погибают, сам факт грозы суеверными викингами объясняется следующим образом: «когда Тор бьет по наковальне, мы слышим гром и видим молнии — искры от его молота». В скандинавской мифологии ничего подобного нет: это выдумка сценаристов сериала, хоть и на редкость удачная.
* «Бэтмен» 1960-х. Комедийный сериал. В США своего рода классика. По одной из версий именно благодаря ему число поклонников Бэтмена, Робина и Бэтгерл возросло в разы (т. е. добавилось достаточно личностей, которые комиксами не интересовались). С одной стороны соответствует канону 1960-х, когда во всю работал Кодекс комиксов, а супергерой, переходящий дорогу на красный свет вызывал возмущение борцов за нравственность. С другой стороны, сериал подтрунивает, посмеивается, а местами и издевается над Кодексом. А по отношению к исходному «нуарному» «Бэтмэну» — явный неканон.
* «[[Хэппи]]» — телесериал расходится с комиксом-первоисточником, и чем дальше — тем сильнее. Но это ему идёт только на пользу, если честно.
* «[[Диверсант (сериал)|Диверсант]]» — сериал полностью новое произведение, унаследовавшее от оригинала только имена главных персонажей (сильно изменив их биографию) и некоторые сюжетные моменты. При этом акценты смещены совсем в другую сторону. Например, в сцене, когда Чех выбивает табуретку из под Калтыгина: в сериале Григорий Иванович с усмешкой остаётся сидеть «на воздухе», опираясь спиной на деревянную колону, в книге — он так же зависает, но ему не до смеха, он просто [[ГЭС|оцепенел от неожиданности]]. Но у кого повернётся, что экранизация не удалась, сериал уже успел стать культовым праздничным военным фильмом, потеснив на этом месте знаменитых «Офицеров».
* «[[Декстер]]»: только первый сезон основан на литературном первоисточнике, далее книжная серия и сериал вообще пошли разными путями и никогда не пересекались. Второй, четвёртый, пятый и, со скрипом, шестой сезоны относятся к этому тропу, а вот остальные — к [[вопиющий неканон|к соседнему]].
* «И всё-таки я люблю»: первоисточник — мягко говоря, посредственно написанная книжка с высоким градусом пошлости и [[Чернуха|чернушности]], и плоскими несимпатичными персонажами. [[Светлее и мягче|Снижение этого самого градуса]], коррективы в сюжете и образах персонажей (которых играют хорошие актёры, например, Вера Алентова), а также неплохая режиссура дали вполне добротный и трогательный сериал.
* [[Mo Dao Zu Shi|«Неукротимый: Повелитель Чэньцин»]] — дорама достаточно точно следует общему сюжету первоисточника, однако же имеет серьёзные отличия в конкретных событиях:
** Одно из самых спорных изменений — полностью переработанная история тёмного пути. Если в романе его основателем и первым адептом стал именно Вэй Усянь (откуда, собственно, и название романа), то в дораме тёмный путь появился задолго до него, трудами некоего Сюэ Чунхая, который так же создал так называемые «Иньские печати», которые были мощнейшими проводниками тёмной энергии. Данное изменение сюжета потянуло за собой ещё два: в дораме именно поиск «Иньских печатей» становится причиной бесчинств клана Вэнь, и именно на них базируется могущество Вэнь Жоханя (в романе он и так был сильнейшим заклинателем своей эпохи и потому в каких-то особых причинах для подавления других Орденов не нуждался). Кроме того в дораме именно клан Вэнь активно использует тёмную энергию во время «Аннигиляции», а роль Вэй Усяня, равно как и его сила, наоборот сильно уменьшена (в романе именно его вступление в войну стало одним из двух её поворотных моментов).
** Ещё одно заметное отличие — кардинальное изменение характера взаимоотношений главных героев в силу требований китайской цензуры.
** Очень сильно изменена линия Сюэ Яна до города И: изначально он входит в сюжет в качестве помощника Вэнь Жоханя в исследовании силы тёмного пути и именно в его рамках совершает нападение на клан Чан. Тогда же изменяется и первая часть истории Сяо Синчэня и Сун Ланя — поскольку всю троицу сделали современниками Вэй Усяня, который активно участвует в расследовании случившего в поместье Чан (в романе же они были заметно младше Вэй Усяня и активно действовать в сюжете начали уже после его смерти). В итоге Сюэ Яна ловят объединёнными силами и отправляют в Цинхэ, где его освобождает Цзинь Гуанъяо.
** Изменена и первая часть линии Цзинь Гуанъяо, который входит в сюжет ещё во время учёбы в Облачных Глубинах, причём на тот момент он помощник и доверенное лицо Не Минцзюэ (с которым, соответственно, встретился задолго до «Аннигиляции Солнца»). Изменяется и его знакомство с Лань Сичэнем — впервые они встречаются как раз во время обучения на церемонии приветствия Лань Цижэня, где Сичэнь вступается за Мэн Яо перед сплетниками (в романе же наоборот именно Яо спасает Сичэня, после бегства последнего из Облачных Глубин). Собственно и нет отъезда Яо в Ланьлин, а первый разрыв с Минцзюэ происходит хоть и по той же причине (и в романе, и в сериале Яо подло убивает заклинателя) но при совершенно других обстоятельствах (в романе — после одной из битв с Вэнями, в сериале — во время нападения Вэней на Цинхэ), по другим причинам (в романе из-за того, что убитый оскорблял Яо, который из-за разницы в положении не мог потребовать заткнуть его, а в сериале из-за того, что Яо застукали, когда он освобождал Сюэ Яна) и другим способом (в романе Минцзюэ потребовал от Яо публично признаться, после чего тот его обездвижил и сбежал, а в сериале Минцзюэ просто изгнал Яо из Ордена). После же изгнания линия уже полностью следует роману.
** Полностью убита интрига в линии Не Хуайсана в части его маски «Незнайки». Если в романе он выдерживает эту роль до последнего, то в сериале уже во время эпизода в Некрополе Не Хуайсан сопровождает разговор Вэй Усяня и Лань Ванцзи '''ТАКИМ''' взглядом, что его притворство становится очевидным — он всё знает (а ведь речь идёт ни много, ни мало о том, что вроде бы естественная смерть его брата на самом деле была убийством). В результате в сериале совершенно очевидно кто стоял за событиями финала даже без эпизода у входа в Облачные Глубины, где об этом говорят чуть ли не открытым текстом.
** Изменена, как причина наказания Лань Ванцзи, так и собственно наказание. В романе он был наказан за нападение на старейшин клана Лань тридцатью тремя ударами дисциплинарного кнута (по одному за каждого раненного), а в дораме его наказывают тремястами ударами палкой за открытое противостояние Ордену Ланьлин Цзинь и помимо телесного наказания ещё и отправляют в уединение на три года (из-за чего перерыв между двумя частями повествования увеличивается до шестнадцати лет).
** Серьёзное изменение внесено в ритуал пожертвования — помимо возвращения души Вэй Усяня он ещё и трансформирует тело Мо Сюаньюя в тело Вэй Усяня. Именно поэтому он вынужден носить маску (и именно поэтому снимает её в присутствии Лань Ванцзи, когда понимает, что тот его узнал).
** Полностью изменена подоплёка приключений протагонистов: если в романе они пытаются собрать расчленённый труп Не Минцзюэ, начав с руки, оказавшейся в деревне Мо, то в дораме их ведёт дух Бася — сабли Не Минцзюэ, которого не расчленили, а только лишили головы. Соответственно и в финале Цзинь Гуанъяо сталкивается не с Не Минцзюэ, который поднялся как лютый мертвец, а с этим самым духом сабли и гибнет не от руки своего названного брата, а в результате обрушения храма.
*** И однако же эти отличия не особо повлияли на итоговый рейтинг сериала — дорама была очень тепло принята публикой и уже успела обзавестись двумя спин-оффами.
* [[Чёрные паруса]] — заявленный как приквел к [[Treasure Island|«Острову Сокровищ»]], сериал очень быстро начал терять с ним какую-либо связь, кроме имён героев. И иногда это даже не плохо, ибо:
** Вовремя и к месту сделанные отступления от реальной истории, резко уменьшающие количество спойлеров для тех, кто её знает. Чёрной Бороде полагалось погибнуть несколько лет спустя у берегов Каролины вне всякой связи с Нассау? А тут его насмерть затаскают под килём по приказу Вудса Роджерса… эй, парррни, кажется, мы рано перестали волноваться за Рэкхема и Энн — никак и они рискуют насмерть расплеваться вопреки реальности! {{spoiler|Всё-таки не случилось, и даже более того: вместо двух любовниц у Джека оказалось целых три. С другой стороны, в реальности они всё же доплавались, а тут — [[открытый финал|чем Дэйви Джонс не шутит?]]}}
** Увлекательнейшие [[игры престолов]] — и не скажешь, что некультурные флибустьеры умеют так хитро интриговать.
** Головокружительные любовные многогранники, участники которых перескакивают [[от неприязни до любви]] и обратно так же ловко, как матрос с брамселя на бушприт. Вэйн/Элеонор, Элеонор/Макс, Макс/Энн/Джек, Миранда/Флинт/Гамильтон, Элеонор/Роджерс…
** Регулярно [[получилась реальность|получающаяся реальность]].
** А вот навязчивая про-ЛГБТ-[[идеология в адаптации]], неизбывное американское [[автор пишет про своё время|приписывание людям прошлого современной психологии]], [[что стало с мышонком?|пропадающие мышата]] и злоупотребление тропом [[А он вовсе не такой!]] ложатся уже на [[вопиющий неканон|противоположный край весов]].
* «[[Великолепный век]]» — известно, что реальный Сулейман I Кануни любил свою Хюррем за рассудительный и спокойный характер. Однако сериал многим полюбился именно за [[Огненная шевелюра — огненный характер|огненный нрав]] главной героини.
* «Петербургские тайны». Из чернушного романа Крестовского (где только три типа персонажей: идиоты, сволочи и совмещающие эти два качества) сделали увлекательный приключенческий сериал с детективным сюжетом, интригами, верной дружбой, всепобеждающей любовью и финалом типа «всем сестрам по серьгам, всем быкам по рогам» (с) Впрочем, здесь заслуга не только сценаристов, но и великолепного актёрского ансамбля.

=== [[Мультфильмы]] ===
Студия [[Disney|Дисней]] вставляет [[поцелуй истинной любви]] во многие сюжеты, где в оригинале ничего подобного не было.
* Диснеевская экранизация «[[Книга джунглей|Книги джунглей]]» 1967 года. Вышла [[светлее и мягче]] оригинала, плюс многое перевернула вверх дном. Тем не менее, мультфильм собрал отменную кассу и фактически спас мультстудию Диснея от продажи за долги. А Балу, Луи и Шер-Хан потом успешно переехали в мультсериал «[[Чудеса на виражах]]» — икону [[дизельпанк]]а.
** В мультфильм добавлен король Бандар-Логов, орангутан Луи. Персонаж вышел смешной и колоритный, несмотря даже на то, что взяться ему неоткуда: [[Африканская кукабара|орангутаны в Индии не водятся]]. В фильме 2016 года «Книга джунглей» Луи тоже есть, но теперь он гигантопитек (огромная обезьяна высотой метра три, а то и больше; гигантопитеки действительно жили в Индии, но вымерли по крайней мере сто тысяч лет назад).
** [[Обоснуй]]: Судя по тому, что орангутан там один, возможно, он завезен в страну людьми, после чего сбежал и узурпировал власть у Бандар-Логов благодаря силе и уму. Вполне возможно: Багира, если помните книгу, описывает Маугли свой побег из зверинца в Удайпуре. Почему бы в том же зверинце не быть орангутану? А уж примату с ловкими пальцами сбежать едва ли не проще…
** [[Злодейство в адаптации]] — Каа здесь антагонист: [[самоуверенный мерзавчик]], [[злодей-недотёпа]] и прихвостень Шер-Хана.
* Считаете, «Маугли» Диснея недостаточно похож на книгу? А как вам тот факт, что диснеевское же «[[Frozen (мультфильм)|Холодное сердце]]» — и вовсе адаптация «[[Snedronningen|Снежной королевы]]» Г. Х. Андерсена?
** Это скорее [[Фактически отдельное произведение|соседний троп]]: кроме самой идеи «волшебной королевы где-то там на Севере» никаких намёков на сходство с оригиналом (пока?) нет. Эльза на Снежную Королеву не похожа ни характером, ни свойствами, вот ни капельки! Из прочих персонажей Андерсена, даже тех, которые ''хоть как-то упоминались'', на экране имеется разве что [[Сарказм|олень]] (и то под вопросом). Собственно, про покойного Ганса Христиана авторы мультфильма тоже никак не вспомнили (обычно Disney как-то указывает в титрах, чей копирайт — в том же Маугли, например). Так что даже на приквел пока не тянет — так, «по мотивам мотивов».
** По первоначальной задумке, Эльза должна была стать злодейкой, однако песня «Отпусти и забудь» в корне изменила отношение к персонажу.
* Советский мультфильм «[[Бременские музыканты]]»: в оригинальной сказке ни Трубадура, ни Принцессы, ни Глупого короля с Атаманшей банально не было!
* Советский «[[Nusknacker und Mausekönig|Щелкунчик]]». Главная героиня не имеет ничего общего с оригиналом и является [[золушка|золушкой]]. И, тем не менее, мультфильм вышел хорошим.
* Мультфильм «[[Путешествия Гулливера]]» (США). Сатирический памфлет превратился в детскую сказку, но в блестящую детскую сказку! В оригинале, как и в «Бременских музыкантах», также не было принца принцессы и блефусканских шпионов.
* «Будет ласковый дождь»: у Рэя [[Брэдбери]] безо всяких интерпретаций замечательный рассказ, но то, что сняли на «Узбекфильме», просто надо видеть.
* «[[Разлучённые (мультфильм)|Разлучённые]]» — отличается от оригинала «[[Три Толстяка]]». Никак не обосновывается, на фига толстякам именно этот мальчик, а не любой другой. Но получилось очень [[Готика|готичное]] тёмное фэнтези. Правда, этот мрачный мультфильм не для детей, а для тех, кто постарше, потому маленьким детям экранизация не нравится — очень страшно. Но те, кто постарше — в восторге.
* Диснеевский «[[Аладдин]]» — неплохой ремейк старого фильма «Багдадский вор». Чего только стоили Джини и попугай Яго!
* «[[Остров сокровищ|Планета сокровищ]]» — [[Теперь в космосе!]]. Многие персонажи сильно изменены, не сказать, что прям оригинал кажется отстоем по сравнению с, но, как минимум, получилось не хуже.
** Джимми Хокинс здесь не пай-мальчик, а юноша, у которого есть романтическая мечта путешествовать к звёздам на кораблях, улетев из скучного трактира. А ещё он [[жестянщик]], и у него есть [[Крутая косичка]]. Впрочем, он мало отличается от книжного оригинала.
** Многие герои — [[Озвереть в адаптации|животные]], хотя другие всё же остались людьми или человекоподобными инопланетянами: среди пиратов есть и паук, и осьминог. Местный вариант Флинта напоминает звероящера-теропода (правда, с шестью глазами). Кроме того, есть эпизодические персонажи — лягушкоподобная семья, рыбообразные и ящерообразные гуманоиды и т. п.
*** [[Капитан]] Александр Смолетт [[Сменить пол в сюжете|превратился]] в Амелию, крутую и рассудительную даму-командира. Ещё она [[насмешник с мордой кирпичом]]. Но главное — [[кошколюди|кошкоподобный]] гуманоид!
*** Доктор Ливси и сквайр Трелони [[два в одном и три в одном|объединены в одного персонажа]] — доктора Дильберта Доплера. Он [[крутой ботан]] и в некоторой степени [[эксцентричный мудрец]]: вроде на первый взгляд застенчивый интеллигент, но нет-нет да и спасёт положение или преподнесёт пиратам неприятный сюрприз. Но главное — он [[псоглавцы|собакоподобный]] гуманоид: питается собачьим кормом, иногда может гавкнуть и т. п.!
*** [[Адаптационная любовная линия]]: Доплер завёл роман со Смоллетт, и у них даже [[Межвидовое скрещивание|родились дети-котопсы]], [[от неприязни до любви|хотя вначале цапались]].
*** Джон Сильвер напоминает какого-то хищного зверя, вроде тигра или медведя, и выглядит как [[добродушный толстяк]]. Здесь он такой же [[великолепный мерзавец]], как и в оригинале, и тоже работает коком, но теперь — [[крутой киборг]]! Это [[асимметричная метаморфоза]] — кибернетическими протезами заменены только один глаз, одна рука и одна нога… Но это именно что протезы утраченных частей тела, и заменять ими здоровые ткани особого смысла нет. У него есть [[Руки-ножницы|кибернетическая правая рука]] — вообще одна из лучших когда-либо созданных, которую он способен превращать практически во что угодно. [[Наручная пушка]]? Да запросто. Он многому учил Джима, поддерживал парнишку, когда якобы по его вине погибает Эрроу. А когда Планета Сокровищ взорвалась, и многие пираты [[несовместимая с жизнью жадность|погибли из-за того, что не хотят бросить сундуки с золотом и бежать к кораблю налегке]], имея реальный шанс взять небольшую набитую золотом космическую лодку и успеть сбежать в одиночку, поколебавшись минуту, с возгласом «да пропади всё пропадом!», вместо этого [[Героизм в адаптации|подбежал к повисшему над пропастью]] Джиму, к которому успел привязаться, [[Направо кругом|подаёт ему руку]], и они спаслись вместе. А потом Джим сам помог сбежать Сильверу, который подарил ему на прощание своего питомца [[Метаморф|Морфи]] (аналог попугая) и дал денег из захваченной горсти сокровищ на ремонт гостиницы, и они расстались почти друзьями.
** [[Педаль в пол]] вдавил штурман Эрроу. В оригинале он был пьяницей, который однажды просто свалился за борт. Здесь он — строгий и благородный флотский офицер, принадлежащий к какой-то каменнокожей расе, и [[жертвенный лев]]. Во время ухода от взрыва сверхновой звезды он повис на канате, которыми себя все привязали к палубе, но имевший с ним тёрки пират-[[инсектоид]] [[Да кто вы такие? Откуда взялись?|Скрубб]] [[предатель]]ски отрезал канат).
** Бен Ганн тут стал эксцентричным неисправным роботом Б. Э. Н. (биоэлектронный навигатор), страдающим провалами в памяти — Флинт вынул его блок памяти, в котором хранились точные данные о механизме, и умер, зажав его в руке.
** [[Камнепад забирает золото себе]] — Флинт оставил механизм самоуничтожения планеты, а блок памяти с данными о нём вынул из Б. Э. Н.а. Когда пираты вошли в подземелье, [[рушится царство кощеево|механизм активировался]]. Героям едва удалось унести не то что сокровища — свои ноги с напичканной взрывчаткой планеты! И только предусмотрительный Сильвер успел прихватить с собой мешочек с сокровищами. Перед побегом он поделился с Джимом частью награбленного. И этой части с лихвой хватило, чтобы починить и обновить сгоревшую дотла гостиницу героя, а сам Джим в финале стал курсантом элитной академии.
* Опять барон Мюнхгаузен. Почти все мультипликационные его воплощения, как и кинематографические, объединены единым сюжетом, а не представляют собой разрозненные случаи из жизни дворянина. Даже если они всё-таки разрозненные (как, например, в мультфильмах Анатолия Солина и Натана Лернера) — по крайней мере непременно есть какое-то [[обрамление]], например барон пишет мемуары или травит байки.
** Собственно в пенталогии Солина-Лернера барон рассказывает некому юному другу (по факту обращаясь к целевой аудитории) одну из своих историй. И в этом сквозном сюжете фигурируют случаи, которые в оригинальной книге происходили совершенно в разное и в разных местах.
** Французский «Тайна жителей Луны» 1982 г. — аналогично. Барон отправляется на Луну и спасает селенитов. Часть трюков в книге также барон проделывал в других историях, луной в которых и не пахло.
* Мультики по произведениям Э. Успенского. Причем иной раз первая серия более-менее по книге, а последующие — альтернативные продолжения. При этом автор сценария сам Эдуард Николаевич:
** Блестящая трилогия про деревню [[Простоквашино]] Владимира Попова. И никого не волнует, что события в сериале идут вразрез с оригинальной повестью, а также не жалуются на отсутствие таких навороченных девайсов, как трактор «Тр-тр Митя», работающий на супе с котлетами, или электро-солнце. И при этом в мультфильмах были моменты, которые позже просочились в книжный канон.
*** Кстати, снятый строго по оригиналу в 1975 году мультфильм «Дядя Фёдор, пёс и кот», выполненный в технике перекладывания, отнюдь не сыскал подобной любви у зрителей. Зато в виде аудиоспектакля вполне зашёл.
**** Тут, впрочем, основная причина не в сюжете, а в техническом качестве мультфильма. Дети предпочитают нормально нарисованных персонажей, а не… кхм, вот [https://koshkidarom.ru/cat-art/mult/matr2.jpg это]. Если кто не понял — это «почтальон Печкин принес посылку для вашего мальчика». Галчонок в кадре, кстати, тоже есть.
*** Не забываем про хронометраж. Некоторые книжные моменты, не вошедшие в первую часть, украсили собой вторую. А вот третья часть снята уже по новой книжке автора.
** Тетралогия про крокодила Гену и [[Чебурашка|Чебурашку]].
** «[[Братья Пилоты|Следствие ведут Колобки]]» А. Татарского. Причем протагонисты Колобок (альтернативная биография Колобка из одноименной сказки) и товарищ Булочкин превратились в «братьев-колобков», а позднее в «братьев Пилотов».
* «[[Как приручить дракона]]» — одна из лучших [[фэнтези]]-трилогий… не имеющая с оригинальными книгами практически ничего общего!
* «[[Карлик Нос]]» — сюжет значительно отличается от оригинальной сказки Гауфа ([[кроссовер]] с «Маленьким Муком»), но вышло очень даже неплохо.

=== [[Мультсериалы]] ===
* Мультсериал «[[Приключения капитана Врунгеля]]» снят по мотивам одноимённой книги Андрея Некрасова. Вот только кому в 1970-е интересны злободневные в 1930-е итальянские фашисты и злой самурай адмирал Кусаки (а также шкерящийся на втором плане адмирал [[Нацист|Грабентруп]])? Куда лучше добавить в сюжет мафию и [[James Bond|агента]] [[пародия|Ноль-Ноль-Икс]] и закрутить всё вокруг кругосветной регаты, которая в книге была лишь одним из эпизодов, {{spoiler|а заодно сделать Арчибальда Денди главарём мафии, ибо англичанка гадит!}}
** Кстати, иллюстрации Р. Сахалтуева сделаны в духе мультвоплощения героев. А местами больше бы подошли для новеллизации сериала, чем для повести. Собственно это добавляет прикольности (и повышает вероятность покупки именно этого издания). К тому же Р. Сахалтуев был художником-постановщиком данного мультсериала.
* Мультсериал «[[Волшебник Изумрудного города]]»: общая канва на книгу, конечно, похожа, но присутствует немало существенных отличий: например, изменили внешность персонажам (волшебницу Виллину сделали из [[Милая старушка|милой старушки]] [[Прекрасная волшебница|прекрасной волшебницей]]), добавили великое множество замечательных песен (чего стоит одна только заглавная «Мы в город Изумрудный идём дорогой трудной…»!), юмора (например, озвученный [[Владимир Высоцкий|Высоцким]] [[Тупой приспешник|стражник-Волк]], охраняющий дверь, стоящую посреди пустыни)... А уж здешняя Бастинда (в озвучке великолепного Вениамина Смехова) с её [[Злодейская песня|злодейской песней]] «Всё озёра и пруды я оставлю без воды…» является, пожалуй, самым зловещим воплощением Бастинды/Злой Ведьмы Запада среди всех, ибо по совместительству [[Апокалиптический маньяк|апокалиптическая маньячка]].
* Диснеевский «[[Аладдин]]», сиквел серии его же полнометражных мультфильмов. Недурной неканон старых сказок и мифов. Добавлены отсылки к Греции, Египту и Доколумбовой Америке. Чего только стоят колдун Мозенрат, древнегреческий безумный учёный Механикус и кошка-колдунья Мираж.
* «Godzilla: The Series», мультяшный сиквел американского фильма о Годзилле. Фильм был неплохим. Мультсериал, в котором Годзилла стал более похожим на японскую версию (возможность выжигать вражину зелёной плазмой, а также борьба с более опасными тварями), был значительно выше среднего.
** Фильм был неплохим? Да неужто? Это тот необычный случай, когда сиквел вопиющего неканона становится неканоном блестящим
* Мультсериал «[[Незнайка на Луне]]» конца 1990-х. Книга Носова была советской сатирой для детишек — чтобы с малолетства знали, какая плохая жизнь при капитализме. Но жизнь сделала ироничный [[зигзаг]], СССР развалился, и выросшие дети увидели: всё, что высмеивалось в «Незнайке на Луне», сейчас вокруг них. Мультсериал обошёлся с первоисточником вольно: общую сюжетную линию оставили, но конкретные события значительно изменили, выкинули одних героев, вставили других. Однако общую сатиричность сохранили, только высмеивают в основном олигархов и зависимые от них СМИ.
** Строго говоря, сатира Носова никогда не была твердолобой советской агиткой про «капитализьм»™, это в целом универсальное (как и любая хорошая сатира, вспомним Щедрина) произведение; более того, в каком-то смысле она даже ''больше'' относится к положению страны в [[лихие девяностые]], чем к европейско-американским реалиям. Недаром же журналист и критик С.Курий [[Фанская кличка|метко назвал её]] «Приключения Незнайки в СССР и СНГ», а внук писателя, Игорь Носов, прямо говорил о ''предвидении'' деда. А вот мультик до такого уровня [[Хорошо, но плохо|не допрыгнул]]…
* [[Wunschpunsch]] — как экранизация книги Михаэля Энде. О чем была книга: колдуны задолжали Дьяволу злых дел за год, и из-за этого в последний день года долго варят волшебный пунш, чтобы назагадывать желаний, а кот и ворон пытаются им помешать. Весь этот сюжет был в сжатом виде адаптирован только для первого эпизода; дальше колдуны начинают раз за разом придумывать все новые проклятия, а кот и ворон пытаются их остановить.
** Из этой же песни — двухсезонный мультсериал 2000-го года по его «Джиму Баттону», ставший чем-то вроде расширенной вселенной книги с более забавным и недотёпистым главным героем.
* «Приключения гадкого утёнка». Главный герой [[Непоколебимая чистота|непоколебимо чист]], но при этом смелее и решительнее, чем в оригианльной сказке. Кроме того, он любим [[Счастливо усыновлённый|приёмной семьёй]], у него есть друзья и возлюбленная. Приключения персонажей разнообразны, и добавлены [[Злодей-недотёпа|забавные антагонисты]].
* «[[Черепашки-ниндзя]]» 1987 года. Стали самой популярной вселенной про черепах, принеся малоизвестным комиксам всемирную славу. А отсутствующие в оригинале Бибоп и Рокстеди (как и Крэнг с Технодромом) стали неотъемлемой частью франшизы, от более поздних мультсериалов до фильмов Бэя.

=== [[Аниме]] и [[Манга]] ===
* Экранизация «Призрака в доспехах» от Мамору Осии. Оставила от манги рожки да ножки, особенно в стилистическом плане. Фактически стала кодификатором франшизы, в дальнейшем все сериалы, OVA, и даже голливудский ремейк ориентировались на неё, а не на мангу. Да, а вы знали, что в оригинале майор Кусанаги — типичная смешная [[генки]], корчит смешные рожицы и любит лесбийские оргии? И что на первых же страницах она убила русского посла ради великой Японии?
* «[[Arslan Senki (2016)|Сказание об Арслане]]» — про Арслана из «[[Шахнаме]]».
* [[Rozen Maiden]]: сюжет оригинальной манги, по мнению фанатов канона, остался лишь в «оболочках кукол» и главном герое, но неканон лишь взвинтил популярность сего произведения до небес, во многом благодаря удачнейшей деконструкции образа Суигинто как героини, ставшей надолго вместе с [[Маленький человек|протагонистом]] Джуном (в отличие от манги, где тот — лишь фоновый персонаж) основным «двигателем» сериала. К тому же успеху аниме способствовало введение во втором сезоне ОЖП — [[Трикстер|трогательной злодейки]] Барасуишо.
* Аниме Осаму Тэдзуки «[[Metoroporisu|Метрополис]]», снятое по мотивам [[Metropolis|знаменитого немецкого фантастического фильма]]. Кроме того, является мрачным блестящим неканоном манги «Метрополис», написанной по мотивам того же фильма.
** На самом деле большой вопрос, блестящий неканон это или же [[вопиющий неканон]], учитывая, что главного героя старого фильма переставили на роль антагониста, протагонистом сделали абсолютно нового персонажа, а в морали весьма топорно пытались подать «у роботов тоже есть чувства, они — невинные жертвы человеческой жестокости» и классовую несправедливость.
* [[Dororo]] 2019 года — ребут аниме 1969 года заметно отличается от манги и аниме 1969 года, в частности характерами многих персонажей. Кроме того, произведение стало более серьёзным, так как из него убрали практически весь юмор. Тем не менее, ребут вышел более чем удачным.
** При этом стоит заметить, что жестокости и постоянных убийств, которые были в старой манге повсеместно, сильно поубавилось, зато рефлексий и драмы вокруг почти каждой смерти стало куда больше. Что, впрочем, закономерно, учитывая изменившиеся тенденции и моральные нормы.
* Первая DEENовская экранизация [[Fate/Stay Night]] содержит элементы и блестящего, и вопиющего неканона. К числу первых относятся поединок Арчера с Берсеркером (в оригинале [[Закадровый момент крутости|оставшийся за кадром]]) и появление Кастер и Соичиро (в первом сценарии Кастер была злодеем на одну сцену, а Соичиро не появлялся вовсе; и даже во втором, где им уделялось больше внимания, их линия получилась не столь красивой, как в адаптации). А вот вторая DEENовская экранизация — уже полный [[экшн-понос]] и [[пытка увеболлом]].
** В фильме от Ufotable Heaven’s feel тоже есть элементы блестящего неканона.
*** Битва Лансера и Ассасина. В оригинале битва была достаточно уныла, но в фильме это один из самых эпичных и запоминающихся моментов.
*** В оригинале во время встречи с Зокеном Широ спрашивает у него как Сакура связана с Войной святого грааля, Зокен врёт и говорит, что она никак с войной не связана и Широ… ему верит! В фильме же Зокен не стал отвечать на этот вопрос.
*** В фильме Широ и Рин заключают союз против Кастер и вместе выходят против неё, а в оригинале Широ вместе с Сейбер просто случайно встретили Рин во время прогулки и случайно ввязались в бой с Кастер.
*** А также добавлена первая встреча Широ и Сакуры. В оригинале как они встретились нам неизвестно.
* «Сказания Земноморья» по соответствующим книгам Урсулы Ле Гуин. Уровень неплохой, особенно на фоне невыносимого мини-сериала, но автор книг заявила: «хорошее, но не моё».
* Психологический аниме-триллер Сатоси Кона «[[Perfect Blue]]». От книги-оригинала остались только фабула и центральные персонажи (поп-звезда и маньяк), а основной акцент сделали в первую очередь на душевном состоянии главной героини и её психологических переживаниях. Но в результате данное аниме превратилось в один из лучших образцов анимационного триллера, а вот про сам оригинал мало кто из зрителей знает (с художественной точки зрения романы всё-таки посредственные).
** В ту же кассу и его «Паприка» — от оригинального романа Цуцуя Ясутаки там осталось совсем немного: пара центральных персонажей, технология проникновения в сны, название устройства (даже внешний вид dc-mini в книге описан иначе). Что никак не уменьшает великолепия экранизации.
* [[One Piece]]: Film Z. Безо всяких скидок отличный фильм, подаривший одного из самых [[GAR|мужественных]] и [[Бедный злодей|вызывающих сочувствие]] [[Благонамеренный экстремист|антогонистов]]. Впрочем, сценаристом тут был Ода, а он не мог накосячить.
* [[Sailor Moon]] 1990-х годов: многое было перевернуто вверх дном, в результате чего получилось одно из самых известных и популярных (особенно [[Корейцы любят StarCraft|в России]]) аниме.
* [[Blue Exorcist]]. Просто Blue Exorcist
* Romeo x Juliet: в отличие от большинства экранизаций, не следует за сюжетом оригинала в принципе. Верона (вернее, Новая Верона) теперь город, парящий в небе, роли некоторых персонажей интересно обыграны, само противостояние семей куда серьёзнее… Вышло очень качественное фэнтези.
* Netflix’s [[Devilman]] Crybaby: пережатая в 10 серий история оригинала. Кровь-кишки-секс-наркотики-рокенролл на месте, как завещал Го Нагай.
* «[[Hauru no Ugoku Shiro|Ходячий замок Хаула]]» по сюжету и в отдельных деталях сильно отличается от книжного оригинала. По сути, здесь альтернативные версии всех героев, участвующие в типично-миядзаковском экшне, который их ведёт к своеобразным разрешениям конфликтов. Смотрится всё это действие роскошно, несмотря на переусложнённую кульминацию и со скрипом вытекающую из неё развязку.
* [[Ghost Stories]], а если быть точнее, [[Смешной перевод|американский дубляж аниме.]] Оригинал представляет собой довольно скучный пересказ <s>пионерских</s> школьных страшилок. Из-за коммерческого провала в Японии студия Pierrot вынуждена дать американским гайдзинам права на кардинальное изменение сюжета, чтобы хоть как-то спастись от банкротства. В общем, актёры дубляжа так хорошо повеселились, что данное аниме обрело культовый статус.
* Ясухиро Имагава — титан тропа. В первую очередь сюда относится его версия [[Giant Robo]], которая [[Фактически отдельное произведение|настолько неканон]] и настолько блестящий, насколько это в принципе возможно.

=== [[Видеоигры]] ===
* В игре по [[Star Wars]] на приставке Super Nintendo император не желает убиваться от руки Вейдера и является финальным боссом, с которым сражается Люк. Получилась одна из лучших игр на приставке.
* Игра Warlock для Sega Mega Drive/Genesis. Можно ли сделать хорошую игру по фильму ужасов, да ещё для 16-битной приставки? Ещё как можно! Добавим герою магические способности, усилим главгада, добавим в игру разнообразных монстров — и у нас получится одна из лучших игр для этой платформы!
* [[Dune 2]]. От романов Фрэнка Герберта там остались планета-место действия и несколько слов (Атрейдес, Харконнен, спайс, ментат). Однако — [[кодификатор]] жанра [[RTS|стратегии в реальном времени]] и одна из лучших игр для DOS/Sega Mega Drive.
** Впрочем, игра больше по фильму Линча, чем по книге Герберта.
* Игры серии [[Contra]] в Европе подвергались [[Шрамы от цензуры|цензуре]] с целью [[Борец за нравственность|снизить количество жестокости]]: все люди были заменены на роботов, а название Contra было изменено на Probotector. Однако редизайн получился стильным, и многим он нравится больше оригинала.
* Серия игр [[S.T.A.L.K.E.R.]] взяла от «Пикника на обочине» и «Забытого эксперимента» крайне мало: названия для пары артефактов и нескольких аномалий, понятия «зона» и «сталкер», аномалию «трамплин» и Исполнитель Желаний — да и тот ненастоящий<ref>Впрочем, нет никаких подтверждений, что в каноне Стругацких этот Исполнитель Желаний ''настоящий''. Борис Стругацкий однажды [[Слово Божие|сказал]] в личной беседе, хитро прищурясь: «А почему вы так уверены, что этот Золотой Шар не был попросту походным синтезатором пришельцев? Делал им, грубо говоря, бутерброды и тому подобное. Как вам такое: легковерный Шухарт, допустим, страстно распинается перед Шаром насчёт того, чего Шар ему не может обеспечить просто по определению?» Да и суть не в падении манны небесной. Суть в катарсисе Шухарта.</ref>. На выходе имеем неповторимый, атмосферный РПГ-хоррор-шутер от первого лица, который, несмотря на кучу багов при выпуске и хреновой поддержке разработчиков, с середины 2005 (утёкшие в сеть бета-билды) года и по сей день имеет толпы преданных фанатов и постоянно пополняемое количество модов на графику, пушки, монстров, локации, артефакты, шмотки, персонажей, сюжетные ветки, исправление косяков оригинала, реалистичность… Теперь уже 28 апреля 2022 года планируется выход второй части игры.
** В ту же копилку идёт «Метро 2033» от бывших разработчиков «Сталкера». В оригинальной игре просто добавили альтернативную неканоничную концову, а «Луч надежды» и вовсе является полностью самостоятельным произведением, но смогла [[просочиться в канон]] (если источники автора правки не врут). А ещё в 2019-м вышла «Метро. Исход» — продолжение романа «Метро 2035».
*** Совершенно нет. Игры Metro идут странной цепью: соответствие канону, самостоятельное произведение и переосмысление произведения. Персонажи, откровенно сгнидившиеся в книге, вроде Мельника, в игре выступают героями положительными, а другие, изначально отрицательные, вроде Дамира, в игре представляют из себя надёжных напарников и весёлых попутчиков, чьи истории и беззлобны препирания слушать одно удовольствие.
* «[[The Witcher|Ведьмак]]», особенно [[The Witcher 3|третья часть]]. Сам пан Сапковский от игр открещивается (однако в одном из интервью жалел, что продешевил с правами, так как не верил в успех серии), и даже самые последние похождения Геральта сделал приквелом. Но та же «Дикая охота» — это действительно отличная игра, заслуженно собравшая море призов.
** Впрочем, игра имеет столько концовок, как финальных, так и отдельных квестов, что игрок способен превратить [[Блестящий неканон]] в [[Вопиющий неканон]]. Например, отдать сердце и койку Геральта (мир праху добротной дубовой кровати в Каэр-Морхане) Трисс Меригольд.
*** Хотя для тех кому Йеннифер не нравится, выбор Трисс как раз таки [[Блестящий неканон]]. На вкус и цвет фломастеры разные.
**** Все, кто читал книги про ведьмака, помнят характер Трисс — трусиха и вечный ребёнок, держащаяся «начальства»-Ложи и чуть ли не предавшая ради этого своих друзей (к счастью, не предала и в Джа-Джа не превратилась). В конце «Ведьмака 2» и в «Ведьмаке 3» её характер приблизили к книжному. Поэтому все читатели против Трисс — конечно, она милашка, но уж точно была лишь временным увлечением Геральта (он про неё почти не вспоминает в течение саги).
***** Трусиха Четырнадцатая с Холма? Вероятно, те, кто так уж против Трисс (хотя автор правки тоже считает лучшим вариантом Йеннифер) просто не видели Сагу в глаза.
* Аддон «[[TES/The Elder Scrolls IV: Живые и мёртвые|Живые и мёртвые]]» для TES IV. Сюжетная линия не хуже оригинальной.
* Concealed the Conclusion, одна из первых фанатских игр по [[Touhou Project]]. {{spoiler|[[Жизнь есть сон|С печальным сюжетом.]]}}
* [[Tales of Xillia]] — в английской локализации изменили финальную цель [[благонамеренный экстремист|Гая]]: {{spoiler|теперь, вместо того, чтобы уничтожить целый другой мир ради спасения своего (как было в оригинале), собирается всего-лишь уничтожить всю спайрикс-технологию (которая и является причиной опасности другого мира для его родного), невзирая на то, что она жизненно необходима для огромного количества людей. Это выставляет его гораздо более адекватным, чем в японской версии, и менее [[кармический Гудини|кармическим Гудини]], а также придаёт Гаю новый уровень [[одним миром мазаны|схожести]] с [[протагонист|Миллой]] (которая сама бы без колебаний уничтожила бы спайриксы до её развития как персонажа)}}.
* [[Warcraft III]]: The Frozen Throne — особый случай: отечественная локализация превратила пандарена Ченя в Райво, а в World of Warcraft он снова Чень. С точки зрения лора Райво вроде как не канон, но насколько же он классный!
** Вот только самих пандаренов как каноничную составляющую сообщество восприняло [[раскол фанатского сообщества|незаслуженно неоднозначно]]…
** В общем-то вся локализация Warcraft III от SoftClub вышла блестящим неканоном, в отличие от каноничной, но унылой локализации Reforged.
* В оригинальном сюжете Double Dragon III всё довольно банально — старуха Хируко рассказала братьям Ли о сокровищах, и предложила отправиться на их поиски. В конце игры она их кидает, чтобы самой присвоить богатства. Вопрос — нафига старой женщине сокровища? В гроб положить? В американской локализации всё гораздо интереснее — Мэриан опять похитили, а Хируко делает вид, что хочет помочь вернуть её. Как и в оригинале, Хируко обманывает героев, но не ради сокровищ, а ради мирового господства.
* [[Dragon Age]] — Морриган, в русской локализации разговаривающая белым стихом? Ну конечно!
** Да и вообще, ее озвучка, при всей косячности перевода, намного лучше. Клаудия Блэк все же бой-баба и свой парень (и в озвучке это чувствуется). А тут настоящая роковая ведьма с томным голосом. С частью других персонажей то же самое, Огрен приобрел неподдельный алкашеский колорит, Логейн тоже лучше, чем в оригинале.
* [[Black Mesa]], который является фанатским ремейком первой [[Half-Life/Half-Life_1|Half-Life]]. Разработчики полностью переделали эпизод с Зеном до неузнаваемости. В оригинале Зен был [[Пейзажное гуро|зловещим и угрюмым местом]] с довольно странным дизайном уровней, который не гармонично вписывается в игру. Поэтому разработчикам пришлось переделать главу с нуля. Как итог, Зен лишился ненужных прыжковых головоломок и [[Пейзажное порно|очень похорошел в визуальной части.]] А уж про красивый саундтрек можно промолчать.
** Очень спорно. Во-первых, музыка на Ксене из Black Mesa слишком частая и громкая. Во-вторых, в оригинале он совершенно ничем не был похож ни на Землю, ни на большинство планет из фантастики, а в Black Mesa его свели к какой-то Пандоре из «Аватара» с дремучими лесами на скалах.
*** Тем не менее, Зен из Black Mesa хотя бы превосходит оригинал в плане игрового процесса.
* [[Final Fantasy VII|Final Fantasy VII Remake]] — помните, как в оригинале Клауд бросил Айрис и вошёл в местный бордель, где его могут поиметь мужики в джакузи? Теперь вы можете спать спокойно, потому что разработчики полностью переделали главу с Honey Bee Inn. Теперь это больше не грязный бордель, а элитный ночной клуб, где Клауду придётся потанцевать с его владельцем.
** А вот новые сюжетные ходы в этой игре вызвали многочисленные споры. С одной стороны, {{spoiler|идея с Арбитрами Судьбы, которые пытаются сохранить таймлайн оригинального сюжета и появившимся внезапно Сефиротом раньше времени}} понравилась не всем. Часть фанатов считает, что Номура просто напросто угробит ремейк своим авторским видением, превращая его в фанфик. Другие же заценили необычный подход к сюжету, и похвалили за столь смелый эксперимент с ожиданиями игроков.
* Название [[Hearts of Iron]] 1-3 было переведено на русский как намного более понятное для жителей бывшего СССР «День Победы».
* [[Черепашки-ниндзя|TMNT 2: Battle Nexus]] — специально для игры разработчики ввели нового персонажа по имени Слешур, который настолько понравился фанатам, что те хотят его каноничного появления в мультсериале.
* Игра [[NES Godzilla creepypasta|NES Godzilla Creepypasta]], основанная на крипипасте, которая в свою очередь основана на игре на NES — авторы добавили немало отсебятины, в частности, новые уровни и новых боссов, а так же возможность погонять за старых боссов. Особенно в адаптации похорошел мир «Pathos» — если в исходной крипипасте это был почти пустой мир, состоящий на 90 % из однотипных уровней, на которых не было даже врагов и препятствий, то в игре это вполне проработанный мир со своей фауной, и неким подобием предыстории. Погоня с [[Красное зло|Рэдом]] так же стала более сложной, интересной и [[Топливо ночного кошмара|крипотной]].
* [[Spec Ops: The Line]] выросла одновременно из двух культовых произведений, того самого Сердца Тьмы и нижеупомянутого Апокалипсис Сегодня.
* [[Super Mario Bros]] 2 же! После успеха оригинала Нинки в Японии быстренько склепали сиквел на его движке и с новыми хардкорными миссиями. Их представительству в США это не понравилось - сами сказали, у гайдзинов будем маленьких детей окучивать, а им нужна игра покрасивее и попроще. А взять-то её где, сроки горят?!.. Решение - отрескинили героев своей же игры по не выходившему в США аниме "Doki Doki Panic". Тут тебе и графон-звукон новый, и героя 4 на выбор, а что мир какой-то не такой - так мы катсцену впилим, что это [[жизнь есть сон|сон Марио!]] И зашло, а когда оригинальная 2 часть на Западе всё же вышла, её назвали аддоном к первой ("SMB: The lost levels").
** И да, именно отсюда у Пич умение летать на юбке, как Алиса у Диснея. Ибо она заняла место девочки-телекинетички, способной к левитации, из того аниме. А тут абилку списали на наличие пышной юбки - мол парашют.
* Но воистину эпично вышло с игрой "Sweet Home" от Capcom на Famicom по мотивам одноимённого фильма от Toho. Это была пошаговая JRPG, но т.к. она была по ужастику, авторы привнесли особые геймплейные элементы - герои фильма дохли навсегда, и концовка зависела от того, сколько мы их до финала дотащим, что уже подпадало под троп. Но кто бы сейчас её помнил, не предложи Capcom на 10-летний юбилей фильмеца сделать римейк игры на PlayStation... И не откажи им Toho в авторских правах. Капы отребрендили проект, сделав свой "милый домик" уже не с призраком обезумевшей японки, а с американскими копами, зомбарями и T-вирусом. Получилась куда более известная всем франшиза, живая и поныне... [[Resident Evil|Альберт Вескер соврать не даст.]]

=== [[Музыка]] ===
Ситуации, когда кавер-версия [[Затмить адаптацией|становится популярнее]] оригинальной песни, не редкость, но иногда перепевка получается не просто лучше, а меняет сам смысл песни.

* «In The Army Now» была частью концептуального '''антивоенного''' альбома группы Bolland & Bolland. Выдернутая из контекста, в исполнении Status Quo она превратилась в песню о суровых армейских буднях, мотивирующую и патриотичную.
* «You Can Leave Your Hat On» — в оригинале [[:w:https://ru.wikipedia.org/wiki/Ньюман,_Рэнди|Рэнди Ньюмана]] это была шуточная песенка, герой которой просит свою подружку снять с себя всё, кроме шляпы. Но вот появились Джо Кокер, новая аранжировка и фильм «9 с половиной недель» и шуточная песенка стала гимном стриптиза.
* «Mad World» в исполнении Гэри Джулса (версия, попавшая в фильм «Донни Дарко»). Даже несмотря на отрешенно-депрессивный текст про людишек, живущих не пойми ради чего, оригинальная песня от группы Tears for Fears была в жанре синтипопа и имела бодрую и ритмичную аранжировку (для синтипопа вообще характерны мрачные тексты под бодрую музыку). А вот для кавера музыка [[Печальная фортепианная мелодия|исполнена практически полностью на фортепиано]] и в более медленном темпе, из-за чего атмосфера песни стала куда ближе к тексту.
* Песня «Tainted Love» Глории Джонс особо популярной никогда не была и быстро легла на дно. Почти через 20 лет после выпуска ее случайно нашла синтипоп-группа Soft Cell и сделала более медленный, ритмичный и злобный кавер, текст которого уже можно было интерпретировать как исповедь больного СПИДом. И вот тут-то на песню и обратили внимание.
* [[Слезогонка|Трагичная]] песня Бориса Гребенщикова «Наебали» на самом деле кавер на песню группы «Хуй Забей», чьё творчество полностью состоит из стёба и пародий.
* Однажды группа Carrapicho написаkа хип-хоп-трек «Tic, Tic Tac»; текст вкратце восхвалял Бразилию, а в припеве вместо читки пели слова «Bate forte o tambor» («Бей сильней в барабан»). Русские продюсеры услышали там «[[Красавица Икуку|Мальчик хочет в Тамбов]]», и сделали одноименный кавер, где текст был про курортный роман, а спел его (безо всякого хип-хопа) Мурат Насыров. Поскольку Насыров петь умел очень качественно, версия получилась [[Музыкальный триппер|сильно цепляющей]], даже при том, что от оригинала там остался только припев, где лишь поются похожие на оригинал слова.
* Hurt в исполнении Nine Inch Nails была исповедью героинового наркомана, а кавер Джонни Кэша превратил песню в предсмертные сожаления пожилого человека, мечтающего о втором шансе. Изменено было лишь одно слово: «дерьмовый венец» стал «терновым».

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Литература}}
{{Nav/Производное творчество}}